影视文学
影视文学模拟：
模拟题一：
一、单项选择题（每小题2分，共10分）
1．电影语汇最基本的构成单位是（）。
A．场景B．画面C．镜头D．声音A |B |√C |D |
2．著名导演凌子风曾先后将一系列现代文学经典名著搬上了银幕，形成了一个独具特色的文学名著改编系列，其中电影《春桃》是根据哪位现代作家的小说改编而成的（）。
A．李劼人B．老舍C．沈从文D．许地山A |B |C |√D |
3．近年来，意识形态批评越来越成为影视批评中的“显学”，在中国也产生了很大的影响。意识形态批评属于以下哪种批评模式（）。
A．社会批评B．心理批评C．视听本体批评D．文化与“文本”批评√A |B |C |D |
4．在电影创作上提出了“作者电影”观念，试图确立导演在电影中的核心位置，是下面哪个电影流派的主张（）。
A．苏联蒙太奇学派B．意大利新现实主义C．法国左岸派D．法国新浪潮A |B |C |√D |
5．意大利新现实主义电影在世界电影史上意义重大，影响深远，下属意大利新现实主义电影代表作的是（）。
A．《红色沙漠》B．《广岛之恋》C．《罗马，不设防城市》D．《四百下》A |B |√C |D |
二、多项选择题（每题2.5分，共10分）
1．著名导演凌子风先后改编了一系列现代文学经典名著，形成了一个独具特色的文学名著改编系列。下面属于凌子风改编的影视作品是（）。√A |√B |√C |√D |E |
A老舍《骆驼祥子》B沈从文《边城》C许地山《春桃》D李劼人《死水微澜》E曹禺《原野》
2．由于空间特性，电视剧思维除了与文学思维共同遵循形象思维的一般规律外，还存在不同于文学思维哪些特殊性（）。√A |B |C |√D |√E |
A．时空的综合性B．时空的跳跃性C．时空的自由性D．视听的交融性E．蒙太奇的聚象性
3．弗朗索瓦·特吕弗是“新浪潮”电影的主将，由于他的大力提倡，“作者电影”成为电影史上评价影片优劣的一个重要标准。下面哪些电影属于特吕弗的作品（）。√A |B |√C |√D |√E |
A、《四百下》
B、《精疲力竭》
C、《枪击钢琴师》
D、《密西西比美人鱼》
E、《最后一班地铁》
4．下面关于法国“左岸派”的有关描述中，正确的有（）。
A是形成于20世纪50年代末的一个现代主义电影流派，因其成员大都居住在巴黎的塞纳河左岸而得名B十分关注人的精神状态和精神活动，“记忆与遗忘”是其最经典的叙事主题
C提出了“还我普通人”和“把摄影机扛到大街上”两个响亮的口号
D主要编导大都来自文学界，或深受文学影响，在创作时力图在电影影像与文字叙述之间寻求一种平衡E．代表作有《偷自行车的人》、《罗马，不设防城市》和《广岛之恋》等√A |√B |C |√D |E |
三、判断题（每小题2分，共10分）
1叙事蒙太奇是以交代情节，展示事件为主旨的一种蒙太奇类型,它包括平行蒙太奇、交叉蒙太奇、连续蒙太奇和隐喻蒙太奇等多种形式。√错
2日本是电视起步较早的国家之一，电视艺术相当发达，其中青春偶像剧是最具日本特色的电视剧类型/对3．电视艺术包含范围很广，其中电视艺术最核心也最具代表性的部分是电视记录片。√错
4．对于影视作品的分析与评价，社会批评的理论视角与分析方法是不可或缺的，整个社会批评中最为成熟也最具生命力的批评模式是意识形态批评模式。√错
5．第四代电影人主动追求电影的纪实性风格，力图通过银幕反映充满浓郁生活气息的真实世界，《沙鸥》和《邻居》是其突出的代表作。√对
四、名词解释（每小题5分，共15分）
五、简答题（每小题10分，共30分）
六、论述题（第1题12分，第2题13分，共25分）
模二一、单项选择题（每小题2分，共10分）
1．1930年，英国广播公司播出了世界上第一部电视剧，它是（）。
A．《一口菜饼子》B．《花言巧语的人》C．《地铁谋杀案之谜》D．《晚饭前》A |√B |C |D |
2．著名电影《布拉格之恋》（菲利普·考夫曼导演，1988年出品）是根据西方哪部著名小说改编而成的（）。
A．《生命不能承受之轻》B．《乞力马扎罗的雪》C．《阴暗的心灵》D．《战争与和平√A |B |C |D | 3．景别可一般地分为特写组、中景组和全景组，其中表现成年人体肩部以上的头像或某些被摄对象细部的电影画面属于（）。
A．远景B．中景C．近景D．特写 A |B |C |√D |
4．“超现实主义电影”深受弗洛伊德精神分析学说的影响，试图把梦境、心理变化、无意识或潜意识过程搬上银幕，下面不属于其代表作的影片是（）。
A．《贝壳与僧侣》B．《一条安达鲁狗》C．《黄金时代》D．《卡里加里博士》A |B |C |√D |
5．贾樟柯是新生代电影人的杰出代表，他的电影作品追求一种纪实风格，表现出对民间社会和普通人生存处境的人文关怀，下面除哪部电影之外都是贾樟柯的作品（）。
A．《小武》B．《站台》C．《苏州河》D．《任逍遥》 A |B |√C |D |
二、多项选择题（每题2.5分，共10分）
1．西部片是美国最富盛名的类型片样式，下面的影片中，不属于西部片的有（）。
A．《火车大劫案》B．《公敌》C．《与狼共舞》D．《教父》E．《关山飞渡》A |√B |C |√D |E |
2．情景喜剧与其他类型的喜剧或正剧有着明显的区别，其独特的思维方式及表演的夸张程度与其他喜剧是不一样的，其主要特征有（）。
A．情景喜剧奉行快乐原则，发展搞笑艺术，有笑声，还有笑声里的思考
B．情景喜剧大都表现观众容易产生共鸣的人物，贴近生活，贴近百姓，平民色彩比较明显
C．情景喜剧语言机智、幽默，具有表现性格、渲染气氛、启迪思考的重要作用
D．情景喜剧的表演性和假定性是很突出的，在演出的同时伴随有现场观众的笑声
E．情景喜剧多用近景和特写镜头，音乐大多轻松愉快√A |√B |√C |√D |√E |
3．肥皂剧在美国是具有广泛群众基础的一种娱乐形式，下面有关它的描述中，错误的有（）。
A．得名于30年代的美国广播剧，兴起于40年代末
B．分为日间肥皂剧和晚间肥皂剧两种，以日间肥皂剧为主。
C．场景主要是家庭氛围，主要表现家庭成员和亲朋之间的情感与生活接触
D．晚间肥皂剧差不多和日间肥皂剧同时出现，代表性剧作便是红遍全世界的《达拉斯》
E．《最初一百年》是到目前为止，历史最悠久、篇幅最冗长的日间肥皂剧 A |B |C |√D |√E |
4．作为一门大众文化艺术，电视艺术有着其他艺术门类不可比拟的优势，这和它的独特个性和审美特征息息相关，电视艺术的主要特征有（）。
A．实验性B．兼容性C．时效性D．参与性E．大众性 A |√B |√C |√D |√E |
三、判断题（每小题2分，共10分）
1．人们常用“第九艺术”来指称20世纪出现的一门新的艺术样式：电影艺术。√错
2．世界上现存三种彩色电视制式，这三种制式形成了三足鼎立的局面，其中中国采用的是PAL制式√对3．中景一般用于一个场景的开头，也用来展示群众场面，表现气势和营造奇观。√错
4．“表现主义电影”出现在20世纪20年代的德国，以夸张失实、扭曲变形的构图和奇特失真、过分渲染的色调等手法，表现人的主观现实与心理感受，《卡里加里博士》是其代表作。√对
5．相对前几代电影人，新生代更注重于电影剧本的原创性，绝大部分青年电影作者都有意识地抛开文学作品，大多自己编剧。其中路学长的《北京杂种》被评论界誉为“第六代的命名作”。√错
模三
一、单项选择题（每小题2分，共10分）
1．《党同伐异》是格里菲斯后期投巨资拍摄的一部大片，影片中平行展现了四个场景：攻占巴比伦；基督受难；大屠杀；无辜者被判处死刑，四个场景统一于“党同伐异”的共同主题下。这属于下面哪种蒙太奇手法（）。
A．平行蒙太奇B．交叉蒙太奇C．隐喻蒙太奇D．对比蒙太奇√A |B |C |D |
2．日本著名导演黑泽明的很多电影都是根据国内外名著改编而成的，其中根据莎士比亚的经典名剧《麦克白》改编而成的电影是（）。
A．《蛛网宫堡》B．《罗生门》C．《七武士》D．《乱》√A |B |C |D |
3．电视剧样式多种多样，从形式体制上和题材内容上都可以进行不同的划分，下面不属于从题材内容上进行划分的是（）。
A．情景喜剧B．破案侦探剧C．电视系列剧D．青春偶像剧 A |B |√C |D |
4．著名的“背叛三部曲”：《甜蜜的生活》（1960）、《八部半》（1962）和《朱丽叶塔的精灵》（1965），是下面哪位现代主义电影的重要作者的作品（）。A |√B |C |D
A．米开朗基罗·安东尼奥尼B．费德里科·费里尼C．英格玛·伯格曼D．路易斯·布努埃尔5．“把摄影机扛到大街上！”是下面哪个电影流派喊出来的响亮口号（）。
A．超现实主义电影流派B．意大利新现实主义C．法国“新浪潮”D．法国“左岸派”A |√B |C |D |
二、多项选择题（每题2.5分，共10分）
1．陈凯歌是第五代导演的突出代表，下面的电影作品中，属于陈凯歌导演的有（）。
A《黄土地》B《霸王别姬》C《和你在一起》D《一个也不能少》E《黑炮事件》√A |√B |√C |D |E 2．青春偶像剧是最具日本特色的电视剧样式，它最早产生于日本，然后很快风靡整个亚洲，在广大青少年中间具有巨大影响，其主要特征是（）。√A |√B |√C |√D |√E |
A．男女主角往往都是由在观众尤其青年观众中很有号召力的明星来扮演
B．理想色彩较浓，与现实距离较大，充满想象与梦幻
C．镜头漂亮，唯美而精致，能带给观众一种视觉上的审美享受
D．多以爱情作为题材，人物形象比较平面化和类型化，结构较为单纯
E．是商业化运作的结果，是为满足青少年对偶像的崇拜心理而制作出来的电视剧
3．影视鉴赏作为一种综合性的审美活动，离不开主体与客体之间的相互依赖与作用，主要的客体要素有（）。
A．故事B．人物C．画面D．声音E．导、表演风格√A |√B |√C |√D |√E |
4．《公民凯恩》被认为是现代电影文体的滥觞之作，号称“有史以来最伟大的影片”，下面关于这部影片的相关描述，符合实际情况的有（）。√A |√B |C |√D |√E |
A．这部电影是由美国著名编导奥逊·威尔斯于1941年拍摄的
B．影片以记者想要探究出“玫瑰花蕾”这个字眼的秘密为线索
C．影片采取的是一种顺叙式叙事，从凯恩年轻时一直说到他76岁去世
D．在这部影片中，好莱坞传统的“起承转合”线性叙事模式被支解和打乱
E．影片采用不同的视点叙事，情节、人物都是多层次、多角度和开放式的
三、判断题（每小题2分，共10分）
1．我国十七年时期的电影在剧情发展到高潮时往往用青松、喷薄而出的红日等镜头来隐喻英雄人物的伟大人格和革命事业的必然胜利。这属于心理蒙太奇手法。√错
2．电视剧样式多种多样，从形式体制上和题材内容上都可以进行不同的划分，从形式体制上可以划分为电视单本剧、电视系列剧和电视连续剧。√对
3．通常说来，那些展示了广阔社会生活与历史内容、情节上纵横辟阖、波澜壮阔的长篇小说，最适合于以电视连续剧的形式“转译”成视听语言，电影在这方面则显得捉襟见肘。√对
4．爱森斯坦是前苏联蒙太奇学派的突出代表，他充分认识到了蒙太奇对于电影创作的重要意义，电影《母亲》是爱森斯坦实践自己的蒙太奇理论的杰出文本。√错
5．电视连续剧《北京人在纽约》不仅是我国室内剧创作的开端，也宣告了通俗剧创作的新时代。√错
模四：
一、单项选择题（每小题2分，共10分）
1．世界电影史上第一个拍摄科幻片的是以下哪位电影先驱（）。
A．卢米埃尔兄弟B．梅里爱C．格里菲斯D．爱森斯坦A |√B |C |D |
2．近年来大陆警匪剧把警匪剧与反腐败的内容结合起来，从而给它增添了新的戏剧因素。下面不属于大陆警匪剧的是（）。
A．《大雪无痕》B．《黑洞》C．《决不放过你》D．《壹号法庭》 A |B |C |√D |
3．新时期以来，第三代、第四代、第五代、新生代济济一堂，各领风骚，从不同的艺术角度和艺术层面丰富发展了中国电影。其中《长大成人》是哪一代电影人的代表作（）。
A．第三代B．第四代C．第五代D．新生代 A |B |C |√D |
4．电影《一个国家的诞生》标志着电影成为了一门独立的艺术，格里菲斯在该片中灵活地运用了蒙太奇手法，其中影片结尾“最后一分钟的营救”使用的是下列哪一种蒙太奇手法（）。
A．平行蒙太奇B．心理蒙太奇C．交叉蒙太奇D．对比蒙太奇A |√B |C |D |
5．苏联蒙太奇学派对蒙太奇的理论与实践作出过突出贡献，下面关于它的描述中，错误的一项是（）。
A．是“先锋派”电影运动中的独特一支，活跃于20世纪20年代到30年代的苏联影坛
B．主要成员有库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金、维尔托夫、杜甫仁科等人
C．《战舰波将金号》和《母亲》是其代表影片
D．其电影通过一系列快速组接的独立画面，表现富有节奏的物体与机械的运动 A |B |C |√D |
二、多项选择题（每题2.5分，共10分）
1．新时期以来，现代文学著作纷纷被搬上银屏，并引起了整个社会的广泛关注和争论，其中鲁迅先生被改编成影视作品的小说有（）。
A．《祝福》B．《阿Q正传》C．《药》D．《伤逝》E．《孔乙己》√A |√B |√C |√D |E |
2．偶像剧是最具日本特色的电视剧类型，日本的偶像剧风靡全亚洲，尤其在青少年中有着巨大的影响，下面属于日本制作的偶像剧是（）。
A《东京爱情故事》B《蓝色生死恋C《妈妈是偶像》D《101次求婚》E《流星雨》√A |B |√C |√D |E | 3．电视诗歌散文是新兴的电视艺术样式，它正拥有着越来越多的观众，这是和电视诗歌散文的以下哪些特征密不可分的（）。√A |√B |√C |D |√E |
A．是诗画结合的艺术，把屏幕声画形象和凝练纯真的诗质有机地结合了起来
B．短小精练、言简意赅，能在极短的时间内通过声音与画面给人们留下极其深刻的印象
C．镜头漂亮，唯美而精致，能带给观众一种视觉上的审美享受
D．注重情节的完整性和因果关系，注重起因、发展、结局的完整和有序
E．意境优美，结构自然，接近生活本真，具有一种真诚的感染力
4．视听造型是影视文学创作的一个基本方法，它主要包括以下几个方面的内容：√A |√B |√C |√D |√E | A．人物形象的视觉化B．情节的视觉化C．环境的视觉化D．音响的运用E．背景音乐的运用
三、判断题（每小题2分，共10分）
1．中国电影史上的第一部文学剧本是由郑正秋创作的《申屠氏》。√错
2．在影片《阿甘正传》中，小阿甘第一次去学校，他上了公交车，所有人都不让他坐在他们身边的座位，这时珍妮为他让了座。十多年后，刚入伍的阿甘上了公交车，影片以极为相似的镜头语言、人物话语重复了他第一次坐公交车的场景。这属于重复蒙太奇手法。√对
3．戈达尔是现代主义电影的重要代表人物，他喜欢利用影片来评论现实，使影片成为他图解和宣传政治观念的工具，并采取多种多样的间离方法，拒绝使观众在戏剧性情节中迷失自己。√错
4．电影艺术上的第一次革命性的创新是由格里菲斯完成的，他的《一个国家的诞生》标志着电影成为了一门艺术。√错
5．新时期以来，第三代、第四代、第五代、新生代济济一堂，各领风骚，从不同的艺术角度和艺术层面丰富发展了中国电影。其中《论电影语言的现代化》被视为第五代的理论宣言。√错
影视文学创作重点
蒙太奇思维：电影剧作者运用蒙太奇思维得以将一个电影剧本构筑起来。电影艺术家将影片所要表达的内容拍成许多镜头，然后再按照原定的构思，把这些镜头组接起来。蒙太奇思维的表现是创造“第三种意义”。蒙太奇思维的实质是电影的形象化能力。 文学剧本：用文字描述，表达未来影片内容的一种文学样式。是未来影片的基础和框架。它提供了影片的基本故事情节和人物关系，明确了影片的主题、情节、人物性格和风格样式，是影片创作的“施工蓝图”。影视剧本的写作特点是叙事与造型的结合，时间与空间的结合，蒙太奇思维。 主题：是从作者的经验中产生、由生活暗示给他的一种思想。当它要求用形象来体现时，它会在作者心中唤起一种欲望——赋予他一个形式。 题材：广义上作为创作材料的社会生活的某方面。狭义是构成影视作品内容的因素。即所描写的具体事务是从客观生活中来的。 悬置:是指在冲突和危机正在迫近的一刻，突然打断动作，让观众自己想像剧作者所省略了的危机。叙事则进入另外一系列事件的讲述，然后再回过头来交待前面的危机或者干脆直接呈现它的结果。 延宕：在悬念发展的主要关头，将悬念拉长，用各种方法拖延揭秘时刻的到来。造成观众更强烈的好奇心和揭秘的欲望。 戏剧性结构：一系列互为关联的事情、情节和事件按线性安排，最后导致一个戏剧性的结局。非戏剧性结构：“一系列偶然的时刻被随意地串联在一起”。 悬念:编剧和导演利用观众对故事发展和人物关系地期待心理，在剧中设置的悬而未决的矛盾现象，引起观众的注意。总悬念：一部影视剧中贯穿剧情始终并蕴含和激发剧情中主要冲突和对抗悬念。分悬念：剧情发展到某一阶段出现并在这一阶段得到解决。 类型人物：1.性格相对单一、固定和平面化。 2.容易辨认，容易被观众所记忆。3.性格指向性的明确容易赢得观众的认同4.便于创作者把握和使用。 性格人物：1.性格人物有“深度”，比较符合现实生活的真实情况。 2.性格的立体“深度”，不是先天存在的，而是随着剧情的变化逐渐生成和变化的。 场景：①场景是一个空间概念，指同一空间范围内所发生的情节，此范围一般以人的视线再做不跨越障碍物的移动，并没有门、窗、墙等阻挡的情况下所能看到的范围来区分。②场景是一个时间概念，一个场景发生在一个具体、连续的时间段内；若空间不变，时间发生明显变化，即使连在一起，也是不同场景③自然元素：即自然氛围雨雪雾等，若影响到情节，先交代场景里的环境 西方电影改编的几种方式：移植，节选，浓缩，取意，变通取意，复合 我国电影改编的方式：1、忠实于原著基础上的创造2、忠实于原著文字语言的改编3、最不忠实于原著的改编 套层结构又称戏中戏，有两条线索构成，一是在讲述故事的人本身的发展，二是影片讲述的故事。 银幕时间：指影片中的故事情节得以展开所经历的叙述时间。其中也故事中人物行为构成的动作时间。 素材：影视剧策划人，剧作家在生活中积累的未经加工的原始性材料。包括自然和社会的一切形式。 戏剧性动作：戏剧性动作区别于一般意义上的活动的第一个特征是它的流动性。 第二个特征是取决于它对于剧情的“意义”和它所引起的人物情绪上的反应 独白：独白实际上就是人物将自己的心理活动直接用语言表达出来。 旁白：旁白则是创作者或是剧中人物说明剧情、抒发感慨的解释性语言。 叙事线：影视剧的情节发展线索，他与人物关系的设置密切相关。分为单线结构，平行结构，网状结构。 故事梗概：按未来剧本的情节结构来直接叙述构思中的剧情。 分场提纲：不是故事梗概的进一步细化，而是将梗概中的故事情节大致分到各个具体场景中，可以了解之间大体连接方式。 将摄像机纳入剧作构思:1将摄像机纳入剧作构思最常见的是，剧作者在构思时已经考虑到景别和构图的变化2还应包括剧作者对生活中光影变化的观察和捕捉，别出心裁地将其运用到剧本中去。意义：把摄影机纳入剧作构思，其好处不仅在于它可以决定凡是能进入电影剧作中的素材必须是运动性的造型素材；而且，它确立了一个电影剧作的原则：使得银幕的造型表现成为电影刷体者在用文字表现时最重要的思考形式。 影视创作开端需要怎么做？:1.开端要包括剧情的时间，地点，主要人物和一个开了头的事件。 2.开端要为叙事做准备的说明和介绍，为叙事的发展指明方向。但要避免单纯地交待或说明，开端应当是一个有进
影视与文学的异同
影视艺术是声画兼备、时空复合的综合艺术，文学作为语言艺术，和影视艺术的区别是显而易见的。文学用语言塑造的艺术形象具有间接性，而影视由声音和画面构成的艺术形象则具有直观性。文学文本中并无实际的声音和直观的画面，而是必须依靠读者的想象和联想，将文字表达或描述的声音和画面在头脑再转化复现为逼真可感的艺术形象，因而文学形象具有模糊性和间接性。影视艺术通过蒙太奇把一个个镜头组合起来，把声音与画面直接呈现出来，诉诸观众的视听感官，因而其艺术形象具有强烈的直观性。 文学与影视艺术尽管有很大差异，但同时也有密切联系并可相互相通。文学与影视相通的根源在于二者都属于叙事艺术。就文学对影视艺术的影响来看，电影的叙事技巧是从文学那里学来的，文学中的故事、情节、人物等因素，在影视艺术成熟之后仍被其广为借鉴。 作为20世纪最重要的艺术样式，电影与文学之间存在着紧密的关系，这种关系主要表现为电影对于文学的借鉴：一方面，文学反映生活、表达生活的方 法，如小说的叙事手法、结构样式、表现技巧，诗歌的抒情，散文的意境，都为电影创作提供了丰富的可供借鉴的营养；另一方面，世界电影史上的许多作品都是根据文学作品改编的，这些文学作品中既有经典作品，也有当代的畅销作品。在国外，莎士比亚、雨果、小仲马、狄更斯、海明威、托尔斯泰等作家的作品改编成的电影，一次又一次地为我们创造了经典的银幕形象，黑泽明的《罗生门》、科波拉的《教父》和《现代启示录》、斯皮尔伯格的《辛德勒的名单》，以及 《乱世佳人》、《美国往事》、《法国中尉的女人》、《克莱默夫妇》、《沉默的羔羊》、《阿甘正传》，这些在世界影坛广为流传的影片背后，都有着经典、流行的文学原著。文学是电影的创作源泉，由法国新小说派的代表人物阿仑罗 勃-格里叶编剧、著名导演阿仑雷乃导演的《去年在马里昂巴德》已经成为电影史上的经典作品。而由我国四大名著改编的电影、电视剧也是很成功的例子。还有根据鲁迅的小说改编的同名影片《祝福》是迄今为止鲁迅小说中改编得最为成功的作品。20世纪80年代以来，茅盾的《子夜》，老舍的《骆驼祥子》、《茶馆》，巴金的《寒夜》，曹禺的《原野》、《雷雨》、《日出》等现代经典文学作品也先后被改编成电影。老导演凌子风先后改编了老舍的《骆驼祥子》、沈从文的《边城》、许地山的《春桃》、李劼人的《死水微澜》等文学作品，形成了一个独具特色的文学名著改编系列，他将自己丰厚的人生阅历和感悟渗透到从文学到电影的二度创作之中。 在影像文化迅速发展的今天，人们更热衷于影像世界所提供的丰富、形象和生动的视听效果。这种特殊的文化语境让文学与电影出现一种文学不仅可以借助电影、电视等新的传播手段重新获得轰动效应”的层面，而且正在以前所未有的积极姿态依赖电影、电视，找回曾经的辉煌。在文学借助电影、电视发光并重 新唤起人们对文学的热情的同时，更唤起了作家对于电影、电视的热衷。以往，创作者多是把文学读本改编成影视剧，而现在则是影视剧衍生出许多相应的文学读本，出现了文学与影视同步推出”的新现象。《刮痧》、《大腕》、《永不瞑目》、《大宅门》、《雍正王朝》、《橘子红了》等与电影、电视剧同名的图书所提供的信息一点也不比电影、电视剧本身少。 1988年，王朔的四部小说同时被拍成了电影。《一半是火焰，一半是海水》被第五
影视文学
影视剧剧本：是摄制电影或电视剧的基础和蓝图。在进入电影或电视剧的拍摄阶段之前，人们需要根据影视思维特点对故事情节、场景和人物等进行文字描述的蓝本，一般分为影视文学剧本和影视分镜头剧本。 情节：指人物在促使他行动的环境变化过程，是人物性格和命运发展的历史，也是一系列事件的发展和结局的历史。情节由一系列人物、人物关系及矛盾发展的相互联系的事件构成，它的核心要素是矛盾冲突。情节是影视文学最基础的内容。情节包含三个要点，概括地说即时代情境性格，时代就是我们通常所说的社会时代背景，或称大环境；情境就是可以感知的现实生活环境，或称小环境；性格就是人物性格。 印象派电影的特点：不注重影片的外在故事情节，而善于展示人物的心理活动；着重创造气氛，用环境衬托人物的心理和命运；追求造型美，追求新奇的视觉形象和新颖的拍摄角度。 1.如何评价法国印象派先锋派电影理论思想？ 法国印象派先锋派电影理论，对电影艺术视觉方面的强调，为电影艺术手段的发展成熟乃至电影艺术语言的形成，无疑做出了巨大贡献，对于当时大多数电影照搬戏剧演出模式、图解文学作品的倾向给予十分有利的批评，在今天也有着同样重要的理论价值。 法先派理论与实践活动处于欧洲现代主义文化思潮兴盛的年代，与现代主义艺术理论有着直接的关联，关注艺术自身的特征研究以及个体精神世界的表达问题，而将社会生活、道德、政治、教育等诸多内容剥离其外；他们处于电影的默片时代，法国先锋理论家们在指出电影是一门综合艺术的同时，可以大胆地从绘画、雕塑、建筑等艺术形态入手强调它的视觉特征，从音乐舞蹈入手强调它的节奏和动态特点，也从诗歌调度指出它超越现实物象和直抵心灵、精神的诗意特性；法国先锋电影理论家很少关注电影的生存条件问题，即电影的大众接受问题。 2. 请以实例说明镜头匹配现象。①电影中的镜头匹配现象，常常出现在场景转换之间，电影编导可以利用这一场景阻截的特性来推进故事向前发展，也可以借此传递故事新的信息。镜头匹配现象包括画面匹配和声音匹配两种。 ②画面匹配，指两个镜头画面在内容相似的基础上进行匹配剪辑，例如画面中图形、形状、动作、大小或色彩等相似则可匹配剪辑。画面匹配既可以推进剧情，也可以在两个画面基础上形成新的思想。 例：《现代启示录》中“丛林上空飞翔的直升飞机的螺旋桨，叠印出一架四个叶子的电风扇悬在天花板上不停地转动”，这是一个通过形状相似进行匹配的例子，在这里，我们注意到直升机的螺旋桨叶和悬挂在天花板上的风扇的桨叶之前形成了一种匹配关系，巧妙地把战场时空转换到了旅馆中的时空中来。 ③声音匹配，是指两个相似或具有某种联系的声音相继出现时形成的一种新的含义。例：《公民凯恩》中不端在年轻的凯恩监护人与年老的凯恩监护人所说出的圣诞快乐，通过画面与声音的匹配剪辑，在叙事方面巧妙地完成了时空的转换，可以省略许多铺垫，节省时间，加速了情节发展的节奏。更为重要的是，匹配剪辑能够精妙地表现创作者艺术构思以及角色思想意识。
影视文学毕业论文范文2篇
影视文学毕业论文范文2篇 影视文学毕业论文范文一：影视文学教学方法革新探究 目前的戏剧影视文学专业课堂上，学生大多都在执行一种创作模式，那就是将主人公置于一种极端的情境当中，从而使得人物动作具有强烈的目的性，人物之间产生激烈的外在冲突，人物关系在情节发展中发生重大改变……戏剧性被强调为教学重点本无异议，但是戏剧性的内涵若仅仅局限于对戏剧性人格特征的呈现、外部的浮于表象的矛盾冲突与动作的组织、对情境危机的刻意营造等层面，会导致将学生的兴趣引导到关注作品的外在戏剧性，从而忽视中外现实主义经典作品的抒情性，以及其中对人类精神世界的探索与关注，审美视野和创作范畴也会变得越来越狭小。戏剧的世界纷繁而多彩，仅仅强调外部矛盾冲突的戏剧性作品，只是戏剧世界之一隅，而非全部。在现实主义的作品队伍中，有着更多的更符合当下时代特征与心理特点的作品存在。这些作品以及其背后的创作方法，更应该在戏剧影视文学专业的教学中被重视起来。 一、现实主义创作教学方法深度探索的原因 戏剧影视文学专业现实主义创作的教学方法需要进行深度探索与革新，主要有以下几个原因： 一是时代与观众审美的诉求。当下我们的生活环境日益平稳，那些重大的社会矛盾与问题、极端的情境已经远离了人们的生活。
时代与生活的变化带来了观众审美诉求的变化，随着时代的发展，人与人之间的矛盾逐渐被人自身以及人与环境之间的矛盾所取代，今天，走进剧场的观众更加渴望看到那些能够准确、深入地表达出现实日常生活中人们精神世界的优秀作品。 二是小剧场发展的要求。小剧场作为一种更加适应社会发展需要的剧场形式，自上世纪八十年代至今，在我国已经有了三十年的发展历程。经过三十年的发展，小剧场戏剧已经拥有为数众多的观众群体，成为目前我国戏剧舞台上的重要力量。小剧场戏剧无论其剧场特点、场内交流的多向度特征还是对演员的表演要求，都更适合于表现人们的当下生活与精神本质，要求剧作者从关注外部矛盾转向对人物内心世界的探索和反映。三是学生观察生活的需要。艺术来源于生活，现实主义创作方法要求学生从生活中汲取素材，今天人们的内心世界变化要远远大于外部生活。硬要学生学习那些外部矛盾冲突强烈的作品，只会导致他们脱离生活，生搬硬造，闭门造车。时代的发展以及现实主义创作原则都要求编剧能够学会从现实生活中汲取营养，创作出在日常生活中反映当代人深层精神本质的作品。因此，我们在教学实践中，应该对目前戏剧影视文学的现实主义创作教学方法进行改革。 二、现实主义创作教学方法改革的具体方法与措施 戏剧影视文学专业的现实主义创作教学方法改革，主要体现和实施于理论界定、观察生活和创作实践这三个层面。 首先，从理论上对“戏剧性”内涵予以厘定和辨析。根据《中国大百科全书?戏剧卷》的解释，“戏剧性”从根本上讲就是“戏剧的特性在作品中的具体体现”。其核心是“把人物的内心活动(思
浅谈文学作品影视改编的利与弊学习资料
浅谈文学作品影视改编的利与弊
浅谈文学作品影视改编的利与弊 一．文学作品影视改编现状 随着人均可支配的收入的提高，对于影视作品的需求也越来越大，截止2017年，观影人次得到16.2亿次，同样越来越多的文学作品被改编为影视作品成为大众的精神食粮，相比17,18的所谓的大ip之年，19年随着政策的调控，市场热潮已经褪去一部分，变得更为理智，各项数据也趋于平稳，鲜见爆发性成长。 二．文学作品影视改编的利与弊。 在过去的一段时间里，各种类型文学作品几乎都在往影视改编这条路上走，既有《斗破苍穹》，《扶摇》这样的玄幻题材作品；也有《天盛长歌》《如懿传》、《知否知否应是绿肥红瘦》这类古装大戏；《大江大河》、《橙红年代》等现代题材的作品。然而收到的成效各异 弊端： （一）影视改编变得模式化，难以获得持续性的成功 在编影视作品上，过去的投资人总结出了一条公式般的经验“大ip+大明星=成功”，这条规律在最初确实屡试不爽，因为业内所说的大ip一般都是积累了一定数量的文学作品，再加上明星演员的强势加盟，在网文粉丝＋出演演员粉丝的基础上已经累计了数量不少的观众人群，在加上媒体的造势，势必会将作品的讨论度推向高潮，普通观众也会对此产生兴趣。但是在这样的一条公式下面，影视改编逐渐变得模式化，难以取得持续的成功，2018年，以“明星+大制作+大投入”的《天盛长歌》创下单日最低收视0.23%和刷新湖南卫视黄金档平均收视0.4%的最低记录，单日平均网播4000万。《凤求凰》《莽荒纪》《武动乾坤》等陆续口碑和播放均一跌不起。 （二）破坏原著形象 影视作品确实丰富了文学作品的形象，但另一方面而言很多影视改编是建立于破坏原著的基础上，影视改编由于有了更多的人员参与其中，一部作品最终呈现在观众面前大多是资方演员导演编剧经过多方角力后的样子。一部分作为戏中卖点的男一女一，通常片酬极高，制片人为了控制成本又想尽可能的使时长能够拉长一些，就会要求给女二，男二这些次之的角色加戏，有的戏甚至为加而加，十分破坏文学作品的连贯性和艺术性。 （三）技术未到，一地鸡毛 在文学作品中，有一类科幻文，玄幻文，它们所描绘的世界非常难再现实 生活中去再现，这时如果强求把这类作品影视化，得到的结果肯定是不 好的，本来书中的世界对于读者而言是一种白月光的存在，而改编却让 它具象化地出现在读者面前，破坏了读者心中美好的世界。
优秀影视文学作品推介
优秀影视、文学作品推介 影视： 1、电影《婚纱》是从高云身患绝症之后开始讲述她与女儿之间来之不易的小幸福和小甜蜜的。在短暂的制造快乐、燃烧幸福之余，作为母亲的她深感愧对自己的女儿少拉，于是，身为婚纱设计师的母亲为年纪尚小的女儿制作一件独一无二的婚纱，想让女儿穿着自己亲手缝制的婚纱走上女人一生一世最为幸福的顶峰。 故事的结尾，小女孩少拉一个人走出学校的大门，一个人行走在瓢泼大雨之中，一个人擦掉眼角的泪水，继续的走她自己才展开的人生之路。母亲追随父亲去了，留下她一个在世上孤苦伶仃的行走和成长。这种延续和担当是很沉重很艰辛的，故事中的人为之痛心落泪，故事之外的我也会为之扼腕动容，很不幸，很残忍，很痛恨。 故事的凄惨兼温馨和人物的纯真兼友爱之外，该部电影感人至深、令人动容的是“婚纱”意象的选取和对“情之为何”的深度阐释。婚纱是女孩子的梦想和期待，是女人最美丽身影最灿烂笑容的见证，是世上最绚烂最靓丽的风景。以“婚纱”为电影的核心意象，既是主人公职业和事业的需要，更是亲情和关爱的体现，还为电影平添了些人气，赚足了泪水。 落地的婚纱，不落的亲情。那么温馨，那么残忍，那么延宕，那么多镜头共同诉说了一段非常岁月母女之间的亲情。此生此世，有一个家，有你爱的人和爱你的人，足以。 2、《肖申克的救赎》(The Shawshank Redemption)改编自斯蒂芬·金《不同的季节》中收录的《丽塔海华丝及萧山克监狱的救赎》。本片的主题是“希望”，在牢狱题材电影中突破了类型片的限制，拍出了同类作品罕见的人情味和温馨感觉。时至今日，本片在国内外各大电影网站的电影排行中始终稳坐第一。 忙着去活或是忙着去死?(Get busy living or get busy dying)，《肖申克的救赎》把生命变成了一种残酷的选择。肖申克的救赎是我们简单的生 活中值得一再回味的东西。相信自己，不放弃希望，不放弃努力，耐心地等待生命中属于自己的辉煌，这就是肖申克的救赎。 虽然最后找到了通向天堂的那条路，但是这条追寻的过程中却是充满坎坷。
谈影视与文学的关系
谈影视与文学的关系 选修了一学期的“影视文学与欣赏”，我对电影的认识也从无到有，从少到多。以前，我总认为电影仅仅是表演。然而，通过对各种优秀影片的观看以及赏析，我了解了影片不仅仅是单纯的表演，它与文学、艺术、科技等等都有着密不可分的联系。 本学期观看的影片《活着》和《罗生门》都给我留下了深刻的印象，而且这两部影片都是由小说改编而来，那么，我就根据这两部优秀的影片来谈谈电影与文学的关系。 文学与电影是两种不同的艺术形式，从电影产生开始就一直存在着电影对文学作品的改编，尤其是对文学名著的改编。电影与小说虽然处理的是同一个故事，都是属于艺术性叙事，但是两者在讲故事方面是有很大区别的。不同的叙事方式为观众也营造了不同的悲剧效果。 影片《活着》是由张艺谋导演执导的，这部电影的剧本是根据青年作家余华的同名小说改编的。影片与小说从叙事视角、情节、场景和节奏等方面都体现出了叙事的差异。 在叙事视角方面的差异：小说是以“我”来展开故事的情节，电影中导演张艺谋把“我”这个主体去掉了直接把福贵推到银幕之前用全知叙述的方式让观众从第三者的角度来看福贵一家的离合悲欢。 在情节方面的差异：小说《活着》是由“我”——一个民歌采集者的所见所闻展开故事情节的。“我”因职业需要，经常下乡采集民歌，偶然碰到一名叫福贵的老人，他给我讲述了他一生的经历。作者在小说的开头就埋下了伏笔，这是因小说的本质造成的，只有提前埋下伏笔才不会让情节显得突兀。影片为了突出主题，增删了许多情节。为了影片的内容和形式的需要，古老的民族艺术皮影戏被导演增加了分量。整部影片也以皮影贯穿始终，显得含蓄蕴藉，具有十分感人的艺术魅力。 在场景方面的差异：小说中死亡的气氛一直笼罩在读者的心头，不知道下一个死的是谁。在电影中虽然仍是沉闷和阴郁的气氛，但在这灰色的气氛中还是有一些欢乐明亮的色彩。 影片《罗生门》是日本著名导演黑泽明的一部代表作，这部片子改编自芥川龙之介的作品，该影片与小说在叙事结构、意向的运用、表现的主题上都有很大的不同。 在叙事结构上：小说是樵夫、僧人、捕快、强盗、老妪、女人、和武士亡魂七个人面对按察使时对于案情的陈述的记录。三个主角相互矛盾的供词提供故事的轮廓，其他四个人的供词则起着补充情节、交代人物身份、故事背景的作用。电影沿用了小说的多重叙事角度，但电影将时间切分为三个维度，就像影片的场景有三个一样。我们可以将罗生门下、按察使审判处成为第一、第二叙述场景，将密林中成为被叙述场景。 在意向的运用上：小说绝大多数在于从司空见惯的小事中挖掘人性，所以更多关注于细节。但电影作为一个视听觉媒体，在有限的时间里讲述故事，更多的关注镜头的有效性，于是电影的意象有了更多的象征意味。比如阳光，在我看来就象征着人类的道德；密不透缝的大雨，就像那个阴沉、破败的场景一样裹挟、压抑着人性。 在表现的主题上：小说以几个人对同一案件的不同证词或告白，在扑朔迷离中凸现出人性。它描写了人性的丑恶，揭示了人的不可信赖和不可知，作者对人
(完整版)文学与影视的关系
文学与影视的关系 影视是声画兼备、时空复合的综合艺术，文学是语言艺术，和影视艺术的区别是显而易见的。但文学与影视也有着千丝万缕的联系，又是可以相相通的。 首先，文学用语言塑造艺术形象具有间接性，而影视由声音和画面构成的艺术形象有直观性。文学语词形象要我们进行再创造，文学文本中并没有实际的声音和直观的画面，而是必须依靠读者的联想，将文字表达或描述的声音和画面在头脑再转化成艺术形象。因而文学形象具有模糊性。影视艺术通过把一个个镜头组合起来，把声音与画面呈现出来，给观众的视听感官，所以艺术形象具有强烈的直观性。 其次，文学是时间艺术为基础的艺术，而影视艺术是以空间综合艺术。文学作为一种时间艺术，要靠我们在逐字逐行阅读过程中，才能逐步显现出文本全貌。同时，文学的议论、说明、叙述、修辞等，都是艺术感觉和欣赏的对象。影视作为时空艺术，必须将空间造型当作一个不断变化的过程来考虑，要把空间的造型和时间的流动有机地融合为一体，给观众呈现出时空复合的具体形象。另外，影视艺术中编者的议论、叙述等，要通过旁白、独白等有限地使用。 文学与影视艺术尽管有很大差异，但同时也有密切联系并可相互相通。首先，文学与影视得以相通的根源在于二者都属于艺术。就文学对影视艺术的影响来看，电影的叙事和叙事技巧最早是从文学那里学来的，至于文学中的故事、情节、人物等因素，在影视艺术成熟之后仍被其广为借鉴。在中外影视作品中，有将近半数是由文学作品（主要是小说）改编而成的，特别是那些伟大的文学巨著，多次被搬上银幕荧屏。可见影视艺术与文学有着血脉相通的亲缘关系，对小说的借鉴使影视艺术创作者们获得了灵感。文学与影视作为叙事艺术，都是在流动的时间中连续地描绘事物。正如法国影评家玛格尼所说：“电影和小说二者均为叙述作品，叙事有它自身的规律，与展示的规律有很大的不同。它的基本要求之一是连续性，小说的各种程式和电影的各种常规技巧大抵是为了保持连续性才产生的。” 小说是在一个个语词组合的场景的连续中叙述故事、塑造人物，影视是在一个个画面连接的场景中构成银幕形象，在时间的延续中叙事是它们的共同性。这使文学和影视艺术都具有丰富的表现力，可以多层次多角度地展示人物的性格和命运，叙述复杂而连续的社会生活。 其次，小说这种艺术样式本来就蕴含着某些电影因素。蒙太奇作为一个专用术语，它是属于影视艺术的。但作为一种叙事的方法，早就见于狄更斯的小说。雷班曾对狄更斯的《大卫·科波菲尔》中的一段描写作过分析，这是在小说中写到大卫童年时的伙伴斯提福兹的船遇险后，大卫在海滩上见到他的尸体时的一个情景： 但是他把我领到海边。就在她和我——两个孩子——寻找贝壳的地方——昨夜来的那条旧船的一些比较轻的碎片被风吹散的地方——就在他所伤害的家庭的残迹中间——我看见他头枕胳膊躺在那里，正如我时常看见他躺在学校里的样子。 这段文字所产生的视觉效果，超过了一般的想象，它建立在连续几个不同场景的巧妙而自然的联系上，而这本是电影的基本手段蒙太奇所擅长的。所以，这部小说的上述写法意味着
浅谈影视文学创作的基本元素
浅谈影视文学创作的基本元素
浅谈影视文学创作的基本元素 文化传播系10新闻二 王晓艳2010523234 如果把一部影视文学作品比作一个处于自然生态的人，那么主题与人物形象就应该是其“灵魂”与“核心”。情节与结构则应是其“骨骼”，它们搭起了影视作品的基本框架。当然，冲突与悬念对与一部有生命力的影视艺术作品来说，就像人的“血脉”一样重要。而细节与场面则是一个人展示出来的面貌与“肌肤”，是观众最先也最容易感受到的直观因素之一。下面我从主题与人物、情节与结构、冲突与悬念、场面与细节这几个方面来谈谈影视文学创作的基本 元素。 一、主题与人物 主题，又被称之为“主旨”，“主题思想”、“创作意念”、“思想情感意蕴”等等，它是影视艺术作品要表现的意图与焦点所在，是将整个剧作中所有基本元素如人物、情节与结构以及各种艺术手段组合起来的统帅。影视文学创作的主题可
以理解为一种思想观念，一种通过影视艺术作品表现出来的情感意蕴，这种思想观念或情感意蕴，不一定能用一两句话概括出来，却应该是观 众可以心领神会的。 正如人不缺少精神观念的指导一样，任何一件艺术作品都不应该缺少主题，因此主题也就成为各种艺术之间互相沟通的坚实基础。有了主题才使得人类通过包括影视艺术作品在内的所有艺术形式，在一定意义上超越了物质媒介上升到一种精神层次。主题应该同具体的人物与事物结合起来。也就是说，一部文艺作品的主题实际上是完全不能脱离作品而单独存在的，而必须像盐溶于水那样与作品中的艺术形象结合得天衣无缝。影视文学创作者在创作影视文学时，要注意以下 几点： 第一、创作者要根据自己对现实、历史、生活的观察、思考，然后提出渗透着自己个性的主题来。而不是简单地用一个哲学或政治概念来套用为作品的主题，如果没有素材的有力支撑和作者的个性思考，这种概念性主题是站不住脚的。 第二、创作者的创作态度要真诚，必须把握好现实真实和艺术真实的关系。
影视文学
绝密★考试结束前 浙江省2013年10月高等教育自学考试 影视文学试题 课程代码：06008 本试卷分A、B卷，使用2000年版本教材的考生请做A卷，并将答题纸上卷别“A”涂黑；使用2004年版本教材的考生请做B卷，并将答题纸上卷别“B”涂黑。不涂或全涂，均以B卷记分。请考生按规定用笔将所有试题的答案涂、写在答题纸上。 A卷 选择题部分 注意事项： 1. 答题前，考生务必将自己的考试课程名称、姓名、准考证号用黑色字迹的签字笔或钢笔填写在答题纸规定的位置上。 2. 每小题选出答案后，用2B铅笔把答题纸上对应题目的答案标号涂黑。如需改动，用橡皮擦干净后，再选涂其他答案标号。不能答在试题卷上。 一、单项选择题(本大题共15小题，每小题1分，共15分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其选出并将“答题纸”的相应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。 1.卓别林塑造的电影形象夏尔洛的雏形出现于其中的电影是 A.《谋生》 B.《威尼斯赛车记》 C.《阵雨之间》 D.《安乐街》 2.我国获得威尼斯电影节金狮奖的电影是 A.《红高粱》 B.《香魂女》 C.《喜宴》 D.《爱情万岁》 3.1978年，中央电视台播出了恢复电视剧生产后的第一部短篇电视剧 A.《凡人小事》 B.《女友》 C.《走向远方》 D.《三亲家》 4.被称为美国电影“喜剧之父”的是 A.查理·卓别林 B.麦克·塞纳特 C.勃斯特·基顿 D.哈洛德·罗克 5.首次配上旁白上映的电影是 A.《爵士歌手》 B.《火车进站》 C.《They’re Coming to Get Me》 D.《汤米》
6.1986年，将柯云路的小说《新星》改编为电视剧并引起轰动的是 A.中央电视台 B.山东电视台 C.北京电视台 D.太原电视台 7.《一夜风流》的导演是 A.卡普拉 B.寇蒂芝 C.马摩里安 D.威廉·惠勒 8.王双立这个人物形象出自电影 A.《血色清晨》 B.《背对背脸靠脸》 C.《良家妇女》 D.《乡民》 9.电影史上第一部完全由电脑制作而成的电影是 A.《龙卷风》 B.《山崩地裂》 C.《玩具总动员》 D.《地火危城》 10.最早提出“电脑电影”概念的是 A.卢卡斯 B.吉恩·扬布拉德 C.华尔特·迪斯尼 D.麦克卢汉 11.创造了浴室谋杀情节模式的电影是 A.《面具》 B.《幽灵》 C.《精神变态者》 D.《沉默的羔羊》 12.在早期的好莱坞电影明星中永远是飘零的弱女的是 A.玛丽·璧克馥 B.格丽泰·嘉宝 C.丽塔·海华丝 D.玛琳·黛德丽 13.下面歌曲中以民谣的音乐风格出现的是 A.《茉莉花》 B.《涛声依旧》 C.《潇洒走一回》 D.《九九女儿红》 14.电视连续剧《今夜有暴风雪》是根据______的同名小说改编的。 A.梁晓声 B.莫言 C.贾平凹 D.李国文 15.画内声音与画面的匹配属于 A.剪辑 B.总体蒙太奇 C.纵向蒙太奇 D.横向蒙太奇 二、多项选择题(本大题共5小题，每小题2分，共10分) 在每小题列出的五个备选项中至少有两个是符合题目要求的，请将其选出并将“答题纸”的相应代码涂黑。错涂、多涂、少涂或未涂均无分。 16.中国当代南方纪录片创作群体的佼佼者包括 A.吴文光 B.王小平 C.江宁 D.王效礼
影视文学
影视文学模拟： 模拟题一： 一、单项选择题（每小题2分，共10分） 1．电影语汇最基本的构成单位是（）。 A．场景B．画面C．镜头D．声音A |B |√C |D | 2．著名导演凌子风曾先后将一系列现代文学经典名著搬上了银幕，形成了一个独具特色的文学名著改编系列，其中电影《春桃》是根据哪位现代作家的小说改编而成的（）。 A．李劼人B．老舍C．沈从文D．许地山A |B |C |√D | 3．近年来，意识形态批评越来越成为影视批评中的“显学”，在中国也产生了很大的影响。意识形态批评属于以下哪种批评模式（）。 A．社会批评B．心理批评C．视听本体批评D．文化与“文本”批评√A |B |C |D | 4．在电影创作上提出了“作者电影”观念，试图确立导演在电影中的核心位置，是下面哪个电影流派的主张（）。 A．苏联蒙太奇学派B．意大利新现实主义C．法国左岸派D．法国新浪潮A |B |C |√D | 5．意大利新现实主义电影在世界电影史上意义重大，影响深远，下属意大利新现实主义电影代表作的是（）。 A．《红色沙漠》B．《广岛之恋》C．《罗马，不设防城市》D．《四百下》A |B |√C |D | 二、多项选择题（每题2.5分，共10分） 1．著名导演凌子风先后改编了一系列现代文学经典名著，形成了一个独具特色的文学名著改编系列。下面属于凌子风改编的影视作品是（）。√A |√B |√C |√D |E | A老舍《骆驼祥子》B沈从文《边城》C许地山《春桃》D李劼人《死水微澜》E曹禺《原野》 2．由于空间特性，电视剧思维除了与文学思维共同遵循形象思维的一般规律外，还存在不同于文学思维哪些特殊性（）。√A |B |C |√D |√E | A．时空的综合性B．时空的跳跃性C．时空的自由性D．视听的交融性E．蒙太奇的聚象性 3．弗朗索瓦·特吕弗是“新浪潮”电影的主将，由于他的大力提倡，“作者电影”成为电影史上评价影片优劣的一个重要标准。下面哪些电影属于特吕弗的作品（）。√A |B |√C |√D |√E | A、《四百下》 B、《精疲力竭》 C、《枪击钢琴师》 D、《密西西比美人鱼》 E、《最后一班地铁》 4．下面关于法国“左岸派”的有关描述中，正确的有（）。 A是形成于20世纪50年代末的一个现代主义电影流派，因其成员大都居住在巴黎的塞纳河左岸而得名B十分关注人的精神状态和精神活动，“记忆与遗忘”是其最经典的叙事主题 C提出了“还我普通人”和“把摄影机扛到大街上”两个响亮的口号 D主要编导大都来自文学界，或深受文学影响，在创作时力图在电影影像与文字叙述之间寻求一种平衡E．代表作有《偷自行车的人》、《罗马，不设防城市》和《广岛之恋》等√A |√B |C |√D |E | 三、判断题（每小题2分，共10分） 1叙事蒙太奇是以交代情节，展示事件为主旨的一种蒙太奇类型,它包括平行蒙太奇、交叉蒙太奇、连续蒙太奇和隐喻蒙太奇等多种形式。√错 2日本是电视起步较早的国家之一，电视艺术相当发达，其中青春偶像剧是最具日本特色的电视剧类型/对3．电视艺术包含范围很广，其中电视艺术最核心也最具代表性的部分是电视记录片。√错 4．对于影视作品的分析与评价，社会批评的理论视角与分析方法是不可或缺的，整个社会批评中最为成熟也最具生命力的批评模式是意识形态批评模式。√错 5．第四代电影人主动追求电影的纪实性风格，力图通过银幕反映充满浓郁生活气息的真实世界，《沙鸥》和《邻居》是其突出的代表作。√对 四、名词解释（每小题5分，共15分） 五、简答题（每小题10分，共30分） 六、论述题（第1题12分，第2题13分，共25分）
对当代影视文学作品的一点反思
对当代影视文学作品的一点反思 正如恩格斯所说，一部具有社会主义倾向的小说，它的重要的历史使命，就是要通过对现实关系的真实描写，去“打破关于这些关系的流行的传统幻想，动摇资产阶级世界的乐观主义，不可避免地引起对于现存事物的示世长存的怀疑”。在社会主义初级阶段的今天，一部具有社会主义倾向的文学作品，应该以它独特的审美形式，通过影响人们的精神世界，热情地肯定、赞美和促进新生的社会主义的经济和精神文明发展。对于那些不完善的部分和某些假、恶、丑的现象，同样也要真实地反映，进行无情地批判和嘲讽。但是，其目的不是为了动摇人们对社会主义事业的信念，而是为了使人民惊醒起来，振奋起来，去消灭假、恶、丑，促进社会主义事业的发展。 这就告诉我们，文学作品应有两大任务，那就是，一是反映或揭露现实或不合理的现实社会关系，二是还应给人以生存的希望，给人以生活的信心，坚定人生活的信仰。 从这个角度来讲，首先，文学作品带给人的启示或产生什么样的影响，成为了一个摆在面前的必须思考的问题。其次，作品反映社会现实及其关系的角度和深度，也是一个值得思考的问题。优秀的文学作品的标准是给人以振奋力量、向上的勇气。要产生这样的影响，需要考虑两个因素：一、社会人(即读者)的心态，主要是指人们对某些社会现实问题的共同的基本一致的看法和认识，也就是说，人们对某些社会现象所持有的态度。具体地讲，就是人们对某些社会现象，从心态上是积极地改善，还是消极的接受。二、作品反映现实的着力点，或者说作品文本的倾向性，暗示给人的是否是生存的力量或积极向上的勇气。 腐败现象，已成为现实生活中的一个非常普遍的社会问题。它似毒瘤一样渗透了社会的每一个细胞。人们对此现象，内心虽深恶痛绝，但却似乎已司空见惯，已经诚然接受。他们像讨厌毒蛇一样讨厌腐败，但是除了害怕之外，更多地表现为无奈，也就是说他们也只能是消极的接受。在这种心态的支配下，一些文学影视作品在“事实求真”地用大量的场面去刻画腐败现象，用现实主义的甚至用自然主义的笔法再现现实，有的作品片面的暴露罪犯的凶残本性和嚣张气焰，似乎正不压邪，使读者产生恐惧心理；有的过分渲染恐怖场面或恶浊情景，给读者造成压抑感或产生厌恶情绪；有的则缺乏甄别，详细地描写犯罪分子凶杀、偷盗活动的过程，客观上起了向黑社会渣滓传授作案伎俩的作用。总之，达不到打击歪风邪气的目的，自然也收不到鉴戒时人的效果。 反腐题材的作品，如《天之云，地之雾》、《黑洞》等，实事求是地再现了社会上邪恶势力如何无法无天，谋取暴利，残害人灵，手眼通天，十恶不赦。可能认为只有这样，只有夸大社会邪恶势力的力量，才会张扬检察机关反腐的决心和力度，表明党反腐的决心，但这斗争的历程是如此的艰难。其实，这样的作品，带给人们的更多的不是战胜邪恶的勇气和希望，而是对社会失去信任。因为，社会现实中存在如此邪恶的东西，它们的势力如此庞大，甚至有时像天之云，地之雾一样遮挡住太阳的光辉，给大地人间带来黑暗。虽然是暂时的，带给人们的却
影视文学剧本委托创作合同(含改编权及摄制权)(标准专业版)
【标准专业版】 本合同或协议依据特定条件情况设立，仅供学习参考。在实际使用过程中，此合同或协议 具体条款、权利义务等内容，可根据需要适当修改。本文档为Word版本，【下载后可任意复制修改】 影视文学剧本委托创作合同 （含改编权及摄制权） 委托人（甲方）：______________________ 受托人（乙方）：______________________ 甲乙双方经充分协商,就甲方委托乙方创作__________电影/电视剧剧本事宜，根据《中华人民共和国著作权法》及《中华人民共和国合同法》等法律法规的规定，达成以下协议，双方共同恪守执行。 第一章剧本 第一条甲方委托乙方创作如下剧本： 1、剧本名称：____________________________ 2、剧本类型：____________________________ 3、剧本的每集：___________长度及集数（电视剧剧本）/长度（电影剧本） 4、剧本设计：____________________________（基本创意阐述、简单大纲）
5、剧本依据《___________》（原作品）进行改编，原作品作者授权书由甲方提供。 第二章剧本著作权 第二条剧本著作权归属原则： 依据《著作权法》第十条、第十七条等相关条款，双方约定，在履行本合同第四章相关付酬条款基础上，在本合同约定的条件范围内，该剧本著作权可以约定由甲方(委托方)享有，亦可约定由乙方(受托方)享有。享有方自剧本交付之日起，在_____(5/10/20……50)年之内对该剧本拥有相应著作权利。 （如下第三条、第四条是选择条款） 经双方协商约定选择第____条。 第三条剧本著作权归属甲方【乙方（创作者）仅是劳务付出，非权利人】 1、甲方拥有本合同约定创作剧本的著作权 发表权，即决定该剧本是否公之于众、以何种形式公之于众； 修改权，在创作过程中，因乙方的创作不能达到本合同第十四条约定标准和要求时，甲方在支付相关阶段稿酬后，有权按自己的需要_自行/重新安排他人_对该剧本修改（或续写、改编）； 摄制权，将该剧本拍摄成电影/电视剧的权利； 复制发行权，该剧本在全球范围内、以各种语言文种、各种出版物形式（含图书、报刊、电子出版物等形式）出版并发行的权利； 表演权，对该剧本进行公开表演的权利； 广播权，对该剧本通过各类电台、电视台广播的权利； 信息网络传播权，将该剧本以任何形式在互联网上传播，使公众可以
影视文学的人物
影视文学的人物 （一）影视人物形象的重要性 和其他叙事艺术一样，影视剧也是以“写人”为中心的。没有脱离人物的“纯粹的”事件，没有与人物无关的环境描写，而推动叙事的核心——冲突和对抗则更离不开人物，“一次戏剧性冲突必须是一次社会性冲突。我们能够想象人和人之间的，或者人和他的环境——包括社会力量或自然力量——之间的戏剧性斗争。但我们要设想一出只有各种自然力量互相对抗的戏可就很困难了。”即便是像《西游记》、《狮子王》这样的作品，它所描写的也是一种“拟人化”的冲突对抗，实际上还是写人。 在影视剧本创作中，人物是造型形象的主体。人物的活动及各种人物关系构成了作品的情节，人物的命运形成了作品的叙事框架，作者对生活的理解、认识、评价也主要通过人物得以表现。因而，塑造富有审美个性和价值的人物形象，是影视剧本创作最重要的任务。 在少数先锋派电影中，人物往往作为一种思想的符号，只是表达作者理性思维的一种手段。而在大多数影视作品中，都要求塑造鲜明、生动、富于个性的艺术形象。这既包括主要人物形象，也包括次要人物形象；既包括正面人物形象，也包括反面人物或者一些更加复杂的、难以做出政治或道德判断的人物形象。 塑造人物形象，首先要求写出性格的真实性、生动性和典型性。所谓真实性，就是人物性格不能违背生活的逻辑和自然规律。所谓生动性，是指人物性格要通过丰富的、生动的细节和语言来表现。所谓典型性，要求人物具有一定程度的代表性，能够引起人们的共鸣。真实、生动、典型，是对人物形象塑造最基本的要求。否则，观众就会拒绝接受作品的人物，不信任作品中所叙述的一切内容。 在一些商业性影视片中，人物形象往往类型化，诸如大智大勇的英雄、温柔贤惠的女性、愚蠢奸诈的敌人，还有懦夫型人物、鲁莽型人物、滑稽人物等。这类商业影视片主要给人们提供一种精神上的松弛和宣泄，同时也蕴含一定的道德理想。但由于它不能塑造出独特的艺术形象，不能加深人们对人类和世界的认识和把握，虽然容易产生较高的票房价值，却难以取得很高的艺术成就。 优秀的影视剧作，必须要塑造出具有鲜明个性的人物形象，使之成为独一无二的“这一个”。许多成功的杰作都因为提供了个性化的人物形象而载入史册。如《夏伯阳》、《巴顿将军》、《莫扎特》、《简爱》、《祝福》、《林则徐》、《周恩来》、《离开雷锋的日子》等，它们所塑造的人物形象都存活在观众的记忆中。 （二）人物形象的个性化 人物形象要做到个性化，首先必须使人物的思想、情感、行为有一个统一的基调和核心。任何人都不是一架装配起来的机器，而是具有内在生命的统一体，即便是性格分裂者，这种分裂性也会成为他性格的基调。正是这种内核，为人物提供了外部行动的内在动机和依据，一切外在的“形”都由于这种“神”的支撑而获得了蓬勃生机。 其次，人物应具有生命感。每个生命个体在历史活动和社会关系中都不仅仅是一个被支配的、被动的符号，他是作为一个血肉之躯参与历史，创造生活的。他所从事的社会活动与他自身的生命体验是交融在一起的，他从“我”出发成为社会中的一员。因此，在塑造人物形象时，不仅需要展示其各种活动和行为，更重要的是将这种展示与其自己的人生选择、人生体验相结合，表现出其对生命的理解，对自身处境、遭遇、生活价值的反思，写出属于其自己的欢愉、激动、困惑、苦闷和感伤。无论正面人物或反面人物，他都是以一种个体的生命介入社会的，寻找和揭示这个介入点和介入过程，就可以使人物形象成为一种具有深度支持的活动主体。 强调个性往往容易导致一种心理学意义的类型化，例如只写出一个人的狂妄、吝啬、阴险或
影视文学剧本委托创作合同范本
委托人（甲方）： 公司名称： 法定代表人： 公司地址： 联系电话： 受托人（乙方）： 编剧姓名： 身份证号： 联系电话： 常住地址： 甲乙双方经充分协商，就甲方委托乙方创作电影/电视剧剧本事宜，根据中华人民共和国《著作权法》及《合同法》等法律法规的规定，达成以下协议，双方共同恪守执行。 第一章剧本 第一条甲方委托乙方创作如下剧本： 1、剧本名称： 2、剧本类型： 3、剧本的每集长度及集数（电视剧剧本）/长度（电影剧本） 4、剧本设计：（基本创意阐述、简单大纲，见附件）
5、[可选项，如果是改编剧本] 剧本依据《》（原作品）进行改编，原作品作者授权书由甲方提供（见附件）。 第二章剧本著作权 第二条剧本著作权归属原则： 依据《著作权法》第十条、第十七条等相关条款，双方约定，在履行本合同第四章相关付酬条款基础上，在本合同约定的条件范围内，该剧本著作权可以约定由甲方 (委托方)享有，亦可约定由乙方(受托方)享有。享有方自剧本交付之日起，在 5/10/20……50年之内对该剧本拥有相应著作权利。 （如下第三条、第四条是选择条款） 第三条剧本著作权归属甲方【乙方（创作者）仅是劳务付出，非权利人】1、甲方拥有本合同约定创作剧本的著作权 发表权，即决定该剧本是否公之于众、以何种形式公之于众； 修改权，在创作过程中，因乙方的创作不能达到本合同第十四条约定标准和要求时，甲方在支付相关阶段稿酬后，有权按自己的需要自行/重新安排他人对该剧本修改（或续写、改编）； 摄制权，将该剧本拍摄成电影/电视剧的权利； 复制发行权，该剧本在全球范围内、以各种语言文种、各种出版物形式（含图书、报刊、电子出版物等形式）出版并发行的权利； 表演权，对该剧本进行公开表演的权利； 广播权，对该剧本通过各类电台、电视台广播的权利； 信息网络传播权，将该剧本以任何形式在互联网上传播，使公众可以在其个人选定的时间和地点获得作品的权利；