中国历代文学作品选必过

中国历代文学作品选必过

1.周邦彦“集词学之大成”

2.姜夔，南宋诗人，号白石道士，姜词的独特风貌——“清空”

3.李渔的戏剧理论《闲情偶寄》

4.苏州派剧作家以李玉为首，李玉的代表作《清忠谱》

5.《儒林外史》作者吴敬梓

6.晚清四大谴责小说：李伯元的《官场现形记》、吴沃尧的《二十年目睹之怪现象》、刘鹗的《老残游记》和曾朴的《孽海花》

7.元杂剧的体制及形式特点：元杂剧的基本结构形式为四折一楔子，元杂剧的脚色分为四大行：旦、末、净、杂，元杂剧以曲辞为主要部分，以宾白和科泛为辅助部分。宾白以唱为主，以白为宾。两人对说为宾，一人自说为白。有关动作、表情、效果等舞台指示叫做“科”。

8.散曲的体裁分小令、套曲（套数、散套、大令）两大类。

9.马致远的散曲具有较高的艺术性、风格以豪放为主，兼有清逸的特色。

10.中国传统戏曲的艺术特征：高度的综合性、浓厚的抒情性、表现方法上的程序性和虚拟性。中国戏剧的成熟形式是温州杂剧和北杂剧。

11.元杂剧历史剧以马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》最为出色。

12.元代四大爱情剧：王实甫《西厢记》、关汉卿《拜月亭》、白朴《墙头马上》、郑光祖《倩女离魂》。

13．南戏四大传奇：《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》，标志着戏文的最高发展和传奇的初步形成。宋元南戏从《永乐大典戏文三种》到四大传奇，南戏的体制、规模、结构、风格由不定型逐步走向定型。高明的《琵琶记》被称为“南戏中兴之祖”，标志着南戏的成熟、定型，为南戏发展奠定基础，对唱腔影响深远。

14.公安派以袁宏道、袁中道为代表，竟陵派以钟惺、谭元春为代表。

15.吴江派（沈璟）偏重于舞台性而临川派（汤显祖，哲学思想——至情论，以情反理，与宋明理学对立）偏重于文学性。

16.四大奇书：《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》

元曲四大家

指关汉卿、白朴、马致远、和郑光祖四位元杂剧家，其代表作分别为《窦娥冤》《梧桐雨》《汉宫秋》《倩女幽魂》。

临川四梦

指汤显祖的四部作品《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》、《紫钗记》。“临川四梦”的四个梦境演绎了纷繁世间事，四个梦境千变万化总是情。

章回小说

我国古代长篇小说主要的、甚至是唯一的体裁。其特点是分回标目、段落整齐、故事连接、首尾完整。这种形式有萌芽到成熟，经历了较长的发展过程。

苏门四学士

指北宋文学家黄庭坚、秦观、晁补之、张耒四人。他们受到苏轼赏识荐拔，四学士造诣各异，受苏轼影响的程度有差别，文学风格也大不相同。

三言二拍

是指明代五本拟话本小说的合称，

“三言”指冯梦龙的《醒世恒言》、《喻世明言》和《警世通言》。

“二拍”指凌濛初的《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》。

豪放派

豪放派作为宋词的一个风格流派，创作视野较为广阔，气象恢宏，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，南渡后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调应运发展。代表词人为苏轼、辛弃疾等。

婉约派

中国宋词流派之一，词本和乐为歌，娱宾遣兴，内容不外离愁别绪，闺情绮怨，其特点是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。但内容比较狭窄，人们形成了以婉约为正宗的观念。以秦观、李清照为代表。

易安体

因李清照号易安居士，故其词称为“易安体”，她的词婉约而不流于柔靡，清秀而逸思，富有真情实感，语言清新自然，音调优美。其特点有三，其一，以寻常语入词其二，“易安体”凄婉悲怆的格调其三，“易安体”有倜傥丈夫气。

“易安体”神“愁”形“瘦”而以清新奇隽语出之的艺术特征主要表现在：第一，意境深曲而鲜明；第二，语言率真自然，清新雅丽；第三，音律严谨谐婉。

江西诗派

指北宋以黄庭坚为主，以他的诗歌风格为特点形成的一个诗歌流派，因吕本中的《江西诗社宗派图》而得名，图中首列黄庭坚，次列陈师道，共二十五人，江西诗派的成员众多，影响深远。元人方回提出“一祖三宗”之说，以杜甫为祖，以黄庭坚、陈师道、陈与义为三宗。粪土功名，鄙弃庸俗是其最常见主题，退避社会、自我保护是其思想倾向，艺术追求以清淡瘦健为审美标准。

桐城派

是清代中叶最大的散文流派，其代表人物有方苞﹑刘大櫆﹑姚鼐，他们都是安徽桐城人，所以称为“桐城派”，“桐城派”散文的基本理论特征是以程朱理学为思想基础，以清王朝政权为服务目的，“义法”理论也能为“制举之文”所利用。故得以长盛不衰。以先秦两汉和唐宋八大家的古文为楷模，在文章体制和作法上有细致规则的系统化的散文理论。

唐宋派

明代嘉靖年间文学流派。代表人物有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等。唐宋派力矫时弊，主张学习欧阳修、曾巩之文，一时影响颇大。其既推尊三代两汉文章的传统地位，又承认唐宋文的继承发展，散文创作对后世较有影响。

南洪北孔

即清初著名洪升和孔尚任, “南洪北孔”清代初年，剧坛出现了洪升和孔尚任两位著名的剧作家。洪升创作的剧作《长生殿》和孔尚任创作的剧作《桃花扇》代表了古典戏曲创作的两座高峰，堪称传奇剧本中的双璧。

《梧桐雨》是元杂剧，《长生殿》是清传奇。

《西厢记》故事的流传及主题主要经历了哪三个阶段？

《西厢记》故事的流传主要经过了如下三个阶段：

原作。西厢记的原作是唐朝元稹的《莺莺传》，故事客观上描写得非常真实，细致，深刻。作者的写作动机并不是为了揭露封建社会的罪恶，而是为张生始乱终弃寻找理论依据。作者的写作态度冷漠虚伪。

北宋时期的修正观点。北宋时期，一大批作家改变了原作中辩解男主角负心并为之寻找理论依据的观点，他们在作品中同情莺莺，谴责张生，这种对原作观点和态度的修正为后来的题

材改造甚至再创作开启了思路。

金元时期的加工。金元时期，西厢记的故事被搬上舞台，但除了金章宗时期董解元创作的讲唱文学《西厢记诸宫调》和元初王实甫的《西厢记》被完整的保留下来之外，其他的都没能流传下来。《王西厢》改变了《董西厢》的一些情节，人物形象更为丰满。

西游记的艺术成就：

一、借助幻想境界以寄托理想。这种奇幻的环境表现了人们丰富的想象力，人们希望挣脱各种自然和社会的束缚，追求自由的愿望。

二、神魔形象的塑造。作者使用游戏笔墨，大量塑造了充满喜剧色彩的神魔形象。在几个主要的形象中，作者巧妙地将社会性、生物性、神异性融入其中，显示了非凡的艺术才能。三、语言风格。大量使用谐词戏语，不仅形成一种轻松活拨的情调，而且渗透着异常浓烈的调侃性和戏谑性，语言活泼，意味隽永。

四、《西游记》对后世的影响。开拓了神魔小说的新领域。它的讽刺艺术为《金瓶梅》《儒林外史》所继承。

苏轼对宋词发展所做的贡献

解放词体，开拓词境，提高了词的品格，使词摆脱了附庸的地位而蔚为大国，成为一种独立的抒情诗体，开创了宋词的新纪元。苏词内容丰富，风格多样，而最大的特点是“以诗为词”，该艺术特征主要表现为：

一、拓展了词境。苏轼革新词体，内容和题材不断扩大，突破了词为“艳科”的旧篱笆。

二、打破了“诗在词媚”的传统观念。他以清新雅致的字句，豪迈劲拔的笔力和纵横奇逸的气象来写词，使词作格调雄健顿挫，激昂跌岩，文采斐然，大大提高了词体的表现力。三、风格多样化。另立一宗，打破了词以婉约为宗，风格单一的局面，成为宋代豪放派的卓越开创者，使宋词的艺术风格趋于多样化。

辛弃疾的豪放与苏轼的有什么不同？（境界、意境、语言、善于用典）

结合作品论述苏轼词的思想内容与艺术成就。

明朝长篇小说的主要分类及其代表作

历史小说：代表作：《三国演义》《新列国志》

神魔小说：代表作：《西游记》《封神演义》

英雄传奇小说：代表作：《水浒传》《北宋志传》

言情小说：代表作：《金瓶梅》《玉娇梨》

《项脊轩志》在抒情结构上的特点：

本文琐事繁多，人物纷杂，围绕对亲人的绵绵思念为核心，以项脊轩和周围环境变迁为径，以与项脊轩有密切联系为纬，将所有的材料交互编织，尽管没有一人一事作为主干贯穿全篇，却没有琐屑的感觉。作者选取普通景物以及生活中的人和事，以小见大，写出人事变迁。语言清淡，自然朴实，富有生活气息，抒情真挚深婉，将对已故亲人的深切怀念托付于回忆中。以言传性格，以细节、语言刻画人物形象，善于含蓄，从侧面衬托，真实再现祖母、母亲在世时的音容举止和她们与作者的亲密关系，委婉而又真挚的表达了他失去亲人后的痛楚和悲伤。

《儒林外史》的讽刺艺术

一、作者选取生活中司空见惯的现象，不加任何评论地抖露出来，人物的可笑、可鄙、可恶和不合理跃然纸上，作者用冷峻的笔触揭露这些八股奴才的不学无术，手法老辣。

二、在人物的刻画中，以同情的眼光看待除少数儒林败类外的大多数的科举制度下的受害者，使讽刺和悲哀相结合。

三、对人物的讽刺，作者的目标始终是认准他们思想道德理所体现的制度的罪恶，而非人身攻击。

四、作者善于运用含蓄委婉的手法，通过对情节的提炼和典型化，使畸形的事物本身荒谬不合理集中显示，以冷峻的笔触，无情的揭露出人物的疮疤和制度的腐败。

《红楼梦》塑造人物的艺术手法

一、作者对笔下的人物有鲜明的爱憎关系，但不是绝对化、理想化。对肯定人物，肯定中有否定，对否定人物，否定中有肯定，以鲜明的性格特征表现出人物的阶级特性。

二、常用相互烘托、对比手法，从各个不同方面如环境、诗词、语言等来渲染、烘托人物性格。

三、采用内心独白或以代替心理分析，心理描写的内容能助作者更全面的塑造人物典型，为文章增色不少。

崔莺莺的形象分析

一、总的来说，她无论是从外貌到内心，还是从行为到思想都是非常美。

二、敢于坚决维护个人幸福，反抗封建压力和封建礼教，具有反抗精神，在必要时勇于牺牲自己。

三、在追求爱情的过程中，由于她的反抗走的是一条充满曲折、艰难甚至是痛苦的道路，放映的是她的聪明、温柔、善良大度。但她也同时流露出犹豫、怯弱、虚荣、动摇的弱点。四、她性格的发展变化典型的展现了在变态的封建礼教下，妇女受到时代精神的感召，驱使她们从沉睡到觉醒再到走向叛逆。

分析马致远的《天净沙·秋思》

这里的枯藤，老树给人以凄凉的感觉，昏，点出时间已是傍晚；小桥流水人家给人感到幽雅闲致。枯藤老树昏鸦，画出一幅深秋僻静的村野图景。古道西风瘦马，描绘了一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的意境，为僻静的村野图又增加一层荒凉感。夕阳西下使这幅昏暗的画面有了几丝惨淡的光线，但乐景却越加显得悲凉。作者以凝炼的语言，通过对一副秋郊夕照图的描绘，将诗人的无限愁思自然的寓于图景中。“夕阳西下”一句承上启下，“断肠人在天涯”画龙点睛，点明主旨。不知自己的归宿在何方，透露了诗人怀才不遇的悲凉情怀。

分析辛弃疾的《破阵子》

这词全首都写军中生活，也可以说是写想象中的抗金军队中的生活。上片描写在一个秋天的早晨沙场上点兵时的壮盛场面。开头两句写军营里的夜与晓，“醉里挑灯看剑”一句有三层意思：“看剑”表示雄心，“挑灯”点出时间，醉里还挑灯看剑是写念念不忘报国。次句“梦回吹角连营”，写拂晓醒来时听见各个军营接连响起雄壮的号角声。上句是看，此句是闻。接下三句写兵士们的宴饮、娱乐生活和阅兵场面，词的境界逐渐伸展、扩大。“下片写投入战斗的惊险场面：战马飞腾，弓响如雷震。之后的“了却君王天下事”，意气昂扬。末尾一句却转到南宋统治集团的压抑下，恢复山河的壮志无从实现的悲愤。这一转折，是上面所写的愿望全部成为幻想。前九句写的酐畅淋漓正加重了末五字的失望之情，这种手法表现了辛词的豪放风格和他的独创精神。

简析《鹊桥仙》

秦观此词堪称独出机杼，立意高远。上片写佳期相会的盛况，“纤云弄巧”用墨简洁，渲染气氛。“银汉”一句推进情节，“金风玉露”由叙述转为议论，表达了作者的爱情理想。下片则写依依惜别之前，“柔情似水”形容牛郎织女的缠绵，犹如天河中的悠悠流水。“佳期如梦”即点出了约会的短暂，又揭示了久别重逢后无比幸福的心境。“忍”写临别时的依念和惆怅。“两情”二句写他们致以深情慰勉，使全词升华到新的思想高度。这首词抒情。写景、议论融为一体。意境新颖，设想奇巧，独辟蹊径。

试析窦娥的悲剧成因及其主要的性格特征

造成窦娥悲剧的凶手之一是黑暗的社会制度、横行的恶人、昏聩的官吏等等，造成窦娥悲剧的另一个重要原因，即窦娥的个人原因。窦娥恪守伦常，自觉把封建伦理纲常作为信奉理念和行为准则，迷信以守贞尽孝修得美满来世，乃是导致其泯灭自我，扭曲人性，以上是酿成人生悲剧的主要原因。主要的性格特征：窦娥性格是多方面的，主导的有两方面善良和刚强的反抗。善良表现在她与已死的丈夫。婆婆等人的关系上，窦娥具有坚强的反抗精神，主要表现在她与张驴儿和太守等人的关系上，这种反抗精神和善良性格的矛盾统一，相互影响，使窦娥形象显得血肉丰满，感人至深。

叙述《水浒传》的艺术成就

一．人物塑造水浒传所写的人物来自社会的各个阶级，比较注意按照实际生活那样写出人物的阶级特征和个性。踏上已从阶级意识上去描写人物的立身行事，对英雄人物的描写能够扣紧他们的阶级出身，经历和生活环境。每一个人的思想性格都极其鲜明的反映了某一阶级在具体的历史时期的特点。

二．细节描写水浒常选择既能反映事物本质特征，又具有强烈艺术感染力的细节。它袭乘了宋元说话传统中单线叙述的方法，将明线和暗线接替使用。

三．特殊结构作品用人物互相连接一环套一环来表现农民起义有个别到集体，有分散到集中，由小规模到声势浩大得起义这一规律。

四．语言风格创造性的继承和发展了“说话”的语言艺术。北方口语为主，明快简洁。生动含蓄，表现力强，状人叙述，多用白描

五．对后世产生的影响宣扬了那种造反的精神和扫荡人间不平的理想主义，更成为后代人民不敢驯服的精神力量

论《聊斋志异》的艺术成就——用传奇法，而以志怪

1.人物形象的个性化、多样化；

2.情节离奇曲折，引人入胜，开合自如；

3.通过写景状物，烘托人物；

4.语言精炼，词汇丰富，句法变化多端。

杜丽娘形象：杜丽娘是一个热爱生活、追求自由、勇于反抗的妇女形象。她靠自己的勇气和智慧探索通向自由解放的人生道路。她出身名门宦族，从小就受到严格的封建教育，锻造了她温顺、稳重、驯良、矜持的闺塾形象。面对枯燥和单调的闺中生活，她开始摆脱闺房，憧憬并追求理想世界的爱情。爱情里面的杜丽娘是凄凉的，即使没有理想的爱情，她也不屈于封建礼教。为爱情而死，也要为爱情再生的杜丽娘是勇敢、坚定的。她没有消极地等待，而是通过勇敢的斗争去逼使封建势力的承认。追求爱情，坚持理想，生死以之，敢于斗争，这就是杜丽娘这个形象最本质的特点。

意义:这样典型的形象有着很深刻的时代意义，她的遭遇和反抗精神有着广泛的代表性。作者刻画这样一个人物旨在抨击残忍的封建礼教，并为后代追求自由爱情的年轻男女反抗封建礼教树立了一个光辉的榜样。