摄影术的诞生和初期发展

公元前400多年，中国哲学家墨子观察到小孔成像的现象，并记录在他的著作《墨子?经下》中，成为有史以来对小孔成像最早的研究和论著，为摄影的发明奠定了理论基础。墨子之后，古希腊哲学家亚里士多德和数学家欧几里德、春秋时期法家韩非子、西汉淮南王刘安、北宋科学家沈括等中外科学家都对针孔成像有颇多论述，针孔影像，已为察觉乃至运用，但只可观察，无法记录。

在16世纪文艺复兴时期，欧洲出现了供绘画用的“成像暗箱”。

1704年，英国人牛顿首先论及“干涉色”现象。

1725年，德国纽伦堡阿道夫大学医学教授亨利其舒尔茨（Heinrich Schulze1687-1744）发现硝酸银溶液在光作用下会变黑，并于1727年发表论文《硝酸银与白垩混合物对光的作用》，论文讨论了硝酸银混合物在光作用下记录图案的功能，德国人称之为现代摄影的始祖。

1756年，奥地利人福伦达在维也纳创立福伦达公司。

1757年，英国人道龙发明消色差透镜。同年，意大利人贝卡利发现了氯化银的感光性能。

1793年，法国尼埃普斯兄弟两人首先设想利用感光物质来固定针孔镜箱所形成的影像。

1802年，英国人汤姆斯维吉伍德（Thomas Wedgwood）完成“晦影照相机”，使用可感光的硝酸银纸，其学生亨弗利爵士以氯化银取代硝酸银定影，制成人类史上第一张较能久存的照片。此二人被誉为“暗箱”与感光材料结合的先驱者。

1816年，尼埃普斯用自己定名的“人工魔眼”的透镜装配成第一架照相机。并使用它制作出一些不能耐光的负像照片。

1817年，德国人格罗特胡斯创立光化学反应的理论，并在1818年公开发表。

1819年，英国人赫谢尔（John Herschel）发明了定影法，可使已感光的氯化银固定下来，从而可长期保存影像。其方法一直被沿用至今。

1825年，尼埃普斯用晒相法在涂有沥青的石板上制作了《牵马少年》照片。

1826年，世界上第一幅实景照片《窗外景色》问世，是法国人N?尼埃普斯用暗箱拍摄成功的，曝光时间长达8小时。

1826年，英国人塔尔波特拍摄了《窗口》，纸基负片大小是25mm2，是现存最早的负片。

1835年，法国人达盖尔发现在碘化银感光板上的潜影，利用水银蒸汽能够显现为可见的图像。

1837年，达盖尔在摄影室内用自然光拍摄了《画室》，这幅照片是存世最早的“达盖尔银版法”照片，也是世界上第一幅静物照片。

1839年8月19日，达盖尔公布了他发明的“达盖尔银版摄影术”，于是世界上诞生了第一台具有商业价值的可携式木箱照相机。达盖尔银版摄影法的发明，使摄影成为人类在绘画之外保存视觉图像的新方式，并由此开辟了人类视觉信息传递的新纪元，成为举世公认的“摄影之父”。法国学术院举行的科学院和美术院联席会议宣布是年8月19日是“世界摄影术诞生日”。

砚的起源及发展

砚的起源及发展中国古代砚的历史悠久，它来源于新石器时代的研磨工具——磨盘、磨棒。但是，就目前的考古材料来看，至今还没有发现一方西周以前的砚台。也就是说，砚的产生至少是在西周以后的某一个时期。《汉书·薛宣传》中曾有"下至财用笔研，皆为设方略"的记载，可见，研(砚)已成为汉代读书人的必需之品了。清人曹寅的《栋亭十二种·砚笺》里说:"汉张彭祖与上同研席……前人谓研字始见于此"。那么研(砚)的产生当在研字出现之前。这两则材料都可以说明在汉代以前就有砚的存在了，而砚的产生自然也在此之前。1975年，湖北云梦睡虎地秦墓中出土了木牍、墨和石砚等文书用具，其中的石砚用一块不太规则的鹅卵石加工而成，而且还附有一件研石。砚与砚石表面平整，显然是长期使用研磨的结果。这一考古发现说明了在战国末期就有砚了，也是迄今为止发现时代最早的一方砚。汉代砚台，传世和出土的都很多，以陶制、石制的居多，还有漆砚、木砚和瓷砚等种类。1965年，在广州东郊马棚冈西汉墓中出土燧石砚一方，这是砚台中年代较早的一种原始式样(图4-2)，现藏广州市博物馆。汉代的石砚，从实物资料来看，可以分为圆形石砚和长方形石黛板砚两大类。我国人民制砚的历史悠久。据专家考证，在彩陶文化时期，砚或砚的雏形（研磨器）就已经存在了。当时它的主要作用是研磨制彩陶用的颜料。 1980年临潼姜寨遗址发掘中发现有一套绘画工具，其中就有一块石砚，该石砚有砚盖、磨杵（类同砚石），砚心微凹，这已经不是一般的研磨器，已经十分接近汉代的石砚了。我国古代早期（从仰韶文化时期到汉代）的砚一直处于缓慢的发展状态之中。在形制方面，长期保持着附有磨杵的形式，这是因为当时一直使用的是天然墨和丸状、块状的半天然墨，不易于手研，必须借助研杵和研石进行研墨，使其溶解于液体中方能使用。这段时期内，我们的先祖对砚的形制、品质进行了不懈的改进，除一般石砚外，还出现了陶砚、铜砚、漆砚等。汉代出现了以松烟为主人工手捏墨，砚的制作发生了很大的变化。长方形的人工墨，使用十分便捷，磨石和磨杵日趋笨拙，不能适应社会的发展，结束了历史的使命；另一方面，也大大提高了砚的制作水平。加之纸的发明对砚的装饰性又提出了更高的要求。大约到了西汉中期，砚可以说已经开始从实用的书写工具中分离出来了，逐步脱胎成带有浑朴装饰的工艺品，步入了艺术的殿堂。现在收藏于上海博物馆的一方圆饼形石砚，出土于上海福泉山一座西汉中期的墓葬，用青褐色的页岩制成，砚体园而扁平，质地较为细密，简而不陋，轮廓清晰，砚面上附有圆柱型磨石一块，已经初步摆脱了原始砚的务求其用、不求其美的风格。经过历代变迁，最终端砚、歙砚、洮河砚和澄泥砚成为闻名遐迩的“四大名砚”。

近现代中国歌剧的发展概况

近现代中国歌剧的发展概况我国的歌剧可以说萌芽于二十世纪二十至三十年代的儿童舞剧《麻雀与小孩》，《小小画家》（黎锦晖作曲），配乐剧《扬子江暴风雨》（聂耳作曲）它们都将歌曲与对白并重。四十年代初的《上海之歌》( 张昊作曲)，《大地之歌》（钱仁康作曲），《秋子》（黄源洛作曲）等作品，在如何吸收西洋歌剧特色以探索中国歌剧创作的道路方面，起了先行作用。直到1942年以后，由延安秧歌剧发展而成的，具有民族特色的歌剧《白毛女》（马可，瞿维等作曲）的诞生，标志着我国歌剧的发展进入了一个新阶段，对后来的歌剧创作有深刻的影响。为了与中国固有传统戏曲相区别，此种歌剧被称为新歌剧。到解放战争期间，又产生了不少新的歌剧创作，如《刘胡兰》（罗宗贤等作曲），赤叶河（梁寒光等作曲），《王秀鸾》（艾实惕等作曲）等。a{gB 中华人民共和国成立后，新歌剧得到了新的发展，许多作品在继承《白毛女》的传统时，又吸收了地方戏曲的特点和西洋歌剧的一些有益经验，陆续涌现出《小二黑结婚》（马可作曲），《红霞》（张锐作曲），《洪湖赤卫队》（张敬安，欧阳谦叔作曲），《江姐》（羊鸣等作曲），《草原之歌》（罗宗贤作曲），《阿依古丽》（石夫，乌斯满江作曲），《伤逝》（施光南作曲）等优秀作品。中国歌剧的发展，自三十年代开始进入探索期，有多种体裁，多种题材的形式出现。体裁方面，有歌舞剧、小调剧、音乐剧、秧歌剧、正歌剧等；题材方面多在民族英雄事迹、民间故事、抗战生活与精神等方面；形式上或就传统戏曲形式改造、将话剧与歌曲结合、或据民间曲调填词改编，总有作品近百部之多。中国新歌剧的最初尝试一九二七年阎述诗(1905－1963) 创作用民乐伴奏的舞台歌剧「高山流水」，阎述诗多才多艺，自已写剧本，自已谱曲，自导自演，还亲自参加灯光布景的设计制作，「高山流水」情景交融，再现了春秋时代的音乐盛况和善乐者辈出的高文明社会。阎述诗继而又创作并演出「梦里桃花」及「疯人泪」、「孤岛钟声」、「忆江边」等歌剧。一九三一年『九一八事变』后，大批爱国志士离开东北进入关内，阎述诗不惧艰险，在编演揭露日寇侵略罪行的歌剧「风雨之夜」后，离开东北入关。

道教起源与发展

道教起源与发展道教是中国土生土长的宗教，距今已有1800余年的历史。道教奉老子为教祖，尊称他为“太上老君”，以《道德经》为其主要经典。道教是以先秦道家为思想渊源，吸收、融合其他理论和修持方法，而逐渐形成的我国本土宗教。它的教义与中华本土文化紧密相连，具有鲜明的中国特色，在其悠久的历史进程中，对中华文化的各个层面产生了深远影响，被誉为中国传统文化的“三大支柱”(儒、释、道)之一，在中国文化中占有着极其重要的地位。道教的渊源，可以追溯至中国古人渴求长生不死的心理和行为中。考古发现：早在一万八千余年前，中国的原始人类就已表现出他们对生命存在的顽强追求，如这一时期的“山顶洞人”曾在死去的同伴身上撒上一些象征生命之红色的赤铁粉，以图唤回逝者的生命。上古时代，已有人开始学仙，历史记载轩辕黄帝“且战且学仙”，“问道于广成子”，后修道成功，于鼎湖白日乘龙升天。记录古代先民生活的《山海经》中，也有关于“不死国”、“不死民”、“不死树”和“不死之药”的记载。战国时期，人们又多相信东海中有蓬莱等神山，由此出现了许多以追求不死成仙为务的方士，被称作“方仙道”。“方仙道”在秦汉时期曾活跃一时，是后世道教的前身之一。 “方仙道”的活动，多属具体的实践行为，而较少有理论的成份。后世道教的思想理论，主要来自于先秦道家哲学。春秋时期，老子著《道德经》五千言，阐发了一套关于宇宙

万物产生、存在及运动变化的理论，认为“道”是宇宙万物得以产生的根源及赖以存在的本体，主张人的活动应当遵循事物运动变化的规律，由此开创了道家学派，并为后世道教的发展奠立了理论基础。战国时期，又有不少人依托黄帝、老子之名来阐发养生、治国理论，被称作“黄老道”。“黄老道”的学说，已不仅限于老子道家，同时还吸收了儒、墨、名、法诸家之长。这种融诸家学说于一炉的“新道家”，在秦汉时期影响很大，同属后世道教的前身之一。东汉至魏晋南北朝，是道教形成和确立的时期。东汉末年，张道陵作《道书》二十五篇，从而创立了天师道。在中原地区，张角创立了太平道，组织民众举行反抗东汉王朝的起义。天师道和太平道的出现，令道教开始成为有严密思想体系和组织制度的教团，被认为是道教成熟宗教形态正式形成的标志。两晋南北朝时期，道教中涌现出了大批新的道经，并出现了许多新兴的道派，如灵宝派、上清派、三皇派，以及推崇外丹烧炼的金丹道等等。不仅如此，当时道教中还涌现出了葛洪、陆修静、寇谦之、陶弘景等一大批杰出的大师，对道教思想学说的发展、经典文书的整理、组织制度的完善、神仙谱系的制订等作出了很大贡献。在这些道教领袖的努力下，两晋南北朝时期的道教无论是在思想观念方面、还是在行为仪范方面，都已显得较为完善。唐宋时期，道教不仅信徒众多、宫观广布、倍受尊崇，而且在教理教义、修行方法、科仪制度等方面也有了巨大的

婚纱摄影的起源和发展

婚纱摄影的起源和发展婚纱摄影企业文化定位的风格介乎在韩式唯美、欧式奢华、自然外拍旅行式等拍摄理念的概述和对市场文化潮流的追索，面对市场趋势，小型的婚纱摄影工作室对时尚的婚纱摄影潮流显然更具有转型的短平快优势。整体而言，婚纱摄影市场在从早期的模式照搬，到现在的百家争鸣以及产品的创新和品质的把握上更加体现行业的整体发展水平和成熟度。婚纱摄影发展历程 1、随着潮流的发展婚纱摄影从1992年开始出现在大陆，94年开始就出现了大量的婚纱摄影店，婚纱摄影行业发展迅速，至2007年，才短短的10几年时间，已经由一件奢侈品成为结婚的必需品，类似早期办结婚的三大件，早期的婚纱摄影主要是以台湾的一些影楼为主。2004年第一批摄影工作室应运而生，它们主张个性的婚纱摄影，构图大胆，色调夸张，风格各异。2011年的来临，网络快速的发展,年青消费者通过互联网来了解摄影行业的各种资讯，寻找适合自己的服务，网络营销是未来婚纱摄影寻找突破的方向，现在已经有很多婚纱摄影都从网络营销中脱颖而出。 2、随着器材的发展婚纱摄影也随着摄影器材的不断发展，经过了几轮的更新换代，从最早的普通胶片，到120胶片机、到现在千万像素的高端数码相机，相册，相框也随着新花样的出现，逐渐丰富了结婚礼堂、新房婚纱摄影【海外婚礼】(20张)里的结婚纪念品。20世纪后，又出现了电子相册，通过视频软件的编辑，把二维的相片放入已经设计好的模板，生成可在VCD、DVD播放的光盘。而近两年，有一家数码设备公司又推出了数码相框，又再此丰富了婚纱摄影的内容。婚纱摄影在风格上也经历了几个阶段的变化：最早生硬的记录，再到时尚唯美、再贴近生活的写实、个性的情节故事拍摄、场景拍摄、画意风格、等等。根据情节拍好相片,再进行漫画创作,又为婚摄摄影行业推进了一个新的里程碑。 3、随着文化艺术为底蕴的特色的发展目前遍布全国的摄影店数十万家，但绝大多数摄影店(特别是婚纱摄影)都是以欧美西洋文化为背景，韩式唯美风格婚纱照明显与中华民族的的文化毕竟不相符。随着中国在全球的崛起，随着中华文化的复兴，以中国文化为背景和内涵的“中国式摄影”，必然兴盛于全中国乃至全世界。现阶段，“摄影技术”正向“摄影艺术”的过渡，摄影早已超过技术层面，更多追求文化层面的内涵，而

早期国家的产生和发展说课

《早期国家的产生和发展》说课稿说课人：七年级历史组房程伟

各位老师大家好,我今天说课的内容是人教版义务教育教科书七年级历史上册第二单元第4课《早期国家的产生和发展》的内容。我将从以下几个方面谈一谈我对这一课的理解和设计：一、说教材 1、教材中的地位和作用，本课是继第一单元《史前时期：中国境内人类的活动》后讲述中国古代社会的又一个重点章节，对奴隶社会进行了全面的描述和总结，从知识衔接上看，有继承性。同时本课又与下一节内容《青铜器和甲骨文》有密切关联，因此十分重要。 2、教材内容要素分析：夏、商、西周的建立和灭亡，构成了本课的主线索。本课首先简要地叙述了约公元前2070年我国第一个奴隶制国家──夏朝建立和夏桀无道为汤所灭、商朝建立的史实。其次，叙述了盘庚迁殷后，商朝疆域不断扩大以及商纣的奢糜残暴和武王伐纣，西周的建立。最后，叙述了周初统治者为巩固奴隶制政权而实行的分封制和西周的灭亡。二、说学情 1、学生学习现状分析：本节课的教学对象是七年级的学生，他们好奇心、求知欲强，思维活动，但知识少，所以要引导学生观看图片、分析材料，自主获取信息，引导学生阅读课文，进行分组讨论、合作学习。 2、教学目标要求：结合新一轮课程改革的要求，以及我校学生的实际情况，我将本节课教学思想定位为以学生为本，面向全体学生，充分发展学生的个性特点，因材施教。因此我设计本节课的教学目标

为三、说教学目标 1、知识与能力目标：了解夏商西周的更替，说出西周的分封制，为进一步了解我国夏商西周奴隶制经济、文化的发展奠定基础。培养学生用历史唯物主义观点观察历史进程、分析历史事件的能力和初步理清历史发展线索的能力。 2、过程与方法目标：根据新课程理念，我把现代信息技术与本课的内容进行整合，针对初一学生的现状，实行开放式教学模式。七年级学生求知欲强，但知识积累不够丰富，对一些复杂历史现象和地理概念模糊不清，因此，本课以教师讲述为辅助，把学生的主要学习方式定为自主、合作、探究。 3、情感、态度与价值观目标：夏商西周时期创造了光辉的文明，我国是世界上最早进入奴隶社会的国家之一，是历史悠久的文明古国，以此培养学生的爱国热情和民族自豪感，并让学生认识到奴隶制度的进步性和残酷性。四、说教学重点、难点本课的重点有二。其一是夏朝的建立。首先，因为夏朝是我国历史上建立的第一个国家，这也是我国历史上一次生产关系方面的重大变革。其次，因为夏王朝的建立，说明我国是世界上最早进入奴隶社会的国家之一，是世界著名的文明古国。其二是西周的分封制。言其为重点，主要在于它是西周的重要制度，起到拓展疆域、巩固统治的

第一章-印刷技术发展简史

《印刷工艺》课程教学大纲适用四年制本科艺术设计、工业设计等专业（参考时数：40学时）一、课程代码：5215311 二、课程的性质、任务本课程为印刷技术基础课，通过本课程的学习，使学生对印刷技术的全貌有一个全面的了解，掌握印刷复制的基本原理，明了常用印刷设备在印刷复制过程中的地位和应用，为后继的专业课打下必要的印刷工艺理论与实践基础。三、本课程的基本要求通过本课程的学习，学生应达到以下的要求： 1．了解印刷技术发展史及印刷技术发展的动态； 2．了解制版的基本原理及方法和使用设备； 3．了解平、凸、凹、孔及特种印刷的工艺及印刷机的类别、特性； 4．了解纸张、油墨及印前设计、制版印刷及印后加工等基本知识； 5．了解印刷品质量检查的方法。四．教材选用：《印刷概论》冯瑞乾编著，印刷工业出版社参考书目： 1)、《印刷工艺设计》刘丽编著，湖北美术出版社 2)、《数字印刷技术》刘全香编著，印刷工业出版社 3)、《现代网版印刷工艺》郑德海编著，化学工业出版社 4)、《胶版印刷工艺原理》刘昕编著，中国轻工业出版社

第一章印刷技术发展简史四大发明对中国古代的政治、经济、文化的发展产生了巨大的推动作用。而且对世界文明发展史也产生了非常大的影响。英国哲学家弗兰西斯·培根指出，印刷术、火药、指南针“这三种发明已经在世界范围内把事物的全部面貌和情况都改变了：第一种是在学术方面，第二种是在战事方面，第三种是在航行方面。”约在1300年前，我国发明了印刷术。印刷术的发明，是我国祖先智慧的结晶，有着漫长而艰辛的探索过程。印刷术的出现改变了只有僧侣才能读书和受高等教育的状况，便利了文化的传播第一节：印刷术的起源一、文字的产生文字是记录语言的符号，是人类步入文明时代的一个重要标志。有了文字，语言不再受时间和空间的限制。文字产生的过程：“结绳记事”、“刻木记事”—象形文字—甲骨文—大篆(也称金文、钟鼎文)—秦代的小篆—汉代的隶书—魏晋南北朝、唐、末、元、明、清的楷、行、草书—简化字中国最早的文字是从“结绳记事”、“刻木记事”开始的。人们把需要记忆的事情，按着不同的情节，在绳子上结成不同大小和形状扣结。事大绳结大，事小绳结小。刻木，就是在木板、竹片、石上刻下不同长短的宽窄的条痕，留作记忆的凭证，以便日历查考。随着结绳记事和刻木记事进一步发展和完善，出现了画图记事。亦即把与周围环境有密切关联的动、植物和各种物体的实际形状，作为符号刻画在石木或穴壁上，用以记事。这些画图就是文字的原始形状。画图记事方便了记忆，但仍无法明白无误地传达信息，经过一个相当长的习惯、修改、约定、规范的演进过程，产生了以字像物形为特征的文字——象形文字。中国汉字在象形文字的基础上，经历了简化、统一的演进过程，加进了大量的以依从声音、附会含义为造字准则的形声字和会意字，逐渐形成了今天流行的系统、规范的汉字体系。几千年来，汉字构造的原则基本上没有什么变化，只是字体的变化比较大。最古的汉字字体是甲骨文，即用尖石在龟甲或兽骨上刻出的象形文字，年代约在殷商。稍后是周代，以至春秋、战国时代的大篆(也称金文、钟鼎文)，秦代的小篆，汉代的隶书，魏晋南北朝、唐、末、元、明、清的楷、行、草书，直至今天的简化字(见图1—5)。二、笔、纸、墨的产生首先我们了解一下：印刷术、指南针、火药和造纸术，是我国古代的四大发明，是我国之所以成为文明古国的标志之一。培根指出：印刷术、火药、指南针“这三种发明已经在世界范围内把事物的全部面貌和情况都改变了：第一种是在学术方面，第二种是在战事方面，

中国歌剧的发展现状和未来

?18 ? 摘要：中国歌剧从无到有，已经有了百年的历史。新时期下，在文化多元化和市场化的形势下，要对中国歌剧进行现状的分析审视，总结出经验和教训，同时结合着自身的优势所在，在新的的时下，取得更好的发展，让中国的歌剧能够在世界乐坛上占有重要的低位。关键词：中国歌剧；发展现状；发展优势；发展策略艺术之所以有国界和民族之分，就是因为各个国家和民族，其艺术创作，是有着各自艺术特色的。这种个性的特色，共同构成了世界艺术花园的多姿多彩。作为歌剧来说，一方面，歌剧是一门外来的艺术；另一方面，又跟中国戏剧艺术有着很多相似之处，这两个方面决定了歌剧在中国的发展，注定是一条不平凡的道路。一百年中，我们欣慰地看到这门艺术形式从无到有，从生根到发芽，从开花到结果。音乐工作者们创作出了大量的中国原创优秀歌剧；音乐表演者们用他们各自扎实的演唱和表演功力，塑造出了一个个令人难忘的歌剧人物形象，而音乐教育者们则默默奉献着，培养出了大量的中国歌剧表演人才，可以说，中国歌剧，已经形成了从创作到表演，到人才培养的较为完善的体系。但是毕竟，我们今天所处的这个时代，有别于之前任何一个时代，较之以往有着翻天覆地的变化，一些歌剧研究者最先认识到了这个问题，如何顺应时代的发展，如何在新时期下让中国歌剧再迎来一次辉煌，成为了一个热议的话题。大部分专家和学者，都能对此有一个客观的认识，即充分正视中国歌剧发展的现状，分析出新时期新环境下发展的优势之所在，然后扬长避短，鼓足干劲，创作出更多的优秀作品，让中国的歌剧，不但能够满足本民族人们群众的欣赏需要，还能够在世界舞台上获得广泛的影响。一、中国歌剧的发展现状 1.创作理念方面进入新世纪以来，中国歌剧创作虽然在创作数量上有了较大规模的增长，但是众多作品中，能够给人留下深刻印象的作品并不多，更不用说在世界的舞台上看到中国歌剧的身影了。究其原因，创作者的创作观念，是其中一个重要的环节，或者说，没有将创作的重点放在“中国”二字上。北京大学歌剧研究院院长金曼曾经表示，要想出精品，出能够叫响世界乐坛的作品，就要创作出“中国歌剧”，具体说来，就是要有中国的题材、中国的创作手法、中国的文化精神、中国的情感表达和中国的音乐灵魂。在各种文化交融日渐繁荣的今天，一些创作者似乎在创作中迷失了方向。上个世纪五六十年代，当时的创作环境相对封闭，却创作出了很多经典的作品，而今有了一个开放的新环境，很多创作者却在多种选择中迷失了自我，不知道该作何选择，致使创作出来作品民族性尽失。对于此，无论是普通的歌剧欣赏者还是歌剧工作者，都是难以接受的。 2.大众审美取向方面从中国歌剧的发展历史中可以看出，凡是获得巨大成功的作品，都是紧跟时代发展步伐，深入现实生活，和人们群众审美水平相一致的作品。拿一些经典的歌剧来说，歌剧的故事本身都在人民群众的生活中有着广泛的影响，他们也愿意看到用歌剧来展现这个故事，将会是怎样的艺术效果。从审美心理的角度来说，他们愿意主动地在歌剧版本中寻找到一种新的审美认同。这也是当时这些经典歌剧大受欢迎的原因之一。但是今天的歌剧创作在大众化的审美倾向方面，却有了很大的缺失。一方面，创作者们在创作中，过于追求歌剧的外在效应，力求推陈出新，本意是好的，但是却不自觉地拉远了与观众的距离；另一方面，则是对一些专业创作手法的运用不当，一个突出的特点就在于，歌剧在冲突最激烈、最关键的时候，音乐的创作却很单薄，致使歌剧整体的观赏性大大下降，也就与大众的审美情趣发生了偏差。 3.市场营销方面歌剧的生存和发展，离不开观众，没有了观众，歌剧也就成为了无源之水和无本之木。特别是在文化市场化的今天，要想让歌剧的发展，走上一个良性发展的道路，市场的培养和营销是一个关键的环节。从歌剧创作者的角度来说，随着人们价值观的逐渐改变，很多创作者创作目的有了很大变化，创作不是为了歌剧本身能够满足人们群众的文化审美需要，而是掺杂了太多了名利因素。这种心态下创作出来的作品，只能是离生活和观众越来越远。而没有好的作品，或者创作出来的作品观众们都不知道，或者不喜欢看，就不能够获得经济效益；没有经济效益，各种创作和排演之处就捉襟见肘，也就谈不上市场宣传和推广，使得中国歌剧陷入了一个十分尴尬的境地。二、中国歌剧未来发展的优势分析从中国歌剧发展的现状发展来看，尽管形式不容乐观，也存在着很多需要改进的问题，但是从整体上来看，中国歌剧的发展方向、发展态度还是好的，而且作为中国歌剧的发展来说，还有着自己多不具有的很多优势之所在，这给中国歌剧的发展，带来了很多有利的条件，也更坚定了我们的发展信心。 1.创作理念的优势通过对于一些经典作品的分析，可以看出，对于各种创作理念的融合是我们创作的优势之一，前文中所提到的创作理念方面的问题，不是说我们不具备这种优势，而是没有将这种优势用一种合适的方式表现出来。一方面，歌剧本身是一门外来的艺术，百年的发展中，我们的前辈们给我们留下了相当丰富的创作融合性的经验；另一方面，当今中国对外文化的交流，正处于一个前所未有的开放阶段，给创作者提供了开放的环境和平台，让创作者能够有更多的机会接触到中国歌剧的发展现状和未来唐慧霞戏剧

国家起源的理论

导读：数百年来，国家起源一直是伟大哲学家和思想家们关注的一个话题，从亚里士多德、孟德斯鸠、霍布斯、卢梭、弗格森、孔德到摩尔根、马恩和列宁，都有过经典性的系统论述。时至今日，在新资料、新方法、新技术的支持下，在吸收过去理论成就的基础上，国家起源更成为当今国际学术界的三大课题（人类起源、农业起源和国家文明起源）之一，并且产生了很多既有实证性又有理论性的研究成果。卡内罗在这篇经典文章中，对当今各种理论流派做了比较详细的概括总结。就他自身而言，是持强制论或者说战争论的观点，认为战争是国家兴起的主要动力。他甚至认为，世界各地的历史学和考古学证据都毫无二致地证明战争是早期国家形成的根本原因，战争以这样或那样的形式在国家兴起中起到了决定性作用。当然，他也认为，战争并非国家起源的唯一因素。尽管战争可能是国家兴起的必要条件，但却不是充分条件。国家的兴起还需要一些特殊条件，经过一些具体的过程，例如自然的限制、社会的限制、资源的集中、政治的演化等等。卡内罗的战争论虽然是一家之言，但由于它对历史的继承和现实的尊重而有巨大的合理性，对包括中国在内的国家文明起源研究有重大影响，而且今后仍然有十分积极的意义。本文写作于1970年，从时间上看观点已显陈旧。但是作为国家起源理论的一种重要流派，仍然值得介绍和回顾。国家起源的理论罗伯特·卡内罗（Robert L. Carneiro）（纽约自然历史博物馆人类学部南美民族学中心主任）陈虹、陈洪波译陈淳校（复旦大学文博系上海200433）在人类存在的前两百万年里，人们是以游群或村落形式生活的，就我们所知是完全自治的。可能到公元前5000年，村落开始聚集为较大的政治单位。但是，一旦这种聚集过程开始，它的步伐就会加速，并且在公元前4000年左右导致了历史上第一个国家的形成。（在谈到国家时，我指的是一个自治的政治单位，在其疆域内包含许多社群，拥有一个集中的政府，政府有权征税，为劳役或战争招募劳力，以及颁布并执行法律。）尽管可以确定国家是人类历史上政治发展的终极阶段，但是对国家的起源仍所知甚微。的确，目前还没有一个关于国家起源的理论是令人完全满意的。它们都因或这或那的原因而令人失望。然而，我坚信有一个理论的确为国家的兴起提供了令人信服的解释。我曾经提到过这个理论【1】，在此我将做更充分的阐述。但是在此之前，似乎有必要简单回顾一下几种传统的理论。一些明确的国家起源理论出现相当晚。古典作家如亚里士多德，因不熟悉其它形式的政治结构而认为国家是“自然的”，因此不需要加以解释。然而，探险时代使欧洲人明白，世界上很多人并不生活在国家中，而是生活在独立的村庄或部落中，这使得国家看起来并不那么“自然”，因此需要加以阐释。在迄今提出的众多关于国家起源的理论中，我们只考察几种。例如，那些建立在种族主义基础上的理论现在已经完全不可信，在这里就无需赘述。我们也摒弃这样的看法，即认为国家是人类“创造力”的表现【2】，或认为国家的形成是“历

七年级历史上册第4课早期国家的产生和发展教学设计新人教版

第4课早期国家的产生和发展 [教学目标] 1．知识与技能 (1)通过本课的学习，了解夏、商、西周更替的基本史实以及世袭制、分封制的建立情况。 (2)通过学生的阅读和分组讨论，理解更替的规律，感悟朝代兴衰的原因以及重大制度建立的影响，从而培养学生用唯物主义观点观察历史进程、分析历史时间的能力和初步理清历史发展线索的能力。 2．过程与方法通过多种形式让学生去感悟历史；通过讨论、讲述等方法，引导学生进行探究性学习；多媒体辅助教学手段的运用，提高学生的学习兴趣，增加课堂容量。 3．情感态度与价值观 (1)通过本课的学习，认识到：夏、商、西周的兴亡充分说明了“得民心者得天下，失民心者失天下”的道理，重要历史人物对历史进程产生了不同的影响，作为后来者应吸取经验及教训，从中汲取营养，真正达到“读史明智”的目的。 (2)通过学习早期国家社会政治制度的演变，从世袭制代替禅让制以及西周的分封制，了解国家的产生和形成是一个漫长的过程，而社会制度的变革也促进了国家制度逐步完善。 [教学重点和难点] 重点：夏、商、西周的更替，分封制。难点：西周的分封制。 [教学设计思路] 1．教材分析本课主要学习四块内容：夏朝的建立与“家天下”、商汤灭夏、武王伐纣和西周的分封制，彼此之间是以历史事件的时间为序，反映了夏、商、周三代的兴衰和更替，是历史的渐进发展过程，构成了本课的主线索。夏、商、西周是我国国家产生和发展的重要时期。禹建立我国历史上第一个王朝——夏朝，标志着中国早期国家的产生，也开始了以世袭继承王位为特征的“家天下”。从二里头遗址考古发现可知，夏都拥有目前所知中国最早的宫殿建筑群、最早的青铜礼器群及青铜冶

谈《一个国家的诞生》和《党同伐异》平行叙事的差异

浙江传媒学院管理学院作业纸课程：中外电影史教师：向宇题目：谈《一个国家的诞生》和《党同伐异》的平行叙事差异姓名：李苗班级： 10媒创学号：100906105 格里菲斯电影叙事的继续延伸和发挥 ——谈《一个国家的诞生》和《党同伐异》平行叙事的差异在格里菲斯拍完《一个国家的诞生》后，紧接着拍摄了根据当时一件著名的错案和国会有关一次流血罢工的报告编写而成的《母与法》。就在这时，《一个国家的诞生》公映了，它那新颖的艺术表现形式和场面宏大的史诗性题材引起人们赞叹，但是影片中露骨的种族歧视也引发了社会骚乱，人们纷纷指责他的种族主义倾向。为了回答人们对他“种族偏见”的指责，格里菲斯决定创作一部规模空前、影响后世的作品。决定以《母与法》为核心，另拍三个隐喻性的故事作陪衬，以此构成新片，这就是格里菲斯之后的作品——《党同伐异》。在运用平行蒙太奇时，我们最常见的是双线叙事，还有比较少见的三线“并行”“交叉”。而在《党同伐异》这部作品里面，格里菲斯为了阐述主题，在影片中大量运用对比和象征的手法，在这其中最富独创性的同时也构成了本片最大特色的是四个故事的平行剪辑。这四个故事没有分别从头到尾地出现，它们各有一完整的段落依序展现在银幕上，随之同时展开。揭示了“爱、仁慈、反对仇恨、不宽容的斗争是贯穿于各个时代的”。随着剧情发展，情节设置上和叙事节奏上充分融合了起来，同时在镜头的时长上把握前后关系，段落与段落之间的切换递进，每一段落的长度逐渐缩短，四个故事交替切换的速率开始加快，剧情的张力也逐渐加大。到了后面，切换的不再是完整的段落。做好一系列铺垫和节奏高潮准备之后，救援开始了，切换变成以镜头为单位。于是，耶稣被钉上十字架，山姑娘驾战车狂奔报信和波斯军的偷袭，拉杜尔穿越骚乱的街道去救助未婚妻和棕眼女的被奸杀，心爱女乘车追赶火车以及小伙子被带上绞架。这些镜头交替出现，节奏越来越快，剧情越来越紧张。当救援到了最关键的时刻，每个画面几乎已经是一闪而过了。银幕上不断出现特写镜头，山姑娘疾驰的车轮或赛车司机踩油门的脚，观众的情绪紧张到了极点。耶稣故事最短，法国故事随后也结束，影片在巴比伦和美国之间来回切换，最后只剩下了现代故事。前三个故事的悲剧性结局已经给观众以强烈暗示，观众的心更加绷紧了。当心爱女最终赶到绞架旁边时，刽子手举起了刀正要砍断吊着平台的绳索，一个特写镜头表明刀即将碰到绳索。这种快切的平行蒙太奇给人以强烈而独特的感受。这种在时空和情节线间的大幅跳跃突破了戏剧美学经典“三一律”而创立了电影艺术中独有的“三不一律”。在《党同伐异》中，格里菲斯的这一平行蒙太奇代表了他最高的艺术成就。在《一个国家的诞生》当中，格里菲斯的时空设置上，他把同一时间内发生的事情，划分成双线分别叙述：一条线是利令智昏的黑人领袖林奇，强迫一贯信任和提拔他的议会领袖斯塔曼答应其女儿爱尔茜嫁给自己；另一条线是他们的劲敌三K党徒正在集合队伍，爱尔茜的恋人上校为反对林奇和援救爱尔茜

《早期国家的产生和发展》教学设计（1）

《早期国家的产生和发展》教学设计【教学目标】 1.知识与技能识记夏、商、西周更替的基本史实和西周统治者为巩固统治实行的分封制的简况。 2.过程与方法通过探究夏朝奴隶制国家的建立、汤灭夏建商、武王伐纣建立西周以及西周的分封制等问题，体验独立思考和归纳比较的过程。 3.情感态度和价值观认识到奴隶社会取代原始社会是人类历史上一次重大的社会变革，具有进步性；还要认识到奴隶主阶级对奴隶阶级压迫、剥削的残酷性。【教学重点】夏朝的建立和西周的分封制。【教学难点】西周的分封制。【教学方法】本课时所使用的教学方法有：故事法、讲述法、讨论法、图示分析法等。学习方法有：学生分组探究法、自主探究法等。【课前准备】学生搜集历史小故事，并加以整理；教师制作多媒体课件。【课时安排】 1课时【教学过程】 1、导入新课：《司（后）母戊鼎》图片欣赏，师：同学们知道是中国古代哪一时期的成就吗？铸造这么大的鼎是用来干什么的？有何寓意呢？这节课我们就一起来探讨。 2、讲授新课：第一篇章：夏朝的兴亡展示禹的两幅图片：图一是治水时的大禹，图二是戴冠冕的禹。教师：请仔细观察两幅图片，通过对比你会获得什么信息？（禹的身份和禹所处社会的社会关系有何变化？）

学生：禹由平民变成身份尊贵的人，人与人的关系渐渐地不平等了。教师：其实禹由部落首领变成了夏朝的国王，那么夏朝建立的时间、开国者、都城、历史意义是什么呢？学生：（1）时间：约公元前2070年。（2）建立者：禹。（3）都城：阳城。（4）意义：夏朝是中国历史上的第一个王朝，标志着中国早期国家的产生。教师：是什么原因使得禹由部落首领变成了夏朝的国王呢？这要回顾第一单元的内容。我们知道北京人时期人们由于险恶的环境人们过着群居生活，结成氏族，等到了农耕时代，出现了几个氏族的结合——部落，那么到了炎黄时期通过征战又形成了大的部落联盟，那么禹作为部落联盟的首领是通过禅让制选出来的，当时人与人之间是相对平等的，所以称为“天下为公”。然而到禹晚期的时候，由于战争生产发展等原因出现了剩余产品，而作为部落首领的禹将财富据为己有，就造成人与人之间财富的不平等的，进而导致地位也不平等，本来按照禅让制禹应将首领的位置传给贤德之人——伯益，但实际上禹却将王位传给自己的儿子——启，自此，王位就在一家一户中传承，因此启所处时代被称为“家天下”。教师：“公天下”是如何变成“家天下”的呢？学生：原始社会后期剩余产品出现——财富分化——阶级——国家。启继承父位，世袭制代替了禅让制，“公天下”变成了“家天下”。适当的讲解什么是世袭制（父死子继，兄终弟继，反正王位不传外人）教师：我国早期国家产生的标志是什么？国家机构都包括哪些设置？在当时起到什么作用？学生：我国早期国家产生的标志是夏朝的建立。夏朝建立政府机构，组建军队，并制订刑法，设置监狱。夏朝的国家机构，是奴隶主阶级压迫平民和奴隶的工具。展示夏朝遗址图，了解夏朝统治中心的范围，进而播放视频《二里头文化遗址》，从视频中了解夏朝在历法、青铜制造等方面的文明。教师：如此强大的夏朝在什么时候灭亡的呢？他灭亡的原因是什么呢？学生：夏朝经历400多年，到夏王桀在位时，国力衰弱。桀统治残暴，强迫平民和奴隶服劳役，尽失民心，引起民众的反抗。（请学生讲讲暴君夏桀的故事）第二篇章：商朝的兴亡教师：夏朝是被商朝灭亡的，请在课本上划记商朝建立的三要素（时间、都城、开国者）学生：约公元前1600年，汤建立商朝，都城建在毫。

中国歌剧的发展历程.pdf

中国歌剧的发展历程资源与环境工程学院--安全工程0902班彭嘉--5076 大约最令国人感到陌生隔阂。别在所有“舶来”的音乐体裁样式中，“opera” 的暂且不提，仅从“opera” 被翻译成“歌剧”一事便可看出其中存在的误解。一词不仅原本并没有“歌剧”的意思（源出意大利语opus――“作品”的复“opera” 数形式），而且就其真正的内涵而言，也绝不仅仅意味着“歌唱的（或带歌的）戏剧”。或许，opera的本来含义更接近“音乐戏剧”，但这又会与瓦格纳的（通译为乐剧）相混淆。无论如何，opera在中文语境中既已约定“Musikdrama” 俗成被称为“歌剧”，我们对此当不必过份认真。毕竟，“名”与“实”，称呼与本质，并不是一码事。但是，中文里找不到opera的确切对等词这一事实提醒我们，“歌剧”是一门“异种”艺术样式，如想求得对它的理解和认识，可能需要我们双倍的努力和耐心。歌剧的这种“异种禀性”从某种意义上决定了我国歌剧事业的举步维艰。曾几何时，我国音乐界中对歌剧“民族化”的争论何其热烈，但最终却无法达成有说服力的结论；歌剧的发展与我国传统戏曲的关系似乎永远是一个“剪不断，理还乱”的难题；也曾听到过一种论调，认为中国歌剧的关键是“宣叙调”问题的突破；还有许多人想当然地一概而论，西方歌剧重“乐”轻“戏”，戏剧价值很值得怀疑。而当上述（此外还有很多）问题还没有来得及在理论上得到真正澄清时，我们的耳旁又斜杀出一个“程咬金”的声音： “音乐剧”正跃跃欲试登场亮相。“音乐剧”的商业效应和艺术魔力，冲击着我们原本并不成熟、并不稳固的音乐戏剧观念，因而歌剧究竟是什么，在当前似乎越发变得扑朔迷离起来。另一方面，歌剧在所有重要的西方音乐体裁中，又是一个身份最为暧昧的 “杂交”品种，这也在很大程度上阻碍了人们真正有效地触及歌剧的本质。我们现在所熟悉的音乐分析方法，大多是针对以器乐作品为中心而发展起来的工具模式，因而在面对歌剧音乐时，不是“文不对题”，就是“捉襟见肘”。“纯音乐”的耳朵所习惯寻找的，是音乐中的“有机统一”或“深层结构”，面对歌剧中伴随剧情

《家庭、私有制和国家的起源》要点解析

《家庭、私有制和国家的起源》要点解析 01 摩尔根通过研究古代社会重新发现了唯物主义历史观 “以下各章，在某种程度上是实现遗愿。不是别人，正是卡尔·马克思曾打算联系他的——在某种限度内我可以说是我们两人的——唯物主义的历史研究所得出的结论来阐述摩尔根的研究成果，并且只是这样来阐明这些成果的全部意义。原来，摩尔根在美国，以他自己的方式，重新发现了40年前马克思所发现的唯物主义历史观，并且以此为指导，把野蛮时代和文明时代加以对比的时候，在主要点上得出了与马克思相同的结果。” ——恩格斯《家庭、私有制和国家的起源》在恩格斯写作《家庭、私有制和国家的起源》的时候，唯物主义历史观已经是被发现，而且在理论上被严密论证和在实践中被反复证明的真理。但是，在此之前，唯物主义历史观还主要用来历史地说明阶级社会的发展进程，分析资本主义社会的发展规律和预见未来社会的发展趋势。之所以如此，一方面，是与马克思恩格斯创立马克思主义的理论旨趣有关。马克思恩格斯创立唯物主义历史观的理论宗旨是要解决“资本主义向何处去”的时代课题，因此，他们的唯物主义历史观研究的重心是阶级社会特别是资本主义社会发展的

特殊规律。另一方面，是与当时欧洲社会有关史前时期认识现状相关联。在很长时间，人们“设想”史前社会的存在，而没有“发现”史前社会的真实资料。路易斯·亨利·摩尔根的《古代社会，或人类从蒙昧时代经过野蛮时代到文明时代的发展过程研究》在1877年出版，表明人类对史前社会的联盟研究出现了重大突破。马克思恩格斯认为，摩尔根通过研究古代社会重新发现了唯物主义历史观。恩格斯继承马克思的遗愿，用唯物主义历史观的结论来阐述摩尔根的研究成果，开拓了唯物主义历史观的新领域。 0直接生活的生产和再生产包含物质生活资料的生产和人自身的生产 “根据唯物主义观点，历史中的决定性因素，归根到底是直接生活的生产与再生产。但是，生产本身又有两种。一方面是生活资料即食物、衣服、住房以及为此所必需的工具的生产；另一方面是人自身的生产，即种的繁衍。一定历史时代和一定地区的人们生活于其下的社会制度，受着两种生产的制约；一方面受劳动的发展阶段的制约，另一方面受家庭的发展阶段的制约。劳动越不发展，劳动产品的数量，从而社会的财富越受限制，社会制度就越在较大程度上受血族关系的支配。” ——恩格斯《家庭、私有制和国家的起源》人自身的生产在以前就为马克思恩格斯所提及和关注。

书法的起源与发展

书法的起源与发展书法的起源与发展课时：1课时教学目标 1．认知目标：通过本课的学习，了解中国书法的起源与发展的基本情况，加深学生对祖国源远流长的传统文化的认识。 2能力目标：初步了解中国书法的起源和中国书法发展的基本脉络，了解各种书体演变的大致情况和各历史时期主要书家及代表作品。 3．情感目标：通过本课的学习，初步体验和感受书法艺术的魅力，陶冶情操，增强民族自信心和自豪感。教学重点：中国书法的起源和中国书法发展的基本脉络，各种书体演变的大致情况和各历史时期主要书家及代表作品。教学难点：各历史时期书体演变及风格、特征的认识和把握。教具准备：多媒体课件、教科书。教学过程：一．组织教学：师生互致问候，目视学生课前准备。二．导入新课：多媒体放出书法作品。师：同学们都知道，书法是我们中国的国粹，是中华民族灿烂文化的一个非常重要的组成部分，有着非常悠久的历史，至今仍放射着无穷的艺术魅力，这节课我们就来了解有关书法艺术是如何发生和发展的。三．进行新课：（一）引导学生分析早期文字符号的特点。 1．请一位同学朗读：课本第24页第二段落“书法意识起源于涂抹和刻划，这就是古人所说的书画同源。仰韶文化陶器只就有刻划的图形和符号，学者认为这就是简单的文字。而且这种符号是用刀刻出来的。刀痕非常清晰。这表明五千年前居住在黄河流域的半坡人，已经以刀代笔，创造文字来表达自己的思想感情了。” 2．播放多媒体幻灯：远古时期的文字符号图片，引导学生分析早期文字符号的特点。设问1：这些文字符号的字形有什么特点？学生回答：象形。 3．通过播放多媒体幻灯，举例说明汉字的起源：关于汉字的起源，有庖牺氏八卦造字、神农结绳造字和仓颉象形造字等说法，但谁也不能断言。基本可以肯定的是，文字在出世并投入使用之后，有一个成熟过程，在这段道路上，是靠实用价值和审美价值这两条腿前进的。早在六千多年前新石器时代的仰韶文化时期，先民们就已经在日常使用的陶器上用笔来描画或者作记号。倘若"书画同源"之说有道理，那么文字史或者书法史起码不晚于此。书法意识起源于涂抹和刻划，就是古人所说的书画同源。仰韶文化

徽墨的起源与发展

徽墨的起源与发展徽墨的发明是我国先民对中国文化乃至世界文明的一项重大贡献。徽墨是我国制墨技艺中的一朵奇葩，也是闻名中外的“文房四宝”之一。因产于古徽州府而得名。它是书画家至爱至赖的信物。古人曾云：“有佳墨者，犹如名将之有良马也。” 徽墨起源与鼎盛徽墨，作为“徽州所产之墨”的统称，起始于北宋宣和年间（1119—1125年），而此前则誉为“新安香墨”。徽州制墨历史，不晚于唐朝末年，名声鹤起，则在南唐后主李煜执政之时。从现有史料来看，徽墨生产可追溯到唐代末期，由于安史之乱，大量北方墨工纷纷南迁，导致制墨中心南移。易州墨工奚超父子奚超、奚廷一家由河北易水南迁至徽州，为黄山白岳之奇和练溪、新安之妙所吸引，遂定居歙州。奚氏父子本是制墨能工，此时得皖南的古松为原料，又改进了捣松、和胶等技术，终于创制出“丰肌腻理，光泽如漆”，经久不褪，香味浓郁的佳墨。南唐后主李煜，雅爱书法绘事，将召奚廷担任墨务官，井赐给“国姓”的奖励。于是，奚氏全家一变而为李氏。李廷成为古今墨家的宗师。宋宣和年间，就出现了“黄金易得，李墨难求”的局面。奚廷成为古今墨家的宗师，新安（徽州）之墨名声倍增。这样又招未了易水另一位名墨工张遇。张遇利用徽州的优质松烟、（桐）油烟制墨，将徽墨由单纯的松烟墨；推向了与油烟墨并举发展的新时期。全国制墨中心也南移到了歙州。制墨高手纷纷涌现，如耿氏、张遇、潘谷、吴滋、戴彦衡等，徽州墨业进入第一个鼎盛期。徽墨的成名宋时，随着制墨业的繁荣，形成了“徽人家传户习”以及“新安人例工制墨”的盛况。黟县的张遇、黄山的沈桂、歙州的潘谷、新安的吴滋，等等，都是十到十一世纪制墨业的著名人物。宋善和三年（公元一一二一年）歙州更名为徽州，李墨及其他各家之墨，遂统一定称为徽墨。“徽墨”之名逐渐形成并相沿至今。到明代，经受万元朝贵族严重摧残的制墨业重新复苏；制墨工人激增，文人兼作制墨成为一时的风气。特别是明朝嘉靖到万历年间，由于资本主义萌芽的刺激，引起了制墨业的剧烈竞争；并随着徽州商业的繁荣，使徽墨传遍全国，乃至海外。这时期的制墨特点是“桐油烟”、“漆烟”被广泛采用，并加入麝香、冰片、金箔等十几种贵重原料，不仅质量精良，而巨墨谱的图式、墨模的雕刻，也各尽其美，达到历史上最高水平。制墨技艺也不断进步，墨的图案绘刻和漆匣的装潢制作，都达到了登峰造极的境界，名工与名品层出不穷。罗小华、程君房、方于鲁、邵格之被誉为“明墨四大家”。明代徽墨是继唐宋后的鼎盛时期。清代，徽墨制作分为四大名家系统，即曹素功、汪节庵、汪近圣和胡开文，其中汪近圣和胡开文两位都是绩溪县人。他们对徽墨在原有的基础上进行了改进创新，终于制成了有如“金不换”的文苑珍品，其中龙香剂墨、天琛墨、仙桃核墨、紫薇恒星图墨、鱼戏莲墨、西湖十景墨、地球墨等均为绝世之作，使徽墨形成了“落纸如漆，色泽黑润，经久不褪，纸笔不

23浅谈国画中笔墨的起源与演化

浅谈国画中笔墨的起源与演化薛美玲王伟【摘要】中国画是具有悠久历史传统的中国文化的一部分。尽管用笔墨作画的历史可以上溯到几千年前，但把这种作画的技法升华到得较为独立的精神表现方式，却经历了几千年几乎整个古代史。笔墨作为中华传统绘画系统的有机构成部分，既是绘画造型的手段，又是精神表现的载体，同时，随着历史的演进，笔墨的精神表现越发增强。它充分体现了中华民族的智慧，反映了中国人对宇宙的认识与思考，是民族精神的艺术结晶。【关键词】笔墨传统文化精神笔墨当随现代黄宾虹曾说：“画中有三昧，舍笔墨无由参悟。”没有笔墨，就无由谈论中国画。笔墨的运用一直被认为是中国画的重要问题之一，可见笔墨在中国画中的重要性。墨并不同于西方的黑色，古人说墨分五色，即浓、淡、干、湿、焦，其实，就是因为水的成分不同而可以辨别枯湿浓淡，这样看，墨其实就是一个变数；另外一个变数是毛笔;有了墨、毛笔这两个变数，又有了宣纸这样一个定数，就有了笔与笔、墨与墨、纸与纸之间的多重关系，这些关系为我们提供了表现自然，体察万物的宏大天地。有了这样一个基点，笔墨的表现力就可以推向极致。一．历史演进中的笔墨任何一种民族的绘画，都有它自己独特的民族特征。一种非常明显，让人一望而知的区别存在。但其中的内涵却很难让人明确。在新时器彩陶文化的大量陶器中，已经可以看到用笔墨绘制的彩陶纹饰了。据考在半坡文化就发现了用捆绑在木棍上的兽皮做成的原始的毛笔，而彩陶纹饰的毛笔的笔路，即粗旷的线条则是十分明显的。青铜时代据文献考证有壁画，想必是用笔画的开始，战国时期有帛画。帛画的用线也开始讲究，但是他们更注重的是复原死者生活原状，其注意的也决不是在线条上。至于“墨”，汉代以前大多用矿物颜色。如黛、石墨也有用墨漆者。但到汉代，已开始用松烟墨，尽管墨已经在用了，但肯定是当黑色勾线用，没有后世墨的文化意义和审美意义，至少在文献上没有记载，而在绘画中的作用也难以发现。笔墨真正提升到自觉和精炼的程度是在魏晋南北朝时期，但是从这个时期一些画家涉及用墨的论述中，可以看出重视的程度和成就也是处于初级阶段，线描程式出创，皴法没有，墨法也没出现，尚处于实线状态，而笔墨理论是难以置信