通俗易懂和弦讲解教程

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和弦教程2017年3月15日整理

目录

一、和弦的概念、由来。 (1)

1、什么是和弦? (1)

2、和弦怎么来的? (1)

二、电子琴上的和弦 (2)

1、自动和弦与手动和弦。 (2)

2、单指和弦与多指和弦。 (3)

三、最常用的三类和弦 (4)

1、三类最常用的和弦 (4)

(1)、大三和弦 (5)

(2)、小三和弦 (5)

(3)、属七和弦 (5)

2、单指和弦弹法 (5)

(1)、大三和弦单指弹法 (6)

(2)、小三和弦单指弹法 (6)

(3)、属七和弦单指弹法 (6)

3、多指和弦弹法 (7)

(1)、大三和弦多指弹法 (7)

(2)小三和弦与属七和弦的多指弹法 (8)

四、和弦的变化与级数 (9)

1、多指和弦的省略 (9)

2、和弦的转位 (9)

*3、调式中和弦的级数 (10)

*五、浅易配和弦初步 (11)

1、几点要则 (12)

2、实战演习 (13)

辨析词:和弦、自动和弦、手动和弦、单指和弦、多指和弦、大三和弦、小三和弦、属七和弦、原位和弦、转位和弦、I级和弦/主和弦、IV级和弦/下属和弦、V级和弦/属和弦。

先修知识:音名和唱名、音符与键盘的对应、升降号。后两节内容还需要:各个大小调中的音与音级、罗马数字。

一、和弦的概念、由来。

1、什么是和弦?

和弦,通俗的解释为伴随着“旋律”,使整个音乐更丰富、饱满、好听的乐音。(所谓乐音,意即:不含打击乐的声音)拿我表姐对手机铃声和弦的话就是“好多个声儿,好听”。

本天体给学生讲课时一直在用这个说法。至于它的正规定义,此处无需作叙述。

我们可以这么理解:一个人唱歌时,唱的是“旋律”。旁边给他伴奏的钢琴、乐队或录音带,可以先粗略地近似理解为起“和弦”的作用、起衬托、充实歌曲的作用。

2、和弦怎么来的?

谁都知道唱歌时有伴奏会比干唱要好听。人们在长期的音乐实践中,总结出哪些音在什么时候组合起来会悦耳。于是一代代地继承并发扬。音乐逐渐由单音演变为多音,并带上了拍子、强弱、音色等变化。和弦的概念就慢慢随之形成了。至于为什么那些音结合起来好听,这和发音体的物理性质有关。可参阅音律的相关知识。

3、和弦在谱子上记在哪儿?表示是在什么时候使用?

一个五线谱,或简谱,可能会标有和弦。电子琴的入门书一定要有和弦记号的。和弦写在谱子的上方。它的下方正对着哪个音,就表示在那个音的时刻使用那个和弦。并且在从这个音到下一个和弦记号之前,都是同一个和弦。这样的话,一般不再做重复的标记。但是也有的书可能在每个小节的第一个音上面又强调注明了一下。

二、电子琴上的和弦

1、自动和弦与手动和弦。

自动和弦,可以说是电子琴所独有的,也是电子琴的三大基本要素之一。我们可以在电子琴上打开这个功能,于是键盘的左边一块区域就变成了自动和弦区。单指和弦的区域一般是最左边的14个黑白键。多指和弦的区域一般是最左边的19个键(以61键的琴为准)。如果不一致的话,可以自己试出来。因为音色与音效和键盘右边区域不一样。在打开节奏的基础上、弹一个和弦,然后手离开,琴会一直发出这个和弦的声音效果,直到停节奏或弹下一个和弦为止。

要注意的是,关着节奏的时候,弹和弦听上去和开着不一样,也和左边的旋律区不一样。并且,手离开键盘时,和弦的声音会停止。

自动和弦区设在左边是因为:旋律常是中高音,和弦常是中低音,而且现在通行的键盘乐器都是左低右高。自动和弦几乎

只用左手弹。

自动和弦中,换弹一个别的和弦只改变音的高低,不改变长短、强弱与和弦音色组合。因此对于音高变化不敏感的人,可能听不出来。本坛花在206教课时就遇到过。没关系,“书读千遍。其义自现”,同理,“弦听万遍,其音自辨”。。特别是和弦用错了、与旋律打架时,就比较明显了。

自动和弦状态中,如果乐曲中不同的小节用了同一个和弦,那么可以再弹一下同样的和弦,也可以不再弹奏。效果不变。

相对于自动和弦,还有手动和弦。这是一个通俗叫法。那就是每一个音都要亲自动手弹出来了。自动和弦并非人情,而是要达到更好的效果,并且一定程度上把左手解放出来去做变换音色、节奏、速度、运用滑轮、加副旋律等工作。

手动和弦与自动和弦的音乐原理是完全一样的。

2、单指和弦与多指和弦。

简介:先有多指和弦,再有单指和弦。多指和弦是从长期实践中提取出来的自动和弦,单指和弦是多指和弦的进一步简化,单指和弦的能表现的种类少,可在入门时用。易上手。

多指和弦是怎么“提取”出来的呢?

同种和弦是千变万化的。比如C和弦,它是由do、mi、sol 组成的。这三个音同时弹是C和弦的效果,按六种不同顺序一个一个分着弹或着先弹任意两个再弹一个,也是C和弦。其中任意一个或几个音高八度或低八度或重复两个八度出现,也是C和弦。

三种乐器分别演奏这三个音中的一个,合起来也是C和弦。

在电子琴的自动伴奏中,过多的细化是没有实际意义的。只需要把它的总效果给再现出来就够了。于是索性把它们归为同一类,用最简单的“在和弦区同时弹相邻的do、mi、sol”来代表各种C和弦。所以它是一种高度的概括与抽象。它不能100%地精确再现一个乐队的原始演奏的每一个音。但是它从宏观上完全具备那种效果。

多指和弦需要同时弹三个或四个音,然后琴来识别并发声。单指和弦一般只用弹一两个音就能发出同样的效果。但单指和弦只有4类共48种,约为多指和弦种类的十分之一。所以,学到中高级程度需要过渡到多指和弦。但是初学者往往顾不上记忆并操作那么多的和弦变化,所以初学时相当多的人用它。在现行的业余考级大纲中,考一级可以使用单指和弦。

另外,现在有的琴有“智能和弦”就是自动识别演奏者弹的是单指还是多指。还有的卡西欧琴有“全键盘和弦”就是在和弦区演奏和弦时既有和弦声音,又有主要音色的低音的声音。三、最常用的三类和弦

1、三类最常用的和弦

先来一个补充知识:升降号。升号写作#,写在音符的左边,表示把这个音弹成它右边挨着它的键,初学的时候几乎全升到黑键上。如#do 就弹do 和re 中间的黑键。降号Ь则相反。

这个降号不标准,只能先用俄文的软音号代替了。实际的降号那半圈应比这个要细、下端要尖。

最常用的三类和弦为大三和弦、小三和弦与属七和弦。我们从写法上可以区分它们。

(1)、大三和弦。一个大写字母,或带升降号的大写字母。没有别的标记。

大三和弦一共十二个:用了等号的,就是说那个和弦有两个名字。

(2)、小三和弦。一个大写字母,或带升降号的大写字母的后面跟一个小写的m。

(3)、属七和弦。一个大写字母,或带升降号的大写字母的后面跟一个小写的7。

属七和弦一共十二个:

2、单指和弦弹法。

此处要知道基础知识:音名与唱名。简单来说,do 又叫C,re 又叫D,mi 又叫E,fa 又叫F,sol 又叫G,la 又叫A,si 又叫B。还要知道全音半音与黑键名称。详情请参考其它帖子,过两天我会做链接。

注意:C 这个字母既可能指C 这个音,也就是do 这个音,也可能指大三和弦中的C 和弦,也可能指C 大调。在乐理中它

至少有三个意思。

(1)、大三和弦单指弹法:

大三和弦的单指弹法只用到一个键。C 和弦就弹C 这个音,也就是do。#C 和弦就弹#C 这个音。D 和弦就弹 D 这个音,以此类推。

(2)、小三和弦单指弹法:

小三和弦是两个音一起弹。一般可以用食指和中指同时弹就可以。卡西欧琴和别的琴不一样。

a、先说一般琴:先找到大写字母对着的那个键。比如Cm,先找到C,然后再弹C 左边挨着它的那个黑键。最左边的 C 没有更左的键,所以Cm 要往右移一个八度。(相邻的两个同名的音距离“八度”)。即从左数第二个do 和它左边的Ьsi。

再如Fm 和弦,找到F这个音(也就是fa),再与mi 左边的黑键(Ьmi)同时弹。再如ЬBm就是弹ЬB 的那个音(Ьsi)和Ьla 这两个音。

b、卡西欧琴是这样的:把一般琴的那个黑键换成字母右边的白键。比如Cm ,先找到 C 然后再找 C 右边的白键,也就是re,do 和re 一起弹就是了。Fm 和弦就是F这个音(也就是fa)和fa 右边的sol 这两个音一起弹。ЬBm 就是弹ЬB 的那个音(Ьsi)和它右边的si。

(3)、属七和弦单指弹法:

属七和弦在一般琴上是两个音一起弹。可以用食指和中

指。卡西欧琴和别的琴不一样,要三个音。

a、一般琴:是找到大写字母对着的那个音键,再同时弹一个它左边挨着它的白键。如C7,弹键盘区从左数第二个C(do)和do左边的si。F7 就弹F(fa)和mi。ЬB7 就弹ЬB 这个音(Ьsi)和la。

b、卡琴是先找到大写字母对应的那个音,再弹它右边的两个白键。比如C7 就是do、re、mi三个音一起弹,F7 就是fa、sol、la一起弹。ЬB7 就弹Ьsi、si和do。

3、多指和弦弹法。

多指和弦在各琴上都是一样的。大三、小三和弦同时弹三个键。属七和弦是同时弹四个键。

补充知识1:半音。相邻的两个音的距离是1 个半音,如从mi 到fa 。隔一个音的两个音的距离是 2 个半音,如从do 到re 。以此类推。从#fa 到#la 是4 个半音。自己数数,是不是这么个理儿?

补充知识2:根音。一个和弦的大写字母对应的那个音叫这个和弦的根音。C 和弦的根音是C 这个音,也就是do。G7 和弦的根音是G,也就是sol。

(1)、大三和弦多指弹法:

先找到根音,再往上,也就是往右,数4 个半音。这是第二个音。再往上数 3 个半音,就是第三个音。这三个音一起弹起来就是大三和弦。

如,C 和弦先找到do ,数4 个半音是mi,再数3 个是sol。C 和弦就是do、mi、sol 三个音一起弹。

A 和弦就是la 、#do、mi 三个音。注意,同时说很多音时,一律是从低往高说。这里的#do 是最左边的la 的右边的#do 。F 和弦就是fa、la、do。一定要亲自数数啊,不然学不会呢。

大三和弦的公式就是:“根四三”。

(2)小三和弦与属七和弦的多指弹法:

小三和弦的公式是“根三四”。试数一数

Am:la、do、mi

Dm:re、fa、la

Cm:do、Ьmi、sol

算对了没?

属七和弦的公式是“根四三三”。试数一数

G7:sol、si、re、fa

D7:re、#fa、la、do

#F7:#fa、#la、#do、mi

大三、小三、属七这三类和弦对于初学者的使用,占到了95% 以上。所以先讲三类就可以了。有兴趣和需要的同学们可以继续阅读相关材料。

有了这三个口诀,就能算出三类中所有36 个和弦的多指弹法。我无论在206中教学,还是在和平街一中教学,都会告诉

我的学生:和弦不是背出来的,而是算出来的。记住口诀很重要。让我们再来巩固一下三个公式:

大三和弦:根四三。

小三和弦、根三四。

属七和弦:根四三三。

四、和弦的变化与级数

1、多指和弦的省略。

大三、小三和弦没有省略。属七和弦可以省略一个音。

按公式计算之后,可以把第三个音省去。如

G7 和弦中的sol、si、(re)、fa 中的re 可以省。

D7 和弦中的re、#fa、(la)、do 中的la 可以省。

在琴的多指自动和弦档中,省不省那个音,琴都能识别出来,效果是一样的。手动和弦也经常会省略这个音。效果变化并不明显

2、和弦的转位:

在多指和弦区内,一个和弦的任意一个音都可以移高八度来弹(相邻的同名的那个音,比如从do 到另一个do ),只要不出界。比如 C 和弦可以弹do、mi、sol (图中圆圈),也可以弹mi、sol、do (方块),还可以弹sol、do、mi(小叉)。都没出和弦区。

这就叫转位和弦。在自动和弦区,无论怎么转,只要都是这几个音,效果就都完全一样(有些高端琴转和不转略有差别)。

如果不转,就叫原位和弦。这是一个基本常识。我发现很多地方都有不少学生,知道sol、do、mi 是 C 和弦,但不知道do、mi、sol 为何物。这就不好了,怎么着都得知道原位吧?反正我是先讲原位,必须用几次,才讲转位。

转位是为了连接的时候方便。比如C 和弦接Am ,如果是do、mi、sol 接la、do、mi,就要来回地蹦。但要是do、mi、sol 接转位之后的do、mi、la,就只需要把大拇指张开一点就可以了。

有一点要注意:转位是不改变根音的。C 和弦无论怎么排列,根音都是do 。研究属七和弦的省略和转位时,先省略之后再转,以免省略错了音。

*3、调式中和弦的级数。

这一段很难。需要会算各个大小调。否则不明白。而且调还不是一两句话能讲清的,所以我在这里就以最简单的C大调为例了。对于初学者,也用不到那么深了。大小调体系中,一个调有I 级和弦(罗马数字“1”),II 级、III 级、IV 级、V 级、VI 级、VII 级和弦(1234567……)。例如,在C 大调中,所有带大写字母 C 的和弦:C、Cm、C7 都是一级和弦; D 开头的全是二级和弦、E 开头的全是三级和弦……至于#C 开头的是什么级的,它不是基本音级,不在本文的讨论之内。

其中,任何一个大调的I(1)级大三和弦、IV(4)级大三和弦、V(5)级属七和弦都是最重要的。具体到C 大调里就是C、

F、G7 这三和个和弦。它们在C 大调里起钢筋、骨架作用。其它的和弦都是以这三个和弦的基础上来编制更丰富的声音效果的。

C 大调中,一级大三和弦C、四级大三和弦F 、五级属七和弦G7 用得最多。初学时可达70~80% 以上。学到Lu老师现在的份上,C 大调的曲子中这三个和弦也能占三四成以上。(“才”三成?不少了,别忘记一共有400 多个和弦哪!这仨就占三成)。

别的大调的I、IV、V级和弦先要会算大调的各音,就不过多展开了。

对于小调来说,如a 小调最常用的三个和弦是Am、Dm、E7,分别是a 小调的I 级小三和弦、IV 级小三和弦与V 级属七和弦。看,还是这三个级

I级和弦又叫主和弦,IV级和弦又叫下属和弦,V级和弦又叫属和弦。

我现在简单地写一下最容易的三个大调和三个小调的最常用的三个和弦。

谁想继续学,我给他一个完整版的连接。可由此也可以判断出一首曲子是什么调的(一共12 对大小调)。如果一首曲子有一大片的Am、Dm、E7 ,那么它基本可以被认为是a 小调了。*五、浅易配和弦初步。

学琴到高级境界,对于一般的歌曲应当有能力依靠旋律自己写出和弦是什么。而不是谱子上写着什么才去弹什么。这就叫配和弦。对于学琴时间不长的人来说,这不是一项容易的工作。本章讲的,只是最最简单的配和弦。我总结出这个套路。大家可以用这个套路来配出最简单的和弦。

1、几点要则:

本姑娘在此想了几个可以供参考的大致的规则。这只是很简化的办法。事实比我这个要复杂得多。而且遇到高级曲子,可能我这几条还会打架。这都是有可能的。所以没有一个绝对的万能公式。只能是“最大限度地符合这几条规则”。有的朋友说那岂不是无章可循了?不,大致的框架在这里,而更丰富的变化,则在实践过程中。完全按程序走,那是自然科学,不是人文科学。音乐的魅力恰恰在这千变万化中。

(1)最先要往I级和弦、IV级和弦和V级和弦去想。并且某个调开头和结尾有七八成是一级和弦。比如在C大调里,优先考虑C、F、G7这三个和弦。并且开关结尾多用C和弦。

(2)和弦一般是一个小节一个,或者数个小节一个,中间不变。如果一个小节有两个和弦,就比较密了。但不能通篇都是每一个音符就安一个和弦。所以配和弦时先考虑按小节变换。

(3)看看旋律中有没有这些音。比如C大调中,如果一个小节是“do mi sol do”。那么这些音都是在C和弦里面的音,这时不用犹豫,配上C和弦就对了。如果在这个小节的旋律中有fa

和la,那就想想F和弦。

(4)看主导的音和强拍上的音。比如C大调的洋娃娃和小熊跳舞简谱4/4拍的

“1 2 3 4 |5 5 54 3 |……”

在第一个小节,强拍是在1 上,次强拍是在3 上。所以有1 和3,根据第三条,配一个C和弦。第二个小节,只有一个半拍的 4 是 C 和弦外的音,所以主要还是 C 和弦里的音,就配C和弦。所以这也是学习多指和弦的一个作用。不知道一个和弦具体是什么,自然不会弹了。

(5)一些套路,以C大调为例:C→G7,G7→C,C→F,F →C,F→G7,C→F→F→C,C→G7→G7→C(G7占俩小节),C→F→G7→C,C→F→C→G7→C。如果是八个小节的曲子,到第四小节的时候很可能是G7 ,但也有可能是 C 。慎用G7→F 和弦。

(6)配完了之后,听一听,是不是好听,然后再做一定的调试。

2、实战演习:

下面是一个C大调的《欢乐颂》的简谱:

3 3

4

5 |5 4 3 2 |1 1 2 3 |3 2 2-|

3 3

4

5 |5 4 3 2 |1 1 2 3 |2 1 1-||

一共八个小节。先试试C、G7 和F。先根据上段第一条,把第 1 小节写上 C 。第 1 小节主要是 3 和 5 ,所以用 C 。

第三小节主要是 1 和 3 ,所以也是 C 。而第二小节有三个音542 都是G7 里的音,所以配G7。而第一行最后一个音是2 ,配C和弦不太舒服,根据第六条用G7 试试。嗯,不错。然后一看第二行前三个小节都一样。所以和弦也一样。最后一个小节,配 C 或G7 貌似都不好。我们这么处理:前两拍用G7,后两拍用C。嗯,听上去还不错。

这曲子没用上F 和弦。这是最容易的了。

再来一个《小星星》2/4拍的。

1 1 | 5 5 | 6 6 | 5 – | 4 4 | 3 3 |

2 2 | 1 – |

5 5 | 4 4 | 3 3 | 2 – | 5 5 | 4 4 | 3 3 | 2 – |

1 1 | 5 5 | 6 6 | 5 – | 4 4 | 3 3 |

2 2 | 1 – ||

一共24 个小节,其中,1-8 和17-24 一样。而第9-12 和13-16 一样。根据第一条。第一小节是C 。第二小节的音既在C 里,又在G7 里。第三小节的音在 F 里。所以用F。因为上段第五条说慎用G7 到F(在古典乐中简直就是禁用)。那么第二小节就只好是 C 了。第四小节可能是在 C 或G7 里的音。第五小节可能是 F 或G7。我们先把四五小节放着。看六-八小节肯定是C、G7、C。从上段第五条中,有一个F→C→G7→C。那么第五小节试试F,相应的,第四小节就不能是G7 了。第九到十三小节,套上面一个C→F→C→G7。后面就是重复的了。试试看吧。这曲子前十二小节是C、C、F、C、F、C、G7、C、C、F、C、G7……。

这只是一个最简单的配法。在实际操作中,还会有很多别

的和弦。需要读者继续学习。更多的配和弦可以参考别的帖子。

经典吉他教程以及和弦图解

经典吉他教程以及和弦图解 第一讲:吉他的种类、结构、选购及吉他的保养 一、吉他的分类: 吉他有很多种分类方法。根据不同的结构和发声原理可以大致分为木吉他(如古典吉他,钢弦吉他)和电吉他(如标准电吉他和低音电吉他)。根据演奏风格可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。 民谣吉他可细分为Acoustic guitar和Cutting down(缺角琴),前者适合演奏和弦,后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细,上指扳宽42mm,从弦枕到琴身共14个品格,琴箱上有一个月牙形的护板,使用钢丝弦演奏。 二、吉他的结构: 左为电吉他,右为民谣吉他 三、吉他的选购: 如何挑选一把高品质的吉他 1.音准是核心问题。按吉他的定音标准调校好各弦后弹出一弦第12品的泛音,如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。如此依次检查六根弦。 2.其次检查手感。手感不良会使你被迫采取不当的按弦方法,从而极大地阻碍左手技术的提高。当吉他调到标准音高时,在第14品格处,弦与指板的距离应在4毫米左右。太高,按弦会感觉吃力,反之会造成打品的现象。好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下,左手手指可以轻松地按下任意一个音,大横按也不感到费力。

3.检查音质。弹奏每根弦第五品泛音,共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。然后在琴上做各种力度的拨弦,音量应有大幅度的变化。同时,性能较好的吉他各弦音量平衡,发音灵敏,高音明亮纯净,低音深沉厚实,高把位的音量也不会衰减。 4.其他部位的检查。看看弦轴的齿轮是否损坏,旋转是否顺畅,面板,背侧板是否有开裂现象,油漆是否光亮,琴的色泽是否协调。最重要的是品丝一定要光滑,指板边不能划手。 四、吉他的保养 1.中,低档吉他要买个琴套,高档的吉他要买个琴盒,这样便于吉他的存放。 2.温度,湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照,不要让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。 3.高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的,因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。注意你的拉链和纽扣造成划伤。 4.经常弹奏,随时让吉他各部分充分震动,这是保养吉他的最好方法。 5.如果长时间不弹,把琴闲置的话应松掉琴头各个弦钮,使6根弦保持放松状态而不是拉紧 第二讲:基本乐理和吉他记谱方法 这一课主要讲基本乐理和吉他记谱方法。 音名是音的名称,唱名就是该音名的读法。 这是C大调的音高。 两个音之间的距离叫做音程,单位为“度”。1-1为一度,1-2为二度,依次类推1-5为五度,1-6为六度,1-7为七度。把八度内的音分为频率均等的十二个音叫做十二平均律。半音为十二平均律的最小单位,两个半音构成一个全音。除3-4和7到高音1为半音外其它为全音关系。见下图: 在基本符号上面加一个小圆点,表示将该音声高一个音组(也就是高八度)。在基本符号下面加一个小圆点,表示将该音声降低一个音组。依次类推,加两个小圆点就表示升高两个音组或降低两个音组。

长期股权投资通俗易懂式讲解学过保证会

长期股权投资通俗易懂 式讲解学过保证会 Document serial number【LGGKGB-LGG98YT-LGGT8CB-LGUT-

第二节长期股权投资的后续计量 第四讲我们主要介绍了长期股权投资后续计量,教材权益法第二个问题:(二)投资损益确认中因在投资日被投资单位账面价值与公允价值不同,期末被投资单位实现净利润时,投资方怎么处理的问题。今天这一讲,我们介绍一下投资方与被投资方之间发生内部交易时,我们怎么调整被投资方的期末净利润的问题,其实说白了就是按照多少金额确认投资收益的问题。 首先,我们想一下,投资方与被投资方发生交易,投资方在期末因被投资方净利润确认投资收益时,为什么要调整他们之间的内部交易呢?其实很简单,我们只要站准角度就很容易理解,那么我们要站在什么角度看待这个问题呢?我们需要站在投资方与被投资方的外部看这个问题,既然投资方能够进行权益法核算,说明投资方能够共同控制或对被投资方有重大影响,那么投资方与被投资方可以说都是自己人。从报表使用者的角度,为了避免出现这种情况:也就是你投资方为了业绩的要求,或者你被投资为了业绩的要求,将自己的资产出售给对方,以增加自己的利润,这样出来的财务报表会误导财务报表使用者。所以为了避免出现这种情况,只要你们之间进行的内部交易,对于未实现的利润部分就要抵消。当然对于已经实现的部分就不要抵消了。什么叫未实现的损益,什么又叫已经实现的损益呢?对于双方都作为存货的资产来说,投资方将存货卖给被投资方,或者被投资方将存货卖给投资方,我们说了他们之间的交易是可能被控制的(因为投资方对被投资方可以共同控制或重大影响,也相当于自己人),只要他们之间的存货卖给他们之外的没有关联的第三方,就说明他们之间的交易产生的损益已经实现,如果另外一方买过来之后还没有全部卖给其他第三方,就有未实现的损益;如果对于一方是存货,另外一方购买后作为固定资产呢,这时候的损益要考虑两个方面了,一方面是出售存货产生的利润,另外一方面是作为固定资产使用的一方是需要计提折旧的,对于未实现损益部分计提的折旧,相当于是减少利润的。这两个数据相加就是这个交易对损益的影响。 知道了上述为什么抵消之后,我们再讲一讲,是按照100%抵消呢,还是按照持股比例抵消。通过上面的分析按道理来讲是应该100%抵消的,但是教材说权益法发生的内部交易未实现损益的抵消,只要按照投资方的持股比例抵消就可以。这个怎么理解呢?我们可以这样想:投资方与被投资方虽然都是自己人,但是毕竟不能完全控制,不像对子公司的投资,不能完全左右对方,投资方只能实现自己持股比例的影响,所以抵消的时候,只需要抵消未实现内部交易利润乘以持股比例的部分。 我们教材将投资方出售给被投资的交易叫顺流交易,将被投资出售给投资方的交易叫逆流交易。 下面我们来看一下教材的例题: 【教材例5-12】甲公司持有乙公司20%有表决权的股份,能够对乙公司施加重大影响。2×09年9月,甲公司将其账面价值为8 000 000元的商品以12 000 000 的价格出售给乙公司,乙公司将取得的商品作为管理用固定资产,预计使用寿命为10年,净残值为0。假定甲公司取得该项投资时,乙公司各项可辨认资产、负债的公允价值与其账面价值相同,两者在以前期间未发生过内部交易。乙公司2×09年实现净利润为20 000 000元。不考虑相关税费等其他因素影响。

民谣吉他-和弦-指法图-大全

吉他和弦吉他和弦吉他和弦吉他和弦吉他和弦吉他和弦 常見的和弦種類有:三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。 六線譜是吉他專用譜。六根線代表吉他的六根弦,從下到上對應從粗到細的E、A、D、G、B、E六根弦,弦上標的數字代表彈這個音時左手應按的品格,如果是X,則左手應按照該小節左上角的和弦按。豎線代表掃弦,波浪線代表琶音 正規的吉他譜在小節的左上角會有和弦名稱及圖示——圖示是以壹個豎放的吉他頸爲例,壹般包括三至四個品格,從左到右對應從粗到細的六根弦。圖上的數字代表左手指法,1是左手食指,2是中指,3是無名指,4是小指(如果有T,是指左手拇指),橫線箭頭代表大小橫按… SUS挂留和弦:挂留和弦,sus4指的是挂四和弦,sus2是挂二和弦 挂四指的是和弦的三度音去掉,變成四度,挂二指的是三度音變成二度音 挂留和弦的種類有好幾種,Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是減的意思。Suspend 是挂的意思。major是大調的意思. 和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 這20種是現代音樂中比較常用的和弦。記憶這些和弦是有方法的。 先來看看英文單詞的意思。Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是減的意思。Suspend 是挂的意思。major是大調的意思。 我們先來把和弦分爲兩類,1 3 5類和1 b3 5類。1 3 5 是C,1 b3 5是Cm。

(完整word版)吉他和弦指法图(CDEFGAB系列大全)

吉他和弦 所谓“吉他和弦”,就是在“吉他”上弹奏的“和弦”。 和弦是由三个或三个以上的音,按照一定的音程关系叠置起来(即同时奏响)的组合。 常见的和弦种类有:三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。 六线谱是吉他专用谱。六根线代表吉他的六根弦,从下到上对应从粗到细的E、A、D、G、B、E六根弦,弦上标的数字代表弹这个音时左手应按的品格,如果是X,则左手应按照该小节左上角的和弦按。竖线代表扫弦,波浪线代表琶音…… 正规的吉他谱在小节的左上角会有和弦名称及图示——图示是以一个竖放的吉他颈为例,一般包括三至四个品格,从左到右对应从粗到细的六根弦。图上的数字代表左手指法,1是左手食指,2是中指,3是无名指,4是小指(如果有T,是指左手拇指),横线箭头代表大小横按…… SUS挂留和弦:挂留和弦,sus4指的是挂四和弦,sus2是挂二和弦 挂四指的是和弦的三度音去掉,变成四度,挂二指的是三度音变成二度音 挂留和弦的种类有好几种,Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend 是挂的意思。major是大调的意思。 『摇滚乐章』吉他和弦总论 我们学习了常用六个调的和弦,吉他上的和弦有九千多个,我们怎记亿这么多的和弦呢?先来看看C系列的和弦。 和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。

⒈和弦编配简单教程

和弦编配简单教程 决定调性: C大调歌曲以1、3、5某一音开始,或1、5其中的某一音结束;Am小调歌曲则以6、1、3开始,以6结束。因此歌曲结束在主音1是大调,结束在主音6就是小调。如果歌曲结束不是1也不是6,就要分析歌曲旋律中调性的倾向。如果旋律中出现135这些音,定为大调;出现613这些音,定为小调。 基本的方法: 1.C调歌曲的调式。以1、3、5音开始并结束在1音或5音上是大调,Am调歌曲的调式以3或6音开始并结束在6音上是小调。大调歌曲主要配大调和弦;小调歌曲主要配小调和弦。 ------------------------------------------------------------------- 2.歌曲的开头和结尾应配主和弦大调C、或主和弦小调Am。 3.属七和弦之前最好配下属和弦。大调为F、小调为Dm。 4.终止前的小节应配属七和弦或属和弦。大调G7或G、小调E7或Em。 ------------------------------------------------------------------- 5.每小节和弦中的音倾向某一和弦就配该和弦。 6.如果每小节中音对和弦的倾向性都不明显,应该以重拍上的音或时值较长的音为准。 7.和弦进行是否合理:三、四、五、六度连接是良好的进行,二、七度是不良好的进行。 -------------------------------------------------------------------- 流行音乐的特点: 一、流行音乐和弦进行程式化: 1.C → F → G → C 2.C → Am → F → G → C 3.C → Am → Dm → G → C 4.C → Dm → G → C 5.C → G/B → Am → G → F→ Em → Dm → G → C

长期股权投资通俗易懂式讲解

第五章长期股权投资通俗易懂式讲解(一) 第一节长期股权投资的范围和初始计量 一、长期股权投资的范围 教材在这个知识点讲了这么一个事情,那就是:企业进行的哪些投资属于长期股权投资。那我们从“长期股权投资”这几个字想一下,长期就意味着长期持有,那对于这样的投资,我们就在长期股权科目下核算。 教材说了下面三种投资属于长期股权投资: 1、对子公司的投资,即投资方能对被投资单位实施控制的权益性投资。(试想一下,都能够控制了,可想股权投资比例不小,应该是奔着长期去的。那控制又是什么概念呢,就是你说了算) 2、对合营企业投资,即投资方与其他合营方一同对被投资单位实施共同 控制且对被投资单位净资产享有权利的权益性投资。(试想一下,共同控制,可想股权投资比例也不小,应该是奔着长期去的。那共同控制又是什 么概念呢,就是你和唯一的另一股东两个人商量好了,这个事情就可以定了) 3、对联营企业投资,即投资方对被投资单位具有重大影响的权益性投资(这个可以这样理解:我的意见对被投资方的经营决策有重大的影响,如果你去股票市场买股票,你能够对你买股票的这个公司经营有什么影响 吗?所以有重大影响,也是长期持有了,投资不小了)所以对上述范围只 要掌握:我对被投资单位有控制(子公司),共同控制(合营企业),重 大影响(联营企业),就需要在长期股权这里核算。 二、长期股权投资初始计量

(一)企业合并形成的长期股权投资 企业合并,是指将两个或者两个以上单独的企业合并形成一个报告主体的 交易或事项。(大家可能会有疑问:企业合并是什么意思呢?其实很简单,对于那些大集团公司(称为母公司),下面有很多子公司,那个集团公司 的股东,年末要知道这个集团公司年末财务报表的数据是怎么样的,是不是要把给你公司的报表拿过来一个一个看啊?想想也不是,他们是要一个合并在一起的报表,这样一看就知道这个集团的经营状况了,这个就叫企业合并财务报表) 1 .同一控制下企业合并形成的长期股权投资 (同一控制下,就是说受同一个投资者控制。这个投资者下面有很多子公司,那些子公司之间相互投资合并,不论怎么合并,最终还是受那个投资 者控制,所以就叫同一控制下企业合并)那么同一控制下企业合并形成长期股权投资的初始成本怎么确认呢?教材上说:合并方以支付现金、转让非现金资产或承担债务方式作为合并对价的,应当在合并日按照所取得的被合并方在最终控制方合并财务报表中的净资产的账面价值的份额作为 长期股权投资的初始投资成本。(我们先用中学学语文那样抓主干:以什么为对价,取得被合并方账面价值的份额作为初始投资成本,也就是说 长期股权投资的初始投资成本就是被投资方账面价值的份额,比如你持有被合并方51%的股份,那长期股权投资的初始投资成本就是被投资方账面 价值乘以51%)(我们接着看,你是以现金、或者其他资产给被合并方, 来换取被合并方账面价值乘以51%,那么你付出的现金或其他资产原先在 你的账面是有金额的,而被合并方账面价值乘以51%又是一个金额,这两

吉他和弦指法图(CDEFGAB系列大全)

C调的音阶 从6弦开始6弦的空弦6的1品6的3品5的空5的2品5的3品4的空4的2品4的3品3的空3的2品2的空2的1品2的3品1的空1的1品1的3品分别对应着34567 高一个8度的1234567M指事大拇指I指是食指A指是中指 左手按弦的两个基本要求: (1)立起来:是指从手臂、手腕、手背到各指形成一个圆弧后,手指的末关节要尽量以垂直于指板的方向立起来用指尖顶端向下按弦。如果末关节不能垂直按弦,不但会用力较大,左手容易疲劳和紧,还常会把琴弦推向或拉向旁边导致音准偏差。一般来说2、3指很容易做到立起来,1、4指不容易立得很好。而且1、4指由于生理关系常会向收拢使立起来更加困难,但是也要尽量立起来按弦以高标准要求自己。久而久之会逐渐改善直至完全立起来,请大家勤加练习。人的生理机能的可塑性是很大的,几乎任何一个训练有素的吉他演奏家和吉他手都能各指立得很好。从这些小的细节上也常能看出一个人所受训练和教育的规及严格程度。 (2)到位:吉他是一件发音技术要求很高的乐器,同时吉他也很容易出现杂音。除了右手技术不正确常会导致音量微弱,音色单薄和大量杂音以外,左手按弦位置不正确也常会产生大量杂音,使本来充满魅力,惹人喜爱的吉他变成令人生厌,噪杂不堪的“噪音乐器”。左手按弦到位是指每一次按弦时都应尽量靠近品柱,但又不要使手指挨到品柱甚至按到品柱上,这样右手才能以最小的力量获得最好的声音。在初学阶段就应提高要求,养成严格和精确的按弦习惯。 1是5弦3品2是4弦空弦3是4弦2品 4是4弦3品5是3弦空弦6是3弦2品 7是2弦空弦1(高音)是2弦1品 2(高音)是2弦3品3(高音)是1弦空弦 4(高音)是1弦1品5(高音)是1弦3品 6(高音)是1弦5品7(高音)是1弦7品 1(高高音)是1弦8品 吉他C大调所有的音阶位置 从第5弦第3品格是C大调的1,然后看图去学习和弹奏,先学习2个8的C大调音阶,当然吉他可以轻松弹奏3个8度以上的各调子音阶。。。。。可以有很多换把的方式弹奏音阶,最好参照塞戈维亚音阶去训练,有问题可以找我。。。。对于初学者来讲,首先就是要把各个调子的音阶训练好,在这个基础上再去学习半音阶的训练就会很容易了解半音阶了。。。。。音阶的训练,训练左手对各个把位的手型的适应性和起落按弦以及换把的灵活性训练,左手要自然摆放,左手大拇指一般放在琴颈的中间部位,但随着高低音的快速转换也要相应的调整,一般弹奏高音弦的时候手指和琴弦要有一定的角度,弹奏低音弦的时候,手指要和琴弦基本垂直,同时也要注意手腕也要相应调整配合手指按弦。左手小指按不到的原因是手指缺乏独立性和伸展性,希望你加强手指弹性,独立性和灵活性的练习,适当的提高手指的扩和伸展性,相信一定能提高吉他基本功。 左手按弦要保持弹性,不能僵硬,,换把要天衣无缝,就像在1个把位弹奏的效果一样,右手用食指中指交替,中指无名指交替,食指无名指交替,大拇指连续拨奏以及和其他手指交替配合,,,,我对吉他和小提琴研究了20多年,很多所谓的教材和所谓的吉他老师总是强调什么弹奏姿势,生搬硬套的学习一些表面的东西,而真正重要的东西却从来不讲,这可能也是专业秘密吧,我把这个秘密给大家公布出来。。。。我们演奏吉他或小提琴,在任何时候都是有所调整和变化的,有些变化是从外观无法看出来的,例如小提琴运弓右手对弓子弹性力量的控制和调整,都是肌肉和关节在的弹性调整。。。。弹奏吉他也一样,很多人总是以为姿势错了,实际上是自己的手指和手腕的关节和肌肉的僵硬造成演奏的困难,小孩子就比成年人容易学好吉他,僵硬的关节和肌肉无论任何姿势都是无法完美演奏吉他和小提琴的,也没有速度和灵活性,如果具备了良好的手指关节和肌肉的弹性以及伸展性,那么可以非常轻松的弹奏吉他,而且姿势可以随时调整,弹奏风格也可以变化,就像吉他大师塞戈维亚的右手姿势和现代的吉他大师是不相同的,但他们都具备手指的独立性和灵活性,伸展性,所以他们都可以很好的弹奏高难乐曲,只不过现在人们研究的是更符合人体和吉他最科学的方法。

为流行音乐编配和弦资料讲解

如何为流行音乐编配和弦 流行音乐的概念 流行音乐是根据英语popular music翻译过来的。按通常的说法,所谓流行音乐,是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚,并被广大群众所喜爱,广泛传唱或欣赏,流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲,植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此,又有"大众音乐”之称。 一、介绍和弦 (一)、什么是和弦 和弦是乐理上的一个概念,指的是一定音程关系的一组声音。将三个和三个以上的音,按三度迭置的关系,在纵向上加以结合,就成为和弦。通常有三和弦(三个音组成)、七和弦(四个音组成)等。不同的和弦具有不同的色彩属性,也可以达到不同的声音效果,这使得和弦的配置成为音乐理论中十分重要的一项内容。和弦的不同功能属性是由组成和弦的各音之间的关系决定的。这些在我们之前学习音乐的时候大家已经很清楚了,在这里就不做太多的解释。 (二)、和弦的分类及功能 按音程分 1、三和弦:由三个音组成,各音之间是三度关系。又可分为大三和弦,其第一、三音之间是大三度,三、五音之间是小三度,如C和弦:;小三和弦,第一、三音为小三度,三、五音之间为大三度,如Am:。 2、七和弦:由四个音组成,各音之间也是三度关系。如Cmaj7:。还可细分为大七和弦、大小七和弦、减七和弦等。 3、九和弦:在七和弦基础上再叠加一个三度音(注:在流行音乐中我们通常演奏乐曲时省略七音)。

按功能分 这种分法直接关系到歌曲编配,故加以详细说明(为便于说明,均以大家接触最多的C 调为例)。 1、主和弦 三和弦的一种,是依其功能命名。顾名思义是在和弦体系中起主导作用的和弦。它是和曲子的主干音(参见:主干音)紧密相关的,确定整个曲子的基调。如以C大调为例,其主和弦 即C和弦:;而a小调的主和弦为Am和弦:。 2、属和弦 从其功能来看,对主和弦起附属作用,故名属和弦。其根音是主和弦根音的下行纯四度(纯四度中只包含一个小二度音程,这样的音程称为纯四度,因其音响效果是非常和谐的,如 ,在其四度音程中,只有 间是半音)。如C调而言,属和弦为G和弦:。属和弦有倾向主和弦的特性,这在和弦配置中十分有用,在下面的配置方法中会进一步讲解。 3、属七和弦 在属和弦的顶部再迭加一个小三度音即成属七和弦,G7和弦:。其性质为大小七和弦,属七和弦比属和弦具更加强烈的倾向主和弦的特性。 4、下属和弦 也是三和弦的一种。其根音是主和弦根音的上行纯四度关系。对C大调而言,下属和弦为F 和弦:。 5、副三和弦 是指副音级上构成的和弦,即Dm、Em、Am,由于B音级上构成的是减三和弦,所以不常用。 6、副属和弦 是指除大小三和弦和及属七和弦之外,并且由自然音阶中的音构成的和弦。如C调的Fmaj7

最详细吉他和弦指法图大全

吉他和弦 常见的和弦种类有:三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。 六线谱是吉他专用谱。六根线代表吉他的六根弦,从下到上对应从粗到细的E、A、D、G、B、E六根弦,弦上标的数字代表弹这个音时左手应按的品格,如果是X,则左手应按照该小节左上角的和弦按。竖线代表扫弦,波浪线代表琶音…… 正规的吉他谱在小节的左上角会有和弦名称及图示——图示是以一个竖放的吉他颈为例,一般包括三至四个品格,从左到右对应从粗到细的六根弦。图上的数字代表左手指法,1是左手食指,2是中指,3是无名指,4是小指(如果有T,是指左手拇指),横线箭头代表大小横按…… SUS挂留和弦:挂留和弦,sus4指的是挂四和弦,sus2是挂二和弦 挂四指的是和弦的三度音去掉,变成四度,挂二指的是三度音变成二度音 挂留和弦的种类有好几种,Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend 是挂的意思。major是大调的意思。 和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。 先来看看英文单词的意思。Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend 是挂的意思。major是大调的意思。

(高人总结)长期股权投资-通俗易懂式讲解

第一节长期股权投资的范围和初始 计量 一、长期股权投资的范围 教材在这个知识点讲了这么一个事情,那就是:企业进行的哪些投资属于长期股权投资。那我们从“长期股权投资”这几个字想一下,长期就意味着长期持有,那对于这样的投资,我们就在长期股权科目下核算。 教材说了下面三种投资属于长期股权投资: 1、对子公司的投资,即投资方能对被投资单位实施控制的权益性投资。(试想一下,都能够控制了,可想股权投资比例不小,应该是奔着长期去的。那控制又是什么概念呢,就是你说了算) 2、对合营企业投资,即投资方与其他合营方一同对被投资 权益性投资。(试想一下,共同控制,可想股权投资比例也不小,应该是奔着长期去的。那共同控制又是什么概念呢,就是你和唯一的另一股东两个人商量好了,这个事情就可以定了) 3、对联营企业投资,即投资方对被投资单位具有重大影响的权益性投资(这个可以这样理解:我的意见对被投资方的经营决策有重大的影响,如果你去股票市场买股票,你能够

对你买股票的这个公司经营有什么影响吗?所以有重大影响,也是长期持有了,投资不小了) 所以对上述范围只要掌握:我对被投资单位有控制(子公司),共同控制(合营企业),重大影响(联营企业),就需要在长期股权这里核算 二、长期股权投资初始计量 (一)企业合并形成的长期股权投资 企业合并,是指将两个或者两个以上单独的企业合并形成一个报告主体的交易或事项。(大家可能会有疑问:企业合并是什么意思呢?其实很简单,对于那些大集团公司(称为母公司),下面有很多子公司,那个集团公司的股东,年末要知道这个集团公司年末财务报表的数据是怎么样的,是不是要把给你公司的报表拿过来一个一个看啊?想想也不是,他们是要一个合并在一起的报表,这样一看就知道这个集团的经营状况了,这个就叫企业合并财务报表) 1 .同一控制下企业合并形成的长期股权投资 (同一控制下,就是说受同一个投资者控制。这个投资者下面有很多子公司,那些子公司之间相互投资合并,不论怎么合并,最终还是受那个投资者控制,所以就叫同一控制下企业合并) 二、 三、

最新吉他和弦图大全指法

吉他实普与和弦图全指法图照 古典吉他(Classical Guitar) 是吉他演奏中艺术性最强的一种。通常以独奏或二重奏的形式出现,一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行於世界各地。古典吉他造型优美、典雅,指板扁平且略宽,音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦(尼龙弦外缠一层细金属丝),琴弦横拉于共鸣箱上,用手指拨动琴弦发音。一共有19个音品,指板与音箱衔接处为12音品。音孔呈圆形,下方无挡板。面板和底板都成水平面。 民谣吉他(Folk Guitar) 最早是美国西部乡村音乐的伴奏乐器。通常作为歌曲的伴奏形式出现,以美国西部乡村音乐为主要演奏题材。民谣吉他比古典吉他略长,音箱较大,稜角呈方形。指板稍细,表面呈弧形。音孔比较大,下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品(琴格)。通常装有六根金属弦。 民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar) 西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同,面板上由有护板,使用尼龙弦,但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐,节奏复杂,技巧丰富,后流传世界各地,成为一种风格鲜明的具有西班牙民族 风格的世界性乐器。 夏威夷吉他(Hawian Guitar) 传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他,使用钢丝弦。演奏时平放在腿上,一手持金属滑棒按弦,另一只手带金属指套拨弦,音色华丽,是一种擅长表现旋律的乐器。 爵士吉他 同电吉他与民谣吉他,爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他,这样的电琴在音色调整上,音色效果靠后,成为厚重柔软的音色。 电吉他 按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他,使用钢丝弦,使用磁性拾音器,根据弦振动到电声转换的原理,然后用扬声器放大声波信号发声,通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色,是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。 民谣吉他构成 民谣吉他属于和声乐器

通俗易懂和弦讲解教学教材

和弦教程2017年3月15日整理

目录 一、和弦的概念、由来。 (4) 1、什么是和弦? (4) 2、和弦怎么来的? (4) 二、电子琴上的和弦 (5) 1、自动和弦与手动和弦。 (5) 2、单指和弦与多指和弦。 (6) 三、最常用的三类和弦 (7) 1、三类最常用的和弦 (7) (1)、大三和弦 (8) (2)、小三和弦 (8) (3)、属七和弦 (8) 2、单指和弦弹法 (8) (1)、大三和弦单指弹法 (9) (2)、小三和弦单指弹法 (9) (3)、属七和弦单指弹法 (9) 3、多指和弦弹法 (10) (1)、大三和弦多指弹法 (10) (2)小三和弦与属七和弦的多指弹法 (11) 四、和弦的变化与级数 (12) 1、多指和弦的省略 (12)

2、和弦的转位 (12) *3、调式中和弦的级数 (13) *五、浅易配和弦初步 (14) 1、几点要则 (15) 2、实战演习 (16) 辨析词:和弦、自动和弦、手动和弦、单指和弦、多指和弦、大三和弦、小三和弦、属七和弦、原位和弦、转位和弦、I级和弦/主和弦、IV级和弦/下属和弦、V级和弦/属和弦。 先修知识:音名和唱名、音符与键盘的对应、升降号。后两节内容还需要:各个大小调中的音与音级、罗马数字。

一、和弦的概念、由来。 1、什么是和弦? 和弦,通俗的解释为伴随着“旋律”,使整个音乐更丰富、饱满、好听的乐音。(所谓乐音,意即:不含打击乐的声音)拿我表姐对手机铃声和弦的话就是“好多个声儿,好听”。 本天体给学生讲课时一直在用这个说法。至于它的正规定义,此处无需作叙述。 我们可以这么理解:一个人唱歌时,唱的是“旋律”。旁边给他伴奏的钢琴、乐队或录音带,可以先粗略地近似理解为起“和弦”的作用、起衬托、充实歌曲的作用。 2、和弦怎么来的? 谁都知道唱歌时有伴奏会比干唱要好听。人们在长期的音乐实践中,总结出哪些音在什么时候组合起来会悦耳。于是一代代地继承并发扬。音乐逐渐由单音演变为多音,并带上了拍子、强弱、音色等变化。和弦的概念就慢慢随之形成了。至于为什么那些音结合起来好听,这和发音体的物理性质有关。可参阅音律的相关知识。

简单民谣吉他和弦编配教程

简单民谣吉他和弦编配教 新的一年开始了,又是龙年又是2012的,想着应该做点有意义的事。许三多说的好:你这样活没有意义!到底啥是有意义呢?看到论坛上有些琴友一直在说乐理啊的重要性,但是翻了下论坛关于乐理的帖子,说的又比较专业和高深,初学者感觉难以上手。乐理中比较核心的一块就是和声学了,在民谣吉他上体现出来,就是和弦与和声的编配。想起自己一路研究过来,觉得要想在和弦编配这事上有所进步,上手做最重要,简单的最好用。正是按照这两条呢,自己不断的折腾,又请教了一些老师,翻看了些书籍,感觉还是有收获的。现在,我想把自己的一些体会以教程的形式写出来,和各位琴友交流,目的有三:第一,此教程也许对想深入此道的朋友有所启发,算是现身说法,做个入门的指南;第二,发表是对知识最好的掌握,系统的写出来,也是想整理下思路,完善下知识体系;第三,限于个人水平,错误难免,还希望得到高手的指正,让我更上一个台阶。想想这事还 是挺有意义的吧。 闲话少说,书归正传。 一、和弦的简化 大道至简。最好的乐理应该是最简单的吧。我想着用最简单的话写这个教程。教程就从和弦的简化开始。 为什么要简化和弦呢?最初我们开始玩民谣的时候,难免要“照谱弹唱”,或者呢先进行“扒带”,就是把音频中吉他怎么弹奏的研究清楚,然后再模仿弹奏。拿“照谱弹唱”来说,我们会遇到几个问题:

1、一首歌一个谱,互相都不一样。要想自如的表演就得把谱记下来,随着学习歌曲日渐增多,这样一首一首的记忆,是不是太没效率了?而且一段时间不弹就忘了,就不会弹了。换句话说,就是离开谱子就弹不了了。 2、某一首喜欢的歌,调太高或者太低,比如某一首男声弹唱的歌,女生想弹唱,调就不合适了。想变调,在吉他上面不知如何操作。 3、天天“照谱弹唱”,难免会腻。因为谱是别人编的,啥时候自己也能给歌曲编配一套和弦和节奏型,唱别人编的和唱自己编的那感觉完全不同啊,再说要是哪天写首情歌,把吉他配的牛b点,唱给心仪的mm听,那将对告别单身起到不可估量的作用呢。对!要摆脱这个状态!怎么弄呢?要把和弦简化,简化了既好记忆,又好编配。 如何简化?且听我慢慢道来。 首先举个例子,翻开一本吉他教程,第一首歌,谱的左上角写着“1=C”,然后第一个和弦是C,第二个和弦是Am,第三个和弦是F,第四个和弦是G。然后第二首歌,谱的左上角写着“1=D”,然后第一个和弦是D,第二个和弦是Bm,第三个和弦是G,第四个和弦是A。 我现在说,这两首歌的和弦走向是:1→6→4→5。哈哈,有同学说,这个我听过!经常听某高手神神秘秘的念叨,这歌是 1→6→4→5,那个歌是1→5→4→5神马的,到底啥意思?这个是说,这两首歌的和弦走向是:1级→6级小→4级→5级。这个就是用级数概括歌曲和弦编配的规律,只要记住了歌曲的和弦级数变化以及这个歌是什么调的,那么这个歌的和弦我就能弹出来。这可比一首首的记忆和弦容易多了吧。而且,掌握了级数,才能开始为歌曲编配和弦。

4个万能和弦搞定尤克里里即兴弹唱(入门教程)

4个万能和弦搞定尤克里里即兴弹唱(入门教程) 想拿起尤克里里,唱一个自己喜欢的歌,但是又不知道和弦,很是烦恼,是不是都有类似的尴尬?鉴于此,本教程旨在从即兴弹唱这个角度出发,引领大家快速入门,快速学会即兴弹唱。 了解尤克里里的弦、品 认识4个万能和弦 因为弹唱的歌曲调式不同,所以万能和弦也不同。但是都有一个规律,那就是,用一级和弦、六级和弦、四级和弦、五级和弦这四个万能和弦轮换使用。下面分别列举各个调式的万能和弦:

1、C调 C调的4个万能和弦是:一级和弦C ,六级和弦Am,四级和弦F,五级和弦G。碰到C调的歌曲,用这4个和弦即可即兴弹唱。 这4个万能和弦的按法图示如下:

2、F调 F调的4个万能和弦是:一级和弦F,六级和弦Dm,四级和弦?B,五级和弦C,图示如下:

3、G调 G调的4个万能和弦是:一级和弦G,六级和弦Em,四级和弦C,五级和弦D,图示如下: 一般的,用尤克里里弹唱,用以上的三个调就足够了(其实尤克里里最常见的是两个:C调、F调)。假如你看到一个其他调式的歌曲,则完全可以变成C调、F调或者G调来唱。 好了,知道用这4个万能和弦之后,再来学习分解和弦的弹法。分解和弦一般用于轻柔的歌曲,或者用在歌曲的开始部分结尾部分或者低潮部分。 下面介绍几种比较经典的分解和弦弹法: 1、“4321”型 就是说,从第4弦开始依次拨弦到第3弦、第2弦、第1弦。比如左手按住C和弦,右手的拇指顺序拨响第4、3、2、1弦,拨两遍。也可以用右手的拇指、食指、中指、无名指顺序拨响4321弦。图示:

上图中是拨弦两遍 你可以右手试着用上面的分解和弦节奏型,左手从C→Am→F→G,反复轮换练习,每一个和弦拨两遍,也就是说,右手拨两遍之后左手就换和弦。 2、“4132”型 用右手的拇指先拨响第4弦,再用中指拨响第1弦,再用拇指拨响第3弦,最后用食指拨响第2弦。图示:

SPI总线通俗易懂讲解

SPI总线通俗易懂讲解 SPI总线 MOTOROLA公司的SPI总线的基本信号线为3根传输线,即SI、SO、SCK。传输的速率由时钟信号SCK决定,SI为数据输入、SO为数据输出。采用SPI总线的系统如图8-27所示,它包含了一个主片和多个从片,主片通过发出片选信号-CS来控制对哪个从片进行通信,当某个从片的-CS信号有效时,能通过SI接收指令、数据,并通过SO发回数据。而未被选中的从片的SO端处于高阻状态。 图8-27 SPI总线的系统 主片在访问某一从片时,必须使该从片的片选信号有效;主片在SCK信号的同步下,通过SI线发出指令、地址信息;如需将数据输出,则接着写指令,由SCK同步在SI线上发出数据;如需读回数据,则接着读指令,由主片发出SCK,从片根据SCK的节拍通过SO发回数据。 因而对具有SPI接口的从片器件来讲,SCK、SI是输入信号,SO是输出信号。SCK 用于主片和从片通信的同步。SI用于将信息传输到器件,输入的信息包括指令、地址和数据,指令、地址和数据的变化在SCK的低电平期间进行,并由SCK信号的上升沿锁存。

SO用于将信息从器件传出,传出的信息包括状态和数据,信息在SCK信号的下降沿移出。 Microchip公司的25XX系列的串行E2PROM采用了SPI总线,该系列器件的性能如表8-2所示。

表8-2 Microchip公司的25XX系列的串行E2PROM 型号25XX04025XX08025XX16025XX320 容量 4K (512 X 8bit) 8K (1024 X 8bit) 16K (4096 X 8bit) 32K (4096 X 8bit) 地址信号A0~A8A0~A9A0~A10A0~A11以25XX320为例,该器件是4K字节的E2PROM,结构如图8-28所示,接口信号为SCK、SI和SO,此外还具有-CS、-WP、-HOLD信号线。其中-CS为器件选中信号,当此信号为低电平时器件被选中,高电平时器件处于等待状态。 图8-28 25XX320的结构 与并行接口电路不同的是,在并行接口电路中对器件进行操作的控制信号,在串行接口电路中只能用指令实现,25XX320的操作指令有数据读指令、写操作的允许和禁止指令、写数据指令和状态寄存器的读写指令。在器件的内部有一个8位的指令寄存器,在SCK的

吉他和弦指法图(CDEFGAB系列大全) (1)

C和弦系列 C ╓———┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴——— C7 ╓———┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘Cm ╓—●—┬———┬———┬———┐╟—●—┼—●—┼———┼———┤╟—●—┼———┼—●—┼———┤╟—●—┼———┼—●—┼———┤╟—●—┼———┼———┼———┤╙—●—┴———┴———┴———┘ Csus4 ╓———┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ C7sus4 ╓—×—┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟—●—┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ C6 ╓———┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟—●—┼—●—┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘╓—×—┬———┬—●—┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟—●—┼—●—┼———┼———┤╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼———┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ Cm7 ╓—×—┬———┬———┬———┐╟—●—┼———┼———┼———┤╟—●—┼———┼—●—┼———┤╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ Cmaj7 ╓———┬———┬———┬———┐╟———┼———┼———┼———┤╟———┼———┼———┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘Cmaj9 ╓———┬———┬———┬———┐╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼———┼—●—┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╙———┴———┴———┴———┘ C9 ╓———┬———┬———┬———┐╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼—●—┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤ 2 ————3———4————5———┘ Cm9 ╓———┬———┬———┬———┐╟———┼———┼—●—┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤╟—●—┼———┼———┼———┤╟———┼———┼—●—┼———┤ 2 ———3————4————5———┘ D和弦系列 D

傅里叶变换 讲解最通俗易懂的一片

【纯技术帖】为什么要进行傅立叶变换?傅立叶变换究竟有何意义?如何用Matlab实现快速傅立叶 变换?来源:胡姬的日志 写在最前面:本文是我阅读了多篇相关文章后对它们进行分析重组整合而得,内容非我所原创。在此 向多位原创作者致敬!!! 一、傅立叶变换的由来 关于傅立叶变换,无论是书本还是在网上可以很容易找到关于傅立叶变换的描述,但是大都是些故弄玄虚的文章,太过抽象,尽是一些让人看了就望而生畏的公式的罗列,让人很难能够从感性上得到理解,最近,我偶尔从网上看到一个关于数字信号处理的电子书籍,是一个叫Steven W. Smith, Ph.D.外国人写的,写得 非常浅显,里面有七章由浅入深地专门讲述关于离散信号的傅立叶变换,虽然是英文文档,我还是硬着头皮看完了有关傅立叶变换的有关内容,看了有茅塞顿开的感觉,在此把我从中得到的理解拿出来跟大家分享,希望很多被傅立叶变换迷惑的朋友能够得到一点启发,这电子书籍是免费的,有兴趣的朋友也可以从网上下载下来看一下,URL地址是: https://www.360docs.net/doc/5015448706.html,/pdfbook.htm 要理解傅立叶变换,确实需要一定的耐心,别一下子想着傅立叶变换是怎么变换的,当然,也需要一定的高等数学基础,最基本的是级数变换,其中傅立叶级数变换是傅立叶变换的基础公式。 二、傅立叶变换的提出 让我们先看看为什么会有傅立叶变换?傅立叶是一位法国数学家和物理学家的 名字,英语原名是Jean Baptiste Joseph Fourier(1768-1830), Fourier对热传递很感兴趣,于1807年在法国科学学会上发表了一篇论文,运用正弦曲线来描述温度分布,论文里有个在当时具有争议性的决断:任何连续周期信号可以由一组适当的正弦曲线组合而成。当时审查这个论文的人,其中有两位是历史上著名的数学家拉格朗日(Joseph Louis Lagrange, 1736-1813)和拉普拉斯(Pierre Simon de Laplace, 1749-1827),当拉普拉斯和其它审查者投票通过并要发表这个论文时,拉格朗日坚决反对,在近50年的时间里,拉格朗日坚持认为傅立叶的方法无法表示带有棱角的信号,如在方波中出现非连续变化斜率。法国科学学会屈服于拉格朗日的威望,拒绝了傅立叶的工作,幸运的是,傅立叶还有其它事情可忙,他参加了政治运动,随拿破仑远征埃及,法国大革命后因会被推上断头台而一直在逃避。直到拉格朗日死后15年这个论文才被发表出来。 谁是对的呢?拉格朗日是对的:正弦曲线无法组合成一个带有棱角的信号。但是,我们可以用正弦曲线来非常逼近地表示它,逼近到两种表示方法不存在能量差别,基于此,傅立叶是对的。 为什么我们要用正弦曲线来代替原来的曲线呢?如我们也还可以用方波或三角 波来代替呀,分解信号的方法是无穷的,但分解信号的目的是为了更加简单地处理原来的信号。用正余弦来表示原信号会更加简单,因为正余弦拥有原信号所不具有的性质:正弦曲线保真度。一个正弦曲线信号输入后,输出的仍是正弦曲线,

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