乱世佳人之斯嘉丽人物性格分析

摘要：斯嘉丽总的来说是巾帼不让须眉的奇女子，她的性格很有特点，她是一个矛盾体，

她是一个传奇。她爱出风头，爱慕虚荣，自私残忍。但她在困难的时候敢于承担责任,虽然

也有动摇,但最后仍然承担责任,比如她救了梅兰妮,她重振塔拉园,后来长期扶助阿仕莱一

家。她敢于去爱,无怨无悔,她的整个青春都在爱着阿仕莱,没有回报但她仍没有放弃努力,

直到能力的极限为止.斯嘉丽原本是一个弱女子，任性而年青，第一次结婚是一时的冲动

报复，嫁给了不爱的男孩，让自己成为了年轻的寡妇。第二次结婚是为了一家人的生存，

抢走了妹妹的心上人，肯尼迪。总之，斯嘉丽，猫一样的女人，美丽的，刚强的、坚韧的、

虚荣的、贪婪的、残忍的、自私的女人，女人的典范。

关键词：性格分析；三个阶段体现

一、斯嘉丽性格分析

（一）刚强、坚韧

无论是面对战争的废墟和硝烟、母亲和父亲的去世、生活的贫穷艰难还是女儿的夭折，在和斯嘉丽承受同样的痛苦和艰难的人们当中，她都是最刚强、最坚韧的一个和最先从痛苦和艰难中走出来的一个。当斯嘉丽面对着已是满目伤痕塔拉庄园时，她的坚韧和刚强令她这个家中的长女担起家长的重担。在影片的末尾，她还坚定地告诉我们：Tomorrow is another day(明天又是新的开始一天)。

（二）虚荣

这应该是一个贬义词了，可是，斯嘉丽的虚荣心似乎格外的可爱，在她的身上，虚荣似乎也变成了褒义词。有位名模曾说：“女孩子总是要有一点虚荣心的，无论这虚荣心表现在什么方面。”当斯佳丽扯下母亲唯一的遗物——窗帘，无论如何也要用它做一件漂亮的衣服，还将它披在身上憧憬着新衣服的样子时，她的虚荣心使她成了一个看起来不孝的女儿，但她的这种做法（也就是她的虚荣心）是当时拯救全家的唯一出路。由虚荣心而使全家人都有了生存下去的希望，这样的虚荣心也不应该算是值得摒弃的。

（三）残忍与自私

这两个词无论用在什么人身上似乎都应该是表贬义的词语，特别是以温和、善良为美德的女性。但是，斯嘉丽的残忍与自私在某种适度上却是值得褒扬的。首先，在社会转型的时期，人的观念需要从传统的观念转变成为新型的、与社会发展相适应的观念。不能在第一时间内转变观念的人就失去了领导时代的主动权。斯嘉丽就是一个在第一时间内转变观念，接受了新的社会和社会制度、新的价值观念、新的生活方式，并且成为了一个小资本家的女人，在这一点，她是非常了不起的。而且，在刚刚建立了资本主义制度时，自私和残忍对于一个资本家来说是生存和发展的关键。在资本主义社会，对世界的博爱已经是阻碍资本的自身生存和发展的一个因素，此时，自私与残忍就成了强者的优点。

（四）美丽

斯嘉丽为我们提供了一种对待爱情的态度。她美丽，但她只是适当地运用她的美丽来得到她所喜爱的东西，从来不用自己的美貌来玩弄爱情，无论是自己的还是他人的爱情。斯嘉丽是美丽的，但美丽不是拥有爱情的必备条件——你可以没有斯佳丽那样美丽动人，但你也有权利去追求属于自己的爱情。

（五）敢于承担责任

斯嘉丽在困难的时候敢于承担责任,虽然也有动摇,但最后仍然承担责任,比如她救了梅兰妮,她重振塔拉园,后来长期扶助阿仕莱一家。

(六)大胆追求爱情

斯嘉丽敢于去爱,无怨无悔,她的整个青春都在爱着阿仕莱,没有回报但她仍没有放弃努力,直到能力的极限为止。

二、斯嘉丽性格形成的三个阶段

（一）战前

战前优越的生活造就斯嘉丽骄傲、自大、虚荣、任性。

作为一个南方大种植园主的女儿，斯嘉丽，她身上有一种温和的、过分讲究教养的海滨贵族血统和精明而凡俗的爱尔兰贫民血统相混合的不和谐气质。她既沿袭了父亲豪爽、粗犷、不拘小节和脾气暴躁的性格，又从小受到母亲良好的道德观念的熏陶，她既想做个像母亲那样有着大家闺秀风范的淑女，骨子里又有背叛种种道德规范的意识。这使得她爱慕虚荣、单纯而又实际，却不乏狡黠，不擅长缜密地思考问题。这一性格特征在战前表现得比较突出。战前，她作为拥有众多黑人奴隶的塔拉农场主的女儿，拥有着财富和地位，生活安逸、富有魅力的外貌赋予她很强的虚荣心，不喜欢读书。对于艾希礼及媚兰所谈及的音乐、诗歌、书本知识一概不感兴趣，她只热衷于舞会、引人注目的漂亮衣服，迷恋骑马及穿梭于众多男子之间，成为各种聚会的中心，时时关注如何引人注意,如何出风头本。“人家谈话要是不拿她当作主要的话题，她就不耐烦得很”。此时斯嘉丽是一个如此单纯的小女孩，她的虚荣心与简单的个性使她相信以她的魅力和手段能够掌握世界上的一切，尤其是男人。

（二）战中

战中过多的磨难迫使斯嘉丽坚强、勇敢、拼搏、自强。

在战争中的经历,同时也是这个女主角的转变过程。在这段时期斯嘉丽从一个随心所欲、贪图享乐的少妇变成了一个精明强悍、敢做敢为，同时又吝啬贪婪、斤斤计较的当家人。她身上表现出一种不畏艰难、艰苦创业的惊人毅力。她在前一个阶段的自私、任性到这个时候已被她对命运的顽强抗争精神掩盖得不那么明显了。

由于战争的爆发，不久斯嘉丽旋即成了寡妇，因为她的丈夫病死沙场。对于丈夫的死，她没有多少痛苦，因为她不爱查尔斯，但她不得不面对这场战争。斯嘉丽一方面由于受阿希礼的委托要照顾即将生产的梅兰妮；另一方面又受到母亲病危的精神折磨。她如普通人一样也想抛弃梅兰妮回到母亲身边，但她没有这样做。即使自己对接生的事一窍不通又没有大夫时，听到梅兰妮痛苦的呻吟声，她感到仿佛有个牛轭沉重地落在她的头颈上，仿佛上面加了重负，这重负使她每跨一步就觉得十分吃力。在那个时代，一般的年轻妇女们可能早已晕倒在地上，斯嘉丽却坚强挺了下来。

（三）战后

战后残酷的现实促使斯嘉丽贪婪、倔强、自私、卑鄙

经历了一场残酷的战争后, 斯嘉丽对生活有了清醒而深刻的认识，对现实的态度也更理智了。她清楚地认识到只有理智地面对这个新兴的功利主义世界，才能保全她自己、她的家人和她的塔拉。在这种观念支配下，金钱对她来说显得越来越重要了。残酷的现实促使斯嘉丽贪婪、倔强、自私、卑鄙。

·三、总结

乱世佳人向我们展示了一个全新的女性形象。斯嘉丽并不是一个完美的女人，但其坚强面对生活的性格永远激励人心尽管她的一些做法显得有些偏激，但她面对本现实，积极主动解决问题的思想仍是我们学习的榜样。她浑身散发出来的张扬不羁，她的自信、主动，为了家庭一次又一次地牺牲自己与生活不断抗争，勇敢而直接地面对现实的精神和勇气正是小说历久而魅力不衰的原因所在。生活对每个时代每个人来说都是不容易的，活着需要勇气，谁在困难面前低头谁就是生活的弱者。只有不畏困难，勇敢地面对现实才能积极地解决问题，才能主宰自己的命运。

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《倾城之恋》赏析摘要：倾城之恋可以算是一个结局比较完美的故事。本文简单介绍了该作者张爱玲的生平以及倾城之恋的故事梗概，一场香港之战，倾覆了一座城市，也成就了他们难得的的爱情，但这场战争并没有将流苏感化为革命女性，也没有使范柳原放弃原有的生活作风。因此，他们的结局在眼前或许是完美的，而在往后，我们却不得而知。最后，借此简单分析二者的人物性格形象以及自己的最后感想。关键词：张爱玲倾城之恋白流苏范柳原 1、张爱玲的生平简介：张爱玲出身在一个上海的一个没落大家庭中，家里既有父亲前朝的专制，又有母亲西洋的开放。这一新一旧组成畸形家庭，淡薄了爱，增添了无尽的争斗和倾轧。童年的母爱缺席，少年的父母离异，青年的孤独求学，中年的婚姻变故，晚年的客死他乡。特殊的人生经历，是她更多地着眼于乱世中的家庭婚姻生活，着眼于世俗人生，而淡化民族、阶级等意识。曾也有人这样说过，“张爱玲的作品，时代感相当薄弱，把命运的本身加诸女性的影响太过肯定，可以说是张爱玲本身潜在的一种属于女性自恋自怜的悲剧意识。”她笔下的爱情、婚姻大多都是经济问题、生存问题。并且，婚姻不是作为纯粹的爱情结果而存在，而是作为经济需要而存在。《倾城之恋》中的白范的爱情结果本质亦是如此。 2、《倾城之恋》的概述：《倾城之恋》讲述的是上海一个旧式家庭之女白流苏与丈夫离婚后带着一些家产回到娘家居住，所带的那点家产被哥哥们间接的用完光再无可用之财之后受尽了他们的冷嘲热讽，看尽了人生的世态炎凉。之后在妹妹的相亲会上认识了富家花花公子范柳原，迫于在家中的无奈，于是决定把自己当赌注，跟随徐太太去了香港，之后毫不意外的在香港浅水湾饭店与范柳原的相遇，为了自己以后的婚姻地位和无忧的生活，与范柳原展开了一段“勾心斗角”的爱情拉锯战，本以为这场斗争是白流苏输了，范柳原打算离开香港一段时间，但恰在这时香港发生了战争，日军开始轰炸浅水湾，范柳原返回浅水湾寻找白流苏，在这生死未知的期间两人相依为命，并产生了心心相惜的情愫，最后决定步入婚姻的殿堂。香港的沦陷成全了流苏，使得她成功的嫁给了范柳原。 3环境分析：白公馆是流苏从小生活的地方，出嫁，离婚，转了一圈又回来了带着少许离婚分到的家产和受伤的心回到了这个有着亲人的家里，但是结果却是意想不到的。白公馆的人，透露了她们对亲情的淡漠，对流苏的冷情，只为了自己的利益，显示出了他们的冷酷无情。白公馆的衰败也是必然的，他们从小接受的就是封建的腐败的贵族观念，他们只活在自己的小小世界里。无论外面的世界怎么变，他们的观念也还是腐朽的老思想，他们家的女儿的命运就是为了保住白家的名声找个有靠山的人家出嫁了，一带女儿嫁出去了，另一代女儿又顶替上来，百年来不变，任然是由父母来掌握、安排自己的人生，他们的思想任然停留在女子要遵从“三从四德”的礼教下。在这样的一个家庭里，流苏的命运注定了是悲惨的。所以最后她决定听从徐太太的话用自己作为赌注勇敢的选择了离开了这个封闭、落后、没有人情味的家. 香港浅水湾是一个繁华、新时代气息浓烈的地方，流苏在妹妹的相亲会上认识了潇洒多金的富二代范柳原，在那次相见后，范柳原对流苏有了意思，于是通过媒人徐太太邀请流苏离开家来这个地方，而流苏也在那个家受尽冷嘲热讽后，于是决定为了自己的未来出来闯一闯，于是她跟随徐太太来到了这个地方。正是在这个地方，改变了流苏的命运。流苏想依靠范柳原让自己以后的生活好一点，在范柳原身上得到一个名分，在婚姻上有个地位，而范柳原觉

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到理性认识的能动飞跃，他们对案情有了进一步的了解，对那个男孩有罪无罪问题有了更深刻的认识。列宁曾说：从生动的直观到抽象的思维，并从抽象的思维到实践，这就是认识真理、认识客观实在的辩证途径。感性认识与理性认识是辩证统一的，由感性认识到理性认识的过渡，也是在实践的基础上实现的。如果割裂二者的辩证统一关系，就会犯经验主义的错误。杨：既然谈到了实践，那我就来谈一谈认识论中的实践观点。马克思主义在批判继承前人认识论成果的基础上，把实践观点引入认识论。实践观点是马克思主义认识论的首要的基本的观点。实践是认识的基础，它对认识的决定作用主要表现在一下四个方面：第一，实践产生了认识的需要。第二，实践为认识提供了可能。第三，实践使认识得以产生和发展。第四，实践是检验认识的真理性的唯一标准。而电影中的十二个陪审员，正是以一次又一次的实践，来检验自己的观点，最终来达成统一的意见。王：世界是普遍联系和永恒发展的，发展是新事物的产生和旧事物的灭亡。十二位陪审员对于案中那个少年是否有罪起先是一个人认为存在疑问，其余十一个人认为有罪，然后他们展开了激烈地争辩，逐渐的开始有人发现案件不是想象中的那么简单，经过许久的辩论后最后大家的意见走向统一，一致认为该案件存有较大的疑点，认为那个少年无罪。由此可以看出，事物之间存在着普遍的联系，要用发展的眼光看问题，一切事物只有经历一定的过程才能实现自身的发展。韦：大家都说了认识、实践、发展等，从这个影片中看到不少哲学

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年代服饰特点：18世纪洛可可风格优雅灵魂作为一部长达将近四个小时的经典电影，【乱世佳人】里的服装可谓繁多，我们通过电影镜头了解洛可可时期的服装风格。首先先看费雯丽主演的女主角斯佳丽的衣服，她的衣服也是电影中最多的。出场的白色多褶裙这种款式是当时最为流行的了，特点是带有裙箍有裙箍的裙子显得很大有裙箍的裙子显得很大，在我小时候，这种大大的裙子可是我心目中公主穿的裙子呢。这是幕后的工作照，费雯丽正在化妆这是在片场的照片这件白裙子太靓丽了，我特别地喜欢，忍不住多发一点。这件绿色的实在是太配斯嘉丽了背面的效果腰带也是绿色的绿色真是太适合斯佳丽和费雯丽了全身还是彩照好看斯佳丽的背影这可以让大家很好地看到帽子这衣服是我的大爱我喜欢斯佳丽的这个动作其实斯佳丽还有一件睡衣那个时候的贵族们穿衣真麻烦，外面有了一条裙子还不够，里面还要一件里裙和紧身胸衣。看！这么套上去领口有蕾丝边接下来是婚纱珍珠项链最后一张

《倾城之恋》读书笔记

《倾城之恋》读书笔记目录第一篇：倾城之恋读书笔记第二篇：倾城之恋读书笔记第三篇：《倾城之恋》读书笔记第四篇：倾城之恋读书心得第五篇：读书计划之四:《倾城之恋》读后感更多相关范文正文第一篇：倾城之恋读书笔记读书心得假期阅读了张爱玲的《倾城之恋》一书，张爱玲是我最喜好的作家了，她的小说中对与人物细腻的描写一直令我深深着迷和敬佩。而这一次阅读更加深了我对张爱玲文章的明白和喜好，从中我也获益很多。在形貌人物时，张爱玲多使用神、语言描写，通过人物的

一句话，一个动作，哪怕是一个眼神，一次转身，无不刻画着人物的性格特点。这种对人物的描画是很精致的，不仅使人物在我们的脑海中变得鲜活起来，也使我们好像可以直接就与他们攀谈，人物形象也变得真实起来。撤除这两种，张爱玲对于人物的心理描写算得上是重中之重。张爱玲对于小说中人物的心理描写并不想普通意义上的心理描写仅仅就人物心田的想法举行描画，而是在描写的过程中字里行间穿插着自己的见解和对小说中产生的事变的明白，以及对人物现在心田的明白。虽然看起来如许的形貌并不纯粹，但实则在描写人物心理时带入自己的想法却像是付与了人物生命。由此书中的人物也像是飘逸出了书的自己，带着他的一切到临在你我的身边。除此之外，一般会出现在人物出场时才会用到的外貌描写张爱玲算是用的比力少了。但对于人物外貌的刻画她往往只是用聊聊的几笔就描绘出一个人物完备的形象，而这描写中她更是比力善用比喻的修辞，这无疑又对人物的形象添上了一笔生动形象的色彩。而最后的环境描写也有与众不同的一壁。不同于一般的小说中与情节相干的情况形貌，张爱玲笔下的环境描写会给人突兀的觉得，让人摸不着头脑。但仔细回想时却又以为回味无穷，当中奥妙不可言传。而张爱玲的小说中另一个不得不提的就是对比喻修辞的利用，一篇小说下来，张爱玲的比喻可以说是出神入化无所不在，但却又不是一些意味索然，只是把简单直白的相似的比喻。她的每一次比喻都给人以惊艳之感，表面看起来以为并无相像之处，但细细思索就发现那画面在脑海里像是活了一样。而且每一次的比喻都有着深意，需要仔细咀嚼才以为妙不可言。以上的种种都只算是张爱玲文章的骨架，令人手不释卷的

哈姆雷特的忧郁性格探析

目录摘要.......................................... (2) Abstract (3) 前言 (4) 一莎士比亚笔下的《哈姆雷特》 (5) 二哈姆雷特的忧郁性格社会原因 (6) 三哈姆雷特的忧郁性格根源 (7) 结语 (8) 参考文献 (9) 致谢词 (10)

摘要《哈姆雷特》的作者莎士比亚是文艺复兴时期英国最伟大的剧作家和诗人，卓越的人文主义思想的代表，近代欧洲文学的奠基者之一。他被公认为英国文艺复兴的顶峰，是全世界最伟大的作家之一。在其创作的作品中，四大悲剧之一的《哈姆雷特》中丹麦王子哈姆雷特的形象最为著名。哈姆雷特是一个有着人文主义思想的王子，他有“骑士的眼睛，学者的辩舌，军人的利剑”，他是“国家所瞩望的娇花，时流的明镜，人伦的典范，举世瞩目的中心。”但在他性格中却有着犹豫不定，延宕的一面。但正是因为他的忧郁延宕才使得这一形象有着不朽的艺术魅力。本文主要是对哈姆雷特这一人物形象的性格浅析：通过概述《哈姆雷特》主要的故事情节，分析出哈姆雷特在《哈姆雷特》中呈现的主要性格——忧郁的性格特征。作为人文主义的代表哈姆雷特是如何在复仇中，表现出反复迟疑，犹豫不决的心理；同时有怎样体现了其处于亲情，爱情中矛盾，延宕的性格特征。论文还进一步的分析了形成哈姆雷特性格的成因和背景，从而总结出哈姆雷特忧郁，延宕的性格特征，进而表达出作者对《哈姆雷特》这部作品的看法以及作品对其的影响，达到更好的理解与挖掘《哈姆雷特》的文学价值，以及通过对《哈姆雷特》的人物分析，理解当时的社会背景，深化对英国文学作品中对人物性格的分析和理解。关键词：哈姆雷特性格浅析忧郁延宕

十二怒汉个性分析及互动

十二怒汉个性分析及互动一、片段选取：电影10min30秒开始到15分结束，第一轮假投票过程。二、电影描述： 1号陪审员（主持人），男，目视35岁左右，额头发很少，额头显得非常光亮，身着浅色长袖衬衣，扎领带，领口及领带口松开，衬衫袖子撸至上臂1/2处。 2号陪审员（坐在1号左手边），男，目视不到30岁，半秃顶，前额完全没有头发，戴眼镜。上身穿浅色长袖衬衣，袖口在手腕处扎起，扎领带，领带和衬衣在领口处扎起，衬衣第一颗扣子被松开。 3号陪审员（坐在2号左手边），男，45岁左右，发际线高，上身穿浅色长袖衬衣，袖口在手腕处扎起，扎领带，领带和衬衣在领口处扎紧未松开，右手戴一块手表。 4号陪审员（坐在3号左手边），男，40岁左右，留分头，前额无头发，戴眼镜。身穿浅色西装正装及衬衣，并打领带，外表非常整洁，段落开始时在看报纸，表情较严肃。 5号陪审员（坐在4号左手边），男，40岁左右，发际线较之前几人较低，身穿深色西装正装及浅色衬衣，并打领带。 6号陪审员（坐在5号左手边），男，30岁左右，发际线较低，上身穿浅色短袖深衣，领口松开。 7号陪审员（坐在6号左前方，正对1号），男，35岁左右，戴帽子，穿深色竖条纹外套和浅色t血衫，t血衫领口松开。 8号陪审员（坐在7号左前方，正对6号），男，40岁左右，发际线较高，前额头发稀少，穿白色西装和衬衣，扎领带。 9号陪审员（坐在8号左侧），男，60岁左右，头发呈白色且稀少，穿深色西装及浅色衬衣，扎领带，落座后脱掉西装外套搭在椅子背上。 10号陪审员（坐在9号左侧），男，50岁左右，穿浅色长袖衬衣，扎领带。 11号陪审员（坐在10号左侧），男，35到40岁之间，留八字胡，穿浅色长袖衬衣并扎领带。 12号陪审员（坐在11号左侧，1号右前方），35岁左右，戴眼镜，穿深色西装和浅色衬衣，扎领带，左手戴手表。 1号（面色较为轻松，带微笑，站起身来，身体微前倾）：“好了，各位请注意听我说。你们打算怎么做都可以，我不打算制定任何规则。我们可以先进行讨论在进行表决，那是一种可行的方法。当然喽，我们也可以立刻进行表决。”讲话过程中，1号大部分时间目光直视正前方，间或稍转头扫视左右方，而后恢复直视状态。

浅析《乱世佳人》中的电影音乐

浅析《乱世佳人》中的电影音乐水是电影的源泉，海洋与音乐吻合。大海的波涛汹涌使得浪漫有了用武之地。在其中的画面和诗歌里，在它们交响乐和歌剧里，这种浪漫主义有效地展示了电影情节并引起了观众共鸣，并不是浪漫主义作曲家本身达到了这种与海洋风景协调的境界，而是电影画面完全可以有规律地与影视音乐做到相得益彰。一般来说，电影音乐的编年史是可以详查的，即使在有声电影出现之前，电影也从来不曾纯粹地抛开音乐存在过。在无声电影之后，有声电影的出现去除了其中的原始音乐，在1932年与1933年间，马克斯?斯坦内把有规范的有记载的交响乐搬上了荧幕。1939年，马克斯?斯坦内刚刚和惠勒完成了《红衫泪痕》，他又为《黑暗的胜利》、《风流种子》、《老处女》、《青春万岁》、《海伦?凯勒》和其他五部电影音乐谱曲，同时，马克斯?斯坦内又受到大卫?欧塞尔兹尼克的委托，谱写了《乱世佳人》中音乐。在这段好莱坞电影繁华时期里，有很多作品被创造出来。它们都有接近三个小时音乐，斯坦内以其自己独特的方式用了十年时间创造了新的电影音乐。简单地说，他的音乐继承了瓦格纳的客观性，是好莱坞交响乐主义最好的象征。《乱世佳人》中很多的音乐片段，无论从整体选择上还是细节处理上，都完整地体现了马克斯?斯坦内的编剧风格。这些独特的音乐创作很重视对各种音乐风格的借用和引用。影片《南方往事》中，斯坦内就体现了他的音乐风格。斯坦内很少去客观地追求电影音乐的开端技巧，就如音乐进入银幕那一刻，除非电影进展有着特殊的要求。就这样，华尔兹舞曲，美妙的华尔兹音乐，结合着亚历山大管弦乐队所演奏的其他两三种综合性舞曲，终于问世了。抛开管弦乐和铜管乐本身不谈，这种南方华尔兹音乐曲风也同时具备管弦乐特色和特定的音乐主旋律。从那时起，它本身就成为了一种用在电影音乐中的情感篇章。迪克西兰爵士乐代表着美国南部风情，塔拉曲则象征着北方种植园。这就是重要的音乐两分法。因为南方在战争中失去了本色，而塔拉曲却经受住了，至少从恒久的地方特色上说是这样的。迪克西兰爵士乐在影片情感抒发过程中，像回忆录那样，唤起了对逝去生命的无限怀念，而塔拉曲的主旋律则突出表现出它们的乡土特色，或者说表现了渴望回归的情感。管弦合奏音乐把民间情感音乐像音乐主题那样划分了段落并使之戏剧化。南方的衰落，盖茨堡的创伤在迪克西兰爵士乐的音乐旋律中都被表现出来，在斯文斯河畔的乡村民谣中找到了归宿，也在《勇者无敌》的小号演奏中达到了顶峰，而与之配合的场景是联邦政府的旗帜被撕得支离破碎。电影的第二阶段由一些精彩的剪辑开局，它们总结概括了谢尔曼侵略南方的历史原型，比如硝烟、火焰、残骸。另外，这种大同主义也构成并体现了电影音乐的实在性。斯坦内在他的作品中借鉴了许多前辈的东西，在《乱世佳人》的音乐里，斯坦内迫不得已吸收了《汤姆?莎亚历险记》部分音乐片段，由于世俗限制关系，斯坦内又太过主观地生硬地模仿了一些管弦音乐作曲家。在20世纪30年代，斯坦内的作品比其同行而言具有更多的音乐主题。《乱世佳人》给斯坦内带来了很高的声誉，甚至有些夸张。它的音乐是围绕十段主旋律渐渐展开的。电影中最真实、最著名的段落，仍然是

《雾都孤儿》中奥利弗的人物性格分析

摘要：本文从分析作者狄更斯本人入手，通过《雾都孤摘要：本文从分析作者狄更斯本人入手，通过《雾都孤儿》来讨论和分析小说中的四种人物；再分析书中两对有感情联系的男女，引出作者的写作模式，以及特定的环境下产生特定人物的写作方式。关键词：《雾都孤儿》人物分析一、对狄更斯本人和作品的介绍（一）作者简介1812年2月7日，查尔斯·狄更斯，杰出的批判现实主义作家，生于英国。9岁，父亲因无法偿还债务入狱。11岁，狄更斯辍学做工厂学徒。后父亲继承一笔遗产，得以出狱，狄更斯亦重返学校。毕业后，他先后在律师行、报馆工作。1836年起，他发表了一系列经典作品，如《匹克威克外传》、《雾都孤儿》、《大卫·科波菲尔》、《艰难时代》、《双城记》、《远大前程》等。1870年6月9日，狄更斯因脑溢血与世长辞，后被葬在威斯敏斯特教堂的诗人角。（二）《雾都孤儿》简介主人公奥利弗·特威斯特受不了虐待逃往伦敦，刚到就受骗误入贼窝。小偷头目费金要把奥利弗训练成扒手。在上街盗窃时奥利弗被误认为偷了布朗洛绅士的手绢而被逮捕。后他重病昏迷，被布朗洛收留，得到温暖与关怀。费金指使塞克斯和南希把奥利弗重新拐回贼窝。再次作案时，奥利弗被误伤。梅里夫人和养女罗斯收留了他。蒙克斯是奥利弗同父异母的哥哥，父亲把遗产留给了奥利弗，除非奥利弗也是不肖之子，蒙克斯才能继承财产。蒙克斯找到费金，要他把奥利弗变成罪犯以霸占遗产。南希通知了罗斯。罗斯和布朗洛决定找蒙克斯交涉，南希却被塞克斯杀害。小偷团伙受到灭顶之灾。布朗洛先生收养了奥利弗，蒙克斯死在狱中。二、小说中主人公的分类在小说中，人物丰富各异，在狄更斯笔下，他们个个有血有肉，言行举止符合自己身份，表现伦敦贫民窟的悲惨生活。我把主要人物分为四类：好人、坏人、伪君子和良心未泯的角色。（一）好人在狄更斯作品中，好人仁慈、诚实、中规中矩。他们笃信上帝，每天祷告。如发生不幸，他们向上帝祈祷、哭泣，希望得到主的帮助。如好事发生，他们仍会哭泣，认为这是来自于上帝的赐福。这类角色好到家了，但绝对没有邪恶的角色那样生动自然。而狄更斯更有一套幸福大结局的模式。好人曾随着故事的发展饱受痛苦折磨，最终有所回报。比如罗斯和梅里夫人，她俩就是好人的典型。当梅里夫人得知罗斯不会死的时候，她感到非常幸福。“她跪下来，尽力想把手合在一块儿，然而支撑了她那么久的毅力已经随着第一声感恩祈祷一起飞向天国。她倒在了伸开双臂接住她的朋友怀抱里。”（33章）女士如此，绅士也如此。知道罗斯身体好起来后，哈利和凯尔先生也异常兴奋。“这功夫，头戴白色睡帽的凯尔先生一直坐在马车踏板上，胳膊肘支在膝盖上，用一张蓝底白花的不手绢不住地擦眼睛。这个诚实耿直的汉子并不是假装动了感情，这一点完全可以从他红肿的眼睛上看出来。”（34章）好人因为爱和仁慈，愿意为他人做任何事。而奥利弗，有着狄更斯小说典型的幸福结局。身为孤儿，经历了甚至比某些成人还多的痛苦。但最后，他有了父亲、小姨、好朋友和财富。（二）坏人本小说里有许多坏人。从济贫院到贫民窟，环境改变，恶人一直存在，他们是这环境里的主宰，环境是他们罪恶的温床。这些恶人形象生动又典型。好人有模式可循，可坏人各有各的特点。老费金，狡猾奸诈又自私，他利用小孩偷东西敛财。“‘啊哈。’费金耸了耸肩，令人恶心地咧着嘴笑起来，把整个脸扭歪了。‘好聪明的小狗。好聪明的小狗。还真撑到底没告诉牧师东西在哪。也没告发老费金……’”（9章）塞克斯是个粗俗、残忍、铁石心肠的人。虽然南希深爱着他，他最终只因为她的一次背叛就残忍地杀害了她。“那强盗坐下来，鼓着鼻孔，胸口一起一伏，照她打量了几秒钟，接着，他卡住姑娘的头和脖子，将她

张爱玲《倾城之恋》作品分析

张爱玲《倾城之恋》作品分析贵州师范大学求是学院07中文四班张露072003040110 摘要：《倾城之恋》是一个动听的而又不近人情的故事。文章简单的介绍了作家张爱玲的生平简介和《倾城之恋》的故事梗概，通过场上海白公馆、香港浅水湾分析了主人公白流苏和范柳原的这场爱情游戏的起因、经过直到尾声。《倾城之恋》里，从腐败家庭里走出来的流苏，香港之战的洗礼并没有将她感化成为革命女性;香港之战影响范柳原，使他转向平实的生活，终于结婚了，但结婚并不使他变为圣人，完全放弃往日的生活习惯与作风。因之柳原和流苏的结局，虽然多少是健康的，但仍旧是庸俗;就事论事，他们也只能如此。最后通过这些理解进一步的分析主人公白流苏和范柳原的人物形象性格。从而达到作品分析。关键词：张爱玲倾城之恋环境分析白流苏范柳原《倾城之恋》是张爱玲的一部经典的中长篇小说。“倾城倾国”一词，语本《汉书·外戚传》：“北方有佳人，绝世而独立；一顾倾人城，再顾倾人国。”而《倾城之恋》中，战争，摧毁了一座城市，却也成就了白流苏的幸福。在倾城之恋中的“倾城”的意思上：则是倾覆、倒塌，沦陷，这个意义。作者简介：张爱玲，原名张煐，是中国现代文学史上重要的女作家。也是五四以来最优秀的作家。1921年出于上海一个没落的官宦世家。张爱玲的祖父张佩纶，是清末锋头极劲的清流人物，其祖母则是洋务重臣李鸿章的女儿。显赫但又日渐颓败的家境，让张爱玲自幼就饱尝了人间冷暖。童年时在北京、天津居住，1929年迁回上海，中学毕业后到香港读书。1941太平洋战争爆发，投入文学创作，发表了《倾城之恋》和《金锁记》等作品。她23岁与胡兰成结婚，抗战胜利后分手。1955年旅居美国，在美国与作家赖雅结婚，过着“隐居”生活。1995年卒于美国洛杉矶自己的公寓，享年七十五岁。然而张爱玲名字的由来，则是在她十岁的时候，母亲主张把她送进学校，父亲一再大闹着不依，最后母亲像拐卖人口一样硬把她送去了，因为已经有相当基础，所以进黄氏小学四年级插班就读，在填写入学证的时候，因为“张煐”这两个字嗡嗡地不响亮，她想给自己重取一个名字，一时踌躇着不知填什么名字好，支着头想了一会，说“暂且把英文名字胡乱译两个字罢”，这个词描述她当时的心情：ailing,意为烦恼。张爱玲这个普通的名字只是母亲烦恼心情的随意表达，后来却响彻了整个文坛。母亲一直打算替她改而没有改，再后来，爱玲不愿意改，也没必要改了。[1]

名著名篇《哈姆雷特》人物性格分析

《哈姆雷特》人物性格分析 1601年。剧作写的是丹麦王子哈姆雷特对谋杀他的父亲、骗娶他的母亲并篡夺了王位的叔父进行复仇的故事。哈姆雷特是体现作者人文主义理想的典型形象。剧作通过描写他与现实之间的不可调和的矛盾，和他在复仇过程中的犹豫彷徨、忧伤苦闷及其惨遭失败的悲剧结局，深刻地体现出人文主义者要求冲破封建势力束缚的强烈愿望，同时也揭示出英国早期资产阶级的局限性。而正是哈姆雷特的这种人文主义理想与现实的不可调和的矛盾导致了他人生悲剧的必然。个月就改嫁丈夫的弟弟葛夫，而这个婚礼在当时引起全国人民的注意，。因为葛夫是个邪恶、性情卑劣之人，自然而然在人民的心里起了一个疑心，是葛夫谋杀了前任国王。他十分不明白为何母亲判作两人，在父亲去世未满两个月，就再婚了。他的母亲及新任国王让他快乐，但他依旧穿著丧服，不肯脱去，他怀疑叔父给他父亲致死的理由─被毒蛇咬死的真实性。他一直认为母亲和葛夫就是那毒蛇，共同谋害了他的父亲，这个疑虑使他心神不安。现在又有一个谣言满天飞，有一个十分像先王的鬼魂出现在午夜十二点时，他欲言又止，一下子就消失。于是哈姆雷特就前去观看，他看见了那鬼魂，于是追了去，来到一空地，鬼魂终于开口说道“儿啊！我是你的父王，我是被我的弟弟葛夫害死的，他趁着我睡着时，拿着毒草汁渗入我的耳里，使我悲苦的灵魂无法安睡。儿啊！你的母亲不能为我守节，证明她的虚伪，你可以为我报仇，但绝不能加害于你的母亲，就让她听天由命好了，让她受天良发现的责备好了。”就这样，鬼魂消失了，哈姆雷特答应为他父亲报仇。哈姆雷特要他的部属不准透露他遇见了鬼魂，但实际上他的精神已受到惊吓，他有点恍惚。一方面他害怕他报仇的计画引起叔父的疑心，另一方面又害怕叔父有加害于他的心态，于是他决定伪装于疯癫之下。他们认为他一定是太思念先王而如此的或是因为爱情的缘故。因为哈姆雷特爱慕一位名叫可莉的女孩，她是大臣的女儿，在他发疯之前，曾送过情书及戒指给她，在他发疯之后，更是有过之而不及，因此哈姆雷特的叔父及母亲都认为一定是爱情的缘故。可莉是个好女孩，并不因为哈姆雷特变成如此，而远离他，反而更加的怜悯他、关爱他。哈姆雷特心中有着疑惑，他开始怀疑他当日看见的鬼魂，以及他是否真要报仇，于是他找来一批伶人演戏，试探着叔父的反应。那些伶人照着哈姆雷特的指示上演了一出弟弟杀害哥哥的戏码，结果这出戏令叔父不悦，借故生病离席了，这举动更加让哈姆雷特信心大增，原来那鬼魂所言不假。当天夜里，王后将哈姆雷特唤去，告诉他，他的新父王是葛夫，不准在上演这令人不悦的戏码，哈姆雷特不悦，和母亲起了争吵，母亲害怕已疯癫的哈姆雷特，就在此时，躲在屏风后面的大臣喊了出来，反令哈姆雷特吃惊，拔了剑，刺了过去，杀死了可莉的父亲。这样一来，哈姆雷特被放逐了，但他已明确的把话说给母亲听，已引起她良心的谴责。葛夫将他送往英国，那时英国是丹麦的管辖之下，葛夫秘密的写了一封信要他们一到英国就杀了哈姆雷特。哈姆雷特早就发现事有蹊跷。于是偷了信将人名给改了，一到英国哈姆雷特就被释放了，不久后哈姆雷特搭船要回丹麦，结果那艘船被海盗船给攻打了，哈姆雷特刻意表现其英勇的行为，反被海盗们所佩服。海盗们要哈姆雷特将来在朝中可以酬谢他们的不杀之恩，于是他们带着哈姆雷特回到丹麦。一回到城内，哈姆雷特就听到可莉的丧礼，原来自从可莉的父亲被哈姆雷特刺死之后，她的神志就恍惚了，一日

十二公民和十二怒汉观后感

《十二怒汉》和《十二公民》——观后感 76号单祎药学3130001016 观看了《十二怒汉》和《十二公民》之后，首先给我最深切的感触就是，《十二公民》与《十二怒汉》相比，其中融入了很多中国社会的鲜明又有特色的人物特征，使得整部片子更加符合中国大众的口味。《十二怒汉》影片中的十二个角色都有着迥异的性格和职业，也有着不同的思维和表达方式。他们有的是巧舌如簧的广告商、仗义执言的工程师，有的是毫无见地的富家子、歧视平民的新贵族，同时也有性情暴躁的老警察、精明冷静的银行家、只赶时间的推销员。除了一位工程师外，剩下十一个人在讨论之前都确信男孩是杀人凶手。《十二公民》发生在暑期的一所政法大学内，未通过英美法课程期末考试的学生迎来补考。他们组成模拟西方法庭，分别担任法官、律师、检察官等角色，审理一桩社会上饱受争议的“20岁富二代弑父”案。12位来自社会不同阶层的学生家长组成了陪审团，他们之中有医生、房地产商、保安、教授、保险推销员等，在听取学生法庭审理后，将对本案做出“最终判决”。但是很显然，《十二公民》中的十二位家长与《十二怒汉》中的十二位陪审员在身份上有着本质上的不同：12位陪审员的意见直接关系到那个十八岁男孩的命运，而作为学生家长，他们的意见可能只代表着公平与正义，而并不会对最终的结果造成直接的影响。但是，无论他们的身份如何，对正义和公平的追求氛围逐步影响着他们每一个人。随着对关键证词和证据的确证与辩论，陪审员们开始对男孩有罪这一观点进行反驳，一次次的表决出现了戏剧性的改变：11对1、9对3、8对4、6对6、3对9、1对11。最后，通过不同的冲突与较量，十二位陪审员都达成了一致的意见：无罪。从《十二怒汉》这部影片中，可以很清楚地看到美国陪审团制度的特点：即不是证明嫌疑人无罪，而是证明该案子证据不够充分，无法定罪。陪审制度是指国家的司法机关在审判案件时选拔不具备法律专业知识的普通公众参与审判的制度，在我国叫做人民陪审员，而在英美等国家则被称为陪审团制度。它是一项有着重要作用的司法制度，在英美法系国家极具特色，是司法民主化影响最深远和历史最悠久的一种模式，也是特定人数的有选举权的公民参与决定是否起诉嫌犯、并对案件作出判决的陪审制度。我国人民陪审员与英美陪审团人员在工作和权利、义务上有相同之处，也存在明显的差异。两项制度都有参与听审案件的权利；独立发表评议意见，不受干预的权利；不因履职而受解雇的履职保障；履职有一定的报酬；都有回避和保守秘密的义务。同时，在很多方面都有不同。首先，两种制度的起源不同。我国近代的陪审制度起源于清朝末年。美国的陪审团

乱世佳人的美学分析

人物造型与色彩的融合 ——《乱世佳人》影视美术分析电影《乱世佳人》是美国电影史上影响最大的影片之一，曾获奥斯卡八项大奖，是好莱坞电影史上无与伦比的辉煌成就，堪称好莱坞的经久不衰的经典爱情电影，它的经典不仅仅在于剧本《飘》文字的精彩和内涵深厚，剧中的人物造型和空间布景更是近乎完美地呈现了每个人物的形象和个性，为精彩的文字换上一套华丽的外衣，淋漓尽致的讲文字化的东西形象地表现了出来。电影造型是塑造角色非常重要的一部分。电影版的《飘》——《乱世佳人》把文字变的形象，可以说细致的人物与空间造型是感染我们观众的一个重要因素。剧中人物的外部形象是由容貌、服饰、语言、动作四个要素锁组成的整体。容貌和服饰是人物的外观，是人们首先接触到的视觉形象，他给人们以极重要的第一印象。同时也能从侧面反映出人物的心境和是传达历史背景的影响。这里就《乱世佳人》中的脍炙人口的女主人公郝思嘉的服装结合空间布景与颜色的搭配来谈谈其人物造型在电影中的重要性。郝思嘉是一位悠闲的少女在经历了战乱和情感的创伤之后，如何以坚强的一只重整家园。她的服装都鲜明地表达出了她每一个阶段的精神状态和性格特征，展示出人物多变的命运历程，既具有造型的可视性，又具有叙述的文学性。影片的开场斯佳丽和两个邻居男孩子坐在一起，她身着白底绿花的花连衣裙，腰束浅绿色缎带，和配有同色缎带宽边便帽。扎着红色头绳的卷发，很轻松，很漂亮的小女孩形象。自家的庄园，很大很漂亮，她就生活在这样的安逸的家庭中。在韦氏庄园的野餐会上，她光彩照人、热情洋溢，吸引了众多男士围着她转。

那时候她还年轻，她的生活没有战争，也不知道战争是什么，她只是想要简单的享受在男人的恩宠中。这个时候的人物与空间造型都如此的恬静，让人感受到了年少斯佳丽的天真和幸福。但是，战争的开始，打乱了一切。郝思嘉处于报复答应和梅兰的弟弟查理结婚，她抢先一天举行了婚礼。婚礼的布置显得仓促而短暂，这也是她这次婚姻内涵的表现。南北战争爆发了。希礼、查利都上了战场。查利很快就染病去世。思嘉成了寡妇。她穿着黑色的丧服，为了不能跳舞不能穿鲜艳衣服的生活的索然无味而难过，这表现出她的表里不一的爱情方式。为了排遣生活的孤寂，她去和亚特兰大的媚兰作伴，但她心里仍然热恋着希礼。义卖舞会上，白瑞德以他特殊的方式邀请斯佳丽跳舞，一身丧服的斯佳丽迫不及待答应了他，白瑞德是了解斯佳丽的，舞会上，一身丧服的斯佳丽依然欢快地翩翩起舞在色彩斑斓的舞场上他们一对黑色的衣着，分外突出。这是她没有妥协于生活的表现，同时她的自私也深刻的被刻画。白瑞德从巴黎会俩送她了一顶墨绿色便帽，在她全身黑色的衣裙中增添了活跃而沉静的色彩，暗示着他们在感情上有了亲近。当画面变的混乱，暗黄，死亡名单公布了，我们看到一片争抢报纸和痛哭的景象，那是南部开始落魄开始渐失战斗能力的表现。斯佳丽与梅丽一起为希礼担心，看报纸，希礼因战功而获特许回家休假三天。车站上乐队与伤员都表现出战争的气氛，并且一切显得不那么尽如人意。这时我们发现在空间造型上，像宴会和美景那样的东西不再出现于屏幕之上了。天是昏黄的，屋子也显得狭小，值得一提的是楼梯，没有那种蜿蜒的华丽的楼梯了，战争让他们意识到了生活，电影也让我们意识到了生活，包括天真的斯佳丽，也不再为了追求美丽而拒绝食物，甚至她还为希礼亲手编织腰带。空间的狭小也是因为，战争让人们一个个离开了