美术《原始人的创造》教案、教学设计

美术《原始人的创造》教案、教学设计
美术《原始人的创造》教案、教学设计

《原始人的创造》教学设计(第1 课时)

一教学目标

综合单元教学要求和本课特点,依据新课标中“知识与技能,过程与方法、情感态度与价值观”三个维度的要求,我将本课的教学目标确定为:

知识与技能:1.了解中国原始美术的起源

2.了解中国原始人创造了什么

3.了解中国原始艺术的多种形式

过程与方法:1.分析教材所提供的资料和课件展示的辅助资料

2.了解中国原始艺术的多种形式情

感态度价值观:1.提高对中国原始文化的认识

2.激起学生对中国传统文化的热爱

二教学重点、难点

重点:了解中国原始艺术的多种形式。

难点:了解中国原始美术作品对原始人生存的意义。

三学法指导

心理调节的方法指导:充分发挥学生的主动性和积极性,鼓励他们查找资料,大胆想像和发表自己的意见并能体会原始美术作品的美术语言与形式特征。

知识建构的方法指导:学生从原始美术创作的想像入手,结合具体美术作品的分析,来逐步引导学生理解教材的主要思想和内容,一方面发挥学生的想像力,另一方面通过历史背景的讲解来加深学生对原始美术起源问题的认识。

教学方法及手段

教学方法的选择及依据:主要采用比较鉴赏法、提问法、小组合作学习、观察法等。适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。

理论依据:《基础教育课程改革纲要》中指出:倡导学生主动参与,乐于探究、勤于动手,培养学生收集和处理信息能力,获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。

借助多媒体课件、图片等资料进行教学。

【教学过程】

师:上课

生:老师好

师:同学们好,请坐

(播放幻灯)我们先来看一段视频《女娲造人》

这是女蜗造人的传说,我们都知道类人猿进化成了人类,从此,人类又创了文明装点了这个美丽的世界,这节课我们探讨一下《原始人的创造》

(点出课题并板书)

远古时期,原始人创造的第一件工具是石头,我们称之为石器(板书:一、石器)

人类迈出了重要的一步,学会了使用工具,提升了劳动效率。

随着人类文明的发展,人们需要衣物遮体保暖,原始人穿什么?用什么制作?

生:(兽皮、骨针)

师:在生产劳动中掌握了钻孔技术,制成了骨针,骨刀、骨铲等方

便人们日常生活。

(板书:骨器)

后来,原始人又使用钻孔技术,在贝壳、兽骨、兽牙上钻上小孔,佩戴起来,不但象征权力,而且还装饰了自己。这便是原始人最初萌芽的审美意识。

随着农耕业的萌生,人类的生存方式发生了改变,由群居变为了定居生活,这时人们也掌握了火的使用,随之制陶业如火如荼的发

展起来。陶器的产生给原始人的生活带来了无比的便利。

(使学生建立原始的创造,最初源于生产生活的需要)

(板书三、陶器)

陶器制作早期,人们用手捏、拍打方式制成陶胚,这时,为增大陶器表面的摩擦力,压制经绳子、粗布按压的痕迹,后来先民们发现这些秩序化的排列,不仅实用而且美观,我们称单色陶器为“素陶”。

随着生活的日趋稳定,制陶技术也逐渐成熟,审美观念也有了新的认识。人们开始有意识的用一些物象来装饰陶胚,聪明的先民们

用以自然矿物质绘制,经烧制,陶器的表面形成红、白、黑三色的纹饰,使陶器不但实用而且美观,我们就称这样的陶器为“彩陶”,是原始文明中非常绚烂的文化,是我们中华民族历史悠久的“国粹”。它的精美造诣震惊世界。接下来我们领略一下这些艺术瑰宝的风采。

(播幻灯)

(激发学生探究原始文化的积极性)

这些缤纷的陶器纹饰是人类智慧的结晶,是原始人类在漫长的生产劳作中总结出的美的规律。我们伟大民族的原始彩陶艺术在人类艺术发展史上有不可磨灭的意义,最具代表性的就是仰韶文化时期彩陶和马家窑文化时期的彩陶。

接下来我们就来领略一下仰韶文化时期彩陶的风采。

(点ft幻灯,对比仰韶文化时期的两种彩陶类型——半坡类型、庙底沟类型,点出两种类型彩陶的发展相隔千年)

小组讨论并思考: 1.装饰纹饰有何不同?

2. 为什么不同?

3. 纹饰具有什么特点?

生:(归纳总结)

1.半坡:以人纹、动物纹为主

庙底沟:以植物纹动物为为主

2.以为生活方式的不同

3.抽象化、几何化

师:点播《人面鱼纹盆》:

是仰韶文化时期的典型代表

1. 纹饰特征——复合纹样

(1)瓮棺的棺盖

(2)《山海经》中有“巫师珥两蛇”的说法,“人面鱼纹盆”的纹饰是“珥两鱼”寓意为巫师请鱼神附体,为夭折儿童招魂祈福。

2. 为什么是人鱼重组?

——鱼在人们生活中的重要性

——对鱼的繁衍能力崇拜,祈求生殖繁衍,族丁兴旺。

仰韶文化时期的彩陶纹饰生动活泼,富有生活气息,马家窑文

化是继仰韶文化后发展的彩陶文化类型,是彩陶艺术的巅峰,这一

时期的彩陶无论造型还是纹饰都达到了登峰造极的高度。

随着人类文明的不断进步,生活日趋细化,彩陶的造型也丰富

多彩。

(播放图片体会彩陶造型上的改变满足了不同的生活需要)

原始人的审美意识不多提升,纹饰也呈现出繁彩多样、夸张概括、绚丽夺目的特点

(播放图片体会彩陶纹饰上的改变满足原始人的审美需求,

是原始人在生产劳动中审美意识不断提升的体现)

思考与交流:彩陶纹饰中“鸟纹”和“旋涡纹”有什么相似之处?

(结构相似,都是由点、圆、波线组成)这种组合的排列形式,在

陶器上形成了一条或多条装饰带,富有很强烈的节奏韵律感,在原

始彩陶上广泛应用。

师:我们看一下,这种组合形式有什么特点?

生:有一个相同的图案不断重复

师:向哪个方向重复(生:左右)对,这种以一个相同纹纹饰向上下、左右反复循环排列的带状纹样就在现代设计中“二方连续”的雏形,

而这其中一个纹样我们称之为“单独纹样”。

“四方连续”

师:点播《舞蹈纹彩陶盆》

1. 内彩装饰

2. 纹饰形象角度的选择是原始人大胆创新的体现

3. 西方20 世纪初次提出用静的形象体现动的动态是伟大的

新,而我们早在原始社会就认识到了

(激发学生的民族自豪感)

总结:

通过一件件原始创作的艺术瑰宝,了解了原始人美术创作和审美意识都与生活息息相关,换句话说,原始美术创作和审美都起源于生活。

(进一步强化学生理解原始美术源自生活)

师:(阶段性知识梳理)我们来回顾一下令人震撼的彩陶艺术原始创造满足了原始人的物质需求、审美需求,体现了原始社会人们的生活情趣,同时,也寻求着不同的精神寄托。

师:播幻灯,列举原始人类的创作的其他艺术种类:玉器、雕塑、岩画。

小组讨论并总结:

师:总结回顾

原始美术虽是人类文明萌芽时期的产物,却与我们今天的现代设计有着惊人的相似之处,这不仅体现了原始祖先的伟大智慧与创造力,也为现代设计带来了启示。

(播幻灯)原始人的创造带给我们生活的启示

原始祖先的智慧我们一直沿用至今。

活动:用画笔装饰陶罐,体会纹饰的魅力,发现美,创造美。

第二单元第一课原始人的创造教学设计

第二单元第一课原始人的创造 教学目标 1、了解艺术与审美的起源,了解东西方原始艺术的一些较有代表性的作品; 能够初步尝试探讨这些美术作品与原始人的生活以及观念之间的关系。 2、理解进入文明时代之后,“礼仪与教化”这一社会要求对美术创作产生的重要影响。了解世界各文明古国与地区在这一阶段出现的有代表性的美术作品。 3、了解在宗教流行时期,宗教观念对美术创作产生的重要影响。了解东西方有代表性的宗教美术作品。 4、体会美术作品是如何表现世俗生活的。了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画、风俗画作品;了解欧洲文艺复兴以及17、18世纪绘画创作观念的演变;了解有代表性的日本浮世绘作品。 5、了解“独立审美”是在什么情况下产生的;理解东、西方美术作品是如何表达艺术家的个人感受与独特的形式之美的。 6、了解东西方文化的碰撞与交流对中国艺术的发展产生的影响;了解中国艺术家突破传统的主要思路与观念;尝试独立思考中国艺术的未来发展方向。

7、了解20世纪50年代以来艺术发展的新动向,特别是要了解艺术家在对艺术的看法、艺术作品的创作方法、材料、技巧等方面的变化。 教学任务分析 本单元是美术鉴赏课程的重要组成部分,在本单元的学习中,学生主要是通过对一些不同历史时期有代表性美术作品的分析研究,系统的了解美术鉴赏的基本历史分期、切入点、知识框架和与之相对应鉴赏和研究方法。学生在学习过程中遵循:理解美术发展的历史分期——理解产生这种分期的原因——理解相应的鉴赏方法——进行初 步的研究分析这一环环相扣的途径来逐步的达到上述目标。 第一课:从了解一些比较有代表性的作品入手,了解美术的起源。并在此基础上,理解美术在人类社会发展过程所起的重要作用。并能够运用所掌握的知识,初步推断原始人的生活观念与艺术之间的关系。 第二课:结合一些具体的作品,理解在人类进入文明时代之后,国家、阶级以及相应的道德、法律观念的出现对美术创作所提出的新要求。了解一些重要的美术作品产生的历史背景,并在此基础上理解作品的文化内涵。 第三课:结合一些具体的作品,参考前述课程的教学思路,理解在人类历史上宗教流行的时候,宗教对美术创作的内容、形式等方面产生的重要影响。了解一些有代表性的美术作品与宗教观念之间的关系。

小学美术论文合集

多媒体信息技术在小学美术教学中的运用 摘要: 信息技术与美术课程的整合,是普及信息技术教育的关键,是信息技术课程和其它学科双赢的一种教学模式。多媒体集形、声、光、色、动、静为一体,突破时空限制,可以大大调动学生的学习积极性,使学生积极主动愉快地参与教学活动。教学实践证明,在小学美术课中引入多媒体教学,可创造生动、活泼、愉悦、高效地课堂学习氛围,优化教学过程,提高教育、教学效果和质量,促进教学改革向一个更科学、与日俱增先进的方向发展。因此在教学实践中,我尝试通过多媒体信息技术与美术学科整合的教学探索,合理地把多媒体信息技术融合在美术教学当中。在教学中培养孩子们的自主学习的能力,鼓励他们勇于创新,敢于实践。 关键词: 多媒体小学美术运用 现代信息技术是一门以培养创新意识、研究能力和实践能力为价值目标取向的必修课程。强调在实践操作中培养学生的创新精神、创新思维、创造能力。随着现代科技的迅猛发展,现代教学媒体运用于美术教学将成为美术教育最具特色的一道风景线。尤其是多媒体辅助教学,它不仅刺激学生的视觉和听觉,而且能有效地唤起学生的兴趣,情绪和思维。利用现代信息技术教学为学生理解美术、表现美术、创造美术、表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径。 电脑多媒体教学在小学美术课堂上得到了广泛的应用,主要表现方式为:教师课堂教学演示,学生上网浏览、搜寻素材进行绘画创作,或者采取另一种绘画形式——电脑绘画。这是科学技术与艺术相结合的教学手段,她以生动直观的形式,事半功倍的效果,在我们眼前展示了一幅诱人的前景。在小学美术教学中,电脑多媒体信息技术起到了什么作用呢? 一、美术欣赏课直观生动 过去要上好美术欣赏课,教师需要搜集大量的图片、幻灯片或录像带,并且在讲课时需要大量的口头讲解。因此,不少教师把上好美术欣赏课视为畏途,本来应该非常生动直观的美术欣赏课,变的非常乏味,不能有效地调动学生的兴趣。 借助电脑多媒体信息技术,美术欣赏课的教学效果大为改观,只要教师拥有一台多媒体电脑,把存有美术欣赏数据的光盘装进光驱就很容易了。当欣赏经典

人美版高中美术教案

人美版高中美术教案:第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义(一) 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 (二)重点:培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) (三)难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。)(四)内容结构本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法:本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法:记录、观察、理解、记忆四、教学手段:多媒体课件 五、教学过程: 1 、导入:随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题:A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,为什么?B以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么?C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗?学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么?下面我们就来学习。(理由:通过作品展示,让学生在看画的同时,提出自己的观点,自然而然的引出美术鉴赏的概念,比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。)2、什么是美术鉴赏?基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢?这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动:(1)、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》(2)、提出问题:A、看到天安门我们联想到什么?(提示:造型的、历史的、情感的)B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别?(提示:画种、服装、国家、贫富、)C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗?(3)、根据学生的回答,总结有关理论和观点。学生活动:欣赏图片,探究问题,回答提问。 一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具

绘画基础色彩课程教案

课程教案( 2011—2012学年第一学期) 课程名称:绘画基础(色彩) 授课学时: 48学时 授课班级: 10人物(2)(4)(5)班 任课教师:胡庚申 浙江横店影视职业学院

教案(首页) 第一章色彩基础知识

(理论4学时) 一、教学目的及要求 了解光与色的关系以及色彩的三要素、色彩的冷暖特性。 二、教学重点及难点 重点:色彩的三要素,色彩的冷暖特性 难点:色彩的冷暖特性 三、教学手段 板书、画册 四、教学方法 课堂演讲、提问 五、作业 临摹色彩静物一张。 六、参考资料 七、教学内容与教学设计 一、导入新课 1、提问:大家知道为什么我们要学习色彩吗? 美术是追求美并表达美的一种方式和手段,如果没有美术,世界就会变得简陋而枯燥,任何东西和事物在最原始状态下经过人为的修饰和装潢,它将变得光彩夺目,令人赏心悦目。所以美术的好处在于它可以将一些看似平常的事物升华为美从以人为本的角度来说就是通过对物质的改造来达到服务于人的精神意识享受的目的说通俗一点,美术可以让事物变得美丽,让人们生活的变得更加美好,如果对个人的发展来说,学好了美术可以让你在这个竞争激烈又极为残酷的社会有了更多生存与发展的机会,学好美术后,你既可以从事平面设计类工作又可以做一些室内装潢或者是游戏开发方面的事情,如果会一点机械方面的知识,你还可以搞新产品的设计与开发,前途不小哦....,而且美术这个东西的覆盖面很广,渗透力也是相当强,无论是商场的大小商品还是繁华街市上的广告招牌都多多少映射出美术的魅力。至今有许多仍然弄不明白,美术教育,并不以培养少数画家为目的,它是对人进行心理、思想、情操和人格的教育。是人的素质教育,是全面育人的教育。让孩子参加美术活动本身并不是目的,而是手段和方法。因为,美术活动可以培养我们的观察力、记忆力、想象力和创造力,使孩子借绘画表现,舒展自己内在的意欲和情感,从而培养我们美的情操和陶冶他们完美的人格。 通过绘画把自己脑海中的意象、心绪以及对周围事物的认识表达出来,可以说他们画是他们的全部自我表现,在绘画中,表现了他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。 2、提问:对于我们人物形象设计专业来说,学习色彩有什么好处啊? 学习色彩是为了帮助学生提高艺术素养,培养形象思维和丰富的想象能力以及审美能力,同时掌握一些美术理论、美术的表现技法技巧,更好的表现人物形象设计、组织意图需

《原始人的创造》教学设计

美术欣赏教学设计方案 第二周星期四第七节学校:太平洋高级中学 2011年09月08日授课人胡风课题《原始人的创造》教学课时1课时班级高一年级 教学目标◆让学生了解原始美术作品的背景、材质、色彩、图形、造型、实用功能等表面特征及作品的内涵。 ◆通过学习原始美术作品的学习,激发学生的探索远古美术的愿望及美术作品的创造能力。 ◆通过学习《原始人的创造》体验原始人的创造精神并通过自我美术作品创造,让学生宣泄学习压力、创作激励自己和他人。参与感受原始美术作品当中,从而调动学生的积极性。 教材分析教学重点◆了解原始人创造美术作品表面形式特征及精神、情感内涵。 教学难点◆通过学习原始人的创造精神达到自我创造的能力,在以后的学习生活中灵活运用,让自己更强大,更完善。 教学方法讲述法、提问法、讨论法、探究法、图表教学法 教学准备多媒体课件、视频短片、文字资料、图片、纸张、笔 教学过程教学环节教学内容师生互动设计意图一 导 入 观看沙画视频短片《千年文化开逐 鹿》师问:思考两个问题:(1)看 了刚才的短片我们有什么感受 学答:非常好看,展示了中国千年 文化的奇观。 师问:我们中国人的图腾是什么? 同学们你知道以龙命名的地名有哪 些? 学答:龙的传人、黑龙江、龙门县、 龙川县。 师说:同学们知道原始人图腾所代 表的意思和原始社会的美术究竟是 怎样的吗?那今天我们来学习第二 单元的第一课《原始人的创造》 教师提出问 题、创设情景 让学生在自己 知道的知识范 围内回答问 题、探究问题, 学生积极思 考,学生相互 交流、教师引 导。 让学生发挥自己的 想象,更让他们了 解到课本上没有的 课文知识,诱发学 生的好奇心

最新整理人教版高中美术欣赏教案

第一课学些美术鉴赏知识 教学目的: 1、使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。 2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。教学重点:掌握鉴赏方法 教学难点:应用该方法进行练习。 教学模式:自主、探究、讨论、合作。 教学过程: 一、导入 同学们已经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品,请说说原因。 美术和艺术的关系? 板书:造型艺术美术 二、新授 美术的范畴 板书绘画工艺 美术雕塑书法 建筑篆刻 各种类型请学生举一作品。 美术史、美术理论的基本知识。 小组讨论: ⑴历史上中外有哪些著名的流派及代表人物? ⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异? 学生简单表述,结合图例 《放牧》古代岩石画 《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国 《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画 美术鉴赏的方法 对不同作品进行比较研究(板书) 学生自学过程,进行简单练习。

选择一插图作品进行鉴赏,强调个性。 小结 美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。 三、布置作业 书后练习

第二课玉石之分——古代玉石艺术 教学目的: 通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。 了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。 教学重点: 玉器的发展历史和丰富内涵 教学难点: 理解“君子比德于玉”的特殊历史意义 教学过程: 一、导入 你了解玉哪方面的故事? 指名说说 二、新授 板书问题:引导学生去读课文 以玉组词 玉分几种,玉器制作有几种审美追求? 为什么说“君子比德于玉”? 新石器时代有哪些玉器文化? 选择一玉器进行鉴赏练习 学生细读,交流讨论。 反馈:结合图例引导学生说说答案,阐述“言念君子,温其如玉”、“君子无故,玉不去身”等含义,重点讲授“君子比德于玉” 进行鉴赏练习,说说艺术风格和喜欢的原因。 三、总结 中国传统玉工艺历史悠久,品种浩瀚,成就卓越,有丰富的历史文化内涵,以玉 的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象,使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。 四、作业 选一图进行鉴赏练习

{信息化方案}小学信息化教学设计方案

(信息化方案)小学信息化教学设计方案

信息化教学设计方案 《五彩池》教学设计方案 北川羌族自治县曲山镇小学张钰 壹、学科领域 本教学设计方案所适用的学科领域是:语文、自然、地理、思想品德、美术、音乐,突出主要学科语文。 二、学习目标任务 1、情感目标 (1)、感情的朗读课文,背诵喜欢的段落。 (2)培养学生热爱家乡、热爱大自然、热爱祖国大好河山的思想感情。 2、认知目标 (1)学习本课生字新词。 (2)了解五彩池神奇、美丽的特点。 (3)了解五彩池神奇的原因,培养唯物主义精神。 2、技能目标 (1)培养学生分析、感悟和积累语言的能力。

(2)熟悉电脑网络操作,培养学生高级思维能力、信息处理能力和团结协作、自我表现的能力。 (3)培养学生的创新实践能力和想象能力。 (4)培养学生口语交际能力。 三、教学难点分析 1、了解五彩池的特点以及池水显出不同颜色的原因。 2、理解最后壹自然段的含义,激发学生热爱大自然、热爱祖国大好河山的感情。 四、设计思想: 于网络环境下进行个别化教学,让学生运用网络资源进行自主学习课文内容,培养学生解决问题的能力、学习兴趣,提高阅读分析能力、口头表达能力、学习能力等。 五、设计思路: 1.情景揭题,资料收集。(激发学习兴趣) 2、讨论交流,质疑问难.(培养质疑能力) 3、合作探究,自主学习。(培养阅读分析、语言积累能力和团结协作能力以及解决问题的能力) 4、交流评价,获得真知。(培养口语交际能力)

5、拓展学习,升华感情。(培养高级思维能力、知识积累能力和信息处理能力) 6、练习巩固,大胆创新。(培养自我表现能力和创新能力) 7、作品展示,体会成功。(培养赏析、评价能力) 8、总结评价,谈谈感受。(培养自我总结、自我评价能力) 六、课件设计思路 1、学习区 (1)、知识窗(有丰富的图片、文字、视频、动画、录音等和课文相吻合的静动态资料,为学生自主学习提供了广阔的空间)。A、:五彩池的音像画面。B、媒体显示:大大小小的水池及文字C、。媒体显示视频“宝石般的水池”及文字:五彩池的各种形状,近景、远景、全景、特写。D、媒体显示:各种形状的水池。E、媒体显示:视频“五彩池”,徜徉于这神奇的大自然中,聆听着美妙的音乐让我们美美地读好课文,再来壹起欣赏美丽的画卷。F、媒体显示:“流动的水池”:明明是清水,为什么于水池里会显出不同的颜色来呢?G、媒体显示:高低不平的石笋、细腻透明的石粉再加上水池周围的树木花草长得很茂盛,倒影使池水更加瑰丽的景象。H、视频“三棱镜演示光的色散”及文字讲述光的折射原理。I、中国地图,九寨黄龙的地理、环境背景材料、于世界上的历史地位和景区介绍以及风土人情、民间传说;五彩池的景区介绍以及于旅游方面的地位。J、 (2)、小字典(有生字的读音、书写笔顺、部首、近反义词、同音词、组词,以及关联成语等资料。学生于自学生字时,可根据自己的学习情况选择信息,进行自学。)资料来源于第七册教参书及《字词句段篇》

高中美术原始人的创造教案.doc

高中美术原始人的创造教案 原始人的创造 [教学目标]1、知识目标:让学生了解原始美术作品的背景、材质、色彩、图形、造型、实用功能等表面特征及作品的内涵。2、能力目标:通过学习原始美术作品的学习,激发学生的探索远古美术的愿望及美术作品的创造能力,3、情感目标:通过学习《原始人的创造》体验原始人的创造精神并通过自我美术作品创造宣泄学习压力或创作激励 自己和他人,达到“心灵护理”的作用。[教学重点]了解原始人创造美术作品表面形式特征及精神、情感内涵。[教学难点]通过学习原始人的创造精神达到自我创造的能力,在以后的学习生活中灵活运用,让自己更强大,更完善。[教具准备]1、中外典型原始美术作品打制石器、串珠、彩陶和洞穴壁画、玉器、巨石阵图片;乐器陶埙图片;明清瓷器、远古龙化石图片;抽象线条和具象花卉图片。2、教师根据一位学生“内心独白”进行陶艺图形现场创作。3、八开素描纸、黑色迈克笔、黄色彩色蜡笔。[活动要求]用给予的抽象线条和具象花卉图片分三组进行自由重组,请同学们分组讨论后派代表做简单阐述。[教材分析]本课是高一年级《美术鉴赏》第二单元“辉煌的美术历程”主题下的第1课。这是一节鉴赏课。鉴赏内容是课题中隐藏的原始人创造的美术作品。本教材是围绕大量图片展示来阐述原始美术作品的表面形式特征。并更深层挖掘原始美术作品的内在精神及情感语言。利用思考交流方式开拓学生想象思维空间,激发学生探索原始美术的愿望。通过我的分析理解,我认为本课教学目的是让学生欣赏大量原始美术作品来了解作品的表面形式、原始美术的样式。懂得简单辨

别原始美术作品;教学重点是通过深层次挖掘原始美术作品内涵;教学难点,也是高潮。我将现代中学生处于强大学习压力及青春期不稳定心理作为一个突破点。是否通过原始美术作品精神与情感的语言表达方式转化为学生自我作品创作,利用作品疏导,修复不良心态,达到“心灵护理”作用。教学结构:1、引导阶段:通过陶制乐器——埙远古悠扬音乐的聆听达到“心境合一”进入原始美术作品欣赏。2、初探阶段:了解中外原始美术作品的表面形式特征。3、深入阶段:原始美术的内涵——精神寄托和情感宣泄。4、实践体验:教师示范和学生的自我创作进一步加强美术作品内在精神情感的探讨。[教学过程]一、组织教学(课前准备)二、引导阶段:3分钟1、聆听一段音乐:问(针对全班):能否听出是何乐器吹奏并谈谈感受。 (讨论后给予正确答案:埙——原始陶哨发展而来的陶艺乐器。用远古悠扬神秘音乐营造的氛围来欣赏分析作品的表面形式特征)三、初探阶段:原始美术作品欣赏(课件展示作品)15分钟1.原始美术产生时代背景 中国原始美术作品:原始人打制石器钻珠问:除了展示的原始美术作品,还知道哪些?(学生讨论,老师综合答案:主要是彩陶和洞穴壁画为主)2.原始美术作品的表面形式特征中国原始典型美术作品:仰韶文化彩陶马家窑文化彩陶西方原始美术作品:阿尔塔米拉洞穴壁画英格兰巨石阵 问:彩陶是怎样制作的?彩陶的花纹是使用什么颜料绘制的?哪些图案是原始人喜欢画在陶器上的?不同彩陶造型有什么用途?尖底彩陶旋涡 瓶的造型有什么奥妙?

小学美术欣赏教学课题研究方案

小学美术欣赏教学课题 研究方案 Company number:【WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998】

《小学美术欣赏教学》课题研究方案 一、课题的提出 《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:一是陶冶学生的情操,提高审美能力;二是引导学生参与文化的传承和交流;三是发展学生的感知能力和形象思维能力;四是形成学生的创新精神和技术意识;五是促进学生的个性形成和全面发展。 结合我校的实际情况,小学美术欣赏课在美术教学中占用的课时虽然最少,但教与学的矛盾却常常比较突出,因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量,值得我们共同去研究和探讨。 二、课题界定、理论假设 小学美术欣赏的概念界定 欣赏:欣赏就是从一个作品中发现有意义的地方,慢慢去品味,得到一种很愉快的感觉,是个看似简单却十分深奥的东西 美术欣赏:美术欣赏是对美术作品进行欣赏,是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,从而获得审美享受,并理解其作品背后的艺术现象的活动。 美术欣赏教学是对学生进行美育的重要形式,它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出发,欣赏教学在对学生进行审美教育的同时,还应重视

思想素质教育和文化素质教育,把他们引向健康,文明,积极向上发展的道路。 三、研究目标 1、通过研究,教师把艺术作品作为审美对象并以情感为主导因素,引导学生认识事物,理解、欣赏其内涵。 2、通过研究,从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征,运用新的教育教学理念引导孩子提升美术欣赏能力 3、通过研究,根据美术欣赏教学的目的、任务及自身的特殊规律,灵活运用教材,善于结合实际培养、提高学生欣赏能力。 四、研究过程及方法 (一)研究过程 1、前期尝试阶段: (1)组建课题成员 (2)调查美术课堂现状,了解学生美术欣赏兴趣 (3)收集资料、学习理论 (4)撰写课题申请报告 (5)尝试研究 2、具体实施阶段: (1)撰写开题报告,调整课题实施计划,明确分工合作。 (2)继续收集文献,充实理论基础 (3)进行美术欣赏课堂教学策略的探究 (4)撰写中期报告,调整实施方案

高中美术课程标准教学设计

新修订高中阶段原创精品配套教材 高中美术课程标准教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 High school art curriculum standards 教师:风老师 风顺第二中学 编订:FoonShion教育

高中美术课程标准 第一部分前言 高中美术课程标准是普通高中课程的组成部分之一。它对于提高学生的整体素质,发展学生的审美能力,培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。 高中美术课程标准1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲(初审稿)》的颁布,使美术课程正式进入普通高中课程体系,从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局。但是也应该看到,(高中美术课程标准)我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善,才能适应素质教育的要求。 制订新的《普通高中美术课程标准》,应力求体现我国普通高中教育的培养目标,鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上,进一步学习基本的美术知识与技能,体验美术学习的过程和方法,形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。通过课程改革,要构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的美术课程

体系,为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。 一、课程性质 普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接,又具有自己的特点,是高一层次的美术课程。普通高中美术课程具有人文学科的特征,能够帮助学生实现下列价值:(一)陶冶审美情操,提高生活品质 美术是一种视觉艺术,在发展学生的视知觉,获得以视觉为主的审美体验,陶冶审美情操,提高生活品质等方面,具有其他学科难以替代的作用。 普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识,提高对美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识,使学生体验美术与生活的关系,陶冶审美情操,提高生活品质。 (二)传承文化艺术,弘扬人文精神 我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就,与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分,美术课程具有传承文化艺术的功能。 普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系,引导学生热爱祖国,理解文化艺术,弘扬人文精神。 (三)激发创新精神,增强实践能力

美术选修课教案

吹塑纸版画——美丽的花瓶课时:1 教学目标: 1、了解吹塑纸版画这一版画艺术的创作方法,感受吹塑纸版画 丰富的艺术表现形式。 2、充分发挥想象,运用夸张的方法创造形象,并学习吹塑纸版 画的方法。 教学重点: 运用夸张的方法表现美丽的花瓶。 教学难点: 版画起稿,学习运用吹塑纸。 材料准备:吹塑纸、KT版、黑色卡纸、水粉颜料、水粉笔、油画笔、调色盘、水桶 教学过程: 1、起稿:将花瓶的底稿画在普通的绘画纸上,稍微调整。 2、制版:将画好的底稿用夹子夹在吹塑纸上,用铅笔将底稿拓画在吹塑纸上(也可用复写纸复印)。注意:使用笔时稍稍用力,使线条粗一些,凹糟深一些,便于拓印。如揭下底稿后线条不明显,可直接用笔在吹塑纸上再复勾一遍,版画就制好了。 3、拓印:拓印用的纸,可根据题材选择,可以是白色,也可以是黑卡纸。把拓印纸与制好的吹塑纸版画对应夹好,就可以涂色拓印了。拓印彩色版画,是在吹塑纸版面上涂上构思好的色彩,就将调好的颜色涂在吹塑纸版上的位置,然后将纸覆在涂好色的吹塑纸版面上,用手掌(或自制小布包、瓶盖)在纸背后天空的位置上用力磨擦几下,颜色就印在纸上了。一小部分一小部分的拓印,直到各部分颜色都拓印完后,揭开纸,一幅反印的版画就成功了。 4、小结,评价。 [注意] 1、上色动作要快,在吹塑纸上颜料未干时就应及时压印,如色块范围较大,一定不要整块涂完才压印。

2、拓印时颜料不加水,干一些,效果才好。 3、因印出画面是反版,如有文字,在制版时要把字反写,这样印好的画面字才是正的。

吹塑纸版画——大树课时:2 教学目标: 1、尝试运用划、刻、揉、撕等方法,创作一幅大树的版画。 2、充分发挥想象,运用夸张的方法创造形象,进一步学习吹塑 纸版画的方法。 教学重点: 运用夸张的方法表现大树。 教学难点: 大树颜色的设计。 材料准备:吹塑纸、KT版、黑色卡纸、水粉颜料、水粉笔、油画笔、调色盘、水桶 教学过程: 1、起稿:将大树的外形底稿画在普通的绘画纸上,稍微调整。 2、制版:将画好的底稿用夹子夹在吹塑纸上,用铅笔将底稿拓画在吹塑纸上(也可用复写纸复印)。注意:使用笔时稍稍用力,使线条粗一些,凹糟深一些,便于拓印。如揭下底稿后线条不明显,可直接用笔在吹塑纸上再复勾一遍,版画就制好了。 3、拓印:拿油画笔或毛笔蘸上水粉颜料,涂在吹塑纸上已刻画好的各个形内,每上一块色,就拓印一块,直至完成(大面积的上颜色还可用海绵)。这一步是关键的一步,要求涂色均匀,要厚,同时还要黑色底的卡纸,涂色时可用亮一点的颜色,反之,用暗一点、深一点的颜色。由于粉印法的底纸就是黑的,所用的纸张是黑的,在特殊需要的情况下可用深蓝、深绿、深红色等,底纸是黑的,产生的线条也是黑的,印的颜色必须加白颜料,或黄颜色。这样才能通过黑白对比、深淡反差来突出线条。在指导学生拓印时注意颜色与颜色的虚实关系,控制着色的分量方可达到理想效果。这样,整幅画面就很清晰、完整,色块与包块之间也能行成一条清晰自然的分界线,效果特别好。(在学生拓印时,教师要巡回指导,帮助学生解决操作中存在的具体问题。) 4、小结,评价。

美术鉴赏-原始人的创造教学设计

《原始人的创造》教案设计 苏俊富 第一课时: 一、教学目标: (一)知识目标:1、了解美术在人类发展进程中的重要作用。 2、了解中国与西方原始艺术的多种形式。 3、探讨原始艺术与原始人观念之间的联系。 (二)能力目标:通过对原始美术作品的认识,激发学生对远古美术的愿望及对美术的热爱。 (三)情感目标:通过学习,让学生感受艺术与生活的密切关系,以促进学生多元情感体验和文化体验。 二、教学重点与难点: 原始人的审美观念;美术作品对原始人的生存的意义。 三、教学准备: 1、教具:多媒体,课件 2、学具:笔记本、笔、纸 教学过程: 第一课时: 一、导入教学: 播放视频短片《原始社会末期》,(时间4分38秒)。 教师:通过观看视频,可以初步了解到原始社会人们的生活状况。原始社会的人们在条件极其简陋的情况下,掌握了较复杂的手工技术,创造出了各种形式的美术作品。除了视频中我们看到的陶器之外,原始社会的人们还会制作些什么美术作品呢?下面请同学们自己去阅读课本的13至15页,进行了解。同时要带着下面的问题去阅读,分小组讨论。(5分钟) 课件展示出问题: ①原始人希望他们的生活用品美观一些,如何在彩陶上进行装饰? ②我们会制作一些具有纪念意义或者对我们有重要意义的物品,那原始人呢?你觉得课本哪些范例可以说明对原始人类具有重要意义的作品?

③原始人在制作生活用品的时候,除了希望它们美观,还希望它们的造型和功能符合他们的生活要求,举例说明。 ④良渚文化墓地出土的大玉琮是否说明了原始人类的某些观念和信仰? ⑤你认为中国的“龙”这种图形最早有什么作用? ⑥你认为女性在原始时代的地位重要吗?为什么? 二、新课教学: 教师提问:通过阅读课教材,我们可以知道原始社会的美术作品除了陶器,还包括玉器、雕塑以及岩画。 接下来我们一起来看一下刚才提出的问题,大家能不能不能作出合适的答案。 展示问题,分别让各小组的代表回答问题,教师总结,课件展示答案。 ①原始人希望他们的生活用品美观一些,如何在彩陶上进行装饰?(彩陶上的装饰纹样,自然界的一些动植物或自然现象,用点、直线、曲线、圆形等最简单的几仃图形加以组合,创造出饱满而富有韵律感的图案)。 ②我们会制作一些具有纪念意义或者对我们有重要意义的物品,那原始人呢?你觉得课本哪些范例可以说明对原始人类具有重要意义的作品?(人面鱼纹盆----是否是反映遥远的图腾信仰,玉器----原始图腾符号,彩塑女神像----渴望自身繁衍的祈愿) ③原始人在制作生活用品的时候,除了希望它们美观,还希望它们的造型和功能符合他们的生活要求,举例说明。(尖底瓶、白陶规) ④良渚文化墓地出土的大玉琮是否说明了原始人类的某些观念和信仰?(见课本14页:倒梯形的羽冠人纹是夸张变形了的人形图案。它可能是当时紧成熟的图腾形式,即以人形为原型的图腾。)展示玉琮(cóng) 是中国古代最早出现的玉器之一,它与玉璧、玉圭(gǖi)、玉璋、玉璜、玉琥被称为六种玉礼器,古代人谓之为“六瑞”。 ⑤你认为中国的“龙”这种图形最早有什么作用?(图腾)龙体较粗大,卷曲,呈倒“C”形,长吻微翘起,有圆鼻孔二,双目橄榄形凸起,头顶至颈背有长鬣后披,末端翘起,额及颚下有阴刻棱形网纹。龙躯光素扁圆,背部有一钻孔,

人美版高中美术鉴赏教案

第1课培养审美的眼睛 一、教学目标 本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 二、教学重点 培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 (理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) 三、教学难点 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。 1

四、教学设计 (一)、引入新课 请同学们回忆:在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品? 可见,艺术美就在我们身边,和我们的生活息息相关,我们要学会鉴赏身边的艺术作品。 (二)、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类 播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品,从美术分类的角度,可以把它们分为几种类型?你的分类标准是什么?按照其他角度又能如何划分? 绘画,雕塑,建筑,工艺设计,书法篆刻,摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤 感受、归类、分析和判断→体验、想象和评价 2

a.下面以《捣练图》和《拾穗》为例,相同题材对比分析欣赏这两幅作品前提:题材相同,同是描绘妇女劳动的场面, 分组: 第一组:从社会背景、画家本身进行分析,对作品进行价值判断。 第二组:从作品的艺术形式入手,对作品进行价值判断 请同学们表述讨论结果: 形式上对比分析: 《捣练图》:中国传统绘画,绢本设色,37厘米*147厘米,长卷,展现宫中妇女的完整的捣练劳动过程,具有连环画性质,人物造型工细,线条劲键,用色富丽华贵,明确传达盛唐的审美观和审美趣味。 《拾穗》油画83.5厘米*111厘米画面质朴真诚,人物造型结实,展现真实的生活气息。 社会背景、画家本身进行分析: 3

美术鉴赏课礼仪与教化教案

湘版《美术鉴赏》第二单元辉煌的美术历程 第2课礼仪与教化教案 (第一课时)青铜探密 一、教材分析 教材内容主要包括六个方面:1、当人类进入文明时代,出现了成熟的文字和统一的国家之后,围绕“礼仪与教化”这一主题,美术创作所发生的变化。2、中国商朝到魏晋时期比较有代表性的美术种类和美术作品,以及这些作品与社会文化观念之间的关系。3、两河流域比较有代表性的美术作品及其与社会文化观念之间的关系。4、古埃及比较有代表性的美术作品及其与社会文化观念之间的关系。5、古印度比较有代表性的美术作品及其与社会文化观念之间的关系。6、美洲印第安文明比较有代表性的美术作品及其与社会文化观念之间的关系。 本课时主要让学生了解“礼仪与教化”对艺术创作的影响,分析从中国商朝到秦代的美术形态。 二、教学目标 认知目标: 让学生了解从中国青铜器的美术形态,并能分析出“礼仪与教化”这一要求的影响。 让学生了解美术作品与“礼仪与教化”这一社会要求之间的关系 技能目标: 使学生能够运用所学的知识,对青铜鼎进行初步断代,解决生活中的实际问题。 情感目标:

体验艺术作品的教化功能,感受“礼仪与教化”这一社会要求的具体存在。 三、重点与难点 教学重点:让学生了解从青铜器的美术形态,并分析出“礼仪与教化”这一要求的影响。 教学难点:分析中国青铜艺术是如何实现这一要求的。四、教学思路 让学生从影视短片中找到对青铜艺术的初步感受,然后利用活动引导学生挖掘青铜宝库,开启认识青铜艺术之门,并主动积极的思考,探究艺术形式与社会之间的关系,最后整体分析“礼仪与教化”对艺术创作的影响,让学生站在一定的高度看待艺术的形式和起教化作用。 五、教学准备: 教具:教材、课件、辅助材料 学具:教材、补充资料、笔记本 六、教学过程 (一)导入(5分钟) 邀请学生一起观看《国宝档案》片段,并提出问题:“你的感受” 引出学生对古代青铜艺术的感受 分析感受的获得与青铜器的表现形式的关系,让学生感受青铜之美。 引出课题,开始 青铜探密 (二)新授

原始人的创造教案

原始人的创造教案内部编号:(YUUT-TBBY-MMUT-URRUY-UOOY-DBUYI-0128)

《原始人的创造》教案 ——湘版高中美术鉴赏第二单元第1课长汀二中:董崇水 教材分析: 《原始人的创造》是湘版高中美术鉴赏教材第二单元第一节,本节主要讲述了关于美术起源的知识,其目的是提高学生的美术素养和历史素养,使学生建立基本的知识框架和历史观念,了解美术的演进过程。教材内容主要包括三个方面:1、造型艺术在人类的生活中扮演着重要的角色,甚至在文字出现之前,人们就掌握了用各种材料表现形象、满足生存需要的技能。2、中国原始社会比较有代表性的美术作品,以及这些作品与人们的生活以及观念之间的关系。3、西方比较有代表性的原始美术作品,以及这些作品与原始人的观念之间的关系。 本课内容用2课时完成,第一个课时讲述中国的原始美术,第二个课时讲述外国的原始美术作品。两节课的内容要互相衔接,以统合的思路来展开教学。 教学目标: (一)知识目标:1、了解美术在人类发展进程中的重要作用。 2、了解中国与西方原始艺术的多种形式。 3、探讨原始艺术与原始人观念之间的联系。 (二)能力目标:能从原始形态和意识形态上及观念上分析原始人的审美观念。 (三)情感目标:培养学生审美情操让学生感受艺术与生活的密切关系,以促进学生多元情感体验和文化体验,渗透热爱祖国悠久历史文化的情感教育。 教学重点与难点: 原始人的审美观念;美术作品对原始人的生存的意义。 教学准备: 1、教具:幻灯机、幻灯片,实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。 2、学具:笔记本、笔、、纸 教学过程: 第一课时: 一、导入教学: 请学生出示收集的图片:我们先来看一组你们当中的同学收集的有关原始美术作品的图片。(涡纹彩陶瓶、人面鱼纹盆、鹰尊、白陶规、拉斯科岩画等),瑞典的塔努姆岩画,(大约公元前1800年),(描绘人类、动物、武器、船只,其它物品或是一些场景)。这些远古时期的美术作品广泛分布于世界各地,

高中美术原始人的创造教案

高中美术原始人的创造教案原始人的创造 [教学目标] 、知识目标:让学生了解原始美术作品的背景、材质、色彩、图形、造型、实用功能等表面特征及作品的内涵。 2、能力目标:通过学习原始美术作品的学习,激发学生的探索远古美术的愿望及美术作品的创造能力, 3、情感目标:通过学习《原始人的创造》体验原始人的创造精神并通过自我美术作品创造宣泄学习压力或创作激励自己和他人,达到“心灵护理”的作用。 [教学重点]了解原始人创造美术作品表面形式特征及精神、情感内涵。 [教学难点]通过学习原始人的创造精神达到自我创造的能力,在以后的学习生活中灵活运用,让自己更强大,更完善。 [教具准备] 、中外典型原始美术作品打制石器、串珠、彩陶和洞穴壁画、玉器、巨石阵图片;乐器陶埙图片;明清瓷器、远古龙化石图片;抽象线条和具象花卉图片。 2、教师根据一位学生“内心独白”进行陶艺图形现场创作。 3、八开素描纸、黑色迈克笔、黄色彩色蜡笔。

[活动要求] 用给予的抽象线条和具象花卉图片分三组进行自由重组,请同学们分组讨论后派代表做简单阐述。 [教材分析] 本课是高一年级《美术鉴赏》第二单元“辉煌的美术历程”主题下的第1课。这是一节鉴赏课。鉴赏内容是课题中隐藏的原始人创造的美术作品。本教材是围绕大量图片展示来阐述原始美术作品的表面形式特征。并更深层挖掘原始美术作品的内在精神及情感语言。利用思考交流方式开拓学生想象思维空间,激发学生探索原始美术的愿望。通过我的分析理解,我认为本课教学目的是让学生欣赏大量原始美术作品来了解作品的表面形式、原始美术的样式。懂得简单辨别原始美术作品;教学重点是通过深层次挖掘原始美术作品内涵;教学难点,也是高潮。我将现代中学生处于强大学习压力及青春期不稳定心理作为一个突破点。是否通过原始美术作品精神与情感的语言表达方式转化为学生自我作品创作,利用作品疏导,修复不良心态,达到“心灵护理”作用。 教学结构: 、引导阶段:通过陶制乐器——埙远古悠扬音乐的聆听达到“心境合一”进入原始美术作品欣赏。 2、初探阶段:了解中外原始美术作品的表面形式特征。 3、深入阶段:原始美术的内涵——精神寄托和情感宣

小学美术教师优秀论文

小学美术教师优秀论文《美术课堂中的爱心教育》 作者:佚名来源:本站原创更新:2012-8-27 20:13:25 美术课堂中的爱心教育 情感在美术课中具有重要作用,是美术课的灵魂所在。也可以这么说,美术教育即情感教育。情感教育必须始终贯穿于美术课堂教学,要将情感教育与课堂教学融为一体。所以,在美术课堂教学中对学生进行“爱心教育”,不仅对学生的成长具有好处,对我们社会的发展也具有好处,因此,“爱心教育”要融入到美术课堂教学中去。 第一,引导学生欣赏优秀的美术作品。 多让学生欣赏优秀的美术作品,加以引导分析,让学生学会欣赏,在美术作品中学会审美。让学生与优秀艺术品对话,促使获得强烈的审美体验并积累丰富的审美经验。 欣赏过程中必须注重学生的自主欣赏和评述。同样的艺术品,在不同的经历、不同的性格和不同情趣爱好的学生眼里可以传递不同的感受与体验。在引导学生欣赏时应避免出示统一的或教师主观的评价标准,而应该放松他们所有的神经,自主的地去感受,去鉴别,有意识地诱导接受并认可他人的不同审美观,承认个人的审美差异,同时培养健康向上的审美品格。 第二,在美术课堂中培养学生良好的习惯。 美术课堂教学中良好的学习习惯包括:爱惜纸张、不随地扔纸、妥善保管自己的用具、正确使用美术用具、不浪费、不损坏等等。这些好习惯不仅是学习的习惯,也会对他们的良好道德品质的形成起到促进的作用。好习惯的养成将伴随他们一生,甚至会引导他们成为健康、文明、向上、有道德的人。所以,要从细微处入手开发美术学习中的思想品德教育资源。第三,建立民主平等的师生关系。 在美术课堂上要与学生建立民主平等的师生关系,营造民主和谐的氛围,使他们通过积极的课堂学习,感受到教师的爱,同学之间的爱。 情感、态度与价值观的实现并不是通过每一节课都牵强附会地加上一个环节来达到的,而是靠教师的一种教学意向,把对学生能力的培养与情感、态度与价值观的关注,当成一种内在的教学品质和自觉的教学行为,利用美术课程资源去熏陶,通过师生交往、生生交往,让学

高中美术欣赏课教案

高中美术欣赏课教案 匠心构筑巧夺天工 ——实用与文化的造型艺术:建筑 课型:综合欣赏课 教学方式:欣赏,讨论 教学媒体:使用电脑软件powerpoint制成多媒体影像,设计课程学教学目标:1)尝试建筑欣赏的途径 2)领略中国传统民居——安徽民居的风格特色 3)引导培养学生的人文精神 教学重点:从建筑的立面、结构与鸟瞰的角度对徽居进行欣赏 教学难点:从人文的角度了解建筑的形式 设计思想:高中美术欣赏课是学生通过对美术作品了解,掌握欣赏方法,寻找欣赏切入点,开辟欣赏途径,以达到理解美术作品的过程。优秀的建筑是实用又给人以美感,同绘画相比更多的是形式上的美,又渗透着深厚的文化内涵。如何领略建筑形式的美感,如何体会建筑所蕴涵的文化意味,我从视觉角度,从文化角度去分析。而在教学内容的转化上设计一些问题情境,让学生在思考后进入新的教学内容。教学过程; 一、导入新课:◆引导学生参与教学:比较两张图片,柬埔寨的吴哥

窟和美国的自由女神像,判断建筑与雕塑,并讨论其异同点,得出结论:建筑:营造空间形体,有欣赏价值与人文内涵具实用功能雕塑:营造空间形体,有欣赏价值与人文内涵 出示课题:匠心构筑巧夺天工——实用与文化的造型艺术:建筑二、讲授新课1、欣赏世界著名建筑:巴黎圣母院,艾菲尔铁塔,泰姬陵,大山巴,悉尼歌剧院◆思考:如何来欣赏建筑艺术呢?建筑的人文内涵有如何理解?(西方的建筑艺术非常著名,中国的传统建筑同样有它丰富的内涵 2、以电影《卧虎藏龙》中一外景地:安徽宏村·月沼导入欣赏中国传统民居——安徽民居;◆从历史:徽州的民居大多是明、清两代的建筑,元朝或者更久之前的也有。◆从色彩:粉墙黛瓦 3、入目皆画◆从视觉角度:正立面:对称,简单,高大 侧立面:马头墙(防火墙),窗高且小 建筑结构:砖木结构,梁、柱、椽 房间布局:中堂(条桌:东平西静,终生平安),天井 空中鸟瞰:黑与白的构成,黑白影绰,虚实相生,自成图画◆从建筑细节:徽州三雕,石雕、砖雕、木雕◆从人文角度:反映中国传统思想文化,含蓄、保(安徽建筑的功能性与文化性,从另一种形式上亦有所体现) 3、徽州三绝之一:牌坊象征着忠、孝、节、义,是封建礼教的体 现

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