微电影创作灵感

电影镜头

Death is what gives Life meaning

to know your days are numbered

开车车头车窗车尾高架路天窗拍后视镜（车内视角副驾驶后座拍后视镜）

从二楼照一楼

360度小孩长大

空镜头

横走桌面看荣誉照片什么的

车位运动相机高架

高架镜头

马路两边长焦镜头特写人群在演员和相机前穿梭

长焦镜头近拍特写眼部

长焦近远对焦突出

一个人奔跑在后面跟录

分镜头

转场过门过窗换了一身衣服（用滑轨）

一把扫开镜子雾水看到自己（预告）

*低调高反差人物中加别的画面更有故事

海边身后一路跟过去看向海边结尾字幕

海边踢水从脚到头

创作目的

一方面纪念我们二十再者这也是我一直想要做的一件事其次是我想给高中同学们一个方向，努力总没有错，改变是一种长远投资。

故事梗概

女主过完了20的生日，生活平平，爱幻想，傲娇无比，暑假已至，茫然得她因为丢了手机，发生了一点意外一语惊醒梦中人，经过这件事后，加上母亲对他无微不至的关怀，从心底

成长，开始思考自己以后应该怎么去生活，打起了改变的想法，并为之努力，完善家庭关系

克服了重重困难之后，迎来了成功的曙光，她明白了生活还有这种活法。

结构

开场交代个人情况—个人的矛盾/铺垫/内心的抉择—一个事的感悟/催化剂——然后外部阻力——努力完成自己的梦想———插叙重看——高潮实现自我

剧中可以加一些复古有时间差的元素来暗示线索（纸条/墙字留言/或者转身走的那一瞬间过

去的自己看到加面熟的表情却没在意）

后期双镜头来看自己（已经成功的自己）和正在努力的自己真实自己/未来自己第一人称视

角来表现最后海滩两人对视之前来插入自己旁观自己的过程并加读白（85度内外/马路对面/）。

加一幕手碰玻璃后世界静止只有自己动

剧本思路（取景地：济南/青岛）

人物设置

女主角大学生成绩平平傲娇小固执很自我喜欢的爱好很多却没有坚持大大咧咧

女主母亲宽容相信自己的女儿有很大耐心

男演员大学生忙着各种面试善良有点优柔寡断

性格线设置

主线

1.我们都走完了高考进入了大学又迈入了20的门槛前路彷徨无措（在学校门口人群

中长焦拍摄突出人物情绪）做一些事父母老师都反对，做着各种思想抗争。

外景走镜：坐公交/吃饭洗漱睡觉/瞌睡等日常活动来表现人物经常喜欢做梦拍梦境里，各种

如鱼得水，吃的，用的，拍的，还有爱情等等

（梦想有距离，并不迫切需要实现）

故事引发欲望——打破常规生活——出现阻力

2.然后一次出去玩不经意把手机掉了，被男主捡到，因为男主有兼职面试，无法等很长时间，就先拿着手机走了，因为面试不能看手机，一直没有接女主电话，女生傲娇气上来，各种骂

男主，男主面试渺茫，又无端被臭骂一顿，其实怒气上头，回骂反击之，暂时不想还他手机。

3.所以需要阿姨的演出。放暑假中，女主在家里昏昏沉沉混着日子不作为，被父母唠叨却假

装视而不见，但自己心里有想法却想要改变没有动力。颓废生活状态。

（目前对男生态度依旧不好）

4.有一天，自己出去玩，母亲正在做饭，女主从匆匆忙忙出门，母亲问不吃饭了，女主硬答

并摔门走，母亲无奈，给特写。路上有人让帮忙拍照，说你拍照挺好看的很有技术，引起

自己的沉思，，起身开到客厅的看电视到睡着的麻麻，过去关了风扇和空调，关了电视。回

自己房间。想到了那天男主说的，也不无道理（闪回当时的对白）（bgm /镜头：从桌面上杂

乱的东西开始钟表散落在桌子上的东西镜头跟到微单）女主自己在床上思索，这时手机响，有人想约片，看向了自己的相机，这时起身拿起相机。好好清理相机。浏览摄影网站想起

了当时自己的梦想【摄影】梦中醒来，决定改变，（卫生间一把扫开镜子雾水看到自己，

会心一笑）拿起相机出景出片 (需要群演）摄制整个约片过程拍片相谈。晚上并把自己之

前的片子发给了摄影工作室

最后说走的旅行去了青岛途中收到了摄影助手的邀请然后找到潜意识中的那个自己跟后期【开始镜头】独白（可以是提问片中自己解答/自己的独白，活着后来的自己讲述这个过程），从桌面上杂乱的东西开始钟表散落在桌子上的东西到床头柜然后是手机转视角手

机闹铃响一只手来摸然后捂头大睡妈妈来叫挣扎了一会终于醒了然后起床一脸懵逼看外

面窗户 (上配乐旁白自述）

做兼职然后看地图看到了青岛（给推镜脸部特写）

最后吃后期找自己在海边发现自己（推镜头从脚到头）想要拍肩回头后一闪配旁白结果

是认错了人（需要一两名群演）镜头回转转焦点

自己说了你在找我吗然后回头 360度拍真自己表情笑不枉花一番功夫有风手指扫头发说

岁月没有在你的身上留下痕迹然后推镜头到大海完

微电影创作个人总结

《微电影制作》项目个人总结这次摄像拍摄是我第一次拍摄。虽然在整个拍摄过程中我一共才拍摄了大约十分钟，但是我觉得，在短短的十分钟里，我掌握了摄像的一些基本操作，以及剧本的分镜头脚本创作。对于这次摄像，我的心得体会如下： 1、在拍摄前一定要选好主题，有一定创意，否则吸引不了观众的眼球。例如，之前有好多同学都在校园拍摄了爱情类微电影，当同学们开始观看的那一刻就已经预知到了结果，导致很多微电影有好多人都没有看到最后就已经关闭了。我们这次在选材上特意选择了爱情与哥们情谊的主题，虽然我们的的操作还存在一定不足，但在主题的选择上较别的主题有了很大的突破。 2、关于拍摄时使用摄像机的技巧。托住摄像机的姿势要正确，拍摄时尽量让摄像机放平在水平状态。那样，画面才会端正。如果机没有放平，画面可能会左右倾斜，这样在观看的时候很容易给观众头晕眼花的感觉，所以在拍摄的时候一定要注意对摄像机的把握，要保持镜头的稳定，不要频繁移动镜头。如果拍摄时没托稳机或是频繁的移动镜头，都会造成画面不稳定。 3、换拍摄镜头前要停留数秒。为方便观众了解画面，转拍另一画面前最好让镜头停留几秒钟的时间。但是，如果拍摄同一主体时间太长的话，录象也会流于呆滞和沉闷。所以，不要拍时间太长和太短的镜头，5秒钟或者10秒钟是拍摄每个镜头的理想长度。 4、开始拍摄第一个镜头时应用全镜方式。这样画面影像比较稳定，更容易让观众了解画面的整体环境。接下来再拍摄主体，这样会更容易突出主体，也符合观众的视角习惯。 5、最后是关于剪辑和编辑的问题，在剪辑的过程中对于软件的熟悉度还远远不够，没有花心思的研究和学习上面，关键还是拍摄的过程中出问题，导致对剪辑的信心不是很大，没有很大的兴趣。在剪辑的问题上以后还要加倍的补回来，虚心学习。通过这次实验我们知道了我的不足之处是：我只是掌握了最基本的简单的拍摄操作，对摄像技巧仅仅是用了推拉和移，还未敢操作运用摇、跟和甩，对技巧的综合运用也还很生疏。不过，我对这次实验总体上还是比较满意的，因为基本达到了老师以及我自己要求的实验效果。以后再有机会摄像，我相信我会努力

微电影创作教程教案

《微电影创作教程》课程教案课程编码：学时数：64 学时（其中：理论 32 ，实践 32）学分数：4 学分课程类别：专业课开课学期：第一学期适用专业：广播电视编导授课班级：广本 1801 先修课程：电视摄像、premiere 非线性编辑系统等课程。一、课程目的和要求本课程是面向广播电视编导专业学生开设的必修课。本课程主要讲述微电影的概念和稿本写作、制作工具的使用和技术标准、拍摄和编辑的技巧、微电影创作的完整过程以及中外优秀微电影作品赏析。本课程大纲根据科技应用学院广播电视编导专业人才培养方案编写。通过本课程的学习，使学生从前期准备、实践拍摄、后期制作几个步骤中学习影视制作的全过程。结合理论知识研究影片制作技巧、拍摄技巧。能独立创作剧本并通过相应的设备使用能将剧本拍摄成完整的影视短片。二、教学内容与学时分配

三、教学方法教学中积极采用与多媒体结合的开放式教学方式，力求提高教学质量，促进学生对知识点的掌握。同时，努力贯彻理论联系实际、循序渐进的原则，使学生既能熟练掌握所学理论知识，又能学会实践操作的基本技能。主要教学方法： 1、讲授法 2、观摩影视作品 3、影视作品分析法 4、讨论法 5、实践操作法四、参考教材 1、《微电影创作实录与教程》，李宇宁编，清华大学出版社，2015 年版 2、《微电影创作教程》，孙茜芸主编，中国传媒大学出版社，2016 年版 3、《微电影创作基础》，冷冶夫著，中国传媒大学出版社，2016 年版五、教案授课章节：第 1 章认识微电影（4 学时）教学内容：第 1 节微电影产生的背景第 2 节微电影的发展历程第3 节微电影的类型课时安排：理论讲授4 学时授课方式：以理论讲授为主，以PPT 课件为辅助手段进行教学。教学目的和要求：通过本章的学习，使学生了解和掌握微电影的基本概念、微电影的起源、微电影的发展历史以及微电影的分类。教学重点及难点：

微电影和广告营销

微电影和广告营销【摘要】随着时代节奏的日益加速，在信息碎片化，文化快餐化的今天，“微”字辈产物越越热。微博、微信、微小说、微电影这些时下潮流大行其道，开始受到越来越多人的追捧，我们显然已经跨入了“微时代”。而微电影广告便在这个时候从善于抓住时代脉搏的商家手中应运而生了。从2010年开始，充满草根气质的微电影营销便开始登堂入室，成为广告营销市场的新宠。微电影与广告之间的跨界合作，将是内容营销时代的大势所趋。它突破了传统植入广告在形式与内容方面的限制，将广告带入了一个全新境界。随着越来越多企业加入拍摄微电影广告队伍，微电影广告将会越来越完善。微电影广告未来的发展过程中，为了保证其质量、留住受众，其进入门槛将会越来越高。微电影的传播也要坚持整合营销策略，从拍摄之前，剧本尚未定稿之前开始发动网民进行关注，并在拍摄中、拍摄完成后进行连贯性宣传。微电影广告不再只是广告主的独角戏，将会成为全民参与的事件。【关键词】微电影草根气质广告营销品牌化整合营销传播前言电影和广告通常是为人所诟病的组合，好莱坞导演花费了几十年的时间才接受将两者以隐晦的方式结合，而微电影广告则恰恰既需要把故事讲好，又需要把产品植入进去。事实上，将微电影视为有情节的长广告，抑或附带广告的故事短片，站在哪种角度来诠释它其实并没有那么重要。只是有一点要承认的是，在企业、广告主、影视制作者、视频平台等各方势力都可受益的当下，微电影广告已借风而起。经历过一段较为漫长、混乱的过程，微电影才慢慢发展起来，微电影的发展和网络视频、网络电影等有着极为密切的关联，可以说，网络视频和网络电影是微电影发展的前身，微电影是对网络视频、网络电影的延伸、突破。而微电影广告诞生于微电影，是一种新颖的商业广告。微电影广告是对于传统广告与电影植入广告的一次突破，在网络视频与网络电影的基础上进行延伸、创新。由于微电影广告属于新事物，目前业界尚未有统一的定义。微电影广告虽然属于新事物，但是一诞生就受到广告主与消费者的青睐。国内外许多知名品牌纷纷进行微电影广告营销，比如凯迪拉克、Jeep、巨人网络、三星、佳能、桔子水晶酒店等，并迅速得到网络受众的极大欢迎。点击率、转发率均超出想象，涉及行业之广、受欢迎程度之大，无不让人看到微电影广告强大的生命力。一、微电影广告营销的定义（一）微电影的定义微电影是近年来在微博各种新媒体平台、各大视频门户网站等媒体上广泛传播的微型电影，适合在移动状态和短时休闲状态下观看，具有完整策划、系统制作体系支持、具有完整故事情节，一般时长均不超过60分钟，它具有“三微”的特点，即：1、微（超短）时：30秒－60分钟2、微（超短）周期制作：1－7天或数周3、微（超小）规模投资：几千-数千or万元/每部。（二）微电影广告营销的定义 2010年底，凯迪拉克以一部《一触即发》首次冠以“微电影”的概念；2011年随着各种新媒体平台迅猛而出，“微时代”正式开启；2012年将是微电影爆发期，据微电影平台“时代光影网”统计，仅2012年前三个月，至少已有数百家企业推出自己的定制微电影，而正在制作中的微电影更是不计其数，而微电影营销则是我们可以定义微电影营销是以微电影这种新形式为载体，将品牌和产品诉求融合在故事里、主题就是品牌核心价值观，依靠情感打动网友并由其自发自愿进行传播的新型营销方式。微电影广告，是为了宣传某个特定的产品或品牌而拍摄的有情节的，时长一般在5-30分钟的，以电影为表现手法的广告。它的本质，依旧是广告，具有商业性或是目的性。

微电影总结

微电影拍摄总结 10级文管系刘昊鑫拍摄小组

我们的微电影拍摄在大家的共同努力之下，已经落下了帷幕。成果已经向大家展示过了，令我们感到高兴的是，老师和同学对这部微电影的反映还不错，这让我们感到很欣慰，那么多天的努力没有白费。我们总结了以下几点经验教训，以后多多注意：第一，就是剧本创作，我们本来打算直接翻拍网上反响比较好的微电影，这样就会省去创作剧本这一步，但是因为超越经典不是那么简单的一件事，弄不好就成了被人吐槽的狗血剧，所以我们不想铤而走险。这部微电影的灵感来源于网上很火的一个段子，名为《大四毕业前要做的三十件事》，我们选取了其中的几件事和关于校园爱情的片段，作为我们这部剧的剧本。因为我们也即将面临毕业，毕业生的种种心情我们能够感同身受，这种类型的剧应该能引起大家的共鸣。第二，关于影片的时长，很多刚接触微电影拍摄的编剧或者导演都会把故事想的很长，这其实是一个误区，因为时间越长，工程量越大，资金消耗也是成正比的，对于观众来说，如果剧情不够吸引人，那么时间越长观众反而会越排斥，所以，我们认为，刚开始在没有商业投资的情况下，最好是5-8分钟就可以了，最长也别超过10分钟。我们这部剧就是控制在5-8分钟以内的，浓缩的才是精华。第三，关于演员，人物，和角色，前期在研究剧本的时候一定要注意一个问题，就是角色的设置，这个对于微电影来说也是非常重要的，在一般电影里面，我们都会明白一个道理，每个人物都是很重要的，不会出现一些无关紧要的人物，每个人物都是有血有肉有情感，

同时又贯穿在整个故事情节里面的，这些是需要大量的创作时间来进行研究的，那么我们在拍摄微电影的时候，根本没有那么多的时间和精力去研究各个人物个各个角色，每个角色的心理状态等，所以只有一个办法能够解决，那么就是尽量避免多余的角色，角色越精简，对于微电影的操控性来说越能实现，另外，对于独立制片来说，也没有多余的资金去请专业的演员，如果都是自己的朋友在演戏的话，那么都不是专业的，如果角色越多，风险就会越大，一部好的影视作品可能就是因为演员表演不到位而浪费了好的剧本，到最后只能叫烂片了。第四点，就是后期剪辑，人们都说，后期剪辑就是第二次创作，这个也很重要，千万不要拖泥带水，如果一个剪辑没有搞好，那么会破坏整部戏的，所以，微电影的剪辑也至关重要，微电影切记，该删除的镜头就删除，不要心疼，控制节奏才是最关键。微电影的拍摄，如果想在资金条件不充足，同时又想做的专业的话，那么一定要注意以下几点，第一，靠剧情取胜，突出人物情感；第二，控制人物数量，谨慎处理台词，每句话都要精挑细选，废话一定不多说，第三，录音一定要好，要不然微电影的档次就会下降，一部电影的声音直接体现制作团队的专业水平。而且声音好，观众才会容易入剧情。第四，后期剪辑一定要注意节奏，一个厉害的剪辑手关键就是用自己的思维去控制整部戏的节奏。

微电影的写作方法

微电影的写作方法 ——香樟文化传媒十五至二十五页的微电影剧本的写作，尽管每位作者都有自己的工作方式, 但在落笔写这个剧本之前, 将会应买方要求拟一个故事梗概。不管是为自己进行故事构思的需要, 还是为了在形式上与专业要求相统一, 提要和故事梗概都需要准备。关于上层结构这里强调的是同样一种戏剧性结构既适用于单个场景也适用于整部剧本。场景和剧本都必须树立人物并设计冲突, 渐进到某个危机点, 最终达到高潮和结局。故事就由所有这些场景来体现, 再被一个浓缩的空间所包容, 整个用电影剧本来讲述的故事又把这类场景置于相同结构都能适用的更大范围内。这么说来, 同样一种戏剧性结构是在两个层面上存在的各个场景中无处不在的戏剧性结构。整部剧本的戏剧性结构反过来又由场景构成。情节就是这类场景发展成为你所讲述的故事的戏剧性结构。我们还要强调的, 是结构的说法并不抽象, 它是连贯的故事情节的特殊反映错综复杂的是场景还会引发意料之外的问题, 进而促使你的主人公有所行动。说到剧本, 你现在就要考虑步骤的问题。我们通过亲身参与下列程序熟悉每一幕所反映的连贯故事情节开始是交代人物并孕育冲突, 中间要加强人物塑造并激化冲突, 最后是高潮和结局。让我们探讨一下具体的步骤。第一幕开始交代人物并孕育冲突典型的做法是在第一幕中介绍你的人物, 他们的基本处境, 什么是可能打乱他们生活步调的问题, 以及他们为解决这些问题做出的初步努力。由于这种努力是有负作用的, 所以对反面人物及其阻力也要有所交代, 而且冲突还要进一步升级。主人公虽然会想方设法去解决矛盾, 但起码在最初的阶段仍看不到希望。《克莱默夫妇》就是以乔安娜弃特德而去作为开端的。但第一幕并没有就此打住, 而是让特德和比利组成新的家庭结构为生存而斗争, 以此作为第一幕的延续。特德和比利成功了, 他们一同成长并改变着他们的价值观。然后乔安娜重新出现, 想把比利要回去。这个家庭受到的威胁, 以新的更严重的形式出现。特德决定抗争。我们看到特德在餐馆里与乔安娜会面后大发雷霆, 那才是第一幕的结束。主人公为缓解冲突所做的努力必须在第一幕结束时有个结果, 具体到特德身上, 那就是他必须在监护权的诉讼中获胜。在《心田》中, 那位妻子则必须把棉花种上并有所收获。换一种说法, 冲突的类型男人与男人, 乔安娜与特德, 克莱默与克莱默应该与摆在面前急待解决的问题保护由特德和比利组成的这个新的家庭单位紧密相联。第二幕中段塑造人物并激化矛盾渐至危机点第二幕要将主人公在第一幕结束时不得不采取的行动推进到他或她的努力似乎即将归于失败的危机时刻。在《克莱默夫妇》中,第二幕的中心内容是围绕生动的法庭斗争展开的, 当特德败诉时,矛盾到达危机点。在《在江边又译《码头风云中, 特里在他哥哥被杀以前, 一直试图找到一个解决问题的两全其美的办法。比较常见的情况是第二幕要比第一幕用时更少, 因为第二幕的重头都以情节为主。第二幕中会有许多曲折和反复, 但总起来讲, 一切都要同现在已经转而注重情节的主人公所做出的特殊努力环环相扣。但事情到了危机时刻往往会引发出更令人瞩目的焦点, 因为第二幕结束时, 主人公要找到阻碍他们解决问题的根本原因特德面对的是要失去比利特里则意识到他不得不独自面对约翰尼·弗兰德利。第三幕结尾处理高潮和结局我们在前文中已经提到, 成功作品中的戏剧性障碍是经常变换的, 无论是在《毕业生》中罗宾逊太太对本的巧妙控制, 还是在《芳妮与亚历山大》中爱德华主教对亚历山大的道德恐吓。障碍的最终形成是在

微电影剧本范文

坚持的蜗牛分镜头: 第一幕：场景：蓝天，白云，小小蛋 1. 【全景】黑色幕启，一个小小的蛋立在当中。 2. 小蛋开始左摇右晃 3. 【全景】小蛋上出现了小裂缝 4. 【全景】小蜗牛出现[身体还卡在蛋壳中],好奇打量了四周,笑了一下 [正面]影片名字出现.[画面变暗淡出] 5. [画面渐入]小蜗牛活动了一下身体，眼睛四处打量，出现场景【天空、白云、花花草草，灌木树林】 6. 【小全景】蓝色天空下大雁高飞，花朵丛中蝴蝶穿梭 7. 【特写】小蜗牛仰望高空飞翔的苍鹰，十分羡慕。 8. 【特写】这壮阔的天气让小蜗牛倍感喜悦，缓缓向前行去{画面以小蜗牛背影渐渐消失} 第二幕: 时间：冬季白天地点：光秃的山路上天气：大雪出场人物：小蜗牛 9【全景】蜗牛在道路上吃力的爬动着，周围只剩石头 10【全景】在寒风下发抖着[刮风声] 11【全景】雪花一朵朵飘下，慢慢将蜗牛覆盖 12【中景】小蜗牛一下子滑到了，在一块石头上跌倒[向后翻,慢动作] 13【中景】蜗牛在石头间碰撞了几下，壳子都有些裂痕了[滚动两三下] 14【全景】在一个小土包下，怕了下来，在雪中爬了几下，都没爬起来 15【近景--特写】小蜗牛眼睛中充满了泪水。 16【全景】雪依然在下，小蜗牛还在爬着，慢慢向前[画面淡出]

第三幕：时间：春天地点：大山山顶出场人物：小蜗牛 17【全景】外物复春，鸟语花香，树木葱郁，花朵渐渐开放 18【近景—全景】远处一个小黑点渐渐出现，慢慢走来，原来是小蜗牛19【全景】山顶山，太阳慢慢升起，天空变得通红 20【中景】小蜗牛兴奋看着太阳 21【全景】下面，树林葱郁，天空鸟鹰飞翔，白云朵朵 22镜头由中景到全景蜗牛旋转360度,正面全景停住 23镜头缓慢拉到大全景,整座大山显现出来.完

语文的微电影总结

语文的微电影总结邓玉娥现代传媒高速发展，导致现在高中的学生普遍对语文课本上枯燥无味的课文缺少兴趣，即使是一些非常经典的文章，他们也并不“感冒”，课堂气氛沉闷，提问也寥寥数人回答。而他们对声色并茂的“小短片”、“微电影”颇有关注度。因此，微电影在语文教学中的运用这个小课题具有可操作性。早在必修一中，我们利用文言文《鸿门宴》、《荆轲刺秦王》的电影片段进行了小课题研究的准备工作，学生反响不错，也对学习课文产生了一定兴趣。本学期语文的学习任务为必修三、四两本书。必修三小说单元的《林黛玉进贾府》、《祝福》、《老人与海》以及必修四戏剧单元的《窦娥冤》、《雷雨》、《哈姆雷特》都有现成的经典电影、电视剧或戏剧片段。这在小课题研究和语文课堂上，为我们提供了很好的条件和契机。在课文学习前，我们播放了与课文相关的影视片段，便于学生更好地了解课文内容，感受人物形象。比如，陈晓旭主演的87版经典《红楼梦》，贾府辉煌的背景下，视觉、听觉的组合呈现，表演、对话的完美结合，让一个柔弱文静、楚楚可怜的林黛玉鲜活了起来，这对后续课文的教学工作起了良好的作用。还有曹禺的《雷雨》，我们则选取了接地气的明星版话剧，濮存昕、潘虹、田海蓉等学生并不陌生的演员，演活了周萍、蘩漪、四凤这些经典的角色，对话举止间，雷雨下的故事也一幕幕揭开，让学生的心紧跟着剧情的发展而起伏。这为学生自行改编撰写电影剧本、表演磨合、拍摄微电影、后期制作等做了一定的铺垫工作。 4月份正值学校“阅读节”活动，高一借此机会进行了“微电影”创作大赛活动。考虑到场地条件、演出道具、服装等有所限制并结合了学生的实际情况，我们将微电影比赛要求罗列了出来。形式上，自拍3-10分钟的短片，以常见视频格式上交；内容上，不限范围，可以是经典名著或电影片段，或自己编写剧本，有对白有表演；分工上，学生自由组合，每组一个作品，自行组织编剧、演员、导演、后期制作等；主要负责人为各班课代表和各组组长。任务布置后，高一语文组各位老师进行本班作品跟踪和指导工作，为学生解答一些撰写剧本、操作安排上的问题，提供道具、拍摄场地和工具各方面支持，检查修改学生的剧本，和导演随时了解关注微电影拍摄制作进度。学生对这次微电影的活动积极性较高，大部分学生参与了微电影的准备、拍摄、表演、后期制作的工作。后续收到了不少质量可观、题材多样的成品微电影，有拍摄莫泊桑《项链》片段的，有拍摄社会正能量宣传片的，有拍摄网络励志青春电影的，有拍摄校园故事片的，还有拍摄职场求职的……虽然作为高一的学生来说本身各方面条件有限，没有超高技术、大量资金、专门团队支持，但是他们已经尽了自己的能力。高一1班林洁鹏小组自行编写剧本，利用周末时间到深圳书城附近拍摄，并上交了微电影海报及成品《传播“圳”能量》。他们立足深圳这个城市的背景，选取生活中几个常见的小场面，体现当下社会所需的正能量，鼓励当代青年人不仅心中要时刻充满正能量，更要从自己做起，把这份正能量传递到身边每个角落。本作品内容积极向上，剧情完整，过渡自然，内容真实，后期精细，获得了高一语文科组老师的一致好评。其他班级同学也有不少非常用心的作品呈现，这次活动反响良好，成果可喜。 2016年10月组织学生参加深“第十七届深圳读书月.第七届名著新编短剧大赛”着重培养学生的语文实践能力，在一定基础的阅读之后选取名篇名著《三毛流浪记》，让学生们先读透内涵，熟知背景，明晓主题，把握人物的性格特征和梳通故事情节后在原先剧本的基础上进行改编且改名为《我就想要个烧饼》。挑选演员的过程中，同学们跃跃欲试，出演自己喜欢的角色，经过激烈的角逐，定下演员。因为形式上有了很大的翻新，途中出现的一些问题，该怎么演？演出过程中该说什么？加怎样的动作？他们都充分讨论，集思广益。在这个过程中，许多问题靠着自己也就迎刃而解。在其后的排练中这些小演员们也是兴趣盎然，并且用微电影的形式把学生表演拍成微电影。在“第十七届深圳

微电影传播效应及营销模式研究

大纲：一、何为微电影（产生，特点，目标群体，所处的现状）二、微电影的营销传播效应（何为微电影营销，微电影作为一种新型的营销方式所具有的优点；与电视广告比较；与电影中植入式广告比较；）三、微电影在作为一种营销方式下，还有哪些不足，可以做出哪些改进摘要：基于互联网和新的媒体承载方式的转变，微电影应运而生，它不仅带来了一种新的传播模式，更重要的是它是一种新的营销方式，它拥有比电视广告和视频更**的优点。同时它本身还不是一个成熟的产业，需要在**方面作出进一步的改进。

微电影的好处：完全免费；容易转发微电影的定义及产生原因微电影：2010年12月，凯迪拉克和中影集团携手吴彦祖斥1.3亿巨资合拍了《一触即发》，同时也提出了一个具有时代特色的新概念：微电影。《一触即发》即号称全球首部微电影。接着许多公司都开始将微电影作为一种营销传播的手段，并渐渐成为一种独立的艺术形式。因为它已经具备了自身独特的属性和特征，完全不同于电视广告、电影和网络视频。从广义上来说，所有适合微博平台收视与传播的3-5分钟短视频都是微视频，包括新闻、音乐、体育、娱乐、拍客、短片等等，主要是用来满足用户的基本信息消费。微电影则是特指由专业团队制作、用电影的叙事手法表达内容，然后利用微博进行收视和分享传播的短片。微电影更多的是用来满足企业的商业诉求。1这是新浪给出对微电影的定义。而大多数人认为，微电影是片长在30秒—300秒之间，具备与传统电影大片同样的高制作水准、符合当下主流人群对精神自由的进一步追求，碎片时间被充分利用起来，使过去曲高和寡的电影艺术回归大众化。由于微电影受到片长的时间限制，能否让微电影在几分钟甚至几十秒之内将影片的情节紧凑且完整的呈献给观众，同时将人物形象鲜明地塑造出来，成为衡量一部微电影作品是否成功的标准。微电影有着它独特的受众，根据2011年12月的中国微电影分析报告显示，19—39岁的人群占微电影受众的73%，，可以覆盖传统的媒体平台难以覆盖的高端人群、中坚人群、意见领袖人群；他们对新媒体有着天生的敏锐感，对为电影这类新生网络事物有着强烈的关注度，所以以他们为主要目标开展品牌传播有着天然的优势。从凯迪拉克的《一触即发》到《66号公路》；益达的《酸甜苦辣》系列；三星盖世的《纵身一跃》等优秀的微电影都散发着其独到的魅力，显然它不是新瓶装旧酒，它能够在互联网上成燎原之势发展，有着它现实的客观因素：一、微电影是Web3.0的必然产物高科技和互联网的发展为企业广告的新发展奠定了物质基础和历史条件，可以一句话概括为Web3.0 造就了微电影。企业广告的演变离不开媒介形式的演变，企业的广告形式在Web3.0时代需要创新，传统的硬广告的生存空间越来越小，尤其是2011年广电总局更是办不了“限娱令”，“限广令”更是进一步压缩了电视植入式广告的空间。此时，活化的软性植入方式必然是未来企业广告的走向。（二）影视技术的更新和普及是微电影产生的直接驱动力影视技术突飞猛进，影视设备的购置成本大幅降低，技术壁垒越来越低，甚至用照相机、手机就可以拍摄制作微电影。例如《纵身一跃》就是蔡康永用Sumsung Galaxy拍摄出来的。影视技术的普及让更多的人尝试微电影的制作、发布，这也正是微电影能够发展壮大的直接驱动力。没有影视技术的进步普及就不可能有微电影，这是微电影制作的最现实的物质基础。（三）“碎片化”信息接收方式的形成 1.引用自新浪“2011首届微电影节”中，新浪营销总经理李想的讲话。

微电影剧本创作

剧本创作必备基础剧本写作基础：剧本的格式首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。先来看看剧本写作常犯的错误： 1：把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。 2：不必要的摄象机标注如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。这是具体的写作格式：场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左场景中出现的音效要黑体标出第一次出现的人物名要黑体居中人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行标明摄象机的关系标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右如有特效运用，也要用黑体标出二剧本写作入门这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。 < 第一节> 剧本基本理论：态度、主题<<态度(Attitude)>>

微电影拍摄总结与心得

微电影拍摄总结与心得 ----WORD文档，下载后可编辑修改---- 下面是小编收集整理的范本，欢迎您借鉴参考阅读和下载，侵删。您的努力学习是为了更美好的未来！微电影拍摄总结与心得篇1 首先拍摄前要有准备工作。可以多利用身边的景物，选择方便取景的地方，不是高富帅或白富美的平平小辈还是会考虑成本问题的，可以多选择免费现成的，节约成本。要观察环境摄像前要先注意周边的状况，如果是马路边上要注意车辆来往，小心路况，注意交通安全，要小心脚下，一面踩空或绊倒，不要只顾着拍摄而忽略了周遭的状况，在移动的过程中发生意外。当相机像素不太高的时候，可在拍摄中适当提高照明亮度，应用自然光。那好一点相机划分多区域布光，多机种明暗影调变化。当拍不下全景时，可以采用移动拍摄，就是摄像机机位不动，通过变动摄像机光轴来拍摄的方法。当然在拍摄过程中的移动问题也要注意，要及时跟上和跟准，镜头不要变动太大，因为大幅度的摇晃会导致观众产生视觉疲劳，更加影响微电影的拍摄效果。一般来说，要表现一个人或物体曲线轮廓，那就打逆光，在室内的话，就使室内光强与外界平衡，但要以室内光为基准调节白平衡。后期处理很重要，声音的录制和画面的处理和连接是很耗功夫的，所以，后期上更要多花时间和精力去研究和学习。微电影拍摄总结与心得篇 2 今年四月，由于未来大势底定，而自己对于这样的结果不太满意，所以相对身边各个朋友不断的传出

好消息，心中的失落感是更加明显的。但待在原地自怨自艾毕竟不是我的性格，遂决定在毕业前要给自己两个挑战，而不是留在宿舍玩电子游戏或到大陆各处和风景合照其中一挑战是在毕业前要将一个故事拍成微电影。主要是为了一偿以前参加广告比赛的遗憾，当时因为和队友对于广告的尺度有不同意见，最后自己退让，导致脑海中带着一点挑逗性的广告却因各种妥协，变成惨不忍睹的东西因此这次的毕业之作找的合作伙伴，一定是要充分沟通，理解我想法的人。后来才碰上一群好伙伴，愿意不计任何利益，纯粹为了我个人的梦想而帮忙。最后在八月中旬，三集影片便会上传完毕这一段经历，有几点心得如下： 1、钱，有时候能让事情变简单在人员方面，这一次上至男女主角、群众演员，下至摄影师、剪辑师，全都是不支薪，义务相助。因此在时间安排上首先就要让位於他们的其他活动，亦即一直都是第二顺位。甚至有时候会碰上紧急事件，导致他们无法完成微电影项目的工作而我，一方面碍于人家的人情相助，虽然项目进度受影响却只能让他们去做自己的事而不好说什么。另一方面，自己能力不足，要是有谁临时退出，摄影、剪辑等工作我无法胜任，也就是项目的风险承受力很低在场地、物资方面，则是四处奔走，询问好心人士的相助。虽然最后得到允许，但加了诸多条件，比如时间上必须非常的早(7点拍

微电影剧本

微电影 Part one 情定小Y——奇缘第一场在一辆北上的火车上，坐着一群怀揣梦想的年轻人，他们青春，他们无畏，他们年轻无极限，他们都是穷光蛋。小A心事重重的想，到了北京学通信工程的他是否能如鱼得水，想到现在的就业压力，小A深深的叹了一口气。车厢的另一边欢天喜地，咯咯的笑声不断。小A向那儿望去，只见一个眉清目秀，精致妆容的女生花团锦簇的在一堆人中间谈笑风生。“又是一个不知愁滋味，不知柴米油盐的娇嫩小女生。”想到自己现在还没房没车没工作没女朋友，小A愤愤不平道。 “尊敬的旅客朋友们，终点站北京站已经到了，感谢您乘坐K775号列车，望您的旅途开心愉快”。听到广播后人群开始涌动，小A也急忙站起身向门口走去。这时那个女生也告别了车上刚认识的朋友后，向门口挪动，与小A紧挨着站着。瘦小的身体拿着行李显得弱不经风。小小的门集结着大批焦急下车的乘客，她只能将电脑包放在座椅上排队等着。“这么热的天还这么挤”小A不耐烦的将电脑包也随意搭在座椅上。哗啦，门一下开了，人们都饱受旅途疲惫，下车的步伐也快了。后面的人群骚动着，不断的向前涌，人推人，人搡人。小A只得匆匆拿起电脑包下车了,紧接着那个清秀的女生也拿着行李下车了。第二场随便找了一个小旅馆住下的小A，在简单的洗漱后准备打开电脑在网上找找工作，碰碰运气。打开电脑包，重复着往日的动作，翻开笔记本，开机，启动...一个清新女生的图片赫然出现在电脑屏幕上，“这，，这不是火车上那个白富美吗？”在几秒钟的诧异后，小A明白了，原来电视剧上的情景在自己身上重演了。明白过后，第一件事当然就是寻找蛛丝马迹，哪怕是一点点关于她的消息，终于皇天不负有心人，找到了她的QQ号，顾不上思考，小A赶紧加了她的QQ找回自己的电脑。两个焦急的人一拍即合，确认了交换地点和时间后，轻松的交谈了起来。原来那个女生叫小C，平时也很喜欢玩电脑，对电脑的要求不仅仅局限在大多数女生都要求的外观，她还比较注重性能，品质。小A 发现他与小C在电脑领域的见解和喜好都不尽相同，他们都欣喜小Y的双平台设计，都钟情于INTEL+NVIDIA的彪悍性能，都陶醉在高保真劲爆影音。小C也不像他想象中的那样只知道拿着电脑逛淘宝，她对电脑有更高的需求。在换回自己的电脑后，小A 和小C一直保持联系，谈论的话题不仅仅是小Y，不仅仅是电脑，还扩展到了人生与爱情。第三场小Y 给了他们太多惊喜，生活也给了他们太多意外，由小Y引起的一段奇缘将两个萍水相逢的人拉进了彼此的生活，并将伴随彼此走完余生的路...

微电影创作个人总结修订稿

微电影创作个人总结 Document number【AA80KGB-AA98YT-AAT8CB-2A6UT-A18GG】

怎样写微电影剧本

怎样写剧本编写课本剧必须突出体现剧本的三方面特点： 1.空间和时间要高度集中剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落及情节。“一幕”可分为几场。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。 2.反映生活的矛盾要尖锐突出剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮，这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏”，是最“要劲”、最需要下工夫之处。 3.剧本的语言要表现人物性格剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面。剧本的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。舞台说明，又叫舞台提示，是剧本语言不可缺少的一部分，是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。影视的剧本结构形式有如下四种： 1.戏剧式：戏剧式剧作主要按冲突来结构剧本，一般按顺时序发展剧情，有序幕、开端、发展、高潮、结局、尾声等几个部分。戏剧式结构致力于表现人物的外部冲突。这种冲突主要通过语言和行为两个方面来表现。 2.心理式：心理式结构也被称为时空交错式结构。心理式结构以主要人物心理活动的变化为结构的线索，表现为时空交错的自由，它往往根据人物的心理活动，用回忆和倒序（闪回）的方式，把过去、梦幻、现在甚至未来自由地交织在

一起。 3.散文式：散文式结构不追求情节的完整性和情节发展的因果关系，也没有很强的戏剧化冲突，往往是截取一段生活流程，用较为写实的手法记录下来。 4.解构式：解构式结构是后现代主义文化在电影艺术领域的一种表征。这种结构不求完整，甚至有意地自我解构和颠覆。剧本基本理论：态度、主题主题主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。你不能写一个战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题有如一个指南针，它会引导你创作故事和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。创造角色冲突角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。方法一：故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，例如电影《怒火风暴》故事中，主角刚刚经历完痛苦的牢狱生涯，当他出狱时，他一心想见自己的妻子，重过正常人的生活。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪记录而歧视他。方法二：不能分解的关系当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好

微电影创作微电影创作技巧

微电影创作微电影创作的技巧精思广告具有丰富的视频制作经验，至今已拍摄超过1000条TVC广告、宣传片、专题片、形象三维动画、微电影等作品，为各级政府机关、事业单位、国有企业提供年度视频服务，长期服务多家世界500强企业及国内外知名品牌、4A公司，包括食品业、重工业、制造业、医药业、高新科技产业、轻工业等不同行业和领域，拍摄足迹遍布全国各地、亚洲及东南亚等多个国家和地区。精思广告经过多年的发展，积累了大量的视频制作经验，始终保持制作优秀视频的初心，精心制作每一部视频作品。我们秉持匠心精神，整合了全国一线、二线知名导演以及资深制作团队，对于企业宣传片，我们自身形成了别树一格的创意技巧和拍摄风格。精思广告创新思维、精心策划，只为了出品更具有性价比，影片质量更可控的优秀视频作品。 1.正确认识画面构图在影像画面的构图中，有主体、陪体、前景、后景、环境等几个要素。构图处理的如何，取决于画面主体表现的是否成功，以及主体与陪体等的相互关系处理是否得当。（1）主体，即电视画面中所要表现的主要对象。画面主体既是反映内容与主题的主要载体，也是画面构图的结构中心。它可以是某一个被摄对象，也可能是一组被摄对象；主体可能是人，也可以是物。（2）陪体是指与画面主体有紧密联系，在画面中与主体构成特定关系，或辅助主体表现主题思想的对象。

（3）前景在电视画面中，位于主体之前，或是靠近镜头位置的人物、景物，统称为前景。前景有时可能是陪体，但在大多数情况下是环境的组成部分。（4）后景与前景相对应，是指那些位于主体之后的人物或景物。一般来说，在电视画面中的后景多为环境的组成部分，或是构成生活氛围的实物对象。（5）所谓环境是指，画面主体对象周围的人物、景物和空间。环境包括前景、后景及背景，背景是指画面中位于主体背后的景物，属于距镜头最远端的“大环境”的组成部分，可以是山峦、大地、天空，也可以是一面墙壁或一扇窗户。画面构图诸要素的相互关系是，主体在内容上占有统帅的地位，在构图形式上起着主导作用。在摄像时首先要考虑主体在画面中的位置安排和大小比例，然后再决定和安排其余的视觉形象，如陪体、环境、空白等的形象大小、数量多少和位置所在。拍摄时要根据主体的情况对陪体加以取舍和布局。前景在拍摄画面中也有其特殊作用，如可以帮助主体直接表达主题、交待内容，表现时间概念、季节特征和地方色彩，表现拍摄现场的气氛，比如用花朵、柳絮、枫叶、冰柱、芦苇等做画面的前景，可以给观众以鲜明的季节印象，还可以用来与主体形成某种蕴涵特定意味的对应关系。后景位于主体之后，可以表明主体所处的环境、位置及现场氛围，并帮助主体揭示画面的内容和主题。整体而言，它可以使画面产生多层景物的造型效果和透视

拍摄微电影感悟总结

拍摄微电影感悟总结 20XX4148172 电子信息工程付琦伟经过一段时间的拍摄，我们的微电影终于完成了。在这次微电影的拍摄过程中，我们获益良多。在最开始确定好分组后，我们开始商量确定主题，大家各抒己见。主题的确定经过一番波折，于大家商讨出的第一个主题不合适，于是我们又重新确定主题。这过程中大家一起出力，也在网上查找了相似的事例，最后确定了主题。主题确定了之后，我们几个女生开始编写剧本。剧本编写经过了几次的修改，存在着各种不足，如内容太繁琐，场景太大，效果拍摄不出来，甚至编写的时候还出现了脱了主题。但最后经过大家的共同努力，经过几次修改最终完成剧本。虽然开头就让我觉得困难重重，但是团队的力量很强大，有的时候也会出现意见不合，但最后都能融洽解决。剧本完成后，我们将剧本按照分镜头脚本编写并打印出来，这样便于中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理。编写的时候尽量细化，将同场景的镜头分出来，这样不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。然后，确定拍摄人员和准备器材，接着就是进行拍摄，这是整部微电影制作比较重要的步骤。拍摄日期我们基本都安排在周六与周日。前面几次拍摄，感觉大家都像无头苍蝇

一样，经过了几天却没有什么收获，常常在这拍完之后觉得不合适又换另一处。所以，在拍摄之前，我们应该选择好拍摄场地，对取景的地方进行踩点，不能临时抱佛脚，各种所需要的拍摄道具一定得面面俱到，提前准备好，一切有计划的进行。这样才能保证拍摄过程中更加顺畅，否则，会耽误或延迟拍摄的时间。拍摄时我深深感受到了分镜头稿本的重要，根据分镜头脚本分场景来拍摄方便许多，不过拍摄时，每个场景我们小组也都拍了好几遍，如剧中男主角与前女友吵架的画面，经过了多次拍摄，最后剪辑的时候只取了不到一分钟的素材。所以拍摄时应注意多拍几次，这样方便后期剪辑的时候取材。于天气的原因，以及场景的不同，每次拍摄前都需要对摄像机进行调节设置，是画面色彩亮度等合适。最后，就是后期的剪辑制作，这是我们组的组长主要负责的任务。现场收音效果不好，我们组几个女生进行了后期配音，因为不是专业人士，配音时也经过多次尝试，反复录制，选取出最合适的。片子拍摄好后，要对已有的素材进行初剪、精剪、配音、配乐、字幕、特效等一系列的制作，让整个片子井然有序，最后达到视听结合的效果。通过反复观看效果，我感受到，再好的画面，如果没有听觉上的效果，会逊色不少，且观众无法通过画面直接了解这个片子的所要表达的思想。最后，根据前期的脚本，通过各项制作，还制作了片头和片尾，我