2017年语言表演专业教学计划

2017年语言表演专业教学计划
2017年语言表演专业教学计划

2017--2018年度语言表演专业教学计划

教师:郑琳时光荏苒,转眼2017年的教育教学前半年工作已结束,回顾本学期的各项工作井然有序开展,我根据教研组统一规划,统一备课正常有序的进行教学工作计划,2017—2018年度年我将延用教研组统一规划并结合个人教学情况制定计划。本人将以“一切以学生为出发点,具体问题具体分析”的基本理念为指导,有目的,有计划,有步骤地进行全面的教育教学工作。

首先作为幼儿语言表演教师,要想更好地对幼儿进行“传道、授业、解惑”,必须重视自己的语言,要有一种既符合语法规范,又符合幼儿年龄特征和接受水平的语言风格,是非常重要的。其次精炼是指教学语言要短而精。少用附加成分、过多的长句、复杂句,以避免幼儿理解上的困难。要求教师能挚领提纲、简明扼要的表达教学的重点和难点,少说废话。心理学研究表明,幼儿期儿童最长可以持续的有意注意时间只有10"15分钟。为此,教师应力求在幼儿注意集中的时间段内,用精简的语言有效地解决问题。

本学期根据教材大纲的指导我将结合本班幼儿年龄特点及学习感受,把语言领域的培养定为本学期的重点培养方向。为了更加系统的促进幼儿语言领域的发展制定计划如下:八月份:1、

幼儿倾听习惯的培养。2、使幼儿养成读书的好习惯。3、喜欢与他人交往。九月份:1、词汇:幼儿学习形容词、量词,大班组以讲故事的形式将形容词、量词公布出去,与家长形成互动,为幼儿创造良好的语言环境,使幼儿能够更加准确的使用形容词、量词,丰富幼儿的词汇量。2、开展“词的扩散”练习,即在

步向完整的句子过渡“爸爸带我去看火车展览”。十月份:1、学习相反词。2、“视态训练”说话法由:单一的动作→分步表述→完整连续表述。十一月份:1、在幼儿完整表述的基础上能够创造性的使用词汇并对身边的事物进行描述。十二月份:1、学会初步理解幼儿文学作品,并展示。元月份:1、学习时间满一年的进行节目展示,锻炼实践能力。

上述是2017—2018年度语言表演专业,本人的教学发展计划,将严格按照计划对幼儿进行培养,但在具体实施的阶段如发现不足随时进行调整,以便对使幼儿语言专业进一步的提升与发展。

舞蹈的教学计划(精选3篇)

舞蹈的教学计划(精选3篇) 舞蹈的教学计划1 一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求 1、课程的性质、教学目的: 舞蹈是一门专业技能课。本课程的教学目的是:学生通过本课程的学习,掌握舞蹈教育和舞蹈表演专业舞蹈技能,掌握训练方法,提高舞蹈素养,毕业后能胜任舞蹈教学和舞蹈表演工作,成为合格的教师和舞蹈表演者。 2、教学任务: 学生通过本课程的学习,具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、流畅、正确、优美地表演各种风格的舞蹈,掌握舞蹈的基本理论,具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。 3、教学基本要求 舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教学中,应按照幼师专业培养目标的要求,突出“三基”内容的教学,使学生对教学内容全面掌握。融会贯通,达到培养目标所规定的要求。 二、本课程与相关课程的衔接、配合关系 本课程应以舞蹈基本理论、舞蹈技能训练为基础,音乐教学法相配合。 三、教学方法和教学形式

1、教学方法: 本课程不是纯理论性课程。其核心是解决实践的问题。在教学中一定要结合学生的实际水平工作的要求,加强技能训练,提高学生的舞蹈素养。同时,根据培养目标的要求,突出实践环节。提高感性认识。 2、教学形式: 为使每个学生都能达到培养目标的要求,教学形式以教师讲授、示范作为基础,同时,针对不同水平层次的学生进行小组教学和个别指导与之配合。第一学期(注重软开度的练习) Ⅰ、教学目的及教学要求: 通过本单元学习,要求初步掌握舞蹈的基本知识,具有正确的身体姿态,掌握舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感,舞蹈动作协调。 1、学时安排60学时 专业开设:民族民间舞(20) 芭蕾舞基训(20) 中国古典身韵(10) 幼儿舞蹈考级(10) 教材(北京舞蹈学院中国民族民间舞教材解放军艺术学院芭蕾舞基训北京舞蹈学院古典身韵北京舞蹈学院幼儿舞蹈考级) 2、教学内容: (一)、理论课 1、掌握舞蹈的概念、种类,了解中国舞蹈发展简史。 2、了解舞台平面、空间、方位,懂得常用舞蹈术语,

音乐表演专业教学计划

音乐表演专业教学计划 专业代码:(2006)670202 一、培养目标及规格 (一)培养目标 培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基础知识,具备一定音乐实践技能和教学能力,能在各类文艺团体、相关社会文化部门、音乐教育战线胜任音乐表演、文艺活动组织与策划、音乐教学、艺术实践创新及文化管理等方面工作的社会较高层次的应用型音乐专门人才。 (二)适应岗位 毕业生可在各县市文工团、歌舞团、电视台、群艺馆、文化馆,企事业单位、学校、音乐培训单位就业 (三)智能结构 1.素质要求 拥护党的基本路线,具有科学的世界观、人生观和价值观,具有创新意识与奉献精神;具有良好的思想品德、社会公德、职业道德;具有较高的文化素养,具有一定的艺术修养,健康的审美观点;具有良好的心理素质和较强的自我调节能力;达到国家规定的大学生体育合格标准,具备健全的心理素质和健康的体魄。 2.知识要求 (1)系统掌握音乐基础理论、基本知识和基本技能,具备音乐表现和音乐鉴赏的能力; (2)了解本专业及相关学科的发展动向,具有一定的科研和艺术创作的能力; (3)具有较高的文化素质和较完备的知识结构,掌握一门外国语,具备初步运用现代科学技术的能力,有健康的审美情趣和宽阔的文化、艺术视野。 3.核心能力 具备良好的演奏、演唱、舞蹈基本功,具有一定的音乐实践技能和教学能力。 4.能力结构 (1)具备音乐表演方面的综合能力,具有在演唱、演奏、舞蹈等方面的单项表演能力; (2)具有一定的艺术活动的组织和编导能力;胜任社会文化团体、音乐活动等的艺术指导和排练工作; (3)具有从事现代音乐教育工作应具备的教学能力;胜任社会、学校音乐教学工作。 (四)资格证书

音乐课教学计划

音乐课教学计划 【一】 本学期我担任七年级的音乐课教学工作,为了在教学中有明确的方向和目标,使教学工作开展得更好,本学期制定计划如下:认真贯彻党的教育方针和政策,坚持以“三个代表”重要思想为指针,全面推进素质教育,努力提高学生的音乐综合素质,培养青少年学生对音乐艺术的学习兴趣,有效的促进学生的艺术修养,与文化学习相辅相成,让学生成为建设祖国所需要的“四有”新人。 1、突出音乐学科的特点,把爱祖国、爱人民、爱劳动 爱科学、爱社会主义社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中,使学生成为四有新人,并使其成为社会主义接班人和建设者。 2、启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使学生身得到健康发展。 3、培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱的能力。 4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。 5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。 6、初步接触外国的优秀音乐作品,扩大视野,使学生具有初步

的感受音乐、表现音乐的能力。 唱歌部分 1、紧抠教材、大纲,教唱书本上的歌曲 2、遵循每节课前先教10分钟乐理知识,再教唱歌曲 3、教唱歌曲遵循先听录音范唱,再由教师教谱,教1-2遍词,然后教师弹琴生听音高自学,直到正确为止。 4、每学一支歌曲,下一节课应该进行检查,让个别学生起来演唱,若有不正确的地方师及时进行教正。 5、使学生真正体会到学习音乐课的意义。 发声训练部分: 在气息的控制下,逐步扩展高音;运用不同的力度、速度、音色表现;唱保持音时,声音要饱满;学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。 欣赏部分: 解一些旋律的初步知识,以进一步加强情感体验的能力。 1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时转变教学思想观念,注意与新课标结合,并注意备学生,在备课时,应紧抓住培养学生的审美能力为核心和围绕感受、体验情感这两点来设计教案。课前准备要充分,特别是教具的准备。 2、充分调动学生的学习兴趣,因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。

舞蹈学专业人才培养方案

舞蹈学专业人才培养方案 (专业代码:050409) 一、舞蹈学专业教育的历史、现状与发展方向 舞蹈艺术有着悠久的历史。随着西方舞蹈的引入,在中国近代史上,开创了舞蹈事业新的篇章。1926 年唐槐秋在上海开设了由中国人创办的第一所舞蹈教学机构“交际跳舞学社(南国高等交际舞跳舞学社)”;1931 年秋,中国近现代舞蹈早期代表人物吴晓邦在上海成立“晓邦舞蹈学校”,是第一所专业的舞蹈学校。新中国成立后,作为中国舞蹈教育最高学府的北京舞蹈学院于1954年成立,标志着我国舞蹈教育又前进了一大步。 我区是舞蹈大区,具有得天独厚的舞蹈传统,在老一辈贾作光等大师的努力下,内蒙古的舞蹈事业尤其是蒙古舞享有盛誉。我院舞蹈学专业开设于2004年,蒙汉合班招收本科生。在不断研究完善教学模式、教学内容与教学方法的同时也进行了作品创作和舞蹈表演的实践。先后荣获内蒙古自治区“五个一工程”奖和全国“桃李杯”舞蹈比赛奖。并获华北五省区市舞蹈比赛金、银奖,多次参加各种晚会和演出。目前,本专业在学校的大力支持和我院师生的共同努力下,专业目标、课程结构和体系、教学方式和方法日趋成熟和完善。 我们秉承既往之长,发挥地区优势、民族特色,积极探索、改进和完善舞蹈学专业人才培养目标模式,以适应社会对舞蹈学专业人才需求,并使得本专业课程结构和课程体系日趋科学合理。通过不断研究完善教学模式、内容与方法,培养出能演、能教、能编的舞蹈专门人才。 二、舞蹈学专业人才培养目标 本专业培养具有艺术、品德及其能力素养、艺术审美,具有较为宽阔的艺术文化视野和艺术知识结构,掌握舞蹈学专业的理论、知识、技能,具备舞蹈教学与实践能力,具有艺术创新精神,从事舞蹈教学、编导及表演的高级舞蹈专业专门人才。 三、舞蹈学专业人才培养规格 1、学制:4年,学生可在3-6年完成学业。 2、毕业标准:符合《内蒙古师范大学本科学生毕业标准》要求,准予毕业。 3、授予学位:符合《内蒙古师范大学学士学位评定工作细则》要求,授予文学学士学位。 4、人才培养规格:本专业学生主要学习马克思主义文艺理论的基本知识, 熟悉我国的文艺方针和政策;系统地掌握舞蹈历史文化知识和舞蹈基本理论,了解相关学科的知识,有较强的审美感觉和创造性思维,掌握分析和研究舞蹈作品的方法,具有专业舞蹈表演及科研能力。

小学声乐教学计划

声乐教学计划 让音乐与生活沟通起来,营造广阔的音乐教学空间。音乐原来便是从生活中发明出来的。让音乐与活动沟通起来,给予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性,表明的自由度是最大的。以是,音乐可以让每一位孩子用自己奇特的方法想象、表明,来宣泄自己的情绪,它最能体现人的个性。而主题活动恰恰就能提供这样的自由。游戏、表演等是小孩子最喜欢的活动方法。 一、开放的音乐教学让音乐成为师生沟通的情绪桥梁。在开放的音乐教学中,教师应营造一种民主、自由、轻松、高兴的氛围,创设良好的师生干系。老师大多数时间可以走到孩子中间,缩短和孩子的间隔。教师是导演,有序地领着孩子走进音乐的殿堂,不停给孩子新的内容,让他们有新的发展。教师又是演员,与孩子们一同欢歌跳跃。教诲心理学认为,如果教师与孩子之间能构成友爱信赖的干系,那孩子就可能更乐意和教师相处,接受老师的教诲。同时在这种平等、和谐、热烈的氛围中,就能更好地引发孩子学习的主体和发明的积极性。我在课堂上经常鼓励那些比较外向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。这种鼓励支持的态度、盼望性、一定性的语言,能树立孩子前进的决心,让孩子在宽松友爱的学习氛围里感觉美、体验美。 二、开放的音乐教学要领 开放的音乐教学要领是指根据孩子发展必要和教学内容设计采用差别的教学要领,而不是机器采用同一种教学要领。音乐教诲家柯达伊认为:"音乐教诲首先要通过音乐与身材联合的节奏运动唤起人们的音乐天性,造就孩子的音乐感觉力和敏捷的反应能力。" 一、学会课本上的全部歌曲,通过歌曲的演唱,使孩子越发爱祖国、爱人民、爱劳动、爱学习、爱迷信、爱迷信、爱大自然、爱生活。 二、学会如下读谱知识:弱起小节、速率记号、跨小节的切分音。 三、认真完成课后的综合训练,通过练习渐渐进步孩子的创作旋律、填写旋律的能力,并渐渐学会辨别三和弦的和谐能否。 四、上好欣赏课,通过欣赏,扩大孩子的视野,以音乐的艺术形象无力的熏染和鼓舞孩子。在上好欣赏课的同时,认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”,进步孩子的民族自负心和自大感,还要介绍世界著名音乐家莫扎特和冼星海的平生古迹,学习他们顽强拼搏的奋斗精神。小学音乐教学计划

2018音乐教学计划教学内容

2018音乐教学计划

2017---2018学年第二学期音乐教学计划为了更加合理地安排教学时间,更加有效地完成教学目标,根据我校音乐教学的实际情况,制定了本教学计划。 一,教育理念的思考,必须强调“以学生发展为本”。 以往教学从教师的“教”考虑较多,以教师为主,很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上,强调教师作为教育的主体,学生通过教师的教、传授去获取知识,因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念,强调学生的学,以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。 二,音乐教育要面对全体学生,也应当注重学生的个性发展。 音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性,众所周知,学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性,给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台,所以,一切音乐教学活动都不应该强求一致,应该允许学生的个性得到充分自由的发展,允许学生用自己独特的方式学习音乐,允许学生有个性化的独立见解。这一切,是与面向全体学生相辅相成。 三,钻研教材编写的思路。 教材编写的思路是:以审美为中心,以(音乐)文化为主线,以(音

乐)学科为基点,加强实践与创造,加强综合与渗透,把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。 1.以审美为中心 在整个教学过程中,要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中,要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而不仅做到现在受益,而且做到终身受益。 2.以音乐文化为主线 以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐,很少从文化的角度去思考。近年来国外教育,很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习,认识到作为普通中小学的音乐教育,艺术教育为内容,把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要,因此本教材的内容,音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等,把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。 3.以音乐学科为基点 作为一门学科必然有它自身的体系,音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识;从最基本时值“一拍”到各种音符时值;

舞蹈表演专业人才培养方案论证材料

舞蹈表演专业人才培养方案论证材料 舞蹈艺术是一种社会意识形态,随着现代科学技术的发展,自然科学与人文社会科学日益相互交融,舞蹈表演已逐渐成为具有广阔发展前景的文化产业。培养全面发展型(德育、智育、体育、美育全面发展)、综合型(具备多方面的综合能力)、创新型(具备舞蹈表演以及通过舞蹈教学来启发和促进创造精神发展的能力)的舞蹈表演人才,探寻适合六盘水地方经济发展状况的高校舞蹈表演教育模式,是当前舞蹈表演教育面临的重要工作任务。 根据国家教育部关于《高等学校本科专业设置规定》(高教﹝1997)7 号)第二章、第五条,以及《教育部办公厅关于进一步加强和改进高等学校本科专业备案和审批管理工作的通知》(高教厅﹝2007)2 号)要求,对舞蹈表演本科专业进行了认真论证,根据六盘水师范学院及教育与音乐学院的办学条件,特申请在我院教育与音乐学院开办舞蹈表演本科专业,并根据人才的需求和行业技能的要求,科学合理的制

定舞蹈表演专业人才培养方案。经过长时间的调研与论证,课程设置和教学内容均达到了高校对舞蹈表演人才需求的标准,舞蹈教师在多年的教学中也积累了大量的经验,主要从以下几方面进行论证: 一、人才培养方案科学系、可行性调研论证 本次人才培养方案的制定进行了充分的调查和研究,通过行业调研、区域调研、岗位调研、专家研讨的方式进行调研论证。 专业调研:艺术教育被认为是培养和育人的重要途径,在孔子的教育思想中“道”“德”“仁”“艺”都是不可缺少的重要因素。在竞争压力日趋紧张的社会形态中,作为艺术重要表现形式的舞蹈表演对于提高人的审美情趣,提升个人修养,培养创新精神和实践能力具有不可替代的作用。高等教育在构建新时期和谐社会的过程中肩负着重大的历史使命,通过舞蹈表演的各种方式感染和熏陶学生,培养高雅情趣,增强社会使命感和责任感。

舞蹈学习教学计划

舞蹈学习教学计划 1、增强对舞蹈的兴趣,提高学生对音乐的节奏。通过舞蹈表演培训使学生认识、了解舞蹈 2、掌握舞蹈方位、力度、感觉。 3、发展学生的柔韧性和协调性,树立学生大胆表现的个性。 4、增进学生的灵活的形体,培养学生群体的合作精神。 5、培养学生舞台表现能力,增进他们的表现欲。 6、使学生们对舞蹈表演产生浓厚的兴趣,善于用肢体语言表现自己最美丽的一面。 3、通过舞蹈特长培训使孩子们的形体得到良好的发展,使学生们在舞蹈训练中感受舞蹈的乐趣,提高学生们的审美能力。 4、了解我国不同民族舞蹈和外国个别特色舞蹈,在基本功训练的基础上感受舞台表演使孩子们的特长得到充分展示。通过各种民族音乐学习表演各种民族舞蹈。 1、练习:压腿(前、旁、后),踢腿(前、旁、后),控腿,腰的训练 2、中间动作:大踢腿(前旁后)、大跳,倒踢紫金冠,转的技巧,舞姿训练。 3、舞蹈技巧训练:身、跳、翻、转等训练。 1、学习广场舞、汉族舞、等。

教学内容 第一阶段:基本内容 1、认识舞蹈 2、舞蹈的基本功训练 第二阶段:兴趣培养、分类舞蹈的基本动作体验。 民族舞部分:汉民间舞蹈 第三阶段:完整舞蹈小组合的学习 1、民族舞蹈 2、形体舞蹈 第四阶段:展示 九月份:基本内容: 认识舞蹈、了解舞蹈、站立的姿势、优美的体态 正、旁、后压腿、行进中的正、旁踢腿 把杆上的后踢腿、地面上的踢腿组合 把杆上的开肩练习、下叉(竖叉、横叉) 跪立的空腰、跪立的下小腰 平躺的反手撑腰、直立的涮腰练习 十月份:兴趣培养、分类舞蹈的基本动作和组合 汉民间舞蹈的基本动作。一年级小学生学习舞蹈(欢聚一堂) 十一月份:完整舞蹈的学习(小苹果)(火火中国风 ) 分解舞蹈动作的学习 编排舞蹈动作的顺序进行训练

声乐教学计划

2011 年星海职业技术学校艺术班声乐课教学计划教师:依凡 一、基本情况 1)课程名称:声乐 2)教材使用情况:中等职业教育系列教材【音乐】东北师范大学出版社 3)任课班级:高一艺术班21班、高二1017艺术班 4)计划教学时数:20周 二、教学目标及任务: 1)课程教学主要目的要求: 声乐是音乐专业重要的基础课,是训练学生用科学的发声方法来进行歌唱的一门学科。 本课程要求学生经过三年时间的学习训练,掌握歌曲演唱的基本技能技巧,为将来就业时的专业演唱打下坚实打基础。 2)教学重难点

用科学的发声方法来进行歌唱。掌握歌曲演唱的基本技能技巧。 难点:掌握头声和各个腔体共鸣的运用。 三、教学内容及计划安排: 1引导学生能用科学的发声方法演唱歌曲。 教学对象情况分析: 学生的整体情况预计不均衡,情况参差不齐。对于21班的高一新生 来说,就应该加强对她们的音乐鉴赏能力方面的培养,由于他们基础 薄弱,就可以让他们多听音乐,增加其兴趣;对于1017班的来说, 就可以加大连声和学习歌曲的力度。所以,对不同学生应用不同教法, 要培养学生专长,即“普遍培养,重点发展”,使学生各方面均有提 高。培养学生对音乐的兴趣,加深对歌唱的喜爱. 2培养学生独立识谱和处理歌曲情感的能力。重点:培养学生歌唱的 姿势、呼吸、发声、吐字归韵、音准协调声音的能力及歌曲情感的处 理。 3教学方法: 1)示范法:将科学有效的,形象真实的发生过程示范给学生,使学生能够准确掌握发声原理及方法。 2)讲授法:将相关的理论知识要点贯穿于声乐教学中,使学生全面理解和掌握更高层次的演唱水平。

3)演示法:将最完美的歌唱状态、技巧及表演传授给学生,使学生全面感受和领会歌唱的魅力,并从中得到艺术享受。 4 、教学安排: 2.在巩固中声区的基础上,进行过渡声区的训练,适当扩展音域。 3.训练声区的的连接转换,使声区基本统一。 4.声音要求连贯流畅圆润自如。 5.歌唱音域女高音在c1____#f2、g2左右,男高音在c1___f2、#f2左右,女中音在a____d2、降e2左右,男中音在a____d2、降e2左右。 6.曲目数量

音乐教学计划

谢楼小音乐教学计划 一、指导思想: 1、认真贯彻《基础教育课程改革纲要》的精神,确立现代教育观、课程观、质量观,利用课程分级管理的体制,优化学校课程结构,充分发挥学校及社区教育资源的功能,促进学生的发展,努力创建学校的教育特色。 2音乐课程的开发旨在通过对本校学生的需求进行科学地评估、以学校为基地,并与外部力量合作,充分利用学校内外的课程资源,开发出多样性的、可供学生选择的课程。校本课程集中体现“以学校为本”的理念,主要强调课程的开放性、民主性、参与性,强调交流与合作。 3、音乐课程通常是由校长、教师、学生及家长代表来决策,采用实践—评估—开发的课程开发模式,实施“问题解决”即“自下而上”的政策,以满足各种社区、学校、学生之间客观存在的差异性,因而具有一定的适应性和参与性。 二、开发实施目标: (1)确定学校校本课程的名称、内容,并进行合理的安排。探索校本课程教学方式,为全面开设校本课程积累经验。 (2)在校本课程实施过程中学生学会交往,在合作中学习;培养自信心、建立“自我概念”、养成自我认同感和坚毅的品质。 (3)提高学校管理者、教师开发、设计、实施校本课程的能力,特别是提高教师的理论水平。争取发表高质量的论文,撰写有特色的案例。 (4)针对目前普遍存在的过分看重学科成绩的倾向,以学生全面及可持续发展的教育理念来激发学生的内在需求,以促进学生的综合素质的提高,创造一种更适合学生需要的育人环境。 三、实施内容: (1)确定音乐课程结构。我们根据以下几方面来确立学校校本课程。 ①学生发展的需求,尊重学生意愿,有利于学生的可持续发展。 ②学生的年龄特点,考虑学生的兴趣爱好和认知规律。 ③学校的实际情况,包括学校办学特色目标,师资和设施条件等。 具体安排如下: 核,充分发挥校本课程的育人功能。 (2)重视教师配备和培训 尽可能选择有特长,有事业心、有创新精神的的年轻教师,担任校本课程的教学工

舞蹈课教学计划3篇

舞蹈课教学计划一:舞蹈课教学计划 教学设计理念: 舞蹈,是一门综合的富于动感的艺术,舞蹈教学是根据学生身心发展的要求,通过训练和表演,锻炼学生身体,发展身体素质质,提高学生的动作协调性和动作美感,同时陶冶学生的情操,对学生进行思想教育和审美教育,培养学生讲文明、懂礼貌、爱集体、守纪律的好品格和团结协作的群体意识。 教学设计特色: 小学自主合作舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为主导,学生为主体,合作创编为主线,让学生在掌握一定舞蹈基本动作和初步具备对音乐的感受能力后,根据自己对音乐的理解和感受,通过小组讨论、组际交流的形式,集思广益共同为歌曲或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。使学生在自主愉悦的气氛中,闻乐而动,闻歌起舞,在“练中逐步感知音乐语言,在“乐”中掌握基础知识、基本技能,在“动”中发展身体各个部位之间的协调性。通过热烈活跃、自主合作的教学活动,使学生的视觉、听觉、肤觉,运动得到充分协调均衡的发展,这部仅有利于培养学生肤觉运动得到协调均衡的发展对舞蹈的兴趣,还进一步增强了群体协作的意识,促进学生对音乐的感受力,开发学生的想象力、表现力和创造能力,全面整体性地提高学生舞蹈艺术素质。 舞蹈教学计划与内容: 1.培养学生对音乐舞蹈的兴趣和节奏感。 2.发展学生的感受力,记忆力.想象力和表现力。 3.能随音乐协调地做形体动作,知道其名称。 4.培养学生与同伴友好相处,竞争.合作的个性。 5.基本功训练与芭蕾基础训练与古典舞声韵训练。 6.根据学生训练编排舞蹈组合与元旦晚会开场舞的编排.

学情分析: 我所带领的舞蹈班是中低年级,舞蹈基础一般,身体协调性及舞蹈表现力均差,所以,我所设计的教学环节以先调动学生的积极性为主,只有学生先参与进来,才能实现教学的有效性,在此基础上,弱化动作知识点,强化舞蹈感觉,突出重点。在整个教学过程中以学生看、练、想、跳为主,教师的示范、激发、启发、点拨为辅,充分体现学生的主体地位,使学生获得本我的学习体会和能力。 教学目标:1·知识与技能:使学生掌握舞蹈的基本体态、基本动作。 2·了解舞蹈艺术的基本特点,引导学生对舞蹈艺术产生浓厚兴趣开发发学生对舞蹈艺术的热情。 3·通过舞种介绍芭蕾古典舞蹈爵士舞种类,依据学生情况归纳教学活动,感受舞蹈魅力,了解舞蹈发展,提高学生艺术修养。 4·通过舞蹈让眼睛会说话提高学生自信。教学重点:1.舞蹈基训技巧的掌握。 2.动作的协调性。 3.舞蹈的表现力。 教学难点:1.舞蹈眼睛眼神流动与舞姿的协调。 2.对歌曲情绪的理解和舞蹈动作的表现力 教学进度: 第一周·第二周·第三周:基本功训练·基本站姿·基本芭蕾手位·舞蹈基训组合。 第四周·第五周·第六周:基本功训练·基本功训练·基本芭蕾舞姿·芭蕾本功技巧·基本芭蕾擦地·芭蕾擦地组合。

音乐教育专业专科教学计划

音乐教育专业(专科)教学计划 专业代码:660209 一、培养目标 本专业培养掌握现代音乐学科的基本理论、基础知识与基本技能,德、智、体、美全面发展的一专多能的中、小学音乐教师。 二、业务培养要求 本专业学生应具有扎实的音乐理论知识、教育心理学知识和运用理论指导音乐实践的能力;具有相当程度的声乐演唱能力、钢琴演奏和伴奏能力;具备良好的教师职业素养和从事音乐教学的基本能力;了解音乐领域的发展趋势及相应学科的一般知识和基本理论,通过学科间的渗透,获得广泛的文化素养;有较强的语言表达能力和班级组织管理能力。 毕业生应获得以下几个方面的知识和能力: 1.具有现代音乐教育的创新教育观念和较扎实的音乐理论知识,具有灵活运用的能力,其中包括良好的音乐听觉,体验欣赏音乐美和视唱能力,基本的音乐欣赏和分析能力; 2.掌握基本的中外音乐历史和了解一定数量的优秀中外作曲家与代表作品、风格、特征,并能科学合理的利用获取的这些知识技能解决音乐教学中的基本问题; 3.具有相当专业专科程度的声乐演唱能力,钢琴演奏和伴奏能力,初步掌握一种乐器的演奏方法,有能力在学校组织课堂教学、课外音乐活动或组织其它单位、企事业的音乐活动; 4.具有良好的教师职业道德素养和从事音乐教学的基本能力,熟悉教育法律,掌握音乐教育理论的基本知识,从事音乐教学实践能力; 5.了解中外音乐领域的发展趋势,不断获取中外音乐教育的教学思想、教学体系和科学方法,掌握广博的理论知识,提高文化素养; 6.有较强的语言表达能力和班级组织管理能力。 三、学制 2.5年 四、主干学科 艺术学、教育学。 五、主干课程 基本乐理、视唱练耳、音乐教学法、基础和声、声乐、钢琴、合唱与指挥、舞蹈。 七、教学环节及说明 教学环节包括面授、自学、作业、辅导答疑、考核、实践环节等。 1.面授:学生集中到校上课,参加学校组织的授课及实验教学活动。 2.自学:学生主要通过继续教育学院网站点播网络课程进行自学。 3.作业:根据教学进度安排,学生按时完成教师布置的作业,通过信函、电子邮件、网

舞蹈课程教学计划

舞蹈课程教学计划 一、课程的性质、教学目的、和教学任务 1、课程的性质、教学目的: 小学生舞蹈地方课程属于普及性课程。本课程的教学目的是:学生通过本课程的学习,提高舞蹈素养,提高综合性艺术素质。 2、教学任务: 学生通过本课程的学习,具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、快乐、优美地表演舞蹈,掌握舞蹈的基本常识,强调学生在艺术氛围的熏陶中健康成长。 二、具体教学目标 一~三年级: 1.通过训练使学生身体各部位有一定的灵活与协调能力。 2.跳舞时与音乐协调一致。 3.对事物的动态和舞蹈动作有模仿兴趣,乐于参与自娱性的儿童集体活动。 4.初步理解舞蹈表情,知道舞蹈与音乐的姐妹关系。 5.在舞蹈中与他人合作。 6.欣赏舞蹈,能有体态反应,掌握舞蹈风格。 四年级: 1. 动作基本准确到位,配合协调,身体各部位可以灵活运用。 2. 跳舞时能情绪投入准确表演掌握不同舞蹈风格。 3.乐于通过舞蹈表达自己情感。

4.集体配合协调默契队形整齐准确 (1)意识到在生活中注意自己体态语言行为美 (2)观赏舞蹈表演,简单了解欣赏舞蹈的文化背景。 五教学内容 第一教学单元 Ⅰ、教学目的及教学要求: 通过本单元学习,要求初步掌握舞蹈的基本知识,具有正确的身体姿态,掌握幼儿舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感,舞蹈动作协调。 Ⅱ、教学内容: 一、理论课 1、掌握舞蹈的概念、种类,了解中国舞蹈发展的相关知识。 2、了解舞台平面、空间、方位,懂得常用舞蹈术语,学会识别舞蹈图谱 二、舞蹈的基本训练 1、学习舞蹈基本手位、脚位。手形、脚位、手位、脚形。 2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、腰的训练、,走跑跳训练,基本舞步训练,组合训练。 三、教学进度 小松鼠(总共四课时) 第一课时(第一周)基本动作练习 第二课时(第三周)完成“准备段,第一舞段”

小学音乐兴趣班教学计划.doc

出体态反应。 3、体验不同情绪的音乐,能够自然流露出相应表情或做出体态反应。 4、能够参与综合性艺术活动,配合歌曲、用身体做着动作。能够与他人合作,进行律动、集体舞、音乐游戏、儿童歌舞等表演活动。 五、教学措施 1、聆听乐曲时,注意初听的完整性,给学生完整的印象,使学生对乐曲有良好的感受,并能哼出自己喜欢的旋律。 2、用听唱法进行歌曲教学时,要注意完整地感受歌曲,在多次完整聆听的基础上分句听唱或纠正错误,在完整的听唱过程中,培养学生的听辨能力、记忆能力。 3、充分调动学生学习音乐的积极性,使学生能够动起来听、动起来唱,全身心地感受音乐及音乐的快乐。 4、歌曲教学时,要重视范唱,并通过手势、表情的提示,随时纠正学生唱歌时的不良习惯和不正确姿势,提醒学生不要大声喊叫,克服耸肩、伸颈等毛病,做到轻松、自然、愉快地歌唱。 5、教材中有很多表现动物的活动,在教学中,注意提示学生说出小动物的神态、动作,并模仿出来,培养学生的观察力、记忆力、表现力,使学生平时注意观察,养成细心的好习惯。 6、低年级学生对乐曲的聆听以感受为主,多听曲目,增加感受,聆听每一曲,都要引导学生认真听辨,说出自己对乐曲所描绘的内容及音乐情绪的感受。引导学生随着乐曲做动作,用动作感受节拍。注意学生节拍感的培养。

7、将编创与活动融入其他教学内容之中,形成教学的整体。 7、评价可采用多种方式,评价时应注意与学生的平等地位。可以学生间互评、自评、小组评等多种方式。 8、学期末测试,以趣味性的方式呈现,调动学生的兴趣。使基础知识和基本技能的训练趣味化,重点突出培养学生歌曲的记忆能力。 小学音乐兴趣班教学计划3 一、指导思想 音乐是一门情感的艺术,在音乐的教学过程中要以审美为核心,以兴趣爱好为动力,让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合,加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生,注重个性发展,重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。 二、学情分析 本学期我担任一到五年级十七个班的音乐课。从整体的水平看,学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以,大部分学生对音乐的学习积极性非常高,上课纪律也不错,举手发言的学生很多。执教的十七个班级学生音乐水平这学期明显好转,我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质,努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展,但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说,在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练,进一步巩固、完善教学,为学生打下扎实的基础。 三、教学目标 (一)感受与鉴赏

初二音乐课教学计划

( 工作计划) 单位:____________________ 姓名:____________________ 日期:____________________ 编号:YB-BH-024445 初二音乐课教学计划Music teaching plan for junior two

初二音乐课教学计划 初二音乐课教学计划 根据学生的实际水平和县教育局的号召,本学期在唱歌课上加大力度,为班班有合唱打下坚实的基础。同时,也根据每学期的音乐考试的要求,加大对学生音乐乐理知识的力度,在兴趣的同时也使学生掌握一定的知识技能技巧。针对以上两点想法,本学期的教学计划从以下几个方面进行。 一、教学要求 1、在原来音乐课唱歌习惯的基础上,再次强调正确的唱歌姿势,加强培养良好的唱歌习惯。 2、以提高全体同学的音乐素质为目标,极力加强民族性与世界性的综合,刻意追求思想性与艺术性的统一。 3、在音乐课的教育教学中,力求把“唱”、“听”、“认”“写”、“动”等栏目贯穿于其中,提高音乐素质。 4、继续培养学生正确的练声习惯,力求发声准确而且清晰。 二、本册教材的教学目标 1、通过音乐知识的传授、音乐技能的训练、优美乐曲的陶冶,激发学生对音乐学习兴趣,自觉地上好音乐课,感受音乐的魅力。能够对我国的民歌特别是

草原风情、丝路驼铃、西南风情、中原的江河大地的风情,亚非拉、欧美音乐有所了解,以正确的态度对待世界多元音乐文化。 2、能够选择用欢快、轻快活泼、舒缓低沉、优美抒情、回忆、赞美等不同的情绪来演唱不同风格的歌曲 3、能够用自然圆润而有弹性的声音来演唱歌曲。 4、体验感受中国民乐、西洋乐等乐器的音色,特别感受我国我国江南丝竹的音乐风格。 5、学习并掌握调号、唱名、节奏、五线谱与简谱对音高节奏不同的表示方法、反复符号等乐理知识。 6、学习竖笛、口琴基本演奏方法。学习演奏简单的歌曲。 三、教学措施 1.认真学习新的课程标准,改进传统音乐教学方法,以学生发展为本,以提高学生的审美情趣为课程的基本思想,克服传统音乐教学缺乏吸引力的状况,积极开展多种形式的教学研讨活动,以培养学生创新意识为目标。 2、抓好教学常规管理工作,力求做到备课认真,规范,教研活动有内容有总结,有实效,有提高。注重课堂活动的设计、教学内容的扩充和深化、注意课时教学计划案例的积累。以适应教材变化给教师带来的新要求。 3、面向全体学生,形成和谐民主的师生关系,培养学生自主学习的能力,不断的更新教学手段,给学生直观,全新的艺术感觉,发展学生想象力促进思维,开发智力。通过了解不同年代、不同文化背景、不同民族地域的音乐文化,拓宽学生的音乐文化视野。 4、积极组织教师参与校内外的各种教学竞赛活动,积极组织教师观摩各种形式的教学公开课及教学研讨活动,加强教师基本功培训,努力提高自身的业务

高中音乐教学计划(20200607105057)

高中音乐教学计划 在义务教育阶段,音乐课曾一度称为“唱歌”课,且现 在“唱歌”教学的份量在音乐课中还占有相当大的比重,突 出了“唱歌”在音乐教学中的重要性。正如日本音乐教育家 高萩保治先生所指出的“歌唱是人类的本能,歌唱是人类最 自然的行为之一。歌喉是人人随身携带、最方便的‘乐器’,歌唱是表现人们喜怒哀乐的最恰当的手段之一。”这也是为什么在中小学学音乐课程中会如此强调“唱歌”教学的原因 所在。在义务教育阶段“唱歌”是音乐学习内容的一部分, 而高中阶段《歌唱》属音乐课程中单独开设的教学模块,那 两者之间的学习有何区别与联系呢?了解两者之间的区别与联系,有利于《歌唱》模块教学的准确定位。首先,从名称 来看,“唱歌”和“歌唱”的主体学习内容是歌曲的演唱, 但“唱歌”重在演唱歌曲,而“歌唱”的内涵更广,应该包 括与“歌”和“唱”相关的诸多内容,如,歌曲的学习,演 唱技巧的提高以及歌唱艺术欣赏水平的提高等等。其次,高 中阶段的《歌唱》教学目标定位更专业,指向性更明确。义 务教育阶段安排“唱歌”的学习内容,主要是为了培养学生 的音乐感受能力和表现能力,以提高学生的综合音乐素质。 高中阶段的《歌唱》模块学习旨在提高学生演唱技巧并使学 生对“歌唱”的相关知识有较全面的了解,提高学生歌曲演 唱、表现、排练、赏析等的综合能力。再次,高中阶段《歌

唱》教学的内容更具专业性,学习的时间也更集中。义务教 育阶段基本上以齐唱、合唱歌曲的学习为主,并将歌曲学习 与音乐教学其他领域相结合。高中《歌唱》模块涉及到各种 演唱形式的学习与实践,并且是歌曲演唱与歌曲赏析相结合 进行学习,学习时间集中于一到两个学期。最后,高中阶段 《歌唱》模块的学习更强调学生学习的主动性。义务教育阶 段基本上在老师的指导下进行歌唱学习,是全员参与的唱歌 学习;高中阶段是选修课程,是一部分对“唱歌”有兴趣, 或有一定基础的学生参与学习。学习的方式也更主动,以互 动或自主学习方式为主,充分发挥学生学习的主动性,在学 习中提高自己的综合素养与表现能力。 教学目标是教学活动的出发点和归宿。任何教学活动都 是围绕着某种教学目标展开的,任何教学措施都是为着实现 某种教学目标服务的,教学目标支配、调节、控制着整个教 学过程。因此,教学目标的定位关系到整个教学的开展。如 果将《课标》中对《唱歌》模块的教学目标定位具体化,笔 者认为,其最终目标是通过该模块的学习让学生获得如下几 种与“歌唱”相关的能力。一是歌曲鉴赏能力,能对歌曲创 作的艺术品位和歌曲表演者演唱水平进行正肯的评价;了解歌曲表现的各种形式和各种演唱方法及其表现特点;熟悉一些经典的各种演唱形式的声乐作品;能够感受人声丰富的表现力。二是歌曲表现能力,掌握歌唱的基本技能,能够运用

音乐课堂教学计划

音乐课堂教学计划 音乐是一门情感艺术,它以有组织的乐音为形式,以丰富的思想感情为内容,把人们带到特定的情境中去,催人联想,发人深思,给人以精神力量,引导人们热爱生活、向往美好的未来,激励人、鼓舞人驶进高尚的境界。《幼儿园教育纲要》明确指出:幼儿园的教育任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育,使其身心健康活泼的成长,而幼儿园的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科,是对幼儿进行美育的重要手段,它内容丰富,包括:唱歌、音乐欣赏、音乐游戏,是显露孩子个性******好、能力的最好途径。因此,本学期我们音乐学科组认真贯彻新纲要、新课程,教师的观念与行为不断转化。确立“以幼儿发展为本”的基本观念,尊重幼儿,关注每个孩子的寻常时刻,关注孩子的发展之窗,转变幼儿的学习方式……在学科活动中,我们将结合奥尔夫音乐理论,改变传统的音乐教育模式,统一幼儿音乐,舞蹈,文学,图画等多元艺术。带领孩子进入音乐听,说,唱,跳,奏,演的欢乐世界,提供孩子一个多元,快乐,精致的艺术体验。 一、教学目标: 1、加强学科组成员的理论学习 2、开展“多多合唱团“的培训练习,尝试集体设计演奏方案 3、通过律动、舞蹈教学,灵活孩子的肢体和心灵 4、开展农村地方特色的音乐研讨,如:创编《夸桐岐》。

二实施措施 1、成员在每次学科活动中进行10—15分钟的理论交流。向大家介绍音乐教育方面的新理论,新动态,也可以是音乐教育的优秀论文,优秀活动设计的分享。 2,结合本园,本土、本班的特点开展音乐活动。唤醒孩子的创造力,丰富孩子的想象力。 3,组织“多多合唱团”,利用课余时间培训孩子。从一首首歌曲,儿谣中,挥洒孩子自由的创造力和鉴赏力。 4,舞蹈兴趣教育,是对幼儿进行美育的一种理想方式,舞蹈这一直观性、可感性强的艺术,又恰好符合孩子们的身心发展迅速、天真活泼、好动好奇、模仿性强等生理心理特点,舞蹈教育适合幼儿的发育成长,使之更好地掌握身体,便于有表情地、创造性地使用动作语言,以表达丰富的内心世界。由吴菊艳老师负责,组织幼儿开展舞蹈与律动的教学研讨。 三具体安排 九月 1、制定学科工作计划 2、开展理论学习:幼儿园音乐教育活动一二谈 十月 1、幼儿园音乐游戏的教学探讨 2、“多多合唱团”的组合与练习 十一月

2021年舞蹈教学计划(综合4篇)

舞蹈教学计划(综合4篇) 猜你正在找舞蹈教学计划的怎么写?那么就给你这篇范文参考。 一、指导思想 为提高学生的舞蹈方面的素养,培养对舞蹈学习的兴趣。培养孩子们正确的形体姿态和良好的气质,增强集体意识,培养学生的乐感,丰富学生的课余生活。让学生在舞蹈中去感受音乐,理解音乐和表现音乐。启迪学生的智慧,陶冶学生的情操,使学生的.身心得到健康的发展。 二、活动目标 1、掌握扎实的基本功。 2、培养学生的舞蹈素养,提高审美能力。 三、活动措施 1、报名工作由各发动乡村少年宫舞蹈小组 ___,让学生自由报名,让具有舞蹈爱好的学生作为学员。

2、管理工作为能更好地完成舞蹈兴趣活动的学习目标,老师必须做到耐心辅导,全面关心爱护学生。 四、活动安排 进行形体及基本功训练。 三月份: 1、吸收新队员,并确定适合人选。 2、舞蹈基本动作与技能训练:手臂的意识组合。 3、舞蹈基本动作与技能训练:脚的意识训练 组合:大腿、小腿、膝盖、脚背。 四月份: 1、舞蹈基本动作与技能训练:肩和胸腰的开度练习。 2、舞蹈基本动作与技能训练:跳跃意识组合。

五月份: 1、舞蹈基本动作与技能训练:腿及脊椎的规范意识组合。 2、舞蹈基本动作与技能训练:上体活动练习、下旁腰练习、 六月份: 1、复习小组合。 2、脚的意识及规范组合。 七月份: 1、基本脚型:勾脚、绷脚、勾绷脚。 2、脚的灵活性与节奏配合。 3、基本脚位:正步、丁字步、小八字步、大八字步、踏步 九月份:基本功的练习

1、竖叉和横叉的练习 2、腰部的练习 3、肩部的练习 4、脚的练习 5、胯部的练习 十月份:舞蹈的学习 十一月份:舞蹈的学习 十二月份:蒙古舞蹈的舞蹈组合 这篇舞蹈教学计划范文是我们精心挑选的,但愿对你有参考作用。 总体目标:

音乐教学计划

音乐教学计划 音乐教学计划范本 为了更加合理地安排教学时间,更加有效地完成教学目标,根据我校音乐教学的实际情况,制定了本教学计划。 一,教育理念的思考,必须强调“以学生发展为本”。 以往教学从教师的“教”考虑较多,以教师为主,很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上,强调教师作为教育的主体,学生通过教师的教、传授去获取知识,因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念,强调学生的学,以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。 二,音乐教育要面对全体学生,也应当注重学生的个性发展。 中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育,它有别于专业音乐教育。因此,面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念,组织音乐教学活动,必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益,都能得到发挥潜能的机会,也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此,要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式,提倡以学生为主体,以参与艺术实践和探索研究为手段,以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。 音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知,学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性,给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台,所以,一切音乐教学活动都不应该强求一致,应该允许学生的个性得到充分自

由的发展,允许学生用自己独特的方式学习音乐,允许学生有个性 化的独立见解。这一切,是与面向全体学生相辅相成。 三,钻研教材编写的思路。 教材编写的思路是:以审美为中心,以(音乐)文化为主线,以(音乐)学科为基点,加强实践与创造,加强综合与渗透,把激发学 生学习音乐的兴趣贯穿于始终。 1.以审美为中心 为此,在整个教学过程中,要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学形成健康的音乐审美观念、 高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中,要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵,还 要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美,从而不仅做到现在受益,而且做到终身受益。 2.以(音乐)文化为主线 以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐,很少从文化的角度去思考。近年来国外教育,很重视从音乐文化上去开拓。我们通过 学习,认识到作为普通中小学的音乐教育,艺术教育为内容,把单 纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要,因此本教材的内容, 音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等, 把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。 3.以(音乐)学科为基点 作为一门学科必然有它自身的体系,音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的'感性体验认识;从最基本时值“一拍”到各种音符时值;从单拍子到复拍子;从单一音色到复合音色;舞步到动作组合;从 打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等,教材都一一通过名 浅入地步步展开,让学生在实践操作中,逐步获得学习音乐必需掌 握的浅显音乐基础技能。 4.加强实践与创造

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