学习交谊舞心得

学习交谊舞心得
学习交谊舞心得

学习交谊舞心得

作者郑文坚

一直很崇拜舞者们,每当看到那些似天使般的翩翩起舞,那些灵动活跃的身姿,那些活力四射的动感,我都深深地为之吸引。我想舞蹈是有一种灵性的,像飞天一般灵动与神秘。因着这一份好奇,一份跃跃欲试的冲动,我急切并且成功的报上了于老师的交谊舞课。

这学期的交谊舞,于老师教授了慢三和平四。通过对这学期交谊舞的学习,有如下几点心得体会:

第一,学习这两支舞,我需要有一定的乐感,平常跟着音乐节奏打拍很容易,但用每一小段的肢体语言去和拍,往往就显得有些吃力,连贯性不够好。我想,练习舞蹈要有要有一定的舞蹈基础,比如应该让自己学会一些基本步,身体能够随着音乐自由运动起来。所以,要想进一步更好的学习,我决定多了解关于舞蹈的知识,学习放开身体感受音乐。

第二,舞蹈需要勤于练习,才能够培养感觉。想到一开始学平四的时候,课堂上的内容很快就能学会。但到了下节课的时候,我就又笨拙的不知如何是好。要想学好舞蹈,就要跟学习课本知识一样多做练习,才能够熟能生巧,才有可能感受到学习舞蹈的快乐。记得刚开始会跳平四的时候,心中很是喜悦,随着音乐跳了一遍又一遍。所以,真正学会舞蹈,是一件十分快乐的事情,我就更要勤于练习了。

第三,舞蹈还要求有一定的素养、气质。记得刚跳平四的时候,因为和男生一起,总觉得扭捏放不开。后来,渐渐在老师的带领下,感觉舞蹈真就一门艺术,实在没必要扭捏。然而遗憾的是,我觉得我没能跳出舞蹈的感觉。应该是我太没有舞蹈气质吧,比如站姿,走路的姿态。我常常看那些跳舞的人连走路都十分的好看,然而,我却做不来。我想,以后要从培养舞蹈情操开始做起。

总的说来,这次体验是十分值得的,十的感谢教我们的于老师,他很敬业,认真负责的教了很多。我感到我重新认识了我舞蹈,并将决定追随那灵动的身影。

大二第一学期我选择了交谊舞作为体育课,因为自己对球类运动很不擅长,乒乓球,排球,篮球,更不要说足球这种耗体力的运动了。相对来说,我感觉交谊舞课可能运动量小一些,更适合我。而且也从听过,于海峰老师也是学校国标舞团的指导老师,教课有自己的独特之处,带着浓厚的好奇心和一点忐忑不安开始了这门体育课。

第一节课,来到艺术活动中心,面对一面巨大的镜子,我们的一举一动都感觉更生动起来,于老师特别强调了,跳舞的仪态很重要,透过这面大镜子,我们能更加了解自己。其实,跳舞时,每个人都是最关注自己的,所以在跳舞时,就尽情释放自己吧,不要太拘谨。这番话真的让我很有感触,那些杰出的舞者也一定是完全沉浸在自己的世界里,才能把自己的感情和热情用身体语言表达出来。舞蹈也是一种语言,身体语言,说出内心的真实想法,淋漓尽致。

先接触到的是平四,整个大厅里回响着欢快的音乐,大家逐步学习了一个个动作,随着音乐,大家慢慢不再那么生硬,放松自己的身体去感受音乐的韵律。不得不说,第一次穿高跟鞋,有点别扭,突然长高了一截,和平时走路的感觉很

不一样了,好像整个人的重心不一样了,向前向后迈步,重心得稳住,和舞伴的配合很重要。于老师一直强调,交谊舞中,男生的作用非常关键,他起着引导的作用,女生配合男生完成整支舞。比如,男生用手引导旋转,迈步,他还控制着与舞伴的距离。很喜欢这种循序渐进的教课方式,学到的一个个零散的舞步,逐渐连接成一支完整的舞,每次的进步都让我们欣喜,慢慢的动作更流畅了,真是很有成就感呀!

第二支舞———慢三,不禁想到了很久以前,大家叫它“蹦擦擦”,在我们爸妈那一代人的记忆里,在他们最美好的青春年华里,这支舞应该给他们留下了很美好的回忆吧。模模糊糊的记得,那时我五岁,大人们很喜欢一种叫“歌舞厅”的地方,每次出门前都盛装打扮一番,回来时脸上依然带着跳舞后的兴奋,小小的我对这个神秘的地方好奇的不得了。到底是什么吸引着大人们呢?终于有机会当个小尾巴,进去之后,第一个感觉就是,天啊!五颜六色绚丽的灯光闪耀在整个大厅,熙熙攘攘的人群在舞池中随着音乐转动。节奏有时舒缓有时热烈,人们脸上都带着微笑,很投入的在舞池中。

慢三,虽然节奏比较慢,其实掌握起来要难一些,因为它对我们的体态要求更高,用于老师的话说,就是要跳的漂亮。基本步,云步,六步回旋,跳完整支舞,我想说,头好晕!旋转,旋转,不停的旋转。不过还满有意思的,呵呵。

不知不觉,整学期的体育课只剩最后一节课了,想起艺术活动中心那面大镜子,那个时不时出点小问题的音响,时而严肃时而和蔼的于老师,真觉得时间飞逝。很庆幸自己旋律这门课,学到的不只是两只舞,还学到了一种态度。非常谢谢我的于老师,还有我的舞伴。

交谊舞是一种流行的自娱性舞蹈,它保持了国标舞各种舞种的风格,但比较随意,体现了各个舞种的风格。经过了几个世纪发展变化,成为当代国际风行的一种双人舞蹈。它是沟通情感的一种形体语言和“世界语言”,是其他形式无法替代的艺术,带给人们融洽、和谐的情感体验和甜蜜、高雅的生活情趣。

记得在我家的对面有一个大广场,每到夏天的夜晚,悠扬的音乐声响起,人们就合着音乐翩翩起舞。渐渐的看得多了,不禁也有了想学的念头。

我是在来到北化的第三个学期选择了交谊舞这门课程的。在此之前,我对交谊舞的了解只有在大一下学期的交谊舞大赛上所学到的一些基础舞步。在第一节课上,通过老师的简单介绍,我们了解到交谊舞是一种美的艺术,它是用身体的每一个动作来体现音乐的节奏感以及跳舞者的风度和气质。

第一次上课练习的主要是站姿。老师特别强调,舞姿是学交谊舞的最基本要求,也是关键之处,它体现了一个人的形象和气质,直接影响到个人跳舞质量的好坏。而站姿则是舞姿的基础。刚开始时我们经常一不注意就松懈下来,但进步是显而易见的,我们的站姿由原来的五花八门逐渐变得整齐一致。

其次就是节奏,能否把握好节奏对于整支舞的成败也起了至关重要的作用。交谊舞是在舞曲中进行的,而舞曲中的节奏就是引领整个舞步的指明灯。如果没有把握好节奏,很容易跳错舞步,跟舞伴的搭配也会出问题。

虽然踩着七八厘米的高跟鞋两个小时的确很累,但在回宿舍时,还是为自己所学到的而开心。

之后的课更加的“艰难”,从“平四”到“慢三”,再到请舞和谢舞。看着老师做示范时动作连贯优雅,把我们视为高难度的动作做的那样的完美漂亮,可当自

己练习的时候才发现这美不是那么容易能表现的。我们经常因为这样和那样的错误而使整支舞失去了本应有的感觉,直到慢慢去体会和抓住要领后,才好转起来。

在每一次上课时,我们像被老师带到了一个新的天地,在这个天地中,我们一边学习一边收获着喜悦与满足。要想跳好交谊舞我还有很多的东西要学,以及需要经过长时间的练习。但我已明确地认识到,交谊舞不仅仅是种娱乐,更是使自己显得大方得体的一种重要手段。

通过一学期的课程,我所能学到的只是交谊舞的皮毛,但我对这门艺术的喜爱与日俱增。我相信,在以后的日子里,我会坚持下去,以求更深刻的了解它的内涵,陶冶自我情操。

一直都觉得舞蹈离我很遥远,虽然我不止一次的被那些舞者优雅的舞姿所吸引,惊叹之余也曾慕他们能将音乐的灵魂和身体语言完美的结合,那种感觉似乎很美好。但我却无法想象自己硬邦邦的身体跳起舞来会是什么样子,更没有自信去走进她。直到大学,当我开始想要改变自己时,我决定参加一年一度的交谊舞大赛,就这样我带着新奇和意识的激情开始了我的交谊舞学习,也因为这次比赛,我喜欢上了交谊舞。

在新学期的体育课选课中,我也理所当然的选择了交谊舞课,想要去继续探索她所拥有的独特的舞蹈魅力。开始以为自己之前参加比赛时学了基本的套路,之后的学习应该会很轻松,可当我上了第一堂课,却发现和我之前学的有很多不同。起初为参加比赛,由于时间的原因,我们几乎是速成,正是因为这样我却忽略了很多东西,而这些却是跳好交谊舞的关键。

接下来的日子,我便开始跟着老师重新开始交谊舞的学习,每一个细小的地方都会影响我们舞姿的好坏。要想做到舞姿雅致,就要做到上体保持直立,但不紧张,如果不能做到上体保持直立,在远处的灯光下一看,好似塌陷的雪雕,根本谈不上优美。只有在保持好自己身体平衡的基础上,才能与舞伴默契配合。

渐渐,我似乎开始熟练那些动作,也开始根据老师强调的地方不断完善自己的动作。我开始努力提高节奏感,在准确的节奏指引下,在舞池中表现力才是最好的,不能够准确的按照节奏进行舞步,让人一看,有非常痛苦的感觉,这样就传递不了舞蹈的动作美和音乐美。眼神,也是一种语言,在舞蹈过程中,要充分领略舞伴的眼神和手的力度,眼睛会示意你如何让跟随,而舞伴的手会指引你在舞池中的位置,两者相辅相成,只有将两者结合才能将舞姿完美的展现出来。

老师也总是强调,跳交谊舞保持一个好的架形是最重要的。只有架形做得好看,才能把交谊舞跳好。看着老师可以自如地转换与各种舞步,看得我心里怪痒的,真盼望自己有一天也能那样呀!这也更坚定了我从此以后好好学这个舞的决心。

就这样我结束了一个学期的交谊舞学习,虽然只学习了平四和慢三中的基本舞步,我却学到了很多东西。她培养了我动作的灵活和体态的优美,也让我解到了交谊舞的内涵,加深了我对舞蹈以及伴奏音乐的理解。而我也开始对自己多了一份信心,或许,这才是舞蹈的魅力所在吧,她能让舞者感受到音乐和舞蹈的魅力,更能让舞者在舞蹈过程中提升自己,享受舞蹈带给她的快乐!

高雅的风度来自挺拔的姿态,默契配合的前提是自我平衡,我相信这些点点滴滴都会对我以后的生活有很大的帮助,我也将继续我的交谊舞学习,去体会更深层次的舞蹈魅力,并努力提升自身的修养与气质。我相信,交谊舞会带给我不

一样的惊喜!

金色的九月,我走向了我的梦想.曾在梦中的大学校园,如今真真切切地出现在了我的面前.瞬间,觉得自己慢慢长大了,不是那个可以疯狂的孩童,迎接我的是陌生的生活,陌生的环境与陌生的人.而当我通过了这大学的第一个学期之后,我却发现了自己的坚强,发现周围饿事物都变得熟悉,熟悉的校园,熟悉的生活而更多来自五湖四海的朋友.在大学之中我同样学会了很多,不仅仅是学习,更多的是学习以外带给了我一个向前的动力.其中我又不得不谈我的体育课---交谊舞课进入大学之后,发现要学,要看,要听.突然体育课给予我一个学习交谊舞的机会,我也就毫不犹豫地选择了它,因为我觉得通过这门课程我可以学到很多,除了学习之外,也可以锻炼我和其他人的合作能力.

想把舞跳好,有许多基本因素必须掌握,从基本的是身心合一,肢体的开展传送,基本舞步的规格音乐节拍的正确,音乐意境的诠释与舞伴协调互动的技巧,到感情的投入传都至关重要;我感受最深的就是要用你的心去跳舞!在最开始的那节课,男生们总是不好意思请女孩子跳舞,可是如果你不去请人家跳舞,又如何学舞?学交际舞要充满信心,需要男士信心十足的去邀请女士;很多人因为害羞而失去了会。这是一个锻炼你从羞涩到变得有风度,从幼稚到成熟的过程。很多人开始学舞的时候,总是过于在意脚步如何移动,花样怎样才跳的多,而无兴趣用心去领会交谊舞的基本步伐。这是学舞的大忌!我感觉基本舞步远比花样重要的多。如果你的基本舞步扎实,跳慢三和布鲁斯即使没有花样,你也能跳出它们的神韵,感受心与音乐完美结合带来的快感。跳舞是藉舞步表达内心情感的心灵语言。学舞者应在以心为本的基础上,去学习怎样将自己心情,利用舞蹈的律动,表达自己与舞伴间共鸣,而非一开始,便斤斤计较于脚步如何移,花样如何作。有了这个概念,学舞才有希望跳好,否则再练还是离不开低头看脚,划地自限的框框,永远也无法进步。

学舞的时候首先重要的是乐感,乐感是基础,要在心里把握音乐的节奏;其次是身架,身架是优美舞姿的保证,没有好的身架跳起舞来是超级难看的。跳舞的时候一定要抬头挺胸,胳膊千万不要拉达下来肩膀也不要倾斜,跳舞的过程中尽量保证身架的稳定,不要变型;另外一定要多看多想,大胆请教,刻苦练习。三天打鱼,两天晒网,是学不会成交谊舞的,一定要刻苦练习。新人不要急于拜师,多来夏新跳舞,慢慢寻找适合自己的人选再拜师也不晚。拜师了之后也不会只有师父教你,要虚心向别人请教,大家都是很热心的,向很多人学习才能够学到更多有用的东西。

交谊舞的种类介绍

交谊舞的种类介绍 交谊舞的种类介绍: 第一大类是摩登舞,即Modern Dance,也称现代舞,或称体育舞蹈,有以下舞种: 华尔兹(Waltz) (俗称慢三步) 维也纳华尔兹(Viennese)(俗称快三步) 布鲁斯(Blues)(俗称慢四步) 狐步(Fox trot)(俗称中四步) 快步(Quick step)(俗称快四步) 探戈(Tango) 吉特巴(Jitterbug) (俗称水兵舞) 第二大类是拉丁舞,即Latin Dance,有以下舞种: 伦巴舞 恰恰舞 牛仔舞 桑巴舞 探戈舞TANGO 1、探戈舞的起源 20世纪,在欧美舞厅舞的发展中,拉美许多民族和美国黑人都作出了重大的贡献,促进并丰富了以下的舞种:探戈、伦

巴、桑巴、梅化格、曼博、恰恰、爵士、摇滚、摇摆、迪斯科、哈叟和霹雳等,使这些舞蹈成为当时人们所热衷的自娱形式。 早期探戈舞,据说最早起源于西班牙,以后由移民带入美洲,经过黑人的加工后又回到西班牙。 19世纪初,在西班牙安达鲁西亚,早期的探戈是以女子独舞的形式出现,现代的探戈是男女舞伴成双成对的形式出现。 2、探戈舞的发展 今天的探戈,起源于19世纪阿根廷首都布宜诺斯艾利斯的一个酒巴间,当时女士摆动身穿的长裙,男士脚踏长筒靴,形成了今天探戈中的经典动作。这种舞蹈以其稳健、果断的的步伐打动了中上层人士,并很快流行于欧洲各国。 有关阿根廷探戈传入美国,应归功于一个叫摩里斯.莫维的青年。他生于纽约,他的父母是巴西人,他14岁时,他的父母带他来到了巴黎,这使他有机会在夜间去学习酒巴歌舞。一天晚上,他被一群南美人跳的阿根廷探戈迷住了,于是很快就将这种外来的舞蹈纳入了自己的表演节目中。1911年,22岁那年,他回到纽约后,在路易.马丁饭店举行了首次探戈表演会,转眼间就使探戈成为纽约时髦人们最宠爱的自娱形式。莫维还办了一个舞蹈学校,培训探戈舞蹈,每小时收费25美元,这个收费标准,在当时是非常昂贵,但是,舞蹈培训班仍然受到人们的热情欢迎。

交谊舞慢三步有哪些基本步

一、基本姿势 男子的左手应轻握女子的右手,右手轻靠女方的腰部左侧正中,不能超过中部。 女方的左手应轻搭在男士的右肩上,右手轻轻地放在男子的左手掌上。双方的脸部不可以贴在一起,不应把头搁在对方的肩上,身体也不应靠得太紧。 双方在共舞时应神态自然,轻松自如,双方通过协调一臻的配合达到舞姿美与音乐美的和谐统一。 二、基本舞步 慢三步特点:华尔兹舞步就是大家熟悉的慢三步,这个舞蹈风格是,如同行云如水,波涛起伏,它的音乐节奏是3/4拍的,分为重、轻、轻。通常在这三拍里我们各跳一步,男士通常左脚开始起舞,女生通常是右脚起舞。下面给大家介绍10种交谊舞慢三步基本步: 1.左脚并换步(重、轻、轻共3拍,共3步) 男士左脚向前,脚跟到全脚1;右脚踏旁边,用脚指尖的部位2;左脚并向右脚3。 女士右脚向后退1;左脚向旁边2;右脚并向左脚3。 2.右脚并换步(重、轻、轻共3拍,共3步) 男士的右脚向前,脚跟到全脚1;左脚踏旁边,用脚指尖的部位

2;右脚并向左脚3。 女士左脚向后退1;右脚向旁边2;左脚并向右脚3。 3.右转步(每一节的转动为135°左右,共6步) 和左转步一样共有6步,通常分为前三步和后三步,在运用可以用前三步,也可以用后三步。 右转步的前三步:男士右脚向前,身体向右转,脚跟落地1;身体继续向右转,左脚踏旁边,用脚尖的内侧2;右脚并向左脚,身体稍微向右转3;左脚后退,身体右转4;右脚踏旁边5;左脚并向右脚6。女士左脚后退,身体向右转1;右脚踏斜前方2;左脚并向右脚3;右脚继续向前,身体向右转4;左脚向旁边5;右脚并向左脚6。 4.左转步(每一节的转动为135°左右,共6步) 男士向着斜中央,左脚向前,身体开始向左转1;右脚踏旁边2;左脚并向右脚3;右脚后退4;左脚踏旁边5;并步6。 女士右脚弧线后退1;左脚踏旁边2;右脚并向左脚3;左脚继续向前,身体向左转4;右脚踏旁边5;左脚并向右脚6。 5.右顺转(右顺转共3步) 右顺转有两种跳法:第一种,男士左脚后退1;右脚并向左脚2;做合跟的旋转,左脚向前3。 第二种,左脚后退1;右脚后退踏旁边,在右脚上继续转2;左

交谊舞慢三教案 (1)

交谊舞慢三教案 班级:人数:教师:日期: 教学内容1简单介绍交谊舞慢三的起源 2讲解慢三的舞蹈风格和音乐节奏 3学习慢三中的男女架型 2学习慢三的基本步伐;直进直退步,斜进斜退步,左(右)转,直进女转360. 教学目标1、初步掌握慢三的姿势 2、学习基本的步伐 3、通过学习培养学生审美能力和对舞蹈的兴趣 课的部分教学内容组织与教法和要求练习量 准 备 部 分(10分钟)1、整队,师生问好,宣布上课内容 2、宣布本节课的教学内容和重点以及组织要求 3. 准备活动 四肢关节运动,躯干和四肢韧带的拉伸 ○○○○○○○○○○○○ ○○○○○○○○○○○○ △ 伍要求: 队伍要快、静、齐 教师领做 动作缓慢轻盈,拉伸的动 作要舒展 4×8拍 6’ 基 本 部 分(75分钟)1、慢三基本姿势:架型 单人练习:两脚并拢自然伸直站立,两臂自然 张开,两臂几乎与肩平,两掌心稍 向下,男生左手小臂向上与大臂成 约60度,右手小臂向下与大臂成 30度左右。女生左手兰花指端平, 右手小臂向上与大臂约成60角。 双人练习:两人相对立,男生左手与女生左手互 握,男生右手五指并拢放在女生左边 肩胛骨下方,女生左手放在男生大臂 三角肌处,头位正前偏左。 2、学习基本步 a学习直进、直退步 沿直线进退,进时脚法为跟掌-掌-掌跟,退时 为掌跟-掌-掌跟,重心是降-升-升 b斜进斜退步 在第二拍后半拍在脚掌完成45度转,进退 脚法,重心升降和直进退步一样 c左转右转 第一步直进、退,第二步转动,第三步并脚。 每次转动角度为180度,女伴要给男伴让位。 ♀♀♀♀♀♀♀♀♀♀ ♂♂♂♂♂♂♂♂♂♂ △ 单人练习要求: 教师口令提示 学生单人练习架型 ♀♀♀♀♂♂♂♂♂♂ ♀♀♀♀♂♂♂♂♂♂ △ 双人练习要求: 动作协调,节奏的控制 ○○○○○○○○○○○○ ○○○○○○○○○○○○ △ 12’ 12’ 12’ 12’

新手学跳交谊舞技巧及注意事项

新手学跳交谊舞技巧及注意事项 跳交谊舞的技巧 1、跳交谊舞的技巧是什么 1.1、努力提高节奏感 在准确的节奏指引下,舞者在舞池中表现力是最好的,不能够准确的按照节奏进行舞步,让人一看,有非常痛苦的感觉,这样就传递不了舞蹈的动作美和音乐美。舞蹈是音乐的灵魂和身体语言的优美结合。 1.2、舞姿雅致 要做到上体保持直立,但不紧张,而是自然直立,像是一棵婷婷玉立的桂花树,如果不能做到上体保持直立,在远处的灯光下一看,好似塌陷的雪雕,根本谈不上优美。 1.3、自我表现力 当你的交谊舞比较熟练了,你就可以发挥自己的自我表现了,舞蹈的自我表现力是你个人对舞蹈以及伴奏音乐的理解,是你对舞蹈以外的空间的理解。 2、跳交谊舞要做好哪些动作 2.1、反身动作 左脚前进时,右肩和右胯前送;右脚前进时,左肩和左胯前送;左脚后退时,右肩和右胯后让;右脚后退时,左肩和左胯后让。

这样,使身体和舞步形成反向配合,这就叫反身动作。反身动作主要用在左转或右转的第一步,既便于男女腰胯相贴地侧身转体,又增加了舞姿的优美。 2.2、升降动作 各种舞步,都有身体上升和下降的变化,只是升降程度和要求不一。一般地说,起步身体必须稍降,并步身体必须稍升。起步时屈膝,并步后提踵,则有明显的升降变化。拿升降技巧得到充分体现的华尔兹来说,第一拍出步时屈膝降体,第二拍运步时平中有升,第三拍并步时提踵体,升至最高处后又下降,这样形成一条有如波浪起伏的曲线。显示出华尔兹的轻盈和飘逸。 2.3、摆荡动作 摆荡动作是指舞者身体在前进和后退时,好像荡秋千一样地摆荡:起步前进时,如同秋千前荡,有自下而上地荡起来的感觉;移步后退时,如同秋千后摆,有自上而下地荡回来的感觉。 3、跳交谊舞如何运步 双脚平行、直进直迟。脚尖必须指向身体的正前方,绝对不要指向身体的旁侧。即使在骄位上同步前进,也必须遵循这一基本的方法和原则。

交谊舞的起源和发展

自 16、17世纪起,交谊舞已在欧洲各国成为一种普遍的社交活动,故有“世界语言”之称。到20世纪20年代以后,交谊舞在世界各地风行起来,所以又称它为“国际舞”。下面是学习啦整理的一些关于交谊舞基础知识的资料,供你参考。 交谊舞基础知识起源1:十一、十二世纪 欧洲这些国家将一些民间舞蹈加以提炼和规范,行成了流行在宫廷中的“宫廷舞”,高雅繁杂,拘谨做作,失去了民间舞的风格,只交谊舞在宫廷盛行,专供贵族习跳和欣赏,是贵族的特权。法国大革命后,宫廷解体,“宫廷舞”也进入了平民社会,成为社会中人人可舞地社交舞。一七六八年,在巴黎出现了第一家舞厅。从此,交谊舞在欧洲社会中流行,这个时候的交谊舞更具有强烈的民族风味,被称为美国学派的社交舞。 由于国标舞对舞姿,舞步要求非常严格,所以,出现了要求相对低一些的交谊舞,它保持了国标舞各种舞种的风格,但比较随意。尽管如此,交谊舞依然有自己的要求,这样,才能体现各个舞种的风格,才能洒脱自如。 交谊舞早在二四年的时候,便传入了中国当时的几大城市和通商口岸.到了解放初期,五六十年代,交谊舞在中国还是很流行的,文化大革命中止后,进入八十年代,交谊舞又重新为广大人民群众所接受,但与世界国标舞水平已经有了很大的差距.交谊舞,由于受到宫廷舞的影响,其风格为: 舞姿庄重典雅,舞步严谨规范,颇具有绅士风度,因而被称为欧洲学派的社交舞。十九世纪初由于美国的兴起,原来流行在欧洲的社交舞随欧洲移民而传入美国,同时非,拉丁美洲的大量移民也带来了具有浓郁的热带地区风格的民间舞,它们直接来自于民间,没有受到宫廷舞的影响,形式更为自由。 交谊舞基础知识2:慢三 慢三是属于三步,三步,顾名思义,就是每一小节有三拍。它的重音在第一拍,后两拍是弱音,节奏是"强,弱,弱"。我们说过,在男士请了女伴之后,摆好舞姿,男舞伴前进左脚,女舞伴后退右脚,那么在慢三中,对于男士,第一

怎样跳交谊舞中四步

怎样跳交谊舞中四步 交谊舞中四步起源1:绝不可轻视交谊舞的重要舞种“中四步(福克斯)舞,因为它发源于国外发展在中国,是四步舞的首要舞种,规范的说:中四步舞是与狐步相对应的,就像慢三步与华尓兹的关系一样重要;所以很有必要把中四步舞的规范性基础理论和技术概述一下:中四步舞起源于英国,由当时一位喜剧演员“哈利.福克斯创编,因此曾名‘福克斯舞’。 跳交谊舞中四步音乐2:1910年,英国皇家舞蹈教师学会对交际舞某些舞种进行了整理,逐步从华尓兹、福克斯、探戈、伦巴、脚踏巴……等舞种进行了分支、提练、规范,才产生了国际标准舞相对应的舞种如华尓兹、狐步、探戈、伦巴、牛仔等;因其具有体育性、竞技性尓称为体育舞蹈。 二十世纪,福克斯舞传入我国因其速度、节奏与狐步舞基本相似而被称为中四步舞,是四步舞的首要舞种。 狐步舞的音乐可以跳中四步,(狐步舞曲速度30小节/分钟,中四步舞曲速度严格的说也只能是32—35小节/分钟)。 中四步舞音乐节拍:2/4拍; 舞曲速度:32—35小节/分钟;音乐节奏:强、弱; 舞姿:闭合式;舞步节奏:慢、慢、快快;基本步法:大、大、小小或大、大、小并; 舞步特点:节奏中速,步伐娇健,行云流水,两慢两快,慢为大步,快为小步;花步组合时步法的快慢及舞姿的分合可随意。

舞蹈风格:平稳大方,姿态从容,文雅优美,悠闲轻松,潇洒自如;运步富有弹性,没有停顿和逗留。 中四步是四步舞的中间速度,比慢四步跳起来更潇洒、自如、优美、花步组合多样。 因此中四步舞被称为“舞之柱。 全国广大交谊舞爱好者议论指出:“决不可用体育舞蹈与交谊舞混淆不清的几个基本步和花步组合定出条条框框束缚真正规范性交谊舞舞蹈艺术的全面高级发展。 因此建议;必须坚持实践科学发展观,以古今中外交谊舞规范理论为统领,以实践真正交谊舞的技术水平为引导,让广大交谊舞爱好者来检验,请真正具有交谊舞规范性理论和实践水平的专家作指导,这样才能真正有利于我国交谊舞全面规范而高级发展。

慢三步舞基本步教学一

慢三步舞基本步教学一 慢三是属于三步, 三步, 顾名思义, 就是每一小节有三拍。它的重音在第一拍, 后两拍是弱音, 节奏是" 强, 弱, 弱"。我们说过, 在男士请了女伴之后, 摆好舞姿, 男舞伴前进左脚, 女舞伴后退右脚, 那么在慢三中, 对于男士, 第一小节的重音在左脚, 第二小节的重音就换到了右脚, 以后都是重音在左右脚轮换. 对于女舞伴亦是一样, 第一小节的重音在右脚, 第二小节的重音就换到了左脚, 接着轮换. 这是与慢四非常明显的不同。 慢华尔兹也称维也纳华尔兹, 用V表示。俗称快三步﹐摩登舞项目之一,是社交舞的一种。 维也纳华尔兹舞曲旋律流畅华丽,节奏轻松明快,为3/4拍节奏,每分钟56~60小节,每小节为三拍,第一拍为重拍,第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小节为一循环,第一小节为一次起伏。基本动作是左右快速旋转步,完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快,翩跹回旋,热烈奔放。舞姿高雅庄重。维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲,著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。 起源 慢华尔兹的起源要追溯到12、13世纪并发现于一种叫做“Nachtanz”舞里。维也纳华尔兹起初来自巴伐利亚,过去称之为“German”。然而,另外一些人对维也纳华尔兹的这个起源持有疑问。1882年1月17日,有一篇出现在巴黎杂志上的文章---“La Patrie”

(祖国),声称华尔兹是1178年首次在巴黎出现的,当时不是叫华尔兹这个名字,应该是以普罗旺斯(法国东南部一地区)的Volta 命名的。大概这种舞是3/4节奏,其法国人认为他们是维也纳华尔兹的先驱。 第一支华尔兹舞曲是在1770年出现的,1775年传入巴黎,但过了一段时间才变得很流行,1813年Byron先生谴责华尔兹舞是不贞洁的,1816年华尔兹才被英格兰人所接受,但对华尔兹的争论远没有停止。1833年,Celbart小姐出版了一本名为“Good Behavior”的书,据书上她称华尔兹是“一种少女跳的过于放纵的舞蹈”(尽管当时已允许已婚女士跳华尔兹)。 慢华尔兹于华尔兹的相同之处 同属摩登舞类,都是3/4音乐,舞蹈的技巧一致;不同:节奏快慢大,华尔兹动作多技巧复杂,维也纳动作少,技巧不多。具体见以下介绍: 华尔兹舞(Waltz)用w表示。也称"慢三步"。摩登舞项目之一。舞曲旋律优美抒情,节奏为3/4的中慢板,每分钟28~30小节。每小节三拍为一组舞步,每拍一步,第一拍为重拍,三步一起伏循环。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作,结合身体的升降、倾斜、摆荡,带动舞步移动,使舞步起伏连绵,舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹(快三步)的变化舞种。19世纪中叶,维也纳华尔兹传到美国,当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐,于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲,舞蹈也改变成连

跳好交谊舞的十大要诀

跳好交谊舞的十大要诀 (一) 高雅的风度来自挺拔的体态 (二) 风格的展现显示出美的追求 (三) 默契配合的前提是自我平衡 (四) 领舞的最高技巧是运用整个身体 (五) 提高音乐修养是使舞步产生迷人魅力的必由之路 (六) “跃动感”是摆脱“走舞”形态的根本途径 (七) 侧身技巧是通向完美流动的桥梁 (八) 理想的升降必须消灭阶梯型过渡 (九) 倾斜是一种多功能的技巧手段 (十) 重心转移技术的核心是“不露痕迹” 摘自《怎样跳好交谊舞》吴欢迎周晓健编著 一、高雅的风度来自挺拔的体态 交谊舞的礼仪性审美取向决定了风度的重要地位。缺乏高雅的风度,再娴熟的舞步也不免因此而逊色。而形成高雅风度的首要条件则是体态的挺拔感。从表面上看起来,挺拔的体态仅只是一种外在的形式。但我

们不应忘记,任何形式都具有一种符号的作用。挺拔的体态标志着健康、教养、礼貌、自尊和内心的充实感。而猥琐的体态却无论如何也无法与上述内涵相统一。只要明白了这个道理,就不会小看这个问题了。 练习体态的挺拔感也有一定的方法。首先是告诫自己要在松弛状态下用力,否则容易形成僵持性变态。然后寻找一种头顶天花板的感觉,仿佛每一个支撑重心的关节部位,都在这种“上顶”的牵引力下:拉开了距离。而不是重重叠叠地压在地板上。其检验的方法,是体会一下脚腕部位的压力是否减轻,用微微起落脚跟的方式进行对比。在正确状态下,这种起落显得轻松而容易,否则,就有困难和费力的感觉。第三是学会打开“间隔”。“间隔”,是特指腹腔部位,即肋骨下缘的横膈膜和骨盆之间的伸缩距离。因为人体的胸椎和颈椎在自然状态下是向前弯曲的,越放松下沉、弯曲度越大。打开“间隔”将使这种自然弯曲度缩小到最低状态,这对于女士特别重要,理想地打开“间隔”,将使女性的人体曲线美获得充分的展示。最后一个问题就是处理好颈椎和头部的关系,要寻找一种沿着胸椎、颈椎、直达头顶的直线牵引感,不过应当注意,这种直线牵引,由于“间隔”的打开,不再处于一种和地面保持垂直的状态,而是稍向后上方发展的形态。所以,当标准握持形成之后,双方的上体实际上构成了一种“V”字形效应。 假如你觉得这些方法和要求太麻烦、太严格,那么采用“头顶一本书而不使它滑落”的感觉状态进行练习也行。不过,要想参加正式的比赛,

交谊舞基础知识

(二)交谊舞的基础知识 交谊舞也象其它科学文化一样,有自己的基础知识,掌握这些基础知识,至少有两条好处: 一条是有利于阅读这方面的书籍和资料,为自学交谊舞提供方便;另一条是有利于提高自己交谊舞的水平。下面简要地介绍一下交谊舞的基础知识。 1.什么是交谊舞交谊舞也称交际舞,男女舞伴在音乐伴奏中以身体造型为主要表现形式的、具有社会交往性的,融艺术、娱乐和体育为一体的,并有广泛群众基础的社会舞蹈。它最早起源于欧洲,从古老的民间舞蹈基础上演变而成, 16、17 世纪在欧洲各国曾广泛流行,当今舞蹈已传遍世界各国,有“世界语言”之称。 2.舞伴 在舞厅与自己共同跳交谊舞者为舞伴。交谊舞一般都是男女成对起舞,故男性称男舞伴,女性称女舞伴,简称为男伴、女伴。 3.舞厅 用于交谊舞的场所称为舞厅。舞厅有营业性的和非营业性之分;从舞厅规模上分为小型舞厅、中型舞厅、大型舞厅和特大型舞厅;从设施上分高级舞厅和普通舞厅。 4.舞厅乐队为舞厅舞会演奏伴舞舞曲的乐队称为舞厅乐队,也包括伴唱着。 5.舞池 在舞厅中用于跳舞的场所叫舞池,舞池在舞厅中一般没有特殊的标志,绝大多数舞厅在舞池的一面为乐队席,其余三面放置坐椅,供舞者休息用。 在跳舞时,舞者一般应距离坐席 1.5 米左右为宜,以防碰撞坐席上的坐落者。 6.舞程线

舞者距舞池边线 1.5 米左右,沿逆时针方向前进的路线叫舞称线,也称五向线和舞行线。在舞厅中舞程线并没有标志,它象体育运动场上的跑道,在跳舞时自然形成类似跑道似的通道。舞者按舞程线前进,舞池才井然有序,避免碰撞。 特别是在高速行进和高速旋转时舞程线显得更为重要。有些原地舞步的的步法,应在舞池中间部位,离开舞程通道,以免影响他人行进。 7.方位 方位是以表示舞步的方向。舞者面向舞程线,在他周围便自然地形成8 条方位线: 1)舞者前方是舞程线; 2)舞者右侧是壁线; 3)舞者左侧是中央线; 4)舞者右前方是壁斜线; 5)舞者xx 是中央斜线; 6)舞者背后是逆舞程线; 7)舞者右后方是逆壁斜线; 8)舞者左后方是中央斜线; 8.赛场 举行交谊舞的场地叫赛场。一般赛场的面积为15米X 2;米。由于是长方形,长遍线为A线,短边线为B线,四个边便形成了两条A线和B线。一般比赛时间为1分40秒左右。参赛者在规定的时间内,按事先规定设计的参赛步法,比如 A 线多少步, B 线多少步进行比赛。如有较长时间的造型或原地动作,应到赛场中部去作,不能在主通道上滞留太长的时间,以免影响他人行进。 9.舞姿

交谊舞慢三步详细解读

交谊舞慢三步详细解读 中华舞蹈网 > 分类舞蹈 > 交谊舞 > 技巧技法 > 来源:网络作者:最爱交谊舞 2010-06-30 15:01 交谊舞慢三步的基本特点 交谊舞有慢三步和慢华尔兹国标的基本特点,应该是完全相同的,但表现形式不同。交谊舞是国标的下级,国标是高级别的,交谊舞是低级别的。所以,不能违背慢华尔兹国标舞的基本特点。 这个基本特点是什么呢?舞蹈家们的看法,我归纳起来是起伏、倾斜、波浪、摆荡四大特点。 但是,华尔兹是旋转的。因此,我认为应该是五大特点:起伏、倾斜、波浪、摆荡、旋转。 这五大特点要绝对相同,但是表现形式不能相同,二人转和法国歌剧不能相同。 所以,看交谊舞慢三步应该有啥玩法,应该围绕起伏、倾斜、波浪、摆荡、旋转这5大特点来进行,一条没有的,就不应该玩。 慢三的节奏 国标慢三是两低一高,俗称“降平升”,而交谊舞慢三要一低两高,俗称“降升升”。为什么呢? 1、音乐环境不一样。国标慢三的音乐都是世界名曲,你可以听听看,唱几遍“蓝色的哈瓦那”这一句。而交谊舞慢三的音乐都是一低两高,你自己可以唱一下电视剧《伤痕》的主题歌。最典型的:情切切,意惶惶--------,看看,是不是一低两高的降升升!呵呵! 2、玩法区别。国标没有中三,而交谊舞有中三。慢三走基本步,中三玩花样,交谊舞中三是要拉花的。一低两高才能拉起来花样,两低一高就不能了。降升升,你的手在空中有两拍时间,能拉花;降平升,你的手在空中只有一拍时间,就不能拉花了。 所以,交谊舞慢三、中三要降升升的节奏,不要和国标一样降平升。 为什么那么多人都错误地将慢三交谊舞搞成降平升呢? 1、舞蹈家不了解交谊舞。

跳交谊舞怎样踏准节拍 交际舞怎么跳比较好

交谊舞是西方国际性的社交舞蹈,十分适合身世和淑女社交时使用。当然,现在的女孩子大多学的拉丁、芭蕾和爵士,而喜欢交谊舞的人群也越来越少了。 一:交谊舞怎么踩节拍 听音乐,如三拍子的舞步(快三、慢三、华尔兹)是强、弱、弱、为一个循环,找到强拍迈第一步就对了;其他舞步也相同,四拍子是强、弱、次强、弱、(四步、伦巴、吉特巴等)关键是听强拍,找到最强的点踩下就行,要有耐心听音乐,即使是舞蹈家也一样要用心听节奏,当然,开始有些人感到困难,可以找人带一些舞步,边听边跳,或看视频,边看边听节拍,练习一段时间以后,节拍就容易听出强弱来了。 二:跳交谊舞怎样踏准节拍 慢三 慢三,是属于三步。 三步,顾名思义,就是每一小节有三拍,它的重音在第一拍,后两拍是弱音,节奏是" 强,弱,弱。 我们说过,在男士请了女伴之后,摆好舞姿,男舞伴前进左脚,女舞伴后退右脚。那么,在慢三中,对于男士,第一小节的重音在左脚,第二小节的重音就换到了右脚,以后都是重音在左右脚轮换. 对于女舞伴亦是一样,第一小节的重音在右脚,第二小节的重音就换到了左

脚,接着轮换. 这是与慢四非常明显的不同。 慢三最简单的舞步是直步,初学者往往以为是跳舞,就不知道脚该往哪儿放了。其实,慢三舞步和走路差不多,只不过是加上了对音乐的理解。对于慢三,我们说,第一拍即重拍,步子要大一些,二三拍为弱拍,步子作为调整。 男士出脚,应直着往前伸。 有的初学者怕踩着女伴的脚,脚步往旁边走,即不符和慢三的跳法,又显得不好看。其实,只要男女双方和着音乐的节奏,同时前进或后退,是不会踩着对方的脚的。 慢三中的内侧旋转,也是基本步之一,男女舞步都是一样的,只不过是,男舞伴先出的是左脚,女舞伴先退右脚. 首先,女舞伴侧退右脚,男舞伴出左脚在女舞伴两脚之间,这时,男舞伴以左脚为轴,女舞伴以右脚为轴,旋转180度后,男舞伴后退右脚,女舞伴前进左脚,这是第二拍了。最后一拍,男舞伴后退左脚,并在右脚左侧,女舞伴前进右脚,并在左脚右侧,两人的舞姿成闭位。 注意,旋转了360度后,为了保持舞程线的方向,男舞伴在以后的跳法中应后退,若想还原,再旋转180度即可。这时男舞伴应后退右脚,

交谊舞舞步结构类型

1.基本奏步 严格他说,应当叫做基本旋回(Basic Figure)。它是以展现本舞种典型风格的形态出现的固走跳法。如华尔兹的方步、狐步的羽步和三直步、探戈的常步和连步等等。每一个旋回的步数是固定不变的。男进则女退,女进则男退;共舞双方的步伐完全呈对称形发展。因此,前进基本步和后退基本步实际上是二种对称性交替的同义反复。仅仅是以男伴的运动方向冠以区别性称谓已。 基本舞步在舞蹈中的作用十分重要,它是一切变化舞步的基础和前提。基本舞步做不好,其他变化是不可能跳好的交谊舞舞步结构的四种类型交谊舞舞步结构的四种类型。由于它从根本上代表了本舞种的典型性风格,所以我们必须对它进行仔细的研究和剖析。在运步方法、体位关系、节奏处理、重心转移、升降变化、脚部动作的细微程序和空间流动的特定轨迹等等方面,都值得反复推敲和捉摸。我们可以这样说:只要基本舞步的掌握 达到了炉火纯青的地步,那就意味着你已经敲开了通向自由王国的大门,因为炉火纯青的基本舞步,将赋予你强大的实力。无论在即兴发挥的自娱场合,还是在完成规定变化的比赛场上,都将使你立于不败之地。相反,假如忽视基本舞步的重要意义,或者因嫌其简单易学而不肯多下功夫,那么,最终必然限制你向更完美阶段的发展这一点应引起每一个爱好者的足够重视。 2.特型舞步

运用于所有舞种的特殊形态变化舞步,如滑步、锁步、刷步、反截步等等。这类舞步的功能在于连接、换脚、改变运动方向和趣昧性点缀。是竞技表演中常用的手段,而在自娱性场合中则较难使用 3.旋转性变化 既是转身舞步的发展,又是自成一格的类型性变化、它与转身舞步的区别有二:一是转身舞步保留着基本旋回的主要特征,而旋转性变化则打破了这种限制;二是转身舞步的旋转度一般不超过135度,而旋转性变化则一般在180~360度以上的超量旋转中进行。旋转性变化的形态很多,变化极其丰富而繁杂、不过仍然是有规律可循的,从重心角度分类,有单脚旋转、锁式交替旋转和双脚重心的交叉式扭转等;从舞姿形态上分类,有并脚式旋转、开放式旋转和大舞姿旋转等等;而从运动方向和连接方式上看,则有“向后的”旋转,“迂回”交织的旋转,旋荡式的回转和盘旋式的终止等等。假如你热心参加比赛,并有为国争光的志向,在这一类变化的规律上,你应多花些功夫,以便设计出令人惊叹的连接和变化,在比赛场上一展英姿。以上的结构方式及其规律,只是一种认识的方法,它可以帮助你尽快地从自然状态的迷偶中解脱出来。对于具有相当水平的班交谊舞爱好者来说,你完全可以不受这种认识方法的制约而另辟蹈径。 4.转身译步 在保持基本旋回支要特点的基础上,改变行进方向的变化,

交谊舞慢三基本步伐

交谊舞慢三步基本步伐 交谊舞有慢三步和慢华尔兹国标的基本特点,应该是完全相同的,但表现形式不同。交谊舞是国标的下级,国标是高级别的,交谊舞是低级别的。所以,不能违背慢华尔兹国标舞的基本特点。 这个基本特点是什么呢?舞蹈家们的看法,我归纳起来是起伏、倾斜、波浪、摆荡四大特点。 但是,华尔兹是旋转的。因此,我认为应该是五大特点:起伏、倾斜、波浪、摆荡、旋转。 这五大特点要绝对相同,但是表现形式不能相同,二人转和法国歌剧不能相同。 所以,看交谊舞慢三步应该有啥玩法,应该围绕起伏、倾斜、波浪、摆荡、旋转这5大特点来进行,一条没有的,就不应该玩。 慢三的节奏 国标慢三是两低一高,俗称“降平升”,而交谊舞慢三要一低两高,俗称“降升升”。为什么呢? 1、音乐环境不一样。国标慢三的音乐都是世界名曲,你可以听听看,唱几遍“蓝色的哈瓦那”这一句。而交谊舞慢三的音乐都是一低两高,你自己可以唱一下电视剧《伤痕》的主题歌。最典型的:情切切,意惶惶--------,看看,是不是一低两高的降升升!呵呵!

2、玩法区别。国标没有中三,而交谊舞有中三。慢三走基本步,中三玩花样,交谊舞中三是要拉花的。一低两高才能拉起来花样,两低一高就不能了。降升升,你的手在空中有两拍时间,能拉花;降平升,你的手在空中只有一拍时间,就不能拉花了。 所以,交谊舞慢三、中三要降升升的节奏,不要和国标一样降平升。 为什么那么多人都错误地将慢三交谊舞搞成降平升呢? 1、舞蹈家不了解交谊舞。 2、平常舞厅基本都是交谊舞曲,玩国标的人并没有在国标舞曲中玩,所以导致他们很少有人关注音乐。 3、玩交谊舞的人水平差,没有识别能力,更没有编创能力。 交谊舞慢三步的降升升怎么走1-----脚 我们前边说过脚的关键性。 交谊舞慢三步的脚:1、脚跟;2、脚尖;3、脚尖。一个脚跟两个脚尖,这就是交谊舞慢三脚的走法。 会玩国标的也可以试试难度如何。一点不含糊,一个脚跟出去后,二、三时候两个脚尖一点不含糊地像芭蕾舞演员一样地戳在地上,纹丝不动,你试试?看看是不是玩国标的基本功就好?也试试自己的基本功到底有没有。

交谊舞步的一般规则

交谊舞步的一般规则掌握交谊舞步的一般规律,有利于从根本上 提高自己的舞蹈技艺水平。这和使用交谊舞术 语一样,不仅能通过口头交谈进行技艺切磋和 交流舞步变化的新样式,而且能使我们较快地 认识和掌握交谊舞文化的总体性规律,并及早 进入自由王国的天地。 (一)奏步结构的一般规律 所有的交谊舞种类,无论其风格特色有多大 差异、也无论其舞步*的变化多么繁杂,但在总的结构规律上离不开以下四种类型。 图3开放式前后xx 1.基本奏步 严格他说,应当叫做基本旋回(Basic Figur e)。它是以展现本舞种典型风格的形态出现的 固走跳法。如华尔兹的方步、狐步的羽步和三 直步、探戈的常步和连步等等。每一个旋回的 步数是固定不变的。男进则女退,女进则男退;共舞双方的步伐完全呈对称形发展。因此,前 进基本步和后退基本步实际上是二种对称*** 替的同义反复。仅仅是以男伴的运动方向冠以

区别性称谓已。 基本舞步在舞蹈中的作用十分重要,它是一 图4开放式横向张开切变化舞步的基础和前提。基本舞步做不好,其他变化是不可能跳好的。由于它从根本上代 表了本舞种的典型性风格,所以我们必须对它 进行仔细的研究和剖析。在运步方法、体位关 系、节奏处理、重心转移、升降变化、脚部动 作的细微程序和空间流动的特定轨迹等等方 面,都值得反复推敲和捉摸。我们可以这样说: 图5刷式图6锁式只要基本舞步的掌握 达到了炉火纯青的地步,那就意味着你已经敲 交叉 开了通向自由王国的大门,因为炉火纯青的基 本舞步,将赋予你强大的实力。无论在即兴发 挥的自娱场合,还是在完成规定变化的比赛场 上,都将使你立于不败之地。相反,假如忽视 基本舞步的重要意义,或者因嫌其简单易学而 不肯多下功夫,那么,最终必然限制你向更完 美阶段的发展。这一点应引起每一个爱好者的 足够重视。 图7锁式

交谊舞主持词(精选多篇)

交谊舞主持词(精选多篇) 目录 第一篇:交谊舞社主持词 第二篇:交谊舞活动主持词 第三篇:黎城县“舞动青春”交谊舞比赛主持词 第四篇:交谊舞策划书 第五篇:交谊舞的种类更多相关范文 正文 第一篇:交谊舞社主持词3:亲爱的同学们,大家合:晚上好 1:我是傅可心2:我是王沛杰3:我是冯丹丹4:我是朱 新瑞1:夏夜漫漫,华灯初上,在优美的音乐下,微笑着的我 们整装出发 2:微风习习,星光璀璨,,在婀娜的身影中,欢乐着的 我们迎接未来 3:阵阵歌声,唱响的是我们的青春洋溢 4:翩翩舞姿,跳动的是我们的唯美灵魂1:从春风中走来,花团锦簇、春意荡漾,吹拂昨日的绿色情怀 2:从骄阳中走来,生机勃勃、充满希望,绽放今日迷人 的光彩 3:自1 6、17世纪起,交谊舞已在欧洲各国成为一种广泛的社交 活动,故有“(好范文站推荐:)世界语言”之称。 4:今夜,在场的同学们是否都穿上了本身最心爱的打扮,

踏着幽幽的音乐,在浪漫的氛围中我们翩然起舞吧。1:现在 我宣布,天津财经大学珠江学院交谊舞社团“舞夜声韵”假 面舞会现在合:正式开始1:诶?沛杰,看见前台的玫瑰了吗?这可是我们为了10对有缘人准备的呢。 2:是啊,我还 真想知道是哪10对呢。 1:现在,我们将从两个箱子中各抽10张大家前来时填写的手刺卡。并进行男女速配 2:请这10对在前台领取玫瑰后 坐到前排指定位置交换一下舞蹈,好为后来的华尔兹角逐做准备。 1:好了,让我们有请丹丹和新瑞上台先容下面的关键吧。2:悠悠古韵,丝丝扣人,中国文化和外国文化的碰撞会孕育 发生怎样的火花呢。 1:那就让我们伴着感人的巴乌旋律,看他们跳出他们的 精美吧。请刚刚配对成功的10组选手抓紧练习。1:既然是“舞夜声韵”有舞必有歌 2:让我们随着歌手们各具特色的声线,慢慢舞蹈吧。2:在大泰西彼岸的拉丁美洲,有种欢快幽默、多姿多彩、充满活力、充满动感的舞风。 1:我知道了,这便是著名的拉丁舞吧,下面有请我们珠江的专项队为我们带来热情洋溢的舞蹈吧。1:热情过后,夜晚早已迎来,你深埋心底的孤单是否也在蠢蠢欲动呢? 2:让我们在这个舞台,放出沉静的《burning》来勾起你们的另一个本身吧。请欣赏歌伴舞《burning》。2:一部《泰坦尼克号》让人魂牵梦绕 1:一曲《我心永恒》让人陶醉至今 2:一首《我心永恒》送给我们爱与爱我们的人,有请1:沛杰,你说我是天使还是魔鬼呢?

交谊舞身体旋转技巧

舞蹈中的旋转在美丽的长裙下是十分迷人的,而如果在跳交谊舞旋转时,加上适当的身体摆动,那舞姿就更有魅力了。为了高质量地跳好交谊舞,人们必不可少地会利用各种舞蹈技术动作,而“身体摆动”就是其中内容之一。现代交谊舞的身体各种摆动,主要目的是塑造动作的外观效果。身体摆动可用于以下几个方面: 1)使身体向左或向右的倾斜动作。 2)各种旋转动作。轴转除外,因为以单脚为轴的旋转速度太快,没有时间再做身体摆动动作。 3)某些舞步型中作身体的曲线动作和波浪型动作。 所有旋转动作,开始于“反身动作”,(舞蹈技术动作之一,是指与动力腿相对的肩和髋部朝动力腿运动方向转动的动作,这一反身动作被用于所有旋转舞步。)紧接着就是“身体摆动”。无论舞步是向前还是向后,如果反身动作以右脚起步,摆动动作就会向右。如果反身动作以左脚起步,摆动动作就要朝左。在一般情况下,摆动动作将维持到两个舞步,在下一个反身动作舞步中加以调整,但有时只维持到一个舞步。 身体摆动的主要原则是使身体向旋转中心的侧转,它的实用价值

是防止舞者旋转过度或失去平衡。这点在华尔兹舞中表现得最为明显。就是初学者在练习旋转动作时,也能感觉到身体与身体运动方向构成对抗的小倾角,能帮助他维持平衡。 其实,身体摆动的最终目的还是起装饰作用,加强舞姿的美感。学会正确适度的身体摆动,会使舞者的舞姿更具魅力。当然,如果身体摆动过度,也会起到相反结果,与其过度摆动,不如不摆动。 下面以维也纳华尔兹舞常用的右转步为例说明身体摆动的实际运用。 步序步法摆动 1 男右脚向右前45度进步身体略向左摆动 女左脚向左后45度退步身体略向右摆动 2 男左脚向侧横步,同时右转90度 女右脚向侧横步,同时右转90度 3 男右脚向左脚靠并身体逐渐转向右摆动 女左脚向右脚靠并身体逐渐转向左摆动

少年大学生说-别说我们不普通(下)

少年大学生说:别说我们不普通(下) 北京青年报 与其他同学相比,由于口吃的缺陷,周逸峰在学校是被媒体关注较少的学生,而在当时,被采访被接见无疑是一种荣耀,没有人想到报道到最后也会成为一种负担。 记忆力过人的周逸峰曾经为了检验自己的记忆力自己一个人回忆从9岁开始过的每一个元旦。到少年班的元旦,他说自己做了一件傻事,为了和寝室的同学打赌,他在班上的联谊会上连续唱了五首歌。在给我们叙述的时候,周逸峰几乎脱口而出这五首歌,直到今天班上的同学都不理解歌声并不算动人的周逸峰当时怎么会做这种举动。也许是为了证明少年班的学生兴趣广泛,周逸峰为我们列举了自己的兴趣:篮球、排球、网球、台球、保龄球、围棋、桥牌、乒乓球,还有最出乎人意料的交谊舞。周逸峰说自己在读研究生时是学校出了名的舞棍,前段时间学校的青年教工舞会据说还是他主持的。周逸峰说自己的性格恢复到小学时的外向,而外向其实才是他的本性。 周逸峰在和记者闲谈时还表现出对文学的爱好,他不断想和记者交流对于西方文学的想法,因为他觉得自己不能接受。但是对于古典文学,周逸峰还显得颇有研究,他的惊人记忆力起到非常大的作用。

他让记者考他水浒中的108将,但凡说出一个人名,他就能说出他的号和排名,反之依然。他的另一项本领是能够将红楼梦里的人物套用在他认识的女性身上。而后又谈起武侠小说,他说自己最喜欢《天龙八部》和《笑傲江湖》,他觉得自己像段誉,痴痴的但总是不吃亏。记者提出异议觉得他像其中的虚竹,他觉得也有道理,但还是希望自己成为段誉。 -心高气傲走过不少弯路 周逸峰在少年班一年的基础课后非常明智地选择进入生物系学习,当时他的同学大部分选择了数学和物理系,他希望用自己的强项数学和物理与别人竞争。现在对于当初的决定,周逸峰还是颇为得意,尽管当时他的数学在班上非常出众,是惟一一个两次期末考试数学拿双百的学生。一直名列前茅的周逸峰在到普通班上课时,一度落到中上水平,直到真正开始用功的第三年。那段下滑的日子周逸峰回忆起来仍然觉得很受打击。 对于和普通班一起上课的日子,周逸峰觉得很后悔,“我当时只看到普通班学生的缺点,其实他们有很多东西值得我们学习”。和少年班许多同学一样,当时周逸峰有着某种优越感,觉得普通班学生反应不如自己。说及这个话题,一旁的同事加注道,“其实不仅是少年班这样,一般大学生都有这个毛病”。在少年班的环境里,即使有一

慢三舞步的障碍解析

慢三舞步的障碍解析 慢三舞步的基本舞步结构,是由前进(或后退)、横移、并脚三步构成一个基本旋回。这样,第一个旋回和第二个旋回,就要出现必然的换脚变化。这是初学者必须解决的第一个障碍。在练习中,要逐步养成这样一种概念:重心是在两脚之间依次交换的,即使是并脚的舞步,重心落在双脚上的时间也是极短暂的,它只不过是一种特殊的交换重心的形式而已,这种特殊形式是为了造成“不露痕迹的交换重心的形态”。但主观上的换脚意图却是丝毫也没有变化的。只要保持这种意图的连续性发展,就可以很容易的越过这个障碍。第二个问题是脚跟、脚掌、脚尖的运动程序及其方法的问题。前面已经介绍了基本运步方法,现在遇到的是在升降中如何处理它们之间的关系的问题。无论前进还是后退,在第一步重心转移完成后,都应把重心点移向前脚掌。尽管此时膝部还未伸直,但脚跟却应微微离地。向第二步发展的动力,就是由脚距离地而产生的脚掌推力引发的。第二步的横移,是运步的特殊形式,它既不是先落脚跟,也不是先落脚尖,而是近似于全脚的前掌落地,并伴随着反向的倾斜(即左横移时右倾斜,右横移时左倾斜)。此外还应注意,并脚动作井非从第三拍才开始,而是在第二拍的后半拍就伴随着身体的上挺和倾斜。开始向并脚发展(靠拢)。此时的重心完全处在横移脚的前半脚掌上。第三拍的并脚是在完全没有重心的状态下到位的,而且直到第三拍的前半拍,重心都还在横移脚的前掌上上升,直至极限状态,并拢的脚掌才开始不露痕迹地支撑重心。这种双脚重心状态只不过是一刹那的表现。从第三拍的后半拍开始,脚跟开始下降,而下降的重心,则主要由并拢那只脚的脚掌支撑。换言之,横移脚的脚掌完成着推动脚跟上升的重心支撑任务,而脚掌下降的重心则落在并拢脚的脚掌上。上升和下降的转折点,就是重心不露痕迹地交换时间。这些要求对于一个初学者来说是太困难了。但假如你想跳出优美的舞步,这第二个障碍也是必须越过的。第三个障碍是侧身与倾斜。倾斜乃是通过侧身动作的延伸,也就是肩部引导来实现的。再进一步深入地说,这一系列的上身动作,都产生于腰部的力量,而不是某一个局部的单独运动。这虽然是最高层次的要求,但却必须从一开始就引起注意。否则一旦形成局部性用力的毛病改起来就不容易了。上述三个障碍,大家可以根据自己的具体情况灵活掌握。基础较差的初学者,可以在练习基本步的时候,一个一个的解决;有一定基础的交谊舞爱好者,则可以用这些规范来提高自己的技术能力;假如你是一个急于求成的自娱性交谊舞跳怯的爱好者,懒得在这方面花费时间和精力,也可在越过第一个障碍后,完全可以将后两个问题置之不理,而不会影响你往下学习。不过当你的舞技进展到相当的程度后,肯定会对这些东西感兴趣的,那时候再来从头练习也无妨碍。规范化社交舞系北京体育大学中国第一位国际标准舞硕士研究生伏宇军首创。伏宇军曾在北京电视台教授舞蹈。有鉴于群众牲社交舞跳得五花八门,他特地创造这套规范化社交舞。规范化社交舞是以国际标准舞的基本要来规范一般社交舞的动作。使社交舞跳得规范一些,美好一些。但不像国际标准舞要求得那么严格,为社交舞爱好者进一步学习国际标准舞打下基础。自电视台播出后,深受舞蹈爱好者的欢迎。规范化社交舞是由浅入深,由基础步花样组合和套路组合,逐步将国际标准舞的花步加入进去。规范化社交舞系列,目前有Waltz(华尔兹),Tango(探戈), Bluse(布鲁斯 - 慢四),Rumba(伦巴),Quick Step(快步),维也纳华尔兹(快三),及杨艺首创的北京平四等等。

2020年广东舞蹈术科统考考试大纲.doc

2020年广东舞蹈术科统考考试大纲 导读:我根据大家的需要整理了一份关于《2020年广东舞蹈术科统考考试大纲》的内容,具体内容:广东省2020年普通高等学校招生统一考试舞蹈术科考试说明已经公布,内含考试科目、考试内容及形式、基础知识题型示例等,具体大纲内容如下:一、考试性质广东省普通高等学校招生统一考试舞蹈术科考试(... 广东省2020年普通高等学校招生统一考试舞蹈术科考试说明已经公布,内含考试科目、考试内容及形式、基础知识题型示例等,具体大纲内容如下: 一、考试性质 广东省普通高等学校招生统一考试舞蹈术科考试(以下简称舞蹈术科统考)是面向报考普通高等学校舞蹈类专业的考生进行的专业基础技能测试,是我省普通高考的组成部分。舞蹈术科统考主要考核或检测考生的舞蹈素质(其中包含舞蹈的身体条件、表现力、节奏感、美感)、舞蹈的创造意识、创造能力以及综合素质。通过考试选拔出具备有一定舞蹈专业技能和学习潜能,毕业后能从事舞蹈表演或舞蹈教育与编导的合格学生。二、考试科目 科目考试类型分值(分)占总分比例基本功面试10035%舞蹈片段面试10040%命题即兴表演面试10015%舞蹈、音乐基础知识机考10010% 考试成绩计算方法: 各科目均按照满分100分进行评分。

考生舞蹈术科统考的总成绩=(基本功得分×35%+舞蹈片段得分×40%+命题即兴表演得分×15%+舞蹈、音乐基础知识机考得分×10%)×3,四舍五入取整数计分。舞蹈术科统考总分满分为300分。 三、考核目标、内容及形式 (一)基本功 1.考核目标 基本功主要考核考生是否具有舞蹈表演应有的身体能力,是否经过了系统、扎实的基本功训练。考试主要从软开度、旋转、弹跳、翻身、翻腾等方面进行综合考核。 2.考试内容 女生: 软开度:把上搬、控腿(前、旁、后);横叉;下腰。 技术技巧: 线路一:旋转类,可单一、可复合。 线路二:翻身类,可单一、可复合。 线路三:跳跃类,可单一、可复合。 备注:线路可选择斜线或横线。 男生: 软开度:把上搬、控腿(前、旁)、控探海;横叉、竖叉;下腰。 技术技巧: 线路一:旋转类,可单一、可复合。 线路二:翻身类,可单一、可复合。

交谊舞的基本步

交谊舞的基本步 交谊舞,不管是哪一个舞种,不管跳的怎么复杂,它都是一步一步“走”出来的。而在这每一步中,都包含着速度、距离和方向。我们把它归纳成"步速、步距、出步方向”。这就是我们所说的:步法三要素。 步速:这是指运步的速度,舞步中一个时间槪念上的元素。交谊舞的步速有常步、快步、慢步、超快步、加长步、“静止”步。 常步一这是根据不同舞曲具体情况而首先确左的基本步速。也就是说,在不同的舞曲中,跳舞的人首先要根据舞曲不同的节拍,确启一个和舞曲节拉相匹配的常步。有了这个常步作为一个“标准单位”,舞步速度上的变化才有对照的依摇。我们平常所说的“有没有踩准拍子?”就是指的舞者的常步确立的是否准确? 快步一快步就是比常步快的步速,一般情况下,一个常步占一个时间段,我们把它称为一个“常步时”,一个快步就是1/2个常步时。 慢步一慢步就是比常步慢的步速,一般情况下,一个常步时为1,慢步时就是1 + 1。 超快步一这还是以常步为衡量标准,比快步更快的步速。一个超快步只占1/4常步时,甚至更小。 加长步一这是一种特殊处理的步速,它既不是常步,也不是慢步,通常情况下,它是比常步要长一点的舞步,约是1.5个常步时。特别要说明的是:加长的这0.5的步时,或是从前一个常步时中“刮”来的,或是从后一个常步时中“刮”来的。这也就是说,只要有加长步, 那么它前而或者后而就会是一个不完全的常步。我们所以不用1.5+O.5来说明加长步,是因为加长步不是1.5常步时,加长步的步时有多长,完全根据具体情况而定。它的公式是:加长步+不完全常步=2个标准常步。(一般情况下,用慢步再加长,舞步就会显得太滞重,所以,加长步一般就是常步加长)。 “静止”步——这也是一种特殊处理的步速,交谊舞中没有绝对的静止,只有相对的静止, 所谓“树欲静,而风不止”,看似不动而又感觉在动的舞步。这种舞步通常占2?3个常步时。 需要说明一点:“静止”步和造型还不是一回事。 交谊舞不同的舞种,其基本步法组合在步速的组合上是不同的。一般分为两大类。 一类是平均步速类:例如慢三步,快三步,华尔兹,维也纳华尔兹,小拉舞,平四舞等等。这一类舞种步速的特点就是一步占舞曲音乐的一个节拍,当然,这个一步指的是在这个舞曲音乐中的常步。整体运步规律上,舞步的步速是平均的。 一类是快慢步速类:这一类舞种的基本步法组合是由快步和常步或者是由常步和慢步组合而成的:有的舞种甚至用快步,常步,慢步三种步速组成。例如:中四步,慢四步,拉丁舞伦巴,伦巴舞等等,都是由两种步速组成的基本步法组合;大禹步舞,探戈,狐步舞,则是用三种及以上的步速作为基本步法的形态。总之,这一类舞种,在整体运步规律上,舞步的步速是有快慢的,

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