第三章旗袍结构设计

课程引入：通过学习，使学生在基型基础上灵活运用所学进行旗袍、唐装的结构设计。在学习过程中，以完成款式图、照片服装的结构设计为任务，对任务进行科学分析、分解，充分发挥学生的主观能动性，培养其自主学习、提升服装结构设计的能力，从而达到更好的教学效果。

阐述教学内容：

旗袍，也称中式旗袍，已有300多年的发展历史，具有浓郁的民族特色，体现着中华民族放牧传统艺术，为国际上独树一帜的中国妇女代表服装。是中国女性的传统袍服，始于清朝的旗人着装。经过辛亥革命及现代的改良，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来，，其主要结构特征是立领、右大襟、紧腰身、下摆开衩等等。现代的旗袍既保留了传统旗袍的服饰工艺，又使其更加符合对人体结构的表现。旗袍成为一种经典女装。

现代旗袍品种繁多，结婚礼服旗袍一般面料质地上乘且色彩鲜艳夺目，充满喜庆色彩；迎宾赴宴礼服旗袍面料应高级华贵，色彩柔和大方，外观稳重而高雅；便服旗袍可随心所欲，突出个性及体型美，穿着舒适大方。

市场上成衣旗袍的规格是按大众化的身材体型量制的。由于每个人身材都有自己特殊性，而旗袍又是趋于紧身、抱合性强的服装，尺寸规格则是旗袍的重要指标。所以旗袍的“三围”—即胸围、腰围、臀围很重要，旗袍“三围”应相适或略有余。与连衣裙相比，旗袍尺寸要求十分严格，否则将会失去其风格和独到之处。

旗袍面料的选料范围是很广泛的。日常一般穿用的旗袍，夏季可选择纯棉印花细布、印花府绸、色织府绸、什色府绸、各种麻纱、印花横贡缎、提花布等薄型织品；春秋季可选择化纤或混纺织品，如各种闪光绸、涤丝绸、以及各种薄型花呢等织物。这些织品虽然吸湿性、透气性差，但其外观比棉织品挺括平滑、绚丽悦目，在不冷不热的季节中穿用很适宜。礼宾或演出穿用旗袍是十分考究的。夏季穿用，旗袍面料应选择真丝双绉、绢纺、电力纺、杭罗等真丝织品。该织品质地柔软、轻盈不粘身、舒适透凉；春秋季穿用，旗袍面料应选各种缎和丝绒类：如织锦缎、古香缎、金玉缎、绉缎、乔其立绒、金丝绒等等，这些高级面料制做的的旗袍能充分表现东方女性体型美、点线突出，丰韵而柔媚，

华贵而高雅，如果在胸、领、襟稍加点缀装饰，则会更为光彩夺目。

一、经典旗袍结构设计

1、类型判断及号型

旗袍一般贴身穿着，经典旗袍大多为紧身造型，我们成衣号型选择仍为160/84A。同学也可做变形设计，根据自身尺寸、风格选择号型、面料以及相关的细部设计。一般同学的号型应为160/80A及相关型号。

2、款式特征

此款经典旗袍为立领、装袖、偏襟造型，前身收侧胸省和胸腰省，后身收腰省，领口、偏襟钉葡萄纽两副．领口、偏襟、袖口、摆衩、底边均嵌线滚边，本款旗袍为有里旗袍。

项目公式（cm ）原因号型 160/84A 标准衣长号=128 长旗袍背长BL

标准腰节长WL BL+=41

肋省大胸围B 净胸围+6=90 贴体服装

腰围W 净腰围+4=72 X 行，腰围处合体。臀围H 净臀围+4=94 臀围处合体肩宽S 净肩宽= 贴体服装袖长CL 号+6~8=54 长袖袖口CW 12 窄袖口下摆大 72

下摆内收 BP

胸高24；乳距标准

备注：标准形体上装一般加放胸围而不考虑臀围，上装臀围加放量可作为校验项，一般臀围加放量小于胸围加放量2cm。

部位衣长胸围腰围臀围肩宽背长下摆袖长袖口

规格128907294725412

部位前领后领滚边嵌线衩长纽扣长

规格45588

制图基本采用先横在纵，先后片再前片，先直线再弧线，先框架再细部，先领再肩再袖再其他细部的制图顺序。

制图过程中涉及到很多细部规格尺寸，这些数据需要依据款式、经验与结构设计原理而定。在学习、实践过程中应渐渐体会与掌握。

衣身

结构制图项目公式(cm)说明

9斜门襟弧线起点位于前袖窿下3造型10丝绺方向

衣袖

结构制图项目公式(cm)说明1上平线、袖中线、袖口基

准线

60衣长2袖山高AH/3+1=合体袖3前袖斜线前AH=23

4后袖斜线后AH+=24

5袖山弧线根据经验划顺袖山弧线前2、

后2、

6袖口线前袖口==；后袖口=CW+=

7横省省大2 8丝绺方向

领子结构制图

衣领

结构制图项目公式(cm)说明

1外廓长=（前领弧+后领弧）/2；宽=5

2取分点将矩形长分为三等份；

3领底弧线前部起翘画领底弧线

4领外口弧线对角画领上部弧线

二、旗袍款式变化——盖袖（盖肩）旗袍

1、款式特征

连肩袖、凹门襟，衣长于纽扣皆较经典旗袍短，纽脚暗藏只露纪头，尽显简洁、明快、短小、精于之风格。

2、成品规格

此款旗袍在围度上松于经典旗袍，胸、腰、臀各在原基础上加放2cm 。长度较经典旗袍短，而下摆增宽方便活动，实用性增强。 3．结构制图

部

位衣长胸围腰围臀围肩宽背长下摆

规

格 108 92 74 96 39

三、旗袍款式变化——敞领旗袍

1、款式特征

胸前半圆形的斜襟滚边将开门功能与装饰功能融为一体，脖子上高高的敞领与传统的中式立领相比显得更为轻松和随意，长长的下摆尽显东方女性的高贵．典雅和婷婷玉立。

2、规格尺寸

部位衣长胸围腰围臀围肩宽背长下摆规格1409274964072

及脚踝，尽显东方女性的高贵、典雅和婷婷玉立。

3．结构制图

四、旗袍款式变化——夜礼服旗袍

1、款式特征

立领，领子前侧与前片相连．后侧悬空与后片相望．颈肩点处挖去前肩露大肩，胸围处截去后片露后背．臀围线下高衩．绐人以简洁．明快．无拘无束的轻松

感。

2、规格尺寸

部位衣长胸围腰围臀围肩宽背长下摆规格140907294403874

性婷婷玉立。

3．结构制图

五、旗袍结构设计讨论

胸围、腰围、臀围与下摆加放量的讨论

胸围的加放与整个服装的造型有关，旗袍为合体服装造型，胸围加放量上一般在6~8cm；腰围与臀围加放量一般为4~6cm,而且胸、腰、臀同时放缩，下摆回收，利用大开衩来弥补下摆窄小所造成的行动不便。

领子造型与领围加放

旗袍领为立领，经典尺寸大约在4~6cm左右。随着现代旗袍款型的变化，旗袍领呈现多姿多彩的形式，既有贴合人体颈部的立领，又有反常规的下窄上宽的敞领。领子的外缘造型也变化丰富，除了圆角的立领外，还有方角、尖角的立领以及翻领等。

袖款的选择与加放

旗袍的袖子有连袖与装袖之分，连袖多为露臂的盖袖旗袍，造型活泼、随意，是一种美观实用的旗袍类型。另一种是一片袖（两片袖）装袖式，我们称之为西式袖，它符合人体的结构特征，短袖旗袍一般采用一片袖，尺寸合体，仅略松于手臂围度，袖山取值在一般在AH/3左右；长袖或五分以上的袖一般采用两片袖，两片袖的结构更加符合人体手臂略向前弯的结构特点。

六、旗袍的算料、排料与裁剪

各处常规放缝1cm，滚边旗袍底摆放缝1cm，无滚边底摆放缝4cm。.

3、部件

辅料

领面用树脂粘合衬，很软的有纺衬；

牵带（有纺牵带）；

滚条4m（用30cm别料或本色料制作）；

偏门襟服装用隐形拉链一根；

配服装本色线、滚边色线各一团；

中式纽扣数副（可自行制作）。

课后作业：

按自身号型制1：5比例盖袖旗袍结构图，要求有相关的尺寸标注。

根据喜好按自身号型制1：5比例服装结构设计制图，要求有相关的尺寸标注。此服装为最终工艺课程完成实物之服装。

第三章旗袍结构设计演示教学

第三章旗袍结构设计

现代旗袍品种繁多，结婚礼服旗袍一般面料质地上乘且色彩鲜艳夺目，充满喜庆色彩；迎宾赴宴礼服旗袍面料应高级华贵，色彩柔和大方，外观稳重而高雅；便服旗袍可随心所欲，突出个性及体型美，穿着舒适大方。市场上成衣旗袍的规格是按大众化的身材体型量制的。由于每个人身材都有自己特殊性，而旗袍又是趋于紧身、抱合性强的服装，尺寸规格则是旗袍的重要指标。所以旗袍的“三围”—即胸围、腰围、臀围很重要，旗袍“三围”应相适或略有余。与连衣裙相比，旗袍尺寸要求十分严格，否则将会失去其风格和独到之处。旗袍面料的选料范围是很广泛的。日常一般穿用的旗袍，夏季可选择纯棉印花细布、印花府绸、色织府绸、什色府绸、各种麻纱、印花横贡缎、提花布等薄型织品；春秋季可选择化纤或混纺织品，如各种闪光绸、涤丝绸、以及各种薄型花呢等织物。这些织品虽然吸湿性、透气性差，但其外观比棉织品挺括平滑、绚丽悦目，在不冷不热的季节中穿用很适宜。礼宾或演出穿用旗袍是十分考究的。夏季穿用，旗袍面料应选择真丝双绉、绢纺、电力纺、杭罗等真丝织品。该织品质地柔软、轻盈不粘身、舒适透凉；春秋季穿用，旗袍面料应选各种缎和丝绒类：如织锦缎、古香缎、金玉缎、绉缎、乔其立绒、金丝绒等仅供学习与交流，如有侵权请联系网站删除谢谢3

裙装结构设计

裙装结构设计在服装结构这门课程中起着承上启下的作用，裙装结构变化较多，可以采取多样的方法进行教学。在这个项目的教学教案的编写中，做了以下几个创新点。 1、情境模式与教学活动的设计。在进入课堂教学中，展示关于各类裙子图片的展示，在欣赏图片的过程中，集中学生的注意力，达到师生情感、欲望、求知、探索精神的高度统一，以充分调动学生的主观能动性，使之能创造性地完成学习任务，进而得到主动、全面的发展。

教学设计教学内容师生活动复备栏复习 1、女性人体特点。 2、下肢与裙子结构的关系。通过对女性人体特点的复习，让学生掌握下肢与裙子的结构关系。情景导入 1、从图片中观察这些裙子是怎样变化的？ 2、从图片可以分析出裙子的款式变化是很多的，今天学习裙子结构设计。通过图片展示，让学生了解裙子的的相关变化款式很多，从而导入新课。新课讲授一、项目任务确定 1、裙子的分类 2、裙子尺寸控制 3、一步裙结构制图 4、裙子变化款结构设计二、任务分析 1、裙子的分类（1）按裙子长度分：超短裙（迷你裙）、短裙、齐膝裙、中庸裙、长裙、曳地裙（拖地裙）。项目任务展示，让学生有明确的学习目标。以学生为主体，教师为主导。通过小组合作探究，分析裙子的分类，师生共同总

超短裙短裙齐膝裙中庸裙长裙曳地裙（2）按裙腰分：装腰、无腰、连腰、低腰、高腰。（3）按裙子外形分：H型、A型、Y型。 H 型 A 型 Y 型 2、裙子尺寸控制裙子尺寸主要是三围的尺寸，三围指腰围、臀围与裙摆围。（1）腰围在裙装中，腰围是最小的围度，它的尺寸规格不受款式造型的影响，是裙装中围度规格中变化最小的，放松量可以控制在0~2cm。（2）臀围臀围放松量的大小会直接影响裙装的造型风格。对于一些宽松型的裙装，放松量可不做严格的规结。展示相关裙子图片，增加学生印象，让知识点掌握牢固。启发式教学，引导学生学习新知，教师强调注意点。在制作要点中以图片的形式提示，能够引起学生的重视。教师讲解引导学生思考裙子所需要控制的三个部位尺寸。同时设置问题，让学生思考腰围、臀围与摆围大小的控制方法及原则。

现代旗袍的结构设计

李金侠（徐州工程学院，江苏徐州221000）摘要：旗袍反映了含蓄的传统审美意识，不但具有鲜明的中国特色与时代象征而且体现了女性曲线，被现代人视为20世纪中国衣着传统的代表和中西交融的设计典范。现今，服装的文化渐渐渗透于生活的每个领域，其中旗袍尤为引起女性的喜爱，又由于人们审美层次的不断提高、追求个性化，从而让更多女性对旗袍的要求越来越具有独特性。关键词：旗袍；中国特色；结构设计中图分类号：TS941文献标识码：A 文章编号：1671-1602（2019）13-0090-01旗袍衣襟的款式多样。由于这些襟式往往装饰繁多、开合不便，所以现代旗袍往往采取了省略和简化的设计方法，拉链的使用使旗袍的开合方式大为改观[1] 。旗袍腰部设计在整个旗袍衣身结构设计中起到了决定性的作用。旗袍的开衩的设计有多种方面，分别是开衩的数量和开衩的高低。 1现代旗袍立领的结构变化旗袍立领的领型变化与肩斜和领面的夹角有关。夹角小时，领子造型呈水平状态，即上领口线与底领口线一样长，领子无起翘，围于人体颈部形成直立式领型。领面与肩斜的夹角大表示领子呈圆形，即上领口弧线缩小，底领口长大于上领口长，领子造型有起翘，围于人体颈部后与颈部造型吻合。 2现代旗袍前门襟的结构变化旗袍门襟版型变化主要有圆襟、方襟、直襟、琵琶襟、双襟、斜襟等。圆襟：门襟线条圆顺流畅，是旗袍常见的开襟方式，如图1示。方襟：门襟方中带圆，含蓄内敛，又富于变化，适合不同脸型的女性穿着。直襟：由领口向下至胸间左右，其具体长度可由不同的款式要求进行变化，直襟的版型会使人显得修长，适合脸圆型、身材丰满的女性穿着。双襟：双襟给人均衡、对称的美感，端庄大方，适合中老年女性穿着。斜襟：斜襟是从领口斜划过胸前的衣襟款式，穿起来具有古典韵味。曲襟：曲襟的形状像带棱角的“S ”开口较大，容易穿着。琵琶襟：大襟只掩至胸前，不到腋下。 3现代旗袍袖子的结构变化现代旗袍袖子在结构上可分为无袖，装袖和连袖三种基本变化。无袖从肩到领之间有多种变化，装袖分短袖、七分袖和长袖。 4现代旗袍结构设计实例（1）前片：确定衣身的前中心线、上平线、下平线，以衣长110cm 画竖直线画出上下水平线。向下量取腰节长为号/4+0.5cm ，确定腰围线，胸围线的确定是沿中心线向下量取B/6+7，在胸围线上分别量取胸围大为胸围/4，胸宽为1.5倍胸围/10+3cm ，在中心线上向下量取臀高为号/10+1cm ，在臀围线上量取臀围/4确定臀宽，连接胸大点与臀围点，交于腰围线，由该点向里量取1.5cm 。下摆的确定由臀围线向下10cm 的地方向里量取1cm,然后确定胸高点，由上水平线向下量取号/10+10cm ，有中心线向里量取胸围/10。（2）画领口弧线，在前后片交接线的顶点处，竖向量取前领宽2倍领围/10+0.5cm ，横向量取前领深2倍领围\10-0.7cm 。（3）从前中心线肩点沿上水平线量取肩宽为肩宽/2-0.5cm ，以上水平线形成22度的角度画斜线，由肩宽点向下作直线，交于肩斜线。（4）完善前片衣身弧线。（5）后片：在胸围线上分别量取胸围大为胸围/4+0.7cm ，背宽为1.5倍胸围/10+4cm ，在臀围线上量取臀围/4+0.7cm 向后劈量确定臀宽，连接胸大点与臀围点，交于腰围线，由该点向里量取1.5cm 。下摆的确定由臀围线向下10cm 的地方向里量取1cm 处起翘0.5cm 。（6）画领口弧线，从前后片交接线的顶点，分别竖向量取前领宽为横领/3，横向量取前领深为2倍领围/10-0.4cm 。（7）从前中心线肩点沿上水平线量取肩宽为肩宽/2+0.2cm ，以上水平线形成19度的角度画斜线，由肩宽点向下作直线，交于肩斜线。（8）确定开衩位，由臀围线向下量取15cm 。（9）确定拉链位，由胸围线向下量取3cm 处，向下至臀围线上。（10）确定袖子中心线。利用袖长画水平线段确定袖子中心线，袖长取25cm 画竖直线，在竖直线上画上下垂直水平线，再向下量取总袖肥/4+3cm ，确定袖山高，在此处画水平线，左右量取前袖肥大=前袖肥-0.8cm 后袖肥大=后袖肥-0.4cm ，然后画竖直线交于下水平线，在下水平线上的左右交点上分别向里量取2.5cm ，确定袖口大，最后完善袖子曲线，如图5.2示为旗袍前后衣身、袖子的结构制图。 5小结 20世纪80年代后，无论是在国际舞台，还是日常工作与生活，现代旗袍以多变的姿态展现着女性的体型美，演绎着别样的东方风情[2]。参考文献： [1]袁杰英.中国旗袍[M].北京:中国纺织出版社,2000.1，1-3. [2]陶慧敏．从北京奥运礼服看旗袍文化的继承和发展[J].纺织科技杂志，2009（9）： 12-18. 图1旗袍圆门襟 CULTURE AND DESI GN -90-

中国旗袍历史

中国旗袍历史旗袍起源于中国上海。旗袍，是一种内与外和谐统一的典型民族服装，被誉为中华服饰文化的代表。它以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情，表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性情与气质。旗袍是清代的旗人之袍，是贵族的衣饰，现代意义的旗袍，诞生于20世纪初叶，盛行于三四十年代，是中国女性服装的代表。行家把上个世纪20年代看作旗袍流行的起点，三十年代它到了顶峰状态，很快从发源地上海风靡至全国各地。当时上海是上流名媛的福地，她们热衷于游泳、打高尔夫、飞行术、骑马，奢华的社交生活和追赶时髦，注定了旗袍的流行。由于上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致后来出现了“改良旗袍”，从遮掩身体的曲线到显现玲珑突兀的女性美，使旗袍彻底摆脱了旧有模式，成为中国女性独具民族特色的“国服”。经过多年的修正与改良，旗袍已经成为最能体现中国女性美的服装，用最中国的布料，丝绸、锦缎，做成最中国的服装———旗袍，穿在发髻高挽身段窈窕的中国女子身上，那种东方的美、东方的神韵，令人叹为观止。旗袍在这里，已超脱了一般意义上的服装而成为一种象征，为什么它会成为经典，答案也正在这里。旗袍的美是一种典雅而高贵的美，这种由旗袍内涵所决定的文化品位限制了它的普及、大众化，同时它对穿着者的要求也十分苛刻，这不仅仅表现在对身体的要求上，同时也表现在对穿着者内涵及气质表现上，而且，旗袍的出现对背景、环境、气氛要求特别讲究，我们不能设想一个菜贩身着旗袍脚趿拖鞋的模样，这是对美的糟塌，我们同样也不能接受一个身着旗袍的女人不停地挖鼻孔和吐口水。旗袍的美是一种距离的美，一种静止的典雅美。旗袍追随着时代，承载着文明，显露着修养，体现着美德，演化为天地间一道绚丽的彩虹。愿旗袍连接起过去和未来，连接起生活与艺术，将美的憧憬、美的风韵洒满人间。旗袍是中华女性最具代表性的传统服装。说到传统，人们总要想到封建主义的保守、封闭，还有封建主义对妇女的各方面的禁锢。数千年来，中华女性的着装是严肃的。直到现在，严肃而正规的“职业女装”仍然占据着中国女性服装的主要地位。凤冠霞帔，母仪天下，如果说中国几千年来的封建传统把妇女的最高期望值定到这里，那么最能说明一切奥妙的关键字眼就是“表现”。把美好的体貌表现出来的唯一媒介是好的服装。“霓裳羽衣”也好，“凤冠霞帔”也罢，除了对那种繁华尊贵的追求之外，无论如何也剪不掉那段渴望美丽、渴望风采浪漫。旗袍的出现或许就因为如此吧。人类文明有五千年悠久的历史，女性的服装也随着历史不断改变。比起科技带给世界的巨大变化，人体却顽强地保持了原状，这虽然不能算是奇迹，却为服装发展史、提供了可能。服装不能脱离人体而孤立存在，旗袍也一样。女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、腿以及手足，构成众多曲线巧妙结合的完美整体。旗袍的审美，似乎可以从这里谈起。旗袍的起

下装结构裙子结构设计

下装结构（一）第三章直筒裙纸样设计第一节裙子介绍一、裙子概念与分类在人体腰围线以下穿着的服装被称为下装。下装又分为裙装和裤装两大类，他们在结构设计上既有共性，又存在差异。裙装是下装的一种，主要是女性所穿着的服装。我们通常所说的裙装主要是以独立形式存在的裙子，但有时也把连衣裙称为裙装。裙子是覆盖人体下身的服装，是下装的一种，在女装中所占的比例较大。至今已经成为现代女性不可缺少的服装之一。裙子的款式可以根据时代的要求和流行趋势进行变化，种类繁多，风格各异，能够充分体现女性的优美体态。裙子的种类繁多，款式各异，长短不一。但是概括起来主要有两种分类方法： 1．按裙子廓型的变化分类：紧身裙、A型裙、斜裙、半圆裙和整圆裙。 2．按裙子的长短分类：裙长及膝的被称为标准裙，膝以上的被称为短裙，再短的被称为超短裙或迷你裙，裙长在膝以下至小腿部位的被称为半长裙，裙长至脚踝的被称为长裙。超短裙、短裙、及膝裙、中长裙和长裙。在以上变化的基础之上再加以分割、收褶、腰位以及裙摆形状的变化就可以设计各种各样的裙子，满足消费者的不同需要。裙子外形线的变化有很多，如图3——1——1。筒型裙Ａ型裙鱼尾裙育克裙

波浪裙腰鼓型灯笼型（3——1——1）二、裙子各部位名称在学习裙子结构前，应对裙子各部位的名称有所了解，见图3——2——1。（3——2——1）三、裙子纸样设计的依据裙子是覆盖人体下身的服装，因此分析人体腰围线以下的体型特征是裙子纸样设计的基础。1．在臀围线以上腰围细，臀围粗，总体近似呈圆台体，前有腹凸，后有臀凸，且腹凸的位置高于臀凸（要求前省长短于后省长）的位置,这一部分的运动状态主要是腰部的运动状态。2．在臀围线以下主要是下肢结构，围度逐渐减小，应该更多考虑运动状态，臀部运动主要有直立、坐下、前屈等动作。这一部分的运动状态包括臀部运动和人体行走的尺度。

浅谈中国近代改良旗袍

浅谈中国近代改良旗袍改良旗袍兴起的背景辛亥革命废除帝制，创立民国，当时各地军阀割据，整个社会动荡不安。但颇令人费解的是，在这样一个年代，中国人依然没有忘记享受生活，于四处硝烟中发展了时装业，他们拿满族人的女长袍加以改造后就成了一件璀璨的艺术品。在本国历朝历代的历史上，无论一个朝代的末期多么混乱，总有一个角落，总有一群人，生活于歌舞升平之中。从近代的历史看，上海算是一个那样的角落。当时的上海是上流名媛的福地，她们热衷于打高尔夫、游泳和骑马等社会活动。在奢华的社交生活和追赶时髦的迫需下，旗袍的改良与流行也就是顺理成章的事了。民国时期旗袍大体上可分为两个阶段，第一个阶段以传统的直身平面剪裁为主，并开始移入西方的多省工艺，使旗袍更加合身,称为经典旗袍;第二个阶段引入更多的西式服装元素，如装袖、装垫肩和拉链等, 使旗袍更加西化,即改良旗袍。二十年代初，城市女性中时兴过一阵“文明新装”，即由留洋女学生和中国本土教会学校女学生率先穿着，城市女性视之为时尚而纷纷效仿。属于封建朝代的冠服等级制度被送进了历史博物馆，倒大袖与新样式旗袍的延生更近了一步。二十世纪二十年代到四十年代，是中国旗袍最灿烂的时期。尤其是三十年代，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表，基本完成旗袍文化走向经典的过程，四十年代是其黄金时代在时间上的延续。经过二十世纪上半叶的演变，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装。经典相对稳定，而时装千变万化。但时装设计师常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍也是设计师灵感的来源之一。二十世纪五十年代，旗袍曾有过灿烂的一瞬。在人民当家作主的时代，服装流行的主导已转向平民。从一九六六至一九七六年，中华传统文化的遭遇浩劫，旗袍文化也被冷落。二十世纪八十年代开放之初，被冷落了三十年之久的旗袍文化显得有些落伍。近十几年来，木棉道品牌时装中重新出现的旗袍，在国际时装舞频频亮相，风姿绰约尤胜当年，并被做为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社交礼仪场合。

第三章旗袍结构设计.

第三章旗袍结构设计课程引入：通过学习，使学生在基型基础上灵活运用所学进行旗袍、唐装的结构设计。在学习过程中，以完成款式图、照片服装的结构设计为任务，对任务进行科学分析、分解，充分发挥学生的主观能动性，培养其自主学习、提升服装结构设计的能力，从而达到更好的教学效果。阐述教学内容：旗袍，也称中式旗袍，已有300多年的发展历史，具有浓郁的民族特色，体现着中华民族放牧传统艺术，为国际上独树一帜的中国妇女代表服装。是中国女性的传统袍服，始于清朝的旗人着装。经过辛亥革命及现代的改良，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来，，其主要结构特征是立领、右大襟、紧腰身、下摆开衩等等。现代的旗袍既保留了传统旗袍的服饰工艺，又使其更加符合对人体结构的表现。旗袍成为一种经典女装。现代旗袍品种繁多，结婚礼服旗袍一般面料质地上乘且色彩鲜艳夺目，充满喜庆色彩；迎宾赴宴礼服旗袍面料应高级华贵，色彩柔和大方，外观稳重而高雅；便服旗袍可随心所欲，突出个性及体型美，穿着舒适大方。市场上成衣旗袍的规格是按大众化的身材体型量制的。由于每个人身材都有自己特殊性，而旗袍又是趋于紧身、抱合性强的服装，尺寸规格则是旗袍的重要指标。所以旗袍的“三围”—即胸围、腰围、臀围很重要，旗袍“三围”应相适或略有余。与连衣裙相比，旗袍尺寸要求十分严格，否则将会失去其风格和独到之处。旗袍面料的选料范围是很广泛的。日常一般穿用的旗袍，夏季可选择纯棉印花细布、印花府绸、色织府绸、什色府绸、各种麻纱、印花横贡缎、提花布等薄型织品；春秋季可选择化纤或混纺织品，如各种闪光绸、涤丝绸、以及各种薄型花呢等织物。这些织品虽然吸湿性、透气性差，但其外观比棉织品挺括平滑、绚丽悦目，在不冷不热的季节中穿用很适宜。礼宾或演出穿用旗袍是十分考究的。夏季穿用，旗袍面料应选择真丝双绉、绢纺、电力纺、杭罗等真丝织品。该织品质地柔软、轻盈不粘身、舒适透凉；春秋季穿用，旗袍面料应选

中国旗袍发展史

中国旗袍发展史漯河职业技术学院轻工系 09服装设计一班吴亚丽 2009120204029 导师：卢自飞

提起旗袍，它还是起源于十六世纪中期满族妇女的民族服装，至于这种旗袍是谁设计的，又是怎样得以推广的呢？满族民间流传着这样一个美丽的传说故事。传说，从前镜泊湖畔有个满族渔家姑娘，因为长得脸黑俊俏，心灵手巧，人称她“黑妞儿”。她觉得穿着古代传下来的肥大衣裙，打鱼不方便，就自己剪裁了一种连衣带裙多扣拌长衫，既省布合体，又劳动方便。后来，她被选进宫中封为“黑娘娘”，因过不惯官廷生活，穿不惯又肥又大的山河地理裙，就穿起从前自己剪裁的多扣拌长衫。皇上认为她擅自改变官廷服饰有罪，就赶她出宫，并一脚踢中她后心而死去。关东满人听到黑娘娘死的消息，大哭了三天，还穿起她剪裁的那种长袍来纪念她。后来，在旗的妇女认为方便，穿的人多了，就叫它为“旗袍”。说也奇怪，凡穿上旗袍的妇女，都变得十分苗条、俊美，据说那是心灵手巧的黑娘娘在晴中帮助她们打扮哩。旗袍作为袍服大家族中的一员，其发源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。深衣自春秋战国至汉代曾为时人所重，后世的袍服或与深衣有着一定的渊源关系。事实上，深衣与袍服颇有差异，前者上下分裁，效果相当于把上衣下裳连成一体；袍服则不分上下，基本失去了上衣下裳的意义，后来袍服逐渐被接纳为一种稳定的服饰式样，与上衣下裳的服制并行不悖。袍服自汉代被用于朝服，起始多为交领、直据，衣身宽博、衣长至附、袖较肥阔，在袖口处收缩紧小，臂肘处形成圆弧状，称为“袂”，或称“牛胡”，古有“张袂成荫”之说。袍服式样历代有变制，汉代深衣制袍，唐代圆领裥袍，明代直身，都是典型的宽身长袍，穿着者多为知识分子及统治阶层，久而久之蔚成风尚。袍服因而代表的是一种不事生产的上层人士及文化人的清闲生活。服饰上的宽衫大袍。褒衣博带，逐渐成为中原地区衣饰文明的一种象征。流行于少数民族地区或游牧民族的袍服，一般都较为紧窄合体，以利于骑射或其他激烈活动，这种服式多采用左衽、窄袖，袍身比较适体。历史上，汉族人民也曾多次采纳这种窄身合体的袍服样式，赵武灵王所推行的胡服骑射就是比较典型的事例。唐代的胡服也风行一时，胡服在唐开元、天宝年间与胡妆、胡骑、胡乐同为时人趋奉，可算异域文化一次大面积的流行范例，属于长安街头当年的“舶来品”。在辽、金、元及清朝等少数民族政权统治时期，合身的袍服都曾一度扮演着服饰的主角，虽然又都经历或表现出变得宽博的过程或趋势。清代由于

旗袍的创新设计

汉族女性在满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计成为一种时装。随着时代的变化,旗袍将被赋予新的服饰文化内涵。旗袍创新的涵义创新是指一个从新思想的产生到产品设计、试制、生产、营销和市场化的一系列行动。创新的目的是为社会提供新的产品。旗袍的创新内涵非常丰富,包括色彩、款式、面料、发型、配饰构成等构成整个旗袍产品方方面面,这一切都需要根据时代的变化而进行精心的创新设计。自古以来,旗袍一直在创新中不断演变。旗袍演变历程旗袍始于清代,辛亥革命期间,满族旗女穿的旗袍式样十分保守,腰身宽松、平直、袖长至腕,衣长至踝,所选用的衣料大都是绣花红缎,在旗袍的领、襟、袖的边沿部位都采用宽图案方面出现了多样的变化;30年代,先流行高领,后又流行低领。袖子时而长,时而短;40年代,袍身再度缩短,袖子缩短直至全部取消。同时领高减低,使旗袍更加简洁、轻便和适体。现代的旗袍大多是20世纪30～40年代之后的改良旗袍,如鸡心领旗袍、露臂式旗袍、反领短袖长旗袍、仿古女旗袍等,而且出现了丝绸、裘皮、纱等各种面料混搭现象。由此可见,随着每个时期的社会形态和文化意识不同,旗袍被赋予的定义和内涵也会不同,它随着社会的发展而发展,随着社会的变革而变化。旗袍创新思路作为中国人,我们要以一种古为今用、洋为中用、一切为我所用的开放的心态对待旗袍的创新,比如中国的水袖就完全可以吸收到旗袍中来,领口的开口完全可以根据个人的自由和喜好而定;还可以考虑外在旗袍外边罩一层薄纱,让旗袍变成衬里;在颜色的运用上,也可以大胆创新,上下不一定用一种颜色。（1）旗袍的色彩创新大红、玫瑰红、深红色和金银色都是传统旗袍习惯用的颜色。在现代社会,可以从不同的个性出发设计个性化的色彩方案。比如可以采用白色丝绸面料,来体现比较讲究生活质量而又收入颇丰的女性,如果觉得白色太单调,可以在局部镶滚红色的边或大面积镶银光亮片;不因循守旧的女性娘可考虑使用黄色与橘黄色,来体现自己独特的个性。在数码技术发展迅速的今天,还可以考虑多姿多彩的数码印花,以及渐变的色彩。这样,旗袍的色彩一定会变成充满神奇的世界。（2）旗袍的款式创新旗袍只有在款式上不断创新,不断融入潮流元素,才可以在时尚舞台上永葆青春、大放异彩。款式变化无非是在衣领、衣身、衣袖、摆衩等方面进行变化。

旗袍结构

旗袍的结构设计教学目标：知识目标：1.了解旗袍的起源及特点 2.掌握旗袍的结构制图技能目标：把衣领、衣身、衣袖的结构设计，灵活运用到整件服装之中。教学重点： 1.分析旗袍的款式特点 2.省的定位及省量的设计图片欣赏：（目的是通过观察分析出旗袍的特点）总结旗袍的特点1.衣裳连体，随体收腰，下摆开衩，凸显曲线轮廓。 2.有收领、收襟、半袖、短袖、齐肩等多种样式。 3.颜色更是五彩缤纷，面料多以锦缎为主，给人富贵艳丽，柔中含挺的感觉。有人把旗袍比喻成会跳舞的官窑瓷器，无论大家闺秀还是小家碧玉，只要穿上它，便会显出高贵典雅来。旗袍，起源于十六世纪中期满族妇女的民族服装，至于这种旗袍是谁设计的，又是怎样得以推广的呢？满族民间流传着这样一个美丽的传说故事。传说，从前镜泊湖畔有个满族渔家姑娘，因为长得脸黑俊俏，心灵手巧，人称她“黑妞儿”。她觉得穿着古代传下来的肥大衣裙，打鱼不方便，就自己剪裁了一种连衣带裙多扣拌长衫，既省布合体，又劳动方便。后来，她被选进宫中封为“黑娘娘”，因过不惯官廷生活，穿不惯又肥又大的山河地理裙，就穿起从前

自己剪裁的多扣拌长衫。皇上认为她擅自改变官廷服饰有罪，就赶她出宫，并一脚踢中她后心而死去。关东满人听到黑娘娘死的消息，大哭了三天，还穿起她剪裁的那种长袍来纪念她。后来，在旗的妇女认为方便，穿的人多了，就叫它为“旗袍”。说也奇怪，凡穿上旗袍的妇女，都变得十分苗条、俊美，据说那是心灵手巧的黑娘娘在晴中帮助她们打扮哩。当然，这仅仅是民间传说，但也说明这种满族的民族服饰旗袍由原始的宽腰身直筒式逐渐形成现代汉旗妇女喜爱的线条流畅、贴身合体的流线型旗袍，是经历了多少的漫长演变。最早，旗人穿的旗袍，一般不过脚。清世祖入关，迁都北京，旗袍开始在中原流行。清统一中国，也统一全国服饰，男人穿长袍马褂，女人穿旗袍。以后，随着满汉生活的融合，统一，旗袍不仅被汉族妇女吸收，并不断进行革新。特别随着辛亥革命的风云，旗袍迅速在全国普及。从二十年代未到三十年代初，吸收了西方女装盛行的短袍，旗袍亦随之变短，身长仅过膝，袖口缩口，滚边变窄。三十年代中期，旗袍又渐渐变长甚至曳地，两边的权开得很高，里面衬马甲，腰身变得极窄，以至贴体，更显出女性的曲线。四十年代，旗袍再度缩短，而袖子则短到直至全部取消，几乎又回到二百年前的长马甲时代，所不同的只是更加轻便适体，变成流线型。近年来，旗袍款式又有新的改革，出现了后装袖、有肩缝旗袍，暗褶式开衩旗袍、短连袖旗袍、无袖旗袍等等具有当代开放气息的新款式。一）款式图及其款式特征立领、装袖、偏襟，前身收侧胸省和胸腰省，后身收腰省，领口、偏襟钉葡萄钮两副，领口、偏襟、袖口、摆衩、底边均嵌滚边，装里子

中国传统服饰之美

中国传统服饰之美二十世纪三四十年代的上海，是上流名媛，高级交际花的福地，她们热衷于游泳、打高尔夫、飞行术、骑马，奢华的社交生活和追赶时髦，注定了旗袍的流行。由于上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致后来出现了“改良旗袍”，从遮掩身体的曲线到显现玲珑突兀的女性曲线美，使旗袍彻底摆脱了旧有模式，成为中国女性独具民族特色的时装之一。文化风格旗袍不能脱离人体而孤立存在。女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、腿以及手足，构成众多曲线巧妙结合的完美整体，形成旗袍文化。京派与海派旗袍，代表着艺术、文化上的两种风格。海派风格以吸收西艺为特点，标新且灵活多样，商业气息浓厚;京派风格则带有官派作风，显得矜持凝练。旗袍的起源辛亥革命废除帝制，创立民国。民国之初，剪辫发，易服色，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切为倒大袖与新样式旗袍的延生创造了条件。二十年代早期，城市女性中时兴过一阵“文明新装”。黄金时代

二十世纪二十年代到四十年代，是中国旗袍最灿烂的时期。尤其是三十年代，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表，基本完成旗袍文化走向经典的过程，四十年代是其黄金时代在时间上的延续。经过二十世纪上半叶的演变，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装。经典相对稳定，而时装千变万化。但时装设计师常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍也是设计师灵感的来源之一。风姿再现二十世纪五十年代，旗袍曾有过灿烂的一瞬。在人民当家作主的时代，服装流行的主导已转向平民。从一九六六至一九七六年，中华传统文化的遭遇浩劫，旗袍文化也被冷落。二十世纪八十年代开放之初，被冷落了三十年之久的旗袍文化显得有些落伍。近十几年来，木棉道品牌时装中重新出现的旗袍，在国际时装舞频频亮相，风姿绰约尤胜当年，并被做为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社交礼仪场合。旗袍配饰旗袍作为中国妇女的传统服装，而并非已经湮灭失传的历史服装。它既有沧桑变幻的往昔，加之可欣赏度高，因而极富

旗袍文化浅析

旗袍文化浅析国际商学院旅游管理乔梓文 1307714027 内容摘要：旗袍在中国已有百来年历史，一直被视为中华民族服饰的典型代表，如今改良后的旗袍更是走向世界，成为时尚的领军人物和东方璀璨的明珠。本文从旗袍的起源与发展，旗袍的神秘魅力，旗袍穿着要领，旗袍赋予的文化内涵以及当今旗袍的时代精神与意义等几个方面论述旗袍的韵律与妩媚。一、旗袍的起源与发展旗袍始于清代，清太祖努尔哈赤统一了女真族各部。设立了清军中的红、蓝、黄、自四正旗。入关后又增添镶黄、镶红、镶蓝、镶白四镶旗，以此来区分、统驭所属军民，称做“八旗”。八旗所属臣民习惯穿长袍，是满族的土著服装，故此而得名为“旗袍”。旗袍是满族妇女传统服饰工艺品，又是满族男女老少一年四季都穿着的服饰，裁剪很简单，四片裁制，衣衩较长，主要特征有右衽大襟，饰以各式袢扣，直腰身，袍身宽大，“元宝领”用得十分普遍，领高盖住腮帮甚至碰到耳，袍身上多绣以各色花纹，领、袖、襟都有多重宽大的滚边。…满族贵族妇女的旗袍，面料多为绸缎，图案大都是吉祥纹饰，走起路来像是“风摆荷叶”。到2O世纪2O年代，满汉女子服饰不断融合为一，并吸收了西洋服装式样。当初的旗袍样式，袖口收紧，滚边减窄，纹样刺绣稍作简略，衣身略短。到2O 年代末，受西方裙装的影响，旗袍的样式有了明显的改变，旗袍变为收腰合体曲线式，展现了女性的凹凸特征，具备了现代女装的基本特征和流行基础。进入三、四十年代后，旗袍造型完美成熟，全世界家喻户晓，堪称经典之作，是旗袍的顶峰时期。这时的旗袍采用高立领、吸腰、短袖、纽襻、斜襟、高开衩，袍子忽短忽长，剪裁和造型学习了西裙特点，使旗袍更加合身，展露女性玲珑突兀的优美体态。”面料上，纱、绉、绸、缎、花呢、棉布等都在应用。 1949年解放前夕，旗袍已经相当普遍，成为城市妇女的日常便装。但新中国建立后，妇女穿衣服鄙弃穿红戴绿，鄙弃小资情调，流行朴素的军装、列宁装。于是，旗袍所蕴含的悠闲、舒适、柔曼的大家闺秀形象，已失去了其生存的意义。 1956年，据说苏联的某领导人到中国访问时提出，中国人的服装要体现新中国欣欣向荣的新面貌，于是，我们国家提出口号“人人穿花衣裳”，于是旗袍

旗袍十大品牌

旗袍十大品牌_2012年度_中国旗袍网权威推荐阅读次数：1544 次责任编辑：zhuhong 发布时间：2012-7-27 10:28 虽然旗袍十大品牌一直在业界争论不休，各种排行良莠不齐，让人眼花缭乱，不足以采信。根据中国旗袍网记者长期调查，从产品受欢迎程度、产品质量、品牌美誉度、售后服务、品牌销售量等因素综合分析，2012年度引领中国旗袍行业的十大品牌如下：一、秀观唐旗袍传统与时尚的完美结合，典雅与贤淑的气质展现。秀观唐旗袍品牌从创建开始，就注重品牌的建设及维护，特别注重提升产品的质量。设计师们将中国的传统古典与现代的性感时尚完美结合,秀观唐旗袍以上等的质量、较低的价格和优质的售后服务，从设计→选材→车版→成品的每个流程都经过完善的品质管理与检测体系。因为我们深切明白服装的质量直接影响着服装的销售已至品牌的生命，在国内众多旗袍品牌当中，秀观唐品牌质量属业界楷模。属时尚改良旗袍的龙头企业。全国各地匀有批发加盟实体店，是立足旗袍行业的首选品牌。二、忆江南旗袍

云南忆江南从创建开始，始终注重品牌的建设及维护，在全国第一家使用企业形象视觉设计系统，投入巨额宣传费用，注重产品质量，被誉为“中国十大品牌国服。’不仅在云南省盛有名气，在全国各地也都有该品牌的实体店，属旗袍行业当中佼佼者。三、陶玉梅旗袍 "陶玉梅"品牌服饰致力于中式服装的研究、开发和创新工作，实施品牌战略，走品牌化之路。公司每年都要投放大量的意见反馈卡，把消费者的意见摆在第一位。每月都要推出10余款新品，充分利用棉、麻、呢、牛仔、织绵缎、灯芯绒、烂花绒、化纤等面料，让不同层次的消费者都能在"陶玉梅"这个品牌中找到适合自己消费定位的中式服装。陶玉梅产品更新速度能与秀观唐相比。以设计生产的优势迅速占领国内部分市场。四、格格旗袍产品主要有中、高档礼服、中式时装、中式休闲装、婚庆装等，格格产品造型优美，材料考究，板型合理，做工精细。产品风格各异，色彩纷呈;或高贵华丽、或喜庆吉祥、或清新典雅、或端庄古朴，深受国内外各界人士的喜爱。格格人始终以弘扬民族服饰文化为宗旨，致力于传统服装的研制和开发，不断追求产品的完美，保持品牌的独特风格。在北京有多家格格旗袍店，属旗袍品牌当中较老的一个，注明于旗袍礼服。五、吉祥斋旗袍

浅谈舞台表演中的旗袍风格设计

浅谈舞台表演中的旗袍风格设计发表时间：2011-07-05T09:39:36.820Z 来源：《魅力中国》2011年4月下供稿作者：王宛春徐青青李静[导读] 旗袍虽然源于清代旗人之袍，但是它是中西服饰文化的产物。王宛春徐青青李静（西安工程大学，陕西西安 710048）摘要：旗袍虽然源于清代旗人之袍，但是它是中西服饰文化的产物，现代旗袍设计已经具备了独立的、与旗人之袍迥然不同的风格韵味。传统旗袍、改良旗袍、现代旗袍代表了三个截然不同的历史时期的服饰文化观念,也悄然酝酿着新时代的未来旗袍将传统与时代结合,民族与世界融合,一直是旗袍款式发展演变的规律,也必然影响着旗袍未来的发展道路。在不久的将来,设计师们将传统与时代结合,民族与世界融合,在保持中国传统文化内涵的同时,吸收西方的服饰理念和制衣技巧,设计出更合理更富有时代意义的中国旗袍,继承和弘扬旗袍的传统文化内涵和艺术价值。关键词：旗袍；传统；融合中图分类号：J523.5 J81 文献标识码：A 文章编号：1673-0992（2011）04-0160-02 第一章、舞台表演为了展现出旗袍的不同风格，可以通过舞台表演的形式来表现。从广义上说，舞台表演可以分为两大类：表演性演出和展示性演出，受国际时尚界的影响，我国的服装文化不断普及，服装市场也蓬勃发展起来，服装的舞台表演引导人们在服装服饰上追求美、表现美，成为一种文化的传播者。这些多元化的、创新性的服装舞台表演推行品牌文化，普及了服装文化知识，提高审美能力和着装修养，激活服装设计师的创作激情，促进服装市场的迅速成长与成熟，推行品牌文化，传播流行风尚，刺激购买欲望，都起到了很好的推动作用。第二章、舞台表演中旗袍风格的视觉表现形式影响舞台表演视觉性的因素有很多，包括舞台造型、背景、道具、灯光等造型范围，受到这些因素的影响，旗袍的设计应更具艺术感染力和艺术个性的表现力。由于视觉在整个感觉器官中居于主导和基础地位,因而在舞台表演中的旗袍设计,需要与视觉传达设计相辅相成，所以旗袍的设计以造型、色彩、文字、空间和形象等等作为视觉基础元素来进行表现,并要求表现美感、营造气氛、呈现出旗袍穿着时的时空环境及意象，通过旗袍带来的视觉元素来进行传递，以视觉艺术规律进行创作旗袍的色彩、肌理同样具有重要的表现价值，旗袍的面料、肌理形态以及色彩经过分离、组合、改变都可以重新转换成不同的视觉形象舞台表演意念的转化与组合。舞台表演中的旗袍设计是在设计主题下，根据旗袍所传达的意念、表现的时代、时间、穿着地点场合以及社会环境等形成的在视觉因素上的考虑。结合模特的形体动作语言，借助视觉造型艺术的处理烘托出舞台表演中旗袍的美，由“意”转“象”，表现出旗袍的思想内容，在舞台表演的特定的条件限制下，旗袍的表现手法和艺术形式可适当的夸张，将主题意念和艺术形式组织起来营造出特定的舞台氛围。在旗袍的设计中可运用抽象、象征、虚拟、隐喻或局部装饰等表现手法，将旗袍的主题意念以视觉形象的形式表现出来。第三章、舞台表演中的创新设计随着时代的发展，社会的进步，旗袍在领悟其文化内涵和装饰韵味的基础上，融合世界服饰文化精华进行再创造，传统旗袍和民国旗袍已不再符合现代时尚新潮的审美观念,人们对于旗袍款式的创新呼吁越来越高。一些喜爱东方传统文化的服装设计师将中国旗袍逐步推向国际地位,在传统与现代的思想潮流碰撞中，旗袍款式设计逐步脱离旧有的模式，实现服装的开放式发展。此外，还可以借鉴西式服装的结构原理打破常规的设计手法，根据不同年龄、体型的女性创新设计，在设计中，可以在保持其基本造型不变的基础上，对旗袍的肩部、背部、门襟等局部造型进行创新改良设计，比如对肩部抽褶，或对肩部进行露肩、不对称设计，背部可以采取镂空的手法，或镂空后加垫蕾丝等设计为旗袍增添几分浪漫与性感，还可以打破固有的斜襟设计手法，采用前襟、肩襟或者无襟的处理方法，总之在旗袍的设计中融合时尚的设计元素，使得改良后的旗袍保持原有的典雅又不是时尚的浪漫气息。 3.1 旗袍各部位设计手法3.1.1 领部的廓形设计在舞台表演的旗袍设计过程中，为了达到一些舞台效果，可尝试在肩部形成一张一弛的对比条件下，增大领形，降低领座，增加领子的层次感来丰富旗袍的轮廓造型，还可以大胆打开设计思路，如夸张、变形原有领行将对称领行改为不对称性，将“V”领改成“U”型，或者去掉旗袍领改为无领。 3.1.2 肩部的廓形设计现代的旗袍与传统旗袍在肩部的设计有了很大的变化，采用起肩的造型手段来改变传统单一的肩部外轮廓，如灯笼袖、火腿袖、悬垂袖、多层袖、袖头开权、起肩袖、袖口分割或镂空的设计打破传统的固有模式，也可利用薄厚方圆不一的肩垫进行辅助造型，还可以借助其它手法结合面料的特点和旗袍的整体风格展开设计。 3.1.3 腰部的廓形设计腰部是制约性极强的一个部位，所以它的设计是旗袍廓形造型中最为关键的一步，它的设计变化影响到旗袍的整个外部廓形，在腰部增大放松量，会形成圆形或正三角形的轮廓造型。腰围线的高低变化，是旗袍变得生动、鲜明，具有夸张的艺术效果，还可以在腰部进行大胆的突破设计，将传统旗袍的腰部加省、收紧的造型设计成扩大放松的效果，是旗袍产生一种休闲、自然、返璞归真的美感。 3.1.4 臀部的廓形设计旗袍臀部的廓形可以采用夸大的重点表现方法，突出臀部轮廓的外部特征，达到求新求变的效果，运用斜裁的手法来扩大臀部的外形轮廓，从而突出臀部的丰满与腰部的纤细。 3.1.5 底摆部的廓形设计旗袍底摆的变化设计尤为丰富，款式的长短、不对称、参差不齐都可作为底摆的设计特点，参差不齐的外轮廓特征，方圆、曲直的变化设计，带给旗袍变化的节奏感与韵律感，此外在旗袍的设计中，还可汲取前卫的、朋克主义的设计手段，采用折迭、空间置换等等手法，使旗袍底摆更加符合个性的审美。 3.1.6 襟部的廓形设计

第三章-旗袍结构设计

东方美—中国旗袍研究

“东方美”结题报告组长：高雁秋组员：周玥颖，钟喻晓，刘娅西，胡艺馨，杨芳，徐巧，赵琳，何瑜杰，唐明辉，刘于滔，肖锋指导老师：高勇（周霞）一、我们的研究过程有关课题的研究性学习对于高一毫无经验的我们来说，这是一件大事也是一件麻烦事。最头疼的便是选定研究对象。我们在高老师的指导下开始讨论该研究什么，最后大家一致选择旗袍作为我们的研究对象。之所以选择旗袍是因为旗袍作为中国的传统文化服饰,其形式和中国传统的审美观十分契合。既表现出中华民族的一种规整,含蓄,端庄，优雅的审美要求,也迎合了中国女性温和内敛的性格特点，其流畅的弧线条,和收紧的设计把女性的曲线完美的展现了出来。第二个原因是在我们周围也会时常看到穿旗袍的女性，便于我们研究。为了能更深入了解旗袍的美和中国文化的博大精深,我们选择了研究旗袍。在周三下午,学校将高一全体学生集中在学校体艺馆,向我们展示了一些好的课题研究，并鼓励我们积极参加。接下来就需要进入开题报告阶段了。在5月12号由本组长（高雁秋）在教室开始写开题报告，并向老师询问不好之处加以改正。从5月14号起，我们小组开始了资料的收集工作。收集好后，全体组员在一起筛选出有用的,有参考价值的资料,进行整理,排列,然后做成课件给指导老师看，并请老师指出不足之处及时修改。一周之后,开题报告基本完成,资料收集完毕。我们把做好的课件演示给导师看,指导老师向我们提出了若干的建议，然后我们加以完善。为了把我们的旗袍课题研究推上一个新的台阶，于是,组长（高雁秋）将要完成的任务分配给组员,并要求在规定时间内完成。周末，组员（周玥颖，刘娅西，钟喻晓，赵琳，杨芳）就开始寻找旗袍店之旅。经过几番周折,周玥颖终于得到消息,在七星岗一带有旗袍店。马上行动！她便约上其她人一起前往七星岗。但是，我们碰壁了，店主见我们手拿相机，怀疑我们为商业间谍，便阻止我们拍照，还拒绝我们的采访。这让我不禁想到了中国的“闭关锁国”，不知道几百年后，旗袍的技艺会不会失传呢？那一天我们无功而返。回到学校后，组长（高雁秋）带着周玥颖，赵琳，刘娅西，唐明辉对本校一位酷爱旗袍的女老师进行了采访。几天后我们对旗袍有了一定的了解,为了让这次的课题研究具有全面性,我们制作了一份调查报告,先让小组成员每人想出10个问题,再经过小组讨论,选出较实用,大众化的,对其进行修改,整理，于是组员（肖锋，何玉洁，刘于滔）进行问卷的制作工作。

浅谈旗袍的发展与演变

浅谈旗袍的发展与演变摘要：旗袍是当今中国女性在重要场合的首选服饰，旗袍不仅仅具有中华民族鲜明的服饰文化特征，更蕴含着丰富的民族精神和独特的价值取向，能更好的体现女性雍容、高贵、典雅的美丽。本文通过梳理中国旗袍形成和发展的变迁过程及其规律，揭示了服装与社会时代变迁的关系。关键词：旗袍；文化内涵；时尚；变迁 1 旗袍的渊源旗袍原是清代满族男女（旗人）所穿的长袍。满族分为八旗，各旗分管的军民皆称为旗人，他们的袍服，后来就称为旗袍。清兵入关后，采纳“十从十不从”的服装策略，其中有“男从女不从”一条，对女性服装的限制有所放松，汉族女子们着明式裙衫，而满族女子则穿旗袍。女子旗袍与男子的长袍有所区别，女子旗袍的衣领、衣襟、袖口等处都镶有花边，把男袍的四面开衩改成左右开衩，下面由散大改为直筒。这样旗袍逐渐成为女性独特的款式，在几百年的变迁发展中，现代旗袍成为女性服装之一的专用名词。 2 旗袍的发展辛亥革命后，旗袍逐渐被汉族妇女接受，并结合汉族服饰习惯加以改进，到20世纪20年代，成为城镇妇女普通的服装之一。这个时期正是中西服装交叉的时代，旗袍也吸收了西式服装简短的特点，由长及足面缩短至小腿，由直筒式改为收腰式，袖子由宽大改成上贴下散式，领子仍保留高领。到30年代，旗袍在时装的影响下，整体款式向苗条型发展，恢复了衣长至足的形制，收腰，矮领，袖子变成短袖甚至无袖。1935年，流行不到两年的高衩又降低。旗袍在摆线和开衩上的高低变化，一方面记录的人们审美的变化，一方面表现出时代变化对服装的不同要求。旗袍在几十年的变化中，愈加妩媚精致，舒适合体，成为民族服装中独领风骚持久不衰的典型。40年代，旗袍又一次变化，衣身又缩短，仅及膝下，款式增多，外型上有直线型、自然线型、苗条线型。领子变化更多，有大圆领、中圆领、小圆领、方领、元宝领、凤仙领等；衣襟的方式则有大圆襟、中圆襟、小圆襟、方直襟、人字襟、斜襟、三角襟、琵琶襟、连环襟、一字襟等十余种。这一时期是旗袍发展的成熟期，在保留民族服饰的特点的同时，也大胆吸收了西方服饰的因子，如短袖、无袖、紧口袖、加毛领。旗袍的穿法也变化出多姿多彩的方式，有仿清代旗装式，即在旗袍外加一马甲，又演变成羊毛衫；有中西合璧式，即外罩西装短上衣，或加西式长袖；有时装式，即带时装帽，披长纱巾，或加一披风。由此可见，旗袍的搭配具有极大的空间，其兼容性之强大，表现出中华民族的优秀品质。

第三章 旗袍结构设计

第三章 旗袍结构设计演示教学

裙装结构设计

现代旗袍的结构设计

中国旗袍历史

下装结构 裙子结构设计

浅谈中国近代改良旗袍

第三章旗袍结构设计.

中国旗袍发展史

旗袍的创新设计

旗袍结构

中国传统服饰之美

旗袍文化浅析

旗袍十大品牌

浅谈舞台表演中的旗袍风格设计

第三章-旗袍结构设计

东方美—中国旗袍研究

浅谈旗袍的发展与演变

第三章旗袍结构设计

第三章旗袍结构设计演示教学

下装结构裙子结构设计