第二十二条军规与黑色幽默赏析

第二十二条军规和黑色幽默

摘要：约瑟夫·海勒的名作《第二十二条军规》以黑色幽默的写作手法，通过描写战争中的荒诞和疯狂，塑造了一个混乱、荒唐而又疯狂的美国社会形象，展示了现实社会的病态、非理性、不公、黑暗和荒诞，及其对人性的压抑和扭曲。

关键词：第二十二条军规；黑色幽默；人物特征；结构情节；反英雄

“黑色幽默”作为一种美学形式，属于喜剧范畴，但又是一种带有悲剧色彩的变态的喜剧。可以认为,黑色幽默是用喜剧的形式表现悲剧的内容。悲喜两种审美特征交织融汇, 喜剧的形式和悲剧的内容又形成强烈的反差,从而让读者审视作品的深刻思想内涵。“黑色幽默”小说家突出描写人物周围世界的荒谬和社会对个人的压迫，以一种无可奈何的嘲讽态度表现环境和个人之间的互不协调，并把这种互不协调的现象加以放大，扭曲，变成畸形，使它们显得更加荒诞不经，滑稽可笑，同时又令人感到沉重和苦闷。“面对这一切，人们发出玩世不恭的笑声，用幽默的人生态度拉开与现实的距离，以维护饱受摧残的人的尊严。”

约瑟夫·海勒的名作《第二十二条军规》是公认的“黑色幽默”的杰出代表作之一，充满了黑色幽默，被誉为“描写疯狂世界的典范”，力图通过这种哭笑不得的幽默使读者对世界的荒诞产生一种共鸣。小说以黑色幽默的写作手法，塑造了一个混乱、荒唐而又疯狂的美国社会形象，反映了现实社会的不公、黑暗和荒诞。本文从人物特征、结构情节、语言特征等方面详细剖析了黑色幽默手法在《第二十二条军规》中的运用。

一：人物形象

《第二十二条军规》情节杂乱，人物众多。海勒在小说中塑造了众多满怀悲愤、荒唐可笑的人物，但这些人物细细读来，又使人感到悲凉，让人惶恐。主人公尤索林是这么一位“反英雄”式的人物。在他无法逾越荒唐的现实世界和人生困境的时候，追求自我选择和自我人生价值的实现，其实内心充满了无奈和无助。他曾愤慨地指出：“只消看一看，我就看见人们拼命地捞钱。我看不见天堂，看不见圣者，也看不见天使。我只看见人们利用每一种正直的冲动，利用每一出人类的悲剧捞钱。”虽然他有了自我意识的觉醒，但终究是一个任人摆布的“小人物”，是个荒诞社会的受害者。小说里作者刻画的很多人物的很多荒唐可笑的行为，在令读者捧腹的同时，也感到恐慌和对现实的无奈，充满黑色幽默的色彩。

二：小说主题

这部小说有几个主题，但主要讲述官僚主义的绝对权力。《第22 条军规》中最可怕而又可悲的是尤索林和同僚们的生死不是在危险面前由自己决定，而是由灭绝人性的、恐怖的官僚主义掌控的。第22 条军规是官僚主义的典型象征。根据第22 条军规，士兵必须冒着生命危险服从命令，即使是知道他们的目标毫无用处或十分危险。在现代军事官僚主义中，价值是不存在的。精神错乱是对这个疯狂社会的唯一的理智回应。人发现自己陷入一个疯狂的社会，每个人都试着找出解决办法。

三：结构情节

小说撇开传统的叙事模式，故事不连贯，情节松散凌乱，没有中心故事或中心情节，大量情节互不关联或颠来倒去甚至支离破碎；场面转换突然，线索繁多且各自在混乱的时序中延伸、交错、重合乃至一再重复。这种写法所造成的杂乱感、朦胧感、漫无头绪感和无所适从感十分适合于表现作品的思想内容。在结构布局上，小说也摈弃了传统模式，全书42章，有37章以人物的姓名或称呼作为标题，每一章都有一个人物作为描写中心，整体上以尤索林的精神世界为轴心贯串各章，第38章起集中描写尤索林与第二十二条军规的冲突激化和对世界认识的加深，形式上有些类似戏剧艺术中的“人像展览式”。这种结构形式有利于拓展生活的反映面，将一个乱哄哄的荒诞世界展示在读者面前，同时也营建了一处人物和事件的立体感。

四：语言特征

海勒在写作方法上独辟蹊径，用插科打诨的文字表达严肃深邃的哲理，用幽默嘲讽的语言诉说沉重绝望的境遇，用冷漠戏谑的口气讲述悲惨痛苦的事件。他使字、词甚至整个句子都处于无序当中，从而使人们意识到整个社会是疯狂和病态的。小说中有大量的词汇和句子的重复、模棱两可、自相矛盾。一般来说，传统小说家试图使文章明了清楚，模棱两可是不允许的。但海勒正是使用这样的句子让人们了解到这个世界的荒谬和非理性。

参考资料：

〔1〕https://www.360docs.net/doc/6513797116.html,/view/981.htm.黑色幽默-百度百科

〔2〕常文革,张芮.黑色幽默的典范—约瑟夫·海勒的《第二十二条军规》[J].长春师范学院学报，2005。

〔3〕以战争为背景的“黑色幽默”小说之意蕴———以《第二十二条军规》为例徐继忠（河南财经学院文化传播系）

论黑色幽默的特点

论黑色幽默的特点摘要:黑色幽默文学是世界文学中重要的现代派文学,在20世纪60年代的美国盛极一时。黑色幽默诉诸于人类形而上的灾难命运,厚重的悲剧意味与浓烈的喜剧色彩之间分外矛盾,独特的表现手法和艺术特色描绘出了美国历史上的这个荒诞世界。它在文学艺术上表现的特征也值得剖析和探讨。关键词:黑色幽默;荒诞;喜剧;论文下载上世纪60年代美国文坛,许多作家的创作风格呈现出相似性:单纬性的人物性格,人物与感情被有意地割裂,滑稽、怪诞,对悲剧材料异乎寻常地处理,散乱、分离的叙述结构;对现实不可靠的清醒认识和超脱的观望;不分善恶,无功无利的模仿、嘲笑等等。他们引起了读者和批评家的注意。1965年,弗里德曼出版了包括他自己在内的十三位作家的作品片段选集,名为《黑色幽默》。这些作家没有集会、结社,也没有共同纲领、宣言,但他们的作品却以相似的面貌出现在当时的美国文坛。由于这种相似性,他们被称为“黑色幽默”派。黑色幽默是一种用喜剧形式表现悲剧内容的文学方法。“黑色”代表死亡,是可怕滑稽的现实,“幽默”是有意志的个体对这种现实的嘲讽态度。幽默加上黑色,就成了绝望的幽默。这派作家调动一切可调动的艺术手法,将周围的世界和自我的滑稽、丑恶、畸形、阴暗等放大、扭曲,使其更加荒诞不经。一、题材黑色幽默的题材选择涉及到它产生的土壤。美国社会在上世纪60年代发生了激烈的变化,出现了大量的社会异质。传统小说江河日下,嬉皮士、战争忧郁症、两性混杂、荒谬的社会现实成了热门题材。这都为黑色幽默的产生提供了基础。黑色幽默选择意义不明,摇摆不定,似梦似醒的场景。这种场景为作家提供了否认旧标准,树立新标准的无穷题材。这些题材大都超越表面,形成对人的精神和社会的关注。以约瑟夫·海勒的《第二十二条军规》为例,它是以第二次世界大战中一支美国空军中队的经历为题材。根据第二十二条军规,只有疯子才能获准免于飞行,但必须由本人提出申请,而一旦提出申请,恰好证明了你是一个正常人,还是在劫难逃。它不是真正意义上的战争小说,海勒并没有真心描述第二次世界大战,而是试图通过第二十二条军规下的军人,刻画人类在敌对环境中的内心体验,揭露社会现实的丑陋。其最终目的是阐述人生哲理,而非历史。以外,黑色幽默作家还在科技领域里挖掘题材。他们大都是大学教师,有渊博的知识,喜欢把自然科学领域的概念带进文学。如,《五号屠场》里主人公毕利·皮尔格里姆有超时空的能力,还被飞碟绑架到541号大众星。二、人物形象

浅谈《许三观卖血记》中的黑色幽默

浅谈《许三观卖血记》中的黑色幽默余华说过：“作为作家本人，主观上总是想往前走，总是想变化。”的确，余华是一个在创作上不断求新求变的作家。在写作初期，余华的创作风格追求沈从文的古典美。1985年以《十八岁出门远行》为起点，开始他的先锋文学道路，追求内心的真实，演绎暴力与血腥，叙事手法也变得极其自由。而到了九十年代，余华的创作风格又大变，叙事回归传统和现实，内容也变得温和。(新世纪的《兄弟》和《第七天》也有很大变化，因与本文无关。略去)其中九十年代中期的《许三观卖血记》，在叙事手法上多了一层“黑色幽默”，个人觉得是开创余华小说创作之先河，研究它有一定的意义。所以下面我想从其表现、意义和生成原因三个方面，浅谈个人的粗略看法。一黑色幽默的表现读罢《许三观卖血记》（下面简称《许》），让人有种想哭不能哭想笑不能笑得感觉，究其原因便是其中蕴含的黑色幽默。苦难让幽默变成黑色，幽默使苦难多了一层色彩。观其全文，个人把黑色幽默的表现归为两点——“童话式对话”与叙事上的重复。《许》是一部“对话体”的小说，全本只有简单的描写和人物动作，剩下的全是人物对话。《许》的对话追求简单明了，很多人批评说对话如白开水一样无味，但我读后却发现不然，我更愿意把它归纳成“童话式对话”。（余华也说过《许》是一部寓言）例如文中写道：

“他们说，方铁匠的儿子被丝厂许三观的儿子砸破脑袋了…..那孩子的脑袋就跟没拿住掉到地上的西瓜一样…...那脑浆就像煮熟了的豆腐，还呼呼地往外冒热气……听说钢针用小榔头敲进去的……”此段对话如果跟西方童话中小约翰讲巨人的手臂、脑袋如何一件一件往下掉对比，我们会发现很相似，简单却有童话式的喜剧风格，让人忍俊不禁。《许》中的人物细细想来，就是如童话中人物一样，只有简单的动作，没有心理描写，对话简单而且单纯到天真，所以单个对话看来或许无味，但组合在一起就有一种童话般的幽默。《许》在叙事上运用了重复的手法。在喜剧中，重复就是一种常用的手法，重复往往带来诙谐的效果。在大的方面，《许》十一次的卖血就是一种重复，而每一次的买血中许三观都重复着喝几大碗水，重复着膀胱被水撑满，重复着吃猪肝和黄酒，重复着黄酒需要温一温。这种搞笑的如“仪式”般的过程自然就成了一种幽默。在小的方面，许玉兰叫一乐帮忙一乐重复着的相似的推脱，许玉兰三次生孩子都在大骂许三观中生出，还有许玉兰每次都重复着在家门口的哭骂，都让人开怀大笑。可以说，不管是《许》中重复的内容和重复本身都是其幽默的表现之一。其实文中的重复和“童话式对话”是相辅相成的，重复造成简单机械，也就使对话有了童话风格，而“童话式对话”本身便含有重复的“品质”。综上，所以个人认为《许》中叙事上的重复和“童话式对话”便是其幽默的两大原因。

浙商二十二条军规

浙商二十二条军规 1. 坚持看CCTV－1新闻联播要想把握经济局，必须关注政局，新闻联播图文并茂，有声有色，着实为中国商人的最佳晴雨表；你可以不看财经报道，也可以不看焦点访谈，如果你不是做石油和外汇的，甚至你都可以不去管类似9.11事件和中东局势，但新闻联播一定要看。 2. 不要轻易相信和约或合同哪怕合约让你的律师看过了，公证处公证了都不要轻易相信，甚至当你客户把钱已经汇入你指定的帐户以后你都必须确认，这笔钱你能不能拿出来，能不能动。而和约以外的涉及到利益冲突的任何口头承诺与解释你都必须当他是放屁，无论香还是臭。在对方兑现承诺以前，不要沉湎其中，无论对方是谁，哪怕那是你交了十年的朋友甚至是和你身为暧昧的女人都必须如此。 3. 必须守信，一诺千斤，但对不守信的人例外你确认你一定能够做到的事情你才可以承诺，但不要夸大其辞；你如果想一直做个商人，那么你必须树立自己的信誉！虽然你可以不在乎外界对你的争议甚至你也可以制造争议但你不能失去信誉，否则你就不是一个商人而是一个骗子；信誉具体包括你如果和别人约了2：00见面，那么你绝对不可以1：50以前或者2：01以后出现，如遇交通堵塞或以外事件，那你必须及时通知对方，除非你出了车祸遇到空难昏迷不醒或者已经死亡，否则你都没有理由爽约、早到太早或迟到太迟，而你的涵养则体现在守不守时、守不守承诺等方面；而一旦当你确认对方是在为了利益而一再欺骗你，那么你对对方做出的一切行为都不过分，甚至你可以将计就计，反过来给他画一个饼！ 4. 你能赢得起但你可能输不起的生意，最好不做在做任何生意以前，你都必须考虑清楚，如果你输了，那么你是否输得起，而不是去考虑你如果赢了会怎样怎样，输不起的事情你最好别做！而考虑输的范围时，你也不要只考虑钱财方面，作为半个商人，有些东西你永远都输不起，包括你爱的女人，你的家人，你的江湖地位甚至你的信誉；所以你必须在做任何生意以前全面考虑清楚你究竟输得起、输不起？如果输得起，那么OK，你去义无返顾的DO IT吧！ 5. 不要先期投入太多，给自己留够底牌不要把自己手里所有的牌全部亮出来，因为牌局随时会中途停止，而对方也随时会出新的牌，不到最后关键时刻，最好不要亮出你手里最有分量的牌，最后

英语毕业论文第二十二条军规赏析AnExistentialAnalysisofCatch22

An Existential Analysis of Catch-22 Contents Acknowledgements......................................................................................... . (i) Abstract(English)........................................................................................... .. (ii) Abstract(Chinese).......................................................................................... .. (iii) 1. Introduction.................................................................................................. .. (1) 1.1 Catch-22.......................................................................................................... (1) 1.2 Writing Background ........................................................................................... ...1 2. The Existentialism…........................................................................................... (2) 2.1 “I think, so I a m” and “e xistence before

从文化角度浅析中美两国幽默的特点

最新英语专业全英原创毕业论文，都是近期写作 1 中美时间观差异对跨文化交际的影响 2 象征在表现主题方面的作用——分析爱伦坡的《一桶白葡萄酒》 3 《欲望都市》中的女性语言分析 4 论《弗兰肯斯坦》中贾斯汀的悲剧 5 《老人与海》中的象征主义 6 从功能翻译理论看科技英语与科普英语的汉译 7 《儿子与情人》与《雷雨》中母子关系的对比 8 从礼貌原则看《威尔与格蕾丝》的对话 9 Charlotte Bronte’s Concept of Marriage－－Comment on Jane Eyre from angle of true love 10 英汉词汇的文化内涵之对比研究 11 从话语权力的角度看电影《换子疑云》 12 小学英语教学中的情感因素初探 13 跨文化交际策略在国际商务谈判中的应用 14 An Interpretation to The Characters in Nella Larsen’s Novel—Passing 15 汉英习语翻译及其所反映的文化差异 16 从世纪后服饰发展比较中西文化差异 17 《红楼梦》中文化词的翻译 18 中国奢侈品的营销之道 19 美国电影与文化霸权—以好莱坞大片《阿凡达》为例 20 游戏在初中英语教学中的作用 21 论《海浪》中体现的死亡意识和生命意识 22 从《透明的东西》探讨纳博科夫的时间意识 23 论《呼啸山庄》中希斯克里夫性格的双重性 24 跨文化营销策略研究－－以宝洁为例（开题报告+论） 25 论《了不起的盖茨比》中二元主角的运用 26 浅读不同语境下的跨文化沟通 27 中国民族主义的新表现：“中国威胁论”——构建民族认同的一种手段 28 《弗洛斯河上的磨坊》中玛姬的性格 29 电影名称的翻译特点 30 理智胜于情感 31 “庸人”自扰——《普鲁弗洛克情歌》主题探究 32 反思《夜访吸血鬼》中的同性恋现象 33 交际教学法在中学英语课堂中的应用 34 论影视字幕翻译的特点及应注意的方面——以美剧绝望主妇为题材 35 浅析《小王子》的象征与哲学 36 守望爱情的孤独勇士－－论电影《暮光之城》爱德华的永恒魅力 37 论《献给艾米莉的玫瑰》中的悲剧之源 38 《哈利?波特》的成功销售及其对中国儿童文学营销的启示 39 从文化角度看英汉习语翻译 40 从“鱼”浅谈中西文化差异 41 Grammatical Analysis of Academic Writing 42 从接受美学视角看中式菜肴的英译

马克吐温的黑色幽默

作者简介: 李晓莉，在读硕士，山东大学外国语学院英语语言文学专业，山东济南研究方向: 英美文学邮政编码: 文章编号: ( ) 浅析马克吐温的黑色幽默以哈克贝利费恩历险记中家庭对儿童成长的扭曲影响为例李晓莉摘要: 世纪年代盛行于美国文坛的黑色幽默文学可谓历史悠久，其源头可追溯到马克吐温时代在其代表作哈克贝利费恩历险记中，尖刻辛酸的黑色幽默随处可见其中，马克吐温从家庭与儿童成长关系的角度入手，揭露社会的丑恶与道德的伪善，刻画出家庭对儿童成长的扭曲影响，堪称黑色幽默文学的经典之作关键词: 黑色幽默; 家庭; 哈克; 汤姆中图分类号: 文献标识码: 黑色幽默，又称病态幽默，绝望的喜剧，它不仅带有家族相似的喜剧性特征，更由于浓重的悲剧性因素的渗透而表现出某种基因变异的征兆［］美国韦氏大辞典的补编六千词将黑色幽默解释为经常用病态的讽刺的荒唐而可笑的情节来嘲笑人类的愚蠢法国的彩色拉鲁斯词典对黑色幽默的定义是用尖刻的辛酸的有时甚至是绝望的笔调着重刻画人世间的荒谬黑色幽默一词最早随着法国作家安布莱顿黑色幽默文选的出版而出现在人们视野之中布莱顿将其描述为一种态度一种立场，或者说是一种独立于文学而又能体现于文学的观点从而使黑色幽默首先在法国作为一个特定的文学批评概念而引起关注［］至世纪年代，黑色幽默文学成为风行于美国文坛的现代主义流派，与法国的荒诞派戏剧相呼应，在文学领域大放异彩其实，黑色幽默文学历史悠久在美国小说界，其源头可以追溯到马克吐温时代，当代黑色幽默作品中的许多风格题材和写作技巧都可以在他的作品中找到根源本文将以马克吐温的代表作哈克贝利费恩历险记为例，从家庭对儿童成长的扭曲影响入手，来探源马克吐温的黑色幽默风格一文章简介黑色幽默繁荣昌盛之时一般是社会动荡不安之日［］哈克贝利费恩历险记正是在这种社会状况

“黑色幽默”的艺术特征

“黑色幽默”的艺术特征综述黑色幽默不同于一般幽默的地方在于，它的荒诞不经、冷嘲热讽、玩世不恭之中包含了沉重和苦闷、眼泪和痛苦、忧郁和残酷，因此，在它的苦涩的笑声中包含着泪水，甚至愤怒。后来，人们通常是在这个意义上使用“黑色幽默”这个词。强调世界的荒谬和社会的疯狂 “黑色幽默”的一个重要特征是强调世界的荒谬和社会的疯狂。它是一种哭笑不得的幽默，悲剧内容和喜剧形式交织的混杂，表现世界的荒诞、社会对人的异化、理性原则破灭后的惶惑、自我挣扎的徒劳，是其中心内容。面对这一切，人们发出玩世不恭的笑声，用幽默的人生态度拉开与现实的距离，以维护饱受摧残的人的尊严，即所谓的“黑色幽默”。描写的人物形象描写一些病态、畸形的人物形象，是“黑色幽默”派文学的又一特征，“黑色幽默”派作家笔下的人物形象大都是病态的，不正常的，库特·冯尼格的《第五号屠场》中的毕利、海勒的《第二十二条军规》中的主人公尤索林，都是被迫扮演小丑的角色。这与传统小说中的正面人物，理想人物截然相反，这些卑鄙无耻，神经不正常的人成为作品的主人翁，并在世界文学的人物画廊中占有一席之地并不奇怪。人物形象的创造就是为了作品的主题服务的，只要能够更好地表现主题，尽管是荒诞不经，滑稽可笑的人物形象也无不可。《第二十二条军规》中的主人公尤索林是一个卑微猥琐的怕死鬼，为了逃避轰炸任务而装疯卖傻，最后逃跑到了瑞典。这些人物形象是当时社会某一侧面的化身。故事具有隐寓和象征的艺术特征 “黑色幽默”大都是离奇的寓言故事，具有隐寓和象征的艺术特征。《第二十二条军规》、《第五号屠场》都是借第二次世界大战来隐喻现实。“黑色幽默”作家往往渲染一种虚幻的环境、塑造一些畸形的人物形象，而不是追求典型环境中的典型人物。冯尼格的《猫的摇篮》通过霍尼克博士同他的小侏儒儿子的描写，来隐喻世界上的一切都只不过是象哄孩子一样的骗局。而“猫的摇蓝”也就成了谎言和欺骗的象征；而托马斯?品钦在《万有引力之虹》中写到火箭在万有引力作用下，虹弧般堕落，借此来隐喻人类必然灭绝的命运，而“万有引力之虹”也就成了死亡的象征。所以说，“黑色幽默”小说是一种接近寓言的文体。它一般都带有很深的象征意义。悲剧性喜剧

论余华小说创作的特点

论余华小说创作的特点 Document number：NOCG-YUNOO-BUYTT-UU986-1986UT

在先锋派小说家当中，余华是较为独特的，他的小说对传统的叙事方式和美学风格给予彻底的否定，传达出对现实世界异于常人的认识和感受。他的小说不断地叙说着对自己现实世界中人及人的命运思考、怀疑、迷惑……讲述着一个个人们无法逃离的厄运，展示一幕幕的人生悲剧。以下笔者尝试从哪些方面来阐述余华的小说创作特点。一、独特的艺术表现形式形式的意义，在于它对内容的塑造作用。恰当的形式能使内容得到恰如其分的表现，不恰当的形式，不仅不能使内容充分表现出来，而且会损害内容的表达。艺术表现形式一般是指叙述手法和语言的运用，余华的作品对形式的偏好和新形式的创作极大地引起了读者的注意。其实好的故事并不排斥适当的形式，鲁迅的作品就是形式和故事内容的巧妙结合。余华在写《活着》时，由于形式上的装饰意味消失了，叙述重心倾向到人们的命运本身。《活着》以平实的手法，将富贵的苦难一生娓娓道来，尽管他经历了儿子、妻子、女儿、女婿，外孙众多亲人死去的打击，饱尝着孤独无依的痛苦，终日与老牛为伴，但仍以豁达坚韧的人生态度生活在世间。尽管这篇小说与余华八十年代的作品一样，写出许多死亡和那令人发指的暴虐残忍的场面，但往昔梦幻、神秘的感觉已经消退，也摆脱了那阴暗的氛围，从虚幻天空回落到现实大地，小说中完整的故事，清晰的情节线索，达观乐生的生活态度与冷静平实的写作手法，把生存的人生价值包容在从容的形式叙述之中。随着《许三观卖血记》的出版，人们又一次惊叹，余华不仅把故事讲述得精彩绝伦，而且形式感也很强。余华自己也坦言：“我觉得我是从内心深处把握分寸去写作，这不是技巧能够解决的。”[1]《许三观卖血记》昭示了余华崭新的精神气象，悲悯、温情接纳勾销了冷漠无端的暴力，彰显了人生存的艰难和价值。而且余华为表达“这是一本平等的书”[2]而采取取消作者身份的叙述方式，这也是决定了叙述的节奏和规律，像民歌般迁流漫衍，流淌着作者平民化、生活化的平和节奏。《许三观卖血记》的形式中最值得提的是幽默的叙述方式，在某种程度上，幽默不仅是一种缓解苦难的方式，而且又是一种叙述策略。因而有了乐观、智慧和平等的思想。通过幽默的方式余华缓解了文本与内容的紧张关系，并建立了文本与现实的新型关系。选择了幽默意味着余华自己经历了与现实的各种冲突之后，开始获得某种宁静、平和与宽广的境界。小说当中，许三观在天灾之年为儿子们炒红烧肉；许三观因与林芳芳的私情被揭露后，天天被罚在家煮饭炒菜的情形；许三观和阿方及根龙因卖血而喝了太多水之后的走路情形；这些对苦难所进行的喜剧化处理，有效地缓解了八十年代余华的暴力与叙事的紧张关系，形成自己艺术的又一次突破。《活着》、《许三观卖血记》的相继面世标志着余华在小说创作中的某种突破。当血肉充盈的意义深度支撑起小说丰满的身躯之后，人们又一次感到在余华的小说中新的

“黑色幽默”作品的艺术特色

“黑色幽默”作品的艺术特色中文摘要: 约瑟夫·海勒的《第二十二条军规》是“黑色幽默”的代表作,作者借战争去嘲讽那些统治社会的军事官僚体制和控制人的生存权的大人物。以及美国社会的混乱和疯狂。通篇的荒诞与讽刺是该小说的一大亮点。本文从漫画式的夸张、寓言式的象征、深刻的比喻、荒诞的逻辑等修辞手法来探讨小说的语言特色,旨在揭示《第二十二条军规》中的特定语言技巧以及它对主题的深刻影响。一引言当代美国被誉为后现代作家“新一代之父”的著名作家唐纳德·巴塞尔姆就声明:“我的歌中之歌是不确定原则。”这里所说的不确定性包括作品的主题、形象、青节和语言的不确定。其中语言是后现代主义的最重用的因素,甚至上升到主体的位置,即倡导以语言为中心的创作方法,热衷于开发语言的符号和代码功能,并试图通过语言自治的方式使作品成为一个独立的“自身指涉”和完全自足的语言体系(曾艳兵2002)。作为后现代主义文学一大流派的“黑色幽默”(Black Hu-mor)作家,用强烈的夸张到荒诞程度的幽默、嘲讽的手法,以非逻辑的语言游戏的形式展现出一幅幅绝望的画面。把自我滑稽、丑恶、畸形、残忍以及一切阴暗东西加

以放大、扭曲、延伸,促使读者产生一种惊恐不安的苦笑,禁不住对本质发生怀疑(赵乐牲1986)。这种打破传统的语言模式,只有语言游戏和语言实验的后现代手法,也恰好揭露了现实世界的破碎,“自我”的虚无与绝望。二小说主题及简介这里就约瑟夫·海勒的《第二十二条军规》作为例子,分析其语言艺术是如何揭示其主题的。《第二十二条军规》,是“黑色幽默”文学中最有代表性的作品。它以第二次世界大战期间,驻扎在皮亚诺扎岛的一支美国空军飞行大队的活动为题材。海勒借用战争这个宽广而又充满混乱感的舞台,表现他主观感受到的社会的荒谬和个人在这个社会中的处境与命运(赵乐牲1986)。在这里,各种怪诞的事件不停地发生,各种怪癖的人物不停地蹿动,演出了一幕幕狂想型的人间闹剧。(Magill 1975) 海勒的“反英雄”,即小说的主人公约塞连上尉是一名轰炸手,他置一切权威、信条于不顾,为保存自己的生命而进行着几近疯狂的努力。在这个岛上,发生的一切都那么令人绝望:关于作战飞行次数的规定没有一点严肃性,可以被任意增加;一个大活人被宣布已经死了,而一个明明已死的人在官方的名单上还活着。为了逃离这个荒唐的世界,主人公一次次地装病住进医院。最后,他终于开了小差,逃到了瑞典。三鲜明的语言艺术

论余华小说的戏仿

论余华小说的戏仿内容摘要：余华是中国先锋小说创作较有成就的一位作家，戏仿是其先锋实验的重要技巧，本文将试着从模仿与颠覆等几个方面论述余华小说中的戏仿，从而揭示其文本的内在意蕴与本质。关键词：戏仿隐痛真实突围戏仿，又被称为谐仿，是指在自己的创作中对他人的文本进行模仿和借用，以达到调侃、嘲讽、游戏甚至致敬的目的，它是属于二次创作的一种。在世界上的许多国家，戏仿都是文本创作的一种重要形式，例如英国莎士比亚的戏剧就是经常被戏仿的对象，人们对莎的剧作进行解构和再创作，达到了改写经典的目的。在中国，戏仿也并不是什么新鲜的创作方式，“五四”新文学时代，鲁迅的小说集《故事新编》里的许多故事都可以看成是那个时代戏仿作品的代表作，而到了二十世纪八九十年代，戏仿作为一种创作方法在中国可谓是出现了一个高潮，许多作家都取得了不小的建树，余华同样走在了前列。余华作品戏仿的对象大都是一些人们耳熟能详的经典文本，这些文本在人们心目中的价值评判已经根深蒂固，而余华正是通过自己的改写和颠覆，达到他渴望人们重新认识经典以及重新审视传统价值的目的。一、戏仿，“戏”与“仿”完美结合：戏仿，它不仅是一种具有现代精神的文学创作，同时它也是一种具有后现代精神的文学创作，它是二者融合的结晶。余华在小说创作时套用经典文本的内容和形式，同时借用了被戏仿作品先前给读者留下的印象和期待，这个我们可以称之为”仿”；另一方面，他又在模仿过程中进行一定程度的颠覆，从而达到最终的滑稽、荒诞和游戏性、讽刺性效果，这个我们可以称之为“戏”，二者都包含了丰富的意蕴和内涵。 (一) “仿”：现代精神的模仿一个作家在进行戏仿文本创作的时候，必须要有被模仿的对象，余华模仿的对象类别较多，有才子佳人小说，有侦探小说，也有武侠小说，他在整体框架上继承了这些小说的传统模式，在人物安排上和角色定位上也紧随经典。从他的小说《古典爱情》的命名上我们就可以看出这是一个十足的模仿文本，是以一个现代人的视角重新对所谓的“古典爱情”进行诠释，从中窥视另外的不相雷同的价值观念与精神意蕴。在文中，作者主要描绘的是柳生和小姐惠之间的故事，二者的角色出场和古代才子佳人的角色如出一辙，柳生“身穿一件青色布衣，下截打着密褶，头戴一顶褪色小帽，腰束一条青丝织带”，可见他是一个正宗的寒衣士子，同时他“能写一手好字，也能画几支风流花卉”，这是才子应该具备的共性特征。在明代的才子佳人小说《玉娇梨》中，苏友白的境况是“父母俱已亡过，家下贫寒，尚未娶妻，祖籍不是金陵人，也没甚么亲戚”，也可谓是茕茕孑立，落魄不已，但是他“美如冠玉，润比明珠。山川秀气直萃其躬，锦绣文心有如其面。宛卫玠之清癯，俨潘安之妙丽。并无纨袴行藏，自是风流人物”(1),可以说是仪表非凡，满腹经纶。当然，这些才子寄托了作者的人生理想，他们似曾相识几乎雷同的形象无一不带上作者自己的影子。作者赋予他们才识的同时，也赋予了他们孜孜追求的精神品格，柳生一而再再而三的考取功名，虽然屡战屡败可仍旧是

《第二十二条军规》赏析

《第二十二条军规》赏析翻着一部关于描写疯子生活的书，一个个荒诞无比的故事跃入眼帘，但人们又告诉你这些都是真实的，你会有何感想？美国作家海勒的《第二十二条军规》便是如此——一部在幽默下悲伤的后现代经典之作。读者在看本书时想笑不难，但笑后内心的酸楚却常油然而生。作者运用了在谈笑之间对荒诞性进行异常深刻披露的手法，典型地代表了黑色幽默小说的艺术风格。《第二十二条军规》既是一部讽刺现代战争的“黑色幽默”小说，又是一部揭示战后美国荒诞现实的社会小说。作者海勒不但继承而且进一步发展了现代主义的创作风格，他用异乎寻常的艺术手法表现了自己对西方现代生活的新的体验，具有一定的认识价值和审美价值，同时还包含追求自我生命价值的意义。下面本人从四个方面浅析《第二十二条军规》，不足之处希望大家多给予指教。（一）荒诞的故事，荒诞的人物一大堆光怪陆离、形形色色、不可理喻的事件、场面、人物，展现了一个疯狂的世界、一种荒谬的现实和一群异化了的军人。《第二十二条军规》全书凡42章，各章一般以某个人物为中心向读者讲述这样一个个故事。其中又以尤索林这个人的经历贯穿始终，从而串联起一组滑稽的浮雕式人物画像展览。作品中的人物分别属于军事官僚集团和普通军人两大部分。军事官僚集团利用战争满足私欲，为求得个人的飞黄腾达，置他人的生命于不顾。他们操纵着第二十二条军规，利用它制造悖谬来维护权威，愚弄下属，主宰普通人的命运。而普通士兵则是被大人物任意摆布的对象。飞行大队司令官卡思卡特上校是军事官僚集团中一个典型代表。他冷酷残忍，对军阶无限向往，一心想当将军。为此，他千方百计要设法博取上级的欢心。上级一皱眉，他就惶惶不安。他企图利用部下的全部生命去换取自己的晋级升迁，他的主要手段是任意把飞行次数一次一次地增加。而卡思卡特下属的官兵虽然言行各不相同，但人人却为自己盘算，没有一个具有献身精神。食堂管理员迈洛则是卡思卡特上校众多荒诞残酷下属中的荒诞典例。他貌似“忠厚老实”，可是赚钱有术，以伙食采购为名，大搞投机倒把，办起了一个跨国公司。他用大批飞机走私，甚至还雇用敌人的飞机为公司运输，向敌人承包保卫桥梁等等。后来居然成为国际知名人物，当上欧洲不少城市的市长和马耳他的副总督。在迈洛的心中只有金钱和利润，根本就没有祖国的概念。书中大部分人物的性格都如以上两位一样残酷与荒诞，他们已失去了军人的职责与尊严，变成了赤裸裸的剥削者或被蹂躏者，而心中的爱国意识更是丧失殆尽。如此的荒诞在当今社会现实却无处不在，这着实为现实的悲哀。当权者失去了良知，何谈为人民谋幸福？一

《第二十二条军规》读评

读评《第二十二条军规》海勒是美国文学的一面旗帜，于1961年出版长篇小说《第二十二条军规》，开创了“黑色幽默”文学之先河。小说出版后却反响平平，它能声誉日重竟然是依靠越南战争，因为美国国内反战情绪高涨，该小说成了当时美国青年反战运动的精神食粮。《第二十二条军规》是一部很有意思的小说。它几乎没有完整的情节，也没有明显的线索——不像许多小说按照一定顺序，比如时间展开故事；却又塑造了一大堆鲜活的人物。这是小说留给人们的第一印象。小说读起来有趣，联系起来思想头疼，看完之后方觉开朗。作者构思布局实在之高。他起笔开篇不是建立一个叙事起点，而是剖开一个横切面，就像铺开一个簸箕，把所有相关情节全都呈现出来，一个人物引出另一个人物，一件事情引出另一件事情，如是反复，形成一条链，环环相扣，既不紊乱，也无次序，只有关联。无疑是对传统逻辑结构的一个突破！小说主要情节非常简单。“皮亚诺萨岛位于厄尔巴岛以南八英里的地中海中，这是一个很小的岛屿。”（译林出版社1999年2月第一版《第二十二条军规》卷首语。下文引用此书句子系同一版本）主人公约塞连上尉像只惊弓之鸟，在一片混乱、荒谬与恐怖中，为保全性命而进行疯狂的努力——生活的唯一目的就是逃避作战飞行，一次一次装病住进医院，最后逃往瑞典，成功与否就不得而知。当然不能把约塞连当作海勒。但皮亚诺萨岛上的故事却无疑是对当时美军以及更宽范

围的影射。克莱文杰、哈尔福特、麦克沃特、温特格林、内特利、斯诺登……一个个丰满的人物，突然间命就没了，这是对战争最好不过的解释。我想，这些正是海勒自身战争经历至深的记忆。海勒青年时期参加了第二次世界大战，战后生活在矛盾的西方社会里，他以参战的经历写下了大战在心里撒下的阴影。在海勒眼中，西方社会是“一片有组织的混乱”和“一种制度化了的疯狂”。在这个疯狂的世界里，人变得“全疯了”。《第二十二条军规》正是要揭示这样的社会现实。在皮亚诺萨岛上，荒唐事层出不穷：卡思卡特上校可以任意增加作战飞行次数；丹尼卡医生因为飞机失事被宣布死了，活着不被认可，明明死了的人又还活在官方名单上；梅杰少校在屋子里时不见任何人，只有自己不在屋子里才允许部下进屋见他；规定只有从来不提问题的人才可以在开会时提问。这里一切都不可理喻、令人绝望，到处是一片混乱与疯狂的景象，人欲横流，道德沦丧，人们似乎都变成了没有人性的东西。疯人受勋，坏人得道，正义与理性受到嘲弄，无辜的人们被一种异己的力量所支配、吞噬，而那些当官的却藉了战争大发横财，飞黄腾达。在这样的社会环境中，传统的道德原则和社会正义感反被视为异端，人们始终处于一种惴惴不安的敌对环境中，就如小说中的主人公约塞连所感觉到的那样。为逃离这个荒唐世界，保全性命，约塞连作了种种努力。可是每作一次挣扎只不过发现被箍得越紧。这条绳索就是第二十二条军规。这条看不见、摸不着的军规，实际却是一个圈套。海勒在《第二十二条军规》扉页开头写道：只有一个圈套……那便是第二十二条军规。实质上它只是一个圈套，是一个套在弱者身上的枷锁。看这段文字：

黑色幽默与约瑟夫·海勒

黑色幽默与约瑟夫·海勒(1) 黑色幽默与海勒黑色幽默是20世纪60年代的美国兴起的小说流派，在第二次世界大战以后的西方文坛上占有重要的地位。早在1939年法国超现实主义作家布勒东就发表了名为《黑色幽默文选》的作品的但在当时这个名称还没有得到广泛的重视。1965年，美国作家弗里德曼编辑了一本短篇小说集，收入十二位作家的作品，取名《黑色的幽默》，该派名称由此流传开来。那么，什么是“黑色幽默”呢？美国作家尼克曾举了一个例子，通俗地解释了这种幽默的性质。某个被判绞刑的人，在临上绞架前，指着绞刑架故作轻松地询问刽子手：“你肯定这玩艺结实吗？”于是引起轰笑。因此黑色幽默又被称为“绞刑架下的幽默”，也可意译为“大难临头的幽默”。此外，它还被称为“病态幽默”、“黑色喜剧”、“绝望喜剧”等。“黑色”含有绝望、痛苦、恐怖和残酷的意思。“黑色幽默”与传统正常的幽默区别很大：传统幽默的思想基础是乐观主义的，人们相信善最终能战胜恶，引发轻松、欢快、明朗的笑；黑色幽默的思想基础却是悲观主义的，既然面对的是死亡、是荒诞，那只能痛极而笑，化痛为笑，只能不以为然地拿痛苦开玩笑，以喜剧的方式去表现悲剧的内涵，从而酿就了苦涩阴郁的笑。黑色幽默深受存在主义哲学的影响，它的主要内容在于表现世界的荒谬。所不同的是黑色幽默作家更加消极悲观，他们否定个人选择积极行动的可能性。面对荒诞，唯一可做的事仅仅是玩世不恭地发出无可奈何的苦笑，以便暂时舒缓一下痛苦不堪的心情。正因为他们以幽默的人生态度与惨淡的现实拉开了距离，所以一改以往荒诞文学作家的惊愕、困惑、愤闷的心态，而是把荒诞当做一种合理的存在，然后进行从容地描绘，在绝境中保持心理平衡。黑色幽默素有“荒诞小说”之称，也是采用荒诞的形式去表现荒诞的内容。作家抛弃了传统小说的叙事原则，打破一般语法规则，采用夸张、悖论、反讽的手法和克制性冷漠的叙述进行创作。场景奇异超常、情节散乱怪诞、人物滑稽可笑、语言睿智尖刻。以喜写悲，成就蜚然。黑色幽默代表性的作家作品有：海勒的《第二十二条军规》（1961）、《出了毛病》（1974）、《像高尔基一样好》（1979），库尔特·冯尼古特的《猫的摇篮》（1963）、《第五号屠场》（1969）、《顶呱呱的早餐》（1973），托马斯·品钦的《V》（1963）、《万有引力之虹》（1973），约翰·巴思的《烟草经纪人》（1960）、《牧羊童贾尔斯》（1966），唐纳德·巴塞尔姆的《白雪公主》（1967）、《亡父》（1975）。此外，法国作家博里斯·维昂里也被认为是黑色的幽默小说家。他的短篇小说《回忆》运用幽默的笔调描写主人公的跳楼自杀。一个弃世轻生的人轻盈得像只鸟儿飞离耸入云端的大厦顶层，“空气在他耳畔欢唱”。作家荒诞地极大延长了他的坠楼时间，插入了意识流式的回忆。此君美哉悠哉，飘飘欲仙，每下降一层就尽情欣赏玻璃窗内或公开、或隐蔽的、妙不可言的情景，他还和一妙龄美女共饮美酒。他回忆完了一生，淡忘了死亡，最后坠落街头，摔成了一个"红色的美杜萨"。作者以调侃的态度人死亡中找到幽默，是以喜写悲的典型。

浅析余华小说 (精选)

浅析余华小说《活着》与张艺谋电影《活着》绪论：从国民党统治后期到解放战争、土改运动，再到大炼钢铁运动，自然灾害时期等，作者经历了从大富大贵到赤贫如洗的物质生活的巨大变迁，经历了多次运动给他带来的窘迫和不幸，更是一次次目睹妻儿老小先他而去。后来，作者听到了一首美国民歌《老黑奴》，歌中那位老黑奴经历了一生的苦难，家人都先他而去，而他依然友好地对待这个世界，没有一句抱怨的话。这首歌深深地打动了作者，作者决定写下一篇这样的小说，于是就有了1992年的《活着》。写人对苦难的承受能力，对世界乐观的态度。人是为活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事物所活着。张艺谋最初看中的是余华的另一篇小说《河边的错误》，因为想全面了解他，所以张艺谋要求看他所有作品。余华就给了张艺谋《活着》的清样。张艺谋看完了这篇小说后，被小说写出的中国人身上那种默默承受的韧性和顽强求生存的精神而感动。张艺谋决定拍《活着》之后，花了将近半年的时间和剧组主创人员讨论故事、人物、影片结构和语言。最后张艺谋确定用最平常的方法讲一个平常家庭的故事。正文：小说和电影作为两种不同的艺术表现手段，虽然可以讲述同一个故事，表现同一种精神内核，但是在相互转换的时候要保持着完全的一致难度是极高的，也就是说，任何一部小说要拍成电影都会不可避免的要进行不同程度的改编。小说的基调无疑是沉重与黑暗的，这是主人公所在的时代决定的，也是作者想要表达的“人和命运的关系”这个主题的特性所决定的。余华说：“《活着》讲述了一个人和他命运之间的友情，这是最为感人的友情，他们互相感激，同时也互相仇恨，他们谁也无法抛弃对方，同时谁也没有理由

浅谈《论余华小说中的兄弟关系》

浅谈《论余华小说中的兄弟关系》摘要：就《论余华小说中的兄弟关系》这篇论文，进行评论并提出自己的一些看法。关键词：余华兄弟关系《论余华小说中的兄弟关系》这篇论文是黎保荣、曾宽二人所写。个人觉得这是一篇挺不错的论文。以下，就围绕着这篇论文，谈论一下自己对这篇论文的看法。一、格式上这篇论文格式很规范。题名、署名、摘要和关键词、引言、正文、结论、参考文献都俱全。题目用二号宋体加粗居中；论文正文宋体小四号字，小标题加粗，行间距1.5倍；署名用三号楷体字居中，行距为1.5倍行距。“摘要：”用五号宋体加粗，摘要正文用宋体小四号字；“关键词：”用五号宋体加粗，关键词正文用五号宋体，行距为1.5倍行距；“参考文献：”用小四号宋体加粗，参考文献正文宋体，五号二、选题论文写作从选题开始，没有研究对象、目标，论文写作就无从开始。从本质上看，选题也就是选择所要研究的某一个问题。首先，发现某一个问题应该是值得研究的、发现某一个通说存在错误需要纠正、发现某一个问题前人论述还不够全面完善、发现某个理论与实践存在着脱节……在此基础上才有可能去进一步研究。研究有价值的问题，论文才有意义，这就是写论文的第一步，确定自己要研究的领域；其次，是要确定自己要研究的对象。这个对象不能太大，如果题目太大，就无法深入剖析；其三，是确立研究的突破口；其四，是初步确定自己的思路；其五，是要通过选题论证能够使自己的选题确立。唯有完成以上五步，才可算是真正选好了题目。《论余华小说中的兄弟关系》就是这样的一篇有价值意义的论文。余华小说中罪恶、血腥、暴力等等成分为大多论者高度关注，然而，其小说中的兄弟间关系的表现方式与成因如何，它们又是如何随着余华小说创作不断发展成熟? 它与余华的创作思维和人生观有何关系? 这一直被人忽略。作者就是沿着这样的一条思路，展开自己的论述。三、研究的对象研究对象的确定是要遵循三条原则：一、价值型原则；二、可行性原则；三、可持续性原则。《论余华小说中的兄弟关系》就是从“兄弟”两字入手。大多论者认为余华小说分前后两阶段，也就是1986 年之前的写作策略是先锋式，而之后所写的《活着》、《许三观卖血记》以及近年发表的《兄弟》却实现了一个转型，那是先锋式写作向现实写作方式的转型。我们无法忽略的一个基本事实是，余华小说主要以男性视角为中心进行写作，那也就是说余华对生活中男性观察比较多，突出表现为作品中典型的父子冲突、朋友情义，还有兄弟间手足情等等，大多数论者表现出对前两个方面的高度关注，而对后一方面的兄弟手足情义却一直处于遮蔽状态。作者就是从这个遮蔽的状态中结合三原则发现研究的亮点，从而确定研究的对象。不得不说这个切入点很好，角度小且新。四、论证

第二十二条军规

《第二十二条军规》约瑟夫·海勒（1923—1999）美国黑色幽默派及荒诞派代表作家，出生于纽约市布鲁克林一个俄裔犹太人家庭。第二次世界大战期间曾任空军中尉。战后进大学学习，1948年毕业于纽约大学，获文学学士学位。1949年在哥伦比亚大学获文学硕士学位后，得到富布赖特研究基金赴英国牛津大学深造一年。1950到1952年在宾夕法尼亚州立大学等校任教。此后即离开学校，到《时代》和《展望》等杂志编辑部任职。1961年，长篇小说《第二十二条军规》问世，一举成名，当年即放弃职务，专门从事写作。除《第二十二条军规》外，海勒还发表过长篇小说两部：《出了毛病》（1974）和《像高尔德一样好》（1979）。前者通过对美国中产阶级经理人员日常生活的描写，反映了他们苦闷、彷徨的精神世界；后者用诙谐嘲讽的笔法，通过一个试图涉足官场的犹太知识分子的生活经历，描绘了一幅有关美国政治、社会生活的讽刺画。海勒也曾写过剧本，如《我们轰炸了纽黑文》等，但影响不大。海勒的小说取材于现实生活，通过艺术的哈哈镜和放大镜，反映了美国社会生活的若干侧面，具有一定的认识价值和审美价值。当然，他的作品也带有黑色幽默派文学的一些通病，如对社会现实流露出无可奈何的心情等。〖内容提要〗第二次世界大战期间，美国的一个飞行大队驻扎在地中海的“皮亚诺扎”岛上。这是个光怪陆离的“世界”。大队指挥官卡思卡特上校一心想当将军，为了要达到自己的目的，千方百计博取上级的欢心。他一次次任意增加部下的轰炸飞行任务，意欲用部下的生命来换取自己的升迁。这支部队里还有两个“出类拔萃”的人物。一个是一本正经而野心勃勃的谢司科普夫少尉。他毕业于预备军官训练队，大战爆发他颇为高兴，因为战争使他有机会可以每天穿上军官制服，用清脆、威严的嗓音对那些就要去送死的小伙子大喊口令，而他自己由于视力不佳，且有瘘管病，所以没有上前线的危险。他为了邀宠上级，飞黄腾达，就发疯似地专心训练自己的中队，求得在检阅中获胜。由于他研究出不挥动双手的行进队列，被人称为“名不虚传的军事天才人物”，从此迅速步步高升，最后当上了中将司令官。另一个是食堂管理员米洛，他貌似“忠厚老实”，可是赚钱有术，以伙食采购为名，大搞投机倒把，办起了一个跨国公司。他用大批飞机走私，甚至还雇用敌人的飞机为公司运输，向敌人承包保卫桥梁等等。后来居然成为国际知名人物，当上欧洲不少城市的市长和马耳他的副总督。本书主人公约赛连就生活在这个绕着战争怪物旋转的光怪陆离的世界里。他是这个飞行大队所属的一个中队的上尉轰炸手。他满怀拯救正义的热忱投入战争，立下战功，被提升为上尉。然而慢慢地，他在和周围凶险环境的冲突中，亲眼目睹了那种种虚妄、荒诞、疯狂、残酷的现象后，领悟到自己是受骗了。他变严肃诚挚为玩世不恭，从热爱战争变为厌恶战争。他不想升官发财，也不愿无谓牺牲，他只希望活着回家。看到同伴们一批批死去，内心感到十分恐惧，又害怕周围的人暗算他，置他于死地。