小学学生书法校本教材.docx

小学学生书法教材

法校本教材 -----前言

“世人公的中国法是最高，就是因它能示出惊人奇迹，无色而具画

的，无声而有音的和，引人欣，心神怡??”（沈尹默）

具有数千年悠久史的中国法，是中民族文化的一个重要成部分。

法是一个文化，一个程，人在学法，欣法以及行法作，可以展开思想的翅膀自由翔。得极大的趣，入忘我的境界，化我的心灵。

法是一，通条的淡枯湿，体的收束舒展，章法的疏密落等静虚，阳阴柔的各种形，表出洒逸，古雅拙朴、媚俊秀、雄岸等美

的内涵，于文学的生命，者来美的享受。

学法的重要就是摹。由摹打基，由摹乎造。法摹的道理同于画写生。法“写生”就是向法史上的所有秀碑帖学。

法摹的道理同于音。学法要名家字帖，与学音要唱名曲相似。

写本教材，旨在于培养学生学法的趣，打下良好的法基；在于培养学生美、欣美的能力；培养学生良好的情

操。

书法校本教材 -----目录

前言

1、文字产生前的记事方法 (1)

2、文字的产生 (4)

3、多姿多彩的中国书法 (6)

4、古今书法家小故事 (12)

5、文房四宝 (16)

6、写字姿势及执笔方法 (19)

7、如何临摹 (22)

8、章法与篇幅格式 (24)

后记

第一课文字产生前的记事方法

文字产生之前人们为了帮助记忆，交流思想，传递信息采用了各种各样的记事方法，最原始的记事方法是：结绳记事和契刻记事。

不论用一根绳子打结，还是用多根绳子横竖交叉，归根结底，它

只是一种表示和记录数字或其他方位东西的多少。都是一些简单概

念。如大事记大疙瘩，小事记小疙瘩。疙瘩的多少也代表东西的多少。它只能帮助人们记忆某些事情，却不能进行思想交流。所以不可能产生文字，只能说它是文字产生前的孕育阶段。

人们用契刻的方法，将数目用一定的线条做符号，刻在木片或竹片上，作为双方的契约。后来人们把契从中间分开，作为两半，双方

各持一半。以两者吻合为凭据。古代契上刻的数目主要适用来做债务

凭证的。

字趣典故—结绳记事

古人为了要记住一件事，就在绳子上打一个结。以后看到这个结，他就会想起那件事。上古时期的中国及秘鲁印第安人皆有此习惯。据说波斯王大流士给他的指挥官们一根打了60 个结的绳子，并对他们说：“爱奥尼亚的男子汉们，从你们看见我出征赛西亚人那天起，每

天解开绳子上的一个结，到解完最后一个结那天，要是我不回来，就

收拾你们的东西，自己开船回去。”

知识屋

结绳记事是一种相对于那个时代，非常先进的记录方式，配合语言使用，会起到事半功倍的效果。结绳记事一旦掌握方法，实际上是

终生不忘。结绳记事从颜色上，人类至少可以用七种色彩及黑白两色，共九种颜色赋予其涵义。

从材质上，绳子可以用动物毛线绳，树皮绳,草绳。麻绳等等，各种材质的绳子，有几十种类别。

从粗细上最少能够分成粗，中，细，三种不同规格的绳子。

从经纬上，有横向绳子，也有纵向绳子，有主绳，也有支绳。

上述，就能构成最基本的几百个绳结词汇，组合起来能够进行完整有效的。

交流讨论

人们常说“上古结绳而治”。发生大事就打个大打结，发生小事

就打个小结。

请你说一说假设，某个部落打败了另一个部落，这个部落获得了三十只养，四十只鸡，二十个男性俘虏，三十个女性奴隶，怎么记载？

我们身边发生的哪些事情也可以用这种方法记录一下呢？

第二课文字的产生

在文字出现之前，人们经常用结绳的方法来帮助记事。由于结绳记事和契刻记事的不足。后来到了原始农耕文化时期，距今五六千年的半坡、大汶口遗址，人们学会在陶器上刻画一些图形符号，模仿物体的外形特征记录，这是原始文字的雏形。

字趣典故—仓颉造字

历史上有这样一个近似于神话的传说，说仓颉是黄帝的史官，黄帝统一华夏之后，感到用结绳的方法记事，远远满足不了要求，就命令

史官仓颉想办法造字。于是，仓颉就在当时的洧水河南岸的一个高台上造屋住下来，专心致志地造起字来。可是，他冥思苦想，想了很长

时间也没有造出字来。说来也巧，有一天，仓颉正在思索之时，只见

天上飞来一只凤凰，嘴里叼着的一件东西掉了下来，正好掉在仓颉面前，仓颉拾起来，看到上面有一个蹄印，可仓颉辨认不出是什么野兽

的蹄印，就问正巧走来的一个猎人。猎人看了看说：“这是貔貅的蹄印，与别的兽类的蹄印不一样，别的野兽的蹄印，我一看也知道。”

仓颉听了猎人的话很受启发。他想，万事万物都有自己的特征，如能

抓住事物的特征，画出图像，大家都能认识，这不就是字吗？从此，

仓颉便注意仔细观察各种食物的特征，譬如日、月、星、云、河、湖、海，以及各种飞禽走兽、应用器物，并按其特征，画出图形，造出许

多象形字来。这样日积月累，时间长了，仓颉的字也就多了。仓颉把

他造的这些象形字献给黄帝，黄帝非常高兴，立即召集九州酋长，让

仓颉把造的这些字传授给他们，于是，这些象形字便开始应用起来。

知识屋

文字的产生，本是很自然的，几万年前旧石器时代的人类，已经有

很好的绘画，这些画大抵是动物和人像，这是文字的前驱。文字本于

图画，最初的文字是可以读出来的图画，但图画却不一定都能读。后来，文字跟图画渐渐分歧，差别逐渐显着，文字不再是图画的，而是

书写的。

交流讨论

文字从图画中来，最早出现的文字是图画文

字。说一说你认识的哪些文字具有图画文字的特点？（如：田火山

木、、、、、、）

三、多姿多彩的中国书法

书法是中国所特有的艺术珍宝，它有着悠久的历史。千百年来，

我们的祖先，在不同的历史时期，创造出不同的书体。书坛名家辈出，流派纷竞，佳作如林。书法以它独特的艺术魅力，为我们留下了丰富

的艺术遗产，供我们学习与欣赏。

甲骨文

关于汉文字的起源，人们往往要从甲骨文谈起。十九世纪末叶，

在河南安阳县小屯村（殷商故都遗址）发掘出许多龟甲和兽骨，上面

刻有文字，这就是甲骨文字。经过考古学家和文字学家研究，证明它

是殷朝后期王室占卜记事的文字，即卜辞。（占卜是测算“凶吉”的一种迷信活动。把测算结果记录下来就是卜辞）。这些文字是刻在龟甲、兽骨上的，笔画单细、挺直，转向时以方折为主。在今天看到的

汉字中，甲骨文是最古的文字。

钟鼎文

因为古代铜称作金，又称作金文。主要是指商代早期至西周时期，在青铜器上刻或铸的铭文。文字字体凝重，行笔方整，有竖行无横行，如《大盂鼎》。到西周盛世及后期，青铜器制作日益精美，钟鼎文也

更加成熟，行笔上变方整为圆匀，结体也更紧密、平正、稳定，且竖

有行横有距，如《散氏盘》、《毛公鼎》等。

石鼓文

唐朝初年，在陕西凤翔县发现了十个象普通小圆桌那么大的鼓形

石墩（现藏故宫博物院），上面刻有文字，人们称它们为石鼓文。每

个石鼓上刻有一首四言诗。石鼓上的文字是我们现在能见到的最早的籀文（籀， zhòu，即大篆）。据考古研究，这些石鼓是春秋末到战国初年秦国的产物。石鼓文，笔画圆劲，大小均称，为秦朝统一文字打

下了基础。

小篆

公元前 221 年，秦始皇统一了中国。为了巩固政权，发展经济与

文化，秦王朝采取了一系列措施，其中之一就是要求“书同文”。把

原来六国的文字废除，规定以小篆为全国统一的标准字体。小篆的笔画粗细均匀，字形略长，注重对称，是秦代官方的正式文字。如《泰

山刻石》、《琅琊刻石》等，相传是秦朝宰相李斯写的。

隶书

在秦代官方篆书盛行的时期，还有一种叫“隶书”的书体在民间

流行着。传说秦代有一个叫程邈的狱吏把篆书进一步简化，变圆为方、变曲为直，以加快书写速度，形成一种新的书体。当时书写公文的都

是“徒隶”一类的小官吏，因此被称为“隶书”。随着秦代的灭亡，

小篆作为官方标准字体也随之结束了它的使命。而隶书到了汉代却逐渐成熟，逐渐流行起来，所以它也往往被称为“汉隶”。隶书形成了

相背开张的字势，用笔上出现波磔（zhé）的笔画。汉隶代表作品有《石门颂》、《礼器碑》、《乙瑛碑》、《史晨碑》、《曹全碑》、

《张迁碑》等。

章草

草书是指文字书写的简便草率，因此，从某种意义上来说，无论哪种字体都有它的草体。三国时期还出现了为学习草隶而编写的习字范本《急就章》。汉章帝非常喜欢当时书法家杜度写的这种草书，并准许他用草隶写奏章，后来，人们就称这种经过规范化的隶草为“章草”。可以说，章草是对隶书的简约。

楷书

三国以后，文字发生了很大的变化，这就是楷书逐渐产生。虽然隶书已经规范而定型，但正规的汉隶仍不便于书写。因此又开始了简化汉字的过程，字画上出现了点、撇、钩等，使汉字逐渐形成一种形体方正、笔画平直的新书体——楷书。“楷书”又叫“正书”和“真书”。平时人们常说的“魏碑”和“唐碑”是楷书的两大体系。魏碑代表作品如《郑文公碑》、《张猛龙碑》、《张黑女碑》、《龙门二十品》等；唐碑代表作品如欧阳询《九成宫醴泉铭》，虞世南《夫子

庙堂碑》，褚遂良《雁塔圣教序》，颜真卿《多宝塔碑》、《勤礼碑》，柳公权《玄秘塔碑》《神策军碑》等。

今草

所谓“今草” ，是相对“章草” 而言的。如果章草是隶书的简写，那么今草就是楷书的草写简写。代表作有东晋着名书法家王羲之的

《十七帖》、唐代孙过庭的《书谱》等；今草中还有“大草”、“狂草”，如唐代张旭的《古诗四帖》、唐代怀素的《自叙帖》等。

行书

行书是介于楷书和草书之间的一种书体。流行于三国后期至今，

行书是楷书的简便写法，既不像楷书那样法度森严，又不像草书那样难记难认，因此显得美观而简单。其书写接近楷书的叫“行楷”，接

近草书叫“行草”。行书作品有王羲之的《兰亭序》堪称“天下第一

行书”，颜真卿的《祭侄文稿》称为“天下第二行书” ，苏东坡的《黄州寒食诗》为“天下第三行书”。另外行书名帖还有宋代米芾的《苕

溪诗》、《蜀素帖》，黄庭坚的《松风阁》等。

练一练

四、古今书法家小故事

1王羲之与《兰亭序》

王羲之出身于一个书法世家。字逸少，原籍琅琊临沂（今属山东），后迁居山阴（今浙江绍兴），官至右军将军，世称“王右军”，是东晋伟

大的书法家，被后人尊为“书圣”。

东晋有一个风俗，在每年阴历三月三日，人们必须去水边嬉游，

以消除不祥或灾祸，这叫做“修褉”。永和九年的三月三日，王羲之

和谢安、孙卓等四十一人，聚会于山阴（今浙江绍兴）的兰亭，到河

边修褉。大家一面喝酒，一面作诗。作完了诗，大家把诗搜集起来，

合成一本《兰亭诗集》，公推王羲之写一篇序文。这时王羲之已醉了，

他趁着酒意，拿起鼠须笔，在蚕茧纸上，挥起笔来。这篇序文，就是

后来名震千古的《兰亭序》。此帖为草稿，28 行，324 字，记述了当

时文人雅集的情景。作者因当时兴致高涨，写得十分得意，其中有二

十多个“之”字，写法各不相同。据说王羲之后来再写正稿时总不如

意，最后还是决定将涂改过的草稿作为正稿。传说唐太宗李世民对《兰

亭序》十分珍爱，死时将其殉葬昭陵。今人所见，皆为《兰亭序》临

摹本。

2、勤奋学书的王献之

王献之，字子敬，王羲之第七个儿子，官至中书令，人们都尊称

他为“王大令”。王献之自幼喜好书法，十来岁时，他自认为字写得

不错了。一天，他问父亲：“我的字再练三年就够好了吧？”王羲之

笑而不答，走到窗前，指着院内的一口大缸说：“你呀，先写完这样

的十八缸水，再来问我吧！”王献之听了心里很不服气，暗自下决心要

显点本领给父亲看。于是他天天刻苦练习，整整练了两年。一天，他捧

着自己的字给父亲看，王羲之见其中的“大”字架势上紧下松，便提笔

在下面加一点，便成了“太”字。献之又把他写的字送给母亲看，母亲

仔细看了三天，看后，叹道：“我儿写了两千日，只有一点像羲之！”

献之走近一看，惊傻了！原来母亲指的这一点，正是王羲之在大字下面

加的那一点。献之满脸羞愧，自感写字功底差远了，便一头扑进书房，

天天研墨挥毫，刻苦临习。不知又经过了多少个日日夜夜，写尽了整整

十八缸水，书法大有长进。后来终于成为举世闻名的书法家，与父齐名，并称“二王”。

3、智永的“退笔冢 (zhǒng)”与“铁门槛”

隋代智永和尚是王羲之的七世孙。他住在绍兴永欣寺时，年复一年地练习书法，锲而不舍，仅写秃的毛笔头就有好几瓮。后来，他把这

些笔头埋起来，称之为“退笔冢”，并亲自为它写了铭文。智永的字写

得很好，人们争相前来求他的墨宝。求他字的人多得像赶集一样，结果把他家的门槛都踏坏了，智永只好用铁皮把门槛包起来，人们称之为“铁门槛”。

4、当代着名书法家的事迹

邓散木、林散之、费新我三位老人是大家公认的当代着名书法家。

他们每天都坚持挥毫作书，豪情溢于笔端。三位老人从青年时代就热

心艺术，但在他们艺术生命最旺盛的时候，都遭遇很大的不幸：邓老

六十三岁时，左脚因疾病截去，此后右手伤筋不能握笔，胃又切除三

分之二。他身带病残，以惊人的毅力和意志，右手握不住笔就练左手，他这时的作品，不但不减当年，反而有一股奇倔之气，把他的崇高品

德融汇在杰作之中，给我们留下了极其宝贵的精神财富。林老在年近七旬时，全身严重烫伤，无名指和小指残废。书法家失去手指该是何

等不幸！林老坚持用三指握笔作书，终于大成。他那神采飞扬的行早书，是我国书苑的一朵奇葩。费老原是江苏画院的着名画师，一九五

八年，右手不幸患病残废，他痛苦万分，从此改用左手写字。志之所

向，无坚不摧。经历十多个寒暑，费老终于以崭新的面目，异峰突起，他的佳作驰名国内外书坛

练一练

五、文房四宝

古人云：“工欲善其事，必先利其器。”想把书法学好，正确地

选择使用工具至关重要。“文房四宝”则是我们在学习书法中最常用

的工具。

一、毛笔

（一）笔有“四德”，即“尖、齐、圆、健”。尖，笔端尖；齐，毛

锋整齐，长短一律；圆，笔肚饱满圆壮，才能均衡出力，不致偏肩；健，笔锋富有弹性，便于提按。买笔时，一要看是否具有“四德”的

品质，二看笔头是否有一段透明处，称“锋颖”，这一段越长，笔越

好。

目前市售的狼毫、羊毫等，均以浙江省湖州市善琏镇制笔为佳，称为“湖笔”，其中“王一品”、“双羊”等品牌深受书家喜爱。

（二）使用与保养。

1、开笔。将笔毛浸入温水，用手轻捏笔毛，使笔毫逐渐化开；

2、使用前。先在冷水中沾泡再擦干，然后再沾墨书写，这样易

于清洗。

3、使用时。通常只用笔头三分之一的部分，如果使用过度，将

会缩短毛笔寿命。

4、使用后。将笔毛在清水中按同一方向轻轻搅动，频频换水至

清水不再变黑，最后用卫生纸或棉纸将水吸干，吊在笔架上，注意使笔头朝下悬空晾干，不可曝于阳光下。二、墨

书法的用墨也是很讲究的。墨分“油烟”和“松烟”两种。油烟墨的特点是色泽黑亮，有光泽；松墨的特点是色乌，无光泽。在选择墨锭时，就要看它的墨色。泛出青紫光的最好，黑色的次之。

磨墨时要用清水，用力均匀，慢慢地磨研，磨到墨汁浓稠适宜为止。用墨要新鲜现磨，磨好了而时间放得太久的墨称为宿墨，宿墨一般是不可用的。

我们现在有多种书法用的墨汁，如“一得阁”、“曹素功”、“宣和墨汁”、“中华墨汁”等，可以代墨使用。

三、宣纸

宣纸创始于南朝，宣纸的集中产地在安徽泾县，然后集中到宣城外销，故有宣纸之名。宣纸质地绵纫，纹理细密，宜于表达书法艺术的妙趣。同时，抗拉力强，不易虫蛀，便于长期保存，故有“千年寿纸”之誉。

宣纸品类很多，以纸质区别，可分为生宣、熟宣、半熟宣三类。

生宣，易吸水，渗墨。熟宣，是生宣经加明矾等处理而成，不易吸水，纸质较硬。半熟宣，也是由生宣加工而成的，介于中性，能吸水，而不易渗化。

宣纸昂贵，一般习字时多用毛边纸。

四、砚台

砚，是磨墨和存墨液用的，有石砚、瓷砚，砖砚、玉砚等种类，

最负盛名的是广东产的端砚和安徽产的歙砚。端砚的优点，一是下墨，二是发墨，三是不损亳。歙砚的特性如同端砚，歙砚更利于发墨，易于写大字。

练一练

六、写字姿势与执笔方法

写字要有正确的姿势。这对小学生来说，意义尤为重要，如果姿

势不正确，不但与不好字，而且还会直接影响身体正常发育。

写字姿势一般分为两种，即“坐势”和“立势”。

坐势的要领，概括起来有八个字，即“头正、身直、臂开、足安”。头正，就是头要保持端正，不偏不歪；身直，就是腹部、背部自然挺

直；臂开，就是两臂自然展开，左手按纸，右手执笔；足安，就是两

脚轻松地平放在桌子下面。坐势适宜写中字、小字，初学写字时可用

这种姿势。

立势的要领，做到两脚自然分开，上身微微前倾，切忌躬腰驼背。立势适于写大字及行草书作品。

有正确的写字姿势，还要学会正确的执笔方法。从古至今，前人总结的执笔方法很多，唐代陆希声概括的“五指执笔法”最为科学、合理。“五指执笔法”可用“按、压、钩、格、抵”五个字来说明其方法。

按，是大指紧贴笔管，如同吹笛时按住笛孔一样。

压，是食指第一节和大指相对地担住笔管。

钩，是中指紧挨着食指钩住笔杆。

格，即“顶”，是无名指第一节顶住笔杆，“格”和“钩”用力相反，形成一对平衡的反作用力。

抵，是小指紧贴无名指，以辅助无名指用力。

五指执笔的关键在于“指实、掌虚”。指实，就是每个指头发挥的作用必须力得其所，实实在在。掌虚，就是掌心空虚，古人写字要求掌心虚而宽。只有这样，运笔才能灵活。

练一练

七、如何临摹

学习书法必须临摹古代碑帖。

（一）摹

摹书的作用是帮助学法者把握结构并加深对字帖精微细小的理解，摹帖的手段很多，常见的有以下三种：

1、双钩法。即用透明透水的纸，覆于字帖之上，用很细的笔将字钩成空心字，然后再填上墨。

2、单钩法。即用透明纸覆于字帖之上，用单线画字的点画的中心线，仔细观察字的起收，提按转折等关键处，然后再进行临写。

3、满摹法。即用不透水的透明纸直接蒙在字帖上书写。

（二）临

临帖是学习书法最主要的手段，它能培养眼和手的准确的配合能力，既能得字帖的笔法，又能得其精神。临帖常用的方法有三种，即对临、背临与意临。

1、对临就是看着字帖，摹仿着写。并做到“拟之者贵似”。临写实际上是一种技巧的训练，书写者通过观察、分析与研究，全面了解字帖的用笔、结构、章法、墨法等特点，然后才能认真摹仿。临写要求做到看一个写一个，等到熟练之后，最好能看一行写一行。

2、背临就是作书者不看字帖，纯粹凭个人记忆默写出字帖一致的字来。默写完毕之后，应与原帖进行比较，找出不足之处，加以订正。

3、意临就是书写者根据自己创作训练的需要，在范本中摄取某些与其需要相契合者。此法重神似。形似易，而神似难，所以它是临帖的最高阶段。

练一练

八、章法与篇幅格式

一、章法：

一幅字，不但每个字要写好，还要把所写的字连成篇。字与字、行与行，必须要安排妥当，互相呼应连贯。这种通篇整体的安排，就叫做章法，也叫布局、布白。章法除了研究字与字的排列，行与行的分布，还包括落款盖印等。

章法布局大致有以下三种方法：

1、纵有行，横有列

这种布局，横竖成行，排列整齐，适合写篆书、隶书、楷书等较工整的书体。书写时要注意字距小于行距，但要是隶书，因其字体扁方，竖写时字距应大于行距。

2、纵有行，横无列

这种布局字字之间上下连续，竖着连贯，行与行之间略有空间，间隔分明，横着看则字与字不一定整齐相对，适合写行书、草书。章法布局行式整齐，活泼流畅，在变化中求统一，书写也方便。

3、纵无行，横无列

字与字，行与行间距变化大，字字连绵，行行参差变化，通篇布局浑然一体，只适合用草书中狂草一类的很奔放的书体，初学者没有把握不要轻易尝试。

题款与盖印：

题款、盖印是一幅字章法布局不可缺少的部分。题款也叫落款，

是书写正文以外的说明文字。一般题上书写者姓名、日期等，也有的

写上所书写内容的出处。

如果所写的字要赠送他人，就要把对方的姓名写在作品上，称为

上款，自己的姓名写在后面称为下款。

题款书写要简明，字体与正文要比较合适，而且不宜过大过小，

与正文主次分明，和谐统一。

一幅字写好后，最后还要盖上印章。印章有名章与闲章两种。名

章是书写者的姓名，盖在落款名字后面，靠近名字，可盖 1－2 方。闲

章内容有格言、警句、年代等，盖在作品正文起头右上角。起首第

一、二字之间右侧的称为“引首章”，还有的盖在末尾的叫“压角章”。印章用红色印泥钤盖，与通篇白纸黑字映照，有衬托装饰作用。但要

注意不论盖什么印，不要太多、太少。宁少勿多，宁小勿大，否则破

坏作品的艺术效果，十分难看。

二、篇幅格式

由于书写内容的不同，字数多少的不等，书写篇幅就要有所不同，纸张就要有大小、横竖不同的变化。书写时必须因地制宜，精心设计。书法作品的布局格式多种多样，这里把常见的书写格式介绍如下：

中堂：也叫整张直幅，用整张宣纸（不裁）竖着书写，是书法作

品中篇幅较大的一种。

条幅：也叫立幅、直幅、立轴，也是竖着书写的书法作品，比中

堂要窄，一般用整张宣纸竖着对开裁一半，或比一半宽一些。

扇面：有团扇、折扇两类。团扇上面比较好，折扇形式独特成环

形放射状，行距上下宽窄不同，并且每行都围绕扇轴成斜势。所书写

文句就要随形布局，显示出折扇的特点。

册页与斗方：为一尺见方的小件书法作品，写好经过装裱一般装在镜框内悬挂。

长卷、横幅、横额：也是常见的书写篇幅格式，与条幅相反，横

幅用纸横着书写，各种书体都可写，字序一般从右住左。写春联时，

也常常在大门头用红纸写上几个字，与上下联呼应，称为横披。

对联：也叫“对子”。由两张长方条分别书写，合起来称为一幅，右边的是上联，左边的是下联。对联文句字数无规定，但上下联字数要

一样多，要讲究对仗、工整。

练一练

后记

中国书法是世界上最玄妙的艺术之一。它能在有限的空间内创造

出无穷无尽的美的形态，同时还能隐而不障，含而不露地抒发作者思

想感情。林语堂先生认为“谈论中国艺术而不懂书法及其艺术的灵感

是不可能的” （《吾国吾民》），已故的山东大学许思园教授也指出，中国人对形式的美的欣赏力是由书法培养的。

我国书法艺术是在迂回曲折中得到发展的。数千年来，尽管书法

升降沉浮，盛衰交替，然而它大运不衰，脉绪不断。近年来，随着改革

开放的不断深入，国家日益富强，我们又迎来了书法艺术的春天。