音乐与表演艺术学院音乐教育专业培养方案

音乐与表演艺术学院音乐教育专业培养方案
音乐与表演艺术学院音乐教育专业培养方案

音乐与表演艺术学院音乐教育专业培养方案

一、培养目标与培养规格

(一)培养目标

本专业培养德智体美全面发展,掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能,具有现代教育理念,适应基础教育课程改革需要和时代发展要求,具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的中、小学音乐教育工作者。

(二)培养规格

1、领会和掌握马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本观点、基本方法和“三个代表”重要思想以及科学发展观,热爱教育事业,具有良好的思想道德修养、科学的世界观、正确的人生观和价值观,具有坚定的职业信念和社会责任感,树立为社会主义新农村服务的思想。

2、系统掌握从事中小学音乐教育所必备的音乐基础理论、基础知识和基本技能,以及教育学、心理学、学科教学论、普通话和现代教育技术等师范技能,具有较高的文化素养、较强的艺术表现能力和综合实践能力,能够胜任中小学音乐课堂教学、指导课外艺术活动、参与校园文化环境建设,并为终身学习打下坚实基础。

3、熟悉国家有关教育的法规和方针政策,树立以人的全面发展为根本目的的教育观,了解本学科和相关学科的基本知识与发展前沿,正确认识和把握学校音乐课程的性质、价值和目标,学会运用符合音乐教育规律的教学方法和科学的教学评估原则、方法,具有基础音乐教育教学研究的基本能力。

4、具有较强的语言表达能力;基本掌握一门外国语,能借助工具书阅读本专业的外文书刊;能运用计算机收集、分析和处理信息,具有现代教学手段的操作能力。

5、具有健全的人格、健康的体魄、良好的心理素质和积极向上的生活态度,具有团结精神和协作能力,具有较好的创新精神和较强的社会适应能力。

二、学制、学期、学分

(一)学制:实行学分制,基本学习年限三年。

(二)学期:每学年分为秋季、春季两个学期和一个夏季小学期,夏季小学期为选择性学期。

(三)学分:学分是计算学生学习份量的基本单位。最小学分为0.5,理论课程原则上以16学时折算为1学分,实践实验课程原则上以32学时为1学分。学生在修完本专业要求的公共必修课、专业必修课之外,还需选修一定的课程。所修课程考试(考查)合格,即取得相应学分。

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三、毕业

本专业学分的最低要求为132学分。学生修完本培养方案规定的学分,达到毕业总学分的要求,完成实践教学任务,德、智、体美等全面合格,准予毕业。在规定的时间内未修完最低毕业学分的学生,可申请延长在校学习时间1-2年(含因病休学),也可申请作结业处理,发给结业证书。

五、课程设置

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说明:

1. 声乐(1)、钢琴(1)、器乐(1)为专业必修课;声乐(2)、钢琴(2)、器乐(2)为专业选修课;

2. 学生在专业选修课中至少修读12学分,多选不限。

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六、课程简介

声乐(1)

Vocal

学分:4

课程性质:专业必修

先修课程:入学前歌唱基础

课程简介:

通过对歌唱技能技巧的训练和对声乐基础理论知识的传授,让学生逐步建立正确的歌唱声音概念,具备辨别发声正误的能力,并具备基本的示范演唱能力和对中外声乐作品的艺术处理能力。

通过对该门课程的学习,使学生了解发声的生理机制、了解声乐;同时提高声乐演唱技巧,扩展音域、统一音色,能声情并茂地演唱难度较大、风格多样的中国和外国艺术歌曲、歌剧咏叹调,较完整地塑造音乐形象。

教材:

高等师范院校试用教材《声乐曲选集》(中国作品1、2、3;外国作品1、2、3),人民音乐出版社,2008年出版。

参考书目:

1.黄友葵著:《黄友葵声乐教学艺术》,华乐出版社,2003年出版。

2.李晋玮、李晋媛著:《沈湘声乐教学艺术》,华乐出版社,2003年出版。

3.杰罗姆·汉涅斯著:《大歌唱家谈精湛的演唱技巧》,中国青年出版社,1996年出版。

4.胡钟刚、张友刚著:《声乐实用基础教程》,西南师范大学出版社,2006年出版。

考核方式:考试

钢琴(1)

Piano

学分:4

课程性质:专业必修

先修课程:入学前音乐基础

课程简介:

《钢琴》是音乐学专业的必修课。通过对该课程的学习,使学生初步掌握正确的触键方法、钢琴弹奏的基本技术和练习方法, 掌握二十四个大小调的音阶、琶音、和弦的弹奏, 学习一定数量的练习曲、复调曲、中外乐曲和大型乐曲等不同类型的钢琴作品, 具备一定程度的视谱视奏能力, 并能为歌曲编配简易的钢琴伴奏。

在钢琴技能方面, 要求达到《车尔尼流畅练习曲-849》后部及以上程度或4、5级水平, 弹奏相应程度的乐曲、声乐伴奏曲。 (对个别入校时确有一定或相当键盘程度的学生, 经教研室认定、批准后, 可视具体情况另定内容。)

教材:

1.《钢琴》1-4册,(全国普通高等院校音乐专业教材),西南师范大学出版社,2009年- 8 -

10月版。

2.《车尔尼钢琴练习曲》Op.849;Op.299;Op.740,人民音乐出版社,1983年5月版。

3.《巴赫初级钢琴曲》(二、三部创意曲集),人民音乐出版社,1977年10月版。

4.《小奏鸣曲集》,人民音乐出版社,1992年1月版。

参考书目:

1.赵晓生著:《钢琴演奏之道》,湖南教育出版社,1991年12月版。

2.应诗真著:《钢琴教学法》,人民音乐出版社,1990年10月版。

3.[匈]约瑟夫.迦特著:《钢琴演奏技巧》,人民音乐出版社,1985年3月版。

4.人民音乐出版社编辑部:外国钢琴曲选(一)(二)(三)(四),人民音乐出版社,1996年11月版。

5.魏廷格李明俊许民主编,《中国钢琴名曲曲库》(一)(二)(三)(四),时代文艺出版社,1995年版

考核方式:考试

基本乐理

Music Fundamentals and Materials

学分:4

课程性质:专业必修

先修课程:入学前音乐基础

课程简介:

本课程教学内容涉及有关音乐理论基础知识的主要部分。其中包括乐音在各种层面的意义、音的物理属性、节奏、节拍、音程、和弦、调式、调性、音乐符号等内容。在教学过程中,注重每个环节都要做到“基础”二字。本课的重要特点是通过实践使学生真正掌握理论知识,并在已有的乐理基础上,适当加入一些现代乐理、民族乐理的内容。能够正确的掌握和运用简谱、五线谱并且熟悉各种音乐常用术语,通过乐理的学习,让学生能够更完美地理解和表现音乐,并且为今后的和声学习以及专业学习打下扎实的基础。

教材:

李重光著:《基本乐理通用教材》,高等教育出版社,2004年版。

参考书目:

1.李重光著:《基本乐理教程》,人民音乐出版社。

2.童忠良著:《现代乐理教程》,湖南文艺出版社,2002年版。

考核方式:第一学期考查,第二学期考试

视唱练耳

Sight Singing and Ear Training

学分:12

课程性质:专业必修

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先修课程:入学前音乐基础

课程简介:

《视唱练耳》是音乐专业的基础课。它融专业理论、技术技能和审美能力培养为一体,是技术性和艺术性都很强的音乐专业学科学生必修的主干课程。通过系统、科学、严格的视唱与听音训练,使学生具备正确的音准、节拍节奏、调式调性、多声音乐感,以及速度、力度等综合音乐感;提高读谱能力、和声听辩能力及音乐听记能力,以适应音乐理论、音乐创作、音乐表演和音乐教育教学相关科目学习的需要。

教材:

许敬行、孙虹编著:《视唱练耳》(一)、(二)、(三)册》(修订版),高教出版社,2000.5第二版。

中国音乐学院视唱练耳教研室编:《视唱练耳分级教程》第一、二、三级,高教出版社,2004.7第一版。

参考书目:

1.蒋维民编著:《视唱练耳与乐理教学指导》,上海教育出版社,1995年第一版。

2.安亮山、刘诚编著:《音乐听觉训练》,中国人大出版社,1999年第一版。

3.尤家铮、蒋维民著:《和声听觉训练》,上海音乐出版社,1991年第一版。

4.上海音院附中视唱练耳教研组编著:《旋律听写教材》,上海音乐出版社,1999年第一版。

5.蔡觉民著:《节奏与即兴的教学方法及材料》,京华出版社,1998年第一版。

6.蒋维民、周温玉编著:《实用练耳教程》,上海音乐学院出版社,2004.5第一版。

考核方式:第一、三学期考试,第二、四学期考查

艺术概论

Artistic Introduction

学分:2

课程性质:专业必修

先修课程:入学前理论基础

课程简介:

本课程以辩证唯物主义、历史唯物主义和科学世界观为指导,力求较为完整准确、系统地阐明艺术的原理,论述艺术的普遍规律,并着重分析艺术的特殊规律,通过讲述使学生理解有关艺术本质、创作、发展、鉴赏等基本原理。指导学生按照艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏,提升人们的艺术修养,充分发挥艺术的各种功能,是高校艺术院校学生必修的基础理论课程之一。

通过课堂讨论、经典艺术作品赏析以及必要的实践环节,拓展学生艺术审美知识,增强学生艺术审美能力,陶冶学生艺术审美情操,加强学生艺术审美修养,提高学生认识和分析艺术现象、鉴赏和评论艺术作品的能力,并培养正确的艺术审美观点。

教材:孙美兰著:《艺术概论》高等教育出版社

参考书目:

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小学音乐特色建设实施方案

音乐学科特色建设实施方案 为了进一步推进素质教育,丰富学校内涵,开展特色办学,提升学校教育品位。音乐学科在教研组的指导之下进行如下特色规划: 学科特色总体定位:人人会一门乐器、人人认识简谱、五线谱。 学科特色建设的步骤内容和方法: 1、提高认识、明确目标、增强自觉性。 2、制定学科特色建设工作计划,做到特色教学工作有条不紊。 3、通过课堂摸清学生基本情况,做到因人而异,因材施教。 4、根据学生情况循序渐进。先让学生掌握基本的音乐知识做到练习乐器之前已经能够进行简单的乐谱识别能力为使用乐器打下良好的理论基础。 5、提升专业教师专业素养,只有专业教师不断学习不断提高才能在专业教学的过程中教好学生。 6、总结提高。在特色项目实施过程中要善于总结,将好的经验方法分享,不足的地方改进,使特色教育能够稳步推进。 7、落实推广。为进一步巩固特色教育并全面推广,应该开展多种多样的特色活动、比赛,通过在活动、比赛中让特色向更深的层次发展,对表现优异的学生要定期表彰奖励,使

特色教育更具有活力与生命力。 学科特色建设内容: 根据学校学生情况将乐器特色教学划分为三大块: 一、特长生继续学习提升自己擅长的乐器。 二、教师引导学生在学校现有条件下选择学习自己爱好的乐器。 三、制定各年级段必修的乐器学习: 1、小学一二年级进行基本的节奏感乐感和识谱能力的训练。 2、小学三四年级进行电子钢琴学习。 3、小学五六年级进行电子钢琴学习。 4、在具有一定乐器演奏能力之后进入初中年级,在初中的七八九年级进行电子钢琴的学习。 学校识谱能力培养: 一、具有一定识谱能力的学生培养提升能力。 二、基础较差的学生从基础培养起: 1、小学一年级重点培养节奏感乐感认识基本音级 2、小学二年级认识简单节奏 3、小学三年级在老师的指导下进行简单旋律识别 4、小学四年级在老师指导下视唱简单旋律 5、小学五六年级进行相对复杂的旋律练习 6、初中年级进行五线谱识谱能力培养。 学科特色建设方法: 1、利用音乐课进行兴趣培养和节奏感乐感培养。经过学期目

作曲与作曲技术理论专业(计算机作曲与音乐制作)培养方案

作曲与作曲技术理论专业(计算机作曲与音乐制作)培养方案 系主任:胡建华 系学术委员会主任:胡建华 一、业务培养目标 作曲与作曲技术理论专业培养具备作曲方面的知识和能力,能够使用计算机完成音乐创作与制作,能在基层文艺单位、文化馆站、少年宫馆、中小学以及出版、广播、影视网络等有关部门从事音乐创作、音乐制作、教学、辅导、培训等工作的应用型、复合型、创新型人才,为进一步深造打下基础。 二、基本业务规格 本专业学生主要学习与音乐创作相关的基本理论和基本知识,接受作曲与作曲技术理论专业计算机作曲和音乐制作的基本训练,掌握其相应专业方向所涵盖的音乐作品创作与制作、音像录制、音乐教学、音乐文化普及和宣传等方面的基本知识。 毕业生应获得并具有以下几方面的知识和能力: 1. 掌握计算机作曲技术,能够进行音乐创作和音乐制品的制作。 2. 掌握作曲基本理论和基础知识,具有分析、批判的能力和讲授能力。 3. 能够对国内外最新的作曲技法进行分析和研究,能够不断更新、升级计算机软件,进行音乐产品的制 作。 4. 具有获取市场信息的能力,使音乐作品和制品适应社会需求,也具有超前的创新潜力。 5. 熟悉党和国家在文艺领域的方针、政策和法规。 6. 具有初步的科学研究和实际工作能力,具备创新创业意识。 授予学位:艺术学学士 学制:五年 主干学科:音乐与舞蹈、戏剧与影视 核心课程:作曲写作与计算机制作及和声、曲式、复调、配器等技术理论,中国音乐史、西 方音乐史、民族民间音乐、视唱练耳、钢琴等支撑性课程。

三、作曲与作曲技术理论专业(计算机作曲与音乐制作)教学计划 见《作曲与作曲技术理论专业(计算机作曲与音乐制作)教学计划》。 四、选修课程选课要求 1. 全院公共选修课程:应至少选修8 学分。“大创” 2 个学分可冲抵公共选修课学分,并纳入毕业资格审核。 2. 系内专业选修课程:在指定各学期的专业选修课程中,总计选修14 学分。 五、说明 1. 计算机作曲与音乐制作专业简介 该专业具备学科交叉性质,是将传统的作曲技术理论与计算机和网络技术紧密结合,将创作灵感、作曲技术在计算机上能瞬间呈现出实际音响,同时,可利用计算机对音乐作品进 行编创、改编、修正、重组,也可利用音源进行新的音色和各种节奏的组合,极大地丰富和开拓了音乐创作的技术手段和艺术视野,同时,利用音乐制录技术和设备完成音乐产品的制作,可以满足社会各个层面对音乐制品的需求,该专业具有社会需求的广阔市场,并随着电子科技的发展,还会开拓出更为新颖的电声音乐领域。 2. 关于素质培养 本专业面向全国招生。为基层培养应用型音乐专门人才是办学方向,使学生成为“一专多能” 的音乐创作人才是人才培养的标准。培养的学生不仅能从事音乐创作与制作,而且也具备进行音乐教学、辅导、指导和从事基层音乐活动的组织、策划和宣传等工作的能力,同时也具有一定的学术意识和较为宽阔的音乐文化视野和品位,为进一步提高基层音乐文化生 活的质量和人文素质,进行创新型的工作储备一定的知识和能量。 3. 关于知识结构 本专业课程设置分为四个系列板块。 (1)人文社会科学知识:

音乐教育专业培养方案

音乐教育专业培养方案 (征求意见稿) 学科门类:文学 二级类:艺术类 专业代码: 英文名称: 一、培养目标 突出应用,服务基层,培养德智体美全面发展,基本掌握音乐教育基础理论、基础知 识、基本技能,具有较强艺术实践能力的中小学音乐教师。 二、培养规格 、思想道德素质方面 ()领会和掌握马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本观点、基本方法和“三个代表”重要思想,树立辨证唯物主义、历史唯物主义和科学发展观的基本观点。 ()具有爱岗敬业、艰苦奋斗、团结合作的优秀品质。 ()具有良好的道德品质、社会公德和教师职业操守。 、文化与身体、心理素质 ()具有健康的体魄、坚定的意志、良好的心理素质和积极乐观的人生态度。 ()体质健康情况达到国家体质健康测试水平。 ()具备较高的人文素养和科学素养。 、专业素质 ()基本掌握从事中小学音乐教育所必备的专业基础理论和基础知识。 ()熟练掌握专业基本技能,有较强的艺术表现力和综合实践能力,能够胜任中小学校音乐课堂教学、指导课外艺术活动、参与校园文化环境建设。 ()熟悉国家有关教育的法规和方针政策,树立以人的全面发展为根本目的的教育观,能够正确认识和把握学校音乐课程的性质、价值和目标,学会运用符合音乐教育规律的 教学方法和科学的教学评估原则、方法,具有音乐教育教学研究的基本能力。 ()具备一定的发展后劲与潜力,并为终身学习打下坚实基础。 、基本能力 ()外语水平达到借助工具书能查阅外文资料。

()计算机水平达到能熟练操作和使用计算机。 ()普通话水平达到国家标准二级乙等及其以上水平。 ()具有初步的管理工作能力和一定的人际交往方面的能力。 ()基本掌握现代教学手段。 三、主干学科 音乐学 四、主要课程 基本乐理、视唱练耳、基础和声学、曲式与作品分析基础、中国音乐简史、西方音乐简史、中国民族音乐、合唱与指挥、歌曲伴奏、钢琴、声乐、乐器演奏、形体训练与舞蹈编导基础、中学音乐教学论 五、实践教学环节 主要由艺术实践和教育实习两个环节。 艺术实践是指学生平时在校内外的音乐会、综合类文艺演出以及第二至第五学期每周两学时的排练选修课。它是提高学生理论联系实际能力和强化学生专业技能应用能力的主要途径和重要环节;教育实习是指学生到中小学的教育实习课,第六学期安排八周。 六、学分要求 修完本专业教学计划规定的课程,应获得最低学分数为学分。 七、学制 三年制专科 八、主要课程简介 《基本乐理》():专业基础课 主要讲述乐谱知识、节拍、节奏、音程、和弦、各种调式及转调移调等音乐基础理论知识,通过本课程学习,使学生较为全面地理解和掌握音乐基础理论的概念及原理,并能熟练地应用于艺术实践活动之中,同时为学好其它相关专业理论课程奠定基础。 本课程共计学分,学时,考核方式为平时考查成绩占,期末闭卷考试成绩占。 使用教材: 《基本乐理》,李重光编著,高等教育出版社年月第次印刷。 《视唱练耳》():专业基础课 通过系统训练学生的音准感、节奏感、调性感以及音乐听辩与听写,使学生具有一定的理解音乐作品内涵和表现音乐作品的能力。 本课程共计学分,学时,考核方式为平时考查成绩占,期末闭卷考试成绩占。使用教材: 《视唱练耳》首调版,上、下册,孙虹编著,高等教育出版社年月版。 《基础和声学》():专业基础课通过以和声理论、和声写作、和声分析为主的讲授,使学生

音乐学专业硕士研究生培养方案

音乐学专业硕士研究生培养方案 (学科专业代码:050402 授予文学硕士学位) 一、学科专业简介 音乐学是关于音乐的知识领域,运用各种学术性方法研究关于音乐的一切事物。本学科1998年开始招生,专业点于2001年设置,目前硕士生导师14人,其中教授6人,副教授8人,该专业点共获得国家省部级项目10余项,研究经费300余万元,主要研究领域覆盖音乐学的三大学科领域——历史音乐学,体系音乐学和民族音乐学。近10年来,培养了硕士生近100人,其中不少学生在全国演奏演唱比赛和学术论文评比中获奖,并在全国中文核心期刊上发表论文。学生的就业方向主要是高校专职教师。目前在校研究生有70余人,整体学习情况良好。 二、培养目标 培养适应社会主义现代化建设需要,德、智、体全面发展,能够独立从事音乐理论研究、音乐演奏实践和专业教学的高层次的专门人才。具体要求是:1、较好地掌握马克思主义基本原理,热爱祖国,遵纪守法,品德良好,积极为社会主义现代化建设服务; 2、具有坚实的音乐基础理论知识和专业知识,熟悉国内外关于本研究方向的现状、历史和发展趋势,掌握一门外语,具有从事音乐学科学研究、演奏实践和教学工作的能力。 三、研究方向简介

四、学习年限 研究生可以分阶段完成学业。硕士研究生学习年限一般为2-3年,最长不超过4年,提前完成培养方案规定的全部课程,其他培养环节的考核符合学校提前毕业的要求,完成学位论文,在校学习时间达2年及以上,可申请提前毕业。 五、课程设置与学分 实行学分制,所修课程分为6类:①学位公共课②学位专业课③指定选修课④任意选修课⑤实践环节⑥补修课。硕士研究生总学分为36-38学分,课程设置见附表,其中学位公共课为9学分,学位专业课、指定选修课和任意选修课为25-27学分。 六、实践环节 研究生培养必须有实践环节,实践环节为2学分,包括教学实践、学术活动两部分,各占1学分。教学实践要求,必须面对本专业本科学生,其内容可以是讲授、辅导答疑、批改作业、指导实验、辅导或协助指导本科生课程设计和毕业论文等,教学实践的工作量为17学时;学术活动要求,必须参加本学科的学术活动8次以上,其中1次校外学术活动,每次要求1千字以上的学习报告(由导师和导师组规定具体要求)。

音乐学专业大学生职业生涯规划(最新篇)

音乐学专业大学生职业生涯规划 音乐学专业大学生职业生涯规划 音乐学专业大学四年规划怎么写呢?下面让XXX我通过案例传授各位看官一点大学生大学四年规划的写作技巧吧! 音乐学专业大学生职业生涯规划 音乐学专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识,具备一定音乐实践技能和教学能力,能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。 一、音乐学专业培养要求 本专业学生主要学习音乐史论、音乐教育等方面的基本理论和基础知识,接受音乐理论与实践方面的基本训练,具有音乐研究、教学等方面的基本能力。 二、音乐学专业主要课程 音乐史、音乐学理论、中外民族民间音乐、教育学、美学、作曲技术理论、钢琴或其他乐器演奏等。 三、音乐学专业就业方向 本专业学生毕业后可在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作。 四、音乐学专业毕业生的基本素质 l.掌握音乐学的基本理论;

掌握音乐的分析方法; 3.具有从事本专业工作的基本能力; 4.了解党和国家的文艺方针、政策和法规; 5.了解本专业及相关学科的发展动态; 掌握文献检索、资料查询的基本方法,具有一定的科学研究和实际的工作能力。 五、音乐学专业大学四年规划 初入大学就应该树立正确的职业生涯规划理念,大一就进行职业规划,从一开始就不走弯路。 大一阶段 努力适应大学生活与学习,学好高数与英语,为将来打下良好的基础。参加学生组织并担任班级干部,锻炼自己的能力。广交朋友,扩大自己的人际圈。与学长多多交流,学习他们的先进经验。对目标完成情况做出判断及总结并及时修正目标计划,使得各项准备更加科学化。定时参加体育活动,增强自己的体质。 大二阶段 在这一年里,既要抓基础,又要做好由基础课向专业课过度的准备。还要继续学习英语,争取通过英语六级并取得高分,计算机达到更高的水平达到六级。同时,考虑未来是否深造或就业,了解与自己专业相关的工作。我会减少学生工作增加社会工作,尝试做兼职赚一点钱,参加社会实践活动,提高自己的社会经验。 大三阶段 学好专业课程,坚持自己的选择,继续参加社会实践活动,找一份社工作,在这阶段的暑假,我会去偏远乡村支教,体验一次不一样

音乐学院音乐学专业硕士研究生培养方案

音乐学院音乐学专业硕士研究生培养方案 一、培养目标培养适应国家和地方社会发展需要的德智体全面发展的复合型教育学专门人才。具体要求: 1. 树立爱国主义和集体主义思想,具有良好的道德品质和社会责任感,能立志为国家的教育事业服务。 2. 掌握系统的音乐学基础理论和音乐学学科的专门知识,熟悉国内外音乐学科学理论发 展改革的最新成果;具有从事音乐学科学研究的创新意识和独立从事音乐教学实际工作的专门技术水平;具有使用第一外语进行国际交流的能力,能够熟练地阅读本学科的外文文献,具有研究和撰写学术论文的能力。 3. 具有健康的体魄和良好的心理素质。 二、研究方向 1.民族音乐学 2.中国音乐史学及其教育 3.二胡艺术及其教育 4. 欧洲音乐史及其教育 5. 声乐表演艺术及其教育 6.音乐教育学 7. 琵琶艺术及其教育 8. 钢琴艺术及其教育 9. 小提琴艺术及其教育 10. 钢琴伴奏艺术及其教育 11. 古筝艺术及其教育

12. 作曲与作曲技术理论 三、修业年限 硕士生修业年限为2-4 年。基本修业年限为 3 年。 四、毕业学分和授予的学位 硕士研究生总学分不少于30 学分,其中学科基础课、专业主干课和专业方向课的学分不少于23 学分。毕业授予艺术学硕士学位。 五、培养方式 1.在硕士生培养过程中,导师组将合理安排课程学习、论文工作和实践活动等各个环节。 ( 1 )充分发挥文献阅读在夯实硕士生本学科基础知识和基本理论中的作用。每位硕士生必须在第 2 学期期中之前提交二份必读文献阅读报告。 ( 2 )充分发挥个人学习与研究计划在引导和促进硕士生自主学习和研究中的作用。硕士生应在导师的指导下制订个人学习与研究计划。个人学习与研究计划包括学习计划和论文研究计划。学习计划应在入学后两个月内制定;论文研究计划在入学后 1 个学期内制定。 (3)课程学习环节注重研究生的自主学习能力、研究能力和实践能力的培养。硕士生可根据本人学习计划合理安排课程学习时间,在申请论文答辩前完成规定的全部学分。教学方式灵活多样,倡导实行以研讨为主的教学方式,促进学生的自主性学习和研究性学习。 ( 4 )论文工作环节侧重于对硕士生进行系统、全面的研究训练,培养硕士生综合运用所学知识发现问题、分析问题和解决问题的能力。通过指导硕士生制订论文研究计划,引导学生尽早进入论文研究状态。 ( 5 )实行学术交流和报告制度。硕士研究生在学期间至少应参加全国性或全省学术会议 1 次,并提交论文; 至少应在所在学院或全校范围内公开做学术报告 1 次;至少听取10 场学术报告。 2.采用导师个人指导与集体培养相结合的培养方式,注重发挥集体智慧,鼓励硕士研究生听高水平学术报告, 参加相关学科的学术研讨会,拓宽硕士生的学术视野;充分发挥导师在研究生培养中的主导作用,同时努力体现“尊重的教育”理念,引导和促进研究生的自主 和个性化发展。 六、课程学习

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音乐学专业人才培养方案 一、专业名称、代码及门类 专业名称:音乐学 专业代码:120202 所属门类:艺术学 二、培养目标 本专业培养适应社会发展需要的,德智体全面发展的,具备一定的音乐理论知识,掌握扎实的音乐实践技能,毕业后能胜任在艺术表演团体、艺术科研单位、文化艺术机构、中等专业或普通学校、出版业以及影视、广播等艺术部门从事音乐表演、研究、评论、编辑、管理、教学等方面工作的应用型高级专门人才。 三、培养规格及要求 1.系统掌握音乐学的基本理论和专业知识; 2.具备从事音乐专业工作的基本技能,并努力做到一专多能,使之具有较强的多元化音乐表演能力; 3.具有独立进行音乐创作与实践以及研究的能力 4.了解并熟悉有关音乐与文化事业的发展方向、有关政策与法规。 5.了解并掌握国内外先进的音乐教学手段与方法 6.具有良好的人文素质与科学素质,具有健全的人格和良好的心理素质,具有较强的创新精神和实践能力,成为适应社会需要的德、智、体、美等全面发展的高素质人才。 四、主干学科与主要课程 主干学科:和声学、歌曲写作与分析、合唱、曲式与作品分析、中国音乐史、西方音乐史、音乐欣赏。 主要课程:基本乐理、视唱练耳、声乐、器乐、钢琴。 五、主要实践性教学环节

实践教学环节:包括专业实习、演出实践、音乐采风、社会考查、军事训练、毕业论文。实践性教学环节按教学周计算,均不纳入课内总学分(学时)之内。 六、学制、学分及学位 学制:四年 学分:本专业毕业不低于 166学分 学位:艺术学学士 七、课程设置、结构及学分分配表 集中性实践环节按每周25学时计算。 八、集中实践教学环节安排表

对高校音乐教育专业学生培养新模式的思考

对高校音乐教育专业学生培养新模式的思考[摘要]目前高校对音乐教育专业学生的培养大多延续以往的传统教育教学 模式,在课程的设置、教材的选用、教学方式、教学手段等方面缺乏针对性、目的性、实用性、科学性。文章从对音乐教育类学生培养的目标、教育模式的创新以及做好学生就业思想指导工作三方面,谈对高校音乐教育专业学生培养新模式的一些思考。 [关键词]音乐教育专业学生培养新模式 随着我国经济的繁荣发展,文艺生活的不断丰富,对音乐工作者的需求不断增加,高校对艺术生大规模扩招。很多院校都增设了音乐专业,目前各高校对音乐生的招生和培养基本上有两大方向:音乐教育和音乐表演。在对音乐教育专业学生的培养方法上大同小异,教学大纲、教学计划、教材的编纂和教学法基本上是延续以往的传统教育教学模式,对音乐教育专业学生的培养缺乏针对性、目的性、实用性,对毕业生的就业观念缺少必要的引导。作为从事音乐教学多年的音乐教育工作者,笔者结合社会现状,通过认真的思考,从实际出发,对普通高校音乐教育学生的培养提出一些个人的观点和看法。 一、明确培养目标 音乐教育,顾名思义就是培养音乐教育工作者。根据目前社会需求状况,主要是培养中小学音乐教师,使其能够从事中小学生的音乐素质培养及艺术审美教育工作。在专业知识和文化素质的全面性上,对音乐教育专业的要求应高于音乐表演专业。依据定位,我们应明确培养目标,让学生明确学习目的,树立正确的职业价值观,充分认识音乐教师职业的重要意义,在培养方案和教材选用上要有别于其他院校,教学大纲和计划有必要修订,教学法应进行探究,学校音乐教学的各个环节都要落实,这就要求我们音乐教育者必须有创见、有立意。树立正确、先进的教育理念非常关键,能起到引领和落实的作用。在整个大学教育期间要明确目标,培养适应中小学教学工作的一专多能的复合型创新人才,创新目前高校对音乐教育专业学生的培养模式。 二、创新教育模式 1.教材的改革与创新。在音乐教育专业学生培养方面,目前各院校大多选用的是传统的教学模式教材,这些教材对学生走向社会与中小学教材方面的连接不是太好,我们应根据社会的需求,结合目前中小学音乐教材,新编一些适合音乐教育专业学生使用的新教材,如在新编声乐教材里可以根据中小学的音乐教材选录一些典型的中国民歌、世界各地的民歌、中外歌剧名段,在教学中教师结合教材的内容给学生布置歌曲,使学生在大学期间就做好教学的准备。再如,对视唱练耳课,我们也可以根据青少年的特点,新编一些适合中小学教学需要的教材,在教材的编写中注意教材的实用性,视唱的节奏要简单明快,旋律要流畅优美。

音乐教育专业培养方案

音乐教育专业培养 方案 1

音乐教育专业培养方案 (征求意见稿) 学科门类:文学 二级类:艺术类 专业代码: 660209 英文名称: Music Performance 一、培养目标 突出应用,服务基层,培养德智体美全面发展,基本掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能,具有较强艺术实践能力的中小学音乐教师。 二、培养规格 1、思想道德素质方面 (1)领会和掌握马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本观点、基本方法和“三个代表”重要思想,树立辨证唯物主义、历史唯物主义和科学发展观的基本观点。 (2)具有爱岗敬业、艰苦奋斗、团结合作的优秀品质。 (3)具有良好的道德品质、社会公德和教师职业操守。 2、文化与身体、心理素质 (1)具有健康的体魄、坚定的意志、良好的心理素质和积极乐观的人生态度。 (2)体质健康情况达到国家体质健康测试水平。

(3)具备较高的人文素养和科学素养。 3、专业素质 (1)基本掌握从事中小学音乐教育所必备的专业基础理论和基础知识。 (2)熟练掌握专业基本技能,有较强的艺术表现力和综合实践能力,能够胜任中小学校音乐课堂教学、指导课外艺术活动、参与校园文化环境建设。 (3)熟悉国家有关教育的法规和方针政策,树立以人的全面发展为根本目的的教育观,能够正确认识和把握学校音乐课程的性质、价值和目标,学会运用符合音乐教育规律的教学方法和科学的教学评估原则、方法,具有音乐教育教学研究的基本能力。 (4)具备一定的发展后劲与潜力,并为终身学习打下坚实基础。 4、基本能力 (1)外语水平达到借助工具书能查阅外文资料。 (2)计算机水平达到能熟练操作和使用计算机。 (3)普通话水平达到国家标准二级乙等及其以上水平。 (4)具有初步的管理工作能力和一定的人际交往方面的能力。 (5)基本掌握现代教学手段。 三、主干学科 音乐学 四、主要课程 基本乐理、视唱练耳、基础和声学、曲式与作品分析基础、中国音乐

音乐学专业师范本科培养方案

音乐学专业(师范)本科培养方案 一、培养目标 培养适应现代社会经济、文化、科技、教育发展需要的基础扎实、素质较高、品德良好,有高度责任感和事业心的新型人才。培养有发展潜力,具有一定的音乐教育理论素养和系统的音乐实践技能,能够在音乐教育、文化管理、音乐演出、影视制作、新闻出版等机构和部门从事音乐教学与科研、音乐表演、音乐创作以及与文化艺术有关的各类实际工作的复合型专门人才。 二、基本要求 1、要求学生树立正确的艺术审美观,熟悉经典的艺术作品。熟练掌握音乐的基本理论和分析理解音乐作品的基本能力。系统接受科学的音乐表演技能和音乐创作技能的专门训练,全面接受音乐学基础理论、音乐发展历史、民族音乐理论与实践、音乐审美等方面的系统教育。 2、熟悉音乐教育的基本规律,了解国内基础音乐教育的发展状况和世界著名的音乐教学法,能够设计音乐教案、注重音乐教学实践环节,掌握因材施教的特点与方法。熟悉音乐创作及其相关文化的基本知识,具有一定的舞台实践经验和教学经验,具备组织音乐活动,尤其是创作、排练、演出的基本规律;掌握探究式学习和教学的一般规律,具备提高学习和终身学习的能力。 3、能够熟练地运用一门外语,了解社会科学的相关知识,具有在广博的人文学科基础进行音乐艺术创新的能力。 三、学制与修业年限 1.基本学制为4年。 2.修业年限可根据学生具体情况适当缩短和延长,学习年限最短为3年,最长不得超过7年。 四、专业核心课程 1、学科(专业)基础课程:声乐、钢琴、器乐、中外音乐史、形体、乐理与视唱练耳、中国民族民间音乐、中国音乐史与名作赏析、外国音乐史与名作赏析。 2、专业核心课程:多声部分析与写作、合唱与指挥、钢琴即兴伴奏。 五、课程学分结构和开课规划 1、课程学分结构(声乐主修、钢琴主修、器乐主修)

高校音乐教育专业声乐教学改革

高校音乐教育专业声乐教学改革 当前我国音乐教育专业声乐课的教学,无论是在教学授课方面还是在教学理念上,跟外国发达国家相比还是较落后,在这种环境下培养出的学生声乐素养较低。对此,必须要改变现有的专业声乐教学模式,加速推进专业声乐教学的改革,使我国学生的专业知识素养得到有效的提升。本文对此做了深入研究,笔者就高校音乐教育中如何深入专业声乐教学的改革做了深入的探讨,并对所产生的问题提出了相应的措施。 随着高校各个音乐学院的扩招,使得音乐院系的设置也 越来越多,并且各院系都开设了音乐教育专业课,这说明我国高校的音乐教育专业发展的非常迅速。在音乐教育专业中声乐课是一门非常重要的专业学科,它对音乐教育有着重要意义,但是眼下教学手段比较落后,这是因为声乐在发展过程中教师没有重视教学内容、教学形式,教学观念也存在定问题,最终导致教学效率低下。使得培养出的人才声乐素养不够高,造成了教学资源的严重浪费。因此,必须要认清当前高校音乐教育专业声乐教学现状,并针对实际教学情况进行有效的创新,从而促使我国高校音乐教学体制的改革,使现有的教学方法变得更加科学,使声乐教学能够与时俱进,更好的符合时代的发展。 、高校音乐教育专业声乐课教学的现状 笔者在长期的教育实践中发现,当下音乐教育专业声乐 课存在着教学效率低、授课方式较为古板、教学硬件比较落后、教学内容过于陈旧等问题,从而导致不符合当今音乐界的发展形势致使学生的专业素养较差完全跟不上时代的发展。这些问题严重的影响学生声乐技能的强化,有的甚至都不能保证完成基础的教学。在这样的教育环境中,很难保证学生毕业后能胜任岗位工作,有的学生会出现自

己能唱但不会教的局面。这样的教学会严重的耽误小学生学习声乐的最佳时机,最终将导致我国声乐人才越来越少。此外,在音乐教育专业的学生中还存在有些学生有良好的音乐天赋,却没有表现自我的舞台。这也是高校音乐教学的一大失误,这些都是由于教学设施的缺乏,导致教学与实践脱节。 、推进高校音乐教育专业声乐课教学的改革措施 注重基础音乐教学理论。由于近几年高考考生数量减少, 使得高校迫于招生压力只能降低招生门槛,因此,导致了学生整体素质较低,尤其是音乐教育专业的学生更为明显。面对这种情况,高校音乐教育专业声乐教学必须从基础的音乐理论抓起,先做到培养学生的音乐素养,再对学生进行基础音乐理论教学。高校教师在制定具体的教学方案时,首先要考虑到先针对大一学生开始培训音乐素养,同时还要在大期间开设声乐技巧课,并且要每周一个课时,通过这种教学手段来对学生讲解声乐的入门知识。通过这中教学方式能培训大一新生的音乐素养,同时还能增强学生学习声乐的入门知识,这样的教学手段虽然显得简单,却是必不可少,只有从基础抓起,才能真正解决问题。 此外,还要开设声乐小课堂,把这一课程与声乐技巧课 进行配合教学,在小课堂中学习理论,在声乐技巧课中学习实践,通过这种联合教学的方式把理论和实践想结合,这样就可以大大的提高教学效率,将理论与实践联系起来,使得理论知识更加巩固,实践活动内容更加丰富,两者互相助力相辅相成。 结合实际创新教学观念。随着“新课标”的不断推进, 这就为我国的音乐教育的发展指明了前进方向。在“新课标” 中明确提出要以“审美”为核心的教育理念,教师在培养学生审美能力的同时,还要保证不断培养学生的人文素养。然而传统的高校音乐教育的声乐专业基本上都是依靠学院的教学体系进行教学,这样做的结果就是过于强调技术技能的训练,而忽视了学生审美能力的培养,这与“新课标”的要求背道而驰。因此,高校声乐教学必须要以“市场”的需求为指导方向,以“审美”为核心的教育理念,在教学过程中始终要以审美为教育重点,让学生在整个学习过程中感受到审美的重要性。将传统的声乐技巧课转换为声乐美学课。使学生更加符合时代的发展。

十大音乐学院排行

十大音乐学院排行集团标准化办公室:[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]

中国十大音乐学院排行 1.中国音乐学院中国音乐学院建于1964年,是周恩来总理亲自批示建立的国内唯一一所专门从事中国民族传统和研究的高等音乐学府。建院以来,学校坚持社会主义办学方向和文艺方针,在培养高层次民族音乐人才方面取得突出成就,先后培养出彭丽媛、、、阎维文、谭晶等一大批优秀人才,为使民族音乐发扬光大、走向世界作出重大贡献。学校被誉为“中国民族音乐的殿堂”“民族音乐家的摇篮”。 2. 坐落在汉有“乐府”,唐有“教坊”的古都长安,是我国西北地区的最高音乐学府。占地约8公顷,建筑面积4.2万平方米。学院的培养目标是高等音乐艺术人才和教师。 3. 是中南地区一所学科门类齐全、办学特色突出的高等音乐学府。她座落在武昌最繁华地段的,东临辛亥首义纪念馆红楼,西濒扬子江,北倚黄鹤楼和长江大桥。院内绿树成荫,湖面微风拂浪,四处缭绕。 4.中央音乐学院中央音乐学院建于1950年,其前身是二十年代至四十年代的各具特色的几所高等音乐院、系。分别是建于1927年的燕京大学音乐系,建于1939年的华北大学文艺学院音乐系,建于1940年的南京国立音乐院,建于1946年的国立北平艺术专科学校音乐系和香港、上海的中华音乐院,建于1948年的东北鲁迅文艺学院音乐系等。其主体是南京国立音乐院。 5.四乐学院四乐学院创建于1939年秋,原称“立戏剧音乐实验学校”, 1959年6月改为现名。目前,学院已发展成为一所专业门类齐全、师资力量雄厚、教学设施完善、教学成果显着的多学科、多层次的高等艺术院校。 6.天津音乐学院天津音乐学院于一九五八年十月四日建院。发展和繁荣音乐文化事业,为两个文明建设做贡献是学院的办学宗旨。培养适应社会需要的德艺双馨的音乐理论、音乐创作、音乐表演专门人才和音乐师资是办学的中心任务。 7.沈阳音乐学院沈阳音乐学院坐落在沈阳高新技术产业开发区,学院本部120亩,建筑面积120,000平方米。学院隶属辽宁省教育厅,是中国东北地区唯一的一所历史悠久、具有光荣传统的高等音乐艺术院校。 8.上海音乐学院上海音乐学院是享誉国内外的着名音乐学府。它的前身是伟大的民主革命家、杰出的教育家、思想家蔡元培先生和音乐教育家萧友梅博士于1927年11月27日共同创办的国立音乐院。 9.星海音乐学院星海音乐学院是广东省最早开展音乐自学考试辅导的主考学校之一,目前开设的专业有音乐教育专科和音乐教育本科(独立本科段)。 10.北京音乐学院北京现代音乐研修学院是一所顺应时代发展而建立,以培养现代艺术与传媒艺术等实用型、复合型人才为主的高等艺术学校。

音乐专业建设实施方案

音乐专业建设实施 方案

音乐专业建设实施方案 (一)组织机构 成立音乐专业建设领导小组、办公室及专项建设小组,确定各组工作职责。 1.项目建设领导小组 组长:王楚奇(校长)、 副组长:龚益新(副校长)刘怀玲(校长助理) 成员:陈少雄薛辉杨卫东丁凤姣 学校成立由校长担任组长,分管副校长担任副组长的学前教育专业建设领导小组,根据国家有关政策和要求领导项目建设工作,研究议定项目建设中的重大事项,争取各级政府部门的支持,落实建设资金和相关政策,申报项目阶段性验收并审定相关材料及文件。领导小组下设项目建设办公室、专项项目小组等机构,按照项目建设任务书要求,具体划分任务,落实项目责任人,并纳入部门年度目标考核和个人年度考核,确保每个项目均有专人负责,严格按照各个项目的进度进行实施。使每项工作有制度、有计划、有步骤、有检查、有记录、有考核、有奖惩。保障项目建设高效、规范开展。 王楚奇(校长)作为法人代表是项目建设的主要责任人,负责学校学前教育专业建设的全面工作。 龚益新(副校长)协助领导小组组长做好学校音乐专业建设的全面工作。

刘怀玲(校长助理)协助领导小组组长做好学校音乐专业建设的具体工作,并全面负责专业建设办公室工作。 2.成立专业建设办公室 主任:刘怀玲 副主任:陈少雄 成员:陈金莲徐灿辉薛辉何子恢 职责:在专业建设领导小组的领导下,负责落实专业建设方案,分解项目建设任务书,指挥协调相关部门及各子项目建设小组的工作,及时处理方案实施和各子项目建设过程中出现的各种问题,对各建设项目实施过程控制和目标管理,及时提出需报领导小组研究议定的重大事项。根据项目建设要求,统筹协调校内外关系和教学资源,拟订相关规章制度,起草分阶段项目验收方案及相关文件等。 3.成立学音乐专业专项建设小组 学前教育专业专项建设小组在专业建设办公室的领导下开展工作。 (1)资金保障及管理工作小组 组长:何子恢 成员:彭凯姚和清 职责:严格项目资金管理,制定并落实项目建设经费使用、管理制度;编制项目建设资金预算和落实方案;积极协调、争取上级财政支持,保证根据项目建设进度落实资金;监控资金流向

音乐学专业培养方案

音乐学专业培养方案 一、培养目标 本专业培养掌握少数民族音乐展演、民族音乐学研究、流行音乐表演专业技能及专业基础知识、基本理论,具备传承、发展少数民族音乐能力,具备民族音乐及民族音乐文化研究能力,具备现代流行音乐观念与音乐创新意识能力,能在民族事业单位、文艺团体、文化馆站、旅游企事业、科研机构、学校、民族文化产业等部门从事表演、科研、教学、创编等的应用型人才,并为本专业的进一步深造打下基础。 二、培养要求 本专业学生主要学习少数民族音乐展演、民族音乐学研究、流行音乐表演的基础知识、基本理论和技能,系统地进行少数民族音乐展演、民族音乐学研究、流行音乐相关理论知识与实践方面的严格训练,培养具备较强学科专业基础理论和知识技能,具备较好的演绎、科研、创编、教学能力。 毕业生能力要求: 1.掌握本专业的基本理论,基础知识和技能; 2. 掌握演绎省内不同民族风格、不同地域、各种体裁的少数民族音乐作品并具备传承、发展和创新本土少数民族音乐的能力; 3.掌握少数民族音乐的分析和研究方法; 4. 掌握现代流行音乐的分析和研究方法,并具备一定的流行音乐创新能力; 5.具备良好的专业素养,了解党和国家的文艺方针、政策和法规; 6.掌握文献检索、资料查询、田野调查的基本方法,具有一定的科研、创编能力; 7.掌握和了解当代音乐的前缘动向,具备适应未来音乐发展和变化的能力。 三、所属学科类 1.学科门类: 艺术学(13) 2.专业类: 音乐与舞蹈学类(1302) 四、核心课程 专业主科、基本乐理、视唱练耳、和声、贵州民族民间歌舞、民族音乐概论、音乐学专题研究、流行音乐编配、中国音乐史、西方音乐史等 五、特色课程 贵州民族民间音乐、音乐学专题研究、民族演唱及分析、贵州民族民间歌舞等 六、计划学制:4年 七、最低毕业学分:167+6 八、授予学位:艺术学学士 九、课程设置与学分分布 1.通识课程47(9.5)学分 1)思想政治类15(3)学分 课程代码课程名称学分年级学期

音乐教育的大学生职业生涯规划

音乐教育的大学生职业生涯规划 一、自我分析 性格:总的来说我的性格活泼开朗。我很阳光,心态较好,学习音乐会有有很多上台表演的机会,我会以平常心对待,不会慌张;我 积极向上,遇到挫折会伤心,但不会因为挫折而放弃自己的追求和 目标,会重新振作,找到解决的办法。我与朋友的关系相处的很好,死党们会说我心直口快,但我就是这样的一个人,试着改过,改不了。我心特别软,朋友有困难时会忍不住搭手,大家找我帮忙的事 情我都会努力做好。 兴趣:我的兴趣广泛,声乐、钢琴、看书、上网、逛街、游戏这些都是我生活中不可缺少的部分。一直以来我都学习音乐,不仅是 个人爱好,并且有家人的大力支持。小时候和朋友们玩游戏我总是 扮演老师这个角色。这也成为了我现在的目标。 价值观:以我的价值观来看,社会的利益要重于自身。我非常希望能为社会贡献出自己的力量,因此我很渴望做一个人民教师,用 自己在音乐方面的特长去帮助别人,服务社会;让那些热爱音乐而又 缺乏引导的少年能够得到帮助" 能力:自认为比较有做老师的天赋,从高中到大学经常帮助同学学习(当然是关于音乐专业的),并且得到同学们的好评,在其他方 面我是个很没有耐性的人,但不知为什么关于音乐我就有用不完的 耐性。表演能力较好,但对专业的学习还不够深入。要继续努力。 二、专业就业方向及前景分析 就业方向及前景 说实话,有很多人象老师人的爱人一样,认为学艺术,特别是学声乐的人将来想在这一领域就业很难,事实也不是这样,那么多学 声乐的人,后真正能走上舞台的人很少。现在国内还有一种说法, 学艺术的人将来除了本行什么都不会做,其实在国外的说法与此正

好相反,他们认为学了艺术的人将来什么都能做。比如说学声乐的 人除了当歌手也可以注意音乐老师,可以做普及艺术的工作者,甚 至也可以学习了专业后,将来并不把它做为自己的职业,知识把它 当做业余爱好,自己照样可以做其他的工作。但这里有一点要强调:一定要孩子非常爱好歌唱、喜欢学声乐才可以,如果只为读大学让 孩子学习声乐的话那就不值得了,因为声乐辅导老师的收费是艺术 类考试中贵的。 三、职业分析 职业方向:教师 我选择教师这个职业,它刚好在我的so区域,也就是优势与机 会并存的范围。因为我本身有着比较的专业成绩,这样作为一个教 师的基本要求我能很好的满足。由于专业的原因,我的表现能力是 不错的,即时刚刚进入教师行业,我也不会在一个班的学生前面出 现紧张或者怯场,而且我的语言功底也不错,因此能够很清楚明确 地将信息传达给他人,同时我的幽默感也能让课堂气氛比较活跃。 我的外貌算不上很漂亮,但是也不会给人留下不好的印象,我的性 格亲切和善,待人诚恳,所以学生、家长都能和我进行很好的沟通,也能很容易的让学生和我打成一团。我还是一个非常有耐心、有责 任感的人,我对我的学生将会始终抱着希望地去帮助、教导他们。 我的家庭对于我当一名教师也是非常的支持,可以说我的家人都对 教师有着相当的好感,我更是从小就希望自己成为一个人民教师, 在讲台这个光荣的舞台上演奏人生精彩华美的乐章。 从自身条件和家庭因素来看,我已经有足够的能力和优势。而从社会和市场等因素来看,我也有这很多的发展机会。如今的中国, 作为一个人口的超级大国,学生教育问题一直是国家的一个重点关 注问题,其原因还是由于学生多教师少。很多地方出现的情况不是 没人上学,而是没人教学。中国的复兴才开始,正是需要一代一代 的新生力量去努力的时候,作为国家栋梁的年轻学生尤其重要。如 何让他们接受良好的教育,如何让他们成为高素质的综合型人才, 这关系到祖国的发展前途和发展方向。作为人类文化与知识的传播者,教师在其中要发挥很大的作用。因此,于公于私,当一名教师

中国音乐学院考研音乐教育系招生目录及参考书目

中国音乐学院音乐教育系招生简章一、音乐教育系专业方向及招生人数 二、近三年国家复试线 三、音乐教育系复试线及录取人数

四、参考书籍 1.《教育学基础》(第2版),十二所重点师范大学联合编写,教育科学出 版社 2.《心理学基础》(第2版),十二所重点师范大学联合编写,教育科学出 版社 3.《音乐教育原理》艾啵利斯等(刘沛,任恺译)中央音乐学院出版社 4.《音乐教育与教学法》(修订版)谢嘉辛、郁文武,高等教育出版社 5.《西方钢琴音乐概论》,张式谷、潘一飞,人民音乐出版社 6.《歌唱的艺术》赵梅伯,上海音乐出版社 7.《钢琴音乐欣赏》魏延格著 8.《中国钢琴文化之形成与发展》卞萌著 9《钢琴艺术史》,周薇著 海翔智库教育考研私人订制一对一高端辅导 ?海翔智库教育集团隶属于北京海翔智库教育科技有限公司,是一所专注为大学生提供高端学历与职业提升整体解决方案的教育辅导机构,首创名校私人定制计划辅导品牌。以"极致、创新、专业、负责、分享"的办学理念,突出"以效果为导向,以结果为目标"的特色教学理念。 海翔智库教育,初创成立于2015年,国内首家名校私人定制机构考研,一直致力于高端全日制辅导,由全国多名985高校教授等一批高级考研教研队伍组成,为学员全程高质量授课、答疑、测试、督导、报考指导、方法指导、联系导师、复试、调剂等全方位的考研服务。创始人能够准确的体会到“考研人”真正需要

的帮助和指导是什么。公司的创始人有10年的考研择校经验,至今仍旧在全国一线当讲师,帮助指导更多的考研学子成功考上理想院校。创始人深知广大跨校跨专业学生的痛楚,量身打造名校私人定制最高性价比的课程、总结完备了最详尽的专业课资料、最具权威的考研信息和最贴心的督学理念。针对全国考研专业课辅导的特点,我们私人定制量身打造了8大热门专业课辅导团队,以保证学生上课的质量和效果。 海翔智库教育集团项目涉及经济类考研、管理类考研、艺术类考研、体育考研、MBA\ MTA\ MPA \MPACC\、文教、艺体、法学类硕士、医学类硕士、农村区域与发展的考研辅导和资料研发,以及学历提升、等职业培训等多个培训领域。 目前,海翔智库教育已经建成集高端教学部、高端教务部、网络教学部、专业课研发中心、产品研发中心、院校择校系统于一体的组织架构,各部门通力合作,为打造综合性教育机构全面助力。 蓬勃发展的海翔智库教育以过硬的师资实力、成熟的培训体系,独特的办学特色,优美的校园环境,专业的教学管理,取得培训教育领域辉煌的成就。 ?主要班型分为专业课一对一和集训营两种。集训营是包括政治英语的小班课+专业课私人订制全程一对一。 ?小班课全年分四个阶段:寒假,暑假,国庆,最后冲刺。 ?专业课老师是经我们这边遴选聘请过来的各方面条件优异、学术水平、表达能力、责任心等达到一定标准的本校本专业研究生助教与博士结合授课(这种授课方式也是经我们多年研究摸索,结合近年的成功辅导经验总结出的最佳授课方式)。 ?专业课一对一是按照总课时来规划,从参加辅导之日起一直讲到考前,保证够用。 ?上课形式是面授和远程一对一相结合,上课时间和进度主要根据学员的吸收程度来安排,第一次课上会给你做一个导学规划。

学前教育专业建设方案(修改中)

学前教育专业建设方案 目录 一、专业现状及存在问题 二、专业建设目标 (一)招生规模 (二)师资队伍建设 三、改善上述问题的措施 (一)招生规模 (二)师资队伍建设 一、专业现状及存在问题 随着国家与各级地方政府一系列政策、法律、法规的出台,学前教育的重要性受到国家和各级政府的高度重视,普及程度逐步提高。基于学前教育的长足发展和生源日益紧张的现实状况,为了吸引更多的女生到我校就读,我校与2013年开设了学前教育专业。近两年我校在专业建设方面做了以下努力: (一)教学改革与管理 1、人才培养模式改革 根据学前教育市场需求,在学生的人才培养模式上,我校严格按照“培养优良道德品质,练就过硬专业技能”为核心,对学前教育专业学生进行培养。在教学计划制定上结合市场需求,通过校企合作,

学生每学年进行专业汇报演出,每学期进入企业参加实践的人才培养模式。同时在每学年末参加学校组织的技能竞赛,以赛来促进学生学技能、练技能的良好学风。在教师的人才培养模式上,我校立足长远,委派专业教师参加国家级培训,为人才培养奠定基石。 2、课程内容改革 (1)以就业为导向,精心制定教学计划 通过市场调研,确定我市各大幼儿园所需幼儿教师素质,精心设计教学计划,在专业课程方面开设音乐、舞蹈、美术(手工制作)、幼儿卫生保健、幼儿教育学、幼儿心理学、幼儿文学知识等课程。在专业基础课程上开设语文、数学、英语、计算机等。这些课程为学生学好专业技能做好基础,是学生学好专业技能的保障。从而使学生对学前教育有兴趣,并能够全面胜任各类幼儿园及早期教育机构的教育、教学、保育、保管等工作。在教学模式上,采用理实一体化教学模式上课,学生将专业课与技能课很好的融入在一起。 3、教学方法与手段改革 (1)设置“小教师”制度,充分发挥学生的能动性每门专业课的教师都要在自己的课堂上寻找一位“小教师”。通过这样的方式,锻炼学生由学生的身份转换为“教师”的角色,通过“小教师”上课,不但愉悦课堂氛围,也能使教学教师效果事半功倍。 (2)每学期末学生都要进行专业汇报演出,邀请校方领导及合作企业领导参加,学生分别从舞蹈、音乐、演讲、故事模拟、小课堂、互动游戏等专业进行汇报演出,受到各位领导及专业教师的一致好

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