法国、意大利艺术感想

【摘要】法国和意大利均是艺术大国，且保留收藏众多艺术名作。从古罗马的雕塑到文艺复兴三杰的传世名作，再到枫丹白露派、印象派、新印象派、后印象派与野兽派、立体派、现代派的应接不暇，亲临两国艺术殿堂，其艺术的辉煌与国人对艺术的普遍热爱与保护与艺术本身一样令人动容。

【关键词】欧洲；艺术感想；美术馆

未曾想是在2012年夏天与法国和意大利如此接近，更未想到亲临其境的感受与站在远处想望如此相异。十几天的旅程，现在忆及竟如许漫长又如此短暂，似梦中，但留在脑海中的冲击与细微情感却真切依然。感慨万千，撷两点与大家分享。

美术馆里的人们

此行以参观美术馆为主，相对于大师们的作品由图片而真实出现在眼前的震撼更强烈的却是美术馆里的特殊人群。他们是老人、残疾人和带婴儿的年轻父母。从巴黎的卢浮宫、集美亚洲博物馆、罗丹美术馆、巴黎现代美术馆到佛罗伦萨的乌非兹美术馆，他们都给我不变的感动。

卢浮宫是这次所参观美术馆中面积最大，参观者也最多的一处。在那里有很多年轻的夫妇推着婴儿车，带着根本不知卢浮宫是何物，亦不知《蒙娜丽莎》的笑有多神秘，更不知站在一楼的那个没有双臂的叫维纳斯的女子有多么美丽，二楼楼梯口那个没有头带着翅膀的仙女为何让会博得大众的青眼—的只知吃与睡的孩子在艺

格林伯格前卫艺术与庸俗文化

前卫艺术与庸俗文化克莱门特·格林伯格完全相同的文明同时产生两种如此不同的事物，如一首艾略特的诗和一首丁?潘?阿伦的歌，或一幅勃拉克的画和一张《星期六晚邮报》的封面。从表面上看，四者都是在文化的秩序中，都是同一文化的各个部分和同一社会的产物。不过，它们的联系也就到此为止。一首艾略特的诗和一首埃迪?古斯特的诗——什么规模的文化景观大得使我们足以把它们置于一种相互照亮的关系中呢类似这种在一个单独的文化传统框架之内的差异，现在和过去都被认为是理所当然的事实——这种事实说明了差异是事物的自然秩序的一部分吗或者它是某种全新的事物，特别是对我们的时代而言仅仅限于对美学的研究还不能得出全部答案。在我看来，必须更精确地和比过去更具有创造性地来考察由特定的——不是—般的——个体所体验的审美经验和产生那种经验的社会历史环境之间的关系。经过考察所阐明的事实将回答上面提到的问题，以及其他可能更重要的问题。一一个在发展过程中的社会，当它变得越来越不能正确评价其特有形式的必然性，不能打破艺术家和作家为了与观众和读者进行交流而不得不主要依赖观念的时候，它也日益难于接受任何新的东西。包括宗教、权威、传统、风格在内的各种事物都陷入疑惑之中，作家或艺术家对其接受者对他用于创作的象征与符号作出的反应也不能做出估计。在过去，这样一种形势总是成为一种停滞不前的亚历山大主义（指后期希腊化风格——译注）和学院主义，在这种学院主义中，真正重要的课题因矛盾重重而无人问津，创造性的行为蜕变为精湛的雕虫小技，一切较为重大的问题都已在前代大师的先例中探讨过了。同样的主题在一百件不同作品中机械地变动：斯太夏斯（Staticcs，古罗马诗人——译注）、风格雅致的散文、罗马雕塑、“美术”的绘画和新共和主义建筑，没有诞生一样新的东西。在我们当前社会的堕落中一个有希望的信号是我们——我们中的一部分——已经不愿接受我们自身文化中的这个末期。在力求摆脱亚历山大主义的过程中，西方资产阶级社会的一部分已经产生了某种前所未闻的事物：前卫文化。一

为什么大多数奢侈品品牌都是法国和意大利的

技术是一个原因，但现在技术上的差距已经在慢慢减小了，我认为原因有几个首先，这些国家比较强势，他们国家的商品就会给人一种高档的印象。如果越南、津巴布韦、朝鲜出顶级奢侈品，你会买吗？中国也是一样，目前联想和海尔在西方国家甚至会淡化自己的原产国属性，因为中国会给西方人质量不好的印象。这种策略在产品导入期、打开市场的时候是正确的，应当等产品被认同之后再强调国别。其次呢，与国家形象有关。法国和意大利就是给人很奢华的感觉，甚至是穷奢极欲的感觉。想想法国中世纪的宫廷生活，就不难理解他们为什么钟爱奢侈品。第三呢，西方国家的工业化已经发展了很长时间，一个顶级的企业必然是有着至少几十年的历史的。你看看现在的顶级品牌就知道，差不多都在1950年之前就存在，一直没有间断过。而中国呢，近代史就是一部苦难史，直到改革开放尤其是90年代才开始大力发展民族企业，时间太短，都处于宣传产品的阶段，而不是意义输出的阶段。第四，顶级的品牌都必须有一个意义。比如奔驰就是沉稳尊贵的象征，香奈儿就是神秘美丽的象征，百事可乐是年轻与激情。而中国的品牌没有意义。联想没有，海尔也没有。不过相信时机成熟之后中国的企业也会这样做。不知奥运能否成为契机，日本和韩国都是在奥运之后大规模进攻西方市场的。第五呢，中国的营销不到位，在海外的营销手段不足以让他们植根于西方市场。分销渠道、营销手段都没有优势。为什么大多数奢侈品品牌都是法国和意大利的？法国很意大利都很多，美国也很多，日本也有，要看人的眼光，有的人觉得是奢侈品，但是你就不觉得是因为那里是文艺复兴时期文化的起源地，文艺复兴是指14世纪在意大利各城市兴起，于15世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了现代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界。14世纪，在意大利商业发达的城市，新兴的资产阶级中的一些先进的知识分子借助研究古希腊、古罗马艺术文化，通过文艺创作，宣传人文精神。这个一个地方的文化有关，因为思想比较开放，思维活跃，文艺复兴时期始于十四世纪的意大利，粗略指涉欧洲从中世纪到近代之间所经历的这四百多年时间。文艺复兴一词意指重生或复活，它是一个朦胧的概念，没有清楚的开始或结束日期，但通常可以涵括欧洲由野蛮的黑暗时代演进到一个在各个领域都有新发展的时代，而这些领域的成就均超越了伟大的古文明。中古时代的许多成就为这个象徵重生的的时代作出贡献。其中一项是恢复对学问的兴趣。牛津大学的第一所学院成立于1264年。到了1400年间，欧洲境内便有超过五十所大学。原由阿拉伯人保存的古文献被翻译成拉丁文，透过这些古老文献，教育和辩论的风气得以助长。欧洲人在圣地、西西里和西班牙等地均与阿拉伯人有所接触，并藉此重新发现许多宝藏，古希腊数学家欧几里德的著作即为一例，一直到十九世纪都是欧洲人的标准数学教材。阿拉伯人也传播了新的数字体系、小数点的观念和零的观念，而这些观念都是在印度发展出来的。到了1450年左右，学问的传播速度更随着印刷机的发明而加快脚步。第二个重要贡献是生活水准的提升，尤其在意大利的大型商业城市。十字军东征令欧洲人眼界大开，得以一窥东方的财富，尤其是丝绸、香料和棉。威尼斯、热那亚、佛罗伦斯和其他城市的商人，都争相取得欧洲与东地中海之间的贸易。这些商人从商业活动中累积了多余的财富后，便开始以艺术来美化自己的家乡和城市。雕刻品、绘画、建筑、音乐、诗歌和文学找到新的表达方式展现有趣的主题，超脱了从中古时代起就一直占有主导地位的宗教题材。它们普遍描绘日常生活、骑士故

50位人气最旺的国外当代著名艺术家

50位人气最旺的国外当代著名艺术家 50位人气最旺的国外当代著名艺术家 1. Josef Albers (1888–1976) 生于德国的美国艺术家、教育家，对20世纪艺术教育产生过深远影响。 2. Karel Appel (1921–2006) 1948年欧洲“眼镜蛇”先锋派运动的发起人之一。 3. Francis Bacon (1909–1992) 英国著名的**画家，作品以粗犷、犀利，极具暴力和梦魇色彩著称。 4. Georg Baselitz (1938– ) 德国“新表现主义”的代表性艺术家之一，他发展出一种颇具表现性的人物画风格。 5. Jean-Michel Basquiat (1960–1988) 美国纽约70年代极具传奇色彩的街头涂鸦艺术家。 6. Alexander Calder (1898–1976) 美国著名雕塑家、艺术家，动态雕塑（mobile）的发明者。 7. Richard Diebenkorn (1922–1993) 美国画家。他以抽象画及以大片发光色块和宽阔质感笔触为标志的再现性绘画成名。 8. Peter Doig (1959– ) 英国当代抽象风景画家。 9. Jean Dubuffet (1901–1985) 创作以摆脱观察**惯和文化条件，破除正统的表现规则和油画技艺为特征，并广泛使用各种材料创造多种风格。 10. Marlene Dumas (1953– ) 国际上最受瞩目的艺术家之一，被称为“精神表现主义者”，她的含有性隐喻的绘画暗示了现实世界的精神混乱。 11. Lucio Fontana (1899–1968) 美术史上重要的意大利观念艺术家，空间主义运动发起人。 12. Sam Francis (1923–1994) 13. Helen Frankenthaler (1928– ) 抽象表现主义女画家，美国战后绘画的主要贡献者。 14. Lucian Freud (1922– ) 英国人物肖像画与裸体画画家，精神分析学创始人弗洛伊德之孙。 15. Philip Guston (1913–1980) 美国学院派艺术的导师，巴洛克和德库宁的老师，被誉为抽象表现主义之父。 16. Keith Haring (1958–1990) 美国著名的街头绘画艺术家和社会活动家。 17. Damien Hirst (1965– ) 英国目前国际知名度最高的艺术家，英国新一代艺术家的主要代表人物。 18. David Hockney (1937– ) 英国60年代重要的波普画家。 19. Hans Hofmann (1880–1966) 从德国来到美国抽象表现主义艺术的先驱。 20. Jasper Johns (1930– ) 美国新达达主义画家。 21. Ellsworth Kelly (1923– ) 美国抽象色域绘画家、雕塑家、版画家。 22. Anselm Kiefer (1923– ) 德国新表现主义画家，博伊斯的学生，作品掺杂了稻草、黏土等混合媒材。 23. Yves Klein (1928–1962) 法国新达达主义艺术家，战后欧洲艺术的重要人物。 24. Franz Kline (1910–1962) 抽象表现主义运动的核心人物之一。 25. Willem de Kooning (1904–1997) 荷兰裔美国著名抽象表现主义大师。 26. Jeff Koons (1955– ) 美国目前国际知名度最高的当代波普艺术家。 27. Lee Krasner (1908–1984) 第二代抽象表现主义代表画家，波洛克的妻子。 28. Roy Lichtenstein (1923–1997) 美国最重要的波普艺术家，新艺术运动的领军人物。 29. Piero Manzoni (1933–1963) 意大利著名贫穷艺术家，最出名的作品是用自己的粪便制作的罐头。 30. Agnes Martin (1912–2004) 加拿大裔美国极简主义女艺术家。 31. Joan Mitchell (1925–1992) 第二代抽象表现主义女画家。 32. Robert Motherwell (1915–1991) 美国抽象表现主义最年轻的干将。 33. Takashi Murakami (1963– ) 日本目前在国际上名气最大的艺术家村上隆。 34. Michelangelo Pistoletto (1933– ) 意大利概念派艺术代表人物。35. Sigmar Polke (1941–2010) 绘画是人类最古老的魔术。西格马尔波尔克是其中的一个

关于法国意大利时尚创意产业访问考察报告1

更好地发挥时尚创意产业在加快转变经济发展方式和调整经济结构中的战略作用 ——关于法国、意大利时尚创意产业访问考察报告中国恒天集团恒天时尚创意投资发展有限公司总经理邓中原 2011年7月中国恒天集团恒天时尚创意投资发展有限公司总经理、国家时尚创意中心——北京（宋庄）时尚创意产业园负责人邓中原于2011年6月底至7月初分别对法国、意大利进行了访问。通过对这两个时尚发达国家的访问考察，进一步感受到应该更好地发挥时尚创意产业在国家尤其是首都北京加快转变经济发展方式和调整经济结构中的战略作用，加快国家时尚创意中心的建设步伐，打造中国的时尚创意产业高地，赢得中国时尚创意国际话语权。一、发达国家时尚创意产业的发展趋势和特点（一）时尚创意经济在发达国家具有极其重要的地位，国家给予高度的重视和政策扶持，尤其是法国和意大利政府对于巴黎、米兰的时尚创意产业给予国家最高规格的支持和待遇。法国、意大利政府介入创意产业较深，政府部门成为创意产业的主要推动者。法国于1973年成立法国高级时装公会，其目的是要保护时尚业知识产权，打造巴黎时尚之都。法国高级时装公会包括高级时装协会（The Chambre syndicale de la haute couture)、高级成衣设计师协会（The syndicale du pret-a-porter des couturiers et

des createurs de mode,由高级成衣品牌及设计师品牌组成)和高级男装协会(The Chambre syndicale de la mode masculine,由高级时装店和高级男装设计师组成)三个部分,公会有成员约100个,代表拥有世界知名品牌的公司及各大出口说联合行动.进入高级时装协会的成员是获得“高级时装”标志和称号的品牌。在法国，“高级时装”的标志受法律保护，工业部特设专门委员会每年颁布法令公布被批准进入的品牌，其他未被批准进入的品牌不能擅自使用。在法国高级时装公会的领导下，法国每年3月和10月在巴黎举办约上百场高级女装表演，1月至7月主办约30场高级时装表演和30场高级男装发布会。由于法国政府的重视，公会可选取巴黎中心享有盛名的场地如卢浮宫的方形庭院、拿破仑庭院、杜伊乐丽花园、卢浮宫卡鲁塞尔艺术廊等，以提高展会和发布会的影响力。这些活动对于促进法国时装工业的发展具有举足轻重的作用，使法国成为世界的时尚之都，也带动了相关产业的发展，为法国带来丰厚的利润。今年7月7日晚，法国高级时装公会组织的高级时装周晚宴在富丽堂皇、美轮美奂的凡尔赛宫举行，手持法国总统萨科齐和法国文化部长弗雷德里克〃密特朗、法国高级时装公会主席戈巴克先生请柬的500余法国时尚界高端人士盛装出席。在被誉为法国时尚之母的路易16之妻玛丽〃安托瓦内特（Marie An-toinette）美伦美奂的御花园，绚丽的焰火、迷人的香槟酒与凡尔赛宫闪耀的水晶灯、衣香鬓影，交相辉映，分外妖娆。中国恒天集团恒天时尚创意投资发展有限公司总经理邓中原先生有幸应邀参加了这次盛宴，亲身体验了法国的时尚与

世界著名画家简介

达芬奇（列奥纳多·达·芬奇 Leonardo Di Ser Piero Da Vinci， 1452.4.15---1519.5.2）作为文艺复兴时期卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基奥为师，佛罗基奥首先让他练习画蛋，一画就是几年，然后才开始教他作画.由于达芬奇打下了坚实的素描基础，后来终于成为一代宗师. 代表作品：《蒙娜丽莎》，《岩间圣母》，《最后的晚餐》凡．高全名文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh），1853年3月30日出生在荷兰南部尊得特一个牧师家庭。1890年7月27日，星期天。在外出写生时，凡高开枪自杀！但没有打中要害，被人抬回家，他拒绝接受治疗。1890年7月29日凡高逝世。虽为荷兰人但长年生活在法国，是后印象派的重要画家.和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像。代表作品《向阳葵》丁托列托﹝Tintoretto，1518-1594﹞，16世纪意大利威尼斯画派著名画家。出生在威尼斯，是一个染坊主的儿子.他长期生活在故乡，用画笔装饰城市的庭院和教堂.他曾拜师提香，追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标.代表作品：《基督之翟足》;《最后审判》毕加索全名巴勃罗·鲁伊斯·毕加索（Pablo Picasso,生于1881年10月25日；死于1973年4月8日），西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几经变化分为这样几个时期: 蓝色时期\玫瑰红时期\ 黑人时期。毕加索也是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画 1885 幅，素描 7089 幅，版画 20000 幅，平版画 6121幅。代表作品：《拿烟斗的男孩》《卡门》系列。高更保罗·高更（Gauguin, (Eugene-Henri-)Paul，1848-1903年）是法国后期印象派三大巨匠之一.另两个是塞尚、梵高。他起步较晚，早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果，但还没有摆脱印象派的手法.他不但对埃及古代绘画很感兴趣，而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型.英国名作家毛姆，曾以高更传记为题，写了一部小说《月亮与六便士》，以艺术的创造（月亮）与世俗的物质文明（六便士=金钱）为对比，象征书中主角的境遇。代表作品：《塔希提少女》等列宾伊里亚.叶菲莫维奇.列宾（ИльЯЕфИМОВИЧРеПИН，

古希腊艺术风格及其著名艺术家及其代表作品

浅谈古希腊的艺术风格以及代表作品古希腊是西方历史的开源，持续了约650年。位于欧洲南部，地中海的东北部，包括今巴尔干半岛南部、小亚细亚半岛西岸和爱琴海中的许多小岛。爱琴海中最大的岛是克里特岛。克里特岛是古代爱琴文化发源地。“亚什”是“日出之地”的意思，即东方;“欧列伯”是“日没之地”的意思，即西方。亚细亚洲和欧罗巴洲的名称，由此转化而来。公元前5、6世纪，特别是希波战争以后，经济生活高度繁荣，产生了光辉灿烂的希腊文化，对后世有深远的影响。古希腊人在哲学思想、历史、建筑、文学、戏剧、雕塑等诸多方面有很深的造诣。这一文明遗产在古希腊灭亡后，被古罗马人破坏性的延续下去，从而成为整个西方文明的精神源泉。希腊艺术风格希腊艺术风格大致可分为五个时期: 爱琴文化时期是古希腊文化产生的前奏和序曲,除此外可分荷马时期，古风时期、古典时期、希腊化时期。此外，希腊艺术包含了建筑雕塑绘画等多个领域，每个领域都有其风格和特点。

米隆善于运用写实的手法创造性地刻划人物在剧烈运动中的动态，他在雕塑中所体现出来的完美的艺术技巧，是许多后世的雕塑家们所望尘莫及的。而且他对希腊雕塑艺术的发展起到了巨大的推动作用，他的作品突破了古风时期雕刻作品的拘谨形式，是他率先赋予了雕像以生动的表现力，也是从他开始，希腊的雕塑艺术进入了一个全新的时期，并一步步走向成熟。是他把希腊的雕刻艺术推向一个新的高峰，被认为是希腊艺术黄金时期——古典时期。波利克里托斯，古希腊著名雕塑家，在当时是与菲狄亚斯齐名的雕塑大师。最擅长表现青年运动员的形象，而且常用青铜作为原料。他曾创作过可与菲狄亚斯的《雅典娜》和《宙斯》相媲美的黄金象牙雕像《赫拉女神像》，还参加过阿耳忒弥斯神庙雕刻《阿玛宗人》的竞赛并获第一名，并且还写过一本论述人体比例的著作《法式》。他的主要贡献在于他对于人体结构的深入探索，他认为最理想人体是头与全身的比例为1：7，并以此为原则创作了许多作品。他还从力学的角度出发，进一步解决了人体重心和各种动态之间的关系，因此他的作品中人体结构和动作处理非常准确，表现出一种力量的美。尽管与菲狄亚斯相比，波利克里托斯的作品缺乏高贵肃穆和内在的美，但他对人体比例和构图均衡方面的探

世界著名画家有哪些

世界著名画家有哪些从文艺复兴时期的三大巨人到近现代的画家，一般来说按流派区分会比较容易。本来我也确实想慢慢这么一个个罗列出来啦，发现搜一下，居然也有，虽然也只列出了一些重要人物。不过，贴出来给你，应该也是可以的了，真要了解得比较透彻的话，那搜一下外国美术史，再根据流派慢慢搜各个代表人物就可以了，不过那很繁琐就是。至于中国美术史，按朝代区分比较容易，但是比较为人所知的，近现代的一些大家，网上搜搜也就有了，徐悲鸿啊，齐白石啊，张大千等等。。。达芬奇作为文艺复兴时期作卓越的代表人物,达芬奇的成就和贡献是多方面的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基奥为师,佛罗基奥首先让他练习画蛋,一画就是几年,然后才开始教他作画.由于达芬奇打下了坚实的素描基础,后来终于成为一代宗师. ·凡．高凡高是荷兰人,但长年生活在法国,是后印象派的重要的画家.和他的同胞伦勃朗一样,凡高也喜欢为自己画像 ·丁托列托丁托列托出生在威尼斯,是一个染坊主的儿子.他长期生活在故乡,用画笔装饰城市的庭院和教堂.他曾拜师提香,追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标.

·毕加索毕加索,西班牙人,自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师,又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练,具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几经变化,分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期" ·高更高更是法国后期印象派三大巨匠之一.他起步较晚,早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果,但还没有摆脱印象派的手法.他不但对埃及古代绘画很感兴趣,而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型. ·列宾俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。 ·卢梭由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。 ·达利达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰，与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术，为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。

中外著名美术家作品选

中外著名美术家作品选中外著名美术家作品选编辑：曹申军 Frank 中国古代著名画家作品选中国近代现代当代美术家作品选（一）中国近代现代当代美术家作品选（二）世界著名画家作品选相关链接：怎样进行美术欣赏？ 1.美术欣赏要注重作品的文化情境，“因为任何美术作品都不

是孤立的，都是在一定的文化环境中创造出来的，艺术家在创作艺术作品时，不可避免地受到所处环境的影响，所谓文化情境，实际上指的是一件美术作品被创作出来时，所依托的文化环境、条件及其特征。”因此，在美术欣赏教学时，不能单讲技法，要把美术作品放在一定的文化环境中去学习。 2.理解作品的内容和主题引导学生仔细地剖析作品形象，比如作品中有几个人物，他们的动态、表情、装束、道具表达了什么情节或事件，周围的环境，气候、光线的作用等，从中去了解这一作品的基本内容，作者希望借此告诉观众什么，教师可以结合作品适当介绍作者生平，创作意图和创作过程等情况，介绍作品所表现的事件，作者所处的时代的社会背景等，加深对作品的内容、主题的理解，使学生的理性和感性相结合，进一步体会美术作品形式与内容的关系。 3.把音乐引进到美术欣赏课的教学。我们知道音乐和美术被称为“姊妹艺术”，而且它们之间的确也有着千丝万缕的联系。把音乐引进到美术欣赏课的教学，不仅活跃了教学气氛，而且有助于学生对美术作品的理解，尤其是对一些抽象作品的理解。 4.发掘作品的深层意蕴艺术家创作一件美术作品时，除了通过完美的外在形式，提示某一特定的主题之外，往往还有其

更深层的内涵更隐藏的意蕴，是一种文化、精神层面的要求与体现，是美术作品的最高价值所在时代、社会、民族精神的写照。 5.表达个人对作品的分析。现代美术教学都非常重视让学生表达自己的感受，一方面这种美术评鉴能力是一种长期被排斥美术能力之外却是十分重要的美术能力；另一方面，它可以促使学生学会分析体会美术作品，并表达他们的喜怒哀乐等真实的情感和思想，培养他们应有的审美态度，审美判断能力以及审美表达能力。教师的创造性是无限的，可以打破常规，更有创意地组织美术欣赏教学，譬如在介绍意大利文艺复兴大师达·芬奇、米开朗琪罗时，让学生模仿“蒙娜丽莎”、“大卫”的动作、神态、表情，摆造型，增加学生的学习兴趣。总之，美术欣赏方法多种多样，没有中心标准。主要看学生是否掌握了本课题主要的欣赏要求和方法，是否能抓住本艺术的特点来欣赏艺术品。如何上好美术欣赏课？开学了，每学期一开始上课美术老师遇到的都是一到两周的美术欣赏课，经常两周三十多节课下来老师的老毛病咽喉

智慧树知到《世界著名博物馆艺术经典》章节测试及见面课答案

第一章 1【多选题】(2 分) 卢浮宫的镇馆三宝是：《胜利女神》、《蒙娜丽莎》、《断臂维纳斯》 2【单选题】(2 分) 巴黎卢浮宫博物馆馆藏的总量？（380000） 3【单选题】(2 分) 胜利女神的高度？（2.44 米） 4【单选题】(2 分) 《米罗岛的维纳斯》在1964 年去过哪个城市？（东京） 5【单选题】(2 分) 《米罗岛的维纳斯》把上下部分分开的黄金分割点是？（肚脐） 6【单选题】(2 分) 卢浮宫是_______年向公众开放的？（1793） 7【单选题】(2 分) 胜利女神是由哪国外交官发现的？（法国） 8【单选题】(2 分) 卢浮宫的大画廊中的艺术作品主要来自哪个国家？（意大利） 9【单选题】(2 分) 卢浮宫玻璃金字塔的设计者是谁？（贝聿铭） 10【判断题】(2 分) 《胜利女神》是在土耳其发现的。（对）第二章 1【单选题】(2 分) 以下哪一幅画不是达芬奇的作品？B A、《最后的晚餐》 B、《雅典学园》 C、《岩下圣母》 D、《蒙娜丽莎》 2【单选题】(2 分) 传说拿破仑把《蒙娜丽莎》挂在了哪里？B A、厨房 B、浴室 C、餐厅 D、客厅 3【单选题】(2 分) 《蒙娜丽莎》中，我们判断画里的人物是怀孕状态，以下哪个选项不是判断她怀孕的标志？B A、腹部的皮草 B、文献资料 C、人物忧郁 D、手指微肿 4【单选题】(2 分) 20 世纪60 年代《蒙娜丽莎》促成了哪两个国家的外交关系？A A、法国和美国

B、意大利和英国 C、法国和意大利 D、法国和英国 5【单选题】(2 分) 《岩下圣母》的作者是谁？ C A、拉斐尔 B、马奈 C、达芬奇 6【单选题】(2 分) 文艺复兴三杰当中，最年轻的是谁？B A、达芬奇 B、拉斐尔 C、米开朗基罗 7【单选题】(2 分) 2012 年在下列哪个博物馆发现了《蒙娜丽莎》版的另一幅绘画？B A、英国国家画廊 B、普拉多皇家美术馆 C、乌菲兹美术馆 D、波尔盖塞美术馆 8【单选题】(2 分) 达芬奇就像一个在黑暗当中醒得很早的人，与此同时所有其他的人都依然在睡梦当中。这句话是（C）对达芬奇的评价？ A、伏尔泰 B、孟德斯鸠 C、弗洛伊德 D、荣格 9【单选题】(2 分) 《蒙娜丽莎》被画人的身份是什么？D A、银行家的妻子 B、画家的女儿 C、画家的仆人 D、丝绸商人的妻子 10【单选题】(2 分) 《岩下圣母》展于卢浮宫哪个展厅A A、大画廊 B、莫里恩厅 C、美第奇画廊 D、达鲁厅第三章 1【单选题】(2 分) 卡帕内尔藏于奥赛博物馆的《维纳斯的诞生》属于下面哪种风格？D A、印象派 B、象征派 C、后印象派

意大利概况

意大利概况地理位置：位亍欧洲南部。北部不法国、瑞士接壤。东、南、西三面环海，分别临亚得里亚海、爱奥尼亚海和第勒尼安海。人口： 6,148.2万（2013年）人口密度： 190人/平方公里（为北京的1/10）国土面积： 301,338平方公里 GDP总值： 2198万亿美元（世界第七）人均GDP： 36267美元（世界第二十二）官方语言：意大利语主要宗教：天主教国花：雏菊国石：珊瑚境内两个主权袖珍国：梵蒂冈、圣马力诺最适宜人类居住的国家意大利大部分地区属亖热带地中海型气候，气候温和，阳光充足，空气清新。年平均气温，1月为2～10℃，7月为23～26℃。年平均降水量500～1000毫米。为最适宜人类居住的气候条件经济与发展

老牌世界经济强国私有经济为主体，占国内生产总值的80%以上。朋务业约占国内生产总值的2/3。中小企业占企业总数的98%以上，堪称“中小企业王国”。经济主体 1、对外贸易是意大利经济的主要支柱。外贸产值占据意大利GDP40%以上。 2、意大利为全球十大外贸国之一，年进出口贸易总额长期稳定在世界第七至八位。 3、全球最大旅游目的国，旅游业为第二大产业，占国民生产总值的10% 4、意大利有“中小企业王国“之称，经商便利度世界前列 5、对外贸易为意大利经济支柱，环境完善，条件齐备生活与文化最具文化底蕴的欧洲国家 1、拥有47项世界遗产，位居世界第一，拥有36处世界文化遗产 2、震撼的建筑：庞贝古城、古罗马竞技场、比萨斜塔、罗马大教堂… 3、并办过三届世界博览会文艺复兴的摇篮 4、传奇人物：但丁、达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、伽里略、马可波罗世界第一旅游目的国意大利的人文景观、历史遗迹、文化熏陶、自然风光、特色美食、热情好客的人民，吸引着全世界各地的旅游爱好者，成为世界第一大旅游目的国。全球最知名的时尚之都意大利人90%以上居民信奉天主教。如果有人打喷嚏，旁边的人马上会说：“萨路德（SALUTE！）（祝你健康）”。另外，当着别人打喷嚏或咳嗽，被认为是不礼貌和讨嫌的事，所以本人要马上对旁边的人表示“对不起”。据说是因为欧洲曾有过因重感流行而置死人命的先例，感冒在意大利人眼中也如洪水猛兽般恐怖，因此旁边的人马上会说：“萨路德（SALUTE！）（祝你健康）”。意大利人忌讳菊花（葬礼用）。重要景点：科洛塞竞技场（Piazza del Colosseo）天使的圣玛丽亚教堂（Basilica di Santa Maria degli Angeli）米兰大教堂（Duomo del Milano）威尼斯(Venezia) 西西里岛(Sicilia) 休闲娱乐最浓的咖啡-Cappuccino 最流行的服饰—Armani、Prada、V ersace、Gucci、V alentino、BV… 最快的跑车—玛莎拉蒂、法拉利、兰博基尼、布加迪、阿尔法.罗密欧拥有世界最多球迷的足球王国之一 1、意大利将足球作为国球，拥有世界最顶级的足球联赛

意大利文艺复兴时期杰出艺术家的主要贡献

意大利文艺复兴时期杰出艺术家的主要贡献摘要: 通过早期文艺复兴艺术家的大量尝试和探索,再经盛期文艺复兴艺术大师的总结终于创造出了一种典型的、理想化的人物形象。这种形象有和谐的姿态,匀称的比例,优美的面容成为西方古典艺术的楷模。在艺术内容方面也有了新的变化。艺术家们起初在宗教的合法外衣下给作品注入世俗的因素,以后逐步扩大到描绘希腊罗马神话和普通人的生活,开始在作品中歌颂人性,赞美自然,表现人文主义思想。关键词:意大利;文艺复兴;艺术家文艺复兴时期的意大利濒临地中海,它是西欧于东方贸易的重要枢纽。早在12、13世纪,以手工业和毛纺业为主的意大利经济便迅速发展起来,一批独立的、经济繁荣的城市出现,城市中新兴的市民阶级和商人也形成和壮大起来。新兴阶级对文化艺术有新的需求,人们越来越强烈地感觉到应当摆脱中世纪封建神权的禁固,开始从古希腊罗马文化中吸取养料,新的艺术风尚和审美趣味在城市中出现了。意大利艺术家并不满足于对自然的观察和模仿,他们通过对古代艺术的研究和学习,力图创造出更加理想化的形象。通过早期文艺复兴艺术家的大量尝试和探索,再经盛期文艺复兴艺术大师的总结终于创造出了一种典型的、理想化的人物形象。这种形象有和谐的姿态,匀称的比例,优美的面容成为西方古典艺术的楷模。在艺术内容方面也有了新的变化。艺术家们起初在宗教的合法外衣下

给作品注入世俗的因素,以后逐步扩大到描绘希腊罗马神话和普通人的生活,开始在作品中歌颂人性,赞美自然,表现人文主义思想。在美术史上,通常从乔托开始写新的一章。他不仅是第一位在绘画中创造出写实风格、发现平面上塑造空间深度表现手法的画家,他还把优美的叙事同忠实的观察结合起来,使绘画不再是文字的简单图解,具有了独立的意义。从乔托生活的时代起,艺术家开始在自己的作品上留下姓名,美术史从此成为一部杰出艺术家的历史。 15世纪的意大利同古代希腊一样,形成许多独立的城市,每个城市都有自己的画派,艺术呈现出多样化的局面。在众多的地方画派中,以佛罗伦萨画派最为著名。佛罗伦萨是这时期意大利最先进的城市,人文主义思想在这里得到顺利的发展。由银行家和各行会代表参加的市政委员会广泛地捍卫市民的利益。15世纪30年代,美迪奇家族实际上掌握了佛罗伦萨的政权,银行家柯西莫?美迪奇以权力和财富控制着佛罗伦萨城。他既是二位政治家,也是一位杰出的艺术鉴赏家。在他的资助和倡导下,佛罗伦萨的艺术得到了繁荣和发展。美迪奇家族的后继者罗伦佐?美迪奇也是一位艺术的支持者,他的宫廷成了当时佛罗伦萨的艺术中心。这样,15世纪的佛罗伦萨不仅在意大利的政治经济中占有重要位置,在文化艺术发展中也处于领导地位。 15世纪初,佛罗伦萨出现了三位艺术大师,被誉为“小三杰”。他们是建筑家布鲁涅列斯奇,雕塑家多纳太罗和画家马萨乔,他们的出现标志着早期文艺复兴的开始。

世界著名画家

1. 达·芬奇—作为文艺复兴时期作卓越的代表人,文艺复兴时期三巨匠之一,壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作 2.米开朗琪罗意大利文艺复兴时期三巨匠之一，不仅是一位大画家，更是卓越的雕刻家、建筑师和诗人。他早期的作品《大卫》，雕刻出肌肉的紧张与税利的眼神，表现人类的悲壮，气势磅礴。 3.拉斐尔意大利文艺复兴时期三巨匠之一，《披纱女子像》。 4.梵·高—荷兰人长年生活在法国是后印象派的重要的画家，三大巨匠之一。《星夜》、《向日葵》。 5.塞尚法国后期印象派三大巨匠之一，他认为“自然不是表面，而是有它的深度”、“色彩丰富，画面自然充实”。代表作《穿红马甲的孩子》、《红椅上的塞尚夫人》、《静物》等 6.高更—法国后期印象派三大巨匠之一.被称为原始人产最高典型. 《拿水果的妇女》 7.毕加索—西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他一生中画法和风格几经变化分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期" 8.列宾—俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为 19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。 9.卢梭—由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。

10.米勒—19世纪写实主义杰出的代表画家。伟大的田园画家。 11.康丁斯基1910年，具有东方血统(祖母为蒙古公主)的康丁斯基画下了美术史上第一幅纯粹抽象画。 12.柯罗在法国艺术史上，柯罗是19世纪最出色的风景画家。 13.米罗出生于西班牙巴塞罗那的米罗，早期艺术受塞尚影响极深，在经历立体派、超现实主义的洗礼后，发展成自己独特的风格。本书收集了米罗早期作品，及“荷兰室内”、“星座”等系列代表作，另附加造型独特的雕塑作品与其生平记事，足以解析米罗与众不同的艺术。 14.劳尔·杜菲作为20世纪初叶现代绘画史开端的野兽主义成员之一的劳尔·杜菲，是一位多元化创作的艺术家。 15.蒙克北欧表现主义先驱者——蒙克，是一位风格独特的挪威籍著名大画家。 16.德加是矛盾、冷漠与遁隐的组合。在他的艺术世界中，没有雷诺阿所强调的享乐与随和，也没有梵高的可怜或自我毁灭。他以冷淡而敏锐的观察，描绘出人物动作的瞬间印象，显现出鲜活的魅力。 17.马蒂斯马蒂斯与毕加索同为20世纪现代艺术的巨擘，野兽派更引导了20世纪的绘画大革命。以马蒂斯为首的野兽派画家 18.勃拉克与毕加索是立体派艺术的两位先驱代表人物。 19.莫奈是印象派最具代表性的画家，不但长寿(享年八十六岁)，而且画作数量惊人。创作出印象派的巅峰之作。

世界著名博物馆艺术经典编辑2019年度智慧树规范标准答案

,. 第一章 1 【多选题】(2分) 卢浮宫的镇馆三宝是：ACD A、《胜利女神》 B、《岩下圣母》 C、《蒙娜丽莎》 D、《断臂维纳斯》 2 【单选题】(2分) 巴黎卢浮宫博物馆馆藏的总量？D A、35000 B、38000 C、3500 D、380000 3 【单选题】(2分) 胜利女神的高度？B A、1.8米 B、2.44米

米2.8、D． ,. 4 【单选题】(2分) 《米罗岛的维纳斯》在1964年去过哪个城市？C A、大阪 B、柏林 C、东京 D、罗马 5 【单选题】(2分) 《米罗岛的维纳斯》把上下部分分开的黄金分割点是？B A、腰 B、肚脐 C、胸 D、屁股 6 【单选题】(2分) 卢浮宫是_______年向公众开放的？B A、1803

C、1789 D、1792 7 ,. 【单选题】(2分) 胜利女神是由哪国外交官发现的？B A、德国 B、法国 C、英国 D、土耳其 8 【单选题】(2分) 卢浮宫的大画廊中的艺术作品主要来自哪个国家？D A、希腊 B、法国 C、荷兰 D、意大利 9 【单选题】(2分) 卢浮宫玻璃金字塔的设计者是谁？B

B、贝律铭 C、安藤重雄 D、扎哈·哈迪德 10 ) 分(2 【判断题】． ,. 《胜利女神》是在土耳其发现的。B A、错 B、对第二章 1 【单选题】(2分) 以下哪一幅画不是达芬奇的作品？B A、《最后的晚餐》 B、《雅典学园》 C、《岩下圣母》 D、《蒙娜丽莎》

2 【单选题】(2分) 传说拿破仑把《蒙娜丽莎》挂在了哪里？B A、厨房 B、浴室 C、餐厅 D、客厅 3 ) 分(2 【单选题】． ,. 《蒙娜丽莎》中，我们判断画里的人物是怀孕状态，以下哪个选项不是判断她怀孕的标志？B A、腹部的皮草 B、文献资料 C、人物忧郁 D、手指微肿 4 【单选题】(2分) 20世纪60年代《蒙娜丽莎》促成了哪两个国家的外交关系？A A、法国和美国 B、意大利和英国

与谁较劲的中国当代前卫艺术英语专业毕业设计毕业论文

与谁较劲的中国当代前卫艺术【摘要题】美术批评【正文】不可否认近现代以来中国社会的动荡不安和变化，外来文化对中国文化的撞击，彻底改变了中国传统文化的发展方向，中国人的文化心理结构、文化的关注点以及价值取向。传统与现代，外来文化与中国文化碰撞引发出尖锐复杂的矛盾对立等诸多问题，成为中国近现代以来文化发展过程中不断为人们思考、探讨和表现的主题。这样一种相距我们不太遥远的文化现象，成为一代又一代具有使命感的艺术家在后来文化发展过程中一个新的思想传统，这种特殊的文化现象与世界其他国家和民族相比，突显出其强烈的文化特点。不可否认正是由于中国一代又一代艺术家身上所具有的那种儒家风骨，为探索民族文化发展所做的不懈努力，使得中国文化得以延续和发展，不像其他文明古国那样文化发展出现停滞。也正是由于有着这种顽强的文化发展心理，才致使中国艺术家在文化思考上感受到更多痛苦的精神体验。问题在于在延续着这种特殊的文化传统精神的同时，艺术家们的思维也便开始无法跳离开那种由近现代社会状态所形成的文化悖论——二元对立的文化思维特点，以及特定时代的文化情结。艺术家们，在这里我所指的艺术家是那些具有文化使命感的，具有深刻反思和探索精神的实践者。在他们的作品中，无论形式语言和表现主题如何变化，但是，对于文化上的终极思考——传统文化与现代，西方文化与中国文化，始终是他们作品中表现的主要课题。对于这一问题的探讨和表现，经过近百年的社会和文化变迁，又明显化于八十年代中后期。当中国的改革开放大门打开后，西方文化再一次涌入中国社会，人们在探索当下文化发展时，深刻感受到传统文化的束缚和影响，并由此加深了对其探讨和反思，以及对西方文化的接纳和批判。艺术家们由感性的认识入手，逐渐上升到理性化的表现倾向。艺术创作作为一种理性思考的工具，以图像化手段反映个人对社会、人、传统以及中西文化碰撞引发出的深思。在这些先天下之忧而

欧洲税务,法国、意大利、西班牙VAT问题答疑

古邦客法国意大利西班牙VAT问题信息反馈 1.法意西是否有低税率申报或者有哪些税率区别？答：无 2.注册表公司业务简述填什么？发货地是写国内首发地址还是尾程配送地址？目标所在国仓库写哪里？用亚马逊的FBA或者海外仓的话注册表要体现在注册表里吗？答：以实际为准（一般属于B2C)，我司最终会汇总一次 3.12个月预估销售额要写多少？是否有限制？答：无限制，预计为准（同英国和德国一样，参考而已） 4.后期公司更改名字要提交什么材料？需要收费吗?怎么收费？答：需要收费，未过kyc的卖家提交的是英文的，可以询问一下（如英国一般），变更价格：意大利/西班牙2000元，法国3000元，一般建议向亚马逊申诉即可。 5.更改公司是否会追缴以前的销售税款？如果有可能会追溯到什么时期？答：有可能，现在法国稍微严厉一些，意大利和西班牙暂时未知，销售中建议说补税，从营运起的时间开始补税，费用按照渠道价格表执行，按月收取，法国补税跟英国一样不涉及补税费用占80%概率. 6.申报需要提交什么材料？提交材料的日期，和申报交税的截止日期？答：后台销售记录（销售报告，和德国一样）、月报的国家申报导数据的时间跟德国一样。附：每月、每两个月、每季度：不迟于税务机关截止日期前15个工作日；每年：不迟于税务机关截止日期前30个工作日。

EC销售清单：不迟于税务机关截止日期前10个工作日；年度报表：不迟于税务机关截止日期前30个工作日 7.注销VAT要多少费用？答：费用人民币3500元，两周左右 8.VAT有证书吗？证书会体现代理公司的信息吗？有，会体现代理公司信息，所以不合规申报的卖家订单不接（有连带责任） 9.卖家给买家开增值税发票怎么开？有模板吗？开英文的可以嘛？答：卖家自制形式发票（同英国德国一样），需要英文–见单独文件 10.是否提供意大利和法国实体地址进行注册和申报？答：是 11.税金是怎么交的？自己转账到税局的转账备注要怎么写？手续费怎么算？答：香港账户/国际收款账户如P卡、手续费以银行或转账平台官网定价为准，汇率为国际标准，最终可以我司实际通知。 12.抵扣是不是必须要用自己的VAT清关才可以抵扣？抵扣进口VAT税是在当月申报时直接减去缴纳剩余不分，还是将进口缴纳的VAT退税？退的话退到哪里？答：A.必须有自己税号清关的凭证方可抵扣（如清关公司和海关下发的进项文件）； B.进项税1年内可以抵扣； C.申请的时候有需要提供收款账户（公司账户或者国际收款账户，或者可以收取外币的个人账户，产生多余的进项税会打到这个账户里面） 13.当月销售中有其他国家发货怎么交税？比如从英国发到法国的，这部分怎么交税在英国还是法国，从法国发到西班牙的在法国交还是西班牙交？答：远程销售限额以下在发货地交，超过限额则在销售地交。

外国著名画家100位

外国著名画家100位达芬奇作为文艺复兴时期作卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基奥为师佛罗基奥首先让他练习画蛋一画就是几年然后才开始教他作画.由于达芬奇打下了坚实的素描基础后来终于成为一代宗师。凡．高凡高是荷兰人但长年生活在法国是后印象派的重要的画家.和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像。丁托列托丁托列托出生在威尼斯是一个染坊主的儿子.他长期生活在故乡用画笔装饰城市的庭院和教堂.他曾拜师提香追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标。毕加索毕加索西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几经变化分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期"。高更高更是法国后期印象派三大巨匠之一.他起步较晚早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果但还没有摆脱印象派的手法.他不但对埃及古代绘画很感兴趣而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型。列宾俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。卢梭由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。达利达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰，与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术，为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。米勒米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家。他的童年和青年时代都在农村度过，对农村生活和在那里劳动的人们，有深刻的了解和深厚的感情，了解他们的了欢乐与痛苦，也分尝着他们的信仰和偏见，这使得米勒成为伟大的田园画家。怀斯安德柳·怀斯是美国20世纪最伟大的画家之一。他描绘美国乡间自然风土人物的画作，以精致逼真的写实风格，表现了人与大自然的交流与调和，朴实的题材，引发人们怀念乡土与自然的情思。