二部歌曲写作基本技巧 第三章

第三章同节奏二部歌曲

节同节奏二部歌曲的主要特征

（一）同节奏二部与齐唱变体式二部的比较

1.齐唱变体式二部是以齐唱为主;同节奏二部是以两个节奏基本相同、音调各不相同的旋律结合为主。

2.齐唱变体式二部里的支声二部歌曲是“有分有合，以合为主”;同节奏二部歌曲是“有分有合，以分为主”。

3.同节奏二部歌曲自始自终不出现声部的汇合。这种“只分不合”的同节奏二部歌曲，第二声部旋律的相对独立性就更明显。

（二）同节奏二部歌曲的基本形态

1.声部的平行衬托

特点：两个声部同向进行，以第一声部为主旋律，第二声部作平行的衬托，第二声部的独立性较弱。常见的有四、五度的平行衬托以及三、六度的平行衬托。

2.旋律的对位配置

第二声部的旋律不是第一声部主要旋律的支声，也非主要旋律的平行衬托，它有着相对的独立性，这样的两个相对独立的旋律的结合，就构成了旋律对位配置式的同节奏二部歌曲。

如何使另一声部有相对独立性？

a.斜向进行

b.反向进行

3.和弦的横向综合

两个声部的横向综合所形成的和弦，具有一定的和声效果。

第二节同节奏二部歌曲的技术处理

（一）突出主要旋律

二部歌曲两个声部的旋律往往有一个是主要的。通常情况下，高音去旋律最容易被听见，所以二声部歌曲的主要旋律总是放在高音声部。但若需要突出第二声部的旋律，有以下两种办法：

1.以静对动（适用与同声二部）:

a.让高音声部的旋律进行基本呈平稳状态。

b.高音声部在音符时值上相对的处理的长一些。

2.改变高音声部的音区优势（适用于男女分部混声二部）

把第二声部的旋律写在高音区，第一声部的旋律写在中音区。

（二）声部间的音程距离

原则:音量上的平衡

两个声部间的音程距离不能大片段的超过八度以上。因为两个声部距离太远，形成音区上的差距较大。而人声不同音区的发声强弱紧张度是有差别的。不同声区的声部组合容易产生音量上的不平衡。

（三）两声部音域的安排

低音声部一般写的比高音声部低一个三度。

低音声部是由一部分低音唱得比较好的演唱者组成，所以应该给他们最胜任的音域去发挥声部的表现力。在抒情的二部歌曲中，更应该注意这一点。

（四）两声部间音程结合的问题

要根据不同歌曲在内容、风格、曲调进行等方面的不同要求来灵活运用音程。

1.八度或同度：音响效果极为协和，常用于歌曲的终止以加强结束时的稳定感。歌曲的中间也间或运用之，但若大片段的运用八度或同度的平行进行，会削弱歌曲的二声部特点，甚至变成齐唱。

2.三六度：音响效果是较为协和，是不完全协和音程。适用于着重从力度上来考虑的歌曲。如：进行曲

3.纯四纯五度：音响效果协和。在歌曲的中间常间或运用之，也常用与乐句的结尾。适用于具有民族风格的旋律。不适合强有力的队列歌曲。因为纯四纯五有较强的调式色彩，过多运用，会让人感到色彩有余而力度不足。

4.二度七度：不协和音程，特别是小二和大七，音响效果刺耳。可根据两声部旋律进行的需要偶尔在弱拍上少量出现。大二度在某些民族色彩很浓的歌曲中作为色彩性音程加以强调。

5.增四减五度：音响效果极不协和。可偶尔用于弱拍。

（五）两声部的结构安排

可从头至尾运用二部手法，也可部分或片段的运用二部手法，这就涉及到歌曲的结构。

1.从头至尾运用二部手法

比较短小的歌曲，由于歌曲的情绪及音乐形象比较单一，从头至尾运用二部手法会取得理想的效果。

两段体、三段体、多段体规模稍大的歌曲，常将齐唱与二部合唱作对比式的安排，或将齐唱与二部合唱相互穿插。

2.齐唱与二部合唱的对比（乐段间）

3.齐唱与二部合唱的相互穿插（乐段内部）