模块六量规作业模版高中美术“妆点生活”
《民族与美术》主题单元学习
学生“妆点生活”探究活动的评价量规
如何提高高中美术课堂教学
如何提高高中美术课堂教学 摘要：提高课堂教学效果是高中美术课堂教学的中心,要创设情境教学,激发学生学习美术的兴趣,重视课堂教学的方式和过程,做好课前制定目标,课后评价工作。培养学生身心健康,全方面发展,为21世纪提供全新的人才。 关键词：教学目标发展 课堂教学是教师传授给学生知识、技能的主平台，是实施素质教育的主阵地。“教学最优化可以说是从解决教学的有效性和师生时间消费的合理性着眼，有科学根据地选择和实施该条件下最好的教学方案。”要提高课堂教学效率，就必须实现教学内容和教学方法的优化组合，同时优化教学方法与教学手段。以下是我在美术教学工作中就如何提高课堂教学，谈谈自己的一些看法： 一、运用现代教育技术为美术课堂“激趣” 兴趣是学习美术的基本动力之一。在教学过程中充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。为了调动学生学习美术的积极性、主动性，我会经常想些点子，在课前和学生一起做些与美术有关的新奇有趣的游戏活动。除了注意课前调动学习气氛外，在美术课上，同样会用一双敏锐的眼光发现教学的“趣点”，把思维的重点放在教学趣味的挖掘和营造上，挖掘学生内在的潜质，引发学生学习的兴趣，让学生开心地上美术课，在参与活动中体验到学习美术的情趣。美术教师在课堂教学中，既重视教师的主导作用，又突出学生的主体地位，通过师生之间形式多样、活泼有趣的互动，让学生从一开始就进入兴奋状态，积极、主动地参与各种体验活动，并把快乐的情绪、活跃的学习气氛延续到整堂课，使课堂焕出蓬勃的生命力，使学生体验到学习美术的无穷乐趣。 二、注重活动性教学增强学生自信心 为了更有效地培养学生个性，激发其创造性，可多采用活动式教学，以活动的方式作教学的基本方式。我们认为学生能力的培养，个性的形成都是在丰富多彩的自主活动中实现的。教师应鼓励学生自主活动，绝不可过多地限制。在教学中可开展丰富多彩的活动，让学生在自由的，无拘无束的活动环境中，迸发他们创新的热情，增强其自信心，如参观、考察、游历以及开展各种形式的展览、竞赛等，能训练学生的直觉、想象力、观察力，激发创造动机。当然，学生的自主活动需要教师精心策划与指导，教师应给学生多提供社会与生活的情景，提供多元文化氛围，提供多样材料，媒介的创作工具，发挥学生的个性，引导他们大胆实践，大胆创造。大多数老师看重课堂授课的效果，却往往忽视课堂外的延续，很多学生上完课后，对一些美术问题心存疑问，一些问题更是似懂非懂，学生对美术知识的接受始于课堂也终于课堂。高中学生兴趣广泛，而且容易接受新事物，假如美术课上老师没有鼓励学生感受体验并参与，学生是不会积极活动的，所以在教学中一个老师应多渠道地寓教于乐，让学生在玩中求趣，增强教学的愉悦性。教师可以针对美术作品或现象创设情境，也可创造性的提问，留悬念激趣，当然也可以巧妙设计以多媒体的形式直观教学，强调开发学生身心潜能，提高审美及创造美的能力。在对学生的调查中，我发现不少学生对美术图形、色彩有着很大兴趣，他们乐于接受和了解更深层次的相关知识。在此基础上，教师假如能给予一定的评价与引导，无疑对于学生改变美术学习态度很重要，反过来更有利于课堂教学的开展。 五、当前美术课堂教学存在的普遍问题 随着新课程改革的不断深化，美术课程发生了可喜的变化，取得了令人瞩目的成绩，但同时在美术教学中还存在诸多问题和困惑，主要表现在：（1)为了追求"人文性"目标，有些教师就偏离了美术课自身的特点。（2)三维目标该如何设计?三维目标写进教案但教学效果为何并不明显也是一个突出的问题。（3)教学活动生动活泼了、多媒体技术丰富多样了，但美
美术鉴赏教学计划进度表
xx 学院 教师授课进度计划表（2017～2018 学年第1学期） 课程名称：美术 任课班级： 161—166 开课系部： xx 教师姓名： xx 教师所在系部： xx 教研室主任签字： 系部主任签字：
本课程总学时36，周学时2，共18周；开课学期为二年级第一学期。 一、课程任务和教学目标 根据2017年《xx学院人才培养方案》，本大纲适用于各专业的公共必修课程。本学期共18周，共计为36学时，修完本课程并达到考察合格标准可获得规定的2学分。 本课程通过介绍中、西方美术史和美学思想发展变化概况，欣赏评析经典美术作品、介绍著名艺术家生平追求，陶冶学生艺术、道德情操，提高艺术欣赏水平和艺术修养，激发高尚、健康的人文精神，初步了解世界优秀美术遗产。着眼于培养大学生健康的审美情趣和审美能力，陶冶大学生高尚的道德情操，促进大学生德、智、体、美等方面全面发展，逐步树立正确、高尚的人生观和审美观，提高其思想道德素质和文化素质，开拓大学生的艺术视野，进一步提高爱国主义热情和民族自信心。 二、课程内容与基本要求教学目的： 第一单元浓妆相宜写丹青（4学时） 本章教学目的：系统地掌握美术鉴赏的理论基础。通过对具体作品的直观、详细地分析，使非美术专业学生系统地掌握美术发展知识和基本的造型特点，懂得从何处着手鉴赏一幅美术作品，从而不断地提高他们的艺术修养，丰富他们的精神文化生活。 第二单元萧散丹青化阴晴（4学时） 本章教学目的：通过欣赏，感受、认识和评述外国绘画，使学生掌握外国美术的发展历程及创作规律，了解美术风格、流派的发展及美术家的艺术成就和作品特点，用历史唯物主义的观点去客观评价。懂得美术鉴赏的基本方法，能运用美术术语描述，评价艺术作品。 第三单元画柱雕梁嵌雅俗（4学时） 本章教学目的：对中国建筑艺术的经典——宏伟壮丽的紫禁城有个初步的了解和认识，重点叙述建筑对封建皇权大一统思想的具体体现。认识中国古代木结构建筑的特点，可以描述中国古代园林的种类、特点及代表性作品。对中国和外国建筑史历程中若干问题的讨论，引发学生对中外美术史料的把握以及对美术发展规律的探讨的兴趣，掌握对中外美术史学习和研究的方法。
高中美术新课程标准(完整版_)
高中美术新课程标准（完整版） 第一部分前言 美术课程是普通高中课程的组成部分之一。它对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。 1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》的颁布，使美术课程正式进入普通高中课程体系，从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局。但是也应该看到，我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善，才能适应素质教育的要求。 制订新的《普通高中美术课程标准》，应力求体现我国普通高中教育的培养目标，鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上，进一步学习基本的美术知识与技能，体验美术学习的过程和方法，形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。通过课程改革，要构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的美术课程体系，为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。 一、课程性质 普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接，又具有自己的特点，是高一层次的美术课程。普通高中美术课程具有人文学科的特征，能够帮助学生实现下列价值： （一）陶冶审美情操，提高生活品质 美术是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。 普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识，提高对美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识，使学生体验美术与生活的关系，陶冶审美情操，提高生活品质。 （二）传承文化艺术，弘扬人文精神 我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就，与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分，美术课程具有传承文化艺术的功能。 普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系，引导学生热爱祖国，理解文化艺术，弘扬人文精神。 （三）激发创新精神，增强实践能力 美术实践是一种创造性的活动，在激发人的创新精神，发展动手能力和开发潜能等方面具有独特的作用。 普通高中美术课程能使学生在美术活动中充分发挥个性和想象、思考、判断等能力，接触各种工具、材料、操作方式和表现形式，得到其他学科难以获得的各种体验。这种融鉴赏与创作为一体的学习活动，对发挥个性、激发创新精神、增强实践能力是十分有益的。 （四）调节心理状态，促进身心健康 美术实践作为一种情感表达活动，能使人获得成功感和自信心，具有促进人际交流，释放紧张或消极情绪，增强身心健康的作用。
高中美术课堂教学计划
高中美术课堂教学计划 一、情况分析： 美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。 “美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。 1、学习内容 本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。 内容建议 学习活动建议 鉴赏 基础 ·美术语言及鉴赏方法 ·从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用 n 鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近
现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。 n学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的.意义、形式和风格特征。 n 用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。 n 进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。 n 充分利用当地的文化资源和自然资源，参观美术馆、博物馆、艺术作坊等，调查、考察美术现象，并写出考察报告。 鉴赏内容 ·中国古代、近现代优秀美术作品 ·外国古代、近现代优秀美术作品 2、成就标准 通过“美术鉴赏”的学习，学生能够： (1) 积极参与美术鉴赏活动。 (2) 懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。 (3) 运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。 (4) 知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。
新课标数学模块六作业
传统认为，小孩数学学得好，表示这孩子聪明，家长老师都喜欢。我认为这是一项弊端。数学好只能说这孩子数学能力强，因为聪明表现在很多方面。还有就是缺少兴趣的开发和扩大发散性思维的内容，举一反三的例子说的多，真正运用的不够。数学能培养人的理性思维能力，所以不管对数学有什么情感反应，都是应该学习数学的。 （1）将“情感与态度目标”融入教学。 （2）在学生“合作交流”的学习情境中落实“情感态度”教学目标。 （3）重视在九个“如何”中落实“情感态度”的教学目标。 （4）以身作责感染学生。 2、你对学生数学情感的培养有了哪些新的认识？ 我认为情感与态度这一目标关系到对数学课堂中的素质教育的认识。《标准》认为数学课堂就是素质教育课堂。新课程中强调让学生在情感、态度与价值观等方面都要得到发展，达到：积极参与数学活动，对数学有好奇心和求知欲；体验获得成功的乐趣，锻炼克服困难的意志，建立学好数学的自信心；了解数学的价值。养成勇于质疑的习惯，形成实事求是的态度。我的认识是：数学要讲的有趣味，不要生硬、枯燥。加强对数学高需求的孩子的培养，不能一竿子打死。鼓励学生提出问题。教师在教学过程中应该有意识地培养学生的情感，去感染学生、激励学生，从而达到培养学生浓厚的学习兴趣、重要性。情感教育在数学教学中具有十分重要的作用，要提高数学教学质量，必须重视和培养师生之间的感情，以老师和学生的良好情感的影响力带动和提高学生对学习数学的兴趣，从而通过情感教学达到学生主动学习数学的目的。开拓学生对学习数学的思维，达到优化情感教育的效果。能积极参与数学学习活动，对数学有好奇心与求知欲。在数学学习活动中获得成功的体验，锻炼克服困难的意志，建立学好数学的自信心。向学生提出具有挑战性的问题，让他们在从事这项活动中获得成功的经验。 3、你准备在未来的教学实践中采取哪些有效的评价手段和方法？ （1）把握知识技能评价的要求：把握小学基础知识和基本技能评价的基本要求。对基础知识和基本技能评价，要把握课程标准的要求，与知识技能直接相关的行为动词有：了解，理解，掌握和应用。运用适当的评价方法。关注学生的个别差异。 （2）关注学生的能力评价：在数学教学过程中应重视培养学生多方面的能力培养，注重学生情感态度的发展。数学思考的评价：问题解决是数学学习的核心，评价学生问题解决的能力是数学评价不可缺少的内容。问题解决能力包括：发现问题，提出问题，分析问题，解决问题。注重学生表现性评价：可以较为全面的考察学生问题的解决能力。关注显示学习数学的能力和素养的养成。 （3）评价主体与方法的多元化；评价方式的多样化（书面测验，口头测验，课堂观察，成长记录）
高中美术教师的工作总结
高中美术教师的工作总结 高中美术教师的工作总结 本人担任了高一年10个班级的《美术鉴赏》模块教学工作。个人认为在美术的几个模块中，美术鉴赏这个模块的意义是特别重要的。今天，图像在信息记录与传播中的作用逐渐地增大，随着网络的进一步发展和普及，图像媒体对人类视觉造成的影响也越来越大。现在的孩子，在每天的生活中都会接触到大量的电视、电影、摄影、网络游戏、各种印刷品、商品包装、广告、海报、动漫等各种视觉文化产物，在这样一个“视觉文化时代”[也可称为“读图时代”]，如何引导学生学习鉴赏视觉文化产品的方法，在开阔他们眼界的同时，提高其对视觉文化产品进行分析、理解与批判的能力就成了摆在我们美术教育者面前的挑战了。 体验对于美术教学的重要性举足轻重。学生缺乏体验，对于艺术品第一手接触的经验很缺乏，所以在让他们理解相关内容方面存在一定难度。比如在讲关于商周青铜器艺术的课题的时候，我们和北京、上海等大城市或者地区的学生相比就存在着一个外在环境上的差距,也可以说我们的学生在这方面是处于劣势的。 北京、上海等大城市或者地区的学生的外部环境为他们提供了更多有利的条件。他们这个课就可以到博物馆去上，在参观的过程中让学生对这些艺术品有了近距离的感性的接触后，可以很大程度地调动起学生的学习积极性，回到学校后再借由理性的采集手段去搜集关于青铜器艺术的资料加以探讨研究，感性和理性结合，更好地理解这个课题涉及的内容。又比如讲关于当代艺术的课题的时候，由于学生大部分都基本上未曾真实地参观过当代艺术展或者直观地接触过当代艺术作品。所以在这种欠缺艺术氛围的先天不足的情况下,今后的努力目标是尽力摸索出一套适合我们的学生的具体情况但又不至于和时代脱节的教学方法。另外，这个学期由于条件所限，并未采取多媒体教学的方式。 考核评价手段总结： 本学期采取了一些多样化的手段来考核、锻炼学生： ①开卷考： 这种考核手段让很多学生都存在“水土不服”的现象。有一些题目是必须有认真听课或者通过一定程度上的自己的思考才能做的题目，让他们体验一种与他们经验中完全不同的考试方式。借此冲击学生死记硬背，或者盲目抄课本的习惯，逐步形成一种独立及灵活地进行理解性、批判性思考的习惯，这对于他们以后不管是进入高一级教育机构学习或者进入社会工作相信都是颇有裨益的。 ②辩论:
普通高中“美术鉴赏”课教学计划范文
普通高中“美术鉴赏”课教学计划范文 以下是为大家整理的普通高中“美术鉴赏”课教学计划范文的相关范文，本文关键词为普通高中,美术鉴赏,教学计划,范文,课程,分析,美术,鉴赏,，您可以从右上方搜索框检索更多相关文章，如果您觉得有用，请继续关注我们并推荐给您的好友，您可以在教学工作计划中查看更多范文。 （1）、课程分析“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。 （2）、教学内容本课程内容包括：中外传统的优秀美术作品，也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关
联的实用性美术作品。通过欣赏和分析这些美术作品，能使学生初步感受美、欣赏美、表现美，陶冶审美情操。尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品，能激活学生的探索和创新意识。 （3）、具体实施计划： 1、充分发挥信息技术的优势，使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。 2、运用多种教学方式如：播放相关教学短片及着名电影，充分利用当地的文化资源和自然资源，开阔眼界，拓宽知识面。 3、发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，如优秀的美术作品，画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容，培养学生学习的积极性和主动性，提高学生自主探究性学习的能力。 （4）、教学目标通过“美术鉴赏”的学习，学生能够： 1、了解中外美术的主要风格、流派，重要的美术家及其代表作品； 2、积极参与美术鉴赏活动，懂得美术鉴赏的基本方法，能够恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采
小课题模块六结业作业
单位东莞市可园中学 中期作业题目初中物理试卷评讲课的有效性研究 结业作业题目让学生在合作学习中完成知识建构——对初中物理试卷评讲课的反思 内容正文 几年的教学工作下来，有些困扰自己的问题始终没能解决。在物理试卷评讲课的教学过程中，我发现，学生听课的专注度不够高。已经做对的学生不想听，还有一部分后进生由于基础太薄弱，听也听不懂，没兴趣听。真正听老师讲解且对自己收价值的可能就那么几个学生。加上试卷评讲课，基本不会有实验现象、视频等其它教学资源可供学生观察和观看。致使大部分学生在试卷评讲课上学习效率不高。在跟备课组其他老师沟通过程中了解到，其他老师在试卷评讲课中，也多少都有这样的感受。 针对这个问题，我觉得学生之所以在试卷评讲课的效率不高的原因关键还是老师课堂教学。如果按照传统的教学方法，老师一言堂，学生没有发表看法，提出问题的机会，学生就变成了被动接受的机器。学生作为一个客观存在的人，他的主动能动性没有体现出来，处于一种被压制的状态，学生当然会觉得比较无聊和辛苦，从而出现老师的讲的很辛苦，学生也不买账的局面。那么，如何在试卷评讲课中发挥学生的主动能动性，体现学生的主体性和老师的主导作用呢？我对上课流程进行了新的设计。 教学环节一：提供正确答案，学生进行校正。 教学环节二：十分钟左右的时间，学生思考自己的错题，指导学生尝试写出错误的原因，并在错题旁写下自己的思维困惑。如果通过自己的思考能弄明白的题目可以不用标记，把那些自己思考之后仍然不能明白的题目用红笔标记出来。学生在思考自己错题的过程中，鼓励学生查阅课本，这个过程是学生对知识的再认识与重新建构的过程。因为，在以往的教学过程中，我发现，学生问问题的特点比较统一。就是“老师，这道题怎么做？”。通过这个自我查书和资料的环节，我的目的是培养学生的独立意识以及自我解决问题的习惯。让学生问问题要问的有水平，而不是简单的这个题目怎么做。更应该关注自己在解决这个问题的过程中，思维遇到了哪些障碍，或者是哪个地方想不明白。只有将自己的这个思维过程暴露出来，老师才能发现学生的症结所在，进而对其思维的偏差之处进行修正。 教学环节三：根据学生的学习情况，将学生分成六人一小组，小组成员的学习程度各不相同，同时给小组指派一个“小老师”，也兼任组长。该同学的主要职责是监督组员的合作学习情况，并负责该小组的主要问题答疑。也就是说，如果小组成员讨论之后，都不能解决的问题，组长要对问题进行初步答疑并记录。组长的答疑可能是不完美的，所以要把问题记录下来，最后和老师进行讨论。老师在这个环节中，要到学生中间去，倾听学生的讨论情况，并适时对学生的讨论进行指导，对学生存在的共性问题也要做到心中有数。 教学环节四：各组长汇报本组合作学习情况，并提出自己小组尚未解决的问题。教师根据各小组共性的、难以解决的问题进行统一的答复。 通过这种试卷评讲课的教学，我觉得有以下几点收获是值得肯定的。第一，学生学习的热情更高了。以前那种老师讲学生听的模式，绝大部分学生游离于课堂之外。而通过这种小组合作讨论的方式，不管是程度好的学生，还是程度差学生，都有了讨论了热情。学生的脸上充满了问题、充满了争辩，充满了对问题讨论的成就感。第二，尊重了学生的个体差异。众所周知，学生的学习、认知都是有差异的。不同的学生知识掌握程度，对问题的理解方式都各不相同。如果教师按照自己的设计进行授课，那也只是想当然地认为学生应该在这些方面存在问题。或者说，教师即使知道学生之间有差异，但苦于教学进度问题，也只能面向部分学生，这就导致老师的教没有建立在学生的基础上，没有尊重学生的差异，没有照顾到全
高中美术模块选修课
高中美术模块选修课——开设《图形创意》设计课程的可行性 因为我校一直以来美术是我校的一个特色，在我校被评上省艺术特色学校以后，对以前已开始探索的《黑白构成》进一步整理，在这几年的继续探索下，已逐步完善这一课程。在高中一年级的美术模块选修课中开设《黑白构成》设计课程。 《黑白构成》设计课本来是美术院校设计课程里的一个基础课程，后来经过对《新课标》的学习与研究，发现《黑白构成》设计课程在高中美术课中开设是有可能的，并有很强的可行性。经过对该课程的内容、要求、教学评价等做了针对性的修改，也进行了几年的尝试与探究，并取得了一定的成效。对于《黑白构成》设计课程的开设，分析如下： 一、《黑白构成》设计课程开设的可行性 首先，解释什么是“黑白构成”？黑白构成，就是寻求视觉传达的独创性意念、构想，是设计师根据表现主题内容的要求，以说明性的图画形象为造型元素，运用一定的独创形式构成的规律性的组织变化，使图形本身更具有深刻的寓意，从而调动视觉来激发心理层面，并准确传递信息、沟通情感[1] 。 创意图形，以其独有的思维特征、思维模式和思维定位及丰富的表现技能被广泛地运用于视觉传达设计的各个领域。如、海报设计、包装设计、书籍设计和网络广告设计等，甚至是日用商品设计，这些都存在于我们的日常生活中。它绝妙的策略性主意和独特的传达方式以及新颖的视觉形式的完美结合和统一，可以使图形更具诱惑力与视觉冲击力。 1、符合《新课标》的要求 “新课标”中提到，要培养学生“……具有初步的创新精神、实践能力、科学和人文素养及环境意识；具有适应终身学习的基础知识、基本技能和方法……”。《黑白构成》作为现代设计教育训练的课程，训练的目标与“新课标”中的要求有很多的共通点，一方面它以开拓思维想象力，培养设计观念、创造多元的构形设计方法为教学目的。使学生有意识地观察客观世界，从生活中积累知识，发现创意元素，在学习和创造中构建广泛的知识结构，加深对图形语言重要性的认识，使他们懂得用何种手段让图形更具内涵，以创造性的思维模式寻求审美的现代性。另一方面：图形创意的教学始终是动态的、多元的，这种教学中的弹性实际上是保持必要的灵活性和开放性，但并不是说图形创意就无章可循，是借心理学理论知识；通过想象的方法，启发学生的思维，引导学生建立“创意”的观念；通过联想的方法，训练学生有意识地捕捉生活中的视觉形象，并创造新的视觉形象；通过象征的方法，培养学生的形式美感，增强创意的表现力。比如，对“窗”的认识，“窗”不应该只是我们概念中所认识的只为单纯采光、通风之用，从它的引申意义上来讲，它可以是“放眼看世界，认识世界的窗口”、“心灵的窗口”、“交流的窗口”；从造型上它可以是方的、圆的、多边形的、甚至是仿生造型的；如果把造型与意义结合起来表现出更深更具内涵意义的造型，它可以是“一张张开的嘴巴”、“一个大肚子上打开的窗口”、“一把椅子靠背”等等。甚至在意义上可以表达环保意识、反战意识、社会上的各种现象、个人的价值观、哲学观等。所以，从该课程的教学特点与所能达到的教学目的上都与《新课标》的要求与目标相符，对于开发学生的想象力、创造力与表达能力等都能起到很大的作用。并且运用图形的方式来表达自己的想法比用文字表达更形象化、更有趣味性、更能
情感教育在高中美术课堂教学中的作用
情感教育在高中美术课堂教学中的作用 摘要：美术作品是表达作者情感和展现其美学价值的，因此，在课堂上进行美术教学的同时实行情感教育是非常重要的，高中美术教学同样如此。情感教育不仅能够充分有效地将美术知识传递给学生，还可以调节教学氛围，促使学生发现美甚至于创造美。本文就如何在高中美术课堂教学中开展情感教育以及情感教育的重要作用进行了描述，从而促使情感教学进一步融入美术教学中，提高学生美术学习的效果。 关键词：情感教育高中美术课堂教学作用 随着我国教育事业改革的进一步发展，素质教育逐渐成为教育改革发展的重点。而多年来，我国的高中教育受到应试教育的影响，导致课堂气氛冷淡，教师与学生之间存在距离感。教师在进行美术教学的过程中没有运用情感教育的方法，这就导致学生的审美能力无法提高，甚至出现下降的情况，最终丧失了对美术学习的兴趣。鉴于这种情况，为了重新激发学生对美术学习的兴趣，就要在高中进行情感教育。 一、将情感教育融入高中美术教学的必要性 首先，情感教育是提高高中美术教学质量的必然要
求。我们都知道“兴趣是最好的老师”，是影响和激发学生主动学习的关键因素之一。因此，为了提高高中学生的美术鉴赏和绘画等能力，教师就要学会运用情感教育的方法，充分发挥它所蕴含的情感效用，调动学生的情感，并促使学生将其融入到美术作品中去，从而提升学生在美术课堂上的学习效果。其次，情感教育是营造教学氛围的关键性因素。对于美术教师们来说，只有师生之间关系融洽，才能开展情感教育，最大限度地对学生进行指导。而应用情感教育方法才能营造出美术教学的氛围，将学生轻松地带入到美术学习的进程中去，从而提高学生的美术学习效果。最后，通过进行情感教育可以激起学生寻找和发现美的斗志，从而提高学生的美术学习效率和水平。所以，为了提高学生在美术学堂上的学习效果，教师就要学会运用情感教学方法，将美术作品中的艺术用语言表达出来，从而使学生更加真切地感受到艺术与生活中的美，创造出美学价值更高的艺术作品。 二、高中教师将情感教育融入美术教学中的方法策略 1.通过情感教育激发学生对美术学习的兴趣。为了促使学生进一步感悟他们对美术家和他的作品的认知，在高中美术教学的过程中，教师就需要对学生的情感进行构建，从而使学生融入到作品中去，激发他们学习艺术的兴趣。第一，教师在教学过程中要灵活采用教学方法，丰富教学内容，将美术课的魅力呈现给学生，同时对学生进行情感教育。第二，
高中美术鉴赏教学计划共3篇
高中美术鉴赏教学计划_共3篇 高中美术鉴赏教学计划一：高中“美术鉴赏”课教学计划 （1）、课程分析 “美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。 （2）、教学内容 本课程内容包括：中外传统的优秀美术作品，也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的实用性美术作品。通过欣赏和分析这些美术作品，能使学生初步感受美、欣赏美、表现美，陶冶审美情操。尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品，能激活学生的探索和创新意识。
（3）、具体实施计划： （1）、充分发挥信息技术的优势，使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。 （2）、运用多种教学方式如：播放相关教学短片及著名电影，充分利用当地的文化资源和自然资源，开阔眼界，拓宽知识面。 （3）、发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，如优秀的美术作品，画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容，培养学生学习的积极性和主动性，提高学生自主探究性学习的能力。 （4）、教学目标 通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：
（1）、了解中外美术的主要风格、流派，重要的美术家及其代表作品； （2）、积极参与美术鉴赏活动，懂得美术鉴赏的基本方法，能够恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流； （3）、理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术；热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。 高中美术鉴赏教学计划二：高中美术鉴赏教学实施计划 （一）、本计划制订的依据 （1）、根据新课程标准及教学大纲的要求，以及教学中实际感受和体会。
《小课题研究》模块六结业作业
浅谈阻碍小学生语文阅读能力的成因 【摘要】在小学语文教学中，培养和提高学生的阅读能力是一项重要的任务。《语文课程标准》指出:“培养学生广泛的阅读兴趣，扩大阅读面，增加阅读量，提倡少做题、多读书、好读书、读整本的书”。博览群书，可以开阔思路，活跃文思，“读万卷书、行万里路”。阅读能力，对一个小学生来说，是一种十分重要的能力，同时也是小学生应该具备的一个重要素质。阅读能力的强弱，与学生获取知识、提高学习兴趣、增长见识以及培养自学能力等方面都有密切联系。由于学生年龄小，阅读量少，并且缺乏生活体验，阅览书籍往往具有盲目性和随意性，严重影响阅读的质量。 【关键词】语文课程标准阅读能力成因质量。 一、问题的提出 《语文课程标准》指出:“培养学生广泛的阅读兴趣，扩大阅读面，增加阅读量，提倡少做题、多读书、好读书、读整本的书”。然而，在新课标和新教材广泛实施与推行的今天，由于学生年龄小，阅读量少，并且缺乏生活体验，阅览书籍往往具有盲目性和随意性，严重影响阅读的质量。在教学活动中阅读能力，对一个小学生来说，是一种十分重要的能力，同时也是小学生应该具备的一个重要素质。阅读能力的强弱，与学生获取知识、提高学习兴趣、增长见识以及培养自学能力等方面都有密切联系。但在阅读时，有部分学生存在着阅读障碍，阅读障碍往往会阻碍学生顺利完
成其他基本课程，从而影响其全面进步。 二、基础知识薄弱，阅读能力低 识字量的多少是影响学生进行语文阅读的重要因素。在对存在阅读障碍的部分学生进行分析、深入了解后，发现，这部分学生的识字量明显低于一般的同学。通常，在读相应年龄段的一篇课外文章时，一般同学不认识的字在5个以内甚至没有，但存在阅读障碍的学生不认识的字普遍在，多的甚至高达15个以上。除此之外，这部分学生对词语的理解存在困难，他们缺乏分析和综合的能力、归纳与概括的能力、对思想内容与方法的领会与把握的能力等阅读能力，从而导致他们对文章的理解无从下手。 三、阅读时间少及原因 （一）教学课程要求一年级学生每天的课外阅读时间不能少于15分钟，二年级每天不少于20分钟，三至六年级每天不少于30分钟。面对老师布置的课外阅读的家庭作业，存在阅读障碍的学生基本是完不成的。他们不仅不喜欢、不愿意去主动读课外书籍，而且，在老师强制性布置的前提下，他们也不是认真完成的。在阅读过程中碰到不认识的字跳过，遇到不理解的词句不去请教，一篇文章读下来，大概的意思有时也未必了解。对于这样的阅读，效率几乎为零。长期下来，这部分学生的阅读障碍越来越严重。 （二）存在阅读障碍的学生往往学习成绩也不尽如人意，有些学生会对自己的智力发展水平和学习能力产生质疑，进而产生自卑心理，而这种心理又得不到正确的帮助和疏导，从而造成其一生都挥之不去的阴影。 （三）阅读能力薄弱导致阅读兴趣不够浓厚。对于那些原本就不喜欢、
高中美术模块教学总结
高中美术模块教学工作总结 转眼间，本学年度的美术模块教学已圆满结束。回首一年来的工作，有喜悦有辛酸，有成绩也有不足，现将一年来的美术模块教学工作的得失做一个总结，为2016-2017学年度的工作奠定基础。 一、课程设置 根据《高中美术新课程标准》理念，注重“均衡性”和“多样性”的学习，让学生在感受、参与、体验、探究、思考和合作交流等学习活动的基础上，进一步学习美术基础知识和技法技能，体会美术学习的过程和方法，形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。并征求学生的意见和建议，结合学校的师资情况和设备条件，本学年开设“美术鉴赏·绘画”（高一上下学期）和“设计·书法”（高二上下学期）模块教学。学生自主选择，“走班制”学习。 （一）美术鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目的学习模块之一，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
在课堂教学中，重在“学生活动环节”，利用分组形式，使学生能够积极参与美术鉴赏活动。创设“评价环节”。培养学生美术鉴赏的基本方法，并能够恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。教师在传授过程中，强调“学为主”，削弱“教”的力度，运用多种教学方法、现代信息技术手段，让学生在课前收集信息材料，运用于课堂教学中既培养了学生动手能力，也缓解了教师课堂负担，同时提高了学生的兴趣，改“被迫学习”为“主动学习”。中外美术的主要风格、流派，描述中外美术发展的大体脉络。在小组活动中，通过学生“自评、互评”，理解美术与自然、社会之间的关系，培养学生热爱祖国优秀文化传统的爱国主义激情，同时也了解世界多元化的艺术形式。 （二）绘画》模块课程的学习，主要包括两种学习活动，一种是绘画作品的欣赏和观摩研究活动；一种是绘画表现的实践活动。学生通过前一种学习，可以了解绘画作品的内容与形式方面的构成因素，它所使用的物质媒介、艺术语言和表现手法以及它所蕴含的深层意蕴、审美特征和社会文化价值。这是一种学习前人或他人间接经验的有效途径，通过欣赏观摩和研究探讨，可以加深对绘画作品的认识和理解，可以从中学习和积累系统而广泛的绘画基础知识，可以开阔眼界和拓宽思路，可以提高艺术欣赏的格调、品位和情趣以及鉴别、评价能力。绘画模块课程中的美术作品欣赏，应该与《美术鉴赏》必修课程中的作品欣赏重点有所区别。在模块中有两种类型的作品欣赏，
高中美术选修 绘画模块 第一单元第三课 形的体积和空间
第一单元第三课形的空间和质感情感目标：通过学习让学生感受带给我们的美感，树立空间审美意识； 技能目标：通过学习，让学生基本掌握在平面上表现三度空间的基本技能。 教学重点难点：如何在平面上表现三度空间 教具：相关图片、多媒体教学设备、课件 学具：课本、笔记本、铅笔、素描纸、橡皮擦等 教学理念： 运用感知教学让学生的注意力集中到思考问题中来。用问题来刺激学生的求知欲，在有强烈求知欲的前提下，学生的学习积极性就高，学习的效果也就会很好。 教学流程： 导入： 多媒体展示三张图片： 第一张，五个大小相同的石膏球，呈“一”字形排列； 第二张，五个石膏球前面的最小，后面的最大，依次排列； 第三张，五个石膏球，前面的最大，后面的最小，依次排列； 学生观察思考：哪一组给人的远近空间感最强？ 答：第三组，为什么呢？带着问题引入新课 讲授新课 体积和空间的形成 上图第三张给我们有个启示就是，在画面中由大到小的变化给我们有从前到后的感觉，这也是空间和体积存在的感觉。我们如果站在笔直的马路往前看，就会发现越往远看马路就会变得越小。 我们看下面几张图片a、b、c （播放课件） 问：这几张图片里的物体有空间和体积吗？ 学生仔细观察，谈感受 答：是有空间和体积的 问：为什么会有空间和体积呢？
学生讨论，发表意见 教师总结：因为物体之间相互遮挡了，所以有了前后和上下的关系。 我们再来看下面三张图片a、b、c （播放课件） 同学们仔细观察和思考：那张图片中的球的体积和空间最强？ 答：c 教师问：为什么c的空间和体积最强呢？ 学生讨论，学生代表分析回答 教师总结：因为c有投影，有暗面、灰面、亮面，有反光。也就是说，光源照在物体上产生了明暗，我们把这些明暗表现出来，物体在画面上就有空间和体积了。 我们再看下面一组图片a、b、c （播放课件） （学生观察讨论） 答：c 教师问：为什么c得空间和体积最强？ 学生讨论 教师总结：原来三张图片光照强度不同。第一张光照最弱，明暗不强烈，空间和体积就弱；而c光照最强，明暗最强，所以空间和体积就最强。 下面我们一起来总结一下能让画面中物体有空间和体积的方法： （让学生先总结） 教师最后总结：近大远小、相互遮挡、明暗的表现、明暗强度的表现等等。 技能训练 下面我们就一起来用以上的方法自己动手画一幅素描 请同学们拿出准备好的素描纸、铅笔、橡皮擦等工具 教室布置：有两个石膏几何体，一个球体，一个正方体，一前一后，我们画素描，把他们的空间和体积表现出来。 （学生练习，教师巡回辅导） 作品展示
高一美术鉴赏教学计划
高一美术鉴赏教学计划 高一美术鉴赏教学计划 高一美术鉴赏教学计划邓鹏为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。 一、学生情况分析： 大部分同学初中没系统的上过美术课，对美术课早已麻木，不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累，领悟能力有所提高，因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。 二、教材分析： "美术鉴赏"是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。 三、教学目标： 1、认知目标：
1)、从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。2)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。4)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。 2、理解目标： 1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。 3）、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。 三、具体实施 措施： 1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性，发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用，平时认真钻研教学大纲，吃透教材，恰当熟练运用各种教学方法，特别是先进的教学媒体，使学生成为真正的学习的主人。2 充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。 3、课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言
浅谈高中美术模块教学的实施
浅谈高中美术模块教学的实施发表时间：2010-03-23T13:26:34.750Z 来源：《现代教育教研》2009年第12期供稿作者：罗才斌（苏州市吴中区东山中学江苏苏州215107） [导读] 普通高中课程改革的方案提出了这次课程改革的课程结构思路，提出普通高中课程有学习领域、科目、模块三个层次构成。【摘 要】普通高中课程改革的方案提出了这次课程改革的课程结构思路，提出普通高中课程有学习领域、科目、模块三个层次构成。而美术课程模块较多，有美术鉴赏、绘画、雕塑、设计、工艺、书法、篆刻、摄影/摄像、电脑绘画/电脑设计9个学习模块。一些教师由于对模块教学的认识较模糊，对模块教学理念缺乏正确的理解，在模块教学的操作层面上就存在盲目的现象。本文就以笔者对模块教学的认识和在教学实践中碰到的一些问题和大家一起来探讨高中美术模块教学。【关键词】美术课程；模块教学；课程实施 在新一轮课程改革的今天，“模块教学”已经不是新鲜事了，但在教学实践中，对模块教学的理解、模块教学的实施还是存在较多的疑惑。虽说课程标准中并没有“模块教学”实施的具体步骤和方法，正是如此，课标才给予我们更大的灵活性，在实践中自然就没有唯一的方式方法。而很多的教师却由此觉得“模块教学”很难实施，对新课程模块教学就无法适应。那么模块教学到底又如何进行呢？笔者结合自己的一些实践从模块教学的定位角度谈谈自己的一些肤浅见解。1．美术模块教学的认识及现状普通高中新课程方案指出，模块是普通高中新课程结构中在学习领域、科目之下的一个层次。模块之间既相互独立，又反映学科内容的逻辑联系。每一模块都有明确的教育目标，并围绕某一特定内容整合学生经验和相关内容，构成相对完整的学习单元；每一模块都对教师教学行为和学生学习方式提出了具体要求与建议。高中美术新课程共分为5个内容系列和9个学习模块，即美术鉴赏、绘画与雕塑、设计与工艺、书法与篆刻、现代媒体艺术系列。每一系列都具有鲜明的主题和相对完整的学习内容，并具有较强的探究性和多样性。学生在模块课程中所获得的不再是一个孤立的美术知识点，而是在一种美术门类统摄之下的结构化的知识框架。模块是计算学分的基本单位之一，美术科目的必修学分是3分，学生选择一个模块，修习18个学时可获得一个学分，每个学生在高中三年必须修习54个学时，以获得规定的3个最基本的学分。 美术课程标准中还指出，在模块教学上尽可能尊重学生的自主选择，但鉴于“美术鉴赏”对普通高中学生形成美术鉴赏能力、提高审美素养具有主导性和基础性的作用，建议在三个学分中采取“1＋2”的选课策略，也就是说鼓励学生先选修“美术鉴赏”获得一个学分，再在其他内容系列中任意选修两个模块内容获得另外的2个学分。然而在教学实践中，对美术模块教学的实施，似乎不是那么的顺利，存在着如下教育现象。1．1 从学生的角度来说，高考升学的压力没有变化。因此，学生一般没有太多的时间来学习美术学科。加上有些学校对美术学科的偏见，连基本课时也很难保证。而美术课程的知识面又是广阔的，对大部分来自农村的学生来说上高中之前就没有接触过美术课，这是一个现实。1．2 从教学环境上来说，地区间的不平衡是影响教学展开的重要因素。越是经济发达的地区基础越好，反之则差了。笔者所在的地区对于课程的设置，基本能保证“美术鉴赏”加“绘画”和其他任意一个模块的开设，但也有些农村学校最多只开设“美术鉴赏”模块，而且也是两周才一次课，这也是一个现实。1．3 教师资源也是制约课程展开的一个重要因素。教师人数不够，而又受编制的限制又配不齐教师。有些学校连专职美术教师也没有，美术课都是其他教师兼任。就算有美术教师，也是重点放在对美术专业特长生的辅导上，美术课堂教学就显得次要了，这也是一个现实。从以上现象中，我们不难发现，模块教学同过去的传统教学一样存在着许多现实的问题。但我们不能因为有困难就否定新课程改革。我们广大美术教育者要从实际出发，结合地方和学校的实际情况，尽最大的努力为创设模块教学的顺利实施而创造条件。2．美术模块教学实施的条件美术模块教学的实施，目前还存在着很多问题和困难。光美术教师的努力是不够的，还需要政府、学校的重视和支持。就现阶段而言，以下条件还制约着模块教学的顺利开展。2．1 师资队伍的建设。模块教学作为一种全新课改理念指导下的教学模式，一方面要求学校全体教育工作者理解、接受并懂得实施模块式素质教育和能力本位教育，一方面还要求教师特别是专业教师同时具备扎实的理论功底和丰富的实际操作经验，更需要专业教师能胜任多模块的教学能力。虽然一位美术教师不可能胜任所有模块的教学，但也不能只开设自己感兴趣和擅长的某一个模块，使学生失去选择的机会。作为普通高中美术教师至少应该具备开设三个模块课程的能力。要满足这样的要求就需要对师资队伍开展相应的培训。师资的保障对于模块教学的实施起到了至关重要的作用。学校规模小，班级少的学校起码要配备一个专职美术教师，规模大的学校要2～3个美术教师。 2．2 教材的建设。目前新课标教材版本较多，有人教版、浙江版、湖南版等。我省普通高中于2005年实施新课程，在模块教学上经验也不足，美术课程教材采用人教版的新课标教材。但目前也没有现存配套且成熟合理的模块化教材，这就需要在国家课程新课标教材的基础上结合自己当地的实际情况，需要采取自编讲义乃至自主开发校本教材的办法去解决。弥补统配教材的不足。虽有的地区能够统配几个模块的教材，如有的地区能够保证《美术鉴赏》、《绘画》、《工艺》三个模块的教材，笔者所在的地区基本能保证《美术鉴赏》、《绘画》两个模块的教材。按照新课程理念模块的设置上来说，两个模块的教材是不能满足学生进行选修的。在这样的情况下就应当要正确处理和灵活运用教材，适当结合当地的人文历史等课程资源进行一定的校本课程的开发,弥补模块教材的不足。2．3 教学设施建设。