民族弹拨乐器欣赏(教案)

民族弹拨乐器欣赏

课题：民族弹拨乐器欣赏

教具：音响设备、多媒体课件等

教学内容：

一、民族弹拨乐器的有关知识。

二、欣赏民族弹拨乐器的演奏技巧及表现力。

教学目的要示：

一、通过欣赏，使学生初步了解各种民族弹拨乐器的基本知识。

二、通过欣赏，让学生感受民族弹拨乐器的丰富表现力，增强民族自豪感，更加热爱伟大的祖国。

教学重点：民族弹拨乐器（琵琶、古筝、阮）音色及表现力。

教学难点：对民族弹拨乐器演奏的乐曲风格的理解。

教学过程：

一、组织教学

课前播放民族乐曲，创造良好的气氛。

师生问好，点名，稳定学生的情绪。

二、复习导入

回顾上节课的内容，请简要的总结。

1、胡琴类有哪些乐器？

2、民族弹拨乐器有哪些？

教师总结导入：民族弹拨乐器主要有琵琶、古筝、阮，今天我们来了解它们的特点和其丰富的表现力。

三、新课

1、琵琶（显示视频文字及图片）

琵琶，是东亚传统弹拨乐器，已经有二千多年的历史，最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝时期出现的。“琵琶”这个名称来自所谓“推手为枇，引手为杷”（最基本的弹拨技巧）所以名为“枇杷”（琵琶）。在唐朝以前，琵琶也是汉语里对所有鲁特琴族（又称琉特属）弹拨乐器的总称。中国琵琶更传到东亚其他地区，发展成现时的日本琵琶、朝鲜琵琶和越南琵

琶。

被称为“民乐之王”，“弹拨乐器之王”，“弹拨乐器首座”。拨弦类弦鸣乐器。南北朝时由印度经龟兹传入内地。木制。音箱呈半梨形，张四弦，颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏。是可独奏、伴奏、合奏的重要民族乐器。

历史上的所谓琵琶，并不仅指具有梨形共鸣箱的曲项琵琶，而是多种弹拨乐器，形状类似，大小有别，象现在的柳琴，月琴，阮等，都可说是琵琶类乐器。其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。琵和琶原是两种弹奏手法的名称，琵是右手向前弹，琶是右手向后弹。琵琶是我国历史悠久的主要弹拨乐器。经历代演奏者的改进，至今形制已经趋于统一，成为六相二十四品的四弦琵琶。琵琶音域广阔、演奏技巧为民族器乐之首，表现力更是民乐中最为丰富的乐器。演奏时左手各指按弦于相应品位处，右手戴赛璐珞（或玳瑁）假指甲拨弦发音。

琵琶又称“批把”，最早见于史载的是汉代刘熙《释名?释乐器》：“批把本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰批，引手却曰把，象其鼓时，因以为名也。”意即枇把是骑在马上弹奏的乐器，向前弹出称做批，向后挑进称做把；根据它演奏的特点而命名为“批把”。在古代，敲、击、弹、奏都称为鼓。当时的游牧人骑在马上好弹琵琶，因此为“马上所鼓也”。大约在魏晋时期，正式称为“琵琶”。

大约在魏晋时期，正式称为“琵琶”。

到了唐代（公元7-9世纪）琵琶的发展出现了一个高峰。当时上至宫廷乐队, 下至民间演唱都少不了琵琶, 随成为当时非常盛行的乐器, 而且在乐队处于领奏地位。这种盛况在我国古代诗词中有大量的记载。例如唐代诗人白居易在他的著名诗篇《琵琶行》中非常形象地对琵琶演奏及其音响效果这样的描述:“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘"。

琵琶结构

琵琶是由“头”与“身”构成，头部包括弦槽、弦轴、山口等。身部包括相位、品位、音箱、覆手等部分。

琵琶的头部，由“弦槽”、四只“轸子（弦轴）”、“山口”等组成。

琵琶的身部，上端又称“颈”部，即“相位”之处，颈的上端叠出部称“枕”中与中下部是“品位”，相与品古代都称作“柱”，是一种音位装置。身部的中下部分呈上狭下阔，底呈半圆，中空，即音箱；品位粘在用梧桐板制成的“面板”上，四条弦系在下端“覆手”的四个小孔内，在覆手中央处的面板上，开有一个小孔，称作“纳音”或“出音孔”。身部背面，称作“琵琶背”，背的上端与头相接，背的中下部与面板相粘接，腹内另有二条横档和几个音柱，安置在一定的部位处；背料用紫檀、黑料、老红木、花梨木、

香红木等制成的是上品，用白木制成的是普及品，因为紫檀、红木等木料善于在弹奏中发出自然泛音来。

琵琶由六个相、二十四个品构成了音域宽广的十二平均律。其一弦为钢丝，二三、四弦为钢绳尼龙缠弦。琵琶发声十分特殊，它的泛音在古今中外的各类乐器中居首位，不但音量大，而且音质清脆明亮。同时，琵琶发出的基音中又伴有丰富的泛音，这种泛音能使琴声在传播中衰减小，具有较强的穿透力，在平静的空旷地弹奏时，用它演奏重强音时的琴声能传到二、三里地以外。

优质琵琶的发音特点是：

穿透力强（衰减小，传得远）。高音区明亮而富有刚性，中音区柔和而有润音，低音区音质淳厚。《琵琶行》所描绘的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心划，四弦一声如裂帛”，已不再是诗人的艺术夸张，而是当代琵琶名副其实的演奏效果。

2、古筝（显示视频文字及图片）

古筝是古老的民族乐器，结构由面板,雁柱,琴弦,前岳山,弦钉,调音盒,琴足,后岳山,侧板,出音口,底板,穿弦孔组成.筝的形制为长方形木质音箱,弦架“筝柱”(即雁柱)可以自由移动,一弦一音,按五声音阶排列,最早以25弦筝为最多（分瑟为筝），唐宋时有弦十三根，后增至十六根，十八弦,二十一弦等,目前最常用的规格为21弦,通常古筝的型号前用S163-21 ,S代表S形岳山,是王巽之与缪金林共同发明,163代表古筝长度是163厘米左右,21代表古筝弦数21根.

古筝常用演奏手法采用右手大、食、中三指拨弦，弹出旋律、掌握节奏，用左手在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化，以润色旋律。筝的指法颇多，右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮等，左手有按、滑、揉、颤等。

3、民族乐器－－阮（显示视频文字及图片）

阮是"阮咸"（“阮咸琵琶”）的简称。弹拨乐器。古琵琶的一种。现在使用的改良阮分为四种：低阮、大阮、中阮、小阮。三弦或四弦，有品，按十二平均律装置。定弦为：低阮E1A1DG；大阮DAe；中阮dae1；小阮gd1a1。音域可达两组半。中阮为中音乐器，音色恬静、柔和、富有诗意，与秦琴相似，在合奏中常担任演奏旋律或描句，具有动人的效果；担任伴奏时，丰富的节奏变化能突出乐曲的特点，在乐队中采用两个以上中阮分部演奏和声，会使弹拨乐器组的中音声部更为丰满。阮相传是魏晋名士阮咸以擅长弹奏琵琶著名，他完成了改革，后人称之为阮咸琵琶，简称为阮。

20世纪50年代以来，改革后的阮为四根弦二十四品位，采用金属弦，音域扩展到三个八度以上。中阮的声音柔美、丰厚、音域宽广。

高音阮、小阮、中阮、大阮

阮的演奏技巧不是很复杂，演奏方法及符号与柳琴大致相同。目前阮多用拨片弹奏。右手弹法有弹、挑、双弹、双挑、分、滚、划等；左手只按音。小阮主要用于演奏旋律；中阮、大阮、低阮主要担任和声伴奏。四种阮的音色圆润而丰厚，颇具特色，并且自成一族。在乐队中可起强有力的作用。目前民族管弦乐队中主要使用大阮和中阮。

阮是我国具有悠久历史的民族弹拨乐器，至今已有两千年的历史了。

西晋的“竹林七贤”之一阮咸善弹此种乐器，因此后人称之为“阮咸琵琶”。

阮音色圆润，浑厚，音域宽广，因此古代就已成为独奏，合奏的主要乐器。阮的演奏技巧，原来比较简单。随着乐器的改革，如今逐步得到丰富。近年来，我国许多音乐学院先后开设了阮的专业本科，大阮和中阮的独奏曲也相继涌现。目前，经过演奏者的继承、实践、移植和创造，右手的弹法已有弹、挑、勾、抹、扣、划、轮、拂、分、摇、扫、滚等30多种，左手指法也有泛、打、带、滑、推、拉、吟、纹等10

多种，显著提高了阮的艺术表现力。

2、播放视频：琵琶独奏《十面埋伏》

请学生说说听后的感受及琵琶的音色特点……

3、播放视频：古筝独奏《牧羊曲》

请学生说说听后的感受及古筝的音色特点……

4、播放视频：琵琶、古筝二重奏《春江花月夜》

请学生谈谈听后的感受……

教师总结：

5、播放视频：中阮独奏《悠远的歌声》

请学生说说听后的感受及中阮的音色特点……

四、拓展探究

说说琵琶、古筝、阮的名曲、及其著名演奏家。

1、琵琶名曲：分为武曲（十面埋伏，霸王卸甲，海青拿天鹅等）文曲（夕阳箫鼓，昭君出塞，汉宫秋月月儿高，青莲乐府，塞上曲等）；文武曲（阳春白雪，高山流水，龙船等）；夕阳箫鼓(春江花月夜前身）虚籁（今夕，长夜吟）

2、古筝十大名曲：

《渔舟唱晚》《出水莲》《高山流水》《林冲夜奔》《平湖秋月》《汉宫秋月》《寒鸦戏水》《东海渔歌》《香山射鼓》《战台风》

3、阮名曲：云南回忆渔舟唱晚丝路驼铃火把节之夜

五、课堂小结：

胡琴类乐器是我国传统的乐器，虽然只有两根弦，但表现力十分丰富，可独奏、重奏、合奏，在民族管弦乐队中占重要地位。特别是二胡，能演奏各种体裁、各种风格的乐曲，演奏技巧多样，是我国音乐文化的重要组成部分。

六、课后要求：

收集我国弹拨类乐器的有关知识（如演奏名家、流派、乐器历史等），培养对我国民族音乐的热爱。