略论明清之前文言小说中侠客形象的发展演变

摘要侠及侠文学在我国源远流长，就文言小说中所塑造的侠客形象而言，在侠文学中可谓独树一帜，占据了不可替代的重要地位。本文通过对明清之前文言小说中侠客形象的发展演变的简要论述以窥其一斑。

关键词明清之前文言小说侠客形象

翻阅现存的历史文献，“侠”这一概念最早见于战国时韩

非子的《五蠹》：“儒以文乱法，侠以武犯禁”。继韩非子之后，

西汉时，司马迁在《史记》中专立《游侠列传》，云：“今游侠，其

行虽不轨于正义，然其言必信，其行必果，已诺必诚，不爱其躯，

赴士之厄困，既已存亡死生矣，而不矜其能，羞伐其德，盖亦有

足多者焉。”又立《刺客列传》，称“其义或成或不成，然其立意

皎然，不欺其志，名垂後世，岂妄也哉”。班固追随司马迁，在

《汉书》中作《游侠传》，此后便无以为继。从《后汉书》起，官修

史书不再专门为游侠立传了，侠客形象由此出“史”入“文”。

一

侠客作为小说中塑造的人物形象，可以追溯到创作于东

汉末年被誉为“古今小说杂传之祖”的《燕丹子》。“士为知己

者死”的报恩思想，是先秦侠客精神的灵魂，荆轲为报燕太子

丹的知遇之恩刺秦的复仇行为客观上具有反抗强暴的积极意

义。这种立足于正义的报恩复仇意识，对于后世小说中侠客

形象的塑造有着重大而深远的影响。但作为初创阶段的侠客

形象，在荆轲身上尚未有意识地糅合进高强的武功本领，缺乏

后世小说作品中侠客形象“武”与“侠”的有机结合，难怪陶渊

明在《咏荆轲》诗中说“惜哉剑术疏，奇功遂不成”。

魏晋六朝时期，志怪小说尤为兴盛，在魏晋六朝小说中占

极大比重。正如鲁迅所言：“中国本信巫，秦汉以来，神仙之说

盛行，汉末又大畅巫风，而鬼道愈炽；会小乘佛教亦入中土，渐

见流传。凡此，皆张皇鬼神，称道异灵，故自晋迄隋，特多鬼神

志怪之书”。在魏晋六朝小说的优秀作品中亦成功塑造了若

干各具特色、对后世小说颇具影响的侠客形象。如晋人干宝

《三王墓》中的“山中客”与干将莫邪之子赤比素昧平生、萍水

相逢，“闻王购子头千金，将子头与剑来，为子报仇”，“不负子

也”。激于义愤、慷慨允诺、并为了实践承诺不惜以身赴死，体

现出了更纯粹的舍己为人的侠客之义。因此，今人评价“在中

国武侠小说史上，作为艺术形象出现在小说作品中的比较纯

粹的侠客，《干将莫邪》（即《三王墓》）中的山中客当是第一

个”。《搜神记》中另一篇小说《李寄》所塑造的斩蛇少女李寄，

刘义庆《世说新语》中《周处》所塑造的“刺杀虎，又入水击蛟”

的周处，都体现出了侠客反抗邪恶、除暴安良的精神风范，为

后世武侠小说所汲取，构成了侠客形象所具有的精神品质的

有机组成部分。晋人陶潜《搜神后记》中《比邱尼》，其人比邱

尼以浴时“裸身挥刀，破腹出脏，短截身首，支分脔切”向欲图

谋篡位的晋大司马桓温示警，即“若逐凌君上，形当如之”。使

得桓温甚为忌惮，终身不作他想。作品意图塑造的显然是一

个关心社稷、造福苍生的女侠形象，唐代传奇小说中女侠红线

女、聂隐娘的形象与之一脉相承。

魏晋六朝时期的志怪、志人小说中所塑造的侠客形象，虽

具有侠义的因子和特质，对侠客的打斗本领也有所涉及，但是

总体难脱诡异怪诞色彩的影响。这些被神奇诡异的格调所包

裹的侠客形象，对于后世描写侠客高强神奇的武功本领、开拓

侠客形象塑造的想象空间都起到了不可或缺的启示作用。

二

唐代是中国小说发展的自觉时期，明代胡应麟在《少室山

房笔丛》中云：“凡变异之谈，盛于六朝，然多是传录舛讹，未必

尽幻设语，至唐人乃作意好奇，假小说以寄笔端”。鲁迅亦称：

“小说亦如诗，至唐而一变，虽尚不离于搜奇记逸，然叙述婉

转，文辞华艳，与六朝之粗陈梗概者较，演进之迹甚明，而尤显

者乃在是时则始有意为小说”。小说在唐代的发展、兴盛和唐

代尚侠之风的盛行，使得“类型丰富、时代特征鲜明的豪侠义

士形象第一次在小说中获得了集中的艺术表现”。

通过对男女婚恋事件的涉及塑造侠客形象，这是唐代传

奇对侠客形象的突破。诸如裴鉶《昆仑奴》中成全崔生和歌姬

红绡爱情的昆仑奴，《柳氏传》中许虞侯助韩翊与柳氏，《霍小

玉传》中黄衫客助霍小玉，《无双传》中古押衙助王仙客和刘无

双等等，侠客仗义行侠，都是为了成全那些痴男怨女的爱情。

杜光庭所作《虬髯客传》，其中胸怀政治抱负并最终得以实现

的虬髯客的侠客形象，在前代甚至在唐代都是绝无仅有的。

当然，唐代传奇中有些侠客形象虽没有如虬髯客般本身就具

有明显的政治意图，但也不乏置身于重大而敏感的社会政治

问题之中的。例如《红线》、《聂隐娘》中的红线、聂隐娘就是通

过藩镇割据之间的矛盾斗争虚构塑造出的女侠形象。从史传

文学迄至唐代女侠形象出现，这期间除了魏晋六朝时的斩蛇

少女李寄和过于荒诞离奇的比邱尼的形象勉强能与侠客挨上

边，女性侠客形象可以说是无迹可寻。唐代传奇中才出现了

真正意义上的女侠形象，并呈现出蔚为大观之势，“堪称中国

文学史上的一个奇异现象”。

袁郊《红线》中婢女红线为解主人潞州节度使薛嵩忧患，

夜入三百人巡守的田府内宅，取走田承嗣枕边金盒，夜返七百

里，过五六城。当薛嵩独坐饮酒而待时，“忽闻晓角吟风，一叶

坠露。惊而起问，即红线回矣”，可以想见她武功的高深莫测。

裴鉶《聂隐娘》中主人公聂隐娘十余岁时被一尼姑携去授艺，

隐娘学艺的场所“大石穴之嵌空数十步，寂无居人，猿狖极多，

松萝益邃”，在后世小说中，这种虚构的富有神秘色彩的江湖

背景越来越与侠客形象紧密地结合在了一起。隐娘学艺“一

年后，刺猿狖，百无一失。后刺虎豹，皆决其首而归。三年后

能飞，使刺鹰隼，无不中。剑之刃渐减五寸。飞禽遇之，不知

其来也。至四年，......白日刺其人于都市，人莫能见。”第五年，

隐娘又奉命刺杀一名罪可当诛的大官，“携匕首入室，度其门

隙，无有障碍，伏之梁上。至瞑，持得其首而归”。在之后与精

精儿、空空儿的两场对决中，隐娘神机妙算、技高一筹，充分施

展了其精湛神奇的剑术和变幻莫测的法术。聂隐娘的形象对

后世武侠小说产生极大影响。梁守中说：“（聂隐娘）最具武侠

小说的模式，它包括'尼姑收徒、深山学剑、服药轻身、击鹰刺

虎、诛除奸恶、药水化头、飞行绝迹、深夜行刺、玄功变化、斗智斗力'等武侠史的元素。这些元素，在后世的武侠小说中，不断反覆地、大同小异地出现着。”

唐代传奇中塑造了相当数量的女性侠客形象，除了上面提到的《红线》和《聂隐娘》中红线女与聂隐娘之外，较有影响的还有皇甫氏《车中女子》塑造的超凡脱俗、行事出人意表的车中女子，《崔慎思》中隐忍数年终于如愿复仇的崔慎思之妾；以及上文提到的《虬髯客传》中的“风尘三侠”之一的红拂女等等。“她们有武艺，有人格，有报复，有刚肠，不拘泥于闺房之中，勇于干预社会。他们脂粉气少，儿女情短，英雄气盛，其爱情也缺少缠绵徘恻，不是清怨哀婉的阴柔美，而是奔放、豪爽、热烈的阳刚美，发乎自然本性，现出英雄本色。女侠形象的出现，在武侠小说史上开创了一个新天地，给武侠小说家以无穷的想象力和创造力”。

唐代传奇中确立了侠客形象“武”与“侠”结合的模式，并且出现了众多性格鲜明、形象丰满的女侠。侠客形象除涉及到社会现实中的政治问题外，开创性地发展到了对男女婚恋的涉及。唐代传奇集中塑造了类型丰富、时代特征鲜明的侠客形象，被视为中国武侠小说发展的第一个高潮。温子建在《武侠小说鉴赏大典》中提到唐代武侠形象的时候也说：“唐传奇塑造了众多的武侠形象，揭示出更为丰富复杂的侠义精神，为后世的武侠小说开辟了新的途径”。

宋代的文言涉侠小说多是对唐代的模仿之作，所塑造的侠客形象亦难脱其躯壳，缺乏创新之处。因此，后世对宋代文言涉侠小说的总体评价并不高。如叶洪生在《论剑-武侠小说谈艺录》中说：“唯唐人传奇树立文言'武侠'的典型之后，经五代至宋，却并无任何发展，反而有衰落之势”。刘荫柏在《中国

武侠小说史》亦云：“宋人的文言小说成果不佳，她并未沿着唐人传奇的路子继续向前发展，反而有向六朝志人、志怪小说回流的趋势”。至于元代文言涉侠小说的创作并无多少可述之处，侠客形象亦无甚可观。对于宋元两代文言小说中的侠客形象本文在此不作赘述。

参考文献：

[1][清]王先慎撰.钟哲点校.韩非子集解.卷第十九.北京：中华书局，2003.

[2][汉]司马迁.史记.卷一百二十四.卷八十六.北京：中华书局，1963.[3][明]胡应麟.少室山房笔丛.卷三十二.卷三十六.北京：中华书局，1958.

[4]逯钦立.先秦汉魏晋南北朝诗.北京：中华书局，1982.[5]鲁迅.中国小说史略.杭州：浙江文艺出版社，2000.[6][晋]干宝撰.搜神记.卷十一.北京：中华书局，1979.[7]陈颖.中国英雄侠义小说通史.南京：江苏教育出版社，1998.[8][南宋]刘义庆撰.张艳云校点.世说新语.沈阳：辽宁教育出版社，1997.

[9][晋]陶潜撰.汪绍楹校注.搜神后记.卷二.北京：中华书局，1981.[10][宋]李昉等编.太平广记.卷第一百九十五.卷第一百九十四.北京：中华书局，1986.

[11]梁守中.武侠小说话古今.南京：江苏古籍出版社，1992.[12]胡文彬.中国武侠小说辞典.石家庄：花山文艺出版社，1992.[13]温子建主编.武侠小说鉴赏大典.桂林：漓江出版社，1994.[14]叶洪生.论剑—武侠小说谈艺录.上海：学林出版社，1997.[15]刘荫柏.中国武侠小说史.石家庄：花山文艺出版社，1992.

(上接第47页)害怕变成庸常之辈的子弟们，尽管看上去是两个完全不相干的形象群，但其实在某些方面是有相通之处的，而二者相联系的纽带就是他们作为某种意义上的“没落”贵族所时时流露出的“今昔之感”，一种“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”的“末世”情结。

尽管有着相同之处，二者之间展现更多的还是不同。白先勇笔下的“尹雪艳”们尽管繁华不再，可她们依然是优雅的，她们的“今昔之感”是带着忧郁的，而王朔笔下的“于观”们却只能被冠以“痞子”之名，他们的“今昔之感”是在嬉皮笑脸中表现出来的。

这种区别的原因当然是多方面的。首先是由于作家自身对待创作的态度以及对待自己的主人公的态度不同。白先勇曾经说过，他的写作是为了表达人类内心深处无言的忧伤。在他的小说里，总是有一种悲天悯人的情怀，一种淡淡的忧伤。反映到人物形象上，便带着一些雅致，我们也能隐约看到他对尹雪艳们的同情。而在王朔的小说中，是看不到这种同情的，虽然主人公们的人生经历跟作家自身如此相象，却并未因此获得作家的宽容对待，这也是王朔在借用这种方式来抨击他心目中的“知识分子”、“遗老遗少”。

其次，是由于作家本身的成长经历，人生经历，知识修养等等的不同。白先勇先生在读小学和中学时深受中国古典小说和“五四”新文学作品的熏陶，对古典诗词歌赋和以《红楼梦》为代表的中国古典小说颇为喜爱，因此他的文字含蓄而典雅。相形之下，王朔则无论是在所受的教育还是在个人文学修养上都与白先勇相去甚远，虽然高中毕业，但是他受教育时代又正好赶上文化大革命，用他自己的话说，“所受的教育决定了我只能用口语写作”。

再次，是由于作家对待历史的态度的不同。白先勇对待历史是严肃，敏感的，他是用写史的严肃态度来对待他笔下的那群人物的，因此作品也带着历史感，夏志清先生就曾说《台北人》可以看作是一部民国史。而王朔不同，不论是历史还

是政治等本应该严肃的问题，在他那里都变成了被调侃的对象，一切都不过是他用于解构传统的手段。

最后，从作品中人物形象自身来看，白先勇笔下的“尹雪艳”们是战争失败后随着国民党政府迁移到台湾的军官家属，在那样一种时代背景下，尤其是当她们失去所依傍的对象后，就愈加孤立无援，除了隐忍，别无它法，因此只能让回忆充满整个精神生活，对现实的困境，不愿多做思考。而她们曾经拥有的高贵和修养又使得她们不可能找到一个爽快的发泄渠道，于是表现出一种优雅的哀愁，一个一个仿似在为过去的时代低唱着挽歌。

而王朔笔下的“痞子”们，多是“文革”后失去了政治权力的干部子弟，他们“小时候”惯有的张扬使得他们即使在失去了曾经的优越以后，依然还能笑嘻嘻地生存于业已转型的社会之中，甚至以更加激烈的态度去挑战现存权威和传统。以此来抗拒与知识分子群落的融合，否定传统的信仰与责任。

总之，白先勇与王朔笔下的人物形象群都有着“家道中落”式的“没落”的体验，有着强烈的“今昔之感”，存在着相同之处，但是也由于这些人物自身性格与生活环境以及作家不同的创作态度与创作方式而体现着截然的不同。分析这种相同与不同，对于我们理解这些人物提供了一种方式，同时，也为更好地理解不同作家的创作与作品起到一定作用。

参考文献：

[1]欧阳子.白先勇的小说世界——〈台北人〉之主题探索.白先勇文集第2卷：台北人.白先勇著.广州：花城出版社出版，2000.1.

[2]白先勇.永远的尹雪艳.白先勇文集第2卷：台北人.白先勇著，广州：花城出版社出版，2000.1.

[3]蔡翔.旧时王谢堂前燕——关于王朔及王朔现象.二十世纪中国文学史论.下卷.王晓明主编.修订版.上海：东方出版中心，2005.2.

[4]王朔.王朔自白.王朔研究资料.葛红兵,朱立冬编.天津：天津人民出版社，2005.5.

中国小说发展之巅峰——明清时期

论文题目《中国小说发展之巅峰——明清小说》姓名：谭孟春年级：11级历史二班学号：110301067 完成时间:2013/4/22 摘要：中国古代小说，晚熟于诗歌、散文，略早于戏曲。在发展初期，是被人们所不懈的。然而，经过漫漫历史长河的洗涤，慢慢的由萌芽发展到了成熟，无数文人也留下了家喻户晓、可圈可点的优秀作品，值得我们大家反复揣摩、欣赏。尤其发展至明清时期更是到了炉火纯青的地步，达到中国小说发展史的一个巅峰！关键词：明清小说产生、定义文学文体明清小说分类、分期话本拟话本“三言”“二拍”等在现代汉语中，“小说”一词指的是通过塑造人物、叙述故事、描写环境来反映生活、表达思想的一种文学体裁。而小说一词最早出现在《庄子·外篇》中：“饰小说以干县令, 其於大达矣！”这里的小说是指卑微琐屑的言谈, 属於贬义词。究竟什么是小说呢？翻开各种权威的大辞典，都明白无误地写着，它是一种文学文体。和诗、词、戏曲、散文等一样，它是中国文学殿堂中的重要一员。也许是基于这种认识，有许多人认为：中国小说的童年是在唐代，而那些文人写作的“传奇”才是我们见到的最早的小说，或者说是从唐传奇开始，中国小说才有了文体独立的意义。但大家都看到，在唐代以

前，己经有许多小说在社会上流传。例如：《搜神记》、《穆天子传》、《燕丹子》以及《汉武故事》等等，甚至是《山海经》中的有些作品，即使从今天的眼光来看，都可以归为小说。著名的《韩凭妻》、《李寄斩蛇》、《东海孝妇》等等，有人物、有情节，故事的叙述有头有尾，其发展变化曲折有致，己和现代意义上的小说没有区别。因此认定唐传奇是中国最早的小说的观点显然是错误的。它不符合中国小说发展的实际。在早期的我国古代文献中，著录有许多有关“小说”的文字记载。例如，人们熟知的《庄子·杂篇·外物》、桓谭和《汉书·艺文志》等所说的小说概念，和上述辞典记载的并不符合。也有人望文生义，把“小说”和“说”混为一谈，认为小说就是说故事。其来源很早，大概和诗歌等的产生一样，是古代人民在劳动中产生的。然而他们又无法拿出具体的作品来说明，因此难定一是。但在这里首先，我们要明白一点：小说的产生必然是在我国的文字产生之前。而我国文字的产生，根据己经掌握的历史资料，它不可能出现在我国原始社会。虽说目前对苍颉造字的说法，存在着不同的看法，但说文字的产生大约在我国的殷周时代，还是较为可信的。换言之，今天我们讨论的小说，必须是有文字记录的作品。否则,一切就无意义了，也是不值得我们花时间去讨论的。其次，我们应当肯定，小说与“说”有着某种必然的联系。如果单从字面上来看，所谓小说是指“小”的“说”。在古代，“说”曾经有过某种文体意义。如先秦时期的韩非子，就写过诸如《说难》之类的文章。正如后世的柳宗元有《捕蛇者说》之类。这里的“说”,显然己是指一种文体了。把“说”扯上某种文体意义，可能与此有关吧……其“说”而小，可能在当时这种己有某种文体意义的“说”,并不很重要。相对于“小说”，也必有“大说”。这也就是《庄子》所言“其于大达亦远矣！”。既“于大达亦远”，自然难进其法眼喽。可能也有些统治者比较聪明，认为在这些“丛残小语”中有“可观之辞”，至少他们可以从中获得某种思想上的启迪。也正因此如此，他们在朝廷设立稗官，犹如从民间采风那样，专门从街头巷语中收集那些“道听途说”之事，因为其中“如或一言可采”，也是“刍荛狂夫之议也”。然而这等工作,毕竟不是正途，所以“君子弗为也”，然而它也不会被消灭。小说家的存在,将会把这类人或事记载下来,专门献给统治者使用。关于这些都不是我要谈的内容，重点是繁荣时期的明清小说。众所周知，明清两代是中国小说史上的繁荣时期。就文学理念、文学体式和文学表现手段而言，明清小说以其完备和丰富将叙事文学推向了极致。从明清小说所表现的广阔的社会生活场景、丰硕的艺术创作成果和丰富的社会政治理想而言，明清小说无疑铸就了中国古典文学的最后的辉煌。这个时期的小说的特点有题材内容的空前丰富，世俗生活的全面展现，社会理想的全新探索从明代开始，小说创作打破了正统诗文的垄断，在文学史上，取得与唐诗、宋词、元曲并列的地位。清代则是中国古典小说盛极而衰并向近代小说转变的时期。明代小说是在宋元时期说话艺术的基础上发展起来的。包括了短篇小说和长篇小说，短篇小说又分为文言短篇和白话短篇。其长篇小说按题材和思想内容，可概括为：①历史演义小说。它是由宋元说话艺术中的讲史一类发展而来的。历史演义以一朝一代的历史事实作基础，吸取野史杂说和民间传说的内容，敷演扩大而成。“七分事实，三分虚构”是其特点。元末明初罗贯中的《三国演义》是最典型的历史演义小说，也是中国的第一部历史演义小说，代表了历史演义小说的辉煌成就。在它的影响下，历史演义大量出现，内容差不多从远古传说时代到汉晋唐宋都有所作。较著名的有《列国志传》、《全汉志传》、《唐书志传通俗演义》等，其中以冯梦龙改编的《新列国志》成就较高，影响也较大。②英雄传奇小说。它也是在宋元讲史的基础上发展起来的，它与历史演义小说的不同之处在于它不拘泥于一朝一代的历史事件的演变，而是以描写理想化的传奇式的英雄人物为主，虚构的成分较多。明初施耐庵所著的《水浒传》是它的代表作品，标志着中国古典小说现实主义艺术趋于成熟。③神魔小说。这类小说受到宗教不同程度的影响，内容涉及鬼神魔怪，充满奇异的幻想。吴承恩的《西游记》是神魔小说中最优秀的一部。《西游记》也是在宋元说话艺术和民间传说的基础上由文

《明清小说》教案

《明清小说》教案一、教学目标 1.知识与能力: (1)知识目标了解我国古典小说的创作到明清时期进入成熟阶段,知道明清时期戏剧的繁荣、书法绘画的代表人物,简述四大古典小说《三国演义》《水浒传》《西游记》和《红楼梦》的成就,理解其思想艺术特色。 (2)能力目标 ①指导学生把四大名着的要点制作成表格,训练他们归纳历史知识的学习方法。 ②使学生知道史学研究和文学创作在方法上的不同之处,提高学生的史学素养和文学素养。 ③提高学生的艺术鉴赏能力、语言表达能力和创新思维。 ④明清文化是明清政治、经济的反映,让学生了解政治、经济(上层建筑)对文化影响的历史唯物主义史观。 2.过程与方法: (1)通过充分调动学生从影视剧、连环画等媒体获得的已有认知,进一步了解四大古典名着的成就。 (2)通过设问、讨论、分析归纳等方法,激活学生思维,理解四大古典名着的思想艺术特色。 ⑶通过分组讨论的形式,培养学生的合作意识和协作能力。 3.情感态度与价值观: (1)明清是中国古典小说创作的成熟期,这些小说多数具有高度的思想性和艺术性,在中国乃至世界文学史上占有重要的地位,值得我们骄傲。它进一步证明,中华民族具有卓越的创造才能和文化素质,我们应努力继承祖国优秀的文化传统并发扬光大。 (2)通过本课的学习,使学生知道从思想主题和艺术表现手法两个方面鉴赏文艺作品的方法,培养学生鉴赏文艺作品的素质,激发学生阅读文学名着原作的欲望。

二、教学重难点及处理方法 (1)重点:《三国演义》《水浒传》《西游记》和《红楼梦》四大古典文学名着的文学成就和时代特点。处理方法: ①通过让学生制表归纳四大古典文学名着,解决重点;②通过对《三国演义》中的曹操、《西游记》中的孙悟空、《红楼梦》中宝黛的爱情与反封建的关系等问题的细致分析,突破重点。 (2)难点:多方面地了解四大文学名着的内容;多角度地理解明清文化作品的时代特点。处理方法:①通过提前预习、查找资料化解难点;②将影视音像资料、图文资料和学生已有认知巧妙结合突破难点。三.课时:一课时四.教学过程导入: 播放视频《红楼梦中人》师:为筹拍版《红楼梦》,北京电视台在全国进行大规模的红楼选秀活动。从2006年8月至2007年6月,历时十个月,覆盖了全国赛区,一时间赞许者有之,责骂者有之,反响强烈。大家都知道,中国有四大名着,除了《红楼梦》还有呢? 生齐声回答:《三国演义》《水浒传》《西游记》师:另外三部名着也在开始筹划翻拍,近来中国出现了翻拍名着热,可以看出这四部名着队我们现在的人依然有极大的魅力。大家知不知道四大名着产生于什么时期? 生:明清师:这四部小说是明清时小说的代表,那么大家想不想和老师一起去读读明清那些迷人的小说呢?今天我们就一起来学习。中国古代小说,有着漫长的发展过程。在明以前,中国各类小说一般都篇幅短小,有些甚至只有几十字。到了明朝,小说开始繁荣起来,清朝时继续发展。明清时期是中国古典小说最为繁盛时期,盛开了无数娇艳的花朵。那么究竟是什么原因使这时期出现如此众多的小说呢。我们一

古诗文中的鲲鹏形象

古诗文中的鲲鹏形象鲲鹏，在中国人的人文情结，是少不了的。今人贺喜，常会说“鹏程万里”。而俗语也是有的，如“学做鲲鹏飞万里，不做燕雀恋子巢。”还有表“变幻夸诞之谈”的“鹏游蝶梦”。而在古诗文中，鲲鹏也是常出现的一个形象。我们现在就来看看。一、《齐谐》中的鲲鹏形象《齐谐》是一部专门记载奇事的志书，这本书中对鲲鹏形象是这样描述的：鹏之徙于南冥也，水击三千里，抟扶摇而上者九万里，去以六月息者也。意思是说，大鹏要迁往南海，展开它的翅膀，拍起的浪头高达三千里，盘旋而上，驾着云气，离开海面九万里；凭借六月的大风飞行离去。在这里，我们感受到鲲鹏是硕大无朋，威力巨猛的，成了高大形象的化身。二、《逍遥游》中鲲鹏形象在古代著名哲学家庄子的《逍遥游》中，对鲲鹏形象的描写充满浪漫想象，富于夸张变化：北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大不知其几千里也。化而为鸟，其名为鹏。鹏之背，不知其几千里也。怒而飞，其翼若垂天之云。《逍遥游》中的这只大鹏从北冥出发，展翅高飞，水击三千里，抟扶摇而上九万里，绝云气，负青天，一直飞向南海。这只巨鸟有着与普通鸟类所无法想象的抱负和能力，但在庄子看来，它仍然是“有所待”，受拘束，不自在，不自由，并没能真正进入逍遥游的境界。鲲鹏在《逍遥游》成了庄子追求精神世界的绝对自由的一个反面例证。三、李白诗中的鲲鹏形象李白诗中写到鲲鹏的诗，最早的是他的《大鹏赋（并序）》。赋中是这样描述鲲鹏的形象的：焯赫乎宇宙，凭陵乎昆仑。一鼓一舞，烟朦沙昏。五岳为之震荡，百川为之崩奔。簸鸿蒙，扇雷霆。斗转而天动，山摇而海倾……足萦虹霓，目耀日月……喷气则六合生云，洒毛则千里飞雪……块视三山，杯观五湖。这篇辞赋写于李白的年轻时期，有着明显自比的性质，在赋中，诗人塑造了壮大真实而又神威无比的鲲鹏形象。这只俯瞰人间的鹏鸟，就是自信、自傲、狂放独立、壮志凌云、浩气贯日的诗人形象。最有名的是《上李邕》全诗如下：大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。世人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。李白在渝州拜谒李邕时因不合时俗放言高论引起李邕及其下属不快而失意，一气之下，干脆直呼李邕之名作诗以进。这首诗以大鹏自喻，写自己才力非凡，志向高远，表现出李白的狂傲，写出他“未获接见”内心的激愤。李白晚年，还写过一首关于鲲鹏的诗，这就是《临路歌》：大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。余风激兮万世，游扶桑兮挂左袂。后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕？人生暮年的李白，心中的理想之火仍未熄灭。诗人的悲哀，不是凄凄惨惨的

中国古代文学作品中的女性形象

中国古代文学作品中的女性形象高二年级组郑思萌教学目标： 1、了解中国古代文学中的女性形象，分析在特定环境中的人物性格： 2、激发学生课下阅读古代文学作品的兴趣，拓展文学知识，修炼文学素养； 3、理解和探究中国古代女性的价值观和爱情观，培养学生正确的价值观和独立精神。教学重点、难点： 1、了解不能类型的古代文学中的女性形象，分析制造人物命运的原因； 2、培养学生的独立意识和探究精神，树立正确的价值观和人生观。教学方法：小组讨论法，鉴赏法教学用具：多媒体，课件课时安排： 4课时教学过程：一．导入新课请同学回忆下曾经在课本中学过的中国古代女性形象，并简要分析下

这些形象的人物性格二、初步感知接下来用四个课时分四个方面归纳中国古代的女性形象 1、中国古代才女； 2、被誉为“红颜祸水”的女性； 3、聊斋中的女鬼； 4、中国古代妓女。三、中国古代才女卓文君卓文君，汉代才女，西汉临邛（属今四川邛崃）人，与汉代著名文人司马相如的一段爱情佳话至今还被人津津乐道。也有不少佳作流传后世。卓文君她貌美有才气，善鼓琴，家中富贵。她是汉临邛大富商卓王孙女，好音律，新寡家居。司马相如过饮于卓氏，以琴心挑之，文君夜奔相如，同驰归成都。因家贫，复回临邛，尽卖其车骑，置卓文君酒舍卖酒。相如身穿犊鼻裈，与奴婢杂作﹑涤器于市中，而使文君当垆。卓王孙深以为耻，不得已而分财产与之，使回成都。事见《史记．司马相如列传》。又据《西京杂记》载，文君作司马相如诔文传于世;又载相如将聘茂陵人之女为妾，卓文君作《白头吟》以自绝，相如乃止。后世常将卓文君事用为典故。传说后来两人生有一女，唤名琴心。因正月初一生，故皇后赐名元春。卓文君，一个美丽聪明，精诗文，善弹琴的女子。可叹的是十七岁年纪轻轻，便在娘家守寡。某日席间，只因司马相如一曲《凤求凰》，多情而又大胆的表白，让久慕司马相如之才的卓文君，一听倾心，一见钟情。可是他们之间的爱恋受到了父亲的强烈阻挠。卓文君凭着自己对爱情的憧憬，对追求幸福的坚定，以及非凡的勇气，毅然在漆黑之夜，逃出卓府，与深爱的人私奔。当垆卖酒为生。生活艰难，但两人感情日深。这也是一直流传至今的爱情故事里最浪漫的夜奔之佳话。班昭班昭（约45年?－约117年?）一名姬，字惠班。汉族，扶风安陵（今陕西咸阳东北）人。东汉史学家，史学家班彪女、班固与班超之妹，博学高才，嫁同郡曹寿，早寡。兄班固著《汉书》，八表及《天文志》遗稿散乱，未竟而卒，班昭继承遗志，独立完成了第七表〈百官公卿表〉与第六志〈天文志〉，《汉书》遂成。帝数召入宫，令皇后贵人师事之，号曹大家（gū）。善赋颂，作《东征赋》、《女诫》。班昭为中国第一个女历史学家。班昭家学渊源，尤擅文采。她的父亲班彪是当代的大文豪，班昭本人常被召入皇宫，教授皇后及诸贵人诵读经史，宫中尊之为师。清代女作家赵傅“东观续史，赋颂并娴”。班昭十四岁嫁给同郡曹世叔为妻，所以人们又把班昭叫做“曹大家”。以个性而论，曹世叔活泼外向，班昭则温柔细腻，夫妻两人颇能相互迁就，生活得十分美满。

高中语文第四册明清小说鉴赏浅谈

高中第四册明清小说鉴赏浅谈高中第四册安排了一个小说单元，四篇均为明清小说，四篇小说均选自明清小说，既因为它是小说发展的一个重要阶段，也因为在古典小说中明清小说的艺术成就最高。我国的古典小说多少年来在社会上广泛流传，影响深远，作为高中学生，不管以后是进入高校继续深造，还是直接步入社会，读一定量的古典小说，尤其是读其中的精华明清小说都是完全必要的。不同文化层次的人，面对同一文体阅读的层次是很不相同的，乡间不识字的老太太和大学里的教授在听《杜十娘怒沉百宝箱》时都会同情杜十娘，怒斥李甲、孙富。而不同在于乡间老太太没有教授更深入的从社会学、美学等方面去思考它的价值。读小说的人爱从小说中看“热闹”，这就是小说广为流传的原因，而鉴赏则必须跳出“看热闹”的境界。明清小说对于今天的学生而言，虽然有一定的市场，但其魅力肯定不如现当代小说，只要看一看古典名著和小小说各自在柜台的行销量就知道了，而存在的读者群中基于“古典名著”去读的也远大于了喜爱的理由。为什么学生缺乏对古典小说的热情呢？古典小说包括明清小说与现代社会的距离感造成了很大的阅读不适应，有学生在阅读《红楼梦》时，就奇怪，宝、黛整天除了吃喝，就不见他们学习，也不明白宝、黛的爱情价值究竟有什么值得称道。这是清代作品，写于1757至1778年左右，距离不过三百年间的时间，到底是什么发生了变化呢？学生阅读的困难首先来自语言障碍，虽然这些作品使用的基本为当时白话，但对于今天的学生而言，已基本上相当于阅读浅易文言文了。更大的障碍来自生活情景的改变，由明清到今天社会政治、经济、文化都发生了翻天覆地的变化，今天的学生很难想象三五百年前的人们是如何生活的，甚至于每一个生活细节上都无法想象。学生对明清时代社会风尚、社会生活的认识，大多来源于真真假假戏说性的明清电视剧中，可靠程度有限，有时甚至有错误认识的可能性。由此推出这样的结论是必然的，我们要鉴赏明清小说第一要务在于认识明清时代的社会生活。明清时期是我国封建社会整体处于较为稳定的时期。封建的政治体制更加成熟、完备，专制主义更加加强。同时也正走向没落和衰败，此时农耕文明高度发达，而商品经济在富庶的地方日益萌芽，在城镇中出现了大量的手工业者和商人，城市中一种有别于农耕社会的新的群体----市民阶层正在兴起。而同时属于这个阶层的思潮也渐兴起。如在清乾隆年间，山西就出现这样的情形，地方官员向皇帝禀告此地民风，第一流的子弟不再走科举之路，又往往都送去学经商，在明清小说中这样的离子当然就屡见不鲜了，如《白秋练》的男主人公，就是父亲不想让他走科举之路，转而经商，于闲暇读玩诗书引出一段浪漫的爱情故事。重商轻农甚至蔑视科举这样的思想，虽然是一种“叛经离道”，这种思潮虽然在冲击着封建体制的大局。有了这种认识我们在读《杜十娘怒沉百宝箱》时就会明白杜十娘为什么没把百宝箱的秘密告诉给李甲，直到被李甲出卖，十娘想用这些财宝去撬布政使老爷的家门，使他能接受自己，想用钱财打破封建门阀制度的壁垒，这种思想不但十娘有，《白秋连》中的女主人公被公公认可，原因也是白秋练善于玩期货，能预测物价跌落，一句话，能赚钱。社会生活的改变，使作家们的思想也在发生变迁。在思想文化领域受社会生活的影响，这种崇拜圣贤，提倡个性解放的思潮兴起。这使得文学观念也有了新的特质。于是我们在《三国演义》里看到了具有草根文化特质的“忠义”的极力歌颂。甚至极有点个人恩怨色彩的华容道放操也被作为忠义精神极力推崇。而在《水浒传》中我们看到的是“官逼民反”“乱自上作”

《史记》中刺客与侠客形象分析

《史记》中的侠客刺客与侠客是两个非常神秘而陌生的群体，特别是对于咱们普通人来讲，很难见到。不过，最好还是不遇见，特别是刺客。遇见刺客和侠客都不是好事，不过影视剧中和文学作品中出现的刺客与侠客特别多。咱们在座的各位可能都看过这种影视剧也看过武侠小说，拿武侠小说来讲，最有名的是金庸和古龙。我印象中金庸的小说中出现的大侠和刺客特别多。不过这影视剧和文学作品毕竟是文艺作品，虚构的成份太多，虚构、杜撰、想象、夸张的成分太大，不太可信。比如说拿金庸的作品来讲，他小说里面的一个侠客有一招武功叫乾坤大挪移。我想了半天没有明白是什么武功，后来我琢磨好像应该是能量守恒定律吧。还有一种武功叫六脉神剑，我也不知道是什么意思。后来我琢磨有可能是激光武器吧。古龙的小说中有一个大侠善于使飞刀，他的飞刀非常厉害，从来没有人见过他怎样出飞刀，但是对手已经被杀掉了。我怀疑，古龙也没有见过吧。虽然文学作品中刺客与侠客非常多，我们也从来没有见过真正的刺客与侠客，但有一点需要注意，从古到今，在现实生活中刺客、侠客却一直存在。举几个例子，上世纪60年代美国总统肯尼迪，被刺杀了；上世纪80年代初，里根总统也遇刺了，但是他命大没有被杀掉；2007年巴基斯坦的女政治家贝·布托被杀掉了。这是刺客。侠客也有，而且到今天也有。比如说06年去世的歌手丛飞，他曾经被评选为感动中国的十大人物之一。他用自己唱歌的钱资助贫困生，但是他自己的日子过的很差，我认为这是大侠。还有天津有一个叫白芳礼的老先生，他自己的生活非常贫困，但是他用登三轮的钱资助贫困生上学。我认为白芳礼先生也是个大侠。去年汶川大地震出现了一个叫陈光标的，他自己出钱出物，到灾区救灾去，受到了国家领导人的称赞。我认为他也是个侠客。但是像陈光标这种人，咱们现在不把他叫作大侠，叫作“志愿者”。他们身上闪耀着中国传统的侠义精神。不过他们这些人与传统的武侠和传统的侠客的区别在于他们已经没有武功了，没有武艺了，他们只是有侠义。我们从文艺作品中看到的刺客、侠客不可信，现实生活中又很难遇到，如果我们想了解这些人，想了解这些陌生的群体，那怎么办？我认为有一个方法，从可靠的史料中寻找信息。我认为大史学家司马迁的《史记》所写的《刺客列传》和《游侠列传》就属于比较可靠的资料。而且司马迁是中国历史上第一位专门给刺客、侠客立传的人，而且司马迁也是对刺客、侠客的态度比较客观的一个人。司马迁以后到了东汉，东汉大史学家班固写了一部《汉书》。《汉书》也有《游侠传》，但是没有刺客传。他在《汉书》中虽然写了游侠，但对游侠的态度却与司马迁截然相反，而且他针对司马迁对游侠的态度，进行了批评。这是《汉书》。到了《后汉书》，不仅没有刺客传也没有游侠传，也就说在中国传统正史中，从《后汉书》以后二十多部史书中就已经没有刺客列传了和游侠列传了。所以说咱们要找刺客与侠客的可靠的资料，最重要的一个是《史记》一个是《汉书》。其实在其他的史书中也出现过类似的史料，但比较零散，不像《汉书》和《史记》有专门的传记。

如何鉴赏文学作品中的人物形象

如何鉴赏文学作品中的人物形象本文是关于如何鉴赏文学作品中的人物形象，感谢您的阅读！文学是人学，尤其是小说，其核心任务就是通过塑造人物形象表现作品的主题，揭示生活的本质，表达作者的审美意识、美学观点。因此，对人物形象的理解和分析就成为小说阅读的考查热点。鉴赏人物形象一般分三步走：首先，要从人物的肖像描写、动作描写、语言描写、心理描写等入手，了解人物的外貌、心理、性格等；其次，要通过作品对人物的种种描写，把握人物的思想品质、精神风貌；最后，要体悟作者的创作意图，从作者揭示的作品主题和情感倾向中去认识人物形象的意义和作用。下面，笔者想以近年高考试题为例分类简析一下其设题方式及答题策略。一、概括人物的性格特征【设题方式】示例：简要概括祥子这一人物形象的性格特征。（2010年高考山东卷）【答题策略】 “简要概括”“性格特征”是审题要点。据此，只要找到答题语域，提取或整合出体现“性格特征”的词语即可，无需分析。先找出答题区域在节选部分的最后一段。祥子的性格特点在作者描写和叙述中有体现。比如，“假若他去当了兵，他决不会一穿上那套虎皮，马上就不傻装傻地去欺辱人”，是善良本分的体现；“在车厂子里，他不闲着，把汗一落下去，他就找点事儿做”，是写祥子的勤劳；“过了几天，他们看出来他一点没有卖好讨俏的意思，他是那么真诚自然”，

则体现了他的真诚自然。【答案示例】勤劳；朴实（憨厚老实，善良）；上进（有生活目标，有追求，有上进心）；真诚自然（不卖好讨俏）。二、分析人物的心理特点【设题方式】示例：品味文中加点的动词，简析它们分别表达了父亲怎样的心理。（2010年高考浙江卷）（1）拍拍：（2）喝令：（3）挺直：【答题语域】在弟弟的从容面前，父亲到底接受了现实，他什么也没说，拍拍弟弟的肩膀，把退休工资卡交给了弟弟。弟弟不要，父亲露出怒目的本色，喝令他收下，然后挺直脊背，走出大门。【答题策略】 “加点的动词”“简析”“心理”是审题要点。据此，要联系前后文和文章的主旨，对每个动词加以分析，从而把握其心理特点。比如，父亲在弟弟困难的时候“喝令”他收下自己的退休工资卡，语言是强硬的，但其中的疼爱也是不言而喻的。【答案示例】 ①拍拍：表现了父亲对弟弟的信任、安慰和鼓励。②喝令：以强

鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/4218694306.html, 鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧作者：唐惠忠来源：《中学课程辅导高考版·学生版》2015年第10期文学作品的形象，内涵广泛，既包括具体的人物，也包括典型环境下的群体或个体，甚至是一种意象，一种精神的象征。文学作品的语言，首先应弄清文学语言具有形象性、典型性、情感性的基本特点。其次，还应明白精到、奇妙、鲜活是文学语言的高级层次。高考试题在鉴赏作品的语言时，常常涉及以下内容：（1）分析语言特点，如准确、简练、生动、形象等；（2）理解语言风格，如幽默、辛辣、自然、简明、含蓄、深沉等；（3）辨析作品采用的修辞手法及其表达效果。文学作品的表达技巧，主要包括：（1）表达方式，如记叙、说明、议论、描写、抒情等；（2）表现手法，如想象、联想、象征、渲染、烘托、对比、先抑后扬、托物言志、借景抒情、融情于景等；（3）选材剪材，如材料是否典型、真实、新颖，详略是否得当等；（4）行文结构，如开头与结尾、铺垫与呼应、制造波澜、设置悬念、承上启下、起承转合等；（5）意境的创设、人物形象的塑造、修辞方法的运用等。鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧，首先我们要理解、把握作品的基本语汇、句段、结构、章法。其次要具备一定的文学素养和表达能力，懂得一定的写作技巧。再次要具备一定的想象能力和归纳能力，能根据整体阅读的原则，综合运用各种文学知识去分析、评判作品的相关内容。鉴赏文学作品的形象，应以整体阅读为基础，注意形象的特征、意义以及创作背景。另外，文学形象都是在互相联系的生活画面中刻画而成的，因而要立足现实，联系时代，依据整个作品来鉴赏文学形象；同时，还要通过作品的语言，对作品进行深层次的挖掘，以更好地把握形象。文学作品的语言，具有形象性、典型性、情感性等基本特点，解题时应当注意把握。鉴赏文学作品的表达技巧，应联系文章的主旨与背景，联系作品的具体内容与重要词句的语境，联系作品的文体特点加以分析。例如：（2015年上海卷）阅读下文，完成第7～11题。（19分）雪天张抗抗 ①每年下第一场雪的日子，我总会想起多年前，一个雪天的经历。

《明清小说》试题及答案

玉林师范学院成高《明清小说》期考试题专业：汉语言文学考试学期：（四）考试时间：120分钟教材：周先慎《明清小说》，北京大学班级：学号：姓名：（每小题1分，共20分） 1．（），简称“科”，指的是元杂剧中的动作、表情的舞台提示，或指舞台效果。 2．《窦娥冤》的情节是从民间流传的“（）”的故事演化而来的。 3．现存宋金时期惟一完整的诸宫调作品是董解元的《》。 4．良辰美景奈何天，（）。 5．马致远的[双调·夜行船]《秋思》，被称作“（）”。 6．“欲显刘备之长厚而似伪”是（）对《三国演义》中刘备的评语。 7．《水浒传》中大闹野猪林、拳打镇关西的英雄好汉是（）。 8．汤显祖的“临川四梦”又名《》。 9．《西游记》人物塑造的特点是（）三位一体。 10．现存最早的话本小说总集是《》。 11．清代小说中尊定了我国古典讽剌小说基础的是《》 12．标志我国古典小说现实主义艺术发展高峰和总结的清代小说是《》。 13．《桃花扇》的作者是（）。 14．朱权著的《》对研究元及明初杂剧有重要价值。 15．魏良辅的《》是关于昆曲的重要著作。 16．清初苏州派的最主要的代表人物是李玉，他与朱素臣等共同创作的《》刻画了颜佩韦等五个下层市民形象。 17．沈德潜的诗歌理论主张是（）。 18．开常州词牌之风的词人是（）。 19．《少年中国说》的作者是（）。 20．明末小品文成就最大的作者是（）。二、单项选择题（每小题2分，共16分） 1．《救风尘》、《谢天香》、《金线池》三剧的主角都是（）。 A．商人妇 B．村姑 C．妓女 2．元末杨维桢以诗得名，其乐府诗多揭露社会黑暗，竹枝词则饶有民歌风味，当时人称他的诗歌为（）。 A．铁笛体 B．东维体 C．铁崖体 3．金圣叹评点过的明代著名长篇小说是（）。 A．《三国演义》 B．《水浒传》 C．《西游记》 4．明末注重内容辞采的是（）。 A．吴江派 B．临川派 C．骈俪派 5．明代长篇小说《西游记》是（）。 A．历史演义 B．英雄传奇 C．神魔小说 6．《儒林外史》中王冕这个人物是（）。 A．保持人格独立，讲究文行出处的潇洒士人的代表 B．牺牲自我和个性，追求科举功名的一般文土的代表

明清小说赏析

《明清经典小说鉴赏》期末阅读报告品《聊斋志异》姓名：xx 指导教师：xx 学号：xxxxxx 学院：动力学院专业班级：能动x班 2016年5月

品《聊斋志异》【摘要】《聊斋志异》简称《聊斋》，俗称《鬼狐传》，是中国清代著名小说家蒲松龄创作的文言短篇小说集。全书共有短篇小说491篇。【1】蒲松龄以出色简练的文笔塑造了丰富多彩的人物形象，构造了蜿蜒曲折的故事情节，可以称得上是清代文言短篇小说的巅峰之作。全书主要分为五个比较大的主题思想：自由爱情、腐败的科举制度、腐败的政治、贪官土豪的暴行、人民高尚的道德情操等。通过对自由爱情、高尚道德情操的歌颂，以及对腐败科举制度和政治、暴行的讽刺与批判，反映了广阔的现实生活，表达了作者鲜明的态度。【关键字】聊斋志异蒲松龄讽刺歌颂正文本文将通过对《聊斋志异》中的其中一部分小说进行分析，来展现作者想要表达的思想以及我的一些个人见解。《香玉》主要讲诉了一个书生的爱情故事。住在太清宫附近读书的书生黄生爱上了一个白牡丹花妖香玉并与之成婚。某一天香玉的本体白牡丹被人偷掘，香玉去世。黄生悲痛欲绝，在凭吊时又遇到山茶花（耐冬树）所化的红衣女子绛雪（香玉的好姐妹），绛雪被黄生的深情感动，因此经常陪伴在黄生身边代香玉照顾黄生。后来，花神被黄生打动，便使香玉复生，黄生与香玉过上了幸福的生活。原文中首先开场以“牡丹高丈馀，花时璀璨似锦。胶州黄生，舍读其中。一日，自窗中见女郎，素衣掩映花间”等句子描述香玉的美丽，为黄生爱上香玉埋下伏笔。之后香玉与黄生两情相悦，相亲相爱。按照原文中的描述，我们可以从“后生妻卒，生遂入山不归”中可以看出黄生应该原本是有妻子的，但是黄生却又与香玉相爱。按照我们现代人的伦理道德观念，这是不合理的，但是这却恰恰体现了蒲松龄先生的文笔之神妙。黄生并不爱他的妻子，尽管文中没有明说，但我们可以看出他的妻子是按照当时封建礼教的传统，由父母而决定的婚姻。而黄生与香玉却是自由恋爱，这在封建社会中是不可想象的事情。从旧婚姻与新婚姻的对比中，我们可以非常直观的感受到蒲松龄先生反抗封建礼教的束缚，表达了对自由恋爱的向往之情。这是我认为的全文的第一个亮点。第二个便是小说中的第二女主角绛雪，在香玉逝去之后，同样是爱上了黄生，但和香玉与黄生的爱却不同。绛雪对黄生的爱是一种更加洒脱的爱，这种爱至情至性，却又不对黄生产生爱的困惑，爱的影响，不受世俗的羁绊。当香玉回归之后，一句“日日代人作妇，今幸退而为友”，将自己从黄生的情人变成了黄生的朋友。这种洒脱的爱，简直世间罕至，即使是现在的人们，能够做到“爱，就是要放手”的人又有多少呢？而在古代，一个女人如果和一个男人发生了关系，那是必须要嫁给那个男人的。这些伦理道德在小说中没有丝毫的体现，也可以说是被小说所抨击。这两个亮点，是我认为最能体现蒲松龄想要表达的自由爱情的精华所在。《叶生》主要讲诉了一个文章词赋绝佳的书生始终不能考中秀才的故事。河南淮阳一个姓叶的书生，有着首屈一指的文章词赋，但每次应试却都名落孙山。之后遇到一个新知县丁公很欣赏他，帮助他继续研读诗书，却依旧落榜。叶生十

浅析唐传奇中的侠客形象【文献综述】

毕业论文文献综述题目：浅析唐传奇中的侠客形象专业班级：汉语言文学一、前言部分要研究中国的小说就绝对不能跳过对唐传奇的研究，它是中国小说发展史上的一块里程碑，标志着中国的小说达到成熟且不断走向完善。中国古代文言小说，从神话传说到诸子百篇中的寓言故事，再到史传文学，经过了千年漫长的发展及至唐代终于走向成熟，并且产生了众多佳作。并且对之后的宋元明清小说、戏曲以及现当代的小说在风格、题材创作上都产生了深远影响。唐传奇在内容上更为丰富，题材更为广泛，艺术上也更加成熟，其思想内容、诗化审美、虚构想象、形象塑造、情节结构、叙事技巧、文章体式、遣词造句等方面都表现出新的特色。唐传奇“始有意为小说”，标志着中国古代小说创作进入了一个新的创作阶段。传奇原是传述奇闻异事的意思，唐传奇是指唐代流行的文言短篇小说。以“传奇”为小说作品命名的，当始于元稹，他的名作《莺莺传》，原名“传奇”。唐代初时对这样新兴的以情节新奇见长的文体，唐人并没有给它们统一的称谓。直至晚唐，小说家裴铏为自己的小说集取名为《传奇》。但当时“传奇”只是用做单篇作品或单部书的题目，并非特指当代的这种新兴的文言小说。而且传奇的内涵也时常是多义的。王国维也说过说：“传奇知名，至明凡四变矣。”大约到了元代，人们才把唐代出现的这种小说新文体称之为“传奇”。①而侠客传奇是产生于中、晚唐时期以豪侠为主要描写对象的文言短篇小说。对唐传奇的研究长久以来为学术界所关注，对其的评论与阐述从宋代就已经出现，但一直到二十世纪，才形成文学领域的一个热点。涌现出大量的研究唐传奇作品，内容涉及对唐传奇原著版本的考订、注释、校勘整理，到对其题材内容的分析、深入挖掘当时的制度背景、人的内心世界，再到文体与嬗变、创作动机、小说理论等方面的研究。二、主题部分

浅析小说中主要人物形象的分析法

1、从分析人物的直接描写入手人物直接描写(也叫正面描写)，就是通过直接描写人物的肖像、行动、语言、心理等，揭示人物思想品质和性格特点，反映作品的主题。肖像描写(也叫外貌描写)它的作用不只在于勾画出这个人物的外部特征，而是为了以“形”来传“神”，因此分析人物外貌可以揭示人物性格特征。如《故乡》中对闰土的描写：“十一二岁，紫色圆脸，项带银圈，有一双红活圆实的手，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力刺去……”这是一个活泼、勇敢、英俊的少年。而中年闰土却变成：“身材增加了一倍，脸色灰黄，很深的皱纹，眼睛周围肿得通红，头戴破毡帽，身上只有一件极薄的棉衣，浑身瑟缩着，手提一个纸包和一只长烟管，手又粗又笨，而且开裂，像是松树皮了”。这是一个饱经忧患，受尽劳累、饥寒交迫、麻木迟钝而又自卑的人了。鲁迅先生通过闰土的肖像描写，生动地表现了他性格的巨大变化，从而揭示了帝国主义和封建势力给人民造成了苦难。行动描写和语言描写人物行动最能体现人物的性格特点。言为心声，人物的语言也体现着人物的思想性格，如《范进中举》中写胡屠户的贪婪相：……即便包了两锭，叫胡屠户进来，递与他道：“方才费老爹的心，拿了五千钱来。这六两多银子，老爹拿了去”。屠户把银子攥在手里紧紧的，把拳头舒过来，道：“这个，你且收着。我原是贺你的怎好又拿了去？”范进道：“眼见得我这里还有几两银子，若用完了，再来问老爹讨来用。”屠户连忙把拳头缩了回去，往腰里揣……这里通过胡屠户的语言和动作描写，暴露了这个市侩嗜钱如命的本性。心理描写分析人物的心理描写，能很好的揭示人物的内心世界。心理描写是对人物在一定环境中的思想活动描写，它往往和外貌、语言、行动交叉在一起。有时描写了人物的外貌、行动、语言，同时也反映了人物的内心世界。比如，孔乙己买洒时“排出九文大钱”这一动作，正反映了他在短衣帮面前炫耀的心理。

明清小说戏曲批评发展综述

明清小说戏曲批评发展综述中国古代文学后期发展的一个重大变化是诗文的衰落和小说、戏曲的勃兴，或称之为传统“雅”文学的衰落和“俗”文学的兴盛。这一重大变化的理论成果突出表现在明清两代戏曲和小说理论的发达。明代小说戏曲批评发展明代戏曲理论批评的发展是很繁荣的，从数量上说比小说理论批评要多得多，而且有不少专著，不过从文学理论的角度看，它的理论价值和涉及理论问题的深度与广度，却不如小说理论批评。明代小说批评发展明代的小说理论批评包括对文言小说的批评和对白话小说的批评。但以对白话小说的批评为多，也重要的多，涉及的理论范围也比较广。明代小说理论批评的成就主要是在对白话小说的批评上。明代白话小说理论批评主要是围绕着四部不朽的长篇著作《三国演义》、《水浒传》、《金瓶梅》和著名的白话短篇汇编“三言”、“二拍”而展开的。明代白话小说理论批评的发展，首先是从对《三国演义》的批评开始的，《三国演义》目前所存最早刻本是明代嘉靖年间刊本，在书前有明弘甲寅（1494）庸愚子的序，说明在弘治年间已有刻本，他的这篇序是现存明代最早的白话小说评论。从嘉靖年间开始，对白话小说的批评就多起来了。《水浒传》较早刻本是嘉靖年间的郭武定本，今未见。嘉靖八子之一李开先在《词谑》中就已经提出：“《水浒传》委曲详尽，血脉贯通，《史记》而下，便是此书。”又如熊大林，字钟谷，是嘉靖时的书坊主人，他编过不少历史演义和英雄传奇小说，在一些书的序言中也对小说理论发表过一些重要见解。吴承恩也有过一些对浪漫主义小说的重要看法。到隆庆、万历年间，小说理论批评发展进入高潮时期。小说批评的一大发展是开始有了评点，小说评点是从对诗文的评点发展而来的，但它的盛行则主要归功于李贽。李贽是最早评点白话小说的，以评点《水浒》最为出名。此后又有许多人继李贽后对小说进行评点，例如，余象斗，批评过《水浒》、《三国》等。陈继儒批评过《唐书演义》、《列国志传》等多种小说。小说评点遂发展成为小说理论批评的主体。而到万历后期至崇祯时期关于小说的论著就很多了。它主要体现在大量的小说的序跋中，如冯梦龙（1574—1646）、凌濛初（1580—1644）、袁于令（1592—1674）等，都是很有名的小说批评家。同时在一些文人的笔记杂著中也有不少论述，如胡应麟的《少室山房笔丛》、谢肇淛的

小说中的人物形象的分析方法图文稿

小说中的人物形象的分析方法集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-

浅析小说中的人物形象的分析方法概念小说是以塑造人物形象为中心，通过完整的故事情节的叙述和环境描写来反映社会生活。一、小说对人物的刻画中分析人物形象一）、正面描写刻画人物形象。正面描写就是通过直接描写人物的肖像、行动、语言、心理等，来揭示人物思想品质和性格特点，从而反映作品的主题的描写。 1、语言描写语言描写是指文学作品中人物的对话和独白。成功的语言描写总是鲜明地展示人物的性格，生动地表现人物的思想感情，深刻地反映人物的内心世界，使读者“如闻其声，如见其人”，获得深刻的印象。 “言为心声”，鲁迅曾说过：“如果删掉了不必要之点，只摘出各人的有特色的谈话来，我想，就可以使别人从谈话里推见每个说话的人物。”能够让读者从“各人有特色的谈话”中来“推见每个说话人”，这便是成功的语言描写例： 1）“天下真有这样标致的人物，我今儿才算见了！” 言外之意，以前还一直怀疑是不是有这样标致的人物！“我今儿才算见了”——以前还从来没见过！这不是一般的赞美，是赞叹，再确切一点说，

是惊叹，叹中有惊。而且似乎还是由衷的惊叹，因为她用了两个很有分量的词：“真”、“才”，将这惊叹表达得自然、得体，谁也不会觉得空洞肉麻。 2）况且这通身的气派，竟不像老祖宗的外孙女儿，竟是个嫡亲的孙女。” 明明是外孙女，为什么说不像而硬要扯成嫡亲的孙女这样说不是见外了吗可如果我们联系到特定的语言环境，就会发现她这句话的巧妙之处了。她讲话时，周围人物除了林黛玉，还有和林黛玉同辈的迎春、探春、惜春众姐妹，还有众姐妹的祖母——贾母，如果她竭力赞美林黛玉，把黛玉捧上了天，那岂不冷落了贾府众人？而她这样表达，既高度赞美了林黛玉，又把三春摆在恰当的位置上，又讨得了贾母的欢心，因而不至于扬此失彼。可见其用尽心机，刻意恭维，八面玲珑，从而收到了一石三鸟的功效。看来她还是个心理学家，人际关系专家！她深谙如何掌握住人际关系的平衡。她的良苦心机，她的八面玲珑，由此可见一斑。 3）第三句话，则转悲为喜了：“只可怜我妹妹这样命苦，怎么姑妈偏就去世了！” 讲得好好的，怎么会突然转喜为悲呢？因为这个“心理学家”知道，姑妈去世不久，贾母痛失爱女，心里必定悲痛万分。她估计几句高兴的见面话之后，贾母该开始悲伤了，自己可不能只顾高兴，于是就抢在前头，转喜为悲，并且还要配以动作——用帕拭泪，以表心诚。可是，她因为“来迟了”，并不知道在此之前贾母已一次“大哭”，一次“呜咽”，此时“方略略止住”。因而贾母听了此话，不是“哭道”，而是“笑道”：“我才好了，倒来招我。”还要她“快再休提前话”。这可要让这位“心理学家”难堪了，可她并不慌张，并没有露出马脚，而是“忙转悲为喜”道：“正是

现代文阅读·鉴赏文学作品的形象

现代文阅读·鉴赏文学作品的形象高考对文学鉴赏的总要求是：“鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。”本讲只说鉴赏文学作品的形象。一、什么是文学作品的形象文学作品的形象是指文学作品的创造出来的生动具体的激发人们思想情感的生活图景，通常指文学作品塑造的人物及其精神面貌和性格物征。譬如鲁迅笔下的河又、孔乙己、祥林嫂，茅盾笔下的吴孙甫，曹禺笔下的周朴园、繁漪、鲁侍萍等，都是著名的文学形象。平时课堂教学中，老师引导我们所做的人物性格分析，实际上就是做的鉴赏文学形象的工作。高考在现代文阅读中提出：“鉴赏文学作品形象”的要求已有许多年，但是，近若干正面考查鉴赏文学作品形象的能力，还只有2001年春季考试中心一道题。我个人觉得，在强化文学鉴赏能力考查的现在，就越应重视它，因为考的可能性在增大。二、鉴赏文学形象的目标鉴赏文学形象的具体目标有两条：一是揭示人物的典型意义；二是简要分析人物的性格特征。 [例1]高等教育司玉笙强高考落榜后就随本家哥去沿海的一个港口城市打工。那城市很美，强的眼睛就不够用了。本家哥说，不赖吧？强说，不赖。本家哥说，不赖是不赖，可总归不是自个儿的家，人家瞧不起咱。强说，自个儿瞧得起自个儿就行。强和本家哥在码头的一个仓库给人空缝补篷布。强很能干，做的活儿精细，看到丢弃的线头碎布也拾起来，留作备用。那夜暴风雨骤起，强从床上爬起来，冲到雨帘中。本家哥劝不住他，骂他是个戆蛋。在露天仓垛里，强察看了一垛又一垛，加固被掀起的篷布。待老板驾车过来，他已成了

个水人儿。老板见所储物资丝毫不损，当场要给他加薪，他就说不啦，我只是看看我修补的蓬布牢不牢。老板见他如此诚实，就想把另一个公司交给他，让他当经理。强说，我不行，让文化高的人干吧。老板说我看你行——比文化高的是人身上的那种东西！强就当了经理。公司刚开张，需要招聘几个大专以上文化程度的年轻人当业务员，就在报纸上做了广告。本家哥闻讯跑来，说给我弄个美差干干。强说，你不行。本家哥说，看大门也不行吗？强说，不行你不会把这里当成自个儿的家。本家哥脸涨得紫红，骂道，你真没良心。强说，把自个儿的事好才算有良心。公司进了几个有文凭的年轻人，业务红红火火地开展起来。过了些日子，那几个受过高等教育的年轻人知道了他的底细，心里就起毛说，就凭我们的学历，怎能窝在他手下？强知道了并不恼，说，我们既然在一起共事，就把事办好吧，这个经理的帽儿谁都可以戴，可有价值的并不在这顶帽上…… 那几个大学生面面相觑，就不吭声了。一外商听说这个公司很有发展前途，想洽谈一项合作项目。强的助手说，这可是条大鱼啊，咱得好好接待。强说，对头。外商来了，是位外籍化人，还带着翻译、秘书一行。强用英语问，先生，会汉语吗？那外商一愣，说，会的。强就说，我们用母语谈好吗？外商就道了一声“OK”。说完了，强说，我们共进晚餐怎么样？外商迟疑地点了点头。晚餐很简单，但有特色。所有的盘子都尽了，只剩下两个小笼包子，强对服务小姐说，请把这两个包子装进食品袋里，我带走。虽说这话很自然，他的助手却紧张起来，不住地看那外商。那外商站起，抓住强的手紧紧握着，说，OK，明天我们就签合同！

古代史书中的侠客形象探究研究性学习课题开题报告

注：请下载并填写好请发送到教科处邮箱，优秀的将公布到学校网站。研究性学习课题结题报告附|：论文《我眼中的“古代侠客”》我眼中的“古代侠客” 撰写者：引言：谈论武侠小说，很难不从“侠”的观念入手。说到底，武侠小说是一种讲述以武行侠故事的小说类型。用梁羽生的话来说，““侠”是灵魂，“武”是躯壳。“侠”是目的，“武”是达成“侠”的手段。” 这就难怪研究武侠小说的学者，都喜欢花费笔墨分辨“侠”的观念。因为这个问题不弄清楚，到底什么是武侠小说，以及武侠小说是怎样发展而来的，就只能是一笔煳涂帐。只是专家们关于“侠”的基本特徵的概括实在过于纷纭复杂又都各有自己的说法。仔细分辨，不难看出各家所赖以观察的角度不同，故其结论相去甚远。因为，在我看来，武侠小说中“侠”的观念，不是一个历史上客观存在的、可用三言两语描述的实体，而是一种历史记载与文学想像的融合、社会规定与心理需求的融合，以及当代视界与文类特徵的融合。关键在于考察这种“融合”的趋势及过程，而不在于给出一个确凿的“定义” 一、“侠”的由来 “侠”这一概念，最早见于《韩非子》的《五蠹》：“儒以文乱法，侠以武犯禁。”文中“游侠”、“私剑”并称，而“带剑者”的特徵是“聚徒属、立节操以显其名，而犯五官之禁”──后世关于“侠”的观念在此已露端倪，这就难怪司马迁为游侠作传，以《韩非子》此说开篇。只是此说语焉不详，且无具体例证；一直到《史记》的《游侠列传》，“侠”的基本特徵才被较为精细地勾勒出来。因此，后世谈“侠”者大多本此：今游侠，其行虽不轨于正义，然其言必信，其行必果，已诺必诚，不爱其躯，赴士之阨困。既已存亡生死矣，而不矜其能，羞伐其德，盖亦有足多者焉。可与这段话相发明的是《太史公自序》中关于《游侠列传》写作动机的说明：“游侠救人于阨，振人不赡，仁者有采；不既信，不倍言，义者有取焉。”传中