表演技巧基础教案

表演技巧基础教案
表演技巧基础教案

表演技巧基础训练

一、表演身体基本素质训练

1、体能训练/形体训练

2、发声练习/声乐训练

二、表演基础训练

1、消除紧张与松弛肌体

演员在开始表演之前,必须使肌肉处于适当状态,一种松弛状态才能产生正常的思维,逐步获得正确的体验,做到鲜明地表达出对角色内心生活的体现,使内在的情感自由地流露到外面来。也就是说,多余的紧张不可能获得创作的自由。

2、无实物练习

纠正初学表演的人容易紧张过火,缺乏信念、注意力不集中、想象力不丰富等等问题,首先进行无实物练习和简单动作练习。为什么要做无实物练习?作实物练习时许多行动都是本能地,根据生活的机械性自然而然一晃而过。无实物行动的练习就是另一种情况,你得把注意力集中在大的行动中,每一个最小的组成部分上,没有实物就会促使你更加细致,更加深入地注意形体行动的性质。无实物练习要求做到注意力高度集中、展开丰富的想象、运用敏锐的观察,特别要强调的是从小的真实入手,从微妙的细节入手。做无实物动作,也可以说是一种感觉记忆,叫做想象行动,是一种在脑海里重现现实生活形象的能力。

3、为了某种目的的简单动作练习

戏剧动作有三要素,如果仅仅只是“做什么(任务)”,为动作本身而动作,不可能成为艺术,孔不符合生活的真实。如坐着、进门、向大家问好、站住等。如果带有目的(即“为什么”)而动作,就会真实而行动起来,有任务、有目的的动才是戏剧中需要的艺术的动作,也合乎生活的真实性。

A、坐着:1)为了休息一会。2)为了听隔壁房里在做什么。3)坐在候诊室等医生看病。4)为了守护病人或睡着的婴儿。5)为了看书、读报或剪指。6)为了思考问题。7)为了观察周围的情况。

B、进门:1)为了看看亲人或朋友。2)为了离群索居。3)为了躲避开不愉快的会见。4)为了偷看房间里的情形。

4、简单动作+规定情境+动作三要素

在如下的“假使”中,并从中合乎逻辑地引伸出来的规定情境里,做规定的动作。

什么时候?

1)假使事情发生在白天(睛天、阴天),夜间(黑夜、月夜),拂晓,黄昏;

2)假使事情发生在冬天(严寒、中度寒冷),春天(寒冷、暖和)、夏天(睛朗、雷阵雨),秋天(晴朗、有雨)。

3)假使事情发生在我们的时代,解放前国民党时代,抗战时期,民国前期等等。

什么地方?

1)假使发生在海上、湖上、河上(北方、南方的)。船上,甲板上、舱内、客轮、货船上。﹡

2)假使发生在空中客机上

3)假使发生在陆地上,城市里、农村里、各种房屋里、自己家里、亲戚朋友家里,陌生人家里、旅馆里、剧院里、工厂里、街上、广场上等等。

为了什么目的?

吓唬人、叫人怜惜、引诱人、生气、勃然大怒、引起同情、获得友谊、引起谈话、使对方注意、教训人、安慰人、叫人开心、叫人难堪、使人害羞等等。

简单动作练习的要求:

1)动作要组织得真实、准确、细腻,并有生活的依据;

2)要逐步发展、丰富规定情境及事件、冲突;

3)要展开艺术想象,有一定生活情趣及可看性。

例题:捅马蜂窝、逮耗子、走错门、归来、捉蝴蝶、寻找、夜读、过独木桥

5、感觉表演练习

感觉表演练习包括人的听觉、味觉、嗅觉、肤觉等,表演创作中有感觉没感觉是表演

优劣、深浅的重要标志。只有掌握好了外部的感觉,才能逐步深入地掌握内部的生理感觉、心理感觉、微妙的情绪感觉和情感感觉。

外部感觉练习:吃水果(酸、甜、苦、涩、辣);等汽车(风、雨、雪、春、夏、秋、冬);炎热的夏天荒山上找人(热、渴、饿、恐惧、皮肤的痒、痛、灼)

要求:表演要真实,感觉要准确、细腻、生动,富于形象感、生活感和细节。

要有简单的规定情境,展开艺术想象,运用情绪记忆。

5、命题即兴表演

命题即兴表演练习是培养演员表演的理解力、想像力、表现力的重要手段。学员在指定时间即兴创作构思时,要调动自己对生活的理解力和生活的积累,发挥艺术想像力;表演时,调动自己的情绪记忆、信念感、感受力、情感与表现力,是综合训练表演元素及将生活转化成艺术的好方法。

1)环境命题练习(多人):车站、码头、候车(船)室、火车或轮船上、派出所、法院、照相馆、泠饮店、饭店、舞厅、影院外、公园、树林、山洞、书店、医院、邮局、超市。

2)道具命题练习:皮箱、照片、雨伞、信、风筝、头巾、生日蛋糕、瓶酒。

3)规定情境命题练习:约会之前、除夕夜、野营迷途、毕业前夕、被盗后、久别重逄、冤家路窄、急中生智、喜讯传来、弄巧成拙、悲喜交集。

7、动物及人物模似练习

初学表演的人除了过火、虚假的毛病外,就是放不开,不自信,因此必须帮助他们克服不应有的自尊心、腼腆、羞怯,解放天性,恢复本能,让学生做模仿动物练习,对培养演员创作自由、勇敢、坚决和天真有很大的帮助。进行动物模仿练习采用似人化的手法,抓住动物在各种情况下的活动的最主要的特点,不光做得像、形态对,还要把神态表现出来,达到进行形体表现力、想象力与信念的训练。这种练习能培养细致的观察力、逼真的模仿力、丰富的想象力、形体的表现力、心理的神似力,还能培养幽默感。

摹仿人物的练习可以从身边熟悉的人开始,逐步过渡到模仿名人、伟人、领袖人物等,

也可以摹仿名演员演出的片断。这种模仿可以培养演员的外部表现力、捕捉性格特征的能力。

下面举几个表演艺术专业的学员进行动物模似的练习的例子:

1)猫和少女:流落街头的少女和猫,无家可归,他们成了一家人,一同在拉圾箱内找食物,各自找到了自己的美食;猫饿极,少女用自己的食物喂猫;晚上找了一个避风的角落,少女将猫搂在自己怀里睡觉。

8、激情表演练习激情表演分为两种:一是演员的创造激情,指演员怀着怎样的心理状态进入创作。另一种是角色,即人物的激情。演员通过内、外部技巧创造出人物的情感和情绪的高点——激情。激情是人生情感与情绪的爆发点,往往具有强烈的艺术感染力和冲击力。也是展示人物性格及性格的发展,展示剧情主题的有效手段。创造激情是表演艺术的重要技巧之一。激情不是靠硬挤情感或外部的强烈动作。激情必须靠对人物规定情境,特别是内部、心灵规定情境的丰富与开掘,靠对生活、对人生的情绪记忆,靠积极动作的剌激与带动,靠与对手真实的、投入的交流,靠情境、情绪、情感的逐步积累。而这一切又必须通过各种练习来锤炼:

1)死亡信息引起的激情:突然接到亲人去世的信件或电话;赶到医院停尸间向亲人告别;到亲人墓地深深哀悼……

2)巨大的喜悦引起的激情:结婚前夕幸福的喜悦;实现愿望、接到录取通知书后激起的喜悦;贫穷中中彩票巨奖激起的狂喜;事业成功后带来的巨大喜悦。

3)绝望的激情:得知自己或亲人得了绝症或死亡消息后;运动员或舞蹈演员双腿锯断后;被枪决或绞刑前:绝望后在悬崖边或长江边……

9、对话表演练习与无言表演练习

对话练习不是简单的对白练习,而是要组织规定情境、组织人物动作、特别是内心动作,开掘潜台词、内心独白的交流表演练习,依据特定的人物关系及台词与台词之间内含的深层意思,展开丰富的艺术想像力,丰富挖掘规定情境,组织一系列的动作与冲突。这些对白可以构思出不同的情节和风格——喜剧、正剧、悲剧、以至悲剧:

1)甲:“你过来!”乙:“过来了,怎么样?”甲:“你走吧!”乙:“这可是你让我走的!”

2)甲:“笑一笑好吗?”乙:“实在笑不出来!”甲:“好那你哭吧!”乙:“眼泪哭干了!”

3)甲:“没意思!”乙:“说谁呢?”甲:“没说谁!”乙:“说我吧!?”

4)甲:“你说话呀!”乙:“说了,你别不高兴!”甲:“那,你就别说了!”乙:“不,我非说不可!”

5)甲:“你一定要走吗?”乙:“是的。”甲:“不回来了?!”乙:“嗯”。(哪能呵)甲:“那就滚吧!”乙:“谢谢!”

二、表演小品与观察生活练习

1、表演小品练习

小品是在表演基础训练的基础上,又发展、加工或重新组织题材的形式,是对所有的表演元素进行综合性的训练。小品是学员集编、导、演于一体的习作,一个小品,一定要说清楚在什么样的规定情境中(特别是人物关系的设置)做什么事情,中间产生了什么矛盾、冲突,也就是细节和事件,通过什么办法来解决,要有积极的动作来展现人物的内心情感,在中间碰上了障碍,也就有了矛盾、冲突,它改变了人的行动,最后有收尾,整个小品构思是完整的,有开头、有发展、有结尾。在事件中一定要把人物的情感,紧张的、痛苦的、高兴的十分不平静的心情,用动作体现出来。小品一般分单人、双人及多人小品。在表演双人与多人小品时,要特别注意交流这个环节,怎么交流?

2、观察生活练习

表演艺术是表现人的艺术,要把社会上各个阶层、各种人物表现出来,创造出生动的、鲜明的、活生生的人物形象,如果不去观察他们、熟悉他们、理解他们的生活、体验他们内心复杂的情感,是不可能表现好的。观察生活练习的要求:

三、片断、独幕戏、大戏的排练和演出

1、台词练习

2、片断指的是文学作品、剧本、电影中的一部分,而不是作品的全部。片断与小品练习的不同之处在于,不品在自己构思的规定情境中自己来表演,片断则是在剧作家提供的规定情境以及具体人物矛盾、冲突所构成的事件和情节中表演。要演好片断及剧中的角色,必然要对全剧的主题、立意进行分析,对你扮演的人物进行研究,是个什么样的人物,与其他人物的关系,他的性格特征,与事件发生的关系,怎么处理等等。首先要做好一系列的案头工作,也就是说在排片断时,一定要熟读作品的全部,选出其中的某一部分,而且选比较“突出”的部分,人物性格要鲜明,矛盾冲突要尖锐,动作性强。开始选片断时最好选择与自己性格较接近的角色比较容易掌握。

幼儿语言表演 基础训练之绕口令

幼儿语言表演基础训练之绕口令 数枣 出东门,过大桥,大桥底下一树枣, 拿着竿子去打枣,青的多红的少。 一颗枣两颗枣三颗枣四颗枣五颗枣六颗枣七颗枣八颗枣九颗枣十颗枣,十颗枣九颗枣八颗枣七颗枣六颗枣五颗枣四颗枣三颗枣两颗枣一颗枣,这是一段绕口令,一气说完才算好。 河鹅鹤 河上是坡,坡下是河, 坡上立着一只鹅。 鹅低头看见一条河。 宽宽的河,肥肥的鹅, 鹅过河,河渡鹅。 河坡飞来丹顶鹤, 鹤望河与鹅,小鹤笑呵呵, 不知鹅过河,还是河渡鹅。 满字绕口令一 学习就怕满懒难, 心里有了慢懒难, 不学不钻难上难。 心里丢掉满懒难, 蚂蚁也能搬泰山。 鼠与虎 墙上画只鼠,墙下画只虎, 虎见墙上鼠,张口就咬鼠, 虎没咬掉鼠,鼠气坏了虎。 狐狸追松鼠 一二三四五,狐狸追松鼠, 松鼠绕松树,松树护松鼠。 松鼠爬松树,狐狸气糊涂。

娃娃画画 好娃娃,爱画画, 画个瓜,画朵花, 画只虎,画匹马, 虎踩瓜,马踏花, 瓜打虎,花骂马, 娃娃画画顶呱呱, 挂上画儿笑哈哈。 大鱼不来小鱼来 大鱼不来小鱼来, 小鱼不来虾蟹来; 虾蟹来了小鱼来, 小鱼来过了大鱼来。 九个酒鬼去喝酒 九月九,九个酒鬼去喝酒。 九个酒杯九杯酒, 九个酒鬼喝九口。 喝罢九口酒, 又倒九杯酒。 九个酒鬼端起酒, 咕咚咕咚又九口。 九杯酒,酒九口, 喝得九个酒鬼醉了酒。 数一数 山头立着一只虎, 林中跑着一只鹿。 路上走来一只猪, 草中藏着一只兔。 洞里出来一只鼠, 一二三四五, 虎鹿猪兔鼠。 一颗星,亮晶晶

一颗星,亮晶晶, 两颗星,眨眼睛; 许多许多小星星,数呀数不清。 一颗星,孤零零, 一颗星,孤零零, 两颗星,放光明。 三四五六许多星, 照得满天亮晶晶。 数青蛙 一只青蛙一张嘴, 两只眼睛四条腿, 扑通一声跳下水。 两只青蛙两张嘴, 四只眼睛八条腿, 扑通扑通两声跳下水。 三只青蛙三张嘴, 六只眼睛十二条腿, 扑通扑通扑通三声跳下水。 四只青蛙四张嘴, 八只眼睛十六条腿, 扑通扑通扑通扑通四声跳下水。 鹅过河 哥哥弟弟坡前坐, 坡上卧着一只鹅, 坡下流着一条河, 哥哥说:宽宽的河, 弟弟说:白白的鹅。 鹅要过河, 河要渡鹅。 不知是鹅过河,

表演基础练习课程教学大纲

导演系 (戏剧影视导演)专业 《表演基础练习》课程教学大纲 1、课程代码:D1102 2、英文译名:Basics in Acting 3、课程性质:专业基础课 4、适用专业(含方向)和年级:导演专业一年级 5、学时与学分:360学时,15学分 第一学期 一、教学目的和要求 通过讲授和训练使学生体验到舞台行动的具体过程与环节,基本掌握舞台表演的基础知识和创造人物形象的基本方法; 要求: 1、选择熟悉的社会生活内容,学会构思比较简单的,合理有机的规定情境和人物行动线索,通过人物有机的,积极的舞台行动,排除妨碍人物行动的“障碍”; 2、运用有机的舞台行动展现一个完整的生活片段; 3、具备初步的表演概念,感受正确的舞台表演自我感觉,最后达到真实自然、有想象力的在舞台上生活。 二、教学内容 1、第一阶段:表演元素练习(32学时) 本阶段的学习是使学生掌握最基本的表演元素,消除多余紧张,学会在舞台上注意力集中地、有逻辑地生活。 ①肌肉放松练习; ②注意力集中练习; ③想象练习; ④体会物体的重量感、体积感、质感的练习; ⑤人物行动逻辑性的练习; ⑥无实物小品练习。 此外,根据教学进度和学生的具体情况,也可酌情加入“人物模拟练习”、“动物模拟练习”等。 2、第二阶段:单人小品练习(112学时)

训练学生在具体准确的规定情境下,运用连续的、不停顿的、积极有效地、彼此之间有着紧密逻辑关系和有机联系的“发现——判断——行动”的环节,从而组成一个完整的具有明确目的和一定思想意义的舞台行动。 ①人物简单行动练习; ②人物简单行动目的的练习; ③人物较复杂行动目的的练习。 三、教学方法 1、课堂练习与理论讲授相结合; 2、教师针对学生的作业进行点评; 四、考核方式 平时成绩占30%,期末考试占70%。 五、教材与参考书目 教材:《戏剧导演本科教程》,李建平编著,中国戏剧出版社,2006年11月,北京第一版参考书目:《戏剧表演基础》,梁伯龙、李月,文化艺术出版社 《表演技巧》,(英国)休·莫里森,中国戏剧出版社 《戏剧表演学》,胡导,中国戏剧出版社 第二学期 一、教学目的和要求 通过讲授进一步训练和培养学生基本的表演能力,使其可以在一定的规定情境中,组织积极有效的舞台行动,并具有初步的人物形象创造的能力。 要求: 1、选择熟悉的社会生活内容,学会构思比较简单的,具有一定戏剧性因素的情节线索和规定情境,有想象力的再现生活;并学会在舞台上思考、判断,组织清晰有机的,积极有效的舞台行动; 2、学会运用具体有机的舞台行动展现一个完整的生活片段; 3、具备初步的表演概念,感受正确的舞台表演自我感觉,最后达到真实自然、有想象力的在舞台上生活。 二、教学内容 1、第一阶段:双人无语言交流小品练习(48学时)

少儿表演课教案

少儿表演课教案 单位:沈河区少年宫教师:宋志慧专业:表演 教学目的: 1.能正确、流利、有感情地讲述故事,以饱满的情绪演绎故事情节。 2.让学生感受故事营造的充满童趣的意境,以故事的形式去感受美好的生活。 3.充分发挥学生的想象力,并在课堂中培养学生的表演才能合作精神。 教学重点:对故事内涵的理解和平翘舌部分 教学难点:故事中人物的内心世界 教具:投影仪、音乐、表演教材 教学过程: 一、课前准备: 1.清点人员到位情况. 2.调整学生上课情绪。 3.提出课前要求。 二、基本功练习: 1、口型训练 2、发音练习

3、普通话训练 三、复习上节课内容 快板书《大象武术班》 四、导入新课:《驼背小龙虾》 很久很久以来,在海边的一块大礁石底下,住着一只小龙虾,小龙虾长着十二条腿,爬起来比螃蟹还快呢,它还长了一对小扇似的尾巴,喜欢嘲笑别人,还爱说粗话。 有一回呀,它看见一只大海螺,在海底下慢吞吞地爬动着,它觉得好玩极了,就轻轻一蹦,跳到了大海螺的背壶上,嘲笑大海螺说:“驼背姥,驼背姥。”大海螺不高兴地说:“去、去、去,你真不懂规矩,”小龙虾继续嘲笑说:“我就是要笑你这个驼背驼。”它还唱到:“海螺,海螺,背着大锅,锅里有啥?一块肉驼。”大海螺气得缩回了头,再也不理小龙虾了。小龙虾得意极了,它整天弯着腰,弓着背,学大海螺的样子到处表演,逗得小鱼儿哈哈大笑。 过了几天啊,出了一件怪事,小龙虾的腰伸不直了,他用力一伸:“哎哟,哎哟”。像刀割一样的疼,小龙虾赶紧弯下腰来。小龙虾着急了,脸红了,一直红到脊梁上。从此以后啊,它就变成了驼背红脊梁的模样了。它呀,再也不嘲笑大海螺了。 五、教学示范 1.故事讲述,介绍剧情

影视表演基础

影视表演基础 第一章绪论 第一节表演艺术的特性和影视表演的特点 一、表演艺术和影视表演艺术的发展简说 1.表演是人类的一种动态活动,依托于人们身体的一种动态的艺术;而戏剧是一门古老又年轻的艺术,是一种动态造型的艺术,实在一个相对固定的时空里,演员以自身的“动作”把剧本中的人物表演给观众看的艺术 2.剧本、演员、剧场(场地)、观众——戏剧的四要素。其中,演员和观众是戏剧存在的核心基础;演员的表演是戏剧的核心,是在综合了文学(剧本)、戏剧(导演构思)、美术(布景、灯光、化妆、服装、道具)、音乐(背景音乐、音响)、舞蹈(演出中的形体造型)等多种艺术手段,有演员在舞台上直接传达给观众的。演员是戏剧舞台艺术的中心 3.电影表演艺术的出现是因为有了电影。电影表演艺术依附于电影而存在 4.最初的电影《工厂大门》《水浇园丁》《火车进站》等只是摄影机对生活情景的客观记录,十八个月后,乔治·梅里埃把戏剧带入电影,把舞台艺术中的剧本、演员、服装、化妆、舞台机关等系统应用在电影中 5.表演是戏剧构成的主体 6.在电影技术上,乔治梅里埃运用了“叠印”“多次曝光”“移动摄影”等手段,形成了电影逼真性和假定性并存的特性 7.梅里埃之后出现的英国布莱顿学派在影片中注意了外景的完善使用,并出现了蒙太奇手法变化使用了镜头拍摄,使电影表演与戏剧表演有了区别 8.1903~1909年间,查尔·百代支配了世界电影市场,这一时期被称为“百代时期” 9.白带公司最著名的明星时安德列·斯特和麦克斯·林黛(后被卓别林取代) 10.1908~1912年间,大卫格里菲斯创造了电影的语言,使电影成为一门独立的艺术 11.卓别林把喜剧表演推向了默片表演的最高峰,在整个默片时期,由于卓别林,美国喜剧流派在世界上一直占据独一无二的地位 12.1914年2月2日卓别林出演第一部影片《谋生》 13.默片时期,前苏联电影大师爱森斯坦在《战舰波将金号》中启用非职业演员,创造了非职业演员成功塑造银幕群像的范例 14.默片时期,前苏联电影大师普多夫金的影片《母亲》是典型的运用杰出戏剧演员进行创作的成果。同时,他的《电影演员论》论述了戏剧与电影表演的异同以及电影表演的非独立性 15.我国电影诞生于1905年秋,以北京丰泰照相馆拍出京剧名角谭鑫培主演的京剧《定军山》为标志 16.1913年我国诞生第一部故事片《难夫难妻》,同年香港完成电影《庄子试妻》 17.1923年《孤儿救祖记》,主演王汉伦 18.1934年《神女》,主演阮玲玉,代表中国默片时期表演艺术高峰 19.中国电影发展历程:①无声片时期(1895~1930) ②有声电影的发明与发展时期(1930~1960) ③现代电影时期(1960年后) ④后现代电影时期(1990年后) 20.电影声音的发明使电影表现手段有了质的飞跃 21.匈牙利电影理论家贝拉·巴拉兹的“电影微相学”强调演员本色表演的重要性

表演课教案[1]

表演课教案 授课地点:表演教室201 授课班级:04级影视表演班第一学年第一学期 授课教师:康爱石 上课时间:周一上午8:30——11:40 周四下午1:30——4:40 学生人数:大课30人,小课14人 教学周期:第四周——第六周(1——3周为新生军训) 教学目的: 表演教学就是要求通过系统、科学的训练方法,使学生建立正确的舞台自我感觉,就是要求像生活中对待一切事物的态度一样,去对待一切舞台虚构。因为,舞台上所有的一切都是虚构的、假使的,但训练有素的演员就能快速的,以假乱真,获得像人在生活中那样的一种自我感觉。真正地相信所有的假定,从而身临其境。 将注意力集中到应该注意的对象上,对一切虚构的舞台态度准确,舞台感觉真实,能平静自如的、内外统一的、身心一致的,紧张和松弛能像生活中那样的适度,在完成舞台任务的行动过程中,细琐感情也是那样的自然而然,合情合理的表达和流露。 这些要求是生活中人的一种本能,当已进入虚构的情境,演员就必须有能力以假乱真,这种信念感,能创造出像真实生活那样的一种艺术真实感,从而才能获得正确的舞台自我感觉。 本单元是通过无实物练习和代用实物练习,进行舞台态度和舞台感觉的训练,对事物练习的要求,一方面要求纯技术的练,另一方面要求在简单的规定情境中真实有机的运用,同时还采用大量的音乐、美术、音响效果和各种物品、积

木等教具为诱饵的练习进行训练。 通过本单元的训练,使同学们初步掌握了以下几点: 1、迅速地相信假使,从真实的现实生活立刻进入到虚构的舞台生活。 2、迅速地抓住各种诱饵,展开创造性的想象。 3、迅速地强迫自己将注意力集中到应该注意的具体对象上,排除杂念和干扰,解放思想和机体。 4、发挥学生特长,从局部带动整体,较快地建立了正确的舞台自我感觉。 教学内容:基本功素质训练 1、静坐收心练习 2、肌肉松弛练习 3、注意力集中练习 4、感知自我练习 5、发展想象练习 6、即兴适应练习 7、节奏变化练习 8、信念感练习 9、真实感练习 10、五觉训练 11、感受力训练 12、情绪记忆练习 13、激情反应练习 14、爆发力练习 教学要求: 表演训练不只是理解讲解,而是要通过一系列表演练习,引导学生进入创作状态。这些练习使学生在不知不觉中,思想集中,肌肉放松,信念增强,进入到一个想象的艺术创作天地之中去。让学生思想解放,想象活跃,信念增强,反应灵敏,激情奔放,整个集体从内到外都变得自由可塑,演员的“天真”、“童心”

幼儿语言表演课教案系列分享46786

第一课《金蛋》 一、游戏《自我介绍》 要求:大声响亮的进行自我介绍。 目的:训练小朋友的交际智能,同时提高学生自我展示的愿望。 二、游戏《谁最棒》 要求:小朋友跟随老师,一起从大声,到小声说:我是最棒的。 目的:训练孩子的气息和肺活量,同时提升孩子的自信心。 三、游戏《我是小记者》 要求:小朋友2人一组,互相采访,询问对方的爱好、学习和生活。 目的:训练小朋友的交流智能。 四、站姿训练:纠正小朋友不良站姿,有助于孩子的生长发育。 五、故事《金蛋》 有天早晨,吃惊不已的老婆婆大喊大叫。“老爷!老爷!不得了!我们家的母鸡生下金色耀眼的蛋呀!”从此,母鸡每天都生下一个金蛋,并且卖得很高的价钱。原本很穷的他们,一下子变的很富有。然而,他们还想拥有更多的金蛋。“鸡每天都生下一个金蛋,那么他的肚子一定有很多金子吧!”于是,老爷爷就把母鸡杀了。可是却找不到金子。“糟糕啦!如果让他活着,每天还能生金蛋……现在惨了。” 六、唇部操 七、游戏《吹纸条》气息训练 八、游戏《疯狂的硬币》面部训练

第二课《猫鼻子》 一、课前游戏:手指操 内容:大拇指是爸爸,我的爸爸顶呱呱。 二拇指是妈妈,妈妈洗碗唰、唰、唰。 中指最高是哥哥,哥哥打球啪、啪、啪。 无名指是姐姐,姐姐唱歌啦、啦、啦。 小拇指就是我,我在游泳哗、哗、哗。 二、站姿训练: 学习目的:训练小朋友在舞台上的站姿,有助于孩子的身体挺拔,形象端庄。 三、正音训练:双唇音 1、发音方法:b在发音时,首先小嘴巴自然闭紧,注意不要抿嘴,然后口腔中蓄气,突然把双唇打开---b,这时双唇用力,嘴巴张开张大。 2、语音朗读: 巴杯班奔边不必北边宝贝奔波

表演练习

影视表演总练习!!! 【一】无实物练习: 无实物练习是一种训练方法。它对演员的空间想象,注意力集中,真实感和信念,及动作的组织能力都是有帮助的。但切莫为了无实物的存在,表演中的‘意念性’和‘图解性’不要做的过分的程度,这对电影表演要求没有表演痕迹的表演是无益而有害的。 (1)衣服破了补衣服。扣子掉了缝扣子。 (2)下雪天,扫雪、滚雪球、堆雪人。 (3)搓绳、割草、砍柴、打草鞋。 (4)看书或写作业,电灯灭了,摸黑找火柴、蜡烛,点灯继续看书。 (5)擦皮鞋、刮胡子、洗脸。 (6)钓鱼,上鱼饵,钓到鱼摘鱼。

(7)用劈柴生煤球炉、掏米煮饭。 (8)擀面条、包饺子。 (9)捉蝴蝶、逮蜻蜓、捉小鸟、抓虫子。 (10)从井里、河里、泉里打水,挑回家。 以上无实物练习一定要在简单的规定情境中,发生一些简单障碍和事件,通过想象、动作进行,不能机械地完成形体动作。 【二】无对象交流练习: 无对象不等于没有对象,只有对象的位置被镜头占据着,演员脑子里要有清晰的视觉形象,并且要有对象的空间概念。眼睛要找到视觉支点,要有距离感,特别要有形象感: 1、过渡练习: (1)打电话,一个熟人或陌生人的声音(告诉一件不寻常的事)。 (2)打电话,报告或听到一个喜讯;报告或听到一个不幸的消息。

(3)走在街上,看见一个被丢失的孩子在哭,哄他、逗他、送他回家。 (4)在街上或车站执勤、宣传、讲演等。 2、第二人称叙述练习: (1)说一件自己最感动的事。 (2)说一件可笑的事。 (3)说一件可气的事。 (4)赞美自己的一位老师。 (5)说一段可怕的经历。 (6)夸自己的一位朋友。 (7)说一段伤心的经历。

影视表演基础复习资料

影视表演基础复习资料 《影视表演基础》复习提要 第一章电影表演艺术的基本特征 一、一般了解: 1.电影表演的特点 2.电影表演前期准备的内容 3.表演艺术的最高境界 4.纪实性要求下的真实表演 5.电影的资金、技术等特殊过程和方法对电影表演的限定 二、重点问题: 1.电影表演的创作流程 2.电影艺术表演的特点及其对演员的要求 3.电影表演与戏剧表演的区别 4.为什麽说电影表演是一门实践性极强的艺术 第二章电影演员 一、重点名词: 1.主要演员 2.配角演员 3.替身演员 4.类型演员 1、特型演员 2、本色演员 3、性格演员 二、一般了解: 1.演员素质的内涵 2.演员的职业道德 3.演员的修养 4.群众角色 5.明星效应 三、重点问题: 1.电影演员的职业特点 2.电影演员必备的条件 3.非职业演员存在的必然性 第三章电影表演基础训练 一、重点名词: 1.形体表现力 2.规定情境 二、一般了解: 1.形体训练的重要性 2.形体训练的内容、方法、手段 3.语言、声音训练的内容、要求 4.恢复“童心”的含义 5.如何进入角色 6.如何深层次认识“人” 7.交流与判断 三、重点问题 1.电影表演中,心理、生理制约训练内容 2.系统基础训练中的基本元素有哪些 3.专业教学的基础阶段训练的 内容:电影表演理论研究的重要性 第四章高度的自我驾驭技能 一、一般了解: 1.情感具有可控性 2.情感表达的方式与层次 3.研究思维的必要性 4.思维的非单一性 5.如何把握速度与节奏 6.全面综合调动的技巧 二、重点问题: 1.两极领域表演技能有何表现 2.电影演员多技能、多面手的要求 第五章“自我化身”的应变力 一、重点名词:1.性格 2.魅力 3.性格化

影视表演基础知识:影视基础知识

影视表演基础知识:影视基础知识电影的四大片种 (一)故事片数量最大、社会影响最广泛 基本特征:由演员扮演片中人物;有完整的故事情节;运用蒙太奇思维进行典型化的艺术概括。 (二)纪录片严格的真实性,不容许弄虚作假与无中生有 (三)科教片严格的、准确的科学性,也讲究艺术性 (四)美术片 动画片、剪纸片、木偶片、折纸片的总称。 法国人埃米尔雷诺为动画片的先驱。 20年代,美国人华尔特迪斯尼摄制了以米老鼠与唐老鸭为主角的系列动画片。?“万氏兄弟”就是中国动画片的先驱,1926年无声动画短片《大闹画室》 影视艺术的形式要素与艺术手段 空镜头:画面里不出现人物或动物的镜头,又叫景物镜头。 主观镜头:影片中通过某一人物的视线来观察、表现对象的镜头。这种镜头表示的就是片中角色的视角,反映她的心理状态与感情色彩。 客观镜头:用不参与剧情的旁观或中立的视角拍摄的镜头。一部影片中的绝大部分镜头都就是客观镜头,它担负着叙述剧情、介绍环境、刻画人物、烘托气氛等剧作任务与通过画面体现风格的艺术表现功能。 影视画面的造型元素——造型元素包括构图、光、色。 场面调度——源于法文Mise-en-sence,意为“摆在适当的位置”,或“放在场景中”。最初这个词只用于舞台剧方面。被引入到电影创作后,就是指导演对画框内事物的安排。 演员调度与镜头调度 演员调度与镜头调度的完美结合,即就是影视的场面调度。 演员调度:导演对演员扮演的人物在剧中的行为、运动方向、所处位置以及演员与演员之间相互交流时产生的动作与位置的变化的调度。 镜头调度:即就是指摄影机的调度。 声音 电影的声音包括人物声、自然声、音乐与画外音。 人声主要由对话、独白、旁白组成。

电影课《时间》教学设计

电影课《时间》教学设计 教学目标: 1.教育学生珍惜时光,认识拖拉的危害。培养学生珍惜时间的好习惯。 2.认识珍惜时间的重要性,能好好抓住机会,合理安排时间,认真学习。 教学重难点: 通过观看影片知道时间的重要性,激发学生要养成珍惜时间的好习惯。 教学准备: 动画片《等明天》、课件、《明日歌》等等。 教学过程: 一、猜谜导入 小朋友们,你们喜欢看电影吗?今天这节课老师带来一部动画片给你们看。在看电影之前先来猜个谜语吧。 1.出示谜语:一寸太阳照门里。你们猜到谜底了吗?(时间) 2.板书:时间。 二、观看影片 下面我们一起来看电影。瞧,电影里的主人公来了。(出示小猴子图片) 1.带着问题观看电影《等明天》。 边看边想,小猴要做一件什么事情?最后他完成这件事了吗?为什么?(播放动画片:《等明天》) 2.看完后让学生简要地说说电影的主要内容。 ①小猴要做一件什么事?(生:要盖房子)

是啊,小猴要盖一座新房子。房子盖好了吗?(没有)为什么没有盖好?(它总是等明天。) ②你想对小猴说什么?(生:小猴你不要总是等明天,赶快动手呀!生:我想你不久一定会盖好新房子的。加油!(师:不久,通过自己的努力,小猴会盖好新房。)(生:你不要浪费时间要,赶快抓紧时间) 三、拖拉的后果 1.是什么偷走了小猴子的时间?(懒惰、拖拉、贪玩)这只小猴子觉得时间过去了无所谓,每天都想着玩,想着睡懒觉,想着明天再盖房子,浪费了很多时间。 1.它拖拉时间最后给他带来了什么麻烦呢?(没有房子住,被大雨淋成了落汤鸡。) 2.学生联系实际,谈谈自己拖拉时间的实例,以及带来的麻烦或是造成的危害。 3.联系生活,拓展思考:不抓紧时间的危害。 作业拖拉——用餐拖拉—— 排队拖拉——值日拖拉—— 医生拖拉——农民拖拉—— 爸爸妈妈拖拉,放学晚来接你—— (提醒:夏天热得受不了,容易中暑,冬天冷得发抖,快冻僵了。所以回家对爸爸妈妈说放学准时来接。) 时间就像流水一样,一去永不回头,所以我们大家要抓紧时间、珍惜时间。 板书:学会珍惜 四、珍惜时间

影视表演练习题目

影视表演总练习!!! 【一】无实物练习: 无实物练习是一种训练方法。它对演员的空间想象,注意力集中,真实感和信念,及动作的组织能力都是有帮助的。但切莫为了无实物的存在,表演中的‘意念性’和‘图解性’不要做的过分的程度,这对电影表演要求没有表演痕迹的表演是无益而有害的。 (1)衣服破了补衣服。扣子掉了缝扣子。 (2)下雪天,扫雪、滚雪球、堆雪人。 (3)搓绳、割草、砍柴、打草鞋。 (4)看书或写作业,电灯灭了,摸黑找火柴、蜡烛,点灯继续看书。 (5)擦皮鞋、刮胡子、洗脸。 (6)钓鱼,上鱼饵,钓到鱼摘鱼。 (7)用劈柴生煤球炉、掏米煮饭。 (8)擀面条、包饺子。 (9)捉蝴蝶、逮蜻蜓、捉小鸟、抓虫子。 (10)从井里、河里、泉里打水,挑回家。 以上无实物练习一定要在简单的规定情境中,发生一些简单障碍和事件,通过想象、动作进行,不能机械地完成形体动作。 【二】无对象交流练习: 无对象不等于没有对象,只有对象的位置被镜头占据着,演员脑子里要有清晰的视觉形象,并且要有对象的空间概念。眼睛要找到视觉支点,要有距离感,特别要有形象感: 1、过渡练习: (1)打电话,一个熟人或陌生人的声音(告诉一件不寻常的事)。 (2)打电话,报告或听到一个喜讯;报告或听到一个不幸的消息。 (3)走在街上,看见一个被丢失的孩子在哭,哄他、逗他、送他回家。 (4)在街上或车站执勤、宣传、讲演等。 2、第二人称叙述练习: (1)说一件自己最感动的事。 (2)说一件可笑的事。 (3)说一件可气的事。 (4)赞美自己的一位老师。 (5)说一段可怕的经历。 (6)夸自己的一位朋友。 (7)说一段伤心的经历。 (8)形容一个生活中所见的印象最深的人。 (9)说一段自己最喜欢的表演。 (10)说一场激烈的争论。 3、动作性练习: (1)求爱、求婚,被接受或被拒绝了。 (2)讲和、消除误会。 (3)斥责、争吵…… (4)安慰、劝解…… (5)挽留、相劝…… (6)相认、辨认…… (7)承认、默认、被训……

《影视表演》教学大纲

《影视表演》教学大纲.txt9母爱是一滴甘露,亲吻干涸的泥土,它用细雨的温情,用钻石的坚毅,期待着闪着碎光的泥土的肥沃;母爱不是人生中的一个凝固点,而是一条流动的河,这条河造就了我们生命中美丽的情感之景。 中国艺术招生网>>影视>>影视专业 >>《影视表演》教学大纲 《影视表演》教学大纲 2006-11-14 18:07:00 purple 影视表演》教学大纲 一、课程教学目标 本课程是表演专业的主干课,学时多、学分高,既要使学生掌握本课程的基础知识和基础理论、更重要的是通过不断的训练和实践掌握表演技能和技巧。 表演(一)上:让学生逐步了解和初步掌握诸元素及元素间的有机联系,达到消除紧张,放松自己,解放天性,能够让学生在自己假设的规定情境中还原生活,真实地积极地有机行动,能独立完成单人行动小品的构思和表演。 表演(一)下:仍是表演基础教学阶段,要求学生进一步解放天性,通过交流元素的学习,能掌握与对手进行真实有机的交流。通过动模,人模的训练初步了解人物创作的基本方法,建立正确的创作方法和观察生活能力——源于生活、还原生活到高于生活。创作并表演观察生活小品。 二、教学内容与基本要求 表演(一)上 1、理论阐述: a、什么是表演,影视表演与其他表演的根本区别,在假设的情况下以假当真、假戏真做、掩盖自己、冒充别人; b、表演艺术的主要特征:①虚构及假定性;②当众;③是一门行动学;④再创造(二度创作); ⑤是时间艺术也是空间艺术;⑥是一门综合艺术。 基本要求:学生做好笔记,了解什么是表演及基本特征 2、游戏与练习。 要求学生通过各种游戏能初步解放天性,自如地进入表演练习: a、“发疯练习”; b、当众思维练习; c、肌肉松弛练习; d、艺术操; e、苦笑练习; f、编故事等。 3、各种表演证实练习。 内容上可做四种证实即: a、物体证实; b、环境证实; c、动作证实; d、情绪证实等。

话剧表演基础训练2

话剧表演基础训练2 3想象训练 想象是演员应具备的基础条件之一。学会合理的想象。才能架起角色。 ㈠无实物表演: 这个训练难就难在没有客观物,看不见,闻不到,抹不找。物体只有在演员创造的特定场景中。演员要真正说服自己相信这个特定场景。细致的想象出每一件东西的具体样子,摆放的地点。导演可以给演员一个简单的舞台行动。比如,擦桌子。大多数演员很容易想象到有桌子,有布。上来就用布胡乱的擦两下就完了。显然这样的演员没有容入到特定场景中,他没有相信自己面前有一张桌子,(是一张木头的,很破旧,布满蜘蛛网,很多年没有用过的桌子?!还是一张刚买来的,玻璃的茶几?考虑到这点你擦桌子时候的方式就不一样;再想你用的抹布是沾过水的还是干的?!你擦的干净程度不一样;悟性好的演员还会想我为什么要现在擦桌子,是有一个对你很重要的人要来?!还是妈妈爸爸命令你吃完饭后收拾桌子?!这样你的擦桌子时的心情也不一样。)好的演员决不为了告送观众我在擦桌子,特意夸张的擦两下就完了,而恰恰相反,他不刻意“表演”给观众我是在擦桌子,而首先他会丰富特定场景,让自己真正相信特定场景。当他真正相信了的时候他就会自然而然的走到吃完饭后的饭桌,把盘子先罗在一起,在把桌子上的饭粒用筷子收拾到碗里,在把碗落在盘子上,把筷子收好剁齐,把碗筷送到厨房的水池了。找出抹布,用水润湿。

然后开始擦桌子,从左到右,很认真,有序的擦一遍,(生活逻辑) 发现桌子上有没擦掉的米饭嘎巴在了桌子上,于是他又用手仔细地抠去粘在桌子上的米饭嘎巴。(细节,真实可信,显功力)最后他把桌子上的脏东西都用抹布拢到手心里,把脏东西扔到垃圾箱,把抹布投投,又擦了一遍,(性格特点,说明这个人很讲究)因为第一遍擦的已经挺干净的了,第二遍就大概胡噜胡噜就完了。然后把抹布投了,挂好,把桌子收起来。放好。显然这比上来就吓擦的表演好的多。观众看后很自然得就理解了他是在饭后收拾桌子,擦桌子。 无实物表演很难,但却是基础。必须通过不断的练习才能把提高。靠一两天,一两次的突击是没用的,要求演员平时就注意关心身边的生活环境,多注意人在特定场景中的一些细节动作。只有抓住了这些,你才能活生生的再现。 ㈡特定物想象训练: 导演可以摆一拔长凳,让演员自由发挥想象,自己设定场景,自己想象长凳可以是演员想象的任何一种东西,但要求演员通过表演让其他人也能看明白他把长凳想象成了什么东西。他想象的特定场景是什么。在做这个作业时,导演应该尽量多的让演员展开想象,让演员尽量多的变化场景,变化长凳的身份。同样的一把椅子,有人想象它是船,有人想象它是医院注射室的病床。有人想象它是跷跷板。 ㈢联想训练: 导演先让一个演员A到台上了,让他随便给自己设定一个场景,一个行动目的。开始表演。当导演叫停的守侯让演员定格在台上。让

《表演基础》课程教学大纲

《表演基础》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程代码:129903 课程名称:表演基础 英文名称:Fundamentals of Acting 课程类别:必修课 学时:64学时 学分:4学分 适用对象: 数字媒体艺术本科专业 考核方式:考查 先修课程:《数字媒体艺术导论》 二、课程简介 《表演基础》课程是数字媒体艺术专业的重要专业拓展课。本课程以数字媒体专业学生的实际情况来制定教学内容,使学生掌握一定的表演创作方法基础,达到表演艺术与数字媒体两个专业间的跨领域结合地目的。教学手段上,通过课堂讲授、讨论与训练建立学生正确的表演艺术创作观,提升观察、体验生活的感知能力,同时具备舞台表演和镜头前表现的基本方法技能,消除紧张、解放天性,也使学生逐步了解和掌握表演与各元素的有机联系,明白生活与艺术的关系,自觉将生活作为创作的源泉。 【英文课程简介】 The course "Basic Performance" is an important professional development course for the major of digital media art. This course is based on the actual situation of students majoring in digital media to formulate the teaching content, so that students can grasp the basis of certain performance creation methods, and achieve the goal of integrating performing arts and digital media in different fields. In terms of teaching methods, through classroom teaching, discussion and training, students can establish correct concepts of performing art creation, enhance their perception of observing and experiencing life, possess basic skills of stage performance and on-camera performance, eliminate tension and emancipate their nature, and gradually make students understand and master the organic relationship between performance and various elements, understand the relationship between life and art, and be conscious. Take life as the source of creation. 三、课程性质与教学目的 《表演基础》是数字媒体艺术专业的一门专业必修课。本课程旨在通过课堂教学和实践训练,使学生了解戏剧表演的基本规律,掌握观察人物、观察生活的基本方法,具备舞台表演和镜头前表现的基本方法技能,消除紧张、解放天性,并能够在规定情境中还原生活,真实地积极地有机行动,独立完成单人行动小品或多人小品短剧的构思和表演。

幼儿语言表演课教案系列分享

第一课《金蛋》 1.游戏《自我介绍》 要求:大声响亮的进行自我介绍。 目的:训练小朋友的交际智能,同时提高学生自我展示的愿望。 2.游戏《谁最棒》 要求:小朋友跟随老师,一起从大声,到小声说:我是最棒的。 目的:训练孩子的气息和肺活量,同时提升孩子的自信心。 3.游戏《我是小记者》 要求:小朋友2人一组,互相采访,询问对方的爱好、学习和生活。 目的:训练小朋友的交流智能。 4.站姿训练:纠正小朋友不良站姿,有助于孩子的生长发育。 5.故事《金蛋》 有天早晨,吃惊不已的老婆婆大喊大叫。“老爷!老爷!不得了!我们家的母鸡生下金色耀眼的蛋呀!”从此,母鸡每天都生下一个金蛋,并且卖得很高的价钱。原本很穷的他们,一下子变的很富有。然而,他们还想拥有更多的金蛋。“鸡每天都生下一个金蛋,那么他的肚子一定有很多金子吧!”于是,老爷爷就把母鸡杀了。可是却找不到金子。“糟糕啦!如果让他活着,每天还能生金蛋……现在惨了。” 6.唇部操 第一节喷,双唇自然闭紧,口中蓄气,突然把嘴唇松开,发p音,注意唇部必须用力 双唇音P的正音训练: 趴排旁片评批评婆婆乒乓品牌 7.游戏《吹纸条》气息训练 道具纸条 8.家长帮助完成作业 1.儿歌表演《会叫的鞋子》 我的鞋子,真好笑。走起路来叽叽叫,小猫当我是老鼠,跟在后面喵喵喵。 2 . 小朋友作为小记者采访自己的妈妈 目的;了解妈妈的职业,家长可协助记录。认真对待孩子提出的问题。

第二课《猫鼻子》 一、课前游戏:手指操 二、站姿训练: 学习目的:训练小朋友在舞台上的站姿,有助于孩子的身体挺拔,形象端庄。 三、正音训练:双唇音 1、发音方法:b在发音时,首先小嘴巴自然闭紧,注意不要抿嘴,然后口腔中蓄气,突然把双唇打开---b,这时双唇用力,嘴巴张开张大。 2、语音朗读: 巴杯班奔边不必北边宝贝奔波 四、唇部操: 1、第一节喷,双唇自然闭紧,口中蓄气,突然把嘴唇松开,发p音,注意唇部必须用力 2、第二节咧,双唇自然闭紧,注意不要抿嘴,然后,嘴巴用力向嘴角两边伸展。 五、绕口令:《猫鼻子》 白猫黑鼻子,黑猫白鼻子,白猫的黑鼻子碰破了黑猫的白鼻子 黑猫的白鼻子碰破了白猫的黑鼻子。 六、朗读训练:《小鸭子》 小鸭子,昂着脖,噼里啪啦跳下河,大脚掌使劲儿拨,一路波纹,一路歌。 七、自信心训练

影视表演基础

教案(首页)

第一章演员创作素质训练 (24学时) 一、教学目的及要求 表演教学就是要求通过系统、科学的训练方法,使学生建立正确的舞台自我感觉,就是要求像生活中对待一切事物的态度一样,去对待一切舞台虚构。因为,舞台上所有的一切都是虚构的、假使的,但训练有素的演员就能快速的,以假乱真,获得像人在生活中那样的一

种自我感觉。真正地相信所有的假定,从而身临其境。 将注意力集中到应该注意的对象上,对一切虚构的舞台态度准确,舞台感觉真实,能平静自如的、内外统一的、身心一致的,紧张和松弛能像生活中那样的适度,在完成舞台任务的行动过程中,细琐感情也是那样的自然而然,合情合理的表达和流露。 这些要求是生活中人的一种本能,当已进入虚构的情境,演员就必须有能力以假乱真,这种信念感,能创造出像真实生活那样的一种艺术真实感,从而才能获得正确的舞台自我感觉。 本单元是通过无实物练习和代用实物练习,进行舞台态度和舞台感觉的训练,对事物练习的要求,一方面要求纯技术的练,另一方面要求在简单的规定情境中真实有机的运用,同时还采用大量的音乐、美术、音响效果和各种物品、积木等教具为诱饵的练习进行训练。 通过本单元的训练,使同学们初步掌握了以下几点: 1、迅速地相信假使,从真实的现实生活立刻进入到虚构的舞台生活。 2、迅速地抓住各种诱饵,展开创造性的想象。 3、迅速地强迫自己将注意力集中到应该注意的具体对象上,排除杂念和干扰,解放思想和机体。 4、发挥学生特长,从局部带动整体,较快地建立了正确的舞台自我感觉。 二、教学重点及难点 教学重点: (1)在素质训练方面,引进西方训练方法,这对于解放演员创作天性能起到很好的教学效果。但练习做的太多,似走马灯,课堂虽然活跃,但学生并没有进入正确的创作状态,没有全身心投入,而是嘻嘻哈哈,我们在教学中也很容易搞花架子,不讲实效。所以要根据学生的实际把握好度量。 (2)五觉训练不可忽视,一个演员如果连酸、甜、苦、辣的味觉都感觉不到,连困、饿、痛、冷、热都不能唤起生理、心理、形体的自我感觉,还能谈到复杂的规定情境的感受吗?所以要强化学生的五觉训练,引导学生养成感觉记忆的习惯,而且要把五觉训练伸延到感受力的训练,要让学生明白,感受力已不是一种单一的感觉,而是心理、形体、生理综合整体的感觉,如对物、对人、对环境、对事件等等都应产生相应的形体心理感觉。“演员的艺术就是感受的艺术”。 教学难点: 观察生活、情绪记忆,这里的观察和后面的观察和后面的观察生活,组织小品练习有

表演课教案课时

环节1上课礼 1)拍打节奏X X/XX X/ 2)鞠躬要求:双手垂直贴于裤线,标准站姿,鞠躬90度 3)鞠躬+节奏练习 4)上课,同学们好!老师好,(鞠躬)+节奏。 环节2自我介绍 1)自我介绍流程:1?大家好,我叫***。(介绍名字) 2?我今年**岁了。(介绍年龄) 3?我最喜欢看的动画片是*** (学会复句,与学生共鸣) 4?做动作(即兴创编,解放天性,破冰) 5?同学模仿(破冰,模仿能力) 环节3 慢吸慢呼 情景带入:1)今天老师要带你们进入神秘的世界,猜猜是什么样的我开门,我们就进入了(无实物表演示范)。 2)神秘世界---一片花海(情景表演示范)。分别问同学喜欢什么颜色的花,找到那支花摘下来送给同学。 3)现在我们一起来闻一闻这朵花,是什么味道的。1、2、3记住,闻的时候要小肚子鼓起来(腹式呼吸切入) 4)个别指导。 5)原地平躺,手放肚子上。 6)自然呼吸,感受肚子隆起。 7)变成小蛇,发出s的声音 8)练习两次 环节4 口操介绍新朋友:1)小猪uu (噘嘴示范) 2)小猴kiki (咧嘴示范) 3)小猪uu 的特长:嘴巴灵活。上、下、左、右。

4)上、左、下、右(连续) 5)上、右、下、左(连续) 6)唇打响 7)放松 环节 5 《年糕》 打开口腔:1)找到咬合点 2)张大嘴巴体验 绕口令练习:1)单字教学 2)单句教学 3)个别指导 4)游戏:一人一个字 一人一句话 环节 6 形体训练 1、小兔子:锻炼孩子双脚跳跃能力,动物模拟训练。 1)引入:谁见过小兔子外表特征。 2)模仿:学一下小兔子,看谁学得像。 3)变身:老师变身大灰狼,追逐小兔子(不断要求孩子双脚跳跃不能跑) 4)捕捉:被捉到的孩子变身大灰狼。 2、火烈鸟:锻炼孩子肢体协调、反应力、单脚站立能力、动物观察及模仿。1)引入:有谁见过火烈鸟 2)模仿:老师形容外形特征,并模仿走路、捉小鱼、睡觉。 3)考试:老师说到什么动作,学生就做什么动作。 环节7 表演元素训练(照镜子)目标:训练孩子观察及模仿的能力。解放天性。 1、引入:全体学生面对镜子,举起右手,问:是不是镜子里的自己也举起来了 全体同学举起左手,是不是镜子里的自己也举起来了 对它笑一笑,是不是它也对你笑了 她咋那么讨厌总是跟我们学

话剧表演基础训练1

话剧表演基础训练1 Ⅰ台词训练: 1绕口令:“打枣”“八百标兵”等。 2声音训练: 回声练习,两个人一组。A喊,B做A的回声。然后互换角色。注意音量变化及对方的反应是否正确。调嗓子,狗喘气,等训练。咬字清楚,频率稳定。 3环境模仿训练: 大家围成一圈,每人事先准备三种从生活中模仿到的叫卖声,然后一个一个的叫卖,还可以大家一起叫卖,营造一种气氛。注意营造气氛。还原真实。 4对唱: 男女分为两组,男的唱一段,女的唱一段,交替进行。注意气息的运用。老的话剧表演艺术家主张腹部用力,小腹控制住气息。但也有人提出用胸腔吸气,控制气息。无论用哪种方法练习,都要注意气息的控制和调整,切忌用嗓子嚷、吼。声音要圆润饱满。 5朗诵: 先说说朗诵作品的选材,首先演员要选择自己喜欢的作品。如果是一个你自己都不喜欢的作品,你又怎么能奢望观众会喜欢呢?!喜欢是前提,你要把你认为好的有价值的东西和大家分享,所以你要讲给大家听。此外,朗诵要有真情实感,切忌生憋感情,虚假做作。首先要学会忘记以前学过的技巧,和已经形成的所谓的朗诵的套路,更

不要盲目模仿电视,广播等煤体中的朗诵表演;朗诵要做到听的见,听的清,听的美;这三条标准是递进关系。 ㈠听的见:就是对音量,音色,气息的要求。话剧表演不同与影视表演,在剧场要能让最后一排的观众听见你的说的话,不是件容易事,要靠长期认真的系统训练,所以演员应该珍惜每一次声音练习,平时也要注意练习和保护嗓子。(少吃辣,少喝酒,不要大喊大嚷,尽量少吃刺激嗓子的食物)表演考试中曾出现过这样的题目,考官要求考生小声的跟旁边的人说悄悄话,但要让全场人都听见。还有类似的题目,比如,屋里有10个人,考生叫自己的名字。屋里有100个人1000个人10000个人,考生又将怎么控制声音,等。在考试过程中,考官也可以根据考生自身的特点针对性的出一些题,比如有的考生声音放不开,可以让他大声叫卖,而有的考生喜欢喊话,考官可以要求让他念一首情诗。 ㈡听的清:就是说先把自己要表达的意思,朗诵的文章明白的讲给听众,要让陌生的观众耐心的听完你的故事同样也不是件容易的事,这就要求演员真诚。用心去解读文章。有时候为了朗诵好一段经典作品,演员常常会自己收集一些相关的背景资料来丰富作品。这是很必要的。听众不想听千篇一律的重复;演员要有新的发现,新的理解和感受,通过你的朗诵传达给观众。所以,做演员平时要多看一些书,电影等,利用各种手段丰富自身修养。 ㈢听的美:这又是更高的要求。能不能把观众征服,就看演员的功力了。同样一部作品。不同的人朗诵,往往会有不同的效果。同样

表演技巧基础训练75385

盛年不重来,一日难再晨。及时宜自勉,岁月不待人。 表演技巧基础训练 一、表演基础训练 1、消除紧张与松弛肌体演员在开始表演之前,必须使肌肉处于适当状态,一种松弛状态才能产生正常的思维,逐步获得正确的体验,做到鲜明地表达出对角色内心生活的体现,使内在的情感自由地流露到外面来。也就是说,多余的紧张不可能获得创作的自由。为了消除紧张、放松肌体、恢复本能、解放天性,表演艺术专业的学员进行以下一些练习和游戏: 抢椅子游戏——四个人抢三把椅子; 猜领袖游戏——让一人离开,其余的人推举一名领袖,他做什么动作,大家就跟着做什么动作,然后让出去的人进来猜谁是领袖。 木偶练习——全身放松两脚分开平行站立,两手自然下垂,自我感觉是一个木偶,被上面用线操作各个部位,把双手向上提起,手指慢慢张开,尽量往上举,然后线断了,手一段段往下还原,从头—颈—肩背—臀部—大腿—小腿全部松驰,最后倒在地上,像一只猫躺在沙滩上,全身非常松弛。 放大练习——两脚分开站立,自己控制从脚指头开始使劲,慢慢往上到小腿直至头部、脸上身体的各个部分,手指到手掌即整个全身都紧张起来,脸部也紧起来,眼睛也睁大了假设自己是一个很高傲、很了不起的人模仿一头雄狮,非常厉害的状态。 缩小练习——与放在练习相反,从头到脚一步一步地慢慢放松直到在地上缩成一团,像一只蚂蚁恨不得钻进地缝去,找到此时这种缩小身体的感觉,比如又冷、又饿、又黑等等。 2、无实物练习纠正初学表演的人容易紧张过火,缺乏信念、注意力不集中、想象力不丰富等等问题,首先进行无实物练习和简单动作练习。为什么要做无实物练习?作实物练习时许多行动都是本能地,根据生活的机械性自然而然一晃而过。无实物行动的

表演基础名词解释和问答

表演基础名词解释和问答 一、感觉,信念与真实 影视艺术是感觉的艺术,感觉对了一通百通。 信念:就是指将剧本中一切虚构的事务都看成真实存在的东西,相信是真的就是信念。信念也是在真实的基础上产生的。 二、模仿与创造 1、模仿:指外部仿效,是表演的最初形式,也是演员必须具备的能力,没有模仿也就谈不上表现力(外部动作,从人物的外部入手) 2、模拟:指内心的体验(人物内部的特点) 创造:必须在观察生活素材的基础上去进行创造,观察生活要细,模仿要像,体验要深。表现要精。 三、想像 想像是情绪恢复的重要手段,是表演创作的重要心理技术,在原有感情的基础上创造出新的形象的心理过程就是想象。 1、什么是注意力集中? 根据角色明确的目的,把自己的注意力控制在一定的创造性的“注意圈”的注意范围。并时时不停的有机的注意一个必要的对象就是注意力集中。 2、什么是影视艺术的注意? 影视艺术的注意就是从有意识强制的开始达到自然有机的注意。 3、什么是交叉注意? 注意力同时分散到几个对象上。 4、什么是动作、行动、行为? 动作:是指人体外部看得见的具体的属于身体四肢的形体活动。 行动:是指为了达到某个目的通过动作和语言完成动作的过程(是一个有目的、由动作和语言完成的活动过程)动作和语言是完成行动的手段。 行为:是涉及到人的思想品质,通过行动,动作揭示人的思想品质(是行动的抽象,涉及人的思想品质)。 5、什么是戏剧动作? 是有思想有目的,凡属于人类行为的动作,不同于实际生活的动作,实际生活中人们自己的行动是自然形态的,而戏剧动作是经过选择加工的,具有表现性质的,由意志产生,有一定属于人类行为的活动。 6、戏剧动作三元素是什么? ①做什么?②为什么?③怎么做? ①动作即我做什么。②即目的我为什么做。③调度即我怎么做(适应)

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