马里奥博塔建筑作品分析

马里奥博塔建筑作品分析
马里奥博塔建筑作品分析

马里奥·博塔作品评论

——空间元分析方法的运用

空间分析理论

空间

空间按照属性分为三类,即聚落空间、建筑空间、自然空间。聚落空间,即建筑单体之间形成的空间;建筑空间,即建筑单体内部形成的空间;自然空间,即建筑与周围环境之间的空间。

本文的分析对象是建筑空间,在分析中,我们通过对空间的界面、介体、结构、路径,甚至是材料、陈设等来揭示空间的内在逻辑性和科学性,进而为今后的建筑设计提供指导。

空间分析方法

基于建筑空间,我们将空间的

构成要素分为空间元、空间结构、

空间路径。

空间元

空间元由界面和介体两部分构

成。空间界面按照可视性可分为透

质界面和非透质界面。基于此,最

简单的空间元有五个,如图一。除

了界面的通透性会影响到空间外,界面的存在形式、材质、色彩等也能进一步影响空间,塑造空间。

加入介体,空间的多样性得到进一步地扩展,例如空间会因为介体的位置、造型、材质等方面的不同而不同。不考虑介体的位置、造型等的影响,空间元亦有五个,如图二。

空间结构

建筑空间结构是最能体现建筑空间的复杂性、多层次性及丰富性的。它是指空

间元的组

织形式,基

于正交,

建筑空间

结构可分

为两类,即平行并置S1和正交S2,如上图。本次分析的辛巴立斯达犹太教堂及犹太人遗产中心的二级结构就是典型的正交型空间结构。

空间路径

空间路径不同于功能流线,也不同于人流流线。它是指人在空间中最能感受空间魅力的

路线,它平行于视

轴,与空间的进入

方式有关。

基于正交,就

单一空间(空间有

向量)而言,路径

与空间轴的关系可

能是垂直的,也可能是平行的。东方传统建筑常常是垂直的,西方传统建筑则常常是平行的。就复合空间而言,构成复合空间的元空间中的端景形成视觉吸引点,引导人沿着视线不断向前,体验空间,形成复杂的路径。

基于这一分析体系,本次我重点分析了马里奥·博塔的三个建筑作品,力求通过自己的分析,揭示其建筑(空间)的内在逻辑性,提高自己对建筑的理解。

博塔建筑空间的内在逻辑性

马里奥·博塔生平

马里奥·博塔(Mairo Botta),1943年4月1日出生于瑞士孟德里索

(Mendrisio)。博塔中学辍学,15岁起就从事建筑设计工作,后在卢加诺跟随凯米尼什(Cnenisch)和卡洛尼(Carloni)进行建筑设计等方面的学习。

1961-1964 年,博塔在米兰艺术学院学

习,在此期间完成了他的第一件建筑设计作

品,作品在形式上表现出强烈的几何性。

1964年毕业后,博塔进入威尼斯建筑学院

学习,并于1969年获得职业学位。在这几年

间,他遇到了几位在建筑行业有重大影响的著

名设计师,包括:路易斯·康、柯布西耶和他的

论文指导教授卡罗·斯卡巴。其中,建筑设计大

师柯布西耶和路易斯·康对他的影响最大。

马里奥·博塔把来自于现代建筑、意大利新理性主义、提契诺的乡土建筑,以及两位大师勒·柯布西耶与路易斯·康的灵感综合成为一体,形成自己的特色。

他的建筑简洁、明确、有力而内向。其作品展现出强烈的个人语言:对称的平面布局、简洁的几何形体、封闭而厚实的墙、用于采光和选景的狭缝、置于中轴线上的垂直交通、顶部天窗等等。同时,博塔坚信,建筑不是制造出来的,而是在特定环境中长出来的。他在瑞士提契诺的建筑展示出具有地方特色的“谷仓”形式,并力图使人们回到过去那种更合乎自然的居住形式。由此,他被打上了地域主义的烙印,被归入提契诺学派。

空间的内在逻辑性

纵观博塔的建筑作品,虽然建筑的功能用途不同,地域环境不同,但是总有一些“东西”是不变的,有表象的,也有内在的。

因此,我们有理由相信,建筑设计的背后定有一套科学性的规则在影响建筑。反言之,建筑空间应当可以通过理性的方式,按照科学的逻辑进行推理来得到的。而且,理性思维的方式不仅不会限制建筑空间设计,相反地,它会为我们的带来意想不到的效果。

几何网格、严格对称

通过对博塔三个建筑作品进行重点分析,我们发现潜藏在其建筑背后的逻辑性和规律性。其建筑平面都受到几何网格(我们规定网格尺寸最小为0.9m,因为这是建筑空间中有意义的最小尺度)的控制,严格遵循网格尺寸,体现出模数化的理性思维。例如,比陀·奥德黎柯的平面都是在1.1m

网格的控制之下的,所有墙、柱子的位置,甚至是铺地都严格遵守该几何网格。

同时,建筑沿着空间向量的方向体现出严格的对称性,这种对称不仅没有导致空间的单调,反而是空间更加平衡,极富韵味。

空间结构清晰

博塔的建筑通过简洁的几何形体诗意的组合在一起,经由严格的对称手法使建筑空间、形体极富诗情画意。空间结构清晰、明确对此是功不可没的。

从形体看,建筑形体的几何性和对称性是博塔建筑的两大特点。由平面入手,深入进行分析发现,其建筑空间结构层次分明,逻辑性很强,层层递进,这些保证了空间营造氛围的高质量。

本次分析的建筑之一辛巴立斯达犹太教堂及犹太人遗产中心的空构分为三级:第一级是最外围的方形,其次是一个“十”字型结构,最后一级是两个大小相同、位置对称的圆。三级空间结构层层递进,将空间推向高潮。其中第二级结构与“拉丁十字”的结构不谋而合。我们不能认为这仅仅是一种巧合,这应当看做建筑师对教堂空间的重新解读:当世俗空间(讨论区)与教堂空间(教堂部分)并置时,如何才能做到既不失其作为教堂的精神性,又能完美的解决世俗的功能?这个“内在的十字”正是该建筑作为教堂精神性的一种隐喻。而在外观上采用两个外观完全一样的、位置对称的倒置截圆锥体,展现出精神生活与世俗生活的对等性。

空间路径

博塔的建筑空间体验方式都是极具特色的,这恰恰反映出博塔对建筑空间体验与空间路径之间密切关系的重视。空间路径不同于人流流线,但是又与之密不可分。它与视线的关系最为密切,可以看作是最能展现人对空间体验的视觉线路。

在博塔的建筑中,空间路径常常平行于空间结构的空间轴,有时也会垂直于空间轴,但无论如何,都经常与建筑对称轴垂直或者平行。在比陀·奥德黎柯和辛巴立斯达犹太教堂及犹太人遗产中心两个建筑中,空间路径即与建筑对称轴重合,前者与空间轴平行,后者与空间轴垂直。沿着空间路径,人们见证了建筑空间的神奇魅力。

空间元(空间的界面——材质、窄缝等的运用和介体)

构成博塔建筑外观的空间元常呈现为“三面非透质、一面透质”的状态,整体建筑外观显得封闭而厚重。但是,构成内部空间的空间元则常常呈现出“两面透质”甚至是“三面透质”的状态。

在外部,空间元主要依靠空间界面的处理——特色砖纹理与窄缝等的运用——来营造简洁厚重、内向有力的空间氛围。内部空间则通过各空间元的组合交叠,形成复合空间,同时引入光线,进而营造出良好的空间效果。

分析小结

通过对博塔建筑进行“空间结构——空

间路径——空间元”的深层剖析,我对博塔

的设计思想有了进一步的认识,不再是基

于表象上的认识——对称、材质、地域主

义等。

经过分析,可以肯定,博塔追求的绝对不是精美的材质组合,也不是极端的形体几何化、严格的对称化。他追求的一直都是空间,所有这些表象的做法都只是为了那个终极的追求——空间。正如博塔曾经说过“空间的质量是关键……我认为建筑师的工作就是空间的建构,空间能使人受益”。

分析结束,我更清楚地认识到空间是建筑的本质这一亘古不变的真

理。这一分析,不仅仅让我对博塔的设计手法有了清晰地认识,更让我掌握了认知建筑空间的一把标尺——“空间结构——空间路径——空间元”。这把标尺使我们认识建筑变得简单、清晰。

由此,我更加相信,空间——至少建筑空间是能够通过理性逻辑分析而产生的,建筑不再是说不清、道不明的,只能凭个人主观感觉来认知的事物。理性逻辑推理不仅不会限制思维,反而能够促进建筑空间的发展。

延伸感悟

“空间结构——空间路径——空间元”的认识方法让我对建筑的认识由抽象而具体,由主观而客观,由感性而理性。“建筑是什么?”这一概念逐渐在脑子里面清晰起来,这都要归功于结构认识的方法。

“空间结构——空间路径——空间元”的认识方法是一种由整体到部分再到整体的认识方法。这种认识事物的方式不仅仅可以运用到建筑上,更可以推而广之,运用到我们对其他事物的认知。

在我们的现实社会中,抽象的事物远多于具象的,例如,社会学、政治学、经融学、文学诗歌等等。对于这些事物,历来都是通过感性认识,据个人的感悟来传承,这无疑是极其不利的。如果引入结构的概念,那么,大多数人都能够达到整体、全面、清晰的认识(当然要想达到很高的高度,还是离不开感性的,或者说悟性),这对文化的传承,对提高人类的整体认知水平无疑将会起到至关重要的作用。

结构认识的清晰化、整体化优势体现得最明显的例子之一是公司组织机构图。这种结构图是最能反映公司整体结构的,如果没有这种图,一个人尤其是陌生人,对公司的认知只会是片段式的、支离破碎的,既不清晰又不全面。

世界缤纷复杂,容易使人迷茫,但是正如圣经所言“阳光之下没有新事物”。经过这次分析,我不仅仅得到的是建筑专业上的收获,更多的收获在于我切身体会到了万事万物背后的那种规律的力量,我越来越坚信,万物皆是有规律可循的,即便是建筑这样曾经认为很迷茫的、主要靠感觉的事物也不例外。

由此,我开始反思自我,总结得到一种全面的、明确的认知方法——

先从结构入手,整体认识;进而对结构的各部分进行还原拆分,部分分析;最后总结,回归整体。我相信,通过这种方法来分析、认识事物,事物会变得简单、清晰而全面,这对以后的人生将是至关重要的。

同时,我开始反思,什么是思考?如何进行思考?我想真正有意义的思考不是解决某个既定的问题——已知条件和问题均已给定,即思考不应当仅仅是一个解答问题的过程。这仅仅是思考的最后一个环节,真正的、完整的思考应该是“什么是已知条件,什么是未知条件,需要解决什么问题,使用什么工具,最后要达到什么效果”等一系列问题的理性推理过程。

总而言之,此次分析收获颇多。而且,分析的过程远比结果重要,因为在过程中的收获是最多的。这些收获不仅仅是建筑方面的,也有专业以外的,同时对人生也有了新的思考,相信不断走下去,会收获更多。

两位现代建筑大师作品比较分析

现代建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特与勒·柯布西耶 摘要:赖特以设计“草原住宅”闻名,草原学派代表。倡导有机建筑的概念。柯布西耶侧重于象征和几何学手段;本文试图对其进行分析,解读两位西方现代建筑大师的创作思想,望可以小见大,体会大师的独运匠心。 关键词:创作思想;流水别墅;空间构成;萨伏伊别墅;建筑美学 弗兰克·劳埃德·赖特是美国的一位最重要的建筑师,在世界上享有盛誉。他设计的许多建筑受到普遍的赞扬,是现代建筑中有价值的瑰宝。赖特对现代建筑有很大的影响,但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别,他走的是一条独特的道路。 设计风格及理论: 以设计“草原住宅”闻名,草原学派代表。倡导有机建筑的概念。赖特对现代建筑有很大的影响,赖特的精神气质和建筑思想充满了古典气质,而且深受古典哲学和建筑传统的影响。如果和柯布希埃、密斯等现代注意建筑师相比较,他那有机的构图手法以及对充满人情味、历史感和地方特色的材料的使用、对机器美学的反感和抵制等待,又令其创作和标准的现代建筑有很大区别。同自然环境的紧密配合则是他的建筑作品的最大特色,赖特的建筑使人觉着亲切而有深度,不像勒.柯布西耶那样严峻而乘张。 流水别墅是赖特为卡夫曼家族设计的别墅。在瀑布之上,赖特实现了“方山之宅”的梦想,悬空的楼板铆固在后面的自然山石中。从流水别墅的外观,我们可以读出那些水平伸展的地坪、腰桥、便道、车道、阳台及棚架,沿着各自的伸展轴向,越过山谷而向周围凸伸,这些水平的推力,以一种诡异的空间秩序紧紧地集结在一起,巨大的露台扭转回旋,恰似瀑布水流曲折迂回地自每一平展的岩石突然下落一般,无从预料的整个建筑看起来像是从地里生长出来的,但是它更像是盘旋在大地之上。这个建筑已超越了它本身,而深深地印在人们意识之中,以其具象创造出了一个不可磨灭的新体验,它具有活生生的、初始的原型的、超越时间的质地,为了越过建筑史的诸多流派,它似乎全身飞跃而起,坐落在宾夕法尼亚的岩崖之中,指挥着整个山谷,超凡脱俗,建筑内的壁炉是以暴露的自然山岩砌成的,瀑布所形成的雄伟的外部空间使流水山庄更为完美,在这儿自然和人悠然共存,呈现了天人和一的最高境界。流水别墅的建筑造型和内部空间达到了伟大艺术品的沉稳、坚定的效果。这种从容镇静的气氛、力与反力相互集结之气势,弥漫在整个建筑内外及其布局与陈设之间。 在材料的使用上,流水别墅也是具有象征性的,所有的支柱,都是粗犷的岩石。石的水平性与支柱的直性,产生一种明显的对抗,所有混凝土的水平构建,贯穿空间,飞腾跃起,赋予

著名建筑作品解析

《公共建筑设计原理》考核作业 一、作业名称:某建筑师作品解析 二、内容: 选择某一喜欢、欣赏的建筑师的公共建筑设计作品开展设计解析。 内容要求有建筑环境、建筑单体各个角度图片,手绘的建筑平面、立面、剖面图,以及适当的文字论述与分析。 三、图纸要求:A2图纸作业1张 所有图纸以清楚、准确表达设计为目标。 图纸内容、比例不作限制,但要以能看清楚为宜。 图纸必须包含的内容: 1、比例准确的各层平面图、立面、剖面图、效果图等; 2、分析图示以及文字说明,适当的照片、图片等辅助说明。 注意图面表达细致,构图与色彩搭配。 四、作业时间 2周-3

附:建筑分析的程序: I. 分析主体——个人建筑观的确立 II. 建筑作品背景分析、建筑设计的前提条件、建筑师本人的情况 III.建筑作品的构成体系分析 IV. 建筑作品的综合评价 III.建筑作品的构成体系分析: 环境体系 1、建筑作品周围有哪些环境要素?其中什么对建筑起主要作用? 2、哪些是有利条件?哪些是限制条件? 3、建筑如何处理与环境的关系?相似和谐或对立统一? 4、建筑在整个环境中扮演什么角色?是标志还是背景? 交通体系 直接功能——作为联系的功能;间接功能——通过流线形成流动空间的功能。 1、建筑场地周边交通状况如何? 2、建筑如何确立与周边道路的联系? 3、建筑主入口与次入口的方位在哪里? 4、建筑内部交通流线、人流、物流如何组织和避免相互干扰? 5、建筑是如何通过交通引导人的心理感受的?交通体系如何联系各个功能空间? 6、建筑的交通体系如何丰富室内空间? 结构体系 1、对结构体系本身的分析 2、结构体系对建筑空间、建筑实体等方面直接或间接的影响 功能体系 1、建筑的功能分区是怎样的? 2、各功能分区之间的关系是怎样的? 3、建筑功能与建筑空间的关系怎样? 4、建筑功能与建筑实体的关系怎样? 空间体系 三要素:中心、方向和区域 1、单一空间的限定要素是什么? 2、单一空间的限定方法是什么? 3、各限定要素之间的关系是什么? 4、建筑多个空间是如何组合的? 5、建筑空间带来的心理感受 6、建筑空间与功能、交通等其他体系之间的关系 实体体系 体量、材质、色彩、立面等 1、建筑与环境的体量关系如何? 2、建筑的尺度与比例是多少? 3、建筑的色彩和材质是什么?为什么选择这种材质? 4、建筑的立面构成要素、虚实对比关系、开窗的形式和尺度 5、实体体系对建筑空间的影响,产生何种特殊的艺术效果?

建筑大师作品分析

ZHANGLEI 张磊 建筑师——————梁井宇 梁井宇,1969年出生,1991年毕业于天津大学建筑系,曾工作于国营设计单位,及与人合作创办设计工作室。1996年到加拿大留学和工作,学习了电脑图形学与电脑动画,并对游戏设计产生兴趣,还曾经工作于游戏公司电子艺界,是一名电子游戏场景设计师。2003年回国,先到中联环建文建筑设计有限公司任首席设计师,2006年,与九源三星事务所场域建筑事务所,任主持设计师。梁井宇,是个追求原创性的建筑师,他既不重复自己的过去,也不重复别人,总想做新东西。创新性的事务所,始终是他的追求。 在加拿大时,梁井宇曾浸在电脑的虚拟世界里,虚拟世界中的完全自由化和无拘无束的想象,让当时的他找到了新的倚靠与追求。而在电子游戏的世界里,梁井宇体会到游戏空间的幻觉与美好,而游戏中对于空间无设限的形体扭曲与创造及无局限的变化法则。在现实中受局限的真实空间所无法表达的,这也勾起了他从虚拟到真实之间的转换与尝试。可是,梁井宇后来似乎也厌倦了这样的追求,因为毕竟在虚拟世界里很难像实际建筑一样,可以表达一种真实的力量。所以,之后他有回到了真实的世界中,去追求真实的、可以实现的建筑。 真实到虚拟,是梁井宇从国内到国外的设计转换;而虚拟到现实,又是他从国外到国内设计转换,当梁井宇回到建筑领域后,他是从以后对软件虚拟与精神化的游戏场景操作,转向一个对硬件现实和物质化的建筑操作,所以,他对曲面形体的的兴趣,似乎想将虚拟世界中的3D曲面转化到现实世界中实现,这展现在中联环建建筑设计有限公司办公空间中的一道曲面墙体设计中。他将一道墙面处理成柔性物体,这似乎嗅出他思考着将虚拟世界中的软化与柔化物体,这似乎嗅出他思考着将虚拟世界中的软化与柔化运用在墙体上。因为在设计操作中,这是必须经过电脑运算而得出的曲面比例和组织构成,这样对空间的图像变大更加直观,也能探索新形态空间的各种可能性。另外,他也关注到材料的细部与构成,比如在办公空间中有不加修饰的混凝土墙、局部氧化的钢材、线管的裸露、墙上细部收分处理等,从曲面形体与材料构成,到建筑中的小物件与小细部,这是他受到艺术家的启发,对真实世界、真实材料再现的一种渴望、一种补偿,他希望作品中能暴露材料的真实质感,合理运用及贴切表达材料的物理属性,对抗重力并反映材料与自然之间的关系。曲面的墙体,即可以观赏,又可以是功能性的考量。座椅,似乎也带有点表皮造型的设计倾向,它就是在既有墙体上生成的新形态,而这样的办公空间,有整体也有局部,除了室内设计以外,也偏向于家具设计与工业设计,横跨的方式似乎也暗示着梁井宇后期朝向多方面发展的设计趋势,尝试一种跨界的模式。 在伊比利亚当代艺术中心项目中,梁井宇把虚拟世界中的曲面想象转化成更实际的建筑外墙,他用红砖来形

建筑大师作品范例分析

建筑大师作品范例分析 ——赖特考夫曼住宅流水别墅 经过一周的努力搜集和查阅资料,我们确定了做美国建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特(rank Lloyd Wright)为卡夫曼家族设计的流水别墅(Falling Water). 关于建筑大师赖特 赖特(Frank Lioyd Wrignt,1869-1959)是本世纪美国的一位最重要的建筑师,在世界上享有盛誉,是“有机建筑”的代表人物。所谓“有机建筑”简单的说就是每幢建筑都要依照大自然所启示的道理行事,建筑不是简单的堆砌,而更像是自然生长出来的。他设计的许多建筑受到普遍的赞扬,是现代建筑中有价值的瑰宝。赖特对现代建筑有很大的影响,但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别,他走的是一条独特的道路。 赖特于1869年出生在美国威斯新州,他在大学中原来学习土木工程,后来转达而从事建筑。他从十九世纪八十年代后期就开始芝加哥从事建筑活动,曾经在当时芝加哥学派建筑师沙利文等众的建筑事务所中工作过。赖特开始工作的时候,正是美国工业蓬勃发展,城市人口急速增加的时期。十九世纪末的芝加哥是现代摩天楼诞生的地点。但是赖特对现代大城市持批判态度,他很少设计大城市里的摩天楼。赖特对于建筑工业化不感兴趣,他一生中设计的最多的建筑类型是别墅和小住宅。 从十九世纪末到二十世纪最初的十年中,他在美国中西部的威斯康新州、伊利诺州和密执安州等地设计了许多小住宅和别野。这些住宅大都属于中等阶级。坐落在郊外,用地宽阔,环境优美。材料是传统的砖、木和石头,有出檐很大的坡屋顶。在这类建筑中赖特逐渐形成了一些特色的建筑处理手法。 赖特这个时期设计的住宅即将有美国民间建筑的传统,又突破了封闭性。它适合于美国中西部草原地带的气候和地广人稀的特点,赖特这一时期设计的住宅建筑被称为“草原住宅”,虽然他们并不一定建造在大草原上。 赖特的青年时代在十九世纪渡过,那是惠特曼(W.Whitman,1819-1892,美国诗人)和马克.吐温(Mark Twain,1835-1910,美国作家)的时代。赖特的祖父和父辈在威斯康星州的山谷中耕地土地,他在农庄上长大,对农村和大自然有深厚的感情。他的“塔里埃森”就造在祖传的土地上,他在八十岁的时候谈到这一点还兴奋地说:“在塔里埃森,我这第三代人又回到了土地上,在那块土地上发展和创造美好的事物”,对祖辈和土地的眷恋溢于言表。 但在建筑艺术范围内,赖特确有其独特的方面,他比别人更早地解决了盒子式的建筑。他的建筑空

建筑分析图

建筑分析的程序: I. 分析主体——个人建筑观的确立 II. 建筑作品背景分析、建筑设计的前提条件、建筑师本人的情况 III.建筑作品的构成体系分析 IV. 建筑作品的综合评价 III.建筑作品的构成体系分析: 环境体系 1、建筑作品周围有哪些环境要素?其中什么对建筑起主要作用? 2、哪些是有利条件?哪些是限制条件? 3、建筑如何处理与环境的关系?相似和谐或对立统一? 4、建筑在整个环境中扮演什么角色?是标志还是背景? 交通体系 直接功能——作为联系的功能;间接功能——通过流线形成流动空间的功能。 1、建筑场地周边交通状况如何? 2、建筑如何确立与周边道路的联系?

3、建筑主入口与次入口的方位在哪里? 4、建筑内部交通流线、人流、物流如何组织和避免相互干扰? 5、建筑是如何通过交通引导人的心理感受的?交通体系如何联系各个功能空间? 6、建筑的交通体系如何丰富室内空间? 结构体系 1、对结构体系本身的分析 2、结构体系对建筑空间、建筑实体等方面直接或间接的影响 功能体系 1、建筑的功能分区是怎样的? 2、各功能分区之间的关系是怎样的? 3、建筑功能与建筑空间的关系怎样? 4、建筑功能与建筑实体的关系怎样? 空间体系 三要素:中心、方向和区域 1、单一空间的限定要素是什么? 2、单一空间的限定方法是什么?

3、各限定要素之间的关系是什么? 4、建筑多个空间是如何组合的? 5、建筑空间带来的心理感受 6、建筑空间与功能、交通等其他体系之间的关系 实体体系 体量、材质、色彩、立面等 1、建筑与环境的体量关系如何? 2、建筑的尺度与比例是多少? 3、建筑的色彩和材质是什么?为什么选择这种材质? 4、建筑的立面构成要素、虚实对比关系、开窗的形式和尺度 5、实体体系对建筑空间的影响,产生何种特殊的艺术效果?

精选-迈耶主要作品照片和解析建筑大师理查德

建筑大师理查德·迈耶(Richard Meier) 理查德·迈耶〔Richard Meier,1934-〕 美国建筑师,现代建筑中白色派的重要代表。1935年,理查德·麦耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克,曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职,并兼任过许多大学的教职,1963年自行开业。大学毕业后,麦耶在马塞尔·布劳耶(Marcel Breuer)等建筑师的指导下继续学习和工作,他还是“建筑界5巨头”之一。由于受到勒·柯布西耶(Le Corbusier)的影响,其大部分早期的作品都体现出了勒·柯布西耶的风格。1963年,麦耶在纽约组建了自己的工作室,其独创能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架以及烛台等方面。 麦耶设计的产品都颇为简练,既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。由于其大胆的风格和值得称颂的忠诚,麦耶创造出颇为独特的粗壮风格。为了在展示方面做得更好,他将斜格、正面以及明暗差别强烈的外形等方面和谐地融合在一起。

这种强健的设计呈立方体状,似在召唤一种超现实主义的高科技仙境,其中包含着纯洁、宁静的简单结构。建筑的视觉感相当强大,也暗指所包括的空间。麦耶注重立体主义构图和光影的变化,强调面的穿插,讲究纯净的建筑空间和体量。在对比例和尺度的理解上,他扩大了尺度和等级的空间特征。麦耶着手的是简单的结构,这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。通过对空间、格局以及光线等方面的控制,麦耶创造出全新的现代化模式的建筑。他曾经说:“我会熟练地运用光线、尺度和景物的变化以及运动与静止之间的关系。建筑学是一门相当具有思想性的科学,它由运动的空间和静止的空间组成,这其中的空间概念宛如宇宙中的氧气。虽然我所关心的一直是空间结构,但是我所指的不是抽象的空间概念,而是直接与光、空间尺度以及建筑学文化等方面都有关系的空间结构”。 麦耶的作品以“顺应自然”的理论为基础,表面材料常用白色,以绿色的自然景物衬托,使人觉得清新脱俗,他还善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。在建筑内部,他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果,他以新的观点解释旧的建筑,并重新组合几何空间。 麦耶说:“白色是一种极好的色彩,能将建筑和当地的环境很好地分隔开。像瓷器有完美的界面一样,白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。雪白是我作品中的一个最大的特征,用它可以阐明建筑学理念并强调视觉影像的功能。白色也是在光与影、空旷与实体展示中最好的鉴赏,因此从传统意义上说,白色是纯洁、透明和完美的象征。” 附:理查德·迈耶(Richard Meier)作品集

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