浅谈科学技术与艺术的关系

浅谈科学技术与艺术的关系
浅谈科学技术与艺术的关系

浅谈科学技术与艺术的关

Final approval draft on November 22, 2020

浅谈科学、技术和艺术之间的关系

摘要:人类社会产生一个较为完整的体系的时候,科学、技术和艺术随之产生。科学促进社会理论体系与认知能力的进步,技术使得社会生产力提高,艺术,则促使独立的个人以及整个人类社会和制度产生思想和文化体系。科学对应的是人类理性的思考,而艺术则是感性的智慧,技术则是直接为人类的生产和发展提供资料的直接手段。三者之间的关系是互为影响的。

在嫦娥奔月这个传说中,艺术化的显示了中国古代劳动人民对于未知的渴求和向往。而明朝万户则是中国历史上第一个利用火箭来试求飞行的人,虽然失败了,但仍然是人类探索迈出的一大步。知道现代火箭的产生,艺术对于飞天的渴求与科学对于探索的实践与技术对于航空的实现紧紧联系在了一起。

三者本质比较

科学首先指对自然领域的知识,拓展后延引至社会、哲学、思维等一系列领域。科学一词源于古汉语,原意谓之“科举之学”。至今其已涵盖两方面的含义:揭示自然真相,对自然做理由充分的调查或研究。宋朝陈亮文献记载:“而科,单独有分类、调理、项目之意,学则为学问、学识”因此近代日本译西方着作在翻译science的时候,即将其译为科学一词,意为不同类型的科学或学问。技术在一定意义上和科学是在一个范围类的,它指将在科学定义下的知识与原理理论加以运用,也就是在现实领域

运用无论何种科学得出的理论成果。技术是表象的,它在使科学成果可视化的同时,也使人们的生活更加便捷和美好。技术对科学研究也有一定的作用,在技术遇到瓶颈的时候,就需要科学的知识去解决所面临的现实问题。艺术的本质于此是最为复杂和难以定义的,其难在于无法以一个客观的角度去叙述。在此姑且将艺术定义为是对西现实世界的熟悉和情感的再现。是人类的一种非凡的活动。艺术是精神上的,是人类最不可缺少的一部分。至少在这三种里面。它所代表的是人类的灵魂。

好比将三者比作一个完整的人,那么艺术便是灵魂,科学是思维与灵感,而技术是人的骨架和血肉。

科学与技术

科学与技术共存在一个特定范围内,两者有不可分割的联系。科学提供知识,而技术为这些知识提供应用的手段和方法。科学和技术的进步会带来社会认知的变化和生产力的发展。两者是相互辩证的关系,科学中包含技术,而技术也蕴含着科学。

回顾历史,科学与技术的关系发生了三个阶段的改变。即是远古时期,奴隶社会--中古时期和近代--19世纪中叶到现在。在远古时期,技术起源比科学早很多,技术来源于生产生活经验而非如同科学一样刻意的研究。此时技术的特点是几乎没有凭借着科学理论来立足的技术手段。早期科

学在奴隶社会产生,但仍然处于经验状态。出现早期科学的原因是智慧开化,文字语言和大脑分工。早期科学称之为自然哲学,它与古代哲学融为一体。在此之中有显着影响力的是古希腊科学,如欧几里得的《几何原本》以及阿基米德的浮力定律。但此时面临的主要问题是,科学掌握在少数人手中。只有贵族在不缺经济来源的情况下会将科学作为一种兴趣爱好研究。而且当时的技术水平无法使其中一部分得以很好的利用。当时的科学依赖于技术,科学研究很大程度上都依赖技术水平的限制。在中古时期和近代,科学与技术的关系发生了明显的改变。这个时期,实验方法创立并发展为科学研究最重要的基础。科学亦从经验形态转变为实验形态,开始有主动性。同时技术也开始吸收科学研究的成果,(由于生产力的发展和技术水平的提高)。但技术仍旧处决于工匠的制造水平。这里的技术在一定意义上仍旧和科学各行其道。第三个阶段便是19世纪及其中后期,由于欧洲社会大生产的建立,对科学的需求逐渐增强。这一时期的科学取得了长足的进步,科学和技术的关系发生了改变。科学不再依托于技术,而反过来指导技术的发展。并开辟了众多新领域。这一时期的表示便是工业革命。在这之后,科学与艺术的关系愈加密切,相互作用不断加强。科学由“配角”地位上升为“主

角”,对技术有明显的推动作用。科学和技术出现了同步发展的趋势。

在第三时期,科学作为技术的

先导作用逐渐增强。

如:首先发明了电磁感应

现象,而后在技术上才发明了

发电机、电动机、电报、电话

等一系列产品。

这表明了在这一时期科学

和技术相互依存,相互影响。

但科学占据了先导地位。

科学与技术之区别在于:

1.目的性。科学侧重于回答,“为什么”“是什么”这样的问题,目的在于解释客观自然现象的因果规律性质,而技术的目的在于“做什么”“怎么做”,是为了人类社会满足生产发展需要而产生的。具有相当的功利性。

2.任务

科学之任务在于认识和发现自然界中的客观规律,是一种发现的行为。而技术则承担着生产力,是创造财富的手段和利用科学知识的途径之一。

3.成果

科学成果是意识形态上的,是以理论形势出现的。其成果主要以论文、数据、报告等形式出现。而技术则给人

类社会带来了明确的直接的·好处,譬如技术样品和模板等。

科学和技术的联系

1.依赖性关系

科学向技术的转化:

(1)科学规律、科学原理通过应用研究转化为技术原理,并为技术发明提供直截得理论和方法。

(2)科学研究中的装置为技术的制造模板提供基础。

技术向科学的转化:

技术之中出现的问题或者是更好的技术应用方法也反之为科学提供信息以及研究素材。

2.渗透性关系。

科学和技术两者在共同为人类社会提供服务时,两者相互依赖的关系也促进了两者对于彼此的相互指导和推动。

3.推动性关系。

科学和技术两者在知识层面上的相互推动与相互补充。例如:科学的进步促进了更好的技术方式,而技术的提高也为科学研究的有利进行提供了基础。

科学与艺术

首先,就情感来说,科学是理性的,而艺术是感性的。艺术是从情感(感性)为基点出发追求世界美德,而

科学则是通过理性的(几乎不附带情感)的角度来追求对

世界、自然之客观规律或真理的探求。比如,在听一首歌

的时候,你会被其中的情感所渲染和感动,而研究一个公

式的时候,就不能随着自己的内心而发生情感的波动:必

须以一个理性的态度去对待存在于客观世界的自然规律。

两者因为矛盾而产生联系。正如哲学之中的辩证法

“矛盾分析法”一样,两者如同存在的大多数事物一样,

是辩证统一的。从中西方历史发展中得以观察,艺术可以

借鉴科学,科学亦可以利用艺术。两者能从对方得到自己

所需要的东西,但两者亦是人性发展的两个相反的方向,

不能融合混为一谈,也无法作为同一个概念出现。

中国在清朝的第一列火车

20世纪初西方文化的渗入对落后的中国曾造成巨大的冲击力,以科学为标

志的西方文化几乎摄取了所有进步中国知识分子的思想,由此而产生了科学与艺术之间最激烈,最持久的讨论。今天已经走过那个中西文化猛烈冲撞的特殊年代,在面对科学技术不断发展和艺术不断繁荣,我们再度认识艺术与科学,分析两者的本质特征及关系,还是具有现实意义的。图中的清朝第一列“龙”火车,便是这一时代中国艺术与西方科技猛烈冲击的见证之一。

两者本质

艺术之本质难以定义,在此已有多位学者研究。李毅士对艺术之抽象概念的定义为:“按艺术之意义,设有作家若自无所感,纵有超人之技,其作品总不能有艺术之流露,反是,若自有感而无法使人知,则抑无艺术之出现。故艺术云者,乃是作家以其本人所感,表现于人而获得人之了解也。作家所感者美也,其向人之表示,乃其表现也,如是艺术之定义,可称为‘美的表现’。”在其之后有多位艺术家加以修订,林文铮言:

“艺术是审美情绪之结晶,或现诸外界的审美情绪。在图画、雕刻、建筑、音乐各种工作之中,则假借声、色、形、体、线而实现。艺术根本是情绪之冲动。”即是第一类:主张艺术为审美情绪之表现。

刘海粟对其的定义是:

“艺术应当不受别人的支配,不受自然的限制,不受理智的束缚,不受金钱的役使,而应该是超越一切,表现画家自己的人格、个性、生命,这就是有生命的艺术,是艺术之花,也是生命之花。”这即是第二类:生命的表白与主观的创造,是人类本能的体现。

在此之后有更多文艺工作者对此定义愈加深,西方有着名学者卢那察尔斯基提出了一个命题:“作为观念形态的艺术”。他解释为:

“就是直接地,将作者的观念和情感,间接地,是经由作为居民的表示者的那作者,而将居民的观念和感情,表现出来的艺术地作品。”1这即是第三个类:艺术是社会生活的反映。

对于艺术的定义,大致上就归类为这三个类别。科学的定义在第一点中提到,这里不赘述。

从历史的角度来看,艺术和科学即是辩证的关系,矛盾统一的存在。当然,这里的提议是存在意义上的统一,历史的发展缺一不可。中国传统来看,艺术和科学在语境上面是互相矛盾的,古代中国的事物,无论是哲学思想还是造物方法,都充满着具有东方哲学色彩的精神意味和情感。在这种精神力量的支配下,致近代中国之艺术是一种超越客观现实与自然限制的精神艺术。高举精神旗帜而近乎无视甚至贬低科学及物质的作用。而西方追求理性和科

1出自:《卢那察尔斯基提--

译本。

是东方和西方思想之差距所在,这种差距来源于古代东西

方的地理人文环境。

由此,科学和艺术有相当大关联主要在西方得以体现。东方文化则是向内的精神探索。

联系

1.起源相同

科学和艺术的起源上两者皆以巫术迷信的形式出现。两者在同一环境中产生。所以两者在社会和自然上的起源是一致的。

“原始社会的原始巫术礼仪,是最早区别于生产活动的一种社会性的必要活动,它包含了后代所有政治的、科学的、道德的、艺术的内容,是以一种图腾或原始歌舞的形式表现出来的;因此,如果没有人类早期存在着这样一

个巫术与艺术难分难解的阶段,那么今天意义上的艺术是不可能发生的”。2

2.具有同一性

1.共同创造时代进程

科学与艺术的有机互动、优势互补、双向融通,推动着人类文明创造的进程。科学从实用功能、工艺技术、生活质量、效率提高等层次。从各个层面上融入这每个人的精神。科学和艺术是互相创造的。

2.两者师从自然

如中国道家思想之“师法自然”及“道法自然”。科学凭借理性与自然靠近,艺术则靠感性与自然同行。

“从宏观世界的天体宇宙到微观世界的基本粒子,自然界无一不充满着形式逻辑与艺术美感。自然万物在其运动过程中,都具有节奏、韵律、明暗、虚实、交叉重叠、和谐融通、周期循环的特征。”3

3.追寻形而上学的抽象

科学对自然现象做出抽象的概念和定义,而艺术也追求者对自然的探索和创造精神。故在形而上学的抽象概念

2出自王静怡论文《论科学和艺术的关系》。

3出自《科学社会学》。

这一点上,两者是相似的。

科学与艺术虽表现形式不同,但都是追求对自然形而上学的抽象的诠释。数学公式对自然现象加以解释,美术作品亦是如此。科学和艺术的同一性正是存在于这种形而上学的抽象之中。

3.侧重点不同

科学重理性和逻辑思维,艺术创作过程则是艺术创造者运用形象思维,赋予自身情感、经历和人身感悟的一个联想的创造过程。人类文明的进步就在于这两者的有机互动。

艺术和技术

(以上对三者本质的叙述完备,不再赘述。)

艺术与技术的关系可以用几个比喻来描述:

①例如一个漂亮的花瓶,花瓶的设计需要艺术,然而制作出来就需要技术。

②艺术如同高楼,而技术就是楼房的地基,没有又深有好的地基就无法铸成摩天大楼。

③艺术与技术同金庸先生写的《笑傲江湖》里面关于独孤求败剑法与宝剑的关系一般,青年时利剑“凌厉刚猛,无坚不摧”,中年时重剑“重剑无锋,大巧不工”,老年时木剑“不滞于物,草木竹石均可为剑”。随着独孤

求败对剑法的参悟,到后来他对宝剑的依赖就不那么重要了。其中宝剑如同技术,对艺术的理解与想象达到一定高度,有些艺术讲究自然之美,随心之美,对技术的要求就没那么重了。但是没有青年使利剑,中年使重剑的历练和感悟,是不可能直接达到草木为剑的境界,所以为了追求更高的艺术,扎实的技术必不可少。

从上得知,两者的区别在于艺术创造美,是为了更好的解决问题,而技术是创造的基础。艺术需要情感、想象力的投入。两者之间相互联系在于:

艺术为技术制造的物品赋予意义和美感,而技术为艺术所创造的概念或意像提供创造的基础。在两者结合的状态下,才能创造出完美的作品。他们的关系是相互并重,相互促进的。

一辆汽车经过艺术的想象与设计,以及技术的理论实践支持下,才得以成为完美的作品。

艺术与科学的关系和影响

艺术与科学的关系和影响 许岩 序言 艺术与科学是人类的两大创造性工作,也是人类所具备的两种特殊的能力,是人类最高心智的产物。而艺术与科学结合,已经成为新世纪人类思想和文化发展的主流。艺术与科学的结合,将会弥补艺术与科学技术本身的缺陷,互为补充,最终造福人类的生活,促进人类的进步。 (一)艺术与科学的相互关系 艺术与科学的融合是21世纪艺术发展与科学进步的大趋势。艺术与科学结合,有利于艺术家介入社会、介入生活,全方位地表现和反映社会生活,也有利于艺术家进一步开拓视野,提高创作水平,加深对艺术规律和本质的认识。同样,艺术与科学的结合,也有利于科学家从审美的角度来发明创造,从现代人的思想观念出发,探索人类的需求,以满足现代人的价值追求。 在现实生活中,科学家追求的普遍性不同于自然现象的普遍性,是人类对自然现象的抽象和总结,适用于所有的自然现象。它的真理性植根于科学家以外的外部世界,科学家和整个人类只是这个外部世界的一个组成部分。艺术家追求的普遍真理性也是外在的,植根于整个人类,没有时间和空间的界限。尽管科学的普遍性和艺术的普遍性并不完全相同,但它们之间有着很强的关联性。 因此,艺术与科学的关系是同智慧和情感密切相联的。对艺术的美学鉴赏和对科学观念的理解都需要智慧,随之情感会得到升华。没有情感的因素和促进,我们的智慧不会开拓创新。所以,科学和艺术是不可分的,两者都是在寻求真理的普遍性。普遍性一定植根于自然,而对自然的探索是人类创造性的最崇高的表现。事实上如一个硬币的两面,科学和艺术源于人类活动最高尚的部分,都追求着深刻性、普遍性、永恒性。 其实早在多年前,我们的祖先已经在无意识中把艺术与科学联系在一起了。最典型的是文艺复兴时期,文艺复兴解放了被宗教禁锢的思想,绝不仅局限于人文文化,它涉及到艺术文化领域的多个方面,由人文主义运动、宗教改革运动和启蒙思想运动所构成,这些运动都渗透着一种理性主义,通过理性主义恢复了人的尊严。这个时期产生了许多思想和学术的巨匠,他们在科学与人文的领域中充分施展着自已多才多艺的天赋。在这方面可以列举出许多人的名字,如米开朗基罗、拉斐尔、达芬奇等。尤其是达芬奇,他不仅对各种艺术无不擅长,而且对各种知识也无不研究,从他留下的大量机械类的手稿就可以看出,它对人类进步的欲望非常高。而且他观察和研究的范围也十分广泛,几乎包括了人文与科学的各个领域,如他对人体解剖学也有做过深入的研究,他绘制的人类解剖图和所做的研究对医学的发展也有重大的贡献。他不仅是著名的画家,还可以称得上是雕塑家、工程师、建筑师、物理学家、生物学家、哲学家,而其在每一学科中,他都在当时达到了登峰造极的水平,被公认为文艺复兴时期意大利最杰出的艺术家和科学家。 其次,印象派的诞生与光学色彩理论的突破有重要关联。现代印刷技术的网点叠印就可以看做点彩派艺术的一种实际应用。

《艺术与科学》教案2

《艺术与科学》教案 一、教学任务分析: 在以往的美术教学中,很少把美术教育和其他的学科进行联系。但在以“促使学生健康、 全面、持续发展”为教育目标的今天,人们越来越关注各门学科之间的联系,越来越重视艺 术与文化知识的融合。课程需要扩大美术教育的内容,为学生提供一个广阔的学习和探索的空间,把艺术和科学等多门学科联系在一起,进行融合学习。把学生普遍存在的只重视学习科学文化知识,认为这是天经地义的,而对于学习艺术总感觉可有可无的现象,予以纠正。 二、学习内容分析: 艺术与科学是两个不同的概念,也是人类所从事的两大创造性工作。艺术强调主观感受,重美感,主要依靠激情和想象,以形象思维为主揭示人类的情感;科学强调客观规律,主要依靠理智和实验,以抽象思维为主,探索自然发展规律。它们共同追求真善美的普遍真理。课程从学生身边的实例出发,很容易唤起学生学习艺术的浓厚兴趣。学生在实例的讨论中,也会更加清晰地认识到艺术与科学的结合对生活的重要作用。经典的作品具有永恒性,在学 习中让学生多接触这样的作品,无形之中也提升了学生的审美能力。 三、学习目标分析: 、能够联系生活,了解美术与科学的结合对人类生活的促进作用,认识到科学对艺术发展 的重要影响。 、能够运用已有的知识,分析生活中各种物品设计的科学性、合理性以及艺术特点。 、通过了解设计对人们生活的影响,增强学习科学的热情和对美术的热爱,了解著名科学 家和艺术家的工作经历,认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。 四、教学方法: 练习、交流、欣赏、评价 五、学习环境与资源: 多媒体网络教室、多媒体设备、课件、因特网、生活中的设计实物与图片、 六、教学重点: 让学生了解艺术与科学的相互关系,了解艺术与科学二者之间的关系是如何在生活用品设计中体现的。

最新人美版初中美术九年级下册《艺术与科学》教案

《艺术与科学》教案 教学目标: 1、能够联系生活,了解艺术与科学的结合对人类生活的促进作用,认识到现代科技对艺术发展的重要影响。 2、运用已有的知识,分析生活中各种物品设计的科学性、合理性以及艺术特质。 3、通过了解设计对人们生活的影响,增强学习科学的热情和对艺术的热爱,了解著名科学家和艺术家的工作经历,认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。 教学方法: 练习、交流、欣赏、评价 课前准备: 多媒体设备、生活中的设计实物、课件 课堂类型: 综合课 教学重点:艺术与科学的相互关系,分析艺术与科学二者之间的关系是如何在生活用品设计中体现的。 教学难点:艺术与科学的促进作用。 教学过程: 一、新课导入: 提问:有些学生对学习艺术不以为然,那么艺术对我们的生活有那些作用呢? 讨论总结:艺术对于我们来说很重要,可以美化生活,提高生活质量。 二、举例讨论: 讨论一:生活中有哪些设计没有体现科学与艺术的完美结合? 讨论二:列举生活中设计体现科学与艺术完美结合的实例。 学生历数生活中设计失败的例子,如:外表美观的学校楼梯狭窄,课桌椅实用但不够舒适和美观。 (学生将自己准备的物品进行展示并分析) 总结:艺术与科学是人类发展长河中的不可偏废的双翼。 三、举例讨论:

讨论:在人类历史的长河中,艺术与科技是怎样的关系? (1)、是科技发展在艺术发展之先吗? (2)、还有哪些艺术与科技共同发展的实例? 学生分析:金字塔、安济桥、长信宫灯、编钟等设计实例。 (科技和艺术是一对不可分离的孪生兄弟。自远古时代,人们在与自然的斗争中就已自觉的使之融会贯通了。) (3)、你了解达·芬奇吗? 结合课件介绍并分析达芬奇对科学和艺术的执著探索实例,了解达芬奇不平凡的一生。 (提问学生有何感想?) 总结:艺术与科技的共同发展,促进人类社会的发展。 (学生分小组进行全面讨论,可选择一个实例,重点介绍,也可以让每一小组有针对性地对一幅作品进行分析,然后大家共同交流。) 四、作品分析: (1)、科学与艺术的结合实例在生活中不胜枚举。经过设计的产品就是其中的一大类。 (2)、就学生自己准备的生活实物进行分析。 (3)、对有代表性的物品可以重点引导学生讨论分析。 (4)、最后,结合课件展示一些经典的设计作品,扩大学生的视野。 五、教师总结: 科学与艺术相互融合,对提高我们生活质量有着重要作用。就课题撰写一篇感想或小论文。 六、教学后记: 现代生活中的优秀设计作品就是科学与艺术完美结合的实际体现,它改变着人们的生活方式。感叹科技和艺术相互渗透、融合的美妙。

1 科学技术与艺术的关系

艺术是人类的审美欣赏或创造活动。 科技是人们认识与改造世界(自然,社会,自我)的活动。 科技的进步给人们进一步的审美活动提供了必要的客观物质条件,比如乐器音色的改进,特色摩天大楼的落成... 当然同时随着艺术的发展,人们审美情趣的提高,也为科技的发展提供力内驱力,比如,建筑艺术对于起重机,吊机的发明实在有着直接的关系。 有时候科技就是艺术。科技玩转得好的科学家,比如麦克斯韦对于光速的测定极其巧妙,堪称艺术。又比如数学上的黄金分割点与人们的审美情趣高度一致。 当然科学技术并非时时与艺术向右。就算再精确的计算机也画不出凡高的“自象画”,就算运转再快的电脑也不一定能下赢围棋的高段位高手。 科技与艺术就像是两个亲兄弟,在不断相互影响和鼓励之下改变着自己却又不失本性。 爱因施坦认为,如果一个方程看上去不美的话,那理论一定有问题。在新的《艺术》教材中将“艺术与科学”的课题放入教材,与传统的教材相比大不相同,教师在拿到教材时对艺术与科学的关系就必须做出思考。在此,我就从艺术与科学的角度谈谈对这一课题的理解。 一、人文与科学的关系 先来看看文艺复兴时期的人文与科学的关系。文艺复兴解放了被宗教禁锢的思想,绝不仅局限于人文文化,它涉及到思想文化领域的几个方面,由人文主义运动、宗教改革运动和新科学运动所构成,这些运动都渗透着一种理性主义,通过理性主义恢复了人的尊严。这个时期产生了许多思想和学术的巨匠,他们在科学与人文的领域中充分施展着多才多艺的天赋,他们跨文化创造的建树起到了将科学与人文结合起来的作用。在这方面可以列举出许多人的名字,如里昂·巴蒂斯塔·亚尔培蒂、韦罗丘、米开朗基罗、达芬奇等。尤其是达芬奇,他不仅对各种艺术无不擅长,而且对各种知识也无不研究,从他的手稿就可以看出,他观察和研究的范围十分广泛,几乎包括了人文与科学的各个领域。他不仅是著名的画家,还可以称得上是雕塑家、工程师、建筑师、物理学家、生物学家、哲学家,而其在每一学科中,他都在当时达到了登峰造极的水平,被公认为文艺复兴时期意大利最杰出的艺术家和科学家。将科学与艺术结合最好的是达芬奇,可他并不是将科学与艺术结合的第一人,也不是最后一人,在科学家中李政道就是其一。李政道教授是物理学家,但他对历史、诗词、绘画、音乐等文化艺术,特别是中国的传统文化艺术也十分喜好。他积极倡导将科学与艺术的结合,从1987 年起,先后多次与艺术家合作创造艺术作品,举办“科学与艺术”研讨会,并出版了《科学与艺术》的大型画册。时至今日,科学与艺术的融通,应该是一种时代的要求,是人类自身发展的需求。它已不单在较高层次上广泛进行,而且逐渐在成为一个“公众话题”。 科学与艺术的融通体现在社会的各个方面。例如我国提出的申奥口号,就是要把2008年北京奥运会办成绿色的奥运、人文的奥运和科技的奥运。在教育活动中,科学与人文的并重已经成为了一种教育理念。教育的目标是培养个性和谐健全的人,教育的功能就是为社会培养合格的人才。而一个科学与人文日益融通的社会就需要培养既有科学知识也有人文素养的全面发展的人才。新的《基础教育课程改革纲要(试行)》中明确指出:“新课程的目标应体现时代要求。……要使学生具有初步的创新精神、实践能力、科学与人文素养以及环境意识…… ”艺术课程在目标定位上,提出要以培养学生的艺术能力和人文素质的整合发展为目标。在艺术门类、多学科的艺术教育活动中,通过艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化、艺术与科学的联结,达到学生艺术能力、审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。并进一步提出,艺术课程是一种人文课程,在这里艺术与科学的关系已经是双重的关系了,它同时体现出人文与科学的关系。在新的教育理念中人文与科学的结合已成共识。 二、艺术想像、审美要求对科学的影响 新的《艺术》教材编写原则中有一条是多门类、多学科相融合的原则。在编写时注意到了科

浅谈科学与技术的关系1

浅谈科学与技术的关系1

浅谈科学与技术的关系 薛飞 (贵州师范大学山地环境重点实验室贵州贵阳550001) 摘要:通过科学与技术的含义、其性质、任务、内容、方法、研究过程、劳动特点、评价标准和价值意义等方面对科学与技术的关系做逻辑的分析、概括、总结。 关键词:科学技术 科学与技术是技术哲学研究的一个基本问题,也是一直有争议的问题。在对科学与技术的研究中,最复杂的问题之一就是两者之间的关系[1]。所以,对科学与技术的关系做历史与逻辑的分析,具有重要的理论意义。同时“现代的科学更加技术化,现代的技术更加科学化,科学与技术逐渐一体化”[2],已成为现代科技发展的特点和趋势。但是科学与技术仍然是完全不同的两个名词,具有不同的概念,不同的性质,在许多问题上不能混为一谈。下面我们就来探讨一下科学与技术的关系。 一、科学与技术的涵义 “科技”一词作为“科学技术”的简称,在当今社会的使用频率很高,但究其涵义,在学术界却未有定论。实质上科学与技术的概念是有本质区别的。 科学,英文叫“SCIENCE”,据新华字典解释为:反映自然,社会,思维的客观规律的分科的知识体系。是对事物的正确判断;是关于自然、社会和思维及其规律的系统化的知识体系;是对现实世界的不断深入认识的过程,是一种持续不断的认识活动;是一种方法,是人类认识和改造世界的手段;是一种社会

建制,随着社会的发展,科学的社会功能不断增强,社会地位日益提高;科学也由个人的业余爱好,发展成为众多的人组织起来共同从事的社会活动事业;是通过特殊的社会创造活动而形成的关于自然、社会和思维及其规律的知识体系,是知识体系和知识的社会创造过程的统一。科学作为一种知识体系,一般由五部分有机构成:实验事实、基本概念、原理及定律、演绎体系及理论体系应具备的逻辑和谐性、可预见性和可检验性。作为知识体系,本身不属于上层建筑,没有国界、阶级性、民族性。作为社会实践活动,从全局上体现着社会文明、国家利益,联系着国家目标。它是特殊的社会意识形态,其本身没有阶级性。它是“知识形态的生产力”,属于“一般社会生产力”的范畴。它揭示的内容是一种不以人的意志为转移的客观存在,具有重复性,再现性和可比性的特点,具有连续性和创造性的特点。科学随着客观世界的发展变化而发展变化,永远没有止境。 技术,英文叫“TECHNOLOGY”,解释为:进行物质生产所凭借的方法和能力,从事某项项目所具有的专门的技能。技术可分为经验性技术和科学性技术。经验性技术主要是根据长期实践经验而创造发明的各种物质手段以及方法、技能等。是人工自然物及其创造过程的统一;是在人类历史过程中发展的劳动技能,技巧,经验和知识;是人类改造自然,利用自然的规律的方式和方法;是构成社会生产力的重要部分。技术具有自然和社会两重属性。自然属性:指人们在运用技术改造自然的过程中,必须遵循自然规律,也就是说要符合科学。社会属性:技术的发展是由社会需要所推动的,同时也必然会受到经济、政治、军事、科学、教育、文化、民族传统等各种社会条件的制约,由于这些因素的影响,使得根据同样科学原理转化成的具有相同功能的技术,在不同的时代,不同地区也会产生不同的风格和特征。随着现代科学技术的迅猛发展,技术又具有许多新的特征和特性:系统性和整体性,综合性和集成性,通用性和适用性,依存性和连锁性,先进性和经济性。 二、科学与技术的关系 科学不是技术,但又关涉技术。从历史上看,技术先于科学,科学源于技术,技术是科学之母;从近代后期以来看,科学上先有重大发现,技术上才有重大突破,科学是技术之父,技术是科学发展的延伸和应用。科学是“知”,技术

领导艺术论文

浅谈领导艺术中的激励艺术 ————以索尼公司为例 摘要:激励是领导者充分调动下属积极性和创造性的重要方法和技巧。领导工作是一门艺术, 激励则是领导艺术的核心, 没有激励的领导, 其实就是没有艺术的领导, 没有激励的管理其实就是不懂艺术的管理。正确运用激励艺术已经成为衡量领导水平高低的重要标志之一。因此, 学习领导激励方法, 掌握领导激励艺术, 既是新形势下提高领导水平的必然要求, 又是现代领导者必须具备的基本技能。本文主要探讨了目标激励艺术在日本索尼公司中的具体运用,从而归纳出目标激励艺术在企业领导艺术中的重要意义。 关键词:领导;激励艺术;目标激励;激励艺术的运用 一、认清领导本质,把握领导过程 一个领导者若想正确的运用领导艺术,较好的发挥领导艺术的作用,首先就必须弄明白“领导”究竟是什么的问题,做到对“领导”活动“既知其然,有知其所以然”有些人或许认为这个问题太简单,根本不值得探究,但实际上有着不同寻常的意义。 一般来说,领导就是在组织或部门中占据领导职位的人根据组织所赋予的法定权利,再次基础上发挥自己的个人影响力,运用直接强制或间接引导等多种形式,通过决策、协调、指挥、沟通、控制、监督等多种方法,迫使和诱使下属实施或执行组织的决策与计划,进而实现组织目标的一系列活动的过程。 二、激励艺术在领导过程中的必要性 从本质来看,领导的对象是人,组织各项决策、计划的落实都必须借助于人

来进行,通过人的努力来实现,因此可以说,领导就是通过引导、组织、协调、调动、控制、监督人的行动来达到目标的。 使人们执行组织的计划,实现自己的领导意图,通常有两种方式可供选择:一种是通过下达命令、发布指示或运用各种强制性手段来实现,这被称为硬性领导方式;另一种是通过引导、激励的方式来进行,被称为软性领导方式。 领导方式下,领导与被领导者的关系是生硬的,甚至是充满矛盾的,被领导者是在强制性决策中毫无主观能动性的从事工作,积极性很难被调动,自然完成工作的效率的低下的;而在软性领导即激励领导下,被领导者的主观能动性得到很大的调动,往往事半功倍。 可见,现代领导必须跟多的采用激励式领导艺术,使被领导者自觉、主动地去实施组织的计划,达到组织的目标。 三、索尼运用“目标激励”的成功案例分析 目标激励就是领导者与员工共同制定目标, 规定他的主要职责范围, 并用完成目标的情况来评价其贡献的大小。目标是一种激励下属的力量源泉, 人需要有一具体的目标才能调动潜在的能力, 创造最佳的业绩。实现了目标, 也就有了成就感和创新的欲望。 索尼公司在确立较大目标时,也希望每一位主管、开发人员乃至每个员工,都能够找到自己的近期目标,从内部创业,在岗位上革新,把多层次的创意发挥到每一个具体的环节。索尼是一个国际性的公司,有很多不同的领域和工种。例如电视机小组、录放像小组,等。为了更充分有效地调动每一位人才的大小才能,公司规定,不管哪个部门和个人,提出创造性的建议,都可以上报高级主管,经过确认有效的,就鼓励他们积极搞下去,当做自己的近期目标,去不断努力,公

浅谈科学、技术与艺术的关系

浅谈科学、技术和艺术之间的关系 1405404003 廖欢 摘要:人类社会产生一个较为完整的体系的时候,科学、技术和艺术随之产生。科学促进社会理论体系与认知能力的进步,技术使得社会生产力提高,艺术,则促使独立的个人以及整个人类社会和制度产生思想和文化体系。科学对应的是人类理性的思考,而艺术则是感性的智慧,技术则是直接为人类的生产和发展提供资料的直接手段。三者之间的关系是互为影响的。 在嫦娥奔月这个传说中,艺术化的显示了中国古代劳动人民对于未知的渴求和

向往。而明朝万户则是中国历史上第一个利用火箭来试求飞行的人,虽然失败了,但仍然是人类探索迈出的一大步。知道现代火箭的产生,艺术对于飞天的渴求与科学对于探索的实践与技术对于航空的实现紧紧联系在了一起。 三者本质比较 科学首先指对自然领域的知识,拓展后延引至社会、哲学、思维等一系列领域。科学一词源于古汉语,原意谓之“科举之学”。至今其已涵盖两方面的含义:揭示自然真相,对自然做理由充分的调查或研究。宋朝陈亮文献记载:“而科,单独有分类、调理、项目之意,学则为学问、学识”因此近代日本译西方著作在翻译science的时候,即将其译为科学一词,意为不同类型的科学或学问。技术在一定意义上和科学是在一个范围类的,它指将在科学定义下的知识与原理理论加以运用,也就是在现实领域运用无论何种科学得出的理论成果。技术是表象的,它在使科学成果可视化的同时,也使人们的生活更加便捷和美好。技术对科学研究也有一定的作用,在技术遇到瓶颈的时候,就需要科学的知识去解决所面临的现实问题。艺术的本质于此是最为复杂和难以定义的,其难在于无法以一个客观的角度去叙述。在此姑且将艺术定义为是对西现实世界的熟悉和情感的再现。是人类的一种非凡的活动。艺术是精神上的,是人类最不可缺少的一部分。至少在这三种里面。它所代表的是人类的灵魂。

浅谈科学与技术的关系

浅谈科学与技术的关系 学生:张三 授课教师:李四 学号:1234567 院系:中文系 年级:2004级本科 日期:2006年6月

摘要:科学与技术既有内在的联系也有重要的区别,从本质上看,科学是反映客观事物属性及运动规律的知识体系;技术是利用客观规律,创造人工事物的过程、方法和手段;二者既有原则性的区别,又有着相互依存、相互转化的密切关系。关键词:科学;技术;关系

一、科学与技术的联系 1、科学与技术互为依存 科学离不开技术,技术也离不开科学,它们互为前提、互为基础。 科学中有技术,技术中有科学。科学中有技术,如物理学、化学、生物学中有实验技术;技术中也有科学,如杠杆、滑轮的使用中有力学。科学产生技术,如发现了相对论和核裂变,产生了原子弹和核电站。技术也产生科学,如射电望远镜的发明与使用,产生了射电天文学、扫描隧道显微镜、原子力显微镜等的发明与使用,产生了单分子科学。 2、科学与技术互相促进 科学的成就推动技术的进步;技术的需要促进科学的发展。现代科学的发展表明,科学对技术的依赖性越来越强,出现了“科学技术化”的趋势。同时,技术也更加科学化。在科学转化为生产力的过程中,技术是中间环节,技术是科学原理的物化和应用。对于科学来说,技术是科学的延伸;对于技术来说,科学是技术的升华。 应该说,科学与技术之间呈现一种极其复杂的互动关系,二者的关系在不同的历史时期具有不同的特点。就人类创造知识的过程而言,人类最先创造的不是科学,而是技术。新技术的发展又把科学推向新的领域。有了科学,就会有相应的技术、如数理逻辑和电磁科学的发展产生了电子技术和计算机技术。当技术碰到困难,不能解决生产中的实际问题时,便会要求并产生出新的科学加以研究,从而推动科学的发展。比如人们在探索原子内部的奥秘时,由于当时技术所限陷入了困境,从而诱发了物理学危机,随着人们对物质结构的深入研究,便有了当今的高能物理学。 二、科学与技术的区别 1、构成要素不同 科学的要素是概念、范畴、定律、原理、假说。技术的要素分为两类:一类是主体要素,即经验、理论、技能;另一类是客体要素,即工具、机器等装置。 2、根本职能不同

[管理学]领导科学与艺术论文doc

[管理学]领导科学与艺术论文doc 山西大学选修课论文 领导科学与艺术 学院: 生命科学学院专业: 生物科学指导老师: 王瑾姓名: 黄金凤学号: 2008312014 领导是影响力而不是权力,经理人应当努力得到下属的信赖、爱戴和追随,而不是玩弄权术得到的敬畏。领导是教练,是如何让团队学会工作,不同的下属需要不同的领导 风格,同一下属在不同发展阶段也需要不同的领导风格。 一、领导 领导技能主要包括深思熟虑的技能、专业技能、关系技能和行动技能。要成为一个合格的优秀领导者,必须具有正确的价值观、充满热情和感染力,遵守诺言言行一致,拥有坚定不移的信念,敢于承担责任,有磊落开阔的胸怀、保持廉洁和谦恭,有承担风险的魄力,保持自己的权威,善于化解、避免危机和冷静地处理问题以及能获得部下的信任的素质。 领导的关键工作是决策,做出正确的决策需要具备全局观念、可持续发展、充分准确地了解情况、澄清每一项决策的意义,把握存在哪些利益冲突、具有系统思考、考虑决策实施的可行性、可控性和考虑下达命令的方法和时机的基本理性。优秀的领导从优秀的决策开始,优秀的领导者在于不犯决策性错误,敢对自己参与的每一项决策负责,跟风型、急功型、 豪赌型、矛盾型的决策都是不理性 的,无益于企业的发展,一招不慎,全局皆输。 二、权力与影响力

权力是对他人产生预期效果的能力,是将意愿 施加于他人身上的支配力量,其特点具有强制性、潜在性,表现为职权,是实施领导的基础、地位的象征。影响力是一种不运用权力就使他人或下属做事的能力,其特点是一种追随、自觉和认同、是非制度化的。权力来源于法定职位,由组织带来和规定,受时空、权限的限制,不因人而异,以行政命令的方式实现,是一种外在的作用,而影响力完全依靠个人的素质、品德、业绩和魅力而来,不受时空限制,可以超越权限,甚至超越组织的局限,因人而异, 是一种内在的影响力,是一种追随、信赖和爱戴。 三、领导风格 指挥型的领导风格为高指挥、低支持,下属的工作过程和工作步骤都是由领导所决定的,下属只是执行领导的决策。教练型的领导风格为高指挥、高支持,行为包括为下属制订明确 的工作目标,提 供建议并给予辅导,咨询且倾听,给予示范但不替代。支持型的领导风格为低指挥、高支持,特征有对下属的努力予以鼓励、支持、引导下属拓展思路,找到解决的方法,让下属参与到做决策的过程中。授权型的领导风格为低指挥、低支持,授权型领导将做决策和解决问题的权责都授予下属,采用完全不干预下属工作的方式,让下属自己发现问题、解决问题, 制定目标,并且独立实现目标。 四、领导下属的艺术 1. 了解下属的三个层次部门经理要想带领好下属,首先要了解下属,要了解下属背景、简历、知识结构、经验、工作能力、兴趣爱好以及性格等基本情况,根据对下属的了解预测其可能的行动,进行及时地指导和帮助,或者在其困难时给予

艺术与科学的关系

2002年9月3日艺术与科学的关系(刘巨德、包林、张泰昌、郭慕孙) 主讲人简介 刘巨德:清华大学美术学院副院长 包林:清华大学美术学院教授,留法博士 张泰昌:中国青少年辅导员学会副理事长 郭慕孙:中国科学院院士 艺术与科学的关系 我们几位在台上,坐的几位主讲老师呢,一位是我们著名的郭慕孙先生,他是我们中国科学院,化学部的德高望重的院士,是个化学家,一会儿他要演示,他所搞的几何科学,和艺术结合的模型,动态模型,一位是我们刘巨德教授,他是清华大学美术学院副院长,是我们美术界的权威,还有一位呢,是我们清华大学,美术学院的包林先生,他刚从法国回来,他是博士生导师博指导,在工艺美术方面,很有成就的一位,年轻有为的一位教授,我们今天这样,准备这么开,因为我们没导演过,我们互动性的台上台下,我们四人也互动,你们有什么问题也随意问,开始呢先请郭慕孙先生,把他所搞的,我们叫几何动态模型,动态艺术,或者叫魔摆,魔是魔术的魔,摆是摆动的摆,就是在有一阵风啊,有(别的)什么情况下,它能够产生一些动态,它本身这是一个科技,和艺术的结合,把他这个东西,请他介绍一下给大家,给大家一个启示。 这个几何动艺是,特殊性的艺术品,现在可以这么说,它的外型不模仿,自然界的什么东西,一只狗一头狮子,一头象或者是一个飞的老鹰,不做这种东西,都是几何的形状,把这些几何形状,通过设计计算结合在一起的,有个立体的造型能够运动,那么把这些东西,因为要做的尽量简单,我看我们在座的,有很多青年同志,你们自己可以回去做,我的工具就是一个铅笔盒,一个大的铅笔盒里面,全部工具都在(里面),很容易做的,那么这样呢,我这个构思很快可以实现,出来造型是什么样子的,运动是什么样子的,不行(的话),因为我是用计算机,都由公式推导好的,你把这个参数把它一改,改了以后再可以造,再可以做,不像要做大的,室外的东西(那样麻烦),再下一张,我现在具体来介绍一些,这些做好的东西,再下一张,这个是我爱人的,打毛衣(的)针做的,一个个都是毛衣针,这个铝条,每一根就是一个"秤" ,这样做出来以后,我没有更多的,可以表示它的动态,再下一个,这个牙医,牙医做的不锈钢丝,长短是对数的增加,因为这个人的感觉对于这个都是有规律的东西,就觉得是会好看的,现在用的这样一个规律,在气流中间会动的是亮的,下一个,这个是焊条,铝焊条做的画成这样,这个有空气起动了以后,它这个也会动,再有一个,这个粗的铝焊条,每一个是一个方的形状,是个方的 Motif (法语:主题),那么按一定的几何的比例生长,最小的挂在第二个上边,第二个连着最小的,挂在第三个上边,那么这个就要,做一些力的一些计算,最后这个形状是怎么样的,这个是类同的,下一张这个类同的这个,我起了个名字,起不到什么(好)名字,就是叫做是“图腾”,“图腾”不是具体,一个自然界的东西,是一种方法,是一种表现的方式,这个做起来比较难做,做好了以后,这根东西一定要是垂着,这个呢现在是,(用)做板片的东西做的,板片的东西硬纸板,三合板、塑料板,这些我都是用铝板,铝板是PS板,是印刷板做的,这两块东西都可以,在空气中都可以动的,下边有两个重垂,这个呢是用一样的三角,每一个三角要切掉一块,然后根据计算,它有等角的距离可以排出来,也会动的你可以看,第一个切掉很多,中间的就切掉一点点,再下一个,这个呢也是另外一种,三角的一种排列的样子,再下一个,这一个也是一个三角,是一个整个三角,然后再按等边三角形来,切到这个三角完全切完,因此它是按比例的从大到小,这个是平面也是动的,这个是一块四方中间对开,然后呢变成两个长方形,长方形斜开就是这样子,每个的位置排的是90度,这个也是一个直角三角形,一共是八个有横的有竖的,就是这样的一些结构,再下一个,这个是矩形的了,我们三角的刚才说了一些例子,这

教学的科学性与艺术性浅谈

教学的科学性与艺术性浅谈 李安全(CQ200701149 重庆外国语学校 400039)教学既富有科学性,又富有艺术性。因为教学作为一种活动方式,本身就具有科学性和艺术性。换言之,如果说教学是一门科学,则是包含着艺术性的科学;如果说教学是一门艺术,则是隐含着科学性的艺术。 下面从三个方面略作阐释。 一、“教”“学”新解

小结: 教学是“成人”之实践活动,让学生有自然人成为社会人。 教学就是要促进人的发展的实践活动,促进学生的潜能的发展,使学生成为成熟的人。 与学生自学有本质的不同,教学就是教师“教”学生“学”的实践活动。教学是教师组织、引导学生学习的交流活动;教学是以教学内容的学习与掌握为“核心”,为主线;教师的“教”要引导和帮助学生的“学”;教师的教学要促进学生的“更好更快”、更全面更讲健康的发展。 二、教学的科学性 教学活动是一种复杂的社会活动,使科学性与人文性相互融合的一种培养人的活动。教学活动首先具有科学性的特点。教学活动是一种客观存在,有其自身的逻辑和规律,又一定的客观依据和客观制约性,并且在教学活动的各种关系中存在必然联系,因而教学活动表现为一定的客观必然性。不仅如此,教学活动无论怎样千差万别,都会存在着诸多普遍性和共同性,表现为普遍性的特点。正因为教育活动的客观性、必然性和普通性使教育活动有着自己的特点、逻辑、规则和规律,它并不是杂乱无序、变化无常和无章可循的。(刘茜《当代教学研究的发展趋势》《课程·教材·教法》2007,4) 客观事实:教学作为技能是可以学习,可以传授,可以模仿的。重庆市“名师工作室”,“老带新”等教师培训模式可以为证。 1.教学规律:有道可传,有理可探 教学规律主要包括两个大的方面:一是教学基本规律;二是学科教学的规律。

浅探科学技术最新版艺术与设计三者之间的关系

一、科学技术与艺术相互依托、彼此联系又有区别 自古以来,科学技术和艺术就是携手共进的。科学技术是艺术存在的真正基础,而艺术也是在技术中生长起来的。从原始社会时代敲打出石器工具开始,人类的文明史就已揭开。它是科学技术的进步和发展,又是造型艺术的创造和欣赏。追溯到新石器时代出现的大量的造型各异彩陶,在选材、成型和艺术加工方面就已达到了很高的技术水平,是当时科学技术水平的结晶,可以说是实用与美观兼得。汉代张衡创造的浑天仪和地动仪,在科学的立场上看是一种科学测量或演示仪器,在艺术的角度看则是一件杰作。文艺复兴的巨匠达芬奇是一位将艺术与科学完美结合的杰出人物,他设计过最早的飞行器[1]。很多艺术大师的作品,都是因为他们懂得科学,才能使作品成为经典。古代的艺人们就既是工匠又是技术专家和艺术家。从设计到绘画乃至制作的全过程往往都集中于一人,艺术与技术也常常是高度一致的。而在雕塑、绘画、诗歌、音乐、戏剧等艺术形式中,也都需要有特定的技术作为支撑,用技巧来建构艺术形式,达到艺术作品的目的。 在当今时代,科学技术与艺术的联系更加紧密。一位艺术设计师要设计好建筑物,除了有美学的观点更要了解建筑方面的相关知识;而建筑设计师除了考虑到坚固、经济、安全、实用等诸多因素,也要有美学知识,这样一个完美的建筑物才能诞生。随着信息时代的到来,我们的日常生活、学习、工作都离不开电脑和互联网。艺术亦是如此,运用电脑这种高科技手段,能够轻松的实现设计者的意图。动画制作就是一个很好的证明,制作者既是漫画高手,懂得审美、构图、色彩,又有娴熟的电脑操作技术和运用各种软件的能力。电脑的运用使科学技术与艺术更加紧密的联系在一起。 “科技是第一生产力”,科技创造的是人类物质文明;艺术作为上层建筑创造的是人类的精神文明。艺术产生的原因,归根到底是由于人类的物质生产的实践活动。然而物质生产实践所取得成果的多寡,是由生产力水平的高低来决定的,生产力水平的标志,第一位就是科学技术。科学技术完善了艺术的表现手法,也不断的为艺术提供新的载体;科技进步促进了艺术形式的变化。科技与电影的密切关系,导致了人们美学思潮的变化,又对电影产生了深刻的影响。从黑白到彩色,从宽银幕到立体声,都离不开科技的推动,使电影成为富有魅力的综合艺术。 诺贝尔物理奖获得者李政道曾说过:“科学和艺术是不可分割的,就像一枚硬币的两面,他们共同的基础是人类的创造力,他们追求的目标都是真理的普遍性。” 然而,科学技术和艺术也是有区别的。科学是方,艺术则是圆。艺术家们表达的方式是图像和寓意,而科学技术表达的方式则是数字与公式。科学是严谨的、理性的,犹如方方正正的立方体,棱角分明,丝毫不含混、模糊。而艺术是感性与跳跃的,像一个圆球体,没有规则和限制。艺术可以不拘一格,不限形式、手段,是从共性中发现差异,不断地求新,是从各自语言、手法、形式主观地描述一个全新的自然。艺术使用创新的手法去唤醒人们的意识或者是潜意识中深藏的情感。科学则是相反,科学是对自然界现象进行新的准确的抽象,

艺术与科学的关系

艺术与科学的关系 二者之间的关系就如同人类本身从猿走出一样,艺术与科学从一开始也是一个出发点,只是当我们越走越远的时候,才把它们分开。这一分开,就是几千年。这期间,对立,统一;统一,对立,始终在矛盾中相处。直到今天,我们才真正认清艺术与科学的内在关系,这就是共同借鉴、融合、促进、发展。 ● 艺术与科学的同一性使世界变得更加光彩照人 同自然界其它事物一样,艺术与科学的又对立,又统一的现象,也不是源于人类社会,而是源于大自然。美国著名物理学家阿·热在其《可怕的对称》中说:大自然在最基础的水平上,是按美来设计的。所有图形按一定比例关系排列和组合,最容易产生美感,三角形、圆形、方形和流线型等,各有自身的艺术审美功能。如圆具有很高的对称性,自然中的许多形态都是圆形的。圆既是美的,又是善的,故有完美、圆满、完善之类的说法。但是,这种美感又是在对立统一中实现的。直升飞机在空中飞行,象雄鹰在空中盘旋,十分的美丽,但是,能够使它在空中美丽盘旋的两组叶轮圆,则必须同时向两个不同的方向旋转,否则直升飞机就不会在空中盘旋。 大自然本身就是按照美的法则构成的。一片树叶在对称中求得最美的形式排列,正是这种有韵律的组合,才使我们对花草树木格外偏爱;人以眉宇间的中线垂直延伸,可以相当精确地分成左右两半均等的对称体,这种对称使人类更加健美。但它们又不能绝对对称,如果人体有两个头,那就是畸形。所以,只有对称中的不对称才有艺术韵味。汉代武梁祠石刻画像,描绘了人类始祖伏羲和女祸人首蛇身的神奇艺术造型,这是古人的科学审美观。古人说“一阴一阳之谓道”,如果只有阴而没有阳,或者只有阳而没有阴,那不但这画像失去了艺术的魅力,整个世界都会暗淡无光。 ● 艺术与科学用不同的形式追求美 真善美和假丑恶,都是我们生活着的这个世界共同存在的,艺术与科学追求真善美,但也必须揭露和鞭笞假丑恶。这就是同处一个统一体中的艺术与科学,最美的互相渗透、互相贯通、互相依存、互相合作。科学史专家、比利时人乔治·萨顿认为:理解科学需要艺术,而理解艺术也需要科学。他对艺术与科学的对立统一,做了这样的概括:“艺术和科学最明显的差别在于科学是逐渐进步的,而艺术则不然。正因为科学的本质是不断进步,因而其成果不是经久持年的。每项成就或早或晚注定要被更好的成果所取代,失去其实用价值,成为博物馆展柜中被人遗忘的工具。而与此相反,正由于艺术并非不断进步,其作品就可以永葆青春。” 艺术与科学和世界上其它事物一样,都是在对立统一中发展。科学是生活的理智,艺术是生活的欢乐,艺术与科学缺一不可,缺少艺术,科学就会枯燥;缺少科学,艺术也会苍白。人类正是因为不想做科学的奴隶,才努力从科学中寻找艺术;人类不想让艺术孤独,就不断地给艺术注入科学的动力。 ● 艺术的挑战促进科学更快进步 艺术总是在向科学发起挑战,也就是说,人类的精神追求,总是要求物质给予相应的支持和体现。而科学又总是以自身的进步,不断地响应着这种挑战,不断地支持和体现美的艺术(FINE ARTS)。19世纪中叶,工业革命最早的英国,迅速地成为“全球车间”(WORKSHOP OF THE WORLD),于是,为了扩大世界贸易,就有了1851年举办国际博览会的需求。博览会的巨型展厅,通过设计这个载体,把艺术与科学紧紧地拉在一起。由园艺师约瑟夫·帕克斯顿(JOSEPH PAXTON)设计的展览大厅,后来被人们称为“水晶宫”的建筑,就成了艺术向科学挑战的杰作。科学技术也很快回应了这一挑战。当时,钢铁和水泥已经大量生产,正好为建筑提供新材料并促进技术革新,使建筑走向具有前所未有的面貌——工业化生产,

浅谈艺术与科学的结合

浅谈艺术与科学的结合 摘要:“人类假如想要看到自己的渺小,无需仰望繁星闪烁的苍穹,只要看一看我们之前就存在过,繁荣过的大千世界就足够了。”这位德国学者路克恩的一席话,点出了我们人类认识自己的过程,而这个过程包含了科学与艺术的微妙联系。 这个建筑的首都机场T3航站楼 材料: 这个建筑主要采用铝合金建成。从外表上看 这个建筑大气、美观。其实就是用我们平常 见到的铝合金建造而成。也许设计者在设计 的时候只是挥动几笔,便把建筑的造型给画出来了,这个是一个艺术的体现,到了要建造的时候,就必须要采用现代工艺采用科学的建筑方法,建筑工人会以铝合金为主要材料建设计师构思中的形状,整个设计才算是结束。当建筑竣工时,你似乎想象不到是用普通的铝合金建成的,这个就是艺术与科学在材料上的结合。

造型: 平面:两个相对的“Y”,边缘线呈流线型,优雅、简洁、大气。 立面:顶棚根据飞机飞行时机翼上方的空气流线来弯曲的,使巨大的顶棚显得轻盈,富于动感和张力。 “当科学爱上艺术,世界会更奇妙!”从效果图上看,建筑的造型相当大气和优雅。这个归功于设计师的创新能力和造型能力。但是,没有科学的支持,再美丽的造型,也建造不出来。 设计,是将艺术家和建造师结合起来,才能成为设计师,才能把建筑呈现得如此多彩,这是艺术和科学在造型上的结合。

装饰: 1.红色到黄色渐变的顶棚和周边巨大红色的柱子,映照紫禁城的颜色搭配(金黄色屋顶,红色柱子),其色彩乃至构造,都是中国智慧的反映,散发出了强烈的中国气息,展现了中国的独特之处。 2.内部顶棚色彩的渐变,营造出了云霞一般的效果,给人震撼,使人仿佛置身于宫殿之中。 在装饰上,艺术与科学的结合成就了这些古老与现代相融合的建筑,也许一个建筑,可以用各种方式装饰,但是,没有艺术的结合,这样的装饰,也就缺乏了美的特性,缺少可观性,那这样的建筑肯定是不被世人所留恋的。相反,没有科学的方法,任何美好的想法都是竹篮打水一场空。 综上所叙,“设计”既不是“科学”也不是“艺术”,“设计”是人类第三种智慧系统,其组成的子系统或要素含有科学和艺术的成分。一个好的产品或者建筑,都是需要艺术与科学相结合,艺术与科

艺术与科学

艺术与科学 一、课题:艺术与科学 二、教材:人美版八年级第一课 三、教学时间:(40分钟) 四、学生分析:学生喜欢画画,喜欢美术课,但是现在的学习越来越紧张了。学生都不知道现在学习美术对自己、对自己的将来有什么用。这就是我们的学生,他们从懵懂的少年开始有了对自己的未来、对社会有了初步的认识和思考。对于科学与艺术这样深奥而严肃的话题有着自己蒙昧的初步的感性认识。 五、教材分析:科学与艺术的话题正是目前探讨的热门的话题,也是我们的学生在现阶段需要认知和理解的内容。教材将这样的话题放在学期的第一课作为供学生学习探讨,对学生现阶段的认知能力具是有针对性的。教材中针对学生的认知能力并结合社会发展的现实,提供了较为具有说服力的资料,教学目标鲜明。如何引导学生将生活中所感知的片面的、感性的认识整理加工上升到理性的认识,是本课所要解决的问题。 六、教学目标: 1. 使学生能够联系生活,了解艺术与科学的结合对人类发展的促进作用;认识到现代科技对艺术发展的重要影响。 2. 通过了解科学与艺术对人们生活的影响,增强学习科学的热情和对艺术的热爱,认识到将艺术和科学有机的结合是成功者必备的素质。 七、教学重点:艺术与科学的结合对社会的发展所起到的作用和意义。 八、教学难点:如何理解艺术对科学的促进作用。 九、教学准备:powerpoint电脑教学课件、实物教具。 十、教学流程: (一)、导入新课:我们一起来欣赏雄伟的建筑、精美的绘画。设问:我们所看到的都是人类社会在发展过程中所留下的经典的文化遗产。人类从蒙昧时代发展到了今天具有了极大丰富的物质和精神文明,你认为在这个过程当中是什么力量在起着作用?引出课题:今天我们的学习内容是《科学与艺术》。 (二)、欣赏探究:联系经典事例,体会艺术与科学的关系。 讲授:艺术、科学的概念。艺术是一种文化现象,一种文化现象,大多为满足主观与情感的需求,文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行

浅谈计算机科学与技术与新能源的关系

浅谈计算机科学与技术与新能源的关系在大多数人看来,计算机科学与技术作为一个与软件和硬件有关的行业,主要的领域在于互联网和设计开发,而新能源是指传统能源之外的各种能源形式。指刚开始开发利用或正在积极研究、有待推广的能源,如太阳能、地热能、风能、海洋能、生物质能和核聚变能等,两者的交集很少,更谈不上有什么具体的联系了!唯一可能让别人联系的就是两者都是作为新世纪的重要课题,拥有广阔的发展空间,也得到了极高的重视。但作为一名计算机专业的学生,在选修了《新能源》这一课程后,对于两者之间的联系有了更多的理解。 首先是在新能源发展过程中需要计算机的相关知识的支持。 近几年,计算机风靡全球,各个领域都有计算机的踪影,计算机也帮助人们完成了以前单纯依靠人所无法完成的事情,人们在享受着计算机带来的各种好处。能源是一个复杂而庞大的工程,要想取得系统性的、实质性的突破,就必须依靠计算机,不论是火力发电燃煤效率的计算,还是风力发电设备,核燃料装置的设计,石油资源的开采,都要靠计算机去制图,计算,分析,新能源就更加需要这方面的支持了。 对于太阳能,地热能,风能,海洋能,生物质能和核聚变能来说,我们不缺乏对于其利用方式的探索,主要的问题在于如何更好地将其用在合适的地方,实现便捷,有效的利用。而今“互联网+”的发展,也带了各行各业的革新,“互联网+新能源”也是一个值得深究的课题,在时代潮流下谋求更好的发展,更可以借此让新能源为更多人的所了解。 2016年4月发布的《关于推进“互联网+”智慧能源发展的指导意见》(以下简称《意见》),对能源供给侧和需求侧均提出了基于互联网模式的智慧发展策略,强调传统能源生产、传输、存储、消费以及能源市场应与互联网深度融合,逐步形成能源产业发展的新形态、居民生活的新气象。 虽然互联网早已融入传统能源行业,但如何将互联网的优势更好地发挥出来,赋予能源新的数字化属性和互联网思维,达到提高效率、节能减排、能源生产和消费智能化等目标,一直没有明确的指导思想。虽然2010年我国提出了“智能电网”发展规划,但是只涉及电能,且受制于资金、行政制度等因素影响,规划落实情况明显低于预期。现阶段我国能源正处于转型的关键时期,内忧与外患

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