对音乐的认识大学音乐鉴赏论文

浅谈对音乐的认识

系部:工程管理

班级:B120803

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学号:B12080329

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一直以来我对音乐有种说不清道不明的情愫,音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展,伴随我们每一天的生活。聆听一场音乐会,会使我们醉其中,观看一场歌舞晚会,会使们激动万分。演奏家精湛的表演,令我们羡慕不已,歌唱家动听的歌声,令我们跃跃欲试,这是因为音乐是美的艺术。追求美是人类的天性,高层次的审美追求会使人的精神得到升华,情操受到冶,生活也将变得更加丰富而充实。

音乐是一种令人心旷神怡的艺术语言。音乐是情感的艺术,任何音乐都有它的情感色彩。音乐以其强烈的感情来撩拨人的情思,醉人的心灵。它通过声音的高低、强弱、长短、快慢、连断等来抒发变化多端的心感情。如表现欢乐的情绪,音乐的节奏就明快;表达烦乱、惊惧的情绪,音乐的音响就呈现出不连贯、不规则的样态等。音乐,就是将几个不同的音符巧妙的连接起来,就组成了不同的灿烂之章。节奏是“音乐的生命”。韵律则是在节奏基础上的变化,给节奏以一定的情调贯穿而形成的。韵律在音乐中表现为起伏变化的旋律线条,使音乐节奏更具有鲜明性。同时,节奏感限制了音乐的特征,协调了音乐的涵。

音乐与我们的生活是密切相关的,它不以地域而存在,也不以时间而消亡,它弥漫于天地间,参透于人群里。音乐是一种高雅的艺术,也是声音美味的品尝。音乐来源于生活,也反映着生活。音乐在生活中有着很大的作用,就好像人们需要用语言来与人沟通一样。很难想像,没有了音乐世界不知会变成什么样子?音乐已经在人们的日常生活中占据了一定的位置,音乐可以调剂紧、单调的生活,使人们的神经得到放松,有益于身体健康。音乐可以给人听觉以愉悦,净化人的灵魂,使人们的精神得到一种高度的享受。音乐还能帮你排除忧愁和悲伤,使你从痛苦中解脱。医学上还用音乐来辅助治病,能起到药物所起不到的效果。德国伟大的音乐家贝多芬认为:音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。谁能说透音乐的意义,便能超脱常人无以振拔的苦难。说明音乐具有感化人、塑造人、拯救人的作用。人们在进行强体力劳动时,为了减轻精神上的负担,发出“杭唷!嗨唷!”的声音,特别是在集体劳动时,更有用歌唱的节奏来统一步伐和着力点的作用。劳动号子就是这样产生的。另如持续时间较长的重复性劳动,为避免单调及精神上的疲劳,人们也会自然地发出种种歌声来调剂精神。如采茶、放牧、摇船、插秧等等,虽节奏并不一定与劳动动作合拍,但因有了歌唱的调节,就会使人感到轻松和减少寂寞感,枯燥感。当我们在非常愉快的时候,会一面唱着歌,一面手舞足蹈地跳着舞。当我们在非常郁闷时,忽然一支优美动听的旋律飘至耳畔。烦恼、不快立刻烟消云散,无有踪迹。

音乐是心灵的语言,它可以放射出人类追求光明灿烂理想的光芒。一首好的乐曲,像一幅美丽的图画,也像神话般的故事,启迪鼓舞着孩子们的心灵,追求光明,创造幸福,创造未来,创造新世界。音乐能够表现出一定的音乐形象。当我们给孩子唱摇篮曲的时候,孩子会安静地合着小手将头侧睡在小手上;当我们给孩子唱欢快的歌曲时,孩子会不自觉手舞足蹈,随着音乐而起舞;当我们给孩子唱一些进行曲时,孩子会大步走向前,迈着坚定而有力的步。

音乐是我们生活中传递情感的纽带。如著名的小提琴协奏曲——《梁祝》梁祝小提琴协奏曲是钢与何占豪就读于音乐学院是的作品,作于1958年冬,翌年5月首演于获得好评,首演与俞丽拿担任小提琴独奏。题材是家喻户晓的民间故事,一跃居中的曲调为素材,综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法,依照剧情发展精心构思布局,采用奏鸣曲式结构,单乐章,有个小标题。以“草桥结拜”“英台抗婚”“坟前化蝶”为主要容。全曲选用梁祝故事中的三个主要

情节:相爱、抗婚和化蝶,作为音乐的三个部分。表现出青年男女的忠贞爱情和对封建宗法礼教的控诉、反抗。

全曲大概二十八分钟,首先五分钟叙述梁祝爱情主题,然后是快乐的学校生活,接着十八相送。从十一分钟开始进入第二段,祝英台回家抗婚不成,楼台会,最后哭灵。第二段和第一段长度差不多,也是十一分钟。最后一段则是化蝶,可说是整曲再现。大提琴与小提琴的真诚对答,描述了草桥结拜的情景。乐队与小提琴相互补充,使爱情主题更加热烈,愉快。这是热情的,真挚的诚恳的发自心的爱情之歌。这样一个美好的爱情故事通过音乐表现的淋漓尽致,使人们产生共鸣。当生活中的人们,互相产生爱慕之情时,也有通过对歌的形式来表达自己感情的。因为歌声相互了解,通过歌声互吐情丝,因为歌声走向幸福!歌声成就了多少佳人,音乐成就了多少经典爱情!

音乐能够使人们更加具有凝聚力,向心力。使人们能够勇敢的面对现实,激发人们的爱国热情。

诞生于抗战时期的《黄河大合唱》是我国著名音乐家冼星海的作品。就如同一篇好的文学作品能振奋人心一样,《黄河大合唱》以其强烈的艺术感染力唤醒了千千万万人民的灵魂,它鼓励着人们团结起来,一同消灭日本鬼子,重建我们美好的家园。听了《黄河大合唱》,我觉得每一个华夏儿女都会心潮澎湃,热血沸腾!黄河是中华民族的母亲河,是中国人民不屈不挠永远压不跨打不倒的象征。重听《黄河大合唱》,更感受到了中华民族在困境中怒吼的力量。我不由得联想到中华民族精神。中国是一个有着五千多年灿烂文明的国家,我们伟大的民族是一个不屈不挠、历经磨难而自强不息的民族。鸦片战争以来,中华民族不甘忍受耻辱,前赴后继,用血肉长城驱逐了侵略者,谱写了一曲曲悲壮的战歌。

《黄河大合唱》是始终不会落伍的。因为它所表现的那种精神是无论在哪个年代都应该有的!尤其是我们这些肩负着建设祖国重任的青年人更应该具备。《黄河大合唱》,用雄壮,用呐喊,用号召,来震撼每个有血有肉的中国人,来歌颂每个刚强不屈的华夏儿女.中华民族是一个伟大的民族,因为她有着伟大的人民。

音乐还具有力量的表现作用。

音乐表现性的力量就在于它永远是有声的表现力。借助听觉,音乐仿佛能使他所表现的感情发出声音来,使他们能够被人听到。人们将音乐与生活环境紧密相连,浑然一体,用音乐营造一个高质量的环境。像音乐家具、玩具、文具、用具等已经进入了千家万户。它反映了人类精神生活得社会需要和音乐中社会容相统一的关系问题。德国伟大的音乐家贝多芬认为:音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示,谁能说透音乐的意义,便能超脱常人古典之曲何其远,时值当年正流行。人类的科技进步已经改写了空间与时间的含意与真实。几百年前,一首乐曲要由西方传到,面对的是难以逾越的时空阻隔。现代传播技术已经可以做到让一首乐曲在全球同步播放,一年一度热烈而隆重的维也纳新年音乐会,使得多少人在同一时刻得到新年的祝福。而现代的录音、和复制、重播技术让古典音乐出现在我们的案头,回响在生活场景的每一个角落。

音乐能够使人插上创造和想象的翅膀,让人们的心灵飞翔。

音乐不是简单的重复,是创新,是想象,是再创造!在生活中,有时我们根据原有的歌曲曲调,即兴创作了歌词,或改编了歌词,这就是音乐带给我们的灵感,带给我们的创造。根据不同的音乐创编不同的动作,在不知不觉中发掘了孩子们的想象力,通过自己的想象,用歌声,用舞蹈,把自己心的感受表达出来,

让想象驰骋,让想象飞翔!艺术来自生活,源于生活,又高于生活。这就是我们在生活中不断探索,不断发现的结果。音乐给了我们想象的空间,可以任想象飞翔,让我们插上想象的翅膀,让生活中到处充满音乐。充实我们的心灵。当音乐响起,孩子会自由创造,自由发挥,让孩子的未来有更大的想象和创造的空间。爱因斯坦曾经说过:“想象比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步并且是知识化的源泉。”音乐让我们的生活更加快乐,让我们的生活充满,让我们的生活充满想象,因而更加热爱生活。

美好的音乐自古以来都被认为是培养人美优良品德的重要工具。,

好的音乐对冶人的情操、培养美好的品行修养以及树立正确的审美观等会起到起到独特的作用。以北方民歌《武牧羊》为例,这首脍灸人口的优秀歌曲,多少年来一直为人们所传唱,并且在广大劳动人民群众中有很深的影响,它成为人民群众表达爱国主义,驱逐敌人的心声。《武牧羊》这首歌产生于民国初年,是当时优秀的学堂乐歌之一。它反映了当时的中国资产阶级知识分子要求“富国强兵”以抵御外侮的强烈的爱国主义思想。当时中国已沦为半殖民地半封建社会,同时发生了一系列丧权辱国的外交事件,广大的爱国人民群众无比愤慨,这种强烈的爱国主义热情以及强烈的列强前掠夺愤慨之情相互融合,促使可作者创造这是歌曲的强烈欲望,这首乐曲气势磅礴深深地激发了中国人民在进行不屈不挠抵抗外来侵略的爱国狂潮。“在这首乐曲广为流传的同时也极大的传播了武的“留胡节不辱”,“大节定不亏”的爱国主义精神”。在那个黑暗通知的时代为中国人民指明了一条光明的道路。同样,这首歌曲在抗日战争时期也广为流传,同其他革命歌曲一样,起到了激励人民作战到底和争取民族独立的必胜信念。象这样适于进行爱国主义教育的优秀教材是很多的。除了革命历史歌曲外,还有大量的近现代创作歌曲、民歌以及器乐曲等。通过再现音乐作品的思想容和艺术形象,从心灵深处来潜移默化的影响人们的爱国之情,培养人们爱祖国、爱家乡、爱自然、爱学习、爱劳动、爱科学,树立远想、继承革命传统、互助友爱等优良品德。

音乐对人的性情有着冶、感化的作用。恰当的旋律引起人们的欢娱感或者悲伤感,令人振奋或者令人如痴如醉,能够调节人们生活、工作、思维的节奏,可以提高这些人处理事务和学习的效率。

音乐对人的性情有极大的冶作用,会使人成为一个感情丰富的人,一个有格调和品位的人,一个富有同情心的人,一个拒绝暴力的人。音乐能冶人的性情,当你真正沉浸在音乐中时,你会忘掉世俗中一切繁杂的事,尽情的畅游在音乐中!当你托着一个疲惫不堪的身子骨回到家时,听一曲自己喜欢的音乐,一颗颗音符慢慢飘过空中,飘进脑中,使人沁透心脾.此时此刻每一层空气中都参杂着音乐的气息……

大学生音乐鉴赏能力的提高,必将会对其树立科学的审美观,全面提高文化艺术修养和人文素质,形成正确的人生观、价值观和世界观产生积极的影响。同时现在的社会竞争日趋激烈,大学生在学习、就业方面的压力越来越大,导致心理方面的问题也日渐增多。因此,加强当今大学生的人格教育,塑造新型健全的人格已刻不容缓。而音乐作为培养当代大学生健康心理素质、塑造新型健全人格的有效手段之一,能够使我们精神能量消耗减少,疲倦的身心恢复精力,不平衡的心理趋于平衡,构筑其健康、积极向上的心灵,使其身心得到全面和谐的发展。一般来说,音乐鉴赏可以很好的为我们缓解压力,培养良好的审美观。

多听音乐,听好音乐,提高自己的音乐鉴赏水平必定会对我们的人生产生深远而积极的影响。让我们都爱上这一门高雅美丽的艺术吧!

大学音乐鉴赏论文

大学音乐鉴赏论文 音乐是生活不可缺少的一部分,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程!在这门课程的学习中学到很多东西。 一.对中国古典音乐的认识 在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐,体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的,中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式 如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器,无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。 在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解,增强了民族的自豪感与自信心,有提升了对祖国的爱。 二.对西方音乐的认识 《命运交响曲》堪称经典,历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运,一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地,成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等,其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏,不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。 三,传统音乐与现代音乐 中国是有着悠久历史的国度,其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐,其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人,但是即使在人们看来如此现代的音乐人,在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素,如在《菊花台》,这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《One Night in Beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素,受到人们的欢迎。 回归传统是一种趋势,我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范,他创作的歌曲脍炙人口,在广大人民群众中传唱。 四.音乐对人的影响 音乐由人创作自然表达的是人的情感,音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感,从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》,中国人民内心的坚决,顽强的意志,作曲人满怀的崇高,神圣,庄严都融进那雄壮的旋律之中,无论何时何地听到都热血沸腾,充满希望,让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中,我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感,音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”为情节展开,大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻,欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。 伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生

大学论文范文2000字(音乐鉴赏)

大学论文音乐鉴赏 学生: 班级: 日期:年月日

前言 音乐是一种能够产生共鸣效果的声频,出自人体的最初生命运动,是一种富有情感的感于外物存在的人类最初精神活动的产物。《音乐鉴赏》这门课带我们走进了一个丰富多彩的音乐世界,从古典主义到浪漫主义,从中国到西方,从丝竹到管弦,从声乐到器乐,一步一步将音乐渗透到我们的心中。 音乐是由情而发,纵贯历史,横看中西,文明的发展中总有音乐这个重要的角色去推动着,从远古的诗经的朴素到唐诗宋词的华丽和缠绵但元曲的现实和丰富,它们不仅见证着中国文学的巨大发展,加之中国传统古典乐器就成为中国古典音乐的繁荣发展史,我们不禁赞叹:古人用他们特有的智慧让我们后代人体会到了穿越历史时空的民族风格,地域风格和时代风格。“高山流水”“阳春白雪”的传世经典,一直到后来的民族音乐的盛行,中国几千年的音乐风格在经久不衰地传递着华夏民族最具特色的东方文化。西方传统音乐则以神秘浪漫为主,很多宗教思想的写照,钢琴的加盟使它越来越具抒情、浪漫、自然风格。经过中世纪时期、艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期,西方音乐的发展越来越成熟,越来越丰富。与中国古典音乐的空灵与返古相比,它所具有的浪漫是空前的。随着时代的发展,西方音乐越来越注重乐器的协奏和声调的组合,正如中西方意识形态一样,中西方音乐也呈现出它们截然不同但又各具韵味的时代和地域特色。

第一章、对中国古典音乐的认识 中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的,中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。 在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐,体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器,无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。 在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解,增强了民族的自豪感与自信心,有提升了对祖国的爱。 第二章、对西方音乐的认识 说到西方音乐,贝多芬,莫扎特两位大师的名字已经家喻户晓,他们的大作也具有对音乐的革新性。其中贝多芬的《命运交响曲》堪称经典,历史上表现命运的音乐很多,唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运,一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地,成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等,其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏,不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。 我们也是通过《命运交响曲》进入了交响乐的大门,很高兴这个学期学习了交响乐欣赏这门令人陶醉的课程,在老师的带领下,我们在交响乐的世界里流连忘返,学习了许多关于交响音乐的基础知识和发展历史,了解了许多享誉世界的伟大音乐家,聆听了许多耳熟能详的经典音乐作品,仿佛在紧张的学习之余让自己的心灵找到了一个畅

大学音乐鉴赏心得体会有哪些

大学音乐鉴赏心得体会有哪些 大学音乐鉴赏心得体会 《音乐欣赏》心得体会音乐的魅力是巨大的,音乐的思想是无止境的。《音乐鉴赏》,它不仅是一门简单的艺术理论课。通过对这 门课的学习,我学到了很多。它使得我对音乐的热爱又增添了几分,它教会了我在欣赏音乐的同时也认真领悟它所传达的思想和反映的 人生主题。通过本学期对音乐鉴赏课的学习,我对音乐的思想认识 提升到了一个新的境界。 从前,我只是喜欢聆听音乐,享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在,我认识到,音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含 了丰富的思想,同时又是生活的真实反映。一个学期下来,我不仅 聆听了各种各样的音乐,有古典派的,浪漫主义派的,遍及世界各地,也学到了不少音乐知识和一些伟大音乐家的成功事迹。一直以 来我对音乐有种说不清道不明的情愫。音乐是人类最古老最具有普 遍性和感染力的艺术形式之一以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类 历史的发展,伴随我们每一天的生活。聆听一场音乐会,会使我们 陶醉其中,观看一场歌舞晚会,会使们激动万分。演奏家精湛的表演,令我们羡慕不已,歌唱家动听的歌声,令我们跃跃欲试,这是 因为音乐是美的艺术。追求美是人类的天性,高层次的审美追求会 使人的精神得到升华,情操受到陶冶,我们的生活也将变得更加丰 富而充实。 通过本学期的音乐鉴赏课学习,我对我国民族音乐又有了更深的认识。以前我一直觉得民族音乐不好听,或者说是听不懂,不了解。像大多数青年人一样,我喜欢当今的流行音乐,我对港台流行音乐 更是趋之若鹜,不喜欢民族音乐,对民族音乐知识可以说了解甚少,说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中国民族音乐家的姓名。 通过这一学期的学习,我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人。我被吸引了,我国民歌浩若烟海,内蒙民歌的豪放、辽阔,江南民 歌的婉转、秀丽,陕北民歌的高亢、奔放,云南民歌的明丽、清新,

音乐鉴赏论文——聆听《命运交响曲》

聆听《命运》 ——音乐鉴赏论文伴随着社会的发展与进步,音乐已经渐渐脱离了它早期“高雅”的外衣,在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。依据河北大学对学生全面发展的要求,艺术鉴赏类课程成为公共必修课程。出于对音乐的喜好,我选择了音乐鉴赏这门课。 生活中,我们可以深的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐,如交响曲与进行曲;而在心情烦躁的时候,轻音乐是不错的选择,能让人平静下来,认真思索。音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙,把视野投向另一个关于美的世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉,扩充我们生命的宽度和深度,寻找到生命的精神支柱,找到灵魂的归属。 音乐是对人类感情的关注,音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感,从而达到人与音乐的共鸣。作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,音乐往往成为一种最易接受的、最有活力的交流形式,音乐由人,创作自然表达的是人的情感,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。 由于学习广播电视的缘故,在制作节目时往往要加入大量的背景音乐素材,所以我也认真收集了许多著名的音乐作品。我很喜欢轻音乐,喜欢雅尼,喜欢神思者,喜欢班得瑞,曾经将他们的《安妮的仙境》、《故宫的记忆》、《和兰花在一起》等代表作听了一遍又一遍,绕梁不绝,回味无穷。但如果让我来真正地鉴赏一篇乐符,我还是选择古典交响乐——《命运》。它的深度和厚度,是一般轻音乐所无法可比的。 在很多人心目中,《命运》代表着贝多芬;同样,在另外一些人的心目中,贝多芬代表着《命运》。我想,世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度以及接受度。贝多芬的伟大,则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。一开场那四声令人恐惧的有力音符,几乎让每个人只要一听到它就会永远无法忘却!真的,充满了震慑力的经典段落,如此简短却又如此令人挥之不去!当然,贝多芬对于这四个音符的解释最为权威——命运在敲门!是啊,开

大学音乐欣赏课的感受

大学音乐欣赏课的感受 音乐是一门艺术,一门陶冶情操的艺术,美妙的音乐经过几千年的传承,成为了经典。欣赏音乐,使我们的心情愉悦,荡涤心灵的疲劳,忘却尘世的纷纷扰扰,回到过去那纯真年代,欣赏音乐,让我们暂时放下尔虞我诈的功利心态,融入神奇的音乐世界,在那里,没有激烈的竞争,没有为了利益厮杀的画面,留给我们的,只有那一个个悦动的音符和宛转的旋律。欣赏音乐,进入最纯洁的世界,在那里,你剩下的只是一颗聆听的心,别无他物…… 选择音乐欣赏这门课程,是为了在繁忙的课程学习中留给自己一个休息的空间,一张徜徉于音乐世界的门票,一次和音乐面对面接触的交流。作为一个大学生,如果不懂得音乐欣赏,只知道苦读于课本海洋中,那么他的人格也许不是健全的,我们从小就在倡导德,智,体,美,劳的口号中成长,缺一不可,音乐欣赏对于大学生的人格塑造重要性不言而喻。有时候,音乐欣赏就是一种心灵疗伤的过程,所以,请不要在忙碌的生活中迷失了自我,暂时停下来,静静地欣赏音乐,然后带着满格的心灵电池,继续上路,在音乐欣赏的过程中去重新认识自我,定位自我。 每一次的音乐课都有不一样的收获,贝多芬,莫扎特,约翰施特劳斯父子……不同的作曲家带给我们的是不同的风格,不同的感受, 音乐课上老师给我们看了维塔斯的演唱会。他的舞台风格相当另类。除歌喉外,维塔斯还有着招牌似的眼神和微笑。被歌迷形容他的眼神“如鬼魅一般”。 2009年4月24维塔斯在圣彼得堡开了个主题为回家的演唱会。维塔斯一首《拉美莫尔的露琪亚》,我就被他那天籁般的声音给吸引住了。听不懂俄语的我,就只好看着屏幕上的中文字幕,突然间我发现他写的歌不仅可以让人享受他那完美的声音,而且还会教育人,总能唱出很多人的心声。记者采访台下的观众时,观众都是听得哭了。他们说维塔斯是一个真正的明星,听他的歌是一种心灵的释放,有些还说维塔斯是俄罗斯的一种现象,他们和维塔斯生活在同一个年代感到很荣幸。 随后他献上了很多歌曲,大家完全沉醉于他的歌声。《星星》有多少次我将失败,有多少此我将重新开始,不管这一切是否有意义,我们都要耐心等待,为自己准备那通向我梦想和希望的旅程。《智者》这首歌告诉我们不需要为自己的命运巧心安排,一切终有时,要学会耐心等待。《微笑吧》这首歌让我们明白了要分享自己的微笑,别人也会以微笑相报。“难以诉说,我此时内心的感受,不知该如何解释一切。很多夜晚我因苦思而无眠。我时常地忆起你,妈妈,亲爱的妈妈,请你原谅我总是那么固执地选择了条条荆棘之路。”几乎每个人听到这几句话时,都想起了自己的妈妈,维塔斯深情的演绎,让无数人泪流满面,让无数人喜欢上这首《妈妈》。接着维塔斯和他的爷爷共同演唱了《友谊》,当看到他和他爷爷一起面对着面合唱着,此情此景又怎能不让人心中涌上一种温馨的感觉呢。 演唱会的最后,维纳斯演唱了他的成名曲《歌剧2》,这首歌是俄罗斯年度最受欢迎的单曲。在这首单曲中,维塔斯展示了自己横跨五个八度的音域,极富震撼力。被称为“俄罗斯音乐教母”的著名歌唱家普加乔娃在听了Vitas演唱的《歌剧2》之后称:“我激动得流泪了,无论是为了音乐,还是为了他的表演。 维塔斯,生于1981年2月19日,小的时候在祖父的影响下学习演奏风琴,并在祖父的带领下经常在位于乌克兰境内的敖德萨进行业余演出。十几岁的时候进入敖德萨音乐学院学习,音乐学院院长安那托利?帕多卡惊叹维塔斯是“上天赐予的礼物”。他是俄罗斯在克里姆林宫举办个唱最年轻的歌手。他特别喜欢鱼,而且令人佩服的是,他是个服装设计师。维塔斯第一次出现在俄罗斯舞台上是在2000年12月,成名曲《歌剧2》。对于想要采访维塔斯的记者,他的制作人普多夫金通常会索要几万美金的采访费用,让所有媒体望而却步。普多夫金称,此举的目的是希望公众把注意力集中在维塔斯的音乐而非私生活上。 维塔斯拥有很多称号,“俄罗斯音乐天才”,“俄罗斯海豚音王子”,“年度俄罗斯人”等等。

音乐欣赏结课论文

放牛班的春天观后感 很有幸,借着继续教育的机会我能和老师们一起欣赏了这部法国影片——《放牛班的春天》,一起感受着一个学监和一群问题学生之间发生的一些平淡又令人感动的故事。这是我第一次看,看完之后真的让我好感动! 这部电影虽然没有华丽的服饰和背景,没有跌宕起伏的故事情节,简单,干净的音乐贯穿着整部影片,使观众在天籁般的童声中欣赏着电影,是本影片的一大特色。《放牛班的春天》感动了很多人,这就是电影艺术的魅力,好电影就是能让人感动,因为电影里面有我们在现实中很难得到甚至得不到的东西,比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。马修是一个秃顶的老师,他其貌不扬,但人倒是不坏。他服从制度,但能在制度下尽自己所能为孩子干点事情。他喜欢音乐,于是他便开始用音乐来教化那些问题少年们,艺术的(转载自第一范文网https://www.360docs.net/doc/4e4136909.html,,请保留此标记。)确有其自身的魅力,但尊重同样起着决定性的作用。课堂上他蹲在课桌旁和学生讲话的那一镜头给我留下了很深刻的印象,这一小小的举动包涵着对学生的尊重,真正看到了平等的师生关系,而现实中的我们又有多少人能蹲在课桌旁和学生讲话呢?而马修老师以其温和的作风改变着什么,让整座学校师生之间的对立缓缓消散,除了那个刻板的校长,但在某一刻他那冷酷僵死的心何尝没有松动过呢?这就是尊重的魅力、温和的魅力、情感的魅力、爱的魅力!用爱心可以试着感化迷失的羔羊,否则只能驱使迷失的羔羊步入极端,那个被冤枉的孩子蒙丹最终用同样极端的方式来回赠给寄宿学校。毁损的不止是校舍,还有那个孩子早已残缺的心灵,这便是以暴制暴的结果。马修不是圣人,他无力坚持自我的真理,他只是一个不成功的小人物,做着力所能及的一切。当他矮小的背影转身离去,我们何尝没有一份无奈的苍凉。 让我很受感动的是合唱团表演的那一刻,那个最具有音乐天赋的男孩因为过错被晾在一边,心情沮丧,神情显得格外落寞。而第一节音乐结束时老师突然转向男孩示意他演唱,男孩很惊讶更惊喜,而后带着一种幸福的满足感完成了他的演唱。 一位老师可以让一个孩子得到对自己的肯定,对人生的期待,真的很伟大!但并不是每一个老师都是伟大的,也不是每个人都能在人生旅途中遇到伯乐的,可虽然如此,每一位孩子都渴望着在自己的人生路上能遇见这样一位老师,这样一位给自己(转载自第一范文网https://www.360docs.net/doc/4e4136909.html,,请保留此标记。)最多帮助的人。能够遇上便是一种幸福,尽管这种幸福在现实中显得这样的奢侈,但是我们仍然会渴求得到。而做这种教师又何尝不是一种幸福呢?像马修,虽然被校长开除了,但那一双双从窗口伸出的小手,那一个个写满了孩子最真挚祝福的纸飞机已足以让他感动,让他幸福! 但愿普天下所有的老师都能用尊重、用温和、用爱心、用情感去感动学生,都能得到学生的认可,都能收到孩子们的纸飞机,写满了祝福与期盼的纸飞机!在三尺讲台前真正实现自己的人生价值! 最新大学音乐欣赏论文完整篇 摘要:音乐欣赏对大学生的重要性,欣赏二胡独奏《二泉映月》有感,音乐欣赏的素养以及欣赏时的心理活动。中国古典音乐与西方音乐的不同,传统音乐与现代音乐的不同,中国民歌的特点,乐器在音乐发展上的作用不可磨灭,对此课的建议。关键词:音乐欣赏、古典音乐、乐器、民歌、西方音乐、现代音乐 正文:经过上音乐知识欣赏选修课,多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识。在还没有上课之前,因为对音乐没有太多的了解,思想中总以为上音乐知识欣赏的选修课是一种比较枯燥无味的过程。也许是我不太了解音乐的缘故在还没有开始之前,就已经这样惧怕,而且我一直不明白,为什么选修课程都是一些诸如音乐美术影视等等一类的课程。在我记忆中,从高中开始就没有音乐美术等课程,久而久之也就将它们淡忘了。而如今,感觉又回到小时候上音乐课,因为唱歌的时候总跑调,我因此一度对音乐灰心丧气。但是在看电视搜台的时候听到有好听的歌曲总要停下来去听,也许是对音乐的“另类”喜欢,我选择了音乐知识欣赏作为我的选修科目。在学习乐理知识的同时,也非常荣幸能够听到各种各样乐器演奏的中外名曲。这也使得我在课程结束以后觉得受益匪浅。下面就让我来谈一下这学期所听音乐给我的一点感受。 音乐是生活中不可缺少的一部分,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程!尤其对于我们这些当代大学生来说,音乐欣赏对自己素养以及未来的发展更为重要。从某种程度上说:学会了如何欣赏音乐就意味着学会了如何欣赏生活中一些和音乐一样美的东西。 一、音乐欣赏的素养 欣赏音乐不仅仅是从感官上觉得好听就行了,我们应该从更深的层次去欣赏音乐。要欣赏一首曲子,我们应该了解写这首曲子的作者是个什么样的人,他的家庭背景,以及他当时的生活社会环境是怎样过的,他为什么会写这首曲子,要表达一种怎样的感情。我们应该从各个方面去了解一首曲子的创作背景,以及政治、文化上的意义,对当时社会起到了什么样的影响,对现在的人们又有什么样的影响等等。作为大学生要上这门课,我们最起码要知道一些最基础的音乐知识才能对音乐进行更深层次和有意义的欣赏。 二、音乐欣赏的心理活动

对音乐的认识大学音乐鉴赏论文

浅谈对音乐的认识 系部:工程管理 班级:B120803 姓名:XXX 学号:B12080329 联系方式:157XXXXXXXX

一直以来我对音乐有种说不清道不明的情愫,音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展,伴随我们每一天的生活。聆听一场音乐会,会使我们陶醉其中,观看一场歌舞晚会,会使们激动万分。演奏家精湛的表演,令我们羡慕不已,歌唱家动听的歌声,令我们跃跃欲试,这是因为音乐是美的艺术。追求美是人类的天性,高层次的审美追求会使人的精神得到升华,情操受到陶冶,生活也将变得更加丰富而充实。 音乐是一种令人心旷神怡的艺术语言。音乐是情感的艺术,任何音乐都有它的情感色彩。音乐以其强烈的感情来撩拨人的情思,陶醉人的心灵。它通过声音的高低、强弱、长短、快慢、连断等来抒发变化多端的内心感情。如表现欢乐的情绪,音乐的节奏就明快;表达烦乱、惊惧的情绪,音乐的音响就呈现出不连贯、不规则的样态等。音乐,就是将几个不同的音符巧妙的连接起来,就组成了不同的灿烂之章。节奏是“音乐的生命”。韵律则是在节奏基础上的变化,给节奏以一定的情调贯穿而形成的。韵律在音乐中表现为起伏变化的旋律线条,使音乐节奏更具有鲜明性。同时,节奏感限制了音乐的特征,协调了音乐的内涵。 音乐与我们的生活是密切相关的,它不以地域而存在,也不以时间而消亡,它弥漫于天地间,参透于人群里。音乐是一种高雅的艺术,也是声音美味的品尝。音乐来源于生活,也反映着生活。音乐在生活中有着很大的作用,就好像人们需要用语言来与人沟通一样。很难想像,没有了音乐世界不知会变成什么样子?音乐已经在人们的日常生活中占据了一定的位置,音乐可以调剂紧张、单调的生活,使人们的神经得到放松,有益于身体健康。音乐可以给人听觉以愉悦,净化人的灵魂,使人们的精神得到一种高度的享受。音乐还能帮你排除忧愁和悲伤,使你从痛苦中解脱。医学上还用音乐来辅助治病,能起到药物所起不到的效果。德国伟大的音乐家贝多芬认为:音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。谁能说透音乐的意义,便能超脱常人无以振拔的苦难。说明音乐具有感化人、塑造人、拯救人的作用。人们在进行强体力劳动时,为了减轻精神上的负担,发出“杭唷!嗨唷!”的声音,特别是在集体劳动时,更有用歌唱的节奏来统一步伐和着力点的作用。劳动号子就是这样产生的。另如持续时间较长的重复性劳动,为避免单调及精神上的疲劳,人们也会自然地发出种种歌声来调剂精神。如采茶、放牧、摇船、插秧等等,虽节奏并不一定与劳动动作合拍,但因有了歌唱的调节,就会使人感到轻松和减少寂寞感,枯燥感。当我们在非常愉快的时候,会一面唱着歌,一面手舞足蹈地跳着舞。当我们在非常郁闷时,忽然一支优美动听的旋律飘至耳畔。烦恼、不快立刻烟消云散,无有踪迹。 音乐是心灵的语言,它可以放射出人类追求光明灿烂理想的光芒。一首好的乐曲,像一幅美丽的图画,也像神话般的故事,启迪鼓舞着孩子们的心灵,追求光明,创造幸福,创造未来,创造新世界。音乐能够表现出一定的音乐形象。当我们给孩子唱摇篮曲的时候,孩子会安静地合着小手将头侧睡在小手上;当我们给孩子唱欢快的歌曲时,孩子会不自觉手舞足蹈,随着音乐而起舞;当我们给孩子唱一些进行曲时,孩子会大步走向前,迈着坚定而有力的步。 音乐是我们生活中传递情感的纽带。如著名的小提琴协奏曲——《梁祝》梁祝小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院是的作品,作于1958年冬,翌年5月首演于上海获得好评,首演与俞丽拿担任小提琴独奏。题材是家喻户晓的民间故事,一跃居中的曲调为素材,综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法,依照剧情发展精心构思布局,采用奏鸣曲式结构,单乐章,

大学生音乐鉴赏课的心得体会5篇

大学生音乐鉴赏课的心得体会5篇 a;音乐是我们生活里重要的一部分。那么学习大学生学习音乐欣赏的课程有什么样的体会呢?下文是为你带来的大学生音乐鉴赏课的心得体会,希望对你有帮助。 大学生音乐鉴赏课的心得体会1 音乐是生活的一种必需品。柴米油盐酱醋茶为我们的身体提供能量,而音乐作为一种精神粮食则为我们的感官世界注入了活力,牵动着我们的喜怒哀伤。音乐,以不同的形式,以不可阻挡的态势,席卷、充斥着每个人的生命。 经过了这一个学期的学习,不能说自己对音乐有了更深层次的理解,可能还只能从节奏的快慢,音调的高低中体会到情绪的变化,而不能真正把握音乐家想表达的主题。但是在音乐的广度方面,在这一学期中,我真的领略了很多,可以说是经历了一次音乐之旅,享受了一次音乐的盛宴。歌剧、摇滚乐、音乐与美术的关系以及用日常生活用具来演奏音乐都给我留下了深刻的印象,下面我也会在这四个方面谈谈自己的了解与感受。 一:歌剧 歌剧是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术。以前的我对歌剧不感兴趣,所以了解甚少,但听了天才韦伯的《歌剧魅影》后,发现歌剧并不是我想象中那么枯索,它绕梁三日的动听乐章、富丽堂皇的舞台设计、精美绝伦的演出服饰都让我着迷。

现在的流行乐与之相比,真的显得十分单薄无力,最多是在疲惫时用来放松而已,很难给人震撼的感觉,一种身心完全脱离现实,仿佛进入梦境的感觉。也许真的如老师讲的那样,我们还需锻炼我们的耳朵,提升它的审美能力,这样才能不错失的经典,才能享受到人类精神文明的精华。《歌剧魅影》自2021年在中国开始演出以来,成为迄今为止在中国演出时间最长,场次做多的国外音乐剧,这也再次证明了经典的魅力。我尤其喜爱其中的《allIaskofyou》,男女主角的深情对唱让人听着听着就会不觉地流泪,其歌词描述的爱情同样引起了我的共鸣。 二:摇滚乐 年轻人似乎都会爱上摇滚这种令人疯狂的音乐,它充满激情、声嘶力竭,让人难以抗拒。《WeAreTheChampions》和《WeWillRockYou》相信很多人都听过,但却不知出自谁手,包括我在内。在音乐鉴赏课上,我才开始了解Queen这个曾经风靡全球的摇滚乐队,也进一步拓宽了我听的摇滚乐的范围。无数摇滚乐迷都怀念着六七十年代,那个带着炽烈与灰烬气息的疯狂年代,那个由嬉皮士运动,朋克运动等等交织的年代。就在那个年代,Queen狂笑着,嘶吼着,挥舞着有力的拳头消耗他们的青春,去拨开大片迷茫的浓雾,绽放出了有别于粗糙朋克们的华美与优雅。《ANightAtTheOpera》无疑是他们的巅峰之作。这张专辑不但是所有Queen迷顶礼膜拜的传世经典,也是摇滚史上一座光彩夺目的里程碑。抒情小曲、金属力作、歌剧断章在整体上错落有致,张驰有度,真正呈现了一个多彩的皇后。Queen是朵艳丽的花

音乐欣赏课程论文

音乐欣赏课论文 摘要:提起音乐,可能每个人都或多或少的了解一点,它在日常生活中时刻伴随我们,音乐已经不知不觉成为我们生活的一部分,很难想象没有音乐的日子是什么样的。建筑是凝固的音乐,音乐是流动的建筑。音乐是人类灵魂的艺术表现,从古典音乐中寻找精神寄托,从流行音乐中感知现代人的生活状态。学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重要的课程!在这门课程的学习中学到了一些关于音乐的知识。 1 前言 音乐是人类的精神食粮,它已经不知不觉成为我们生活的一部分,很难想象没有音乐的日子是什么样的。在开学之初之所以选择音乐欣赏这门课,最主要的可能还是自己比较喜欢音乐,想深入了解下音乐的知识,能更好的以后去欣赏,从古典音乐到现代流行音乐,当然绝大多数人偏爱于流行音乐,它时尚,动感,充满现代的活力与气息。但是提到古典音乐,大多数人认为离我的时代好遥远。以前我只关注流行音乐,偶尔在电视上看到交响音乐会,只是觉得气势磅礴,场面壮观而已,对古典音乐只是些感性认识,比较肤浅。通过选修音乐鉴赏,我开始真正接触到古典音乐。我发现古典音乐是完美,优秀,经典的。要真正听懂古典,必须具备一定的音乐理论知识和西方历史背景知识,这样才能更理性,更深刻的认识。本论文主要写一写对中国古典音乐及西方音乐的认识,以及传统音乐与流行音乐的比较,最后重点表达下自己对音乐的喜爱及它对自己的影响和感受。 2 中国古典音乐 中国古典音乐可以说博大精深,先人们创作了很多很好听的音乐,可以说为我们留下了宝贵的精神财富。在这课程的学习过程中,在一定程度上了解了中国的古典音乐,体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。如高山流水、二泉映月、梁祝以及月光下的凤尾竹等等,我真的很喜欢这些,感觉听着这些音乐一个人好像完全沉浸在音乐的世界,忘却了所有的烦恼和不愉快,心灵得到最大的放松。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的,中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式 如今在民间十分流行的是唢呐

大学生音乐鉴赏

《大学音乐鉴赏课》教案 【教学目的】通过学习中西方音乐作品,体会作品的思想、背景、情感和精神,使大学生树立崇高的理想,完善自己的人格,培养爱国主义精神和人文主义情怀,以提高大学生的全面的素质。 【教学方法】作品赏析贯穿全课,老师进行讲解、分析,学生参予,提出自己的问题和见解,深入浅出,解决理论难点问题。 【教学内容】音乐理论常识、中西方音乐发展史、中西方音乐作品赏析、中西方音乐之美及不同特点。 第一讲绪论 【教学目的】培养学生学习音乐的兴趣 【教学方法】讲解、欣赏 【讲授内容】什么是音乐音乐的起源什么是美为什么学习音乐 【重点、难点的解决方法】教师仔细讲多做示范 【时间分配】理论占一半时间欣赏占一半时间 【教学手段】多媒体音响幻灯图像 【要求】掌握音乐的概念音乐的起源 一、音乐课堂要求: 1、付出热情听音乐 2、由于音乐是流动的音符在空中进行,所以尽量用“心”来听、 来感受,体验音乐这一人类最美的语言,用心灵感受美的魅力。 3、“音乐鉴赏课”,重点在于培养学生的悟性,拓展学生创造 性的思维,所以学生在课堂上应积极开动想象的翅膀,进入一个个音乐的殿堂里,感受不同的美感;而不是用一个固定不变的模式来限制美妙的想象力。 二、什么是音乐?音乐的起源? 1、音乐是以声音为物质媒介,以时间为存在形式且诉诸听 觉的艺术。由于它在时间中展开,具有时间上的连续性和流动性,因此被称为时间艺术。同时,由于声音对应于人的听觉器官,人们对音乐的把握靠听觉来完成,所以又被称为听觉艺术。音乐包括的范围有声乐、器乐、歌剧、舞剧。 2、音乐的起源:音乐是怎样起源的呢?对这一问题,有各 种各样不同的解释。这些说法可归纳为以下几种: (1)劳动学说:在原始社会的集体劳动中,人们为了统一步伐,提高效率,发出“吭唷吭唷”声,这便产生了音乐的节奏。 (2)鸟鸣学说:人类从自然音响中求得灵感,从而创造出了优美的音乐。从蜘蛛那里我们学会了织布和缝补,从燕子那里我们学会了造房子,从天鹅和黄莺那里学会了歌唱。 (3)语言学说:人类在感情激动时所产生的语调大都成为旋律,所以,音乐与语言有密切的联系。 三、什么是美?

音乐鉴赏课结课论文(选修课)

音乐赏析论文

音乐鉴赏课的感想 摘要:音乐是生活不可缺少的一部分,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。学习完音乐鉴赏这门课程后,学到很多东西,对音乐有了新的认识,以及音乐的发展史。马克思说过:“对于不懂音乐的耳朵,最美的音乐也没有意义。”对于音乐有些想法想与大家分享,让我们一起走进音乐课堂。 关键词:音乐赏析感受 在音乐鉴赏课程中,老师主要讲了两大部分,前面一部分主要将一些乐器以及一些有名的音乐家。后期讲古典音乐,分时期介绍,并介绍一些时期的代表人物,就给大家简单介绍我对音乐的一些简单的认识和我比较喜欢的几个人物。 一喜欢的音乐家 说两个喜欢的三个音乐家,一个是阿黛尔(Adele Adkins)最喜欢她的老师讲的时候放的她的这首歌,在格莱美颁奖的舞台上,这个格莱美奖的宠儿,喜欢她身上奔放自然地味道,现在还记得那几句歌词让整个班都沉浸在其中“There's a fire starting in my heart,Reaching a fever pitch and it's

bringing me out the dark,The scars of your love, remind me of keep me thinking that we almost had it all The scars of your love, they leave me breathless”。 第二个是大家都很熟悉的汪峰,感觉他特别有才,那次去KTV唱他的《北京北京》,以及老师上课放的音乐《我爱你中国》,他编曲、歌词、唱功都很好,喜欢他身上的特有的色彩,汪峰是一个伤感的理想主义者,是一个敏感的诗人,是一个用歌唱来关注和面对现实的知识分子,但是,依然在路上。他是一个名副其实的歌手诗人,他的音乐,有抗争而不颓废,有呐喊而不尖叫,有挣扎而不自虐。在迷茫的人生意义路上,像一个孤儿,像一只麋鹿,却依然能够伴随着你走出困窘的天地。 第三个是日本的编曲家久石让,以前不太了解他。老师讲完课后又继续了解了一下。他与宫崎骏合作,他为《哈尔的移动城堡》的片尾曲太好听了,与故事情节配合的完美无缺。他的音乐注入了灵魂,集所有的美妙于一体,我觉得这是作曲家与听众的沟通桥梁,通过他的音乐,表达他此刻的心情。或抑郁,或欣喜,或深沉,这些牢牢地将听众与作曲家联系起来,产生共鸣。 音乐鉴赏让我知道了以前好多不知道的作曲家,这只是其中的几个,以后也会继续关注。 二对音乐认识的改变 在老师的教导下我们除了学习音乐理论知识外,我们还学习一了些简单的乐器知识,如:古筝,笙,笛子等等,古人云:情动于衷而行于言,言之不足咏歌之,咏歌之不足,舞之蹈之。老师也经常组织一些打拍子的活动,极大得调动了我们对音乐的兴趣,培养了我们的音乐欣赏能力。给我们以乐的感觉,美的感受,培养我们感受音乐、理解音乐、表现音乐的

大学音乐鉴赏论文--模板

大连艺术学院 2014 —— 2015 学年 “大学音乐欣赏”第一学期期末论文 论文题目浅谈音乐鉴赏感悟 所在系(分院) 专业班级 学号 学生姓名 2015年1月

浅谈音乐鉴赏感悟 摘要: 关于论文题目的拟定,我选用“浅谈”二字。原因是因为的哦经验还不够多,学习内容还不够深厚。本学期学习了音乐鉴赏课程点亮了我音乐学习的道路,为了更好的归纳总结学习,我研究总结出对不同音乐的认识。浅谈音乐对我们生活和学习的影响。 关键词 古典音乐、西方音乐、传统音乐。素质教育。

大连艺术学院2010-2011学年2010级大学音乐欣赏第二学期期末论文第 1页 目录 1绪论 (2) 2对中国传统音乐的认识 (2) 3对西方音乐的认识 (3) 4传统音乐与现代音乐 (3) 5音乐对人的影响 (4) 6音乐与素质教育 (5)

绪论 音乐对于每个人来说都是生活中不可缺少的部分,不同的音乐对不同的人群产生不一样的作用,从中国的古典音乐,到西方的现代音乐,每个人都有不同的认识和见解,音乐对人的影响也很深厚,对人类的生活,学习都会产生一定的影响,本文就对古典音乐,现代音乐认识和对人类生活,素质教育,进行论述。 音乐是生活不可缺少的一部分,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程!在这门课程的学习中我们学到很多东 西。 一.对中国古典音乐的认识 在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐,体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的,中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式 如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器,无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。

大学选修课流行音乐与鉴赏论文《论中国流行音乐》

论中国流行音乐 中国流行音乐现状 纵观中国流行音乐发展史,中国流行音乐似乎是从八十年代开始流行。在这一时期,中国流行音乐歌曲创作领域以传统的抒情歌曲为主,港台流行音乐开始传入内地,同时,校园歌曲也成为了当时的一道靓丽风景。这一时期可谓是中国流行音乐的巅峰时期。 这一时期诞生的大多数情歌都比较高质量,歌曲歌词简单平淡却又真实深刻的折射了人生,曲调悠缓动听并且总能直达人的内心深处,抒发了大众的真实情感。在这一时期出现了很多优秀的歌手,例如王菲,陈奕迅,张雨生等可以说是一个时代的代表,如今仍在乐坛占有不可动摇的地位;同时还有很多经典的歌曲,诸如《红豆》之类的经典情歌至今风可以在大街小巷听到……而校园歌曲大多成了永恒的经典流传下来,像《同桌的你》,《想把我唱给你听》……这些歌曲每在毕业之际几乎都可以听到。 以上是对中国流行音乐全胜时期的一个简述,这个时期的大多数音乐都成为了经典,但现在的乐坛情况却不尽人意。如今的乐坛出现的歌手一批又一批的,却只是来也匆匆去也匆匆,很少有歌手能长久屹立不倒,由此可见经典的歌曲更是少之又少。 一直以来都有这样一个感觉,似乎每过一段时间,总会有一种形式的音乐成为流行,随后这种音乐中好的就会成为经典流传下去,而不好的就会被遗忘被另一种代替,依次类推下去。在前几年,这种感觉依旧很强烈,一提到当时的流行总能很快的想到几首歌,而当这个时期过去,就会有几首歌被人们所铭记;但现在,我却不清楚这个时代的流行在哪里?似乎音乐的世界变得很复杂了,各种各样的音乐几乎将它染得看不见原有的颜色了。以前提起流行就很自然地将它与好的经典的联系在一起,而现在随着时代的进步,提起流行我们想到的总是一些恶搞的歌词很恶俗的或根本没有内涵的歌,而这些歌人们却甘之如饴。像《爱情买卖》,这首歌的曲调算是不错的,歌手的声音也很有穿透力很有特点,但是我却不明白它的内涵到底在哪(这里并不是批判也不是讽刺这位歌手,只是单纯的表达自己的观点),很直白的歌词,到底是要讽刺爱情的背叛还是要抨击现实的黑暗呢?而流行还有另一种形成方式,那就是人们的“恶作剧”。《最炫名族风》可以说是一首不错的歌,但是网上各种各样的恶搞却让它面目全非失去了它原有的韵味完全变成了一首搞笑供人娱乐的所谓的“神曲”。总结而言,音乐的本质没变,但流行的本质却变了。人们不再仅仅追求好的经典的有韵味的有内涵的,而是把眼光放在了恶搞的能满足一时之乐的或是歌词很极端的这些歌上面,至于歌曲本身的歌词曲调内涵感情就完全忽略掉了。

大学选修课流行音乐与鉴赏论文-《论中国流行音乐》

大学选修课流行音乐与鉴赏论文-《论中国流行音乐》

论中国流行音乐 中国流行音乐现状 纵观中国流行音乐发展史,中国流行音乐似乎是从八十年代开始流行。在这一时期,中国流行音乐歌曲创作领域以传统的抒情歌曲为主,港台流行音乐开始传入内地,同时,校园歌曲也成为了当时的一道靓丽风景。这一时期可谓是中国流行音乐的巅峰时期。 这一时期诞生的大多数情歌都比较高质量,歌曲歌词简单平淡却又真实深刻的折射了人生,曲调悠缓动听并且总能直达人的内心深处,抒发了大众的真实情感。在这一时期出现了很多优秀的歌手,例如王菲,陈奕迅,张雨生等可以说是一个时代的代表,如今仍在乐坛占有不可动摇的地位;同时还有很多经典的歌曲,诸如《红豆》之类的经典情歌至今风可以在大街小巷听到……而校园歌曲大多成了永恒的经典流传下来,像《同桌的你》,《想把我唱给你听》……这些歌曲每在毕业之际几乎都可以听到。 以上是对中国流行音乐全胜时期的一个简述,这个时期的大多数音乐都成为了经典,但现在的乐坛情况却不尽人意。如今的乐坛出现的歌手一批又一批的,却只是来也匆匆去也匆匆,很少有歌手能长久屹立不倒,由此可见经典的歌曲更是少之又少。 一直以来都有这样一个感觉,似乎每过一段时间,总会有一种形式的音乐成为流行,随后这种音乐中好的就会成为经典流传下去,而不好的就会被遗忘被另一种代替,依次类推下去。在前几年,这种感觉依旧很强烈,一提到当时的流行总能很快的想到几首歌,而当这个时期过去,就会有几首歌被人们所铭记;但现在,我却不清楚这个时

代的流行在哪里?似乎音乐的世界变得很复杂了,各种各样的音乐几乎将它染得看不见原有的颜色了。以前提起流行就很自然地将它与好的经典的联系在一起,而现在随着时代的进步,提起流行我们想到的总是一些恶搞的歌词很恶俗的或根本没有内涵的歌,而这些歌人们却甘之如饴。像《爱情买卖》,这首歌的曲调算是不错的,歌手的声音也很有穿透力很有特点,但是我却不明白它的内涵到底在哪(这里并不是批判也不是讽刺这位歌手,只是单纯的表达自己的观点),很直白的歌词,到底是要讽刺爱情的背叛还是要抨击现实的黑暗呢?而流行还有另一种形成方式,那就是人们的“恶作剧”。《最炫名族风》可以说是一首不错的歌,但是网上各种各样的恶搞却让它面目全非失去了它原有的韵味完全变成了一首搞笑供人娱乐的所谓的“神曲”。总结而言,音乐的本质没变,但流行的本质却变了。人们不再仅仅追求好的经典的有韵味的有内涵的,而是把眼光放在了恶搞的能满足一时之乐的或是歌词很极端的这些歌上面,至于歌曲本身的歌词曲调内涵感情就完全忽略掉了。 时代在进步,网络成为了最大的传媒工具,为我们带来了很多便利,也让我们失去了很多,就音乐而言,产生的影响很大。网络让音乐的传播变得很方便,也造就了很多优秀的网络的歌手,像许嵩等;而另一方面,网络也带来了负面的影响,越来越多的网络歌手活跃在网上,于是诞生了一大片网络歌曲,尽管其中不乏优秀的作品,但仅是凤毛麟角。 综上所述,可以概括为一句话:中国流行音乐现在处在一个相当“混乱”的时期,经典的依旧是那些经典的歌,歌曲更新极其的快却很难有新的经典诞生,大量的网络歌曲充斥着现在的音乐世界,不乏好的但仅是凤毛麟角;最后,流行的本质完全变了,现在可以回归到

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大学音乐鉴赏学习心得论文1000字 音乐是我们生活里重要的一部分,在大学里学习音乐的人有很多,通过学习音乐可以丰富生活,下面是小编我来帮你们找几篇1000字的音乐论文,希望能对你有帮助! 热门的资讯(详情入口) 大学音乐鉴赏论文800字学习音乐赏析有怎样的意义学习音乐鉴赏的心得体会大学音乐鉴赏论文2000字 大学音乐鉴赏论文1000字篇一:科技腾飞下的音乐流行音乐源于西方,它是19世纪的产物,在20世纪的前几十年得到迅速发展。西方尤其是欧美发达国家的流行音乐在世界上占有重要地位。美国是世界上流行音乐最发达的国家,也是流行音乐的主要发源地。如今,世界各国的流行音乐形态基本上都是在美国流行音乐的基础上发展而来。实际流行音乐(popular music)在一百多年的发展中,已逐渐发展成了有别于传统音乐与现代音乐的音乐体系。并非大众所理解的流行的音乐。同样具有很高的学术性,以爵士和声、拉丁音乐节奏、非洲音乐节奏、现代编曲技术为理论依据。其特点为风格多样、节奏相对比较复杂、音色多样。包括所有的民间音乐种类,发展风格也不受局限性。随着着经济的快速发展,科技的日新月异,网络、通讯与传媒的日益完善与普及,人们的生活方式与思想观念随着社会的变迁也在发生着深刻的变化。流行音乐的概念最早来自西方。流行音乐指流行风格的音乐,它包括流行歌曲,还有爵士乐、摇滚乐等器

乐形式的作品。流行音乐的风格类型并不是固定的和一成不变的。音乐的流行与传播是分时间、空间的。首先从时间这个角度来看,在不同历史时期里流行的音乐风格显然不同。就像我喜欢的一首流行乐曲王力宏的《心跳》,无论是这首歌的MV或是创作都是喜爱之至。『心跳』在力宏的创作歌曲当中,是首非常特别的歌,他摒弃了学院派的创作手法,不从乐理著手,而是由最内心深处的想法出发,旋律和歌词浑然天成,在短短的字句当中,一语道尽对于感情的态度。是一首让人在繁杂喧闹中,会想要静下来倾听的好歌。这首歌曲每个乐器,包括吉他、钢琴、贝斯、鼓声,都是由力宏ㄧ人编写弹奏完成,在弹奏的过程当中,力宏常常不断一遍又一遍演练弹奏,希望歌曲能够透过最纯手工的弹奏,表现出最真实的内心感受。新专辑的歌曲非常的力宏,因此在视觉得呈现上面符,力宏特别请到他纽约的好友摄影师Seamus来台负责所有MV的掌镜工作。Seamus在今年一年就拍摄了6部电影以及其他的电影短片,是目前好莱坞非常具有潜力的新锐摄影师,力宏希望透过Seamus自然光的风格摄影,帮每支MV创造不同以往的摄影风格,赋予MV更具生命力的视觉表现。 如果没有现代科技迅速的发展,并且与音乐创作的完美结合,怎么众多粉丝如痴如醉。如果没有MV与歌曲的相结合,仅仅是享受这歌声虽然也是种妹的享受,但是却不及MV的展示方式来的直接。那样更能触动我们的心,也许在我看来这是种更直接聆听音乐的方式吧。科技不断腾飞,更多的高科技越来越融入到我们的身边,就像我们身边的音乐,音乐是陪伴我们成长的一个媒介,现在这个媒介也将是逐

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