浅谈日本当代动画电影——以新海诚作品为例
浅谈日本当代动画电影——以新海诚作品为例
摘要：由新海诚执导的动画电影《你的名字》上映后，在日本乃至全球都引发了巨大的反响，让人们再一次领略到了日本动画电影的魅力。事实上，动画电影早已是日本电影中至关重要的一部分。日本的动画电影在其长年的发展历程中，也逐渐形成了其独特的风格。
关键词：日本；动画电影；新海诚
1.前言
2016年8月26日，由新海诚执导的动画电影《你的名字》在日本上映。该片一经上映，便在日本本土掀起一阵热潮：上映第28天累计票房突破100亿日元，上映第39天动员人数超过1000万人，共计取得十五周周末票房冠军，总票房248.7亿日元，位列日本电影史上第四位，在日本本土电影中排名第二，仅次于《千与千寻》。而凭借着其超高的人气，该片也打破了《千与千寻》的记录，成为日本历史上全球票房冠军。除此之外，该片良好的制作水准也为其赢得了观众的口碑和一系列获奖记录，包括第8届Newtype动画大奖作品奖第一名和第42届洛杉矶影评人协会奖最佳动画电影等。
《你的名字》的大热，也在日本乃至全球，再次掀起了一波动画电影的热潮。而作为本片导演的新海诚，也因此获得了第11届亚洲电影大奖最佳编剧奖、第40届日本电影学院奖最佳编剧奖和最佳导演奖、第26届日本电影评论家大奖导演奖等奖项，一跃成为日本当下最著名的导演之一，甚至被誉为宫崎骏的接班人。
事实上，这并不是日本动画电影第一次取得如此成绩。事实上，日本电影史上票房最高，同时也是近年来最成功的一部作品，正是由宫崎骏执导的动画电影《千与千寻》。可以说，日本电影以其独特的风格和精美的制作水准在全球享有良好的声誉，这其中有相当大的一部分要归功于动画电影的蓬勃发展。
图1 新海诚电影《你的名字。》
2.日本动画电影概况
2.1日本动画
在谈及日本动画电影之前，首先要对日本的动画产业做简单的了解。日本是一个典型的动漫强国，其动漫发展的模式具有鲜明的民族特色而不失创新和吸引力。并且动漫作为日本经济中重要的产业链，在国内有着重要的影响力，并成为全国民众生活中不可缺少的一部分。根据日本三菱研究所的调查显示，日本 87% 以上的国民喜欢动漫，约 84% 的国民拥有与动漫形象相关的物品。可以说，正是如此庞大的受众群体为日本动画提供了良好的发展基础和市场环境。而反过来，动漫产业已经成为日本的支柱产业之一，其国民经济的 11% 以上由动漫产业贡献，广义动漫产业收入甚至占国民经济的 18% 。
2.2日本动画电影发展
日本最初引进电影是在1896年11月，首次制作电影是1899年，而第一部动画电影则是在1916年出现的。日本动画电影的起源与在此之前曾鼎盛一时的“幻灯动画片”是密不可分的，其原理是用煤油灯幻灯机将画在玻璃底板上的图画从日本纸做的银幕内存放映出来看。虽然随后由于电影的引进和兴盛而逐渐销声匿迹，但是其创作的风格和大量技术手法被应用于动画电影的创作之中，对其发展产生了极大的促进作用。
二战之后，随着许多反战题材作品的出现并受到欢迎，动画的制作开始注重于作品的思想内涵。之后，日本动画又先后在题材和技术两方面取得突破。题材变得广泛，故事和剧情也变得越来越庞大、严密、复杂、有趣，受众也从少儿为主转向更加多层次的年龄段。而技术的突破，也确保了作品自身优秀的品质。这些进步自然地被应用于动画电影之中，使得动画电影很快成为了日本电影产业中至关重要的一部分。
2.3日本动画电影现状
谈及一部电影是否成功，最直观且可量化的指标便是票房。虽然票房并不能代表一切，
但是它无疑是商业片所追求的根本目的和一个大众化的衡量标准。据统计，动画电影的票房大约占日本总票房的12%。这个数据看似不高，但是如果我们将一系列好莱坞大片，其他各国
引进片去掉，仅仅讨论日本本土电影的话，结果则是完全不同的。2015年，日本本土影片上映399部，其中动画电影75部，占19%；但是，如图2所示，在票房前20位的影片中，动画电影占10部之多，前十名中更是占据6部，名副其实地撑起了本土电影的大半边天。
事实上，动画电影发展超过真人实拍电影，这在日本已经是保持了很长时间的趋势了。如图3所示，在日本电影历史票房前20名中，本土电影占据7名，其中除《跳跃大搜查线2》以外，全部为动画电影。虽说这6部动画电影中5部是宫崎骏执导的作品，似乎太过片面，不过如果继续向下看，就会发现动画电影依旧占据了近一半的位置，且上映年份普遍比真人电影更近一些。
当然，我们并不能因此就说日本的动画电影在质量上已经超过了真人电影。这只能表明也许现在的日本人对于动画电影的接受度普遍处于较高水平，毕竟在电影票房的贡献里，年轻群体占据主要部分，而这一代人对于动画的喜爱程度是无需置疑的。
图 2 （左）2015 年度日本本土电影单片票房前 20 名（右）日本电影单片票房历史前 20 名（其中标记*的为本土电影）
3.日本动画电影特点
想要制作一部优秀的文艺作品，深刻的思想主旨、形象饱满的人物和跌宕起伏的情节是极为重要的。而作为一部电影，更是要有良好的艺术水准作为基础。下面本文将从将从这四个方
面，简要分析一些优秀日本动画电影中所表现出的特点。
3.1日本动画电影的价值取向
前文中提到，日本动画在发展过程中，越来越注重于其思想内涵。而这一点在动画电影中更是得到了体现。
例如，关于人类永恒的话题——和平，受二战影响严重的日本就出现了许多表达了对战争的反思的动画电影。宫崎骏在《哈尔的移动城堡》中就借由哈尔这个形象表达出自己的思想：他对于战争持有不同的态度，甚至不惜伤害自己来阻止战争。此外，著名的动画电影《萤火虫之墓》更是深刻地再现了战争给人们带来的无尽苦难。
又如对于自然的思考，这一点在宫崎骏的《幽灵公主》中表现的格外明显。本片以悲壮的基调述说了大自然对于人类无休止污染和破坏的无奈，并表明人类的所作所为实际上毁灭的却是自己的未来。同样，这种保护自然的思想在《千与千寻》中也有所体现。
而对于人性的描绘，在电影中出现的就更多了，在此不作详述。
3.2日本动画电影的人物设定
作为制作相对成熟的一类电影，日本动画电影尽管塑造出了不计其数的人物角色，不过不难发现，这些表面上性格各异的角色，还是能够大致区分出几种固定的关系类型。依据在情感表达方面的作用，可以将人物关系分为励志型、疏导型和轻松型。顾名思义，励志型指的就是以表达积极向上、努力拼搏精神的角色为主角，架构正义战胜邪恶或是坚持奋斗取得成功的故事情节。此类型中往往还包括了个性鲜明、团结一致的配角和实力强大的对立角色，且主要矛盾激烈。一般出现在歌颂友情或爱情的以青少年群众为主要受体的电影中。疏导型则往往为人物赋予了更加复杂和细腻的情感，且相互之间的感情联系也更加丰富，并且往往具有善良、勇敢、坚强的人格共性。至于轻松型则在情感方面相对简单化，但角色设定却更加夸张，且经常会带有喜剧效果。
3.3日本动画电影的情节设置
一部电影中最吸引人的地方，莫过于充满吸引力的剧情部分。这一点在日本动画电影中也有着突出的表现。日本动画电影一方面继承了日本电影中故事细腻、情节动人的特点。另一方面又因为动画特有的形式，可以不受约束地将各种奇思妙想的情节展现出来，从而表现出十足的创意。因此能够更充分地吸引观众的关注、调动观众的情绪。
与美国动画相比，日本动画电影的情节往往节奏较慢，且在剧中穿插了大量相对平静的内容，从而对剧情进行铺垫和过度。此外，日本动画电影情节设置上另一大特点是注重伏笔，许多关键性的线索在前期便已经铺设好，首尾呼应，使剧情架构更加完整。
3.4日本动画电影的视觉艺术
日本动画电影与美国和中国的动画电影相比，最大的一点区别在于绝大部分是传统的二
维动画而非当下流行的三维动画。这样做的一大优点是能够将更加成熟的二维动画美学思想和设计理念进行应用，从而保证了电影简练与写意的风格，并形成了一种突出表现了东方审美和意境的独特风格。同时，三维动画技术的发展也为日本动画电影带来的新的转变，如光与影的运用，能够更好地表现出场景的空间感和立体感，从而营造出适当的艺术氛围。
4.新海诚动画电影简析
随着动画界最成功的导演宫崎骏隐退，日本动画电影也将迎来一个新的纪元。尽管就目前而言，该领域内还没有人能够接近宫崎骏的成就，但在《你的名字》取得巨大成功之后，导演新海诚也被誉为“宫崎骏接班人”。虽然他离宫崎骏还有很长一段路要走，但这并不妨碍他已经成为一名出色导演的事实。本文将选取几部新海诚的代表作品进行简要分析。
4.1《星之声》
这部于2003年上映的25分钟的动画短片，使新海诚的名字第一次受人瞩目起来。本片于2000年开始制作，中途因为进度缓慢，新海诚甚至辞去了本职工作，专心投入制作，并独自一人完成了脚本、制作、背景、人设、监督等工作，最终于2002年完工。该作讲述了同一所中学的三年级学生长峰美加子与寺尾升两人，在浩瀚星空与地球之间突破重重困难挚守爱情的故事。作为一部个人动画，其制作水准虽然不及专业公司制作的大片，但它也凭借着其精致的风景描绘、细腻的感情刻画和打动人心的主题而收获了很高的评价，也为新海诚后来影片的风格奠定了基础。
图3 《星之声》图4《秒速五厘米》
4.2《秒速五厘米》
许多人第一次接触到新海诚的名字，可能就是从这部电影开始的。本片由3个连续独立故事的动画短篇构成，全长约63分钟，以十三年间日本社会的变迁为背景，讲述了远野贵树与篠原明里、澄田花苗之间的感情经历。虽然就剧情而言，影片并无太多新意，也没有激动人心的情节，但正是在这样平凡的故事中，三位主角的感情变化和彼此间的悲欢离合更能使观众产生共鸣。而优质的画面和音乐更是一大亮点，也为影片加了不少分。当最后一话，十三年
后贵树和明里在街道上再次相遇，插入曲《one more time, one more chance》响起时，不知会有多少人为这样的结局流下眼泪。虽然不能算作一部成功的商业片，但是作为文艺片而言已经足够优秀，也让更多人接受了“新海诚风格”。
4.3《言叶之庭》
这部影片在46分钟的时间里，讲述了以制鞋人为目标的少年秋月孝雄和神秘女子雪野百香里的恋爱故事。故事源于万叶集开篇的“孤悲”之恋，而“雨”作为贯穿始终的线索，占据了全片80%的戏份。另外，值得一提的是，本片大量在东京实景取材，且作画还原程度高达90%，帧数也接近每秒100帧。而对于光与影的应用和细节上的处理，相比之前也有了更大的进步。可以说，本片将新海诚的独特风格发挥得淋漓尽致，在文艺气息的营造方面可谓炉火纯青。但美中不足的是，新海诚电影中过分抒情而叙事不足的缺点依然存在，故事本身情节过于单薄，这也成为了该片为人诟病的地方。
图5 《言叶之庭》
4.4《你的名字。》
在这部影片中，向往大都市的乡下小镇女高中生宫水三叶和在东京生活的男高中生立花泷在梦中邂逅彼此并交换身体，以此为契机发生了一系列的故事。而事件本身的背后，隐藏着的却是一个跨越了三年时间的秘密，一场已经在人们记忆中渐渐淡忘的灾难。这不再单纯是少年和少女的感情经历，而是围绕着发生在糸守町的那场灾难和想要拯救的人们，讲述了一个更加完整，更加曲折的故事。新海诚终于克服了电影中叙事短板的硬伤，有力地回击了人们“外强中干”的评论。而音乐、作画、分镜等方面则是依旧延续了之前的高水平，也让本片的综合水准受到了极大的肯定。虽然依旧没有什么深刻的主题，但这也正是新海诚的特色：讲一个故事，描绘一段感情，只要它能够打动人心，那就是一部好作品。
5.结语
凭借《你的名字。》取得的成功，新海诚无可置疑地进入了一流动画电影导演的行列。但是与宫崎骏一人便几乎代表了日本动画电影的年代不同，现在呈现出的更多的是一种百花齐放的态势。希望新海诚导演今后也能够创作出不输于《你的名字。》的优秀作品，更希望有更多高水平的动画电影诞生，给人们带来更多的享受和感动。
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百度百科.日本电影/新海诚/你的名字。/星之声/秒速五厘米/言叶之庭
豆瓣网.你的名字。/星之声/秒速五厘米/言叶之庭
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浅析王家卫电影的主题与风格 内容摘要:王家卫的电影凭借其非常出色的艺术风格,如独白、碎片式叙述结构以及对时间空间的迷恋,在表现中敏锐地勾勒出现代都市人的精神气质,成功地塑造了王氏的影视艺术风格。作品中拒绝与被拒绝、漂泊无根以及总是在塑造被遗忘的边缘人主题,更是将都市人的艰难处境表现得淋漓尽致,而他电影中的主题选择与艺术风格无疑是与香港后现代的华丽苍凉和空洞喧哗密不可分的。 关键词:王家卫;主题选择;艺术风格 王家卫从1988年创作《旺角卡门》开始,一直以别具一格的主题选择和艺术手法,风格鲜明地揭示了后现代语境下当代人的生活状态:人与人的疏离、隔绝,沟通的缺乏与障碍以及人的漂泊无根。王家卫电影的主题与风格融会贯通,互相影响,所以有必要做一个相关的总结与回顾。 一、王家卫电影的主题选择。 1995年,在台湾金马奖的影展特刊上,王家卫曾经说过这样一段话:“连续拍了五部戏下来后发现,自己一直在向大家说的,无非就是电影里所表现的一种拒绝,还有害怕被拒绝和被拒绝之后的一系列反应,在选择记忆还是逃避的反应。”在华语电影圈中,还没有人能够像王家卫一样把这种感觉表达得如此传神和细腻。 (一拒绝与被拒绝。 “要想不被人拒绝,最好的方法便是先拒绝了别人”。这是《东邪西毒》向我们展示的都是情感的种种悲剧。虽然这是一部上演在荒漠中的武侠片,但实际上反映的是现代都市人的情感状态。片中的侠客在江湖上漂泊,现代的都市人在情感上游离,都是无法找到自己的情感归宿,总是在拒绝与被拒绝,追寻与逃避中孤独地吊影自怜。当时的香港社会,经济发展迅速,人们的生活节奏越来越快,随之压力也愈发得大,没有时间顾及人与人之间情感的交流,从而导致了人们之间的疏离、隔绝以及沟通的缺乏与障碍。于是,渐渐地人们失去了与人交往的能力,长期饱受孤独的感觉,开始不知道如何表达自己的内心情感,害怕互相靠得太近。在处理感情上或无所适从或
新海诚影片《天气之子》最新
我非常不能理解那位大叔在最后非要拦着小伙子去找那位小姑娘，因为这件事根本和大叔无关啊;我也不太理解非要制造小伙子和警察之间的矛盾，使得小伙子去找小姑娘有重重阻碍这一点。所以经常会不知道剧情怎么就这样发展了，会不知道一些角色在干什么，为什么会做那样的选择。 《言叶之庭》，《你的名字》和《天气之子》是我认真看过的新海诚的三本电影。我最喜欢的还是《言叶之庭》，虽然它时间最短，大概40多分钟，在我看来故事本身却是最完整的，而且，我也很喜欢最后那个没明说却能令人憧憬的结局。 《天气之子》观后感xx五 相信大家看《天气之子》，很多都是奔着”新海诚这个招牌去的。不过，新海诚表示这一次的《天气之子》不会是想要和《你的名字》一样，成为一种标杆，所以反而是”反其道而行之的。这就对这部电影的一些评价产生了影响。 虽然看得人挺多，但是评价却是较为两极分化。目前各大网站的平均评分基本上是中等偏上的级别，既不是非常不好，也不是非常优秀的感觉，一些低评价的观众给出的理由是对这部电影的价值观产生问题，并且观观影结果并没有达到预期，有些失望。 其实，新海诚应该突破《你的名字》中的一些刻板印象，这就像是一个演员需要演绎出不同的角色一样，若是只能记住一个经典，那他是一个好演员，但是这样恰恰是这个演员自身无法接受的后果，新海诚应 《天气之子》这部作品，或许从一开始就并不是一部要超越《你的名字。》的作品，而是一部有意的远离你的名字的作品。或者说，就像新海诚在访谈中所说的那样，一部”充满了任性的作品。确实，在世界与少女的抉择中毫不犹豫的选择阳菜的帆高，这种”直球出现在一部如此体量的片子中确实让人感受到一种任性。但是，让我最疑惑不解的是，在人们异口同声地提到他们无需为天气的骤变感到愧疚，无需为世界的改变承担责任之时，在最后的场景中，目睹朝着淹没的城市献上祈愿的阳菜，帆高却坚决地否定了人们的看法，用最肯定的口吻说出
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新海诚动画作品风格浅析陶朋河北大学艺术学院 新海诚，目前最受瞩目的日本动画作家和电影导演之一，首位以独立动画制片人身份跻身顶尖行列的动画家。他提出了超越时代的动画创作理念—— —即“新海诚模式”，与普通商业动画需耗费大量资金、人力、物力的传统动画制作模式比起来，更适合个人或小团队动画制作。因此，新海诚的作品有着强烈的个人风格，自２００２年新海诚辞去工作后发表的第一部作品《星之声》开始，新海诚摆脱了传统动画制作模式中动画制作公司对动画制作人的制约，开始创造属于自己的作品。本文以新海诚的作品《云之彼端约定的地方》（以下简称《彼端》）、《追逐繁星的孩子》（以下简称《繁星》）、《秒速五厘米》（以下简称《秒五》）、《言叶之庭》（以下简称《言叶》）为例，对新海诚的导演风格进行简要剖析。 一、新海诚电影中的特殊符号—— —天空 看过新海诚的几部作品之后，给我的第一印象就是：新海诚一定非常喜欢天空。无论是《彼端》中白羽飞过的广阔天空，《繁星》中少年瞬对地上世界的向往，《秒五》中逐渐消逝的航迹云……新海诚无一不在他的作品中毫不掩饰自己对天空的喜爱，特别是新作《言叶之庭》中，新海诚在一开篇就借主人公之口说出了自己对天空的热爱：“由于从小在山上居住，所以来到城市中就特别喜欢下雨，因为雨水会带来天空的气息……”我们可以断定这与新海诚出生在有“日本屋脊”之称的长野县有着莫大的联系。那清澈悠远的天空，干净温暖的光线，绚烂壮阔的夕阳，明净辽阔的夜空……在新海诚的每一部作品里，天空几乎都代表着影片所要讲述的最终意义—— —在《彼端》中，天空代表着三名主人公的梦想与羁绊；《秒五》中，天空代表着改变主人公关系的世界；《繁星》中，天空代表着每个人心中最渴求的事物……几乎在新海诚所有的作品中，天空的画面都占有一定的比重，而且几乎每部作品都有飞行物的跟踪镜头出现。可以说，天空是新海诚作品中的一大特色。 二、新海诚电影的画风特色—— —真实、细腻新海诚自《秒速五厘米》开始，便特别注重作品中对真实场景作画的还原度，几乎所有的场景都是实景 取材，成画甚至可以与高清晰摄影媲美，之所以能达到这个程度，认真且细腻的取材作业是不可或缺的。影片中出现的种子岛风景，鹿儿岛私立种子高等学校，东京市夜景，全部取材于真实场景，观众称其画面的细腻“随便截一张图就可以当桌面”。而新作《言叶之庭》更是达到了几乎每秒钟百余帧的作画程度，而网上亦传出了《言叶》与现实场景（新宿御苑公园与东京市街道）的实景对比图，其相似度达到了百分之九十，使得广大观众高呼：“新海诚‘丧心病狂’！” 而在高还原的同时，细腻的光的应用也是新海诚作品的一大亮点，新海诚作品中，每一个场景的构图都离不开明暗对比，例如火车经过时车站扶手反光的变化，下雨天雨水滴落积水中的波纹反光，甚至在做饭时菜刀的刀锋随着下厨者的手部动作也会产生锋芒的晃动，新海诚可以说是把光的应用做到了极致，他几乎做到了把整部片子的每一帧画面都当作ＣＧ插画来完成，渲染非常用心。色彩绚丽是他惯用的手法，以至于后来很多日本动画效仿，逐渐成为现在日本动画的新星风格。而画面的光线却是越加细腻，更为突破。仔细欣赏就会发现，那些强光交界处的笔触都是亮线，不像以前描边线条的颜色比较统一，让整部动画的光影更加真实，甚至觉得耀眼。这就说明新海诚在制作动画的每一个作品，都有着新的突破，他很擅长研究光影的美，并且为己所用。我们在新海诚的作品中大量看到眩光的效果，大眩光和大对比度的场景中，这样的效果能整体提升动画的视觉冲击力，也能增加一定真实感，特别是以现实场景作为依据的场景中的真实感认同感和视觉冲击力。展现出新海诚对ＣＧ处理的深厚功力。 三、新海诚电影的抒情手法特征—— —细节 新海诚最擅长的就是利用各种细腻的小感觉来一点一点触碰观众的内心，让观众在不知不觉中被带入影片的情感氛围中，直到最后的高潮部分小小地推一把。此时观众才会发现，自己已经被新海诚塑造的氛围感染，在不知不觉中按照导演的安排潸然泪下。以《彼端》为例：落日照耀下的空寂教室和校园，现实中的浩纪一路追寻到病房与梦中的佐由里相遇，拓也与浩纪在废弃车站中的争执，拓也离开实验室时对真希的表白。
动漫迷的自我介绍
竭诚为您提供优质文档/双击可除 动漫迷的自我介绍 篇一：动漫迷的动漫观后感 不知什么时候开始迷上动漫了，也许是这些东西能引起我的共鸣吧... 我虽然不能算是一个资深的动漫达人，在对动漫的了解方面也有限，但是谈谈感受的资格总是有的吧！ 个人看来，日本的动漫完全可以和美国好莱屋大片相媲美，家长眼中那种“动漫是给小孩看的”观点完全错误！ 废话不说，看我一一道来 剧场版类（有的是把TV版浓缩成1个多小时的，有的则是独立制作的） 《空之境界》可能是比较内向的原因把，对这种比较有空灵感的动漫非常着迷，人物型很美，以男女主人公的爱情(:动漫迷的自我介绍)发展为线索展开的故事， 讲述魔术师追朔万物起源的故事，哲学味道浓厚，我很喜欢，共七部剧场版，目前出了六部，很推荐... 《再见萤火虫》完美再现了战争时期人们所过的苦日子，
体现了战争给人们带来的伤害，讲述的是哥哥带着几岁的小妹妹在乱战中的悲惨遭遇， 非常感人的故事... 《秒速五厘米》多年以后,物是人非,曾经的青梅竹马,曾经能够为彼此真心付出的人,最后,只剩下学生时代幸福 又有些遗憾的回忆,樱花飘落的时间,秒速5厘米,美丽又短暂...不论愿不愿意,只要随着风的舞动,樱花们就会翩翩飘落,一直持续着这短暂又美丽的一瞬瞬,最后，都将归于尘土.然而,来年春天,会有新的花瓣飘落,永不停息,樱花虽然落 下了,但我们还要继续向前走,时间与距离,可能只需一秒一步之遥,也可能耗尽一生都追逐不到.如果不曾拥有,又何来若有所失的感觉?秒速5厘米,表面上看是一部很压抑的动画,也的确很压抑,但请不要忘记樱花飘落时的美丽,来年我们 可以再看见它们,人生的路还很长,也许,新海诚带给人们的一直都是希望. 《云之彼端约定的地方》很微妙的爱情故事，虽然世界观有点离谱，还是值得一看的. 《千与千寻》听名字你想不想去看一看呢？ 《浪客剑心的追忆篇》讲述了剑心的身世以及和雪代巴之间感人至深的生死之恋. 剧情类： 《AIR》早就听说这是部催类神作了，报着好奇的心态
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新海诚动漫经典语录大全 新海诚经典语录 一、曾经如此真切的情感，最后竟然彻彻底底地消失了…… 二、走过桥，雨声起了些许变化。雨水敲打树叶的声音比落在水面上的声音更大。莫卡辛鞋踏着土壤缓缓前进的脚步声中，夹杂着绣眼鸟清脆的啼鸣。透过黑松看到的水面上，映着杜鹃花的嫩粉、多行松树皮的俏红，以及枫树的翠绿。大嘴鸟在远处高声鸣唱。 三、我强烈地感觉到，现在回头的话，那个人也一定会回头。 四、电车每到一站停留时间难以置信的长 五、在这几年里，我光顾着低头前行，只想着得到那无法得到的东西，但是又不知道那究竟是什么。而这个不知从何而来的想法逐渐地变成一种压迫，让我只能靠不停工作来解脱。等我惊觉之时，逐渐僵硬的心只能感觉到痛苦。然后在一天早上，我发现曾经那刻骨铭心的感情——已然完全失却。
六、如同行星转动一般我与她随着世界流转. 七、明里:他也好，我也好，没有一丝迷惘 八、我们曾经在过去相逢。不，这也许只是错觉，也许只是梦境一般的一厢情愿。也许，只是前世的妄想。即使这样，我，我们，再一点就好，想要那时在一起。再一点就好了，想要现在在一起。 九、听说，樱花花瓣飘落的速度，是每秒5厘米... 思念的距离到底有多远……樱花下落的速度是秒速5厘米。如果樱花下落时是有声音的，你会不会听到我对你的思念。 十、在我看来，她仿佛代言了这整个世界的秘密。 十一、“妈妈，什么时候从医院回来啊”妹妹天真的问道，而姐姐已经知道母亲不会再回来。人注定要死。但要去接受这个事实不是一件容易的事。 十二、我没打算哭泣，但身体却不由自主地产生了反应，胸口痉挛的同时，水分被被排出了体外。
十三、贵树：我总觉得自己和明理在精神的某些方面很像，我转学到东京一年后，明理也转学到了同一个班级。那时个头矮小、体弱多病的我们，比起操场，更喜欢图书馆。所以我们很自然的要好起来，也是因为如此，经常被班里的同学捉弄。但是，只要我们在一起，就会不可思议地觉得这些事情没什么可怕的。我们会上同一所中学，在这之后也会一直在一起。为什么，我当时会这么想... 十四、总有一天我们会上同一个中学以后也一直在一起 十五、现在能回头的话那个人也一定能够回头我的心中强烈地涌现出这种感觉 十六、我初次见到冬景,却感觉好像熟识已久的故友。冬天拂晓很晚, 十七、写没有收件人的邮件的我，这个习惯是怎么形成的呢？ 十八、一望无际的美丽原野在夏天的阳光下闪烁，一阵凉风吹来，对于我而言，阳光也好，风声也罢，万物皆空虚。快乐消失，无可救药的寂寞和不安笼罩着我 十九、雪野·百香里：但原来你一直都注视着别的世界。
浅析新海诚动画特点
浅析新海诚动画特点 一、新海诚动漫画风特点——细腻，真实 新海诚自《秒速五厘米》开始，便特别注重作品中对真实场景作画的还原度，几乎所有的场景都是实景取材，成画甚至可以与高清晰摄影媲美，之所以能达到这个程度，认真且细腻的取材作业是不可或缺的。本片大量的使用了现实中的景色：城市的广角镜头，雨天的足球场，残破的邮筒，荒芜草地里掉落的牙膏皮，晚霞里天空中飞机带过的长长云线，清晨一个人在教室里写信的贵树的孤单身影，暴风雪里的车站明灭闪烁的信号灯，倒视镜里渐渐退去的夕阳。如此细腻的画面，与新海诚有些时候刻意定格的瞬间，可以看出他所想表达的一种幽微委婉的淡淡忧伤。每一个静止的画面的背后，都藏着一段不为人知的悲伤。观众称其画面的细腻“随便截一张图就可以当桌面”。而新作《言叶之庭》更是达到了几乎每秒钟百余帧的作画程度，而网上亦传出了《言叶》与现实场景（新宿御苑公园与东京市街道）的实景对比图，其相似度达到了百分之九十，使得广大观众高呼：“新海诚‘丧心病狂’！” 而在高还原的同时，细腻的光的应用也是新海诚作品的一大亮点，新海诚作品中，每一个场景的构图都离不开明暗对比，例如火车经过时车站扶手反光的变化，下雨天雨水滴落积水中的波纹反光，甚至在做饭时菜刀的刀锋随着下厨者的手部动作也会产生锋芒的晃动，新海诚可以说是把光的应用做到了极致，他几乎做到了把整部片子的每一帧画面都当作ＣＧ插画来完成，渲染非常用心。色彩绚丽是他惯用的手法，以至于后来很多日本动画效仿，逐渐成为现在日本动画的新星风格。而画面的光线却是越加细腻，更为突破。仔细欣赏就会发现，那些强光交界处的笔触都是亮线，不像以前描边线条的颜色比较统一，让整部动画的光影更加真实，甚至觉得耀眼。这就说明新海诚在制作动画的每一个作品，都有着新的突破，他很擅长研究光影的美，并且为己所用。我们在新海诚的作品中大量看到眩光的效果，大眩光和大对比度的场景中，这样的效果能整体提升动画的视觉冲击力，也能增加一定真实感，特别是以现实场景作为依据的场景中的真实感认同感和视觉冲击力。展现出新海诚对ＣＧ处理的深厚功力。 二、新海诚动漫的抒情手法特征———细节 新海诚最擅长的就是利用各种细腻的小感觉来一点一点触碰观众的内心，让观众在不知不觉中被带入影片的情感氛围中，直到最后的高潮部分小小地推一把。此时观众才会发现，自己已经被新海诚塑造的氛围感染，在不知不觉中按照导演的安排潸然泪下。以《彼端》为例：落日照耀下的空寂教室和校园，现实中的浩纪一路追寻到病房与梦中的佐由里相遇，拓也与浩纪在废弃车站中的争执，拓也离开实验室时对真希的表白。更加心动的是一些琐碎的地方，佐由里朗读时温柔地掠起头发露出白皙的耳朵，安静穿越城市的地铁中变幻的光影，下意识磕动的雨伞在石板上划出浅浅水滴，佐由里靠在门外读书，偷听男孩子们认真的讨论，女子更衣室外瑰丽的光线中浩纪温柔的等待，还有拓也面对即将被爆炸吞食时坚定坦然的表情，塔被破坏，爆炸停止，他淡淡微笑，转身 三、新海诚动漫剧情设置特点——缓慢，散文式叙事 新海诚不是一个很会讲故事的人。粗略浏览一下他作品的简要信息，不难发现他的作品以短片居多。仅有的几部长篇如《繁星》和《彼端》的剧情都为人所诟病。以《彼端》为例，如果把两条平行线的故事发展换成单线也许倒能弥补新海诚在控制整体故事上的缺陷。即便是把平行世界这样看似庞大的设定搬出来，也掩饰不了剧情发展上的苍白。这应该与他的早年创作经历有关，因为他之前的几部作品全部是由自己一人创作，对于只有一个人创作的动
看天气之子最新观后感5篇_天气之子观看感想5篇
看天气之子最新观后感5篇_天气之子观看感想5篇《天气之子》讲述的是在气候调节失控的时代，被命运捉弄的少年和少女选择各自的 生活方式的故事。这是新海诚继《你的名字》后时隔三年的又一部动画电影，也是他的第 七部及进入令和时代后的首部动画电影，更获得代表日本角逐第92届奥斯卡最佳国际影 片奖的资格。这里给大家分享一些观后感，供大家参考。 今天是令和元年7月20日，东京已经连续20多天没有放晴了。新海诚特地挑梅雨 季讲一个关于天气的故事，让我有种剧情和现实同步进行的错觉。和之前的作品一样， 『天启之子』依然把场景放在了现实的东京。我作为一个长住在东京的人，看到几乎每个场景都可以瞬间反应出这是哪里，这是新海诚作品的魅力之处：给平淡无聊的街道赋予了故事，给日常赋予了非日常。这一点应该在国内上映时不会有太多人共鸣。 接下来讲结局，可能涉及剧透，所以慎独。最爱的人的生命和一个城市的未来，是上 天给男主的艰难选择。他选择了爱的人，所以东京被洪水淹没。可是真的是这样吗?东京 被淹没，只会有一个原因：全球海平面上升。无论连续下多少年的雨，应该不会提升全球 海平面1厘米。唯有全球变暖，两极冰川融化，才会导致这种结果。新海诚淹没东京的洪水，逻辑上太多硬伤。 我并不是在批判，反而觉得这种充满硬伤的设定和人体结构彻底崩掉的角色设计一样，很新海诚。『你的名字』是一个被市场喜爱的作品，但是太过完美，失去了新海诚的感觉。在得到市场的承认和铺天盖地的资源后，新海诚的作品并没有被各种专家包装成另一个完 美的作品，我很欣慰，虽然这次很有可能让君名入坑的粉丝失望。 昨天晚上刚看完。我就不学上面一些人疯狂搬幕后什么的了。直接来观后感。这部动 画在画面上依旧是业界极好的水准。非常精致的制作，画面细节也都很到位，甚至加入了 一些立体画面和现实感画面。技术上比(你的名字)更进步了。但是!我觉得这部动画剧情是 有退步的，相比于上一部动画，这次的动画剧情感觉略显混乱，故事也不够吸引人。可以 看出，新海诚慢慢地改变他以前的一些叙事风格，慢慢在往现实的方向走，但还欠缺火候。我看完整体感觉就是，精致的画面以外，就没什么能特别吸引人的地方了。 可能是因为人物形象刻画得不够，让人很难产生共鸣，大家都是一笔带过，但主线故 事又不像(你的名字)那样强烈。而且吧，虽然我知道新海诚很喜欢东京，但是这一次过于 突显东京的存在感了，大量的远景镜头，反而失去了东京街头的美感。要说最后看工作人员表的时候，各国人物都有啊，中国韩国，还有一些不知道的国家都参与了这次制作，赞助方也实力很强大。商业上无疑是成功的。不过呢，新海诚还是要学习下宫崎骏，虽然商
电影视听语言风格分析
电影视听语言风格分析 摘要 每一部电影由于创作者的不同而体现出不同的风格，但表现在影像的表达方式上主要是蒙太奇与长镜头。在每一部电影中，都会有这两种方式的出现，而区别就在于更注重哪一种方式的使用，这也就形成了导演的特色风格，如侯孝贤的长镜头的冷静观察，但大部分好莱坞电影更注重蒙太奇的使用，无论哪种方法都给观众带来不同的视听感受。 关键词视听语言，蒙太奇，长镜头 视听语言作为影视艺术独特的造型手段和叙事方式以及文化传播工具，具有非常强大的艺术魅力和审美功能。作为影视艺术叙事、表意媒介的视听语言是由有机组合在一起的画面和声音组成，以及声画关系等。主要是蒙太奇和长镜头两种风格。 (一) 蒙太奇 1.含义:蒙太奇是法语 montage 的中文音译名，在法语里是装配、构成、升高或爬上之意，是建筑学用语。苏联蒙太奇学派的创始人库里肖夫、普多夫金、爱森斯坦在镜头剪辑与组合的科学试验和艺术实践中，发现了镜头组接中产生的心理效应和艺术效果，库里肖夫把这种镜头称之为“蒙太奇”。蒙太奇镜头在组接和剪辑影片时，可以在时间和空间上给人特别的视觉效果。 蒙太奇有广义和狭义之分。广义的蒙太奇指的是镜头画面的组接,也指从影视剧作一开始直到作品完成的整个过程中所有参与的艺术家的一种独特的艺术思维方式和他们对作品对艺术的诠释方式。这个概念里比较著名的应该是苏联学派的理论。其中最突出的代表是普多夫金和爱森斯坦。爱森斯坦他主张破坏人们的习惯的叙述法则。他强调单镜头空间因素的那种内部结构张力的变化以及镜头的空间上的
冲突。而普多夫金则主张尊重人们的习惯叙述法则。说时间应该顺应情节的发展，而且非常的注重人物心理的描写和感情的描述。两个人主张的确定都使经验空间拉开了一定的距离。狭义的蒙太奇专指对镜头画面、声音、色彩诸元素编排组合的手段,(也就是我们常说的画面语言，声音语言和色彩语言)即在后期制作中,将摄录的素材根据文学剧本和导演的总体构思精心排列,构成一部完整的影视作品。其中最基本的意义是画面的组合。它与广义的蒙太奇最大的不同就是介入了人对艺术的思维方式。 2声画关系的组合方式 影视作品中声音和画面的关系主要有三种:声画同步、声画对位和声画分立三种。 1.声画同步，又称声画合一，是电影中最常见的声画组合方式，通常指画面上的影像和声音同时呈现，同时进行同时消失，二者如影随形，这增强了生活的真实感和艺术感染力，它是电影中普遍的表现方式。 2.声画对位是指画面中演绎的内容与声音所表达的情绪之间是一种对比关系，以此使声音和画面的结合产生更加丰富的表现层面，揭示心理更加深刻的内涵。《天云山传奇》中，宋薇结婚那场戏，画面是许多人在欢快的喝酒，而传来的是宋薇心里痛苦的无奈画外音。 3.声画分立是指声音和画面的形象不同步，各自独立，互相离异，各自有其相对的独立性，呈平行关系发展。《辛德勒的名单》中的一个场面是德国人枪杀犹太人的画面，而背景音乐是莫扎特的钢琴曲，节奏明朗欢快，使屠杀场面更加残忍。 3.功能:蒙太奇最基本的功能在于组接镜头，即按照导演总的意图，将一个个的镜头组成一个小段，再把一个个小段组成一个大段，再把一个个大段组织成一部完整流畅并让人看懂的影视片。默片时代，蒙太奇主要起镜头组接的作用，到了有声片时，蒙太奇除了连接镜头外，还要将镜头和音响有机配合，这就是人们通常所
新海诚作品你的名字经典语录_经典语句
新海诚作品你的名字经典语录《你的名字》是新海诚的一部作品，下面橙子为大家精心搜集了关于新海诚作品你的名字的经典语录，欢迎大家参考借鉴，希望可以帮助到大家! 新海诚作品你的名字经典语录 1.沙子崩塌以后，也有唯一不会消失的沙块，那就是寂寞。我了解了，这个瞬间我知道了。之后残存于我心中的，只会有这个感情。像是被人强行塞给的负重，我怀抱着寂寞。 什么。突然我就这样强气的想道。世界如果是如此残酷的地方的话，我会带着这唯一的寂寞，用全身全灵活给这个世界看。带着这唯一的感情永远的挣扎下去。即使相隔天涯，即使再也见不到面，我会挣扎。永远不可能向这个世界妥协。 时间，我只是强烈的怀抱着想要和神明较劲的想法，连自己忘却了这件事，都马上忘却了。所以我在这样感情的奔流下，最后一次，大声向夜空喊道。“你的，名字是?” ——新海诚《你的名字》 2.描线一笔接一笔，白色的素描本上渐渐萌生黑意。即便如此，还无法照准记忆中的风景。 ——新海诚《你的名字》 3.彼方为谁，无我有问 1 / 7
九月露湿，待君之前 ——新海诚《你的名字》 4.不管你在世界的哪个地方，我一定会，再次去见你的。 ——新海诚《你的名字》 5.大概我的表情一直是要哭出来一样吧。所以别人才会即使想放手也放手不了，在我看来反而演变成了擅自的关心吧。 但总不能一直做出这副表情，总不能一直借着别人的手去前进。 ——新海诚《你的名字》 6.以彗星为龙，以彗星为绳结。描绘出割裂的彗星舞动的形态。又是一轮岁月。 《你的名字》 7.重要的人，不能忘记的人，不想忘记的人。 你，是谁? ——新海诚《君之名》 8.聚拢，成形，捻转，回绕，时而返回，暂歇，再联结。这就是组纽。这就是时间。这就是，【MUSUBI】 ——新海诚《你的名字》 9.我们曾经在过去相逢。不，这也许只是错觉，也许只是梦境一般的一厢情愿。也许，只是前世的 10.妄想。即使这样，我，我们，再一点就好，想要那时在一起。再一点就好了，想要现在在一起。 2 / 7
从《言叶之庭》分析婉转的艺术风格
从《言叶之庭》分析婉转的艺术风格摘要：新海诚，本名为新津诚。生于1973年，长野县南佐久郡小海町出身的新生代日本动画作家和电影导演，目前居住于东京；日本长野县野泽北高等学校、日本中央大学文学部国文学专攻毕业，于2002年公开独立制作的动画短片《星之声》受到瞩目。此后导演发表一系列动画长片《云之彼端，约定的地方》《秒速5厘米》《追逐繁星的孩子》，引起日本及国际关注，得到诸多奖项，因其唯美的画面和动人的情节被誉为“数字时代的影像文学”。2013年新作《言叶之庭》，运用日趋成熟的视觉语言描绘了一位因流言即将被迫离职的女教师和立志成为制鞋师的男学生之间在雨天发生的情感故事，以其细腻流转的色彩铺陈和浪漫励志的故事情节赢得了观众的青睐。如果说其前一部作品《追逐繁星的孩子》是对动画大师宫崎骏享誉世界的少年冒险奇幻风格致敬的话，那么这一部作品是新海诚挑战表现从未描绘过的氛围和情感，标志着导演正式开始进入都市题材的个性化试探性的尝试。故事灵感源于公元8世纪下半期，日本最早的诗歌总集《万叶集》（相当于中国的《诗经》）开篇的“孤独的悲伤”之恋，意在表现在爱到来之前寂寞地渴求着某人的这种感情，根据新海诚的观点：这并非是仅仅与某人的爱、羁绊或约定，而是想描写那伫立在身边却又感觉遥远的人。作品细致深入的表现了梅雨季节的天气变化、日本庭园、鞋子三个助力故事情节发展的重要视觉意象。 关键词：雨、鞋、脚、日本庭院 一：属于《言叶之庭》的艺术风格——雨 艺术风格：指艺术家或艺术团体在艺术实践中形成的相对稳定的艺术风貌、特色、作风、格调和气派。它是艺术家鲜明独创的创作个性的体现，统一于艺术作品的内容与形式、思想与艺术之中。艺术风格是艺术家走向成熟的重要标志，是衡量艺术作品在艺术上的成败、优劣的重要标准和尺度。 雨在这部电影之中贯穿了电影的始末，故事中的第一场雨是一场雷阵雨，轰轰行驶的通勤电车和轨道擦出了水花，镜头一转，绿叶倒映的湖面上划着雨水的波纹，出了站台，抬头望着灰色下雨天空的主人公秋月孝雄认为：只有雨才能给自己带来儿时自己认为触手可及的天空的味道。撑起一把透明雨伞，向公园走去，这里也是秋月与雪野百香里第一次相遇的地方。秋月以为自己认错了人，可
浅谈日本当代动画电影——以新海诚作品为例
浅谈日本当代动画电影——以新海诚作品为例 摘要：由新海诚执导的动画电影《你的名字》上映后，在日本乃至全球都引发了巨大的反响，让人们再一次领略到了日本动画电影的魅力。事实上，动画电影早已是日本电影中至关重要的一部分。日本的动画电影在其长年的发展历程中，也逐渐形成了其独特的风格。 关键词：日本；动画电影；新海诚 1.前言 2016年8月26日，由新海诚执导的动画电影《你的名字》在日本上映。该片一经上映，便在日本本土掀起一阵热潮：上映第28天累计票房突破100亿日元，上映第39天动员人数超过1000万人，共计取得十五周周末票房冠军，总票房248.7亿日元，位列日本电影史上第四位，在日本本土电影中排名第二，仅次于《千与千寻》。而凭借着其超高的人气，该片也打破了《千与千寻》的记录，成为日本历史上全球票房冠军。除此之外，该片良好的制作水准也为其赢得了观众的口碑和一系列获奖记录，包括第8届Newtype动画大奖作品奖第一名和第42届洛杉矶影评人协会奖最佳动画电影等。 《你的名字》的大热，也在日本乃至全球，再次掀起了一波动画电影的热潮。而作为本片导演的新海诚，也因此获得了第11届亚洲电影大奖最佳编剧奖、第40届日本电影学院奖最佳编剧奖和最佳导演奖、第26届日本电影评论家大奖导演奖等奖项，一跃成为日本当下最著名的导演之一，甚至被誉为宫崎骏的接班人。 事实上，这并不是日本动画电影第一次取得如此成绩。事实上，日本电影史上票房最高，同时也是近年来最成功的一部作品，正是由宫崎骏执导的动画电影《千与千寻》。可以说，日本电影以其独特的风格和精美的制作水准在全球享有良好的声誉，这其中有相当大的一部分要归功于动画电影的蓬勃发展。
新海诚动画制作技术及流程试分析
新海诚动画制作技术及 流程试分析 文档编制序号：[KKIDT-LLE0828-LLETD298-POI08]
新海诚动画制作技术及流程试分析 PACK 1 当我第一次看到我新海诚先生的动画《星之声》的时候，就深深的震撼了，这是一个个人动画的巅峰之作。新海诚先生的动画的画面对比强烈，具有强烈的视觉冲击力和动画效果，3D技术和2D技术融合，其中也融合和日本动画中低成本动画的制作的优点，在一些必要的场面中的特效竟然也没有如同现在常见的TV动画中的“节约”现象，实际上我个人认为新海诚先生在制作动画中就对日本传统的TV动画商业动画进行了反思，所以我认为，新海诚先生其实有 一个动画梦，只是一他真的做到了。 这些是写在前面的前话。作为一个曾经的职业动画人，我一直在思考星海诚先生的动画制作方法和特点。其实大家都可以在一些介绍中知道，星海诚先生的动画制作，用到了我们常用的一些软年，比如ADOBE公司的PHOTOSHOP，LIGHTROOM，AFTER EFFECTS,Illustrator,3D方面我推测是使用了3D MAX，至于视频非编上应该是使用了MAC平台上常用的FUSION或者ADOBE公司的PREMERE,至于动画中有没有使用MAC平台上着名的SHAKE进行特效处理或者光线处理，这个还是猜测，没有人来证明这个。其实也有疑问和3D MAX平台结合很好的COMBUTION有没有在3D动画后期中使用呢？
制作方式是传统的有纸动画和无纸技术结合使用，在前期脚本和素材收集阶段，主要是先写出一个剧本和构思，在新海诚先生这个全能的动画监督眼中，在构思剧本的同时，我想在脑中，很多场景都已经有了模糊的影子，或者基本的情景氛围，然后带着这样的剧本和情景氛围的感觉，到日本的各地进行外景素材的采集，我们在新海诚先生的所有的动画场景中，都有实际场景的影子的，在很多制作花絮中也了解到了这一点，在遇到自己需要的场景的时候，星海诚先生会拍摄下来现实中的场景作为素材来使用。 这些素材采集结束之后，要继续的工作就是动画分镜制作，动画场景情绪图制作，场景制作，人物设定，色彩设定等，分镜制作是所有影片必须要经历的一个过程，在美国的电影工业中，有很多制作分镜的电影分镜美工来服务于那些不擅长自己绘画但是却非常厉害的导演，这些在很多书中都有阐述。我猜测新海诚先生先制作的过程中，开始的就是对分镜草图的构思和绘画优化，这个过程中会先把自己的想法用分镜草图的形式进行绘画，然后再和小组的主创成员进行讨论，对各个场景进行删减和优化，对镜头的运动方式，场景构图，人物的动作和对白进行整理和优化，这一步结束以后。就会开始构思场景的气氛图，这个是一个很关键的一步，因为场景是使用冷色还是暖色，场景的气氛布局，还有光线的处理都会在这一步进行初步的体现，我们在新海诚先生的作品中大量的看到了眩光的效果，我之前在我的工作中和我的同事对这个效果进行讨论的时候，新海诚先生的大眩光和大对比度的场景中这样的效果能整体提升
张艺谋电影的作品风格及分析
张艺谋电影的作品风格及分析 在中国,张艺谋似乎就是电影界的一个神话,她从来不拍电视剧,只拍电影;而她的电影、不论就是城市题材还就是农村题材,不论就是现代还就是当代,总就是令人刮目相瞧。她认为,有些拍得好的商业电影有一定的艺术性,艺术电影也有一定的商业性。她把自己的影片归结于艺术类影片。不过,她的影片最大的特点还在于其所表现的情感,她认为,“人类的感情就是相通的。人类共有的情感,不分民族,不分国界,感动您了,您就喜欢了。” 张艺谋就是中国“第五代”电影人的顶尖人物,她以直觉把握的形式天才地表达社会心理愿望,传送、显现大众心中的密码,这种内在心理密码的传递与内在的约束的强制与类型化的商业电影在深层次正好相通。张艺谋的本领在于她能强烈而不失准确,适时而又超前地拨动中国百姓的心弦,展示中华大众心态。她拍过的影片题材广泛,有农村的、城市的,有历史的、现实的,无论就是表现贫民生活还就是描写宫廷贵族,她都注重挖掘人物内心的东西。 张艺谋的电影在强烈的色彩、大量的构图背后,严格坚持了生活的真实,叙事与抒情就是其电影创作所遵守的主线。 张艺谋作为我国很少有的天才艺术家创作了很多脍炙人口的作品,如《红高粱》、《秋菊打官司》、《我的父亲母亲》、《大红灯笼高高挂》、《一个都不能少》等,它们可以与世界上最伟大的电影艺术作品相提并论而毫不逊色。张艺谋的电影创作始终显示了她厚积薄发,对电影艺术的赤诚态度。在她电影作品中始终如一的三个基本主题:对
美的追求,对执著信念的描述,对城乡差别的关注。 张艺谋电影中的红色与趣味美作为她电影的一个基本主题,这就是任何一个熟悉她电影的人所共同感受到的。她对完美形式的追求在当代电影艺术中就是绝无仅有的。最显著的就是对视觉审美效果的追求,可以这样说,她精心经营的电影的每一个镜头与画面都具有广告一般的美。对视觉审美效果的追求就是电影相对于其她艺术形式所具有的根本的特征。她对视觉效果的刻意追求,甚至就是苦心孤诣的追求,显示了她对电影艺术与众不同的理解。在张艺谋的电影对美的追求中,《我的父亲母亲》、《大红灯笼高高挂》就是最为突出的。电影的画面精致、对称、与谐,具有一种古典的美。如《大红灯笼高高挂》中大公子做生意从外面回来,在楼上吹笛,最后与四姨太一同离开的场面,这种匠心独运不仅显示了张艺谋对画面的刻意追求,与整个电影以四合院为基调的平整、稳定、压抑的画面既与谐一致,又显示了她内在的浪漫气息。与此相反,《我的父亲母亲》的画面则充满了一种不稳定的动感,显示了青春的活力,同时也显示了生命的一种悲壮与崇高的美。特别就是在画面与细节的处理上表现了一种与众不同的根本特点。红颜色为血与火的颜色,它代表了对幸福与理想的向往。与国庆、生日、婚宴等各种喜庆中出现的红色所代表的稳定与平吉祥的寓意不同,张艺谋电影中的红色大多具有民间文化所特有的跳跃、奔放、热烈、动荡的特点。 张艺谋的电影中很多地方都反复出现“犟”的主题,主人公的执著、倔、犟,对信念的不懈追求,显示了张艺谋电影对善的理解与渴望。《一
新海诚动漫语录
新海诚动漫语录 新海诚创造了不少经典的动画，而且动画中打动我们的台词也有很多。 以下是为你精心整理的新海诚动画的经典台词，希望你喜欢。 新海诚动漫语录(精选的)1) 拼命地，只是一味地向天空伸出双手，发射如此巨大的物体， 注视于存在于无尽远方的某些东西。 ——《秒速 5 厘米》2) 如果愿望能够实现，我愿马上去到你身边，已经没有什么是我做 不到的了，我会放下一切抱紧你。 ——《秒速 5 厘米》3) 时间和空间的距离都不能阻挡思念的距离。 ——《星之声》4) 我一直在寻找着什么，不知何时，我陷入了这种情绪里。 ——《你的名字》5) 我们无法将所有的事情都装进回忆里，我们只能记住那些真正重要 的事情，但于我，却没有什么特别值得留恋的。 ——《她和她的猫》6) 难道一辈子都这样，最重要的话永远不说出口，摆出一副事不关 己的样子，永远一个人走下去。 ——《言叶之庭》7) 谁都不可能和谁在一起一辈子。 人就是这样，必须去习惯失去。 ——《秒速 5 厘米》8) 我动身踏上旅程，是为了与你道别。 ——《追逐繁星的孩子》9) 也许，思念可以超越时间与距离。 ——《星之声》10) 只是生活著，悲伤的事物就会逐渐累积。 ——《秒速 5 厘米》新海诚动漫语录(热门的)1) 隐约雷鸣，阴霾天空。 但盼风雨来，能留你在此。 ——《言叶之庭》2) 生死门虽繁星灿烂，但活着的人才是最重要。 ——《追逐繁星的孩子》3) 如果有一天真的失去了最珍贵的朋友，至少也要交换一些关 于她的片段。 ——《秒速 5 厘米》4) 我强烈地感觉到，现在回头的话，那个人也一定会回头。 ——《秒速 5 厘米》5) 无论你在哪里，无论你我多远，也无论你是否爱过我，我就在这 里，一直等你。 ——《星之声》6) 要关怀对自己来说重要的人，要变得温柔和强大。 就算哪天突然孤身一人，也能平静地活下去，不至于崩溃。 ——《言叶之庭》7) 不知不觉中又像往常一样，凝视那条街的同时。 将某个人，唯一的某个人，试图锁定。 ——《你的名字》8) 我们仰望着同一片天空却看着不同的地方。 ——《秒速 5 厘米》9) 我清楚地知道，我们无法保证将来能永远在一起，横亘在我们面 前的是那沉重的人生和漫长的时间，让人望而却步。 ——《秒速 5 厘米》10) 我想错不在她。 我一直关注着的她，始终比任何人都比任何都比任何人都努力。
新海诚电影风格浅析
新海诚电影风格浅析 摘要：新海诚是日本继宫崎骏之后，又一位极具个人影像风格的动画作家和导演。作为一位独立动画制片人，他提出了自己的动画创作理念——“新海诚模式”。他的作品不追求大制作，不需要大量的人力、无力和资金的消耗，而是体现一种精致的画面和个人的情感表达，因此，新海城的作品逐渐表现出作者导演的趋向。文章从新海诚的个人经历、动画作品风格与特色以及日本都市文化元素对新海诚动画的影响三个方面分析新海诚及其动画。最后，提出新海诚作品“新”在哪里的问题讨论。文章旨在通过对新海诚极具个人风格的作品分析，对我国动画产业的发展提供一定的启示。 关键词：新海诚；风格特色；日本文化 It is Japan after Hayao Miyazaki, and a very personal image style of animation writer and director. As an independent animation producer, he put forward his ideas of animation "mode"". His work is not the pursuit of big production, no need of human capital, and unable to consume a large amount of, but to show emotion, personal picture and a fine so that new Haicheng works gradually showing the trend of auteur. From the three aspects of personal experience, Shinkai animation style and characteristics as well as Japanese urban cultural elements of animation and animation of Makoto Shinkai Makoto shinkai. Finally, the works of "new" where "discussion. This paper aims to "very personal style of work analysis, to provide some inspiration for the development of China's animation industry. Key words: Makoto Shinkai;style; Japanese culture 引言： 日本的动漫产业发展迅猛，已经形成系统的动漫制作团队以及类型化的动漫作品，更被称为“动漫之都”。日本的动漫作品不仅面向低龄儿童，而且各个年龄阶段和层次的人都迷恋各种档次的动漫作品。日本的动画电影也在世界围影响甚广，宫崎骏作为日本动画电影的代表人物一直备受瞩目，而他的封笔与复出，开始让我们急于寻找这为大师的接班人。新海诚是日本动漫界的后起之秀，他的风头大有盖过宫崎骏之子宫崎吾朗之势，成为宫崎骏的接班人。新海诚的动画作品表现出强烈的个人风格以及他独特的世界观和情感体验，吸引了众多粉丝，对这位年轻的动画作者以及他的作品进行分析和研究显得尤为重要。 一、绪论 1.1研究背景 2016年12月2日，新海诚最新作品《你的名字》在中国大陆上映，最终票房超过《大鱼海棠》，以5.77亿元人民币完美收官。【1】与其他诸如《哆啦A梦》系列的日本动画电影不同，《你的名字》在地并没有市场基础，也没有强烈的商业野心，即没有设计迎合世界市场的桥段（《疯狂动物城》中在不同国家使用不同的播音员，在中国地区播放使用熊猫形象，在加拿大则使用树袋熊。），能够获得地观众的追捧，说明新海诚的个人风格影像具有极大的魅力和市场号召力，新海诚的名字也被越来越多的中国观众所熟知。我国动画产业近几年得到广泛的关注，对这位日本动画新星的学习和研究值得引起重视，本论文题目就是在这样的背景之下产生。 1.2研究意义 近几年新海诚动画开始受到广泛关注，鉴于中国动画片整体不景气的现状，研究新海诚动画广为大众接受的原因就有了重要意义。新海诚是目前最受瞩目的日本动画作家和电影导演之一，以独立动画制片人身份跻身顶尖行列的动画家。2002年，从新海诚辞去工作后发
新海诚动漫经典语录推荐
新海诚动漫经典语录推荐 1、谁都不可能和谁在一起一辈子。人就是这样，必须去习惯失去。——《秒速5厘米》 2、我动身踏上旅程，是为了与你道别。——《追逐繁星的孩子》 3、描线一笔接一笔，白色的素描本上渐渐萌生黑意。即便如此，还无法照准记忆中的风景。——《你的名字》 4、我想这世间一定有一个人，和我一起努力着，做着类似的事情，怀揣着同样的梦想，然后某天，不期而遇。——《十字路口》 5、我不会死，我将成为永远。——《她和她的猫》 6、自己的人生还是要给自己留一点时间。——《她和她的猫》 7、即便再悲伤也要勇敢活下去，这是人类的诅咒，但一定，也是一种祝福。——《追逐繁星的孩子》 8、隐约雷鸣，阴霾天空。但盼风雨来，能留你在此。——《言叶之庭》 9、生死门虽繁星灿烂，但活着的人才是最重要。——《追逐繁星的孩子》 10、如果有一天真的失去了最珍贵的朋友，至少也要交换一些关于她的片段。——《秒速5厘米》 11、我强烈地感觉到，现在回头的话，那个人也一定会回头。——《秒速5厘米》 12、无论你在哪里，无论你我多远，也无论你是否爱过我，我就在这里，一直等你。——《星之声》 13、要关怀对自己来说重要的人，要变得温柔和强大。就算哪天突然孤身一
人，也能平静地活下去，不至于崩溃。——《言叶之庭》 14、不知不觉中又像往常一样，凝视那条街的同时。将某个人，唯一的某个人，试图锁定。——《你的名字》 15、我们仰望着同一片天空却看着不同的地方。——《秒速5厘米》 16、我清楚地知道，我们无法保证将来能永远在一起，横亘在我们面前的是那沉重的人生和漫长的时间，让人望而却步。——《秒速5厘米》 17、我想错不在她。我一直关注着的她，始终比任何人都温柔、比任何都美丽、比任何人都努力。——《她和她的猫》 18、梦里相逢人不见，若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会，怎比真如见一回。——《你的名字》 19、我不会为了你的离开而准备，绝对不会。——《追逐繁星的孩子》 20、心疼的时候其实连身体都会感到强烈的疼痛。——《秒速5厘米》 21、时间并没有放慢脚步，季节不停地在变化，而你我之间的距离也越来越远。——《秒速5厘米》 22、从你的前前前世开始，我就在寻觅你的踪迹。——《你的名字》 23、在这几年里，我光顾着低头前行，只想着得到那无法得到的东西，但是又不知道那究竟是什么。而这个不知从何而来的想法逐渐地变成一种压迫，让我只能靠不停工作来解脱。等我惊觉之时，逐渐僵硬的心只能感觉到痛苦。然后在一天早上，我发现曾经那刻骨铭心的感情——已然完全失却。——《秒速5厘米》 24、虽然没有人会一直坚强，但也没有人会一直脆弱。——《她和她的猫》 25、我们虽然没有在写给对方的信中发泄对这些日常生活的不满与牢骚，但是知道在这个世界之中有另外一个人能够理解自己，使我们都变得坚强起来。