建筑大师作品分析任务书
建筑大师作品分析任务书
（建筑学2013级）
一、教学目的
1．增强读图与识图的能力，建立二维图纸与三维空间的联系。
2．通过对著名建筑师经典作品的分析和体验，对基本功能和建筑空间有一定认识，认识正确的设计思想，掌握熟悉的设计手法。
3．学会一种分析的方法。建筑分析是一种重要的学习手段，正确的观察分析取决于正确的设计观和建筑观。这是本教程的基本要求之一。掌握建筑分析的方法，可为我们提供一种深入学习理解优秀建筑的工具，由此而为设计提供各种有价值的想法。
二、课程内容
1．资料收集
要求：现代主义建筑著名建筑师的小型经典作品，搜集资料包括当时的社会背景、建筑师的背景、建筑思想、设计风格和代表作品等，所分析的建筑作品设计的背景，以及建筑的平、立、剖面图及详图等。
2．资料的整理与分析
3．各个方面对建筑作品进行分析和理解
要求思考的基本问题包括：
● 建筑师的背景；● 建筑的概况；● 建筑与环境；● 建筑平面分析与功能组织
● 建筑形体特征；● 建筑结构形式；● 建筑空间布局特点；● 建筑交通流线组织
● 建筑立面分析；● 建筑材料的运用与细部处理
以上几点可以都进行分析，也可重点对其中几点进行分析，要求在分析中结合图解方式和模型进行思考。
4．绘制图纸与制作模型
要求：在对大师作品的功能、空间和形态的深刻理解基础上制作模型，选用合适模型材料去表现建筑的结构、色彩、质感和肌理，注意比例尺度，抓住建筑的主要特征，造型准备，内部空间表达完善。
建筑图纸包括范例建筑物的总平面图，平、立、剖面图（1:100~1:200）及详图、透视(可选)，图纸规格为Ａ１，纸质、工具及表现手法不限；完成建筑完整模型，材料不限，比例以1:50~1:100 为宜。[该成果占20%]
三、参考书目
[1]《大师作品分析--解读建筑》（第二版）王小红编著，中国建筑工业出版社，2008-9 [2] 《世界建筑大师名作图析（原著第三版）》（美）克拉克，（美）
波斯著，汤纪敏，包志禹译，中国建筑工业出版社，2006-5-1 [3] 《建筑大师MOOK丛书：勒·柯布西耶》《大师》编辑部编著，华中科技大学出版社，2007-10-1 [4] 《建筑大师MOOK丛书：密斯·凡·德·罗》《大师》编辑部编著，华中科技大学出版社，2007-10-1 [5] 《建筑大师MOOK丛书：弗兰克·劳埃德·赖特》《大师》编辑部编著，华中科技大学出版社，2007-10-1 [6]《安藤忠雄论建筑》（日）安藤忠雄著，白林译，中国建筑工业出版社，2003-1-1
四、参考建筑范例
* 瓦尔斯温泉浴场 Peter Zumthor
* 雷根斯堡住宅赫尔佐格&德梅隆
* 水、风、光之教堂 Ando
* 史密斯住宅 Richard Meier
* 罗马千禧教堂
* 普瑞加森纳住宅博塔
* 圣维塔尔河住宅
* 莫比奥.苏比利欧住宅
* 维堡市立图书馆阿尔瓦.阿尔托
* 玛利亚别墅
* Y House Steven Holl
* 路易斯?巴拉干自宅
* 沙漠别墅理查德·诺伊特拉
* 达尔雅瓦别墅雷姆·库哈斯
* House X 彼得?埃森曼
* 母亲住宅文丘里
* 苏黎世住宅查尔斯·格瓦思梅* 流水别墅罗比别墅赖特
建筑学院二年级教学小组
2014年9月5日
(110427)建筑大师经典作品分析任务书
课程名称：建筑设计基础Ⅱ上课地点：各自专教使用学期： 2010-2011学年 第二学期上课班级：建筑10级景观10级 课题名称：建筑名作分析 2011年04月 （一）教学目的 （1）在前阶段主要从建筑逻辑（三大“构成”）对建筑设计构思方法有初步认知的基础上，进入从建筑事实（建成名作、方案范例）来进一步学习、理解在建筑设计中需要考虑的基本设计问题，并就如何分析“建筑”展开思考。 （2）文献阅读：通过挑选、解读一位建筑大师的建筑作品，见识建筑大师的“成功之路”，发现隐秘自己内心深处的“创作风格”思维倾向； （3）作品分析：通过分析，学习建筑大师解决建筑基本问题的设计思路和设计手法；通过抄绘和评论，完成对于的建筑大师名作设计特点，以及自己学习体会基于感性思维与理性分析的表达。 （4）巩固以前所学知识、在完成本次学习任务的过程中，从大师名作示范加深对于建筑美学基本法则——形式美法则和建筑设计基本原理——建筑空间语言的理解和应用。 （二）教学要求 1.基本要求 （1）初步了解“现代建筑运动”，了解“空间是建筑主角”、“建筑是居住机器”现代主义建筑观和建筑美学观；了解一位建筑大师的生平及其主要业绩。 （2）初步掌握建筑作品分析与评论的概念和方法；理解所选建筑大师名作的主要建筑语言和设计风格；着重从以下几个方面思考并完成对于大师名作在解决建筑基本问题上展现出来的主要特点的分析： 功能——建筑的主要用途或意义； 空间——建筑设计运用“空间构成”的独到之处； 交通——建筑内部流线组织、外部交通结构； 造型——建筑形体的体量分析、立面处理、材料运用与细部构造。 （3）继续加强对以前所学建筑表达技巧的训练及综合运用： 建筑制图——建筑制图规范、建筑图内容、数据及符号标注； 建筑抄绘——建筑测量及墨线线条绘制，建筑配景、建筑工程字 建筑表现——建筑墨线渲染（明度变化、光影结构、体块关系） 2.作业要求 1）任务 （1）抄绘：新现代建筑大师迈耶：斯密斯住宅（主要设计图） （2）评论：斯密斯住宅建筑设计特点（功能、空间、交通、造型）分析 2）图纸 （1）规格：A2-绘图纸；1张。 （2）内容：总平面平、底层平面、南立面、纵剖面（建筑纵深
两位现代建筑大师作品比较分析
现代建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特与勒·柯布西耶 摘要：赖特以设计“草原住宅”闻名，草原学派代表。倡导有机建筑的概念。柯布西耶侧重于象征和几何学手段；本文试图对其进行分析，解读两位西方现代建筑大师的创作思想，望可以小见大，体会大师的独运匠心。 关键词：创作思想；流水别墅；空间构成；萨伏伊别墅；建筑美学 弗兰克·劳埃德·赖特是美国的一位最重要的建筑师，在世界上享有盛誉。他设计的许多建筑受到普遍的赞扬，是现代建筑中有价值的瑰宝。赖特对现代建筑有很大的影响，但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路。 设计风格及理论： 以设计“草原住宅”闻名，草原学派代表。倡导有机建筑的概念。赖特对现代建筑有很大的影响，赖特的精神气质和建筑思想充满了古典气质，而且深受古典哲学和建筑传统的影响。如果和柯布希埃、密斯等现代注意建筑师相比较，他那有机的构图手法以及对充满人情味、历史感和地方特色的材料的使用、对机器美学的反感和抵制等待，又令其创作和标准的现代建筑有很大区别。同自然环境的紧密配合则是他的建筑作品的最大特色，赖特的建筑使人觉着亲切而有深度，不像勒.柯布西耶那样严峻而乘张。 流水别墅是赖特为卡夫曼家族设计的别墅。在瀑布之上,赖特实现了“方山之宅”的梦想，悬空的楼板铆固在后面的自然山石中。从流水别墅的外观，我们可以读出那些水平伸展的地坪、腰桥、便道、车道、阳台及棚架，沿着各自的伸展轴向，越过山谷而向周围凸伸，这些水平的推力，以一种诡异的空间秩序紧紧地集结在一起，巨大的露台扭转回旋，恰似瀑布水流曲折迂回地自每一平展的岩石突然下落一般，无从预料的整个建筑看起来像是从地里生长出来的，但是它更像是盘旋在大地之上。这个建筑已超越了它本身，而深深地印在人们意识之中，以其具象创造出了一个不可磨灭的新体验，它具有活生生的、初始的原型的、超越时间的质地，为了越过建筑史的诸多流派，它似乎全身飞跃而起，坐落在宾夕法尼亚的岩崖之中，指挥着整个山谷，超凡脱俗，建筑内的壁炉是以暴露的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄伟的外部空间使流水山庄更为完美，在这儿自然和人悠然共存，呈现了天人和一的最高境界。流水别墅的建筑造型和内部空间达到了伟大艺术品的沉稳、坚定的效果。这种从容镇静的气氛、力与反力相互集结之气势，弥漫在整个建筑内外及其布局与陈设之间。 在材料的使用上，流水别墅也是具有象征性的，所有的支柱，都是粗犷的岩石。石的水平性与支柱的直性，产生一种明显的对抗，所有混凝土的水平构建，贯穿空间，飞腾跃起，赋予
五位建筑大师最精辟赏析资料
五位建筑大师分析 现代建筑五位建筑大师： 格罗皮乌斯、勒??柯布西耶、密斯??凡??德??罗、赖特、阿尔瓦??阿尔托 格罗皮乌斯: 建筑思想：格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。他的建筑设计讲究充分的采光和通风，主张按空间的用途、性质、相互关系来合理组织和布局，按人的生理要求、人体尺度来确定空间的最小极限等。 格罗皮乌斯力主用机械化大量生产建筑构件和预制装配的建筑方法他创立包豪斯学校等在现代建筑教育上的贡献是被一致肯定的。格罗皮乌斯参加发起组织现代建筑协会，传播现代主义建筑理论，对现代建筑理论的发展起到重要作用。 在1914 年发表的《包豪斯纲领》和格罗皮乌斯宣言中有两个指导思想：第一，综合全部造型活动，使之凝集于建筑之下，创造绘画、雕塑、建筑为一体的统一艺术。第二，造型活动的基础是手工艺，美术家都必须重新回到手工艺（或手工劳动）中来。从而创立了一个全新的教育体制。 代表作品分析: 包豪斯校舍 概要: 包豪斯校舍由教学楼、实习工厂和学生宿舍三部分组成。空间布局的特点是根据使用功能组合为既分又合的群体，既独立分区，又方便联系。教学楼与实习工厂均为四层，占地最多。宿舍在另一端，高六层，连接二者的是两层的饭厅兼礼堂。居于群体中枢并连接各部的是行政、教师办公室和图书馆。建筑占地面积为2630 平方米
形式特点：这样不同咼低的形体组合在一起，既创造了在行进中观赏建筑群体给人带来的时空感受，又表达了建筑物相互之间的有机关系，更体现了“包豪斯”的设计特点：重视空间设计，强调功能与结构效能，把建筑美学同建筑的目的性、材料性能、经济性与建造的精美直接联系起来。 在这里格罗皮乌斯首次提出了建筑要从内向外设计的思想，即先确定各部分的功能，再确定相互之间的关系和联系，最后 确定整体的外观。在构图上他
建筑大师作品分析任务书
建筑大师作品分析任务书 （建筑学2013级） 一、教学目的 1．增强读图与识图的能力，建立二维图纸与三维空间的联系。 2．通过对著名建筑师经典作品的分析和体验，对基本功能和建筑空间有一定认识，认识正确的设计思想，掌握熟悉的设计手法。 3．学会一种分析的方法。建筑分析是一种重要的学习手段，正确的观察分析取决于正确的设计观和建筑观。这是本教程的基本要求之一。掌握建筑分析的方法，可为我们提供一种深入学习理解优秀建筑的工具，由此而为设计提供各种有价值的想法。 二、课程内容 1．资料收集 要求：现代主义建筑著名建筑师的小型经典作品，搜集资料包括当时的社会背景、建筑师的背景、建筑思想、设计风格和代表作品等，所分析的建筑作品设计的背景，以及建筑的平、立、剖面图及详图等。 2．资料的整理与分析 3．各个方面对建筑作品进行分析和理解 要求思考的基本问题包括： ● 建筑师的背景；● 建筑的概况；● 建筑与环境；● 建筑平面分析与功能组织 ● 建筑形体特征；● 建筑结构形式；● 建筑空间布局特点；● 建筑交通流线组织 ● 建筑立面分析；● 建筑材料的运用与细部处理 以上几点可以都进行分析，也可重点对其中几点进行分析，要求在分析中结合图解方式和模型进行思考。 4．绘制图纸与制作模型 要求：在对大师作品的功能、空间和形态的深刻理解基础上制作模型，选用合适模型材料去表现建筑的结构、色彩、质感和肌理，注意比例尺度，抓住建筑的主要特征，造型准备，内部空间表达完善。
建筑图纸包括范例建筑物的总平面图，平、立、剖面图（1:100~1:200）及详图、透视(可选)，图纸规格为Ａ１，纸质、工具及表现手法不限；完成建筑完整模型，材料不限，比例以1:50~1:100 为宜。[该成果占20%] 三、参考书目 [1]《大师作品分析--解读建筑》（第二版）王小红编著，中国建筑工业出版社，2008-9 [2] 《世界建筑大师名作图析（原著第三版）》（美）克拉克，（美） 波斯著，汤纪敏，包志禹译，中国建筑工业出版社，2006-5-1 [3] 《建筑大师MOOK丛书：勒·柯布西耶》《大师》编辑部编著，华中科技大学出版社，2007-10-1 [4] 《建筑大师MOOK丛书：密斯·凡·德·罗》《大师》编辑部编著，华中科技大学出版社，2007-10-1 [5] 《建筑大师MOOK丛书：弗兰克·劳埃德·赖特》《大师》编辑部编著，华中科技大学出版社，2007-10-1 [6]《安藤忠雄论建筑》（日）安藤忠雄著，白林译，中国建筑工业出版社，2003-1-1 四、参考建筑范例 * 瓦尔斯温泉浴场 Peter Zumthor * 雷根斯堡住宅赫尔佐格&德梅隆 * 水、风、光之教堂 Ando * 史密斯住宅 Richard Meier * 罗马千禧教堂 * 普瑞加森纳住宅博塔 * 圣维塔尔河住宅 * 莫比奥.苏比利欧住宅 * 维堡市立图书馆阿尔瓦.阿尔托 * 玛利亚别墅 * Y House Steven Holl * 路易斯?巴拉干自宅 * 沙漠别墅理查德·诺伊特拉 * 达尔雅瓦别墅雷姆·库哈斯 * House X 彼得?埃森曼
外国著名建筑大师作品分析
外国近现代建筑史外国著名建筑大师作品分析
一、现代派建筑大师之一 ——弗兰德·劳埃德·赖特 弗兰克·劳埃德·赖特是美国的一位最重要的建筑师，在世界上享有盛誉。他设计的许多建筑受到普遍的赞扬，是现代建筑中有价值的瑰宝。赖特对现代建筑有很大的影响，但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路。
设计风格及理论： 以设计“草原住宅”闻名，草原学派代表。倡导有机建筑的概念。 赖特对现代建筑有很大的影响，赖特的精神气质和建筑思想充满了古典气质，而且深受董藩古典哲学和建筑传统的影响。如果从建筑注重功能、采用现代技术的角度来说，赖特无疑是以为现代建筑是。如果和柯布希埃、密斯等现代注意建筑师相比较，他那有机的构图手法以及对充满人情味、历史感和地方特色的材料的使用、对机器美学的反感和抵制等待，又令其创作和标准的现代建筑有很大区别。 在建筑艺术范围内，他比别人更早地解决了盒子式的建筑。他的建筑空间灵活多样，既有内外空间的交融流通，同时又具备有安静隐蔽的特色。他既运用新材料和新结构，又始终重视和发挥传统建筑材料的优点，并善于把两者结合起来。同自然环境的紧密配合则是他的建筑作品的最大特色，赖特的建筑使人觉着亲切而有深度，不像勒.柯布西耶那样严峻而乘张。 赖特认为建筑师应该从自然环境中得到启示，房屋应该像植物一样，“是地面上一个基本的和谐的要素，从属于自然环境，从地里生长出来迎着太阳”。从这样的观念出发，赖特强烈反对柯布希埃、密斯等人的机器美学，强调建筑与自然的和谐，并使用天然的材料来建造房屋。 赖特------有机建筑： “有机建筑”是现代建筑运动中的一个派别，赖特是这个流派的代表人物。这个流派认为每一种生物所具有的特殊外貌，是它
美国现代建筑大师赖特
美国现代建筑大师——弗兰克·劳埃德·赖特 摘要：本文介绍了弗兰克·劳埃德·赖特的主要设计风格﹑设计理念，并通过他的著名建筑分析鉴赏，加以陈述其在建筑上的独特见解，使人们更加了解这位以草原住宅为傲的美国现代建筑大师。他的建筑思想对后人影响深远。 关键词：自然均衡材料的本性连续贯通的空间 正文： 弗兰克·劳埃德·赖特是美国的一位最重要的建筑师，在世界上享有盛誉。他设计的许多建筑受到普遍的赞扬，是现代建筑中有价值的瑰宝。赖特对现代建筑有很大的影响，但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路。赖特于1867年出生在美国，赖特对于建筑工业化不兴趣，他对现代大城市持批判态度，很少设计像大城市里的摩天楼之类的建筑，他一生中设计的最多的建筑类型是别墅和小住宅。在建筑艺术范围内，赖特有其独特的方面，他比别人更早地解决了盒式建筑单调的缺点。 1.设计理念 （1）崇尚自然的建筑观 （2）继承并改良美国的建筑文化 （3）提倡活的有机的建筑 （4）技术为艺术服务 （5）表现材料的本性 （6）连续运动空间 （7）有特性和诗意的形式 2.设计风格 建筑灵活多样，既能使内外空间交融流通，同时又具备安静隐蔽的特色；在建筑构造方面，他既灵活运用新材料和新结构，又始终重视和发挥传统建筑材料的优点，并善于把两者结合起来，同自然环境的紧密结合是他的建筑作品的最大特色。赖特的建筑使人觉着亲切而有深度，不像勒.柯布西耶那样严肃而夸张。 3.主要作品 （1）流水别墅 建成时间：1936年
建筑地点： 美国，宾夕法尼亚洲 建筑外观： 流水别墅我们可以读出那些水平伸 展的地坪、腰桥、便道、车道、阳 台及棚架，沿着各自的伸展轴向， 越过山谷而向周围凸伸，这些水平 的推力，以一种诡异的空间秩序紧 紧地集结在一起，巨大的露台扭转 回旋，恰似瀑布水流曲折迂回地自每一平展的岩石突然下落一般，无从预料的整个建筑看起来像是从地里生长出来的，但是它更像是盘旋在大地之上。这个建筑已超越了它本身，而深深地印在人们意识之中，以其具象创造出了一个不可磨灭的新体验，它具有活生生的、初始的原型的、超越时间的质地，为了越过建筑史的诸多流派，它似乎全身飞跃而起，坐落在宾夕法尼亚的岩崖之中，指挥着整个山谷，超凡脱俗，建筑内的壁炉是以暴露的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄伟的外部空间使流水山庄更为完美，在这儿自然和人悠然共存，呈现了天人合一的最高境界。 建筑造型及内部空间： 达到了伟大艺术品的沉 稳、坚定的效果。这种从容 镇静的气氛、力与反力相互 集结之气势，弥漫在整个建 筑内外及其布局与陈设之 间。 不同凡响的室内使人犹如进 入一个梦境，通往巨大的起居室空间之过程，正如经常出现在赖特作品的特色一样，必然先通过一段狭小而昏暗的有顶盖的门廊，然后进入反方向上的主楼梯透过那些粗犷而透孔的石壁。
建筑大师作品分析
ZHANGLEI 张磊 建筑师——————梁井宇 梁井宇，1969年出生，1991年毕业于天津大学建筑系，曾工作于国营设计单位，及与人合作创办设计工作室。1996年到加拿大留学和工作，学习了电脑图形学与电脑动画，并对游戏设计产生兴趣，还曾经工作于游戏公司电子艺界，是一名电子游戏场景设计师。2003年回国，先到中联环建文建筑设计有限公司任首席设计师，2006年，与九源三星事务所场域建筑事务所，任主持设计师。梁井宇，是个追求原创性的建筑师，他既不重复自己的过去，也不重复别人，总想做新东西。创新性的事务所，始终是他的追求。 在加拿大时，梁井宇曾浸在电脑的虚拟世界里，虚拟世界中的完全自由化和无拘无束的想象，让当时的他找到了新的倚靠与追求。而在电子游戏的世界里，梁井宇体会到游戏空间的幻觉与美好，而游戏中对于空间无设限的形体扭曲与创造及无局限的变化法则。在现实中受局限的真实空间所无法表达的，这也勾起了他从虚拟到真实之间的转换与尝试。可是，梁井宇后来似乎也厌倦了这样的追求，因为毕竟在虚拟世界里很难像实际建筑一样，可以表达一种真实的力量。所以，之后他有回到了真实的世界中，去追求真实的、可以实现的建筑。 真实到虚拟，是梁井宇从国内到国外的设计转换；而虚拟到现实，又是他从国外到国内设计转换，当梁井宇回到建筑领域后，他是从以后对软件虚拟与精神化的游戏场景操作，转向一个对硬件现实和物质化的建筑操作，所以，他对曲面形体的的兴趣，似乎想将虚拟世界中的3D曲面转化到现实世界中实现，这展现在中联环建建筑设计有限公司办公空间中的一道曲面墙体设计中。他将一道墙面处理成柔性物体，这似乎嗅出他思考着将虚拟世界中的软化与柔化物体，这似乎嗅出他思考着将虚拟世界中的软化与柔化运用在墙体上。因为在设计操作中，这是必须经过电脑运算而得出的曲面比例和组织构成，这样对空间的图像变大更加直观，也能探索新形态空间的各种可能性。另外，他也关注到材料的细部与构成，比如在办公空间中有不加修饰的混凝土墙、局部氧化的钢材、线管的裸露、墙上细部收分处理等，从曲面形体与材料构成，到建筑中的小物件与小细部，这是他受到艺术家的启发，对真实世界、真实材料再现的一种渴望、一种补偿，他希望作品中能暴露材料的真实质感，合理运用及贴切表达材料的物理属性，对抗重力并反映材料与自然之间的关系。曲面的墙体，即可以观赏，又可以是功能性的考量。座椅，似乎也带有点表皮造型的设计倾向，它就是在既有墙体上生成的新形态，而这样的办公空间，有整体也有局部，除了室内设计以外，也偏向于家具设计与工业设计，横跨的方式似乎也暗示着梁井宇后期朝向多方面发展的设计趋势，尝试一种跨界的模式。 在伊比利亚当代艺术中心项目中，梁井宇把虚拟世界中的曲面想象转化成更实际的建筑外墙，他用红砖来形
大师作品分析小结
大师作品分析小结 这次的大师作品分析作业，我们小组四人分析的是建筑大师勒·柯布西耶的作品——萨伏依别墅。从查找资料到画草图到做模型绘制A1，整整五周中，我们对萨伏依别墅做了详细的分析，从而了解到一个建筑的很多非表面性的东西，让我们感触颇深。 最初是查找资料并绘制草图的阶段，我们收集了有关萨伏依别墅的许多资料跟文献。在查找过程中，这样一段话让我很有感触：“那一天小雨，当我们推开院门穿过绿篱，亭亭玉立的白色小楼便静静地展现在我们的面前了。绕过架空的门廊，走进宜人的门厅，循坡道而上，在屋室中徘徊，空间在流动，视线在流动；别致的楼梯，多变的隔断，浴室的躺衣，厨房的壁柜，室外的条案，室内的家具，以及白色、黑色、蓝色、绿色，一切都是那么质朴、简单，一切又都是那么新颖别致，独具匠心，不要说70年前，就是放在21世纪的今天，也毫不落伍和逊色，这才是大师！”一句话讲萨伏伊的特点尽显。 对萨伏伊别墅有了大致的了解，我们开始找绘制草图所需要的想要的数据，想要找到准确的数据并非简单的事。我们分头查找，两个上图书馆找资料，我跟另一个同学则从身边已经买的书籍上和网上来找。最后，利用有用的数据，把它们结合在一起。因为萨伏依别墅有底层的独立支柱的特点，所以根据底层的柱网结构，绘制出了底层，再这样结合二层找到的资料绘制出二层，再是顶层。在绘制过程中，对萨伏伊别墅这个建筑的构成有了进一步的了解。所以收集资料的过程培养了我们收集、整理、分析文献资料、理解建筑图纸的能力。 在绘制草图的同时，我们制作了一个草模型，在制作过程中，才发现还有很多的问题需要解决，比如曲面怎么做，萨伏伊别墅底层的弧形墙怎样才能与其他墙体连接牢固等。我们边想边做，初步完成之后，心里也就有了底，接下来就是制作正式模型了。 在做之前，因为时间不多，为了能够在有限的时间内完成，并且尽量做的最好。我们小组一起讨论了各自的时间表，因为课时有些不同，所以时间未必能凑到一起，讨论下来，只要同时有两个人有空变来做。 制作的模型该如何拆解才能使拆解方式与状态更准确。在我们的讨论之下，别墅车库的设计吸引了我们的眼球，特殊的组织交通流线的方法，使得车库和建筑完美的结合，使汽车易于停放而又不会使车流和人流交叉，所以我们选择的剖切位置主要是把别墅中间的坡道展示出来，来展示萨伏伊特殊的交通流线。在决定完如何剖切之后我们便开始模型的制作了。 在开始时我们碰到的问题，就是老是忘记做门，草模没有做门所以当时并没有发现。于是我们马上查找萨伏伊的实景照跟其他一些能够现实别墅内部交通流线的图，这才解决了问题。一路紧赶慢赶，光做底层就花费了我们很久的时间，想要把模型做的细致，就必须要把每块割下的模型板进行打磨，以致使板跟板之间能够很好的贴合。在做弧形墙体的时候，我们把厚四毫米的纸板划穿一半，然后就形成了可以折成弧形的纸板了，然而弧形有一定的韧性，很难将其与其他墙体连接紧密。我们一起想了很久，最后决定以两层卡纸的外墙一层和一层互相交错黏贴的方式将其固定，实施后发现很成功。 在不断有新问题出现的过程中，我们终于一起将正式模型做完，每个人都尽着自己的最大的力，看着从自己手里再现的萨伏伊别墅，别提有多激动了。 最后是绘制图纸，绘制过程要注意的是图纸的排版，整个版面的协调与平衡需要自己在不同排版中比较，来获得不同的感受，再去选择最后出来的效果。图纸中包含
大师作品分析SKY HOUSE
大师作品分析 菊竹清训 ——菊竹清训自宅（SKY HOUSE） 菊竹清训简介 菊竹清训1928年出生于日本九州岛久留米市，是继丹下健三后的一代日本著名建筑师。1950年，从早稻田大学毕业后开始在建筑事务所工作 1953年，开设自己的建筑事务所 1957年，开始建设第一个独立项目自宅SKY HOUSE。这座由4根柱子支撑的简易住宅，让菊竹清训引起了国际建筑界的注目 菊竹清训还是新陈代谢主义小组的主要领军人物，对建筑理论做出了实质性的贡献。他设计的建筑活跃在过去50年的日本建筑界，运作范围从住宅到城市规划，商业和市政大厦及学校、博物馆、体育设施等。除此外，他的事务所也介入各种各样政府、非政府的项目和学术组织。 所获奖项 1.岛根县专区建筑奖(2000) 2.31th 大厦建设者社会奖(1990) 3.21th Mainichi 艺术奖(Mainichi 报纸1979) 4.UIA (联合国际des 建筑师) Auguste Perret 奖(1978) 5.建筑学奖(1970) 日本学院 6.AIA 和平的建筑学Citation (1964) 菊竹清训之后 菊竹清训最受重视的作品是“海上城市”的设计方案，以及出云大神社行政楼（1963），米子城的东光园旅馆（1964），都之夜城市中心（1960），及茅崎太平洋旅馆（1967）。 菊竹清训作为老一辈的日本建筑师，对日本建筑思想有相当大的影响。而他自己的建筑事务所也作为一个重要的人才输出基地，培育出了一大批日本现代著名建筑师。长谷川逸子、仙田满、富永让、大江匡、内藤广、伊东丰雄和内井昭藏，他们仍活跃在现今的日本建筑界，并很好的继承了新陈代谢的理论。 关于“新陈代谢”理论 “新陈代谢”理论盛行于上世纪60、70年代。“新陈代谢”派在日本著名建筑师丹下健三的影响下，以青年建筑师菊竹清训、黑川纪章及评论家川添登为核心，胸怀要建造一个“完
丹克雷大师作品分析
大师作品分析——米勒花园 班级：景观学11-1班 学号：20114175 姓名：聂敏江 指导老师：严敏 摘要：通过对丹·凯利的作品---米勒花园的分析，从作品概况，场地状况，案例分析，案 例启示四个方面对其进行阐述。 （一）丹·凯利大师介绍 丹·凯利是美国现代结构主义景观设计大师,1912 年出生于马塞诸塞州波士顿的一个普通人家。他是“哈佛革命”发起者之一,也是美国现代园林设计的奠基人。 1912年9月，丹.凯利出生于波士顿。 1936年进入哈佛设计研究生院学习园林设计。 1997年获得了美国总统颁发的国家艺术勋章，是美国首位获得该荣誉的园林设计师。 最经典作品—米勒花园。 2004年2月21日，丹.凯利因病去世，终年91岁。 丹·凯利大师生平 1931---进入当时很有名的瓦伦.曼宁德设计事务所，接触到了欧洲的古典园林艺术。 1936---进入哈佛研究生院，大量汲取了东方与欧洲传统园林艺术的精华。 1945年二战结束后---凯利有机会周游西欧, 实地考察欧洲的古典园林。 50-60年代---一生最多产的时期，诸多作品逐渐吸引大众视线。完成米勒庄园的设计，这是其设计生涯中最大的一次突破。 60-80年代---在世界各地完成很多作品，奠定了他作为现代景观设大师的地位。 （二）米勒花园场地状况 米勒花园作品概况 谈到丹·凯利的作品，就不能不谈米勒庄园，1955 年在印第安那州哥伦布市的米勒花园, 是他第一个现代意义的作品, 是丹·凯利的第一个现代主义设计作品，也是现代景观最有影响力的作品之一。 米勒庄园中，凯利首次实现了现代与传统的完美对话，他把在勒·诺特那里学到的古典主义元素———方格网、几何构图、比例关系等与现代主义的开放、无止境、动态、简洁等很好的结合在了一起。 米勒花园作品背景 建造背景米勒家族在二战后的哥伦布市对工业、社会和文化的影响举足轻重，他们是现代社会少有的那种纯粹的艺术赞助人，在他们的资助下，哥伦布市邀请了一些当时非常著名的建筑师为城市设计了一系列公共建筑。因而当他们请沙里宁设计自己的住宅时，显然要将这座住宅作为整个城市现代建筑运动的一部分。 建造背景米勒住宅及花园位于哥伦布市华盛顿节和Flatrock河之间的一块地上（图1）。有沙里宁和洛奇设计的住宅位于有常春藤覆盖的方形基座上，住宅位于比Flatrock河冲击平原高约15英尺（约4.5米）的平坦方正的高地上。建筑周围是一块长方形的约10英亩的相对平坦的基地（图2）。刚从欧洲归来不久的凯利在米勒花园中试图用古典主义造园元素来表达空间感，希望这种园林能够满足美国家庭的日常生活需求。
精选-迈耶主要作品照片和解析建筑大师理查德
建筑大师理查德·迈耶(Richard Meier) 理查德·迈耶〔Richard Meier,1934-〕 美国建筑师，现代建筑中白色派的重要代表。1935年，理查德·麦耶出生于美国新泽西东北部的城市纽华克，曾就学于纽约州伊萨卡城康奈尔大学。早年曾在纽约的S.O.M建筑事务所和布劳耶事务所任职，并兼任过许多大学的教职，1963年自行开业。大学毕业后，麦耶在马塞尔·布劳耶（Marcel Breuer）等建筑师的指导下继续学习和工作，他还是“建筑界5巨头”之一。由于受到勒·柯布西耶（Le Corbusier）的影响，其大部分早期的作品都体现出了勒·柯布西耶的风格。1963年，麦耶在纽约组建了自己的工作室，其独创能力逐渐展现在家具、玻璃器皿、时钟、瓷器、框架以及烛台等方面。 麦耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品最大的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。由于其大胆的风格和值得称颂的忠诚，麦耶创造出颇为独特的粗壮风格。为了在展示方面做得更好，他将斜格、正面以及明暗差别强烈的外形等方面和谐地融合在一起。
这种强健的设计呈立方体状，似在召唤一种超现实主义的高科技仙境，其中包含着纯洁、宁静的简单结构。建筑的视觉感相当强大，也暗指所包括的空间。麦耶注重立体主义构图和光影的变化，强调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量。在对比例和尺度的理解上，他扩大了尺度和等级的空间特征。麦耶着手的是简单的结构，这种结构将室内外空间和体积完全融合在一起。通过对空间、格局以及光线等方面的控制，麦耶创造出全新的现代化模式的建筑。他曾经说：“我会熟练地运用光线、尺度和景物的变化以及运动与静止之间的关系。建筑学是一门相当具有思想性的科学，它由运动的空间和静止的空间组成，这其中的空间概念宛如宇宙中的氧气。虽然我所关心的一直是空间结构，但是我所指的不是抽象的空间概念，而是直接与光、空间尺度以及建筑学文化等方面都有关系的空间结构”。 麦耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新脱俗，他还善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并重新组合几何空间。 麦耶说：“白色是一种极好的色彩，能将建筑和当地的环境很好地分隔开。像瓷器有完美的界面一样，白色也能使建筑在灰暗的天空中显示出其独特的风格特征。雪白是我作品中的一个最大的特征，用它可以阐明建筑学理念并强调视觉影像的功能。白色也是在光与影、空旷与实体展示中最好的鉴赏，因此从传统意义上说，白色是纯洁、透明和完美的象征。” 附:理查德·迈耶(Richard Meier)作品集