儿童绘画素材

儿童绘画素材
儿童绘画素材

幼儿学习画画的基础教程

幼儿学习画画的基础教程 【活动目标】 1、学习表现山坡上的小树林。 2、在欣赏中感知树林中树的不同形态及表现手法。 3、愿意大胆尝试,体验创作的乐趣。 【活动准备】 1、幼儿写生过实物的树,树林作品图片多幅。 2、欣赏图片多幅。 3、幼儿作业纸、护衣人手一份。 4、各色水粉颜料,大、小号的水粉笔,洗笔筒、抹布若干。 【活动过程】 1、欣赏风景照片。 (1)欣赏不同树冠的大树。 师:今天我给大家带来了一些树的照片,一起来看看,它们的树冠是什么样的呢?像什么? (2)欣赏山坡上的树的图片。 ①师:这幅照片上有什么?(山坡、树林) ②师:山坡上有很多树,这些树看起来有哪些不一样的呢?为什么不是每棵树都看得很清楚呢? (3)探索小树林的表现方法。

师:如果请你来画上坡上的一片小树林,你的山坡是什么样子的呢?你会怎么表现许多棵树?离我们近一些的树,你会怎么表现?离得远一些的树,你又会怎么表现呢? 2、欣赏之前幼儿的写生作品:树林。 师:老师还带来了几幅小朋友画的山坡上的树林,看看他们是怎样表现小树林的。 3、幼儿创作,教师指导。 4、集体欣赏、评价。 师:你喜欢哪幅画?为什么? 【活动建议】 ☆活动廷伸:在欣赏四季树林的基础上,引导幼儿尝试用水粉表现树林的四季特征。 ☆区角活动 ①语言区:认识木、林、森,知道它们的含义,并尝试区分。 ☆环境创设:布置春夏秋冬四季的树林图片,供幼儿欣赏。 【活动目标】 1、继续用正确的方式握笔作画,尝试运用中锋画线条、侧锋涂染。 2、学习在墨线勾勒的轮廓内以平涂法表现彩色的房间。 3、感受画面色彩和线条的丰富,喜欢用毛笔作画。 【活动准备】 【活动过程】 1、设置情境导入活动,引导幼儿仔细观察教师对侧锋的运用。 (1)教师示范侧锋涂染,幼儿仔细观察。

儿童绘画教学中色彩观的培养

儿童绘画教学中色彩观的培养 著名画家颜文梁先生曾说过这样的观点“色彩属于感觉,任何人可以辨别,非画家所独能,但画家所见有与普通人所观察者不同。”这说明培养一双与平常人不同的眼睛,才能在繁杂的自然环境中发现美的色彩,并把它表现出来。每个健康的人对色彩的感觉基本上是一致的,但也有个别的人对色彩的感觉有某些偏向,或者对于色彩有不同的偏爱。因此,画同一种物体,每个人画面的色彩显示是是完全一致的。 在儿童的眼里,世界是五彩缤纷的,从他们的画里就可以得到这一点感知。儿童生来就喜欢五彩缤纷、色泽鲜艳的玩具。由于孩子对色彩有一种深刻的情感,因此他们的绘画作品体现出淋漓尽致的色彩。儿童绘画的特点之一:就是孩子们对色彩富有强烈的感受力和大胆的表现力,他们表现在画面上的色彩效果,时常令我惊讶不已,它是那样的鲜丽多彩,那样的奔放,那样的奇妙,所以儿童时期是孩子感受色彩和表现色彩的最佳时期。 每个孩子—对颜色的感觉是不一样的,老师不能用现成的绘画色彩知识强行对孩子进行灌输。我觉得老师的责任是:要充分挖掘每一位孩子对色彩的敏感度,给予孩子多角度、全方位的启发和提示。 一、创设充满情感色彩的环境资源。 教师在布置幼儿的活动室时,除了保证幼儿有足够的活动空间,合乎安全原则及满足其需要外,教师还应注意室内墙壁的装

饰和布置。为此,我在班级是临窗创设了“我的画”这个区域。区域的摆放了一张充满春意的绿色绘画桌,上面摆放两块黄、绿画板;桌上摆放着红、黄、蓝等各色颜料;桌子上方夹着各种色彩丰富的图片或画家的作品(印刷品)或大孩子的美术作品,此目的为了让幼儿自然地融入绘画色彩活动中,用各种色彩来丰富自己的作品。在户外的散步或观赏活动时,我都会引导幼儿观察此时此刻周围环境的色彩及其变化。 二、提供多样化的工具和材料,引起幼儿对色彩的兴趣。 幼儿对新鲜的事物本身有强烈的好奇心,多样化的工具和各种色泽鲜明的材料能刺激幼儿的操作欲望,促使其进行美术色彩活动。相反,如果活动总是单调重复;如绘画的活动中总是一支铅笔、一张白纸,就难以诱导幼儿进行美术活动的兴趣,更何谈色彩丰富。绘画时,可选择的工具十分丰富,有油画棒、蜡笔、彩色笔、彩色铅笔、彩色粉笔等。教师要注意提供多样化的工具材料。当然,这并不意味着许多种的工具、材料堆砌在一起,在一次活动中全部使用,这易使幼儿眼花缭乱,无法选择,而且要求教师自己要注意提供有助于主题表达的工具和材料,提高孩子活动的成功率,增加活动兴趣。例如,“奇妙的颜色”活动的目的是帮助幼儿学习调配颜色,我给幼儿提供了水粉颜色,当幼儿把红色的颜料和蓝色的颜料混在一起时,水的水融性使色彩起了变化,幼儿喜呼:“紫色,紫色”。这奇妙的变化使幼儿更有兴致去搭配其他色彩,并会快速地记住它们的名称。例如,在练习画

儿童绘画的分类

儿童绘画的分类 1(水彩笔 ( 儿童水彩笔采用塑料材质制作成,有粗笔尖和细笔尖之分,其颜色主要分黄色、红色、绿色、蓝色、紫色、粉红色、橘红色、黑色等多种颜色设计,内部笔芯油墨颜色鲜艳,在纸张上的吸附能力很好,能长时间的保存原来的色泽,主要适合用于各类画画或是作品的上色等.在儿童美术启蒙期用的比较多。在水彩笔的课程中,我们的老师会通过多媒体和综合教具来启发小朋友的开放性思维,并在生动的课堂气氛中,引导小朋友认识不同的线条,色彩,同时教会小朋友掌握基本的造型方法。 2(油画棒 ( 油画棒是一种棒形画材,由颜料、油、蜡的特殊混合物制作而成。油画棒的效果比较象油画的效果,画面防水,而且可以重复上色,深受小朋友的喜欢,小朋友们可以直接握笔作画,这比用毛笔或水粉笔蘸颜料进行绘画创作要方便,可以直接在画上画画,或用混色、层涂、刮除、分层等技法丰富它的效果。通过单独或组合使用上述技法,可以画出不同的风格。与油画颜料和水彩颜料不同,油画棒是一种固体颜料,无须那些混色或调色的准备工作。一旦有绘画冲动,就可以立刻开始创作。适合于已经初步掌握了造型基础要领的小朋友。在油画棒的课程中,老师在引导小朋友进行作品创作的同时,还会传授色彩的冷暖色特性及搭配要领,同时还有丰富的上色技巧。表现手法灵活多样,有厚涂法、薄涂法、映衬法、过渡法等。 3(水墨画 ( 水墨画是中国画中一种以水墨为主的画体,具有“形神兼备”、“水墨晕染”的艺术效果。随着近年来传统水墨画的发展,我们的老师也一直在尝试将传统的

水墨画画法与儿童画相结合,,使之更符合现代儿童的审美取向。所以出现了“儿童水墨画”这一与“传统水墨画”相区别的概念。由于儿童对色彩有强烈的感受力,以儿童为欣赏对象的儿童水墨画又具有风格甜润、色彩明丽、形象夸张有趣等特点,因此儿童水墨画较之于传统水墨画更适应儿童的心理特点与欣赏情趣,在儿童美术教育中占有重要的地位。针对儿童的年龄特点如何开展适合儿童的儿童水墨画。传统的水墨画教学以儿童习得绘画技能为目标,注重临摹训练,以画得像不像作为评价标准,内容也按照固定不变的模式去进行。这种固有的绘画训练束缚和限制了儿童的思维,使儿童的绘画活动枯燥乏味,其结果必然是偏离美术教育的宗旨。随着时代的发展,儿童教育的目标和评价取向正开始从表层向深层、长远变革。所以我们是以儿童为中心,以促进儿童的全面发展为根本目的,教育要冲破以临摹、模仿为绘画手段,追求绘画活动的素质教育功能。如激发儿童的绘画兴趣、发展儿童的个性,养成良好的绘画习惯等有益于水粉画终身发展的长远目标。 4(水粉画 ( 水粉画是培养水粉画色彩美感,提高水粉画色彩审美趣味的重要课程。水粉画颜料用水调色,操作简单,方便快捷,易学,且表现力强,趣味性高。水粉画明快、洒脱、概括适合水粉画挥洒涂抹抒发情感,深受水粉画的喜爱。水粉画虽在画法上比较随意,没有统一的定式,但在具体表现上还是有很多区别的,每种方法相互联系又独立其中,各有所长如:平涂法、厚涂法、点彩法、底色法、综合法除此之外我们还开设了水分和其他材料的组合运用,如水粉和油画棒相结合,效果非常出色,不仅提高了孩子的绘画兴趣还增长了绘画技能及开拓思维。 5水彩画 水彩画这里的水彩不同于前面提到过的水彩笔。水彩画,顾名思义就是靠水与颜料相调和来创作图画。水彩突出的特点是使涂在纸上的颜色有一种奇妙的

5~6岁幼儿绘画技能教学的探索――以油画棒绘画为例

5~6岁幼儿绘画技能教学的探索——以油画棒绘画为例 导读: 儿童喜欢一次性完成绘画创作,并在创作中几乎不作太多考虑,直接作画,下笔流畅,线条大胆,涂色随心所欲,不存在成人所谓的败笔。研究发现,5~6岁的儿童在创作中充满自信,能以较多的方式使用线条和形状,如开放性的和封闭性的、爆发性的和控制性的,并根据自己的情感、愿望或按物体固有色来涂色。 绘画是儿童的一种特殊语言,是其表现内心世界的一种载体。学前儿童艺术思维在绘画创作过程中表现为一种运用多通道的感觉器官,获取、再造、物化审美心理意象的活动。对学前儿童的艺术思维进行研究,有助于教育者进一步深入认识学前儿童的内心世界,使学前儿童艺术教育更好地促进儿童的发展。 本研究借鉴哈佛大学加登纳教授关于艺术活动三大系统的概念,以及国内研究者关于绘画超常儿童艺术思维过程三大系统的概念,将艺术思维过程分为三个部分: 知觉(perception)、反省(reflection)和制作(production)。研究采用随机抽样,选取一所江苏省省级示范幼儿园(非艺术特色园)大班30名5~6周岁的学前儿童,分成5组,每组儿童作画时间为上午10点~11点之间。研究持续半年,共搜集了138幅儿童绘画作品,通过对儿童绘画创作过程及作品的分析,探究5~6岁儿童绘画创作中艺术思维的过程与特点。 一、5~6岁儿童艺术思维中的知觉 知觉是在感觉基础上实现对物体一般结构特征的把握的心理过程。视知觉,也就是视觉思维。绘画活动中的视知觉是视觉对对象的形状、色彩、光线、空间、张力等审美属性及其所组成的完整形象的整体性把握。学前儿童对绘画创作对象的获取正是通过其感觉器官的视知觉功能来实现的。 对儿童艺术思维中的知觉过程及特点的研究,是通过4次绘画活动来完成的。主题分别是:

儿童绘画技法大全

1.什么是儿童画? 所谓儿童画,是指儿童按照本人的想象,利用笼统、色彩进行创做的绘画。它是儿童对客不雅观事物的感应感染和表示自我认识的创制性行为。虽然儿童的绘画技巧笨巧粗朴,思维简单,认识全面,缺乏理性,但儿童正在绘画别传达了他们对夸姣想象的逃乞降对斑斓天然的感应感染,表示出儿童的心灵世界,儿童画充实地表示了儿童的本性和创制力。(图1) 3.儿童绘画创做有哪些特点? 儿童绘画属于一类想象绘画,它以表达儿童的客观感应感染为主,不受客观形态和手艺规范的束缚,是儿童天然、实正在感情的透露,因此同样具有很高的审美价值。 ( 1)儿童绘画的形式往往具有平面化,笼统化、色彩夸张的特点。例如:画面外人的身体和四肢可以或许自正在弯曲,肆意加长或缩短。可以或许正在人的面部画出两个庞大鼻孔,也可正在侧面脸上看到一双眼睛。可以或许把秋千吊到月亮上去,还可制出五颜六色、外观奇特的建筑物。儿童画外的那类笼统言语,是笼统和感情的统一。那些奇思遥想,往往会令成年人另眼相看。 (2)儿童画具有丰硕的想象力。儿童把不应时空里的事物同时呈现,把喜爱的物象拟人化。他们画地球与月亮握手,画蓝天白云间的彩虹上有寡多的朋朋正在逛戏,画太阳公公向月亮婆婆问候…他们能把想象取现实联系正在一路,把有生命和有生命的工具组合正在一起,表示了丰硕的想象力。(3)儿童绘画做品构图的随便性。儿童画的构图没有成年人那样多的法则和限制性。正在画面放置上,既不考虑画面外的平衡对称,也不考虑画面的对比和协调。有时他们会边画边挪动视点,有时会动弹画纸反反连系表示,有时正在画纸上尽情地画,曲到有处可画为行。那类自正在随便的画面,表现出画面构图的多样化。 (4)勤恳逃求成人审美趋向。儿童随春秋的删加,学问和经验逐渐丰硕,审美程度也不竭提高,起头逃求成年人的审美标准,进修用成人绘画技法和表示形式来进行本人的绘画,那一期间,需要对他们当令地加以指点,使他们的绘画随本身的成长而逐渐成熟起来。(图2) (1)涂鸦期(1~3岁):少儿拿起画笔画画,取其说是画,不如说是玩。有目标地乱涂乱画,是少儿基于对笔的乐趣,也是少儿对自我的发觉。少儿的涂画是有法则和不受客观影响的,那是人绘画能力的最迟表示。那一期间是儿童绘画的萌芽形态,需要老师细心地察看和耐心培育。老师当积极参与儿童的绘画逛戏,多与儿童进行交换,与儿童配合正在“涂鸦”外做绘画游戏,使儿童创做的有意义图形成为有内容的符号图形,及时改换少儿利用的色笔,激发少儿对色彩的乐趣。(图3) (2)趣味期(3~6岁):那一期间的儿童试图用图形来表达思维外感知的具体事物,儿童正在幼儿园接管了初期绘画教育或是受同龄伙伴的影响,起头可以或许利用线条和色彩表达思惟狡计。但那一期间孩子的脑和手还不能协调,所画出的物象颇为夸张,表示出儿童强烈的客观感应感染和表示愿望。儿童趣味期做品的特点是:单纯,简单,线条不流利,笼统近似于符号。正在那类情况下,老师要给孩子创造绘画情景,给他们准备好绘画工具,并教给他们利用各类工具、材料的体例。为了成少儿童的察看力,理当让孩子多参与各类活动并多接触大自然然。寄望培育儿童独立思考的能力。及时地对儿童进行表彰和激励,让儿童连结对绘画的浓密乐趣。(图4) (3)制制期(6~8岁):线条变得较为流利,表达认识的能力有所提高,以自我为焦点的表示愈加表现正在画面上,喜好鲜艳的对比用色。

少儿美术教学大纲65805

少儿美术教学大纲 一、教学目的 我们不是要培养画家,而是要用此方法来开发儿童智力,培养他们的观察力、想象力、创造力,培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度,同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。 二、课程目标 学生以个人或集体合作的形式参与美术各种活动,尝试各种工具,材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉,触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣;理解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化生活环境.在美术学习过程中,激发创作精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格. 三、班级设置 (启蒙二班 3--5 岁) 尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣;观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受;采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作和展示。 (启蒙一班 5--7 岁) 初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望;学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别;观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或画面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受;采用造型游戏的方式,结合图文、音乐等课程内容,进行美术创作和展示,并发表自己的创作意图。 (实验一班 7--9 岁) 运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感;运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境;欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、

儿童绘画基础教程:绘画的构图

儿童绘画基础教程:绘画的构图 一、构图的释义 构图的名称,来源于西方的美术,其中有一门课程在西方绘画中,叫做构图学。构图这个名称在我国国画画论中,不叫构图,而叫布局,或叫经营位置。也就是说,摄影构图是从美术的构图转化而来,我们 也能够简单的称它为取景。不论是国画中的布局,还是摄影中的取景,都只涉及到构图的部分内容,并不能包括构图的全部含义。所以,统 一用构图这个称呼是较科学准确的。 研究构图的目的是什么?就是研究在一个平面上处理好三维空间——高、宽、深之间的关系,以突出主题,增强艺术的感染力。构图 处理是否得当,是否新颖,是否简洁,对于摄影艺术作品的成败关系 很大。从实际来说,一副成功的摄影艺术作品,首先是构图的成功。 成功的构图能使作品内容顺理成章,主次分明,主题突出,赏心悦目。反之,就会影响作品的效果,没有章法,缺乏层次,整副作品不知所云。 二、构图的原则:均衡与对称、对比和视点。 1、关于均衡与对称 均衡与对称是构图的基础,主要作用是使画面具有稳定性。均衡 与对称本不是一个概念,但两者具有内在的同一性——稳定。稳定感 是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观点。所以,凡 符合这种审美观点的造型艺术才能产生美感,违背这个原则的,看起 来就不舒服。均衡与对称都不是平均,它是一种合乎逻辑的比例关系。平均虽是稳定的,但缺少变化,没有变化就没有美感,所以构图最忌 讳的就是平均分配画面。对称的稳定感特别强,对称能使画面有庄严,肃穆,和谐的感觉。比如,我国古代的建筑就是对称的典范,但对称 与均衡比较来说,均衡的变化比对称要大得多。所以,对称虽是构图

的重要原则,但在实际使用中机会比较少,使用多了就有千篇一律的 感觉。 在构图中最讲究的是“品”字形和三七律。品字形构图和三七律 构图的方式常被人们称为黄金构图法,也有叫做为永衡的三角构图法,这些都是指均衡来说。什么是“品”字形构图?就是在画面上同时出 现三个物体的时候,不能把它们等距离放在一条线上,而应使其表现 三角形状,像个品字。只要留意,这种三角在自然界中是无处不在的。大山就是由无数的三角形构成,上下交错,井然有序,犹如一个巨大 的品字状或三角形,具有强烈的排列韵味。 什么是“三七律”构图?就是画面的比例分配三七开。若是竖画面,上面占三分,下面占七分,或上面占七分,下面占三分;若是横 构图画面,右面占三分,左面占七分,或是右面占七分,左面占三分。在中国画界中这种三七开构图的布局被称为是的构图布局比例关系。 所谓,并不是单一,或,在特殊情况下,根据题材的需要,也是能够 打破的,二八律或四六律也能够使用。本来艺术就讲究的是有法而无 定法。总之,就是为了整个画面而考虑,去应用。对于摄影师来说。 如能把均衡与对比使用自如了,也就算掌握了摄影构图的基本要领了。 2、关于对比 对比的巧妙,不但能增强艺术感染力,更能鲜明的反映和升华主题。对比构图,是为了突出主题强化主题,对比有各种各样,千变万化,但是把它们同类相并,能够得出: 一是形状的对比。如:大和小,高和矮,老和少,胖和瘦,粗和细。 二是色彩的对比。如:深与浅,冷与暖,明与暗,黑与白。 三是灰与灰的对比。如:深与浅,明与暗等。

一岁儿童绘画图片作品

一岁儿童绘画图片作品 The latest revision on November 22, 2020

3一6岁儿童绘画图片作品 儿童绘画的造型,是在他们自己的直观感受支配下进行的,缺少比较理性的分析,还常常带有强烈的感情色彩。下面是整理的3一6岁儿童绘画图片作品,供大家参考。 3一6岁儿童绘画图片作品欣赏 美术教案《疯狂星期二》 【活动目标】 1、激发想象力和创造力。 2、通过绘画感受想象力的神奇和美好。 3、能表现动物的特征和完整构图。 【活动准备】 1、绘本PPT。 2、A4纸、油画棒、记号笔。 【活动过程】 一、回忆绘本内容 师:小朋友们,你们还记得昨天我们一起分享的绘本《疯狂星期二》吗

幼:记得 师:这本书说了什么故事 幼儿发言,教师随机根据幼儿内容展示PPT 二、分享自己喜爱的动物,引导幼儿说出自己的疯狂星期二 师:看来你们都很喜欢这本书,那么有谁愿意跟大家说一说:你最喜欢什么不会飞的动物。它会在星期二发生什么疯狂的事情。 幼儿自由发言,教师随机出示动物形象 三、引导幼儿发现构图特点(动物飞在天上,与平时构图位置不同) 师:你们的星期二听起来真疯狂,那么它们飞起来以后看到了什么 幼儿自由发言 教师总结:它们飞起来以后看见了屋顶、小鸟、白云…… 四、共同完成图片 师:老师最喜欢的动物是小兔,它在疯狂星期二这天也飞起来了,它飞起 来以后和白云、彩虹一起开心的玩耍,那么能请你们一起帮我完成这幅画吗幼:可以 师幼共同完成画,引导幼儿注意观察动物的位置。

五、幼儿独立完成绘画 师:谢谢你们帮我完成了我的画,现在用你们能干的小手画出你们心中的疯狂星期二吧。

绘画基础与幼儿绘画课程标准

《绘画基础与幼儿绘画》课程标准 一、标题 绘画基础与幼儿绘画课程标准 二、适用对象 适用于中等职业学校学前教育专业。 三、课程性质 本课程是学前教育专业学生必修的一门专业技能课程。课程的目的在于使 学生初学掌握幼儿园美术教育的理论知识,正确的教育观点和多样化的教学方法,具备一定的幼儿园美术教学技能的实际操作能力。重在培养学生的美术欣 赏能力与美术基础知识认识,基础素描学习和色彩基础知识认识与学习;特别 注意学习简单色彩绘画能力、幼儿简笔画、装饰画的学习与掌握等等;力求能 在实践教学中运用和更好的教育幼儿。 四、参考课时 《绘画基础与幼儿绘画》课程共计66学时,安排在一年级两个学期内完成,以每周2学时,第一学期17周,第二学期16周,共计66学时。 五、总学分 4学分 六、课程目标 通过美术教学,使学生初步了解优秀美术作品,逐步形成正确的审美观。 具有比较系统和比较扎实的绘画与工艺的造型能力。学会学习,培养学生创新 精神与实践能力,从而加强职业美术教育以适应幼儿美术教育工作的需要。为 将来成为一名专业化的幼儿教师和从事学前教育科学研究打下专业基础。

七、设计思路 在《绘画基础与幼儿绘画》的教学过程中,教师能遵循“学以致用”的能 力培养为主线,将理论知识学习与下幼儿园“工作”紧密结合起来,设置仿真 实践操作任务,将理论知识的学习与任务、项目结合起来,将抽象的知识转化 为学生可感知的对象,使学生容易理解接受,让学生在实践活动中获知幼儿的 绘画的特点,掌握绘画的方法,并以此来解决实际问题。 这种课程体系的设计把工作实践作为课程体系展开的起点,让学生进入工 作实践,为学生提供体验完整工作过程的学习机会,逐步实现从学习者到工作 者的角色转换。由于鲜活工作场景的刺激,中等职业学生对幼儿教师职业的责 任感和价值感有了更深的认识和体会。 1、校园合作,共同建设 本课程建设的合作企业是天津市蓟县大地幼儿园、天津市蓟县童话之城双 语幼儿园、天津市蓟县金贝星光幼儿园。合作企业在课程建设中提供了幼儿园 教学的数据和资料,参加多次课程设计论证,幼儿园专家作为课程组主讲教师,担任相关教学做一体课程内容的教学工作,接受专任教师到幼儿园调研、实践,校园双方合作开发研究项目。 2、多元化教学方法设计 教学团队设计以学生为主体教学的开放性教学项目,应用角色扮演、案例 分析、仿真模拟操作、现场教学、实战对抗、启发引导等多元化教学法。培养 学生自主学习、分析、判断和解决实际问题的能力。 课程以项目为载体,共设计了十个项目,各学习项目的学时和课程内容选 取依据如下:

儿童绘画入门:绘画中水的特点

儿童绘画入门:绘画中水的特点 导读:本文儿童绘画入门:绘画中水的特点,仅供参考,如果觉得很不错,欢迎点评和分享。 一般地说水是透明而无色的。但是其中往往含有许多泥沙和藻类杂物,如果含量小就清澈见底,含量较多,或者水位较深就会给本来无色的水面带上一定的色调。如黄河的黄色、海水的蓝色、湖水的绿色等。构成水面色彩变化的主要因素在于天光(包括太阳光在内)与其它景物的倒影、邻接色彩的对比。 在明亮的地面对比之下湖水显得特别深、蓝;天光的反映有时使波动着的水面蒙上一片银灰色、天蓝色甚至阳光灿烂的色彩感觉;在早晨或黄昏时分的霞光影响下,整个水面呈现一片金黄。水面上的倒影与没有倒影的部分,也组成了整个水面色调的冷暖对比。倒影的色调一般说比实景的色调略灰,与没有倒影而完全接受天光色调的部分相比要暖得多。倒影边缘带的绿灰或蓝灰,构成整个水面的闪耀感。水面波纹也有迎光和背光的冷暖区别,处理好波纹的色彩对比,也能给水面增加光泽。画水,用笔应能适应波纹的流动感和大的水势趋向。江河大川的水面阔且流速急,一般不见堤岸上景物的倒影;平静的湖面倒影明显,倒影的特点是垂直下延,波纹较大会破坏其完整性,同时也构成水面上一定的线条变化,这种变形有时是很美的。在用笔上,平静的倒影应有垂直感,波纹的流动则主要应顺应流动的水势,画得活泼,并注意波纹的透视变形,保持水面的平坦和深远。有时也会出现岸上或水上景物在水面上的投影,而且在倒影上还会有投影,作画时特别要注意投影与倒影的差别。一般说倒影要有垂直感,投影要有水平感。

波浪是因为大的水流与回水的汇合而形成的。如遇到大的不同方向水流汇合往往产生较大的起伏,并飞溅出许多白色浪花,由于波浪起伏较大,因而明暗、投影也比较明显,前面的浪花也可能就在后面浪花的投影之中,所以浪花虽多,并不都一样白。在画面中也有色彩的明暗,围绕一两个浪头,协调好相互之间的色彩、明暗和虚实关系,显示出波浪翻滚、汹涌澎湃的气势。

儿童绘画分类

儿童绘画的分类 1.水彩笔 儿童水彩笔采用塑料材质制作成,有粗笔尖和细笔尖之分,其颜色主要分黄色、红色、绿色、蓝色、紫色、粉红色、橘红色、黑色等多种颜色设计,内部笔芯油墨颜色鲜艳,在纸张上的吸附能力很好,能长时间的保存原来的色泽,主要适合用于各类画画或是作品的上色等.在儿童美术启蒙期用的比较多。在水彩笔的课程中,我们的老师会通过多媒体和综合教具来启发小朋友的开放性思维,并在生动的课堂气氛中,引导小朋友认识不同的线条,色彩,同时教会小朋友掌握基本的造型方法。 2.油画棒 油画棒是一种棒形画材,由颜料、油、蜡的特殊混合物制作而成。油画棒的效果比较象油画的效果,画面防水,而且可以重复上色,深受小朋友的喜欢,小朋友们可以直接握笔作画,这比用毛笔或水粉笔蘸颜料进行绘画创作要方便,可以直接在画上画画,或用混色、层涂、刮除、分层等技法丰富它的效果。通过单独或组合使用上述技法,可以画出不同的风格。与油画颜料和水彩颜料不同,油画棒是一种固体颜料,无须那些混色或调色的准备工作。一旦有绘画冲动,就可以立刻开始创作。适合于已经初步掌握了造型基础要领的小朋友。在油画棒的课程中,老师在引导小朋友进行作品创作的同时,还会传授色彩的冷暖色特性及搭配要领,同时还有丰富的上色技巧。表现手法灵活多样,有厚涂法、薄涂法、映衬法、过渡法等。3.水墨画 水墨画是中国画中一种以水墨为主的画体,具有“形神兼备”、“水墨晕染”的艺术效果。随着近年来传统水墨画的发展,我们的老师也一直在尝试将传统的水墨画画法与儿童画相结合,,使之更符合现代儿童的审美取向。所以出现了“儿童水墨画”这一与“传统水墨画”相区别的概念。由于儿童对色彩有强烈的感受力,以儿童为欣赏对象的儿童水墨画又具有风格甜润、色彩明丽、形象夸张有趣等特点,因此儿童水墨画较之于传统水墨画更适应儿童的心理特点与欣赏情趣,在儿童美术教育中占有重要的地位。针对儿童的年龄特点如何开展适合儿童的儿童水墨画。 传统的水墨画教学以儿童习得绘画技能为目标,注重临摹训练,以画得像不像作为评价标准,内容也按照固定不变的模式去进行。这种固有的绘画训练束缚和限制了儿童的思维,使儿童的绘画活动枯燥乏味,其结果必然是偏离美术教育的宗旨。随着时代的发展,儿童教育的目标和评价取向正开始从表层向深层、长远变革。所以我们是以儿童为中心,以促进儿童的全面发展为根本目的,教育要冲破以临摹、模仿为绘画手段,追求绘画活动的素质教育功能。如激发儿童的绘画兴趣、发展儿童的个性,养成良好的绘画习惯等有益于水粉画终身发展的长远目标。 4.水粉画 水粉画是培养水粉画色彩美感,提高水粉画色彩审美趣味的重要课程。水粉画颜料用水调色,操作简单,方便快捷,易学,且表现力强,趣味性高。水粉画明快、洒脱、概括适合水粉画挥洒涂抹抒发情感,深受水粉画的喜爱。水粉画虽在画法上比较随意,没有统一的定式,但在具体表现上还是有很多区别的,每种方法相互联系又独立其中,各有所长如:平涂法、厚涂法、点彩法、底色法、综合法除此之外我们还开设了水分和其他材料的组合运用,如水粉和油画棒相结合,效果非常出色,不仅提高了孩子的绘画兴趣还增长了绘画技能及开拓思维。 5水彩画

绘画的技巧和绘画入门要领

绘画的技巧和绘画入门要领 教儿童绘画,从画动物入手是一个很好的办法。因为小孩子都比较喜欢各种各样的动物,也希望能用笔把这些有趣的小动物表现出来。那么怎样教儿童画小动物呢? 首先可以带孩子去动物园、自然博物馆,观察他们感兴趣的动物,如大象、猴子、熊猫、孔雀;如果有条件也可以让孩子自己养些小金鱼、小兔子、小猫。通过亲身观察和接触,以便掌握小动物的基本特征。比如,孩子会知道大象有长长的鼻子和象牙;大熊猫胖乎乎的,身子是白色的,四肢和眼窝是黑色的,爱吃竹子;小兔子的眼睛红红的,长耳朵,短尾巴等等。知道了动物的特征,才能正确地把它们画出来。 另外,还要让孩子认识小动物有趣的动作变化,学会区别小动物动作的不同特点,使这些特点在脑子里留下深刻的印象。比如,小猴子又蹦又跳,机灵好动;大熊猫动作缓慢,憨态可拘等等。了解了这些后,就可以让孩子试着用简单的线条把各种有趣的动物画出来。因为是通过观察小动物后再画,这就要求孩子学会记忆动物的形象特点和动作特点。如果每天都能画一幅不同特点的小动物,保持浓厚的兴趣,画起来就会有很大的进步。经过一段时间后,就会得心应手,越画越象。 孩子是以形象思维为主的,看书时喜欢看其中的画,对文字则全然不顾,这说明孩子很早就对画产生了兴趣。孩子绘画水准的高低与欣赏绘画的能力有关。 4 岁孩子欣赏绘画时,能看出画面上的主要形象或简单情节,甚至能看出形象之间的相互关系和画面上的背景,并且可以用短句表达出来。有时还喜欢抚摸画面,仿佛想借助触觉来帮助理解似的。 家长可以从画册上剪下美丽的画面,和孩子一起欣赏,如果有机会还可以带孩子经常去看儿童画展。给孩子欣赏的画应该是内容健康

儿童画教学几个阶段

儿童画教学几个阶段 教学目标: 儿童画启蒙阶段: 1 教学内容基本以观察模仿写生和想象为主。 2 培养学生的观察能力和想象能力,学习以线造型的作画能力. 3 培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力. 4 学会基本的涂色技法,鼓励学生大胆用色. 儿童画初级阶段: 1 教学内容基本以写生和想象为主。 2 培养学生的观察能力和想象能力,提高以线造型的作画能力. 3 培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力. 4 掌握一些涂色技巧,学习有关美术技法知识. 儿童画中级阶段: 1 教学内容以写生和想象为主。学习线描画,鼓励学生大胆创作作品. 2 进一步培养学生的观察能力和想象能力,提高以点/线/面造型的作画能力. 3 培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力. 4 掌握更多涂色技巧,学习更多的美术技法知识. 儿童画精品班(提高阶段) 1教学内容以学生创作作品为主. 2带领学生走出教室,到大自然写生,进一步培养学生的观察能力和想象能力,提高以点/线/面造型的作画能力.

3加强儿童对视觉、空间形态美的感觉和表现力. 4学习多种技法的绘画表现形式 5参加各类绘画比赛及展览活动. 一、教学目的 本课程的教学目的是使学生了解儿童画的特点以及怎样辅导和评价儿童画;了解儿童画的基本造型元 素并能灵活运用;掌握儿童画的知识、步骤和技巧;色彩的搭配方法以及儿童画创作方法和教学方法。 二、教学要求 (一)、认识儿童画 1、走进儿童的世界教学要求:分析、了解、掌握儿童画的特点。 2、儿童画的发展阶段教学要求:了解儿童画的发展阶段以及儿童在不同阶段的绘画特点。 3、儿童画的指导与评价教学要求:了解儿童的不同个性,学习用鼓励为主的方式让幼儿自主探求绘画的魅力。 (二)、儿童画的造型元素 1、自由的点教学要求:了解点在绘画中的运用,掌握点的表现技巧。 2、散步的线教学要求:掌握用线造型的方法,了解不同的线营造不同的感觉,能用线表现物像。 3、稳定的面教学要求:分析物像的图形概括,掌握用面来表现物像的方法。 4、神奇的组合教学要求:了解点线面的关系,掌握点线面的运用技法。 (三)、儿童画的造型训练 1、美丽的植物教学要求:通过写生,了解植物的不同造型的表现方法,掌握植物在儿

儿童画画入门之简笔画 2016

香蕉西瓜 1?最莖天 边. 2.疔弯小船来幷访 wwwchinajiaoancn 4 变成一?申大祚烦 3.又辜三条小小輻. 3?1:成斛儿. 幼儿园教秦网'? W.** chinapaoan cn 蜗牛 松树 I ?霧牛有廉小t?P ? 3?嗨哟钳扛崔来.幼儿园教案网4桎呀爬呀去族行 https://www.360docs.net/doc/3e16637853.html, 1?一盧小山尖尖 陵. 2.薄廉小山搭枳木 手机 2.鑒起烟囱 手套 —fzn 1?两梆线?2?连总来『l.-Mt大楼. 幼儿园教秦网 www.chlnajiaoan cn 幼儿园教秦网 cmnafiaoan cn 3?打开天窗. 4- iwi I;网格。

树 树叶www chinajiaoan cn 1. ?棵小树. 日出 心 1 ?一只帜. 2 ?变帆船 3 ?飘水上 4.太阳升 p6ng xii 螃蟹 I ?一个圆形在中间2?两个黑点放两边 3 ?高举钳子翼成武 4 ?八条腿儿细又长 pu shdn 1 ?一个大圆囲 2 ?中间一条线 3 ?弧线分两边 i 球 4 ?三命在下面 3?左一 □? 幼儿园教秦网 4. Yi Ho https://www.360docs.net/doc/3e16637853.html,

楼房 幼儿园教秦网 www.chlnajiaoan cn 救护车 midn Mo chft 面包牟 1 ?几条直线 2 ?加两个 B) 3?装上玻瑪窗4?小小而包车 I.购个车轮有力气. 4.救护病人快快跑 幼儿园教秦网 www chinajiaoan cn go che 轿 车 1 ?一个长梯形 2 ?—个短梯形 3?加上两轮子 4.交成小轿车 hudng niu 】?头部轮廊 2 ?画好耳朵

儿童绘画解析与教程

儿童绘画解析与教程 通过写生可以促进儿童知觉发展,儿童不需要教他怎样画,而是引导他们学会怎样自己画.主要教给儿童如何使用造型元素:即点、线、形、色;如何运用审美造型规律,如秩序、节奏、疏密、对比、调和等,以及如何使用工具、材料的方法,并不断用民间艺术、原始艺术以及现代艺术中适合儿童接受的作品,对他们进行艺术启迪,智力因素。 为什么要让儿童参加美术班? 对于这个问题,至今有许多家长仍然弄不明白,儿童美术教育,并不以培养少数画家为目的,它是对人进行心理、思想、情操和人格的教育。是人的素质教育,是全面育人的教育。让儿童参加美术活动本身并不是目的,而是手段和方法。因为,美术活动可以培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力,使儿童借绘画表现,舒展自己内在的意欲和情感,从 而培养儿童美的情操和陶冶他们完美的人格。 儿童通过绘画把自己脑海中的意象、心绪以及对周围事物的认识表达出来,可以说儿童画是儿童的全部自我表现,在绘画中,儿童表现了他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。因此,如果你想了解孩子,教育孩子,你就要掌握儿童绘画这把钥匙。 1、通过绘画观察儿童智力成长状况 儿童3岁以前的绘画能力主要表现为“涂鸦”,但智力发育早的儿童2岁就能用象征符号画人;再如,一个6岁儿童,如果他画的画同3岁儿童的图画一样,那么说明他的智力水平尚处于3岁阶段。从这一点上来了解孩子是很重要的,因为它不仅使我们认识儿童绘画自身的水平,还有助于我们去发现儿童表现力及其它方面存在的问题。美术教育家把儿童的个人成长特征,分为7个观察要点:①智慧成长②感情成长③社会成长④知觉成长⑤生理成长⑥美感成长⑦创造性成长。我们可以根据儿童作画的过程和内容,观察分析得知儿童成长的情况,也可以从同龄儿童比较中,了解儿童成长的特点的快慢。因此,儿童绘画可以被当作我们检验儿童智力发育状况的参照物。在儿童美术教育过程中,必须尊重儿童绘画能力的自然过渡,不能过于急路躁去“拔苗助长”。 2、通过绘画窥视儿童内心世界 儿童绘画活动本身是儿童进行的游戏,也是一种创作活动,他们画画只图自己高兴,并不考虑是否需要画出一张“作品”,他们用画来宣泄自己的情感,随意画出困扰了他们的事件和问题,也表达他们快乐的心绪和事物,绘画的作用在于通过宣泄使儿童心理得到平衡, 促进他们身心的和谐发展。 因此,可以说儿童绘画是我们了解孩子的窗口,从他们的画中可以了解他们的认知能力,他们的情感、心绪、性格、兴趣和爱好,从而进一步关心和教育健康成长。 3、通过绘画了解儿童性格与爱好 人们常说画如其人,事实上绘画的确反映人的性格、爱好。儿童通过绘画表现自己的思想、情感和兴趣。儿童画是儿童自己在生活中通过观察、体验、思考后表现出的感受,对于他们的创造表现,家长应给予理解和尊重,不应站在成人的角度,用成人的眼光和尺度去衡

儿童绘画获奖图片

儿童绘画获奖图片 儿童画教学的艺术在于教会孩子用自我的心智和情感来表达自己的审美品位和绘画意图。下面是整理的儿童绘画获奖图片,供大家参考。 儿童绘画获奖图片欣赏 美术教案:爱心彩虹 活动目标 1.用绘画表现自己与老人的情感联系,进一步产生关心、帮助老人的意愿。 2.向老人赠送自己的作品,体验爱心交流的快乐。 活动准备 油画棒、白纸。 活动过程 一、说一说。 ;;家里有老人吗?你是怎么称呼他们的? ;;你在家帮助老人做事情吗?你做过哪些让老人特别开心的事?

;;老人们忙碌了一辈子,现在年纪大了,需要我们主动去帮助他们,关心他们。比如帮爷爷拿报纸拿老花镜,或是向他们主动问好,亲亲他们,听他们说说以前的故事……虽然都是些小事,但老人们肯定会很开心,很满足的。 二、画一画。 ;;送身边的老人一幅画:左边是我,右边是老人,中间连着一条爱心彩虹,每种颜色都代表一个心愿。 ;;幼儿作画,要求画出人的不同特征以及彩虹的七彩序列。 三、送一送。 ;;启发幼儿说说:准备把这张画送给谁。 ;;幼儿将“爱心彩虹”画带回家,在爸爸妈妈的帮助下,把自己对老人的心愿记录在每一条“彩虹”上,最后将画送给家里的老人或年老的亲戚。 建议 1.直观的绘画表现形式能使幼儿进一步产生关心老人的愿望,幼儿能在赠送礼物的过程中真切地体验老人接受礼物时的快乐心情。这种情感交流将产生良好的互动,使幼儿学会与老人交流。 2.建议家长与幼儿交谈,鼓励幼儿为老人做些力所能及的事,从小事中体现关爱与体贴,如帮老人拿报纸、向老人问好、拥抱老人、给老人捶捶背等。将孩子的想法和愿望记录下来并制成表格,督促幼儿每天坚持做到。

幼儿美术教学计划

幼儿美术教学计划 一·情况分析 想象力远比知道更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切并推动着进步。想象力才是知识进化的源泉。从生理上讲,儿童时期孩子的左大脑还未发育起来,也就是逻辑思维能力还比较差,过多过深的知识是他们无法理解也不能接受的,自然不会感兴趣。孩子的右大脑发展比较快,儿童形象思维能力比较强,他们的头脑中天生就充满了各种幻想,如果在这一时期对孩子的右大脑进行及时地开发,恰恰符合了儿童智力发展的需要,也是每个孩子最喜欢最感兴趣的活动,这种智力开发更能使孩子的右大脑与右大脑形成融会贯通的的状态,是他的思维更活跃,头脑更加灵活,也就是越来越聪明,这将为孩子长大以后的成才提供一种智力方面的有利基础。我们让孩子进行早期的美术教育主要目的不是培养画家,任何人都无法预料也不能安排孩子未来的职业与爱好。我们唯一能做的就是通过一种教育,开发孩子的潜在智力,提高他的艺术修养,为孩子的成长与成才提供最大的可能,其中最重要的就是培养孩子一种优秀的思维方式与超凡的想象力。 二·教学目标 引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物,丰富他们的感性经验和审美情趣,激发他们表现美、创造美的兴趣。 学习观察生活了解生活,提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力,培养幼儿良好的个性品质。 运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征,大胆地按自己的意愿画画。 根据培养目标,我们将以边玩、边看、边做的形式,激发孩子对美术的兴趣,在动手绘画的过程中,提高孩子的兴趣,在美术活动中发展孩子的观察力、记忆力、想象力、创造力和动手操作能力,形成幼儿良好的个性心理品质,并提高幼儿学习其他学科的效果。 三·绘画 1、形成良好的绘画习惯。认识并逐步学会使用绘画工具和材料(如彩色笔、蜡笔、油画棒),培养正确的绘画姿势,手腿保持一定距离。握笔自然有力。 2、能大胆地表现、创新。在美术活动中充分发挥孩子的想像力和创造力。 3、能利用多种绘画工具和材料,用不同技法表现自己独特的思想,体验创造的乐趣。 4、培养幼儿对色彩的兴趣,,对色彩调和能互相互补,用色协调明快洁净。 5、从游戏的形式让幼儿逐步学会掌握点、竖线、横线、斜线、圆形和方形涂

儿童画画一年级美术图片

儿童画画一年级美术图片 儿童画画一年级美术图片1 儿童画画一年级美术图片2 儿童画画一年级美术图片3 儿童画画一年级美术图片4 儿童画画一年级美术图片5 《玩偶大本营》第2课时学案新湘版 教学 目标 知识与技能目标:掌握蛋壳偶的基本制作方法和制作步骤。 过程与方法目标:培养折叠细致的习惯,培养合作的精神以及搭配色彩的知识。 情感态度与价值观目标:在玩偶的过程中,发展语言表达和表演能力,体验中国传统工艺的奇妙和游戏的乐趣。 教学重难点 重点:各种偶人的制作方法。 难点:材料的恰当运用以及制作的精致。 教法 学法 欣赏分析、探讨交流、方法指导、表现创造、展示评价 教师教学活动设计

学生学习活动设计 一、欣赏激趣 1、教师展示蛋壳偶,利用两个蛋壳偶人演绎小故事。 2、蛋壳偶是用哪些材料制作的? 小结:这些小玩偶都是套在手指上玩偶称为“手指偶”。 二、感知材料 1、检查学生蛋壳准备的情况。 2、分析蛋壳造型和质感的特点,可以用什么样的方法进行装饰。 三、探究新知 1、学习制作方法、步骤。 A蛋壳适合做偶人的哪些部位? B怎样利用各种不同的材料对蛋壳进行巧妙的装饰,有哪些基本 的装饰方法? C比较课本图中的不同的制作方法。 2、示范制作一个蛋壳人偶并小结。 A构思:在心中构建一个蛋壳人偶; B将蛋壳做人物或动物的头部和身体,添加适当的部位; C黏、贴、画及用色装饰,制作附加部分; D整体修改。 四、拓展思维 1、展示各种有趣、有新意的蛋壳玩具造型。 2、还有哪些巧妙的装饰方法? 五、创作表现

1、作业要求:课本P21页学习活动二,巧妙利用各种材料,把蛋壳装扮成形态各异的小玩偶。 2、教师巡视,及时解决学生中存在的问题。 五、作业展评 教师对于新颖、别致的作品给予肯定。 1、学欣赏蛋壳偶。 2、学生观察、分析拙作的主要材料(蛋壳)。 1、展示自己准备的材料。 2、分析讨论,归纳蛋壳造型和质感的特点。 1、学生讨论制作方法、步骤。讨论装饰的方法及不同的制作方法。 2、学习蛋壳人偶制作的基本步骤。 学生集中欣赏,谈谈、交流自己的构思,想法。 学生按照作业要求尝试进行蛋壳小玩偶的创作。 自评,学生介绍自己的作品。互评作品。 猜你喜欢:

幼儿绘画教学文献综述

幼儿绘画教学文献综述 发表时间:2015-09-18T11:48:40.723Z 来源:《素质教育》2015年10月总第186期供稿作者:张立美[导读] 河北大学教育学院儿童喜欢画画,是出于自身生理需要而产生的心理需要并通过各种符号来表现内心世界的一种语言形式。张立美河北大学教育学院河北保定071000 摘要:绘画是儿童早期生命探索的主要表现形式,也是促进儿童发展的重要艺术活动,虽一直受关注,但现状不容乐观。本文从儿童绘画水平阶段划分、表现的能力以及绘画教学问题三方面分析和整理了当今国内外关于幼儿绘画方面的相关文献。两者综合,更能对幼儿绘画有深入了解。 关键词:绘画阶段能力 一、国内外关于儿童绘画能力发展理论的研究 儿童喜欢画画,是出于自身生理需要而产生的心理需要并通过各种符号来表现内心世界的一种语言形式。我们研究儿童绘画,就要先了解儿童绘画能力的发展阶段。儿童绘画能力发展的理论研究有了10多年的历史,比较有代表性的有如下观点:德国心理学家哥饮修泰纳在他的《儿童图画能力的发展》中把儿童学习绘画分成五个阶段,其中涉及幼儿的有:(1)错画期——1至3岁幼儿乱画各种线条;(2)图式期——3至6岁儿童能描画稍具形状的记号、象征或图式;(3)对线及形发生感性的时期——6至9岁儿童稍大后,会对用线描画形状大感兴趣。 美国心理学家“零点计划”项目主持人加德纳在《儿童对艺术的知觉》一文中将儿童绘画能力发展划分为五个阶段,其中前两个涉及幼儿:(1)婴儿知觉期——出生至2岁。这一时期的主要任务是认识他人和一些几何形的物体,也就是发展最初的知觉力。(2)符号认知期——2至7岁。这一时期儿童开始在一定文化背景上掌握图像、手势、声音、数形式和语言等多种符号的意义。但是,由于相应知识的不足,对艺术作品的审美特征一般而言不大能把握。 国内关于儿童绘画能力的研究,最早是陈鹤琴先生,随着研究的深入,各种有影响的理论也逐渐被大家熟知和认可。下面仅就有代表性的论述加以介绍。陈鹤琴把幼儿绘画发展分为三个时期:(1)涂鸦期(1岁-2岁),具体的有波形图、丝图、圆形图。(2)象征期(2岁-3岁),有普遍性的象征阶段、类别性的象征阶段、个别性的象征阶段。(3)定型期(3岁-7岁),其特点是从简单到复杂、从正面到侧面、从呆板到有生气,并有时间、空间概念,懂得构图,也懂得用画来分辨性别和年龄,还能用语言来解释自己的画。庞丽娟在《幼儿园美术教学法》一书中将幼儿绘画能力发展划分为两个阶段:(1)涂鸦期——2至3岁。幼儿没有明确的绘画构思和目的,以游戏的形式任意进行划线活动,画出的线条轻淡、杂乱、不成形,是一种借助于笔在纸上画出一定线条的娱乐活动。(2)形象期——幼儿已具有初步的绘画构思,能有目的、有意识地进行绘画,画出的形象基本成形。同时,在形象期中,幼儿对于物体形象的颜色表现和相互关系的处理也开始有明显的发展。 对国内外学者的儿童绘画发展阶段理论进行梳理,我们可以看到,虽然各种理论在各时期年龄阶段的划分上存在差异,所描述的特征也略有不同,但在儿童绘画发展的过程方面基本上是一致的,且各个阶段的核心特征也相似。总结前人经验,幼儿绘画阶段大体可以分为以下几个时期:(1)涂鸦期(2-3岁)。这一时期儿童主要是漫无目的地乱画,无构思和目的,画的线条杂乱且颜色单一。(2)线条期(3-4岁)。此阶段的儿童能画不同的线条、曲线,有时会出现封闭图形;不仅能从右下方向左上方逆向描绘,甚至能用一些图形象征一些大脑中突然闪现的事物。(3)象征期(4-6岁)。此时儿童在绘画之前有粗略的构思和目的,有了空间概念,画出的作品外形大部分不完全,有时会在图中显现出瞬间情感变化,能用简单的语言解释自己的画,根据现实中事物的原貌或根据自己审美认知对绘画进行涂色。有的孩子甚至会将自己在日常生活中的一些观察和感知融入到绘画中。这些理论成果为进一步研究出更科学的、符合儿童身心发展规律的儿童绘画能力发展理论提供了翔实的研究资料。 二、儿童在绘画中表现出的主要能力 在20世纪40年代和60年代,巴克和哈默提出了房树人绘画投射测验,他们最先将人物画作为投射测验的工具,探测绘画中表现的个体发展能力。如今绘画心理方法更科学,内容范围更广阔,作品的解释理论更丰富。总结来看最主要的有以下几种能力:1.情感能力。儿童可以借助线条、形象和色彩等要素直接表达自己的各种情感。2.想象能力和创造能力。刘晓东认为,梦想能使儿童进入一个比现实世界更诗意、更宏大的世界。3.观察、联想和记忆能力。要引导孩子观察和体验,增加孩子大脑表象储存量。这样,在儿童绘画过程中通过引导、启发儿童联想就会发现儿童会在绘画中展现不同的场景。 三、关于绘画教学问题的探究 总得来说,国内对于儿童绘画的研究刚刚起步,在教学内容和形式上正向多样化迈进,在评价方面正在逐步以儿童为中心。但有不足之处:1.教学工具单一。2.模仿是主要学习方式,学生自由发挥空间小,儿童的作品大多千篇一律。因此建议在绘画时适当增加一些仿真模型或提供一些主题图片,使儿童在原有图式上进行深加工和创新。3.说画讲画的教学,课后老师只是简单拍照,很少给儿童提建议和指导,孩子们也没有机会交流。因此建议给予指导,委婉指出需改进的地方,同时增加同伴评价,培养孩子的自我定位。参考文献 [1]孔起英学前儿童美术教育[M].南京师范大学出版社,1998,(12)。 [2]郑三元回归儿童的生活世界:一个天真的梦想[J].学前教育研究,2002,(1)。

相关文档
最新文档