柳永苏轼词之异同论文

略述柳永苏轼词之异同

摘要: 柳永作为北宋第一个专力作词的词人，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。苏轼其词内容广阔，风格多样，而以豪放为主，笔力纵横，穷极变幻，具有浪漫主义色彩，为宋诗发展开辟了新的道路。本文从题材内容、表现手法、风格形式三个方面，分析苏轼、柳永两人所作词之异同。

关键词: 宋代文学苏轼柳永豪放派婉约派

前人论词，有婉约和豪放之说，而柳永和苏轼均是两大派系的突出代表。柳永：(987?～1055?)，字耆卿，初号三变。因排行七，又称柳七。祖籍河东（今属山西），后移居崇安（今属福建）。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，耽溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。作为北宋第一个专力作词的词人，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。苏轼（1037～1101）北宋人，字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，谥号文忠，享年66岁。南宋高宗朝乾通6年，赠太师，追谥号“文忠”。眉州眉山（即今四川眉山）人，汉族，是父亲苏洵的第五个儿子，是北宋著名文学家、书画家、散文家、诗人、词人，豪放派词人代表。

二人在宋词的发展上，虽说柳永属婉约派的代表，苏轼属豪放

柳永的词精选10首

柳永的词精选10首柳永出身官宦世家，祖父柳崇，世居河东(今山西)，曾为沙县县丞，在州郡颇有威信。父亲柳宜，出仕南唐，为监察御史;南唐灭亡后，柳宜供职北宋，任雷泽县令，不久，改为费县县令、濮州任城令。柳永即出生于其父任所(984年，费县)。下面就是小编给大家带来的柳永的词，希望能帮助到大家! 黄莺儿·园林晴昼春谁主词牌名：黄莺儿|朝代：宋朝|作者：柳永园林晴昼春谁主。暖律潜催，幽谷暄和，黄鹂翩翩，乍迁芳树。观露湿缕金衣，叶映如簧语。晓来枝上绵蛮，似把芳心深意低诉。无据。乍出暖烟来，又趁游蜂去。恣狂踪迹，两两相呼，终朝雾吟风舞。当上苑柳秾时，别馆花深处。此际海燕偏饶，都把韶光与。临江仙引·上国词牌名：临江仙引|朝代：宋朝|作者：柳永上国。去客。停飞盖、促离筵。长安古道绵绵。见岸花啼露，对堤柳愁烟。物情人意，向此触目，无处不凄然。醉拥征骖犹伫立，盈盈泪眼相看。况绣帏人静，更山馆春寒。今宵怎向漏永，顿成两处孤眠。锦堂春·坠髻慵梳

词牌名：锦堂春|朝代：宋朝|作者：柳永坠髻慵梳，愁蛾懒画，心绪是事阑珊。觉新来憔悴，金缕衣宽。认得这疏狂意下，向人诮譬如闲。把芳容整顿，恁地轻孤，争忍心安。依前过了旧约，甚当初赚我，偷翦云鬟。几时得归来，香阁深关。待伊要、尤云殢雨，缠绣衾、不与同欢。侭更深、款款问伊，今后敢更无端。御街行·前时小饮春庭院词牌名：御街行|朝代：宋朝|作者：柳永前时小饮春庭院。悔放笙歌散。归来中夜酒醺醺，惹起旧愁无限。虽看坠楼换马，争奈不是鸳鸯伴。朦胧暗想如花面。欲梦还惊断。和衣拥被不成眠，一枕万回千转。惟有画梁，新来双燕，彻曙闻长欢。满朝欢·花隔铜壶词牌名：满朝欢|朝代：宋朝|作者：柳永花隔铜壶，露晞金掌，都门十二清晓。帝里风光烂漫，偏爱春杪。烟轻昼永，引莺啭上林，鱼游灵沼。巷陌乍晴，香尘染惹，垂杨芳草。因念秦楼彩凤，楚观朝云，往昔曾迷歌笑。别来岁久，偶忆欢盟重到。人面桃花，未知何处，但掩朱扉悄悄。尽日伫立

试论苏轼词作的风格多样性

试论苏轼词作的风格多样性辽宁省鞍山市华育高级中学语文教师王希摘要：在传统文化中，对苏轼词风格的认识往往以“豪放”评之，我认为这有失于偏颇和简单化，其原因在于仅以几首豪放词来涵盖苏轼词全貌，以偏盖全。我通过对几首苏轼词代表作的评论赏析，说明起词作风格的具体表现，提出苏词体势高妙，时而慷慨豪放，时而清丽委婉，时而飘逸旷达，风格多样，不可一而论之。关键词：苏轼风格多样豪放旷达婉约词的历史可谓久远，但直到宋代，才可称“得其时也”。宋朝的政治、经济制度为词的发展提供了千载难逢的机遇。词坛一时名家辈出，各领风骚。而因词风迥异造成的流派之争也便风起云涌，此起彼伏。作为一代文坛名匠，苏东坡的词风，更是被后世的文论家们屡加评论。明人徐师曾在《文体明辩》中说：“论词有婉约者，有豪放者，婉约者欲词情蕴籍，豪放者欲其气象恢宏。”人们就把宋代的词人分为两派：晏殊，晏几道父子及柳永，秦观，周邦彦，李清照等俱归入婉约一派；苏轼，贺铸，辛弃疾，陆游等归入豪放一类。这种分法虽显简单粗略，但后人却纷纷认同。纵观古今对苏轼词风的评论，大体有“豪放”，“旷达”，“婉约”等几种说法。其实，对象苏轼这样才华横溢，气质浪漫，个性自由，风格多变的一代文豪，试图用一个词来形容他的词风，那肯定是徒劳的，也是片面的。如果仔细探究一下苏轼的全部词作，使可见苏词风格的多样，有《念奴娇·赤壁怀古》的雄浑豪放，亦有《蝶恋花》》（记得画屏初会遇）的缠绵悱恻，更有《水调歌头》（明月几时有）的超脱旷达等等，不一而足。再基于苏轼执着而不乘张，既能拼搏进取，亦能随遇而安的人生态度，以及挥洒自如的写作态度和变化莫测的诗文技巧。我认为，对苏轼风格应分而论之。一、苏轼词作风格中的“豪放” 苏东坡之所以被后世众论者尊为“豪放派”之鼻祖，主要还是由于他的一些描写自己的抱负与理想的词作，确实表现了与众不同的慷慨豪迈的气质，领词风转变之先河。如他创作的第一首豪放词《江城子·密州出猎》，全篇洋溢着一股报国杀敌的豪情，其词在脉脉柔情的传统词风中，敲响了慷慨激昂，纵横奔放的豪迈鼓乐，“回挽雕弓如满月，西北望，射天狼”。给人一种豪气冲天的冲动感觉。另外，如《沁园春·赴密州早行马上寄子田》回忆自己与苏辙少入仕之初，自信“有笔头千字，胸中万卷，致君尧舜，此事何难”的勃勃雄心，《南乡子·旌旗满江湖湖》中季风迂儒，赞扬“帕首腰刀”的勇士，《阳关曲·赠张继愿》中“恨君不取契丹首,金甲牙旗归故乡”的惋惜，都充满高昂豪放的精神，这在唐诗佳处，也不过如此。因而王灼说他：“东坡先生以文章余事作诗，溢而作词，高处出神入天，平处尚临镜笑春，不顾侪辈（1）。便是此意。二、苏轼词作风格中的“旷达”

柳永苏轼对词的贡献

柳永苏轼对词的贡献柳永是第一位对宋词进行全面革新的大词人，对后来词人的影响很大，苏轼就是其中的一位。柳词在词调的创作、章法的铺叙、景物的描写、意向的组合和题材的开拓上都给苏轼以启示。苏轼作词，既力求在“柳七郎风味”之外自成一家，又充分吸收了柳词的表现方法和革新精神。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。苏轼受到柳永的影响，苏词对柳词有承袭的地方，亦有其创新之处。柳永是词学史上的“第一座”里程碑，从整个词学的发展史来看，柳永、苏轼、周邦彦分别代表着词学发展的三个高峰。柳永是首要的一环，他奠定了词体的生命基调，但是柳永的成就是阶段性的而非总结性的。词没有柳永，不一定能进一步开拓文学生命，但词如果没有苏轼的杰出革新成就以及周邦彦的“集大成”，那么词就不能提到与诗文相提并论的地位。论开拓和创造成就，柳永首膺其功，他为词打下基本的规格。宋翔凤曾云：“柳词……高处足冠群流……以屯田一生精力在是，不似东坡辈以余事为之也。”不止是苏东坡，北宋词家大都未能冲破“文以载道”的观念，作家填词，总给人遮遮掩掩的感觉，词很难登入大雅之堂。柳永的性格纵放自傲，政治上的遭遇使他向“专业词人”的方向发展，为词开辟了新的天地。柳词在形式方面，衍小令为长调，柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的局面，使慢词和小令平分秋色。柳永创作了大量成功的作品，具有相当高的示范意义，对词的继续发展是功不可没的。在技巧方面，独辟“柳词家法”，以赋为词，铺叙展衍，成为后代学慢词着必学的门径。柳永还“变旧声，作新声”，柳词除七分之一承袭旧调，其余的都是柳永创的新调，即使是承袭旧调的作品，柳永也能根据词情的需要，在词的长短和分句方面做调度。如《浪淘沙》，唐五代词牌字数28字，柳词133字，形式分句也有很大差异。在两宋词坛上，柳永是创制词调最多的词人。苏轼的作词技法尽管也有新变，但是追根溯源，还是出自柳词。柳永在格律体制上的开拓精神是最为突出的，然而在词风的全面革新，词境的全面扩大，词品的进一步提升，其“变革”之功是由词学史的第二里程碑苏轼完成的。苏轼作为词的杰出革新家，已经得到学术界的一致公认。苏轼成就在于对词风、词境、词品的革新。从词的本体出发，实质上这种革新精神是与柳永有一定渊源的，苏轼对柳词的排斥只是针对柳词“卑俗”的一面，而非全盘否定。柳苏两家词风有别，但从“变革”精神来讲是如出一辙的。柳词雅俗共赏，变“雅”为“俗”。“凡能井水饮处，即能歌柳词”说出了柳词在市民阶层的影响。柳词既有“俗”的一面，又有“雅”的一面。柳永作品中俗词主要表现在意俗，毫不避讳地描写情场生活，主题也大多与歌妓有关，着力刻画她们的声貌容态，充满色相的、世俗化的描写。如《柳腰轻》“英英妙舞腰肢软。章台柳，昭阳燕。锦衣冠盖，绮堂筵会，是处千金争选……”或正面描写，或侧面烘托，整首词对歌妓舞姿刻画的淋漓精致，主题思想狭隘、低俗。但这并不是说柳永的词全部都是俗词，宋翔凤《乐府余论》云：“柳词曲折委婉，而中具浑沦之气，虽多俚语，而高处足冠群流。”道出了柳词“雅”的一面，如《八声甘州》，王国维将《八声甘州》与苏轼的《水调歌头》、《念奴娇》等量齐观，曰：“若屯田之《八声甘州》，东坡之《水调歌头》，则伫兴之作，格高千古，不能以常调论之。”无论是从章句、情调还是词境，此词都是柳词的典范之作。其实，将柳词分为“俗”和“雅”两方面是不符合实际的，“俗”和“雅”并不是截然分开的，而是俗中有雅，雅不避俗的，柳永是词史上第一位真正做到雅俗共赏的作家。如《雨霖铃》：以一个“凄”字带出全词凄凉的基调，继而写帐饮践行，泪眼惜别，下阙词锋一转，“多情自古伤离别”，揭示人间离合自古就有，从个别写一般。晓风残月，只添愁情，纵有痴言爱语，却不知向谁倾诉。此词在语言方面通俗、自然、流美；在情感表达方面铺叙而又含蓄，婉约缠绵又不艳不俚，通俗之中又

苏轼词的价值与意义

苏轼词的风格姓名：郝星霞学号：B

苏轼词的风格作者：郝星霞摘要：苏轼对词的贡献很突出。苏轼出现前，词的内容受传统念束缚，局限于旖旎温柔的艳情腻语的范围之内；苏轼则吊古伤今、述电咏怀、感叹时政，描绘山川景色、农村风光，以至谈论哲理等题材都进入了词中，大大开拓了词的题材与意境，为宋词的民展打开了新的局面。在风格上，苏轼开创了豪放一派。关于苏轼词的艺术特色,历来争论较多,大致有四类。一曰“豪放”,二曰“韵秀”,三曰“清雄”,四曰“情深、思深、真率”。就“豪放”而言,苏轼一生作词约三百余首,其中早期约六十二首,由于受张子野的影响就很典雅,中、后期也有相当数量的作品并不豪放。关键字：豪放派；婉约风格；苏轼词；苏轼；诗语入词。苏轼是一位才华横溢的艺术家，他在诗、词、散文、书法、绘画等各个艺术领域都有杰出的成就。它的诗歌题材广泛，敢于反映现实生活。他的词，开拓了词的境界，其风格豪放旷达婉约兼而有之。苏轼是宋代词人的杰出代表，他的词数量巨大。苏轼把诗文革新运动精神扩大到词的领域，取得了出色的成果。无论在词的题材、内容、手法、风格诸多方面，他都有很大的开拓，提高了词的意境和表现力。词风可分为以下几类一、豪放风格苏轼通过自己的创作实践，提高了词的地位，扩大了词的题材，丰富了词的意境，开创了豪放词派。南宋胡寅《酒边词序》说苏词“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪婉转之度，使人登高远望，举首高歌，而逸怀浩气，超然乎尘埃之外。于是《花间》为皂隶，而耆卿为舆台矣。”这段话对苏词的特点及其在文学史上的地位，概括得十分准确。南宋末刘辰翁说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。”苏轼把诗文可写的内容，也写进了词里，使词摆脱了仅仅作为乐曲的歌词而存在的状态，而成为可以独立发展的新诗体，既可以抒情、写景，也可以叙事、说理，的确“如天地奇观。”这是苏轼故意追求的理想风格，他以充沛激昂甚至悲凉的感情融入词中，写人状物以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜。苏轼第一个用词来抒发自己慷慨报国的爱国主义激情，如《江城子·密州出猎》，这是苏轼词中第一首豪放风格显著的词，可以看出是以辛弃疾为代表的南宋爱国词的滥觞。苏轼词的豪放，不仅仅表现在内容方面，还表现为议论纵横、

雅俗共赏的艺术_从柳永和周邦彦的词看宋词的雅与俗

２００８年第４期总第７０期ＪｏｕｒｎａｌｏｆＦｕｊｉａｎＲａｄｉｏ＆ＴＶＵｎｉｖｅｒｓｉｔｙＮｏ．４，２００８Ｇｅｎｅｒａｌ，Ｎｏ．７０福建广播电视大学学报摘要：宋词是中国文学史上一道绚丽的彩霞，以其独特的艺术风格享有自己的一席之地，与唐诗，元曲，明清小说并重。宋词又大致分为婉约和豪放两派，柳永及周邦彦是婉约派中常常被同称并举的两位著名词人，两人在词的创作上有许多相似之处，在词品上也属于同一风格，对宋词的发展都做出了很大的贡献，都是里程碑似的人物。本文主要从他们词中所体现出来的雅与俗的艺术特点进行讨论，探讨宋词的雅俗共赏。关键词：宋词；柳永；周邦彦；婉约派；雅俗共赏中图分类号：Ｉ２０７．２３文献标识码：Ａ文章编号：１００８－７３４６（２００８）０３－００１４－０４词，是宋代重要的文学形式，在中国文学史上占有很重要的地位。在宋词发展史上有许多人常常是被同时提及的，其中一对是柳永和周邦彦。在北宋文学发展史上，他们每每被同称并举，这是由于这两位著名词人在词的创作上有许多共同点，在词的品格上属于同一类型，且周词对柳词又有着直接继承发展的关系。宋词大致分为两类：婉约派和豪放派，并以婉约为正。其实宋词的分法多种不一，这种分法未必准确，也很粗略，是后人由于不同词人的作品所表现出来的不同风格而划分的。但大多数学者都同意柳永，周邦彦是婉约词派词人，并可作为婉约派的代表人物、对后世的婉约词都有很大的影响。一、俗不伤雅雅不避俗词，从产生之初就以其音乐性有别于诗，在民间广为流传，是与高雅文化对立的俗文化。早在诗还很发达的唐朝，就有了词这种文学样式，有些著名诗人，也有许多优秀的词作流传。起先，是一种曲子，用作宴乐之乐；后来，经过文人的加工填词之后，赋予了它一些内涵，而成为一种新的艺术形式，那就是词。宋词是在唐五代文人词的基础上发展的，已成为文人手中成熟的创作形式，雅与俗两种艺术趣味的分流而又相互渗透，成为宋词发展的主要线索之一。自柳永开始在花间词的基础上扩大词的题材，表现与都市生活有关的内容，并将市民阶层的艺术趣味引入词作，也正因为如此，有些人认为柳永的词俗，并不加以重视，这样的观点未免偏颇。柳永生活的北宋，当时进入了承平时期，京都汴梁繁盛至极。同时由于市民阶级的扩大，也有多种多样文艺娱乐的需要，他们到处争唱新声、新腔、新调，而词适于言情，自上至下的普及，上至皇帝，下至庶民，全都雅好词章。在这种文艺新风的陶冶下，柳永就禁不住以民间俚曲为基础，勇创新曲新词，逐渐成为蜚声词坛的新秀，深受乐工和歌伎们的欢迎。柳永的词的确有俗的一面，这从当时的许多记载里都可以看到。宋人多言柳永词近于俗：陈师道《后山诗话》：“柳三变游东都南、北二巷，作新乐雅俗共赏的艺术 —— —从柳永和周邦彦的词看宋词的雅与俗陈琦（福建广播电视大学三明分校，福建三明，３６５０００）收稿日期：２００８－０２－１２作者简介：陈琦（１９５９－），女，福建广播电视大学三明分校中专讲师。

柳永词赏析

柳永词两首赏析词是文学史上一种特殊的诗体，最早源于古乐府，兴起于唐代，经过晚唐五代的发展，至宋代已极为繁荣。“宋词”已成为我国文学史上的专用名词。宋代不仅词家众多，且风格亦多样。词本以婉约风格为主，到北宋苏轼才始创豪放一派。柳永是宋代婉约词派的代表词人，他继承发展了突出男欢女爱，别恨离愁的婉约词风，剪红刻翠的“艳科”，旖旎温柔的“情语”，成了柳词的主题。《雨霖铃》便是柳词中最能体现这种风格的杰作。作者简介：柳永（约987年—约1053年），崇安（今属福建）人。北宋词人,婉约派创始人。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，耽溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。作为北宋第一个专力作词的词人，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。景祐进士，官屯田员外郎。为人放荡不羁，终身潦倒。死时靠妓女捐钱安葬。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。词作流传极广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。有《乐章集》。柳永望海潮东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑(qiàn )无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。重湖叠巘(yǎn)清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌(qiāng)管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟(sǒu)莲娃。千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。【赏析】《望海潮》这一词牌名是柳永创制的，大概取意于杭州是观潮胜地。钱塘江畔的杭州自古就是著名的大都市，风景秀丽，人文荟萃，经济繁荣，生活富足。在这首词里，柳永以生动的笔墨，把杭州描绘得富丽非凡。 “东南形胜，三吴都会”，起笔便大开大阔，直起直落。两个四字对句，气势博大，力量非凡。“东南”，就方向言；“三吴”，就地点言。交代地理位置空间浩瀚、面积广大，给人以开阔之感，引起人的阅读期待：是何处如此占尽天时地利？下句紧接着作了回答：“钱塘自古繁华。”“自古”突出了杭州历史悠久，繁华富庶。接下来，词人如数家珍般一一细数杭州的自然风光、人文景观。以下三句分别就首句中的“都会”、“形胜”、“繁华”，作出形象的说明。“烟柳

苏轼诗词艺术特色

苏轼诗词艺术特色苏词在词史上占有特殊地位，为词的的开拓了新天地。苏轼以其奔放的才情，将词笔深入到社会生活的各个方面，诸如怀古记游、写景咏物、亲情友谊、田园风光以及参禅说理等等，突破词“艳科的”定见，把词的社会功用提到与诗同等的地位，全方位地表现了士大夫文人的生活与精神面貌。苏轼有意突破“诗庄词媚”的界限，以自由挥洒的文笔，定了大量风格豪放之作，开一代新词风。他以诗境诗语入词，形成了苏词“以诗为词”的特点，同时也改变了词完全从司于音乐的地位，使词向独立的抒情诗体方向发展。豪放是苏词的主体风格，而在豪放中时有旷达情怀的流露。代表作如《江城子?密州出猎》、《念妈娇?赤壁怀古》。抒发追求理想、热爱人生的美好感情。如《水调歌头?怀子由》。爱情词与咏物词的风格则以婉约见长。如《江城子?掉亡》、《水龙吟?次韵章质夫杨花词》苏轼词的内容:

苏轼扩大了词的领域,用词来抒写生活情趣,政治抱负,身世感慨,亲友情谊,农村生活,咏物,谈禅,说理等,无所不宜. 苏轼词的风格苏轼词以豪放为主,有名的有.在裏描写了赤壁战场的雄奇景色,周瑜,诸葛亮等英雄人物的形象,颢示了对人生的乐观态度和建功立业的抱负.苏轼词虽以豪放为主,但还有清秀,穠丽,温婉,蕴藉的一面,如(莫听穿林打叶声)写得简淡.苏轼词不喜欢雕琢,善於吸收诗句入词,偶然也运用当时漱f语,给人清新朴素的感觉. 特点： 1．开创了豪放词风。苏轼在婉约之外，大量地创作豪放词，开创了豪放词风，促进了词风的转变。我们一般认为苏轼的豪放词能够借助瑰丽壮伟的意象，恢宏的意境来抒发其慷慨豪情。苏轼豪放的艺术风格表现主要有三：一是将充沛激昂甚至悲壮苍凉的激情融入词中；二是在写人、咏景、状物时以慷慨豪迈的意象，飞动峥嵘的气势，阔大雄伟的场面取胜；三是以奔放雄豪的音调著称。如《江城子·密州出猎》、《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》等等，均体现出这一风格。 2．以诗为词。所谓以诗为词，就是将诗的表现手法移植到词中， 3．突破了音律的束缚。

苏轼,柳永词两首,廉颇蔺相如列传默写

一、《望海潮》 1、《望海潮》中的“_______________，________________，________________。”这三句首先点出杭州位置的重要、历史的悠久，揭示出所咏主题。 2、《望海潮》（柳永）词中的“”写街巷河桥的美丽； “”写居民住宅的雅致。 3、《望海潮》（柳永）词中的写钱塘江堤上，行行树木，郁郁苍苍，犹如云雾一般与写钱塘江水的澎湃与浩荡的句子是：“_______________，________________， ________________。” 4、《望海潮》（柳永）词中写杭州市场的繁荣、市民的殷富这个繁华都市穷奢极欲的一面的句子是：“_______________，________________，________________。” 5、《望海潮》（柳永）词中的“_______________，________________， ________________。” 这几句词人选取了代表杭州湖山之美的两种典型景物，写出了西湖以至整个杭州最美的特征。 6、《望海潮》（柳永）作者生动描绘的一幅国泰民安的游乐图的名句是： “_______________，________________，________________。” 7、《望海潮》（柳永）词人写达官贵人游乐场景的句子是：“_______________， ________________，________________。” 二、《雨霖铃》 1、《雨霖铃》（柳永）词中交代出一对恋人到长亭告别的时间、地点，烘托出一种浓重的凄凉气氛的三句：“_______________，________________，________________。” 2、《雨霖铃》（柳永）中的“，。”这两句写临别之际，一对恋人泪眼朦胧，该有的千言万语要倾诉、叮嘱，因为气结声阻，却连一句话也说不出来。 3、《雨霖铃》（柳永）中的“，”这两句以景写情，寓情于景。一个“念”字领起，说明所描写之景不是眼前的实景。但虚中见实，由推想的情景中更能表现出一对离人此刻的思绪和心境。 4、《雨霖铃》（柳永）下片中“，”这二句是感慨深秋季节的个人的离别之苦，进而推及到一般离人的思想感情，俯仰古今，在难言的凄哀中去深沉地思索人们普遍的离别的伤感。 5、《雨霖铃》中被称为“古今俊语”为人传诵的名句是：“_______________， ________________，________________。” 6、《雨霖铃》（柳永）词中的 “，”这是想象和心爱的人长期分离后，再好的时光，再美的景色，也没有心思去欣赏领受的情景，可见愈想愈远，愈远愈悲。 7、《雨霖铃》（柳永）词中的“，？”这两句词艺术地把离别之情推向高潮，是词人感叹与心爱的人后会难期，风情无人诉说之慨。三、《念奴娇?赤壁怀古》

乌台诗案前后苏轼诗词风格的变化

乌台诗案前后苏轼诗词风格的变化 1.阅读下面一首词，然后回答问题。（4分）江城子?密州出猎苏轼老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报顿倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨。持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。（1）“老夫聊发少年狂”中的“狂”字在整首词中有何作用？答：（2）“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”勾勒出了怎样的形象？表达了作者怎样的心态？答： 2、阅读下面一首词，然后回答问题。（8分）卜算子黄州定慧院寓居作苏轼缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。（1）、上片开头两句写出了寓居环境的什么特点？（3分）（2）、下片采用的是什么表现手法？写出了作者怎样的思想感情？请结合诗句作简要分析（5分） 3、阅读下面一首词，然后回答问题。（8分）定风波苏轼三月七日①沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。莫听穿林打叶声，何妨吟啸②且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。[注]①指宋神宗元丰五年（1082），这是作者贬谪黄州的第三年。②啸：撮口长啸，魏晋者常作此以示洒脱。（1）古人评苏轼这首词时说，“足征是翁坦荡之怀，任天而动”且“能道眼前景，以曲笔直写胸臆”（郑文焯《手批东坡乐府》）。结合作品简要分析词人是如何“任天而动”的。（4分）答：（2）古今不同读者对这首词的理解各异，有人认为这首词是“旷达人语”，也有人认为这首词是“归隐人语”。谈谈你对此的理解。（4分）答： 4．阅读下面的宋词，完成后面的题目(6分) 鹧鸪天苏轼林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。 (1)词的上阕写景，请就作者写景角度的变化作简要分析(2分) (2)总观全词，你看到了一个什么样的人物形象?试作简要分析。(4分) 5、阅读下面一首词，然后回答问题。（8分）东栏梨花苏轼梨花淡白柳色青，柳絮飞时花满城。惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。（1）诗人为什么见“东栏一株雪”而“惆怅”？请联系全诗作简要分析。 _ （2）有人认为“梨花淡白”与“一株雪”相重复，主张将“梨花淡白”改为“桃花烂熳”。你对这一主张有什么看法？

苏轼词与柳永词之异同

苏轼词与柳永词之异同宋人俞文豹在《吹剑续录》中记录了苏轼的一段逸事：“东坡在玉堂，有幕士善讴。因问：‘我词与柳七郎如何？’曰：‘柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’。学士词，须关东大汉，执铜琵琶、铁绰板，唱大江东去。’东坡为之绝倒。”可见，柳永和苏轼一向被认为是词风迥异的两位词人，他们分属于“豪放”以及“婉约”两派。因为传统上认为，苏轼创作豪放高雅的词，是对柳永“俗词”的否定。且可以确定的是，自宋代到清末，士大夫们对于柳永词风的评价都不高。这一点从上面幕士的话中，亦有所体现。但是事实上，苏轼词与柳永词之间的异同并非用“豪放”和“婉约”这简单二词便能加以区别。另外，二者在词史上的地位，亦并不是单单强调苏轼词对柳永词的革新便能概括的。在题材取向上，二人同样是朝自我化方向拓展——重于表现自我独特的人生体验、心态。晚唐五代词中大多是表现离愁别恨、男欢女爱等类型化情感，而柳永却突破了这一点，真实地于文字当中寄予、表现自己追求、矛盾、失意等复杂心态，这在其所擅长的羁旅行役题材上体现得尤为突出。例如《六么令》中“因此伤行役。思念多媚多娇，咫尺千山隔。都为深情密爱，不忍轻离拆。”短短一段文字，便将长期在外宦游，不得不与佳人别离的苦闷辛酸表现得淋漓尽致。苏轼更是进一步开拓深化了这种抒情自我化方向。他将传统上只表现爱

情之词变革为表现性情之词，使词如同诗一样可充分体现作者的性情怀抱和人格个性。这种“自是一家”的理念和创作主张促使苏轼继柳永之后，能进一步使词作中的抒情人物形象与创作主体由分离走向统一。在创作方向上，二人却表现出很大的区别。柳永改变了过往词作的审美内涵和审美趣味，变“雅”为“俗”。这首先表现于柳永在词作中对于浅近俚俗语言的运用。像现实生活中富有表现力的口语和俚语“怎”“自家”“都来”“抵死”等都在柳永词中被多次重复使用。故柳永词在当时获致“凡有井水饮处，即能歌柳词”的声誉。其次，柳永词之“俗”还表现在题材内容选择上。柳永词多吟咏男女之情，描写世俗下层女子的体态姿色、情感愿望以及表现北宋繁华富裕、缤纷多彩的都市生活、市井风情。柳永词中有关于世俗化市民生活情调的思想内容，迎合、满足了市民大众的审美要求，这无不与其生活经历有关。值得注意的是，柳永之词并不是全部显“俗”。他还有相当一部分雅词。这种“雅”特别表现于其表达自身羁旅行役时内心世界的词作。如《少年游》“夕阳岛外，秋风原上，目断四天垂。归云一去无踪迹，何处是前期？狎兴生疏，酒徒萧索，不似去年时”中，情景交融，音律协婉，一种自然感发的情怀承载着他真正的精神品格于细致清丽的文字中得到充分的表露。而苏轼之词走的则纯粹是“雅”的道路。他写词时所用的是传统的雅言，但其中所表达的题材内容却较柳永要宽泛得多，包括有政治、历史、禅理、玄理、山水等。重要的是，他习惯于在描写这些内容的同时，抒发自己的情感和人生态度，

苏轼的人生价值观

东坡诗词中的精神第一次对苏轼有比较全面的了解是通过他的那首家喻户晓的《水调歌头》。当时就被诗中所描写的浪漫朦胧的意境深深打动，我在想，到底是一个有着怎样经历的的人才能拥有如此丰富的想象力。怀着这样的好奇心，我一步一步的不断接近这位传奇人物。虽然对苏轼的诗词学习的有限，但每读一首，我对他的认识就越深一层。他写的对我最有感触的两篇文章是《文与可画筼筜谷偃竹记》和《赤壁赋》。可以说，从来没有任何的古文带给我如此之大的触动。不知道为什么，当读完《文与可画筼筜谷偃竹记》后，我潸然泪下。也许是进入了苏轼的角色当中，和他一起回忆与表兄文同交往的点点滴滴，而如今物是人非，只能睹物思人，不禁悲上心头。《赤壁赋》则是苏轼所有作品中，我最喜欢的一篇。每次读，都会有不同的感受。从最开始的欣赏其中的景物，再到精神上与作者产生的共鸣，那种体会是不能用语言来表达的。就仿佛自己和苏轼泛舟游于赤壁之上，把酒赏月，共同享受山间的徐徐清风，听着苏轼对人生的深刻感悟。他身上具备的那种乐观豁达，对事处之泰然，宠辱偕忘的品质对当代社会有着极其重要的作用。可以说这些品质适应于现代社会当中不同层面的人。作为领导者，要学习他的为官一方，造福一方，清正廉洁；作为普通人，在不同的环境中，要回把持自己，向他学习即使在逆境中都要保持的坚贞气节和人格独立，决不随波逐流。还有对待人生的态度，也是需要我们学习的。当代社会中有太多的不公平和虚假，如果没有苏轼那种乐观豁达，又怎能生存的游刃有余呢？喜欢一个人，就会受到他的影响，尤其是思想上的。所以我敢肯定的说我向苏轼习得了他身上的那种乐观豁达的精神。就是从和他泛舟时，听他讲“盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎？且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。”的那一瞬间领悟的。而这种乐观豁达可以帮助我在任何的困境中重新站起来，保持一颗平和的心态，以至于不会大喜大悲。苏轼的人生态度完完全全的影响了我的人生态度，这是一种潜移默化的影响。他先用诗词吸引我，打动我，让我有一种想要不断了解他的冲动；然后他又用他的人生经历感染我，让我不得不为他折服。他在我的眼中已经不仅仅是一位诗人了，更是一种精神，一种态度。

浅谈姜夔的词与周邦彦的词的区别

浅谈周邦彦的词与姜夔的词的区别摘要：姜夔词与周邦彦词相较，周词的语言色泽艳丽，如春日牡丹；姜词的语言色调清幽，似雪中寒梅。周词多融化前人诗句，用的是江西诗派“点铁成金”的方法；姜词则是自铸新辞，吸取的是江西诗派清刚峭拔的精神，改变了历来“婉约”词语言软媚柔弱的原质。关键词：语言形式结构江西诗派婉约豪放比较清幽柔弱周邦彦，号称清真居士，他的一生没有遭受到沉重的打击迫害，曾被提拔为大晟府——即最高音乐机构长官。他的主要工作是研究音乐的创作和发展，成了名重一时的“御用文人”，“宫廷词人”。不过他任期两年，一生大部分时间放外，即便滞留京城，也只做个芥豆小官。但周邦彦才华横溢，诗词歌赋，琴棋书画，多才多艺，周邦彦被公认为是“负一代词名”的词人，在宋代影响甚大。邦彦词多写男女恋情，咏物怀古，羁旅行役，内容较窄，境界不高。但在艺术创意上堪称大家，其词善于铺叙，即在写景抒情中，成曲折回环，开阖动荡，抑扬顿挫之势，发展了柳永、张先的慢词。加之语言工丽，多用典故，形

成了浑厚、典雅、渗入述事，造成另一境界。而姜夔，号白石道人，他是一位浪迹江湖、寄食权门的游士。青年时代，曾出游扬州，旅食江淮一带。又南历潇湘，后客居合肥、湖州和杭州。他多才多艺，诗词而外，还擅长书法、精通音律。他并不是从一开始就绝意仕途，也抱有政治理想。姜夔两次向朝廷进乐谱，希望获得机会。后一次还获诏允许他破格参加进士考试，但没有考中。此后，他清贫自守，以文艺创作自娱。姜夔词在题材上并没有什么拓展，仍是沿着周邦彦的路子写恋情和咏物。他的贡献主要在于对传统婉约词的表现艺术上进行改造，建立起新的审美规范。首先，在语言上，姜夔词与周邦彦词相较，周词的语言色泽艳丽，如春日牡丹；而姜词的语言色调清幽，似雪中寒梅。周词多融化前人诗句，用的是江西诗派“点铁成金”的方法；姜词则是自铸新辞，吸取的是江西诗派清刚峭拔的精神，改变了历来“婉约”词语言软媚柔弱的原质。周邦彦是北宋时期婉约词风的“集大成者”。陈廷焯《白雨斋词话》说：“词至美成，大宗。词人以来，不得不推为巨擘。后之为词者，亦难出其范围。然其妙处，亦不外沉郁顿顿挫则有姿态，沉郁则极深厚。既有姿态，又极深厚，词中三昧亦尽于此矣。”评价是相当高的。以周邦彦为首的大晟词人是北宋后期最有影响的创作群体。其次，在内容题材上，姜夔词在题材上并没有什么拓展，仍是沿着周邦彦的路子写恋情和咏物。他的贡献主要在于对传统婉约词的表现艺术上进行改造，建立起新的审美规范。北宋以来的恋情词，情调软媚或失于轻浮，虽经周邦彦雅化却仍然不够。姜夔的恋情词，则往

柳永比较著名的诗歌

柳永比较著名的诗歌【篇一：《荔枝香》】甚处寻芳赏翠，归去晚。缓步罗袜生尘，来绕琼筵看。金缕霞衣轻褪，似觉春游倦。遥认，众里盈盈好身段。拟回首，又伫立、帘帏畔。素脸红眉，时揭盖头微见。笑整金翘，一点芳心在娇眼。王孙空恁肠断。【篇二：《浪淘沙》】梦觉、透窗风一线，寒灯吹息。那堪酒醒，又闻空阶，夜雨频滴。嗟因循、久作天涯客。负佳人、几许盟言，便忍把、从前欢会，陡顿翻成忧戚。愁极。再三追思，洞房深处，几度饮散歌阑，香暖鸳鸯被，岂暂时疏散，费伊心力。殢云尤雨，有万般千种，相怜相惜。恰到如今，天长漏永，无端自家疏隔。知何时，却拥秦云态，愿低帏昵枕，轻轻细说与，江乡夜夜，数寒更思忆。【篇三：《卜算子》】江枫渐老，汀蕙半凋，满目败红衰翠。楚客登临，正是暮秋天气。引疏砧、断续残阳里。对晚景、伤怀念远，新愁旧恨相继。脉脉人千里。念两处风情，万重烟水。雨歇天高，望断翠峰十二。侭无言、谁会凭高意。纵写得、离肠万种，奈归云谁寄。【篇四：《玉蝴蝶》】望处雨收云断，凭阑悄悄，目送秋光。晚景萧疏，堪动宋玉悲凉。水风轻、蘋花渐老，月露冷、梧叶飘黄。遣情伤。故人何在，烟水茫茫。难忘，文期酒会，几孤风月，屡变星霜。海阔山遥，未知何处是潇汀！念双燕、难凭远信，指暮天、空识归航。黯相望，断鸿声里，立尽斜阳。【篇五：《破阵乐》】露花倒影，烟芜蘸碧，灵沼波暖。金柳摇风树树，系彩舫龙舟遥岸。千步虹桥，参差雁齿，直趋水殿。绕金堤、曼衍鱼龙戏，簇娇春罗绮，喧天丝管。霁色荣光，望中似睹，蓬莱清浅。时见。凤辇宸游，鸾觞禊饮，临翠水、开镐宴。两两轻舠飞画楫，竞夺锦标霞烂。罄欢娱，歌鱼藻，徘徊宛转。别有盈盈游女，各委明珠，争收翠羽，相将

论苏轼诗词文比喻手法的特色

” “ “ 论苏轼诗词文比喻手法的特色 [文献标识码]A[文章编号]1671-6639(2016)03-0054-04 比喻是一种最常见的修辞手法。比喻的名称，在中国文学中，最早见于《诗经·大雅·抑》，其文曰：“取譬不远，昊天不忒。回遹其德，俾民大棘。”[1]比喻手法的运用，起于何时，已难考证，但在《诗经》中，我们可找到许多运用比喻手法的例子，如：“白茅纯束，有女如玉。”[2]“有力如虎，执辔如组。”[3]这样的例子在《诗经》中不胜枚举。因此“比” 这种文学技巧，被后人公认为《诗经》的主要艺术手法之一。应该说，在《诗经》的成书阶段，即春秋中期，比喻手法已被当时的文人熟练地运用和掌握了。《诗经》之后，东汉的郑玄在《周礼·春官宗伯·大师》中给“比兴”作注时引东汉郑众的话说：“比者，比方于物也；兴者，托事于物。 [4]所谓“比方于物”，即打比方，就是普通的比喻。南朝刘勰在《文心雕龙·比兴》中谈论“比”时说：“比之为物，取类不常，或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”[5]其中 “喻于声”、方于貌”，都是比较直接的相似，是具体对具体，很简单。而“拟于心”，譬于事”则是从具体到抽象。刘勰对中国的“比喻理论”有所推进，能注意到这一方面的相似，很有意义，只是没有进一步探索本体与喻体如何相似。直至宋

代，陈骙《文则》中的“十喻”，才有了更大的发展。陈氏将

“ 比喻分为十种，其中纯粹的比喻有五种：一是“直喻”，就是带比喻词的，相当于现在所说的明喻。二是“简喻”是省略比喻词的，现在通称为暗喻。三是“对喻”，现代通称为“引喻”。四是“类喻”和“详喻”，应该都属于联合比喻，只是一个是并列的，一个是承接的。五是“博喻”，是一个本体多个喻体[6]。陈氏对比喻的十种分类虽然有一些不足，但仍然无损他在 “比喻理论”上的贡献，除了其中非比喻成分，其它的分类在比喻的研究史上都是非常有价值的，具有发凡起例的重要作用。当代学者陈望道先生在《修辞学发凡》中，专辟一节“譬喻”。陈先生说：“思想的对象同另外的事物有了类似点，说话和写文章时就用那另外的事物来比拟这思想的对象的，名叫譬喻，现在一般称为比喻。”[7]随后，陈先生将 “比喻”分为“明喻、隐喻、借喻”三类，用当代修辞学的方法，详加论述。陈先生关于“比喻”的阐释，代表了“比喻理论”的最新发展。综上所述，比喻”这一修辞手法，在中国有很长的发展历史，对中国文学影响很大。从《诗经》以来，中国的文人学者在文学创作中都有意识地运用比喻手法。如： “肌肤若冰雪，绰约若处子”[8]：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”[9]；“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼” [10]……发展到宋代，中国古代文学达到了巅峰，名家如林，名作如海，群星灿烂。而在众星之间，有一颗大星，光芒万丈，譬如北辰，众星拱之。这颗大星，就是一代文宗苏

人教版高中语文必修四 5.1 苏轼和柳永词比较赏析

豪放旷达《念奴娇》，婉约缠绵《雨霖铃》——苏轼柳永词比较赏析苏东坡的词和柳永的词在中国文学史上都占有很重要的地位，但他们的词的风格明显不同，分属两派。下面就拿苏东坡的《念奴娇——赤壁怀古》和柳永的《雨霖铃》作一比较，看看他们词的不同风格。《念》和《雨》这两首词可以分别看成两人的代表作，《念》雄豪放旷达飘逸，《雨》婉约清丽、缠绵绯侧，各有特色。从题材上看，《念》描写的是古战场情形，表现作者对古代豪杰的凭吊，字行间透露出豪壮雄浑之感，读来精神倍增；《雨》描写的是秋夜恋人离别，表现作者的依依之情，“怅饮无绪”，更突出作者因即将与恋人离别而烦燥、忧思之情。从主题上看，《念》反映了作者建功立业、实现抱负的豪情壮志。拿周瑜和自己相比，喟叹不遇明主、壮志难酬，但词中并未露出哀婉之情，而是一种豪情壮志，道出人生易老，宜早建功业的感慨；《雨》表现的是凄凉的离别之情，“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，终日亲相爱的恋人，一旦分别，留恋难舍，“泪流语噎”千言万语尽在不言中，表现出难分难舍的深深爱恋。从表现手法上看，《念》采用概括和抒情的方式，展开的是宏伟的画卷：古战场，抒发的是豪放的感情：建功立业，开头一句“大江东去，浪淘尽”整个词的豪放气势便跃然纸上，而“乱石穿空，惊涛拍岸”更壮大了整首词的宏伟气势，展现一幅壮伟的画面，在此基础上，描写周瑜的建功立业，发出功业难成、花发早生的喟叹，但这不是哀婉细腻的抒情，而是壮怀激烈的感慨；《雨》采用的是细腻的白描，委婉的抒情，恋人离别当然不可能是豪壮的场面。“寒蝉凄切”、“怅饮无绪”衬托出离别的凄婉，描写了这样一个具体而细腻的画面：秋雨刚停，秋蝉在树上凄凄地鸣叫，天色将晚，即将分别的恋人，双手相执四目相对，泪流满面，哽噎无语，哪有什么心情在帐蓬内饮酒？渲染的完全是一种凄凉的气氛。从语言上来看，《念》表现的是崇高壮美的景象，读来豪气干云，壮丽之情油然而生，《雨》表现的是感伤柔美的意象，读者未免不受影响，读着读着自然而然便觉得自己也似与恋人离别。苏柳这两首词表现了不同意象，也抒发了不同的感情，在文学史上具有永不磨灭的光辉。

浅论苏轼词的艺术成就及其贡献

浅论苏轼词的艺术成就及其贡献苏轼是北宋词坛巨匠，他的词在题材内容、主题风格、表现手法、艺术特色等方面，都有新的突破，为中国词文化的发展，开启了崭新的一页，造就了两宋词坛的辉煌。作为开启一代新词风的先驱者，苏轼在词坛地位不可动摇。《四库全书总目纲要》中有这样的记载：“词至轼而又一变”。一个“变”字，或许是对苏轼对中国词坛贡献的最好概括。一、打破“艳科”藩篱，革新奢靡词风北宋以前，词风多华靡。中晚唐以来骄奢华靡的世风，以及知识分子政治理想的幻灭，最终促使词的委婉言情的文体特征形成。五代十国时期世风的华靡浮艳继续为词的发展提供有利环境。这时期的词词风浮艳，以《花间集》为代表，其中描写恋情相思与男欢女爱的作品占有相当比重。温庭筠作为花间词人的典范，其词长于以密集的意象、华美的语言、精巧的结构来描摹事物，艺术风格华美秾艳。温庭筠代表作《菩萨蛮》能集中体现其秾艳的词风：“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。”宋初词风虽不及前朝华靡浮艳，但朝廷提倡享乐,君臣晏安,词风继承花间一派的婉约绮靡而视为正宗。如晏殊“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，多为流连风月、感伤时序的闲情闲愁，缺乏现实意义。苏轼的出现，真正打破了“艳科”的藩篱，革新浮靡词风，给词注入了新鲜的血液，让其更具有生命力。他主张诗文应“有为而作”，在“文以意为主”的前提下，自由自在地表现世间万物，抒写主体情性；“冲出常言，法度去前规”，使得“文理自然、姿态横生”。他把诗文革新运动的精神带到词坛，对词的革新和发展做出了重大贡献。二、“以诗为词”，提高词的地位 “以诗入词”是苏轼对词体解放的巨大贡献，在词史上具有划时代的意义。“以诗为词”的手法是苏轼变革词风主要武器，他把诗的表现手法移植到词中，突破了音乐对词体的制约和束缚，把词从音乐的附属品变为一种独立的抒情诗体。苏词中比较成功的表现是用题序和用典。面对“诗庄词媚”的局面，苏轼致力于改变词的题材与境界，使词能兼而能表现阳刚之美。在柳永开拓疆界、扩大体制的基础上，苏轼进一步加以变革。词至苏轼，“无意不可入，无事不可言”，已成一种独立的抒情诗体，而且可以直接用以言情、述志。从整体上看，词的发展进程，是逐渐向诗靠拢的过程、努力跨越“言志”与“言情”界限的过程。苏轼以前，这个过程是渐进的，至苏轼却是一种突飞猛进的演变。苏轼外出打猎，满怀豪情地说：“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”（《江城子》）在词中，作者表达了强国抗敌的政治主张，抒写了渴望报效朝廷的壮志豪情。全词“狂”态毕露；虽不乏慷慨激愤之情，但气象恢弘，一反词作柔弱的格调，充满阳刚之美。至此，“词庄诗媚”的传统被苏轼打破。三、开拓词境，扩大词的表现功能苏轼的词现存三百四十多首，冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，具有广阔的社会内容。在题材上，前期的作品主要反映了苏轼的“具体的政治忧患”，而后期作品则将侧重点放在了“宽广的人生忧患”，嫉恶如仇，遇有邪恶，则“如蝇在台，吐之乃已”。其行云流水之作引发了乌台诗案。黄州贬谪生活，使他“讽刺的苛酷，笔锋的尖锐，以及紧张与愤怒，全已消失，代之而出现的，则是一种光辉温暖、亲切宽和的识谐．醇甜而成熟，透彻而

柳永的的经典诗词10篇

柳永的的经典诗词10篇在词史上，柳永第一次笔端伸向平民妇女的内心世界，为她们诉说心中的苦闷忧怨。正是基于这样的原因，柳永的词才走向平民化、大众化，使词获得了新的发展趋势。下面就是小编给大家带来的柳永的的经典诗词，希望能帮助到大家! 正宫·爪茉莉秋夜每到秋来词牌名：正宫|朝代：宋朝|作者：柳永爪茉莉秋夜每到秋来，转添甚况味。金风动、冷清清地。残蝉噪晚，其聒得、人心欲碎，更休道、宋玉多悲，石人、也须下泪。衾寒枕冷，夜迢迢、更无寐。深院静、月明风细。巴巴望晓，怎生捱、更迢递。料我儿、只在枕头根底，等人来、睡梦里。河传·翠深红浅词牌名：河传|朝代：宋朝|作者：柳永翠深红浅。愁蛾黛蹙，娇波刀翦。奇容妙妓，争逞舞裀歌扇。妆光生粉面。坐中醉客风流惯。尊前见。特地惊狂眼。不似少年时节，千金争选。相逢何太晚。看花回·玉城金阶舞舜干词牌名：看花回|朝代：宋朝|作者：柳永玉城金阶舞舜干。朝野多欢。九衢三市风光丽，正万家、急

管繁弦。凤楼临绮陌，嘉气非烟。雅俗熙熙物态妍。忍负芳年。笑筵歌席连昏昼，任旗亭、斗酒十千。赏心何处好，惟有尊前。看花回·屈指劳生百岁期词牌名：看花回|朝代：宋朝|作者：柳永屈指劳生百岁期。荣瘁相随。利牵名惹逡巡过，奈两轮、玉走金飞。红颜成白发，极品何为。尘事常多雅会稀。忍不开眉。画堂歌管深深处，难忘酒盏花枝。醉乡风景好，携手同归。洞仙歌·乘兴词牌名：洞仙歌|朝代：宋朝|作者：柳永乘兴，闲泛兰舟，渺渺烟波东去。淑气散幽香，满蕙兰汀渚。绿芜平畹，和风轻暖，曲岸垂杨，隐隐隔、桃花圃。芳树外，闪闪酒旗遥举。羁旅。渐入三吴风景，水村渔市，闲思更远神京，抛掷幽会小欢何处。不堪独倚危樯，凝情西望日边，繁华地、归程阻。空自叹当时，言约无据。伤心最苦。伫立对、碧云将暮。关河远，怎奈向、此时情绪。安公子·长川波潋滟词牌名：安公子|朝代：宋朝|作者：柳永长川波潋滟。楚乡淮岸迢递，一霎烟汀雨过，芳草青如染。驱驱携书剑。当此好天好景，自觉多愁多病，行役心情厌。