说教材《拜厄钢琴基础教程》

说教材《拜厄钢琴基础教程》

湖北省江汉艺术职业学院钢琴教研室 柯文平

钢琴课是高职院校音乐教育专业学生的专业主干课程之一。学制为三年，钢琴课程共开设有五个学期，为小组授课式，每学期每周一课时。而第一学期的钢琴启蒙阶段是钢琴教学中一个极为重要的阶段，因此，钢琴启蒙教材的选择须慎之又慎。早在一个半世纪之前，德国有一位叫费迪南德.拜厄的作曲家编写的一本作为高音谱表入门法的典型教材，曾为钢琴启蒙教学作出了不可磨灭的贡献。这本教材的主要目的，是为钢琴初学者提供一个学习钢琴艺术的简易入门。这就是我们高职院校音乐教育专业学生初学时常用的《拜厄钢琴基础教程》，适用于第一、二学期，约为三十二个课时完成。

《拜厄》教程由第一、第二阶段和附录三个部分组成。从教程开头介绍的音乐入门知识到64条为第一阶段，从C大调音阶到109条为第二阶段。其中每个阶段又可分为两个章节。附录由34条手指练习曲和24个大小调音阶、调的序列及关系大小调练习组成。

学习这本教材需要达到的知识目标有：1、能正确识谱，准确地按照乐谱上的要求弹奏；2、学习把握音乐旋律进行中的旋律感；3、学习把握乐曲中的音乐术语和标记的意义；4、掌握基础的钢琴技能技巧训练；5、通过弹奏学习和体会音乐所表现的内容及弹奏复调作品时多声部旋律的流畅进行。

通过对这本教材第一学年的学习，要求学生具备能准确弹奏和表现初级程度的钢琴练习曲与乐曲的能力，培养学生的音乐素质，陶冶其情操。并为后期钢琴技巧的掌握打下一个良好的基础。

第一阶段

第一章节：音乐入门知识~45条。包括了必备的音乐入门知识、断奏练习及全音符到八分音符的连奏练习。断键练习是以高音谱表识谱入门，旨在体会手指支撑手指重量的感觉。教程从12条开始就进入的双手连奏练习要求学生必须做到：1、正确、协调的姿势；2、良好的触键；3、准确的节拍。其中第29条的同度音练习、35条的左手音域的扩展、44条的综合式的音型训练是这一章节的需要重点掌握的曲目。从第一章节入门阶段起教师就必须坚持要求学生看谱、数拍子和运用正确的指法，并弹出节拍的特点。如3/4拍的强、弱、弱的特点。

同时针对入门学习过程中学生手腕易紧张的问题，我在12条练习曲后加入了《钢琴基础教程》第一册中的《内蒙民歌》等小曲，体会手腕的放松。

第二章节：45~64条。八分音符的双手练习。如47条儿歌练习左手的八分音符要求均匀流畅；48条的大附点要准确； 60条小复调的练习要注意两条声部旋律线的流畅进行；62条是双手“落滚式”弹奏“五音短句”的练习，第一次出现了跳音记号，跳奏要弹得短促，让学生体会“拍皮球”的感觉，手指触键后立即抬起。要注意的还有52条、59条的6/8、3/8拍的节奏练习。这一章节主要是进行不同节奏的五指组合训练。

第一阶段是以固定位置的五指训练为主，安排了大量短小的练习及不同位置、不同节奏的五指组合，旨在使学生提高识谱能力，熟悉钢琴键盘，规范弹奏手型，掌握单音旋律的基本弹法和节奏组合的一般规律。约安排十二个课时。

第二阶段

第三章节：C大调音阶~87条。简单的音阶、双音、三连音、倚音练习。双音要求整齐连贯，如第67条既包含了三度双音又包含了六度双音；三连音练习出现在74条和85条，特殊时值划分的三连音要求均匀连贯；78条《爱尔兰民歌》练习时注意左手伴奏音型保持音的弹奏；80条的倚音练习要求圆滑灵巧、清脆亮丽；轮指技巧出现在81条，弹奏既要清楚又要连贯。这一章节中的C、G、D、A、E五个大调音阶、78、80、81、85条是需要学生重点掌握的曲目。值得注意的是，这一阶段中的音阶练习是钢琴技巧中非常重要的一个技术课题， 音阶是钢琴作品织体中的重要组成材料，弹好音阶是掌握钢琴演奏技术的重要保证。因此，我们在练习中要作为重点中的重点攻破技术难点，而音阶技巧的关键在“转指”的准确、流畅。“穿指”时大拇指要提前作好准备，如“兔子钻洞”般；“跨指”时腕、臂要跟着手指一块走。“转指”的训练是获取音阶要领的一把钥匙，绝不可以掉以轻心。这一章节中在正确熟练掌握C大调音阶演奏的基础上，再进入G、D、A、E大调音阶的练习。这五个大调音阶的弹奏指法相同，需要特别关注的是键盘位置的变换及黑白键交替的把位手感。在进入第二阶段的教学过程中加大配套教材的选用，如我在教学过程中是在进入本教程的62条练习后加入《哈农练指法》第一条，此时音域已扩展到了小字组的c音，而哈农第一条左手练习第一个音高就是小字组的c音；教程77条后又逐条加入《599》练习曲的12~28条，因为12~28条也是固定位置的五指训练，从而搭起完成《拜厄》教程后顺利进入599乃至于849学习的桥梁；教程80条倚音练习后选择性地配合《钢琴基础教程》第一册中的钢琴名曲如“四小天鹅舞曲、土耳其进行曲”等。进一步丰富音乐表现。另外这一章节的70条中第一次出现

了黑键音高；72条中第一次出现了临时记号；80条中第一次中段出现了转调；87条第一次出现了十六分音符，识谱时要注意。

第四章节：88~109条。各种节奏、音型等的双手练习。如88条的小附点；89条大、小附点的区分；94条的切分节奏练习及建立在3/8拍号上的97条、98条的双音和连顿技巧练习，顿音的奏法区别于跳音。最后的100、102、105、109条是这一阶段和整本教程的重、难点。如第100条也是倚音练习曲，这里的倚音和80条不同的是，80条倚音后即要求跳奏，这里则是长音保持，第四排练习时在节奏上更要注意，倚音的弹奏不能影响旋律的准确，以第四排的第五小节为例，练习时可以先去掉倚音，待旋律弹熟后再自然地加入倚音；又如第102条中出现的复附点音符区别于第48条中的单附点音符。而对105条、109条的半音阶练习指法要求如“踮脚走路”般：“大指开头，3指上黑键，半音键盘用2指垫。” 第二阶段是这本教程中的重点阶段，以简易的音阶、双音、三连音、倚音等训练为主，并将这些技巧溶入活泼、轻松的练习曲和民歌之中，使学生在掌握技巧的同时，接受各种风格的音乐熏陶。约安排二十个课时。

最后一部分附录是可选择性配合本教程中的有关练习使用，如第21条手指练习曲可放在74条练习后作为三连音的巩固强化。“二十四条大、小调音阶”可以为后期学习发展“哈农”中的四个八度音阶练习铺垫好基础，进一步理顺指法序列，熟悉键盘位置。“调的序列及关系大小调”可以与调性听辨、音阶弹奏、手感记忆、听觉记忆相结合展开练习，获取弹奏学习与音乐学习的双重效益。

《拜厄》教程从1~109条都在每条曲谱上方标有速度记号，并且曲目中常标有f强、p弱等力度记号要求。例如：第66条Allegretto小快板，有一种优美舒展的舞曲性质；同样，第80条可以演奏出轻松活泼的幽默曲形象；第90条可以演奏出猎歌的体裁特点等等。通篇逐条正确弹奏也好，把“拜厄”通篇作为视奏练习也好，都是一种有效的学琴方法。优良的“拜厄”演奏水平，是“599”学习顺利成功的重要保证

不足之处是教材在进入70课之前的全部学习内容都是在白键上进行，不利于初学者掌握正确自然的手型及熟悉各种调性，学生易对黑键音高产生畏惧感。教师可根据需要弥补这一不足，如可提前在70课前选用加入《钢琴基础教程》第一册中在F大调、G大调上构成的钢琴小曲《乌克兰民歌》、《嘎达梅林》等。

《拜厄》教程集知识传授与技能训练于一体，既讲究教学的趣味性，又注重培养学生的审美情趣。特别是这本教材中的“快乐点心餐”——三手、四手联弹，主要训练合作能力，如

1~11条的三手联弹、64条的四手联弹等。还有简易的复调练习和22首民歌、儿歌，在同等程度的练习曲中是很少见的，这些都是初学者十分需要的营养。且本教程中不少曲目左手和弦伴奏音型的弹奏，如第48条等，亦可作为音乐教育专业学生《即兴伴奏》课程学习的谱例分析，促其举一反三。

写作于19世纪50年代的《拜厄》教程的练习价值及意义极其深刻和深远，使其至今仍处于钢琴启蒙教学教材的元老级地位，哺育了一代又一代音乐家茁壮成长，已成为今天的高职院校钢琴启蒙教学的首选教材。《拜厄》教程是钢琴初学者步入钢琴艺术圣殿的“敲门砖”。鉴于钢琴技巧掌握的特殊性、教材的配套性，需要我们钢琴教师在实践中去探索、总结、调整，最大限度地去发挥这本教程的实用价值。

2009年4月3日