2015年浙江省高考作文题目

2015年浙江省高考作文题目【篇一:2015年浙江高考作文解析及优秀作文】

解析2015年浙江省高考作文题及优秀作文点评阅读下面的文字,

根据要求作文。(60分)

古人说“言为心声”、“文如其人”。性情褊急则为文局促,品性澄淡

则下笔悠远。这意味着作品的格调趣味与作者的人品应该是一致的。金代元好问《论诗绝句》却认为“心画心声总失真,文章宁复见为人”,艺术家笔下的高雅不能证明其为人的脱俗。这意味着作品的格

调趣味与作者人品有可能是背离的。对此你有什么看法?写一篇文

章阐明你的观点。

【注意】①题目自拟,观点自定。②明确文体,不得写成诗歌。③

不得少于800字。④不得抄袭、套作。

写作提示

中国传统强调“颜文合一”,文如其人,人如其文,文章是修身养性

的手段;外国则认为写作仅是一种技艺,与人品无关。如果从这方

面切入,会写出不一样的文章。

除此,如果联系现实,“颜文不一”的例子,时常可见。新闻上经常

看到“语言腐败”的例子,官员在位置上,对反腐败等问题夸夸其谈,然而实际上自己就是一个腐败的人。学生也可以联系自己,平日里

的命题作文,有多少是假话,空话,套话。这也都是语言的腐败。

当然,你也可以想想歌德,想想莎士比亚,文章是这么的棒,人是

这么的小气;也可以想想创出瘦金体的宋徽宗赵佶。类似的例子,

不胜枚举。

例文展示

文显其品动人心

一考生

喜欢一卷诗书在手,或品读“照花前后镜,花面交相映”的慵懒与情思,一抹浅淡的远山黛,画出女子的婉丽;或感受太史公笔下暗潮

涌动的政权争夺,尔虞我诈,险象环生;或带着一颗心和三毛共赴

撒哈拉沙漠,体味异域风情。正如古人所言,“言为心声,文如其人。”不错的,在文章中确实能感受到作者的性情,或潇洒坦荡,或

自由不拘。

大凡在文学界受人敬仰的,读者都能找到与文章匹配的词语去概括

作者的性格,想来这就是我们所能感知的“人品”了吧。他并不是仅

从一篇文章中体现,而是渗透在作家一生的写作历程中。初识袁中

郎是在《满井游记》:山峦为晴雪所洗,娟然如拭,鲜妍明媚如倩

女之面而髻鬟之始掠也。如此潇然山水的才子,想来也是一位人生

的哲学家,他自言“独抒性灵,不拘格套,非从自己胸臆流出,不肯

下笔”。其实,这话不但说出了中郎的文学主张,也说出了他的人生

态度。在那些赞美自然风光的游记中,每一篇都是他对这种生活本

色的探寻,一种行胸臆的格调。他的文章就是他的内心,我们能从

文章中感受到作者人格的真,才会让我们的心产生一种共鸣。

文学贵在思想的碰撞,金代元好问提出了自己不同的观点:“心画心

声总失真,文章宁复见为人。”我们总认为的在人格与文章之间的等

号却在这里发生了微妙的变化。文章会成为人心的面具,阳春白雪

与下里巴人,也许我们需要用一双聪慧的眼,一颗睿智的心去感知。文章是抒发人性的途径,而有时这条道路会被外界因素阻隔,让我

们看不真实,文章本身也沦为了工具。郭沫若以一首《天上的街市》成为中国现代诗史上一位举足轻重的诗人,当革命的烈火蔓延整个

中国大地时,他的诗便成为了配合革命形势的产物,毫无立场的歌

颂与批判,是成为“御用文人”的悲哀。也许在郭老的骨子里是崇尚

自由的浪漫主义,但他的心被拷上政治的枷锁时,所有艺术的美感

就消失殆尽了。曾经歌颂出《女神》这样唯美诗篇的人,湮没在革

命的浪潮中,我们只能扼腕叹息了。

但不管有什么不同的观点,有一样是不能否认的:文显其品动人心。因为他们能将自己的真当作汤底,用生活的阅历作为菜料,以真情

实感为辅料,烹饪出一锅令人回味的佳肴。阅卷老师点评

作者有自己明确的观点,以“文显其品动人心”为题,鲜明地表达了

文品应该与人品相一致,这样文章才能感动人心。文章以袁中郎和

郭沫若为例,分析、思考和探究“作品格调趣味与人品”的彼此关系,从正反两方面来论证文如其人的重要性,作者具有相当的文化积累

和足够的阅读积累。文章首尾语言生动形象,比喻运用恰当。作者

具有较为扎实的语言功底,具有辩证性、周密性、灵活性和深刻性

的思维品质,在思维品质上胜人一筹。

解析2015年山东卷高考作文题及优秀作文点评

材料大意:肉豆和丝瓜藤两个植物的须缠在一起,一个小孩想将两

者扯断分开,父亲告诉他这两种植物都是用来吃的,不用将其扯断

区分。

根据材料内容,自选角度,自拟题目完成文章。

今年以材料作文为基本形式,之前不止一次的给学生讲过,作文以

材料作文为难度顶峰,材料作文尤其以热点类和寓言类为最大难度,而今年的作文审题本身不难,依旧是稳定在山东高考语文“不藏考点,不考偏点”特征上。今年的材料作文,考生们抽出8分钟的审题时间

完成审题,比去年略难,但比较其他省份的高考试题难度一般,所以,只要围绕材料书写难度都不太大。

其次今年的“豆藤和丝瓜藤”,还是有值得思索的部分,在命题主旨上,继承了“强调意识”和“强调思辨”这两大不变的主题,“内挖人性

中的闪光点与多元性”与“外探社会中的真善美和深思索”的哲学矛盾,体现哲学的内蕴。山东卷语文作文出题思路在探寻考生对于社会、

人生、自我的价值实现、人生定位等方面的思索与评价层面继续加深,逐步走向更广义的发展方向,立意标准也相比于之前占到更重

要的地位上。

从审题点上来说,材料提出主干来对考生来说并非困难,文章沿着“豆瓜藤缠绕”——“所见不同”——“价值观决定判断和选择”的思维

流程,这样我们就容易抽取在题目中的相应信息,在整个的思维流中,孩子的角度是一个维度而大人的角度人又是一个维度,也就是说,从对待景物的看法角度来看强调了“价值观念不同选择不同”的

大层次,而在人们的格局这个角度来说“人之所以产生不同的认识是

由人的经验阅历决定”与“格局不同视角不同”也是可以突破的内容,

在内容中包含这些的属于完美审题。

关照生活的情怀与生命的出走是山东卷的今年的稳态,在去年的山

东高考中,窗外看风景体现着从关注大众观点到关注个体思维融合

关注社会,“思辨”成为生活中的重要部分,而在今年山东“瓜藤缠绕

的价值取向”终于走上了“社会生活视角”的道路,总得来说,今年的

山东高考语文作文相对平稳,部分思辨性较强的文章将会产生高分

作文。

【例文】

价值观念决定选择

“生活是一种绵延不绝的渴望,渴望不断上升,变得更伟大而高贵。”杜伽尔这样定义人生,在生活中,人们带着渴望不断追寻,有的人

在物质的享乐中迷失自我,深陷无尽的物质涡流,而有的人乐享精

神的富足,走向生命的高贵。人生价值观念的不同决定了选择的不同。

人们因为精神的高贵而选择坚定前行的生活。画家、作家木心客居

纽约时期,在物质极度匮乏的条件下,在异国他乡开讲“世界文学史”,忽忽长达五年的一场“文学的远征”,开讲时六十二岁。他的一生,密集伴随愈演愈烈的文化断层。他在累累断层之间、之外、之后,木心始终将自己尽可能置于世界性的文学景观,倘若不是出走,这顽强而持久的挣扎,几乎濒于徒劳。木心说“在自己的身上,克服

这个时代”。这也是木心留给世界的礼物,文学的福音书。

生命总有一种情怀,是在物质条件极度匮乏的生活里,如木心这般“明知不可而为之”的行动,生活困苦却乐在其中。在生活中,每个

人都在为自己的成功未来而不懈努力着,乐享精神的情怀,人生价

值观念不同,让木心和“木心们”带着渴望,走在自己选择的道路上。渴求物质的价值观念让人们深陷物欲横流的漩涡。当人们被物质生

活所绑架的时候,人们也就束缚了生活的快乐,每天愁苦于难以满

足无尽的物欲,逼迫人们选择生命的弯路,如陈希同、刘志军、王

锦思等,走向毁灭的结局也正是因为人生价值不同选择就不同。

于贪官如此,于社会生活亦是如此。当今社会,众多本应该踏踏实

实做学问的大学教授和科研人员深陷论文抄袭、学术剽窃的泥潭,

在物质利益的价值观念里中,舍弃了精神的追求与渴望,既失去了

学术的灵感,也丧失了生活得快乐,为了快速的获得所谓的成功和

名利,让他们放弃了自己本应该坚持的学术道路。对每个人而言,

决定成功的因素又有所不同,如勤奋、天赋、价值观念等等,勤奋、天赋能够决定生命的厚度,用坚硬的行动加快成功的步伐;而乐享

精神的价值观念能够决定生命的灵感,选择生命的从容淡定。我想,与其追求物质利益的“快“,倒不如坚持精神情怀的”慢“,选择精神

富足的价值观念。

“春是自然界一年中的新生季节,而人生的新生季节,就是一生只有

一度的青春。”西塞罗这样定义青春。身处于青春的我们面对生活的

选择,唯有坚定正确的人生价值,乐享精神的情怀才能真正充实自我,走向成功的境界,让人生走的坦然而精彩。

【篇二:2015浙江高考满分作文汇总(9篇)】

2015浙江高考满分作文汇总(9篇)

[原题回放]:

古人说“言为心声”、“文如其人”。性情偏急则为文局促,品性澄淡

则下笔悠远。这意味着作品的格调趣味与作者的人品应该是一致的。

金代元好问《论诗绝句》却认为“心画心声总失真,文章宁复见为人”,艺术家笔下的高雅不能证明其为人的脱俗。这意味着作品的格

调趣味与作者人品有可能是背离的。

对此你有什么看法?写一篇文章阐明你的观点。

[注意]①题目自拟,观点自定。②明确文体,不得写成诗歌。③

不得少于800字。④不得抄袭、套作。

[高考作文]

01、文显其品,方动人心

喜欢一卷诗书在手,或品读“照花前后镜,花面交相映”的慵懒与情思,一抹浅淡的远山黛,画出女子的婉丽;或感受太史公笔下暗潮涌

动的政权争夺,尔虞我诈,险象环生;或带着一颗心和三毛共赴撒哈

拉沙漠,体味异域风情。正如古人所言,“言为心声,文如其人。”

不错的,在文章中确实能感受到作者的性情,或潇洒坦荡,或自由

不拘。

大凡在文学界受人敬仰的,读者都能找到与文章匹配的词语去概括

作者的性格,想来这就是我们所能感知的“人品”了吧。他并不是仅

从一篇文章中体现,而是渗透在作家一生的写作历程中。初识袁中

郎是在《满井游记》:山峦为晴雪所洗,娟然如拭,鲜妍明媚如倩

女之面而髻鬟之始掠也。如此潇然山水的才子,想来也是一位人生

的哲学家,他自言“独抒性灵,不拘格套,非从自己胸臆流出,不肯

下笔”。其实,这话不但说出了中郎的文学主张,也说出了他的人生

态度。在那些赞美自然风光的游记中,每一篇都是他对这种生活本

色的探寻,一种行胸臆的格调。他的文章就是他的内心,我们能从

文章中感受到作者人格的真,才会让我们的心产生一种共鸣。

文学贵在思想的碰撞,金代元好问提出了自己不同的观点:“心画心

声总失真,文章宁复见为人。”我们总认为的在人格与文章之间的等

号却在这里发生了微妙的变化。文章会成为人心的面具,阳春白雪

与下里巴人,也许我们需要用一双聪慧的眼,一颗睿智的心去感知。文章是抒发人性的途径,而有时这条道路会被外界因素阻隔,让我

们看不真实,文章本身也沦为了工具。郭沫若以一首《天上的街市》成为中国现代诗史上一位举足轻重的诗人,当革命的烈火蔓延整个

中国大地时,他的诗便成为了配合革命形势的产物,毫无立场的歌

颂与批判,是成为“御用文人”的悲哀。也许在郭老的骨子里是崇尚

自由的浪漫主义,但他的心被拷上政治的枷锁时,所有艺术的美感

就消失

殆尽了。曾经歌颂出《女神》这样唯美诗篇的人,湮没在革命的浪

潮中,我们只能扼腕叹息了。

但不管有什么不同的观点,有一样是不能否认的:文显其品动人心。因为他们能将自己的真当作汤底,用生活的阅历作为菜料,以真情

实感为辅料,烹饪出一锅令人回味的佳肴。

评析:作者有自己明确的观点,以“文显其品动人心”为题,鲜明地

表达了文品应该与人品相一致,这样文章才能感动人心。文章以袁

中郎和郭沫若为例,分析、思考和探究“作品格调趣味与人品”的彼

此关系,从正反两方面来论证文如其人的重要性,作者具有相当的

文化积累和足够的阅读积累。文章首尾语言生动形象,比喻运用恰当。作者具有较为扎实的语言功底,具有辩证性、周密性、灵活性

和深刻性的思维品质,在思维品质上胜人一筹。

02、殊途同归

青瓷缸中戎戎水影,养的是水仙清丽;污泥塘里深深沼洼,养的是

白莲洁净。倘若人品是哺育艺术的土壤,为何白莲见不到泥土色,

闻不见土壤气?性情急徐固然可从字里行间略窥几许,而人品一说,实难揣测。然而我们欣赏艺术,并非一定要读作者生年,只要骨子

里渴望开出一朵好花。

“诗歌只与诗人有关的想法是反诗歌的。”马尔克斯如是说。尤其到

了革命时,艺术的种子似乎满战场撒播。犹记得铿锵的《马赛曲》

响彻巴黎,《自由引导人民》的画作擎起战旗,然而法国国歌作曲

词者鲁热,不过是个上尉,甚至在战争的后程抵触革命,像个懦夫

一样度完余生;画家德拉克洛瓦倒是“法国革命的种子”,自信勇敢,连素描的笔触都不愿收敛,作品的格调趣味惊人地一致,可性情人

品确是云泥之别,可见艺术,从不是人品忠实的镜子。然而我想,

作品之所以得以流传,必有其唯一的批判标准。肥沃的黑土,美丽

的红壤乃至贫瘠的黄泥,因为一致的追求,都能生长出哺育人性的

大麦、稻谷与青稞。

作品的格调趣味未必与人品一致,却一定与内心的追求吻合,国家

危亡之时,懦夫鲁热的笔下也流淌出了“向前,向前,祖国的儿子!”这般的字眼,而在浩瀚的宇宙真理面前,好与人计较、抬杠的牛顿

才俯首为真理海边拾贝的孩子;法律的殿堂前,口吃敏感的毛姆滔

滔不绝,语带机锋;书法的恣意中,好顺手偷人字画的米芾潇洒挥毫,尽是大家之风。

因为追求了共同的自由、真理与美,作品才被称为艺术,而追求,

从来不由人品决定,忠实于内心的艺术家当然可以字如其人,言为

心声,而被生活的苟且压弯了腰,被人性的阴暗绊住了脚,依然追

求着正直与光明,不正是艺术最强烈痛苦的诗意吗?

北大教授孔庆东近日发微博称莫言常说的家境没落、常日饥寒全是

谎言,还附

艺术家一生都在难以实现的格调与人品的一致中挣扎,而他们因为

同样高尚的追求觅得一致的归途。

我虽然知道这条路难找也难走,但也愿南辕北辙。我希望有追求引路,让我的文字、我的人品携手并肩,一同前行。

那是不同人品,一致而永恒的归途。

【评析】考生从艺术欣赏的视域探讨人品多元化与作品内容的关联度,提出“作品的格调趣味未必与人品一致,却一定与内心的追求吻合”这一貌似矛盾实则统一的命题,观点新颖而又深刻。

03、似曾相识燕归来

现代刑侦理论中总有凭笔迹辨人一说,因为一个人再怎么隐藏、伪装,流在骨中的血脉是不变的,而笔迹如是,文章亦如此,于书山

稗海中沉潜含玩,钩沉觉隐,一旦发而为文,纵有千万般隐匿修饰,字里行间总是风流个性,不可抑勒。

普鲁斯特早年时发表过一些小说与评论,纵然与举世闻名《追忆》

一文相差颇多,不论从语气还是行文方式都有不同,但若仔细品味,他那对于细微事物的把握自始至终都融在了文章的骨子里。“气味与

滋味却会在形销之后长期存在”,它们“以几乎无从辨别的蛛丝马迹

坚强不屈地撑起回忆的巨厦”。他的风格就如同他的气味,别人模仿

不来,他也去除不了,无论是什么内容,挥之不去的总是“似曾相识

燕归来”之感。

所以,不论是作家还是平凡人,一旦拿着笔写下字,就相当于把自

己的思维、人格的一部分展现出来,而历史洪流可以湮没人的生理

性存在,却永远无法改变人的思想存在,那么文字便是传递思考与

精神的最好载体,即使手稿丢失,复本重印,一个人留在文章中深

层次的精华却会在时间的积淀下长盛不衰。哪怕他故意戏弄人世,

隐藏自我,句式可以转换,语气可能颠覆,但文字中埋藏的个性和

独有的特点总会在不经意间表露出来,值得我们玩味深思。或许我

们可以这样想,大师大多在时间上离我们遥远,如果没有这些可以

彰显其风骨的经典之作,他们又怎能令我们无端钦慕?“似曾相识”的

绝不只是表达方式,而包括一个人的血的烙印、思想的高度、思考

的方式及其独特的“掌纹”。

纪伯伦曾写道:“死亡改变的只是覆盖在我们脸上的面具,农夫依然

是农夫,林居者依旧是林居者,而将歌声溶入微风中的人,他依然

会对着运转的星球歌唱。”作品中深层思考就如同那个歌唱微风的人,无论面具怎么多样,你仍然可以看见那最本质的东西,毕竟“似曾相

识燕归来”。

【点评】丰富的阅读方能让人自如驾驭文字,经典的浸润方能让人

深沉思考问题。“似曾相识燕归来”,诗意文字的背后是考生对古今

中外经典名著的“沉潜含玩”、“钩沉觉隐” 。

04、一杯春醪寄余心

唐有刘白堕脱俗隐于市,善酿酒,饮之香美,经月不醒。游侠语曰:“不畏张弓拔刀,但惧白堕春醪。”一杯春醪,寄着他一生的志趣,

一生之作,亦携着你品性高低。

冯骥才曾道:“植物死了,将生命留在种子里;作家死了,将生命留

在作品里。”“言为心声”,作品的格调趣味与作者的人品常有着高度

的一致性,或无意的性格流露,或刻意的志节寄托,作品以其穿越

时空的永恒与广远,承载着作者的追求与修养。

百家争鸣,各有其芳华。若你的歌声不现出你最独特的嗓音,盖只

能湮没于喧嚣的人世。庄子汪洋恣肆,老子凝练沉稳,墨子严密周全,韩非子肃穆苛刻,则《庄子》抑或《道德经》,《墨子》抑或

法家大集,无不承载着其独特见解、个性思考。台湾云门舞集享誉

全球,其舞姿脱俗超凡摄人心魄,而其门下弟子亦无一不是高雅养

性之性情中人。作者与作品如人与影,映照着彼此最真实的内心,

而它只有你将最真实的生命投射,作品才能温润如玉,毫无杂质地

现其熠熠光华。

当今社会人们热捧的“雅作”,却不知“雅作”之作者粗鄙无知,而耻

于那些外表粗鄙之人,浑不知其作品华美天成、淳朴自然。悲哉!悲

哉!而我坚信,那些枯灯夜雨下的荒江野老,剑指连营而无畏,笔削

春秋而令乱臣贼子畏惧,定会与作品一同矗立于民族之巅。

一语天然万古新,繁华落尽见真淳,在这急景流年的时光里,哪一

杯才是真正寄余心的春醪呢?

【点评】刘白堕、冯骥才、庄子、老子、墨子、韩非子、龙应台、

安娜〃阿赫玛托娃、顾城、梵高、卢梭……如线串珠,如数家珍,

使原本较为抽象的“作品与人品”变得真切可感。“下笔如有神”的背

后必然是“读书破万卷”的文化底蕴。

05、言自心,文成人

古人云:言为心声,文如其人。作者的性格特质乃至人品在很大程

度上都溶解在个人作品之中,性格褊急则为文局促,品性澄淡则下

笔悠远。固然“心画心声总失真,文章宁复见为人”,文品与文章有

背离的可能,然也有边角可见其为人。内在人品、精神形象与外化

表现息息相关,即便达不到完全一致,也终有相应透射。美国史学

界在研究二战时流行过一句话:一个性格温驯善良的男人,他做梦

也不会把刀插进一个孕妇的肚中。同样,人的人品特质也是如此,

倘若纯情温良,怎会行文浮躁局促;倘若个性褊急,又怎能完全定性

行文呢?因而文章或多或少都会透露出作者的性格特质与人品,即

“文如其人”。

人清,文明,此之谓“言为心声”。

内在人品特质是外化表现的最大操纵者,常有人说我心思细腻,因

而行文结构缜密,文字灵动,大抵也出于此。

生命的经历塑造了性格与人品格局,而人品格局又框架了文章格局。“文革”之时参军的毕淑敏稚嫩而湿润,在悬崖峭壁上俯瞰时积蓄了

对生命的珍重;在恶劣高原上庆生时体悟了青春的沉甸。“动辄行者无疆”,生命的沉重塑造了她清澈如水的医心,给予了她有条不紊的规章,历练了她苦口婆心的耐性。她下笔常常令人震颤,这般凝结于

文章中的精神正是她性格特质与人品的外化啊!

“我不相信手上的掌纹,但我相信手掌加上手指的力量”,这是她对

生命的坚定与执着;“气质是女人最好的化妆品”,这是她对个人修养

的提炼升华。诸如此类

【篇三:2015年浙江高考作文满分14篇】

2015年浙江高考作文题

阅读下面的文字,根据要求作文:

古人说“言为心声”、“文如其人”。性情褊急则为文局促,品性澄淡

则下笔悠远。这意味着作品的格调趣味与作者人品应该是一致的。

金代元好问《论诗绝句》却认为“心画心声总失真,文章宁复见为人”,艺术家笔下的高雅不能证明其为人的脱俗。这意味着作品的格

调趣味与作者人品有可能是背离的。

对此你有什么看法?写一篇文章阐明你的观点。

【注意】①题目自拟,观点自定。②明确文体,不得写成诗歌。③

不得少于800字。④不得抄袭、套作。

60分

人品之于格调,犹如花之于瓶。花美,自玉瓶相衬。而空得一只精

致优雅之瓶,未必得一奇绝独美之花。

故有贞行高节之品,其文之格调必卓然清洁。而虚附格调之风雅,

未可知其人品之高下。

抱朴子有言曰:“朱绿之藻,不秀于枯河。倾山之流,不发于涸源。

资不厚,则其惠也不博。才不丰,则其辞也不赡。”没有高洁的人品,犹如干涸的河道,无源的山泉,怎么可有会有华丽的水藻,不尽的

长河?古今中外,凡性情贞洁高尚之士,其文无不充满了生命的深邃。那是颜真卿的“政可守,不可不守”的宽原磅礴,是亚里士多德

的“吾爱吾师,吾更爱真理”的坚定追求,是谭嗣同的激昂鲜血,是

鲁迅的辛辣笔墨,这样卓然不群的格调,是铮铮风骨的再现,是人

品操行的反映。

有不俗的人品,方可有不俗的格调。但竟有不凡自命风雅的斗方名士,以为有了不俗的格调便可逆推出自己“不俗”的人品。他们的可

笑之处在于,格调的高雅与人品的清高之间,并非是一个简单的等号。当年乾隆皇帝盛赞赵孟頫赵体之矫健流畅,认为其字“柔中自有

镔铁骨”。郑板桥则不以为然,直言其字谄媚,“宋之降臣,何骨之有?”字且如此,人亦如是。那些投降失节的汉奸中,不乏有不同于

俗的文章格调。他们纵有如此之格调,却依旧难觅半点不俗之人品。这份不称其人的反差,犹如明镜不幸遇嫫母,良砚不幸遇俗人,宝

剑不幸遇庸将。实为格调之不幸也。

因此,格调与人品,用数学的推论方式来阐释,是单向的必要不充

分条件。故与其附庸风雅地渴求一份格调的虚无外表,不如坚定不

挠地精炼一份不俗的人格。在那段对人格人品的追逐之中,哪怕前

行之路充满困难,黄沙漫天,荆棘刺足,你依旧会发现那份不同于

俗的格调,只不过一直陪伴于你。而当你放弃人格,放弃操行时,

这份不俗的格调,却已自顾自地离你而去,反差之大,只会使你继

续咬牙坚持。

而当我们坚持这份人品,追求这份人品时,与这同来的,不仅仅是

不俗的文章格调,还有更多更深邃的生命意义。那是对生命的认识,对生活的理解。这份格调不再拘束于锦心绣口的文辞,而外化为整

个生命,渗透这拥有不俗人品的灵魂。

黄虫至秽,化为蝉而饮露于秋风;腐草无光,变为萤而耀彩于夏月。于人品,心既写之,定能使格调化腐朽为神奇,臻于一份生命的淳真。

雨落花蕊,甘苦各现(58—60)

写文如金圣叹先生曾说:雨落花蕊,甘苦各现;水入容器,方园自明。

言为心声,文如其人,一举一动,一颦一笑,忠实地表达着自己与

内在世界的一致。

然而这种一致的自洽性是可以作伪的。古今中外,沽名钓誉者甚多,虚情假意者亦不乏,然而此高雅非真脱俗,只是扯着喉咙模仿他人。灼眼之下,东施之态,邯郸之姿,便一目了然了。

胡兰成与汪精卫,都是旧中国深负文才之士,前者惹张爱玲的青眼。后者也是留洋海外,为文直洌。然而在他们叛国之前,并非没有行

为与文章中的表现,如同王维的辋川之作,看似清远超然,实则渴

慕朝野,其高雅之真假,若与鲁迅的话、倪瞻的画相比便一目了然。可以说,作品格调趣味与作者人品性格看似的背离,实则虚伪的矫饰,经不起推敲与比较。

张中行先生在《负喧谈话》中评价朱自清先生性情敦厚,行事澄明

慢条斯礼,这与我们在《背景》中所想见的那个朱自清,在《荷塘

月色》想见的那个朱自清,在《荷塘月色》中独步踱步的朱自清是

一致的。先生一直嫌自己行事拖沓,希望形成雷厉风行的性格,然

终不果,这在他的诸多作品中都有体现,他始终是一个睿智的思想者,冷静的观察者,更非以奇诡辩论,波动跳跃的思维来让我们折

服的斗士。这是每个人诚心正意行文行事必然的结果,如雨落心蕊,甘苦者观;水入容器,方圆自明。

世界如果显得凌乱不堪,是因为看他的眼睛凌乱不堪,因为读他的

心凌乱不堪。这是美国文艺复兴时期爱默生所说的。一个人心中怀

着怎样的情感怎样的态度,世界就呈现出什么模样什么恣态,而再

经过言语加工后的表达,自然就呈现怎样面貌与味道。

古之学也,入乎眼,著乎耳,布乎四体,形乎动静。这便是说人的

行为是与心里的观念学识互相协谐的。

林语堂先生在评价莎士比亚时说:对一个作家最高的评价,是他像

大自然本身。他并不打扰世间一切事物的配置,他只是观察、感受、记录并最终离开了。这似乎反对了作品格调趣味与作者人品一致的

观点。因为“天地无情”,往深里说,这却是个论题最好的佐证,作

家要作到绝对客观,首先是摒弃了偏执与自我的偶然性的,尔后以

绝对的冷静与疏离面对万物,才能做得到莎翁这样伟大。他是容器,却要以近乎无形,因此他的作品“豪华落尽见真淳”,他的性格是近

似自然的公正与客观。如同一切美是无蔽的真理之显现,他的剧作

便是他完整人格的映射,近几完美。

俗务,在诗人笔下便是诗,在哲人眼中即是思,在凡人看来仅是事。此间真意,真如才子金圣叹所言,“雨落花蕊,甘苦各现;水入容器,方园自明”罢。

我手写我心(58—60)

明代公安派作家有着这样的为文之风:“为文必独具一格,不拘性灵,非以自己的胸臆流出,不肯下笔。”在我看来,这便是对“言为心声”

的最好诠释。

你心中汩汩然流淌着的是什么,你笔下流淌出的也应是什么。怪侠

金圣叹有二十四个“不亦快哉”流传于世,那便是他的心中所想着的

人间愉快。但现今社会或者说是古今社会上总有艺术家不能使其为

人与作品相称的现象,究其根源,原因大致分为两种。

一类是作家在虚名浮利之中失去了自我,沦为了全为稻粱谋的“作家”。李绅因为写《悯农》而闻名内外,却不想他后来竟成了一个奢

侈无度的豪绅,他的为人也就不能与诗中所云相称。另一种情况便

是难言了,虽有“物不得其平则鸣”之说,但在一定的社会压力下,

有时“鸣”却是极为困难的。李贺诗中雄

奇的想象,奇诡的诗风看似另类,却恰恰包含了他怀才不遇之悲愤。至于晚唐李商隐,其眼中的蜡烛泣泪也是他的胸中之苦闷,只是无

法直接诉诸笔端。

现今社会已基本没有“难言”的限制,我们要做的便是守住一颗本真

的心,不沉浸于蜗居虚名,而忘记文字本身所具有的唤醒人类良知

的作用。作家陈远曾在访谈中这样说道,美的本质是真,倘若过分

追求美以致失了真,便背离了写作的方向,先有真后有美,我手倘

若写的不是我心,而是一些矫揉造作的故事,那么美就不会存在于

这些文字之中。

先为真人,后为真文,此美之所源也。韩愈笔下的李愿便为一真人,他穷居而野处,升高而望远,坐茂树以终日,濯清泉以自洁,于是

他成就了隐士的美名。我想,真存在于每个人心中,而且,这种真

实的灵气也会通过文字展现出来。

径,自有云白山青。

文质彬彬,然后君子(59—60)

古言有云:言为心声,文如其人。笔与文字都是人内心思考的外在

反映,思考从心中流转到笔上,思想的味道也从纸上盎然而生。在

我眼中,拥有高雅格调的诗文,它的作者也是一位身着白衣、飘然

空灵的人吧。

翻开中华文化的长卷,各种文学瑰宝展现在我的眼前:“拔剑四顾心

茫然”到“明朝散发弄扁舟”是李白追求内心的真实写照;“会当凌绝顶”到“恨别鸟惊心”是杜甫从年轻到得年迈的沉郁;“此情无计可消除”是李清照柔弱的思念;“竹杖茫鞋轻胜马”是苏东坡看透人生的豁达。他们中的任何一人,拥有的无非是一颗赤诚之心,墨水像心头

之血一般汇聚成文字洒在宣纸上,昭示着不同时光交给不同的人带

来的不同感受,也昭示着每个人独一无二的品味和格调。

我的老师、母亲都对我说过:文品即人品,没有一颗对文化的热爱

与敬畏之心是很难创作出积极向上的作品,也唯有立足自身而心系

天下,才能真正深刻体会到文字的力量,文字就是作者心灵的表达,在思维与文字的转换过程中,是很难再有人为这添加的。吕不韦曾

写道:欲论人者必先自论。能够写出清水芙蓉般文字的人们,想必

他们的心灵也是经过了污泥的阻塞与干扰,但仍然洁白无瑕,并保

留了那一份难能可贵的静气吧。否则,怎么会有如此美妙的绘心之笔,描绘出他们如此美妙的意境?

性情褊急则行文局促,品性澄淡则下笔悠远。这种源自灵魂深处的

自悟与淡然是无法被复制与模仿的。老子有句话叫:企者不立,跨

者不行。在我的理解里,这同样适用于文字和思想的关系:一个总

想着捷径,速成的人怎么能写出站得住脚、思想深远的文字呢?一

个踮着脚的灵魂,怕是一推就倒下了吧,语言、文字是“文”,内心

思想与灵魂便为“质”,文是很难掩盖质的,所谓文质彬彬,便是锦

上添花,美上加美了。

复见为人”是不是失之偏颇了呢?

人的内心影响的更是一个人的思想、灵魂以及风吹过来带着的他的

味道,这便是人最纯真的地方,改变不了的地方。

文质彬彬,然后君子。

轻嗅文骨的芬芳(58—60)

傅庚生先生在《中国文字欣赏举隅》中抛问:“后生学者,文与心道

契否?”有人笔底波澜万丈,心中槁木死灰;有人拊掌大乐,文饰不

堪,徇名逐利;有人天生洁癖,抱璞守真,留恋理想国;有人拍案

而起,剖心烛照,敢放一把野火,泽被寰宇,笔谈间气吐霓虹!

“性灵彰道著,文骨载风仪。”这是梁漱溟先生《究于决颖论》中对

我辈殷殷的企盼,文品人品,诚有二律背反之意。我们这一代的写手,又该如何认识此间命题,如何安放自身,达到两者圆融之境界?我们这一代,又该如何保持文学的纯洁性,达臻“真文学”的艺术之境?我以为一在读者,读者可谓是卡夫卡式的“判官”,得秉持着清

醒与镇定,不被妖艳可人的文辞灼作而眩晕,可以借鹰隼锐利之眼,剖开艺术的真境实例。北大有个传统,叫“沉潜”,沉入艺术的源头

根蒂,潜进人生的幽微百态,从而抵达人品文品熔为一炉的高超境地。做到“沉潜”,便能拨开重烟迷障,直与作者对话。

二在写手,即我们本身。就像《中国哲学史》中胡适先生所说:“文”道不是漂亮虚荣的外衣,而是本性的呐喊与沉思。这声呐喊,理应

震撼天地,就应发聩蒙昧之心,我们在屈瑞林大师《真挚与诚实》

中听见,我们在福柯《疯癫与文明》的“失落天真”里听见,《俄狄

浦斯王》中的勇士啊,不愿沉湮于鼾声、风,趁筋骨未钝、腕血未冷,向世间问一问来此的意义,不正是我们的写照?

父亲曾笑谈,年轻的夜晚,躺在床上浑身颤栗,想到什么半夜摸黑

点起蜡烛,光着膀子抓起笔就写,我从小便“雄心勃勃”想成为作家,每当获得师长的肯定,外面的嘉奖,父亲总要提醒我不能让文骨背

离了人的风仪,拿出季羡林研究吐火罗文的真挚,陈寅恪力挽史澜

的魄力,梁启超冰鉴灼灼的温度,感化他人,圆满自身,所以说是“几时借得冲霄浪,虽死望峰亦从容”。

行文至此,轻嗅文骨的芬芳,诗人的声音也不必低吟:

爬学史乘扶丛残,文章存轶堪颠沛。

抛弃诗兴青云见,自誓夜阑热肠心。

足跟踏破关山路,眼底空悬海月秋。

龙泉隐箧锋未减,势将重掌扫烟冥!

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