中国书法是汉字的书写艺术
中国书法是汉字的书写艺术，自古以来历史悠久，几千年来中国书法形成了独特的艺术观、历史观、同时蕴含着丰富的文化。篆刻艺术也是历史悠久，从它早期的实用性，到之后越来越多的文人墨客在其中加入艺术性的元素，篆刻深受人们喜爱。书法和篆刻艺术是我们中华民族传统文化当中的瑰宝之一。
在高中开设书法篆刻意义：一、它是传播我们中华民族的文化的非常有效的手段，因为中国书法篆刻承载了太多历朝历代的文化，以及他的艺术的表征，因此每个时代形成了自己独特的书法面貌。如果高中生尽早地接触书法艺术和篆刻的艺术形式，会让他们更快，更深刻地理解中国的传统文化。通过练习书法和了解书法，可以认识到中国书法的博大精深和中国传统文化的底蕴。
二、书法和篆刻艺术还给我们这样的一种通道，让我们在修习过程中，身体、气息、心灵得到休息和放松。书法练习不仅仅是一种技术性的表达，同时还能训练我们心态平和，养成做事严谨认真的好习惯。书法在高中阶段的开设和篆刻艺术的开设对高中生大有裨益。
三、在高中开设书法篆刻课程是高中教学的一个改进。书法和篆刻是中国传统艺术形式，历史非常悠久。在这种艺术形式当中象征和蕴含着中国文化的一种精神。对于书法篆刻的学习了解是对于中国传统文化的一种根的维护，虽然看起来是一个小事，对于我们未来的新一代的孩子，年轻人的培养意义是很重大的。传统文化、民族文化这样的一种丰富的积淀，数千年来中华民族的创造，是需要传承的。
四、书法篆刻体现的美非常的微妙，是要通过认真的学习和细心的体会才能够感受到美的韵律、节奏、用笔以及篆刻线条之间的细微的变化。如果我们的年轻人从小就受到这样的教育，对于我们整个民族的审美修养提高是有帮助的。
五、在高中美术教育中能够有书法篆刻这样的内容意识是多方面的，最重要的是书法教育和育人是一致的，和做人是相关的，是培养我们合格的现代化人才不可缺少的重要一课，人生的重要一课，因为我们的书法强调的就是我们文化的传统，强调横平竖直、正大气象。
书法每一个字都是美，我们不能懂得中国汉字的结构美学，就等于我门不懂得中国美。每个汉字除了它自身的字义词义以外，它组成的诗和诗意、词义都影响着我们。创造一个民族的审美，书法是最好工具。
汉字文化圈论略
汉字文化圈论略 冯天瑜 〔摘要〕 “汉字文化圈”包括使用汉字或曾经使用汉字,并承袭汉字文化的民族与国家。汉字文化圈的存在,是一个垂之久远的历史事实。本文对文化圈、汉字文化圈进行了界说,对汉字的境内传播与境外传播予以了讨论。 〔关键词〕 文化圈;汉字文化圈;境内传播;境外传播 〔中图分类号〕K20718 〔文献标识码〕A 〔文章编号〕1008-0139(2003)02-0050-05 车轨同八表,书文混四方。 ———唐太宗:《正日临朝》 自史前时代起,亚洲东部便是人类文明发展的最重要的 摇篮之一。 所谓汉文化圈,实际就是汉字的区域。汉文化圈的同一 即“汉字”(符号signes)的同一。 这个“符号”的亚洲是使其区别于亚洲其他文明区域的 最显著的特点。 ———(法)汪德迈:《新汉文化圈》 一、“文化圈”界说 世界历史由中古到近代,有一个从分散到整体的发展过程,原先基本孤立运行的各地域、各国度,随着世界统一市场的逐步建立和扩大,愈益增强彼此间的联系性,古来即有的文化传播在广度和深度上均大有拓展。因此,近代兴起的文化学和文化史学的显著特色是,能够站在全球视角,俯瞰世界文化,并作分区考察,于是,“文化圈说”率先由文化传播学派提出。这一学派的代表人物,德国学者格雷布内尔(1877～1934)与奥地利学者施密特(1868～1954)在20世纪初叶提出文化“一次发生论”和“文化圈理论”。文化“一次发生论”认为,重要的文化成就(如文字),总是只发生一次,其他地区所享用的文化成果由发生源地传播而来。此说固然包含部分真理,却又陷入独断性,并隐藏着文化沙文主义倾向,因而遭到批评与抵制。“文化圈理论”认为,世界上存在若干文化圈,每个文化圈包含一定的物质文化和精神文化的共有成分,文化圈由核心(文化源地)和边缘(文化受容区)组成, 〔作者简介〕冯天瑜,武汉大学中国传统文化研究中心教授,湖北武汉 430072。
《汉字书法艺术》期末考试复习提纲大全
１、中国四大国粹 中国的汉字书法艺术与京剧、武术、针灸是国际社会公认的中国四大国粹。 ２、中国文化的精神和基本内容 中国文化的精神是天人合一、贵和尚中；儒道互补、刚柔相济是中国传统文化的又一基本内容。 （第二部分） 1、中国的文武二圣 三国时期蜀汉大将军关羽，与孔夫子并称为中国的“文武二圣”。 2、书法《兰亭集序》的诞生过程 东晋有一个风俗，在每年阴历得三月三日，人们必须去河边玩一玩，以消除不祥，这叫做“修褉”。永和九年的三月三日，王羲之和一些文人，共四十一位，到兰亭的河边修褉。大家一面喝酒，一面作诗。作完了诗，大家把诗收集起来，合成一本《兰亭集序》，公推王羲之作一篇序文。这时王羲之已醉了，他趁着酒意，拿起鼠须笔，在蚕茧纸上，挥起笔来，潇洒而成。这篇序文行书，就是后来名震千古的被宋代书法家米芾称之为“天下行书第一”的《兰亭集序》 ３、简答“一字千金”典故 李世民曾亲自撰文的“大唐三藏圣教序”，记述了玄奘和尚西天取经的盛事。皇帝的文章当然应该流传千古，可怎么才能做到这一点呢？按照当时的办法只能是刻在石头上。可是又有谁的字能与天子的文章相匹配呢？只能是书圣。只有书圣的字才能与圣上的文章相得益彰。可是书圣王羲之作古已经250多年了，怎么办呢？由于取经是一件佛教盛世，于是长安诸寺院便委托弘福寺的怀仁和尚来办这件事。怀仁和尚从内府借得王羲之书迹，从中逐字寻找，然后描摹下来，以求丝毫不差。据说怀仁在集字过程中，有几个字怎么也找不到。不得已，他奏请朝廷昭示天下，谁能献出碑文中急需的一个字，赏一千金。这就是成语“一字千金”的典故。 ４、魏晋时期的“二爨”碑是指 南朝《爨龙颜碑》与东晋《爨宝子碑》，为历代书家所重，世称“二爨碑”。 ５、简答“退笔成冢”典故 南北朝书家僧智永，是晋代书法大家王羲之的第七世孙，每天雄鸡报晓即起床，磨上一大盘墨，然后临摹王羲之的字帖，从未间断，智永还在屋内备了数支大筐子，练字时，笔头写秃了，就取下丢进筐子里。日子久了，破笔头竟积了十大筐。后来，智永便在永欣寺窗前的空地挖了一个深坑，把所有破笔头都埋在土里，砌成坟冢，称之为──退笔冢。此乃后人所讲“退笔成冢”的典故。 ６、简答中国书法“初唐四家”及其代表作 “初唐四家”指欧虞褚薛，即欧阳询，楷书《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》等为最著名；虞世南，楷书《孔子庙堂碑》等为最著名；褚遂良，楷书《孟法师碑》、《雁塔圣教序》等为最著名；薛稷，楷书《杏冥君铭》、《信行禅师碑》等为最著名； ７、狂草的代表人物 唐代书法高峰是楷书，另一方面的表现在于狂草的成就。代表人物有张旭和怀素。 ８、论述题：阐述《祭侄文稿》的诞生过程 颜真卿中年的时候遇上了“安史之乱”，在河北二十四郡俱已沦陷，大唐江山岌岌可危
汉字书写发展为书法艺术的成因阅读附答案
汉字书写发展为书法艺术的成因阅读附答案 汉字书写发展为书法艺术的成因 在我们固有的观念中，汉字与书法艺术是绝对不能割裂的。“书法是书写汉字的艺术”。世界上存在着数百个国家和民族，它们大都有自己的语言和文字，但它们的文字书写没有成为一门艺术。而独有汉字在其衍变过程中成了艺术，或在汉字产生之初便具有某种艺术性。一些学者以“书画同源”说阐释汉字成为艺术的起因及性质，如刘纲纪《书法美学简论》、金学智《书法美学谈》等。由于文字起源于象形，并且由于“文字的点画书写能够造成各种同现实生活中的形体(或动态)有类似之处的形体”(刘纲纪语)，所以文字书写成了能够描写现实生活的形象艺术。这种以为书法一定反映现实生活的观念，显然只是套用了一般的艺术原理。更多的人认为汉字成为艺术是由于汉字的结构这一事实，并由此认定书法是一门抽象艺术。汉字结构的繁简、点画的错落造就了许多美的因素，这是其成为艺术的一个先决条件。没有汉字结构的复杂性，其单纯的书写成为艺术似乎是不可想象的。 从“六书”造字原则看，我们似难以确信汉字产生的过程即是书法艺术产生的过程。“六书”即象形、指事、形声、会意、转注、假借。其中象形、指事、形声、会意为造字方法，转注、假借为用字方法。四种造字方法的目的并非在于审美，而均在于实用。即使如象形，是根据物质形状描绘简化而成，其简化的过程多少含有某些抽象的因素，然其目的仍是致用为上。由此可见，汉字在一开始并无明显成为书法艺术的迹象。 我们似应再作如下的假设：如果说，作为书法艺术主要表现工具的毛笔至今仍没有发明，今天所说的书法是否能在历史上作为一种艺术而存在呢？也许人们会说，今天见到的许多历代名作并不全由毛笔表现，那些墓志砖铭、摩崖刻石、甲骨卜辞、青铜铭文等等，或由刀刻，或以模铸，而它们的艺术水平仿佛不在毛笔书法之下。但应当指出，这些非毛笔书写类的书法，在它们制作之前已经汲取了毛笔书法的意味(笔意)，人们在刻或铸时潜意识地将笔意考虑在文字的运笔中，大多数碑刻则为毛笔书丹后刻石的，这是毛笔使用后给人们在书写时带来某种审美意义上的超越。比较一下笔画尖细的甲骨卜辞与血肉丰美的青铜器铭文，可以悟得毛笔等书写工具的使用对文字书写成为艺术的促进作用。 由此可以断定，汉字书写成为书法艺术的成因，除了先天的汉字特质外，毛笔等工具的使用是一个重要因素，它是文字书写发展为艺术的催化剂。而使毛笔等工具的功能发挥到极致的，则是 中国文化思想的渗入。古代大师们在挥运毛笔时感悟到了某种表达其审美理想的可能，这使文字书写跃过单纯的美而成为一门独立而蕴含极深的艺术。 1.下列各项中，不属于汉字书写发展为书法艺术的成因的一项是 A.汉字结构的繁简、点画的错落造就了许多美的因素，这是汉字书写发展为书法艺术的前提。 B.笔画尖细的甲骨卜辞与血肉丰美的青铜器铭文，或由刀刻，或以模铸，它们的艺术水平也很高。 C.古代的大师们在用毛笔等工具书写的过程中，逐渐认识到能借助书写表达自己的审美理想，使文字书写蕴含极深。
汉字与书法的关系
汉字与书法 一、汉字的起源 我国作为四大文明古国之一，我国的文字也是现今世界上唯一通行的活态文字，相对于古埃及、古巴比伦、古印度而言，我国的汉字是活态的交流工具，是世界上使用最为广泛的表意文字。经过漫长的岁月，虽然很多字形、字义发生了变化，但也在历史的长河中，不断地更新、充实，以方便各个历史时期的沟通和交流。 对于我国汉字的起源，学术界一直都有讨论，主要有：结绳记事说、契刻说、八卦说、仓颉造字说、河图洛书说、起一成文说六种。 （一）结绳记事 结绳记事是汉字起源最早的说法。《易经·系辞》载：“上古结绳而治，后世圣人易之以书契”，意为上古时代没有文字，人们用结绳来帮助记忆，到了后世，圣人才用文字取代了结绳。结绳记事是原始先民用给绳子打结的方式来记录生产活动中的事情，打结的位置和不同形状，表达不同的意思，我国古书里有“结绳为约，事大，大结其绳，事小，小结其绳”的记载。 结绳记事 可见，结绳记事的方法对于文字的产生是有影响的，但结绳是利用实物来记事，不能直接发展为文字。如图1-1所示表示“一”在结绳的时候就系一条绳子；表示“二”在在结绳的时候就系两条绳；而表示“五”的时候则有变化，即系两条交叉的绳子，这种简单的记事、记物的形式确实类似文字，但却为少数。 而结绳记事的方法在应用过程中会导致事件信息的丢失，系的结多了人们便不能很好地辨识“结”所代表的的事件，而且结绳记事有专门记录的人员，如果这个人死亡对整个氏族或者部落而言，其历史是缺失的。 （二）契刻说 契刻就是在木棒上或木板上刻上各种线条或插进各种东西用来记事、记数或用作信物。契刻的目的主要是用来记录数目。契刻的载体多是竹、木，也有兽骨、石头等等。汉朝刘熙在《释名·释书契》中说：“契，刻也，刻识其数也。”清楚的说明契就是刻，契刻的目的是帮助记忆数目。汉字起源“契刻说”认为人们用契刻的方法，将数目用一定的线条作符号，刻在竹片或木片上，作为双方的“契约”。在一些影视作品中我们可以看到，犯人常常在监牢的墙壁上刻上“横线”以记录在狱中度过的时间，与契刻的原理是一样的。而古代在契上
一个字的总结——汉字文化圈年度汉字盘点
竭诚为您提供优质文档/双击可除 一个字的总结——汉字文化圈年度汉字 盘点 篇一：20XX我的年度汉字 我的年度汉字—试 1.Try Itriedtomakeenoughmoneyonmyownfor2-weekjourneywithm yfriendinsummerholiday,ajourneythatwehadplananedfor alongtime,soIgotseveralparttimejobs,Ihadtotutor5tim eseveryweek.Itwasatoughtimeactually,becauseIwasafra idthatImightdobadlyinmystudy.myfearmadesense.Asittu rnedout,Ididachievealittlebitworsethanthefirstterm, butIamnotsurewhetheritwaspartlybecauseofmyparttimej obs.Anyway,Imanagedtomakeenoughmoneyformyjourney,wh ichwasthebesttimeIhadthisyear.Itwasagoodwaytomeetdi fferentpeople,andIhappenedtomakefriendswithsomepeop leandkeepintouchwitheachother,esp.aFrenchgirl.shega
veakisstomewhenIhelpedherboughtatickettochengdu.Thi swasthefirsttimeIhadbeenkissedbyagirl.Ifeltstrangeb utitwasimpressive.AnywayIlikedthekiss. oneofthetutoringjobistoteacha4-gradeprimaryschoolbo y.Itwasatoughtimebutalsoagreattimetoimprovemypatien ce,anabilitythatIneedasapotentialteacherinthefuture .A2hoursteachingnormallylastedfor2.5hoursandonlyeno ughtohelphimfinishallhishomework.mostofthetime,hedr ewpicturesrandomlyandplayedhisballathiswill,whensom etimeshenoticedIwasthere,hewouldhavemercyonmeanddid alittlebithomework.Itriednottolosemytemper,andtried mybesttohelphimimprovehisgrade.henormallyscored40-6 0pointseverytimehetooktheexam.Tomyrelief,hescoredov er80inthefinal.Thiswastrulyacomfortforme.AndwhenIst eppedinthesecondyearofcollege,IswornIwouldnever,eve r,getatutoringjoblikethisandIdid. 2.exam Itseemsthisterm,Ihavetakenmanyexams.Toprepareforthe exams,IhadtofinishsomuchhomeworktomakesurethatIdidn’tmissanydetails.mostofthetime,Iwasdoinglisteningand
汉字与书法完美版
第7课汉字与书法 教学目标： 通过学习本课，了解汉字的实用性和艺术性两种特性，尤其是汉字构成的独具民族风格的书法篆刻艺术。要求学生掌握汉字起源和发展演变大体进程的事实；在欣赏异彩纷呈的篆刻书法作品的同时，将书法放在时代大背景下进行思考，分析时代变迁对书法风格的影响；理解书法、篆刻作为艺术的特征、审美情趣和民族风格；通过欣赏书法和篆刻作品，提高学生的审美素养。 教学重点：汉字、书法和篆刻的发展历程 教学难点：书法艺术的特点与历史特征的关系 课时安排：1课时 教学过程： 导入： 假设我们现在生活在一个没有文字的社会，那么你觉得自己的生活会发生什么变化呢？（无法清楚地知道历史上发生的事情，不能看书，无法与好友书信交流等）——文字的重要性便从我们这些小而重要的身边事情中体现出来。 一、文字的发展历程 文字以一定的可视符号系统，将人们的社会生活经验、情感、语言、思想等记录下来，并大大突破了口头语言的时间、空间限制，使人类文化得以在空间上传播交流和在时间上世代传承，对人类社会文化的积累和发展有着巨大的推动作用。 中国古代有“仓颉造字”的传说，据说仓颉发明文字的时候，“天为雨粟、鬼为夜哭、龙乃潜藏”（天下起了谷子，鬼在夜里哭泣，龙藏了起来）。指导学生阅读课后【解析与探究】——许慎认为是仓颉造字；康有为认为结绳记事精致细密，应为女子；丁山和鲁迅认为文字是古代劳动人们日常生活的创造。 中国古代长期流传的“仓颉造字”的传说，反映古人对文字发明的重大意义的认识和体验。但事实上文字决不是仓颉一个人所能独创，而是在社会发展到一定阶段，需要有文字记事的时候，人们在集体生产劳动过程中经过观察自然的事物，并根据所要表达的思想内容而创制出来的。汉字是个庞大繁复的体系，不经过长时间的思考和改造是不能创制成功的。 请同学们浏览第一部分的内容思考一下：新石器时代、商周时期、春秋战国时期和秦朝四个阶段文字的发展情况。 1、新石器时代——陶器上的刻画符号 指导学生阅读教材插图：《半坡遗址陶器上的符号》和《大汶口文化陶器上的符号》——初步具备了文字的雏形。 2、商周时期——甲骨文、金文、籀文（大篆） 目前所知最早的成熟汉字是甲骨文（教材插图：《商代甲骨文》）。甲骨文又称“卜辞”或“殷墟文字”等，是指殷商时代刻在龟甲兽骨上的文字。随着商朝的灭亡和商都变成废墟而长期埋没于地下，后世当地居民耕田于此，时有发现，并把它当作“龙骨”卖给药材商店。直到1899年才被王懿荣发现，得知是殷墟遗物。经过多次发掘，至今出土的甲骨已达十多万片。甲骨文中有象形字、形声字和会意字等（举例：日、河、明、十二生肖图）商周时期浇铸在青铜器上的文字，被称为“金文”。金文始于商代，盛行于两周。西周晚期，一位史官对汉字进行系统地整理，形成了金文的标准字体——“籀文”即大篆。（教材插图：《西周散氏盘铭文》）籀文的特点：笔画匀称，行款整齐，有了较为固定的结构。 3、春秋战国时期——文字混乱
汉字文化圈内文化与语言的交并发展
汉字文化圈内文化与语言的交并发展 ——以朝鲜与日本为例 摘要： 汉字文化圈的定义，是汉字系统的一种文化现象。 在汉字文化圈的基础上诞生了儒家文化圈，以日本学者西嶋定生的“东亚世界”的定义为依据，汉字文化圈的形成要素主要有：册封体制、汉字、儒学思想、大乘佛教、律令制。其中汉字作为文化交流的基础其对文化圈形成的作用可以说是根性的。而册封体制及朝贡体制可以说对保证汉文化的传输和地位保证起到了保驾护航的作用。 汉字文化圈的诸民族在社会文化上通常有如下表现：官方推崇儒家思想；律令制度上借鉴中国；正式场合使用正体汉字，而民间多使用本民族文字如假名或与汉字混合使用；生活习惯上相似，如使用筷子、品茶和食用稻米等。 无论是律令制度的借鉴套用、时俗节日的同化还是思想与文学作品的传播，都离不开作为基础的汉字系统。下面将以日本与朝鲜社会文化的发展历史中汉字的表现为例分析汉字文化圈内文化与语言的相互影响关系。 日本古代有语言而无文字，据考察汉字是于公元前后开始经由汉人移民之手伴随着冶金、纺织等技术传播到朝鲜半岛和日本列岛。而史载汉字正式传入日本约为公元三世纪末叶。当时日本列岛的倭奴国与邪马台国已经与当时的魏国有过官方的外交交流。后来，日本经由百济国传入大量汉字。 汉字传入日本后，被用作公家记录历史和一般学者写作的专用文字。日本最初的诗都是用汉字写成。后来在宫廷的汉字使用中为了能表示日本的本土词语，产生了万叶假名，将部分汉字作为表音文字使用标注日音，《万叶集》即为使用这种文字系统的代表作品。至八世纪中期，留唐的僧人空海采用汉字草体造成“平假名”，吉备真备用汉字楷体偏旁造成“片假名”。脱胎于汉字，日本终于有了自己相对独立的文字系统。然而平假名在女性中流行，片假名多为僧侣使用，九世纪中旬才出现用平假名书写的文学作品，片假名被见于正式著作则比之又晚二百年。直至近代日本，虽然日本“国风文化”的确立使得绝大多数书籍使用假名，然而直到明治初年，汉字一直作为官方规范的正式文字被公家和官方用来记事和颁布御诏法令等。 公元607年，日本派遣隋使访问中国，自此开始全面学习吸收先进的中华文化。而后随着唐朝与日本的交流愈密切，许多文学作品传入日本，对日本平安时代贵族文学的发展和兴盛产生了重要影响。唐人张鷟所著的传奇《游仙窟》传入日本，对日本的“物语”的发展影响深远，尤以《源氏物语》的创作最可体现。而以白居易的诗为代表的诗歌更为平安时代的贵族们所喜爱，《源氏物语》的首贴“桐壶”文中便引用了《长恨歌》里唐玄宗与杨贵妃的逸事。而汉诗与文赋对和歌这种日本源流已久的文学体裁在艺术境界上的拓展提升产生了十分重要的影响。如今汉文学在日本文学研究中仍具有举足轻重的地位。 不同时代不同身份阶层的人们使用文字的方式的不同鲜明地反映出了社会文化的差异。在古代等级森严的阶级社会，人们使用的语言按阶级区分，因为使用语言特色的不同形成了不同的语言社团。在日本平安时代的社交场合，贵族们争相吟咏汉诗以竞风雅，而下层的民众根本无从接触也没有条件学习汉字。后来假名开始广泛应用于平民的生活中，日本文学也产生了反映平民百姓工商业者市井生活的町人文学，其语言具有俚俗、平民化的特点。 ——本居宣长，日本物哀
汉字与书法艺术在中国传统艺术中的核心地位研究
汉字与书法艺术在中国传统艺术中的核心地位研究 发表时间：2018-12-20T10:26:21.230Z 来源：《语言文字学》2018年第12月作者：蒙家辉[导读] 我国的汉字与书法艺术是地地道道的中国传统艺术，是传统艺术中的基础，传统艺术包含的内容极其广泛广西现代职业技术学院蒙家辉摘要：我国的汉字与书法艺术是地地道道的中国传统艺术，是传统艺术中的基础，传统艺术包含的内容极其广泛，例如，诗词、画作、雕塑等很多类型的艺术都与传统艺术有着极为重要的联系，但是汉字与书法艺术能够成为核心，是因为汉字本身的特征和书法艺术的 造诣，首先来说汉字的特征，每一个汉字都能够代表一种意象，根据意向凑成意向母题，久而久之这些意向和母题就成为了极具代表性的艺术题材，成为了世代相传源源不断的艺术源泉，其次就是书法艺术的造诣，它具有很强的艺术性，对于书法爱好者本身也是有很高的要求，要具备一定的艺术功底，将书法艺术在我国的文化当中传承下去。关键词：汉字与书法艺术；中国传统艺术；核心地位；研究对于汉字的研究，我们通常从两个方面入手，一是古汉字，一是今汉字，从我们了解的汉字起源和汉字结构，迄今为止汉字已经演变了3000多年历史，古汉字的演变分为6个阶段，甲骨文、金文、篆书（分为大篆、小篆）隶书、草书、楷书，古汉字一般比较繁琐，是根据汉字本身的意向所创造的文字，而今汉字多体现在灵活多变的线状艺术结构。 一、古汉字中存在的审美意象（一）古汉字审美意象代表性较强的各类文字在古汉字当中，存在大量的意向和意象母题，比较具有代表性的古汉字有很多，例如比较常见的东、南、西、北、风这种代表了神祇的字，还包括日、月、雷、电、雹、云、雨、雪等与天象有关的字，这些古汉字表现都是造字意向，虽然没有很多的数量，但是从这些汉字当中可以总结出古汉字的“意象”性是相当丰富的。其实在古汉字当中，大多数的汉子多少都会存在一些意象性，例如，家、国、善、恶、贫、穷、富、思、贸等这些字除了表示形体本身，还表现很多的“意象”，这意象都不是凭空想象的，而是存在相互联系。例如，善这个字不论是在甲骨文还是在金文当中，或者隶书当中，都与羊、羊的嘴巴有关系，试想，羊头加上羊嘴。羊的嘴巴只吃草，不咬人，更不可能咬其他的动物，所以羊嘴，我们称之为善。而它的反义词，恶，上半部分是个亚看，亚是指鳄鱼头部的象形字，中间部分是鳄鱼张开的大嘴巴，在嘴巴的左右两点，指的就是鳄鱼的眼睛，剩余部分指的就是鳄鱼头部上下沿的样子。所以说每一个古汉字都具有一定的意象，文字的表达方式也是多种多样，曾在上古时代，还没有任何意象文字的时候，考的完全是图画文字，除了具有少数的象形文字，剩下的就都是象意文字，这些古汉字从根本上奠定了汉字的发展基础，对汉字艺术以及书法艺术的发展逐渐成为汉字的基本格局，且对以汉字及其书法艺术为核心发展产生了极为重要的影响。 二、古汉字在中国传统艺术中的核心地位古汉字具有一定的文字系统，将原本的汉字重新排列组合在一起，就会出现新的古汉字，也就是我们所说的——会意字，会意字与意象字不同，它表现的是汉字的结构，能够呈现汉字的新意象，例如说，盥、监、乳、涉、益这几个字，这个“涉”的中间部分就是一个象形字，也就是水，而水字的两边各存在一个象形字“止”。然后我们将这些字组合在一起，就呈现了“涉”字。像这种将两个或者两个以上的象形字组成新的字，这个字就等于两个象形字的组和，或者大于两个象形字，其中包含了很强的意象张力，能够将这个文字通过画面展现在我们面前，总的来说就是涉水过河，但实际上这个字表现得不仅仅是过河这层意思。当然，还有许多汉字是通过拟音譬况的方式构成谐声字，这说明汉字的自身与声音也是存在一定的关联，形成一种更深层次的意象。谐声字不仅可以将形体与声音这两者完美的结合，还能够通过人体本身的自身情感构造，构筑和谐美好意蕴。在古汉字中将其合并、叠加、对接对于中国书法就产生了极为重要的影响，书法本身就是一门追求多样变化、充满灵动的的艺术，而书法艺术反过来将其精华渗透于中国传统艺术当中，所以书法艺术能够在中国传统艺术当中占据核心地位。 三、书法艺术都是从人本角度出发在对古汉字和书法艺术进行研究的过程中，我们发现古汉字在进行造字的过程中，主要是从“以人为本”的角度出发进行造字研究的。而书法艺术也同样是从“人本角度”出发的，古语曾讲过“近取诸身，远取诸物”这句话可以说是对于古汉字在造字的过程中“以人为本”最经典的一个概括。那么“近取诸身，远取诸物”，指的是什么意思呢？所谓“近取诸身”指的就是，从人类自身的四种感觉出发进行造字，将人的意象与古汉字完美的结合在一起，接着再来创造出与人类的身体动作等与人类生活息息相关的比较常用汉字。那么所谓的“取远诸物”指的就是那些人类生活当中必不可少的自然物种，也就是人类的肉眼能够看得见的事件和物件。在甲骨文阶段，以人作为根本，造出了相当多的“意象字”例如。根据人的各种形态和行为造出的汉字有人，接下来又出现了大、女母、夫等等一系列的意象字，然后根据人的五官和四肢所造出的汉字，例如；手、眼、口、目等等。曾经在古文字阶段，汉字的根本就是“以人为本”，所以，在甲骨文当中，不仅仅存在部分育人相关的汉字，还经常会将自身的观念转移到物件的身上，也就是说，用人的眼光去看动物和其他生物的世界，人更倾向于从“人本”的角度去看待一切事物。在书法艺术当中，书法家用“结体”的概念代指汉字的结构框架。“欲书先定间架，然后纵横跌宕，惟变所适也。”明董其昌《画禅师随笔》追求“动态均衡”是汉字结体或间架结构的灵魂所在。 四、书法艺术在中国传统艺术当中的核心地位体现隶书的变化是书法艺术的开始，同时更是古汉字的终结，由于隶书的出现，小篆便出现了解散的状况，在古文字当中由于受到圆笔与方笔的制约，所以将古文字中的曲笔和短笔改变成为了点、左形线、断线，将断线改为撇，右形线改为捺等等，并且古文字中存在的曲线全部拉直，为现代的笔画打下了良好的基础，同时也为隶书及其各种书体的改革和创新留下足够的空间，为线条性艺术的开始留下一个良好的基础，所以，总的来说就是“隶书”成就了书法这门艺术，没有线条的改变，书法艺术也没有今天的成就。书法艺术也同样是与人相提并论的，我们通常会将书法的美与丑，与人的本性相关联，从书法评论的专业角度来讲，不仅会将书法与人的善恶美丑相关联，甚至还会将书法与自然界的生物相比较，例如，我国著名的书法家王羲之就会用自然的景物来与书法的笔势进行比较，大多数的书法家都会将书法与生物、自然、人类的本性想关联，从中透露出对于“自然”本身的一种重视，表达出与自然和谐相处的意境。结束语：
论述汉字在汉字文化圈的使用
论述汉字在汉字文化圈的使用 摘要：以汉字为传意媒介，以儒家为思想伦理基础，以律令制为法政体制，以大乘佛教为宗教信仰等等作为共同的价值标准——这是日本学者西嶋定生(1919-1988)给出的“汉字文化圈”的构成要素。这一看法大体是符合历史实际的。 关键字：汉字、汉字文化圈。 汉字与汉字文化圈 “汉字文化圈”最明显的特征就是汉字的使用。历史上，日本、朝鲜(韩国)、越南都使用汉字，阅读汉籍经典(文言文)，并以此作为通往上层社会的通行证。而且，这几个国家许多保存至今的历史典籍都是用汉字和文言文书写的。普通民众使用的语言文字，则是借用汉字元素与本国语言相结合而创制的各种文字。 日本学者川本皓嗣(1939―)在北京大学演讲时曾提到：“东亚的所谓汉字文化圈或者说儒教文化圈有时会与西方的中世纪以及文艺复兴以来的拉丁语文化圈相提并论。但二者之间有三大不同。第一，把拉丁语作为公用语的罗马帝国早在公元4世纪前后就已经开始衰落，不再是欧洲的中心势力了。与此相反，在东亚一直到19世纪中叶中国一直占统治地位。第二，与欧洲会拉丁语的知识分子的数量相比，东亚会汉文的文化人要多得多。第三，这是最重要的一点，其结果在欧洲不仅仅使用书面语言(或者神圣语言)的拉丁语，而且同时使用‘本国语言’(vernacular),如意大利语、法语、英语、西班牙语、葡萄牙语和德语等，依靠这些语言进行的各国间的交流也相当活跃。可是在东亚，作为文言文的汉文尽管各地的发音和读法有异，但所有的国家和地区都以它为通用的公用语。从这些国家和地区的相互交流来看，基本上是从中国这个中心向周边国家进行单向辐射的。而且各国语言之间极端缺乏交流的状态持续了相当长的时间，这在世界上也是史无前例的。”这实在是一个值得探讨的有趣现象。那么，为什么拉丁语“死去”而汉字却“活”了下来？其原因固然复杂，这里仅从汉字本身推究，是汉字的特点和优势所造成的。 第一，方块字在人类文字发展史上独树一帜，具有独特的魅力。
汉字与书画艺术
汉字与书画艺术 [摘要]由汉字发展而来的中国书法，和汉字的组成、字型及书写的内容是密不可分的。了解了书法与汉字的关系，就可以更好的掌握书法艺术的审美创作规律，书法艺术才有意义，才能真正体现出书法艺术的博大宏深和价值所在。 [关键词]汉字书法艺术线条字型内容情感 汉字是一种古老的文字，而由汉字发展来的中国书法，更是一种极为特殊的艺术，它是中国传统艺术中最简单最典雅而又最富有内涵的艺术，它是汉民族思想的载体，蕴藏着汉民族的审美意识、伦理思想、哲学思想。人们欣赏一件优秀的书法作品时，无疑会得到美的享受，艺术的陶醉。但是，一般的用毛笔将汉字书写出来并不是书法，只有当毛笔书写达到了一定的水平，也就是要具有独特的风格，气韵生动的点画，优美的字形，充满艺术美的内涵，才能称为书法。当然，书写与书法之间，并没有一个十分明显的界线。不过可以说：书写是学习书法的基础，而书法则是书写的提高和发展。书法艺术将汉字的美无时无刻不表现的淋漓尽致，一个草书的“舞”字，就把那舞蹈者轻盈的舞步，飘舞的衣裙以及动态的舞姿表现的淋漓尽致。然而为什么以汉字为基础的
书法能给人带来如此的审美愉悦呢？其根本原因就在于汉 字本身不但具有独特的形态美，进而还含有深层的文化意蕴。书法之所以成为一门独特的艺术，我认为与汉字的组成、字型及书写的内容是密不可分的。 1汉字 汉字是一种以线条为基本组成部分的文字。线条组合的丰富性和稳定性决定了汉字造型的灵活和稳定，不同的线条，不同的结合，就形成了不同的文字。灵活之中显得稳重，对称之中表现和谐，汉字线条的这种独特的特征带给汉字的就是一种“骨”，这是一种从汉字本源所散发出来的“气”。书法艺术的表现形式，就是由线条来完成的，而体现线条美的基本要素，则是要求线条富于变化。而书法使用的书写工具是毛笔，以笔锋来说，柔软而富有弹性。书写的轻重、疾快、强弱、顿挫、提按、正偏在纸上留下浓谈、干湿、刚柔、动静、方圆等各种千变万化的线条、它是具有生命力的线条、能够充分体现线条的和谐美和动态美。 中国的书法艺术是以线为生命之本的，汉字由点和线组合而成，具有高度抽象化的特质。而“点”是线的浓缩，“线”亦是点的延长，“点”和“线”是一个事物的两个方面。因而中国的书法艺术，又被称作线条的艺术。古人曾说“学书贵能通变”，运笔中掌握提按、顿挫、徐疾和某些过渡性技巧，使线条呈现变化的主要方法，通过按笔可以达到“重若
汉字与书法文化。。
《汉字与书法文化》教案 一、教学内容分析： 本课主要讲述汉字与中国书法的基本特征和发展脉络。书法艺术利用单纯形式来表现丰富多变的审美意趣，具有明显的抽象特征，体现了中华民族特有的审美习惯，从一个侧面反映了中华民族几千年的文明史。书法在技巧原则上的严格性和表现情感上的丰富性，代表着中国传统艺术精神的核心。了解、学习书法艺术，传承中华文明，我们责无旁贷。本课从汉字的起源与书法的产生、书法的实用价值与艺术特征、书法在传统文化中的地位三个方面进行阐述，使学生对中国书法有一个基本的认识，为学习、欣赏书法艺术打下良好的基础。贯穿本课的主题线索是：汉字是一种独特的表意文字，并衍生出独特的东方书法、篆刻艺术。 二、学情分析： 1、本课教学的对象是高二学生，他们思想活跃，兴趣广泛，善于思考，理 性思维能力已有较大提高。 2、他们对知识体系的构建上还有欠缺，缺乏深度与广度。 3、通过高一学年的学习，学生具有初步的自主探究和合作学习的经验和能力。 三、教学目标： 1．知识与技能：了解、熟悉汉字起源和书法产生的过程及书法在中国传统文化中的地位； 2．过程与方法：通过体验、讲述和探究性学习，激发学生的学习兴趣； 3．情感态度价值观：逐步形成热爱书法艺术、对待传统文化的正确态度。 四、教学重点： 认识和了解汉字起源和书法产生的过程。 五、教学难点： 大部分学生对书法艺术比较陌生，缺少感性认识，给教学带来难度。 解决难点的方法：结合实践操作、观摩作品等活动创造学习氛围，让学生感悟书法艺术的魅力，激发学生的学习兴趣。 六、教学过程：
导入新课： 视频播放《汉字的起源》 激发学生兴趣，对汉字的起源有所了解。 课堂新授： 展示鲁迅鲁迅《门外文谈》中关于汉字起源的说法，结合课后习题，提出探究问题：如何认识汉字的起源及其作用？在学生表达后及时评价并加以总结。 要求学生阅读教材中文字演变历程的内容，并以表格按顺序列出其过程。 要求学生阅读教材中汉字发展成为书法的原因并加以归纳。 除了教材中所列出的原因外，书法出现的原因还有什么？并对此加以指导与总结、评价。 要求学生阅读教材中书法发展的历程，并以表格按顺序列出其过程。 以图片、视频方式呈现不同时期书法的代表作品，与时代风貌相结合讲述。 播放视频《中国印·舞动的北京》，并设下列问题：视频展示的是我国的什么艺术？有何特点？并对学生的答案加以评价及总结。 展示秦、汉印章图片并依据教材归纳篆刻艺术的发展历史特点。 以表格方式再次展示本节课的重难点知识。 让学生先完成课后作业，并加以总结与评价。 设置问题：你认为计算机的普及会对汉字与书法及篆刻带来什么样的影响？
《汉字与书法》教学案例设计陈爱民莆田一中
《汉字与书法》教学案例 设计：陈爱民 莆田一中 点评：郑兰 福州教育学院 章节名称第7课 汉字与书法学科历史授课班级高二授课时数1课时设计者陈爱民所属学校莆田一中本节（课）教学内容分析 本课主要讲述汉字与中国书法的基本特征和发展脉络。第一目"从汉字的起源到"书同文"，讲述汉字的演变及对组字方法与规律的理论总结，重点交代了秦始皇推行"书同文"。第二目"书艺历程"，讲述了汉字发展为自觉的书法艺术的条件及时代风貌对书法艺术的影响。第三目"印宗秦汉"，讲述了秦印汉印的特点、地位及明清篆刻艺术的成就。篆刻艺术相对本课主题属于次要内容。 贯穿本课的主题线索是：汉字是一种独特的表意文字，并衍生出独特的东方书法、篆刻艺术。 依据标准课程标准： 概述汉字起源、演变的过程，了解中国书法艺术的基本特征和发展脉络。 教育技术标准：本节（课）教学目标一、知识与能力 掌握文字发明的作用及其发展历程；掌握汉字发展为书法的条件和书艺的发展历程；掌握篆刻艺术的发展历程。 二、过程与方法 学会欣赏汉字的独特的特征，能辨认中国各种书体，识别中国名家的主要作品，，并说出中国书艺的主要历程，从历史角度赏析名人作品。 三、情感、态度与价值观 领悟中华民族文化的丰富底蕴，体会祖国历史文化的独特魅力。 点评：《汉字与书法》（岳麓版必修三）中的一节文化课，从知识层面看，与语文学科有紧密的联系，教学设计关键不要变成语文、历史学科"你我不分"，要做到"我中有你"、"你中有我|"，以我为主，即发挥学科的主体性，突显学科特色，史味充足，如结合时代背景谈书法的基本特征。这节课做到了这一点。学习者特征分析 中国的汉字与学生的学习生活密切相关，既熟悉又陌生的汉字的历史能引起学生的探究兴趣。而且，学生对书法作品有所了解，但对汉字书法与篆刻之美的领略还较停留表面，对于其精髓却未能把握，也很难将书法篆刻作品与历史发展的时代背景相结合来思考。 一般特征： 1、本课教学的对象是高二学生，他们思想活跃，兴趣广泛，善于思考，理性思维能力已有较大提高。 2、他们对知识体系的构建上还有欠缺，缺乏深度与广度。 3、通过高一学年的学习，学生具有初步的自主探究和合作学习的经验和能力。 初始能力： 1、学生对历史现象分析的层次还未能更一步。高一学年必修一、二治文明、经济文明）的学习使学生对不同历史阶段的政治、经济特征有一定程度的了解与思考。 2、经过课前的预，学生对本课内容（汉字、书法、篆刻艺术）有了初步印象，但把这些内容与历史阶段的政治、经济特征相关联是他们要面对的问题。 信息素养： 1、高一的信息技术课使学生已经具备了上网查资料的基本能力，但对信息的处理能力还较低，在分析整理信息的过程中需要老师的指导。 2、学生上网的兴趣还比较集中于娱乐部分，学生良好的网络习惯有待形成，故在课外材料的查收过程中给学生明确的任务，并对学生所得的信息进行评估反馈。知识点学习目标描述知识点 编 号学习
论汉字文化圈
贵州师范大学学报(社会科学版) Journal of Guizhou Normal University(Social Science)2001年第2期(总第111期) 论汉字文化圈Ξ 史继忠 (贵州省文史馆研究员,贵州贵阳 550001) 摘 要:“汉字文化圈”是世界文化的一个重要组成部分,它不仅局限于汉族,而且影响国内许多民族,并辐射到东亚及东南亚,具有重要意义。 关键词:汉字;文化圈;民族 中图分类号:H02 文献标识码:A 文章编号:1001-733X(2001)02-0045-04 On the Cultural Circle of Chinese Characters SHI Ji2zhong (Guizhou History Culture Institute,Research Fellow,Guiyang,Guizhou,550001,China) Abstract:“The cultural circle of chinese characters”makes an impontant part of world culture lt is not only related to the Han nationality but has influenc upon many minorities at home,In addition,it has exerted a great impact upon East Asia and S outh2 east Asia Therefore it is of great significance K ey w ords:chinese characters i cultural circle;Nationality “文化圈”的理论,是德国的格雷布内尔和奥地利的施密特创立的,核心是文化传播论。文化的多元性是无可否认的事实,然而,在历史长河中,有的淘汰,有的衰落,有的崛起,于是,获得优先发展并处于强势的文化,便向四周辐射,影响其他文化,形成一个具有某些共同因素的文化圈。 世界上究竟有多少文化圈,说法不一。即令把它减少到最低限度,“汉字文化圈”也是必不可少的。因为它不仅存在,而且范围极广,内涵丰富,影响深远。汉字是它的重要标帜,用汉字来表现各种特有的文化现象,包括哲学、宗教、文学、艺术、科学技术、制度文化乃至风俗习惯等等。在这里,汉字既是文化的载体,同时又是文化传播的媒介。正如法国学者汪德迈在《新汉字文化圈》中所说:“这一文化区域所表现的内聚力一直十分强大,并有鲜明的特点。它既不同于印度教、伊斯兰各国,内聚力来自宗教的力量;又不同于拉丁语系或盎格鲁—撒克逊语系各国,由共同的母语派生出各国的民族语言。这一区域的共同文化根基,源自萌生于中国而通行于四邻的汉字。” 站在世界文化的高度看,“汉字文化圈”既是中国的,又是世界的。它是对世界文化产生重大影响的文化圈之一,是东方文化的代表。本文分三个层次叙述:汉族、汉字和汉文化的形成为“本圈”;由于它的主导作用 而影响国内其他民族形成“内圈”;而它在国外的扩散则构成“外圈”。 一 汉族是世界上最大的民族,人口超过10亿。汉族的形成,与别的民族显然不同。如果说世界上许多民族走的是“同源异流”逐步分化形成道路的话,那么,汉族则走的是“异源同流”的路,融合了许多民族成份,吸收了多种民族文化,逐渐成长壮大。对此,毛泽东主席在《论十大关系》中指出:“汉族人口多,也是长时期内许多民族混血形成的。” 汉族的形成,无论如何也不能脱离“多民族国家”的历史背景。汉族渊源于“华夏”,而“华夏”则是夏、商、周不同部族的结合体,谓之“诸夏”或“诸华”。秦汉是“华夏”演变为汉族的重要时期,前提是中原经济发达、文化高涨、政治空前统一,因而有可能在更大的范围内形成共同的文化特征,于是周边民族便把汉朝版图内具有这种文化特征的人统称为“汉人”。魏晋南北朝,匈奴、鲜卑、羯、氐、羌纷纷内迁,中原汉人大量南移、文化交融,血缘混杂,促进了汉族的发展。唐代呈开放势态,许多“胡人”留居中原,一部分汉人又移往边疆、吸收的民族成份更加广泛。宋辽金元时期,西夏、契丹、女真、蒙古相继而起,北方民族南下,有相当一部分融入汉族。明 Ξ收稿日期:2000-12-24
书法艺术考察报告
书法艺术考察报告 书法是汉字的书写艺术。汉字在漫长的演变发展的历史长河中,一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用,另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝,而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。艺术考察是实地观察、考证艺术形式、存在及其动态，从而获取关于艺术各方面的资料，并对它进行总结和辩证的一种研究艺术文化的方法。(纯属个人言论，有待共议)通过实地考察中国的书法遗迹和人文景观，将课堂和课外、理论与实践结合起来，以达到拓宽视野、提高识见、提升素养的目的。 今秋九月，六日至二十一日，书法班师生近三十人,游东岳泰山、焦山碑廊、龙门石窟、石门栈道，观三孔庙宇石碑、焦山摩崖石刻、西安碑林、千唐志斋等等，博览中国书法文化艺术之经典。这次考察的范围除历史名家名帖、名碑外还涉及与书法相关的古代石器、陶器、铜器，及其人文环境、地域环境、历史背景，让人领略和体会书法艺术的博大精深、无上妙谛。收集素材，体验创作，提高了文化艺术素养。下面从摩崖、碑刻、墨迹三个方面介绍这次考察： 一摩崖石刻 泰山《纪泰山铭》大唐开元十四年岁在景寅九月乙亥朔十二日景戍建。刻石，又称唐摩崖，刻于唐开元十四年(726年)，在岱顶大观峰崖壁上。摩崖高12.3米，宽5.3米，碑文书24行，满行51字，现存1008字，字大16×25厘米，除“御制御书”4字和末行年、月、
日为正书外，其他均为隶书。额高3.95米，隶书“纪泰山铭”2行4字，字大45×56厘米，书法遒劲婉润，端严雄浑，明代王世贞评说：“穹崖造天铭书，若鸾飞凤舞于烟云之表，为之色飞”。碑文为唐玄宗李隆基东封泰山时亲手撰书，相传由燕许修其辞，韩史润其笔，文词典雅，对研究唐代历史、书法、镌刻艺术均有重要价值。 《纪泰山铭》刻石形制端庄，气势雄奇。据史书载，“旧填金泥，元时错落。每当晴朗时，自南数十步望之，字里行间光彩照灼”，说明唐摩崖早在元代以前就已贴金。刻石下部由于捶拓者冬季在其下篝火，剥蚀严重，明人叶彬补刻108字。因长期遭受风雨剥蚀和人为破坏，铭文现已残26字，不可辨认的6字。建国后，碑下设置护拦，每当风和日丽时，贴金大字在阳光下金光闪烁，蔚为壮观。 焦山《瘗鹤铭》焦山碑林在书法史上从六朝至今一直延续,存有南朝,唐,宋,元明清碑刻,共500余方,有楷,草,隶,篆各种书体,琳琅满目,为书法珍品,被誉为”江南第一碑林”.按碑刻的内容可分为三类,即艺术类,文苑类和叙事类, 其中书法艺术类《瘗鹤铭》最为著称,她为摩崖,正书刻石,原刻在焦山之阴崖石上,其书者前人众说纷纭,晋王羲之,梁朝陶弘景等等.据《瘗鹤铭》记载此石高8尺,宽7尺4寸,文共12行,行约23至25字不等.原文就崖书石,故其行之疏密,字之多寡,大小俱不整齐,现在我们只能看见5石,一石存2行,不足10字;二石存3行,计20余字;三石存3行 ,计10余字;四石存6行,计20余字;五石存3行,计10余字;总计88字.其结字错落有致,笔画雄健灵动,变化丰富,故学者给于好评.这是对《瘗鹤铭》的一些了解.