明代小说四大奇书
三国演义
艺术特色
罗贯中将来自雅、俗两个不同层面的文化融为一体，并按自己的主体认识、价值观念和艺术好恶加以扭合，从而使作品具有十分丰富的文化蕴涵。在《三国演义》中，既有上层统治阶级意识形态的折光，又沉淀着广大、深沉的民间思想。它是一部形象化的三国兴亡史，同时也是一部民众眼中的政治、军事史。[12]
因为素材大部分来源自民间，固然为《三国演义》的创作提供了丰富的素材，但也为写定者带来了巨大的压力。当它们进入小说文本时，伴随着不同思想及不同审美趣味的渗入。而民间情感与良史精神并不总是一致的，甚至可能互相冲突，这就对写定者的创作构成了严峻的考验。罗贯中的伟大之处就在于妥善地处理了民间情感与良史精神的关系，并独出机杼，创造出了一个具有巨大包容力的艺术世界。[12]
三国史事的历史着作不仅为《三国演义》提供了基本的素材和史事框架，同时历史意识和官史所代表的史学意识也直接影响了小说的创作模式和基本倾向。求实传真精神与经世意识是史官文化的基本特征，体现在史书编撰中要求编撰者必须采取客观的态度，同时又重视对历史经验和教训的总结、探求，以达到“资治”、教化等目的。这些特征在《三国演义》中都得到了比较好的体现。[12]
《三国演义》在创作上的一个重要特点是依史以演义[14]，作者的创作目的是描绘一部形象化的三国兴亡史，其间总结历史经验教训的意图十分鲜明。小说的叙事起于汉灵帝中平元年（184），终于晋太康元年（280），比较完整地叙述了魏、蜀、吴三国兴起、发展及灭亡的历史。小说借鉴了编年体史书的编着模式，以三国纷争的历史进程为主线，以王业兴废为焦点，把近百年的历史故事有机地组织在一起。主要写了三国时期的政治和军事斗争，而作者的兴趣则在于揭示这个时期的各个军事集团如何兴、如何亡。如前33回的主要内容是汉末的群雄争霸，矛盾的焦点是曹操和袁绍两大集团的斗争，作者对二人作了多方面对比，重点则是对兴亡教训的总结，顺民心、得人才、有谋略者得天下，这是作者表达的主要思想。后十五回写三国的覆灭，主要展现的是三国各自的内部矛盾，尤其是对司马篡魏、后主信谗、孙皓暴政等作了深刻的描写，情节虽然简略，但着眼点仍在如何兴、如何亡。作者以写实的态度，比较客观、完整地展现了这百余年的历史过程，其中对历史经验教训的总结，给后人留下了很多启示，因此具有极大的魅力。[12]
在创作上，《三国演义》继承了传统史学的实录精神，“七实三虚”可以说是该书取材的基本原则，小说中虽有不少虚构成分，但大的历史事件皆取之于史册，主要人物的性格、经历也基本符合史实。面对丰富、复杂的史料和民间故事，作者主要进行了两个方面的工作：
首先，以史实为依据，剔除来自民间文化中过于荒诞、鄙俗的成分以及不符合人物性格的情节。《三国志平话》是民间三国故事的集大成者，同时也是《三国演义》创作时最为重要的参考资料之一，该书的情节大多撷自民间传闻，其中有不少荒诞无稽的情节，如以司马仲相断狱的故事开头，以刘渊灭晋兴汉收尾，使全书带有明显的因果报应色彩。这样的安排代表了下层民众的一种愿望，但放在历史小说中不仅不协调，而且显得十分荒诞。罗贯中删去了这一头一尾，不仅避免
了枝蔓，而且淡化了因果报应色彩，使小说成为蕴涵更为丰富的历史悲剧。此外，《平话》中的一些与史实不符或与人物性格不符的情节，如刘、关、张杀督邮后上太行、刘备从黄鹤楼私遁等，都被作者舍去了。[12]
其次，精心提炼情节，增强小说的文学性。《三国志》、《资治通鉴》等史着为《三国演义》的创作提供了丰富的素材，作者的主要任务就是对这些杂乱、原始的材料进行重新组合和加工，《三国演义》的成功之处就在于，在尊重历史，使情节框架合乎史实的前提下，充分发挥想象，将这些来自史书、民间的各种素材整理、提炼成一个又一个生动的故事情节，从而使小说的艺术性大大提高，其中最成功的例子就是关于“赤壁大战”的“重写”。对来自民间的各种传说以及过于荒诞、不符合史实的情节，作者做了大量删削，但是对其中的一些虽违背史实却不背离情理、不背离人物性格的故事如“桃园结义”、“三英战吕布”、“连环计”、“千里独行”等却予以保留，并使它们成为小说中十分重要的构成部分。
[12]
总的来看，《三国演义》虽然保留了许多虚构的故事，在一定程度上注重故事的生动有趣，但同时又尽可能地靠拢历史，而在处理两方面不可避免的矛盾冲突时，它基本遵守的是史实优先的原则。章学诚称《三国演义》的特点是“七实三虚”
[15]，不论这个说法是否准确，但道出了《三国演义》成功的一个秘诀——“实”
是史官文化的成分，“虚”则多与民间文化有瓜葛，只有融纳各种文化，才能丰富小说的内容。但也只有经过精心整合，才能使各种异质文化水乳交融，才能提升小说的艺术品位。[12]
金瓶梅
《金瓶梅》是明代“四大奇书”之首。也是我国文学史上最伟大的小说之一。在中国文学史增加上具有开拓性意义，是我国古典小说的分水岭，是中国文学史上第一部由文人独立创作的长篇小说名着。它借《水浒传》中武松杀嫂一段故事为引子，通过对兼有官僚、恶霸、富商三种身份的封建时代市侩势力的代表人物西门庆及其家庭罪恶生活的描述，体现当时民间生活的面貌。描绘了一个上至朝廷内擅权专政的太师，下至地方官僚恶霸乃至市井间的地痞、流氓、宦官、帮闲所构成的鬼蜮世界。西门庆原是个破落财主、生药铺老板。他善于夤缘钻营，巴结权贵，在县里包揽讼事，交通官吏，知县知府都和他往来。他不择手段地巧取豪夺，聚敛财富，荒淫好色，无恶不作。他抢夺寡妇财产，诱骗结义兄弟的妻子，霸占民间少女，谋杀姘妇的丈夫。为了满足贪得无厌的享乐欲望，他干尽伤天害理的事情。但由于有官府做靠山，特别是攀结上了当朝宰相蔡京并拜其为义父，这就使他不仅没有遭到应有的惩罚，而且左右逢源，步步高升。
各取潘金莲、李瓶儿、庞春梅三人名字作为作品的名字，《金瓶梅》像日记一样，它的故事是逐年逐月展开的。开篇说“话说宋徽宗皇帝政和年间”，表明《金瓶梅》写的是北宋末年政和年间的故事，恰好《金瓶梅》前六回写的潘金莲和西门庆偷情的故事是从《水浒传》中抄袭来的，读者早已知道《水浒传》的故事发生在北宋末年政和年间，于是更加深信不疑地认为《金瓶梅》写的真是北宋末年政和年间的故事。
明代的皇帝，广事罗致妇女，以为后宫淫乐，史籍记载颇为详尽，正德皇帝则是其中最为出名的。可以说明中叶以来，君荒臣纵，纲纪日坏，明武宗正是这样一个倡导者，明武宗朱厚照1506年继位，至1521年驾崩，在位16年。《明实录·武宗外纪》记载，武宗即位后，“又别构院御，筑宫殿数层，而造密室于两厢，勾连栉列，名曰豹房”，以供淫乐。
评价
《金瓶梅》是中国文学史上第一部由文人独立创作的长篇小说。从此，文人创作成为小说创作的主流。《金瓶梅》之前的长篇小说，莫不取材于历史故事或神话、传说。《金瓶梅》摆脱了这一传统，以现实社会中的人物和家庭日常生活为题材，使中国小说现实主义创作方法日臻成熟，为其后《红楼梦》的出现做了必不可少的探索和准备。
《金瓶梅》的诞生，标志着诸如《三国演义》、《水浒传》、《西游记》等几部小说取材于历史故事与神话传说而集体整理加工式小说创作模式的终结，开启了文人直接取材于现实社会生活而进行独立创作长篇小说的先河。历代研究《金瓶梅》者，不乏其人，论着层出不穷。尤其是改革开放以来，更是倍受研究者之关注。
《金瓶梅》全书100回，人物200多个，结构大而不乱，200多个人物中，潘金莲，西门庆，陈经济，吴月娘都很有个性，里面运用了大量方言，歇后语，谚语，词曲，不少词曲用的颇为精妙，又富含杂学知识。书中宣扬了因果报应之说，由于里面淫词秽语很多，因此被列为禁书。尽管如此它仍不失为一本文学着作。
思想内容
《金瓶梅》是一部以描写家庭生活为题材的现实主义巨着，它假托宋朝旧事，实际上展现的是晚明政治和社会的各种面相，是一个社会断层的深入剖解。
一、全书描写了西门庆的一生及其家庭从发迹到败落的兴衰史，并以西门庆
为中心，一方面辐射市井社会，一方面反映官场社会，展开了一个时代的广阔图景，彻底暴露出人间的肮脏与丑恶。西门庆一方面凭借经济实力来交通权贵，行贿钻营，提高政治地位；另一方面又依靠政治地位来贪赃枉法，为所欲为，扩大非法经营，从而成为集财、权、势于一身的地方一霸。作品还通过西门庆的社会活动，反映了上自朝廷下至市井，官府权贵与豪绅富商狼狈为奸、鱼肉百姓、无恶不作的现实，从客观上表明了这个社会的无可救药。
二、《金瓶梅》以相当多的篇幅描写了西门庆及其妻妾的家庭活动，写出了这个
罪恶之家的林总，反映了正常人性惨遭扭曲和异化的过程。以潘金莲、李瓶儿、庞春梅为代表的诸多女性，尽管出身、性格、遭遇不尽相同，但都被超常的情欲、物欲所支配。她们以扭曲的人性去对抗道德沦丧的夫权社会，又在人性的扭曲中走向堕落和毁灭。作品在原始欲望的文本表象下面，同时具备了对人性本质的拷问，善与恶的分界在这本书中有了另一种解释。现实主义，这是《金瓶梅》与《红楼梦》的不同之处.
艺术成就
作为我国第一部具有近代意味的现实主义文学巨着，《金瓶梅》是中国古代小说发展的重要的里程碑。它突破了中国长篇小说的传统模式，在艺术上较之此前的长篇小说有了多方面的开拓和创新，为中国古代小说的演进作出了历史性的贡献。
一、创作题材，从描述英雄豪杰、神仙妖魔转向家庭生活、平凡人物。它是
第一部以家庭生活和世态人情为题材的长篇小说，主要通过普通人物的人生际遇来表现社会的变迁，具有强烈的现实性、明确的时代性，这标志着我国古代小说艺术的渐趋成熟和现实主义创作方法的重大发展，为此后的世情小说开辟了广阔的题材世界，并使之成为此后小说的主流。
二、创作主旨，从立意歌颂理想变为着重暴露黑暗，从表现美转为表现丑。《金瓶梅》之前的长篇小说，在批评社会黑暗的同时，更多的是着力讴歌美好的理想，表现出浓厚的浪漫主义色彩；而《金瓶梅》则实现了中国古代小说审美观念的大转变，极写世情之恶、生活之丑，是一部彻底的暴露文学。它在表现丑的时候，常常用白描手法，揭示人物言行之间的矛盾，达到强烈的讽刺效果，这种写法对此后的讽刺文学有极大的影响。
三、人物塑造，从单色调变为多色调，从平面化转向立体化。《金瓶梅》的叙事重心从以往的以组织安排故事为主转向以描写人物为主，并且克服了先前小说中人物性格单一化、凝固化的倾向，注重多方面、多层次地刻划人物性格，能细致如微地揭示人物复杂的内心世界，在一些人物形象中出现了美丑并举的矛盾组合，写出了人物性格的丰富性、流动性。
四、在叙事结构，从线性发展转向网状交织。此前的长篇小说基本上是由一个个故事连结而成，采用的是线性发展的结构形式，而《金瓶梅》则从生活的复杂性出发，发展为网状结构。全书围绕西门庆一家的盛衰史而开展，并以之为中心辐射到整个社会，使全书组成一个意脉相连、情节相通的生活之网，既千头万绪，又浑然一体。
五、语言艺术，从说书体语言发展为市井口语。此前长篇小说的语言深受“说话”伎艺影响，《三国演义》属于半文半白的演义语体，至《水浒传》、《西游记》白话语言日渐成熟，同时也向着规范化和雅驯化的方向发展，而《金瓶梅》却代表了小说语言发展的另一方面，即遵循口语化、俚俗化的方向发展。它运用鲜活生动的市民口语，充满着浓郁淋漓的市井气息，尤其擅长用个性化的语言来刻划人物，神情口吻无不毕肖。
文学价值
《金瓶梅》是一部描写市井人物的小说，有人认为它是第一部文人独创的小说，所以在中国古代小说发展史上有其独特的地位。在中国古代小说中，它还是第一部细致的描述人物生活、对话及家庭琐事的小说，这具有非常重要的意义。有人认为，虽然由于小说中有性描写，使它对市井之民构成了吸引；但只有对传统文化有相当认知的人，才能够真正读懂读透它。
不久，又被清初着名文艺理论家张竹坡称为“第一奇书”。清代刘廷玑《在园杂志·卷二》云：「深切人情事务，无如金瓶梅，真称奇书。欲要止淫，以淫说法；欲要破迷，引迷入悟。……而文心细如牛毛茧丝，凡写一人，始终口吻酷肖到底。……结构铺张，针线缜密，一字不漏，又岂寻常笔墨可到！
鲁迅在《中国小说史略》中写道：“作者之于世情，盖诚极洞达...同时说部，无以上之”。
郑振铎说：“如果净除了一切秽亵的章节”，《金瓶梅》“仍不失为一部伟大的写实小说。”
毛泽东认为《金瓶梅》描写了真正的明朝历史。
西游记
文学特色
《西游记》是我国文学史上一部最杰出的充满奇思异想的神话小说。作者吴承恩运用浪漫主义手法，翱翔着无比丰富的想象的翅膀，描绘了一个色彩缤纷、神奇瑰丽的幻想世界，创造了一系列妙趣横生、引人入胜的神话故事，成功地塑造了孙悟空这个超凡入圣的理想化的英雄形象。在奇幻世界中曲折地反映出世态人情和世俗情怀，表现了鲜活的人间智慧，具有丰满的现实血肉和浓郁的生活气
息。《西游记》以它独特的思想和艺术魅力，把读者带进了美丽的艺术殿堂，感受其艺术魅力。
《西游记》的艺术特色，可以用两个字来概括，一是幻，一是趣；而不是一般的幻，是奇幻，不是一般的趣，是奇趣。小说通过大胆丰富的艺术想象，引人入胜的故事情节，创造出一个神奇绚丽的神话世界。《西游记》的艺术想象奇特，丰富、大胆，在古今小说作品中罕有其匹的。孙悟空活动的世界近于童话的幻境，十分有趣，而且在这个世界上，有各种各样稀奇有趣的妖怪，真是千奇百怪，丰富多彩。浪漫的幻想，源于现实生活，在奇幻的描写中折射出世态人情。《西游记》的人物，情节，场面，乃至所用的法宝，武器，都极尽幻化之能事，但却都是凝聚着现实生活的体验而来，都能在奇幻中透出生活气息，折射出世态人情，让读者能够理解，乐于接受。[6]
《西游记》的艺术魅力，除了它的奇异想象，就要数它的趣味了。在中国古典小说中，《西游记》可以说是趣味性和娱乐性最强的一部作品。虽然取经路上尽是险山恶水，妖精魔怪层出不穷，充满刀光剑影，孙悟空的胜利也来之不易，但读者的阅读感受总是轻松的，充满愉悦而一点没有紧张感和沉重感。[6]《西游记》的奇趣，跟人物形象的思想性格相辉映。孙悟空豪爽、乐观的喜剧性格；滑稽谐趣却憨厚朴实的猪八戒形象。他们幽默诙谐，机趣横生的对话使文章增色不少。人物的性格常常通过富于揩趣的对话得到生动的表现，这也是《西游记》充满奇趣的又一大特点。在人物描写上将神性、人性和自然性三者很好地结合起来，也是造成《西游记》奇趣的重要原因。所谓神性，就是指形象的幻想性；所谓人性，就是指形象的社会性；所谓自然性，就是指所具有的动物属性。《西游记》展现了一个神化了的动物世界，同时又熔铸进社会生活的内容。[6]《西游记》张开了幻想的翅膀，驰骋翱翔在美妙的奇思遐想之中，其幻想的思维模式，有着超现实的超前的意识。《西游记》的幻想艺术确是一份宝贵的思维财富和丰富的艺术财富。《西游记》不仅是中国文学中的一部杰作，而且也是世界文学中的瑰宝。[6]
美学批判
神话思维和权力意识
从文本的基本性质和艺术总体上判断，《西游记》是一部宗教与神话、迷信与魔幻等要素混合的汉族民间文学文本，是一个经历漫长历史时间的集体创作和最后的个体加工的文本形式。它折射出先秦轴心文化式微后华夏哲思的递减式没落和价值大厦坍塌后生活世界的混沌画面和世俗化的享乐图景。对于儒道释三种价值体系的喜剧化的嘲笑和反讽，凸显出中国古代社会的晚期，随着商品经济萌芽和渐次，主流意识形态的解构和精神信仰的溃灭。《西游记》建构的神话世界，宗教隐喻着对于精神和心理的极权统治，被演绎成为皇权的象征。于是皇权意识和神话思维在宗教化的艺术文本里合乎逻辑地结盟，诞生出一种宗教政治和政治化的宗教模式。[7]
《西游记》呈现世俗世界和精神世界的双重极权——皇权和神权，生存主体无论在物质生活和精神生活中都被牢牢地桎梏，屈服于政权和宗教的二重宰制，在心理结构上集体无意识匍匐于皇帝和佛祖的脚下。显然，《西游记》的文本散发着与生俱来的国民奴性气味。即使是作为反叛偶像的“英雄”最终也不得不拜倒在象征最高统治形式的佛的“法力”之下。[7]
自我异化和游戏主体
黑格尔在《美学》中表达他一贯的美学主张：理想的艺术应该以人为中心。他又强调说：“性格就是理想艺术表现的真正中心。”[8]显然，《西游记》是神魔妖怪为感性符号而建构的人类形象。然而，由于宗教和迷信意识对于创作主体的宰制，文本所书写的形象呈现主体沉沦和自我异化的审美状态。换言之，《西游记》尽管不乏生动传神的各类形象或意象，然而，显露着一个无法掩饰的艺术事实：人物形象的主体性丧失，人性由于被宗教的压抑而处于沉沦的境域。[7]在总体上，孙悟空是一个“伪英雄”。既是一个充满游戏精神的可爱英雄，又是一个最终在宗教法力之下表现为怯弱的英雄，成为宗教意识的牺牲品和工具。显然，在被如来佛的魔法镇压之后，孙悟空显明为一个不彻底的英雄和投降的英雄，身体和精神双重地向“佛法”投降。从具体细节考察，孙悟空是一个神话的虚幻英雄，而且是一个不断求援的英雄，是必须借助法术和宝物的英雄，在大闹天宫之后，他的英雄形象不断地褪色。和司马迁《刺客列传》中的英雄相比，后者则是充满历史理性的英雄，呈现悲剧色彩的英雄，也是道德和伦理意义的英雄，洋溢实践理性的斑斓光辉，因而是真实的和可敬的英雄。比较之下，孙悟空只能是可爱而不可敬的虚假英雄。[7]
混合的母题结构和循环的叙事策略
作为一部神话小说，《西游记》包含的母题丰富而宽泛，诸如反抗母题、取经母题、游历母题、冒险母题、受难母题、性禁忌母题、修成正果的母题等。新批评的代表人物韦勒克、沃伦认为：“从文学理论看，神话中的重要母题可能是社会的或自然的（或非自然的，或非理性的）意象或画面、原型的或关于宇宙的叙述或故事、对我们永恒的理想中某一时期的事件的一种再现，这种再现是纲领性的，或者是带着末世情调的，或是神秘的。”[9]《西游记》的母题涉及自然、社会、历史、政治、神话、宗教多种领域和对象，它展现一幅生动多姿的历史风俗画，一定程度上呈现人类的理想主义和道德主义的理性倾向。然而，遗憾的是这些理想主义和道德主义是不完整、不纯粹和不彻底的，甚至是破碎的和含混的，有时表现出内在的困惑和矛盾，严重地削弱了小说文本的哲学意义和思想魅力。
[7]
水浒传
主题
《水浒》以它杰出的艺术描写手段，揭示了中国封建社会中农民起义的发生、发展和失败过程的一些本质方面。《水浒》的社会意义首先在于深刻揭露了封建社会的黑暗和腐朽，及统治阶级的罪恶，说明造成农民起义的根本原因是“官逼民反”。《水浒》的艺术成就，突出表现于人物塑造上，全书至少出现了一二十个性鲜明的典型形象，这些形象有血有肉，栩栩如生，跃然纸上。《水浒》之所以成为我国文学史上影响巨大的作品，不仅在于它思想内容的丰富，而且也由于它艺术的成熟。《水浒》继承并发展了现实主义和浪漫主义的优秀传统，而且把二者结合起来。
前70回表现了北宋末年以宋江为首的梁山农民起义的酝酿、形成和发展过程，深刻反映广阔的社会生活。小说把高俅“发迹”和徽宗宠信他的故事，放在故事的开端来写，以示“乱自上作”，体现了“官逼民反，民不得不反”的思想。《水浒》在揭露贪官污吏的残暴腐败时，也歌颂梁山好汉的英雄气概。
《水浒传》暴露了封建统治阶级的残暴和腐朽，揭示了当时的社会矛盾，反映了市民阶层的人生向往。故事情节曲折，语言生动有力，人物性格鲜明具有很高的艺术成就；但又鼓吹“忠义”，表现出作者的思想局限。
手法
《水浒》善于把人物置身于真实环境中，紧扣人物的身份、经历、遭遇，成功地塑造了李逵、鲁智深、林冲、武松等众多鲜明的英雄形象。而在英雄人物的塑造上，总是把人物置在生死存亡的关头，以其行动和语言显示其性格特点。如在“劫法场石秀跳楼”一回，通过石秀几个异常敏捷动作的白描，把他当机立断、临危不惧的性格表现得入木三分。
在塑造人物时，作者既植根於现实，又把自己的爱憎感情熔铸在人物身上，如吴用的机智过人，李逵的赤胆忠心，以及对武松打虎、鲁智深倒拔垂杨柳[3]等夸张的描写，结合了现实主义和浪漫主义写作手法。
《水浒》的情节生动曲折，大小事件都写得腾挪跌宕，引人入胜。有一些段落，集中了很多人物、精彩的场面，如“智取生辰纲”[5]、“三打祝家庄”等。而每一组的情节又往往是人物的性格发展史，如“景阳冈打虎”、“斗杀西门庆”
[7]、“醉打蒋门神”、“大闹飞云浦”、“血溅鸳鸯楼”等情节，使人不期然想起武松。
在塑造人物时，作者亦多用对比手法。如在武松斗杀西门庆的事件中，何九叔与郓哥恰恰形成了鲜明的对照。何九叔抱着多一事不如少一事的态度，处处预留退步，表现其世故机变而怯懦的性格；郓哥则好管闲事，反映其年轻好胜、幼稚天真而又抱打不平的态度。
《水浒》的语言，以北方口语为基础，经过加工，故其语言特色，明快、洗练。如写鲁达三拳打死「镇关西」郑屠，第一拳“正打在鼻子上，打得鲜血迸流，鼻子歪在半边，却便似开了个油酱铺，咸的，酸的，辣的，一发都滚出来。”既通俗，又生动。《水浒》的语言生动准确，富有表现力。如写鲁智深打店小二时，“鲁达大怒，扎开五指，去那店小二脸上只一掌……”用“大怒”和“一掌”还不足表现鲁达之愤怒，而用了一个“开”字，表现出其神韵。
《水浒》的艺术成就，最突出地显示在英雄人物的塑造上。全书巨大的历史主题，主要是通过对起义英雄的歌颂和对他们斗争的描绘中具体表现出来的。因而英雄形象塑造的成功，是作品具有光辉艺术生命的重要因素。在《水浒》中，至少出现了一二十个个性鲜明的典型形象，这些形象有血有肉，栩栩如生，跃然纸上。
在人物塑造方面，最大特点是作者善于把人物置身于真实的历史环境中，扣紧人物的身份、经历和遭遇来刻画他们的性格。诚然，全书几乎没有什么具体的社会环境的介绍，但通过对各阶层人物及他们之间的关系的描绘，一幅北宋社会生活的图景便非常逼真、清晰地呈现在我们面前，统治阶级的骄奢淫逸以及受压迫人民“撞破天罗归水浒，掀开地网上梁山”的愿望，则是组成这幅历史图景的经纬。书中的人物性格，正是在这样的环境中产生和成长起来的。林冲、鲁达、杨志虽同是武艺高强的军官，但由于身分、经历和遭遇的不同，因而走上梁山的道路也很不一样，作者正是这样表现了他们不同的性格特征的。禁军教头的地位，优厚的待遇，美满的家庭，使林冲很自然地形成了一种安于现实，怯于反抗的性格，对统治阶级的逼害一再隐忍；同时这种经历，又使他结交了四方好汉，形成了豪爽、耿直、不甘久居人下的品德。因此林冲的隐忍不同于逆来顺受。在他“忍”的性格中，蕴藏着“不能忍”的因素，聚集着复仇的怒火。最后，他被逼上梁山，正是这种怒火的总爆发，是他性格发展的必然结果。与林冲相比，鲁达并未遇到那样的不幸，但他在和统治阶级长期周旋中，看透了他们荒淫腐朽的本质，加之他一无牵挂的身世，形成了他酷爱自由，好打不平的性格。这种性格和当时黑暗
的现实，存在着不可调和的矛盾。因此，鲁达是向整个封建统治阶级挑战而主动地走上了反抗的道路。“三代将门之后”的杨志，走上梁山的道路更为曲折。“一刀一枪，博个封妻荫子”是他的生活目的。为了实现这个目的，他可以委曲求全。
失陷“花石纲”并没有动摇他追求“功名利禄”的意愿，高俅的排斥也未能把他从这条路上拉回来，在充军得到梁中书的青睐后，追求名利的欲望也更加炽烈了。
在比武场上的斗狠逞能，护送生辰纲时的兢兢业业，都充分表现了这一点。直到“生辰纲”被劫，不仅功名的道路被截断了，而且有落入牢狱的危险，他才在万不得已的情况下上了梁山。此外在对招安的不同态度上，来自社会底层的李逵等人是坚决反对的；封建文人出身的吴用主张有条件的招安；来自官军的绝大部分的将领则是殷切地盼望着招安。这种不同的态度，可以从他们各自的身分、经历中找到充分的根据。
在人物塑造上，《水浒》总是把人物放在阶级斗争的激流中，甚至把人物置于生死存亡的关头，以自己的行动、语言来显示他们的性格特征。在“劫法场石秀跳楼”一回中这样描写：“楼上石秀只就一声和里，掣出腰刀在手，应声大叫：‘梁山泊好汉全夥在此！’……石秀楼上跳将下来，手举钢刀，杀人似砍瓜切菜，走不迭的，杀翻十数个；一只手拖住卢俊义投南便走。”只此寥寥数笔，通过对石秀几个异常敏捷激活的白描，把他当机立断，临危不惧的性格表现得入木三分。
作者巧妙地把人物的行动、语言和内心的复杂活动，紧紧地交融在一起，虽无静止的心理描写，却能准确、深刻地揭示出人物的内心世界。同样以劫法场迅雷不及掩耳之势，扯住卢俊义便走。在他被捕后大骂梁中书时，道出了梁山大军即将临城的形势，这才使梁中书不敢杀害他们。透过石秀果断的行动，机智的语言，又看到了他细微的内心活动。小说中类似这样的精彩的描写是很多的，像当林冲抓住高衙内提拳要打而又未敢下落时的微妙心理，像宋江吟反诗时流露出的那种壮志未酬，满腔郁闷的心情，都是通过行动、语言来表现出人物的内心世界，并进一步深化了人物性格。[20]
《水浒》的版本可以分为繁本、简本两大系统：繁本描写比较细腻，在大聚义以后为征辽、平方腊等情节；简本文简事繁，文字比较粗略，却比繁本多出平田虎、平王庆两大情节。简本曾在明清时的中下层读者中流行，但进入20世纪后迅速没落，并成为版本演变史的研究材料；繁本系统中，具有代表性的是容与堂百回本和袁无涯120回本；简本系统中，具有代表性的是评林本（水浒志传评林）和刘兴我本。以上几种版本皆出版于明代后期。
此外又有明末清初人金圣叹据繁本（一般认为是根据120回本）删节、润色而成的70回，他将原一百回的第一回作为楔子，正文70回，所以这个70回的本也可以称为71回本。这个本子只到大聚义为止，然后让卢俊义做了一个108将全部被俘的噩梦。金圣叹本在客观上保留了《水浒》的精华部分，经他修改、润饰过的文字水平更高，得到了文人阶层的很大推崇，流传很广。[32]
作品影响
文学影响
《水浒传》是中国历史上第一部用白话文写成的长篇小说，开创了白话章回体小说的先河。明代时被列入“四大奇书”。近现代以来，“四大奇书”演变为古典小说“四大名着”，《水浒传》为其中之一。《水浒传》的文风、构思和理念，都对后世的中国乃至东亚小说，产生了重大的影响。[33]
中国古代文学作品选(二)复习讲义 明代部分
中国古代文学作品选（二）复习讲义 明代部分 知识梳理 1.散文 刘基《楚人养狙》—— 《庄子·齐物论》，启示（统治者/老百姓+老年青年对比）方孝孺《吴士》—— 株十族《逊志斋集》张士诚轻于用人，吴士浮夸之风（典型性）归有光《项脊轩志》—“唐宋派” 复古 母亲、祖母、妻子（日常生活场景） 宗臣《报刘一丈书》—“后七子” 复古 方城山人（干谒者、门者、权者）上下相孚李贽《又与焦弱侯》—“童心说”“异端”批判程朱理学（圣人、山人） 袁宏道《虎丘记》—宗宏中“公安派”反复古“独抒性灵，不拘格套”六次游虎丘 钟惺《浣花溪记》—“竟陵派”反复古（性灵，孤深峭拔）（自己，达官显贵，赞赏 杜甫） 张岱《柳敬亭说书》—行情人（柳敬亭、王月生）欲扬先抑、侧面烘托、细节描写 夏完淳《狱中上母书》—17 岁死，绝笔信，民族气节、大无畏精神（记叙、议论、抒情、用典） 2.散曲： 王磐《古调蟾宫》—南曲之冠，元宵的今昔对比，社会每况愈下 陈铎《水仙子·瓦匠》—小令，七一居士，《滑稽余韵》小令集（勤劳，富贵不足羡） 冯惟敏《玉芙蓉·喜雨》：小令，久旱逢甘霖、关心民生疾苦 王世贞《登太白楼》—“后七子”（宗臣）复古，崇敬李白，高士难求。 陈子龙《小车行》—“几社”创始人（复古）新乐府 /白描，对饥民的同情。 3.传奇 （三大传奇：《浣纱记》《宝剑记》《鸣凤记》）—————— 剑杀凤 （临川四梦：《南柯记》《邯郸记》《牡丹亭》《紫钗记》）—南韩母子 梁辰鱼《浣纱记》—南北合套、昆腔（范蠡、西施）功成身退、忧患政治 汤显祖《牡丹亭》—浪漫主义杰作，（杜丽娘、柳梦梅）杜丽娘受《诗经·关雎》启发 4.杂剧 徐渭《狂鼓史渔阳三弄》—《南词叙录》（南戏）青藤道人，选自《四声猿》祢衡阴间骂曹操 影射严嵩杀害沈 链（狂傲的反抗精神） 5.短篇小说 （三言《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》） 冯梦龙《杜十娘怒沉百宝箱》—选自《警世通言》改编自宋懋澄《负情侬传》杜十娘形象（美丽善良、聪明机智、 反抗精神）—侧面描写，“百宝箱”线索。 6.长篇小说 明代四大奇书：《水浒传》《三国演义》《西游记》《金瓶梅》 施耐庵《水浒传》—林冲、陆谦、富安、差拨， 林冲形象武艺高强、嫉恶如仇—— 奉公守法、软弱善良。（景物描写、细节描写）罗贯中《三国演义》—“湖海散人”周瑜、曹操、蒋干 古代“话本”向章回体小说过度完成，蒋干中计，除掉了蔡瑁、张允。 吴承恩《西游记》—“射阳山人”神魔小说（少妇、老夫人、老公公）寓意 +两条线索 ◆ 模块一 刘基 刘基，字伯温。与宋濂、高启并称“明初诗文三大家”，其散文较有现实批判性，尤其是讽刺小品文笔犀利，锋芒毕露，有较高成就。有《诚意伯文集》。 刘基《楚人养狙》：讽刺性寓言小品。 （1）思想：故事中的狙公，是个在抽取赋税时耍诡计玩弄猴子的人物。刘基对这个形象重新加以改造，把胜利 者写成了既粗暴又愚昧，而且无能的失败者，把故事改造成一篇富有现实内容的讽刺小品，反对暴政，警告统治 者如果以术使民，必然众叛亲离，最终趋于灭亡的政治寓意。 （2）叙事中展开对话的特点：这是一篇寓言，寓言体一般以叙事为主要表达手段，本文则在叙事中设辞问答， 让小狙与众狙之间展开对话，小狙连发三个反诘，步步推理，在问答中展示众狙从浑噩到觉醒、从觉醒到反抗的 过程，颇有说服力。也正是有了这些对话，后面所述众狙的反抗行动、狙公“卒馁而
明代小说四大奇书
三国演义 艺术特色 罗贯中将来自雅、俗两个不同层面的文化融为一体，并按自己的主体认识、价值观念和艺术好恶加以扭合，从而使作品具有十分丰富的文化蕴涵。在《三国演义》中，既有上层统治阶级意识形态的折光，又沉淀着广大、深沉的民间思想。它是一部形象化的三国兴亡史，同时也是一部民众眼中的政治、军事史。[12]? 因为素材大部分来源自民间，固然为《三国演义》的创作提供了丰富的素材，但也为写定者带来了巨大的压力。当它们进入小说文本时，伴随着不同思想及不同审美趣味的渗入。而民间情感与良史精神并不总是一致的，甚至可能互相冲突，这就对写定者的创作构成了严峻的考验。罗贯中的伟大之处就在于妥善地处理了民间情感与良史精神的关系，并独出，创造出了一个具有巨大包容力的艺术世界。 [12]? 三国史事的历史着作不仅为《三国演义》提供了基本的素材和史事框架，同时历史意识和官史所代表的史学意识也直接影响了小说的创作模式和基本倾向。求实传真精神与经世意识是史官文化的基本特征，体现在史书编撰中要求编撰者必须采取客观的态度，同时又重视对历史经验和教训的总结、探求，以达到“资治”、教化等目的。这些特征在《三国演义》中都得到了比较好的体现。[12]? 《三国演义》在创作上的一个重要特点是依史以演义[14]?，作者的创作目的是描绘一部形象化的三国兴亡史，其间总结历史经验教训的意图十分鲜明。小说的叙事起于汉灵帝中平元年（184），终于晋太康元年（280），比较完整地叙述了魏、蜀、吴三国兴起、发展及灭亡的历史。小说借鉴了史书的编着模式，以三国纷争的历史进程为主线，以王业兴废为焦点，把近百年的历史故事有机地组织在一起。主要写了三国时期的政治和军事斗争，而作者的兴趣则在于揭示这个时期的各个军事集团如何兴、如何亡。如前33回的主要内容是汉末的群雄争霸，矛盾的焦点是曹操和袁绍两大集团的斗争，作者对二人作了多方面对比，重点则是对兴亡教训的总结，顺民心、得人才、有谋略者得天下，这是作者表达的主要思想。后十五回写三国的覆灭，主要展现的是三国各自的内部矛盾，尤其是对司马篡魏、后主信谗、孙皓暴政等作了深刻的描写，情节虽然简略，但着眼点仍在如何兴、如何亡。作者以写实的态度，比较客观、完整地展现了这百余年的历史过程，其中对历史经验教训的总结，给后人留下了很多启示，因此具有极大的魅力。[12]? 在创作上，《三国演义》继承了传统史学的实录精神，“七实三虚”可以说是该书取材的基本原则，小说中虽有不少虚构成分，但大的历史事件皆取之于史册，主要人物的性格、经历也基本符合史实。面对丰富、复杂的史料和民间故事，作者主要进行了两个方面的工作： 首先，以史实为依据，剔除来自民间文化中过于荒诞、鄙俗的成分以及不符合人物性格的情节。《》是民间三国故事的集大成者，同时也是《三国演义》创作时最为重要的参考资料之一，该书的情节大多撷自民间传闻，其中有不少荒诞无稽的情节，如以司马仲相断狱的故事开头，以刘渊灭晋兴汉收尾，使全书带有明显的因果报应色彩。这样的安排代表了下层民众的一种愿望，但放在历史小说中不仅不协调，而且显得十分荒诞。罗贯中删去了这一头一尾，不仅避免了枝蔓，而且淡化了因果报应色彩，使小说成为蕴涵更为丰富的历史悲剧。此外，《平话》
明代复习题汇总
填空题 １、明代文学的主要成就是小说 2、元末明初作家罗贯中在数百年群众创作的基础上，依据陈寿《三国志》和裴松之的注，结合自己的生活体验，创作了《三国演义》。 3、现存的《三国演义》的最早刻本是明嘉靖壬午刊刻的“三国志通俗演义”。最流行的版本是清康熙年间毛纶、毛宗岗的修订本。 4、《三国演义》的叙述方式是时间为序的线性流程，思想倾向是拥刘贬曹。 5、《三国演义》的成书过程是史书和民间传说的结合。 6、清代学者章学诚评价《三国演义》说：“七分实事，三分虚构。” 7、《三国演义》在语言上的特点是“文不甚深，言不甚俗”。出自庸愚子《三国志通俗演义序》。 8、清代对《三国演义》点评颇有见解的是毛宗岗。 9、<<___三国演义__>>是我国第一部最优秀的章回体历史小说。 10、我国古代第一部章回体长篇小说为《三国演义》。 11、我国古典长篇小说的唯一形式为章回体体，以小说《三国演义》的出现为成熟标志。是在宋元讲史话本的基础上发展起来的。 12．《唐书志传通俗演义》与《隋唐两朝志传》是明代较早的两部隋唐系统的历史演义小说。 13、现传讲说水浒故事的最早话本，是宋末元初的《大宋宣和遗事》一书。《水浒传》的作者，根据现存最早刊本及有关记载，通常认为是施耐庵和罗贯中。 14、《水浒传》（七十回本）系金圣叹用百回繁本作底本的修改删节本 15、宋末元初的《大宋宣和遗事》展示了《水浒传》的原始面貌。 16、《水浒传》版本可分为繁本和简本两大系统。 17、《水浒传》先写高俅发迹是说明“乱自上作”。 18、中国古代第一部英雄传奇小说为《水浒传》。 19、“腰斩”《水浒传》的清代文人为金圣叹。 20、《水浒传》中绰号“及时雨”的是指宋江，“花和尚”是指鲁智深，“行者”是指武松，“豹子头”是指林冲，“黑旋风”是指李逵。 21、《水浒传》的版本从文字的详略、描写的细密来看，分为繁本系统和简本系统。 22、我国古代最著名的神魔小说为《西游记》。 23．明代神魔小说的代表作是西游记。 24、现知最早的《西游记》刊本为明万历二十年（1592）金陵世德堂《新刻出像官板大字西游记》。 25、明中叶继《西游记》之后出现的影响最大的神魔小说，是写武王伐纣故事的《封神演义》，作者是许仲琳。 26、我国古代四大小说名著中最具童话色彩的小说为《西游记》，作者为吴承恩。 27、长篇小说《西游记》共有100章回。 28、现知最早的《西游记》刊本为明万历二十年（1592）金陵世德堂《___新刻出像官板大字西游记》。 29、据欣欣子序，《金瓶梅词话》的作者是兰陵笑笑生。 30、《金瓶梅》是我国第一部以家庭生活为素材的长篇小说。 31、清康熙年间对《金瓶梅》点评颇有见解的是张竹坡。有《张竹坡批评金瓶梅第一奇书》。 32、明代四大奇书是《三国演义》、《水浒传》、《西游记》和《金瓶梅》。 33、我国第一部长篇世情小说为《金瓶梅》。 34、我国第一部文人独创的长篇小说为《金瓶梅》，开创了我国世情小说的先河。 35、李瓶儿属于明代长篇小说《金瓶梅》中的人物形象。 36、冯梦龙的“三言”是《警世通言》、《醒世恒言》和《喻世明言》。
从《西游记》看明代社会
从《西游记》看明代社会 孔天祥《西游记》是我国古代非常重要的小说之一，她与《三国演义》、《水浒传》、《金瓶梅》一起并称“明代四大奇书”，与《三国演义》、《水浒传》、《红楼梦》一起并称“四大名著”。她被译成一百多种文字在世界范围内流传，被阅读，被评论，被改编，被演义。从小我们就喜欢看电视剧《西游记》，最喜欢一个跟头十万八千里、手拿如意金箍棒、拥有七十二般变化的“齐天大圣孙悟空”，虽然对其中发生的故事已经烂熟于心，但我们还是禁不住诱惑、冒着被妈妈骂的危险一遍一遍地观看。但是，《西游记》到底在讲什么呢？莎士比亚有句被说烂的名言：“There are a thousand Hamlets in a thousand people's eyes：一千个人心中就有一千个汗姆雷特”，中国也有句同样意思的话：“仁者见仁智者见智”，受众不同，文本所要表达的意思也就不同，孔俊峰老师从唐僧师徒四人中看到管理学的奥妙，我则从中看到了明代社会的林林总总。当然，你们孔俊峰老师的叫讲座，我只能叫做坐讲——坐着给大家讲话。 一．知人论世：《西游记》作者疑云 《孟子·万章下》：“颂其诗，读其书，不知其人可乎？是以知其世也，是尚友也。”什么意思呢？就是说我们颂一首诗歌，读一本名著，哪能不知道她的作者呢。所以，清代章学诚在《文史通义·文德》中说：“不知古人之世，不可妄论古人之辞也。知其世矣，不知古人之身处，亦不可以遽论其文也。”不知道古人所处的社会环境，我们不能对他们的著作妄加评判，我们那样做的话用马克思的话讲就是主观和客观相背离，是主观主义、教条主义、本本主义。 但是，关于《西游记》的作者问题，一直是一个棘手的问题。同学会问，《西游记》的作者不是吴承恩么？的确，这现在是学术界普遍认同的看法，但不是板上钉钉的定论，还一直有人提出不同看法和见解，这是符合学术研究规律的东西。学术嘛，就不能搞一言堂、一刀切，否则违反了“百家齐放、百家争鸣”的文艺的方针。下面，我说一说学术界两种比较重要的观点。 （1）长春真人 这个名字乍一听是不是很熟悉？嗯，就是金庸《射雕英雄传》中全真七子之一的长春子丘处机。那不是武侠小说中的人物么？怎么有人认为他写了《西游记》呢？看过《射雕英雄传》的知道，成吉思汗很仰慕丘处机。皇帝一般喜欢方士，咱们都知道的一个例子是如秦始皇，他派五百童男童女去传说中的东海三座仙岛：蓬莱、万丈、瀛洲寻找仙药，结果造就了日本，造就了我们近代史1895——1945半个世纪的悲剧；而汉武帝也喜欢方士，结果徒费了大量的金钱，导致了汉帝国的衰落。为什么皇帝都喜欢方术呢？他们希望长生不老，喜欢永远掌握权力。曾应元太祖成吉思汗之诏从山东莱州出发，前往西域雪山。经4年光阴，行程万里，于74岁高龄见到成吉思汗。成吉思汗问“有长生之药否”时，长春真人答以“有卫生之道，无长生之药。”“敬天爱民之本”“清心寡欲为要”，并以戒杀、清心寡欲等养生之理劝喻成吉思汗。太祖深深折服，封为“神仙”，并予虎符及玺书赠之。弟子李志常就把师傅西去的见闻感受写了一本书，叫做《长春真
明代四大奇书是什么
明代四大奇书是什么 明代四大奇书是什么?人们通常把《三国演义》、《水浒传》、《西游记》和《金瓶梅》称为中国古代小说的“四大奇书”。下面就是给大家整理的明代四大奇书资料，希望对你有用! 人们通常把《三国演义》、《水浒传》、《西游记》和《金瓶梅》称为中国古代小说的“四大奇书”。这四部小说基本上代表了中国古代小说的四种类型，即历史演义小说、英雄传奇小说、神魔小说和世情小说。 历史演义的杰作《三国演义》，以历史为结构的形式，陈寿的《三国志》已为它奠定了基本框架。作者叙说三国故事，你中有我，我中有你，一国故事总与其它两国有内在的联系。诚如毛宗岗《读三国志法》所说的：“《三国》一书，有首尾大照应，中间大关锁处”;“自首至尾，无一处可断”。这种结构形式在西方的历史小说中是罕见的，研究者称之为绳辫式结构。 英雄传奇的典范《水浒传》，其结构形式，用金圣叹的术语，叫做“鸾胶续弦法”，即描写一个人物的经历时，与互不相识的另一个人物在特定的场合相遇，从而引出另一个人物的故事。例如，鲁智深倒拔杨柳树引出林冲，宋江于柴荣家中一绊引出武松。此种结构的关键，在于精心构思一个特定的场合，使一个人物故事过渡到另一个人物故事，必须自然而巧妙。用今人的概括，《水浒传》乃是扣环式结
构：一个或二三个好汉的故事叙说完毕，自然地引出另一个或二三个好汉的故事，环环相扣，最后一百零八个好汉聚义梁山。金圣叹《读第五才子书法》总结得好：“《水浒传》一个人出来，分明便是一篇列传。至于中间事迹，又逐段自成文字。” 神魔鬼怪小说的翘楚《西游记》，其故事情节由三个部分组成：孙悟空的出世、学艺和造反;取经缘由和唐僧来历;唐僧师徒四人的西天取经历程。由于受原来唐僧西天取经故事题材的限制，《西游记》采用了单线发展的纵式结构。但作者凭其高超的艺术手腕，把错综复杂、光怪陆离的内容有机地组织在一个统一、完整的巨大结构中，人们称之为珠链式结构。 人情世态小说的首创者《金瓶梅词话》，其结构特点是透过家庭看社会、人生和时代。诚如张竹坡《金瓶梅读法》所指出的：“《金瓶梅词话》因西门庆一份人家，写好几份人家，如武大一家，花子虚一家，乔大户一家，陈洪一家，吴大舅一家，张大户一家，王招宣一家，应伯爵一家，周守备一家，何千户一家，夏提刑一家。……这几家，大约清河县官员、大户屈指已遍，而因一人写及全县。”百回巨著的情节主线，则是西门庆家的兴衰史和罪恶史，以及一群女子的悲剧命运。 明代四大奇书：三国演义《三国演义》不仅是较早的一部历史小说，还代表着古代历史小说的最高成就。小说采用浅近的文言，明快流畅，雅俗共赏;笔法富于变化，对比映衬，旁冗侧出，波澜曲折，摇曳多姿。又以宏伟的结构，把百年左右头绪纷繁、错综复杂的事件
明代文学整理
明代社会绪论 ●背景： 一：明代政治——专制独裁 1.大兴党狱，雄猜好杀诛戮功臣； 2.八股取士，千篇一律，钳制士人; 3.宦官专权，锦衣、厂卫特务统治； 二：明代经济——商业经济繁荣：文人市民化 1.景德镇万余人从事陶业； 2.苏州“比户皆工织造，转贸四方”； 3.文人兼职从商：凌濛初、陈云龙等兼营印刷业； 4.很多著名文人均出身商家：屠隆、唐寅、顾宪成等 三：社会思潮——理学失控心学兴起 1.王守仁（阳明先生）——倡导心学 泰州学派：王艮、李贽、徐阶 2.王艮（初名银）：提出“百姓日用即道” 3.李贽（卓吾）：主张“穿衣、吃饭，即人伦物理”； 4.汤显祖——师承泰州学派成员罗汝芳； ★四：明代社会思潮下明代文学 1.俗文学在理论上得到肯定： 2.俗文学创作高潮时期到来：四大奇书与“临川四梦”； ★3.俗文学的发展，促进了人们对于文学特性认识的深化： A高度重视文学的情感特征：情有者理必无 B清晰地认识文学的“虚”“实”关系； C开始关注人物的性格变化； D更加注重文学语言的通俗易懂； ●八股文格式（歇后语）——千篇一律 八股文每篇文章均按一定的格式写成，由破题、承题、起讲、入手、起股、中股、后股、束股八部分组成。 内容限制——从洪武到永乐年间，经义考试的思想标准已由官方明确规定下来，那就是《四书五经大全》，由礼部刊行天下。 字数限制 ●王学左派——即泰州学派：王艮、李贽、徐阶 王艮（初名银）：提出“百姓日用即道”——肯定人欲的合理要求，主张人际间地位之平等； 李贽（卓吾）：《童心说》 A主张“穿衣、吃饭，即是人伦物理”；(《答耿中丞》) B提出《童心说》：童心即真心。他认为，童心，绝假纯真，最初一念之本心也。若失却童心，便失了真心；失却真心，便失去了真人; C不以孔子之是非为是非; 汤显祖——师承泰州学派成员罗汝芳 主张“世总为情”，“人生而有情”，是谓“情有者理必无，理有者情必无”； 是有主情如《牡丹亭》《紫钗梦》，厌世如《邯郸梦》《南柯梦》之作； 泰州学派师承：王艮→徐樾→颜均→罗汝芳→汤显祖
明代四大奇书
明代四大奇书在中国小说史上的地位 明代的四大奇书分别是：《三国志通俗演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》。所谓“奇”者，不仅指它内容或艺术的新奇，还包含着对它们所取得的创造性成就的肯定。 《三国志通俗演义》又称为《三国演义》，作者是明代初期的罗贯中。罗贯中在民间传说和有关话本、戏曲的基础上写成的。此书在人物形象描写、战争故事情节叙述、结构上和语言上都有了巨大的创造性。 对于《三国演义》这书的评价有：不仅是较早的一部历史小说，还代表着古代历史小说的最高成就。小说采用浅近的文言，明快流畅，雅俗共赏；笔法富于变化，对比映衬，旁冗侧出，波澜曲折，摇曳多姿。 《水浒传》创作于明初，作者是施耐庵。它也是在民间故事、话本和戏曲基础上创作而成的。此书是我国历史上第一部描写农民起义的小说，全书围绕“官逼民反”这一线索展开情节，描写一群被官府逼迫无奈而上梁山的好汉。 《水浒传》的艺术成就，最突出地表现在英雄人物的塑造上。全书巨大的历史主题，主要是通过对起义英雄的歌颂和对他们斗争的描绘中具体表现出来的。作品具有光辉艺术生命的重要因素是英雄形象塑造的成功。在《水浒传》中，至少出现了一二十个个性鲜明的典型形象，这些形象有血有肉，栩栩如生，跃然纸上。 《西游记》是经过无数民间艺人和作者吴承恩所共同的创作结晶，于明朝中叶，由吴承恩最后完成。它向人们展示了一个绚丽多彩的神魔世界。讲述了唐僧，孙悟空，猪八戒，沙僧，白龙马师徒四人西天取经的过程。 《西游记》是中国神话小说中最优秀的作品，富有一种浓郁的浪漫主义特征。 《金瓶梅》成书大约在明代万历年间，作者是兰陵笑笑生。《金瓶梅》的题材由《水浒传》“武松杀嫂”一段故事演化而来。其结构特点是通过来看一个家庭来看待怎个社会、人生和时代。 这四本奇书都创作于明代，可见明朝时期由于早期资本主义的萌芽导致了活跃的思想的出现，所以这四本书是在中国小说史上可以说是具有创造性的，开创了一个小说的新纪元。
《姑妄言》与“六大奇书”
《姑妄言》与“六大奇书” 台湾《思无邪汇宝?姑妄言》豪华版摘要：文章概述了《姑妄言》的发现过程，阐明了《姑妄言》的价值及成就，并在前人“四大奇书”基础上，提出“六大奇书”说，认为《姑妄言》可与《红楼梦》一起进入“奇书”之列，构成我国古典文学的“六大奇书”。关键词：《姑妄言》；明清小说；艳情小说；四大奇书；六大奇书 1 横空出世，巨著重生1997年，由陈庆浩、王秋桂主编，聘请国际著名小说研究专家20余人担任编辑顾问与校阅，法国国家科学研究中心、台湾大英百科股份有限公司合作出版的《明清艳情小说丛书》——《思无邪汇宝》下编出版[1]。其中第365册为清代曹去晶所著《姑妄言》10册，这是该作品问世267年后首次排印出版。《姑妄言》完稿于1730年，问世后仅以抄本流传，范围有限，长期沉寂埋没。此次横空出世，给明清小说研究界带来不小的震动，成为明清小说研究界较受瞩目的事件之一，被认为是20世纪90年代中国小说史上的最重要事件[2]。2《姑妄言》简介2．1《姑妄言》之发现过程《姑妄言》完稿于清代雍正庚戌年(1730)，上距《金瓶梅》成书已一百多年，下略前于《儒林外史》和《红楼梦》。作者署名为“三韩曹去晶”，评点者署名为“古营州林钝翁”。全书共有24回，平均每回约4万字，正文90多万字，加上评点有100多万字，堪称巨
著。《姑妄言》问世后，仅以抄本形式流传，范围有限，故未产生影响，当时及其后的各种书目亦未有著录。1848年，俄罗斯人斯卡奇科夫出使北京，收购中国图书，其中幸有24回抄本《姑妄言》。斯卡奇科夫回国后，所收藏书辗转捐赠于列宁图书馆(今俄罗斯国立图书馆)[3-4]。1964年，俄罗斯汉学家李福清发现此抄本，并撰文介绍，然而并未引起海外汉学界的重视。20世纪90年代，李福清在台湾讲学，披露了《姑妄言》在俄罗斯的信息。适值《思无邪汇宝》策划出版，《姑妄言》遂被列入出版计划，于1997年出版，《姑妄言》遂再为世人所知[5]。2．2《姑妄言》的故事《姑妄言》叙述故事发生于明代崇祯年间，以主角瞽女钱贵和书生钟情的婚姻并以宦萼、贾文物、童自大等四个家庭为主线展开，旁及其他人物。钱贵虽出身于乐户人家，却能对钟情有情有义，为其守身；钟情忠孝节义俱全；宦萼、贾文物、童自大或为纨绔，或为富豪，不学无术，然终弃恶从善，并与钟情交好，钟、宦、贾、童四家联姻。明亡后钟情不忘故国，抛妻离子、隐居深山。[6]书中写各阶层人物，从帝王将相到贩夫走卒，人物繁富，形态各异。据粗略统计，全书有名有姓的人物有450人左右，其中女性约占1／3[7]。受时代及世界观的局限，与明清其他艳情小说一样，作者在书中以劝人向善为标榜，宣扬善恶贞淫各有报应的思想。2．3《姑妄言》的价值及成就《姑妄言》在湮没了200多年后重新面世，为
明代四大奇书
明代四大奇书 摆渡者H 明末著名通俗文学家冯梦龙曾把明代的四部小说《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》合称为“四大奇书”。“四大奇书”也称“明代四大长篇小说”。所谓“奇”者，不仅指它内容或艺术的新奇，还包含着对它们所取得的创造性成就的肯定。“四大奇书”分别开创了历史演义传统、英雄传奇传统、神魔小说传统、世情小说传统，代表了中国古大章回小说的四大类型. 中国明代四大奇书《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》，又称“明代四大长篇小说”，这四部书是明代文学中最出色的四部小说。“四大奇书”说法的流行与明代中后期的资本主义萌芽、市民文化勃兴、传统儒家经典遭到怀疑、大众文化需要确立自身经典的社会文化背景相关联，与通俗小说成为大众的主要文化消费对象、通俗文学对大众精神生活和文化生活产生重大影响的社会现实相关联。因此，“四大奇书”的命名具有深刻的文化意义。 开辟历史演义传统的《三国演义》:《三国演义》全称《三国志通俗演义》（英文名：The romance of Three Kingdoms），是中国古代第一部长篇章回小说，为四大名著之一，是历史演义小说的经典之作。小说文不甚深，言不甚俗，简洁明快，气势充沛，描写了公元3世纪以曹操、刘备、孙权为首的魏、蜀、吴三个政治、军事集团之间的矛盾和斗争。在广阔的社会历史背景上，展示出那个时代尖锐复杂又极具特色的政治军事冲突，在政治、军事谋略方面，对后世产生了深远的影响。 开辟英雄传奇传统的《水浒传》:《水浒传》全称《忠义水浒传》，是第一部描写农民起义的小说。全书围绕“官逼民反”这一线索展开情节，表现了一群不堪暴政欺压的“好汉”揭竿而起，聚义水泊梁山，直至接受招安致使起义失败的全过程。小说充分肯定了被封建统治者视为“盗贼草寇”的起义农民，深刻揭露了上至皇帝和朝廷大臣，下至地方官吏的昏庸无能、横行霸道，致使民不聊生，尖锐的阶级矛盾逐渐加深的社会现实，说明了社会的黑暗和腐朽才是农民起义的社会根源。 开辟神魔小说传统的《西游记》:《西游记》是最优秀的神话小说，也是一部群众创作和文人创作相结合的作品，产生于十六世纪的中国明朝嘉靖（公元1522-1566年）时期。小说是吴承恩中年时期写成初稿，后来经过润饰而成的。他在前代多年积累下来并在民间流传的有关唐僧取经的文学作品和故事的基础上进行艺术再创造，并且把原来的以唐僧取经为主的故事，改为孙悟空为主的战天斗地史，把孙悟空的形象提到首要地位。小说曲折地反映了社会现实，表达了人们的美好愿望。 开辟世情小说传统的《金瓶梅》:《金瓶梅》是中国文学史上第一部由文人独立创作的长篇小说。它借《水浒传》中武松杀嫂一段故事为引子，通过对兼有官僚、恶霸、富商三种身份的封建时代市侩势力的代表人物西门庆及其家庭罪恶生活的描述，暴露了社会的黑暗和腐败，具有较深刻的认识价值。小说描绘了一个上自朝廷内擅权专政的太师，下至地方官僚恶霸乃至市井间的地痞、流氓、帮闲所构成的鬼蜮世界。书名是从小说中三个人物潘金莲、李瓶儿、庞春梅名字中各取一字而成。
《姑妄言》与“六大奇书”
姑妄言》与“六大奇书 台湾《思无邪汇宝 ?姑妄言》豪华版摘要：文章概述了 姑妄言》的发现过程，阐明了《姑妄言》的价值及成就，并在前人“四大奇书”基础上，提出“六大奇书”说，认为《姑妄言》可与《红楼梦》一起进入“奇书”之列，构成我国古典文学的“六大奇书”。关键词：《姑妄言》；明清小说；艳情小说；四大奇书；六大奇书 1 横空出世，巨著重生 1997 年，由陈庆浩、王秋桂主编，聘请国际著名小说研究专家 20 余人担任编辑顾问与校阅，法国国家科学研究中心、台湾大英百科股份有限公司合作出版的《明清艳情小说丛书》——《思无邪汇宝》下编出版 [1] 。其中第 365 册为清代曹去晶所著《姑妄言》 10 册，这是该作品问世 267 年后首次排印出版。《姑妄言》完稿于 1730 年，问世后仅以抄本流传，范围有限，长期沉寂埋没。此次横空出世，给明清小说研究界带来不小的震动，成为明清小说研究界较受瞩目的事件之一，被认为是 20 世纪90 年代中国小说史上的最重要事件 [2] 。2《姑妄言》简介 2 ．1《姑妄言》之发现过程《姑妄言》完稿于清代雍正庚戌年 (1730) ，上距《金瓶梅》成书已一百多年，下略前于《儒林外史》和《红楼梦》。作者署名为“三韩曹去晶”，评点者署名为“古营州林钝翁”。全书共有 24 回，平均每回约 4 万字，正文 90 多万字，加上评点有 100 多万字，堪称巨 著。《姑妄言》问世后，仅以抄本形式流传，范围有限，故未产生影响，当时及其后的各种书目亦未有著录。 1848 年，俄罗斯人斯卡奇科夫出使北京，收购中国图书，其中幸有 24 回抄本《姑妄言》。斯卡奇科夫回国后，所收藏书辗转捐赠于列宁图书馆（今俄罗斯国立图书馆）[3-4] 。1964 年，俄罗斯汉学家李福清发现此抄本，并撰文介绍，然而并未引起海外汉学界的重视。 20 世纪 90 年代，李福清在台湾讲学，披露了《姑妄言》在俄罗斯的信息。适值《思无邪汇宝》策划出版，《姑妄言》遂被列入出版计划，于 1997 年出版，《姑妄言》遂再为世人所知 [5] 。 2 ． 2 《姑妄言》的故事《姑妄言》叙述故事发生于明代崇祯年间，以主角瞽女钱贵和书生钟情的婚姻并以宦萼、贾文物、童自大等四个家庭为主线展开，旁及其他人物。钱贵虽出身于乐户人家，却能对钟情有情有义，为其守身；钟情忠孝节义俱全；宦萼、贾文物、童自大或为纨绔，或为富豪，不学无术，然终弃恶从善，并与钟情交好，钟、宦、贾、童四家
元明清文学史考试重点知识
戏曲部分： 一、元曲 4 、《鲁斋郎》和《蝴蝶梦》为 ：歌颂了青年男女对自由恋爱和幸福婚姻的追求，揭露了封建礼法制度的虚伪与残忍， 以《单刀会》 总之，关汉卿的杂剧广泛地反映了元代的社会现实，表露了对下层人民的同情，是我国文学史上伟大作家之一。 5、窦娥的形象分析 （1）是中国封建社会被压迫妇女的典型，一个悲剧形象。 （2）是遵守封建道德，尽孝守节的本分善良的妇女形象。 （3）是反抗封建压迫、富有斗争精神的形象。 ）剧作结构：一人一事，主干突出，详略得当。 （2）戏剧冲突：在正反面人物的尖锐冲突中塑造鲜明的正面人物形象。 （3）语言特色：关汉卿为本色派语言大师，此剧的语言既然质朴自然，又酣畅泼辣，体现其大师风格。 名曲有第三折 [滚绣球]。 7、王实甫被称为“花间美人”，代表作除《西厢记》（代表元代戏曲创作的最高水平，“天下夺魁”）外，尚有《丽春堂》、《破窑记》等。 8、“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”出自《西厢记·长亭送别》。 各有小高潮，各本之间环环相扣；改变了元杂剧一般一本戏曲一个脚色主唱到底的限制，根据剧情的需要，采用多角色司唱，大大丰富了元杂剧的表现手段。 （二）将复杂的矛盾冲突有机地组合为一个艺术整体，双线复合结构。此剧有正反面人物冲突和正面人物误会性冲突的两条线索。正反面人物冲突是张生、莺莺、红娘等正面人物与老夫人、郑恒等反面人物的冲突，是封建礼教的叛逆者和卫道者的斗争；正面人物的误会性冲突是张生、莺莺、红娘因为身份、性格不同而产生的误会性冲突；两条线索互相交错。 （三）成功地塑造了性格鲜明的人物形象。精确的人物的语言和行动描写、深刻的心理描写和烘托渲染的手法刻画出莺莺、红娘、张生和老夫人等概括性很强而个性又十分鲜明人物。 （四）文采派的语言特色。王实甫为元杂剧文采派的代表作家，其剧作语言被朱权的《太和正音谱》称为“如花间美人”。 （1）语言文雅绮丽，善于化用前人诗词句，情景交融，意境优美。名曲为第四本第三折《[正宫] 端正好》。 （2）语言雅中有俗，自然流畅，善于吸收民间口语。 （3）人物语言个性化，作者用不同的语言表现不同人物的思想性格。
一般清意味_料得少人知_读浦安迪_明代小说四大奇书_
王潇琳刘广一般清意味，料得少人知 叶隽中德文学关系的符号学解读及其理论自洽问题反过来可能“发展”理论。他甚至说郁达夫等人是否忠实德国语境，其实他毫不关注，他强调说正是这类不入流的接受，包括新时期的鲁迅和卡夫卡作为其表现，才是其最感兴趣的，因为这里简直是匠心独具，花样百出，诙谐万状，这才是真正的“文学”。这些观点我都觉得可以有条件地接受，但我要强调的是，你可以强调“接受”与“原形”的极度差异性，甚至强调不关注“原形”，可作为研究者，你不能不知道和把握“原形”究竟是怎样的，因为只有这样你才能更深刻地去进行比较和把握，来加深你自己的论题。从这个意义上来说，如果能更关注史学的方法，以一种更通达和开阔的视域关注“前后左右”，则学理之发明或大可期待。 总体来说，这个方面的工作是具有很大的学术探索价值的。正因为探索，所以会出现很多问题；也正因为问题，学术本身才能得以推进。综上所述，此书是值得对中德文学关系有兴趣的读者关注的，无论其留下的问题有多深，但暇不掩瑜，对于学界而言，我们应当欢迎这样一种具有理论探索意识的实证研究之作。 参考文献 [1] 范劲. 德语文学符码与现代中国作家的自我问题[M]. 上海：华东师范大学出版社，2008. [2] 安娜·埃诺. 符号学简史[M]. 怀宇译. 天津：百花文艺出版社，2005. [3] 赵毅衡. 前言：符号学的一个世纪[A]. 赵毅衡编选：符号学文学论文集[C]. 天津：百花文艺出版社，2004. 一般清意味，料得少人知 ——读浦安迪《明代小说四大奇书》 王潇琳刘广 （上海大学文学院，上海 200444） 中图分类号：I106 文献标识码：E 文章编号：1006-6101（2009）03-0151-04 《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》是中国古代著名的四部长篇章回小说，在托名“李渔”评点的《三国志演义》序文中，它们被称为“四大奇书”，并一直沿袭至今，成为一个颇为通行的名称。这四部小说在问世之初就受到广泛的关注和追捧，关于其作者、创作起源和创作动机的争论也贯穿在《四大奇书》传播和研究的整个过程中。李贽在《焚书》中认为明代章回小说源于《史记》和上古诗文经典，金圣叹、张竹坡、毛宗岗等人继承发展了李卓吾的经、史、子“杂源”说，认为它们是文人之作。到了五四运动前后，经过几位文坛旗手的提倡，“四大奇书”又重新被划入“俗文学”之类，被认为是在口传文学基础上的平民体创作，这种看法很快成为学界普遍接受的主流看法。但是美国普林斯顿大学的汉学家浦安迪却在他的著作《明
古代文学名词解释(元明清)部分
1、“童心说”：是晚明时期杰出思想家李贽的文学观念。“童心”就是真心，也就是真实的思想感情。他认为文学都必须真实坦率四表露作者内心的情感和人生的欲望。在李贽看来，要保持“童心”，使文学存真去假，就必须割断与道学的联系；将那些儒学经典大胆斥为与“童心之言”相对立的伪道学的根据，这在当时的环境中自有它的进步性与深刻性。 2、南戏：是南曲戏文的简称。它于北宋末年流行于浙江温州一带，称永嘉杂剧，或温州杂剧。它以南方民间曲调和方言来演唱，改折为出，改末为生，一出之中不限一个宫调和一韵，不必一人独唱到底。以管乐伴奏，曲调轻柔婉转，曾因受到元杂剧的冲击，一度衰落，后复兴，为明清传奇的产生提供了艺术基础。 3、元杂剧：以宋杂剧和金院本为基础，融合宋、金以来的音乐、说唱、舞蹈等艺术样式而形成的戏曲艺术，并在唐、宋以来词曲和讲唱文学的基础上，产生了韵文和散文相结合的、结构完整的文学剧本。 5、南北合套：元代后期，又有所谓"南北合套"，即在套数中将南曲和北曲的曲牌依一定的规则间用。 6、小令、套曲：小令又称"叶儿"，一般是独立的单只曲子。套曲也称"套数"、"散套"，由同宫调的三支以上只曲组成，也可"借宫"，一般套末应有尾声，全套必须一韵到底。 7、铁崖体----元末最具艺术个性的诗人是杨维桢。-杨维桢的古乐府，题目多新创，题材或翻新故事、或描写世故，爱用古韵，诗风瑰奇绮丽，时称"铁崖体"。 8、散曲：是一种同音乐结合的长短句歌同，经过长期酝酿，到宋金时期又吸收了一些民间流行的曲词和少数民族的乐曲，于是逐步形成了一种新的诗歌形式。金元时在北方流行，故散曲又称北曲。它包括小令、套数两种主要形式。 9、散曲：是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词，是一种起源于民间新声的音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新体诗。在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本形式。 10、拟话本：明代后期，随着长篇通俗小说的繁荣，话本小说也发生了重要变化：由过去供艺人讲述的底本变而为社会上普通读者的案头读物，出现了大批以阅读为编写和出版目的的短篇小说。这种在体制上与宋元话本大致相同、具雅俗共赏性质的白话短篇小说，即是“拟话本”，或称“拟宋市人小说”。 11、“三言”：是冯梦龙编篡整理的三部拟话本小说集的总称，它包括《喻世明言》、《警世通言》和《醒世恒言》，每集各四十篇，共一百二十篇。它是以普通市民及其生活为主要表现对象，具有雅俗共赏性质的新型通俗小说形态，是明代拟话本小说成就最高的代表作之一。 12、“二拍”：是凌濛初编撰的拟话本小说集《拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称，各收拟话本小说四十篇，除一篇重复，一篇为杂剧外，实有七十八篇。它在内容上更有时代气息和作家个人特色，在艺术上也更具有统一的剧作个性，它是拟话本小说在体制上定型的标志，也是明代拟话本小说成就最高的代表作之一。 13、临川四梦（玉茗堂四梦）：是明代剧作家汤显祖的《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯记》和《邯郸记》四部剧作的合称。因作家是江西临川人，且四部作品皆以梦境来展开故事情节，故此得名；或以其书斋名合称“玉茗堂四梦”。在这“四梦”中，又以《牡丹亭》和《邯郸记》的成就最高。正是凭借这“四梦”，汤显祖确立了自己在中国戏曲史上的不朽地位。14、前七子：出现于明弘治、正德年间，成员包括李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思和王廷相七人，代表人物是李梦阳、何景明，倡言“文必秦汉，诗必盛唐”在反对台阁休诗风中起过重要作用，但也将文学创作引向了拟古主义的道路。 15、后七子：明嘉靖、隆庆年间的文学流派。成员包括李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行和吴国伦。以李攀龙、王世贞为代表。因在前七子之后，故称后七子；又有"嘉靖七子"之名。后七子继承前七子的文学主张，同样强调"文必秦汉，诗必盛唐"，以汉魏、盛唐为楷模，较前七子更绝对。他们复古拟古，主格调，讲法度，互相标榜，广立门户，声势更浩大，从而把明代文学的复古倾向推向高潮。 16、茶陵诗派：从明成化到弘治年间，台阁体诗文创作趋向衰落与消退，这一时期对文坛有着重要影响的则是茶陵诗派。茶陵派以李东阳为主。李东阳提出诗学汉唐的复古主张。他的有些作品摆脱了台阁体的束缚，表现出更为广阔的生活视角，刻画了作者个人的真情实感。
明代文学整理知识讲解
明代文学整理
明代社会绪论 ●背景： 一：明代政治——专制独裁 1.大兴党狱，雄猜好杀诛戮功臣； 2.八股取士，千篇一律，钳制士人; 3.宦官专权，锦衣、厂卫特务统治； 二：明代经济——商业经济繁荣：文人市民化 1.景德镇万余人从事陶业； 2.苏州“比户皆工织造，转贸四方”； 3.文人兼职从商：凌濛初、陈云龙等兼营印刷业； 4.很多著名文人均出身商家：屠隆、唐寅、顾宪成等 三：社会思潮——理学失控心学兴起 1.王守仁（阳明先生）——倡导心学 泰州学派：王艮、李贽、徐阶 2.王艮（初名银）：提出“百姓日用即道” 3.李贽（卓吾）：主张“穿衣、吃饭，即人伦物理”； 4.汤显祖——师承泰州学派成员罗汝芳； ★四：明代社会思潮下明代文学 1.俗文学在理论上得到肯定： 2.俗文学创作高潮时期到来：四大奇书与“临川四梦”； ★3.俗文学的发展，促进了人们对于文学特性认识的深化： A高度重视文学的情感特征：情有者理必无 B清晰地认识文学的“虚”“实”关系； C开始关注人物的性格变化； D更加注重文学语言的通俗易懂； ●八股文格式（歇后语）——千篇一律 八股文每篇文章均按一定的格式写成，由破题、承题、起讲、入手、起股、中股、后股、束股八部分组成。 内容限制——从洪武到永乐年间，经义考试的思想标准已由官方明确规定下来，那就是《四书五经大全》，由礼部刊行天下。 字数限制 ●王学左派——即泰州学派：王艮、李贽、徐阶 王艮（初名银）：提出“百姓日用即道”——肯定人欲的合理要求，主张人际间地位之平等； 李贽（卓吾）：《童心说》 A主张“穿衣、吃饭，即是人伦物理”；(《答耿中丞》) B提出《童心说》：童心即真心。他认为，童心，绝假纯真，最初一念之本心也。若失却童心，便失了真心；失却真心，便失去了真人; C不以孔子之是非为是非; 汤显祖——师承泰州学派成员罗汝芳 主张“世总为情”，“人生而有情”，是谓“情有者理必无，理有者情必无”； 是有主情如《牡丹亭》《紫钗梦》，厌世如《邯郸梦》《南柯梦》之作； 泰州学派师承：王艮→徐樾→颜均→罗汝芳→汤显祖
明代“四大奇书”的当代价值
明代“四大奇书”的当代价值 明代“四大奇书”的当代价值演讲人：黄霖地点：同济大学嘉定校区图书馆时间：2014年10月 黄霖《光明日报》（2014年11月03日16 版）黄霖1942年生。1964年毕业于复旦大学中文系，同年考取朱东润的研究生，治中国文学批评史。现为复旦大学文科资深教授，任教育部重点研究基地复旦大学中国古代文学研究中心主任、复旦大学中国语言文学研究所所长；兼任上海市古典文学会会长、中国明代文学会会长。日前，光明讲坛走进同济大学，复旦大学中国语言文学研究所所长黄霖在同济大学嘉定校区图书馆为同济学子就《三国志演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》“四大奇书”的当代价值进行了深入的分析和解释。从明末清初起，人们就称《三国志演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》为“四大奇书”。这四部小说不但在明代文学史上地位重要，而且在整个中国传统文化史上也不可小觑。近来有人说，“影响中国世道人心的书，不是政治、哲学、历史经典，也不是从西方翻译过来的各种经典，而是《水浒传》和《三国演义》这两部文学经典。”遗憾的是，他将小说的作用吹得如此之大的同时，却说这两部小说一是“暴力崇拜”，另一是“权术崇拜”，“都是造成心灵灾难的书”，“是中国人的地狱之门”。有人干脆说，
改编《水浒》之类的影视剧“应该禁播”。而《西游记》，一些人将它看成是“游戏之作”，或许也不认为它能对社会与人生有多大的积极意义。至于《金瓶梅》，在一些人眼里就是一部“淫书”，恐怕更当焚毁了。“四大奇书”果真对当今社会只能产生一些负能量吗？我想，假如能以实事求是的态度对待传统文化，全面地把握这“四大奇书”的精神、特别是主要精神的话，就不会一叶障目，不见泰山，而会看到这些传统的文学经典都充盈着我们中华民族赖以“生生不息”的一些人生智慧与优秀精神，值得珍视，值得弘扬。《三国》：“以人为本”的立国理念现在能见到的最早的《三国》全名叫《三国志通俗演义》（下简称为《三国志演义》），意思是将《三国志》这部历史书，用“通俗”的语言来重新编写，并根据编者自己的价值判断来“演”绎其“义”，表达自己认为符合当时社会规范的政治观、历史观、道德观等。这正如最早刊印的《三国志演义》的序言所说的：“夫史，非独纪历代之事，盖欲昭往昔之盛衰，鉴君臣之善恶，载正事之得失，观人才之吉凶，知邦家之休戚，……有义存焉。”作为这样一部大书，要表达的“义”是十分丰富的，但其主要的精神不是讲“权谋”，而是要以儒家的政治道德观念为核心，同时也糅合着千百年来广大民众的心理，表现其对于导致天下大乱的昏君贼臣的痛恨，对于创造清平世界的明君良臣的渴慕。作为明君良臣的主要标志，除了品行端良，有智有勇之外，就是在政治上行“仁政”。
明清文学(答案)
名词解释 1、散曲 1> 在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本形式。 2> 小令是单支的曲子，又叫“叶儿”，按不同的宫调曲牌创作，曲调不同，字数和句式也不一样。套数又称套曲，由两支以上同宫调曲牌的曲子连缀而成，曲牌间的联系有一定的顺序，曲词须一韵到底，结尾时有“煞调”或“尾声”。 3> 作为一种起源民间新声的音乐文学，具有生动活泼、通俗易懂的特点，“文而不文，俗而不俗”，成为当时极为流行的雅俗共赏的新诗体。 2、南戏： 最早出现于浙江温州称“温州杂剧”“永嘉戏曲”“南词”，后人为有别于北曲杂剧，简称南戏。 1> 用南方方音演唱，分平上去入四声。用韵宽松，曲调配合较自由。 2> 轻柔婉转的音乐风格适于演唱情意缠绵的故事，与北曲的高亢劲切、威武豪迈大不相同。器乐伴奏以管乐为主，鼓、板为节。 3> 任何角色都可以唱，有独唱、对唱、接唱和同唱，以及后台帮腔合唱。 4> 结构方面以“出”为单位，人物上下场，出而复入为一处。演出时间较长。 5>题目在剧首（北在剧尾）男演员为“生”动作为“介”。 6> 今存南戏剧本中是《张协状元》，代表南戏最高艺术成就的是元末高明的《琵琶记》。 3．“四大传奇” 。 《荆钗记》全名《王十朋荆钗记》，描述的是书生王十朋与妻子钱玉莲历尽波折终得团圆的故事；《白兔记》又称《刘知远白兔记》写刘知远被逼从军，入赘岳帅府，十五年后与妻子李三娘全家团圆的故事。施惠的《拜月亭》讲述蒋世隆、瑞莲兄妹以及少女王瑞兰、少年兴福的种种悲欢离合。《杀狗记》孙华的妻子杨月真设计杀狗，使兄弟二人重归于好。 这些剧本既贴近民间，又显示出文人对南戏写作的渗透，提高了南戏在戏坛上的地位。尤其在情节安排、人物塑造和语言等方面取得了诸多成绩，对后来的南戏以及传奇创作影响深远。 元曲四大家元曲四大家：关汉卿、马致远、白朴、郑光祖 元诗四大家元诗四大家：指虞集、杨载、范梈、揭傒斯四人。他们都是当时的馆阁文臣，因长于写朝廷典册和达官贵人的碑版而享有盛名。 4、四大奇书 明代四大奇书：《三国志通俗演义》、《水浒传》、《西游记》和《金瓶梅》为“四大奇书”。所谓“奇”者，不仅指它内容或艺术的新奇，还包含着对它们所取得的创造性成就的肯定。 5、拟话本 代表：“三言”的一部分和“二拍”。鲁迅在《中国小说史略》最早用以称宋元间受话本影响的作品，如《大宋宣和遗事》。 “拟宋市人小说”：明代拟话本在题材上受到话本影响，以诉说为主，首尾有诗，中间穿插诗词点缀，多用俚语，故事性强，情节生动完整，描写人物心理细致入微。 但由于是文人创作，在口语运用和生活气息上逊于话本小说，主要供案头阅读，失去说话底本作用。 6、玉茗堂四梦（即临川四梦）