书法美学资料
1、宋趋时贵书含义？
北宋前期书坛存在着一个普遍的现象，即学书者大多不愿师法古人，而是本着实用主义的观念趋时所尚，称为“趋时贵书”现象。
2、傅山的“四宁四毋”？
“宁拙毋巧，宁丑毋媚。宁支离毋轻滑，宁真率毋安排9”
3、南朝书论的《九品说》指的哪九品？作者说的是什么？
作者庾肩吾，九品分为上上、上中、上下、中上、中中、中下、下上、下中、下下。
4、孙过庭“五乖五合”指哪些？
五乖--心遗体留,意违势屈，风燥日炎，纸墨不称,情怠手阑.五合--神怡务闲，感惠徇知，时和气润，纸墨相发，偶然欲书，
5、书论《三品说》哪三品？
作者张怀瑾，分为“神妙能”三品。
6、晚明四大家：董其昌、刑侗、米万钟、张瑞图
7、书法美学欣赏的传统原则？
答：（1）先质后文。“质”指书法艺术作为根本的内在的骨力即“神采”或“风骨”。“文”指书法外在的形态。（2）学问气。（3）重家数（4）“无意于佳而佳”（5）取神弃形
8、书法色彩的节奏可以有哪些基本类型？
答：（1）基本律。包括快慢（速率）、轻重（力率）、松紧（质率）（2）回护律。它的基本技巧是回锋，在篆隶楷中表现的最为明显。（3）起伏律。它侧重在线条的运行节奏，不光是平面上下的序，还有毛笔弹性所导致轻重的序。（4）间隔律。它着重在线条与线条之间连贯节奏上，是比较偏于行草一系的形式表现。
9、文字内容对书法形式美的作用？
答：（1）书法的文字内容是出发创作冲动的催化剂。
（2）文字内容是作品欣赏时所能凭借的线索。
（3）综合欣赏的民族审美心理需要文字内容的辅助
10、普通（一般）美学与书法美学的区别？
答：书法美学有自身的特点，它立足点在具体的艺术。（1）书法美学的任务不仅仅限于一般的解释美，它更着重于探讨在书法这个形势媒介下，美是如何被品察和被创造的；探讨书法家们在进行书法创作时是如何运用美的形象——书法形象来达到抒情写意的目的；（2）更有兴趣对书法家如何对客观万物形态进行抽象的高层次提取；通过种种思维的过滤，将之转换成极为凝练、极为丰富的线条构架之美以打动观众；
11、什么是书法艺术的形式美？
答：通过有没的形象形式所表现出来的审美。它是由书法的已经美和书法的材料没的构成。
12、对书法线条美的把握在哪些方面？
答：（1）线条的立体感。即线条的厚度，用笔上多表现为中锋。（2）线条的力量感。表现为逆即正反关系，反作用力；蓄即虚实关系；留即行驻关系。（3）线条的节奏感。基本律。包括快慢（速率）、轻重（力率）、松紧（质率）回护律。它的基本技巧是回锋，在篆隶楷中表现的最为明显。（3）起伏律。它侧重在线条的运行节奏，不光是平面上下的序，还有毛笔弹性所导致轻重的序。（4）间隔律。它着重在线条与线条之间连贯节奏上，是比较偏于行草一系的形式表现。
名词解释：
三体石经：古篆、小篆与隶书三种书体刻同文。
硬黄：古纸名。是一种特制的纸，在即把纸放热熨斗上，用黄蜡涂匀，纸虽稍硬，但莹彻透明，蒙物纤毫毕见。
吴门书派：在苏州一带形成的书画流派。
台阁体：明代中书舍人为投帝王所好，渐形成一种工整呆板，一字万同、千人一面的书风
造像题记：人们为父母、自己、为儿女等雕造佛像，并在其旁书刻发愿造像的题记。画禅室随笔:中国明代书法、绘画理论著作。董其昌著。
墓志：是将墓主的姓名、身份、生平事迹、卒葬年月等内容写刻于石、砖瓷、木等载体，放于墓室内。
弘文馆：官署名，褚遂良为管主，在馆中讲论儒家经典著作，商议政事，并传授书法。初唐四家：欧阳询、虞世南、薛稷、褚遂良。
明“三宋”“二沈”：宋克、宋璲、宋广;沈度、沈粲。
章草：带有隶书一些用笔特征的草书。
瘦金体：是宋徽宗赵佶，创造的书法字体，其特点是瘦直挺拔，横画收笔带钩，竖划收笔带点，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长；有些联笔字象游丝行空，已近行书。
摩崖石刻：指在粗粝的天然的崖岩上略加磨冶，书刻文字以叙事记功。
鸿都门学：鸿都门学是汉代学习、研究文学艺术的高等专科学校。是中国最早的专科大学。是统治阶级内部斗争的产物，即宦官派为了培养拥护自己的知识分子而与士族势力占据地盘的太学相抗衡的产物。
淳化阁帖：是中国最早的一部汇集各家书法墨迹的法帖。收录了中国先秦至隋唐一千多年的书法墨迹。
说文解字：作者是东汉的经学家、文字学家许慎，是我国第一部按部首编排的字典。
籀文：又叫做大篆，籀文的代表为今存的石鼓文，他在原有文字的基础上进行了改革，因刻于石鼓上而得名，是流传至今最早的刻石文字，为石刻之祖。
清中期帖学四大家：刘墉、梁同书、王治文、翁方纲。
流沙坠简：中国近代考古学著作，罗振玉、王国维合撰。根据法国汉学家沙畹著作中的照片收录英国考古学家斯坦因在中国敦煌等地盗掘的简牍及少量纸片、帛书等。
青藤白阳：指清水墨大写意花鸟画家号青藤的徐渭和号白阳的陈淳的合称。
“龙跃天门，虎卧凤阁”是称赞（东晋）（王羲之）的《云崖虎跃》的是
“达其情性，行其哀乐”是孙过庭《书谱》中的
“书必有神、气、骨、血、肉，五者缺一，不为成书也”苏轼《论书》
。“历观前贤论书，征引迂远，比况奇巧，如“龙跳天门，虎卧凤阙”，是何等语？”是宋米芾《海岳名言》
“书者,散也。欲书先散诸怀抱“东汉著名书法家蔡邕《笔论》
“笔成冢,墨成池”苏轼《论书》中
“北书以骨胜，南书以韵胜明“—董其昌：《画禅室随笔》
“晋尚韵,唐尚法,宋尚意,元明尚态。”清人梁巘《评书帖》，董其昌提出
“一日不书，便觉思涩”北宋米芾《蜀素帖》
“一画之间，变起伏于锋杪”唐孙过庭
“把笔无定法”苏轼《论书》
“一点成一字之规，一字乃终篇之准“（唐·孙过庭）
“石刻不可学”米芾在《海岳名言》中提出
“臣书刷字“是米芾自称
“古不乖时，今不同弊“孙过庭提出
“夫古质而今妍，数之常也。爱妍而薄质，人之情也南宋虞和在《论书表》中说：
夫三端之妙，莫先乎用笔;六艺之福，莫重於银钩。“卫铄《笔阵图》
“夫质以代兴,妍因俗易“孙过庭《书谱》
《艺术与视知觉》：（美国）鲁道夫。阿恩海姆著
《说文解字》：作者是东汉的许慎。
《董美人墓志》是隋朝（隋唐）时期
宋四家：苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄
《孔子庙堂碑》是虞世南的
最早的刻帖：：《淳化阁帖》。
《书法约言》：清代宋曹
清朝包世臣《艺舟双楫》清末康有为《广艺舟双楫》
《书断》唐张怀瑾的
《金石录》宋赵明诚撰
《南北书派论》清阮元
《北碑南帖论》清阮元
永字八法智永提出
《送高闲上人序》唐韩愈
《袁安碑》东汉时期的篆书
《祀三公山碑》汉代篆书
《临池管见》清代周星莲著
《梦奠贴》是欧阳询的化度寺塔铭，九成宫醴泉铭，虞恭公温彦博碑，皇甫诞碑，黄帝阴符经（现藏于徐州市博物馆），荐福寺碑（已佚），张翰思鲈帖，皇甫诞碑，卜商帖，正草千字文，行书千字文
《文心雕龙》刘勰
康有在《广艺舟双楫》中说南碑和魏碑“有十美：一曰魄力雄强，二曰气象浑穆，
三曰笔法跳跃，四曰点画俊厚，五曰意态奇异，六曰精神飞动，七曰兴趣酣足，
八曰骨法洞达，九曰结构天成，十曰骨肉丰美”。
《笔阵图》晋卫烁（卫夫人）
《书法雅言》明代书法理论著作。项穆著
《书法约言》清初宋曹著
《非草书》后汉人赵壹
《四体书势》作者:晋卫恒
张长史（张旭）唐《笔法十二意》
《前赤壁赋》苏轼
《佩文斋书画谱》清朝
南朝梁谢赫著《画品》钟嵘《诗品》
《春雨杂述》〔明〕解缙
《法书要录》唐朝张彦远编撰
叶昌炽《语石》将唐划分
丁道户隋朝
张芝东汉朝
张雨元代文学家
陈思宋书法家
姜夔南宋词人。
李煜南唐国君，开刻帖之乱殇。
中国书法的审美特征
中国书法艺术审美解析 ——中国书法的审美特征 中国书法是中华民族审美经验的集中表现。中国的书法不仅本身具有悠久的历史，形成了各种书体、流派和许多独具风格的书家，而且在书法的发展中吸收了姊妹艺术(如绘画、音乐、舞蹈、建筑等)的经验丰富了自身的表现力。因此，中国的书法具有重要的审美价值。我国现代书法家沈尹默曾说：“世人公认中国书法是最高艺术，就是因为它能显出惊人奇迹，无色而具图画之灿烂，无声而有音乐之和谐，引人欣赏，心畅神怡。”特别是书法与文学的结合，更加深了书法的精神内涵，使书法成为一种表达最深意境和情操的民族艺术。由于书法的这种独特的审美价值，使它在中国艺术史上占有特殊的地位。有的学者认为在西方研究艺术风格的发展史往往以建筑作为骨干去贯穿：研究中国艺术风格的发展，书法则可以相当于建筑在西方美术史中的地位。 书法是以书写汉字为基础，通过布局、结构、用笔、用墨及点画运动来表现情感、意蕴的艺术。 (一)书为心画。书法是一种心灵的艺术，是人的精神美的表现。古人把书法称作“心画”(汉·杨雄)、“心迹”(元·盛熙明)。书法善于更直接地表现情感，欢快时写出的字象开放的“心花”；恬静时写出的字象流淌的“心泉”；激越时字好似澎湃的“心潮”。韩愈曾说：“往时张旭善草书，不治他技。喜怒窘穷，忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书发之。”书法不但可以抒情，也能移情，还能交流情感。书法的鉴赏可以是多层次的，字的外形写得好看虽不失为一种形式美，但作为书法艺术的最高要求仍在于它的精神内涵，即书法所表达的意蕴、情趣。书法的极致和人的精神相通。书法的这一特点体现了诗与书的内在联系、诗是书法的灵魂，诗情不仅是探索书法形式的动力、也是衡量书法审美价值的一个重要依据。徐悲鸿曾说：“书之美在情在德”。中国书论中所谓“书者，如也：如其学，如其才，如其志，总之日如其人而已。” 都是说明人品对书品的深刻影响。书法作为“心画”是通过用笔、用墨、结构、章法等形式来表现的。这里特别谈一下用笔问题。用笔指行笔的方式、方法，如运笔中的刚柔、缓急、轻重、藏露、提按等。历代书家都重视用笔，因为用笔直接涉及情感、意蕴如何转化为点画形式。初学书法常易飘滑，一带而过，写出的字象薄片贴在纸上，缺少意趣。所以书家主张用笔要“逆入、涩行、紧收”，也就是落笔要藏，运笔要涩，收笔要回。以中锋为主，侧锋为辅，使点画达到刚柔结合。中国书论中所谓“棉裹铁”、“折钗股”，都是指用笔中刚柔相济的艺术效果。书法中点画的刚柔变化，直接体现情感的节奏，有如情感的“心电图”。在书写中运用涩笔、中锋，可以使点画留得住，象苏东坡所说的用笔如逆水撑船，这样写出的字显得含蓄、圆劲，心中的情感好象流入笔墨，笔墨也好象浸透到纸背。 (二)书肇于自然。书法是自然的节奏化。唐张怀瑾论述书法与自然的关系是：“囊括万殊，裁成一相”。这里面包含两层意思：一是讲书法艺术的表现形式根源在客观现实。所谓“囊括万殊”就是指对万物的高度概括；二是指书法在反映现实的时候，不是象绘画雕塑那样去直接地表现生活、自然中的个别物象，而
费边主义中的社会福利思想及其对中国的启示
收稿日期：２０１２－１１－１０ 作者简介：郭心悦（１９８８－），女，河北唐山人，硕士研究生，从事社会政策研究。费边主义中的社会福利思想及其对中国的启示 郭心悦 （黑龙江大学政府管理学院，哈尔滨０６３０００） 一、费边主义的历史沿革费边主义是近现代社会主义流派之一，费边社产生于１９世纪末的英国，最初是为了讨论美国学者托马斯·戴维逊的一些观点而建立的一个社会主义团体，随后，在戴维逊返回美国后费边社便分裂成两个组织，一个称作新生活联谊社，仅存在几年便逐渐淡出人们的视野，另一个比较注重实际的、战斗的和政治的组织则发展成为后来的费边社。Ｆａｂｉａｎ一词源于公元前２０３年古罗马的一位将军的名字，他在战斗中计划周密、打击敌人、取得胜利，所以费边社的建立者们希望效仿费边将军，等待时机，伺机而发，有效实行社会改革。费边社的发起人包括专业人员和高级职员阶级中的一批有教养的人士，如高级文官、证券经纪人、新闻记者和一般的资产阶级，其中的代表人物有萧伯纳、悉尼·韦伯、悉尼·奥利维尔和格雷厄姆·华莱士。这些发起人也决定了他们建立费边社的最终目的，即“是要尽可能根据最高的道德标准争取重建社会”。他们通过出版刊物、发表演说等来宣传自己的主张，还有就是通过对一些在社会上有影响和决策权的领导人物宣传自己的主张以实现费边社的社会主义纲领。在英国１８９２年的普选中，反对派自由党的领导人针对爱尔兰自治问题就证明了费边社的主张的正确性。二、费边主义中的社会福利思想从１８８７年通过的费边社纲领中可以看出，费边社成员除了十分关注政治问题，也格外重视民生问题，希望把对人本身的关注当作一种社会福祉广泛推广开来，惠及全民，他们是福利国家论的早期倡导者。根据费边社的各种会议文件和其成员所发表的文章和所作的公开演讲，将费边主义的社会福利思想核心进行归纳，即由国家承担社会福利责任，由社会为消除贫困、维护和提供人民的福利水平支付资金，由专业人员和专门的政府委员会应对各种使人遭受痛苦并寻求帮助的麻烦。 （一）费边主义的基本社会福利思想 费边社成立目的之一，在于对社会进行重新改造，具体方法如下。 经济上，费边主义主张生产资料共同所有，剩余价值归社会所有。将土地和资本从阶级和个人的占有中解放出来，实现公共所有，人民公平地共享通过各种方式和渠道获得的利益，以谋取公众福利，使人们得到最大的幸福。值得一提的是，费边主义主张实行地方公有化，只将一些重 要经济部门收归国有，其他则由地方代为管理，并实现分配公平，机会均等。另外，在私有制仍然存在的情况下，萧伯纳提出，由土地和资本产生的“租金”应该用来补充劳动报酬，或者由社会直接接管用于公共福利事业。 政治上，费边主义认为，国家是为整个社会工作的，国家是全民的代表。费边主义主张通过公众舆论、民主选举实现社会主义，同时，他们还主张通过对地方和企业实行“民主管理”，即由民主选举出来的社团代表进行管理。分配原则上，费边主义最早主张实现国民生活的最低标准，这体现在工资、劳动时间、健康、安全、住房、公共事 业等各个方面都要有一个标准。一旦生产资料归社会所有，社会上的每个人就可以达到“文明生活的最低标准”。并且，随着公共财富的不断累积，还要采取相应的措施以改变不同阶级和个人之间收入悬殊的重要问题。 在实现社会主义的道路选择上，费边主义反对通过社会革命的方式对资本主义进行改造，他们受英国社会学家斯宾塞的社会有机体论影响，认为社会进化在总体上是前摘要：费边主义是近现代社会流派之一，以萧伯纳、悉尼·韦伯等人为代表的费边主义者致力于研究各种政 治和社会问题，出版书籍，进行公开演讲，力图实现社会改革。其中，费边主义者关于对社会福利政策的主张，如实行地方公有制、提倡八小时工作制等，对日后英国完善的社会保障制度的建立有着深远影响。而费边主 义者的一些基本社会福利思想更是对中国构建符合中国国情的社会保障制度有着十分重要的借鉴意义。 关键词：费边主义；福利思想；启示 中图分类号：Ｃ９１６文献标志码：Ａ文章编号：１００２－２５８９（２０１２）３６－００７５－０２ S h e H u i Y a n J i u ☆社会研究☆ ７５
学美术能干什么
学美术能干什么？ 对于很多本身还是比较热爱美术的同学来说，前期可能自己不清楚学美术以后到底能干什么呢？难道就是画画吗，卖画吗？今天小志要给大家讲的是，其实学美术有很多专业可以选，美术专业也和我们平时的生活息息相关。你可以看下，你周围的一切，那样东西和美术没有关系呢？你看这篇文章用的手机（工业设计、UI设计），你住的房子（建筑设计，室内设计），你房子里的一切装修，一切家电，你身上穿的（服装设计），用的，甚至吃的东西也都离不开美术，社会越发展，越进步，美术就越有用。 那么学美术能上什么专业呢？ 纯艺类 中国画，油画，版画，壁画，漆画，雕塑，书法，装饰画，陶艺，漫画，插画。纯艺术类恐怕真是绘画狂热者的最佳选择了。 设计类 视觉传达，数码媒体，工业设计，摄影艺术，时装设计，首饰设计，建筑设计，室内设计，景观设计，动画，实验电影，出版设计，媒体设计，陶瓷设计，家居设计，展示设计，舞美设计，化妆设计，工业设计，染织设计，玻璃设计，多媒体网页设计，网络游戏美术。设计类还是比较适合脑子活，时尚，好奇心强，喜欢追求新鲜事物的朋友选择了。 理论类 美术史与美术理论，美术批评，艺术管理（艺术行政、艺术经纪），美术文物鉴定与修复，美术考古学，文化遗产学。 教育类——美术教育 理论教育类时候，喜欢美术，并且对文学，懂得引导，教育别人的朋友选择了。这种专业学好了还是比较牛的。 纯艺类各专业介绍 1、中国画 培养能在文化艺术部门、学校及有关单位从事中国画人物、山水、花鸟、书法篆刻的创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。 主要专业课程：中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、色彩、速写、中国主典诗词、中国画论、解剖、人物画、山水画、花鸟画、书法篆刻、创作等。 毕业生适宜在美术创作部门从事国画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，各级艺术馆、文化馆（站）、从事美术创作或美术普及工作，在出版社和报刊杂志社从事美术编辑工作，也可在有关部门、企业从事有关宣传工作。推荐学校：中国美术学院，南京艺术学院 2、油画 业务培养目标：培养能在文化艺术部门、学校及有关单位从事油画创作、教学、研究和其它美术工作的、具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。 主要专业课程：中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、速写、油画、中国画论、解剖、创作等。
美学欣赏
美学欣赏论文 浅谈造型艺术中的荒诞美
浅谈造型艺术中的荒诞美 摘要：作为人类发展历史中最为古老的文化现象之一，造型艺术随着人类文明的演进，从简单的上古岩画逐渐地发展与丰富，演变成了由现代绘画，雕塑，摄影和建筑，工艺美术等艺术形式共同组合的一个庞大的艺术家族。在这个漫长的历史长河中，我们对它们的审美要求则各有不同,而荒诞美作为造型艺术的一种形式越来越多地受到人们的关注。造型艺术的荒诞美作为一个审美范畴，有着深刻的时代背景。它是人类对艺术形成的一种情感体验,一个新的审美形态。它使没有意义的生活和人的存在从否定方面得以呈现,是美学范畴中“成功的表现”,也是任何现实主义所不能做到的。 关键词: 美学造型艺术荒诞 首先，造型艺术是美学欣赏中的一个审美范畴，在我们浅谈造型艺术之前必须弄清楚美学的概念。当然，各种研究美学的专家对于美学的定义也不尽相同。而我认为，美学是从人对现实的审美关系出发，以艺术作为主要研究对象，研究美，丑，崇高等审美范畴和人的审美意识，美感体验，以及美的创造，发展及其规律的科学。它作为独立的学科是从德国十八世纪的鲍姆嘉登开始的，但它的产生建立在自古希腊以来历代思想家关于美的理论探讨之上，是以往美学理论的体系化、科学化。 考古学和艺术史告诉我们：人类自脱离动物以来就开始了审美欣赏和审美创造活动。旧石器时代的山顶洞人，就用石珠、兽牙、海蚶壳等染上红、黄、绿等各种不同的颜色佩带在身上。不仅原始人的装饰品能见出人类这种早期的审美活动，尤其原始艺术更是集中反映了人类早期审美活动。据文字记载和留下的图案推测，原始艺术有诗歌、舞蹈、音乐等。洞穴壁画与陶器是我们今天所能见到的最早的两项原始艺术记录。前者主要以各种动物为题材，生动细致，色彩绚丽。后者不仅造型优美、图案丰富，而且色彩对比鲜明。如人们所知，毕达哥拉斯、赫拉克里特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等大哲学家都是美学的探讨者，但他们关于美的观点见解常常和他们关于真、善的认识混在一起，成为他们哲学思想、道德思想、神学思想以及政治思想和文艺思想的附庸。在莱布尼兹和鲍姆嘉登看来，知道作品美或不美，却说不出个中缘由，就属于一种模糊的、混乱的感性认识。 接着，我们就谈到造型艺术。造型艺术一词源于德语，中国20世纪以后才广泛使用，造型艺术总存在于一定空间中，以静止的形式表现动态过程，依赖视觉感受，又被称为空间艺术、静态艺术、视觉艺术。所谓造型艺术，包括具有美学意义的建筑，雕塑，绘画，工艺美
中国传统生态观和马克思主义哲学
马克思主义哲学与中国传统生态观 吴萍 （扬州大学文学院，汉语言文字学, 学号M13221） 摘要：伴随着经济的发展，生态环境的危机已成为中国所面临的的一个挑战。其实，我国古代思想家们就已经提出了许多宝贵的生态观念，本文主要从马克思主义哲学的角度，探讨了中国传统生态观，分析“天人合一”等思想给后人带来的如何处理人与自然关系的有益启示。 关键词：生态问题;马克思主义哲学;传统生态观;生态文明建设 我国已成为全球第二大经济体，但是，改革开放30年来采取的粗放型发展方式所带来的负担也已经越来越沉重。无疑，“雾霾”成为2013年的关键词之一，它将成为我国面临的又一大生态环境问题。如果这样的状况一再恶化，人类社会的生产生活估计将难以继续。因此，我们必须加快解决生态问题的步伐，才能真正实现又好又快发展的目标。中国传统的生态观可以为我们如今的生态文明建设提供一些借鉴。 一．客观规律与生态问题 马克思提出规律是事物运动过程中固有的本质的必然的联系，既不能被创造，也不能被改变，人类只能遵循和利用规律。 人类在自然世界中的实践活动是以客观世界为对象的。这就要求人们的实践活动必需要遵守客观世界的规律，只有抛弃了以人类为中心的理念，才能真正做到与自然的和谐相处。改革开放以来，为了让经济在短期内有较快的进步，我们错误估量了人工的力量以及自然的承载能力，在违背自然规律的前提下肆意妄为地开发与利用自然。虽然，不可否认我们在经济建设方面取得了举世瞩目的成效，但是随之而来的自然环境的恶化，深深震撼着每个中国人的心灵。自然灾害连年不断；温室效应的主要祸首二氧化碳，我国就是世界第二大排放国，而目前二氧花硫的排放已是世界第一；土地沙漠化，世界上沙漠正以每年600万公顷的速度
社会福利思想重点
社会福利思想重点 1、社会福利定义：它是社会发展与进步的要求与结果，是现代社会中政府职能的重要组成部分，它通过立法途径规定国家、企业和个人之间的权利与责任关系，筹集和发放社会福利基金，从而对国民因各种社会原因或特殊个人原因所导致的无收入或收入中断情况提供生活保障。 2.不同阶段西方社会福利思想流派的多样性 19c中期西方自由资本主义发展阶段，存在主流社会福利思想流派的自由主义社会福利思想，也存在空想社会主义社会福利思想，同时出现全新的马克思主义社会福利思想。 19c末-20c初的垄断资本主义发展阶段，主流社会福利思想思想是激进自由主义与新历史学派的社会福利思想，也存在社会民主主义社会福利思想、集体主义社会福利思想。 两次世界大战之间的资本主义大萧条时期，主流思想是凯恩斯主义和瑞典学派社会福利思想，也存在奥地利学派、社会民主主义社会福利思想。 20c中期资本主义稳定发展时期，主流思想是社会民主主义社会福利思想，也存在凯恩斯主义社会福利思想，同时新自由主义社会福利思想开始兴起。 20c70年代的资本主义改革时期，主流思想是新自由主义社会福利思想，同时存在社会民主主义和第三条道路社会福利思想。 20c90年代中期以后，西方资本主义改革进入一个新的选择时期，主流思想是“第三条道路”社会福利思想，同时存在新自由主义、社会民主主义社会福利思想。 3、西方社会福利理念的发展变化：其变化经历三阶段 第一阶段15、16c—19c中期：西方社会福利理念的基本特点是自助理念（社会问题的解决是个人的责任而不是社会的责任，社会福利应依靠个人自助） 第二阶段19c末—20c70年代：西方社会福利理念的基本特点是国家福利理念（社会问题的解决主要应该是社会或国家的责任，社会福利应该依靠国家保障） 第三阶段20c70年代以后：西方社会福利理念的基本特点是自助、互助与国家保障相结合的社会福利理念（社会问题的解决是政府、社会和个人的责任。国家、社会与个人共同责任理念正成为主导当代西方社会福利制度和政策的基本理念） 4、亚里士多德的中产阶级与社会冲突： 其认为中产阶级对于一种思想政体的建立极其稳定具有重要的作用。但中产阶级具有重要地位的社会只是一种理想的社会状态，现实社会中很难达到这样的一种社会状态，他同时指出中间性质的混合形式政体很难成立，或者至多在少数城邦中偶尔成立。 其认为平等对于社会的稳定具有重要影响，社会冲突的主要原因是由于社会不平等，（这种社会不公平不公道主要变现在对财富、名位及荣誉的不合理分配）正义包括事物和应该接受事物的人两个因素。（平等+自由+社会合作=公正）防止社会冲突的十大措施： 5、中国古代早期社会福利思想的特点： （1）中国古代早期社会福利思想具有系统性和全面性；（2）具有世俗性与政治性；（3）表现出预防与救助并重的特点；（4）具有明显的伦理性。 6、宗教改革对西方社会福利思想的影响： 宗教改革是近代西方又一次思想解放运动。它将人民从传统宗教的繁文缛节中解放出来，树立一种仅凭个人的内心信仰及勤奋与笃诚即可得到上帝认同的朴素简单的宗教观，他将宗教从传统的核心与支配地位转变为附属于世俗生活的地位，它阐明了在以人为核心的世俗社会中宗教的低位及其功能，从而进一步确立了人文主义的核心地位。宗教改革的目的是要建立一种是宗教世俗化的社会。它促进了西方社会的世俗化，也有利于西方社会福利思想的出现。
美术教育专业毕业生求职信范文
美术教育专业毕业生求职信范文 尊敬的**小学领导： 我叫××，20xx年毕业于全国三大美术院校之一的四川美术学院美术教育专业，现于××中学任教，主教美术。今天参加**小学的教师招聘，我感到非常高兴和荣幸。下面，向各位领导简要报告我的情况。 我有良好的美术功底和丰富的美术教育经验。大学期间，系统学习了《中华美术史》、《美学概论》、《外国美术简史》等理论课程和《素描》、《水彩》、《色彩》、《平面构成》、《线描》、《解剖》、《美术电脑基础》等美术基础能力课程以及《图形创意》《书法与平面设计、》《印刷设计》《设计素描》《书法形式美与设计实作》《装饰设计色彩》教师这个职业是神圣而伟大的，他要求教师不仅要有丰富的知识，还要有高尚的情操。因此，在大学时时，我就十分注重自身的全面发展，广泛地培养自己的兴趣爱好，并学有专长，做到除擅长绘画和书法外，还能会唱、会说、会讲。“学高仅能为师，身正方能为范”，在注重知识学习的同时我还注意培养自己高尚的道德情操，自觉遵纪守法，遵守社会公德，没有不良嗜好和行为。我想这些都是一名教育工作者应该具备的最起码的素养。 我性格开朗、乐观向上、自信、稳重、幽默、诚恳务实，待人热情、真诚。工作认真负责，积极主动，能吃苦耐劳。有较强的组织能力、实际动手能力和团体协作精神，能迅速的适应各种环境，并融合
其中。 这些工作经历和社会实践工作使我具备了敏锐的洞察力、独立的思考判断能力、果断的行事作风以及团队合作精神，最重要的是学会了为人处世之道。扎实的专业能力和积累的社会实践经验使我自信能胜任贵校所要求的工作。 我的知识、胆识与卓识期待您的赏识! 我的慧心、爱心与信心也定会助您实现伟业雄心! 最后祝贵校教育事业一浪高过一浪，明天更胜今天! 此致 敬礼!
中山市2020-2021年度高二上学期语文期中考试试卷(II)卷
中山市2020-2021年度高二上学期语文期中考试试卷（II）卷 姓名:________ 班级:________ 成绩:________ 一、现代文阅读 (共4题；共12分) 1. （3分） (2019高二下·福州期末) 阅读下面的文字，完成下列小题。 比拉彗星自1826年被命名后，一直在预计回归的年份准时出现。1846年比拉彗星，形成了两颗小彗星________，并各自逐渐产生彗尾。这是人类第一次真切地观测到彗星分裂的现象。然而，1852年比拉彗星如期回归后，两颗由它分裂而成的彗星出现在人们视野中的距离已经拉大到240万公里却从此失踪了。无论天文学家如何地________计算，无论世界各地的天文台和爱好者们如何地________寻找，全世界再没有人观测到比拉彗星。直至1872年11月27日，奇异的事情发生了，一场意外又异常壮丽的流星雨造访地球，从黄昏到黎明，天空中流星________，如焰火般盛放。据估计，这一夜可见的流星总数约16万颗，是一场真正的“流星暴雨”。而这天正是地球穿过原比拉彗星轨道的日期。天文学家醒悟过来：分裂后的彗星已经碎解为颗粒尘埃，（）——人们终于发现了流星雨真正的成因。确实，大多数流星雨都与彗星瓦解或喷发的产物密切相关，至今天文学界已经证实有十多个颗粒尘埃流星群与彗星的轨道相合。 （1）文中划横线的句子有语病，下列修改最恰当的一项是（） A . 由它分裂而成的两颗彗星出现在人们视野中的已经拉大到240万公里的距离却从此失踪了。 B . 出现在人们视野中的由它分裂而成的距离已经拉大到240万公里的两颗彗星却从此失踪了。 C . 距离已经拉大到240万公里的出现在人们视野中的由它分裂而成的两颗彗星却从此失踪了。 D . 两颗由它分裂而成的彗星出现在人们视野中的距离已经拉大到240万公里，却从此失踪了。 （2）下列在文中括号内补写的语句，最恰当的一项是（） A . 正是由于地球碰上了比拉彗星轨道上运行的颗粒尘埃而出现这场流星雨 B . 正是由于比拉彗星轨道上运行的颗粒尘埃碰上了地球而出现这场流星雨 C . 这场流星雨正是因为比拉彗星轨道上运行的颗粒尘埃碰上了地球而出现 D . 这场流星雨正是由于地球碰上了比拉彗星轨道上运行的颗粒尘埃而出现 （3）依次填入文中横线上的成语，全都恰当的一项是（）
中国书法里的美学思想阅读理解及答案
《中国书法里的美学思想》阅读理解及 答案 人愉快时面呈笑容，哀痛时放出悲声，这种内心情感也能在中国书法里表现出来，别的民族写字还没有能达到这种境地的。唐代韩愈说张旭善草书，“有动于心，必于草书焉发之”，“观于物，见天地事物之变，可喜可愕，一寓于书”。张旭的书法不但抒写自己的情感，也表现出自然界各种变动的形象，但这些形象是通过他的情感所体会的，因而能形成情景交融的意境。 汉字的起始是象形的，书法家可以用字的结构来表达物象的结构和生气勃勃的动作，使写的字成为一种表现生命的艺术。元代赵子昂写“子”字时，先习画鸟飞之形，从中吸取对生命形象的构思，使“子”字有着鸟飞形象的暗示，成为一个表现生命的单位。书法家要想使字表现生命，就要用他所具有的方法和工具在字里表现出生命体的骨、筋、肉、血的感觉来。许慎说：“书者，如也。”书的任务是如，写出来的字要“如”我们心中对于物象的把握和理解。但这里并不是完全像绘画那样直接模示客观形体，而是通过较抽象的点、线、笔画来表现的。 中国人写的字，能够成为艺术品，使用毛笔是另一个重要原因。毛笔铺毫抽锋，极富弹性，所以巨细收纵，变化无穷，这是欧洲人用管笔、钢笔、铅笔及油画笔所不能比的。
正是这个特殊的工具使中国人的书法有可能成为一种世界独特的艺术。中国书法用笔有中锋、侧锋，方笔、圆笔，轻重、疾徐等各种区别，皆是运用单纯的点画而成其变化，来表现丰富的内心情感和世界诸形相；就像音乐运用少数的乐音，依据和声、节奏与旋律的规律，构成千万乐曲一样。唐朝张彦远在《历代名画记》里说张芝学习草书之法，“一笔而成，气脉通连，隔行不断”。石涛《画语录》也说，“人能以一画具体而微，意明笔透”，“一画之法立而万物著矣”。但这里所说的一笔、一画，并不真是一条不断的线纹，而是如郭若虚所言，“自始及终，连绵相属，气脉不断”。中国书画家正是运用这一笔的点画，构成万千的艺术形象，创造中国特有的书画艺术。 中国书法从一笔入手，但一笔不能摄万象，须要变动而成八法，才能尽笔画的“势”，以反映物象里的“势”。这“永字八法”由“永”字的笔画而来，为侧(点)、勒(横)、努(直竖)、超(钩)、策(提)、掠(长撇)、啄(短撇)、磔(捺)。这些笔画，悬腕中锋，运全身之力以赴之，笔迹落纸，反映着生命的运动，显示着力量。点，不称点而称为侧，是说它的“势”，左顾右瞰，欹侧不平。卫夫人说“点如高峰坠石，磕磕然实如崩也，一点之力真是石破天惊。横画称为“勒”，是说它的势，牵缰勒马，跃然纸上。书法的“美”就是势、是力、是虎虎有生气的节奏，它倾向于壮美。
书法艺术的审美特征
书法艺术的审美特征 书法艺术的审美特征 书法，是指文字的书写方法，规律和法则。中国书法其特定含义是指具有美的欣赏价值的艺术作品。从广义上讲，世界上各民族文字的起源都可追溯到“象形文字”，都有自己的文字和书写技巧，都有自己的“书法”。但是，各国文字都从象形中断了，从“表意”走向了“表音”，只有中国的汉字从原始象形的“表意”，一直延续了下来。长期的发展使中国书法成为世界上独一无二的艺术形式。 1、构成审美的基本要素 书法是以书写汉字为对象、是以笔画、结构、章法为基本要素，通过笔、墨的运用达到表现艺术的目的。中国书法之所以能成为一门艺术，是因为中国汉字具有非常大的可塑性、可为性，就是说中国的汉字天生就具有艺术素质。例如，（1）汉字的造型是变化多端的：有正方形、长方形、扁方形、品字形、到品形；有上宽下窄、下窄上宽；有左高右低、右高左低等等。（2）汉字的字体是不断演变的：甲骨文、金文、籀文、战国文字、小篆、竹木简书、隶书、章草、今草、魏碑、正楷、行书等。（3）汉字的每种字体又有丰富的不同
的风格和书写特色：或厚重、或飘逸、或庄严、或典雅、或苍劲、或灵秀、或稚拙、或老辣、或恬淡、或典雅、或茂密、或疏朗……（4）书法的特有工具——毛笔、墨汁、宣纸各有特殊功能的：“墨色的浓、淡、干、湿”；笔法的“方圆、刚柔、提按、顿挫、疾徐、收放”等等，以及又能写出不同意趣的“点、线、面、结构、章法”（5）不同的时代，文化背景的不同：殷商的契刻甲骨、周朝的铸造金文、春秋战国的帛书竹简、汉魏的碑志摩崖、晋唐的尺牍等。可谓名碑法帖浩如烟海，方家大师群星灿灿，所有这些都足可以构成了中国书法美学的基本要素，足可以构筑了中国书法悠久灿烂文化历史。我国当代书法家沈尹默说：“世人公认中国书法是最高艺术，就是因为它能显示出惊人奇迹，无彩而有图画之烂漫，无声而有音乐之和谐，引人入胜，心畅神怡。特别是书法与文学的结合更加深了精神内涵，使书法成为为一种表达最深意境和情操的民族艺术。” 由此可见，书法同其它姐妹艺术一样，具有强烈的艺术表现力，书家往往借助手中的毛笔抒发情怀，或借物托志、或修养身心。将自身的生命情思，精神意蕴和审美趣味有机的与笔墨线条交织融合。画家吕子凤说：“在造型过程中作者的感情就一直和笔力融合在一起活动着，笔所到之处，无论是长线短线，是短到极短的点和由点扩大的块，都成为感情活动的痕迹。”
美学原理
美学原理 1.1美学历史及20世纪中国美学概况 朱光潜是我国现代美学的奠基人。对 1【单选题】首次提出“美学”一词是在()年。 1750 2【单选题】朱光潜的美学著作中影响最大的一本是()。 文艺对话录 3【单选题】“象如日,创化万物,明朗万物”这是()的名言。 宗白华 4【判断题】柏拉图是第一个从哲学思辨的高度讨论美学的哲学家。对 5【判断题】“美学大讨论”的主题是美的本质。对 6【多选题】中国近代美学家影响较大的包括()。 梁启超、王国维、蔡元培 1.2美学研究的对象及学科性质 美学研究对象是审美活动。对 1【单选题】国内美学界认为美学研究的对象是()。 审美活动 2【单选题】现代形态美学体系的重要标志是()。 文化大综合 3【多选题】美学的特点是()。 美学和人生有着十分紧密的联系，美学和每个民族的文化传统联系紧密。 4【多选题】美学学科的性质是()。 人文学科、理论学科、交叉学科、发展中的学科 5【判断题】美学是审美意识()。错 6【判断题】艺术活动是审美活动,但审美活动不限于艺术活动。对 1.3为什么与如何学习美学 写意是中国绘画美学的概念，他与道家美学有密切关系。对 1【单选题】改革开放后的第一本《美学概论》的作者是()。 王朝闻或王兆文。 2【多选题】学习美学的主要目的是()。 主要是完善自身人格修养，完善自身理论修养。还有提高自己的艺术创造和艺术欣赏的能力，提高自己审美设计的能力，扩大知识面等。 3【判断题】写意与儒家美学有密切联系。错 4【判断题】写意就是虚拟。错
5【判断题】学习美学的必要性是由美学的学科性质和人的本性决定的。对 6【多选题】美学的学习方法()。 立足于中国文化;锻炼和提高自己的理论思维能力;要有丰富的艺术欣赏的直接经验和系统的艺术史知识;注重美学和人生的联系。 2.1关于美的本质的讨论 李泽厚认为美是主观性和社会性的统一。错 1【单选题】蔡仪在《新美学》中指出美的本质就是事物的()。 典型性 2【单选题】狭义的“美”是()。 古希腊式的美 3【单选题】在美学中坚持辩证唯物论的是()。 李泽厚 4【多选题】朱光潜在美学大讨论中解决的理论问题包括()。 说明艺术美和自然美的统一性、对美的社会性做出合理解释 5【判断题】朱光潜认为美是主客观的统一。对 6【判断题】在美学大讨论中多数学者支持朱光潜。错 2.2美的本质的定义 美离不开人的审美体验，这种体验是一种创造和沟通。对 1【单选题】“慧能”强调的是()。 心物不二 2【单选题】“外师造化，中得心源”是()提出的。 张璪 3【多选题】“象”被中国古代艺术家称为()。 物色、景色 4【多选题】美带有历史性,主要表现在()两方面。 共同性、差异性 5【判断题】柳宗元说的“美不自美，因人而彰”就是指美离不开人的审美体验,这种体验是一种创造和沟通。对 6【判断题】“物”就是知觉的世界。错 2.3审美意象与审美活动 《美学与哲学》作者是英国的杜夫海纳。错 1【单选题】中国传统美学认为“美”是美在()。 意象 2【单选题】中国传统美学用()来说明意象的性质。
论莫言小说叙事视角选择的美学意蕴
论莫言小说叙事视角选择的美学意蕴 彭 祖 鸿 (罗定职业技术学院,广东罗定527200) 摘 要:独特的叙事视角使莫言的小说具有与众不同的美学风格。儿童叙事视角带领读者进入到明净绚丽的自然状态;成人视角使读者领受了多角度思维的快感和想象的愉悦;亲缘叙事视角则让人们得到穿梭于时空的美感以及对种族退化的忧虑。莫言是中国传统美学和西方现代写作技巧的感性传承人。 关键词:莫言小说;儿童视角;成人视角;亲缘叙述视角;美学意蕴中图分类号:I 207.67 文献标识码:A 文章编号:1008-3693(2004)03-0022-04 On the Aesthetic Implication of Selecting the Narrative Perspectives in Moyan s Fictions PENG Zu hong (Luoding V ocational &T echnological College,L uoding 527200,Guangdong,China) Abstract:Moyan s fictions are of distinctive aesthetic sty le because of his unique narrative perspectives.T he child s perspective leads the readers to the state of nature,w hich is liquid and florid,and the adult s perspective makes the readers feel the delight of thinking in many w ays such as the joy of imagination,w hile the kinship s perspective makes people have the aesthetic feelings of shuttling back and forth in time and space and the anxiety of degeneration of race.Moyan is the perceptual inheritor of not only Chinese tra ditional Aesthetics but also w estern modern w riting skills. Key words:Moyan s fictions;the child s perspective;the adult s perspective;the kinship s narrative per spective;aesthetic im plication 回顾上世纪后期的中国文坛, 小说家莫言的创作生命似乎特别坚韧:无论是作为!新潮 小说卓尔不群的开路先锋,还是作为!新潮 还俗后名利赫然的文坛大腕,莫言都以丰硕而独特的小说创作显示了自己不可或缺的存在价值和样板意义?[1]确实,作为一个小说家,他对于当代中国的文坛来说不可或缺,他的一系列作品:#透明的红萝卜?、#红高粱家族?、#檀香刑?等,都以其风格独特而震撼文坛。他的小说有着独特的叙述方式(包括叙事视角的选择)、诡异的灵动感觉、令人回 味无穷的语言运用,使得他在中国文坛上夺人耳目。 莫言小说多采用的是在叙事学上称为内聚焦 的叙述模式,但本文不打算严格按照叙事学上对视角的划分,而是依据各自具有的不同的美学特点来进行划分,将它们分为儿童视角、成人视角和亲缘叙述视角。下面分别加以论述。 一 有论者谓: 我觉得莫言的意义在于他为当代 收稿日期:2003-11-04 作者简介:彭祖鸿(1980-),男,广东罗定职业技术学院助教。 第8卷第3期2004年9月 扬州职业大学学报 Journal of Yangzhou Poly technic College V ol.8 No.3Sep.2004
苏东坡书法美学思想浅谈
苏东坡书法美学思想浅谈 三千多年前，中国文字诞生了。随着历史车轮的前进，汉字的书写也随之慢慢升华为一种艺术～因此，出现了书法～书法是一门中国特有古老的书写艺术～中国书法博大精深，源远流长，枝繁叶茂～ 说到中国书法，就会谈到书法家～而谈到书法家，首先想到的就是王羲之了，然而，中国历史上还有一位书法大家同样不得不被提起。他就是苏东坡～苏东坡，即苏轼，为北宋文学家，书画家。是唐宋八大家之一。是一个历史上不可多得的全才，几乎无所不通～他性格豪迈，诗词汪洋恣肆，清新豪健，开创豪放一派。在书法上，苏东坡虽然取法古人，但却不限于严谨的法度，而是充分发挥自己的创造性，开创的书法“尚意书风”的先河，充满了天真烂漫的趣味～尚自然，是苏轼文艺创作一贯的审美追求，也是他书法美学思想的核心。“自然”在中国古代最初是一个涵盖面非常广、可理解可运用的空间非常大的哲学概念，它最普遍最一般的意义是“非由人之所为者”，与人为相对立，它被认为是世间万物运行的基本法则。中国古代文艺观十分强调情动于中、文形于外这一合乎自然的根本原则，艺术家的“内”和艺术品的“外”这一相对范畴是认识中国古代崇尚自然的美学追求的逻辑起点。沿着“内”“外”关系的延展，在苏轼书法美学思想中，是本与末、道与艺、人品与书品等相对范畴的展开，从而形成以合乎自然而不矫揉造作作为基本内涵而又在意义上不断外延的逻辑体系。苏轼书法美学思想体系的完整性即是在这个内涵不断充实、外延不断扩展的过程中形成的。 从唐代经过五代十国到宋初，“尚法”书风一直沿袭下来。有法可依固然使得书法有了规矩和标准。苏东坡早年学二王，中年学颜真卿、柳公权、李北海、杨凝式等，吸取各家所长。但是又不被束缚在一成不变的法规上，而是在继承的基础上
中国书法美学与养生之道
中国书法美学与养生之道 杨辛 北京大学教授 一、总论 中国的书法是一门非常有民族特色的艺术，也可以说中国书法就是汉字书写的艺术。 对汉字的书写在生活当中，主要是人们交流思想，它主要是实用的功能，但是在中国这个汉字的书写，可以从实用上升到一门独立的艺术，那么这个是我觉得体现了我们民族的一种创造和智慧。 中国的书法有很悠久的历史，从甲骨文算起，就是书法的萌芽吧，那么有三千多年的历史。在这样悠久的历史当中，形成了各种不同的书法流派，还有很多具有独特风格的书法家。而且中国书法的发展呢，它和姊妹艺术关系特别密切，像音乐、舞蹈、绘画、建筑、工艺，这些都有很密切的联系。所以过去有的就说是书法是无声之音，没有声音的音乐，还有的说书法是纸上的舞蹈，在纸上跳舞，龙飞凤舞，所以它是从姊妹艺术当中，吸取了非常丰富的养料。特别是和文学的联系，不管是写诗也好，写文也好，和文学的这种密切的联系，更使得书法具有很深的意境。（4：50） 很多过去著名的前辈的美学家，都认为书法在艺术当中，是属于高级的艺术。沈尹默是著名的书法家，他也认为这是世间公认的，书法是高级的艺术。不仅在国内是这样，而且在国际上，很多国际上的朋友对中国的书法也是非常的推崇。我想举一个例子，就是我的一位老朋友，叫钱绍武，他主要是搞雕塑，是国内非常杰出的雕塑家，但是他书法也写得很好，有的朋友就请他给法国的总统希拉克写了一幅对联，这幅对联呢，“长江苍龙起，塞纳彩凤飞”，“塞纳”指巴黎的塞纳河，主要表现了中法之间的友谊。那么这幅字送给希拉克以后，希拉克看了以后非常激动，给他写了一封回信，这个回信我可以念一下，就是非常敬佩你，在所书写的汉字中表现出来的力度和气势，能看出力度和气势，您使一向作为中国文化核心的千年艺术永存。所以我觉得中国的书法，确实是属于中国的国粹，在世界上这就是非常有特色的。
中国社会福利思想书本重点概括
中国社会福利思想史 中国社会福利思想的主要内容：1救灾救荒思想2济贫思想3安老怀少思想4残疾人福利思想妇女福利思想6社会优抚思想7社会教化思想。 中国社会福利思想的特点：1宏观看，中国社会福利思想具有与哲学思想和社会政治思想体系紧密结合的特性2从中国社会福利思想发展的动态轨迹看，具有明显的早熟性3就中国社会福利思想的总体特征而言，大部分思想家的社会福利主张都带有典型的“宗族福利保障”色彩4很多思想家往往把社会福利目标的实现寄托于带有乌托邦色彩的理想社会史。 中国社会福利思想史的分期：春秋战国时期；秦汉时期；魏晋南北朝时期；隋唐宋元时期；明清时期；近代时期。 孔子社会福利主张的理论依据：1,重礼礼是一种社会行为的规范还是一种约束人们一切行动的行为规范。2，贵仁仁是其核心思想基本包括''爱人""孝悌""忠怒"三个方面主张"仁者爱人"。 有道社会论述：1,在这种理想的有道社会里，老百姓的生活是安定的，和睦的，愉快的，这应市君子向往的一种至高境界。2，在有道的理想社会中，应该重点关心照顾的事老人和儿童。 惠民利民思想：1，救众助人2均无贫3薄赋敛（a,孔子主张对百姓实行轻税政策，藏富于民b,孔子在限制徭役方面，提出了使民以时的观点就是在役使老百姓时不要误农时，并含有不要过度劳民的意思） 论述孟子社会福利的理论依据：1,人性善说（a孟子认为人之所以区别于禽兽在于人具有恻隐之心，羞恶之心，辞让之心，是非之心等'四心'b孟子任务四心事人类道德的肇端，又称四端c虽然人性本善，但社会上任然有君子和小人之分）评价：孟子的性善说把人们的伦理道德说成是天成的，这在理论上是错误的。）2民为贵。 从民贵君轻出发进一步展开了其重民思想：1，民之向背关系国家兴亡2，倾听国人意见3，营造与民同乐的社会氛围。评价：孟子以民贵君轻，与民同乐为核心内容的民本思想，其出发点并不在为民请命而是在于防范贼民兴丧无日局面的出现，为统治者提出济平天下，长治久安的治国良策。 制民恒产论的主要内容：1,就是建议统治者给老百姓以一定的土地及其他生产资料2制在这里看来有规定或制定之意3，孟子还奖人们的经济状况直接联系起来，探讨了恒产与恒心的关系，从而为制民恒产提供了理论基础。 孟子救济穷弱的社会福利思想：1孟子界定了社会救济对象的范围2孟子继承了孔子的敛从其薄的赋役思想，提出了征收赋役应遵循取于民有制的原则3孟子认为实施救穷济弱的社会实体机构主要有两个一是以国君为代表的国家政权二是带有强烈宗法家族色彩的乡里邻居的社会组织。 解决贫穷问题的具体办法：1管子分析了百姓贫穷的原因2认为贫富应该有度，贫富无度就会导致严重的两极分化，对封建国家是不利的3分析了甚贫对社会稳定的危害，并提出了贫穷线的问题。 韩非反社会福利思想主张提出的理论依据是性恶论和自利自为(1，父子，母子关系中的自为自利2君臣关系中的自为自利3一般社会职业中的自为自利评价：他通过事实揭露了封建道德的虚伪性，戳破了儒家为人伦关系披上的一层温情面纱，重视社会交往中的利益原则无疑会对社会发展起推动作用。把人们之间存在的利益关系极端地片面地夸大了，绝对否认人类间还有亲情的一面，陷入了极端主义的泥潭) 老子的为无为，事无事思想，表现在社会福利问题上有几点：1统治者的有为是百姓的灾难
美学概论
一、柏拉图开始对“美”的讨论： 《大希庇阿斯篇》把现实世界中美的事物、美的现象和“美本身”分开： “什么东西是美的”vs “美是什么” 结论：美是难的 柏拉图认为存在一种绝对的美，即美的“理念”（Idea） 二、对美的本质的讨论分为哪几个方面和代表性观点 （一）从物的客观属性和特征方面来说明美的本质。 1、毕达哥拉斯学派：美是（数的）和谐。 “身体美确实存在于各部分之间的比例对称。” “一切立体图形中最美的是球形，一切平面图形中最美的是圆形。” 2、亚里士多德的主要美学观点：（1）美产生于大小和秩序。(秩序、明确和匀称） （2）美产生于一定的尺度，不能不及，也不能过。 3、博克：美是物体的一些特征而引起的（小、光滑、各部分见出变化、不露棱角、娇弱以及颜色鲜明而不强烈等等） （二）从精神本体和主观心理方面来说明美的本质。 1、从客观的精神本体来说明美的本质。 （1）柏拉图：美是理念 （2）黑格尔：美是理念的感性显现。 第一，感性和理性的统一。艺术表现绝对精神的形式是直接的，它用的是感性事物的具体形象。 第二，内容与形式的统一。但强调内容的决定作用。 第三，主观与客观的统一。客观的理念对人来说是主观的。 黑格尔：艺术发展史。 象征型：东方艺术。精神内容不是具体的而是抽象的。物质溢出精神 古典型：希腊雕刻。内容和形式契合。特点是静穆和悦。 浪漫型：近代基督教艺术。精神溢出物质，主观性突出。 2、从观赏者主观心理方面来说明美的本质。 休谟：“美并不是事物本身里的一种性质。它只存在于观赏者的心里，每一个人心见出一种不同的美。” “如果你要在这圆上去找美，无论用感官还是用数学推理在这圆的一切属性上去找美，你都是白费气力。” 评论：以上对美的本质的两类的看法的共同点是主客二分的思维模式：把主体和客体分成两个互相外在的东西，然后以客观的态度对对象（这对象也可能是主体）进行外在的描述性观测和研究。 20世纪西方美学思维模式的转变 主客二分：“主体—客体”的认识 天人合一：“人—世界”的体验 代表人物：海德格尔，萨特 思维模式的转变对美学研究意义： 对美的本质的研究→对审美活动的研究 三、20世纪五十年代我国美学界关于美本质的讨论 讨论的中心问题：“美是什么”？“美是主观的，还是客观的”“美在物还是在心”
中国传统文化中的生态保护思想研究
中国传统文化中的生态保护思想研究 摘要 中国生态环境的基本状况是：总体在恶化，局部在改善，治理能力远远赶不上破坏速度，生态赤字逐渐扩大。在中国传统文化中蕴涵着丰富的生态文化观念，先民们对自然的看法以客观的、自然主义的态度为主。提倡在尊重客观规律的基础上达到天人合一的境界，并且认为，世界是一个整体，产生了系统的生态观念，在此基础上，先民主张实行生态保护并进行了有益的尝试，生态科学观及实践是其重要的表现。此外，生态观念在文化中还有一个显著的体现。深刻挖掘中国传统文化中的生态观念具有重要的理论与现实意义，它将有利于加深对中国传统的认识和促进中国的生态文化建设。 关键词：传统文化生态保护生态文明研究 引言：中国传统文化起源于人对自然真象的整体领悟，是人在生存实践中对自然规 律的敬畏与尊重而形成的一种文化形态[1]。中国传统文化中的各种形态，尤其是春秋战国时期的各流派，如儒、法、墨、道，尽管各有其独立的体系和不同的政治主张，但是，它们都有一个共同点，那就是生态观方面所具有的内容的丰富性和所指与能指的一致性[2]。这些传统文化中的生态思想对于我们解决当今社会日益严重的生态危机有着重要的启示意义，有利于生态保护思想的研究 正文：面对着日益恶化的生态危机，不得不使人类对生存问题的思考变得严峻 起来了,使人类开始关注人与自然的关系问题,开始重新思考人在自然中的角色定位问题。从理论和实践的层面寻找解决问题的良策。因此,中国传统文化中的生态伦理思想也在日益得到人们的认同。道家以超越一切的道为出发点,从自然的天道、天地循环所造成的自然界的和谐秩序,平等地对待万物,以此实现人与自然的和谐统一。儒家则从人道契入天人关系,以人道体天道,将天道人伦化,以仁义思想为核心,把人类社会的道德属性赋予自然界,提出了仁民爱物的道德观。而中国佛教的诸流派,则根据缘起论的宇宙观,众生及万物皆有佛性的平等观,提出了尊重生命及其环境的生态伦理思想。这些思想为我们今天的环境保护理论提供了丰富的精神资源[3]。生态文明是人类遵循人与自然发展规律,推进社会、经济和文化发展所取得的物质、制度与精神成果的综合;是指人与自然、人与人和谐共生、全面发展、持续繁荣为基本宗旨的文化形态[4]。值得我们深入的研究！ 一、中国传统文化中生态思想存在形式 中国传统文化整体都弥散着浓郁的生态文化气息，从政治制度、社会伦理、生产劳作、文学艺术到日常生活的方方面面都贯彻着“万物并育而不相害，道并行而不相悖”（中庸）的和合精神及与自然相亲、相融、相谐的态度[5]。 （一）“时中”生态伦理自然观的精神内核 从儒家的经典著作中可以发现重“时”“尚”“中”是儒家传统文化的基本秉承重“时”“尚”“中”并不意味着“时”与“中”的分离二者相互渗透、彼此含蕴、互为诠释即“时”不离“中”,“中”不离“时”，“时中”是也。《易》言“时中之义甚大”。“时中”是儒家的真精神也是中华民族的真精神[6]。“时中”是儒家处理人与自然关系的一种生态智慧它集中体现了儒家生态伦理自然观的精神