浅析中外雕刻艺术差异

浅析中外雕刻艺术差异

――对比赏析《马踏飞燕》与《掷铁饼者》

雕塑是造型艺术的一种，有称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方式的总称。雕刻艺术是人类情感的表现载体，是中西方文化的重要组成部分。雕刻的创造体现着时代的文化精神，是人类主动的创造行为。中西方由于各自的社会组织结构、思维模式、文化背景的不同，雕塑艺术也表现出极大的差异。

直观系统的比较，中西雕刻作品中，刻画的对象往往不同，所寄托的思想存在差异。如《马踏飞燕》这件青铜作品中，奔马正昂首嘶鸣，举足腾跃，一只蹄踏在一只飞翔的燕子身上。那只飞行速度疾如闪电的燕子正展翅翱翔，突遭马蹄踏中脊背，本能地并起双翅，吃惊地回首反顾。与之相呼应，奔马头微左顾，四蹄翻飞，正驰骋于蓝天。这种浪漫主义手法烘托了骏马矫健的英姿和风驰电掣的神情，给人们丰富的想象力和感染力。《掷铁饼者》是著名希腊雕刻艺术家米隆的作品，也是古希腊雕刻艺术的里程碑。雕塑刻画的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有变现力的瞬间，尽管在形体上是紧张的，可是整个雕像却给人以沉着平稳的感觉。大家可以来看一下这位运动员的动态，这位年轻的运动员有弹性似的弯着腰，同时用脚安稳地站在地上，把拿着铁饼的手伸向后方。而只要一瞬间，他那像弹簧似的形体就会立即伸直，而铁饼将从他手中飞向远方。作品赞美了人体的美和运动所包含的生命力。西方雕塑发源于古代希腊，古希腊人重视人体，将神塑造成完美的有血有肉的人。他们崇拜神，也崇拜和神一般完美的英雄——战士与运动家。为他们塑造供人膜拜瞻仰的偶像和纪念像。如此形成传统，在西方世代相传，成为一种纯粹的雕塑艺术。中国古代社会的制度、文化、哲学与宗教，都不同于古代希腊。中国远古时期重礼教，尊鬼神，艺术重心倾向于工艺美术，在礼器、祭器上发挥艺术天才，并且同样也形成传统，影响深远。从陶器、青铜器、玉器及漆器等工艺品发展出以装饰功能为主的实用性雕塑，在历代都占有主流地位。

在中西雕塑作品中也同时存在着细节特性的不同。中国雕塑作品有着明显的装饰性、绘画性、意向型，注重“以形写神”。西方的雕塑常侧重主题性、纪念性、于块面和空间的丰富变化来体现轮廓，从希腊时期起，就努力模仿再现自然，写实性极强，西方近代的雕塑一反传统的写实为变形状，只进行最低限度的艺术加工，这一点与中国雕塑有相似之处。《马踏飞燕》表现了骏马凌空飞腾、奔跑极速的雄姿。其大胆的构思，浪漫的手法。给人以惊心动魄之感，令人叫绝。艺术家巧妙地运用闪电般的刹那，且作品工艺十分精湛，将骏马的奔腾不羁之势与平实稳定的力学结构凝为一体，它所迸发出的生命力与气势可谓中华民族的象征。作者米隆在《掷铁饼者》中创造了一个出色的充满活力的运动员形象。尤见作者匠心的是，他出色地概括了掷铁饼这一运动的整体连续的过程，表现了一种动态的美。整尊雕像突破了艺术上时间和空间的局限性，也体现了古希腊艺术家们不仅在艺术技巧上，同时也在艺术思想和表现力上有了一个质的飞跃。这尊雕像被认为“空间凝固的永恒”，知道今天仍然是代表体育运动的最佳标志。

雕塑是人类情感的物化形式，蕴含着人类对生命的极大热情。文化对雕塑的作用，既造成了中国唐宋雕塑的衰弱，也促成了西方雕塑随着文化变革而不断的演进。而中西雕塑的异同则在于雕塑的基本特征，中西雕塑的比较既具有着文化和历史的价值，也具有着时代和现实的意义。