公共艺术(美术篇)中国书法教学设计说课稿

公共艺术(美术篇)中国书法教学设计说课稿
公共艺术(美术篇)中国书法教学设计说课稿

尊敬的各位评委老师,下午好!我今天说课的内容是《公共艺术》美术篇第二单元中国书法中的第1节:中国书法。我将从以下个四方面来进行说课:

?教学内容?教学策略?教学过程?教学反思。

一、教学内容

说教材

我所选用的教材是杨旭,柏松主编,高等教育出版社出版的国规教材《公共艺术—美术篇》第一版,该教材由绘画、中国书法、雕塑、云南民族特色工艺美术等七个单元。《中国书法》的内容是教材第二单元第1节,本章主题是中国书法欣赏,目的是为了提高学生整体艺术鉴赏能力。而中国书法欣赏又是美术欣赏中的一个重要门类。是学生加强艺术之门学习的重要一课,有着驱动学习的责任,将起到引领拓展的作用。

说教学目标

根据国家教育部发行的《中等职业学校艺术课程标准》规定,公共艺术课是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。课程的目标是坚持落实立德树人的根本任务,引导学生通过自主、合作、探究等方式参与艺术鉴赏与艺术实践活动,发展艺术感知、审美判断、创意表达和文化理解艺术学科核心素养。据此,结合本次课教学内容的具体特点、学生情况,确定以下几个教学目标:

1.知识与技能目标:知识与技能:了解中国书法的历史发展,掌握欣赏中国书法的方法,初步学会赏析中国书法作品。

2.过程与方法:通过欣赏中国书法作品,培养学生观察力和想象

力。

3.情感态度与价值观:通过教学提高学生的自身审美情趣,引导学生从文化的角度分析和理解作品,增进文化认同,坚定文化自信。

说教学重难点

根据艺术课程标准要求增强学生的审美观念,提高艺术鉴赏能力,我确定本节课的教学重难点和关键点。

教学重点:掌握欣赏中国书法作品的方法。

教学难点:提高鉴赏书法作品能力,提升自身艺术素养。

关键点:欣赏—比较—讨论—理解—体验

二、教学策略

1.说学情

本次课的授课对象为我校综合部2020级幼儿保育专业一年级的学生,该班学生大多是来自农村,思维活跃,表现欲强,乐于实践,能较好配合教师教学,但是学生总体的书法艺术基础比较薄弱,,更无艺术实践。需要教师更多的引导。

2.说教法学法

为了提高学生的艺术感知、审美判断、创意表达和文化理解艺术学科核心素养,结合教学目标及学情分析,我采取以教师为主导,学生为主体的教学理念。采用赏析法、讲授法、演示法、讨论法等教学方法。教学过程中不断寻找学生优点来提高学生的学习积极性和自信心。

三、教学过程

课前准备:多媒体教室,PPT教学课件。

根据艺术课程标准要求,本次课拟定计划1个课时,为了能够达到本节内容的教学目标,我把教学过程共分为六个教学板块,分别是情景导入、探究学习、传承地方书法艺术文化、知识拓展、课堂小结、作业布置。下面我具体讲解:

(一).情景导入(5分钟)

观看多媒体展示的“文房四宝”。通过一一介绍“文房四宝”来导入课程,充分吸引学生的注意力,提高学生的学习兴趣,为上好这节课作了铺垫。

(二). 探究学习环节(22分钟)

1.中国书法概述

教师通过对“书法”一词的理解的提出疑问,让学生思考回答,提高学生的学习积极性。教师点评总结道出中国书法的含义。

2.中国书法的特点

展示颜真卿《勤礼碑》和《祭侄文稿》作品,通过图文结合的方式梳理讲授,学习了解中国书法的特点

3.PPT展示《平复帖》,《汉汲黯传》。以作品为基础,教师引导式提问,师生互动,从而掌握欣赏书法的三大标准:点画的线条美;结构的造型美;章法的整体美。并与板书相结合,突出重点。

4.掌握欣赏书法的三大标准赏析下列作品。课件中呈现代表性作品王羲之《兰亭序》,教师分组让学生自赏,结合书法欣赏要点来分

析这幅作品,让学生由感性到理性的认识,学会欣赏作品的方法,理解其内涵,进而突破难点。

(三).传承地方书法艺术文化(8分钟)

利用课本知识,结合多媒体课件,了解本土书法艺术作品,激发学生对本民族传统文化艺术的热爱之情,感受家乡的民族艺术所赋予的生活热情。

(四).知识拓展(5分钟)

通过展示不同时期不同人物的代表作品,了解中国书法的分类有哪些?

(五).课堂小结(3分钟)

巩固知识,掌握知识点和方法,丰富阅历,提高审美能力。

(六).作业布置(2分钟)

1.利用课余时间组织学生参观书法作品展,根据所学理论知识与实践相结合,撰写感受及体会。

2.课后开展绘画第二课堂,学以致用,结合APP线下同步学习。

3.预习下节内容。

(七).板书设计

仅扣各环节知识点,以便学生理解和掌握,以此深化主题。

四、教学反思

亮点:学生地位主体化,教学模式多元化,信息化,因材施教,学以致用。

不足:受文化知识和书法基础差异的影响,部分学生兴趣点不高,

对作品理解不够深入。

“授人以鱼,不如授之以渔”,作为教师,不可能讲遍书法史上的名作,要想让学生欣赏更多的作品,就要让学生学会欣赏书法作品的方法,从而提高自身审美情趣。

谢谢!我的说课到此结束,请各位评委老师给予批评和指正。

第14课《百花齐放 推陈出新--中国现代美术》教案

第十四课百花齐放推陈出新--中国现代美术 一、教材分析 本课开篇对中国现代美术予以界定,指1919年“五四运动”起始至今的美术,主要指20世纪的中国美术。其后,课文分别介绍中国现代绘画和中国现代雕塑两大美术门类的概况、代表美术家及其代表作品。 1.兼容并蓄的中国现代绘画 第1自然段:介绍中国现代绘画概况。 第2-4自然段,介绍中国画在20世纪形成两种类型,分别介绍传统型中国画和融合型中国画及其代表画家与代表作品。 第5-6自然段,介绍油画的概况、代表画家及其代表作品。 第7自然段,介绍“创作版画”的概况、代表画家及其代表作品。 第8自然段,介绍“中西结合”的新品种新样式的绘画及其代表画家、作品。 第9自然段,简略介绍近年来绘画的新探索。 2.再塑民族精神的中国现代雕塑 第1自然段:指出中国现代雕塑成就主要是在新中国成立后取得的,介绍20世纪50年代雕塑成就及代表作品。 第2-3自然段,介绍20世纪80年代至今雕塑快速发展,并列举一些有影响的作品。 二、学情分析 美术欣赏不是简单的看画,也是一种能力的体现。每个欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识不同,高中学生具有了一定的欣赏水平,但在能力上还具有一定的局限性,艺术欣赏是需要一定的知识和修养的,需要丰富的情感和丰富的想象,而这些对于高一学生来说,还有一定的认知和欣赏难度,如何正确引导学生学会正确地去欣赏作品,读懂、理解特定历史时期美术作品内涵,这样,才能渐渐提高学生感受美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣,达到素质教育的目的。 教学目标及重、难点 (一)教学目标 1、了解中国近代美术概况,知道中国近代绘画、雕塑的代表性的美术家及其代表作品。 2、通过作品的比较,了解中国现代美术所具有的时代特征,感受中国现代美术的时代精神。通过欣赏中国现代绘画,增长知识,陶冶情操,增强学生的审美意识和民族自信心。 (二)教学重点和难点 1、教学重点:

沪科教 版四年级书法下册《第11课 左高右低的字》教学设计

第十一课左高右低的字 教学目标 1、掌握8个字的写法,能用毛笔规范地书写这些字,注意间架结构。 2、了解教材中出现的合体字的结构规律,书写规范、端正,比例恰当。 3、养成乐于交流、善于思考的好习惯。初步感受汉字的形体美,激发学生的写字兴趣,提高学生的审美能力。 教学重点巩固正确的握笔和运笔,把握合适的书写力度,有一定的书写速度。教学难点树立提笔即是练字时的意识,有踏实认真的写字态度,养成良好的书写习惯。 教学内容 1、课前导入 巩固毛笔的写字姿势和执笔方法 用中国古老的对称图形与高低不同\错落有致的徽派建筑图形让学生体会错落的美,引申到汉字错落的美感. 2、新课指导 书写左长右短时,左边要写的长一些,右边要写的短一些。在书写每个笔画时,都应注意起笔、运笔和收笔。 3、例字指导 (1)、左长右短: 社:示字旁的点要高些,横撇要写成长,土字写下一些。 祖:示字旁和且高度差不多,横撇要写成长,且字写得上一些。 (2)、左短右长: 即: 1.左部居高,布局偏上。 2.右部的“耳朵”大小适中。 3.末笔悬针竖向下延伸,低于左部收笔。 勤: 1.左部笔画多,且都是横画,书写求匀称、求变化。 2.右部比左部低,长撇穿插到左下部。 4、老师范写,学生观察。 5、学生书写,老师巡视并指导。 6、出示其他例字,师生共同分析书写要领... 7、选学生板书例字 8、展示学生的作品,评选优秀作品。老师赠送字画作为奖励。 9、表扬完成好的学生。 10、欣赏著名碑帖:《妙严寺记》,又称《湖州妙严寺记》,牟巘撰文,赵孟頫书并篆额,未署年月,原件纸本横卷,现藏美国普林斯顿大学美术馆。赵孟頫,字子昂,汉族,号松雪道人,南宋末至元初著名书法家、画家、诗人,宋太祖赵匡胤十一世孙。他创立“赵体”书,与欧阳询、颜真卿、柳公权并称“楷书四大家”有《洛神赋》、《道德经》、《玄妙观重修三门记》等。画作名品甚多,《玄真观图》、

书法是中国特有的传统艺术

书法是中国特有的传统艺术,汉字的表意性及其独特的结构,为书法艺术提供了前提条件。有些人误以为书法字体的发展以篆、隶、楷、行、草为顺序,其实不然。 一、书法艺术的产生 产生于商代中后期的甲骨文,笔画均为单线条,瘦挺有力,时露锋芒。布局多为纵行,行款错落,大小变化,疏密有致。这些最早的汉字遗迹已具备了书法的用笔、章法、结字三要素。尤其是从甲骨文的结字看,已体现出线条美、单字造型的对称美。因此甲骨文的出现奠定了我国书法艺术的基础,标志着我国书法艺术的产生。商周时期出现的金文或称“钟鼎文”,整齐且笔画粗壮,起笔、收笔及运转比甲骨文圆润,曲直变化丰富。成熟的金文外形偏长,每字的大小匀称,各部分讲究呼应与配合。《毛公鼎》、《散氏盘》是其代表作。从金文遗迹看,书法的艺术性已逐渐丰富起来。 春秋战国时期,国家分裂、社会动荡,各诸侯国在不同的艺术追求下,朝着各自的审美趋向发展,形成了书法艺术绚烂多彩的局面。如果说甲骨文、金文的主流始终是沿着刀刻、凿铸道路发展;那么,春秋战国时期,毛笔开始在书法上广泛应用。毛笔表现力丰富,特别是内蕴的笔法技巧,构成了以后中国书法的重要要素──书者的情性、审美趣味、用笔技巧等。从尚存的这一时期的“石鼓”拓片中看,结字比金文有更大的规律性,笔画遒

劲凝重,结构茂密浑厚。“石鼓文”开始向小篆转化。它不仅是以后秦统一文字的基础,而且对后代的书法风格影响极大。 二、书法艺术的发展 秦统一后,秦始皇下令“车同轨,书同文”,由丞相李斯普及小篆,小篆成为官方文字。文字的统一,为书法艺术的成熟奠定了基础。从李斯的《泰山石刻》看,小篆具有字形扁长、笔画多为孤线、结构复杂的特点,作为官方文字不便速写。于是,结构较为简单、笔画把圆转成方折、便于迅速书写的隶书应运而生。关于隶书的产生,唐代书法家张怀瓘《书断》说:“隶书者,秦下邽人程邈所作也。”程邈因罪入狱,在狱中整理隶书三千字,得到秦始皇赞赏,赦免其罪并封为御史。此为传闻,虽不足为信,但是,秦代隶书出现已成定论,只是秦代隶书还多有篆意。到了汉代,隶书逐渐占据统治地位,成为官方标准字体,并且进入了定型化时期。汉代隶书笔画平直,结构简便,顿挫明显,尤其是碑刻,精妙绝伦。同时,为了字的方整和书写便利,隶书把用作偏旁的独体字规定特殊的形态,例如“刀”做右旁时则写成“刂”,使隶书较篆书易记、易写,适应了时代发展的要求,从用笔到结字所形成的风格,显得既庄重严整,又变化多姿。这种字体,上承篆书和古隶,下启楷书,用笔通行草。所以隶书在书法艺术上有继往开来的重要地位。

小学三年级学生硬笔字《左右结构的长短搭配》写字课教案

三年级写字课教案(2) 教学内容 (硬笔字)左右结构的长短搭配 第 1 课时 总课时
教 目
学 标
教 学 重 难 点 课前准备
1、 认识这部分左右结构字的特点,注意长短的合理搭配。 2、培养良好的写字习惯。培养观察和比较的能力。提高书写技 能。 重点: 左右部分长短合理搭配,掌握书写规律。 难点: 塔、配、鸣字的书写。 课件(幻灯片 1、2、3、4、 、5) 、范字卡、书写铅笔、田子格纸。 时 间 3 5
教 学 教 学 活 动 程 序 教师教学活动 1、引入课题、 1、师生问好,检查上课准备情况。 明 确 本 课 要 2、 引导读一读:鸣、辞、和、颂、 求。 攻、私、塔、配。 3、 引入课题: 左右结构的长短搭配。
学生学习活动 1、做好上课准备。 2、 读一读。
3、读课题,回答问 题。举例说明。 10 2、探求新知 1、观察这些左右结构字,你发现了 4、练习归纳部分字 什么?2、举例一、二说明好吗? 的基本结构图。 15 2、 画出基本结构图: (1) (2) 3、 指导学习鸣、 颂、 塔、 配等字 (特 5、观察、比较掌握 5 点分析) ,示范书写。 特点。 (1) 左短右长。 2 4、指导书空 2 次。 (2)左长右短。 5、检查评价学生书写情况。 规律:左边少宜上(如鸣) ,右边少 读一读并牢记书写 宜下(如私) 。 规律。 3 、 写 字 指 导 1、读一读,说笔顺 鸣、颂、配 与练习 2、指导书写,示范。 6、书写练习。 4、巡视辅导。提醒做好“双姿” 。 7、自查、比较,找 出写得不规范的字。 4、教学评价 1、指导自我评价。 2、教师小结(本课内容归纳,拓展 练习布置) 。 板 左右结构的长短搭配 课 达标作业: 书 鸣、辞、和、颂、 外 书写左右结构的 设 攻、私、塔、配。 作 字,注意长短搭 计 (示范区) 业 配。 拓展作业: 想想 :左边少的字是----右边少的字 你还想到那些左

七年级上册书法课教案

七年级上册书法课教案 第一课什么是行书 教学目标: 1、学生了解中国书法传统 2、让学生明白学习书法的意义 3、了解什么是行书及行书的特点 教学重点:什么是行书与楷书有什么区别 教学难点:行书与楷书的区别 教学过程 一、介绍 1、什么叫做书法? 、“书法”这一名词在我国已运用了三千多年,可以说是一个古老的名词了,从广义上理解,书法就是写字的方法,因为“书”所指的就是写字,而“法”可以理解为方法;而从狭义上说,书法特指用毛笔书写的汉字艺术。 、或许有的同学会问,书法既然是写字的方法,那么外国是不是也有书法艺术呢?有没有同学能够回答这个问题?其实书法是我们中国特有的艺术,它的产生与我国古代的书写工具毛笔有很大的关系。记得西汉时期的著名书法家蔡邕说过:“惟笔软则奇怪生焉”。由此可见,汉字与毛笔的特殊性,是产生书法艺术的主要原因;造型与表现的有机结合是书法艺术的基本特征。这样的说法一时之间或许我们还很难理解,在今后的学习过程中我们将会慢慢理解的。 、现在我又想到了一个问题,书法是怎么会诞生的呢?

其实书法是从实用中发展而来的。我们知道在原始人的时候没有文字,他们记事很不方便,于是他们每当有事的时候都会在腰带上打上一个结,大事就打一个大结;小事就打一个小结,这件事做完之后就把结解开。这就是最初的结绳记事说。但这样还是不方便,传说是黄帝派他的一个史官仓颉创造文字,使人们能够详细地记录所发生的或要去办的事,文字也就因此而诞生了。文字的存在必须经过书写,于是书法也就诞生了。 二、学习书法的意义 书法是我国特有的传统艺术早在周代,就把书法列入了“六艺”之一;后人更是注重书法的教育,文字是写给人们看的,具有一手好字,不仅能够让人有赏心悦目的感觉,更能给人以艺术的美感。或许有的同学会说,在科学发达的今天,电脑早就可以代替人类的书写工作,我们为什么还要舍易求繁呢?书法走到今天,已经逐渐转换为了纯艺术,它的实用功能已逐渐地减少,所以说,我们的书法课其实和美术、音乐等课程一样,均属于艺术类课程,在书法课上,我们所要学习的,不光是书写的技巧,更重要地是在学习的过程中领略书法艺术的美感,体会其中的韵律,提高我们的艺术审美观。 三、怎样学好书法 书法是一门古老的传统艺术,所以要学好书法首先要

书法教案左长右短 左短右长

一、激趣导入 1、同学们,上课就要有上课的样子,要有精神气。我看看同学们的坐姿。嗯,这节课要好好表现呦!同学们请看,这是著名书法家庞中华老师的书法作品,写得好吗这是著名书法家田英章老师的作品,咱们有好多同学每天午练时临摹的就是田英章老师的字。这些是咱们学校五、六年级哥哥、姐姐写的准备参加武清区书法竞赛的作品。你觉得他们的字写得好吗那咱们要更加努力争取追上他们,还要超过他们,有这个信心吗 2、那先考考同学们的眼力如何!下面请同学们观察这两个字:听、私,它们是什么结构它们左右两部分的长短有什么变化吗(板书:左短右长、左长右短)这节课咱们就来学习左短右长、左长右短结构的字。 二、合作探究,指导写字 (一)指导“听”字 1、大家看这个字,请你仔细观察字形、笔画占格位置。你发现了什么同学们真细心啊! 2、那咱们一起来写写这个字吧!我先看看坐姿,头正、肩平、脚放稳。好的,请像老师一样拿起笔来,拇指和食指捏住笔,中指老三拖住笔(指尖和笔尖离一寸)一拳,一尺,一寸。姿势正确写出的字会更漂亮的!好!现在大家看着大屏幕,边听边看,手跟着老师书空。 “口”窄小上提,居左半格中间偏上,空出左下角,“斤”竖撇短,紧挨着竖中线,先顿笔,再行笔慢慢往上收笔,悬针竖稍长一些。 3、在你的田字格纸上练写6个,写完请做好。(师巡视) 4、谁来评价一下,他的字写得怎么样那咱们给他一个A好不好同学们的学习能力非常强,看来,老师要拿难一点的字来考考大家喽,咱们来看一个左长右短的字。 (二)指导“私” 1、请你认真观察,说说这个字怎样写才美观呢(师示范) 左边的“禾”字竖写得长一些,是垂露竖,右边居右半格中间,写得小一些。 2、在纸上练写。展示两篇。 (三)其实,要想把左右结构的字写漂亮是有方法的。(课件) 三、总结: 今天,老师还给大家请来一位朋友,他要把写一手好字的秘诀传授给你们,想不想知道啊那你要仔细听哦!(视频) 你知道怎样把字写好看了吗 看字形记笔顺认真临勤练习

高中美术鉴赏《时代风采——现代中国画、油画》教案

高中美术鉴赏《时代风采——现代中国画、油画》 教案 教学目标: ①了解现代中国画对传统中国画艺术的继承和发展。 ②了解现代中国画的突出成就,作品中体现的时代感情。 ③了解公共环境中大型绘画作品为适应现代生活环境而在艺术表 现形式上所进行的探索。 教学重点和难点: ①20世纪初期中国画从整体发展上处于衰落时期,到中期以后 有新的发展。许多人接受西方造型基础训练,提高了造型能力,运 用传统笔墨技巧,在反映现实生活方面取得重要成就。 ②与第六课独树一帜——古代中国画内容进行参照比较,讲解现 代中国画在题材内容、绘画样式、意境的追求、表现手法上有哪些 明显的变化。 ③通过作品的比较,分析当代部分代表性中国画家的不同风格特色,在哪些方面表现出艺术上的首创性。 ④现代中国画与现代中国油画、版画、连环画等画种之间的相互 影响。 课型:新授,鉴赏。 教法:讲解法,多媒体辅助教学。 学法:听、看、想、讲相结合。 教学过程: 第一部分

向着现代形态转换——现代中国画创作 探讨:结合现代人物画作品的艺术特点,谈谈二十世纪以后中国人物画是如何发展的?(学生讨论) 黄胄《庆丰收》 周思聪《人民和总理》 蒋兆和《一篮春色卖遍人间》 刘文西《祖孙四代》 第二部分 江山多娇——现代山水画 一、导入:传统山水画艺术有什么特点? 二、进入新课: 那么现代山水画有什么特点呢? 1、感知作品 仔细观察李可染《无限江山入画图》、《鲁迅故乡绍兴城》、《麦森教堂》三幅作品。 引导学生仔细观察作品。让学生对作品形成初步的印象。 教师小结:画家探索融会中西方艺术精神,推动中国画创新。他以“可贵者胆,所要者魂”为座右铭,写生于大江南北,立足生活,借鉴传统,使古老的山水画获得新的生命。他的山水、人物和牛等 作品画风深厚凝重,博大沉雄,具有鲜明的时代精神和艺术个性, 突破了传统山水画的创作程式,成为中国画史上重要的里程碑。 2、出示黄宾虹作品 讨论自学 提供背景资料黄宾虹的山水画创作道路,经历了师古人、师造化和融化古人造化形成独创风格三个阶段。

王献之练书法给我们的启示

王献之及其书法给我们的启示 陈宽浩 (历史二班20120502165) 摘要:在社会日益发展的今天,人心却越来越浮躁了。面对形形色色的诱惑,很多人不能坚持本心,最终沉溺于灯红酒绿之中而一事无成。庸庸碌碌地就度过了本该十分精彩的一生。这并不利于社会的发展,它会导致精神的缺失。这让我们不得不反思,怎么才能改变目前的现状。其实有一个很简单的方法,就是回过头来向我们的老祖宗虚心学习。例如我们可以从王献之学习书法这一事例中得到许多启示。 关键字:王献之书法启示 在今人精神缺失、人心浮躁的现状下,写这篇文章的目的就是提倡大家去向我们的老祖宗学习。其实我们老祖宗的智慧是非常高深的。他们的为人处事的精神和处理日常事件的方式,对我们今天仍然有启示作用。如果我们能够真正的领悟到老祖宗的这些精髓,那么我们这一辈子是受用不尽的。我提倡的是向书法大家王献之学习,从他练习书法的故事中汲取正能量。关于王献之的研究还是很多的,但我查了一下研究关于他练习书法给我们的启示的很少或是根本就没有。大多数都只是研究他的书法本身,鉴于此,所以才有了我这篇关于王献之练书法给我们的精神启示的文章。 王献之的生平 王献之(344年-386年)是东晋书法家、诗人,字子敬,小名官奴,汉族,祖籍山东临沂,生于会稽(今浙江绍兴),王羲之第七子。官至中书令,为与族弟王珉区分,人称王大令。与其父并称为“二王”。 王献之自幼聪明好学,在书法上专攻草书隶书,也擅长绘画。他自小跟随父亲练习书法,胸有大志,后期兼取张芝,别为一体。张怀瓘《书断》说他:“幼

学于父,次学于张,后改变制度,别创其法。”[1]他以行书和草书闻名,但是楷书和隶书亦有深厚功底。 王献之练字的故事 有一天晚饭后, 王献之照例跟父亲来到书房。父亲在灯下看书, 王献之闲着没事, 突然想起要在父亲面前展示一下自己的才华, 讨父亲的称赞, 便在书桌上铺好纸, 认认真真地写了个“大”字给父亲看。王羲之抬头看了看字, 又看看儿子那得意的神情, 没有吱声, 只提笔在“大”字底加了一点, 成了个“太”字, 便又回头去看他的书。 王献之见父亲不理睬自己, 只好对着字左看右看, “大”字底下加一点是什么意思。是太好, 还是太差? “对, 还是去问问母亲!”王献之像搬救兵似地快步跑到母亲的卧房。母亲正在缝制衣服, 王献之拿出纸, 对母亲说:“妈, 你看这纸上的字写得好不好?”母亲仔细端详了一会儿, 说:“依我看, 只有这一点是下了功夫的。” 王献之一听, 呆住了,原来这一点正是父亲刚才加上去的。他的脸一下红到了耳根, 惭愧极了, 心想, 原来与父亲比, 自己还差得远呢! 于是他又恭恭敬敬地去找父亲, 向父亲讨教写字的秘诀。 王羲之看到儿子有了虚心学习的诚意, 心里十分高兴, 但表面上仍装着严肃的样子, 指着窗外院子里的十八口水缸说:“秘诀就在这些水缸里。你把十八口水缸中的水写完字才会有骨架子。” 王献之由此得到启示, 决心从头学起。他先练基本笔划, 单是横、竖、点、撇、捺, 就练了两年; 再练钩, 又足足练了两年, 这才开始练字。经过十多年坚持不懈的努力,王献之终于也像父亲一样, 成了著名的书法家。 启示一:认真和坚持 看了王献之学书法的故事,有许多值得我们学习的地方。 首先,王献之在得到指点之后,决心从头学起,也就是从基本笔画练起。这证明了他的认真,做事一丝不苟。其次,练字用完十八缸水。这证明了他的坚持,在练字的道路上永不停驻。这些都是王献之为人踏实的反映,最后他用他的认真和坚持使自己青史留名了,在书法史上达到了他父亲王羲之的高度。 成功源于认真,卓越源于坚持。

书法欣赏教案

书法欣赏教案 Revised final draft November 26, 2020

《书法欣赏》教案 一、教学目标:1、正确认识书法的含义。 2、认识汉字的特点和书写艺术特点。书法就是写字之法, 即是以汉字为对象以毛笔及各类硬笔为表现工具的一种线条造型艺术。 二、教学内容及要求: 1?、正确认识书法的含义。 2、认识汉字的特点和书写艺术特点。 3、学习欣赏汉字书法艺术。 教学课时:两课时。 教具准备:多媒体课室的影视设备,电脑,介绍书法的VCD光碟等。 教学过程: 一、讲述关于汉字和汉字书法的有关知识。 书法是我国一门古老的传统艺术,源远流长, 博大精深,它从一个侧面反映了中华民族 几千年的文明史,凝聚着炎黄子孙的无穷无尽的智慧,不仅是我国民族文化的重要组成部分, 也是世界文化的宝贵财富。 1.什么是书法。 书法,就是写字之法,即是以汉字为对象以毛笔及各类硬笔为表现工具的一种线条造型 艺术。 2.中国文字书法的发生的诸因素。人类为生活、生存而创造了文字,并使文字的形式—— 书体不断发展变化,如大篆、小篆、隶书、章草、楷书、草书、行书等。每一次书体的变化, 都使它的服务范围拓宽,不断完善、不断总结、不断提高。汉字的式样,在越来越统一的基础 上,变得越来越精美,这样就形成了中华民族特有的文化艺术——书法。再加上汉晋以来统治 阶级对这一艺术的大力倡导,在人民群众中也有了广泛的影响。我国历代出现了许多书法家, 他们留下了大量的名帖和墨迹,成了民族传统文化中光辉灿烂的花朵。 书法源于汉字,汉字是书法的基础。汉字的产生,也就孕育了书法艺术的因素,如以线 造型,以及匀称、平衡、变化等形式美法则的运用。先民们仰观俯视,审美地观察世界,把思 维、观念、追求寄托在这些刻划线条。 .汉字书法艺术的形成一般来说有三方面因素:

中国书法艺术与传统文化

中国书法艺术与传统文化 金开诚 中国书法艺术是在中华大地上土生土长,地地道道的民族传统艺术。在其生成和发展的过程中,与中国传统文化的关系始终难解难分。当然,中国传统文化对古往今来中国的人文、历史乃至一切事物都有深刻的渗透与影响,但那影响毕竟在逐渐淡化。唯独书法艺术的情况不一样,它至今仍是从头至尾、从里到外,始终保存着地道的中国作风与中国气派,是中国传统文化的精粹体现和辉煌标本。因此,学习中国书法并进而从事书法艺术创作的人,必须要有较为深厚的传统文化修养,也要对传统文化有比较深刻而全面的认识,这样才能切切实实地感受、理解、把握、再现中国书法艺术的精髓和奥妙。今天我讲两个问题:先讲传统文化对书法艺术的生成发展给了些什么;反过来再讲书法艺术对传统文化回报了什么。 现在先讲第一个问题。 传统文化为书法艺术提供的东西,可分为“硬件”与“软件”两方面。 “硬件”的第一项就是汉字。汉字是中国传统文化中最伟大的创造之一,它对于中国书法艺术的生成和发展来说,实在是太重要了。 为了说明这个重要性,首先必须明白中国书法艺术的性质,最好要下一个明确的定义。我在1972年给北大中文系的学员讲书法艺术时提出了一个定义。即“中国书法艺术是以汉字为素材的造型艺术”。又作了一点具体解释,即“中国书法艺术是对汉字进行艺术加工,使之成为美学形象的艺术”。在这个定义中,“素材”这两个字还要作一点解释,它包含材料与题材两重含义,还是有别于其他艺术的。例如人像石雕艺术,是用石头来雕塑人像的艺术,那么,它用的材料就是石头,而用的题材则是人物。书法艺术与此不同,它的材料用的是汉字,它的题材仍然是汉字。对汉字加工创造而成的艺术形象,仍然是汉字的形象,而不是别的形象。当然这艺术形象中可能包含丰富的意味,但它们仍然是人物或山水的形象。 汉字既是材料,又是题材,可见它与中国书法艺术的关系是何等密切。既然如此,学习书法首先应该对汉字有些研究,至少要能准确地识字,不能写错别字,更不能是文盲:文盲完全可能成为别的艺术家,却绝对成不了书法艺术家。有人认为书法只是线条的艺术,错别字也有线条,所以写错了也没关系。这种想法不对。书法即使仅仅是线条艺术,那至少也是汉字的线条艺术,不能把汉字写错,犹如画人物画个美人,你不能把她画成瞎了眼睛掉了牙,因为美人总是“明眸皓齿”,古今中外的美人,没听说那个是瞎了眼睛掉了牙的。 汉字在其长期流传中,与史事、人文乃至自然风物等等发生了复杂而丰富的联系;于是在人们心目中,便觉得似乎有某种意味凝结在文字符号上面。其实这是人的心理对文字符号与其“所指”之间的关系有了惯性的反映(心理学上称为“暂时神经联系”)。简单地说,就是你看到某个字和词,会产生某些联想或想象,甚至有某种情思的轻微波动。在语言学上,这就是“语感”的一种表现,“语感”包括

广东版美术四年级上册《中国现代优秀绘画作品》教案

《中国现代优秀绘画作品》 第一课时 一、教学内容: 《中国现代优秀绘画作品》——美术欣赏 二、教学目的: 1、认识、巩固有关画种的常识。 2、通过欣赏美术作品,接受艺术美的熏陶,并初步学习画家如 何运用各种技法和手段来达到加强、表现绘画对象的目的。 3、提高学习美术的兴趣。 三、教学重点: 认识、巩固有关画种的常识。 四、教学难点: 并初步学习画家如何运用各种技法和手段来达到加强、表现绘画对象的目的。 五、教学教具: 中国画、版画、油画所用的材料的特点技法的大幅挂图。 六、教学过程: 一、读画: 要求学生认真看画。 二、引入欣赏: 中国画家经过不懈的努力,在继承传统、融汇中西画法等方面取得了伟大的成就,创作出一批具有中国特色的现代优秀绘画作品,本

课中的中国画、油画和版画三个画种。 三、指导学生欣赏: 教师将欣赏作品按画画种分类,指导学生进行欣赏,并参照教材分析进行讲解。 1、中国山水画: 《朝霞》——张大千所画,发挥了泼墨和泼彩的技法,既继承传统又有新意,画中色墨交融,气势磅礴,呈现出晨光熹微的景象。 《千岩竞秀万壑争流》——李可染所画,用“积墨法”表现景物层次,重视光的表现,从画中可看出西洋画对他的影响,但全画不乏中国传统山水画的深厚根基。博大雄浑的意境和勃勃生机,体现了李可染作品的特色。 《黄山云海》——刘海粟所画,是一幅用写意法和泼彩法表现的中国山水画。画面以青绿色为主,表现出黄山胜景云烟弥漫,气势雄伟的壮丽景色。 2、指导学生欣赏油画作品 《满腔热忱》——是画家汤小铭所画,画面描绘了伟大的国际主义战士白求恩不远万里来到中国,支援中国抗日战争的感人形象。造型严谨,惟妙惟肖,技法纯熟,成功地表现了人物的崇高气质。 《奇石》——是画家胡一川所画,画面以偏冷色调的背景,衬托着暖色调的奇石,色彩对比鲜明,主体突出,具有强烈的空间感和立体感。 3、指导学生欣赏版画:

全日制汉语国际教育硕士培养方案外国学生

全日制汉语国际教育硕士培养方案(外国学生) 一、培养目标 汉语国际教育硕士专业学位是与国际汉语教师职业相衔接的专业学位。主要培养具有熟练的汉语作为第二语言教学技能和良好的文化传播技能、跨文化交际能力,适应汉语国际推广工作,胜任多种教学任务的高层次、应用型、复合型、国际化专门人才。具体要求为: (一)掌握马克思主义基本理论,具备良好的专业素质和职业道德。 (二)热爱汉语国际教育事业,具有奉献精神和开拓意识。 (三)具备熟练的汉语作为第二语言教学技能,能熟练运用现代教育技术和科技手段进行教学。 (四)具有较高的中华文化素养和传播能力。 (五)能流利地使用一种外语进行教学和交流,具有跨文化交际能力。 (六)具有语言文化国际推广项目的管理、组织与协调能力。 二、招生对象 具有国民教育序列大学本科学历(或本科同等学力)的人员。 三、学习方式及年限 采用全日制学习方式,学习年限一般为2年(其中课程学习1年,实习及毕业论文1年)。 四、培养方式 采用课程学习与汉语国际教育实践相结合,汉语国际教育与中华文化传播相结合, 校内导师指导与校内外导师联合培养相结合的方式。 五、应修总学分及课程设置 总学分不低于38学分,必修学分26学分:核心课程18学分(含学位公共课)、教学实习6学分、学位论文2学分。 课程设置以实际应用为导向,以国际汉语教师的职业需求为目标,围绕汉语教学能力、中华文化传播能力和跨文化交际能力的培养,形成以核心课程为主导、模块拓展为补充、实践训练为重点的课程体系。(一)采用核心课程、拓展课程、训练课程三种类型 1、核心课程(18学分,含学位公共课),重在提升学生的汉语教学技能、文化传播技能、跨文化交际能力) (1)学位公共课程(6学分) 中国概况(2学分) 高级汉语(4学分) (2)学位核心课程(12学分) 汉语作为第二语言教学概论(4学分)

晋人 版五年级书法下册《第4课 左右结构——左长右短》教学设计

《左长右短》 课题:左长右短 课时:1课时 教学方法:观察分析,欣赏,演示示范,实践等。 教学目标:1. 掌握“左窄长右短小”字的书写规律和写法。 2.能区分“左窄长右短小”和“左窄小右宽大”两种字的特点。 3.了解一下“狂草”书法。 教学重点:1. 掌握“左窄长右短小”字的书写规律和写法。 2.了解一下“狂草”书法。 教学难点:1.能区分“左窄长右短小”和“左窄小右宽大”两种字的特点。 2.掌握书写规律和结构特征。 学具准备:软笔书法本,毛笔,墨盒,笔洗,书法书等。 教学过程: 一、组织教学 检查学具摆放和准备工作,稳定课堂情绪。 二、新授知识 (一)书写指导: 1.字形结构 2.结构分析 有的字左部部件窄长而右部部件短小,书写时右部要对着左部中间的位置或适当下移,保证比例协调。 3.上节课学习了“左窄小右宽大的字”,现在你能区分这两种字的特点吗? 找学生回答。 教师小结:两者都是左部结构窄,不过一个是短小,一个是较长。而右部结构一个是宽大,一个是短小。 (二)书写例字: 1、一起分析书写规律。 共同特点:左部两部分结构的宽窄基本相等;此外,右部结构的位置基本处在左部结构的中间位置。 “和”左部结构中的横画右端要避让,不可向右伸展,右下的捺画变为 点。右部结构中的上横与左部结构中的横画基本相平。

“弘”右部结构正好处在左部结构的中间位置。右部结构“”中撇的 上端与“”中的中间横画基本相平,右部结构“”中的折画与“”中的下横基本相平。 “粒”左部结构“”中的横画右端要避让,不可向右伸展。右部结构 “”中的上点与左部结构“”中的右上撇基本相平。右部结构“”中的下横宜低于左部结构中的右下点,平且这一横画要向左伸展,除了托住右下点以外,基本与“”中的竖画相连。 2、下面请同学们仔细观察怎样书写例字。 播放课件。 (三)比较与欣赏: 看看其他书法家是如何书写这类结构的字的。 (四)学生实践练习:教师巡视指导。 (五)欣赏经典碑帖: 1、《自叙帖》是唐代怀素书。 通篇用笔连绵不绝,笔断意连,变幻莫测。因其写得恣肆狂放,酣畅淋漓,故被世人称为“狂草”。 书法家于右任说:“今草重形连,去波磔;狂草重词连,师自然,以诡异鸣高,以博变为能。 2、读一读右面这两句话,结合作品体会书法家写狂草时的情感状态。 【释文】请留意画线部分。 粉壁长廊数十间, 兴来小豁胸中气。 忽然绝叫三五声, 满壁纵横千万字。 (六)展示互评: 三、小结:我们在书写当中,只要涉及“左窄长右短小”的字时,以保持左右两部分结构宽窄基本相等为原则,适当变化;并把右部结构的位置放在左部结构的中间位置为宜,有时可以向下稍移。 课后练习:第14页的综合练习,每个字写两遍。 板书: 左窄长右短小

五年级书法教案(上册)

钢笔字部分(1—6课) 第1课独体字结构 教学内容:独体字结构 教学目标: 1.掌握每个笔画的形态。 2.注意笔画之间的位置关系,进而从整体上把握独体字的特有形态。 3.认真书写例字,要求写得正确、端正,结构比例恰当。 教学过程: 一、导入新课,板书课题 二、读帖指导 1.学生齐读本课内容提要,明白什么是独体字,了解写好独体字的关键。 2.出示范字:大月四五母令 3.读帖要点:“大”字的形态为“正三角形”;“月”字的形态为“长方形”;“四”字的形态为“倒立梯形”;“五”字的形态为“梯形”;“母”字的形态为“平行四边形”;“令”字的形态为“棱形”。 4.范字错误举例:“月”、“弓”、“丫”是长方形的字,不要写扁。“二”、“四”、“皿”是扁方形的字,不要写长。 三、让学生认真阅读在写“三角形”、“长方形”、“扁方形”、“梯形”、“平行四边形”、“菱形”等字应该注意的问题。 四、学生练习 1.生临写(师巡视,指出存在问题)

2.学生自己完成“我来试一试” 五、反馈 1.展示佳作,总结书写要领 2.学生完成作业 六、课堂小结 第2课左窄右宽和左宽右窄 教学内容:左窄右宽和左宽右窄 教学目标: 1.让学生知道左窄右宽的字的书写规律。 2.让学生知道左宽右窄的字的书写规律。 3.认真书写例字,要求写得正确、端正,结构比例恰当。 教学过程: 一、导入新课,板书课题 二、读帖指导 出示范字:借利朴 读帖要点:左边笔画少,要写窄,约占三分之一的宽度;右边笔画多,要写宽,约占三分之二的宽度。 三、示范 四、学生练习 1.说说注意点:与左窄右宽正好相反,左边笔画多或结构复杂,面右边笔画少或结构简单,宽窄占位也与其相反。

高一美术《中国书法艺术》优秀教案模板

高一美术《中国书法艺术》优秀教案模板课业类型:欣赏课 课时: 1节 教学方法:讲授、讨论法 教材分析: 中国书法是一门以文字为素材的抽象的线条艺术,有着悠久的发 展历史,历代书法大家、名作迭出。课本以书法的发展历程为线,以 历代书法名作为面,综合叙述了文字的各体发展,向学生讲授时以文字、书法发展和书作的年代发展分别向学生讲述甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书和行书等字体。书法发展历经甲骨文、金文、秦篆、汉隶(章草)、魏碑、唐楷,至唐朝中国书法的各种字体、书体均已 出现。另外,课本还对书法的表现形式有所阐释。为提升学生对书法 的理解水平,特意让学生做一简单练习。 教学目的: 使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况,通过度 析代表作品,获得如何欣赏书法作品的知识,并能作简单的书法练习。 教学重点: 了解中国书法的基础知识。 教学难点: 如何感受、理解书法作品中的线条美、结构美、气韵美。 教具准备: 相关的文字各体作品、名家书法幻灯、书法练习的各种用具。 学生用具:

毛笔、毛边纸、墨、报纸 教学过程: 一、导入新课: 前面的第 8课我们以前对中国画题款艺术作了介绍,了解到书法在画面有着举足轻重的作用。那么这节课我们将对中国书法艺术作初步的了解和理解。 二、新授: 书法作为中国特有的一门线条艺术,在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰,是中国人民勤劳智慧的结晶,是举世公认的艺术奇葩。早在5000年以前的甲骨文就初露端倪,书法从文字产生到形成文字的书写体系,几经变革创造了多种体式的书写艺术,(提问学生:哪一件书法作品给自己留下的印象最深?)。 1、书法文字发展简史: ( 1)古文字系统 甲骨文——钟鼎文——篆书(打出古文字各体幻灯) 早在5000年以前我们中华民族的祖先就在龟甲、兽骨上刻出了很多用于记载占卜、天文历法、医术的原始文字“甲骨文”;到了夏商周时期,因为生产力的发展,人们掌握了金属的冶炼技术,便在金属器皿上铸上当时的一些天文、历法等情况这就是“钟鼎文”(又名金文);秦统一全国以后为了方便政治、经济、文化的交流,便将各国纷杂的文字统一为“秦篆”,为了有别于以前的大篆又称小篆。(请学生讨论这几种字体的特点?)古文字是一种以象形为主的字体。 ( 2)今文字系统 隶书——草书——行书——楷书(打出今文字各体幻灯)

(初中美术教案)中国现代美术作品欣赏

中国现代美术作品欣赏 初中美术教案 第一课中国现代美术作品欣赏 《开国大典》(1课时) 课型: 单一课 教学方法: 讲述、欣赏与思考。 教学目的 通过对油画《开国大典》的讲述与欣赏,使学生了解中国现代绘画艺术的伟大成就,提高学生对油画中国民族化特点的欣赏能力,激发学生的民族自豪感和爱国主义热情。 教学重点 作品的艺术处理及民族绘画与西洋绘画结合的特点。 教具与学具准备 1、教具:大幅《开国大典》印刷品一张,[富有民族特色的工笔画和年画各一幅。 2、学具:教材,笔记本。

教学步骤 组织教学:检查学生课前准备。 导入新课: 我们知道,中国的民族绘画-------中国画,是以线条、墨色来表现形体、质感,并与诗、书、画、石相结合,达到“形神兼备”、“气韵生动”的效果。(出示中国画、年画挂历)而西洋画中的主要画种----油画,却以丰富、能表现复杂的色调层次,能绘声绘色地表现人物形象。今天让我们来欣赏具有中国特色的油画------《开国大典》(出示油画《开国大典》) 作者介绍: 艺术欣赏: 主题思想:作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面,再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。 作品欣赏: 1)《开国大典》概括:画宽4.05米,高2.3米,油画。____年至于953年作,现藏中国革命历史博物馆。 画面主体为##主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告:中华人民共和国成立了,中国人民从此站起来。这庄严的声音,响彻天安门广场,回响在祖国大地,震撼着全世界。

画面上,国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分,但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下,非常醒目。##主席健朗魁伟的身姿处于画面中心,也体 现了领导全中国的核心之核心,并与远方千千万万的群众遥相呼应,共同为中国历 史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上,体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上,会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离,并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、游行队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。 天安门座北朝南,中央领导人本是面向南方站在##主席后面,处于逆光之中并 背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角,从而消除了逆光与背向观众的现象,使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看,毛主席的集团也不是面向 正南方。另外,典礼当天是阴天有雨的天气,画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气,使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动,一般人看画时都并不会察觉,不会去分析这些情况给人的印象是,该画真实地、恰如其分地表现了开国大典 的盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧,从而体现了一个深刻的道理:艺术不是生活毫不走样的“复制”,艺术的真实,不是生活的真实。艺术的表现,是由主题的需要而决定的。 画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应,特别在色 彩处理上,强调色彩的单纯,对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海 洋与蓝天、绿树形成对比基调,使画面热烈而明快的;金黄色的菊花与蓝天、白云 的对比。既点明了秋高气爽的季节,又与黄色的灯穗相呼应,增强了华贵灿烂、富 丽堂皇的欢庆气氛。总之,画中强调了物体的固有色,减弱了随光线、环境而异的

中国书法艺术说课教案

(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!) 中国书法艺术说课教案 今天我要说课的题目是中国书法艺术,下面我将从教材分析、教学方法、教学过程、课堂评价四个方面对这堂课进行设计。 一、教材分析: 本节课讲的是中国书法艺术主要是为了提高学生对书法基础知识的掌握,让学生开始对书法的入门学习有一定了解。 书法作为中国特有的一门线条艺术,在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰,是中国人民勤劳智慧的结晶,是举世公认的艺术奇葩。早在5000年以前的甲骨文就初露端倪,书法从文字产生到形成文字的书写体系,几经变革创造了多种体式的书写艺术。 1、教学目标: 使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况,通过分析代表作品,获得如何欣赏书法作品的知识,并能作简单的书法练习。 2、教学重点与难点: (一)教学重点 了解中国书法的基础知识,掌握其基本特点,进行大量的书法练习。 (二)教学难点: 如何感受、认识书法作品中的线条美、结构美、气韵美。 3、教具准备:

粉笔,钢笔,书写纸等。 4、课时:一课时 二、教学方法: 要让学生在教学过程中有所收获,并达到一定的教学目标,在本节课的教学中,我将采用欣赏法、讲授法、练习法来设计本节课。 (1)欣赏法:通过幻灯片让学生欣赏大量优秀的书法作品,使学生对书法产生浓厚的兴趣。 (2)讲授法:讲解书法文字的发展简史,和形式特征,让学生对书法作进一步的了解和认识,通过对书法理论的了解,更深刻的认识书法,从而为以后的书法练习作重要铺垫! (3)练习法:为了使学生充分了解、认识书法名家名作的书法功底和技巧,请学生进行局部临摹练习。 三、教学过程: (一)组织教学 让学生准备好上课用的工具,如钢笔,书与纸等;做好上课准备,以便在以下的教学过程中有一个良好的学习气氛。 (二)引入新课, 通过对上节课所学知识的总结,让学生认识到学习书法的意义和重要性! (三)讲授新课 1、在讲授新课之前,通过大量幻灯片让学生欣赏一些优秀的书法作品,使学生对书法产生浓厚的兴趣。

高中基本能力 第14课 百花齐放 推陈出新-中国现代美术教案

百花齐放推陈出新——中国现代美术 一:教学内容:百花齐放推陈出新——中国现代美术 二:教学目的: 1.了解中国近代美术概况。 2.知道中国近代绘画、雕塑的代表性的美术家及其代表作品好在哪里。 1、知识与技能:通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏有什么意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 2、方法与过程:本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。教学种以生活中的美术现象为引导,引起关注---深入讨论---感悟意义---树立信心。 3、情感态度价值观:启发学生对美术现象的关注,在集体讨论的过程中,去深入感觉人类生活中美术的作用与人类创造美的精神。使学生明确美术鉴赏的学习目的以及重要意义,从而树立学好美术鉴赏课程的兴趣与决心。 三:教学重难点: 教学重点: (1)中国现代绘画呈兼容并蓄、百花齐放的局面,中国画、油画、版画概况,代表画家及其代表作品。 (2)中国现代雕塑迅猛发展,介绍、分析有影响的作品。 教学难点: (1)传统型与融合型的中国画,创作版画,架上雕塑,纪念雕塑等名词。 四:教具准备:本课教学幻灯片及相关画册 五:教材分析 (A)内容结构 本课开篇对中国现代美术予以界定,指1919年“五四运动”起始至今的美术,主要指20世纪的中国美术。其后,课文分别介绍中国现代绘画和中国现代雕塑两大美术门类的概况、代表美术家及其代表作品。 1.兼容并蓄的中国现代绘画 第1自然段:介绍中国现代绘画概况。 第2-4自然段,介绍中国画在20世纪形成两种类型,分别介绍传统型中国画和融合型中国画及其代表画家与代表作品。 第5-6自然段,介绍油画的概况、代表画家及其代表作品。 第7自然段,介绍“创作版画”的概况、代表画家及其代表作品。 第8自然段,介绍“中西结合”的新品种新样式的绘画及其代表画家、作品。第9自然段,简略介绍近年来绘画的新探索。 2.再塑民族精神的中国现代雕塑 第1自然段:指出中国现代雕塑成就主要是在新中国成立后取得的,介绍20世纪50年代雕塑成就及代表作品。 第2-3自然段,介绍20世纪80年代至今雕塑快速发展,并列举一些有影响的作品。 (B)作品分析 (C)名词解释 传统型中国画

小学一年级下册书法教案

第1课三点水、绞丝旁 学习目标: 1. 知识技能:练习写三点水、绞丝旁的生字,按先左后右的笔顺规则写。 2. 过程与方法:讲解、示范,练习。 3. 情感、态度、价值观:培养认真书写的习惯。 教学重难点:写好三点水、绞丝旁的生字。 教学过程: 一、揭示课题。 这节课我们学习三点水、绞丝旁的生字。(板书课题,齐读) 二、新授 1、这节课我们要学习哪些三点水、绞丝旁的生字。 2、指导学习三点水的生字。 (1)三点水的书写。 讲解:三点之间的距离,三点不在一条竖线上,两三点在一条竖线上,注意三点的角度。 学生练习三点水的书写。 (2)三点水的生字 江左长右短河上缩下伸 范写生练习强调先左后右 3、指导学习绞丝旁的生字 (1)绞丝旁的书写。 形体窄长注意撇折的变化,提的提笔正对第一个撇折的转折处。 学生练习绞丝旁的书写。 (2)绞丝旁的生字 红左长右短绿上缩下伸 范写生练习 三、课堂练习 四、评议展示。 五、小结书写情况。

学习目标: 1.知识与技能:练习写言字旁、竖心旁的字,注意先左后右的笔顺规则。 2.过程与方法:讲课、示范、练写。 3.情感、态度与价值观:培养认真书写的习惯。 教学重难点:写好言字旁的字 教学过程: 一、揭题 今天我们练习写言字旁、竖心旁的字。 二、新授 1.读贴,我们要写哪些字? 2.言字旁的字。 1) 言字旁的书写。 讲评:点与横要有一定的距离,点与竖在一条竖线上,竖提的折角小于45度。示范、练习。 2) 言字旁的字的书写。 话上平下平许左短右长 范写,生练写。 3.竖心旁的字的书写。 1) 竖心旁的书写。 讲评:形窄长,竖要直,左右两点左低右高,左分右连。范写,生练习。 2) 竖心旁的字的书写。 快上伸下平怕上平下缩 范写,生练写。 三. 课堂练习 四. 评议小结

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