我学会了拉小提琴

我有许许多多的爱好，其中拉小提琴是我最喜爱的。也许，我对小提琴情有独钟吧！小时候非常羡慕那些小提琴演奏家能拉出动听的曲子。希望有一天自己也能穿上漂亮的礼服，在灯光闪闪的舞台上表演。我的举动爸爸妈妈好像看出来似的，对我说：“你想学小提琴吗？”我以为学小提琴是件很好玩的事，就满口答应了。就这样，爸爸妈妈帮我报名参加了小提琴班。我和小提琴结下了不解之缘。

记得第一天上课，老师让我们先练习基本功，就是要学会用脖子和肩夹住小提琴，还要学会推弓和拉弓。开始还能夹住琴，但时间一长，脖子就酸了。一开始就这么难，我的心里有些后悔，站在一旁的妈妈好像看出了什么。她和颜悦色地说：“千万不要放弃，一定要坚持，坚持下去才能成功。”听了妈妈的话我暗暗地告诉自己：不要放弃，坚持。不久，我通过了这一关。接下来就要学习拉了。但在拉之前必须先学会认音符，妈妈把音符写在纸上然后贴在家里的墙上，只要有时间就一个一个地指着和我一起唱。在妈妈的耐心鼓励下音符在一个月的时间内全会了。拉的时候更苦了，老师要我把左手轻轻地贴在琴头上，右手握住琴弓，开始练习。拉着拉，我觉得腰酸起来了，腿也有点疼，我那小小的手指只能在琴弦上，真是痛呀!拉出的声音就像妈妈杀鸡时，鸡那绝望求救的叫声，真难听！这时，我灰心了，悄悄地对

功夫不负有心人，我通过六年的刻苦练习后，如今，我已经能熟练掌握拉小提琴的技巧，还经常参加演出，每当我站在舞台上奏出优美的旋律时，我的心里都充满了喜悦。通过拉小提琴使我明白了一个道理：学任何本领都要付出艰难的劳动，否则将一事无成。

练习小提琴音阶的诀窍

练习小提琴音阶的诀窍拉小提琴，最枯燥最无聊的除了空弦，恐怕就数音阶了。今天为大家带来小提琴练习音阶的诀窍，希望能够帮到大家。练习小提琴音阶的诀窍即使业余学琴，也要拉拉几种常用调性的简单音阶。专业学生更不用说了，不管你愿不愿意，一律都得练二十四个大小调音阶，哪怕你硬着头皮。小提琴音阶如此重要，难怪海菲兹考查音乐学院小提琴学生时，不是听他们高深著名的乐曲，而是听他们的音阶。他不相信连音阶都拉不好的学生能拉好复杂的乐曲。他反复强调小提琴演奏技术的基础就是音阶，希望学生拿出四分之三的时间来练习它们。较之众多的独奏曲，小提琴音阶看似简单，其实有相当的难度。从调性、音域、速度、旋律与音程等方面，小提琴音阶都有不同程度的技术要求。纵观中外小提琴各种音阶教材，无论是国外的赫利美利、卡尔;弗莱什，还是国内的陈又新赵惟俭，我们都不难发现它们有一共同特点，那就是从单音阶到双音阶，从简单调性到复杂调性，从窄音域到宽音域，从分弓到连弓，从短分弓到长分弓，从慢速到快速。无疑，我们探寻小提琴音阶练习的诀窍或要点，首先也要遵循教材这一编撰原则，由浅入深由易到难，即先练简单的调如C大调，先练一个八度，先练第一把位，等等。其二，按照音阶练习的总要求------音准、拍匀、音美，在练C

大调单音音阶时，就要在这三个方面下功夫，为其他的音阶打下良好的基础。要拉准音速度就要慢，耳朵要仔细听，慢分弓拉，一弓一个音，均匀地拉准拍子，而且要避免杂音和噪音。其三，练习长连弓(全弓)音阶时，刚开始弓子也不要走得太快，音阶上行和下行，除了利用弓子自然重量，要特别注意弓杆压力以及弓与琴弦触点的调整，以平衡音量和换弦换把带来的音色变化。其四，为促使声音饱满和匀称，避免快弓丢音落音，有时可以撇开琴弓(弓不拉)，光用左手按指，用心感受每个指头的力量，并能听见指落指板的声音。这是一种训练小提琴音阶具有颗粒感的好办法。其五，任何调性的双音阶练习都务必安排在单音阶之后，同时，双音阶下行要善于利用媒介音，但要避免让它发出声响。练习小提琴音阶的重要性音阶练习应该引起每个学琴者的高度重视，因为它可以固定各个把位的正确手型，培养学生严格的音准感觉，训练学生手指的机能，并使学生学会各种弓法的运用、左右手的准确配合，在练习中要强调力度的变化，从而丰富演奏的表现力。总之，在音阶练习中可以学到任何其他练习中的内容，而其他任何练习却不能代替音阶练习。历来一些著名的小提琴演奏家都非常重视音阶练习，他们在繁忙的旅行演出中，即使时间再少，演出之前也总要静心地坚持音阶练习，以确保演奏时的良好技术状态。同样，凡是好的小提琴教师都会严格地指导学生练习音阶，这是为学生打下良好基础，引领他们进人演奏之门必不可少的、正确可行的途径。

【作文范文】我学会了艺术的作文10篇

我学会了艺术的作文10篇我学会了艺术的作文1：我学会了绘画绘画是我的第一门特长，在这之前，我也没有什么长处，说起绘画，真是偶然，但它也给我带来了不少的乐趣. 那天，同学们都报了特长班，而我却没有找到自己的喜爱。我不经意间推开了旁边一间教室的门，原来是水粉班，我无奈地加入了进去。画画要从基础开始，老师先教我们调色，用红、黄、蓝三种主色调制出缤纷的色彩，这时我发现了绘画的乐趣。在我的记忆中最深刻的是画“唐老鸭”了，老师将它画在黑板上，我模仿着老师的画法先画出它的轮廓，再分别上色。最难画的要数鸭嘴了，我在草纸上模仿了几次仍不满意，我反复修改，反复琢磨，功夫不负有心人，我的这幅画终于完工了。绘画有着别具一格的魅力。无论是漫画、水粉画都是我非常喜欢的。尤其是漫画人物，是我一直以来酷爱的。虽然没有老师的指导，但我一直自己在努力，自己在尝试怎样把漫画人物画得更好。从开始画漫画到现在，我已经用掉了不知多少本素描本，现在翻出来看，别有一番风味，尽管以前画的不是很好，但每一副画都凝聚了我对绘画的热爱。学习绘画，我有了自己的收获，我会模仿画很多东西，画技也提高了不少。不知不觉中，我对绘画产生了兴趣。我觉得，绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。现在，我与绘画结下了不解之缘，它已经成为了我无法割舍的爱好，成了我生命中不可缺少的一部分。这份感情，只可意会，不可言传。我学会了艺术的作文2：我学会了拉小提琴我有许许多多的爱好，其中拉小提琴是我最喜爱的。也许，我对小提琴情有独钟吧!小时候非常羡慕那些小提琴演奏家能拉出动听的曲子。

希望有一天自己也能穿上漂亮的礼服，在灯光闪闪的舞台上表演。五岁那年，爸爸妈妈帮我报名参加了小提琴班，就这样，我和小提琴结下了不解之缘。拉小提琴的第一步就是要学会用脖子和肩夹住小提琴，还要学会推弓和拉弓。开始还能夹住琴，但时间一长，脖子就酸了。那跟平时在老师手里服服帖帖的弓，到了我手中，就不听使唤了。但我在心中暗暗地告诉自己：不要轻言放弃，否则对不起自己。所以我只好咬紧牙关。不久，我通过了这一关。接下来就要学习拉了。但在拉之前必须学会认音符，爸爸把音符写在纸上然后贴在墙上，一个一个地指着让我唱，如果唱错了就会被爸爸批评。拉的时候更辛苦，我那小小的手指只能在琴弦上，真是痛呀!冬天更惨，手都动僵了，按到琴弦上去，手指上就会留下一条深深的痕迹。有时候天气冷，我的手上有几道裂口，按琴弦的时候一不留神，口子被琴弦拉深了，就会流出鲜红的血来。这时，我只能忍住痛，对自己说：这点小小的困难不算什么。练习歌曲时，每天晚上不停地拉，那些困难的音符和节奏，让我一次又一次流下了眼泪。但是功夫不负有心人，我通过六年的刻苦练习后，如今，已经能熟练掌握拉小提琴的技巧，还通过了七级的考试，而且还经常参加演出，每当我站在舞台上、站在考级的考场上奏出优美的旋律是，我的心里都充满了喜悦! 我学会了艺术的作文3：我学会了写书法字我最近做作业，字写得越来越工整了!而且有耐心。一次就把字写好了!想想以前的作业，字不好，没耐心，两次才能写好。我为什么字写好了呢?请猜一猜吧! 呵呵，猜不出来吧?让我来解密吧!妈妈让我学书法了! 星期日，我整装待发。“好了，时间到了!我们走吧!”妈妈说。“啊? 这么快?”“当然啦，快走，快走，别磨蹭了!”于是，我听话的坐上

如何看谱学习拉小提琴,最全,专业

初学心得：如何看谱拉琴 1. 看第一章的（五、基本音级，六、变音记号）。记住E-F，B-C（唱名3-4, 7-1）之间是半音，也就是钢琴上没被黑键隔开的两个白键。记住#号表示升高半个音，b号表示降低半个音。记住这两点就够了。 2. 看第二章（一、五线谱）。嘻嘻，至少要知道五线谱长什么样子，怎么用它来表示乐谱吧。了解五线谱每根线和间的名字，从下往上表示音从低到高。 3. 看第七章（三、调号）。只看例199中C调那张图，画的是C调12345671在五线谱上的位置，记住C调的1是在下加一线上的。C调是没有任何升降调的，其它调都以它为基础。了解了以上这些以后，恭喜，你已经有了一些乐理基础了。接下来要学习一些跟小提琴有关的知识：1. 记住提琴上的四根弦，琴头冲上时，从左到右分别叫做G, D, A, E弦。（就死记硬背吧，反正也容易记住）2. 记住每个手指（对于大多数右撇子来说，就是左手）的编号，才能理解琴谱上标的指法。（规律：手掌冲自己时，不算拇指（拇指不是用来按弦的），从左到右的编号是1～4）0: 手指不按弦，也就是平时说的空弦。1: 食指按弦，同一根弦上的其余三指不接解琴弦。2: 中指按弦，食指也可以按弦，同一根弦上的无名指和小指决对不可以碰弦。3: 无名指按弦，食指和中指也可以按，同一根弦上的小指不可碰弦。4: 小指按弦，同一根弦上的其余三指可以按下。现在来看谱拉琴。先弄清楚手指与乐谱的对应关系，暂时不用管音准。不用管谱上是什么调，也不用管有几个#和b号，每个音符的位置与手指的对应关系是固定不变的。例如：看见第三线上的音符，就用1指按A弦；看见第五线上的音符，就用1指按E弦。下图是C大调第一把位的指法(自己画的，现丑了)，G弦画不下了，可以自己推出来。每根弦上的4指和下一根弦的空弦音高是一样的，不想用4指就换到下一根弦上拉空弦。此主题相关图片如下：知道哪个音符该用哪个手指、摆到哪根弦以后，就可以看把位图了。把位图说明了每个手指在每根弦上的正确位置，只有位置准确了，音才会准。只要记住C大调（五线谱上没有任何#和b号）的把位图，遇到有#号的五线谱时，看这个#号在哪根线上，就把对应的手指往自己这边移一格，遇到b号，向琴头方向移一格。简明基本乐理知识此主题相关图片如下：

小提琴矫正左手的一个可行的办法

矫正左手的一个可行的办法左手按弦，初学者如不注意，很容易养成坏习惯，有一个简单的方法可以桥正错误的手型，并且可以作为一项有效的手指练习。具体方法如下：一：将按弦的四个手指：1指，2指，3指，4指，依次按在：E弦,A弦,D弦,G 弦上。二：每个手指按在指定位子上，不要碰到旁边的弦，特别要注意第四指，要略呈弧形状四个手指轻轻按弦，不要用力，手指按弦力度能够翻、音就够了，不要过分。按弦时整个手部要放松，要驱除不舒服的感觉（初始由于不习惯，容易紧张，反复练习后就能逐步克服）三：可以进一步用它作为一项加强手指力量的练习，将每个手指单独训练依次序有节奏滴训练其中一个手指，其余手指保留在音位上，训练次序是：2指，4指，1指， 3指。坚持这个练习可以有两个好处：1；掌握正确的手型和手指位子（包括拇指）； 2；增强手指的独立性，敏捷性和力量。手指分开的练习方法拉小提琴时，手指分不开，个人认为是以下原因一、因为你是初学者练得太少，手指还未定型。二、已学较长时间，但左手姿势错误或按弦方法不对。三、手指分不开其实是正常现象，任何学琴的人都会遇到，特别是无名指和小指之间。关键是不要放弃，按照正确的方法坚持训练就能过关。手指分开的练习方法：左手呈半圆，手指各关节均自然弯曲，四个手指指甲几乎处在一直线，与琴弦平行。没拉琴的时候多做掰指运动，按弦时要有全音、半音概念，耳朵听音要准，手指要准确到位。可把练习音阶作为训练手指功能的最好基础科目。练习时一定要慢，心静气沉，每个手指按弦的时间尽量长一些，并且一定要注意保留手指。持琴姿势

站姿：双脚自然分开，与肩同宽。持琴时把琴的腮垫放在左颚骨下面，前斜45度的位置，琴要放平，琴面稍向里斜，左臂向内。左手掌与小臂基本上成为直线。把琴颈夹在左手大拇指的一关节和食指的第三节稍往下的位置，使之成为一种很自然优美的姿势。站姿：双脚自然分开，与肩同宽。持琴时把琴的腮垫放在左颚骨下面，前斜45度的位置，琴要放平，琴面稍向里斜，左臂向内。左手掌与小臂基本上成为直线。把琴颈夹在左手大拇指的一关节和食指的第三节稍往下的位置，使之成为一种很自然优美的姿势。持弓姿势右手手指自然伸展开，手指与手指之间留有少许空隙。弓杆靠在食指的第二关节中间和小指的指尖处，拇指稍晚曲的和中指对齐，拇指尖按在弓柄和弓杆之间的缝隙处。然后整个手指稍弯曲地把弓子拿起来。注意：1.右手拇指不要瘪进去，uap自然突起。 2.拇指与中指对齐，成圆环状。 3.握弓要放松，不要僵硬，紧张。

关于小提琴的作文

关于小提琴的作文关于小提琴的作文一年级时，我迷上了小提琴，因为我自己觉得小提琴非常好听。从此，我便苦练小提琴，直到有一天……我练到五级了，当时，我们的小提琴老师病了，换了个新老师来替上几天，可是，新老师说，我们以前的练法都是错的，需要重新开始，以前的老师，就不是学小提琴的。于是，我就换了老师。我从头开始，老师们都说我音乐的天赋很高，但节奏感不好，所以我每天练得腰酸背痛腿抽筋，终于花了半年，又回到了五级，这时，我已经上六年级了。因为学习的紧张，练习的时间就少了很多，当然大不如前。学小提琴时，就经常被老师说，所以一直就学不了新课，天天拉那几支枯燥的练习曲，我渐渐对小提琴感到乏味。就连以前拉的那首人听人赞的《梦幻曲》也没有了兴趣。爸爸妈妈逼我练，我更是感到烦！有一天，我在看电视，爸爸妈妈叫我练琴，说：“等一会儿。”谁知，火马上就来了。不想学你可以不学，从今以后别让我看见你的小提琴，更别让我听见你那破琴声！不然，我就把你的小提琴从五楼扔到楼下！”爸爸大吼。从那以后，我就没敢碰小提琴，也没有去学。渐渐的，我又想起那美妙的旋律，又想起和小提琴的点点滴滴……有欢笑，有泪水……想起各种联欢会、晚会，我没了小提琴，就再也参加不了了（除了英语）。我想念我的小提琴。去年的一天，我趁爸爸妈妈不在家， ————来源网络搜集整理，仅供个人学习查参考

忍不住偷偷的拿出了我那久别的小提琴，拉起了我最拿手的《梦幻曲》，琴声依旧动听。但我怕爸爸妈妈突然袭击，练了一会就收起来了。现在，爸爸妈妈又让我练小提琴了，但琴音已经不准了，调都调不好，我准备过几天找老师去帮我修修。真是高兴啊！我一定会好好练的！关于小提琴的作文现代小提琴的出现已有300多年的历史，其制作本身是一门极小提琴为精致的工艺技术。小提琴音色优美，接近人声，音域宽广，表现力强，从它诞生那天起，就一直在乐器中占有显著的地位，为人们所宠爱。如果说钢琴是“乐器之王”，那么小提琴就是乐器的“王后”了。小提琴由30多个零件组成。其主要构件有琴头、琴身、琴颈、弦轴、琴弦、琴马、腮托、琴弓、面板、侧板、音柱等。小提琴共有四根弦，分为：A弦，E弦，D弦和G弦。琴身（共鸣箱）长约35。5厘米，由具有弧度的面板、背板和侧板粘合而成。面板常用云杉制作，质地较软；背板和侧板用枫木，质地较硬。琴头、琴颈用整条枫木，指板用乌木。小提琴的音质基本上取决于它的木质和相应的结构，取决于木材的振动频率和它对弦振动的反应。优质琴能把发出的每个声音的基音和泛音都同样灵敏地传播出去。小提琴属于歌唱性的旋律乐器。因此，如何在小提琴上发出歌唱般的丰满、动听的声音，是小提琴演奏中最为重要的问题。就小提琴的演奏技术来说，有以下各种主要基本功。乐曲巧妙地能运用小提琴上下滑指的颤音技巧，以极为明快欢腾

我学会了艺术的作文10篇

我学会了艺术的作文10篇生活中处处有艺术，我也特别喜欢学习艺术——舞蹈。在不懈的努力下，我终于学会了舞蹈这门艺术。下面一起随来欣赏关于“我学会了艺术”的作文吧。绘画是我的第一门特长，在这之前，我也没有什么长处，说起绘画，真是偶然，但它也给我带来了不少的乐趣. 那天，同学们都报了特长班，而我却没有找到自己的喜爱。我不经意间推开了旁边一间教室的门，原来是水粉班，我无奈地加入了进去。画画要从基础开始，老师先教我们调色，用红、黄、蓝三种主色调制出缤纷的色彩，这时我发现了绘画的乐趣。在我的记忆中最深刻的是画“唐老鸭”了，老师将它画在黑板上，我模仿着老师的画法先画出它的轮廓，再分别上色。最难画的要数鸭嘴了，我在草纸上模仿了几次仍不满意，我反复修改，反复琢磨，功夫不负有心人，我的这幅画终于完工了。绘画有着别具一格的魅力。无论是漫画、水粉画都是我非常喜欢的。尤其是漫画人物，是我一直以来酷爱的。虽然没有老师的指导，

但我一直自己在努力，自己在尝试怎样把漫画人物画得更好。从开始画漫画到现在，我已经用掉了不知多少本素描本，现在翻出来看，别有一番风味，尽管以前画的不是很好，但每一副画都凝聚了我对绘画的热爱。学习绘画，我有了自己的收获，我会模仿画很多东西，画技也提高了不少。不知不觉中，我对绘画产生了兴趣。我觉得，绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。现在，我与绘画结下了不解之缘，它已经成为了我无法割舍的爱好，成了我生命中不可缺少的一部分。这份感情，只可意会，不可言传。我有许许多多的爱好，其中拉小提琴是我最喜爱的。也许，我对小提琴情有独钟吧!小时候非常羡慕那些小提琴演奏家能拉出动听的曲子。希望有一天自己也能穿上漂亮的礼服，在灯光闪闪的舞台上表演。五岁那年，爸爸妈妈帮我报名参加了小提琴班，就这样，我和小提琴结下了不解之缘。拉小提琴的第一步就是要学会用脖子和肩夹住小提琴，还要学会推弓和拉弓。开始还能夹住琴，但时间一长，脖子就酸了。那跟平时在老师手里服服帖帖的弓，到了我手中，就不听使唤了。但我在心中暗暗地告诉自己：不要轻言放弃，否则对不起自己。所以我只好咬紧牙关。不久，我通过了这一关。接下来就要学习拉了。

小提琴伴我成长六年级作文800字

小提琴伴我成长六年级作文800字小提琴伴我成长六年级作文800字小提琴伴我成长，我与它的故事就如天上的繁星，数不胜数，那就让我来挑出那里面最璀璨、最精彩的讲给你听吧！刚学小提琴才几天，我就准备放弃，我天天在父母耳边嚷嚷：“太难了！太难了！这小提琴是人人可以学的吗？” 可每次他们都是会心地一笑：“这可是你自己要学的，别人拉得好，是因为他们努力了。你可明白台上一分钟，台下十年功！”我无奈地摇了摇头，也没听个明白。有一天，老师告诉我：“你演奏的曲子还算可以的，但你还可以做得更棒！”当时，我就明白了，肯定是父母告诉他的，但我还是明白了他们的用心良苦。所以，从那天起，我努力学习，真正用心走上了小提琴之道。如果你是我的左邻右舍，那你每天一定会听到优美的旋律，那便是我刻苦努力的结果。如果你真正看到了我拉琴，我相信你定会认为学琴特别容易，但我告诉你，你错了，小提琴一共有四根弦，拉琴时不仅要有不同的拉法，也要拉不同的弦，用不同的手指按，而且拉久了手会痛、会酸。一个星期天的上午，我来到了楼下缓解眼睛疲劳。我

突然间听到了大自然的音乐，你听，小鸟在枝头尽情的歌唱，大树在风的指挥下摇摆，给大自然添加了几丝生机，草地也发出沙沙的声音为它们伴奏。我惊呆了，并且陶醉在这美妙的灵泉之中，不过，我很快就回过神来了并猛的想起了我的小提琴，我在心中反思：为什么我就不能加入这支乐园队伍中来呢？于是，我花了将近一个小时的时间将我觉得较动听的遍, 下午，我怀着兴奋地走上了大自然舞台, 我很是满意，曲句结合起来，编成了一首自然之歌，我练习了一遍又一因为我自己总感觉自然景物的歌声和我的曲子很配。等我演奏过后，一阵掌声紧接着我的脚步，我四处张望了片刻，终于看到了一位年仅约五十几的老人，他语重深长地对我说：“孩子！你琴拉的真好，我非常看重你的这种天赋，我在年少时曾学过二胡，获过的奖至今都数不清呢，但我相信，只要你肯努力、肯学习，我在日后定会看到你登上舞台的！”他又想了会儿，对我说：“尽力做最好的你！”我默默地低下了头，记住了老人的话。从此，我更加努力了，遇到不懂的会及时向老师请教。当然，我努力最终没有白费。在老师的指导下，我成功参加了少儿文艺大赛，我在台上尽心尽力地演奏着，但不知道为什么，台下的人正议论纷纷着过了一两个月，老师把证书发给了我，正当我准备翻开看时，老师制止了我，我一脸茫然，他严肃地说：“不用看了，你得的是铜奖，嘴上说着要努力，但我发现你也没进步多少，

我学会了拉小提琴-关于文艺学习的中小学生精选作文700字

我学会了拉小提琴-关于文艺学习的中小学生精选作文700字 “知了，知了，”窗外，蝉儿在不停地唱着；屋内，一个小姑娘下须夹着一把小提琴，手托着琴把，在拉简单的乐谱，汗珠不住地从额上流下来……这就是我在练习小提琴时的情景。说起我拉小提琴，还有一段曲折的过程呢。其中有喜有忧，有苦有甜，有笑有泪…… 一年前的春天，爸爸给我买了一把小提琴，我快乐极了，心想，不出三个月，我准能拉出几支动听的曲子来，可是，没过两个星期，这把小提琴却把我这个爱跳喜唱的“音乐迷”给气哭了。因为拉小提琴先要学会夹琴，就是把琴夹在颈与肩之间，这个架势难度非常大。没练多久，脖子又酸又疼，我忍不住哭了，心想，学拉小提琴怎么这么难啊！爸爸看见了说：“做什么事情都要有恒心。遇到困难就打退堂鼓，怎么学得成功呢？”在爸爸的耐心教诲下，我又鼓起勇气。经过一个多月的勤学苦练，总算闯过夹琴这一关。接着碰到的是令人烦恼的小蟒抖——五线谱音符。这一只只形形色色的“小蝌蚪”，在五根“电线”中跳上跳下，要花很大的劲才能认识它们。认识五线谱是学拉小提琴的一个难关，我下了决心，一有空就读五线谱，又经过了一个多月，才能比较熟练地读谱了。可是识了谱，不等于会拉。要使五线谱上的“小蝌蚪”，在小提琴的琴弦上变成动听的乐曲可不

容易。四根琴弦粗细不一，琴弓要拉准，手指要按准，这真是太难了。常常是顾到了拉弓，顾不到按弦。发出的声音，一点也不悦耳、有时像乌雅叫，呀呀呀；有时像老鼠叫，吱吱吱，连自己听听也觉得刺耳，我又泄气了。这时，爸爸又给我讲了许多名人成长的故事来鼓励我。他讲了居里夫人不怕失败发现镭的故事；讲了金力人小志气大，学拉小提琴的故事；还讲了康熙十几岁就管理朝政的故事。爸爸最后语重心长地说：“有志不在年高。只要有志气，什么事都能够成功。”我揩掉泪水，又拿起了琴弓。t262.cＯm 真是功夫不负有心人。现在我已经能拉几首简单曲子了。即便闭上眼睛，我的左手和右手也能配合得很好，不会拉错弦，也不会按错手指了。爸爸听到我拉出动听的乐曲时，笑着对我说：“有志者，事竟成。”我想，做什么事，立志是非常重要的。

七年级作文：小提琴温暖我的生活

七年级作文：小提琴温暖我的生活七年级作文：小提琴温暖我的生活指导老师：王一涵所属学校：郑州金水区龙门实验学校刚上小学时，就被妈妈拉去学小提琴。当时的我还不知道接下来的日子会因为它带来多少波澜起伏，只在好奇它的模样——高昂的琴头上有着螺旋状的纹理，立在两旁的琴耳更是颇为古怪。而那葫芦形的琴身与四根绷直的琴弦，让它看起来神圣而不可侵犯。欣赏没一会，就开始上课了，教的是拿琴和弓子。这些明明是一听就懂的内容，但却怎么也学不会。我看着自己勉强拿弓子的手，忽然为自己今后的小提琴生活感到担忧。果然，在这之后就开始了日复一日的练习。每天一个小时还好说，但如果练得都是些枯燥无味的内容的话，我相信有些人也会坚持不下去了吧，我也是其中之一。但只要听到我拉的越来越流畅的简单乐谱，心中总是会有一种温暖的力量，是我坚持下去。很快，第一次公开表演来了。看着人满为患的礼堂，尽管刻意控制，心中却还是被紧张与恐惧占的丝毫不剩。但当站到台上，与同伴举起提琴的那一刻时，却又仿佛什么都不想了，拉起了自己熟悉到不能在熟悉的歌曲。当掌声雷动时，才突然反应过来，我已经表演完了。而这时，心中的紧张与恐惧早就被一扫而空，同时升起的事满满的骄傲与自豪。那天，我头一次发现，小提琴也是一个可以给我带来温暖的事啊。在这之后，就是更多的练习，表演。无数次想要放弃，却又无数次坚持了下来。中间收获不小，也让我认识了许多志趣相投的伙伴。就算自己已经练习了千百遍，也还是会被一次又一次的震撼。在这条路上走了很久之后，回过头来，发现小提琴已经成为我生活必不可少的一部分了。他给我带来了不少烦恼，却也给我带来了意想不到的温暖。希望能够在未来，回头对现在的自己微笑着说一句： “我没有辜负你的期待。”

小提琴和二胡的区别

小提琴：小提琴（violin）是一种超擦奏管弦得鸣提乐器。小提琴是西洋乐器，出生在约16世纪意大利，有四根琴弦。它广泛流传于世界各国，是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器。它在器乐中占有极重要的位置，是现代交响乐队的支柱，也是具有高度演奏技巧的独奏乐器。现代小提琴的出现已有300多年的历史,其制作本身是一门极为精致的工艺技术。它的发音近似人声，适于表现温柔、热烈、轻快、辉煌以至最富于戏剧性的强烈感情。几个世纪以来，世界各国的著名作曲家写作了大量的小提琴经典作品，小提琴演奏家在这种乐器上发展了精湛的演奏艺术。小提琴既可以合奏，又可以进行独奏。小提琴是一个四条弦的弓弦乐器，是提琴家族中的主要和高音成员（该族系中的其它成员是：中提琴，大提琴和低音提琴）。现代小提琴起源于意大利的克瑞莫纳，在1600-1750年间成为最大的小提琴制作中心。著名的有：Amati，Stradivari，及 Guarneri；他们制造的乐器现今都是无价之宝。小提琴的五度定弦为：g, d1, a1, e2, 音域超过3 个半组，是所有管弦乐团必不可少的正规乐器。二胡是民族乐器，出生在我国最鼎盛的唐朝，有两根琴弦。二胡由琴筒，振动膜，琴杆，琴头，弦轴（轸子），千斤，琴马，琴弓和琴弦等部件组成。琴筒，是二胡发音的共鸣筒，起着扩大和渲染琴弦振动的作用。它多用红木，紫檀，黑檀或乌木等硬质木料制作，也有用花梨木，竹筒和硬质色木作成的。传统的琴筒都用块状的木料拼粘制成，前端稍大，后端略小，筒腰略细，筒前端蒙有振动膜，筒后口装置音窗。音窗多用木料制成，上面镂成各种装饰图案，既可美化二胡的造型，还有助于二胡发音。二胡的琴筒有多种形状，除正六方形的以外，还有八方形和椭圆形的，它们各有其发音特点，但因为它们的形状基本上都是有规则的，所以琴筒和振动膜的共振频率范围也就比较狭窄，要扩大二胡的音量，特别是高音区的音量，就必须改革二胡的琴筒，使之更科学合理。新中国建立后的30年里，仅传统的六方形琴筒直径,就经历了8.4 8.6 8.8cm 等多次规格上的变异。形状不规则的琴筒要比形状规则的琴筒音量要大，因此在这基础上，又研制出扁圆筒二胡，扁六角二胡和扁八角二胡等，这些琴筒的音量有明显的增大，但音色不够优美，我们江南的味道不太浓，其中扁八角二胡的音量大，而且不失二胡特有的音色，此类二胡都为专业演奏。振动膜，是一块薄而坚韧，弹性很好的蟒皮，蛇皮，鞔于琴筒前端，它是二胡发音的振动膜，琴弦的振动经琴马传导给振动膜，

我学会了拉小提琴

我学会了拉小提琴我有许许多多的爱好，其中拉小提琴是我最喜爱的。也许，我对小提琴情有独钟吧！小时候非常羡慕那些小提琴演奏家能拉出动听的曲子。希望有一天自己也能穿上漂亮的礼服，在灯光闪闪的舞台上表演。我的举动爸爸妈妈好像看出来似的，对我说：“你想学小提琴吗？”我以为学小提琴是件很好玩的事，就满口答应了。就这样，爸爸妈妈帮我报名参加了小提琴班。我和小提琴结下了不解之缘。记得第一天上课，老师让我们先练习基本功，就是要学会用脖子和肩夹住小提琴，还要学会推弓和拉弓。开始还能夹住琴，但时间一长，脖子就酸了。一开始就这么难，我的心里有些后悔，站在一旁的妈妈好像看出了什么。她和颜悦色地说：“千万不要放弃，一定要坚持，坚持下去才能成功。”听了妈妈的话我暗暗地告诉自己：不要放弃，坚持。不久，我通过了这一关。接下来就要学习拉了。但在拉之前必须先学会认音符，妈妈把音符写在纸上然后贴在家里的墙上，只要有时间就一个一个地指着和我一起唱。在妈妈的耐心鼓励下音符在一个月的时间内全会了。拉的时候更苦了，老师要我把左手轻轻地贴在琴头上，右手握住琴弓，开始练习。拉着拉，我觉得腰酸起来了，腿也有点疼，我那小小的手指只能在琴弦上，真是痛呀!拉出的声音就像妈妈杀鸡时，鸡那绝望求救的叫声，真难听！这时，我灰心了，悄悄地对

妈妈说：“学拉小提琴太累，我不想学了。”这话被老师听见了，于是他意味深长地对我说：“学一样本领要不怕苦，不要怕累，还要有耐心。”妈妈也在一旁鼓励我：“坚持就是胜利。”听了老师和妈妈的话，我重新拿起小提琴拉了起来。拉的时间长了，我的手上有几道裂口，按琴弦的时候一不留神，口子被琴弦拉深了，就会流出鲜红的血来。这时，我只能忍住痛，对自己说：这点小小的困难不算什么。练习歌曲时，每天晚上不停地拉，那些困难的音符和节奏，让我一次又一次流下了眼泪。我想，只要通过我的努力，我一定能学会拉小提琴。想到这里，我的信心更十足了。功夫不负有心人，我通过六年的刻苦练习后，如今，我已经能熟练掌握拉小提琴的技巧，还经常参加演出，每当我站在舞台上奏出优美的旋律时，我的心里都充满了喜悦。通过拉小提琴使我明白了一个道理：学任何本领都要付出艰难的劳动，否则将一事无成。

学小提琴怎样入门

学小提琴怎样入门提琴相对其他乐器,初学的时候较为困难,因为它需要几方面同时进行,首先是身体姿势,小提琴不像钢琴,古筝等乐器本身就有个支架,小提琴需要咱们的脖子夹住它,左手要支撑但又不能握得过紧,不方便换把位,右手要持弓在弦上做直线运行,这个姿势本身就需要训练很久,姿势的不对直接将影响学琴. 另一方面,跟学习其他乐器一样,学习小提琴不是为了摆个姿势为了拍照,而是要演奏它,这就需要学习识谱,还需要具备一些音乐的素质,比如节奏感,听力,音准等.小提琴的音准很难掌握,手指偏差一点点,音准就没了,不像钢琴电子琴,按下去是什么音就是什么音,这几方面同时要初学的孩子注意到,确实不是件容易的事. 如果在学习小提琴之前,略微做些准备,也许对小提琴的入门很有帮助: 1.音乐素质准备:可以让孩子先学学唱歌,通过唱歌孩子可以学到音准,旋律,节奏等等,也可以让孩子略微接触一些五线谱的知识,这样在孩子开始拉琴时,任务就显得轻松一点. 2.姿势准备: 现在有一种小提琴练习器,是模仿小提琴的功能来制作的,关键是这个练习器它设计了一个搁弓的槽子,"弓"嵌在里面,练习运弓时就可以让右手养成一种好的习惯,孩子也可以把它当玩具玩, .学琴的最佳年龄翻开世界小提琴演奏家的历史，我们了解到：古往今来，中外演奏家学琴的年龄大都在3-6岁之间，4-5岁的最多，凡是学有成者,大多如此,个别的也有7-8岁的。具体的因人而异，如前苏联小提家奥伊斯特拉赫,以色列小提家伊扎克.帕尔曼(5岁),美国小提琴家艾沙克,斯特恩和波兰小提家维尼亚夫斯基是(6岁).比利时小提家艾任.伊扎依(5岁),美籍国小提家艾尔曼和美籍的奥地利小提琴家克莱斯勒均是(4岁),前苏联小提家列昂尼德,柯岗(7岁),著名华裔提琴家林克昌(8岁)......但有一点值得肯定的是宜早不宜晚。学乐器非常讲究童子功,与钢琴相比,小提琴要受到年龄年龄的限制,越小学越对日后的发展有好处,听音要从小训练起。学琴时年龄小有利于及早训练手臂和手指的拉琴功能。小提琴和其他乐器（比如钢琴、大提琴等）比，有一个地方是不能以人体的平时自由姿势来完成的：那就是左手和左肩的持琴。要求左手臂往右“偏”到大致和地面垂直的程度；虽然可用肩垫，但左肩多少要配合，略微用力一点。这是小提琴和中提琴的持琴要求，相反，大提琴和钢琴，演奏时人的架势基本就是平时的自由姿势可以适应的了。我国著名小提琴教育家丁芷若指出:技艺训练并不要很强的理解力,而某些复杂的动作反而在年龄小时容易掌握,因此教师应不失时机地尽可能让学生在学习技艺最佳年龄,进入技巧学习的高级阶段. 日本著名的小提琴教育家鈴木先生也在他的"才能教育自零岁起"书中极力主張学习要愈早愈好，幼兒的阶段影響一生深远。他認為学习应該是自出生的那天起，而不是自上学的第一天。根据人类經驗的原則，舊經驗幫助新学习，及早学习可提供丰富的經驗，做為新学习的基礎。年龄小有利于训练手指、手腕、手臂的独立性、灵活性和相互协调性，形成良好的手型和把位感觉，及早把一些非常枯燥的纯技巧练完。同时也有利于及早培养熟练的识谱能力。更重要的是有利于及早发展听觉能力，能够敏锐准确地感受、辨别不同的音高，可以训练出绝对音高的感觉。这些都是今后打算搞专业的必要条件。年龄小可以早日拉完必要的课程，今后可以较早地把精力用在研练小提琴作品的艺术性上。一般建议4-5岁方为最佳.当然,作为业余爱好,提高艺术修养，就不必受年龄的限制.,如果有正确的指导,通过努力也可以达到一定的水平. 小提琴演奏的基本技巧小提琴家所追求的目标是能豪不费力地演奏出好听的声音，有成就的小提家认为能演奏纯净、优美的声音是取得最高成就的标志之一。小提琴演奏中的飞跳弓、滑音等一些高难度技巧确实为演奏者所向往，但是小提琴演奏的基本技巧确是最重要的。下面谈谈小提琴演奏基本技巧的几个环节，只有认真理解这几个环节的重要性和真正含义，这将使一个演奏者从中受益。一、提琴的方法提琴是小提琴演奏中的一个环节，虽然看起来并不是重要环节，往往正是演奏中许多毛病的来源。正确的姿势是把小提琴放在锁骨上，用左下鄂将它夹住，尾板对准喉咙中间，琴身与人的肩膀构成45度角，但是在演奏中，有些人对持琴不太重视，往往用下鄂夹琴，这样会使演奏者感到不舒适，会产生僵硬的感觉。还有琴头过于偏低，琴头过低就会给左手增加重量，弓子也容易滑向指板。关于演奏时琴头的高度问题，高一点比低一点好。高的琴头可以把提琴的重量倒向脖子和户膀，演奏高把位时还比较容易。就持琴而言，切记

学习小提琴的作文

学习小提琴的作文我学习拉小提琴已经有两年左右时间了。今年一月份，我刚刚通过二级考试。虽然说进步还不够大，但是按小提琴老师的话说，就是“已经上了轨道，算是比较正常的了”。回想起来，这两年里，我从学拿琴（持琴）到认五线谱，从练习音阶到拉出完整的曲子，还真的很不容易。可以说，我走过的这段路并不顺利，里面有一些可以讲给人听的故事。大概是在前年（2006年）的二、三月份，那时候我还在上幼儿园的大班，我和爸爸在院里散步时偶然看见一则招生广告，小小的一张纸片贴在小区的一个单元门上。爸爸上前去瞅了瞅，大声说，“好哇，我还正说要给你报个什么班儿呢。这下好了，咱们院里就可以上小提琴课了，咱们报个班儿吧。”他也没等我表态同意不同意，就自作主张地说，“走，咱们这就报名去”。我当时对小提琴没有什么了解，只是在电视里的文艺晚会上见过大人们拉琴，脖子下夹着一把琴，闭着眼睛，一边来回拉动着弓杆，一边轻轻地晃着身子，神气活现的样子。所以，也没有想太多，就稀里糊涂地跟着爸爸一块儿去交费报了名。上第一节课了，我见到了教课的老师，姓张，冲我笑着，耐心地教我入门知识。刚开始，我还觉得小提琴像个大玩具，学拉琴肯定挺好玩的。可过了一会儿，张老师越讲越“离谱”，什么琴的构造了，什么学习用书的内容了，以后还要考级了，说了好多。我那时候还没有上学，在幼儿园光知道学习就是玩儿，玩儿就是学习，没想到学琴还这么复杂，就有点儿不想上了。可回头看看爸爸，发现他却是很兴奋的样子，端端正正地坐在椅子上，认认真真地听着张老师讲的每一个字、每一句话。我本来想跟爸爸说学琴不好玩儿，以后别上了，可看着爸爸那个认真的样子，就有点儿犹豫了。我知道，但凡他感兴趣很投入的事儿，最后都得按他的意见办，我反对也是没用的，只好什么也不说，先看看以后课上还有什么花样，有没有什么好玩的东西。从第二节课起，爸爸就让我背着琴，自己来上课，理由是他不懂音乐，听课也没用，倒不如在我学琴的时候，在家读读书、看看电视或者做点儿别的什么事情。我只好一个人怯生生地去上课了。张老师冲我笑笑，照例是一句“来了啊？”，然后就把表情变得很严肃，并开始讲课。他说，“做什么事情，都得有兴趣。学琴也一样。你得喜欢它才能拉好。刚开始不懂得如何拉出好听的音乐，需要做很多单调的练习，但这是必需的一个过程，不能怕吃苦。刚开始入门时，我们不要着急去学考级书，我们先学着拉一些你听过的曲子。”

参加小提琴考级作文300字_叙事作文

参加校园体育节作文400字_叙事作文 “好高兴啊！”“真开心！”……同学们在说什么呢？告诉你吧，今天下午学校要举办三年级体育节，同学们正为这事而欢呼呢。三年级的比赛项目主要是踢毽子和跳绳。我是踢毽子比赛的运动员，老师喊：“踢毽子的同学集合了！”我赶紧跑了过去，在老师的带领下排好了队。老师将我们分成几个小组，一组一组地叫上去比赛。我紧张而又焦急地等待着。老师已经喊了好几组了，就是没有喊到我，同班的袁晨菲和文嘉琪都已经上场了，我想：老师会不会觉得我踢得不好，把我的名字给划掉了？忽然，我看到我们班同样参加踢毽子比赛的庞昕悦也还没有被老师喊上去，我开始安慰自己：你看庞昕悦不也没上去吗？没事儿，没事儿……果然，不一会儿，老师点到我的名字了，我真高兴！我是最后一组的9号，庞昕悦则是10号。终于轮到我们上场了，我迅速地走到我的那块场地上，老师吹响了哨子。我开始踢了，但十分紧张，数着数着，突然就忘记数到多少了。偏偏调皮的风儿好像把我脚上的毽子当成它的玩具似的，在我的脚边吹来吹去，害得我追着毽子东跑跑，西跑跑，毽子还差点儿掉到8号的场地上去了呢。一分钟很快到了，比赛结束了，我觉得自己还没踢几个呢。要是还有这样的比赛，我肯定踢的比这次好，因为我已经有了比赛的经验了。参加小提琴考级作文300字_叙事作文 7月21日下午，我要去天目艺校参加小提琴四级考级。在这之前，我最后一次去老师家会琴时，老师告诉我：只要没有较差一栏的成绩，就可以通过了；当然，要是全得优，那就可以当场拿证书呢。这是我第一次参加小提琴考级，心里真的好紧张。这天下午，妈妈带着我来到了天目艺校，只见侯考室里已经有好多人了。有的也是妈妈带来的，有的是爸爸陪着的，还有的甚至是奶奶、爸爸、妈妈以及老师一起来的。我看见好多小朋友在练琴，也想再复习一下，可妈妈却让我静坐，说是要把身上的汗水散发掉。老师叫到我的名字了，我急急忙忙拿着准考证前去排队。呀，我们这队有12人呢。不一会儿，我们在一位老师的带领下，沿着楼梯来到了考试的教室。排在我前面的同学先考试了，我听着他们拉的曲子，都有些错误，心里便又开始担心起来：千万别拉错了！千万别拉错了！拉错就完蛋了！轮到我上场了，瞧前面同学的表现，我知道妈妈教我的那一套上场礼仪已经没用了。我架起了小提琴，沉着地拉了起来。音阶、练习曲都顺利过关，不好！因为拉的太快，外国曲子错了一个音，我霎时慌了，但我马上镇定了下来，心中有许多的无奈，那也没办法

小提琴入门自学教程

小提琴入门自学教程【小提琴的认知】小提琴是由大约70多块不同的木片组合而成的。漩涡状的琴头是提琴独有的特征，四根弦G、D、A、E 的锥形调音弦轴是由积久耐用的青龙木或黄杨木制成的。弦轴箱的后倾斜面绷紧了跨过乌木弦枕的弦。弦枕上的四个勾槽，用于确定弦的位置，并把弦抬到指板的上方，让左手手指能在纸板上压弦控制音的高低。指板固定在琴颈上，整个琴颈及漩涡状的琴头和弦轴箱是由一块枫木所刻成的。指板成弧形从弦枕端开始增加宽度，使跨过琴桥的弦有渐渐增宽的间隔，以便运弓。琴身的框架是由侧板构成的，由六块薄枫木侧板于加热后弯曲定型而制成，接合处的内部用木块加强。六块侧板构成小提琴主要的外廓，即上侧板、向内弯的中侧板(C侧板)、以及较宽的下侧板。琴身背部为小提琴的背板。背版是由一至两块相配的枫木制成，可分为一块式及两块式的背板，一块式的背板可由"板状切割"或"沿径切割"获得，而两块式的背板则是由"沿径切割"获得，在二块式背板制作过程中央接缝及水平面上的图案对称是很重要的。在小提琴背板中间部分部分留下大约5公厘的精确厚度，边上大约减至2.5公厘。拱形的高度和形状以及精确的厚度是决定小提琴音质的基本因素。琴面也是用同样的方法制造的，但用的却是云杉木(Picea Abies)，精确的厚度为3公厘。在前后边缘有一狭窄的镶条，又叫饰缘，镶边既能作为装饰又能防止边缘发生裂变。琴面上开了两个音孔，以形状命名为f 孔。琴桥只靠弦的压力架在琴面上，他的位置是影响音质的关键所在。音柱是圆柱型的木头，紧贴着琴身，对于音色很重要。一个很小的移动都可能改变提琴的音色，而且不能太长或太短，这样都会影响提琴的音色。音柱太长很可能会使你的琴面产生裂缝，太短的话可能会在你弦松掉时音柱也一并松掉。如果你的提琴音质不好，可能需要调整一下音柱，或是换一个新的音柱。

我学会了作文12篇(优秀版)

《我学会了作文》我学会了作文（一）：我学会了游泳假期，妈妈带我去海边的游泳池学游泳，我刚下去，就呛了一口水：啊，海水真难喝！教练先教我们换气和浮体。刚才，我不敢把头沉入水中，在教练的指导下，才留意翼翼地把头沉入水中，很快又把头抬起来。我慢慢地连着做，不一会儿，我就学会了换气。我又试着来了个浮体，身体一下子滑出好远。我高兴极了！第二天，教练又教我们蹬腿的动作。我们先在石阶上练习，熟练了以后，教练让我们试着向小岛游去。我学会了蹬腿的动作，发现游得更快更远。我一连游了六个来回，累得满头大汗。我都已经分不清楚我头上的是汗还是水了。之后，我们又做手的动作，做的时候，要加上换气。练好了，我们最后学会了蛙泳！以后再也没有人取笑我们是不会游泳的旱鸭子了！我高兴地和伙伴们一齐拍打着水面，自由自在地游起来我学会了游泳。下次，我必须要到真正的大海里去游。我必须会成功！我学会了作文（二）：我学会了滑旱冰我告诉大家一件事，我学会了滑旱冰，你们明白吗？我为了滑旱冰，可受了不少苦呢！先从开始说起吧！有一天，我去上学，听见同学说：我妈妈昨日给我买了一双旱冰鞋，它的样貌可漂亮了。于是，回家后，我就让妈妈给我买旱冰鞋，妈妈害怕我摔倒，就没有给我买，在我的再三央求下，妈妈最后答应给我买，结果右旗没有漂亮的旱冰鞋了，只好让爸爸从外地给我买了一双旱冰鞋，它是黑色和黄色交加的，表面有两个透风口，我来到广场，穿上它，刚站起来，就跌了个嘴啃泥，疼得我龇牙咧嘴，我怕别人笑话我，赶紧爬起来，谁明白还没有站直身子，就摔了一个大屁蹲，疼得我的脸都绿了，看着我灰头灰脸的样貌，妈妈忍不住笑了起来，我稍作休息，又站了起来，和上次一样，没等站稳，就又摔了个四脚朝天，这一次，我吸取了教训，没有急着站起来，我在那里想办法，有了，我这次弓着身子，慢慢的站起来，然后又慢慢挺直身子，一动也不动，但是，这一次比上两次好多了，能够站稳了，嘿，有门，

拉小提琴时如何快速的学会看谱t Word 文档

首先你必须学习五线谱，把五线谱音符和小提琴指板音位对照起来学习，开始慢一些，以后就非常快了。。。。其实小提琴左手在指板的排列非常科学，而且简洁明了，非常有利于高难度的快速演奏，例如第3根D弦的手指排列是空弦2，食指3，中指4，无名指5，小指6（也可以用第2弦的空弦6），，，，，，，，，，要接触优秀小提琴老师，高手，对有关小提琴的所有知识都要了解和学习，要和乐队或音乐团体接触，在网上欣赏大师的演奏等等，。。。。其实小提琴的学习是一定要自己刻苦钻研的，万事都有规律，只要你咬住基本功死死不放，一定会找到训练基本功的秘密，如果你总是觉得一切靠老师，那我可以告诉你，高手永远是高手，你永远还是你，小提琴的训练有很多秘诀，这些都是需要你钻研的，你可以提出学习问题我来回答，或在视频给你示范演奏。。。。。。有很多人非常刻苦的练琴，但收效甚微，就是没有把小提琴演奏所需要的基本功找出来加以正确训练，比如小提琴的优美发音，音准。。。。很多人只是拼命的演奏乐曲，但对小提琴最基本的发音不仔细研究，那是浪费时间。。。。小提琴最重要是技术，之所以在小提琴上的噪音，大多数是僵硬的手臂，手腕，手在拼命的制造噪音。。。。。提琴技巧非常多，但有最基础的技巧，如果掌握这最基本的技巧，就可以轻松获得其他技巧，登上艺术高峰。。先说左手，其实你永远要记住在小提琴上无论多么复杂的左手按弦，最根本只需要掌握2点，1在一个把位内的手指快速的各调音阶训练，做到起落准确，到达疯狂速度和灵活。。2换把，很多的方法练习换把，我研究了多年，最根本的方法就用一个手指移动的方法是最重要的，也要达到疯狂速度和准确。。。。如果牢牢掌握这2点左手的基本功，那其他左手技巧就非常容易了，当然双音，和弦更需要左手的独立性和灵活性。。。。。。再说右手，右手可以说是小提琴是否能够打动别人的重要武器，是和歌唱家的喉咙一样重要，永远记住必须彻底掌握右手的发音方法，牢牢掌握控制小提琴运弓的方法才是真正艺术的开始，运弓有很多技巧，但最重要的只有一点永远牢记，把分弓彻底掌握，那么连弓，跳弓，等等就是水到渠成，这是肺腑之言。无论是在弓尖，弓中，弓根，都要把分弓演奏的像闪电般快速，灵活，感觉手指可以随心所欲的对琴弦力量，强弱的控制，就像有弹性的一架机器牢牢控制着琴弦，而从肩膀开始的整个手臂就是运弓的动力，，，这些感觉是努力钻研的结晶，外行是无法体会的。。。。。。。我告诉你我几十年的经验，在拉每首曲子之前，先把这首曲子的CD听听，看着谱子，跟着CD唱音符，把正确的节拍和音准牢牢记在脑子里面，这是第1步，然后平时有空闲时间充分的活动肩关节，手腕，手指，要求灵活性，独立性，柔韧性，这是第2步，有了前面的基础，可以把小提琴指板的音位和五线谱对照起来练习各调子的音阶，做到快速准确，这是第3步。在具备了前3步，就可以演奏自己喜欢的乐曲，要了解自己的技巧能力，不要去演奏那些你技巧根本达不到的音乐，其实对内行的人演奏小提琴是非常简单的，只要掌握最基本的演奏技巧，例如右手对弓子的控制，左右手闪电的速度，就可以随心所欲的遨游在音乐世界里面。。。。。。祝学习进步。