贝聿铭设计苏州博物馆的故事
贝聿铭设计苏州博物馆的故事
贝聿铭是一位享誉世界的建筑师，他在苏州设计的博物馆也是他的杰作之一。苏州博物馆坐落在苏州古城内，是一个展示苏州文化和历史的重要场所。
贝聿铭对苏州博物馆的设计充满了敬意和独特的理念。他以苏州园林的风格为基础，将传统文化与现代建筑巧妙地结合在一起。整座博物馆采用了传统的园林布局，通过错落有致的建筑群，呈现出苏州独特的景观美。
设计之初，贝聿铭深入了解了苏州的历史和文化。他通过与当地专家、学者和艺术家的合作，深入研究苏州园林的构造、意义和传承。他还亲自参观了苏州的著名园林，如拙政园和留园，从中汲取灵感。
苏州博物馆的建筑风格融合了传统与现代的元素。建筑外观采用了传统园林的瓦片屋顶和雕花窗户，展示了苏州建筑的独特韵味。内部空间则采用了现代的设计理念，通过灯光、音响和展览布局，展现了苏州的历史和艺术精髓。
在苏州博物馆，游客可以欣赏到丰富而多样的展品，包括传统手工艺品、历史文物和现代艺术作品。这些展品展示了苏州历史的变迁、文化的繁荣以及艺术的演进。同时，博物馆也举办各种展览和活动，为游客提供了更多了解苏州和中国文化的机会。
贝聿铭设计苏州博物馆的故事不仅仅是关于建筑设计，更是一个跨越时空的文化交流。他的设计不仅体现了苏州的独特之美，也向世界展示了中国传统文化的深厚底蕴。苏州博物馆成为了苏州文化的象征，吸引了众多游客和学者前来参观和研究。
总的来说，贝聿铭设计苏州博物馆的故事是一个关于文化传承和建筑艺术的故事。他通过对苏州园林和传统文化的深入研究，打造了一个展示苏州独特魅力的艺术殿堂。这座博物馆不仅是一个展示苏州历史和文化的场所，也是一个交流和学术研究的平台。
贝聿铭—苏州博物馆新馆
苏州博物馆新馆由著名国际建筑大师贝聿铭先生设计，建筑总面积15391平方米，分首层、二层、地下一层。主要采用现代钢结构。加之木质边框和白色天花，同时，木贴面的金属遮光条取代了传统建筑的雕花木窗，因此光线柔和．便于调控．以适宜博物馆展陈。 在空间上，书画厅巧用九宫格，中间贯通，对表达条幅式书画的用光和所需墙面十分有利；首层展厅与天窗廊道由墙隔断分开，人漫步廊道，展厅的构架、天花和木边使人联想起中国古建筑的语言，而廊窗外的一个个庭院，由窗取景，若隐若现。 而这所有的组织，贝先生是以非常简明、便捷、出神入化的建筑语言来表达的。新馆的建筑色彩，沿用了苏州传统民居的建筑中的“灰和白”为基调。中国传统建筑的老虎天窗在这里得到了传承和改他大面积使用了玻璃天棚，观众透过玻璃的折角看到天空，大量采用自然光，且节能环保。他设计的紫藤园是参观休息的地方，对此贝老做了精心的思考，看，这棵蟠龙般的古紫藤，是从隔壁拙政园文征明亲手所植的紫藤上嫁接而来，它延续了姑苏的文脉气息。 点击图片进入下一页>>
贝聿铭作品欣赏：苏州博物馆点击图片进入下一页>> 贝聿铭作品欣赏：苏州博物馆点击图片进入下一页>> 贝聿铭作品欣赏：苏州博物馆点击图片进入下一页>>
贝聿铭作品欣赏：苏州博物馆点击图片进入下一页>> 贝聿铭作品欣赏：苏州博物馆点击图片进入下一页>>
贝聿铭作品欣赏：苏州博物馆点击图片进入下一页>> 贝聿铭作品欣赏：苏州博物馆点击图片进入下一页>>
贝聿铭作品欣赏：苏州博物馆点击图片进入下一页>> 贝聿铭作品欣赏：苏州博物馆点击图片进入下一页>>
贝聿铭作品欣赏：苏州博物馆点击图片进入下一页>>
贝聿铭的设计方法及启示
贝聿铭的设计方法及启示 Leoh Ming Pei 's Way of Design and the Inspiration ——以苏州博物馆为例 吴典洋Wu Dian Yang 摘要该文介绍了一代建筑大师贝聿铭的生平和设计作品，并以苏州博物馆为例，阐述了他的设计方法、设计理念和我们从中得到的启发和思考。 关键词贝聿铭设计方法原则苏州博物馆启示 贝聿铭是现代建筑最重要的大师之一，也是比 较少有的一直坚持现代主义建筑原则，避免使用任 何历史装饰的建筑家之一。他直接受第一代现代建 筑大师的影响，他在哈佛大学期间的老师是格罗皮 乌斯和马谢·布鲁尔，而他本人于阿尔托、密斯、 菲利普·约翰逊、柯布西耶都是朋友，与几乎所有 现代建筑的第一代的大师有密切的私人关系，而他 的中国传统文化背景，使他对于西方建筑的精髓和图1（贝聿铭） 问题更加敏锐，他不局限在主义之中，而能够在现代主义建筑中达到取其精华、去其糟粕的高度，在当代建筑师中是极为难能可贵的，因此，不少建筑评论家和设计评论家都视他为当代最伟大的建筑大师。 贝聿铭是最典型的第二代现代主义建筑大师，他自己也毫不犹豫地肯定自己的这个地位。1978年他在访问北京清华大学时，曾经说：“如果格罗皮乌斯和密斯是第一代现代主义大师，那他就是第二代的代表”。他从来坚持现代主义的道路，在现代主义建筑的原则中进行完善、提高，而不趋于时尚的潮流。比如从来不参加后现代主义的热闹，也从不对解构主义感兴趣，几十年如一日地坚持自己的原则，反复推敲，不断提高，因此，在西方和国际建筑界具有很崇高的地位，被认为是一个最具有自己原则，而又能够发展现代主义的大师。菲利普·约翰逊1992年在一次与美国公共电视网（PBS）的访谈中称贝聿铭是当今最伟大的建筑大师，是代表了西方建筑界的流行看法的。 1 生平简介
苏州博物馆
苏州博物馆 苏州博物馆为苏州地方综合性博物馆。馆址为太平天国忠王李秀成王府，是保存至今最完整的一座太平天国王府建筑。整座建筑雄伟壮丽、曲折宏敞。太平天国忠王府旧址系全国重点文物保护单位，至今保存着400 余方秀丽典雅的苏式梁枋彩绘，九幅清新隽秀的彩绘壁画，以及浑厚朴实的龙凤纹窗相和神态生动的石狮等太平天国时期的艺术珍品。该馆于1958年8月开始筹备，196O 年1月正式对外开放，全馆占地面积7000平方米，建筑面积4800余平方米。该馆馆藏各种文物约30000件，以出土文物、古代书画和古代工艺品见长。 馆藏吴江海堤、吴县草鞋山、苏州越城等三个新石器时代遗址出土的一批生产工具和生活用具中，有6000年前的稻谷凝块，5000年前的大石犁、漆绘黑陶尊、骨匕、骨针、骨养等，是文献资料上未曾记载的先吴文化的实物资料；馆藏西周豪伯父乙鼎、曲窃纹大鬲，商代百乳簋、史爵、父乙爵、祖辛觚，春秋战国时期的曲窃纹鼎、吴者减钟等，工艺十分精致，有不少器物从质地到器形，既有本地特色，又有中原文化影响的痕迹；馆藏从虎丘塔发现的五代越窑青瓷莲花碗，造型精美别致，釉色晶莹滋润；从瑞光塔发现的北宋大中祥符六年（101年）所制“真珠舍利宝幢”，虽历千年之久，仍然斑斓璀璨，富丽堂皇，体现了当时在雕刻、镶嵌、漆工。金银细工等方面高度的技术水平；同时发现的宝幢内木函四壁彩绘天王像和木刻版妙法经华经册等，也是价值很高的文物。 馆藏商代琰圭、玉琮，明代陆子岗琢玉，唐代裴家瓷枕，宋钧窑天蓝小碗、龙泉窑双耳环瓶、影青印花双凤折枝园盒，元代釉里红托盏盘，明代永乐白地青花鸡心底碗、甜白刻花葡萄花果纹菱花四盘、宣德缠枝牡丹大碗、青花海水白龙盘，宋代缂丝、刺绣，明代罗香园刺绣以及近代著名苏绣艺术家沈寿绣的十二生肖瓶、济公像，清代制墨高手程风地的镌有“康熙乙亥”款的“千岁芝墨”等，都是价值极高的工艺类文物。 书画类是馆藏文物的巨家，其中宋代夏口的《钱塘观潮图》团扇。无款《松下赏月图》扇。《五王嬉春图》条幅，元代王蒙的《竹石图》条幅，为国内少见的珍品。馆藏70余幅清代苏州地区状元书扇，占清代地区状元数量的一半以上，是有地方特点的书画扇。 馆藏革命文物有太平天国文物资料，其中主要是当年忠王李秀成开辟苏福省
贝聿铭设计苏州博物馆的故事
贝聿铭设计苏州博物馆的故事 贝聿铭是一位享誉世界的建筑师，他在苏州设计的博物馆也是他的杰作之一。苏州博物馆坐落在苏州古城内，是一个展示苏州文化和历史的重要场所。 贝聿铭对苏州博物馆的设计充满了敬意和独特的理念。他以苏州园林的风格为基础，将传统文化与现代建筑巧妙地结合在一起。整座博物馆采用了传统的园林布局，通过错落有致的建筑群，呈现出苏州独特的景观美。 设计之初，贝聿铭深入了解了苏州的历史和文化。他通过与当地专家、学者和艺术家的合作，深入研究苏州园林的构造、意义和传承。他还亲自参观了苏州的著名园林，如拙政园和留园，从中汲取灵感。 苏州博物馆的建筑风格融合了传统与现代的元素。建筑外观采用了传统园林的瓦片屋顶和雕花窗户，展示了苏州建筑的独特韵味。内部空间则采用了现代的设计理念，通过灯光、音响和展览布局，展现了苏州的历史和艺术精髓。 在苏州博物馆，游客可以欣赏到丰富而多样的展品，包括传统手工艺品、历史文物和现代艺术作品。这些展品展示了苏州历史的变迁、文化的繁荣以及艺术的演进。同时，博物馆也举办各种展览和活动，为游客提供了更多了解苏州和中国文化的机会。 贝聿铭设计苏州博物馆的故事不仅仅是关于建筑设计，更是一个跨越时空的文化交流。他的设计不仅体现了苏州的独特之美，也向世界展示了中国传统文化的深厚底蕴。苏州博物馆成为了苏州文化的象征，吸引了众多游客和学者前来参观和研究。 总的来说，贝聿铭设计苏州博物馆的故事是一个关于文化传承和建筑艺术的故事。他通过对苏州园林和传统文化的深入研究，打造了一个展示苏州独特魅力的艺术殿堂。这座博物馆不仅是一个展示苏州历史和文化的场所，也是一个交流和学术研究的平台。
贝聿铭对苏州博物馆的观点
贝聿铭对苏州博物馆的观点 介绍贝聿铭与苏州博物馆 贝聿铭（Ieoh Ming Pei）是20世纪最著名的建筑师之一，享有“现代建筑大师”的美誉。他的建筑作品广泛分布于全球各地，其中包括苏州博物馆。苏州博物馆位于中国江苏省苏州市，是一座集古代文化、苏州文物和艺术品展览为一体的综合性博物馆。 贝聿铭的设计理念 贝聿铭在他的设计中注重将建筑融入当地环境，同时兼顾现代与传统的结合。他一直致力于通过建筑来传达文化和历史的内涵。苏州博物馆就是一个充分展现了贝聿铭设计理念的典型案例。 苏州博物馆的建筑特点 苏州博物馆的建筑采用了传统的苏州园林元素，并融合了现代设计手法，形成了独特的建筑风格。以下是苏州博物馆的几个建筑特点： 1. 园林式布局 苏州博物馆的建筑布局呈现出典型的园林式风格，其中包括曲径通幽、精致的花园和人工湖泊等。这种布局使得博物馆的每一个角落都充满了诗意。 2. 玻璃穹顶 苏州博物馆的主体建筑采用了玻璃穹顶的设计，这种设计不仅提供了足够的自然光线，还使得室内外环境相互交融。同时，玻璃穹顶还与周围的自然景观相呼应，使整个建筑更加和谐。 3. 融合传统与现代 贝聿铭将传统的苏州建筑元素与现代设计手法相结合，使整个建筑既展现了苏州传统文化的独特魅力，又注入了现代的艺术气息。这种融合给人以全新的视觉体验。
苏州博物馆对贝聿铭的意义 苏州博物馆是贝聿铭在中国的代表作之一，它不仅代表了贝聿铭在建筑设计上的成就，还成为了苏州市的标志性建筑之一。 1. 引领当地建筑发展 苏州博物馆的设计引领了当地建筑的发展方向，激发了更多建筑师对苏州传统文化的关注和传承，推动了建筑设计的创新。 2. 促进城市文化旅游发展 苏州博物馆作为一个集古代文化、苏州文物和艺术品展览于一体的综合性博物馆，吸引了大量游客前来参观。它为苏州市的文化旅游事业做出了重要贡献，推动了城市的文化发展。 结论 苏州博物馆是贝聿铭在中国的代表作之一，它融合了传统与现代、苏州园林与艺术气息，成为苏州市的标志性建筑之一。通过苏州博物馆的设计，贝聿铭向世界展示了中国传统文化的魅力。这座博物馆不仅是建筑的杰作，还为苏州市的文化旅游事业做出了重要贡献。贝聿铭对苏州博物馆的设计观点不仅在建筑界产生了广泛影响，也为中国的建筑设计注入了新的思考和灵感。
苏州园林设计(贝聿铭)
苏州博物馆——贝聿铭封刀之作 苏州博物馆新馆总投资人民币3.39亿元，位于拙政园西侧，设计遵循“中而新，苏而新”的理念和“不高不大不突出”的原则，充分考虑了苏州古城的历史风貌，借鉴了苏州古典园林风格，使新馆建筑与古城风貌和传统的城市肌理相融合，成为苏州继承与创新、传统与现代完美融合的典范和标志性建筑。
建筑——粉墙黛瓦，瓦成石 粉墙黛瓦，几乎成为人们认识苏州古典园林的基本常识。然而，在苏州博物馆新馆不难发现，粉墙似乎还是那堵粉墙，而黛瓦却成了一块块菱形的“黛石”。据介绍，这是一种“中国黑”花岗石片，黑中带灰的“中国黑”，淋了雨是黑的，太阳一照变成深灰色。贝聿铭的助手林兵解释：“我们现在看到的石质屋顶，并不是传统意义上的独立屋顶，而是墙体的延伸，而贝老在设计中屋顶色彩采用了传统的中国黑。”同济大学国家历史文化名城研究中心主任阮仪三在参观后也表
示：“博物馆里，构成空间的三角形式就是根据苏州传统建筑屋顶的三角形而来的，但是显得更加洗练。博物馆的1：2坡顶，完全符合苏州民居屋顶的坡顶比例。” 作为一座21世纪的博物馆，中国传统屋顶并不符合其恒温恒湿等特殊要求，贝老充分考虑到了这一点。石片屋顶的设计，有效解决了传统建筑的采光问题，将自然光线引入室内。虽然屋顶看似简单，其实结构非常复杂。从石材层往下数，还有金属板、木板、保温板、钢体结构、面板、吊顶。而特别的是，博物馆屋面泄水不再全部依靠传统的瓦楞铺流排出，而是通过屋面将雨水渗透至金属板，借助金属板的泄水系统处理滞留积水。难怪建筑工人在做屋顶的时候曾传出这样一句话：“做贝老的作品，就像是用钢筋水泥绣花。” 园林移景，走新路
苏州博物馆
苏州博物馆 百科名片 苏州博物馆 苏州博物馆是中国地方历史艺术性博物馆。位于江苏省苏州市东北街。1960年建立，2006年10月建成新馆，设计者为著名的建筑设计大师贝聿铭。馆址为太平天国忠王李秀成王府遗址。面积8000多平方米，分东、西、中3路，中路立体建筑为殿堂型式，梁坊满饰苏式彩绘，入口处侧门，有文征明手植紫藤，内部东侧有太平天国古典舞台等，是全国重点文物保护单位。 中文名称：苏州博物馆 类别：艺术类博物馆 地点：中华人民共和国江苏 省 开放时间： 196O年1月正式对外开 放 馆藏精品：15000件藏品 目录 建筑特色 设计风格 展馆分布 馆藏文物 展览情况 科研情况 建设大事记 交通状况 公交 自驾车 门票与开放时间出入口 入场参观 服务指南 注意事项 建筑特色 设计风格 展馆分布 馆藏文物 展览情况 科研情况 建设大事记 交通状况
公交 自驾车 门票与开放时间 出入口 入场参观 服务指南 注意事项 展开 苏州博物馆 编辑本段建筑特色 这座投资达3.39亿元的新馆建筑和相伴的忠王府古建筑交相辉映，总建筑面积26500平方米，其中忠王府建筑面积7500平方米，地面一层为主，局部二层；新馆建筑面积19000平方米，为充分尊重所在街区的历史风貌，博物馆新馆采用地下一层，地面也是以一层为主，主体建筑檐口高度控制在6米之内；中央大厅和西部展厅安排了局部二层，高度16米。“修旧如旧”的忠王府古建筑作为苏州博物馆新馆的一个组成部分，与新馆建筑珠联璧合，从而使苏州博物馆新馆成为一座集现代化馆舍建筑、古建筑与创新山水园林三位一体的综合性博物馆。 在整体布局上，新馆巧妙地借助水面，与紧邻的拙政园、忠王府融会贯通，成为其建筑风 苏州博物馆 格的延伸。新馆建筑群坐北朝南，被分成三大块：中央部分为入口、中央大厅和主庭院；西部为博物馆主展区；东部为次展区和行政办公区。这种以中轴线对称的东、中、西三路布局，和东侧的忠王府格局相互映衬，十分和谐。新馆与原有拙政园的建筑环境既浑然一体，相互借景、相互辉映，符合历史建筑环境要求，又有其本身的独立性，以中轴线及园林、庭园空间将两者结合起来，无论空间布局和城市机理都恰到好处。
古典与现代的巧妙融合-评贝聿铭的苏州博物馆新馆设计
古典与现代的巧妙融合—评贝聿铭的苏州博物馆新馆设计 肖为 苏州博物馆位于苏州东北街和齐门路相汇，地处古苏州历史文化地带，与东侧的修葺一新的太平天国忠王府相连，而距被誉为“中国园林”之母的拙政园也不过是几步之遥。这样一个重要地理位置可以说给设计师提出了一个难题：新馆的设计风格与整体布局怎样融合到苏州特有的历史文化环境中，与毗邻的古典园林相得益彰？而它的设计师贝聿铭着实没有让我们失望！ 贝聿铭是跻身于世界级建筑师行列的唯一华人，被誉为20世纪最重要的建筑艺术家之一。苏州博物馆是国内唯一一座由贝聿铭亲自设计的博物馆，被贝聿铭昵称为其设计生涯中最小的“小女儿”。 苏州博物馆建筑群坐北朝南，为充分尊重周边的古建筑，主体建筑高度控制在6米之内，局部高度16米，均未超出周边古建筑的最高点。在布局上，新馆分为三大区域：中部为入口、前庭、中央大厅和主庭院；西部为博物馆主展区；东部为辅展区和行政区。这种具有传统的苏州园林布局风格的以中轴线对称的东、中、西三路布局，把博物馆主建筑置于院落之间，并在两侧附以相应的建筑，使建筑物与其周围环境相协调。而新馆传统的布局特色不但与东侧的忠王府布局格调相互映衬，而且与毗邻的拙政园的布局环境也浑然一体，既相互借景，又符合周边建筑环境要求，不仅延续和融洽了拙政园的艺术风格，并且自成园体，自具特色。 苏州博物馆新馆的设计风格有一句话概况可以说中国传统园林建筑与现代风格的巧妙结合。乍一看，它的建筑群是由充满现代感的几何造型构成，但仔细观察你会发现这些错落有致的几何形坡顶实际上是江南传统屋顶建筑的抽象概况。色彩上主要采用白墙灰顶的苏州传统色系，深灰色的屋面和墙体边饰，与白墙相配，清新雅致，与苏州传统的城市肌理相融合。而建筑材料一改中国传统建筑的木梁和木椽构架系统，取而代之的是现代的开放式钢结构、玻璃幕墙。屋顶上用灰色的花岗岩取代了传统建筑中常见的灰色小青瓦，简化了线条，使整体风格更具时代感。苏州博物馆新馆在建筑风貌从色彩、形制、结构上，虽继承了传
苏州博物馆新馆的建筑美学分析
苏州博物馆新馆的建筑美学分析 钱栋 江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南。笔者的家乡白居易诗中的江南腹地——苏州，本文着重从建筑美学方面分析贝聿铭的苏州博物馆新馆。 只有在参观完所有室内空间之后，才会真正理解整个空间的设计精神。外立面的形体穿插造就了室内空间的丰富性，而室内空间的多样结构同时也成就了外立面的风格特质。空间也是人为的，贝聿铭先生最新设计的苏州博物馆让我们感受到中国传统的园林思想在现代审美中的新方向，以及人与自然的和谐相处之道。 空间意向：天造与人为的联姻 “希望从中国古代山水书画中寻找园林设计的灵感”，这是贝聿铭先生对苏州博物馆，这个被称为自己的“小女儿”的封刀之作的评价。虽然常年生活在海外，有着西方教育背景，但贝聿铭先生的作品中却从来不缺少中国元素，在继承和发扬传统精神的方面，苏州博物馆无疑是成功的，它以自己鲜明的空间特征和独树一帜的结构将现代与传统完美结合，塑造出一个立足现代审美的新中式园林空间。 穿过一座由玻璃和不锈钢棚搭建的大门，一个由钢梁和金属百叶构成的入口吸引了来访者的所有目光。通过一个别致的圆形孔洞，人们可以感受到浓浓的中国情调。以借景的手法，设计师将空间的灵性与活力展现给观众，远处的山水园林也成为了联系内外空间的纽带。
“让光线来做设计”是贝氏的名言。玻璃顶棚肆无忌惮地让室内充满阳光，从中我们能够体会到光线丰富的语汇和对空间的影响力。 如果说前庭是整个空间乐趣的前奏的话，那么只有在走入室内之后，才会发现整个空间的动人之处。贝先生一改通常的四方形空间，将中庭设计成八角形，同时随着层高的递增而变换墙面造型，体现了错落有致的江南斜坡屋顶的建筑特色。其中，三角形与菱形是主要的造型元素，灰色的涂料强调出各个形体的转折，形成了丰富、充满节奏的空间效果。同时，由于形体多变，透过顶窗照射进来的阳光形成了有趣且微妙的光影效果，强调了空间的戏剧性。正对入口的是一整面落地玻璃，外面的园林景色一览无余，成为中庭最引人入胜的风景。两侧的墙面上有两个菱形的窗洞，透射出的依然是室外的绿色景观，像极了两幅挂在墙上的画。不难发现，简单的几何形是设计师塑造空间的语言，然而这些现代的设计元素通过穿插与组合，创造出来的却是充满传统味道的空间气质。中庭的吊灯也是独立设计的，将传统中式花灯取其形，再利用方形与菱形的结构将传统精神完美地与现代材料结合而成。 连接东西两大展厅的是有着条状木质百叶屋顶的走廊。东面走廊的尽头是提供休息的场所，其中一棵百年紫藤是贝老先生精心挑选的，其蜿蜒曲折的枝蔓与顶部四方大气的花架形成强烈的对比，阳光透过树叶在纯净的墙面上形成斑驳的光影，顿时给空间增添了活力与激情。传统与现代两种审美在此相互碰撞，展现出贝先生对于现代园林景观的独特见解。
大师贝聿铭先生的苏州博物馆优秀设计
网上调研之苏州博物馆新馆设计 引言 1中国传统建筑文化 建筑文化是一种学习。从社会成员的角度看，人类天生并不完善，建筑文化不仅提供了一个人居环境，而且提供了一个思想与行为的习得之所。建筑反映出人类的文化系统—宗教、科学、艺术、、、等综合的观念和认识，通过世世代代的学习，人类形成了各自不同的群体特质。 中华传统建筑文化大厦，是由许多材料部件构成的，他们并包容了我国数千年物质文明和精神文明的精华，又影响到我国数千年意识形态的方方面面。中国古代建筑作为这种意识形态的一种载体，具有很高的文化内涵，在世界建筑文化之中，自成体系，独具风格。 2苏州博物馆新馆设计 新馆的设计结合了传统的苏州建筑风格，把博物馆置于院落之间，使建筑与周围环境相协调。博物馆的主庭院等于是北面拙政园建筑风格的延伸和现代诊释。 在苏州博物馆的顶端加入尖角。因此又带有了些许欧式风格元素。但是在中间的镂空墙上又一次充分体现了中国古代的艺术气息。
所以经过改动的博物馆，又有中国元素。又有西方气息。充分展示了国际设计大师的艺术手法。 苏州博物馆的设计充分考虑到了周边的环境关系,虽然采用的是现代的建筑材料,但是从形式符号上沿袭苏州民居粉墙黛瓦的基本元素,由此来统一与临近建筑空间之间的组合关系.由于中国的民居以 低层建筑居多,因此"不高、不大‘不突出”是贝聿铭在确定苏州不无关总体规划时提出来的大体方向。这样使新馆从色彩、高度’体量及风格上都能温和地融入到保存完好的传统风貌中。 2.2院落布局基于传统规划思想之上的建筑单体的组合以及浓 于伦理的传统，独具中国传统文化的庭院文化应运而生。贯穿新馆设计之中的东、西两侧的院落式组合和周边的传统合院式住宅相互呼应、协调统一。 2.3环境设计从新馆设计中，我们首先可以解读到的是和城市肌理的密切关系，这种在城市肌理上的嵌合，而廊窗外的一个个庭院，由窗取景，若隐若现。而所有的组织，则是以非常简明、便捷、出神入化的建筑语言来表达的。 在水面处理上，从博物馆大门进去，从八角形中央大厅后往西走，首先看到的是一个别具一格的室内水幕墙和荷花池。一座曲折的石桥将水面分隔成大小不等的空间，为了使死水变活，将北墙西北一角设计得细水潺潺，仿佛由拙政园西引水而出。而为了增加水面的情趣，
试论苏州博物馆以壁为纸以石为绘的创意山水
试论苏州博物馆“以壁为纸，以石为绘”的创意山水 江西教学点卢小平 这是苏州博物馆庭院内的一处片石假山，切营造出了一幅水墨山水画的意境，引起观者的无限遐思。其独特创新的表现手法以及对传统中国山水画的理解表现绽放出来的新意让人为之赞叹。 苏州博物馆是由著名的华裔现代建筑设计大师贝聿铭设计，也是他的收山之作。1917年出生于广州的贝聿铭，祖辈是苏州的一个望族。他曾在苏州狮子林的叔叔家度过了一段童年时光，对园林韵致有着一份深厚特殊的情感。苏州博物馆选址是在世界遗产拙政园、狮子林和全国重点文物保护单位太平天国忠王府相邻之处。是古城苏州体现吴文化最明显的地方，要将传统与现代融为一体，难度非常之大。“中而新”，“苏而新”是贝聿铭对苏州博物馆的设计理念，这就要求设计要体现出苏州古城风貌和人文内涵的融合，并给苏州古典园林的风格带来新的诠释。主庭院以拙政园围墙的白壁为纸、片石为绘的创意山水假山，正是体现这深厚文化底蕴和诗情画意的“点睛之笔”。 一“以壁为纸、以石为绘”创意山水的蓝本 众多的媒体及博客在评述苏州博物馆主庭院创意山水时的描述都是“高低错落排砌的片山假石，在朦胧的江南烟雨笼罩中营造出了米芾水墨山水画的意境。且看米芾词云：‘奇胜处，每凭栏，定忘还。好山如画，水连云萦，无计成闲.。’”。 从意境上来看，说是出自米芾作品应该没有错。历史上“米芾的画多作江南平远景色，不作雄伟险峻的峰峦，不为奇峭之笔。因为画基用清水润泽，淡水墨漬染，没有轮廓线，加上湿墨点，墨和水的渗合，明显的和模糊的、浓的和淡的交溶。总的给人以‘暗’（浑化而不刻露）的印象，且有朦胧之状，湿润之感。即使不画云雾，也有云雾变幻之象，以及雨后山川的气氛”。【1】所以说，这一片“片石假山”虽然没有云雾萦绕，切一样营造出了笼罩在朦胧的江南烟雨中的水墨山水意境。但是从假山的形式以及山石堆砌的排列图式来看，更像是出自米芾之子米友仁的传世作品《潇湘奇观图》。缘由如下，其一：《潇湘奇观图》现藏于故宫博物院，画宽十九点八厘米，长
苏州园林(贝聿铭)
本书以图文相间的形式，详尽记录了建筑大师贝聿铭先生在晚年接受挑战，亲自为故乡苏州设计苏州博物馆新馆的全部过程。在苏州博物馆新馆开馆之际出版此书，无论是对于新开馆的苏州博物馆，还是对于前来参观的广大市民或读者，都是一件具有特殊意义的事情。 前言： 苏州是一个谜，悠久的历史和古老的文化，引领我们一次次进入时间的迷宫之中：时间是水，而苏州是一只斑斓的振翅的蝴蝶。在时间的长河中，在火焰与霜雪交织的空间里，苏州城以何等的力量，始终使自己保持着独特的柔美个性和娇好亮丽的面容？这力量来自于何处？深深浅浅的岁月留痕令人怀想联翩。面对如此提问，了解苏州和不了解苏州的人都会说：苏州是一个谜。“人间天堂”的美誉，“可惜人生，不向吴城住”的感喟，“三生花草梦苏州”的经典吟诵，写尽了时光里属于古老苏州的永恒赞叹。然而，历史在延续，世界在变化，古老的文明迎来了又一个吐故纳新、续写诗篇的契机。进入新世纪，苏州需要一个新的起点，一个新的标志。这标志应该是自然与文化的和谐与融合，既有传承，又有创新，中西兼顾，匠心独运，突出“苏味”。在新的历史坐标系上，苏州必须以自己的方式，作出新的回答。由建筑大师贝聿铭先生亲自设计的苏州博物馆新馆，是苏州在新世纪之初率先向世人，向无限延伸的历史时空交出的一份答卷。一位名冠全球的智慧老人，用自己最丰富的情感和经验，把凝聚自已一生勇气和智慧的封笔之作留给了故乡。苏州博物馆本身就是一件艺术品。他赋予历史街区以新的生命，并以建筑艺术的方式，完美拉近了他与故乡苏州之间业己逝远了的时间距离。他的赤子情怀、他的创新理念、他的卓越智慧，将伴随这座精美的传世之作，永远留在故乡，留在故乡人民心中。本书以图文相间的形式，详尽记录了建筑大师贝聿铭先生在晚年接受挑战，亲自为故乡苏州设计苏州博物馆新馆的全部过程。在苏州博物馆新馆开馆之际出版此书，无论是对于新开馆的苏州博物馆，还是对于前来参观的广大市民或读者，都是一件具有特殊意义的事情。也谨将此书的出版，作为献给建筑大师贝聿铭先生的一份薄礼——无论如何，这是一段令人温暖和值得铭记的美好记忆。我相信，最美的建筑，应该是建筑在时间之上的。时间会给出一切答案。高福民2007年3月25日(作者系苏州市文化广播电视管理局兼文物局局长) 内容摘要： 由建筑大师贝聿铭先生亲自设计的苏州博物馆新馆，是苏州在新世纪之初率先向世人，向无限延伸的历史时空交出的一份答卷。一位名冠全球的智慧老人，用自己最丰富的情感和经验，把凝聚自已一生勇气和智慧的封笔之作留给了故乡。苏州博物馆本身就是一件艺术品。他赋予历史街区以新的生命，并以建筑艺术的方式，完美拉近了他与故乡苏州之间业己逝远了的时间距离。他的赤子情怀、他的创新理念、他的卓越智慧，将伴随这座精美的传世之作，永远留在故乡，留在故乡人民心中。
苏州博物馆的传统与创新
苏州博物馆的传统与创新 中国的设计，在今天所呈现出来的，到底是怎样一种姿态？ 现代化的高楼大厦，与国际接轨的设计理念，发达城市的设计者不断汲取着西方建筑的精华，把它们搬到中国来，导致近几年来“洋设计”成风，虽然那些高楼大厦带着本土的中国人不曾见过的新意，可是说到底，在国际上中国的设计还只是后来者，建筑具有民族性才具有世界性，具有民族价值才有世界价值。中国当前需要自己新的建筑文化，只有这样才能不被外来文化冲昏头脑，不能放弃创新，但也要适当回归传统。贝聿铭先生的苏州博物馆就很好的诠释了在中国该如何发展设计这一问题。 1、造型布局 苏州博物馆坐北朝南，平面功能布置分为地上和地下两部分，地上部分按功能基本可以划分为三大块：即中部为入口门廊前庭院，中央大厅和山水庭主庭院；西部为院落式的主展区，东部为办公、商店、休息服务区，以及部分临时展厅。这种以中轴线对称的东、中、西三路布局，和东侧的忠王府格局相互映衬，十分和谐。而地下部分为博物馆辅助功能用房。 从外观来看，苏州博物馆新馆外观呈几何形，矩形、三角形、菱形相互组合，丰富之极，体现了贝老一贯的个人风格，极具现代特征，但第一眼看上去却并不给人现代建筑的时尚感。从建筑结构看，现代几何体构成的坡顶隐含着苏州古建筑传统的斜坡屋顶的基本概念，东西方的图形自然转换，简洁、抽象、有力度，不知不觉之中完成了中西文化的融合，实现了传统与现代的转换。徽派民居建筑高大封闭的墙体，显得静止呆板，因马头墙的设计而显得错落有致，从而显示出动态的美感。通过比较不难发现，在苏州博物馆的墙体设计上，也采用了传统马头墙的元素，虽然在形式上已和传统的马头墙不太一样，但通过这种手法组成错落有致的叠落山墙，形成了高低起伏层次分明的韵律感。 在苏州园林里，假山是不可缺少的元素之一，苏州园林的假山注重的是山的体量感和立体感，它们虽然不是真的山，但厚重而通透，可供游人攀爬玩耍。而贝聿铭的假山却另辟蹊径，他的灵感来自于水墨画，将假山作为一幅水墨画的元素，用假山片石在白墙前表现“以壁为纸”，将石头嵌入水池的时候，墙壁上出现了一幅立体的水墨画图景，将原本平面的意象生动展现在人们眼前，这面墙也成为苏州博物馆的点睛之笔，体现了设计师在运用传统元素上的创新。
关于留白的事例素材
关于留白的事例素材 “留白”是一种广泛使用的艺术手法，它通过在画面或作品中有意识地留下空白，使观众或读者能够更好地聚焦于作品的其他部分，从而产生更深的情感共鸣和思考。以下是一些关于留白的事例素材： 1. 绘画中的留白：在绘画中，尤其是中国画中，留白是一种常见的表现手法。例如，在描绘山水画时，画家可能会在画面的某个部分留出空白，以表现天空、云彩或者水的质感，这样可以让观众更深刻地感受到画面的空间感和深远感。 事例1：中国山水画中的留白 中国山水画中的留白是一种常见的表现手法。画家通过在画面中留出空白，表现天空、云彩或者水的质感，使观众能够更好地感受到画面的空间感和深远感。例如，在南宋画家马远的《寒江独钓图》中，整幅画面的大部分都留有空白，表现了寒冷的江水和空旷的天空，突出了独钓的主题。 事例2：梵高《星夜》中的夜空留白 梵高的《星夜》中，夜空被描绘成一个大漩涡，星星在其中燃烧。画面中大片的空白，让人感到宇宙的深邃和无限。 事例3：莫奈的《睡莲》是一幅描绘水塘中睡莲的经典画作。画中，水塘的部分占据了画面的大部分，但画家并没有将整个水塘填满，而是通过留白的方式，让观众可以感受到水面的清澈和透明。这种留白不仅突出了睡莲的美丽和宁静，还让观众感受到画家的独特视角和
情感。 2. 文学中的留白：在文学中，留白通常体现在故事情节的转折或者人物性格的塑造上。例如，在小说中，作者可能会在某个关键时刻停止叙述，让读者自己去想象接下来的情节发展，这就是一种留白。这种手法可以激发读者的想象力，使故事更加丰富和深刻。 事例1：小说中的情节留白 在小说中，留白通常被用来激发读者的想象力，使故事更加丰富和深刻。例如，在法国作家莫泊桑的小说《项链》中，作者在结尾处没有明确交代出主角玛蒂尔德的命运，而是让读者自己去想象她的未来。这种留白手法使得小说具有更强的开放性和多义性。 事例2：海明威《老人与海》的结尾留白 海明威的小说《老人与海》的结尾，老人虽然捕到了一条大鱼，但最终却被鲨鱼啃食得只剩下骨架。作者没有交代老人的最终命运，而是让读者自己去想象。: 事例3：卡夫卡的小说《城堡》的结尾是开放性的，主角K的命运并没有明确交代。这种留白让读者自己去想象和解读，增强了小说的神秘感和深刻性。读者可以根据自己的理解和感受去填补这个空白，从而更好地体验作品的魅力。 3. 音乐中的留白：在音乐中，留白经常被用来创造节奏感和情感的高潮。例如，在古典音乐中，作曲家可能会在乐章之间留下空白，
贝聿铭的事迹材料
贝聿铭的事迹材料 1.早年经历 1917年4月26日贝聿铭生于广州，他为苏州望族之后，在狮子林里度过了童年的一 段时光; 1927年贝聿铭回到上海就读青年会中学，高中就读于上海圣约翰大学附属中学; 1935年贝聿铭远赴美国留学，先后在麻省理工学院和哈佛大学学习建筑; 1939年贝聿铭以优异的成绩毕业，获得了美国建筑师协会的奖项; 第二次世界大战爆发后，他在美国空军服役三年。 1944年贝聿铭退役，进入哈佛大学攻读硕士学位; 1945年，贝聿铭留校受聘为设计研究所助理教授。 1948年贝聿铭从纯学术的象牙之塔进入实际的建筑领域，纽约市极有眼光和魄力的房地产开发富商威廉柴根道夫打破美国建筑界的惯例，首次聘用中国人贝聿铭为建筑师，担 任他创办的韦伯纳普建筑公司的建筑研究部主任。他们合作达十二年之久。十二年中，贝 聿铭为柴根道夫的房地产公司完成了许多商业及住宅群的设计，也做不少社会改建计划。 贝聿铭还为母校麻省理工学院设计了科学大楼，为纽约大学设计了两栋教职员工住宅大厦。这一切，使贝聿铭在美国建筑界初露头角，也奠定了他此后数十年的事业基础。 2.事业经历 1960年聿铭离开柴根道夫，自立门户，成立了自己的建筑公司。他在纽约、费城、克利夫兰和芝加哥等地设计了许多既有建筑美感又经济实用的大众化的公寓。他在费城设计 的三层社会公寓就很受工薪阶层的欢迎。因此，费城莱斯大学在一九六三年颁赠他“人民 建筑师”的光荣称号。同年，美国建筑学会向他颁发了纽约荣誉奖。《华盛顿邮报》称他 的建筑设计是真正为人民服务的都市计划。 在贝聿铭早期的作品有密斯的影子，不过他不像密斯以玻璃为主要建材，贝聿铭采用 混凝土，如纽约富兰克林国家银行，镇心广场住宅区，夏威夷东西文化中心。到了中期， 历练累积了多年的经验，贝聿铭充分掌握了混凝土的性质，作品趋向于柯比意式的雕塑感，其中当以全国大气研究中心，达拉斯市政厅，等皆属此方面的经典之作。 贝聿铭摆脱密斯风格当属甘乃迪纪念图书馆为滥觞，几何性的平面取代规规矩矩的方 盒子，蜕变出雕塑性的造型。贝聿铭身为齐氏威奈公司专属建筑师，从事大尺度的都市建 设案，贝聿铭从这些开发案获得对土地使用的宝贵经验，使得他的建筑设计不单考虑建筑 物本身，更关切环境提升到都市设计的层面，着重创造社区意识与社区空间，其中最脍炙 人口的当属费城社会岭住宅社区一案，而他们所接受的案子以办公大楼与集合住宅为主，
解读苏州博物馆新馆的空间艺术贝聿铭苏州博物馆设计
解读苏州博物馆新馆的空间艺术贝聿铭苏州博物馆 设计 苏州博物馆新馆是贝聿铭先生于1991年宣布退休之后，在经历了德国历史博物馆、日本美秀博物馆、卢森堡现代艺术博物馆之后而为家乡贡献的“封刀之作”。博物馆满载着贝聿铭先生浓浓的乡情，虽然早年接受西方包豪斯教育，并在国际舞台上取得了辉煌的成绩，但是华裔的血统、东方文化的烙印、叶落归根的夙愿都使得苏州博物馆新馆呈现出与大师以往作品的极大不同。“中而新，苏而新”的设计理念，使博物馆既富含中国传统文化，彰显了苏州地域特色，又不仅仅是单纯地继承传统。在设计上，苏州博物馆极富创新地将中国传统的院落式布局辅以最为擅长的几何造型、玻璃金字塔、光影效果、剪力墙和钢结构，谱写了一曲欧美乐风中融合了东方神韵的美妙的旋律。“中而新，苏而新”的“苏”系主要体现在苏州古城风貌和人文内涵的融合上，而“新”则主要体现在材料上，新材料的不同组合，使得“新”充满了“苏味”，变成了创新的“苏”和创新的“中”。 “中而新，苏而新”设计理念指导下的苏州博物馆新馆，用玻璃、钢结构、花岗石片、粉墙等材料塑造的建筑空间辅以姿态优美、线条柔和的文竹和紫藤树，在刚柔相济的对比中，和谐之美油然而生。 一入口空间 苏州博物馆新馆坐落在古城历史街区的齐门路与东北街交叉口上，从这两条街口望去，建筑造型突出：与当地传统民居粉墙黛瓦遥相呼应的灰白色调；钢和玻璃材质的时代感；镶嵌花岗岩片的新颖屋顶；与周围环境基本接近的尺度，所有这些，都勾画出建筑形态上强烈的轮廓线条，冲击着人们的视觉。而沿着东
北街自东往西、街边高大的梧桐树也换成了花台中细小的柳树，与西侧外墙简洁的城市空间共同为主入口打下伏笔，这种斩进式、具导向性的入口空间处理手法，可谓独具匠心。 入口通常是很特别的地方，所有建筑的喜悦和悲伤，以及期待和不安都集中在这里。 入口大门将入口空间划分为内外两部分，外部空间则由大门、新建的仿古商业街、南边的小河及对岸民居围合出门前广场，适宜的尺度，富有苏州水城传统的空间格局，玲珑剔透中彰显着不俗的大气。 入口大门是一个钢与玻璃构成的通透的门楼，在这个门楼的设计中，既含有中国传统建筑门文化的造型元素――重檐，又加以现代材料――玻璃和钢构架，并赋予其崭新的风格。但是由于入口大门其整体尺度不大，二重檐的大门顶部在比例上稍显过大。迈进钢和玻璃构成的通透的门楼是入口庭院，十字形的铺地明显地具有导向作用：东、西向的是卖品部和票务处，正对面是入口大堂，在庭院的西北和东南耸立的松树有着迎客和送客的分明寓意。小小的入口庭院与入口大门围成的内部空间尺度宜人，传统而现代。 二院落空间 中国传统建筑的特点是单体建筑形象融于群体序列之中，讲究建筑群体的整体感和完整性，单体建筑之间既相对独立，又通过院落空间进行流动，并依靠院落空间来完成其功能的联系与转变，孤立的单体建筑尚不能构成完整的艺术形象，建筑的艺术效果主要依靠整个群体建筑的序列来完成。 院落空间是中国传统建筑中不可或缺的重要组成部分，特别是在苏浙地区，院落空间除了上述所示的功能作用之外，在文化传承、园林景观塑造甚至在改善局部小环境等方面都起着重要的作用。 苏州博物馆新馆继承了中国传统建筑的特点，在总体布局上
苏州博物馆观后感大学 苏州革命博物馆观后感
苏州博物馆观后感大学苏州革命博物馆观后感 第一篇、苏州博物馆参观感想苏州博物馆观后感大学 苏州博物馆新馆参观感想 粉墙黛瓦，清新雅洁，古色古香，江南情怀。这是苏州博物馆留给我的总体印象。作为一名建筑系的学子，贝聿铭的封山之作是一直想要去参观的。所以这篇感想的内容也多是设计建筑方面的。 贝聿铭，是一名建筑界多产的华裔建筑师，祖辈是苏州望族，童年时曾在家族拥有的苏州著名园林——狮子林里度过。 贝聿铭也是自己比较尊敬的建筑师之 一，站在苏州博物馆中，一股浓厚的江南气味迎面而来，贝聿铭没有因为在国外生活了大半辈子而被现代主义风格所感染，反而更有一种现代与传统的融合的独特美感。 苏州博物馆新馆外观呈几何形，极具现代特征，但精妙之处在于从新馆任意空间的窗户向外看都会发现新馆的坡度与远处或更远处的苏州传统民居的屋顶坡度几乎不差分毫。在建筑结构方面，现代几何结构形成的坡顶隐含着苏州古建筑传统的斜坡屋顶的基本概念，三角形、正方形不断地繁衍和重构，西方古希腊罗马神庙的三角体立方体的构成、哥特式夸张的三角形、立体主义极简主义艺术的冷峻理性与苏州传统建筑潜在的三角形、围墙线形的运动以及建筑的方形空间交织在一起，东西方的图形自然转换。见解、抽象、有力度，在不知不觉中完成了中西文化的融合，并实现了传统与现代的转换。 新馆整个运用轻型钢架和混凝土构筑墙体，黑白相间的中国元素颜色与现代
冷峻的建筑材料再加上随处可见的晶莹剔透的玻璃天窗。空间既有围合感，又有通透感，折射出了一些禅宗文化、道教文化的深层信息。 因为去过很多的江南园林以及江南水乡，穿梭在苏州博物馆中，虽然是极具现代感的建筑，但是仍然可以感受到在水乡漫步在青石板路上的感觉。新馆保留了苏州温和、清淡、俊秀的黑白基调，为了与周围的古建筑的环境相协调，博物馆的材料尽管都是新型建筑材料，但外墙和内墙都是以纯净的白色作为主色调，仅仅在空间转折处用灰色的线条来勾勒外形，同时深灰色石材的屋面与白墙相配，与苏州传统的城市色彩肌理相融合，为粉墙黛瓦的江南建筑符号增加了新的诠释。 苏州传统建筑为木质梁架结构，贝聿铭在新馆的设计中采用了钢化结构，再用优质木材为钢结构镶边包装。在屋面材料运用上，则以现代材料花岗岩取代青瓦。建筑的中庭借鉴了传统“”老虎天窗的做法，但是折角的做法使得室外投射进来的光线有了韵律的变化，光影交错。走廊由透过天顶造成的线状光线书写着，如同走在古老的竹帘下，传统符号在光线中简洁的演绎着现代气息。 大厅顶部的米字型钢结构没有任何支撑，他在风格上和整体建筑非常协调，但这不仅是处于美学考虑，而是建筑的原因。通过精密计算之后，只有这样的几何形体变化才能进行力的转换，在这样一个既定空间里承载负荷。贝老这样的设计很巧妙。 在庭院的处理上，贝老想通过中国传统园林中的亭的额元素进行现代的融合，其屋顶方式与建筑相同，八角亭与建筑融合在一起，周围的水与片墙营造的假山感使人不禁有一种苏州传统园林的感觉。 第二篇、苏州博物馆观后感苏州博物馆观后感大学