论钢琴基本功的重要性

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论钢琴基本功的重要性

作者：谢琴梅

来源：《魅力中国》2011年第07期

摘要：芭蕾舞魅力的表现在于脚尖的功夫，钢琴表演就是手指尖上的芭蕾，因此, 从小循序渐进地练指尖功夫，才有可能真正学好钢琴。只有真正认识到钢琴基本功的重要性，在日常学习和演奏中加不断锤炼和超越，才能够达到钢琴艺术的最高的境界。

关键词：手指基本功；音乐风格；个人理解

“曲境通达，尽善尽美”是钢琴家对音乐作品的最佳诠释，当然，这其间必须是以表演者收放自如的高超琴技作为前提的。“万丈高楼，起于基石”对于一个钢琴家而言，没有扎实的基本功，一切都是空谈。钢琴的基本功也不仅泛指手的功夫，还包括识谱、视奏，科学及习惯等。因此手指基本功的训练，是钢琴初学阶段的一项重要内容。

一、手型的重要性

弹钢琴需要力量，而“力量”并非蛮力。蛮力只能导致身体的僵硬和音色的干涩。简单的说，就是在最短的时间内把身体的重量传达到指尖，形成支撑。所以，坐姿是基础，琴凳的高度要适宜，以双肩自然垂下，肘部平行于琴键为最佳，身体里钢琴两拳头左右。对一些年纪小初学者来说，手型的要点不容易掌握，以下是一些常见的问题以及解决方法。

(一)掌关节塌陷

掌关节是钢琴弹奏中动作频率最高、活动最为积极的关节。对于初学阶段的幼儿可先练习非连奏，训练手指的支撑力。在“提起手，落下去”时，手指支撑住，所弹手指的掌关节支撑好；也可用另一只手，轻轻抚摸该手指撑住的掌关节，如此耐心地练习十个手指，能很快地加强幼儿掌关节的支撑力及稳定性。

(二)手指第一关节“折指”

手指支撑力，要求手指三个关节承受重力时的稳定。其中最薄弱的是手指第一关节，遇有“压力”较难保持自然状态的稳定。所以“折指”的毛病，主要出现在第一关节上。初学者可以从以下几个方面注意：（1）弹奏基本练习时，先用较小的力度，这样便于手指第一关节自然状态的稳定；（2）专门练习支撑力。做法是：用手腕提起手，手指离开键盘，手部自手腕下垂，然后下落；（3）加倍对手指第一关节的注意力，在触键的刹那有稍稍“绷住”的感觉；（4）做勾指练习，增强孩子第一关节的力量。

浅谈钢琴启蒙教育)

浅谈钢琴启蒙教育摘要：在目前改革开放后迅速发展的中国，形成了一个十分广泛的钢琴学习的热潮，以此同时在一些经济发达的国家钢琴已经是孩子学龄前音乐教育首选的乐器。学琴的目的更重要的是全面的培养孩子,对于学前年龄的学生还说，这不仅对培养孩子良好的道德情操有帮助，这是其在学琴过程中逐步的锻炼孩子意志,发展智力,陶冶情操,训练注意力和准确性等。课堂钢琴教学的启蒙教育中对于教师的要求以及学习方法、技巧也是相当重要。同样在学习中激发孩子的兴趣可以积极的学习，进而提高学生进行发散性思维，还针对孩子有抓感觉和知觉的训练、培养记忆力同时锻炼思维力和想象力。家长要认识到学前教育的重要性,并给孩子创造好的学习钢琴的环境,能掌握正确的辅导方法,那么,这对于孩子学习好钢琴具有很重要的作用,并且还能使孩子将来成为全面发展,具有较高音乐修养的跨世纪人才。关键词：启蒙教育；启蒙钢琴教学；重要性

音乐能使人变得愉快、健康,它始终是人类最好的朋友和不可缺少的精神食粮,它在社会发展的进程里占据着不可低估的位置。音乐作为少儿早期教育的一项重要内容,它是一种特殊的语言教育。钢琴启蒙教育的发展现状虽然钢琴传入中国的时间只有一百多年但现在已经成为很多中国家庭喜爱和练习的乐器之一。中国儿童钢琴教育的迅速发展使得钢琴教育水平得到了极大的发展和进步。建国后到改革开放之前钢琴教育事业又迈上了一个崭新的台阶，一大批优秀的钢琴家为钢琴教育事业奉献终身涌现出了大量的中国题材的钢琴作品。改革开放以来人们开始对精神生活要求越来越高很多家长都让孩子学习钢琴。“钢琴热”这一社会现象的出现形成了一个以儿童为主体的钢琴教育新园地为儿童钢琴教育注入了新活力大大地促进了儿童钢琴教育的蓬勃发展。一、教育者的重要性师者,传道授业解惑也。教师的角色不同与家长,他在心目中一直是崇高而又神秘的,所以教师要利用学生对其特殊的心理来分析教育学生。学生的学习情况千差万别，掌握批评与表扬的分寸也应当各式各样，没有一定之规［1］。教师的语言对于儿童的影响至关重要。教师是传授知识的人，学生是被传授的对象，两者需要沟通与合作，其桥梁便是语言。对学生应给予信任、关心、激励。师生之间相互关联的心理交融非常重要。教师应具有丰富的音乐理论和音乐实践知识，保持健康人格、严谨的工作作风和师德，树立良好的教室教学威信。教师的心里期待能引导

谈谈我对教师职业素养的理解

谈谈我对教师职业素养的理解一、端正的工作态度记得有一句广告语说得好：态度决定一切，细节决定成败。办人民满意的教育，其前提取决于教师对工作的态度，取决于教师是否有强烈的事业心、责任感，取决于教师对工作的激情。我认为，教师对工作的态度，最重要是体现在以下两个方面： 1、要有强烈的责任意识教师的教育行为至少要面临三项责任：一是岗位责任。就是要爱岗敬业，教书育人，为人师表，这是教师的职业特征。二是社会责任。家长把孩子送到幼儿园，就是把家庭的美好希望，都寄托给了幼儿园，我们教师有责任和义务，把孩子教育好、保护好、培养好，有责任让家长放心、满意，有责任促进教育公平，构建和谐社会。三是国家责任。我国是拥有14亿人口的大国，“落后就要挨打”的沉痛教训和现代化宏伟目标，都要求将沉重的人口负担，转化为巨大的人力资源，这个转化工作需要教育来承担，这也是广大教师和教育工作者，对整个中华民族的未来，肩负的责任和义务。这也是我听乔老师课最大的感触，乔老师用很多的案例给我们讲解老师应该开阔心胸放眼世界，放眼未来，以高尚的道德来要求自己。 2、要有无私奉献的精神教师的工作是繁杂的，不只是限于工作上的八小时，他充斥着教师的整个生活之中，如果教师没有奉献精神，是做不好这项工作的。教师的工作又是精细的，它需要教师事无巨细、面面俱到，它还需要教师要有无私奉献的爱心，既要了解孩子的爱好、才能、个性特点和他们的精神世界，又要公平、公正地对待所有幼儿，尊重他们的人格和创造精神，与他们平等相处，走进幼儿的内心世界，用自己的信任与关切，激发他们强烈的求知欲望和创造欲望。二、正确的教育观念教师在教育活动中，首先要树立正确的教育理念，即：要树立以人为本的教育理念，培养孩子的人文精神，发展孩子的个性特长，塑造孩子的完美人格，为孩子终生发展打下坚实的基础。其次，要树立正确的教师观：教师不只是“教书匠”，更是孩子学会做人的引领者;不只是知识的传授者，更应该是学习的组织者、促进者;不只是教育工作者，还应该是教育规律的研究者。第三要树立正确孩子观：孩子是发展的个体，是可以塑造的人，他们是具有独立的思想、观点的人，是学习的主体和责权的主体。第四要树立正确的教师的行为观：在处理师生问题上，不能强调“师道尊严”，而要强调民主、平等、尊重和赞赏;在对待自我上，要常常反思，每日“三省吾身”;在对待同行上，要相互学习，取长补短，要相互合作，共谋发展。第五要树立正确的教学观：教学过程不只是单一的教师教、孩子学的过程，而是教师对孩子的帮助与引导、师生交流、情感互动、共同发展的过程;教育过程不仅要重结论，更要重过程，通过积极的激发孩子的兴趣，达到开发孩子的思维和培养孩子的能力的目的。三、良好的师德修养教师是人类灵魂的工程师，是太阳底下最光辉的事业。与其它的职业比较，教师的职业更具有其示范性、公众性和教育性，因此，教师的职业要求教师应该具备更高、更严格的职业道德修养。师德修养的核心就体现在一个“爱”字上，一个教师不在于他教了多少年书，而在于他用心教了多少年书。良好的师德修养，应该是投入全身心的力量，去爱教育、爱孩子。你爱教育事业，你才会取得事业成功的乐趣;你爱孩子，你才会独具慧眼，发现每个孩子的潜能，鼓励孩子不断的探索，才能使孩子的才华，得到淋漓尽致的发挥。记得去年我就发现班上有一个特殊的小朋友，每天都拉着老师的手哭，找爷爷奶奶，一哭就是一天，我心疼地望着孩子，不知怎么是好。一天中午，张学莉的奶奶来接她回家，在与家长的聊天中我得知----张学莉是在单亲家庭中长大的孩子，从小就没有妈妈，一直是爷爷奶奶代大的。看见比哦俄的小朋友有妈妈，张学莉就想找妈妈。得知家长的介绍后，我更加心疼了。第二天，张学莉还是扣着来幼儿园，我拉着她的手对小朋友们说：“以后在幼儿远董老师、张老师、肖

儿童舞蹈教育的重要性

儿童舞蹈教育的重要性随着社会的发展，时代的进步，舞蹈教育在整个教育界的地位也越来越高，影响也越来越大。舞蹈频繁地出现于各电视台文艺晚会、各大中小院校的文艺汇演，甚至各种茶话会、洽谈会，也要舞蹈助兴，可见舞蹈的盛行。看的多了，我们不难发现，众多的舞蹈绝大部分来自专业院校和专业演出团体，属于普通中小学生的屈指可数，而且也是出自舞蹈对或舞蹈小组等，那么几个“颇有舞蹈天分”的同学在跳，而广大的喜欢舞蹈的学生却与之形同隔阂，只能暗叹自己不如别人。我国现推行素质教育，重视学生的个性发展和专业特长，有些省市甚至在高考中实行专业加试，其成绩加入高考总分，或择优录取，这对广大爱好舞蹈的学生来说，实在是件幸事。不过，如何接受舞蹈教育是个难题：上群艺馆、文化宫、青少年宫，只能解决少数人的要求，而且受家庭条件的限制。但如果学校本身就有这门课，那么不但能培养学生对艺术的兴趣，而且可能使其成为个专业院校的后备军，同时提升学生艺术欣赏水平，培养新世纪素质人才之道，是舞蹈教育事业的最终目的。舞蹈教育作为艺术教育的重要组成部份，是培养学生创新精神和实践水平的重要途径，是实施小学素质教育的有效载体。舞蹈教育属于艺术教育、情感教育，也是美育的一个重要组成部分，它能够使儿童在接受舞蹈艺术美的熏陶中逐渐具备较好的人体美的基本素质，获得协调动作的基本水平，领悟舞蹈艺术的基本特点和规律，从而提升完美水平，增强爱国主义情感，陶冶高尚的情操，对培养良好品行、意志及舞蹈艺术的素养有着十分重要的意义。在小学素质教育中，舞蹈艺术对促动学生全面发展具有不可替代的作用。一、小学开设舞蹈课有助于综合素质发展的作用，说明小学舞蹈教学的重要性。沃尔特.特里说：“通过舞蹈训练能使学生增强体质，改进动作协调性，提升动作的韵律感、节奏感，增强模仿水平，培养准确的基本姿

音乐素养对钢琴启蒙教育的重要性

一、国内外现状随着社会科学的不断进步，物质条件的提高，“钢琴热”兴起，孩子们学习钢琴已经是一件司空见惯的事情了，学习钢琴对于培养左脑思维、提高全面素质都有着非常重要的作用。然而当今钢琴启蒙教育还存着许多弊端，首先是重视程度不够，很多家长只知道关注孩子钢琴弹奏是否过级，一味追求考级，并没有考虑到孩子的能力、基本功以及学琴心理等，那么音乐素养就被放在了一边，殊不知音乐素养对于钢琴启蒙教育有着非常重要的作用。其次，如今的教学模式也存在不合理的情况，许多钢琴培训机构一味追逐利益，根本就没时间去讲授音乐素养知识，也没有单独开设音乐素养课程。对于有些过了钢琴八九级的高级学员来说，就算给他们一个简单的谱面，由于识谱的能力不足、对作品的理解和把握非常浅显，甚至对于许多基本的乐理知识和音乐背景缺乏基本的了解和应用，根本就无从下手，这一现象是非常普遍的。二、音乐素养在钢琴启蒙教育中的重要性（一）开设音乐素养课可以提高钢琴学习的兴趣和互动。对于钢琴启蒙教育的孩子来说，大部分都是刚刚接触钢琴这门乐器，如果过分强调技能的掌握,缺乏音乐素养的润色，容易造成学生学琴过程中的反抗情绪和疲劳心理。《音乐生活》2010年第10期的《谈音乐素养对钢琴启蒙教育的影响作用》中提到了“缺乏正确的音乐素养教学的支撑,钢琴启蒙学习就成了枯燥的反复的机械的动作练习。”在现代，大部分家长一味地要求孩子学琴跳级，一年下来基本上就只能弹奏几个曲子，手指的基能提高不了。家长一味追求进度，并没有从孩子的实际角度出发，孩子们的忍耐力和耐心都是有限的，很容易让孩子产生逆反心理。比如说，我们在教节奏这部分内容的时候，如果直接告诉孩子们二分音符、四分音符、八分音符，他们不仅不能在短时间内接受这些陌生的词汇，而且会没有成就感。在节奏这方面，我们可以教学生一个小口诀：“圆圆鸡蛋唱四拍、牛奶棒棒糖唱二拍、巧克力棒棒糖唱一拍。”孩子们一听到口诀，就会发挥想象力，师生在互动的时候就会让课堂氛围变得更好。孩子们不仅能够准确地掌握这个知识点，而且学习也变得更加轻松、更加有趣。（二）音乐素养的学习能够提高钢琴启蒙学习的效率。我们在刚开始学一首乐曲的时候。如果不知道拍号、节奏型、音符，等等，然后就直接开始进行视奏，那我们的音乐不仅毫无美感，而且会出现大堆的识谱上、节奏上，以及音响效果上的错误。最可怕的是，孩子们因为没有一定的乐理基础，往往不能意识到自己的错误，然后继续进行错误的练习。教育家应诗真的《钢琴教学法》中提

钢琴课启蒙

1）认识钢琴我一般用形象比喻的话给孩子讲。钢琴有个大嘴巴，（琴盖）大嘴巴很重，打开要小心（小孩子最好不要自己去打开琴盖，太重，有危险。除了有缓降装置的。）钢琴有88个牙齿，有黑的也有白的，（黑的可不是蛀牙哦。）钢琴的牙齿可神奇了，能发出美妙的声音。右边的牙齿能发出小鸟歌唱一样的声音（高声部）；左边的牙齿发出像老黄牛说话一样的声音（低声部），中间的牙齿发出的声音我们人也能发出来（中声部）。钢琴的每课牙齿都有名字哦。最中间的那一课叫中央c这是它的音名，我们唱起来的时候唱作do。就象人常常有好多名字一样，你有一个中文名，也有一个英文名，在家里还有小名，对吧，但指的都是你，所以中央c和do都指的是同一个牙齿发出的声音。我们弹琴的时候人要做在中央c的中间，鼻子正对着它。钢琴的牙齿排得课整齐了，白牙齿（我们以后就叫它白键，钢琴他们是这么互相叫的。）挨个排，黑牙齿三三两两排，三个两个三个两个的，你看，中央c在哪？（在两个黑键的左边），其实中央c有很多兄弟姐妹，都唱do，都叫c，他们都住在两个黑键的左边，我们把它们找出来好么？（找出各组八度中的c音，有助于孩子理解钢琴键盘的排列规律，我试过了，一般中班以上的孩子都能找得很好的。）左边的用左手找，右边的用右手找，中间的哪个手方便哪个手找，屁股不能移动哦。（让学生体会到钢琴左右手一般的分配弹奏方式。）（然后这样的方法让学生理解和找出d，e，f。) 2) 坐姿) 人做在琴凳的1/2，（也有说1/3的，太多了脚不能起到支撑作用），双脚分别放在左右踏板旁边，（程度高了一般左脚放琴凳前部用做支撑），孩子太小一般要垫踏脚凳（切不可让脚悬着弹琴，否则没有重心的支点，以后弹起大力度的曲子会不稳当的。而且人容易左右摇晃，影响演奏），踏脚凳的高度以脚放在上面大小腿之间的角度大于90度为好。手不弹的时候放在膝盖上，双肩放松下垂，就是人休息的时候放松不用力的那种感觉。屁股在弹奏时始终不能左右移动，音域广时让身体侧过去。（当然有时候我们会看到有的钢琴大师在弹奏超强力度的和弦时人会离开琴凳，但是一般初学的孩子没有这个必要，呵呵）差点忘了，两眼要正视前方，上身稍向前倾（有利于把身体的力量推向琴键。） 3）五线谱知识 a.音符时值刚开始教三种音符，全音符，二分音符和四分音符，我一般给学生编成儿歌,圆圆鸡蛋唱4拍，小小球拍唱两拍，嘿嘿蝌蚪唱一拍。全音符像鸡蛋，二分音符像高尔夫球拍，四分音符像小蝌蚪。这样比较形象，也顺口。一边说一边打出每种音符的时值，作到慢而稳。接着把音符画在五线谱的不同位置，然后告诉学生样子一样的音符，无论放在哪个位置都打同样长的拍子，就象你无论在幼儿园还是在家里，体重都是一样的。 b、五线谱，双行谱，线，间为什么叫五线谱呢？对了，因为它有五条线，钢琴是两个手弹的，所以用两行谱来写音符，一般上面的一行用右手来弹，下面的一行用左手来弹。五线谱上有两个地方都可以住小音符，一种是线上，就是音符宝宝住在线的上面，另一种是间上，音符宝宝住在两条线的中间。) c、高低音谱号高音谱号像只往上爬的蜗牛，它照看着高音区的音符宝宝。

教师的职业素养

教师的职业素养安徽省固镇县浍北中学李秀利教师的职业素养似乎在所有的行业中更严谨，也更要内涵。在对他人“求知”与“做人”的教育中，在知情义理的熏陶中，学生受益，自己也会得到心灵的净化与境界的提升。讲一个年轻的语文女教师。说她小，是因为她是今年新来的大学生，在我们学校语文组中是年龄最小的。不过除了年龄小以外，她在我们学校可就与“小”字儿不沾边儿了：个子超高，离家最远，讲课声音最响，待人接物最重礼节。。。。。。而最令我们这群“跨三奔四”的“挑大梁”者津津乐道、及至自叹不如的是她的“美”师德、“大”形象。作文是我们语文老师的“软肋”，甚至是许多老师的“死穴”。无论哪级领导一翻作文本儿，准能不费劲儿地找出一二三个不足来。而人家葛璇老师的作文本儿，只要检查，准受表扬。怎么回事儿？要不，您“查”个究竟——你随便翻看哪个同学的作文本儿，只见上、下、左、右，只要是空白处，往往见缝插针地写满了字迹工整，娟秀的批改意见。再对内容“专业剖析”：（不看不要紧，这一看由不得你不羡慕到嫉妒至自卑。）从错别字到搭配不当的词语，从段落间的衔接到整篇文章的布局。。。。。。少则几个字，多达几段话，或者干脆在批语

后面附加上一篇自己的范文。看完这个同学的，再瞅那个同学的，密密麻麻的一篇又一篇啊！无差生和优等生的区别，没这次与上次的详略。怪不得例会上校长都慨叹：一本一次批改二三百字，全班一次批改就是数以万字！“长篇巨著”啊！你说这字里行间渗透着她多少汗水，多少智慧，凝聚着她对学生的一颗多么热忱的爱心哪！说到她的课堂教学，作为组长的我比其他老师有更深的感触。先听了她的一节课，上的是《阿里山纪行》，梳理课文清晰透彻，各环节过渡自然流畅。无论板书还是口语，这一节课听下来，“如在景中游”，让我感觉不是在指导“新人”，而是在观摩“高手”的技艺。心里暗想：真不愧为持《高中教师资格证》的本科生。得，今后得奋斗向人家看齐喽！可她接下来就开始认真听我的“示范课”了。哎，我这水平，汗颜呀！更没想到的是她听起来上了瘾，一节又一节。。。。。。每听一节就逐条与自己的教学认真比对，如果硬说我还有一些闪光点的话，那她是不放过一丝光一点儿亮啊！而且马上极诚恳地请我去听她的课堂新改进。就这样听——改——讲——听，就这样，我这颗几乎要职业倦怠了的心楞是被她“复苏激活”了。这来自淮北的小丫儿可不简单，那股子认真、精益求精的劲儿非同寻常啊！不光是我被她“激活”了，我们大伙儿——她身边的每一个人都被她感染了并继续感染着：别的地方看不着，也不大留意，就见办公室里，她的桌前，总是大圈小圈地围着一拨儿“小弟子们”，七嘴八舌地谈论着，甚至和她争辩着不知什么话题，仔细看，桌上摊着的或者是作文本儿，或者是基础训练。。。。。。侧耳听，还是普通话交流呢！

构建高中音乐特长生培养与选拔的新模式_厉孟

驥驥 2015.04构建高中音乐特长生培养与选拔的新模式 ◆浙江省慈溪市逍林中学厉孟【摘要】随着我国社会进程的不断加快，经济领域的不断变革，就业压力每年也在不断增加，大学生就业形势面临着严峻的局面。高中作为打好基础，进入好大学的基本途径，无论是社会还是老师、家长都对学生的高中教育非常重视。随着高中课程复杂度的提升，高中也开始设立艺术班，专门培养音乐特长生、美术特长生来缓解高考压力及就业的紧张局面。文章对高中音乐特长生的培养模式和新突破进行了详细的探讨，以期能够更好地提高音乐特长生的质量。【关键词】高中音乐特长生；培养与选拔；新模式中图分类号：Ｇ６３３．９５１文献标识码：Ａ文章编号：１６７１－０５６８（２０１５）１２－００８５－０１随着中国社会进程的迅猛发展，人们生活水平的不断提高，素质教育的观念也已深入人心，越来越多的家长已经为自己的孩子选择一条不同于应试教育的新学习模式—— —大量高中生选择走向了音乐特长生的培养路径，这种明显的变化也使得我国素质教育得到了快速的发展。音乐特长生的培养普遍采用的是全面发展兼顾学生的个性，更好地保证高中音乐特长生在以后的音乐之路越走越顺。一、培养高中音乐特长生的新模式针对目前高中音乐特长生的培养模式，教师们要不断地创新思维，并不断改善现行的音乐教学经验，以便更好地培养音乐特长生。经过教育部门不断地尝试和发展，针对音乐教学也进行了一些变革。 1.小班教学模式的确立。音乐特长生相对于其他教学群体而言，往往是具有特殊性的，音乐特长生在考试前要准备主考的音乐科目，也就是从声乐、钢琴或舞蹈任选一门课程和其他一些音乐鉴赏、音乐理论以及视唱练耳等课程进行专门地学习。这几科主考科目的专业性很强，在传统的音乐教学中，对于特长生的培养基本上是采用一对一教学的方式，这样虽然具有针对性强及目标明确的课程特点，但是在对音乐特长生培养的发展进程中逐渐显现出了它的不足。这种一对一的教学课时量很大，学生与学生之间又缺乏充分的交流，忽视了特长生在学习音乐时的主观能动性。针对教育现状，高校音乐特长班正在猛烈发展，报考音乐专业的学生也逐年增多，因此，一对一的音乐教学已经不能满足现状，教师也无法完成教学任务，小班教学模式在这种情况下便油然而生。所谓小班教学，是指根据学生学习音乐课程的能力、自身的条件、性格特点等，将几名形似度高的学生分在一个班级，由一名老师进行小班教学。音乐教师则根据学生学习音乐的不同阶段和不同教学内容进行教课，这样的方法不但能使教师的任务量减轻，还增加了学生与学生之间的交流，提高了音乐课堂教学的效率。 2.实施小班教学的课堂模式分类。小班教学根据的是学生本身的特点及学习音乐的能力，将学生分为不同数量的小组进行教学，形成一个以小组课、团体课、艺术实践课相结合的教学模式。（1）小组课。对于刚刚进入音乐特长班的学生而言，在第一学期的主打任务就是要打好音乐专业基础。例如，如何正确歌唱，以及歌唱时呼吸的支持和演奏的方式等，这样的声乐课程往往以两三个人为佳，只有当学生的声带条件相似，才有利于音乐教师更好地备课并因材施教，音乐特长生在这一部分的学习过程中才能举一反三并互相探讨，这对实现音乐资源共享有很大的帮助。（2）团体课。团体课授课中人数较多，主要是加强音乐特长生基础理论的能力培养，并解决学生学习面不足的问题，这种团体课的授课模式主要以音乐教师进行乐理基础知识及欣赏中外歌唱的录像带为主，以达到提高音乐特长生综合素质的目的。（3）艺术实践课。钢琴及唱歌的考试都离不开实践舞台，舞台是检验音乐特长生课程效果的最好方法，当学生经历了实践过程后，对自己的演唱和节奏方法都具备了一定的了解，更有利于学习。学校也可以不定时地组织艺术班进行班级演唱、舞蹈表演等小型晚会，从而充分发挥每个音乐特长生的特色。二、高中音乐特长生培养与选拔模式的策略 1.教师要转变角色。我们在文章的前半部分提到小班教学，这就要求教师不仅要成为学生学习音乐的指导者，还要成为学生在学习音乐过程中的实践者和课程的参与者。作为一名音乐教师，也要了解自己在课程中不能是高高在上的主导者，而应该是帮助学生的主体者，教师也要学会把音乐课堂变成开放、活跃且富有个性的课堂。此外，教师在进行音乐教学时，也要随时关注学生们的动态，包括是否认真听讲，是否对音乐专业掌握通透，等等。 2.设立科学的专业培训计划。任何一门课程的课堂教学都需要有科学地规划来进行安排，也是优化音乐课堂教学方法的主要依据。在根据学期计划、月计划及教学进度的进展方面应该进行不断地深化和改革才能成为培养高中音乐特长生的强大后盾。音乐教师在制定教学计划时应该具有科学依据，要根据学生的音乐学习适应能力来制定合理的教学计划，才能提高教学质量。在制定学期计划时， 85

浅谈幼儿钢琴启蒙教育

浅谈幼儿钢琴启蒙教育姜瑾摘要：通过弹奏钢琴,能培养幼儿克服困难的毅力,与良好的学习习惯。同时,可以锻炼和提高幼儿的观察力、注意力、听辨力、记忆力和理解能力,对幼儿的整体素质的提高也有很大的帮助。我以如何对幼儿进行钢琴启蒙教学作为研究话题。关键词：幼儿钢琴启蒙教学方法一、引言启蒙教学是整个钢琴教学的基础,相当于一个楼房的地基,所以说启蒙教学对于整个钢琴教学起到了决定性的作用。我在学琴与陪练的过程中深刻感受到如果一个人在孩童时期对钢琴失去了兴趣，养成了很多不良的习惯，那么他以后很难在钢琴这条路上走的很长。我以幼儿钢琴启蒙教学作为研究话题,来谈谈自己的经验。从1990年开始，我国教育倾向于素质教育即：全面提高幼儿素质与水平。《中国教育改革和发展纲要》中提出：教育的任务是提高国民素质，提高民族素质。进入21世纪，《面向2l世纪教育国际研讨会》的文件中指出：“21世纪最成功的劳动者将是最全面发展的人，将是对新思想和新的机遇最开放的人”。此外中华人民共和国教育部制定的全制义务教育《课程标准》(试验稿)也应运而生，作为全面素质教育的指导文件将在新世纪的基础教育中发挥不可估量的作用。中共中央国务院在《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》中指出美育不仅能陶冶情操，提高素质，有助于开发智力，对于促进幼儿“全面而自由”地发展有着不可替代的作用。[1]培养全面发展的人是我国素质教育的目标，音乐教育在素质教育中是不可缺少的部分。钢琴教育作为音乐教育中的一种类型,可以丰富知识、开发智力、提高审美感受能力,还能更好地提高幼儿的形象思维和创造能力，为培养开拓型人才打下坚实的基础。二、幼儿钢琴启蒙教育的方法 1．培养幼儿学会听音乐听觉的重要性是不言而喻的，钢琴技能的特点，除了训练触键习惯之外，最重要的是要培养听觉感受能力和养成把动作方法视为达到一定影响效果的手段。 [2]幼儿学习钢琴，首先应该具备一双音乐的耳朵。在后天环境的各种作用下培养,巩固并发展耳朵对音乐感应的能力。兴趣是激发学习的动机，为了激发幼儿的学习兴趣，可以给幼儿多听国内外优秀钢琴曲，和一些幼儿熟悉,喜爱的儿歌,吸引幼儿的注意力。为幼儿营造一个良好的音乐环境,让音乐融入幼儿的生活。在教

浅谈儿童钢琴启蒙教学

前言 “钢琴的新声最初是由弗雷德里克〃肖邦带来人间的。”①我国的钢琴普及教育随着国家的改革开放迅速发展起来的，学习钢琴的儿童正逐渐增加，而学龄也日益提前，这一方面推动着钢琴教学的发展，另一方面也对钢琴教师提出了更高的要求。这里我想浅谈一下对儿童钢琴启蒙教学的一点想法。一、钢琴启蒙教学的一面现状 1.作为刚毕业的一群年轻教师队伍，步入社会之初，对于音乐教学还没有具备丰富的教学经验，还不可以在教学领域做到游刃有余。加之一些业余爱好钢琴的兼职者迫于生计，学习三年五年时间的钢琴便涉足音乐教学领域，一部分不负责的现象随之出现。另外，没有经过正规训练的一些幼师参与音乐教学活动，势必对现今钢琴启蒙教学形成一定不良影响。作为教师，希望要具备一定的钢琴功底。 2.社会上有很多钢琴培训中心，钢琴的学习付出的价格相对较高，培训中心的管理者考虑到自身利益，为了很大程度降低运营成本，势必会形成以上不利于音乐教学渠道的贯通。 3.一部分钢琴启蒙教师主观没有意识到教师伴奏对于教学活动的价值及意义，他们认为儿童学琴只要培养他对于音乐本身的兴趣就可以了，没有过多关注其形成兴趣的必要程序。二、学琴的第一步 “启蒙”意为使初学者得到基本的、入门的知识。故亦将“启蒙”称为“入门”。在钢琴学习阶段的划分问题上，有人将启蒙教学归入“初级阶段”，有人将启蒙教学单列为一个阶段，后者意在突出强调启蒙教学的重要性，以期引起人们的足够重视。在教学实践中，我们常常听到这样的论调：“程度深的教不了，一点不会的还不好教吗？”“先找个老师学了再说，以后再换个好老师。”在有些人看来启蒙教

学是从零开始，是最无关紧要、最简单不过的事了。恰恰相反，钢琴启蒙教学犹如盖建高楼大厦，要先打好地基，如果地基不结实，或者打歪了，楼是盖不高的，即使勉强盖上去了，迟早也会裂塌。钢琴教学中的启蒙阶段直接影响学生今后的发展前途，首先是能否使学生热爱钢琴艺术，继而打下坚实的基础，以便向更高的层次发展。不负责任的启蒙教学会误导学生和家长，以至于因“先入为主”而养成许多不规范的、甚至是错误的习惯和方法。今后即使遇到好老师，也难以纠正过来，往往不得不半途而废。儿童钢琴启蒙教学的教学对象多为学龄前儿童，一般以五周岁左右开始学琴为宜。年龄太小，柔软的手指难以适应；年龄太大，则会错过脑神经发育的最佳时期。自然年龄的大小仅仅是参考的一方面，最主要的是取决于儿童生理、心理的适应程度，考察他们的智力发育情况和音乐素质情况。开始学习钢琴的孩子至少应当能分辨左右手、五个手指，能数十个以上的数，手的条件以松、大、掌宽、指长为好。作为一般学习，无须过于苛求，但对于指关节过于软弱的孩子，略为推迟上琴的时间更有利于学习。对于孩子音乐素质的考察，可以通过让孩子表演节目来进行。无论是唱歌还是跳舞，都会反映出孩子的节奏感、音乐感。再通过模拟钢琴或人声发出的音高，模拟拍打各种节奏组等方法测试孩子的音乐听觉、记忆力和模仿力。对于已经具备基本条件的孩子，在上琴前先要做些准备工作。一要让孩子聆听和感受钢琴演奏的音乐，让孩子跟着琴声摇动身体，跟着琴声唱他们熟悉的歌，让他们在不知不觉中与钢琴亲近起来，成为朋友；二要设计各种游戏，让孩子在游戏中熟悉键盘、学习识谱。五周岁上下的孩子通过几节音标掌握最基本的识谱知识是很容易做到的，掌握了识谱知识就排除了上琴看谱弹奏的障碍；三要在正式上琴学习前，创造机会让孩子观看同龄人的表演，激发孩子学习的兴趣和热情，把“要我学”变成“我要学”。儿童钢琴启蒙教学的第一步是从学习正确的弹奏姿势开始，首先要让孩子学会坐的姿势。演奏者坐的位臵要对准钢琴正中（钢琴钥匙眼或d’与e’键缝），座位高低以小臂与键盘同一水平，座位前后

浅析高校音乐专业钢琴教学中学生音乐表现力的培养

浅析高校音乐专业钢琴教学中学生音乐表现力的培养作者：刘宁来源：《陕西教育·高教版》 2019年第3期【摘要】钢琴是高校音乐专业教学的基础学科，其教学目标是培养学生的钢琴伴奏与独奏技能。随着新一轮课程改革的实施，艺术教育的审美价值与取向发生了巨大变化。为顺应时代发展潮流，高校音乐专业钢琴教学既要关注学生音乐素养的培育，也要侧重于学生听觉、读谱、演奏技巧等方面的训练，应重点培养学生的音乐表现力，促进学生的综合性发展。基于此，高校音乐教师要深入探索钢琴教学的特点与学生的实际情况，选择适宜的教学方法与策略，将学生的钢琴基础练习及对音乐的理解力、表现力进行有效融合。借助钢琴演奏时音乐表现力的培育，可大力推进学生音乐素养与钢琴演奏水准的全面提高。【关键词】高校钢琴教学音乐表现力钢琴是一种音乐艺术表现形式，是一门有血有肉的艺术表演。基于学生视角，每个学生的钢琴基础是不同的，且个人的音乐天赋也有差异，这是长期困扰高校音乐专业钢琴教学的一大难题。面对钢琴基础良莠不齐的学生，教师应制订科学、合理的训练模式，以培养学生的音乐表现力为出发点，通过钢琴基础教学有效培养学生的音乐表现力。引导学生感受音乐音乐感受是指对音乐的敏感程度，是培养学生音乐表现力的根基。以前人们认为乐感是与生俱来的，但实践表明这样的想法是错误的、片面的。唯有理解音乐作品的内容与情感，将自己的真实感受融于演奏中，才能真正地表现乐曲，为钢琴演奏赋予浓重的感染力。天赋诚然可贵，但是后天培养则更重要，学生通过后天训练与累积所得到的乐感才更稳定。基于此，钢琴教师要借助多种方式引导学生感受音乐，深挖学生潜能。 1.培养倾听能力学生首先要学会倾听琴声。钢琴演奏的特色是双手同时弹奏，且双手要弹奏不同的曲调，这样才能将和声与旋律完美结合。倾听时，学生必须要集中注意力，用心去听。学生练琴之前，教师应引导学生先感受脑海中钢琴的声音，然后再倾听弹琴中钢琴发出的声音，通过两种声音的对比，辨析钢琴发出的轻重音、长短音等能否表达作品内容。音色的优美与钢琴触键方法有着密切关系，有的学生练习弹轻声时不能发出声音，或者是声音较虚、较飘；而练习弹强音时发力过猛，从而产生噪音。对此，学生应注意要保证琴音圆润有力，音质幽远。 2.培养立体式多声部听觉钢琴的表现力极为丰富，可以同步弹出不同声部，因此学生要养成立体式多声部听觉能力。钢琴教师应在教学中组织学生进行复调作品训练，借助二声部、三声部、四声部等内容开展多线条横向思维教学，深化学生多声部听觉能力。钢琴音乐作品中和声的紧张、松弛等感触是表达音乐情感的桥梁，起着重要作用。因此，学生要用心地去听作品和声的变化，这样才能感受到和声的内涵，懂得如何去控制声音，从而弹奏出层次鲜明的和声。 3.培养音乐感受能力

学钢琴的几点好处

《学钢琴的几点好处》现在，学习钢琴的孩子越来越多了，随着社会的发展进步。家长们似乎开始意识到幼儿素质教育的重要性了。而钢琴则是目前最普遍的儿童启蒙乐器了。现在把学习钢琴的好处总结下，希望让大家能清楚的认识到孩子学习钢琴的好处。 ? 一：提高个人修养与文化素质 ? 孩子从小学习钢琴受到良好的音乐教育，不仅能使他们提高音乐素养和艺术修养，而且对培养严谨而踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力具重要意义。同时对一个人的文化素养，道德风尚，情操，性格的形成也起着迁移默化的影响。 ? 二：开发智力，培养协调性 ? 学习钢琴钢琴的练习和演奏都是一种生动的动态系统，始终要求听觉的专注、十个手指各自独立前提下的灵敏积极活动，双手不同动作及其与全身肢体的协调配合。使大脑的左右半球的技能获得同等发展并增进互相协调能力。无数事例证实，从幼年开始学习钢琴的孩子，入学后，在理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。 ? 三：培养对音乐的鉴赏力 ? 学习钢琴要接触和阅读大量的优秀钢琴作品，通过长期的训练和作品的熏陶，不仅可以使孩子情感丰富，情绪开朗，而且还可以提高音乐鉴赏力。 ? 四：锻炼人的耐力和信心 ?

演奏钢琴需要相对熟练的技术、技巧，需要有规律的、科学的、恒久的训练。这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，钢琴学习对于培养坚强的意志、顽强进取的品质，以及踏实、严谨、科学的作风，都有良好的作用。 ? 五：提高人的整体能力 ? 我们假定有两个人，有相同的学历、经历，从事同样（非音乐）的工作。但是其中一位可以弹奏肖邦的《叙事曲》，另一位没学过钢琴。很可能，前者思考和处理事物的角度、方法、视野和境界，都高于后者，他就很可能取得更大的成功。我们已经发现，在我们周围学习钢琴的中小学生中间，那些钢琴弹得好的，往往也同时是学校里成绩优秀的学生。 ? 六：累积精神财富 ? 钢琴是最理想的、又是相对普及的和声乐器，任何一件乐器，都没有像钢琴拥有那么多的独奏曲。在众多的钢琴独奏曲中，包含有巨大数量的属于人类最杰出创作之列的优秀之作，这是一笔无价的、具有永恒魅力的精神财富。钢琴大师霍夫曼说过:当钢琴家忘却尘世单独地面对他的乐器时，他能够与内心最深处的和最高尚的自我交谈，这种精神上的财富是不能用金钱购买也不能用暴力抢夺的。从物质财富来看，如果你是专业钢琴手，那么你将在乐队中处于领导地位，起到中坚力量的作用;如果你是业余爱好者，这将给你的生活拓展空间，有一技之长。呵呵，以上总结可能有点点功利了吧，但学习钢琴的好处是实实在在的，这个学习过的家长都能看的到，喜欢音乐的孩子，总是感觉性格开朗，做事专一的，让音乐伴随孩子成长，总是让父母高兴的事情。

浅谈对教师职业素养的理解

浅谈对教师职业素养的理解提高教师的职业素养必须要树立热爱学生的意识、要博学和善教、要不断地向优秀教师学习，作为一名教师，不仅应掌握一定的专业知识，懂得教学和教育的各种能力，而且必须有较高的职业道德素养，规范自身的教师道德行为，培养崇高的思想情操和良好的道德品质，这样才能起到以身作则，身正为范的表率作用，也才能充分调动和发挥教师自身的积极性和创造性。在教学过程中，才能对学生的性格、爱好、品质等有很强的感召力。那么作为教师，如何提高自己的素养呢？我认为：热爱教育事业，热爱学生；广采博纳，厚积薄发；勤学善思，虚心向他人学习，自觉与他人交流。一、“热爱是最好的老师” 只有热爱本职工作，才能干好工作，进而作出成绩，创造效益。作为一名教师，其根本任务就是教育人。教师同时担负着教书育人的双重任务，教书与育人是统一而不可分的。现代教育要求学生身心全面发展，而不再是单一的知识传授，职责的履行也就不是轻而易举的事。因为教师面对的是一群有个性、有差异、有感情的活生生的个体。教师的教育教学工作必须通过个体的内化，进行一系列的工作，才能达到预期的教育目的。教师正是从事这样复杂而系统的工作，为此教师必须热爱教师职业，懂得教学艺术，具有诲人不倦的精神和对教育事业矢志不渝的情感，才能激发自己为这一事业忘我工作的热情，才能为培养下一代尽心尽力。教师荣誉的根本是热爱教育事业，热爱学生。二、博学和善教是作好教师的前提教师好比作蜡烛，燃烧了自己，照亮了别人。教师好比手持金钥匙的人，要帮助学生打开人类知识的宝库，让学生在其间遨游，探寻索取。教师本身就必须有“一桶水”，而且这桶水必须是清澈的，才疏学浅的人是无法完成这样艰巨的任务。教师的“博学”是指较宽的知识面，多方面的才干和技巧，因此要具备这样的素质，老师必须要有终生学习的决心。教师不仅要博学还要善教，作为教师，善于把自己的知识传授给学生，满足学生的求知欲、好奇心是至关重要的。因此，教师要善于组织教学，用最能使学生接受、理解的方式传播知识，提高课堂效率，科学分配时间，以达到最佳的教学效果。如果没有对各方面知识和教学方法的广采博纳，是不会在教育教学实践中厚积薄发。三、虚心向优秀教师学习师德修养不是教师个人孤立、脱离社会的闭门修养，而是在教育实践中人与人相互交往、相互影响的社会性活动，教师品德修养是社会道德进步的重要组成部分。在社会生活中总是涌现美好的思想品质和道德风尚，教师作为精神文

浅谈管理者的素质

浅谈管理者的素质 1、管理者要做到“谋定而后动”。学校越大，领导职位越高，越不能做“一时兴起”的事情。“一时兴起”的事情往往缺少生命力。领导要学会谋定而后动，要充分策划，充分讨论，考虑到各方利益和各种影响。管理者要有谋的本事，也就是对一件事情采取怎样的措施和方法才能稳妥的推动。这需要历练。动指的是执行力。要持续不断地推动，并能校正方向。“谋定而后动”是领导者很重要的品质，尤其对于涉及到学校整体发展，比如文化建设、课程设置、人员安排、绩效工资等相关问题，更要充分做好谋得准备。学校内部：我们的课程设置、校本化课程(阅读、综合实践、社团、经典诵读、晨诵、早读)、教师队伍分层管理、行政管理、物资管理等缺乏充分的谋划。原因有多种，比如主要管理着没有充足的经验、分项管理者没有意识到问题和如何解决问题等。因为谋的不充分，所以感觉到我们很多工作的推进越来越慢，甚至停滞，甚至倒退。很多工作，要先解决怎样谋的问题，并且要用智慧的方式来解决，谋的层次高低直接决定着动的效果如何。 2、管理者怎样处理“业务权力因素”和“行政权力因素”的关系。领导者的威望需要自己不断树立和积累，这其中最重要的两个方面是业务权力因素和行政权力因素。作为专业技术人员比较集中的部门，其业务能力和业务素养是树立权威的基础，如果自身的业务不过硬，还担任这一业务领域的领导工作，自然权威性就会受到挑战和削弱。所以，领导要先做业务的领导，即自己所负责的范围内，情况了解，业务精湛。同时，岗位还赋予了行政权力，即所处的岗位具有一定的职责和责任，任务和要求，也就是集体给予的权利。这两种权利都不能忽视，也就是说既要做自己岗位上的行家里手，对上级要求、思想前沿、工作思路、目前状况等有充分的了解，也就是说能“找得到理论，说得出思路，做得出样子，带得动队

浅谈教师的职业素养

浅谈教师的职业素养教师的素养很大程度上影响学校的办学成效，教师应具备的基本素养主要体现在—―敬业，专业，精业。作为新时代的人民教师，当我们面对课改的新形势，应该以此素养去实现“我们教得愉快，学生学得不赖”得目标. 一、教师的敬业如果教师职业不是自己最爱，其职业心态必然会直接影响自己的工作态度和自身潜能的发挥，当然也会影响自己的职业满意度和生活幸福感。因为我们有幸选择了教师职业，我们无悔无怨，因为我们别无选择，只有信念和责任感才能使我们坚定地在教师职业道路上走得更远，做得更多，成就更大！从学生的角度看老师，应该是什么形象呢？一个好教师除了业务精湛，学识渊博外，更主要的是具有高尚的师德，具有打动人心、影响学生一生的道德魅力。二、教师的专业所谓专业，从教育的角度讲，就是学科业务知识。小而言之，是一门学问；大而言之，是一门科学。教师职业要求每个教师应具备深厚的学科专业知识、较强的教学能力和扎实的基本功。如教学设计、课堂教学流程、教学方法、板书板画等，这里包含着教师的教育学、心理学原理的理解，多元的知识结构，新课程标准的把握，新课程理念的运用等。可以说，扎实深厚的专业知识和学科教学能力是每一个教师应具备的基

本技能，也是敬业与精业的基础。教师的专业能力是指教学能力、教育测量评价能力、组织能力、思维能力、学习能力、研究能力、反思能力等，最主要、最根本的应是教学能力和教育测评能力。一个教师必须具备良好的教学能力和教育测评能力，这就好比一个医生必须具备诊断病情的能力与开药方的能力一样。这是教师职业不同于其它职业的典型能力特征。三、教师的精业精业是专业知识的深化，是敬业精神的升华。“业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随。”教师要传道、授业、解惑，没有精深的学问，没有深思熟虑的教学设计，没有多元化的知识，没有娴熟灵活的教学方法，是难以驾驭复杂多变的课堂教学的。教师的治学境界：从教学的意义上，一个教师，既要教书又要育人，既要追求高超的教学艺术，更要追求崇高、理想的治学境界。有一句名言，“经师易得，人师难求”。经师就是教书匠，人师就是教育家。“师”与“匠”有何区别：创意。“匠”是照本宣科，尽管做得精致，但缺乏创意；而大师则是富于创新精神，富有新意，与众不同，独领风骚。教育家与教书匠的区别也在于此。教师是智者，是智慧的化身。教师应该上通天文，下通地理，学富五车，满腹经纶，是知识的传播者和灵魂的塑造者，从他嘴里流淌出来的是思想、机智和幽默。能让人豁然开朗，让人柳暗花明，让人峰回路转，让人如沐春风；他像一块宝石，永远散发着人格、学识和智慧的光芒。

如何提高孩子的钢琴视奏能力

如何提高孩子的钢琴视奏能力钢琴视奏，是每个孩子学弹一首新曲所必须经历的过程。因此，提高孩子的视奏能力，可以大大低缩短熟悉乐曲的过程，加快学习钢琴得进度。由此看来，如何辅导孩子学会独立视奏，就成了能否学好钢琴的关键。一、听音训练（熟悉键盘）。视奏要求孩子能正确地分辨音符的音位高低，时值的长短，并在键盘上找到正确的弹奏位置，准确地完成视谱和弹奏。因此，在视奏前对孩子进行听音训练是很有必要的，其实听音训练也是熟悉键盘的一个过程：如在低音区弹黑键一组的，像是一头狮子在吼叫；在中音区弹黑键一组的，像是蜜蜂在嗡叫；在高音区弹黑键一组的，像是小鸟在鸣叫......这样不仅让孩子熟悉了键盘，而且让孩子领会到在钢琴不同音域里弹奏，就会演绎出不同的音响效果，给下面的视奏作好了充分的准备。二、多看谱、少看手。出学钢琴的孩子由于不熟悉键盘，往往是顾了看手就顾不了看谱，有时只看了两三个音就及于低头看手弹，乐曲弹的断断续续，有的干脆把曲子背会再弹，这些都不利与提高视奏能力。正确的方法是多看谱，少看手，甚至不看手，最后养成看谱弹奏的习惯。同时，还要严格要求孩子按谱子规定的指法弹奏，做到眼睛看谱、耳朵听音、手指按指法找到要弹的音，只有这样手、眼、脑并用，才能提高孩子的视奏能力。三、训练手眼的协调性。下棋时，棋手往往能走一步可以看三步。钢琴视奏时，也要求孩子这种能力，当弹奏某个音时，眼睛已经看到下面将要弹的音了，这样弹出的音才能可以是流畅的旋律。所以，在视奏时，要求孩子沉着冷静、精神集中，把速度放慢弹，这样眼睛才能仔细看谱、脑子才能反应迅速、耳朵才能顾得上听音、手才能顾的上找位置。总之，眼睛“超前”的音符越多，视谱、视奏就越快。四、分手视奏与单手视奏。初学钢琴的孩子，手上没有完善的控制能力。视奏时，先左右手分开弹，熟悉之后，再合起来弹；也可以培养他们一目十行、十指并动的双手视奏能力；还可以让孩子先用较方便的指法弹奏旋律，树立旋律音响印象，再用谱中规定的指法反复练习，来增强十指的适应性。并要求孩子边弹边唱，做到脑、眼、手、口各器官的协调配合，促进孩子的视奏能力。值得说明的是：家长辅导孩子视奏，是在教师辅导孩子的基础上进行的，因而要与教师保持联系，做好教师与孩子之间的桥梁，让孩子在富有情趣的学琴路上茁壮成长。怎样提高孩子的钢琴视谱能力要注意提高孩子在学习钢琴中的视谱能力，才能使孩子的钢琴学习事半功倍。要提高视谱能力，除多练习以外，还应注意以下几个问题： 1、要熟悉与钢琴曲有关的课程，如乐理、和声及作曲等理论知识。任何钢琴曲都是按照一定的乐理、和声及作曲法的原理和规律构成的。如果不熟悉这些原理和规律，视谱就变成了一种无原理可知、

舞蹈教育的重要性分析

舞蹈教育的重要性分析摘要：中华民族有着悠久的舞蹈教育传统。舞蹈作为一门艺术教育学科能够和谐地将身体、精神、情感以及社会的不同层面融合在一起。我们需要知识全面、可塑性高的人才来满足新的需要。舞蹈作为一种教育手段帮助我们更好地完成这一教学宗旨。关键词：全面智能发展不可缺少作用意义我们不难发现，随着社会的不断进步，教育问题愈来愈受到全社会的共同关注。对于如何促进青少年的全面智能发展，国家教委提出了一系列新的教育改革方针和教育理念，新的教育理念更是强调要以培养人的综合素质为目标，促进受教育者身心的全面发展。美国心理学家加德纳就曾在上世纪80年代提出过关于智能发展的重要理论。近20年来，不仅在心理学界产生了深远影响，也在教育领域里引起了强烈的反响，在各门的学科教学中也引发了许多新的探索。最重要的是，这些探索都强调本学科对促进其他学科能力的作用，同时注重通过与其他学科的渗透与结合使本学科的能力得到充分发展，其中就包括了舞蹈教育。加德纳认为，人的智能是多方面的，它包括各种不同领域，如：语言智能、空间智能、身体运动智能（包括舞蹈智能）、音乐智能、人际智能等。这些智能具有相当的独立性，而在人们的实践活动中常常是结合在一起发挥作用的。在这些智能的发展过程中，互相影响、互相渗透是非常广泛的。在教育上，一方面应当根据个人的能力发展的独特的优势领域和弱势领域进行有针对性的培养；另一方面应当改变以前的不同学科分别以特定的智能发展为目标的分工模式，转向各个学科都围绕发展多元智能的整体目标来设计和实施教学内容。最早的教育家之一柏拉图清楚地意识到全面教育的重要性。他说：“教育的目的就是赋予身体与思想最完美、最理想的能力。”而舞蹈教育作为一种艺术形式更是这一实施过程中不可缺少的一部分。一、优秀的舞蹈教育传统首先就文化艺术的历史传承性而言，中华民族有着悠久的舞蹈教育传统。有关中国上古时代的舞蹈教育记载已屡见史籍。《史记五帝记》言舜时“以夔为典乐教樨子……诗言意，歌长言，身依永，律和声，八音能谐，毋相夺论，神人以和。夔曰：於予击石拊石，百兽率舞。”此记载在《竹书纪年》中得以印证。《竹书纪年》载舜“十七年春二月入学初用万”即远在舜的时代，已经在官方学校里对贵族子弟实施万舞教育。万舞，乃是一种以干羽为舞具的宫廷乐舞。因此，至少在舜的时代，我国已经在学校中实施了乐舞教育。至周初时，舞蹈教育已成定制，且蔚为大观。当时，对不同年龄的学童，在教学内容方面，已有了明确的教学要求：“十有三年，学乐，诵歌，舞勺。”“成童舞象”（《礼记内则》）并且依周礼的规范，在不同时令阶段，对舞蹈教学的内容有相应的规定：“凡必学时，春夏学干戈，秋冬学羽，皆有序。”（《通典卷53》序）就是周代官办之学校。如果说，周代“学在官府”，只有贵族弟子才有机会“习舞”的话，则孔子在唇枪舌剑末所办之私学，在其所教弟子所习之“六艺”中，也同样充实有乐舞教育的内容。《晏子春秋》中载孔子“歌鼓舞以聚徒”，以歌舞形式聚众多门徒弟子，足见歌舞教育在其时社会下层民众中也是颇具影响力和感召力的。同时，也证实了即使在两千多年之前的古代文化氛围内，舞蹈教育也是普通平民教育中不可或缺的重要内容。