徐悲鸿《奔马》赏析

徐悲鸿《奔马》是这位古老艺术家最著名的作品，是他绘画艺术的经典之作。从这幅画中，我们可以看到徐悲鸿的高超技艺和独特的艺术风格。

这幅画的主题是三匹马的奔腾，给人一种震撼的印象。画中的马的体型完美，线条流畅，画面中散发出一种激情的力量，尤其是那三匹奔腾的马，更是暴力而慑人，使整幅画充满生机和力量。

画面上还有一些农事和农具，它们起着修饰作用，更加彰显了农民艰苦奋斗的生活现实。有一匹马带着重载而疲倦而行，清晰反映出苦难和勉励。另外三匹奔马，则体现出昂扬向上和抗拒苦难的精神力量。

此外，徐悲鸿还在画面中采用了朴素但不失热闹的构图手法，充分体现新式的绘画艺术技巧。他刻画的马的姿势、动作、表情，全都十分真实、深情弥漫，使得画面完整活泼自然、带有生命力。而他用色更是灵动，把空气教照到了画面中，使得画面活跃有力。

《奔马》画中的艺术技巧，让我们可以清晰地看到徐悲鸿的绘画魅力。他的画面富有感染力，可以让我们从中获取精神上的力量，这是徐悲鸿绘画艺术最大的魅力所在。

《奔马》是徐悲鸿绘画艺术的典范之作，它将他的创作理念的高度融入到画面中，使他的作品充满了力量和生动性，充分彰显了现代艺术的精髓。它不仅是中国古老的艺术精神的完美结合，也是绘画艺术发展史上的一颗璀璨明珠。

徐悲鸿《奔马图》的鉴赏知识讲解

徐悲鸿《奔马图》的鉴赏

徐悲鸿《奔马图》赏析系院：初等教育学院班级：10级教育技术班姓名：邱楠

学号：20101121107 目录作者简介 (3) 《奔马图》创作背景 (4) 《奔马图》艺术特点赏析 (5) 《奔马图》绘画特点 (6) 对《奔马图》的个人感想 (7)

作者简介：徐悲鸿1895年7月19日－1953年9月26日，汉族，生于中国江苏宜兴屺亭桥，原名寿康，年长后改名为“悲鸿”。父亲徐达章是私塾先生，能诗文，善书法，自习绘画，常应乡人之邀作画，谋取薄利以补家用。母亲鲁氏是位淳朴的劳动妇女。他是中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家。自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。先后留日、法，游历西欧诸国，观摩研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。徐悲鸿与吴作人、艾中信、董希文等筹备建立“一二七艺术学会”，以迎接北平和平解放这一历史时刻。《奔马图》即为画赠当时北平新华总社记者、后来中国著名的史学家、中国的美国史研究第一人邓蜀生先生的”。据介绍，《奔马图》的落款处，还题写有“蜀生先生惠存”的字样。徐悲鸿坚持现实主义艺术道路，创作了《田横五百士》、《九方皋》、《巴人汲水》、《愚公移山》等一系列对现代中国画、油画的发展有着巨大影响的优秀作品，在中国美术史上起到了承前启后的重大作用。徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广大”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。他的画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格。他不但擅长中国画，素

徐悲鸿《奔马图》的鉴赏精编版

徐悲鸿《奔马图》赏析系院：初等教育学院班级：10级教育技术班姓名：邱楠学号：20101121107

目录作者简介 (3) 《奔马图》创作背景 (4) 《奔马图》艺术特点赏析 (5) 《奔马图》绘画特点 (6) 对《奔马图》的个人感想 (7)

徐悲鸿八骏图赏析

徐悲鸿八骏图赏析徐悲鸿以画马著称于世，泼墨写意或兼工带写，塑造了千姿百态、倜傥洒脱的马，或奔腾跳跃、或回首长嘶，或腾空而起、四蹄生烟······。他画的马既有西方绘画中的造型，又有中国传统绘画中的写意，融中西绘画之长於一炉，笔墨酣畅，形神俱足。它那刚劲矫健，剽悍的骏马，给人以自由和力量的象征，鼓舞人们积极向上。马徐悲鸿早期素描稿他对马的肌肉、骨骼以及神情动态，作过长期的观察研究。早在巴黎高等美术学校学习期间就常常去马场画速写，并精研马的解剖，积稿盈千。这为他后来创作各种姿态的马，打下了坚实的基础。徐悲鸿自已也说道：“我爱画动物，皆对实物下过极长时间的功夫，即以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解剖，熟悉马之骨架肌肉组织，然后详审其动态及神情，方能有得。”从而能够成马在胸，游刃有余地去补捉瞬间即逝的动态神情，得心应手地采用前人不敢涉猎的大角度透视，创作出来的崭新艺术形象。由于徐悲鸿经常画马，他对马有一种偏爱。和马在一起，听着马蹄得得，看着马迎风奔驰，他觉得是一种精神享受。他的心仿佛在和马一同驰骋。廖静文在《徐悲鸿一生》—书中回忆，—次在成都坐马车，马车夫是一位和善的老人，他爱马，马养的非常好。他举起鞭子，那匹栗色的年老的牝马便扬起那好看的蹄子，欢快地向前奔驰了。徐悲鸿喜欢这样待马的好人，徐悲鸿下马车，马车夫正忙着给马预备水和饲料。“喀，这个给你。”徐悲鸿先生忽然对马车夫说，一面从手提皮包里取出一幅折叠起来的奔马画。这是他昨天晚上才画好。马车夫迷惑地抬起他那满是皱纹的前额，眯细着眼睛呆望着徐悲鸿，仿佛没有听懂他的话。徐悲鸿马 “老大爷，”廖静文从旁解释说，“这是一张画，是送给你的。”马车夫那双混浊的眼睛陡然亮起来，他双手接过画，连声说：“谢谢老爷，谢谢老爷。”马车夫眼角潮湿了，挂起了一滴泪珠，“我碰到好人了，今天一早，我看见一只喜鹊飞到我的窗子上，我就想，兴

浅析徐悲鸿

浅析徐悲鸿《奔马图》表现力美术师范（一）班20110505136 曾萍【摘要】：徐悲鸿的名字，在中国乃至世界的美术界都家喻户晓，他笔下的马给人一种奔放豪放之感，在现实主义的形态下又有一种浪漫主义的味道，同时将西方造型的严谨与中国水墨结合，他将自己心中伟大的理想完美的融合在作品里。《骏马图》中的马雄俊矫健，同时也给予了作者的个性、理想，也隐喻了当时的中国正将崛起，坚强不屈的精神。【关键词】：徐悲鸿，写实主义，中西结合徐悲鸿是我国著名的画家，同时也是一名教育家，也是为大家所认识的伟大的艺术家。衡量一位画家和他的作品的正真的价值，在于他所塑造的形象是否反映了时代的特征和精神，所要表达的艺术内涵是否有向前的进步，是否有一种创新的精神，是否为后人提供了正确的积极的的可以学习前进的东西。而徐悲鸿所画的马完全可以与历代的画家所媲美。打开历史的画卷，唐宋画马被历代推崇，但唐宋以后，画家们在绘画上只是一味的仿古摹古，缺乏创新。直至徐悲鸿的“马”，一声长鸣，划破了沉静多年的画坛，给艺术界带来了一股新的潮流。他的一生执着于绘画，他曾经在法国巴黎留学，在留学期间，他将西方造型的严谨同中国的水墨相结合，中西贯通。徐悲鸿也是一位主张中国画进行改革的画家，是将写实主义进行国画改革的实践者。在留学期间，专工西洋画，尤其专心研究素描，他认为“素描是一切造型艺术的基础”。因此他从这作为他研究的出发点，刻苦吸收西方绘画的写实技法，试图改造传统中国画。他曾经在《中国画改良论》中提出：“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之。”他以“写实主义”立论，并在美术教学和绘画中身体力行，影响了整整一代人。徐悲鸿所作的画，表现的是一种积极向上的精神，一扫以前的一种颓废之感，展现了一种真实的面貌，开拓了中国画的崭新的面貌。发展了中国画的表现力，为“现实主义”在中国画中打下基础。他的代表作品《奔马图》是他将中西方绘画结合的完美的作品，也受到了国内外的一致的好评。在这幅作品采用的是水墨画的表现技巧，豪放的泼墨和劲秀的线描写意，着重刻画马的神韵和气质。画中的马雄峻、矫健、生气勃勃，不但表现出马的精神和特征，也寄予了作者自己的个性和理想，深切的感受这匹马的精神，站姿平稳。徐悲鸿笔下的马大多是奔马，因此马四肢着地，神色稳健。但同样也表现出马的奔放而不猖狂，气势磅礴，受到人们的喜爱。马在中国人的心中有一种象征的意义，它是人才的代表。徐悲鸿笔下的马没有马鞍，它象征着没有羁绊，象征着自由，象征着中华名族的奋进，是中华名族的灵魂。一、写实主义的本身意义写实主义是在西方文化中贯穿的美学概念，它的核心思想就是尊重客观现实世界，用科学的方法和手段忠实再现自然。古希腊时期的雕塑艺术就已经将写实主义发展到了一定的水平，艺术家已经能将古希腊运动员瞬间运动的情景栩栩如生地再现出来。《拉奥孔》、《掷铁饼者》等作品就是在写实主义的基础上塑造的，从作品中可以感受到作者已经读解剖、透视等科学知识有了深刻的了解。自文艺复兴凡·爱克兄弟发明油画开始，极大地推动了西方写实主义的发展，成就了一代代伟大的艺术家，并且留下了许多旷世作品。写生是写实油画的基础。明暗、体积、透视、光影、解剖、及色彩的冷暖变化等等，都是写实油画的重要的语言要素和必要的技巧。必须经过严格的训练，才能掌握这些写实造型技巧。西方的艺术教育是由早期的作坊发展到后期的美术学院教育，逐渐形成了以写生为对象，先由素描方法切入，再以色彩表现对象的学院派写实绘画语言造型体系。西方的写实主义

[徐悲鸿奔马图赏析]徐悲鸿的奔马图

[徐悲鸿奔马图赏析]徐悲鸿的奔马图篇一:[徐悲鸿的奔马图]爱国作文：奔马图这是一匹正在飞奔的马。马头高高昂起，尾巴正在甩动，像要跃出画面。这匹奔马形神兼备，动作协调，它那自由奔放的样子让人觉得酣畅淋漓。这匹马的线条好，有轻盈的动态美，而且马尾和鬃毛疏密结合，浓中有淡，马的嘴、鼻、眼、耳皆生动传神，真不愧为大师级的水准。这是一匹骏马，可用这样的诗句来形容：“竹批双耳峻，风入四蹄轻。”马的两只耳朵一直竖着，好像随时都有危险。马的两只眼睛炯炯有神，嘴巴微微张开，头顶的鬃毛迎风飘动，就像女孩的长发。那尾巴乱乱的，显然已被风吹得不成样子。四蹄腾空，仿佛要飞起来。那速度之快，就像闪电，就像一匹无“马”能敌的天马。马脖子被粗粗的水墨线条勾勒，显得百般精神。整匹马为粗墨与细墨所勾勒，显得栩栩如生，好似活的一样。这匹马昂首扬尾，膘肥体壮，难怪能有闪电般的速度，惊人的耐力。马，是徐悲鸿先生最爱描绘的题材。他画的奔马，笔墨淋漓潇洒，个个趾高气昂，神采奕奕，令人叹服叫绝。徐悲鸿一生画了许许多多的马，而我最喜欢的马，正是这幅《奔马图》。徐悲鸿在画这匹马时，中国正陷入痛苦与灾难之中。徐悲鸿身在异国，却十分想家。看着自己的祖国正遭受这样的痛苦，人们在生不如死中度日，他能不心急吗热血在他的心中沸腾，他立刻拿来纸和笔，连夜画下了这幅激人奋进的《奔马图》。现在再看这匹奔马，它依然那么精神，那么让人心胸开阔。而我知道，它不仅是一匹马，它代表着徐悲鸿的爱国之心，代表着在困境中生活的人们那不屈奋进的精神，更代表着中国正像这匹奔马一样，正在腾飞，发展，前进! 篇二:[徐悲鸿的奔马图]小学作文：马的邮票我家有两本集邮册，是姑姑小时侯收集的，我经常翻阅。其中我最喜欢的是徐悲鸿画的奔马图。这枚邮票是长方形的，长4公分，宽3公分，面值8分。于1978年发行。

徐悲鸿奔马图特点

徐悲鸿奔马图特点徐悲鸿先生（1895－1953），是我国现代杰出的画家和美术教育家。他热爱艺术，热爱祖国，一生中给人民留下了几千幅优秀作品，并培养和造就了一大批人才，不愧为中国美术史上的一代宗师。徐悲鸿在绘画创作上，提倡尽精微，致广大；他对中国画，主张古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之。他的画能融古今中处技法于一炉而又有其独特风格。他不但擅长中国画，素描、油画都有很高的造指和成就。人物注重写实，传达精神；所画花鸟、山水、走兽，简练明快，富有生气，尤以画马驰名中外。马，是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材。他画的奔马，笔墨淋漓潇洒，带着时代的风雷驰骋在画坛上，给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的气息。如今徐氏故乡－－江苏宜兴市新建的宜兴徐悲鸿纪念馆里，陈列了徐悲鸿先生在各个不同历史时期的书画作品（抱括青少年时期的习作、成名以后的作品、信扎等）。他画的骊，无论奔马、立马、走马、饮马、群马，都赋予了充沛的生命力。其中有一幅徐氏早年画的水墨奔马图，原作纵六十八公分，横一百一十公分。

这匹马没有马鞍，没有缰绳，在宽广的原野上狂奔。徐悲鸿奔马图从神态、气势看，是一匹骏马，神骏气昂，奋发感人。画面简淡、高逸，用笔泼辣、凝重，穷紫酣畅，间参西法，均为徐悲鸿先生独到处。这件作品不仅从外形显出奔马的神骏和壮美，更重要的是从内在的精神本质来表现了奔马的驯良、坚毅、敏捷等性格特征，可谓徐氏早年的得意之作。画上无题款，有东海王孙铃记，章真堪澄。这是一九三一年徐悲鸿愤走粤西时的箧中遗物，一九三七年其家人检赠宜兴渡船公周法大。江南水乡宜兴，是徐悲鸿的出生地和成长处。据渡船公周法大回忆，当年徐先生在宜兴中学做图画教员时，经常乘坐他摇的航船往返岂亭桥和宜兴城间。徐悲鸿的画从小出名，渡船公欲求徐先生画马而又难以启口。有一次被徐悲鸿猜透了他的心思，欣然允诺日后为其作画。后来，徐先生发迹，到南京前中央大学教书，曾托渡船公为他找个合适的门卫。渡船公说只有乡下人，名叫史坤生，家住官林义壮村。徐先生听了连声答道：乡下人蛮好，蛮好!当即择日送天南京傅厚岗徐先生寓所。

绘画鉴赏：关于徐悲鸿〈奔马图〉的再认识

公共艺术课程论文题目：《关于徐悲鸿〈奔马图〉的再认识》课程名称：中国绘画鉴赏关于徐悲鸿《奔马图》的再认识摘要：徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是"一洗万古凡马空"，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。在此幅画中，徐悲鸿运用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，有如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎

要冲破画面。关键字：生气勃勃，形态各异，托物抒怀。一《奔马图》创作背景：当时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。这就是《奔马图》由来。至抗战爆发后，徐悲鸿认识到艺术家不应局限于艺术的自我陶醉中，而应该与国家同呼吸共命运，将艺术创作投入到火热的生活中去，所以他的马成为正在觉醒的民族精神的象征。而建国后，他的马又变"山河百战归民主，铲尽崎岖大道平"的象征，仍然是奔腾驰骋的样子，只是少了焦虑悲怆，多了欢快振奋。徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。马，是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材。他画的奔马，笔墨淋漓潇洒，带着时代的风雷驰骋在画坛上，给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的气息。他画的马，无论奔马、立马、走马、饮马、群马，都赋予了充沛的生命力。徐悲鸿的画从小出名，渡船公欲求徐先生画马而又难以启口。有一次被徐悲鸿猜透了他的心思，欣然允诺日后为其作画。后来，徐先生发迹，到南京前中央大学教书，曾托渡船公为他找个合适的门卫。渡船公说“只有乡下人，名叫史坤生，家住官林义壮村”。奔马，令人神思飞越，生发出朝气勃勃、奋发向上的力量。在徐悲鸿先生的笔下，一匹匹奔马奋踪扬蹄，在广袤的土地上飞奔，骏马英姿，神态各异。有的腾空起飞，有的蹄下生烟。有的回首顾盼，有的一往直前，都仿佛要破纸而出。徐悲鸿笔下的马是"一洗万古凡马空"，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。

徐悲鸿奔马图观后感1000字

徐悲鸿奔马图观后感1000字《徐悲鸿奔马图》展示了一匹奔马的画面，奔马飞驰于无垠的草原之上，长鬃迎风飘舞，昂扬向上，傲视苍穹。那跃动而起、潇洒而又充满动感的身姿，那蕴涵着雄浑、激越的气概，犹如一只矫健有力的雄鹰在天地间纵情翱翔。它体态丰腴，肌肉结实，四蹄有力，腿蹄微微向内收敛，犹如骑手腾身奋起，用尽全力奔跑一样。它两耳竖立，四蹄飞扬，背部弯曲呈弓形，表现出超越尘俗、桀骜不驯的精神状态。此画之所以得名为《奔马》，因为徐悲鸿把奔马的特点和活力淋漓尽致的描绘出来。我们看，它长长的脖子高高的扬起，四肢强健有力，步伐稳重，它神采奕奕，没有一丝倦意，紧盯前方，好像随时都会腾空而起。它的尾巴高高的翘起，好像还打了个小卷儿，再配上炯炯有神的大眼睛，神气极了！每次想到这里，我就忍不住赞叹：“真不愧是画马的高手啊！” 首先看这幅画的构图：在最前方的是作者，他目光注视着前方，右臂扬起，并且指着远处；他的头戴白色的帽子，上面扎着一条红领带，身穿蓝色的长袍，脚上穿着黑色的鞋子，白色的袜子和红色的围巾，很显然，他正在向远方眺望；他的左边站着徐悲鸿夫人廖静文女士；旁边的应该是廖静文的妹妹徐庆平女士；左侧的位置站着的是观众，由近及远，看上去人数还很多呢！因为作品里还有一些隐藏的内容，比如说……哦！原来人数还少了两个！原来这两个人正在吃着东西，也许是因为肚子饿了，所以只能吃着东西吧！从这幅画里我发现

了许多：其中有最喜欢的也有最不喜欢的，当然还有最伤心的……我想：一个艺术家，想要创造出优秀的作品，需要付出很多努力，他们的工作是不容易的，同样的，画画也是这样。我们应该向这位著名的画家学习，学习他坚持不懈的毅力，刻苦勤奋的态度，以及对工作的热爱。学习他严谨细致的工作态度，并且将这种态度渗透到自己的生活中去。只有这样，才可能创造出优秀的作品。作为新一代的青少年，更要抓住这一千载难逢的机会，不断提高自己的专业知识，积累丰富的生活经验，只有这样，才能在今后为祖国的建设事业做贡献，成为祖国未来的栋梁。

踏着时代的风雷——徐悲鸿《奔马图》赏析

踏着时代的风雷——徐悲鸿《奔马图》赏析徐悲鸿熟悉马的气质、马的结构、马的日常活动，在此基础上创造了独特的表现手法，塑造了无数雄姿英发的骏马形象。其骏马作品，历来是拍场上的焦点，尤其是奔马，一向是超过立马、市场表现最为抢眼的作品。 LOT 77

徐悲鸿奔马图设色纸本立轴辛巳（1941）年作 76×66 cm RMB 1,800,000-2,500,000 徐悲鸿是近现代中国画坛第一代去西方留学的杰出画家，为“中国近代绘画之父”。自他之后，一批又一批的艺术家负笈西洋，但是能像徐悲鸿这样为发展中国绘画作出如此巨大贡献的却无第二人。在绘画创作上，徐悲鸿提倡“尽精微，致广大”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。他的画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格。他不但擅长中国画，素描、油画都有很高的造诣和成就，且尤善画马，所画奔马，意蕴深刻，神形兼备，称誉海内外。徐悲鸿对于画马情有独钟且用力至勤至深，他曾说：“我爱画动物，皆对实物下过极长时间的功夫，即以马论（马种以蒙古马好），速写稿不下千幅。并学过马的解剖，熟悉马之骨架，肌肉组织，夫然后详审其动态及神情，乃能有得。”马，是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材。悲鸿先生笔下的奔马，踏着时代的风雷，为中国画坛注入了前所未见的清新、有力、刚劲的气息。此幅《奔马》作于1941年（辛巳），画中马匹四肢腾空，马鬃在风中飞扬，马尾在风中飘散，将奔马斗志昂扬的神态表达得淋漓尽致。圆浑有力的线条，勾勒出骏马的外形，再以重墨突出刻画头部、四肢、肩、胸、足等传神之处，造型精准，用笔洗练，体积感、质量感、空间感，无不意到笔随，显现于墨色之中。悲鸿先生以笔墨尽抒胸臆，飞泻直出的笔势，遒劲流畅的线条，如同他满腔不可遏制的热情。没有马鞍，没有缰绳，任其在广袤的原野上狂奔，骏马虽然瘦削却风神俊秀。画面简淡、高逸，用笔泼辣、凝重，间参西法，均为徐悲鸿先生独到处。这件作品不仅从外形显出奔马的神骏和壮美，更重要的是从精神内涵上来诠释奔马的桀骜不驯、

【文化阅读】近代画作1-徐悲鸿与《奔马图》

【文化阅读】近代画作1-徐悲鸿与《奔马图》中国自古有“书画同源”的说法，很多象形文字既是书法，又具备图画的要素。中国绘画和中国书法关系非常密切，两者相辅相成。中国的画家将自己生活中观察到的事物用画笔描绘出来，并将自己的个人意识和审美情趣渗入其中，使中国绘画具有强烈的主观意识。中国画注重构思，讲究意在笔先，不拘泥于表面的肖似，而是对客观事物进行取舍，夸张地刻画那些能体现出事物精神的部分，表达画家对社会、人生及艺术的独特感悟。徐悲鸿与《奔马图》来自精华学校中考研究院 00:0001:36 （点击此处收听人工语言▲）徐悲鸿是现代有名的画家、美术教育家。他精通中国画的绘画技巧，擅长画人物、走兽、花鸟，又曾留学法国学习西画。他将西画技法融入国画之中，对国画进行改革，作画时重视把握解剖结构、骨骼，主张光线、造型，并强调作品的思想内涵。徐悲鸿与印度诗人泰戈尔合影▲ 徐悲鸿被称为中国现代美术教育的奠基者，他长期从事美术教育，写出了《中国画改良论》等专著，为中国美术事业的发展做出了巨大的贡献。徐悲鸿还是一个有名的爱国者，他逝世前叮嘱家人将他一生节衣缩食收藏的古今名画1200余件，全部捐献给了国家。徐悲鸿的国画彩墨浑成，尤其以画马著称，《奔马图》是其中的

代表。《奔马图》这件作品是徐悲鸿赠给朋友的礼物，作于1948年初冬。当时中国人民解放军包围了北平，傅作义部接受了和平统一的的提议，北平即将解放在这幅画中，浓淡干湿变化浑然天成，徐悲鸿用饱满的墨色勾勒奔马的头、颈、胸、腿等大转折部位，用干笔扫出鬃尾。马腿奔腾有力，腹部及鬃尾的弧线富于动感。整体上看去，画面前大后小，具有很强的透视感，奔马似乎要冲破画面，奔腾而出。最后中考研究院 jhzhongkao 中考研究院致力于专业中考信息、备考技巧、资料下载和政策解读的推广传播。成立以来已呈现上千篇干货知识，数百场直播，线下活动。更有聚集优秀家长、名师专家的中考交流群全面开放，深受初中小伙伴们的认可和信赖。加入中考交流群▼

徐悲鸿奔马图

徐悲鸿奔马图徐悲鸿奔马图《奔马图》绘骏马由远而近，飞奔而来。画家采用大角度透视的手法，以腾空的一只后腿和交叉在一起的前腿，展现奔马疾驰的速度。笔触雄厚，设色清淡，线条刚健，大有痛快淋漓、潇洒风流之概。下面是店铺整理的徐悲鸿奔马图的介绍，一起来看看吧。徐悲鸿奔马图是徐悲鸿于1941年画的一张奔马图，纵326厘米，横112厘米，纸本水墨，现藏于宜兴徐悲鸿纪念馆。时值第二次长沙会战期间，他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧国之情。在徐悲鸿的一生中，有多幅以马为题材的名画。以这幅画为代表。这幅《奔马图》被列入国家一级文物的徐悲鸿平生所绘最大《奔马图》真迹。是徐悲鸿1941 年所画，画幅右侧有题词：“辛巳八月十日第二次长沙会战，忧心如焚，或者仍有前次之结果之。企予望之。悲鸿时客槟城。” 在此幅画中，徐悲鸿运用饱含奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的'变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，有如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，透视感较强，前伸的双腿和马头有很强的冲击力，似乎要冲破画面。画中的马肌肉强健，腹部圆实，头略向右倾，鼻孔略大。这匹马正腾空而起，昂首奋蹄，鬃毛飞扬，精神抖擞，意气风发，让人热血沸腾。作者只寥寥几笔，就使这匹马有形有体，刚劲有力。作者用浓墨来体现鬃毛的厚密，用淡墨枯笔扫出其飞扬之势。该画中，采用了西方绘画中体与面、明与暗分块造型的方法，同时吸收传统没骨法，结合线描技法，纵情挥洒，独具一格。马的头顶、胸部、马蹄、臀部留白，有强烈的光影效果。腹部阴影处，用墨比较淡，显示出了柔软而富有弹性的质感。这幅《奔马图》能让人感受到马呼出的热气、滚烫的体温，甚至淋漓的汗