电视专题片与纪录片的异同

电视专题片与纪录片的异同

同:都来源于现实生活,即时真实的记录,以真实性来增强节目的生命力.

异:1.专题片表现出不同的鲜明特征,反映社会生活时有较强的主观意识.直接

表现创作者对社会生活的看法,以情感人,以理服人.纪录片是对社会生活客观的再现,多采用长镜头,同时展现生活的场景.

2.表现生活的手段不同:纪录片多以新闻方式出现,以新闻镜头记录生活.

3.时间不同:纪录片拍的是当时生活,现在进行时.专题片拍的是过去或将来生活,过去式,将来时.

4.镜头运用不同:纪录片采取跟随拍摄对象,跟拍或偷拍,是运动性镜头.专题片追溯,摆拍.

5.思维方式不同:纪录片是自然生活记录融入画面和解说中.专题片是解释思想,是主观思维,强调写意.

表意叙事与纪实叙事

电视专题片与纪录片，无疑都是一种“叙事”的传媒艺术，但二者在叙事形态上是有所差异的。简而言之，专题片的叙事，主要是一种“表现”性的，是一种“对现实的营造”;而纪录片的叙事，则主要是一种“再现”性的，是一种“对现实的记录”。如此便见出了“表现性”叙事艺术和“再现性”叙事艺术的不同。

专题片的基本的叙事形态是“表意”的。专题片的创作或编导，呈现着一种“主体性”或“主观性”的心态特征，营造着一种“有我之境”。

专题片往往不是按生活的自然流程来进行叙事的，换句话说，其叙事是为“论断”服务的。它是用充分的论据——声音和画面来证明观点、得出结论，每个所运用的声音和画面要围绕核心理念，来实现对“已知”的求证，往往思想大于形象。

专题片的编导往往借助于重复、强调、排比、对比等文学修辞手法来进行对理念的解说，即“说道理”;在画面的处理上，必要的摆拍，“累积式蒙太奇”，将

声画“论据”进行意象叠加，隐喻性、象征性的“贴话”镜头等，都可以增强“言说”的表现力与扩张力。在声音的处理上，专题片解说词发挥着重要的作用。解说词是专题片“说道理”的主线，往往具有强有力的引导作用。专题片如此这般地将形象化的画面和声音进行艺术编排，推导出所要传达的理念，是将美的内容、目的和意蕴统一起来。这样，对“理念”的表现就是内容的深化和具体化，是对其背后编导思想的诠释和演绎，透显出“我”来。黑格尔强调艺术的理性内容，强调“理性”通过感性渠道的最终显现，在这一点上专题片结合得很好，某种程度上归因于主体的主导和把控作用。

如果说纪录片强调的是现在进行时态，是一段时空中的流动，那么专题片则更重视的是现在完成时态，是一个观点、理念的层层推导和强调从受众接受与作品的关系来看，专题片是属于理性维度的，其心理诉求在于以“理”服人，即理性诉求。它力图通过一种“意象”的感性叠加，向受众说清楚一个理念、表述一种主体(观)性的看法或结论，实现一种“理念的感性显现”之美。

而作为“再现”性的纪录片，其叙事的基本形态就是“纪实”。纪录片的创作态度是客体性的，整个作品呈现的是一种“无我之境”。纪录片寓论断于叙事，在“发现”和“选择”的影像背后，“我”的主体意识“藏而不露，隐而不发”。从受众接受与作品的关系来看，纪录片是属于感性维度的，心理诉求点在于“以情动人”，通过感性渠道来通达一种具有形上意味的无限延伸的“意境”。

如果说专题片的讲述过程是罗列一个个相关联的“点”，那么纪录片的叙事流程就是铺展一条“线”，它侧重于“故事”的线性发展，关注的是过程，是一段相对完整时空的流动，而编导的思想就隐藏在声画的选择与编排运用当中，隐藏在故事的叙述过程中，是藉由生活本身来隐喻、暗示的。整个纪录片的叙事就像编导在不断“系扣”与“解扣”的过程，但这个过程

又是不露痕迹，不动声色的，用生活本身“呈现”一切，所有的声画形象都蕴含着生活本身的动人力量，饱蘸着情感，往往形象大于思想。这是一种指向“未知”，指向无限领域的探索。“讲故事”是纪录片感性呈现的有效手段。纪录片的叙事讲求画面事实与话语事实的统一并构，是生动形象地讲故事，是娓娓道来。其叙事策略包括叙事方式、省略与铺垫、悬念设置、交叉叙事与平行叙事、节嘤肭樾鞯钠鸱龋适滦砸浚炔荒芾印?鏊椋膊荒苋宋圃煜肪缧缘姆獗战峁估绰愎壑谄诖 ?ldquo;心理完型”，重要的是将内容寓于生动的叙事形式——声音和画面之中，将观点隐藏于被摄者的动作、表情、言谈和经历描述中或者“贴话”镜头的背后，给受众留出一个无限的开放性的读解空间。

纪录片关注生活和情感的自然流程，关注生活本身蕴藏的因果性和情节化过程，它的叙事具有开放性、流动性的特征，所讲述的故事是“纪实”性的，这与自然“呈现”的特点相得益彰;但这个“纪实”除了它本身所特有的客体性色彩外，还是一种建立在“感性”叙事基础上的特殊“编织”。这蒙太奇镜语与长镜头镜语电视专题片与纪录片，作为一种“叙事”的传媒艺术，二者不仅在美学思想、叙事形态方面有所不同，而且在实际的创作中，其镜语方式也是有所差异的。

如所周知，“蒙太奇”与“长镜头”，可谓是影视艺术(语言)的两种基本的镜语方式，不论是专题片的思想、理念，还是纪录片的故事、情感，最终都要依靠镜头语言(画面+声音)来表达。镜头语言有着自身独特的美学价值，它用自己的语言、语法和修辞对现实起着再现或表现的作用。

在专题片中，“蒙太奇”是其主要的镜语方式，常常得到了最为充分的体现或运用。蒙太奇的涵义是十分丰富的，在蒙太奇理论的创建和实际运用上，苏联蒙太奇学派贡献卓著。蒙太奇式的思维特征，总是通过先中断再连接的方式来构筑意义，它往往通过时空分割来阐明甚至创造含义，具有叙事的强制性和话语的霸权性，强调单义性画面的造型与连接，认为不同的镜头组接在一起会产生单个镜头所

不具有的含义，即1+1大于2，不同的组接方法又会创造新的地理或时空，从而构筑出新的意义。

在专题片中，蒙太奇思维体现于它的节目形态及结构之中，这使得它的叙述享有很大时空自由，使“理念”的表述也有了多维的阐释空间。专题片在推进它的结论时，蒙太奇能为之形成严密而又自然的逻辑结构，并且能够协助题旨表达情感、阐述思想和创造风格。“杂耍蒙太奇”、“理性蒙太奇”等，都是专题片中常用的镜语方式。爱森斯坦曾说过，将对列镜头组接在一起时，其效果“不是两数之和，而是两数之积”。这正是蒙太奇为我们创作专题片所奠定的观念基石:富于表现力，增强说服力，将所要传达的理念阐发得淋漓尽致。此外，对与内容、思想表达相关的“贴话”空镜头进行大胆组接，其所构筑的新意也是专题片思想内蕴力度、深度与厚度的外化表现。专题片的声音处理是与蒙太奇思维和谐统一的，“声画对位”常用于专题片中以产生独特的表现或审美效果。在专题片中，声音和画面往往围绕同一个理念，在各自相对独立表现的基础上，又有机地结合起来，通过差异来达成和谐，共同为说理服务。专题片中的声音处理重心在于解说词，“主题先行”在很多时候也意味着“解说词先行”。专题片声画对位的特点是利用声音和画面不同步产生的信息差距，充分调动人的视觉和听觉，引导人们把声音和而纪录片的镜语方式，应当说主要是“长镜头”。有关长镜头的源头，可上溯到早期电影的那些具有一镜拍完纪实风格的影片，其理论以法国的电影理论家巴赞为主要代表。长镜头所具有的时空完整、统一性以及景深性、多义性的“生活流”特质，是纪录片完整再现生活，增强真实感的主要及重要的镜语方式，符合纪录片“美是生活”的美学指导思想以及“纪实”性的叙事形态或风格。

纪录片多运用长镜头推进叙事进程，把镜头中的各种内部运动方式统一起来，时间上保持了客观事物的流程完整，空间上保证了关系的整体性，自然流畅又富有

变化，为画面造成多种角度和景别，往往以一种旁观者的心态引领观众静观关注事件的发展。纪录片尽可能多地运

用长镜头，纪实性强，能给人逼真的参与感、现场感，可以淡化主体意识，客观地展现生活原貌，酝酿某种特定的情感。当然，“长镜头”也可以作为一种在镜头内部进行场面调度的蒙太奇，是一种特殊的蒙太奇，正如它“讲故事”，也建立在特殊“编织”后的“呈现”上一样，它遵循真实自然的原则同时赋予其美感。

纪录片在声音的处理上更多地运用“同期声”，而且多采用“声画合一”的方式，从而似乎是让生活自行呈现，意义自行彰显。同期声加强画面的真实感，使画面具有可闻性，现场画面为声音提供声源，使声音具有可见性，二者相辅相成，交相辉映，从而创造现实逼真感。纪录片在声画合一的镜语应用中，抓住了时间和空间上的“现在进行时”(现场画面和同期声)，给人以大容量、全方位、多角度的感受，用独特的表现手法揭示出深刻的内容，用“画面思维”形式打破传统的“文字(解说词)思维”方式，并能展现丰富多彩的真实生活和真实人物的内心世界，充分体现“美”就是“生活”，自然而然地强化烘托与渲染的效果。如具有里程碑意义的纪录片《望长城》就打破了“声画对位”的专题片式的制作传统，其中长镜头、同期声、声画合一的成功运用，造成的现场感展现出电视语言的独特魅力，对于当代中国电视纪录片创作的影响是革命性的。

综上所述，我们认为，电视中的“专题片”与“纪录片”，可谓是“同源异流”，即:它们本是“同源”，后来在长期的发展中形成各自的特色，产生并行发展的“异流”，最终成为了两个东西;而“专题片”与“纪录片”又在中国特有的社会和文化语境中开始彰显出了二纪录片与故事片的区别

在讨论这个问题之前，我们先看看纪录片与故事片的定义。

一，纪录片的定义:非虚构，非表演的影视艺术，它的本质是视听形象的纪实性。纪录片的主要特点是:真实性，纪实性，随机性。

二，故事片的定义:综合了文学，舞蹈，音乐，戏剧等各种艺术形式，以表现和虚构为基础的，通过演员表演来完成的一种影视片类型。它的主要特点是虚构性，表演性，主观意识性比较强烈。

看完两者的定义之后，我们来看看二者的区别:

1. 从表现特点来看:纪录片主要是以真实，纪实为基础，它力求把发生在我们身边的真人真事，用真实的手段记录下来，以此来表达一个思想或主题。而故事片主要是以虚构的，艺术化的表现为基础，它把发生的事情通过艺术地再加工，再创造，然后来达到吸引观众的目的。当然故事片也有纪实性的，但它和纪录片很大的不同点在于，它已经是渗透了艺术再现形态的纪实，不是真正意义上的纪实，因此，它和纪录片就不能等同了。

2. 从制作技术手段来看:

前期:纪录片讲究的是同期声的效果，真实再现客观环境带给我们的感受，让我们观众有身临其境的感觉，要求反映真实的情况，它不需要布光，不需要道具等等。而故事片恰恰就需要这些来支撑，它要求的艺术性比较强，它需要造型去表现故事的发展，带给观众的是视觉上的享受和心理上的冲击，所以这些制作技术是故事片必不可少的。 ? 后期:纪录片不需要过多的特技处理，只是把转场的过渡要做得比较自然就行了。故事片需要大量的特技处理，在后期编辑的时候主要依据的是蒙太奇的编辑思维，这就和纪录片的长镜头理论是有很大的区别的，故事片在后期的时候还需要做很多的工作，比如配音，特技处理，以及音乐的处理等等。

3.从叙述形式上看:纪录片追求事件的真实性，它的故事表现是可以断续的，因为纪录片的创作者不可能预见事情的发展，所以它在叙述故事的时候是不能进行提前让观众了解的。纪录片的故事也可以是比较完整的，将一件完整的故事呈现在观众面前。但是故事片的叙述必须是完整的，不能是让观众看不懂的叙述，它必须将故事的发展过程交代的一清二楚，有开端，发展，高潮，结果，这些是故事片叙述时不可缺少的东西，只有这样，一个完整的故事

才能演绎下去，才等让观众看的更加3. 从表演上来看:纪录片记录的事件是真实的，不能用表演的手段去完成，是不起用演员来表演的，它只能说是叙述的主人公在镜头前的真实生活，而故事片就不同了，它可以将故事的情节用演员的表演来反映，而表演成了故事片最大的一个特点。

4. 从创作意图来看:纪录片主要是用客观的眼光去看待事件的发生，而不能人为地去干扰，也不能去制造故事的发展，虽然它也要表达创作者的思想，但是这种表达就更具有客观性。故事片主要是创作者主观意图的体现，在故事片里渗透很强的主观性，它把一个故事的叙述融进了很多的主观思想在里面，从而让观众能够明显地感觉出来。

5. 从拍摄的方式来看:纪录片主要以跟踪拍摄为主，它没有分镜头稿本供拍摄用，如果有的话，也只是简单的提纲形式的，没有把具体要拍摄的东西定下来。而故事片就可以打乱来拍摄，因为它有分镜头稿本作为依据，所以它的拍摄有很强的集中性，也就是说它可以把场景相同的故事在同一时间里去拍摄完成。

因此上，纪录片和故事片是有很大的区别的，但是它们之间并非没有关系。纪录片可以借鉴故事片的创作方法，故事片也可以用纪录片的方法去拍摄完成，二者之间是互相帮助的，只有这样，纪录片才能走上更美的创作天地，故事片也会有美好的未来。综上所述，纪录片是我们值得去研究，值得去拍摄的一种片子类型，拍好一部纪录片是需要很大的精力来完成的，因此我们要有创作纪录片的勇气。