从语文教材选词看李清照的诗词人生

从语文教材选词看李清照的诗词人生

江苏省涟水县第一中学马蓓蕾 223400

【摘要】

李清照是个旷世才女，她的词极富独创性，表达了人情当中的真善和无常。她的一生和词作交融成凄清的悲剧之美。本文通过对初高中语文教材中的李清照诗词的研究，来感受她的艺术思想，领略她的跌宕人生。

【关键词】

李清照诗词人生

李清照是我国古代伟大的女词人，她才华横溢，创作丰富，她把宋代词坛婉约风格发展到了极致，可以说在词的园囿里，她以自己独特的艺术风格奠定了她在中国古代文学史上的重要地位。通过对初高中语文教材中李清照词的研究，可以准确把握词人的命运际遇、坎坷人生，进一步走近这位伟大的词人，从中吸收借鉴很多的东西。

先看第一首：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

尽兴晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡！惊起一滩鸥鹭。——《如梦令》这是李清照早年创作的一首词，据说她的父亲是第一个读这首词的人。他看到这首词后异常欣喜，并掩饰李清照之名，把词给他的朋友同僚传看。结果得到一致好评。有人认为是苏轼所作；有人认为词中带有仙气，当出自吕洞宾之手。却没有想到是出自一个十六岁的少女之手。难怪清代剧作家、戏曲理论家李调元如此评价李清照词作：“易安在宋诸媛中，自卓然一家，不在秦七、黄九之下。词无一首不工，其炼处可夺梦窗之席，其丽处直参片玉之斑。盖不徒俯视巾帼，

直欲压倒须眉。”①这段话的意思是说，李清照的词自成一家，不在秦观、黄庭坚之下，它的凝炼超出了吴文英，它的清丽可与周邦彦的《片玉词》媲美。她不仅在女子中首屈一指，也令众多男子难以望其项背。也许是我个人对于李清照的偏爱，我很欣赏并赞同李调元的说法。

后人关于“易安倜傥，有丈夫气，乃闺阁中之苏、辛，非秦、柳”，②正好用来形容此类词作。从这里我们就可以看出，李清照十六岁时便是才华横溢、豪迈倜傥。在中国封建伦理制度之下，“女子无才便是德”的思想早已深入人心。而李清照正值花季就展示出了过人的才情，这点和她的家庭背景是分不开的。李清照的父亲李格非精通儒家经典，还创作了很多著名的文学作品，根据相关史料记载，他有诗文四十五卷，还有学术理论著作《礼记精义》、《永洛城记》、《史传辩志》等③。也正因如此，他受到了苏轼的器重，名列“苏门后四学士”之一。李清照的母亲王氏也有很好的文学修养。良好的家庭文化教育对李清照的心智及文学造诣的发展起到了至关重要的作用，父亲也以“中郎有女堪传业”自得。这在当时的社会背景下面，李清照可谓是超脱尘众了。那么就《如梦令》这一首词而言，她豪迈倜傥的词风又是怎样形成的呢？

我认为有三个方面的原因：首先还得从她的父亲说起，苏轼的词作以豪迈倜傥而著名，李格非是“苏门后四学士”之一，受到苏轼的器重，这点就说明李格非在豪放派词作方面也有相当的造诣。李清照在父亲的教育引导之下，对豪放词派也耳濡目染。第二，李清照从

小受到良好的教育，李格非的思想活动也对她产生了深刻的影响。李清照从来就不是一个娇气柔弱、多愁善感的小家碧玉，而是一个聪慧率真、见多识广的大家闺秀。最后一点就与封建伦理道德有关，在那个时代少女一般都是久居闺中，李清照即使没有这样，但是肯定也多少逃脱不了。闺居久了，看不到外面的世界，找不到创作的灵感，满腹才华无法施展，内心也必定非常压抑。偶然一次出去玩耍，醉酒晚归。顿时灵感爆发，把内心压抑很久的文气倾吐出来，创作了这首豪兴遐思、壮怀激越的《如梦令》。作为一个女子，又有谁能有李清照这样的胸怀与心境呢？

第二首风格迥然不同了，哀怨多于欢乐了：

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。——《醉花阴重阳》

李清照与赵明诚的婚姻乃是佳偶天成，和谐美满。可是好景不长，赵明诚要去外地做官，只能与李清照分隔两地。这是赵明诚在外地时，李清照寄给他的一首相思词。她大胆地把彻骨的爱恋，痴痴的思念，借秋风黄花淋漓尽致地表现出来。在封建社会，女性都讲究含蓄美，李清照如此表达思夫之情，着实打破了陈规。另外，“酒”在清照词中也是重要素材之一。她在《转调满庭芳词》云，“不怕风狂雨骤，恰才称，煮酒残花。”在《菩萨蛮词》云，“沈水卧时烧，香消酒未消。”在《如梦令》云，“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。”本词中，

“东篱把酒黄昏后”。李清照虽然是一位女性文人，她对酒的爱好与男士相比却毫不逊色。从她的词中就可以看出李清照对饮酒的各种趣味都能深刻体会，酒是她在日常生活中用以排愁解闷的消遣活动之一。

还有一点就是“花”。在李清照的词中也是经常出现，这也是李清照作品独创性的一个表现。在此作了一个简单的总结。

1．以花来点明时间、地点。如上文提到的《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。“藕花”点明时令在夏季，从中可见女词人闺阁生活的自在闲适及生活情趣的潇洒风雅。

2．以花自喻。如《一剪梅》中的“花自飘零水自流”，“花自飘零”是自比荷花，情意缠绵。又如《声声慢》中下阕开头，“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”描绘的是一片花叶凋零的景象，表达词人自叹自怜的悲愁情感。文中的“憔悴损”既是写黄花，又是自喻。“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，用秋风中的黄花自喻，传神地写出了词人的憔悴形象和凄苦心境。

3．借花兴情。《声声慢》中写满地黄花无人采摘，正是为了表现睹物思亲的情绪和孤独飘零、无人顾惜的悲哀境遇。《如梦令》中展示出的“绿肥红瘦”的画面，暗示了女性敏感的内心世界，借花的“瘦”感物伤时、感时伤春。

也许上天早就发现了李清照更博大的艺术才华，如果只让她这样轻松地写一点闺怨闲愁，中国历史、文学史将会从她的身边白白走过。

于是时空激荡，新的人格考验，新的命题创作一起推到了李清照的面前。

最后来看第三首：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌它，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！——《声声慢》

随着金兵攻陷汴京，北宋灭亡，李清照目睹国破，身历家亡，颠沛流离，灾祸在这个弱女子身上接踵而至，为了保全自己的性命和保护珍贵的文物字画，无奈之下，李清照又】经历了再嫁、离婚的痛苦，直到五十多岁的李清照还是孤身一人，而且精神饱受折磨，身心具损，感情生活的痛苦和对国家民族的忧心，已将她推入深深的苦海，她像一叶孤舟在风浪中无助地飘摇，就连她自己也在寻寻觅觅。在如此苦涩的困境中，她怎么能不犯愁呢？

是的，她的国愁、家愁、情愁，还有学业之愁，怎一个愁字了得！

通过解读李清照不同时期的词作，我们了解了这位伟大女词人跌宕的一生。词即人生，人生如词。李清照的一生其实是场悲剧，悲剧的根源就在于她是生在封建时代的一个有文化的女人。作为女人，她处在封建伦理道德的底层，作为一个知识分子，她又处在社会思想的制高点，她看到了许多别人看不到的事情，追求着许多人不敢追求的

境界，这就难免有孤独的悲哀。但是李清照却没有随波逐流，苟且偷安，她以平民之身，思公卿之责，念国家大事；以女人之身，求人格平行，爱情之尊。无论对待政事、学业还是爱情、婚姻，这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀。随着时代的进步，李清照当年许多痛苦着的事和情都有了答案，可是，当我们偶然再回望一下千年前的风雨时，总能看见那个立于秋风黄花中的寻寻觅觅的孤独的身影。

参考文献：

[1]李调元《雨村词话》卷三，《词话丛编》第1413页，中华书局出版社，1986年

[2] 沈曾植《菌阁琐谈》，《词话丛编》第3605页，中华书局出版社，1986年

[3]《宋史·李格非传》，中华书局出版，1977年

[4] 陈文忠《名作欣赏·一曲如梦令，千载有知音》,1994年5月

[5] 陈祖美《李清照新传》，北京大学出版社，2001年

[6] 褚斌傑等《李清照资料汇编》，中华书局出版社，1984年

[7] 范英豪注评《李清照诗词选》，黄山书社出版 2007年版