古筝教学教案

古筝教学教案
古筝教学教案

古筝入门教学教案

教学目标:1、认识古筝,知道它的历史,了解古筝各部分名称

2、认识民族乐器的基本音阶,能初步会唱五声音阶

3、了解古筝的音域、定弦

4、古筝的弹奏姿势和基本手型,勾、托

教学重点:古筝的弹奏姿势和基本手型,“勾、托认弦练习”

教学难点:古筝的音域和定弦

教学过程:

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(一)组织教学

1、师生问好

2、教师弹奏古筝名曲《渔舟唱晚》,把学生带入古筝课堂

向学生提问:听了《渔舟唱晚》,觉得古筝的音色和别的乐器相比较有什么特别之处?今天我们一起来认识:中国的民族乐器——古筝

(二)认识古筝

1、讲古筝的历史,为什么叫古筝?

古筝的“筝”在东汉刘熙《释名》一书中解释为:“筝,施弦高急,筝筝然也”。这段话是说筝的音质醇厚、气韵悠长,弹奏起来略带金铁之声,“筝筝然”即铮铮之声,说明筝是由本身发出的音响而命名的。“古”是现代人对很久以前事物的称呼。古筝是我国古老的民族乐器,2000多年前战国时代,流行于秦国,有16弦琴和21弦琴两种。

现代有18弦、21弦、25弦筝等,其中以21弦筝的运用最为普遍。

2、介绍古筝的各个部分

(三)音乐的音高

1、在黑板上写出音乐中的七个基本音级1234567,一起唱一唱?do re mi fa sol la si

2、你知道吗?古筝是五声音阶,在现有古筝定弦上是没有4、7两个音的。

3、学唱,认识五声音阶:1 2 3 5 6

唱名:do re mi sol la

音名:宫商角徵羽

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早在中国古代分别代表:君臣民事物

(四)了解古筝的音域、定弦

1、古筝一共有多少根弦?

2、讲解古筝的定弦:由内向外

弦序 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 音高 D3 B2 A2 #f2 E2 D2 b1 a1 #f1 e1 d1 b a #f e d B A

#F E D

谱 1 6 5 3 2 1 6 5 3 2 1 6 5 3 2 1 6 5 3 2 1分组倍高音区高音区中音区低音区倍低音区(这一部分的知识内容比较枯燥,可以让学生来考老师,然后比一比,看谁音听得准,看谁弦找得快)

(五)古筝的弹奏姿势和手型

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1、讲解正确的姿势和手型,举例说明容易出现的错误姿势

2、学生模仿练习

因古筝的弹奏姿势和手型是学习古筝的基础,如果开始不注意养成错误的习惯,将对以后的学习造成很大的影响,所以把这一学习点作为本节课甚至以后教学过程中的重点。(六)讲解古筝技法:勾、托的弹奏方法

1、老师讲解弹奏要领/示范

2、学生弹奏老师指导

(七)勾、托认弦练习

1、一起来:读准节奏

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2、老师范奏

3、学生练习老师指导

布置作业:听唱五声音阶,熟悉古筝的弦位,练习正确的坐姿和手型,熟练勾、托认弦练习。

课题:<<北京的金山上>> 教案设计

一、教学目标:

1、巩固5音的正确演奏技巧,并进一步感受这5个音的音准.

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2、认识指法连托,掌握指法技巧,并运用于歌曲演奏当中.

3、指导学生初步学会《北京的金山上》的曲谱,掌握正确的指法,并通过学习此曲,激发学生对祖国的热爱和对古筝的兴趣。

二、教学过程:

1、组织教学:

A.师生问好:师弹: 1 2 3 | 5 6— ||

同学们好

生弹 1 5 | 1 5 ||

您好您好

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师生弹:6 5 3 2 | 1 — ||

陆老师您好

B.复习演奏姿势和正确手型

(1)边念儿歌,边复习.

(2)教师帮助纠正不足之处,表扬做得好的学生.

儿歌:身坐正、靠琴头,肚子离琴一拳头.

手指微弯握苹果,肩膀轻松把琴弹.

2、学习《北京的金山上》

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导入;唱一遍《北京的金山上》这首歌,老师来为小朋友伴奏.激发学生来为歌曲伴奏的积极性.导入对乐曲的学习.

出示曲谱:

根据乐谱打节奏,尤其是在这个曲子里出现的比较典型的后十六的节奏型,学习指法并用手划拍的方法演唱乐谱。

[1]复习巩固学过的的指法勾,托,抹,要求手型正确,看谱弹奏出1 2 3 5 6五个音的练习曲,练习曲10、11、12条。

[2]学习新的指法“连托” .

*手型正确,能看谱弹出后十六的节奏型。

*分清拇指连弹和拇指连托的指法区别;

*拇指连弹要拇指第一关节往手心方向勾分别托出几个音,而连托是大拇指在向面板方向压的基础上向前推出几个音.

*连托的特点:音是连续的,音是往上行的.

[3]练习连托.[手型准确、节奏准确。]

[4]连贯的弹奏全曲.

[5]进行同组互帮练习.

[6]分别进行小组展示.教师指出优点和不足及改正方法。

三、结束

随古筝音乐离开教室.

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《小猫钓鱼》的教学设计

教学构思:古筝曲《小猫钓鱼》是一首初级乐曲,乐曲为双手配合练习,风格轻快活泼,要求声音清晰连贯、动作舒展。特殊节奏性——小附点的运用更为乐曲添彩,需要着重练习。

教学目标:

1、熟练运用古筝演奏的三种指法——托、抹、勾及其组合。

2、双手配合自然、紧凑,动作连贯。

3、能够较好把握乐曲风格,熟练弹奏乐曲。

教学重点:让学生能够熟练准确找准左右手弹奏的音,把握好大撮、小撮的音色。

教学难点:前八后十六节奏型上的指法练习及抹勾组合练习

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教学过程:

1,导入新课:播放视频音乐《劳动最光荣》,聆听童声合唱的歌曲2、根据童声合唱歌曲《劳动最光荣》,引导学生认识乐谱,学唱乐曲主要旋律。

3、简单讲解合奏谱,使学生了解高低声部及左右手的分工区域。

4、讲解特殊节奏型及指法组合,并做单独练习,解决乐曲中的难点所在。

5、指导学生弹奏乐曲,针对情况具体辅导,必要时教师做好示范演奏,也可让优秀学生范奏。

6、在学生练习过程中,及时纠正练习错误,指导学生有表情、动作舒展,自然地进行演奏,把握好乐曲风格。

课堂小结:回顾课堂教学过程,总结课堂练习中出现的问题,布置课下练习作业。

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古筝曲《渔舟唱晚》教学设计

教材分析:

《渔舟唱晚》是一首著名的筝独奏曲,也是近代古筝家娄树华在本世纪三十年代中期根据古曲《归去来辞》的素材加工改编而成的一首传统筝曲,表现了夕阳西照、湖面歌声四起,满怀丰收喜悦的渔民,驾着片片白帆,纷纷而归的动人画面,标题取自唐代王勃《腾王阁序》中“渔舟唱晚,响穹彭蠡之滨”句中。全曲共分三段,每一段落的速度和力度各有特色,特别是第二段是乐曲的高潮部分。教学内容:

1.《渔舟唱晚》三段落的正确弹奏。

2.欣赏《渔舟唱晚》全曲,培养学生对旋律的分析,来感受和理解音乐,从而提高学生的欣赏能力、审美能力。能更好地体现乐曲表达的情绪和意境。

教学目标:

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1.巩固古筝独奏曲《渔舟唱晚》的弹奏,进一步加深对民族音乐的兴趣和爱好。

2. 让学生对旋律等音乐语言旋律的分析,来培养学生感受和理解音乐内容的初

步能力,获得美的体验。

3.引导学生听辨、讨论、联想,综合感受乐曲的音乐形象,培养良好的欣赏习惯,发展学生的想象力和创新思维。

教学重点

解决《渔舟唱晚》中因旋律、节奏、速度、力度等要素之间不同的关系而导致乐曲意境变化的规律,使学生明白不同的音乐语言来表示乐曲情景的道理,提高学生音乐鉴别能力。

教学难点:

1.用双抹的技巧,快速地奏出一连串模进音型,表现出欢畅热烈的场面。2.能初步理解和体会乐曲的意境,通过自己的弹奏表现出来

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教学方法:讲授法、比较法、情境法、演示法、体验法、讨论法等。

教学过程:

一、导入新课

师:同学们,我们在学习古筝的第一节课,我们就知道了:古筝是一种弹拨类乐器,音色优美、旋律流畅,似天上的行云、低上的流水。用筝弹奏的曲目很多。近几次我们一直在学习一首经典的古筝独奏曲《渔舟唱晚》。这首乐曲是古筝家娄树华先生在上世纪三十年代改编.......

下面请同学们仔细欣赏,同时思考两个问题:

1、这首乐曲表现了一幅什么样的画面?

2、乐曲大体可分为几乐段?

二、理解乐曲:

(一)学生欣赏一遍完整曲《渔舟唱晚》。

(二)学生回答问题。

(三)师小结:同学们说的都很好,站在不同的角度去欣赏乐曲就会出现不同的感受和联想。这首乐曲描绘了一幅夕阳西下,渔翁满载丰收的喜悦,放歌归航

的诗情话景。

师:你们说乐曲可以分为几部分呢?

生:三个部分(根据学生的回答,课件出示画面)

a、夕阳西下,黄昏来临。美丽的湖面上一片宁静,远处渔舟点点,那是辛劳了一天的渔民正驾舟归来!

b、近了近了,满怀喜悦的渔民荡着浆,摇着橹,划破了如镜的湖面,只见浪花四溅,似闻渔歌飞扬。

c、夜色渐浓,渔舟泊岸,四周寂然无声,一切又归于平静。

(四)分段欣赏

欣赏第一部分

(1)师:下面,我们大家一起演奏第一部分学习过的地方,请你们想一想这一部分乐曲的节奏、情绪、速度、旋律是怎样的?描绘了什么样的画面?(弹奏第一部分后生回答)

节奏:平稳速度:徐缓旋律:优美情绪:宁静力度:稍弱

师小结:这一部分描绘了夕阳在渐渐西沉,船帆在缓缓移动,渔民在轻轻歌唱,真是一幅迷离而动人的风景画。

(2)欣赏第二部分

师:在这一乐段中,你们听到了一种什么声音?(流水声、一连串加快的音等)

花指,*,古筝演奏一种指法记号。(师示范)花指要与中指的勾衔接好。注意第三遍的双抹要有力度。

师:一连串的音,通过一次比一次加快速度的反复,你们似乎看到了什么?听到了什么?(生答)

师小结:这一部分让我们仿佛看见湖面上一艘艘渔船满载丰收的喜悦,展开了一场别开生面的划船比赛。摇橹声、船浆声、水花飞溅声越来越响,渔船越来越近。听到了渔民们开心的笑声。同学们说的这些,构成了湖面上一部快乐的交响曲。这也是这首《渔舟唱晚》乐曲的高潮部分,和第一部分的节奏、情绪、速度、旋律进行比较。

节奏:活泼;速度:渐快旋律:欢快情绪:兴奋力度:加强师:这一部分主要描绘了什么?

师:描绘了一派热闹欢腾、渔歌飞扬的景象,这热闹的景象表达了渔民开心的心情。

学生练习,尽力表现乐曲意境。

学生齐奏,指名演奏,纠正不足。

(3)欣赏第三部分

师:你们听!此刻湖面上又是一番什么景象?(生弹奏尾声部分)

师:夕阳渐渐沉入水里,月亮爬上树梢,暮色笼罩了整个湖面,湖面的平静已取代了开始的喧闹,就连最后一个水波涟漪也在袅袅余音中消失。

师:尾声的节奏、情绪、速度,旋律又是怎样了呢?

节奏:平稳速度:渐慢情绪:恬静旋律:上下起伏力度:渐弱

(四)师:第一部分与尾声主要写景,第二部分是表现丰收的喜悦之情,与第一部分和尾声情景交融,构成了一幅渔舟唱晚的美丽画面。

三、完整欣赏

再次体会乐曲的意境和美丽的画面。

四、拓展欣赏

小提琴演奏的《渔舟唱晚》

1、教师作简单介绍

2、比较两种乐器演奏《渔舟唱晚》的不同

五、作业

1、练习《渔舟唱晚》第二和第三部分。

2、用其他形式来表现对作品的理解(绘画等),课后与同学交流一下。

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古筝《浏阳河》双手配奏教学

教学内容

1、复习《浏阳河》第二段的分手练习

2、新授《浏阳河》第二段的双手配奏

教材分析

第二段是原歌曲旋律的一个变奏,运用了左右手的双手配合弹奏技法。上堂课已经进行了分手练习,本堂课主要进行双手的配奏,右手弹奏多种节奏型,左手一直是分解和弦

教学目标

1、认知:左右手的节奏对位

2、技能:学生左右手的协调配合

3、情感:教育学生要热爱自己的家乡

教学重点和难点

1、重点:左右手的协调配合

2、难点:切分音弹奏时与左手的配合

教学过程

一、导入

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师:上堂课我们已经学过了《浏阳河》第二段的左右手分手练习,今天我们先来做个小游戏,名字叫“智勇大冲关”。规则是这样的,每一关分别代表一个乐句,只有把每一句的顺序都唱正确了才能闯关成功。

二、复习左右手分手练习

师:我们的小朋友们真聪明,在大家的齐心协力下,都闯关成功了。下面就请大家自己在下面完整地弹奏右手的旋律,待会儿老师请小朋友们上来弹。(奖励弹奏熟练的学生一颗小星星)

(1)请学生弹奏,需注意如下几点:

a、手型。不能翻手腕,用小关节弹奏

b、节奏。“XXXX”与“XX XX”对比;“X X X”和“X X XX”的弹奏

师:刚刚小朋友们都弹得比较熟练。下面老师来总结一下:在右手的旋律中,要注意手型,不能翻手腕,;第二个注意点就是十六分音符和八分音符的节奏区别,十六分音符要快一点而八分音符要慢一点。接下来我们看左手的旋律,有没有哪个小朋友发现左手的规律?(提示:速度均匀;指法相同;四指和大指构成八度关系)

师:下面请小朋友们自己把左手弹一遍,注意要及时换音。

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(2)检查学生左手的弹奏,要求:a、左手的速度要均匀

b、手型:手要对着正前方,四指弹奏时小关节往里弹,

并且要用力;手掌稍稍紧张一点

c、弹奏小撮时注意大指和食指不能打架

三、新授

师:下面请小朋友们看老师用弹唱的形式把第二段弹奏一遍,仔细听,听完请小朋友来回答问题。

师:刚刚老师嘴里唱的是哪只手的旋律?(答:右手)对了!下面就请小朋友们模仿老师,一边弹左手,一边把右手的旋律唱出来。开始!

小朋友们基本上都能流畅地唱下来了。下面我们就来学习如果把左右手配起来。

讲解左右手弹奏

a、弹奏此节奏型时,左手弹一个音,右手弹两个音

b、弹奏时右手中间的音对左手的两个音

c、琶音要迅速

小组合作

分两组,一组的学生弹奏左手,另一组的学生弹右手;弹完一遍后交换,让每个学生都感受一下左右手各自的旋律

师:接下来请小朋友们完整地看老师把第二段的双手配奏弹一遍,回去把左右手的配奏练熟

教师示范

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教师弹奏双手配奏,让学生仔细观察左右手的配合

练习

要求学生一句一句地配,边弹边唱右手旋律

四、拓展练习

师:前面我们已经讲过了,《浏阳河》这首乐曲时描写湖南人民对家乡的热爱,那作为泰州的小朋友,我们也应该怎么样?(答:热爱自己的家乡)

很好!我们也应该热爱自己的家乡。布置一个小任务,请小朋友们回去搜集有关泰州的民歌,下堂课我们一起分享。

最后请小朋友们带着对家乡的热爱之情欣赏一下《浏阳河》整首乐曲,下堂课我们将进行第三段的学习。

播放歌曲《浏阳河》,引导学生搜集《浏阳河》的各种版本,并熟练掌握一种,以致能对《浏阳河》印象更加深刻

作业

1、练熟《浏阳河》第二段双手配奏

2、复习引子和第一段

课后反思

学生对于《浏阳河》的主旋律已会背唱,但是在弹奏的时候就没有唱得那么熟练,说明学生在课堂上基本完成了学习任务,但在家里的练习表现就没有达到要求,导致弹奏的时候不够熟练。教师在教授时不光要教授如何弹奏乐曲,还要教授怎样去记忆,怎样动脑筋

《雪山春晓》

教学内容:学习乐曲《雪山春晓》引子的弹奏;预习第一段

教学目的要求:

1、通过对学生的摇指、划奏以及琶音等左右手技法的巩固练习,让学生进一步

体会手指触弦的力度控制,并以自由讨论、分析、试奏等形式,让学生尽快地掌握乐曲的基本弹奏;

2、通过让学生对每段音乐思想内容进行想象与体会,了解青藏高原的风土人情,

积累情感,并准确的表现和抒发,努力做到“心手合一,情曲交融”。同时培养学生热爱自然和祖国大好河山,拥护民族统一的高尚情操。

3、通过要点提示,让学生预习弹奏乐曲《雪山春晓》,提高自学能力。

教学重点:让学生充分了解乐曲引子部分的思想内容,积累情感,从而准确的表现乐曲。

教学难点:将情感带入弹奏中,努力做到“心手合一,情曲交融”。

教学准备:西藏风光片PPT、古筝;

教学过程:

一、导入:

1、指法综合练习

2、欣赏播西藏风光片,讨论西藏风情。

3、欣赏《雪上春晓》。

二、新授

1、观察并讨论老师在弹奏时运用了那些弹奏技巧?

2、引导学生体会重点指法的变化控制,想象不同音效带来的遐想。

3、讨论这一乐段的结构特点?

4、请同学带着以上这些想象和情感,练习弹奏引子。

三、向往(5分钟)

教师示范第一段,布置、讨论预习作业:

1、讨论弹奏中的基本技法。

2、视唱与弹奏练习,讨论节奏中的难点。

3、与引子比较,讨论应该用怎样的速度、力度和音色来表现这一乐段?

师:弹奏古筝不仅给我们自己美的享受,而且也给欣赏的观众带来了欢乐。下节课,我们还将在抒情的乐声引导下,去绿草茵茵、野花遍地的山涧。这里林木茂密,急流如奔,奇花异草、珍禽异兽、阳光闪耀,一幅秀丽的春色!

浅谈少儿古筝教学

浅谈少儿古筝教学 古筝是民族音乐的瑰宝,已有两干多年的历史。它形制古朴典雅,声音优美动听,深受人们的喜爱。当前,古筝已成为少儿陶冶情操、进行艺术教育的重要学习内容。为此,我就几年来在少儿古筝教学中的实践,谈几点认识和体会。 一、要注重基础,循序渐进 万丈高楼平地起,做任何一样事,基础都是十分重要的,打好基础以后才能有更大的发展和创新的空间,对于古筝学习者来说,坐姿、手型、基本指法、乐感、左右手协调能力、听力等都是基础,甚至包括毅力、耐力、文学艺术修养等。 孩子在学习初期手型、指法一定要规范。错误的东西变成了习惯,根深蒂固,会给日后提高演奏技巧造成障碍。儿童手指缺乏力度,不可能短期内就能掌握住,这就需要老师、家长不厌其烦地提醒孩子,防止不良习惯的养成,避免走弯路。 学习初期我们一定要加强音准、试唱、节奏的训练,多弹练习曲和基本曲目。它们是所有音乐学习的基础,也是非常枯燥的。 节奏训练是初期学习的重点,也是深度学习的基础。对于少儿的节奏的训练,我们可以把一些节奏型,根据形象化的特点作分类练习,更加逼真地反映生活里的事物所发出的声音。例如,附点八分音符在一拍的节奏,我们可以想象是知了的鸣唱,连续的十六分音符是模仿机关枪的声音“嗒嗒嗒嗒”等。通过形象的模仿,让复杂难学的节奏变的简单。初期的曲子我们一定要让孩子放慢速度,打准节奏练习,直至熟练。 在练琴过程中,老师一定要强调音准让耳朵随时得到音准的训练。老师拨动琴弦,让学生来听音、辨音,来训练耳朵的灵敏度。练习曲一般都具有针对性,很枯燥,但必不可少。通过练习,可以从中学会、巩固某种弹奏技巧和方法。儿童学琴,首先当是爱好,对于儿童练习曲的选择要有趣味性,比如杨娜妮老师的一些练习曲都很适合儿童练习。 古筝的学习,不可能是一朝一夕的事情。少年儿童学习古筝一定要练好基本功。因此,教师必须根据儿童年龄特点,有计划、有步骤地设计一些由浅入深的教学内容,循序渐进,逐渐增加难度,不让儿童有过量的负担。这样的教学过过程应做到步骤清晰、目标明确、由浅入深、从易到难,才能水到渠成地让孩子们扎扎实实地掌握古筝基本的演奏技巧。 二、要注重培养少儿学习古筝的兴趣 兴趣是最好的老师。在教学中,教师要精心设计教学。例如学琴初期学生找音比较困难,我们就可以把低音区一个点的音符比喻为“脚穿鞋子”的小音符,高音区一个点的音符比喻为“头戴帽子的小音符”,中音区没有点的音符没有穿鞋也

24课时古筝演奏入门

前言 本教程是一本适用于儿童的古筝初级入门教程,是教案式的古筝教程。教材中讲授了古筝最基本的演奏技巧和训练曲目,使学习者对古筝及其演奏方法有一个初步的认识。作者根据教学适用的原则,对每一课的教学目的、教学内容、教学过程都作了详细的说明,对每一课的要求有明确的规定。在教材后半部分安排了视唱练耳的教学内容,注意从一开始就对儿童进行音乐素质的基础训练,有利于今后进一步的提高和发展。 本教材学习时间为三个月,总课时为二十四个课时,每周一次课,一次课两课时,每课时四十五分钟,两课时共九十分钟。每次的授课内容分为两部分,七十分钟的古筝教学和二十分钟的视唱练耳教学,教师可根据学生的上课进度和还课情况,适当调整教学内容。 本教材图文并茂,深入浅出,生动易懂,无论是对于老师学生,还是家长,都有很好的帮助。

第一课 教学内容: 1. 古筝基本构造介绍 2. 学戴古筝指甲(义甲) 3. 古筝坐姿、基本指法“勾”“托” 教学目的: 通过教师的教学与学生的课堂练习,使学生掌握古筝的相关知识,并初步掌握古筝演奏的基本要求及指法“勾”与“托”。 教学准备:节拍器一个,音箱一对 教学过程: 一. 入门知识讲解 1 古筝基本构造和各部位名称 (1)琴弦:现多用尼龙缠弦,以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。 (2)琴码(又称:雁柱):支撑琴弦,琴码的右侧为演奏区域,左侧为左手补韵的装饰音区域。 (3)岳山:分为前岳山,后岳山,分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。 (4)面板:琴面略有弧度的木板。 (5)调弦盒:内有弦轴,用于调音;琴盒内可以放指甲,琴扳手等物件。 2. 学戴义甲 (1)大指:将义甲戴在指肚上,向指尖左上方斜出45度佩戴 食指、中指:将义甲戴在指肚上,顺指甲生长方向直戴 (2)学生练习佩戴义甲,教师和家长指导学生佩戴 注意:佩戴时义甲不要挡住手指的关节;胶布的一半应覆盖在自己本身的指甲上。 3. 演奏姿势 (1)座位和琴的高矮比例要合适,第一个琴码的高度与自己的腰部平行。

古筝教案

古筝教案

第一章古筝基本知识 一、导入 1、说明本课程的设置、教学目的和要求。 2、了解学生对古筝掌握的情况 二、讲授新内容 (一)、知道古筝的基本结构及流派 1、筝是我国最古老、最富有特色的民族乐器之一, 它既擅长表现优美抒情的曲调,又能抒发气贯长虹的豪 情,古人曾用“弹筝奋逸响,新生妙人神”、“坐客满莛 都不语、一行哀雁十三声”的生动诗句来描绘筝艺术所 达到的令人神驰的境界。 2、流派:只要有河南筝、山东筝、潮州筝、客家 筝、浙江筝、陕西筝等。 (二)、掌握拇指托与勾的弹奏法,第2页的例1-3的练习。 1、托符号为“∪”与勾符号为“⌒”是古筝最常见的两 种指法。 2、托指法是用大拇指从里往外弹弦。 3、勾就是用中指从外往里弹弦。

第二章勾、托、抹与颤音练习 一、导入 1、复习上节课内容。 2、检查上节课布置的作业,学生弹奏的勾和托指法是否准确。 3、提问:古筝的流派有那些? 二、讲授新内容 (一)、掌握勾、托、抹与颤音练习。 1、勾与托演奏要领 当拇指弹托时,其他手指放松,自然弯曲成半握拳状,可以轻放在靠近前岳山的弦上,虎口呈圆形。演奏时指甲与弦的角度为45度,弹弦时拇指不要向上挑,应该向前或向下,弹出弦后拇指指甲可以轻贴在下行邻近的弦上。 2、抹的符号为“\”是拇指往里弹弦。 3、掌握左手颤音 当右手演奏时,左手通常跟随右手拇指所弹之弦,在马子的左侧做上下颤动,称为颤音,用www表示。 左手颤弦时,手指并拢、自然弯曲、松肩虚腋,平手腕,以食、中两指指尖为支点放在离马子约10-16厘米处,然后

上下轻轻颤动,起到延长美化乐音的作用,颤音时注意用力 不能过大,且不要左右摆动,以免改变音高,影响音乐表现。 (二)、乐曲简介 《十杯酒》是潮州小曲,运用潮州筝的基本运指,曲调简单、优美、流畅,但不失潮州筝的韵味。 《千声佛》本乐曲系佛教赞颂之音声,意境柔和淡雅,清净肃穆。 三、作业布置 第6-7页的练习《十杯酒》、《千声佛》 四、小结 演奏时指甲与弦的角度为45度,弹弦时拇指不要向上挑,应该向前或向下,弹出弦后拇指指甲可以轻贴在下行邻近的弦上。 在演奏颤音时要注意颤动的时间必须充分,不宜过短,当然要根据音符的长短而定。

儿童古筝班教学计划范文

儿童古筝班教学计划范文 儿童古筝班教学计划范文 光阴迅速,一眨眼就过去了,我们又将在努力中收获成长,现在就让我们好好地规划一下吧。教学计划怎么写才能切实地帮助到自己将来的工作呢?以下是小编整理的儿童古筝班教学计划范文,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。 儿童古筝班教学计划1 一、指导思想: 为了扩展学生的知识面,提高学生素质,满足部分音乐爱好者的兴趣,开展丰富多彩的古筝课堂,促进学生的全面发展,使学生掌握一定的契约特长。 二、教学要求: 1、教师认真的准备好每一次活动,要求知识通俗易懂并有一定的兴趣性。 2、学生不得旷课,学生认真完成老师布置的作业。 3、学生积极和辅导教师进行配合,以便使古筝兴趣活动小组开展的具有生动性、活泼性。 三、具体工作措施: 1、教师应尽力辅助校外教师上好古筝活动课,并在校外教师的指导下,督促学生练习。固定训练教室、训练

时间。对学生严格要求,做到每周还课并有记录。 2、经常督促学生完成一些学习音乐的好习惯,并使之不断巩固、加强。虽然有些学生家里有古筝,但家庭缺少督促,学生的练习基本上都是在校时间。教师应该不止相应的任务,尽力让学生在家完成。 3、对小组的课程做出规范,以提高学生学习兴趣,培养音乐能力为主要内容,不让学生放任自流,做到由有基础的同学督促没有基础的同学的学习。 4、培养学生的特长,并在一定的`时间让他们发挥自己的特长,锻炼和发展学生的能力,让她们能有机会参加各类汇报演出。。 5、能利用一定的课余时间对有基础的学生进行训练,使他们的演奏技能大幅提高,为民乐队输送人才。 儿童古筝班教学计划2 是我国最古老的拨弹乐器之一。是一门易学乐器,没有年龄限制,不需要任何基础,只要持之以恒加勤奋练习就一定会学好。那么学习的好处有哪些呢? 1.培养学生的毅力,注意力,想象力可以提高学生的智力,特别是,古筝音乐是声音的表现艺术,其音符的表现背后蕴藏着无限的意义,这便给孩子的想象力、、提供了无限的空间。孩子可根据自己的想象力来诠释自己心中的音乐,因此学习古筝对提高智力及大脑的各方面能力。

《茉莉芬芳》古筝课教案

《茉莉芬芳》古筝课教案 教学目标 1、继续学习现代古筝的技法,学生左右手的协调配合,乐曲中间复调音乐的处理,左右手四指的灵活应用。 2、引导学生感受和体验江南地方色彩音乐的风格特征,学习演奏古筝乐曲《茉莉芬芳》,了解乐曲处理和音色特点。 3、熟悉G调琴弦的弦位。 教学重点 熟悉G调琴弦的弦位和乐曲的整体风格。 教学难点 学生左右手的协调配合,乐曲中间复调音乐的处理,音色的处理和左手的吟、揉、滑、按。 课型:古筝教学课 课时:45分钟 教学过程 一、练习 1、学生练习指法(左右手配合的指法),使得手指灵活,配合乐曲进行。 2、复习一遍《将军令》,熟悉G调琴弦的弦位。 二、教师导入 让学生了解乐曲和作者。茉莉芬芳,何占豪作曲,何占豪先生是一

位民乐大师,写出了很多好听的乐曲,他的风格就是"外来形式民族化,民族音乐现代化"。他的作品除了注重戏剧性、抒情性外,还具有强烈的民族风格。《茉莉芬芳》这首乐曲作于1991年,是作者取材于江苏民歌《茉莉花》。这首乐曲就是以现代古筝音乐来阐述民间小调的,整个音乐被何占豪先生处理的犹如交响乐曲,古筝也在先生的笔下被化成了一个交响乐团,全曲犹如田园诗意般抒情流畅,赞美了茉莉花的洁白无暇和扑鼻芳香,具有浓郁的江南地方色彩。(教师活动) 三、教材分析 《茉莉芬芳》这首乐曲一共五段,开头有一小段散板的引子,幽静典雅、缓缓道来。接着进入由音乐主题构成的一段沁人心脾的抒情慢板,然后稍作停顿,一段由主题音乐发展的华彩乐段。这一段里,旋律活泼,节奏欢快,需要学生有较扎实的基本功才能表达出来。快板之后,乐曲又恢复到了由主题音乐构成的一小段抒情慢板,直至结束。教学手段 教师试奏、讲解。 教学方式和模式 本着“以学生为主体”变“被动为主动”,课堂教学中,尽量启发学生提出问题,解决问题的能力,在宽松、和谐、愉悦的氛围中共同学习,创设“感受、理解、互动、探索、创作,激发学生的学习兴趣。 小结: 对本课学生学习情况进行评价、总结,肯定学生主动学习及积极创

浅谈少儿学习古筝的意义和方法

浅谈少儿学习古筝的意义和方法 摘要:古筝是我国一种古老的民族乐器,古来有之,外形典雅古朴,声音优美动听,深受人们的喜爱。激发少年儿童学习古筝的热情,积极引导少年儿童学进行古筝学习,有助于培养少年儿童对民族音乐的热爱,有助于帮助少年儿童感知中国文化底蕴,有助于提升少年儿童的音乐素养及综合素质,本文将对少儿学习古筝的意义进行探讨,并提出可供借鉴的指导方法。 关键词:少儿古筝学习意义方法 引言:古筝是中华民族独特的民族乐器,其具有广阔的音域,优美的音色,丰富的演奏技巧以及悠久的民族文化,已经经历了两千五百多年的历史,并由于表现力丰富,深受人们喜爱。特别是随着近些年来我国民族文化的兴起和繁荣,民族乐器古筝也开始受到越来越多人的喜爱和欢迎。从总体来看,学习古筝的主要群体集中在少儿,同时少儿时期也是学习古筝的最佳时期。少年儿童的自主学习能力比较差,需要专业人员进行引导和教育才能取得学习效果,而少儿又担负着发扬中国传统民族乐器文化的重任。因此,少儿学习古筝不仅意义重大,而且需要掌握必要的学习引导的方法。 一、少儿学习古筝的意义 多年来,我国少儿音乐的教育大多停留在声乐层面,而作为音乐主要的表现形式之一的器乐始终是音乐教学中薄弱的环节。特别是作为我国古老的民族乐器之一的古筝,已经成为我国民族文化发展的重要部分,在少年儿童中普及古筝乐器的学习不仅有利于促进我国学龄儿童智力的发育和我国民族乐器启蒙教育的发展,而且有利于中华民族文化的传承与进步。 (一)有利于促进学龄儿童智力发育 音乐对人的益处是毋庸置疑的,音乐能够陶冶情操,抒发情感,抚慰心灵。对于少儿阶段来说,音乐,特别是民族音乐,有利于促进学龄儿童智力的发育和身心的全面发展。演奏古筝一类的器乐,可以使少儿在学习过程中充分发挥主观能动性,从而充实心灵,拓展思维。苏州医学院附属儿童医院曾做过一个实验:他们在某小学四年级的一个班中随机抽样分组,其中一组每个人选择一件民族乐器(主要是弹拨乐器),通过一年的观察,并采用韦氏儿童智力量表进行测验,结果演奏组的学生思维活跃、想象力丰富、兴趣广泛,身心得到了全面发展。不难看出,演奏弹拨类民族乐器过程中,进行手部运动能够对大脑产生积极的刺激,从而触发少儿的益智效应。 (二)有利于发展我国民族乐器启蒙教育 民族乐器启蒙教育是我国音乐教育中一个十分重要的部分,同时也是相对薄弱的环节,在少儿群体中普及古筝教育,有力与促进我国民族器乐的普及发展。

古筝教案二

古筝教案 这篇教案教案适用于中级演奏水平的学生,主要练习古筝曲有:《前进着的车轮》、《上楼》、《白云》(摇指练习),乐曲有:《秦桑曲》、《蕉窗夜雨》等,教案既记录了共性,即曲目本身具有的重点和筝族们存在的难点,也记录了针对于我的学生(个体)的缺点与不足。期望广大筝友们能提出宝贵意见,让我们在”筝途“上不断前进! 第一课【教学过程】 一、《前进着的车轮》:1. 分指的连贯性不好,注意每指的接替。2. 力度? 二、《秦桑曲》:1.首先要知道“秦”的含义,陕西一代成为“秦地”。2.了解秦地的民间音乐、调子等。3.微#4、微b7的音乐特点。4.乐曲不熟练,左手按音不准确,耳朵仔细听。 第二课【教学过程】 一、《前进着的车轮》:1、手指之间的交替性。2、颗粒性? 二、《秦桑曲》:1、秦地曲子的风格是微#4、微b7。2、切分音拖满。3、左手的功夫,揉弦的感觉。4、触弦的方法? 第三课【教学过程】

一、《前进着的车轮》:1、分指的连续性加强。2、力量向下坠。 二、《秦桑曲》:1、开头的气势?用手臂带动手腕,手腕带动指间,把每个音甩出来。2、八度刚劲有力。3、微#4、微b7一定要按准。4、尽可能的用大拇指弹拨和劈托指法。 第四课【教学过程】 一、《前进着的车轮》:1、双手触弦的位置靠中间一些。 2、左手功力加强,力度不够。 二、《秦桑曲》:1.指法劈托挑出来单独练,重点练。2.左手按弦要更迅速,无尾音。3.学会用手腕带动手指演奏。4.扫弦的方法?爆发力? 第五课【教学过程】 一、《上楼》:1、弹的时候,首先要注意到筝曲的派别,属于哪一流派。2、韵味来自左手功夫,韵味是右手声音的延续。3、上楼的情感特点:轻巧、活泼、欢畅、伶俐。要注意这首曲子的整体情感发展过程。 第六课【教学过程】

宋心馨古筝教程80集全套 (1)

第一课“托”的夹弹法 教学内容: 1、基础知识 2、乐理知识 3、“托”的夹弹法 教学目的: 通过本节课大致了解古筝,并能够初步掌握“托”的夹弹法的弹奏。 教学准备: 一副义甲;一卷胶布;教科书。 教学过程: 一、基础知识 1、古筝基本构造 调音盒,前岳山,琴弦,琴码,面板,后岳山,琴架等。 2、古筝的摆放 1)古筝一般放在琴架上,琴架通常分为两种:一种是连体式琴架;另一种是分体式琴架。其中分体式琴架最为常用。 2)琴架摆放时要注意高低之分,高的一只放在前岳山的下方,低的一只放在后岳山的下方。 3、手的部位名称 1)手腕,手背,手心。 2)大指,食指,中指,无名指,小指,虎口。 3)第一关节(又称小关节),第二关节,掌关节。 4、义甲的佩戴 1、右手大指义甲的佩戴方法是: 预先剪好八截胶布,长度大约能缠绕手指两圈半到三圈,放在一边备用。 1)将剪好的胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布(长度以能缠绕大指半圈为宜。)2)用右手捏住义甲,尖的一端位于左下方,先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的一截。松紧要适宜,不能太松,也不要过紧。 2、右手食指、中指、无名指义甲的佩戴方法: 1)贴胶布的方法和大指一样;将胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布; 2)食指、中指、无名指的义甲顺着手指的方向佩戴。先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的一截。 左手义甲的佩戴方法与右手相同。需要注意的是左手大指义甲的佩戴方向。 5、演奏姿势 1)首先选一张高矮合适的凳子,要求自己的腰部与筝面要平行。 2)身体坐正,后背挺直,坐凳子的前三分之一,不要坐满整个凳子。 3)第一个琴码对准自己的身体的中心,身体离古筝约一到两拳距离。 4)两只脚可以前后错开平放,也可以用右脚踩在琴架下部的横架上。 5)小孩子脚够不着地时,可用一个小凳子垫在脚下,双脚一定要踩实。 6、分辨琴弦 如今我们常用的古筝共有 21 根琴弦,一般以 D 调定弦。它的弦序是按中国传统的五声调式音阶宫、商、角、徵、羽(也就是简谱上的 1、2、3、5、6)循环排列的。那么这 21 个音可分为五个音区,分别是:倍低音区、低音区、中音区、高音区、倍高音区。 建议大家在辨认各音区琴弦时,可先找出有代表性的绿弦,再推及其他琴弦。比如中音区,我们先找到中音 5,然后向后退一根琴弦即为中音 6,那么从 6 开始按顺序下行的音阶也就很快找到了,6、5、3、2、1,反过来就是 1、2、3、5、6。 二、乐理知识

儿童古筝教学心得

竭诚为您提供优质的服务,优质的文档,谢谢阅读/双击去除 儿童古筝教学心得 儿童古筝教学心得 儿童古筝教学心得古筝至今已有两千多年的历史,它的形制古朴典雅,声音优美动听,深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学习古筝,对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴,提高他们的综合素质有着极大的作用。那么,怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂?结合这几年古筝教学的实践,我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法:以琴激趣,点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始,教师总会遇到:学生对古筝充满了 古筝至今已有两千多年的历史,它的形制古朴典雅,声音优美动听,深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学习古筝,对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴,提高他们的综合素质有着极大的作用。

那么,怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂?结合这几年古筝教学的实践,我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法: 以琴激趣,点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始,教师总会遇到:学生对古筝充满了极强好奇心,但缺乏耐心,思想不集中。教师应认识到这是正常现象。但我们应抓住儿童爱玩好动、注意力集中在感兴趣事物上这一心理特点,因势利导,使无意识变为有意识,完成从好奇心到产生兴趣的转变。在教学时,可米用融技巧与乐曲为一体的教学方法。注意用美的旋律,激发学生对音乐的兴趣。还可采用演奏和表演相结合的教学方法,可以在教学中举行一些汇报演出,让孩子们在准备练习中提高演奏水平和竞争意识,在演出中体验成功, 享受成功。教之不如好之,好之不如乐之”只有把单纯的教学表演化,把抽象的定义具体化、形象化,把枯涩的概念优美化,使知识性和趣味化相结合,教育才有吸引力和感染力。 循序渐进,遵循孩子们的认知规律。古筝的学习,不可能是一朝一夕的事情。因此,教师必须根据儿童年龄小这一特点,有计划、有步骤地设计一些由浅入深的教学内容,循序渐进,来树立学生的自信心。如:左右手的演奏从保持手的基本手型的顺指法开始,逐渐拓展;在节奏音型的选择技能技巧的安排、练习曲和乐曲的选择等方面均做到逐渐增加难度,不让儿童有过量的负担。这样的过程步骤清晰、目标明确、由浅入深、从易到难,才能水到渠成地让孩子们扎扎实实地

古筝音乐欣赏教案

《古筝音乐欣赏》教案 教学目的:1、通过教学使学生初步认识我国民族乐器-古筝的 历史、构造、流派、演奏技法等,了解我国丰富 多彩的民族乐器,进而增强学生对祖国民族音乐 的热爱。 2、能积极参与本课听赏与体验,交流与探索活动, 大胆发表自己的听赏感受,与同学一起分享。 教学重点:1、欣赏筝曲《渔舟唱晚》,感受和体验乐曲的意境和 情感。 2、欣赏《彝族舞曲》,感受其艺术形象,对比哼唱两 段音乐主题旋律,。 教学过程: 一、导入 同学们,生活离不开音乐,没有音乐的生活是缺乏色彩的;而音乐的产生,又离不开各种各样的乐器,不用说全世界各民族,仅就我们中国的民族乐器而言,就已经品种众多,可谓琳琅满目、灿若繁星,那么,我想请同学们说说看,你所知道的乐器有哪些? (学生。。。。。。) (老师进行简单归类。看一段奥运会视频导入课题) 古筝是东方的钢琴!这节课就让我们走近古筝,近距离地欣赏它的魅力! 二、新课 (一)古筝介绍 “奔车看牡丹,走马听秦筝。”(唐.白居易)古筝有着悠久的历史,早在二千五百多年前的秦代就盛行于今陕西一带,所以又称秦筝。 1、古筝构造。(用实物讲解)面板、边板、底板、筝弦、琴

码等。 2、古筝流派。以河南筝派、山东筝派、浙江筝派、潮州筝派、客家筝派等最为著名。 3、演奏技法。右手技法:托、抹、勾、打、刮奏、扫弦、摇指、琶音、泛音等;左手技法:颤音、滑音、按音、点弦等。 (教师边讲解边范奏,使学生直观地得到演奏技法与听觉表象之间的内在联系,为欣赏乐曲打下较好的基础。) (二)古筝乐曲欣赏 1、欣赏《渔舟唱晚》。请学生说说该乐曲可分为几段?乐曲的速度、力度发生了什么变化?它使你产生怎样的联想和感受? (学生:。。。。。。) (要求学生根据自己的理解,大胆地进行联想和想象,发表自己的听赏感受,以便更好地从欣赏中受到艺术的熏陶。) 2、欣赏《彝族舞曲》。①介绍乐曲。②教师范奏姑娘漫舞和阿哥欢舞音乐主题。③提问并思考:“两段音乐分别表现怎样的情绪和艺术形象?”。④学生对比哼唱两段音乐旋律。⑤完整欣赏全曲。 3、欣赏《山丹丹花开红艳艳》。 ①由阿宝歌曲导入。②教师范奏。 欣赏并思考:1、该曲的曲式结构?2、每段的情绪是怎样的? 3、民歌与器乐曲的创作有何联系? (三)教学互动 《沧海一声笑》。根据班上情况请会弹古筝的学生范奏;全体学生用歌声抒发自己的情怀。 课堂小结:古筝是我国民族音乐宝库中的一颗璀璨明珠。今天,我只给大家打开了这个宝库的一个窗口。宝库的深层,还有待你们去探索、挖掘。希望你们能从这个宝库中得到知识和力量!

古筝入门教程

(已学第一、二、三、四课,认真复习,坚持每天练琴半小时) 第一课 教学内容:1、古筝基本构造介绍; 2、学戴古筝指甲(义甲); 3、古筝的坐姿; 4、基本指法“勾”“托”。 教学目的:通过老师的教学与学生的课堂练习,使学生掌握古筝的相关知识,并初步掌握古筝演奏的基本要求及指法“勾”与“托”。 教学过程: 一、入门知识的讲解: 1、古筝的基本构造和各部位名称; (1)琴弦:现多用尼龙缠弦,以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。 (2)琴码(又称:雁柱):支撑琴弦,琴码的右侧为演奏区域,左侧为左手补韵的装饰音区域。 (3)岳山:分为前岳山,后岳山,分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。 (4)面板:琴面略有弧度的木板。 (5)调弦盒:内有弦轴,用于调音;琴盒内可以放指甲,琴扳手等物件。 2、学习戴义甲 (1)大指:将义甲戴在指肚上,向指尖左上方斜出45度佩戴;食指和中指:将义甲戴在指肚上,顺指甲生长方向直戴 (2)学生练习佩戴义甲,老师和家长指导学生佩戴 注意:佩戴时义甲不要挡住手指的关节;胶布的一半应覆盖在自己本身的指甲上。

3、演奏时的姿势 (1)座位和琴的高矮比例要合适,第一个琴码的高度与自己的腰部平行。 (2)双腿自然弯曲,左脚稍前,右脚稍后放好。 (3)上身端正,后背挺直,坐凳子的前半部分,不要坐满整个凳子。第一个弦码对准衣服的中襟,身体离琴一拳的距离。 (4)两臂和双手松弛而自然抬起,精神饱满,面部表情放松。在演奏时既不要驼背也不要过分挺胸挺肚子,切忌摇头晃脑、脚打拍子等坏毛病。 (5)双手放松呈半握拳状弹琴。 演奏姿势正面图 三. 指法的讲解与练习 1. 怎么样分辨琴弦 提问:古筝共有多少根琴弦?分别有几种颜色? 答:古筝一共有21根琴弦。分为两种颜色:白色、绿色。绿色琴弦唱“5”(sol),一共有四根绿色琴弦,有粗有细,由细到粗,分别代表 高音5;中音5;低音5;倍低音5练习时通过老师报出音名,学生在琴弦上指出来,进行认弦的练习。 2. 指法的讲解和练习(以下练习根据年龄,一年级以下学生用扎桩法) 在学习之前可以先让学生感受五指用手抓东西的感觉,五个手指向掌心抓,然后再练习指法。 “勾”:符号;右手先握拳,自然松开,掌骨突出,把中指放在中音5上,中指向掌心拨弦。用义甲尖触琴弦(老师边示范动作边进行讲解)学生可跟作练习。 老师示范:数拍弹奏(见“勾指法练习”谱例) 学生练习:跟着老师的节拍弹奏 教学生进行识谱练习:5上面是指法,下面是音符。弹奏时,先找到所要弹奏的音符对应的琴弦,再看是哪个指法(即用哪个手指弹奏)。学生练习,老师进行辅导。 “托”:符号;右手先握拳,自然松开,掌骨突出,把大指放在中音5上,大指向掌心拨弦。用义甲尖触琴弦(老师边示范动作边进行讲解)学生可跟作练习。 老师示范:数拍弹奏(见“托指法练习”谱例)学生练习,老师进行辅导。

小学生兴趣小组古筝教案

第一章古筝基本知识 一、导入 1、说明本课程的设置、教学目的和要求。 2、了解学生对古筝掌握的情况 二、讲授新内容 (一)、知道古筝的基本结构及流派 1、筝是我国最古老、最富有特色的民族乐器之一,它既擅 长表现优美抒情的曲调,又能抒发气贯长虹的豪情,古人曾用“弹筝奋逸响,新生妙人神”、“坐客满莛都不语、一行哀雁十三声”的生动诗句来描绘筝艺术所达到的令人神驰的境界。 2、流派:只要有河南筝、山东筝、潮州筝、客家筝、浙江筝、陕西筝等。 (二)、掌握拇指托与勾的弹奏法,教材中的练习。 1、托符号为“∪”与勾符号为“⌒”是古筝最常见的两种指法。 2、托指法是用大拇指从里往外弹弦。 3、勾就是用中指从外往里弹弦。 三、布置作业 课本练习

四、小结 初学弹古筝者首必须熟练地掌握勾托的演奏技术,使大拇指和中指习惯于勾和托之间的空间距离,在中指弹勾之后,很自然地就能弹奏出托的配合音来,这就是本课要达到的目标。 第二章勾、托、抹与颤音练习 一、导入 1、复习上节课内容。 2、检查上节课布置的作业,学生弹奏的勾和托指法是否准确。 3、提问:古筝的流派有那些? 二、讲授新内容 (一)、掌握勾、托、抹与颤音练习。 1、勾与托演奏要领 当拇指弹托时,其他手指放松,自然弯曲成半握拳状,可以轻放在靠近前岳山的弦上,虎口呈圆形。演奏时指甲与弦的角度为45度,弹弦时拇指不要向上挑,应该向前或向下,弹出弦后拇指指甲可以轻贴在下行邻近的弦上。 2、抹的符号为“\”是拇指往里弹弦。 3、掌握左手颤音 当右手演奏时,左手通常跟随右手拇指所弹之弦,在马子的左侧做上下颤动,称为颤音,用www表示。

左手颤弦时,手指并拢、自然弯曲、松肩虚腋,平手腕,以食、中两指指尖为支点放在离马子约10-16厘米处,然后上下轻轻颤动,起到延长美化乐音的作用,颤音时注意用力不能过大,且不要左右摆动,以免改变音高,影响音乐表现。 (二)、乐曲简介 《十杯酒》是潮州小曲,运用潮州筝的基本运指,曲调简单、优美、流畅,但不失潮州筝的韵味。 《千声佛》本乐曲系佛教赞颂之音声,意境柔和淡雅,清净肃穆。 三、作业布置 教材练习 四、小结 演奏时指甲与弦的角度为45度,弹弦时拇指不要向上挑,应该向前或向下,弹出弦后拇指指甲可以轻贴在下行邻近的弦上。 在演奏颤音时要注意颤动的时间必须充分,不宜过短,当然要根据音符的长短而定。

幼儿古筝教学方法

幼儿古筝教学方法 幼儿古筝教学方法一:上课注意力不集中由于少儿注意力不集中,所以每次上课的时候我都会让他们中途休息几分钟喝点水,放松下身子,在接着上,或者让他们听一下录音,看下所教曲目的VCD,然后跟着一起唱,一边拍节奏,这样他们就不会觉得上课时间很长,不会感觉很枯燥很累了,反而更加产生学习的兴趣。 幼儿古筝教学方法二:练习时间不够在每次回课时间学生总是会告诉我:老师我没有时间练琴,由于学生学校作业比较忙,再加上课外兴趣培训项目比较多,经常是作完作业就已经是晚上八九点钟了。 第二天又得起早,所以家长怕影响孩子的睡眠质量就只能先让他们睡觉。 这样练琴时间就大大缩水了,所以我会让她们自己制定一个时间表,尽量每天安排时间练琴,哪怕只练一个小时也行,只要能坚持每天联系就可以了。 幼儿古筝教学方法三:练习方法不对大部分学生在家练习时都是将曲目从头到尾弹几次,就算已经练好了,所以每首曲子都没有练到位,弹出来都不好听。 就这个问题我会让他们回家练习时把曲子分段练,双手伴奏的分手练。 幼儿古筝教学方法四:坚持不住,缺乏耐心现在的学生做事都没有耐心,练琴也一样,学一段时间就不想学了。

总觉得练琴是一件很幸苦的事情,在家如果不练还要挨家长批评,干脆不学。 所以每次新生报名时我都会告诉学生和家长,学琴并不是一件很简单很好玩的事情。 练琴是比较幸苦的,需要苦练才会出成绩。 只想学着玩玩的,那就不要学了。 如果决定学了那就要认真学,再累再苦都要坚持下来,不能半途而废。 不管是学琴还是学其他的都要有一定的耐心,贵在坚持嘛。 所以教曲子之前我都会先让她们预习下,听听录音,跟着哼唱,这样学起来就不会没感觉了。 等练习熟练之后我会再细处理全曲。 如在学习乐曲《春苗》时,作者是以“春苗来比喻少年儿童蓬勃的生命力和拥有美好的未来。 乐曲旋律优美,活泼与可爱。 最后的结尾则是引子旋律的再现,前后呼应。 这样分析之后小朋友就会觉得这首曲子弹起来比较生动,活泼,也会激起他们学习的兴趣。 总之我们在培养学生的同时还要不断激发她们学习古筝的兴趣和热情。 让他们在音乐的伴随下快乐的成长。

古筝入门讲课讲稿

古筝入门

仅供学习与交流,如有侵权请联系网站删除谢谢2 第一课 教学内容:1. 古筝基本构造介绍 2. 学戴古筝指甲(义甲) 3. 古筝坐姿、基本指法“勾”“托” 教学目的:通过教师的教学与学生的课堂练习,使学生掌握古筝的相关知识,并初步掌握古筝演奏的基本要求及指法“勾”与“托”。教学准备:节拍器一个,音箱一对教学过程: 一. 入门知识讲解 1 古筝基本构造和各部位名称 (1)琴弦:现多用尼龙缠弦,以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。 (2)琴码(又称:雁柱):支撑琴弦,琴码的右侧为演奏区域,左侧为左手补韵的装饰音区域。 (3)岳山:分为前岳山,后岳山,分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。 (4)面板:琴面略有弧度的木板。 (5)调弦盒:内有弦轴,用于调音;琴盒内可以放指甲,琴扳手等物件。 2. 学戴义甲 (1)大指:将义甲戴在指肚上,向指尖左上方斜出45度佩戴

仅供学习与交流,如有侵权请联系网站删除 谢谢3 食指、中指:将义甲戴在指肚上,顺指甲生长方向直戴 (2)学生练习佩戴义甲,教师和家长指导学生佩戴 注意:佩戴时义甲不要挡住手指的关节;胶布的一半应覆盖在自己本身的指甲 上。 3. 演奏姿势 (1) 座位和琴的高矮比例要合适,第一个琴码的高度与自己的腰部平行 。 (2) 双腿自然弯曲,左脚稍前,右脚稍后放好。 (3) 上身端正,后背挺直,坐凳子的前半部分,不要坐满整个凳子。第一个弦 码对准衣服的中襟,身体离琴一拳的距离。 ( 4 ) 两臂和双手松弛而自然抬起,精神饱满,面部表情放松。在演奏时既不要 驼背也不要过分挺胸挺肚子,切忌摇头晃脑、脚打拍子等坏毛病。 (5)双手放松呈半握拳状弹琴。

古筝教学教案

古筝入门教学教案 教学目标:1、认识古筝,知道它的历史,了解古筝各部分名称 2、认识民族乐器的基本音阶,能初步会唱五声音阶 3、了解古筝的音域、定弦 4、古筝的弹奏姿势和基本手型,勾、托 教学重点:古筝的弹奏姿势和基本手型,“勾、托认弦练习” 教学难点:古筝的音域和定弦 教学过程: - (一)组织教学 1、师生问好 2、教师弹奏古筝名曲《渔舟唱晚》,把学生带入古筝课堂 向学生提问:听了《渔舟唱晚》,觉得古筝的音色和别的乐器相比较有什么特别之处?今天我们一起来认识:中国的民族乐器——古筝 (二)认识古筝 1、讲古筝的历史,为什么叫古筝? 古筝的“筝”在东汉刘熙《释名》一书中解释为:“筝,施弦高急,筝筝然也”。这段话是说筝的音质醇厚、气韵悠长,弹奏起来略带金铁之声,“筝筝然”即铮铮之声,说明筝是由本身发出的音响而命名的。“古”是现代人对很久以前事物的称呼。古筝是我国古老的民族乐器,2000多年前战国时代,流行于秦国,有16弦琴和21弦琴两种。 , 现代有18弦、21弦、25弦筝等,其中以21弦筝的运用最为普遍。 2、介绍古筝的各个部分 (三)音乐的音高 1、在黑板上写出音乐中的七个基本音级1234567,一起唱一唱?do re mi fa sol la si 2、你知道吗?古筝是五声音阶,在现有古筝定弦上是没有4、7两个音的。 3、学唱,认识五声音阶:1 2 3 5 6 唱名:do re mi sol la 音名:宫商角徵羽 < 早在中国古代分别代表:君臣民事物 (四)了解古筝的音域、定弦 1、古筝一共有多少根弦?

2、讲解古筝的定弦:由内向外 弦序 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 音高 D3 B2 A2 #f2 E2 D2 b1 a1 #f1 e1 d1 b a #f e d B A #F E D 简 谱 1 6 5 3 2 1 6 5 3 2 1 6 5 3 2 1 6 5 3 2 1分组倍高音区高音区中音区低音区倍低音区(这一部分的知识内容比较枯燥,可以让学生来考老师,然后比一比,看谁音听得准,看谁弦找得快) (五)古筝的弹奏姿势和手型 ~ 1、讲解正确的姿势和手型,举例说明容易出现的错误姿势 2、学生模仿练习 因古筝的弹奏姿势和手型是学习古筝的基础,如果开始不注意养成错误的习惯,将对以后的学习造成很大的影响,所以把这一学习点作为本节课甚至以后教学过程中的重点。(六)讲解古筝技法:勾、托的弹奏方法 1、老师讲解弹奏要领/示范 2、学生弹奏老师指导 (七)勾、托认弦练习 1、一起来:读准节奏 % 2、老师范奏 3、学生练习老师指导 布置作业:听唱五声音阶,熟悉古筝的弦位,练习正确的坐姿和手型,熟练勾、托认弦练习。 课题:<<北京的金山上>> 教案设计 一、教学目标: 1、巩固5音的正确演奏技巧,并进一步感受这5个音的音准. ! 2、认识指法连托,掌握指法技巧,并运用于歌曲演奏当中.

古筝第一课教案

古筝第一课教案 第一课“托”的夹弹法 教学内容: 1、基础知识 2、乐理知识 3、“托”的夹弹法 教学目的: 通过本节课大致了解古筝,并能够初步掌握“托”的夹弹法的弹奏。 教学准备: 一副义甲;一卷胶布;教科书。 教学过程: 一、基础知识 1、古筝基本构造 调音盒,前岳山,琴弦,琴码,面板,后岳山,琴架等。 2、古筝的摆放 1)古筝一般放在琴架上,琴架通常分为两种:一种是连体式琴架;另一种是分体式琴架。其中分体式琴架最为常用。 2)琴架摆放时要注意高低之分,高的一只放在前岳山的下方,低的一只放在后岳山的下方。

3、手的部位名称 1)手腕,手背,手心。 2)大指,食指,中指,无名指,小指,虎口。 3)第一关节,第二关节,掌关节。 4、义甲的佩戴 1、右手大指义甲的佩戴方法是: 预先剪好八截胶布,长度大约能缠绕手指两圈半到三圈,放在一边备用。 1)将剪好的胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布 2)用右手捏住义甲,尖的一端位于左下方,先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的一截。松紧要适宜,不能太松,也不要过紧。 2、右手食指、中指、无名指义甲的佩戴方法: 1)贴胶布的方法和大指一样;将胶布贴在义甲的背面,上方留出一小截胶布; 2)食指、中指、无名指的义甲顺着手指的方向佩戴。先缠短的一截胶布,固定好后,再缠长的一截。 左手义甲的佩戴方法与右手相同。需要注意的是左手大指义甲的佩戴方向。 5、演奏姿势 1)首先选一张高矮合适的凳子,要求自己的腰部与筝

面要平行。 2)身体坐正,后背挺直,坐凳子的前三分之一,不要坐满整个凳子。 3)第一个琴码对准自己的身体的中心,身体离古筝约一到两拳距离。 4)两只脚可以前后错开平放,也可以用右脚踩在琴架下部的横架上。 5)小孩子脚够不着地时,可用一个小凳子垫在脚下,双脚一定要踩实。 6、分辨琴弦 如今我们常用的古筝共有21根琴弦,一般以D调定弦。它的弦序是按中国传统的五声调式音阶宫、商、角、徵、羽循环排列的。那么这21个音可分为五个音区,分别是:倍低音区、低音区、中音区、高音区、倍高音区。 建议大家在辨认各音区琴弦时,可先找出有代表性的绿弦,再推及其他琴弦。比如中音区,我们先找到中音5,然后向后退一根琴弦即为中音6,那么从6开 始按顺序下行的音阶也就很快找到了,6、5、3、2、1,反过来就是1、2、3、5、6。 二、乐理知识 古筝的学习要求在掌握弹奏技法的同时还要了解并掌握一定的乐理知识。

古筝教学工作反思

古筝教学工作反思 古筝教学工作反思 篇一:古筝教学工作反思 古筝已成为继钢琴之后,学习人数最多的一门乐器。但在其教学中还是存在不少问题,特别是在基础教学中的系统化、规范化方面略显不足。笔者拟从古筝教学和考级中存在的问题入手,提出自己的观点与方法。 一、功利心理的影响 由于普遍存在的功利心理的影响,许多音乐培训机构、音乐教育工作者乃至家长和考生大都为了考级而考级,只关心考级的成绩,不注重学习过程,采取“大跃进”学习方式,盲目跳级,违背了音乐学习的科学规律。培训机构以学员参加考级的通过率作为一种营销手段,鼓励学生跳级等;音乐教师也把学生考级的成绩作为宣传自己教学能力和效果的道具;家长及孩子更是把考级作为炫耀和互相攀比的砝码,有的孩子一年考三级,两年考六级,三年就可以考九级了,教与学一拍即合,成就了考级热的同时,也为我们的古筝教育埋下了一大隐患。每年在考进高校的学生中,号称八级、九级水平的同学,很多四、五级的曲目弹不下来,甚至没弹过,因此有的高校古筝老师宁可要没基础的学生,也不愿意教有基础的却又一知半解的学生。 二、基本功不扎实 为了顺利快速通过考级,有的古筝教师只教学生考级教材中的曲

目,更有甚者,每一级就只学考级规定曲目,其它的一概不练,这样长期以来,学生所掌握的也就是每一级教材中的几首乐曲,很多技法都没有掌握好,甚至许多考生在弹奏时手型不准确、坐姿不端正。右手触弦位置不准确,左手不带指甲等,再如古筝演奏中勾、托、抹、撮、吟、滑、揉、按等手法达数十种之多,更不用说快速指序技法和摇指技术;由于演奏技术不过关致使音准、节奏出现较多问题,尤为严重的是因按滑音的技法不准确导致的音准问题,这不但使学生听觉的误差、视唱练耳的水平不足,且更主要是对古筝演奏技术上的影响。比如学生对很多作品的速度把握不准确就是技术能力造成的,慢板的部分好弹一些速度就偏快,快板的部分难弹一些速度却上不去,使整首曲子速度不统一,段落之间的速度变化不符合原作品的要求。 三、缺乏音乐表现力 很多学生在考级中,只会把谱面上的音符弹下来而已,虽然音符弹对了但音乐却没有表现出来。例如《高山流水》没有觅知音的情感,《彝族舞曲》没有舞蹈的律动感;究其原因,这是因为学生不了解乐曲的文化背景及乐曲中所表达的音乐情境。每个乐曲都有其创作的时代背景及作曲家想要表达的内容,很多作品都有故事情节或情景画面,要想真正演奏好一首作品就要深入了解每个曲子背后的故事,因为每一首的音乐作品都凝聚着作曲家的智慧与情感,近几年很多的大赛都强调要遵循作曲家的原作,当然演奏者可以有二度创作,那也要在符合原曲内容的基础上进行合理的发展,所有的技术手段最终都是为音乐服务。然而很多的学生把大部分时间和精力都放在技术训练上,期

儿童古筝教学心得

儿童古筝教学心得 儿童古筝教学心得古筝至今已有两千多年的历史,它的形制古朴典雅,声音优美动听,深受家长和儿童的爱慕。引导儿童学习古筝,对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴,提高他们的综合素养有着极大的作用。那么,怎么样才干使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂?结合这几年古筝教学的实践,我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学办法:以琴激趣,点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始,教师总会遇到:学生对古筝充满了古筝至今已有两千多年的历史,它的形制古朴典雅,声音优美动听,深受家长和儿童的爱慕。引导儿童学习古筝,对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴,提高他们的综合素养有着极大的作用。那么,怎么样才干使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂?结合这几年古筝教学的实践,我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学办法:以琴激趣,点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始,教师总会遇到:学生对古筝充满了极强好奇心,但缺乏耐心,思想别集中。教师应认识到这是正常现象。但我们应抓住儿童爱玩好动、注意力集中在感兴趣事物上这一心理特点,因势利导,使无意识变为故意识,完成从好奇心到产生兴趣的转变。在教学时,可采纳融技巧与乐曲为一体的教学办法。注意用美的旋律,激发学生对音乐的兴趣。还可采纳演奏和表演相结合的教学办法,能够在教学中凉快一些汇报演出,让孩子们在预备练习中提高演奏水平和竞争意识,在演出中体验成功,享受成功。“教之别如好之,好之别如乐之”,惟独把单纯的教学表演化,把抽象的定义具体化、形象化,把枯涩的概念优美化,使知识性和趣味化相结合,教育才有吸引力和感染力。循序渐进,遵循孩子们的认知规律。古筝的学习,别可能是一朝一夕的情况。所以,教师必须依照儿童年龄小这一特点,有打算、有步骤地设计一些由浅入深的教学内容,循序渐进,来树立学生的自信心。如:左右手的演奏从保持手的基本手型的顺指法开始,逐渐拓展;在节奏音型的挑选技能技巧的安排、练习曲和乐曲的挑选等方面均做到逐渐增加难度,别让儿童有过量的负担。如此的过程步骤清楚、目标明确、由浅入深、从易到难,才干水到渠成地让孩子们扎扎实实地掌握古筝演奏技巧。循循善诱,培养孩子们的乐感与表现力。教师在培养儿童乐感方面的教学过程中,重点应放在音乐语言上,竭力将无形的东西形象具体化,以帮助学生理解音乐作品,体味音乐作品的内在意境,以达到教学要求。如在学习古曲《渔舟唱晚》时,笔者先把乐曲的意境作了形象的描述,然后再分段说解此曲的演技处理:开始速度要慢,宜用“慢板”,经过抒情手法,尽量发挥左手颤、滑音的妙用,使之实现优美愉悦的情调;当转入逐渐快速乐段“快板”后,要尽量情绪欢快爽朗,层次清晰;尾声描绘回顾和憧憬,应力求含蓄深远,有曲终别尽之感。在教师的启示下,学生们专心、用情去表演乐曲的内涵,才干进入角色,才干将乐曲的色彩、情绪淋漓尽致地表达出来。从而使学生在别断地经过对作品的旋律、节拍、速度、力度等处理的训练中逐步感觉到音乐的魅力,提高了学生对音乐的表现力,对作品的分析鉴定能力。精益求精,增强孩子们的制造能力。在古筝教学过程中想象力、制造力的培养比传授知识更为重要,要让学生成为开拓型、才干型、制造型的新一代,就要培养他们从小具有丰富的想象力,具有高度发挥想象能力的适应和善于运用制造性思维的适应。为此,在乐曲教学过程中,就要重在培养学生的制造力,别要让学生成为复制品。当学生学完中级教程,识谱、演奏技能已达到一定的水准,就要注重加强学生对音乐作品深度的理解和表现能力的培养。在学生演奏之前,要大致了解作者创作背景,去感觉作者的视角和情怀。而教师应积极激活学生的表现欲望和制造冲动,创设易于产生制造性活动的环境,使他们在主动参与中展现他们的个性和制造才干,使他们的想象力和制造思维得到充分发挥。艺无止境,法无定则。要让学生在自由、积极和愉快的音乐实践中,自主地感觉音乐,培养学生的制造能力和审美能力,全面提高学生素养。这就要求教师别断改进教学办法,增强事实上用性和可行性。拓展阅读:幼儿古筝教学的体味古筝是我国的优秀民族传统乐器,它的音色优美、典雅、饱满,表现力极为丰富,具有浓厚的民族特色对幼儿进行古筝教育是

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