刘三姐歌谣的文化阐释

河池刘三姐文化资源与旅游开发

Tourism旅游经济 1762012年3月 https://www.360docs.net/doc/7113941688.html, 河池刘三姐文化资源与旅游开发河池学院　舒锡慧摘要：河池是刘三姐故乡，按照国家标准，刘三姐文化旅游资源可分为民间演艺等九种类型，河池发展旅游产业应主打山歌文化，营造独特的文化氛围。关键词：刘三姐文化山歌资源旅游开发中图分类号：F590 文献标识码：A 文章编号：1005-5800(2012)03(c)-176-02 1 刘三姐文化的形成最初，刘三姐用传唱民歌的方式与地主恶霸斗智斗勇的故事广为流传，不仅在广东、广西家喻户晓，甚至在贵州、湖南、云南、江西等地也是为人所熟知，被壮族、汉族、瑶族、毛南族和仫佬族等多个民族尊为歌仙、歌神。在这些民族聚居的地方，经常可以看到以刘三姐为名的碑、庙、山、洞。自宋代起，就有许多文人学士通过诗词歌赋等多种文化形式来传诵刘三姐，这些广泛传播的文学形式使得刘三姐的人物形象越来越丰满，逐渐形成了造歌、唱歌、传歌、最后化石成仙或骑鲤鱼上青天这一主题文化。尤其是广西壮族将歌圩文化与刘三姐文化紧密联系在一起，形成了极富特色的文化风俗活动。可以说，刘三姐文化充分的表现出了民族性、包容性、地域性、开放性等多种民族文化特征，具有悠久的历史、深厚的积淀。新中国成立以来，刘三姐文化发展经历了三个主要时期：一是在上世纪50年代，由刘三姐传说的口传形式和歌圩形式转变成为刘三姐戏曲创作及演出的形式。二是在上世纪60年代，《刘三姐》电影的公映使得刘三姐传说走向全国，迈向世界。三是上世纪90年代，广西在旅游产业开发中兴起的刘三姐文化热。 2 刘三姐文化的内涵刘三姐文化的内涵极为丰富，既有物质文化也有精神文化，同时又是多个民族文化的综合体。其中，历史悠久，文化丰富的壮族作为广西人口最多的少数民族，已经被社会公认为是承载刘三姐文化的主体民族。而如果追溯至唐代，与壮族具有极深渊源的仫佬族、瑶族、毛南族实际上都是属于壮侗语系这一个民族共同体，也就是僚族。直至宋代以后，僚族才逐渐分化成各个民族，正是因为这些民族的文化在刘三姐文化形成的初期同属一个母文化，至今还有许多共同的文化特征，故而这些民族所流传的刘三姐故事也具有很高的相似性。相应的，刘三姐文化也就自然而然的融入了这些民族的文化特征。刘三姐文化的构成元素也极为丰富，既具有多姿多彩的人文景观，也有着山清水秀的自然景观；既有大到“以歌择偶、以歌会友”的习俗；也有小到绣球、服饰、饮食、建筑等日常用具。这些文化元素所体现出的审美观、道德观、恋爱观甚至礼乐制度不但折射出壮族人民对生活的热爱和对社会不公的抗争精神，同时在一定程度上也反映了当时的社会文化心理结构。 3 河池刘三姐文化旅游资源按照本文中对刘三姐文化内涵的定义，根据《旅游资源分类、调查与评价标准(GB/T18972-2003)》可将与河池刘三姐文化相关的旅游资源进行以下系统分类： 3.1 民间演艺刘三姐的故乡河池山清水秀、人杰地灵，人们能歌善舞，特别是山歌，更是世代流传。在宜州市，仅享有“广西歌王”称号的山歌手就有16人。人们用山歌传递感情，开展社交活动。凡婚丧喜事，谈情说爱，结交朋友，农事活动都唱山歌。河池山歌以赋比兴为基础，主题随意性强，歌词信手拈来，曲调优雅，甜美动听，朗朗上口，易学易唱，易记易传。可以说，山歌是壮族的一种主要的文化娱乐形式。由于喜欢山歌的人非常多，就诞生了歌圩这种古老的风俗习惯，具有广泛的群众性和悠久的历史。 3.2 人事记录刘三姐是壮族民间传说人物， “最早见于南宋王象之《舆地纪胜》(卷九十八:《三妹山》)。到了清代,对刘三姐的文字记录,逐渐多了起来，如张尔翮的《刘三妹歌仙传》；王士祯的《粤风续九》(唱刘三姐的歌)；闵叙的《刘三妹》；褚人获的《峒歌谣》；陆次云的《声歌原始》；屈大均的《刘三妹》；钱载的《刘三妹词》；黎耀宗的《题罗定刘三妹祠》；谭敬昭的《游通真岩并序》等。”[1]此外，两广的一些县志对于刘三姐(妹)的传说与歌谣都有记载，后来的文献资料记载逐渐形成共识，将刘三姐(妹)统一称呼为刘三姐。民间口耳相传有更丰富的故事与歌谣，传说唐中宗神龙元年(705年)，刘三姐生于宜州，从小聪慧过人，能歌善唱，名扬壮乡，常到附近各地传歌，慕名前来与她对歌的人络绎不绝，然而她的才华却遭到流氓恶霸的嫉恨，后被害死于柳州，死后骑鲤鱼上天成了仙。3.3 饮食习俗大米、玉米是壮族地区盛产的粮食，自然成为他们的主食，河池的壮、仫佬、毛南等少数民族喜欢将大米制作成糯米，节日食品，如粽子、糍粑、米糕、五色饭、汤圆、油团等节日食品。其中，最具壮族民族特色的当属粽子和五色饭。每逢节日，亲朋之间都要相互赠送粽子和五色糯米饭，以表示盛情和敬意，祝福吉祥如意，愉快幸福。他们还将玉米晒干去皮甚至磨成粉，用来熬粥，玉米粥是当地少数民族喜欢吃的一种主食，现在玉米粥已经成为一种天然的养生食品，成为游客购买的土特产品。当地少数民族在饮食方面还喜欢吃腌制的食物，将萝卜、生姜、竹笋等腌成酸菜、酸笋，吃起来酸、甜、香、辣味味俱到，脆爽可口，生津开胃。 3.4 传统与乡土建筑壮族喜欢依山傍水而居，在青山绿水之间，点缀着一栋栋木楼，这就是壮族人的传统民居。壮族先民生活的地方炎热多雨、地面潮湿、瘴气浓重，为适应这种生态环境和气候条件，他们发明构建了干栏式建筑。房屋分为上层、下层和阁楼三部分，以粗长的圆木为立柱，下垫石柱。木柱上凿榫连接中横木条，中层铺垫木板，屋顶作悬山式，过去多以瓦、草或树皮覆盖，房子下层用作牛栏、猪圈、鸡舍、厕所和贮藏室，楼上住人。“干栏式”建筑主要应为防潮湿而建，长脊短檐式的屋顶以及高出地面的底架，都是为适应南方山区湿热多雨、防虫避兽的需要，在建筑材料的使用上，也就地取

《刘三姐》鉴赏

《刘三姐》鉴赏在《钢琴艺术课》上，老师让我们观看了《刘三姐》这一部音乐艺术片，如果你能静静的把这部电影看完那你心中一定有所感触。我对《刘三姐》这部影片有着不一样的情绪，我生于广西，在妈妈的影响下，我从小就开始看这部影片，也学唱其中的歌曲。里面的歌每一次看都是充满兴趣，每一次看都会被劳动人民的聪明才智所感动，每一次也会沉浸在纯朴的歌声中。由于学习了老师的《钢琴艺术》，这一次看，我更多的把注意力放在了山歌本身和电影的音乐鉴赏上。整场电影都融入了很多的山歌，就像一场音乐剧，在美丽的桂林山水的衬托下，更显得生动真实，唯美纯朴。影片开头以刘三姐的美妙歌声开场，融入漓江的清晨美景，歌声飞越大山，弥散漓江，当然也飞进了阿牛和大伯的心里，阿牛他们也是善良的贫苦人民，但是热爱生活，饱受地主压迫，却也不断的抗争，用山歌来抒发自己的内心。相同的爱好，让他们从此开始结缘，开始一段不平凡的生活。刘三姐的到来，让远近的居民都聚集起来，一起享受刘三姐的歌声。采茶的情景是就是其中一个很好的反映。绿油油的茶树，曼妙的采茶少女，边采茶边唱歌，这一段的歌声都以欢快为主，轻松愉快，表达了大家因为收获、因为刘三姐的到来而愉悦的心情，比如说《采茶姐妹上茶山》这首歌，众姐妹和三姐各有唱歌部分，歌声中透露了采茶女的收获愉悦的心情，也表达了采茶女的艰辛生活，如“采茶姐妹上茶山一层白云一层天满山茶树亲手种辛苦换得茶满园”。而刘三姐的部分，虽只有少少的几句，但是很好的赞颂了采茶女的歌声——蜜蜂忘记回窝去神仙听歌下凡来。刘三姐是砍柴为生，会场采茶歌，比哦啊试了山歌是人民生活的反应，不需要歌词，那完全是内心的表达。紧接着是男女对唱的部分，在辛苦劳作之余，男女对唱，一问一答，有领唱也有合唱，起承转合，歌声中全部都是人生的智慧。以上部分的音乐基调都是欢快的，愉悦的。但是当地主前来捣乱后，歌声变得铿锵有力，怒斥了地主的恶行，如《众人水来众人山》、《富人只会吃白米》等，也有哀怨倾诉，如两位老人唱歌的部分，表达了生活的艰辛。和地主的对歌是影片的重头戏，秀才的迂腐表现得淋漓尽致，自以为胸有三分墨水就不把劳动人民放在眼里，孰不知，那他们才是智慧的源泉，有形的歌书怎么比得了庞大的内心，比如说《你歌哪有我歌多》，完美表现了“山歌自是心中出”的人民。这部分的音乐随着对歌的发展，以欢快为主，也有沉重，比如说《多谢了》，再比如说《财主心肠比蛇毒》，骂人还有艺术呢，狠毒又不带脏字。影片中的山歌是那么的多，每一首都是劳苦人民生活的反应，山歌对于他们而言是生活的必需品，是快乐的源泉。在中国，有很多这样的民族，他们有自己的独特的智慧，也有自己的文化。《刘三姐》就是这样的一部劳苦大众人民的缩影，不畏困难，乐观生活，善良淳朴，会为了捍卫自己的文化而奋斗。有精神的影片，才能称之为经典。《刘三姐》就是经典。

刘三姐观后感

《刘三姐》观后感《刘三姐》这部影片是比较老的一部电影，但是影片传达的对封建地主阶级的反抗精神流传至今，影片中的对歌以及刘三姐反抗的故事也广为流传，不失为经典之作。影片取材于广西民间传说，主人公刘三姐是一位聪明、美丽的壮族姑娘，擅长用山歌来赞美劳动、赞美自然、赞美爱情，并用山歌揭露统治阶级对劳动人民的残酷剥削和压迫，刘三姐的山歌，朴素生动，具有强烈生活气息和浓郁地方色彩，符合人物性格，用歌而不是台词表达了人物的内心世界。影片是新中国第一部音乐风光故事片，片中悦耳动听的歌声与美丽的桂林山水完美的融合在一起，为影片增添了独特的艺术魅力。故事是这样的：原在山上以砍柴为生的刘三姐因反抗地主，地主想置她于死地，却不料刘三姐命福，在河上脚踩葡萄藤，手摇清竹搞，一路高歌痛斥地主，歌声传扬，被老渔夫和阿牛哥收留。这事一传十十传百，千百里外的群众都知道刘三姐住在这里，纷纷长途跋涉赶来见她与她对歌，并请她去自己的家乡安顿生活，可谓是百鸟朝凤。劳动人民唱山歌是人生中多么重要的事情呢，而那些一样能歌善舞的民众还是拜刘三姐为歌仙，刘三姐能达到这样的感召力，怎是只因唱歌而已呢？看看刘三姐刚烈的个性，爱憎分明写在脸上，唱起歌来那不是悠扬婉转而是气宇轩昂直逼云霄，她随口骂来恶霸，听得劳作的人民可是解气。以前的精神基本寄托在山歌上，刘三姐到了哪儿，她的精神随歌传播到哪儿，成为农民反抗强权的领袖，是任何地主恶霸的眼中钉。于是当地的莫地主开始想方设法不让刘三姐唱歌，又不敢对她明刀明枪，怕的就是群众的暴动。所以便有了刘三姐与三秀才对歌的一出绝妙好戏，原来地主是不会唱歌的，那些读子曰的书生只会摇头晃脑，背着歌书，而你看刘三姐却张口就来，毫不思索，傲气俏皮，她的歌声她的智慧全在艰辛的劳作和大自然的灵气中浑然天成。地主和秀才门斗不过歌，丑态毕露，民众得了胜。这部电影描写的是少数民族地区的一位聪明、伶俐、机智、敢为、而又能于歌唱的少女刘三姐，再现了刘三姐于地主的歌斗、身体力行的抗争；故事也穿插了与阿牛的爱情独白。影片以戏曲的形式，自然的风景，质朴的人物性格，尤其是那些诙谐又斗争力很强的歌曲，至今都叫人难以忘怀。刘三姐的故事随着电影的播放，飞过祖国的大江南北，在人们心里留下了很深的印象。 “三月三”，是壮族地区最大的歌圩日，又称“歌仙节”，相传是为纪念刘三姐而形成的民间纪念性节日。1984年，广西壮族自治区人民政府正式将这一天定为壮族的全民性节日──“三月三”歌节。每年的这一天，自治区首府南宁市及其他各地都要举行盛大的歌节。歌节期间，除传统的歌圩活动外，还要举办抢花炮、抛绣球、碰彩蛋及演壮戏、舞彩龙、擂台赛诗、放映电影、表演武术和杂技等丰富多彩的文体娱乐活动。另外，各种商业贸易、投资洽谈等活动亦逐渐增加，形成“文化搭台，经济唱戏”的新风尚。届时，岭南壮乡四海宾朋云集，歌如海，人如潮。那不绝于耳的嘹亮歌声，寄托着人们对歌仙刘三姐的思念和对丰收、对爱情、对幸福美好生活的憧憬和向往。壮歌最大的特点就在于“传达”感情。壮家儿女勇于唱情，善于唱情，爱情、友情、亲情，都唱得淋漓酣畅，动人心魄，使听者随之而喜怒，而哀愁，达到爱之欲其生，恨之欲其死的艺术效果。刘三姐被恶霸地主陷害落水，被老渔夫救起。她用歌声歌颂劳动，讽刺地主老财。恶霸地主莫怀仁妄想禁歌，三姐设计和莫怀仁对歌，把请来的三个秀才个个击败。莫怀仁施计把三姐抢到家中，三姐在阿牛和群众的帮助下连夜离开莫家，又到新的地方用山歌鼓舞群众斗志。壮歌能够传情，更在于它充满着意境感。在美妙的意境中，寄寓着人类的丰富情感和美好理想。在壮乡，人们行路之时，闲谈之间，劳作之中，指山唱山，指水唱水，都能随心所欲地吟唱出意境开阔、气魄雄伟的壮歌来。刘三姐承天地之灵气，接山水之精华，用山歌文化承载了壮族人民的民族情感，记录了

电影刘三姐歌曲分析

电影《刘三姐》歌曲的音乐特点分析摘要: 电影《刘三姐》是我国第一部风光音乐故事片,也是我国关于少数民族题材的电影,《刘三姐》中的歌曲之所以广泛传唱,其主要原因是它蕴涵了我国传统的民族特色。本文主要从歌曲的旋律、音乐形象和歌词三个方面分析了电影《刘三姐》的歌曲音乐特点。通过这篇文章,透视出电影《刘三姐》中的歌曲充满着热情真挚、追求幸福的性格思想。关键词: 电影《刘三姐》歌曲音乐特点一、电影《刘三姐》音乐的创作背景刘三姐是壮族民间传说人物,明清以来有关于她的传说和歌谣文献记载很多。传说中的壮族姑娘刘三姐被壮族人尊称为歌仙、歌神,是壮族人心目中民族精神和民族理想的化身,所以壮族同胞们也自发地在每年三月三日聚集到一起,以歌墟的方式来寄托对这位“歌仙”的思念。她的故事不断被改编成戏剧、歌剧、电影。

1960年,长春电影制片厂根据广西壮族民间故事改编的彩色电影故事片《刘三姐》上映后,引起了轰动,该片以人美、歌美、景美的“三美”而誉满全国,风靡东南亚。这是中国大陆第一部风光音乐故事片,编剧乔羽和导演苏里把流传于广西的有关刘三姐的美丽传说,用电影这一特殊的艺术形式展现的格外优美抒情①。影片主要是讲述了刘三姐用她那美丽动人的歌声来赞美自然、赞美爱情,并用山歌来抗议封建地主阶级对劳动人民的剥削和压迫。电影《刘三姐》的一大亮点就是用山歌来表达人物的内心活动,本片的音乐是由著名作曲家雷振邦一手创作的。雷振邦是我国著名的电影音乐作曲家,他所创作的电影音乐影响了一代又一代的中国人,如《冰山上的来客》、《五朵金花》等,他的音乐作品具有浓郁的民族地方色彩和生活气息。在创作电影《刘三姐》的音乐时,他坚持深入生活,并且向当地的民间艺人学习。雷振邦并没有运用西方音乐技巧来对这些山歌进行修改,更多是在大量壮族民歌的基础上,经过编选和加工的形式,原汁原味地保留了这些民歌的特点。雷振邦为该片谱写了14首歌曲,其中有轻快活泼的《采茶姐妹上茶山》,悠扬动听的《山歌好比春江水》,还有坦然大气的《只有山歌敬亲人》,以及赛歌会上那些幽默诙谐的经典段落。这些歌曲把以刘三姐为代表的穷苦大众的形象刻画得惟妙惟肖。

中考复习专题——病句辨析

马山县周鹿中学李小英一、导入同学们，今天我们来一起复习《病句辨析》，今年中考《病句辨析》是必考内容，以选择题出现，分值为2分,我们做题的时候时间不能超过2分钟。二、直击中考真题： 1、（2016年南宁第4题）下列句子中没有语病的一项是（B） A、学校既要给学生传授知识，更要教会学生求知的方法，打开观察社会、眺望世界。 B、实事求是的回答问题，代表的是一种做事态度，而这种态度可以让你更接近胜利。 C、是否具有精益求精的“工匠精神”，是中国制造业走出国门、走向世界的前提条件。 D、壮乡的五色糯米饭色泽璀璨，味道清香，口感绵软，是壮家人特有的民族传统手艺。 2、（2016钦州第4题）下列句子没有语病的一项是（A） A、钦州旅游资源丰盛，主要景点有三娘湾、八寨沟、六峰山、五皇岭等。 B、通过完善义务教育经费保障机制，使我国城乡义务教育资源得到了平衡配置。 C、许多学校的学生积极参与了2016年钦州市青少年“书香社会·全民阅读”的系列活动。 D、第二届世界互联网大会在浙江乌镇举行以后，“互联网＋”突然渐渐受到大家的关注。 3、（2015北海第4题）下列句子没有语病的一项是（A）

A、人是社会之本，人的素质如何，决定一个社会的走向，决定一个民族的兴衰存亡。 B、安全管理措施的落实，遏制了各类安全事故的发生,确保了人民群众生命财产。 C、今年“五一”期间，北海市消费者举报中心共接到投诉电话6起，同比下降了一倍。 D、他课上认真听课，课下手不释卷，全班同学没有一个不说他学习不用功的。归纳：我们做题的时候时间不能超过2分钟，那么我们如何才能做到又快又准呢？（题目只要求我们辨析正误，不需修改，做题时我们要懂得找到关键词，快速判断句子的正误。）（一）辨析病句的口诀初读句子明大义,首先注意关键词。是否出现讲对称,介词句首找主语。顿号相连排次序,关联词语讲搭配。并列短语现句中，语序搭配要统一。禁止阻止有否定，衔接要用肯定句。代词句中现身影，指代分明是第一。平衡定数不以上，有约重复左右用。数词还要再仔细，降减半分升增倍。（二）方法指导 1、读句子明大义 2、注意句中关键词 3、找出易确定的病句 4、用筛选法确定答案

粤西泷水歌谣的文化内涵与形态特征

第29卷第4期唐山师范学院学报 2007年7月 Vol. 29 No.4 Journal of Tangshan Teachers College July 2007 ────────── 收稿日期：2006-09-15 作者简介：甘树兵（1975-），男，江西永修人，广东罗定职业技术学院艺术系讲师，在读硕士研究生。 - 150 - 粤西泷水歌谣的文化内涵与形态特征甘树兵（罗定职业技术学院艺术系，广东罗定 527200）摘要：泷水歌谣的体裁主要有泷水山歌、泷洲歌、字眼调、能咕歌、采茶歌和白鹤歌五种，从不同的侧面反映了泷水地区人民的历史和社会生活。泷水歌谣的歌词多为粤府白话方言。泷水歌谣在结构、旋律、音阶调式、节奏节拍上具有自己的鲜明特点。关键词：泷水歌谣；中国民间音乐；歌乡中图分类号：J64 文献标识码：A 文章编号：1009-9115（2007）04-0150-03 粤俗好歌，泷水地区自唐代以来，民间盛行歌舞祭祀之风，有刘三姐歌墟遗址多处。屈大均《广东新语》、翁方纲《复初斋集》中都提到泷人好歌。泷水自古就有歌乡的美誉，泷水山民在节日、喜事、丰年、集会、立神、结社或劳动之余创作吟唱歌谣。泷水歌谣是泷水文化中极具特色的内容之一，它具有泷水山乡所特有的苍凉古朴，同时又具有强悍粗犷、坚韧顽强、积极进取的格调。一、泷水歌谣的体裁泷水歌谣形式多样，据不完全统计有30余种之多，其中流传较广泛的主要有泷水山歌、泷洲歌、字眼调、能咕歌、采茶歌、白鹤歌五种。泷水山歌始创于明代隆庆年间，是泷水歌谣中流传最广泛，最具地方特色的歌种，多用通俗的泷水口头语创作，调式音乐结构基本固定，曲调爽朗，洪亮流畅，腔调高低不同，情绪有时高亢有时低沉，擅长叙事抒情。泷水山歌分为独唱式、对唱式、擂台式三种，有长篇、短篇之分，多以叙事、白描手法为主，中间或插入议论及抒情。长篇山歌分为讲古歌和生活歌两种，情节完整曲折起伏，一唱三叹，扣人心弦；短篇山歌多选取生活中的片段加以提炼，成为语言精练而形象鲜明、情趣盎然的生活小品，予人印象深刻。泷洲歌产生于清代乾隆年间泷水地区的文人诗歌社，吸取泷水山歌与泷水能咕歌的体裁和语言精华，形成短小精悍，语言活泼生动，表现力强的特点，适宜刻画描述某个生活情景，抒发人生感受，反映某种思想观点，易于记忆和唱诵流传。字眼调，又称字眼、哭嫁歌、新娘歌，广泛流传于泷水地区。泷水旧俗，女子出嫁前几晚，邀同村未婚女子为“伴娘”，集其家中，出嫁时唱字眼，以向亲戚朋友作别。内容多为对包办婚姻的控诉，对无奈命运的抗争，以及分别亲友时的哀情倾诉。重于言情达意，曲调固定，格调自由，抒情味浓还徐曲折而带悲伤哀愁。能咕歌产生于明代后期的泷水能咕方言区，又称能歌，流传于今罗定素龙、围底等方言地区。方言中夹有文言，表现方式主要是吟唱，句式属于“半诗半歌”的体式。采茶歌和白鹤歌体裁大致相同，曲谱有上下句构成，不同歌词重复套用旋律曲调，格调明快、爽朗。多在年、节等喜气日子演唱，多有歌唱祝福的蕴意。二、泷水歌谣的题材泷水歌谣的题材内容广泛，从不同的角度反映泷水人民的历史和社会生活状况。主要表现有以下六种：（一）反映和表现社会生活泷水地区人民以社会劳动生活中的情景和片段来进行创作，用以表现生活中的某些细节、感受和见解。主要体现在泷水山歌和泷洲歌的体裁形式上。如：《揾食难》、《穷到极》等表现泷水人民生活的困苦，同时也体现出他们坚韧顽强的精神；《劝君戒鸦片》、《劝君须行善》、《出门宜择友》等则是奉劝世人行好行善的，体现泷人淳朴善良的性格；《妻会当家夫叹好》、《赞好妻》等是表现丈夫夸赞妻子贤良淑德的品性。如：

印象刘三姐案例分析

案例分析：《印象刘三姐》从原创文化精品《印象刘三姐》，到《印象丽江》《印象西湖》等，近年来，“印象”系列风靡中国演出业。作为一部开创世界和中国山水实景演出先河的原创性文化精品，《印象刘三姐》从２００４年３月在桂林阳朔漓江书童山下公演至今，一直保持着“全国演出业中观众最多、影响力最大、年营业额最高”的演出地位，堪称我国文化产业的成功“范本”。本体特色 “因地制宜”——《印象刘三姐》以漓江水域为舞台，以１２座山峰和广袤天穹为背景，将壮族歌仙刘三姐的山歌、广西少数民族风情、漓江渔火等多种元素创新组合，融入桂林山水之中，诠释了人与自然的和谐关系。它突破了“一个舞台三面墙”的传统剧场结构，赋予观众全新的视听感受。全场演出约７０分钟，演出人员约７００人，整个演出如梦如诗、气势恢弘。市场定位《印象?刘三姐》从一开始就将市场定位为文化产业与旅游相结合的一个高雅的艺术作品，，只有以市场需求来确定文化产品的定位，引起公众的文化需求欲望，才能达到预期的社会效益和经济效益。水上歌舞剧《印象?刘三姐》的剧场，坐落在桂林市阳朔县城附近的漓江与田家河交汇处，具有地势优势：桂林山水的重要组成部分——阳朔的自然山光水色，凡浏览桂林的客人80%都要到阳朔，这里的峰林、清江、溶洞、田园、古民居构成独具特色的风情画卷，吸引着众多国际及国内游客来到阳朔度假。人和，人气兴旺也。“山水甲天下”、“刘三姐”两大品牌，以及具有多年市场运作成功经验的广维文华旅游文化产业有限公司，使《印象?刘三姐》凝聚了旺旺的人气，构成了强强合作具有成功趋向的客观条件。《印象刘三姐》是一个偏雅的高端文化产品。高雅艺术产品在文化市场上往往叫好不叫座，但《印象刘三姐》尽管普通票票价为每张１８８元，却在世界金融危机的逆市中既叫好又叫座。由于《印象刘三姐》的原创性，游客非常愿意掏钱看。在他们心中，现在，到桂林旅游不看《印象刘三姐》就等于没到桂林。“《印象刘三姐》已经成为桂林一张靓丽的新名片。” 文化创新包括张艺谋、王潮歌和樊跃等导演在内，《印象刘三姐》整个剧目有６７名中外艺术家加盟创作，演出方案修改了１９次，历经５年零５个月完成。该剧从“十月怀胎”到“一朝分娩”，自始至终都贯穿着创新。《印象?刘三姐》将刘三姐经典山歌与广西少数民族风情、漓江渔火等地域文化元素进行创新性组合，使之成为民族与地域的文化标志。名人效应世界知名的名胜风景——桂林山水风光、世界知名的民族文化品牌——《刘三姐》、世界知名导演——张艺谋三个品牌组合在一起，在美丽的漓江畔演绎了一个旅游与文化产业充分融合的传奇。

《刘三姐》歌词完整版

（注：本片开始，三姐划竹藤沿江游唱）刘三姐：山顶有花山脚香，桥底有水桥面凉，心中有了不平事，山歌如火出胸膛。山歌好像泉水流，深山老林处处有，若还有人来阻挡，冲破长堤泡九洲。虎死虎骨在深山，龙死龙鳞在深潭，唱歌不怕头落地，阎王殿上唱三年。如今世界实在难，好比滩头上水船，唱起山歌胆气壮，过了一滩又一滩。财主嚣，半夜举起杀人刀，害我不死偏要唱，唱得大河起浪滔，浪滔滔，河里鱼虾都来朝，急水滩头唱一句，风平浪静姐逍遥。（注：碰到一艘打鱼小船......）独白李老汉：脚下葡萄藤，手握青竹杆，请问小姑娘，你是那家的神仙？）刘三姐：不是仙家不是神，我是山中砍柴人，只因生来爱唱歌，四方飘流难安身。（独白李老汉：砍柴姑娘为什么会流落在江上？）刘三姐：上山不怕石崖高，手攀青藤好砍樵，财主到来砍藤断，我落石崖顺水漂。（注：李老汉请三姐上船......）李老汉：渔船虽小能安身，老汉不是陌路人，猛虎再起伤人意，老汉敲他牙三根。（注：认识李老汉之子，阿牛......）刘三姐：真像笨鸟不开声，忽然变成分水龙，隔着船仓喊一句，五尺汉子脸也红。（注：阿牛跳入江中抓鱼......）

阿牛：小小鲤鱼不吞钩，摇头摆尾江中游，知道我家客来了，漂出水面碰船头。注：三姐在李老汉家会四方乡亲......）刘三姐：多谢了，多谢四方众乡亲，我今没有好茶饭，只有山歌敬亲人。众人唱：山歌好，好似热茶暖透心，世上千般咱无份，只有山歌属穷人。刘三姐：莫讲穷，山歌能把海填平，上天能赶乌云走，下地能催五谷生。众人唱：好歌声，三姐开口赛洪钟，歌声还比钢刀利，难怪四方都闻名。刘三姐：取笑多，画眉取笑小阳雀，我是嫩鸟才学唱，绒毛鸭子初下河。众人唱：山歌好，好似热茶暖透心，世上千般咱无份，只有山歌属穷人。（注：莫怀仁的管家来叫李老汉......）（独白管家：我家老爷有请......）李老汉：不欠租来水欠债，无亲无故无往来，我家不是财神庙，财主哪会进香来。（独白管家：......就凭我堂堂莫府管家在你家门前一站，就是对你的抬举，你给我走。）刘三姐：天下怪事样样有，敬酒不吃吃罚酒，山中老虎都见过，难道怕你这条狗。（独白管家：......你知道这是什么地方？这是莫老爷的天下，你还不知道莫老爷是谁吧？）刘三姐：不种芝麻他吃油，不种桑田他穿绸，穷人血汉他喝尽，他是人间强盗头。

“刘三姐歌谣”概念之再思考

“刘三姐歌谣”概念之再思考当前学界对“刘三姐歌谣”的研究热度不减，成果日丰，令人振奋。然溯源归本，何为“刘三姐歌谣”？对于每一位研究者而言，這是一个必须回答的问题。“刘三姐歌谣”是流传于广西壮乡的宜州、柳州、桂林等岭南一带的民间山歌、歌谣的总称。“刘三姐歌谣”是劳动人民在宜州壮族山歌的基础上，汲取客家山歌及广西其他少数民族山歌精华创作改编的、反映壮族人民社会生活、生产劳动、历史文化、心理素质、思想感情及宗教信仰等的口头诗性文学。2021年，“刘三姐歌谣”被列入首批国家级非物质文化文化遗产保护名录，其身份得到国家认可，然而国家非遗名录中对其概念的界定还有商榷的余地，“刘三姐歌谣”是刘三姐唱（传）的歌吗？这是一个必须明确回答的问题。“刘三姐歌谣”概念的界定问题还没有从根本上得到解决，所以，“刘三姐歌谣”概念的界定还有再考辨、再思考的必要。一、“刘三姐歌谣”概念的提出要考究“刘三姐歌谣”的由来，必须先考究刘三姐的由来。刘三姐是岭南珠江流域（主要是广西）壮族等少数民族歌圩文化的产物（钟敬文先生早有此论述），她是歌仙，是神圣化了的艺术典型形象。她是一个民间历史传说人物，而不是一个真实的历史人物。由于刘三姐在一些人心中的形象太伟大，他们已经是刘三姐的信徒，他们一直坚信刘三姐是一个真实的历史人物且不容置疑，均以一些方志之凿凿记载为据力争其实，心情可以理解，但历史不容歪曲，这些方志的记载仅仅能说明有刘三姐传说之实，并不能说明有其人之实。刘三姐的传说最早见于南宋的地理志《舆地纪胜》，其后多见于明清两朝的一些方志与一些文人的稗记，这些文献资料都有一个共同点，就是记载刘三姐是一个神通的人物。她思维敏捷，机智勇敢，心地善良，歌才如江如海，能凭借山歌战胜种种困难，是劳动人民心中的女英雄，是一位无所不能的仙人。一言以蔽之，刘三姐是一位会唱歌的仙人，是歌

印象之《刘三姐

印象之《刘三姐》农林在我比较小的时候就看过《刘三姐》蛮多次的，那时候懂的不多，只是觉得音乐好听。如今重温经典，便对这部电影有了更深刻的印象。影片取材于广西民间传说，刘三姐是一位聪明、美丽的壮族姑娘，擅长用山歌来赞美劳动、赞美自然、赞美爱情，并用山歌揭露统治阶级对劳动人民的残酷剥削和压迫，而且继续不断在新的地方，用自己的歌声鼓舞民众，唤起大家与封建势力做斗争。影片创作者为刘三姐设计的山歌，朴素生动，具有强烈生活气息和浓郁地方色彩，符合人物性格，用歌而不是台词表达人物的内心世界。影片是新中国第一部音乐风光故事片，片中悦耳动听的歌声与美丽的桂林山水完美的融合在一起，为影片增添了独特的艺术魅力。先说说影片讲述的故事：原本在山上以砍柴维生的刘三姐因为反抗当地的地主，地主砍断藤落江想致她于死地，却不料刘三姐命福，在遇龙河上脚踩葡萄藤，手摇青竹搞，一路高歌痛斥地主，歌声传扬，被老渔夫和阿牛哥收留。一传十十传百，千百里外的群众都知道刘三姐来到了这里，纷纷长途跋涉赶来见她与她对歌，并邀请她去自己的家乡安顿生活，可谓百鸟朝凤。劳动人民唱山歌是生活中多么重要的事情呢，而那些一样能歌善舞的老百姓还是拜刘三姐为歌仙，刘三姐能达到这样的感召力，怎么只是因为唱歌好而已呢?看看刘三姐刚烈的个性，爱憎分明写在脸上，唱起歌来那不是悠扬婉转而是气宇轩昂直逼云霄，她随口骂来恶霸，听得劳作的人民可是解气。反抗精神基本寄托在山歌上，刘三姐到了哪儿，她的精神随歌传播到哪儿，整一个成为农民反抗强权的精神领袖，是任何地方恶霸的眼中钉。于是当地的莫地主开始想方设法不让刘三姐唱歌，又不敢对她明枪明刀，怕的就是群众的暴动。所以便有了刘三姐与三秀才对歌的一出绝妙好戏。那些读之乎者也的书生只会摇头晃脑，背着歌书，而刘三姐却是张口就来，毫不思索，傲气俏皮。她的歌声、她的智慧全在艰辛的劳作和大自然的灵气中浑然天成。地主和秀才们斗不过歌，丑态毕露，民众得了胜利。但是地主依然不甘心，设计抓了刘三姐，可地主的丫鬟也是刘三姐的拥护者，出谋划策助她逃跑，外又有阿牛哥和群众们设局相救，

电影《刘三姐》插曲歌词(全)

电影《刘三姐》插曲歌词（全）（注：本片开始，三姐划竹藤沿江游唱）刘三姐：山顶有花山脚香，桥底有水桥面凉，心中有了不平事，山歌如火出胸膛。山歌好像泉水流，深山老林处处有，若还有人来阻挡，冲破长堤泡九洲。虎死虎骨在深山，龙死龙鳞在深潭，唱歌不怕头落地，阎王殿上唱三年。如今世界实在难，好比滩头上水船，唱起山歌胆气壮，过了一滩又一滩。财主嚣，半夜举起杀人刀，害我不死偏要唱，唱得大河起浪滔，浪滔滔，河里鱼虾都来朝，急水滩头唱一句，风平浪静姐逍遥。（注：碰到一艘打鱼小船......）独白李老汉：脚下葡萄藤，手握青竹杆，请问小姑娘，你是那家的神仙？）刘三姐：不是仙家不是神，我是山中砍柴人，只因生来爱唱歌，四方飘流难安身。（独白李老汉：砍柴姑娘为什么会流落在江上？）刘三姐：上山不怕石崖高，手攀青藤好砍樵，财主到来砍藤断，我落石崖顺水漂。（注：李老汉请三姐上船......）李老汉：渔船虽小能安身，老汉不是陌路人，猛虎再起伤人意，老汉敲他牙三根。（注：认识李老汉之子，阿牛......）刘三姐：真像笨鸟不开声，忽然变成分水龙，

隔着船仓喊一句，五尺汉子脸也红。（注：阿牛跳入江中抓鱼......）阿牛：小小鲤鱼不吞钩，摇头摆尾江中游，知道我家客来了，漂出水面碰船头。（注：三姐在李老汉家会四方乡亲......）刘三姐：多谢了，多谢四方众乡亲，我今没有好茶饭，只有山歌敬亲人。众人唱：山歌好，好似热茶暖透心，世上千般咱无份，只有山歌属穷人。刘三姐：莫讲穷，山歌能把海真平，上天能赶乌云走，下地能催五谷生。众人唱：好歌声，三姐开口赛洪钟，歌声还比钢刀利，难怪四方都闻名。刘三姐：取笑多，画眉取笑小阳雀，我是嫩鸟才学唱，绒毛鸭子初下河。（注：莫怀仁的管家来叫李老汉......）（独白管家：我家老爷有请......）李老汉：不欠租来水欠债，无亲无故无往来，我家不是财神庙，财主哪会进香来。（独白管家：......就凭我堂堂莫府管家在你家门前一站，就是对你的抬举，你给我走。）刘三姐：天下怪事样样有，敬酒不吃吃罚酒，山中老虎都见过，难道怕你这条狗。（独白管家：......你知道这是什么地方？这是莫老爷的天下，你还不知道莫老爷是谁吧？）刘三姐：不种芝麻他吃油，不种桑田他穿绸，穷人血汉他喝尽，他是人间强盗头。（注：从姐妹在茶林采茶）众姐妹：三月鹧鸪满山游，四月江水到处流，

浅谈歌剧《刘三姐》

浅谈歌剧《刘三姐》在课堂上老师给我们看了很多歌剧，有《江姐》、《花木兰》、《原野》、《蝴蝶夫人》、《卡门》、《茶花女》、《我心飞翔》、《刘三姐》等等其中给我印象最深的是《刘三姐》这部歌剧。《刘三姐》讲述的是一个年轻、美丽的壮家少女，她特别喜欢唱歌，可以出口成歌，远近无与匹敌，她经常用山歌唱出穷人的心声和不平，故而触犯土豪劣绅的利益。当地土豪莫怀仁在用尽方法也无法禁歌后，便把刘三姐关押，在众乡亲的帮助下，刘三姐和阿牛趁天黑乘竹筏走了。这部歌剧吸引我的不仅仅是故事内容的跌宕起伏，还有它传递的思想。我觉得它强有力地表现了劳动人民的力量，通过刘三姐这个人物，通过她的山歌，通过她所团结和影响的群众，表现了这样的一个思想：劳动人民的反抗、勇敢、智慧和团结压倒了剥削阶级的一切威逼利诱和阴谋诡计。这个戏的总的效果是大长劳动人民的志气，大灭剥削阶级的威风。在这部歌剧中表现出劳动人民是这样的聪明美丽，这样的光明磊落，无所畏惧；剥削阶级是那样的丑恶愚蠢，那样的用尽坏心思，终于还是失败。在这个歌剧中，群众都是主动地迎着战斗，自始至终乐观地、坚定地向压在头上的被剥削与被压迫的命运作出勇敢的反抗。他们聪明，有才智，能团结一致地进行斗争，而且在斗争中形成一股强大的力量，无坚不摧，斗则必胜，并且是接二连三地获得胜利。这种正义的反抗，主动勇敢的战斗风格，乐观的精神，充满了智慧和豪情的胜利气氛，加上浓郁的壮族民间生活气息，强烈的地方色彩，和谐地形成了这个剧特殊的艺术风格。我想事物的

本质本来就是这样的，从历史的局部现象来看，劳动人民也有挫败，也有困难，有些时候还处于很悲惨的境地，但从历史的整个发展来看，又总是劳动人民的力量压倒了剥削阶级，而且最后的胜利者总是劳动人民。同时，吸引我的还有这部歌剧中体现出的刘三姐的性格。她是壮族山区普通的劳动少女，又是一个天才的民间歌手。总的来说她勤劳勇敢，聪明善良。出场的时候她是在滩险多湾的江上放声歌唱，一开场就表现出了她勇敢的性格特点，后来在与地主莫怀仁的争斗中，她不畏强权，坚定地站在群众这边，特别是在护山斗争中，刘三姐坚决、彻底站在群众一边，开展对莫怀仁的反掠夺斗争。斗争中刘三姐不断鼓舞伙伴不畏地主势力大，不怕地主有官府作靠山，只要大伙齐心协力就能斗倒他们。在节骨眼上，她一针见血地唱出地主封山、禁止采茶要维护祖坟风水、保障乡里安祥是假，借封山来霸山才是真。在舞台出现的刘三姐，是一个天不怕、地不怕、不怕官府镇压、不怕地主迫害的反封建叛逆英雄。她的手上有一个特殊的斗争武器，它的威力不下于如来佛祖加到孙大圣头上的“紧箍咒”，使得地主阶级终生头痛。在地主官衙的欺压凌辱下，她挺身战斗，奋勇冲杀。她的山歌，有如旗帜、炸弹，锋芒指处，所向披靡。她用山歌来联系群众，揭露敌人，打击敌人，用以保卫自己，挫败敌人她那不畏强权、不屈服恶势力的精神让我钦佩。另外，《刘三姐》中的歌曲也深深让我陶醉。里面有许多民歌，让我体会到少数民族的音乐天赋，在表现手法上，《刘三姐》中的山歌，

刘三姐歌谣PPT资料

刘三姐歌谣百科名片刘三姐是壮族民间传说人物。其传说最早见于南宋王象之《舆地纪胜》卷九十八《三妹山》。明清以来，有关她的传说与歌谣文献记载很多。壮族民间口耳相传的故事与歌谣更为丰富。广西宜山壮族传说，刘三姐生于唐中宗神龙元年（703年），从小聪慧过人，能歌善唱，被视为"神女"。12岁即出口成章，妙语连珠，以歌代言，名扬壮乡。后曾到附近各地传歌。慕名前来与她对歌的人络绎不绝，但短则一日，长则三五天，个个罄腹结舌，无歌相对，无言以答，羞赧而退。然而她的才华却遭到流氓恶霸的嫉恨，后被害死于柳州。传说她死后骑鲤鱼上天成了仙。也有的说她在贵县的西山与白鹤少年对歌七日化而为石。还有的说财主莫怀仁欲娶她为妾，三姐坚决反抗，莫买通官府迫害三姐，三姐乘船飘然而去，等等。虽然传说不一，但千百年来壮族人民对她的尊崇与热爱之情却是一致的。现在，广西很多地区都立有刘三姐的塑像或刘三姐庙。每当有新的壮歌集问世，必先捧一本供在她的像前。有些地方的歌圩，第一项议程是抬着她的像游行。壮族人民尊她为"歌仙"，至今还有"如今广西歌成海，都是三姐亲口传"的传颂。

"三月三"，是壮族地区最大的歌圩日，又称"歌仙节"，相传是为纪念刘三姐而形成的民间纪念性节日。1984年，广西壮族自治区人民政府正式将这一天定为壮族的全民性节日──"三月三"歌节。每年的这一天，自治区首府南宁市及其他各地都要举行盛大的歌节。歌节期间，除传统的歌圩活动外，还要举办抢花炮、抛绣球、碰彩蛋及演壮戏、舞彩龙、擂台赛诗、放映电影、表演武术和杂技等丰富多彩的文体娱乐活动。另外，各种商业贸易、投资洽谈等活动亦逐渐增加，形成"文化搭台，经济唱戏"的新风尚。届时，岭南壮乡四海宾朋云集，歌如海，人如潮。那不绝于耳的嘹亮歌声，寄托着人们对歌仙刘三姐的思念和对丰收、对爱情、对幸福美好生活的憧憬和向往。编辑本段【传承价值】刘三姐歌谣在全国乃至全世界都产生了深远的影响，显示了中华民族民间传统艺术活态文化的魅力。它不仅具有见证民族历史和情感表述方式的文化史研究价值，还具有民族学、人类学、社会学、美学等方面的研究价值。《刘三姐歌谣》具有以歌代言的诗性思维方式的杰出性、扎根社区人文传统的鲜明的民族性、传承序列的完整性、歌谣种类的多样性及文化内涵的丰富性、传播的广泛性与影响的深远性等特征。但是随着壮族传统"倚歌择配"社会基础的消失，以及强势文化和新的娱乐方式的冲击，刘三姐歌谣后继乏人，面临失传的危险，需要尽快采取措施加以保护。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，刘三姐歌谣经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

什么是非物质文化遗产

什么是非物质文化遗产 1.物质文化遗产是指各种以非物质形态存在的与群众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式，包括口头传统、传统表演艺术、民俗活动和礼仪与节庆、有关自然界和宇宙的民间传统知识和实践、传统手工艺技能等以及与上述传统文化表现形式相关的文化空间。非物质文化遗产是以人为本的活态文化遗产，它强调的是以人为核心的技艺、经验、精神，其特点是活态流变。 2.非物质文化遗产的最大的特点是不脱离民族特殊的生活生产方式，是民族个性、民族审美习惯的“活”的显现。它依托于人本身而存在，以声音、形象和技艺为表现手段，并以身口相传作为文化链而得以延续，是“活”的文化及其传统中最脆弱的部分。因此对于非物质文化遗产传承的过程来说，人的传承就显得尤为重要。————每年六月的第二个星期六为我国的“文化遗产日”。古遗址、古墓葬、古建筑、石窟寺、石刻、壁画等不可移动文物,历史上重要实物、艺术品、文献、手稿、等可移动文物；以及历史文化名城、名街区、名村镇。非物质类包括：口头传统、民俗活动和礼仪节庆、传统手工艺等以及与此相关的文化空间 3. 我国的“文化遗产日” 时间届数主题 2006年6月10日第一届保护文化遗产守护精神家园 2009年6月14日第四届弘扬民族艺术，延续中华文脉新疆维吾尔木卡姆艺术蒙古族长调民歌京剧中医针灸皮影戏 4.意义非物质文化遗产是各族人民世代相承、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式和文化空间。非物质文化遗产既是历史发展的见证，又是珍贵的、具有重要价值的文化资源。我国是一个历史悠久的文明古国，不仅有大量的物质文化遗产，而且有丰富的非物质文化遗产。我国各族人民在长期生产生活实践中创造的丰富多彩的非物质文化遗产，是中华民族智慧与文明的结晶，是连结民族情感的纽带和维系国家统一的基础。保护和利用好我国非物质文化遗产，对落实科学发展观，实现经济社会的全面、协调、可持续发展具有重要意义。非物质文化遗产的普查，是国家在21世纪初进行的一次大规模的文化普查，是掌握全国及各地区非物质文化遗产蕴藏状况和了解民情民心的重要手段。普查所得的资料和数据，作为全面分析国情的重要资料之一，是国家或地区主管机构制定文化政策乃至制定国策的重要依据。非物质文化遗产普查又是对非物质文化遗产进行有效地保护，对濒危的非物质文化遗产进行抢救的基础。因此，根据国务院统一部署，对全国各地区的非物质文化遗产所进行的普查，无论对非物质文化遗产的继承和发展，还是对国情的调查，都具有重要意义民间文学苗族古歌白蛇传传说梁祝济公刘三姐歌谣阿诗玛戏曲南宁彩调江苏省越剧上海沪剧湖北楚剧广西壮剧河北皮影戏福建木偶戏苏州评弹杂技河北吴桥杂技北京抖空竹河南少林功夫湖北武当武术河北太极拳山东蹴鞠

经典文本刘三姐生成的文化动因

第３４卷　第６期２０１２年１１月青海师范大学学报（哲学社会科学版）Ｊｏｕｒｎａｌ　ｏｆ　Ｑｉｎｇｈａｉ　Ｎｏｒｍａｌ　Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ（Ｐｈｉｌｏｓｏｐｈｙ　ａｎｄ　Ｓｏｃｉａｌ　Ｓｃｉｅｎｃｅｓ）Ｖｏｌ．３４，Ｎｏ．６Ｎｏｖ．２０１２收稿日期：２０１２－０８－２０基金项目：玉林师范学院２０１１年院级重点项目（２０１１ＹＪＺＤ０８）作者简介：区茵（１９７６－），女，汉族，广西贵港人，玉林师范学院馆员。研究方向：文化传播。经典文本《刘三姐》生成的文化动因区　茵（玉林师范学院，广西玉林５３７０００）摘　要：本文所论定的“经典文本”，是指“经典生成期传播”阶段的柳州彩调剧“第三方案”文本，由郑天健执导改编的歌舞剧《刘三姐》文本及电影《刘三姐》文本。由这些经典文本探讨文本呈现的传播语境，认定刘三姐经典文本的生成与雅俗文化的转向、北大歌谣学及中大民俗学运动、周恩来等领导人对地方曲艺之重视等文化动因有关；并关注抗战期间以桂林为中心的“ 西南剧展”与广西“刘三姐大会演”之“自我呈现”的内在关联。关键词：《刘三姐》；经典生成；传播语境；文化动因中图分类号：Ｉ２０６．７文献标识码：Ａ文章编号：１０００－５１０２－（２０１２）０６－００９３－０３上世纪五六十年代，广西主导的彩调剧、歌舞剧及电影《刘三姐》的先后问世，使刘三姐这个原本主要流传于两广“岭蛮”之地的民间传说中的“歌仙”成为海内外家喻户晓的人物。这段时期，我们称之为“经典生成期”。“刘三姐”在此期间的文化编码及价值提升，是一罕见的文化现象，是传播史上的传奇。经此以后，“刘三姐”可谓消解了其此前作为广东文化符指的文化身份，成为广西壮族文化的一个现代图腾。［１］本文所要追问的，即是作为一种与雅文化对立的文化形态，文本《刘三姐》在经典时期所生成的文化动因为何？我们如何从传播学的角度认识这一特殊的文化现象？一、文化转向与刘三姐传播：从“真诗乃在民间”到北大歌谣大潮刘三姐经典时期的传播，与文化的时代导向密不可分。因为，就刘三姐的文化属性而言，它的“蛮夷性”与“民间性”的双重特征使它与传统所认可的高雅文化截然对立。在我国漫长的文化发展进程中，作为与雅文化相对立的文化类别，长期以来受到各方的轻视。但是到了明代，这一状况有了明显的改变。首先在士人阶层内部，出于对当时文人在诗歌创作方面一味复古的不满，有谓民间之诗最富真情实感，能感动人，才称得上真诗。“真诗乃在民间”之语语出明李梦阳《诗集自序》：“曹县盖有王叔武云，其言曰：夫诗者，天地自然之音也。今途咢而巷讴，劳呻而康吟，一唱而群和者，其真也，斯谓之风也。孔子曰：‘礼失而求之野。’今真诗乃在民间。 ”又云：“诗有六义，比兴要焉。夫文人学子，比兴寡而直率多，何也？出于情寡而工于词多也。”［３］在这篇自序中李梦阳引王叔武语阐发了“真诗”的概念：一、真诗乃是人们生活中感情的自然流露，故称为“天地自然之音”，它与出自文人的情寡而词工的作品截然不同。二、其艺术表现形式大都是富于比兴的，与文人直率之词不同。三、诗之“真”不关乎其雅或俗，古代的真诗在《风》，金元时期则在胡曲（据徐渭《曲序》李梦阳曾把《西厢记》比作《离骚》）。明代的真诗何在？此文没有明确回答，只是否定了当时文人学子的韵言。但据李开先《词谑》记载，李梦阳曹教人学诗先学《锁南枝》等，则显然认为明代的真诗即为当时流行的民歌时调。［４］作为一个重要的诗学概念，“真诗乃在民间”的提出为重视“民歌时调”吹响了号角。清代文人则继续明代文人的遗习，搜集民间通俗歌曲的风气更甚，保存下来的作品远较明代为多。其中广西浔州府推官吴淇于康熙二年编纂的《粤风续九》尤具特色，它收录浔境传唱的“粤风”、“瑶歌”、“俍歌”、“僮歌”、“杂歌”五种，将这些源自“歌仙”的歌谣视为屈原作品的承续（屈原有《九章》《九歌》，“续九”即续屈原作品之意）。《粤风续九》中“歌仙”与屈原的双重指向，可以说隐喻着雅俗文化的交融、互渗与转换。又，从清初以来，被尊为雅部的昆腔渐趋衰落，而花部诸 · ３９·