中学生戏曲戏剧艺术鉴赏课程教学方案

中学生戏曲戏剧艺术鉴赏课程教学方案
中学生戏曲戏剧艺术鉴赏课程教学方案

中学生戏曲戏剧艺术鉴赏课程教学方案

前言

十八大以来,随着国家全面深化改革的不断推进,教育领域改革取得了显著的成果,素质教育不断推进,影视、戏剧、舞蹈等艺术类课程被教育部要求开设成为全国普通高校艺术类公告必选课。基础教育阶段学校的艺术类课程上升为美育课程,艺术学也成为了高等教育中独立的一个学科门类。2015年9月30日,国务院办公厅印发《关于加强和改进学校美育工作的意见》,提出到2018年各级各类学校要开齐开足美育课程。《意见》明确要求,在开设音乐、美术课程的基础上,有条件的义务教育阶段学校要增设舞蹈、戏剧、影视、戏曲等地方课程,而普通高中(各类中等学校)要创造条件开设舞蹈、戏剧、戏曲、影视等教学模块。美育实践活动也纳入教学计划,《意见》要求,建立学生课外活动记录制度,学生参与社区乡村文化艺术活动、学习优秀民间艺术、欣赏高雅文艺演出、参观美术展览、观看优秀电影等情况与表现,要作为中小学艺术素质测评内容。

戏曲艺术文化是中国传统文化的精粹,是中华民族文化艺术创造的瑰宝。广泛的开展传统文化普及与高雅艺术进校园活动,使高中学校课堂开设戏曲鉴赏等艺术课程常态化,规范化。是教育改革,培养创新型人才,继承发扬我国优秀文化传统,增强民族自信力的必由之路。

基于此,并在广泛调查实践中我们设计了这套教学方案,以期为

我国百年教育事业和中华民族伟大复兴做出些许贡献。

一.教学理念、思路与教学目标

艺术类课程,尤其是戏曲、戏剧课程,不同于以往普通类文化课,由于多种现实原因,戏曲戏剧等舞台艺术已经距离普罗大众的生活渐行渐远。因此,在中学开展戏曲戏剧教学必须要紧紧贴合高中学生的生长生活学习实际,科学合理设置课程方案,以期达到好的效果。

坚持艺术求美,艺术涵养人性的原则。使学生通过戏曲戏剧课程的学习,在学习戏曲戏剧史论知识与艺术鉴赏的过程中,可以充分的领略到舞台艺术的魅力,体会到中国传统优秀文化艺术所蕴含的独特审美情趣。全面提升学生的美感、人文情怀、社会认知和艺术审美能力。

二.课程教学基本要求

1.准确有趣地传授知识。

本课程具有一定的理论性,与高中语文、历史等学科有一定的交叉,教学过程当中注意要有意识的与这些课程进行关联互补。同时,教师要坚持本课程的特点,准确地把握课程的理论框架和基本思想,讲解时力求浅显、具体、切合实际。

2.课程应当以鉴赏观摩品读为主,重视实践教学。

要保证稳定的时间来观看优秀经典剧目,有条件的学校还可以深入剧院演出单位,充分利用教材中和现实中的典型案例进行直观的感

受熏陶和探究,将理论与实际紧密联系起来。

3.应当充分利用现代媒体技术。

注意各种媒体教材所担负的特定任务和功能,相互配合使用,帮助学生在多媒体教材引导下愉快地完成学习任务。

4.注重课外实践教学

可以指导学生成立戏剧戏曲兴趣社团,由学生自己排演或者改编一些经典剧目。

三.课程内容设置

以陕西本地流行已久的传统戏曲剧种为主,再适当的加入京剧、昆曲、话剧、歌剧等其它影响力较大的中国戏剧作品。

润物无声的伟大母爱——秦腔《三娘教子》鉴赏

有多少爱可以重来——秦腔《玉堂春》鉴赏

一出戏救活一个剧种——秦腔《十五贯》解读

仁义千金,生命几何——秦腔《周仁回府》鉴赏

西京城里的美丽故事——秦腔《西京故事》解读

锦绣麟囊的美好际遇——京剧《锁麟囊》鉴赏

千古流传的孤儿传奇——京剧《赵氏孤儿》解读

穿越生死的旷世爱恋——昆曲《牡丹亭》解读

庄子试妻2.0——越剧《大劈棺》鉴赏

当年海上惊雷雨——话剧《雷雨》解读

远东戏剧的奇迹——话剧《茶馆》解读

实验戏剧的滥觞——《思凡·双下山》鉴赏

暗恋永远的桃花源——《暗恋桃花源》解读

四.教学课时安排与学分考核

本课程共10课时,每课时4小时,安排在10周内结课。

本课程共20学分,每个课时2学分。考核以课堂提问、课后作业等方式为主。

五.推荐教材与教学参考书

1.推荐教材:

2.教学参考书: [1].周安华《戏剧艺术概论》高等教育出版社,2014年版。[2].张晋元《秦腔艺术论》陕西人民美术出版社,1994年版。

戏曲进校园活动方案

戏曲进校园活动方案 Company number:【WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998】

XX小学“戏曲进校园”活动方案 一、指导思想: 1、贯彻落实XX市教育局文件精神,落实“戏曲进校园”活动,通过“戏曲进校园”实践活动,使学生了解戏曲,感受地方戏曲,激发学生热爱祖国文化、热爱家乡的美好情感。大力弘扬豫剧这门艺术,感受古老艺术的魅力。 2、学会走向社会,走向生活,培养大胆探索和勇于实践的精神,培养观察、模仿、合作、调查等能力。 3、通过实践活动培养学生表演才能,挖掘学生自身潜能。 二、组织领导 为确保“戏剧进校园”活动的顺利开展,成立XX学“戏曲进校园”活动领导小组,成员如下: 组长: 副组长: 成员: 三、活动要点: 1、让孩子们欣赏豫剧、曲剧等着名的唱段,通过欣赏激发孩子们的兴趣。 2、集体活动与小组辅导相结合,召集有兴趣的学生组成戏剧社团。 3、开展第二课堂活动,通过节目汇演形式检验学习、活动成果。 四、实施内容

1、选定学唱内容。结合实际,精心选择戏曲清单上的推荐曲目,内容主要为折子戏、儿童剧、课本剧。要充分利用大课间、主题班会等时段通过学校广播集中播放,进行欣赏学唱。 2、培训指导教师。走出去,请进来,派音乐教师参加教体局组织的培训,以提高业务素质。邀请戏曲专业演员、退休戏曲工作者和戏曲爱好者定期到我校开展戏曲辅导,进行专题讲座,让教师掌握戏曲传授的基本理论与教学方法。 3、列入课程计划。把戏曲课目纳入课程,据学生年龄特点与学段课时计划逐步培养戏曲学习兴趣。每周至少开设一节戏曲知识课程。 4、观看戏曲演出。2016年12月底前,组织学生免费观看一场戏曲展演。逐步做到每个学期观看一场戏曲演出。 5、展示教学成果。开辟教学第二课堂活动,通过戏曲橱窗展、摄影专题展、知识竞赛、脸谱绘画比赛、送戏进校园等活动形式,分阶段组织、实施、呈现“戏曲进校园”的成果。 四、主要措施 1、兴趣培养。在教学实施过程中,紧扣戏曲教学特点,注重实践体验与兴趣培养。 2、充分展示。要通过每年的艺术节、“六一儿童节”等各种形式创设戏曲学唱大舞台,引导学生观看戏曲艺人表演或影像资料,宣传戏曲剧目中的爱国主义精神和民族传统美德,搭建戏曲学习实践的平台,推进戏曲的传承与发展。

音乐鉴赏论文

音乐鉴赏论文 系院XXXXXXXX 专业XXXXXXXX 年级 2 0 0 9级 姓名XXX 论文题目我的大学音乐鉴赏课心得 指导教师 XXX 成绩 2010 年 11 月20日

目录 摘要 (2) 关键词 (2) 一、对古典音乐的认识 (2) 二、对西方音乐的认识 (3) 三、传统音乐与现代音乐 (3) 四、音乐对人的影响 (4) 五、音乐与素质教育 (4) 六、音乐鉴赏方法小结 (5) 参考文献: (5) 摘要:通过对音乐鉴赏课一个学期的学习,我对音乐有了一个全新的理解,而且自己的音乐鉴赏能力也有了一定的提高。在上音乐鉴赏课之前,我认为音乐只是用来听的。它是一种符号,声音符号,表达人的所思所想,是人们思想的载体之一;是有目的的,是有内涵的,其中隐含了作者的生活体验,思想情怀;它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。 关键词:音乐鉴赏古典音乐西方音乐 我的大学西方音乐鉴赏课心得 学生姓名:郭成学号:20093247 院系:光电工程学院班级:09测控技术与仪器3班指导老师:尹恒 一、对古典音乐的认识 当人们听到贝多芬、莫扎特、舒伯特等古典音乐家的音乐作品时,它带给人们的不仅仅是优美的旋律,充满意趣的乐思,还有真挚的情感,或宁静、典雅,或震撼、鼓舞,或欢喜、快乐,或悲伤、惆怅…… 因为海顿,莫扎特,贝多芬的生活与创作主要在维也纳,因此西方古典音乐时期又被称为“维也纳古典乐派”或“维也纳古典主义音乐”。此时期

作家中,莫扎特的小夜曲、嬉游曲等都很具亲和力。海顿的第一、二号大提琴协奏曲也会是很适合入门者欣赏的曲目。至于贝多芬的作品,轰轰烈烈的音响俯手可得,个人比较欣赏他的小提琴奏鸣曲《春》、钢琴奏鸣曲《悲怆》、《热情》、《月光》。 古典音乐的代表人物贝多芬、莫扎特、海顿,他们拥有天才的技艺,正因为有他们,西方古典音乐才有了一个又一个的辉煌,在他们当中我最佩服贝多芬,也最欣赏贝多芬,相比他的音乐,我更欣赏他的人格魅力,为了音乐不仅双耳失聪,更是耗尽了自己的一生。人生就是应该有所追求,才会有意义。 二、对西方音乐的认识 西方音乐可以分为很多个时期,但给我印象最深的是现代西方音乐。特别是以迈克尔杰克逊为代表的流行音乐,集摇滚,拉丁,舞步等等于一身,同时与强大的现代传媒科技相融合,给人以不同以往的耳目一新的惊人感觉。西方音乐又一次走上了另一次辉煌,成功引领了全球流行音乐的走势及发展方向。我觉得西方音乐之所以能够引领世界数百年,关键在于其培养了一大批极其富有创造力的音乐家,从迪费、若斯坎、汴舒阿、奥凯格姆到平克·佛洛伊德、迈克欧·菲尔德、超脱乐团,无不如此。 因此我觉得西方音乐给我们的启示是,必须在整个社会特别是大中小学校要营造一种音乐的氛围,同时鼓励音乐创新,并创立一些有影响的奖项来鼓励青年音乐家积极投身于音乐创造。 三、传统音乐与现代音乐 中国是有着悠久历史的国度,其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐,其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人,但是即使在人们看来如此现代的音乐人,在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素,如在《菊花台》,这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《One Night in Beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素,受到人们的欢迎。

初中音乐教学反思随笔.

初中音乐教学反思随笔 2019-03-20 随着现代教育技术的发展,利用多媒体技术辅助课堂教学在各学科中已逐渐被广泛地应用。勿庸置疑,这种教育技术的优势是传统教学手段所无法比拟的。它具有传统教学手段所没有的趣味性、直观性,可以充分调动师生的积极性、主动性和创造性,突破教学的重难点,从而能更容易达到教学目的,使学生在愉快、轻松的环境中获得知识。因此多媒体辅助教学逐渐成为目前教学技术手段的主流之一,在这次赛课中我也尝试着运用了多媒体课件,结果很好!既调动了学生的积极性,也增加了知识的趣味性! 比如,课前播放了周华健的《朋友》这首歌,在优美的歌声中,请同学们谈感受,以这种形式使同学们更真切的感受到了朋友的重要性。吸引了他们的好奇心。接下了我把各个环节,都设置了相应的动画,文字,让学生觉得很有意思,也愿意思考。在调查环节,在公布调查结果时,当有的同学看见自己的名字出现在大屏幕时,非常高兴和激动,我想他们以后会做的更好,积极的与同学交往。而其他的同学会反思,向他们学习,希望自己也可以和他们一样上光荣榜。 现在,我们政治使用的是新教材,上面的知识点少了,增加了更多做人的道理。但是一味的说教,讲理学生会感到厌烦。爱因斯坦说:“对于一切来说,只有热爱才是最好的老师。”学生只有具备对学习的“热爱”和“探索”精神,才能乐在其中,才能勤奋地学习。所以我打算把政治课上活,上精。多应用一些多媒体课件,尽量增加知识的趣味性,让学生们在娱乐、活动、探究过程中学会知识,从而内化为做人的能力。 通过这次赛课,我不仅能力得到了锻炼,而且学到了很多东西。通过集体备课、说课、评课。让我觉得集体的智慧是无穷的,也从老教师身上学到了有效的教学经验,找到了自己的不足。比如各个环节时间的安排上和对学生的启发上的不合理之处等等。总之,在今后的教学中我会发挥自己的优势,多利用多媒体教学,也会多向其他教师学习,取长补短。 通过这节课的教学尝试,使我感受到了改变教学方法的重要性以及得到良好效果的快乐,也看到了学生的那种渴望创新、探索、渴求表现的要求,也使我看到了学生们的巨大的潜能,更大的发展性、可塑性,对于我在今后教学中给予学生更大的发展空间提供了基础。我会不断实践、不断学习、不断反思来不断的提高自己的教学水平。成为一名受学生欢迎的老师和朋友,达到一种“亦师亦友”的境界。 教学反思就是教师自觉地把自己的课堂教学实践,作为认识对象而进行全面而深入的冷静思考和总结,从而进入更优化的教学状态,使学生得到更充分的发展。如果说备课、上课等基本教学实践是元研究的话,那么教学反思就是次研究。

音乐艺术特征及作品鉴赏心得

音乐艺术特征及作品鉴赏心得 这几周上了一节有关音乐艺术特征及作品鉴赏的通识课,在老师的穿针引线的指导下,学到以前不知道的东西,欣赏了很多好听的,耐人寻味的歌曲,知道了许多音乐方面伟大的作曲家,钢琴家,以及他们不为人知的艰难创作历程,同时学到了很多的有关音乐专业方面的知识,我觉得自己真是获益匪浅,下面我就谈谈自己对这门课的一点心得体会。 作为艺术的一个门类音乐,有它自己的所长,又有自己的局限。就是说,音乐与其他同类艺术相比,有许多特殊性,主要表现在以下几个方面: 一、音乐是声音的艺术,音乐所运用的声音,是从客观世界里的各种声音现象抽象、挑选出来的有组织的一群声音序列。这些声音又依它的高低、长短、强弱、音色等性能构成旋律、节拍节奏、调式调性、和声复调、以及配器等音乐语言的要素,有时它还包括一些经过选择、加工的噪音。 二、音乐是属于听觉的艺术,要了解音乐的特性,必须了解声音、听觉感受和听觉表象的实质,也即从感性基础进入到音乐审美意识的全部过程。有时它还通过全身的感觉来感受音乐。比如,对于节拍、节奏和力度等,就不仅仅是通过听觉来感受的。 三、音乐是一种表情的艺术,特别是在没有歌词语义结合的器乐曲中表现得更清楚。一首乐曲,可能是一种情感的起伏发展,以及几种情绪的对比和冲突。 四、音乐是一种表演的艺术。音乐通过演奏、演唱,才能为人们所感知而产生艺术审美效果。表演,应该说是音乐的二度创作。 在课堂上,老师给我们讲许多有意义的内容,在老师的推荐下,我们也欣赏到了许多著名的曲目,感觉真的很不一样。不像以前总是很盲目的去听歌,根本什么都不了解,一味地追求流行音乐,把很多经典的音乐遗忘了。在后来的课上,我们又听了许多的西洋交响乐。我觉得听这些交响乐又和传统的民族器乐不同,应该有文化的差异,而且交响乐是很多器乐一起演奏,表现出来给人复杂的情感和磅礴的气势。当老师给我们详细介绍每一个作品后,我懂得了要了解了一首歌或者一首曲的创作背景以及作者所想要表达的思想,了解当时作者的心理状态,自己融入到当中去,我想只有这样才能更准确的阐明作者所要表达的真正意义。唯有与作者当时心灵和心理距离的缩短,才能真正品味作者的作品。 除了欣赏音乐作品带给我们的感官享受外,我们更要透过音乐思考背后深层意义。比如通过作品可以了解作者的情感,体会一个时代的历史。而音乐给我们的更多的也是思想情操上的陶冶,培养我们高尚、健康的兴趣追求。在我们紧张大学学习生活中,这种情操的培养对我们来说是非常必要的,它能使我们的心灵清澈明亮,生活更加愉悦美好。

一抹红舞蹈艺术鉴赏教学教材

学习资料 仅供学习与参考一抹红舞蹈艺术鉴赏 苗族舞蹈《一抹红》是由上海戏剧学院的学生出演的作品,由李赟编导,作品以女子脸上的一抹红晕为线索,展现了当地送嫁女子的动人场景。 苗族是一个能歌善舞的民族,人人会唱歌,人人会跳舞,几千年来,歌舞伴随着苗族的历史,生动地反映出苗族人民的生活。苗族的歌舞,最富有山野味,古朴、粗犷的风格,最能表达他们真挚、纯朴的思想情操,也最能使人感受到民间艺术的真、善、美。 作品的开始以一位女子独舞为场景,舞台灯光较暗,背景乐中流淌着流水声,舞者随着乐曲的节奏,轻轻地扭动着胯部、摆动着上身绕圈而舞,时而弯腰低头,时而提臀抬头,模仿着各类动物的走姿,整个场景让我们看到了人与大自然的交融,也表现了当地人对大自然的热爱情怀。 紧接着众多舞者尾随其后,动作整齐有序,随领舞者的动作以及曲调的变化舞动起来,其掀起裙子走路,像极了各种大小型鸟类在森林里活跃的悠然自在,她们以两膝的轻微伸屈并踏着节奏向前移动,下肢的颤动以及抬脚踹动,上身随之自然地摆动,显现了一种娴雅、端庄和温柔与潇洒。 随后,随着鼓声的出现以及节奏的变快,舞台灯光开始变得明亮起来,舞者们迅速地聚成一群,接着分为左中右各自开始不同的模仿不同动物的动作,其头部、腰部随着鼓声急速地扭动着,外围的姑娘低头,中间一位姑娘抬头,像极了当地妇女劳作插秧的样子。于是,开始了以苗族当地语言为歌词配起了背景音乐。舞者开始分为两批,先一低一高,随后一静一动,然后开始了同方向的身体转动,其以头顶为轴心,随后挺起,配上已有的翻身舞动就是当地自然场景“蚯蚓滚沙”、“滚地龙”的写照。在这里,舞者由分到和,再由和到分,其步伐整齐有致。接着,由一个竖排变成两两为主的队形,其手臂时而相互穿插,时而挥拳对打,是当地“芦笙拳”的形式。随着洪亮有致鼓声的响起,姑娘们开始跳起了鼓舞,其横向排成队伍随着鼓声一边前进一边上下交替着摆动着两手臂,像极了当地的“踩鼓舞”,这种舞蹈主要是在每年春节和隆重传统节日用到。之后,舞台灯光变暗,一位被男方挑中的姑娘开始自己的单人鼓舞,其舞蹈动作颇多,主要表现了日常生活中挖土、插秧、纺纱、织布的动作,其动作之娴熟,技艺之高超令人赞赏。而后面的一群姑娘也不忘共同为其欢呼鼓励。随后,独舞的人为其他舞者脸上涂上了一抹红色,这个红色象征着吉利和美好,大家开始为其送嫁,开始了以“大摆”、“小摆”、“细摆”三种为基本动作大幅度地展开了送嫁的过程。舞者还围成圆圈、踏着顿抑分明、铿锵有力的鼓声前进,同时由0字圆转变为8字圆,其动作包含了对动物形态如“骑马”、“赶鸭”、“捕鱼”的模拟。 在场景的最后,看着那位出嫁的姑娘渐行进远,大家依依不舍,不少送嫁的人留下了眼泪。深刻体现了当地人民质朴、自然、友好善良的内心本质。 该作品运用了模拟法,以舞蹈模拟生活中的特点,同时又有对比、变化法,在舞蹈动作中调动大小强弱、高低快慢,加深了作品的感染力;以组合、交织法,将多种类别、多种素材,充分利用舞蹈空间达到一种交织和交融的感觉。 总之,该作品将苗族生活中的自然风格、民风的淳朴善良,以及送舞时的情趣表现得淋漓尽致,其舞台灯光,舞蹈音乐的合理融入也更加赋予了作品较大的魅力和感染力,也正是因为这种种因素,该作品能荣获荷花奖。

初中音乐_第七单元 在灿烂阳光下教学设计学情分析教材分析课后反思

在灿烂的阳光下教学设计 教学目标: 1、通过学习《在灿烂的阳光下》,体验出歌曲中表达的对共产党的深厚情谊,激发出热爱祖国,珍惜现在的生活的思想感情。 2、认识歌曲中出现的常用音乐符号,掌握附点音符,变换拍子等音乐知识。 3、能准确而有情感的演唱《在灿烂的阳光下》,感知音乐的魅力。 教学重难点: 1、掌握附点音符,变换拍子的音乐知识。 2、准确而富有感情的演唱歌曲,理解把握歌曲《在灿烂的阳光下》的情绪及表现内涵。 教学准备:PPT 电子琴 教学方法:教唱法讲授法 教学过程 一、组织教学 师生问好! 二、创设情境导入 1、看视频《中国人》 提问:a看完视频有何感受?b曾经的苦难指的是什么?我们是怎样度过这些苦难的?(引出在共产党的带领下我们才有今天的幸福生活)播放叙利亚的图片,对比叙利亚儿童的生活,体会和平的珍贵,从而更加珍惜现在的生活。 2、引出课题《在灿烂的阳光下》(板书) 三、新课教学 1、初听歌曲《在灿烂的阳光下》 提问:歌曲想要表达什么情感? 2、歌曲背景及作者介绍 3、第二次听歌曲 如果让你根据旋律给歌曲分段你要怎么分呢? 4、分段学唱歌曲 第一段 a跟原唱小声唱 b老师弹琴师生同唱错误纠正 c老师弹琴学生独立唱

第二段 a跟原唱小声唱 b对比第一段,找出节奏上的不同之处,引出音乐知识“附点音符”,单独教唱 c老师弹琴师生同唱错误纠正 d老师弹琴学生独立唱 第三段 a跟原唱小声唱 b对比第一、二段,找出节拍上的不同之处,引出音乐知识“变换拍子”,单独教唱 c老师弹琴师生同唱错误纠正 d老师弹琴学生独立唱 5、跟伴奏演唱歌曲。 四、拓展 以小组为单位给这首歌加上你认为合适的动作以及打击乐器 A 1到5组探讨如何加上乐器 B 6到10组为歌曲创编舞蹈 五、小组汇报讨论结果,集体表演唱歌曲。 小结: 我们今天生活在灿烂阳光下,感谢祖国给予我们的美好生活,感谢共产党给予我们的光明前程。我们要懂得珍惜,学会感恩。感恩生活中的点点滴滴,感恩身边的每一件事。让我们从现在做起,从小事做起,用实际行动来回报社会,让世界充满爱! 学情分析 七年级学生在音乐上都有了一定的基础,但每班还有不少音乐上的后进生五音不全,我们应从基础教起,使他们尽快的喜欢起音乐来。在欣赏方面,大多数学生图个热闹,而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少,学生不知道音乐美在哪,就很难激发学生欣赏音乐的情绪,达不到预期的目的。因此,需要学生先熟悉旋律,再做欣赏。 我认为,分析学生状况应该从多个角度来分析。尽可能从学生的“已知”、“未知”、“能知”、“想知”和“怎么知”等五个方面全面分析学生情况。刚开始上课学生不能马上适应新的学习方式,学生对基本的音高、节奏、拍、调的掌握缺少系统学习,应循序渐进,让学生轻松的,真正的爱上音乐。

戏曲进校园活动方案

兴业县大平山镇龙泉中心小学 “戏曲进校园”活动方案 一、指导思想: 1、贯彻落实坊子区教育局文件精神,落实戏曲曲艺进校园活动,通过“戏曲曲艺进校园”实践活动,使学生了解戏曲曲艺,感受地方戏曲与民族曲艺,激发学生热爱祖国文化、热爱家乡的美好情感。大力弘扬京剧这门国粹艺术。感受古老艺术的魅力。 2、学会走向社会,走向生活,培养大胆探索与勇于实践的精神,培养观察、模仿、合作、调查等能力。 3、通过实践活动培养学生表演才能,挖掘学生自身潜能。 二、活动要点: 1、本学年让孩子们重点欣赏京剧、吕剧、豫剧、黄梅戏等著名的唱段,通过欣赏激发孩子们的兴趣。 2、集体活动与小组辅导相结合, 召集有兴趣的学生组成戏剧社团。 3、重点培养兴趣社团,通过节目汇演形式检验社团学习、活动成果。 三、活动准备: 1、聘请校外辅导员,对教师与学生进行培训(注重对教师的培训,逐步克服师资困难,摆脱外因的影响)。 2、搜集相关资料、视频,了解地方戏曲曲艺的基本知识(以学生自己搜集与小组合作交流为主)。 3、分组选择相关曲艺类型(在观瞧表演的基础上,让学生结合自己特点及喜好自由选择)。

4、借助网络与光盘进行学习。 四、活动设想: 1、了解山东地方戏曲,特别就是具有山东地方特色的吕剧基础知识。通过观瞧艺人表演或影像资料来培养学生学习与实践的兴趣。 2、走出去,请进来,采访地方曲艺艺人,接受思想与艺术教育;邀请文化馆工作人员、民间艺人指导学生掌握说唱的基本方法。 3、把地方戏曲唱腔板式与京剧唱腔引入音乐课堂,提高学生视唱、记谱、节奏、演唱的能力。 4、选择确定学习内容,学生结合自身特点及喜好在下列内容中进行选择,根据学生选择情况安排具体活动时间、场所及辅导老师。(1)、京剧——我们的国粹。唱腔优美,特别就是一些现代京剧,像《红灯记》《智取威虎山》《杜鹃山》《沙家浜》等深受人们的喜爱。一些传统节目一板一眼,一招一式,唱腔婉转,优美动听,但学生接触较少,要通过教学使学生熟知。 (2)、“吕剧”,系山东地方戏。流行于潍坊市高密,并载入《中国戏曲曲艺词典》,唱腔婉转,悦耳动听,就是山东人民非常喜爱的,争取要让学生会唱。 5、在学习传统曲目的基础上,引导学生结合学习生活,进行创作与提高,并以小组合作的形式排练节目,以舞台会演检验成果。 坊子区尚文中学 2013、12 尚文中学“戏曲进校园”领导小组

舞蹈作品赏析

舞蹈艺术的升华——浅谈舞蹈艺术在素质教育中的意义 【关键词】舞蹈艺术;大学生;素质教育;重要意义 【摘要】舞蹈艺术教育,无论是从欣赏的角度,还是从实际演绎学习的角度来看,都对当代大学生有着深远的教学意义。顺应国家教育转型的大形势,愈发将舞蹈艺术教育的重要性凸显出来。 【正文】 素质教育, 究其实质就在于重视人才创造能力和实践能力的培养, 注重人才个性的发展, 重视人才综合素质全面提升, 在人才素质教育中, 艺术教育, 尤其是舞蹈教育是一个极其有效的途径。艺术的思维与人类的创造力与想象力密切相关, 而人的身体则是思想与生命的载体, 只有自由和和谐的身体, 才能承载最和谐的生命。因此, 舞蹈教育对培养高等院校综合型人才的素质教育起到重要作用, 它能真正开启人的身体和灵魂, 培养人的形象思维能力和创造力。 而在大多数人的眼中,舞蹈还仅仅是一门技术,或者说是一种高贵的技术,还没有意识到舞蹈艺术真正在教育中所起到的重要意义。当下,我国教育也正在从应试教育向素质教育转型当中,所以,舞蹈艺术的教育愈发显得重要。接下来我会从两个角度谈一谈舞蹈艺术在大学生素质教育中的重要意义。 一、教学欣赏舞蹈艺术的意义 舞蹈艺术在素质 教育中的意义 从欣赏舞蹈艺术的 角度从实际演绎舞蹈艺术的角度 美育教育的作用 开拓眼界, 充实知识 提升思维能 力,提高文化 水平 形体和气质的 培养 对身体素质 的增强 对道德精神和 思想品质的教 育

1、美育教育的作用 美育的含义就是要培养大学生有正确的美学观念、鉴赏美和创造美的能力。而舞蹈教育是美育中最直观、最形象的教育。生活中, 美是无处不在的, 罗丹曾经说过:“美是到处都有的, 对于我们的眼睛, 不是缺少美, 而是缺少发现。”审美素质高低的一个重要标志就是对美的感受能力的强弱。除此之外, 舞蹈教育还有利于培养高品位的“文化”人。舞蹈艺术具有丰富的文化内涵, 蕴涵着人文思想、哲学和美学思想。人体是最美的, 而舞蹈又是一种高级化的人体运动, 是一种经过美化的人体运动。寻找美、发现美、欣赏美是一种高尚情操的体现。大学生通过舞蹈教育, 其气质、情感、涵养、风度、形貌、言谈举止等方面都会更加高雅。大学生通过欣赏舞蹈作品,可以走进舞蹈中所演绎的世界,体会人体语言的美妙,一顰一、一举一动都是深刻的交流,艺术的熏陶。 2、提升思维能力,提高文化水平 舞蹈虽然作为一门艺术,但是其中蕴含的教育内容和知识,不可谓是不丰富。从古老经典的神话故事,到古代文明的奇闻异事,再到流传百世的故事佳话,一直到现当代的时代精神缩影,所有的东西都可以柔和在舞蹈当中,这不仅能够帮助学生提高理解能力、想象能力、欣赏能力和思维能力,还可以提高模仿能力,加深对外界事物的理解,这些无声的舞蹈动作语言,能够激发、启迪学生们产生丰富的联想,开拓创造性的思路,训练敏锐的观察能力和形象思维,让学生可以将感知、联想、想象得以淋漓尽致的发挥,从而促进学生智力的发展,间接的提高了文化水平。 3、开拓眼界,充实知识 中国传统的民间舞蹈蕴含着中华传承的知识,同样国外的舞蹈一样蕴含着丰富的文化背景。然而艺术是无国界的,舞蹈是全世界都通行的语言。学生在欣赏和观看舞蹈的同时,首先是了解了舞蹈所讲述的情节故事;其次,可以看到舞蹈当中呈现的当地文化、服饰和风俗等等;再深远一些,学生可以了解到舞蹈中人物的思想情感,智慧勇气,同舞蹈交流,同时间交流,同文化交流。可以脚不出家门,便了解到全球各地的风土人情、经典佳话;进而拓宽了学生们的视野,丰富的当代大学生的知识内涵。 二、教学演绎舞蹈艺术的意义 1、形体和气质的培养 舞蹈首先能塑造一个人的形体和气质。形体是指人的躯体线条结合人的情感和品质, 通过形象、姿态诉诸于欣赏者眼前的一种美, 人的手、臂、肩、胸、颈、腰、腿、足等等构成形体的整体。从舞蹈教学的实践来看,受过一定舞蹈教育的学生一般都有比较健美的体形,舞蹈教学中的形体训练,住进了学生健美体形的形成,使许多曾经有过“驼背”“抠胸”“耸肩”“畸胸”等不良习惯的学生,在舞蹈的训练中通过挺胸收腹、沉肩直立等伸展动作,自觉的改变以前种种不良习惯。 形体美在一定意义上表现了一个人积极向上、文明乐观的精神面貌。人的内在精神状况是通过外部的形体表现出来, 而强健的身体, 优美的动作,更能影响人的心灵世界。中国先秦时代哲人孔子则已意识到舞蹈能够端庄人的容貌仪态, 他主张通过音乐、舞蹈来陶冶人的性情, 修饰人的行为举止, 培养内在美和外在形体统一和谐的完美品格。而在现在的舞蹈教学课堂上,许多的学生可以通过有韵律的肢体动作,音乐的动感来调剂自己的体能,高雅而优美的律动训练与身体姿态训练,赋予人挺拔、优美的肢体和高雅的气质。 2、对身体素质的增强 舞蹈是一种高级的艺术化的强身健体运动, 它对体育教育的作用是非常直接而明显的。美国著名舞蹈家沃尔特·特里通过自身的观察和分析, 从多方面探讨了舞蹈艺术的社会功能, 他强调舞蹈艺术对人的体力和情感、对人的协调和健康都有一定的作用。他说“把舞蹈素材用于教育, 去发展身体肌肉, 调整肌肉, 保持身体平衡;舞蹈练习、舞蹈节奏, 用于治疗,

音乐欣赏课教学反思

音乐欣赏课《枉凝眉》教学反思 王陶中学姬艳 音乐欣赏是初中音乐教学的重要组成部分,是培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野,提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力,丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的,我对近几年的音乐欣赏的教学谈谈几点体会。 一、由表及里,由浅入深教学 音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的,而是要经过一个由表及里,由浅入深的发展过程。 二、欣赏教学时精讲多听 必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性,把学生的注意力吸引到音乐上来,通过师生间的讨论,听赏等共同活动,使学生深入体会作品的思想内容。 三、对比教学,灵活多变地设计不同课型

1.以题材为中心设计课型以某一题材为中心,将不同表演形式的音乐、音乐作品组合在一起,进行音乐欣赏教学。例:以《枉凝眉》为例,学习鉴赏四大名著主题歌。 2.以演唱(奏)形式为中心设计课型这一课型将同一音乐表演形式、内容、主题不同的音乐作品组合在一起开展音乐欣赏教学。 3.以作品曲式与体裁为中心设计课型这一课型将同一曲式结构或乐曲体裁的音乐作品组合在一起进行教学。 四、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象,联想等能力 想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象,是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性,启发他们对音乐的丰富想象力,引导他们准确地体验音乐情感。 总之,新课程理念下的音乐课堂,不是教师自我展现才艺的舞台、生从师教的课堂,而是以学生为主,师生共

营的课堂。在教学中,应带领学生顺序渐进,重在参与,重在过程,有良好的结果是最好的,如果没有,应以发展性评价的方法去促进、完善。千万不要出现恨铁不成钢的急切心理。并且在开放式提问题与体验式教学法的实践中,一定要以发展、激励、发现为指导思想,努力让学生在音乐课堂中得到快乐,产生学习音乐的兴趣,培养能力,陶冶性情,从而达到促进学生审美能力的提高。

戏曲进校园活动方案

2017戏曲进校园活动方案 城阳乡初级中学 为贯彻落实自治区《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》精神,固原市“戏剧进校园”活动。加强我市中小学美育特别是戏剧教育工作,提升学校美育教学水平,提高学生审美和人文素养,弘扬中华优秀传统文化,推动戏曲传承发展,现制定我校“戏剧进校园”工作落实方案。 一、指导思想 贯彻落实中省《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》要求,在全市各级各类学校开展戏剧进校园活动,培养学生对优秀传统文化的兴趣,增强学生戏曲艺术素养和审美素养,弘扬社会主义核心价值观。 二、实施目标 面向全体师生,采取示范先行、全面推广的工作方法,坚持从实际出发、注重实效的工作要求,遵循“先查阅,再学习,三普及”的目标,2017年9月启动我校“戏剧进校园”工作,2017年秋季学期戏剧课程纳入音乐课当中试点实施阶段,力争年底全校普及戏曲文化。 通过持续开展“戏剧进校园”工作,形成戏剧艺术传承发展的长效工作机制,传承中华优秀传统文化,培育和践行社会主义核心价值观。 三、实施内容 (一)组织优秀剧目演出。 结合学校教育实际及学生身心特点,选择优秀、经典的戏剧艺术作品,多赏析多查阅。 各级要充分利用学生课外活动时间,积极观看演出秦腔、话剧、交响乐、歌剧、芭蕾舞、民族民间音乐歌舞、地方戏曲等经典作品。

要结合本地本校实际,邀请戏剧艺术专家开展艺术教育专题讲座,引导学生走进剧院、走进美术馆等参加欣赏音乐会、艺术精品展、重点剧目演出等活动。 组织优秀高校学生艺术社团和地方艺术院团开展赴辖区学校演出交响乐、民族音乐、舞蹈、戏剧和戏曲等活动。 (二)列入课程计划。 遵循国家课程要求,积极探索戏剧教学进课堂。 义务教育阶段学校、普通高中要分别按照《义务教育音乐课程标准》(2011年版)、《普通高中音乐课程标准》(实验)的要求,开足开齐有关戏曲文化的课程内容,完成教学任务;各中小学校要按照咸阳市教育局《关于普通高中新增地方课程课时学分安排的通知》要求,在地方课程中开设好“陕西地方戏曲”和“电影艺术与欣赏”等课程。 (三)开展培训。 音乐舞蹈教师进行戏剧理论知识和专业技能培训,提高他们的理论水平和专业教学技能。 学校要充分利用当地戏曲、话剧、歌舞剧等专家、优秀骨干教师,开展音乐舞蹈之类教师培训,及师生讲座,增强师生的戏剧专业知识和组织戏剧类的能力。 聘请各级优秀骨干教师,为我校艺术类教师开展培训,力争让每个艺术教师都能接受到戏剧专业知识的培训。派遣相关教师外出多学习血交流。 (四)组建戏剧社团。 学校要根据所在地区戏剧种类现状和学生戏剧爱好、专长实际,建立戏剧社团组织,为校园戏剧群体和个人提供学习交流平台。 利用音乐课、大课间、活动课以及课外组织学生进行戏曲唱段的学唱。

大学生音乐鉴赏

《大学音乐鉴赏课》教案 【教学目的】通过学习中西方音乐作品,体会作品的思想、背景、情感和精神,使大学生树立崇高的理想,完善自己的人格,培养爱国主义精神和人文主义情怀,以提高大学生的全面的素质。 【教学方法】作品赏析贯穿全课,老师进行讲解、分析,学生参予,提出自己的问题和见解,深入浅出,解决理论难点问题。 【教学内容】音乐理论常识、中西方音乐发展史、中西方音乐作品赏析、中西方音乐之美及不同特点。 第一讲绪论 【教学目的】培养学生学习音乐的兴趣 【教学方法】讲解、欣赏 【讲授内容】什么是音乐音乐的起源什么是美为什么学习音乐 【重点、难点的解决方法】教师仔细讲多做示范 【时间分配】理论占一半时间欣赏占一半时间 【教学手段】多媒体音响幻灯图像 【要求】掌握音乐的概念音乐的起源 一、音乐课堂要求: 1、付出热情听音乐 2、由于音乐是流动的音符在空中进行,所以尽量用“心”来听、 来感受,体验音乐这一人类最美的语言,用心灵感受美的魅力。 3、“音乐鉴赏课”,重点在于培养学生的悟性,拓展学生创造 性的思维,所以学生在课堂上应积极开动想象的翅膀,进入一个个音乐的殿堂里,感受不同的美感;而不是用一个固定不变的模式来限制美妙的想象力。 二、什么是音乐?音乐的起源? 1、音乐是以声音为物质媒介,以时间为存在形式且诉诸听 觉的艺术。由于它在时间中展开,具有时间上的连续性和流动性,因此被称为时间艺术。同时,由于声音对应于人的听觉器官,人们对音乐的把握靠听觉来完成,所以又被称为听觉艺术。音乐包括的范围有声乐、器乐、歌剧、舞剧。 2、音乐的起源:音乐是怎样起源的呢?对这一问题,有各 种各样不同的解释。这些说法可归纳为以下几种: (1)劳动学说:在原始社会的集体劳动中,人们为了统一步伐,提高效率,发出“吭唷吭唷”声,这便产生了音乐的节奏。 (2)鸟鸣学说:人类从自然音响中求得灵感,从而创造出了优美的音乐。从蜘蛛那里我们学会了织布和缝补,从燕子那里我们学会了造房子,从天鹅和黄莺那里学会了歌唱。 (3)语言学说:人类在感情激动时所产生的语调大都成为旋律,所以,音乐与语言有密切的联系。 三、什么是美?

舞蹈艺术欣赏论文

舞蹈艺术欣赏论文 摘要: 很高兴这学期公选课选到舞蹈艺术欣赏,通过这门课程的学学习,我逐渐步入了艺术的殿堂。 艺术的终极目标是恰如其分的凸现真、善、美!而舞蹈是一门综合性的艺术。任何艺术的本质都是表现情感,任何情感都要以语言的方式表现出来,而以身体活动为惟一前提的艺术——舞蹈,不仅是一切语言之母,也是一切形体之母即“人类艺术之母”,舞蹈定能为达到这个终局目标而起到领军作用。 下面就来谈谈这学期我的收获吧! 关键词:舞蹈艺术欣赏,电影舞蹈艺术,享受美 正文: 舞蹈教育对于我们的培养有以下几点意义:(1)可以使我们感受和发扬积极、健康、乐观的思想感情,这样有助于共产主义理想的培养。(2)我国悠久的舞蹈传统和丰富多彩的民间舞蹈可以培养我们的爱国主义情感。(3)集体舞可以培养集体主义和团结有爱的精神,加强纪律观念。(4)力量型舞蹈可以培养勇敢、豪迈的进取精神。而抒情舞蹈可以陶冶性情,培养优美的情操和对美的感受力。可以使身体器官灵活敏锐,从而促进我们的思维能力并发展智力。(5)学习舞蹈艺术可以养成优美的举止和正确的体态习惯,增加辨别美丑的能力。同时还可以健身,有助于培养我们身体的匀称发展,等等。

所以舞蹈的训练和学习可以成为个人提升综合素质的一种比较好的选择,它具有别的手段难以替代的“综合性”作用。 “爱美之心,人皆有之”,同样能够欣赏舞蹈之美的心也存在,但并不意味着能够真正的懂得什么是美,它需要通过对人进行不断的启发,长期的训练于熏陶才能逐渐获得美感能力。一方面,美育能力的提升需要自身有目的、有计划的进行;但从另一个方面看,美育是带有认识性质的一种教育活动,结合其独自的特点,需要较为专业人员的指导,以达到更好的效果。所以我还得在平常的生活中不断地去发现美,去欣赏美,提升自身文化修养,提高自身知识素养,提高艺术鉴赏力和舞蹈欣赏水平。 在这学期的舞蹈艺术欣赏课上主要是通过老师播放的电影、短片等来学习的。电影舞蹈艺术欣赏是我们这些观众观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动,是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程但是它又不同于一般的认识活动,而是一种特殊的对舞蹈作品的认识活动。舞蹈艺术欣赏,就是我们通过舞蹈作品中所塑造出来的舞蹈形象,具体地认识和感受它所反映的社会生活、人物的思想感情,以及舞蹈原创作者对这种生活现象的审美评价。 观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的某些生活经历,引起情感上的共鸣,激发起记忆深处中有关的印象、经验,以及一系列的想象、联想等形象的思维活动,来丰富和补充舞蹈艺术作品中的舞蹈形象,使其更加完整、生动和鲜明、从而使观众自己能在欣赏舞蹈作品的过程中感受和体会到更加广阔的生

初中音乐教学反思

初中音乐教学反思 Prepared on 22 November 2020

初中音乐教学反思 —屯昌中学张运钰 每次走进教室,都能感觉到学生们对音乐的渴望,.我也在想:怎么样才能把每一堂音乐课上好,让学生在繁重的文化课之外也能够找到他们精神与心灵的乐园怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生,使他们的精神境界在这个充满着物欲的时代得到最大程度的升华 音乐课是学生们最喜欢上的课,他们热衷于流行歌曲、歌星影星,相反的却是孩子们对教育部门精心编排的教材中的歌曲却不屑一顾,更不用说那些让学生们听起来枯燥乏味的欣赏曲了。我们的教材不一定适合每一个地区的学校实用,但不可否认的是我们的课堂教学本身也存在许多的,这就需要我们做深一步的探讨和反思。 一、课堂音乐教学重点教什么 音乐课不单纯是唱歌课,但仅唱会歌曲的多,如何唱好歌曲的少。他们在课堂的相当一部分时间里专学唱歌,长久以来,学生就会感受到音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。

器乐课也不是单纯的技能课,枯燥乏味、机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。。这样做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一些效果,但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好,甚至磨灭。 欣赏课并非文学课。有些老师的欣赏课,语言文字解说的多,要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有,非讲个清清楚楚不可的多,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多,用情感体验的少。因这样的结果只会是,学生的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热情。 二、课堂音乐教学中要掌握好定位 音乐课以教师为中心的多,突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里,很多教师不管学生学得如何,只顾按照已设计好的环节进行教学,而忽视了课堂突发,临时应变等。这是一个不平等的教与受的关系,从未把学生作为教育的主体,从来只把学生当成知识的接受器,。 总之,现在的音乐课堂仍需要我们广大的音乐教师不断的学习和反思,才能使我们的音乐教育不断完善和发展。

教育局“戏曲进校园”活动实施方案(20200422125619)

教育局“戏曲进校园”活动实施方案为进一步开展好中小学(含中职学校,下同)“戏曲进校园”活动,根据《安徽省教育厅关于印发“戏曲进校园” 活动实施方案的通知》(xx教秘〔XX〕586号)和《xx陵市“戏曲进校园”活动工作方案(试行)》(xx宣通〔XX〕54号)精神,按照《关于印发xx陵市的通知》(xx教体卫艺〔XX〕19号)具体要求,结合实际,制定xx县如下: 一、组织领导 为做好xx县中小学“戏曲进校园”活动具体落实工作,成立xx县教育局“戏曲进校园”活动领导小组。县教育局 分管基础教育工作领导任组长,局基础教育科、办公室、职 成教科、教研室、督导室负责人任成员。领导小组下设办公 室,办公室设在局基础教育科,具体负责中小学“戏曲进校 园”活动的组织、协调工作。 二、活动内容和目标 中小学“戏曲进校园”以黄梅戏为重点,兼京剧等其他 戏曲剧种,主要围绕“九个一”开展活动,内容包括:推荐 一批戏曲经典曲目;开设一节戏曲课;开展一次戏曲知识讲 座;组织一批戏曲兴趣小组;观看一场戏曲演出;创排推广 一批优秀戏曲作品;举行一次校园戏曲展演;举办一场非遗 演出进校园;开设一档宣传专栏。 工作目标为:XX年12月全面启动“戏曲进校园”活动,

到2020年底覆盖全县中小学,并推动“戏曲进校园”与学 校教育教学实践深度融合,把“戏曲进校园”活动打造成为 普及戏曲文化推进素质教育的有效载体、传承中华优秀传统 文化的重要平台、弘扬社会主义核心价值观的重要阵地、满 足广大学生精神文化需求的精神家园,营造浓厚热烈的戏曲 氛围,形成戏曲传承发展的长效工作机制。 三、实施步骤 (一)部署启动阶段(XX年12月-XX年1月) .制定方案。制定《xx县》,在全县教育系统部署“戏曲进校园”活动。 2.成立xx县教育局“戏曲进校园”活动领导小组。 3.发放戏曲视频资料。在XX年春季开学前,将市局推荐的戏曲经典曲目视频资料发放至各学校。 (二)具体实施阶段(XX年2月-2018年6月) .做好“戏曲进校园”宣传工作。 2.开展戏曲教师培训。按照市教育局统一部署,选派音 乐骨干教师参加省级培训。充分利用我县戏曲专家和优秀骨 干教师开展县级培训,增强教师的戏曲专业知识和组织戏曲 课堂教学的能力。选派县级优秀骨干教师为镇、乡音乐教师 开展乡镇级培训,力争让每位音乐教师都能接受到戏曲专业 知识培训,为“戏曲进校园”活动做好师资保障。 3.落实活动内容。

初中音乐教学反思范文

初中音乐教学反思范文 教师要不断地去把自己的教学实践作为一个认识对象放在历史过程中进行思考和梳理。不断地吸取经验,下面是关于初中音乐的教学反思范文,欢迎借鉴! 篇一:初中音乐教学反思 一个学期即将过去,回顾前一时期的音乐课教学,下面两个方面体会较深。 作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。随着学生学业的加重,音乐课在他们的眼中是副科,是学与不学都无关紧要的课程。所以,在平时的教学中,很多音乐知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题,如何更好的去设计一堂音乐课,才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的学习兴趣和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。 一、学习教学大纲,明确教学目的。 作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,我引导学

生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应,积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育、引导: 1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣; 2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃课堂气氛,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习; 3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。 二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣。 1.针对学生的特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料充实课堂,激发学生兴趣,提高课堂效率,开拓视野、提高审美能力。 2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。虽然部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的。 3、利用多媒体、音响等设备,向学生介绍一些民歌、

小学戏曲进校园活动方案

小学戏曲进校园活动方案 小学戏曲进校园活动方案(一) 为深入贯彻落实《中共中央关于繁荣社会主义文艺的意见》(中发〔XX〕27号)、《国务院办公厅印发关于支持戏曲传承发展若干政策的通知》(国办发〔XX〕52号)精神,在广大青少年学生中弘扬社会主义核心价值观,传承中华戏曲文化精髓,培养学生戏曲素养,推动戏曲遗产保护,根据《三门峡市教育系统“戏曲进校园”活动实施方案》(三教文〔XX〕278号)安排部署,我校实施方案制定如下: 一、指导思想 以中华经典戏曲作品,尤其是豫晋陕金三角地区豫剧、蒲剧、眉户等有群众基础的经典地方戏曲为主要内容,课堂教学和课外活动相结合,普及教育与专业教育相促进,学校教育和社会教育相衔接,大力传承中华优秀传统文化,培养学生的戏曲兴趣爱好,增强学生戏曲艺术素养和审美素养,弘扬社会主义核心价值观。 二、实施原则 1、教育性原则。坚持育人宗旨,遵循教育规律、技能形成规律和不同年龄段学生身心发展特点,将教学内容化繁为简、由易而难,循序渐进地培养学生的学习兴趣。寓教于乐,寓教于学,寓教于练,引领中小学生接受优秀民族文化熏陶、培养,营造“向真、向善、向美、向上”的校园文化。

2、学习与欣赏相结合的原则。坚持以学生兴趣为动力,注重教学方式与学习方式的多样化,将戏剧曲艺学习和经典名段欣赏结合起来,在审美愉悦的艺术实践过程中逐步引导、培养学生的兴趣与爱好。 3、普及与提高相结合原则。在普及戏剧曲艺知识的基础上,加强特长学生和有浓厚兴趣学生的培养和训练,努力提高学生戏剧曲艺表演水平。 4、校内与校外相结合原则。戏剧曲艺的知识普及要以校内课堂教学为主阵地,特长学生的培养和训练,应实施“校团(剧团、协会)挂钩”、“校际联合”等模式,通过学生课外活动、兴趣小组活动、专题讲座、示范观摩等多种形式,有效地推进戏剧曲艺艺术教学和欣赏活动。 三、实施步骤 “戏剧曲艺进校园”年度活动从XX年初开学始分四个阶段进行: 1、制定方案阶段(10月份):成立相应的活动领导小组,在调研论证的基础上,确定指导教师与不同年级学习的种类与曲目,制定年度活动方案。 3、组织实施阶段(11月6月):学校组织开展戏剧曲艺专业指导与教师教学相结合的教育教学实践活动。 1、组织戏曲专业剧团和优秀民营专业戏曲团进校演出,学生“免费看一场戏”

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