西方美术史中的摄影和绘画

西方美术史中的摄影和绘画
西方美术史中的摄影和绘画

台州市专业技术人员继续教育公共课《中外绘画与摄影》练习题

台州市专业技术人员继续教育公共课《中外绘画与摄影》练习题 一、单项选择题 1.写意画中神似轻形似,多在(B )上作画。P3 A.熟宣 B.生宣 C.绢帛 D.羊皮 2.(A )谨严整饬,一丝不苟、刻画入微。P3 A.工笔画 B.写意画 C.水墨画 D.版画 3. 没骨属于中国画用墨、上色方法中的(C )类。P3 A.白描 B.水墨 C.设色 D.泼墨 4.(A )是中国画最古老、最基础的技法。P3 A.白描 B.水墨 C.设色 D.泼墨 5. 长卷是古代书画装裱中最常见的方式,方便用手(B)舒卷展阅。P4 A.从左到右 B.从右到左 C.从上到下 D.从下到上 6.长卷大多采用(C )来组织画面。P4 A.焦点凝视 B.分层布局 C.散点透视 D.固定视点 7. 狭长的立轴被成为(D )P4 A.横幅 B.立幅 C.长幅 D.条幅 8. 横式画心,装裱后上下翻阅的册页被称为(A )。P5 A.推蓬装 B.蝴蝶装 C.蝙蝠装 D.册页装 9. 册页中的“蝴蝶装”采用的是B(B)画心。P5 A.横式 B.竖式 C.毯式 D.针式 10.装裱为通折连为一体的册页被成为(C )。P5 A.蝴蝶装 B.推蓬装 C.经折装 D.蝙蝠装 11. 明朝以后折扇由(D )传入我国。P5 A.朝鲜 B.伊朗 C.印度 D.日本 12.黄河以北(A )山脉岩画是迄今为止最古老的图画遗存。P6 A.阴山 B.华山 C.玖山 D.九华山 13. 阴山山脉岩画的制作年代可以追溯到(B )时代早期。P6 A.旧石器 B.新时器 C.河姆渡 D.半坡 14. 南方岩画多以(D )手法为主。P6 A.磨刻 B.敲凿 C.线刻 D.绘制 15. 我国最早的彩陶文化是(A )。P6 A.老官台文化 B.半坡文化 C.龙山文化 D.河姆渡文化 16. 在已经发现的彩陶文化遗址中,最具代表性的是(B )。P7 A.龙山文化 B.仰韶文化 C.河姆渡文化 D.半坡文化 17. 仰韶文化时期的彩陶花纹中,动物纹以( C )为主。P7 A. 龙 B.鸟 C.鱼 D.兽 18.仰韶文化彩陶花纹中,人面纹多和(C )纹结合在一起。P7 A.龟 B.鸟 C.鱼 D.鹿 19. (A )中的黑陶纹饰也达到了很高的装饰水平。P7 A.龙山文化 B.仰韶文化 C.河姆渡文化 D.半坡文化 20. 先秦时期绘画的首选载体是(B )。P7 A.纸张 B.丝帛 C.羊皮 D.竹木 21. 《人物御龙图》出土于长沙(C)墓。P7 A.汉 B.秦 C.楚 D.宋

(完整版)中西方美术作品对比赏析

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 中西方美术作品对比赏析 中西方美术作品对比赏析美术史的发展不是某个或几个所谓优秀民族的事,也不是能说是某几个民族优秀文化影响的现象。 在通往美术文化的进程中,各个民族都有独特的贡献。 中西绘画的审美特征区别是十分明显的,中国传统绘画重言志抒情, 西方传统绘画则重模仿自然,中国绘画讲究意境美,西方传统绘画则重视人体美; 中国传统绘画呈现出哲学化的审美倾向, 西方传统绘画呈现出科学化的审美倾向。 董源《潇湘图》: 画家以江南常见的远山近水为题材,山峦在远处,平缓连绵。 山下是荡荡江水,浩渺无际。 画面上的风景分为前后两个部分。 前半部分是水汀沙洲、荒疏芦苇,一条小船正迎面徐徐而来,小船上,端坐一红衣主宾,前有侍者下跪,后有侍者执伞,船头船尾,两个船工合力将小舟缓缓地荡向滩头,岸上,迎候的人们纷纷上前,挥手致意,浑然一幅充满诗意的潇湘游乐图。 画面的后半部分,山峦平缓地起伏着,山林清朗得绝无尘埃,林子的深处,隐约几家茅舍,在沙汀、苇渚之间又荡着几只小舟,江边,有人正拉网捕鱼这又是一幅令人陶醉的江南渔乐图。 多么令人神往的场景!山林淡远,河洲清旷,人们或访友迎宾,或荡舟渔乐,仿佛心神都和山山水水融为一体了。 1/ 5

画面上的两组人物,看似互不相关,却在山水的映衬中和谐一致。 这是江南乡野间的生活场景,是画家眼里的真山水,这里没有苍山夹乱流的险峻,而是草木葳蕤的绵延。 这里没有仙风道骨今谁有的禅问,而是平平常常的大自然、真生活。 在这幅画中,董源用细细密密的点子皴,由远及近、由疏及密,由淡及浓,呈现出云霭雾气,烟水微茫的一片江南。 这是何等的诗情画意?足以让人忘却宠辱,寄情其间。 想来,董源的受宠,还是得益于画面上呈现的一派澄静气象的,1000 多年前,偏安江南的南唐王室,只有这片青山绿水是聊以慰藉的。 与其戚戚然茫茫北望,不如守住一方丰饶,看花红胜火,水绿如蓝。 或许,是江南层层山岭上苍翠欲滴的树木和水汽朦胧的烟云滋养了他,或许,他天生就是爱山水的人,董源,执拗地、快乐地行走在烟雨江南,描画山水,江南山水的那种气息,那种平静、润泽、蓬勃的气息,仿佛就从画卷里扶摇升腾,沛然于画家的心胸。 你看吧,在《潇湘图》里,水面只是淡淡的皴染,已是一片烟波浩渺的江湖;山林也只是细密的皴擦,却有一派蓊郁勃发的气势啸荡。

清华大学外国美术史期末考试论述题满分答案

论述题:以代表性艺术家及其具体作品为例,通过作品的分析,充分说明艺术风格的分期、变化、特点与影响等,字数500字左右 1、分析说明埃及艺术“恒久”特质在形式上的具体体现。 埃及人希望用最具特点的视角来表现人体的各个部分:头被表现成侧面的,这样容易把握对象特征;眼睛最富于表情,因此,艺术家将正视的眼睛描绘在侧面的头部;而身体的其他部分,如肩膀和胸部是正面的,而到腰部则扭转成侧面,这样可以表现人物的臀部和双腿的侧面;双脚皆从内侧加以表现,所以都只能看到一个大脚趾。这种艺术传统或惯例被专用于表现皇室和贵族。如果不按这一惯例,将导致人物的身份发生彻底的变化。因此,埃及艺术的惯例从形成一直到公元前四世纪,几乎从未发生过改变。 现藏于开罗埃及博物馆的早期王朝时期的《纳美尔石板》中,雕刻着国王纳美尔的形象,他头戴白色王冠,他的头部及腰部以下皆以侧面示人,而肩部与胸部都是正面,他身前的俘虏、背后的奴隶及脚下逃窜的人,同样都是这样的形象。在古王国时期第五王朝建筑监工蒂的坟墓中出土了一些上色浮雕作品,其中一幅表现了蒂正在观看狩猎河马的场景。艺术家在创作这件产品时沿用了传统的惯例。河水是俯视的,而河里的鱼、鳄鱼、河马却是侧面的,人物也是正身侧面的。到了中王国时期,人物却出现了全侧面的表现方法,如《喂羚羊》中描绘的人物,与古王国时期的程式化完全不同。在新王国时期的《王后尼菲尔塔里向伊西斯进贡》和《奥西里斯前的审判》中,人物形象仍然沿用了古埃及传统的表现方式,足见埃及艺术传统生命力之旺盛。 2、分析说明古希腊艺术的特点。 由于埃及和美索不达米亚的影响,及城邦的出现,希腊人在文化艺术上取得了非凡的成就。希腊艺术共分为几何风格时期、东方风格时期、古风时期、古典时期和希腊化时期。 几何风格时期:公元前1050年到公元前900年左右,一直流行以较简洁的几何纹和线性装饰主题为主,这被称为“原始几何风格”,以雅典出产的陶器最为典型。成熟的几何风格陶器出现在公元前900年后。这时几何风格的大型器皿多为墓葬的标志物,如雅典出土的双耳喷口杯,杯身的图案详细记录了一个显然是比较有权势的人的葬礼,在杯面上下两层系带中,都装饰有精美的几何纹样。现在可以确定的最早的希腊神庙遗存也出现在几何风格时期。在阿尔戈斯发现的一个公元前8世纪的陶制神庙模型,其平面呈矩形,房顶和墙面都采

中外绘画与摄影选题练习题(最新)

一、单项选择题 1.写意画中神似轻形似,多在()上作画。 A.熟宣 B.生宣 C.绢帛 D.羊皮 2.()谨严整饬,一丝不苟、刻画入微。 A.工笔画 B.写意画 C.水墨画 D.版画 3. 没骨属于中国画用墨、上色方法中的()类。 A.白描 B.水墨 C.设色 D.泼墨 4.()是中国画最古老、最基础的技法。 A.白描 B.水墨 C.设色 D.泼墨 5. 长卷是古代书画装裱中最常见的方式,方便用手()舒卷展阅。 A.从左到右 B.从右到左 C.从上到下 D.从下到上 6.长卷大多采用()来组织画面。 A.焦点凝视 B.分层布局 C.散点透视 D.固定视点 7. 狭长的立轴被成为() A.横幅 B.立幅 C.长幅 D.条幅 8. 横式画心,装裱后上下翻阅的册页被称为()。 A.推蓬装 B.蝴蝶装 C.蝙蝠装 D.册页装 9. 册页中的“蝴蝶装”采用的是()画心。 A.横式 B.竖式 C.毯式 D.针式 10.装裱为通折连为一体的册页被成为()。 A.蝴蝶装 B.推蓬装 C.经折装 D.蝙蝠装 11. 明朝以后折扇由()传入我国。 A.朝鲜 B.伊朗 C.印度 D.日本 12.黄河以北()山脉岩画是迄今为止最古老的图画遗存。 A.阴山 B.华山 C.玖山 D.九华山 13. 阴山山脉岩画的制作年代可以追溯到()时代早期。 A.旧石器 B.新时期 C.河姆渡 D.半坡 14. 南方岩画多以()手法为主。 A.磨刻 B.敲凿 C.线刻 D.绘制 15. 我国最早的彩陶文化是()。 A.老官台文化 B.半坡文化 C.龙山文化 D.河姆渡文化 16. 在已经发现的彩陶文化遗址中,最具代表性的是()。 A.龙山文化 B.仰韶文化 C.河姆渡文化 D.半坡文化 17. 仰韶文化时期的彩陶花纹中,动物纹以()为主。 A.龙 B.鸟 C.鱼 D.兽 18.仰韶文化彩陶花纹中,人面纹多和()纹结合在一起。 A.龟 B.鸟 C.鱼 D.鹿 19. ()中的黑陶纹饰也达到了很高的装饰水平。 A.龙山文化 B.仰韶文化 C.河姆渡文化 D.半坡文化 20. 先秦时期绘画的首选载体是()。 A.纸张 B.丝帛 C.羊皮 D.竹木 21. 《人物御龙图》出土于长沙()墓。 A.汉 B.秦 C.楚 D.宋 22. 在缣帛上创作的古画,后人称作()。

中西方绘画艺术作品比较赏析

中西方绘画艺术作品比较赏析 ——《富春山居图》与《星空》 【内容摘要】每一件真正的艺术作品都具有独立的价值。有人曾说,艺术就是艺术,犹如水就是水一样,它的美学价值无需依赖其他事物而存在。不过,如果我们想更好地欣赏个别艺术作品,还是要首先了解人类艺术的全貌,唯有在这个历史全景中,才能凸显具体作品的创造性特性。而且,艺术是人类精神王国中的一个特殊领域,它是精神和物质相互结合的审美产品。因此,中西方绘画艺术在观念和表现上有着差异和趋同性,通过中西方绘画作品内容、形式的对比,以及中西方艺术观念差别的简单描述,最终认识到中西方在差异和区别之上的共同目标。中国非常强调人与自然的调和,认为自然先于人类而存在,人是自然中后生的一部分;而西方则认为人是自然的主人,自然为人类而存在。这种观念的差异,表现在艺术中,就形成了不同的艺术主张,在艺术实践中,形成了不同的传统和风格。中西方世界观、艺术观等方面虽然有着差异,但毕竟是生活在同一片蓝天下的人类,必然存在着相似或共同点。一件艺术品,内容方面的因素有主题、题材等,不同的内容决定了作者采用不同的形式,同样的内容可以有不同的表现形式,而不同的内容也会有相类似的表达方式。美术史上的大量事实,展示了中西方艺术作品中形式与内容的复杂关系。美术史上的大量事实,展示了中西方艺术作品中形式与内容的复杂。 【关键词】:中西;绘画;艺术;黄公望;富春山居图;凡高;星空 【正文】 1.《富春山居图》 元代著名书画家黄公望的一幅名作,世传乃黄公望画作之冠。黄公望,字子久,号一峰,工书法、通音律、善诗词,少有大志,青年有为,中年受人牵连入狱,饱尝磨难,年过五旬隐居富春江畔,师法董源、巨然,潜心学习山水画,名时,已经是年过八旬的老翁了。黄公望把“毕生的积蓄”都融入到绘画创作中,呕心沥血,历时数载,终于在年过八旬时,完成了这幅堪称山水画最高境界的长卷——《富春山居图》。 明代的著名文人周知麟对此赞叹说:“黄志久,画之圣者也,书中之右军;至若《富春山居图》,笔端变化鼓舞,又右军之《兰亭》也,圣而神矣。”这幅作品以长卷的形式,描绘了富春江两岸初秋的秀丽景色,峰峦叠翠,松石挺秀,云山烟树,沙汀村舍,布局疏密有致,变幻无穷,以清润的笔墨、简远的意境,把浩渺连绵的江南山水表现得淋漓尽致,达到了“山川浑厚,草木华滋”的境界。黄公望非常喜欢在富春江两岸带着画本游历写生,他画《富春山居图》前后共用了三四年的时间,在他画完最后一笔时,已是80多岁的高龄。 图绘富春江两岸秋初的景色。画中景致,是他一生对富春江的记忆的积累。开卷描绘坡岸水色,远山隐约,接着是连绵起伏,群峰争奇的山峦,再下是茫茫江水,天水一色,最后则高峰突起,远岫渺茫。山间丛林茂密,点缀村舍、茅亭,水中则有渔舟垂钓。在布局上采用积树成林,垒石为山的方法,山和水的布置疏密得当,层次分明,

中西方绘画艺术赏析

中西方绘画艺术作品比较赏析 —父亲和蒙娜丽莎的微笑 国贸1002 XXX 指导老师李雅娟 【内容摘要】美术即是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态。油画在当时历史条件下体现着一种新型审美价值——意境审美,而这,其实是古老的传统审美。这听起来就是一个悖论,是油画在中国的传播和发展上存在着的众多的悖论之一。但悖论往往孕含着生机,随着对西方绘画的深入研究,越来越多的人们更加清晰和准确地发现了自身传统文化的优势。重新认识古典的意境审美,并将之在当今油画创作中进行解读和转换,是油画创新的资源之一,也是油画由走向自主发展的必由道路之一。 在《中外美术鉴赏》这门课中见到了许许多多的世界名画,其中很多都给人留下了深刻印象,我最喜欢的是罗中立的《父亲》和达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》随着对达芬奇了解的深入,对大师创作的背景、时间和境况也有了更多了解。花费了很长时间才完成,它为达芬奇大师的绘画生涯画上了一个圆满句号。至今大家还都会被这幅画深深震撼,也被达芬奇大师对绘画的热情和执著追求而感动。 【关键词】中西;绘画;父亲;蒙娜丽莎 【正文】 1 《父亲》 在油画中追求意境,开拓油画审美的本土化的路途中,罗中立的《父亲》堪称是一幅意境深远的经典之作。这幅作品描绘的是一个普普通通的老农形象,却像一首扣人心弦的沉重又悲怆的奏鸣曲令人震撼令人感动。 《父亲》这幅中国油画史上的“名作”,主要从意境审美角度进行分析。绘画的意境由象内之境和象外之境构成。首先,《父亲》的象内之境:人物形象。这是一个农民形象的父亲,画里的“父亲”脸上布满皱纹、额头流淌着汗水,手里端着一个粗瓷大碗,望着前方。对于油画《父亲》,相信观众不会把它当作画家罗中立本人的父亲的肖象来看待。即便知道这个“父亲”的真实身份,观者的欣赏还是不会就这个形象而止,还仍然会产生很多联想和感触。这其实触及到了意

6张图看懂《21世纪资本论》

6张图看懂《21世纪资本论》 法国经济学家托马斯?皮凯蒂(Thomas Piketty)的新著《21世纪资本论》(Capital in the Twenty-First Century)一经出版便引发东西方各国的热议和争论。作者提出,近几十年来,世界的贫富差距正在严重恶化,而且据预测将会继续恶化下去。当前在美国,前10%的人掌握了50%的财富,而前1%的人更掌握了20%财富。现有制度只会让富人更富,穷人更穷。他认为,我们正在倒退回“承袭制资本主义”的年代,也就是说未来将进入前所未有的“拼爹时代”。该书用大量历史数据对当代资本主义制度的合理性提出了极大的疑问。一本近700页的严肃学术著作,上市以来,短短一个月就卖出8万本,连续数周雄踞亚马逊排行榜第一名,被媒体称为是向马克思《资本论》致敬的一部重要著作。该书中文版即将由中信出版社出版,国务院发展研究中心金融研究所研究员巴曙松担纲翻译。 《21世纪资本论》对自18世纪工业革命至今的财富分配数据进行分析,认为不加制约的资本主义导致了财富不平等的加剧,自由市场经济并不能完全解决财富分配不平等的问题。皮凯蒂建议通过民主制度制约资本主义,这样才能有效降低财富不平等现象。

皮凯蒂将世界经济分成两个基本要素:资本和劳动力,两者都被用于生产并分享产出的收益。资本与劳动力的区别在于,资本可买入、卖出、拥有,而且从理论上讲可无限累积,劳动力是个人能力的使用,可获得酬劳,但不能被别人所拥有。皮凯蒂认为,由于资本回报率总是倾向于高于经济增长率,贫富差距是资本主义固有现象。他由此预测,发达国家贫富差距将会继续扩大,建议征收全球性财富税。 把皮凯蒂书中的要点用图片表示出来,可能有助于读者理解―― 第一张图很简单,仅反映美国的情况。它反映了从1910年到2010年,美国最富有的10%的家庭占有的财富份额。总体上看这是一条U形曲线。不平等在喧闹的20世纪20年代急剧上升,自1929年10月的大崩盘后的15年又快速下降。40年代中期和70年代中期的走势比较稳定,随后大幅上升,并于2007年达到了1928年的水平。Saez制作的2012年的新图表因为制成时间较晚,并未收录在皮凯蒂的著作中。该图表明不平等曲线再创新高,超过了50%。 图2反映的是同期收入最高的1%的人占有的收入份额。这条青色曲线同样呈U形走势。(未收录的2012年数据同样表明曲线进一步上升了。)最富的1%占有的份额是1928年以来最高的。有趣的是,工资收入曲线较前两者平缓。最下面的工资收入曲线和最上面的总收入曲线的区别在于,后

摄影对绘画的影响

摄影对绘画的影响 在博客上发表自己的见解,总会听到不同的声音。 一开始还真不习惯,便收起话题。然而,奇怪的是当你不谈了,却有很多人依然惦记着那个话题,从我箱底下挖出东西来质问:“到现在为止你依然未把该说的问题说清楚?” 他指的问题是:绘画与摄影的关系。 既然依然有人惦记,那么我就干脆再谈一谈吧,至于对与错,暂且不去管它了。 绘画艺术是人类最古老的视觉文化之一,当它发展到十六世纪时,其造型技艺已臻完善。画家可以用画笔描绘出客观世界的各种物质属性,形体、质感、包彩和空间透视等等。摄影则是一门年轻的艺术,它伴随着工业文明而到来,是人类社会历史发展到一定阶段的产物。摄影技术的直接性和科学性实现了比画家的描绘更真实的视觉形象的新的可能性,但也正是这种直接性和科学性掩盖了其艺术价值,从而使摄影在最初只能以模仿绘画来争取自己的艺术身份。 因此从一开始,摄影与绘画便结下了千丝万缕的联系。正是这种联系,使得今日,在进行摄影评判或欣赏时仍有人不忘用绘画的标准来衡量摄影。摄影发展到今天,始终未完全从绘画的阴影中走出来。因此理清摄影与绘画的关系对于理解摄影艺术的本质就显得相当重要。 下面对摄影与绘画的异同作一个分析: 相同点: 1.都是视觉艺术。摄影和绘画都是读者用眼睛直接看到具体形象的艺术形式。 2.都是瞬间艺术。这是将摄影与绘画同其他艺术形式相比较而方言的。如话剧、音乐等,它们展示的都是时间的过程,而摄影和绘画是表现某一固定时刻的。 3.都是平面艺术。摄影和绘画都用二维的平面展示艺术形象。它们不同于雕塑和舞蹈。 4.造型元素一致。摄影和绘画的造型元素是—致的,都是用色、线、形、等形式要素将要表现的事物凝固起来展示给观众。 不同点: 1.摄影偏向于现场感、客观性;绘画偏向于假定性、理想化。 摄影的现场感、客观性是由摄影器材如照相机,感光片等的物理特性决定的。摄影整个过程中,要多次借助科学技术,要运用机器作助手,离开照相机本身的机械作用,离开暗室工艺,摄影作品的产生便不可能。而绘画则不然,一枝画笔一张纸(或一块布),加上颜料,作者便可随心涂抹,欣然命笔。 2.瞬间的表现。 摄影与绘画都要凝固瞬间,然而摄影对瞬间凝固的方式是受天、地、人的严格限制的,所谓“机不可失,时不再来”“过了这村没这店”便是指此而言。“摄影家只能在顷刻之间完成,不能拖延,不能停顿,不能修改,不能再作考虑。在他打开镜头的一刹那,所有细节全被记录,甚至比他用脑筋记忆还要快。”威斯顿《以摄影的方式看摄影》绘画则不同,它虽然也只能表现某一个历史瞬间、某一个生活断面,但它显得从容自由,画家完全可以将反复构思的瞬间凝结,存之于心,随后在画室胸有成竹地反映出来。绘画中的瞬间是经过画家感受生活、决定主题、构思画面、打出草稿、反复修改、最后固定下来的。而摄影的画面瞬间则是摄影家现场看到、想到、抓到的。绘画的着眼点,受人眼自然的、生理条件的制约。画家只能画人眼所见到的。如对奔跑的骏马四蹄的画法,就曾为哪个蹄子着地争论不止。而摄影是科学的记录,它往往能摄到人眼看不到的,因为在观察事物上,相机的镜头要比人眼来得精确。人眼的视觉只能停留在第—认知层次上,而镜头视觉甚至可以延伸到原子核的内部。 3.光与影的应用。 光的记录作用,是摄影的特长。可以说,摄影是用光来表达思想和记录感情的。而绘画对光的表现就略逊

西方美术欣赏期末考试答案哦

一、单选题(题数:50,共 50.0 分) 1 《荷马史诗》分为下面哪两部分?()(1.0分) 1.0分 ?A、 《伊利亚特》;《麦克白》 ?B、 《伊利亚特》;《奥德赛》 ?C、 《奥德赛》;《李尔王》 ?D、 《伊利亚特》;《李尔王》 我的答案:B 2 下面哪一个是埃及最大的室外雕像?()(1.0分) 1.0分 ?A、 兽首雕像 ?B、 狮身人面像 ?C、 公主雕像 ?D、 神灵雕像 我的答案:B 3 下面哪一项是法国浪漫主义出现的标志?()(1.0分)1.0分 ?A、 画作《圣母玛利亚》在卢浮宫的出现 ?B、 画作《梅杜萨之筏》在卢浮宫的出现 ?C、 画作《哀悼基督》在卢浮宫的出现 ?D、 画作《国王和王后》在卢浮宫的出现 我的答案:B 4 下面哪一个不是卡拉瓦乔的作品?()(1.0分) 1.0分 ?A、 《召唤使徒马太》 ?B、 《女占卜师》

《多疑的多马》 ?D、 《博士来拜》 我的答案:D 5 绘画中把物体变成几何体的概念是下面哪一位提出的?()(1.0分)1.0分 ?A、 乌切诺 ?B、 马萨乔 ?C、 杜尚 ?D、 塞尚 我的答案:D 6 下面哪一国人的建筑过分使用科林斯柱式?()(1.0分) 0.0分 ?A、 希腊人 ?B、 埃及人 ?C、 罗马人 ?D、 中国人 我的答案:A 7 下面哪一个不是毕加索的作品?()(1.0分) 1.0分 ?A、 《星夜》 ?B、 《母与子》 ?C、 《亚威农的少女》 ?D、 《弹曼陀铃的老人》 我的答案:A 8 库尔贝是()运动的代表画家:()(1.0分) 1.0分

现实主义 ?B、 存在主义 ?C、 古典主义 ?D、 浪漫主义 我的答案:A 9 《走下祭坛的圣母玛丽亚》的作者是下面哪一位?(1.0分)1.0分 ?A、 乔尔乔内 ?B、 乔托 ?C、 拉斐尔 ?D、 弗朗契斯卡 我的答案:C 10 下面哪一个不是戈雅的作品?()(1.0分) 1.0分 ?A、 《1808年5月3日夜枪杀起义者》 ?B、 《裸体的玛哈》 ?C、 《着衣的玛哈》 ?D、 《农民的晚餐》 我的答案:D 11 下面哪一个不是多立克式的别样称呼? (1.0分) 0.0分 ?A、 多立安 ?B、 陶多丽 ?C、 陶立安 ?D、

中外绘画与摄影选题练习题(最新)

中外绘画与摄影选题练习题(最新) 篇一:中外绘画与摄影选题练习题(2) 一、单项选择题 1.写意画中神似轻形似,多在( B )上作画。 P3 A.熟宣B.生宣C.绢帛D.羊皮 2.( A )谨严整饬,一丝不苟、刻画入微。P3 A.工笔画B.写意画C.水墨画D.版画 3. 没骨属于中国画用墨、上色方法中的( C)类。P3 A.白描B.水墨C.设色D.泼墨 4.( A)是中国画最古老、最基础的技法。P3 A.白描B.水墨C.设色D.泼墨 5. 长卷是古代书画装裱中最常见的方式,方便用手( B )舒卷展阅。P4 A.从左到右 B.从右到左 C.从上到下 D.从下到上 6.长卷大多采用( C )来组织画面。P4 A.焦点凝视B.分层布局C.散点透视D.固定视点 7. 狭长的立轴被成为( D )p4 A.横幅B.立幅C.长幅D.条幅 8. 横式画心,装裱后上下翻阅的册页被称为( A )。P5 A.推蓬装 B.蝴蝶装 C.蝙蝠装 D.册页装 9. 册页中的“蝴蝶装”采用的是( B )画心。P5 A.横式B.竖式C.毯式D.针式 10.装裱为通折连为一体的册页被成为( C )。P5 A.蝴蝶装B.推蓬装C.经折装D.蝙蝠装 11. 明朝以后折扇由( D )传入我国。P5 A.朝鲜B.伊朗C.印度D.日本 12.黄河以北(A )山脉岩画是迄今为止最古老的图画遗存。P6 A.阴山B.华山C.玖山D.九华山 13. 阴山山脉岩画的制作年代可以追溯到( B )时代早期。P6 A.旧石器B.新时器C.河姆渡D.半坡 14. 南方岩画多以(D )手法为主。P6 A.磨刻B.敲凿C.线刻D.绘制 15. 我国最早的彩陶文化是(A )。P6 A.老官台文化B.半坡文化C.龙山文化D.河姆渡文化 16. 在已经发现的彩陶文化遗址中,最具代表性的是(B )。P7 A.龙山文化B.仰韶文化C.河姆渡文化D.半坡文化 17. 仰韶文化时期的彩陶花纹中,动物纹以( C )为主。P7 A.龙B.鸟C.鱼D.兽 18.仰韶文化彩陶花纹中,人面纹多和( C )纹结合在一起。P7 A.龟B.鸟C.鱼D.鹿 19. ( A )中的黑陶纹饰也达到了很高的装饰水平。P7 A.龙山文化B.仰韶文化C.河姆渡文化D.半坡文化 20. 先秦时期绘画的首选载体是( B )。P7 A.纸张B.丝帛C.羊皮D.竹木 21. 《人物御龙图》出土于长沙( C )墓。P7 A.汉B.秦C.楚D.宋 22. 在缣帛上创作的古画,后人称作( B )。P8A.飞衣B.丹青C.帛美D.小样 23. 汉代绘画遗存中最精彩的当数(D )。P8 A.雕刻B.壁画C.漆画D.帛画 24.今天所能看见的秦汉壁画,唯有汉代(A )中的少量壁画。P9 A.墓室 B.石窟 C.寺院D.书画 25. 画像石的材料为石,以(B )方法制成。P9 A.煅烧B.刻凿C.模印

中西方绘画作品比较赏析

中西方绘画作品比较赏析 ——绘画的两大体系赏析 内容摘要:中西方艺术文化都有着悠久的历史,在不断演变的同时,既继承先辈留下来的风格,也加入每个时代赋予的新元素。 这篇文章中将中西方艺术中两大体系的主要代表绘画作品进行各个角度的分析和研究,从中找出共性和各自特色为今后的艺术学习研究创作夯实基础。 中西方绘画注重表现与写意,既强调感性;而西方绘画注重再现与写实,既强调理性。这就决定了中西方绘画的表现手法不同。中国画不固定在一个立脚点作画,也不受固定视野的局限,而是根据画者的感受和需要,使立脚点移动作画,把见的到的和见不到的景物统统摄入自己的画面,即运用了散点透视法。西方画家则是理智地进行构图,采用科学的透视学和色彩学来表示近大远小焦点透视和色彩的空间变化,形象的立体感很强,逼真肖似,具有典型性。 所以中西方传统绘画让人感觉是两个不同的体系,给人的感觉不同。 关键词:绘画的两大体系赏析;中国画;壁画;水彩、水粉画;版画;素描;新画种。 绘画的两大体系:欧洲油画和中国水墨画。 油画艺术可以说是世界绘画艺术中最有影响的画种。油画是以油为调和剂调和颜料在经过制作的不吸油的平面上描绘而成的绘画。其特点是颜料色彩丰富鲜艳,能够充分表现物体的质感、量感,能够传达物象所处空间的光线、色调和气氛,使描绘对象显得逼真可信,具有很强的艺术表现力。 中国画是中国传统绘画的统称。从广义上说,中国画包括中国传统绘画的各种 类别,但我们所说的中国画通常是指以水为调和 剂,以墨为主要颜料的一类,又称“水墨画”、“彩 墨画”。中国画表现出变化无穷的线条情趣,以墨 代色则表现了中国画独具特色的丰富的艺术表现 力。

中西方绘画艺术作品对比赏析

《中西方绘画艺术作品对比赏析》 ——泼墨仙人和吹笛少年 会计专科1105班万毅指导老师李雅娟 【内容摘要】美术即是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术表现。表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态。在漫长的历史发展过程中,中西方的绘画艺术也在逐步完善,各自都出现了很多优秀的代表作品。由于中西方的地域环境、文化、历史等等人文环境的不同,因此,中西方绘画艺术在观念和表现上有着差异和趋同性,通过中西方绘画作品内容、形式的对比,以及中西方艺术观念差别的简单描述,最终认识到中西方在差异和区别之上的共同目标。中国非常强调人与自然的调和,认为自然先于人类而存在,人是自然中后生的一部分;而西方则认为人是自然的主人,自然为人类而存在。这种观念的差异,表现在艺术中,就形成了不同的艺术主张,也使的艺术形式和表现的多样化。在艺术实践中,形成了不同的传统和风格。中西方世界观、艺术观等方面虽然有着差异,但毕竟是生活在同一片蓝天下的人类,必然存在着相似或共同点。本篇论文就是通过分别介绍一幅中西方的代表作品,来认识中西方绘画的差异。通过分析和对比中西方文化的差异,做到相互借鉴,取长补短。更好的去发展和弘扬中方文化艺术。 对比作品为梁楷的《泼墨仙人》和马奈的《吹笛少年》 【关键词】梁楷;泼墨仙人;马奈;印象派 【正文】 (1)梁楷——《泼墨仙人》 梁楷是南宋画坛上独树一帜的大画家,擅长画人物、鬼神和道教佛教中的神佛,同时亦画山水、花鸟,水平也很高,晚年曾被任命为南宋画院的待诏,并赐佩金带,由于厌恶画院中的种种清规戒律,毅然将金带挂在院中,悄然离职而去。他这种豪放不羁的性格也生动地体现在作品中。《泼墨仙人》是梁楷的代表作,也是中国古代人物画泼墨人物代表性作品。 《泼墨仙人》中的仙人形象,并不象古代壁画中的神佛,头上画着光环,神情庄重玄妙,不可一世,竭力表现出某种崇高感、神秘感。这个形象似乎来之于生活,正如后人题款上写道:“大似高阳一酒徒”,象喝醉的和尚,长襟宽袖上洒满了酒渍,醉意朦胧,漫步街头,自得其乐,有着人间的真实和亲切感。然而,他又绝对不是人间可以寻找到的形象,前额和秃头是那样出奇地高耸宽大;眉眼口鼻又是那样出奇地挤在一堆,似醒未醒,似笑非笑,一脸怪相,似乎有着无限的智慧,看透了宇宙的一切,他袒露胸腹,无拘无束,精神在自由自在的天地中飞翔。这种极度夸张了的形象,是人,也是神,或者说是人化的神。 在这幅画中,画家梁楷对画中人物以简化和夸张、变形等处理使之“传神”。相比于西方人物画,中国人物画除了在手法上不最求科学真实外,中国作品留下的印象却一时难以找到恰当的现代词汇来概括,这时还是觉得“气韵”二字比较符

西方美术史期末考试题

2011-2012年第一学期西方美术史试题 学号专业姓名成绩 一、填空题:(共10题,每题2分) 1.帕台农神庙是古代_________________的神庙。 2.《库罗斯》是属于古希腊时期的作品。 3.为梵蒂冈宫教皇的签字大厅绘制了四幅大型壁画《雅典学派》、《教义的辩论》、《巴那斯山》和《制定教会法规》的文艺复兴艺术家是_________________。 4.15世纪之前的画家绘制板上画一般是采用_________________来调和颜料,这种技法称为坦培拉,用这种方法画画颜料干得较快,不利于深入细致地描摹。 5.米开朗基罗在绘画上最辉煌的成就是为梵蒂冈的西斯廷教堂绘制的天顶画_________________和祭坛画《最后的审判》 6.绘制《夜巡》的是17世纪荷兰画家_________________,他创作的这张作品对其人生是一个重要的转折。 7.巴黎的艾菲尔铁塔是一座钢铁的建筑,它是专为_________________会而建立的。 8.立体派的创始人是20世纪的法国画家布拉克和生活在巴黎的西班牙人_________________。9.以马蒂斯为代表的_________________派是20世纪最早的前卫美术运动,它对20世纪现代艺术的产生具有根本性的影响。 10.培根、巴尔蒂斯和弗洛依德是_________________世纪的艺术家。 二、选择题:(共20题,每题1.5分) 1.埃及最大的金字塔是________________。 A 门卡乌拉金字塔 B 哈夫拉金字塔 C 胡夫金字塔 2.古罗马帝国时期的建筑典范_________________的圆形大殿充分体现罗马人崭新的空间意识。 A、大角斗场 B、凯旋门 C、万神庙 3._________________教堂的主要结构元素有:肋架交叉式拱顶、尖形拱、飞扶壁。 A、哥特式 B、拜占廷式 C、罗马式 4.以下艺术家中,_________________是早期意大利文艺复兴的开创性人物。 A、达·芬奇 B、多纳太罗 C、米开朗琪罗 5.拉斐尔的一生创作了大量的_________________题材的作品。 A、圣母子 B、现实生活 C、政治 6.用赤陶土塑造的《伏尔泰座像》是法国新古典主义雕塑家________________的作品。 A、马约尔 B、罗丹 C、让-安托尼·乌顿 7.是17世纪荷兰风景画家,《林荫道》是他的代表作。 A 霍贝玛 B 透纳 C 阿尔特多菲 8.《宫娥》是西班牙画家的画作。 A 苏巴朗 B 委拉斯贵支 C 穆利罗 9.浪漫主义画家的画作《自由引导人民》反映了法国1830年7月革命。 A 籍里科 B 德拉克罗瓦 C 大卫10.《奥尔南的葬礼》是法国画家________________的作品。 A、籍里科 B、柯罗 C、库尔贝 11.《蓝衣少年》是英国画家________________的作品。 A、雷诺兹 B、庚斯博罗 C、布歇 12.__________________是印象派画家中用同一景色作画最多的人,如他画过数十幅《卢昂教堂》。 A、莫奈 B、马奈 C、雷诺阿 13.《建筑的七盏明灯》是英国艺术批评家______________的著作。 14.“新艺术”是在西方流行于1890—1910年间的装饰艺术风格,其前身可追溯到早几年英国诗人莫里斯所倡导的“”。 A 解放运动 B 唯美运动 C 工艺和美术运动 15.墨西哥壁画运动三杰是________________奥罗斯科和西凯罗斯。 A、里维拉 B、戈雅 C、贾科梅蒂 16.是高更的画作。 A 《塔西提妇女》 B 《最后的审判》 C 《蒙娜丽莎》 17.表现主义的先驱式人物__________________的作品《呼号》中以超自然的浓烈色彩和扭曲了的人物形象来达到极强的艺术表现力。 A、爱德华·蒙克 B、科柯施卡 C、贝克曼 18.画家__________________接受了非洲雕塑和阿拉伯式的装饰风格的影响,同时认真研究了塞尚表现形态结构的处理方式,形成了一种形象夸张变形、线条简练优美的独特艺术风格。 A、莫迪利阿尼 B、夏加尔 C、马蒂斯 19.《记忆的永恒》是超现实主义艺术家__________________的作品。 A、塞尚 B、达利 C、弗洛伊德 20.安迪·沃霍尔的《玛丽莲》属于__________________。 A、欧普艺术 B、波普艺术 C、环境艺术 三、画图题:(共1题,每题10分)(以下几题在背面作答) 1、画出《威林多夫的维纳斯》的草图。 四、名词解释:(共5题,每题4分) 1.金字塔 2.鲁本斯 3.包豪斯 4.安格尔 5.观念艺术 五、论述题:(选做1题,20分) 1.论述尼德兰画家扬·凡·艾克的艺术成就。 3.结合具体材料论述对西方现代艺术中一个艺术流派的认识。

结合中西方绘画作品,比较中西方绘画艺术之间的区别与联系_百度重点

结合中西方绘画作品,比较中西方绘画艺术之间的区别与联系 中西方不同的思维方式决定了中西艺术内在本质的差异。中国绘画注重表现与写意,即强调感性;而西方绘画注重再现与写实,即强调理性。这就决定了中西方绘画的表现手法不同。中国画不固定在一个立脚点作画,也不受固定视域的局限,而是根据画者的感受和需要,使立脚点移动作画,把见的到的和见不到的景物统统摄入自己的画面,即运用了散点透视法。如范宽的《溪山行旅图》和黄公望的《富春山居图》等,它们虽不能准确地再现现实景象,但却气韵生动,能带给人一种意境之美。西方画家则是理智地进行构图,采用科学的透视学和色彩学来表现近大远小焦点透视和色彩的空间变化,形象的立体感很强,逼真肖似,具有典型性。如文艺复兴时期的拉斐尔的《雅典学院》和西班牙的著名画家委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世像》等。所以中西方传统绘画让人感觉是两个不同的体系,给人的感觉不同。中国的山水画充分表现了自然之美,表现的是人格化的自然,能让人融入山水之中,怡情自然。如展子虔的《游春图》是一幅描绘自然景色为主的青绿山水画卷,表现人们春天出游的情景。画家在不大的绢幅上以妥善的经营、细劲的笔法和绚丽的色彩,画出了青山叠翠,花木葱茏,波光粼粼的春光佳境,图中山青水秀,水天弥漫,在波光潋滟的湖面上,一艘华丽的高篷游艇随波荡漾。船中三位女子纵目四望,陶醉于明丽的湖光山色,流连忘返。湖边数人或骑马或漫步于山间小道,或袖手仁立岸边,兴致盎然。画家通过对各种自然景色和人物活动的生动描绘,成功地体现了《游春》这一主题。中国花鸟画既形似 又神似,不仅表现了花鸟之美,而且花鸟都被赋予了画家的思想感情,形象生动。《鸡雏待饲图》描绘的是两只卧立各一、茸茸可爱的雏鸡,通过它们张开的小嘴以及向同一方向张望企盼的情态,我们似乎可以听到它们对画外母鸡迫不及待地“叽叽”呼唤,这呼唤可能是它们表达见到母鸡的喜悦之情,也可能是诉说它们饥饿难耐之苦。画中两只雏鸡虽然向同一方向张望,但它们的动态却完全不同,一只是欲立前瞻,一只为侧身回顾,给人以静中寓动之感。这幅画没有任何配景,显得非常单纯,但却笔墨无多意更浓。中国的人物画虽不能明确表现出人的相貌,但人物的动作神情却非常真实。《洛神赋图》是以曹植的文学作品《洛神赋》为脚本加以

40张图看懂西方美术史你值得拥有强烈推荐

40张图看懂西方美术史,你值得拥有!强烈推荐! 赵子龙,艺术评论人、策展人;毕业于清华大学美术学院艺术史论系。曾多次参与、策划大型艺术展览,曾担任《艺术时代》副主编,为《证券日报》、《投资者报》、《上海证券报》等撰写艺术市场评论。 赵子龙公众微信,ID:artbase。《怎样看懂当代艺术》不日将结集出版,力求以幽默、朴实的语言和扎实的艺术史知识向大众传播靠谱实用的艺术入门文章。 赵子龙长啥样?-------------以下是赵子龙曰------------ 在白话之前,我需要负责任地告诉大家,艺术风格的变化,原因是生活方式的变化——这是读懂艺术史的祖传秘诀。别听教授们口干舌燥地讲历史学、新历史学、艺术史方法论、风格学,就好比做生意未必要去商学院学,常识就够了。首先,是我们常说的“古代”,古代的艺术史用一句话说就是,他们画各种神。古代可以理解为原始,既然是原始,就是说对很多事物都搞不懂,不明觉厉,害怕。看见打雷,艾玛那里是个啥东西这么大动静看来我弄不过他,我得跟他搞好关系,我不认识他也没见过,但我把好东西给他他应该不会劈死我吧~~于是出现了“祭祀”。那会几乎所有的事情都是跟这个有关,中外都一样。看官要去研究中国上古三代,会听到一句话叫做“国之大事,在祀与戎”——意思就是国

家的大事有两件,祭祀和战争。其实那会老祖先们还没闲心思琢磨“艺术”是啥,那会的所有心思都是怎么着吃饱别饿死,别让野兽给吃了——《疯狂原始人》都看过吧,就那意思。 顺便说,祖先们对神的想象,是一个由乱哄哄到清晰的过程。开始他们眼里啥都是神,树那么粗是神,发大水也是神,太阳月亮都是神……你眼中的神和我眼中的神都不一样,特别容易混乱。比如张三遇到一头大野猪打不过,以为是神刚要祭祀,隔壁老王饿了三天看见这头肥猪疯了也得弄死它给拖走了;李四上山砍柴发现一棵很粗的没见过的树,吓坏了赶紧祭祀,隔壁老王过来把树砍倒拖回家盖房子了……这样时间久了,大家就会紊乱。所以,大家凑到一起一讨论,哪些是神哪些不是神就达成共识,于是就出现“图腾”,出现了系统的神话体系。 西方古代艺术史中经常提到的有两块,一是古埃及,一是古希腊罗马(古东方和古西方)——都是“画各种神”,但这个时候大家所说的神,体系已经非常严密。古埃及时期,各路大神总共有2000多位,大地、空气、河流、天空、太阳、月亮、动物和植物都是神,而且众神的形象和名字都是统一的,太阳神就得叫“拉”,死神就得是狼头“阿努比斯”,不能随便改。古希腊时期也是如此,太阳神是宙斯,海神就是波塞冬,冥王就是得叫哈德斯——各位看官想要了解这众神

摄影与绘画的相互影响

摄影与绘画的相互影响 19世纪的欧洲画坛处在一个辉煌的时期,先后经历了古典主义、浪漫主义、现实主义和象征主义几个时期。自达芬奇之后,画家严格遵循焦点透视、明暗投形等光学效果,使画面呈现出一种主体真实的效果。在30、40年代的写实绘画惟妙惟肖,达到了逼真的效果。 例图:米勒的《拾穗者》 1839年当法国学术院向全世界公布摄影的诞生后,摄影以其迅速逼真捕捉形象的能力,使画家感受到了前所未有的压力。 绘画发生了变革,接受了摄影的瞬间印象,绘画开始由具象转向抽象,例图:莫奈《日出·印象》消除了绘画的呆板,展现了艺术家的主观感受,后印象主义启迪了两大现代主义艺术潮流,即立体主义、野兽主义。 例图:塞尚梵高高更 印象派画家影响了20世纪艺术,后出现的抒情抽象主义,实际上是吸收了东方绘画因素。 例图:毕加索梵高 一、中国诗画与中国风光摄影的关系 中国画的“意境”也就是中国画的精髓,是中国艺术史上独有的传统美学概念。如绘画中的一些术语“象外之象”、“景外之景”、“韵外之致”、“言外之意”,如古诗中谈到的三境:一曰物境、二曰情境、

三曰意境,物境讲形似,情境讲情感,意境就是用我们现代人常用的情景交融来形容。意境之意,早用于诗,晚用于画,在诗画中有意境者多为写景抒情之作。 例图: 写意与写实不同,它更突出了人的主观能动。简单的说,写意创作就是“发现”与“表现”的过程,写意创作最初萌发于意外的发现,一旦锁定了拍摄目标,就可以考虑如何去表现,也就是偶然与必然的结合。 中国风光摄影就应该像中国诗画一样,追求写意营造意境,带来完美。 二、风光摄影的意境 在中国摄影的构成中,自然风光摄影一直占据着很重要的位置,这与中国传统美学以及源远流长的中国画的山水和花鸟绘画传统有着根深蒂固的关系,是中国传统绘画衍生了中国的风光摄影。所以在我们创作拍摄影像作品时,就应依据中国传统的美学理论和观念,从研究中国绘画入手,去破解中国风光摄影的灵魂“意境”。 例图: 三、中国风光摄影应掌握的几点要素:难、真、美、实 1、难:风光摄影易如门,难精通。 例图:

超星孙乃树西方艺术欣赏期末考试

学而不思则惘,思而不学则殆
一、 单选题(题数:50,共 50 分)
1
下列哪位画家致力于构图的研究
?
乔托
A、
?
B、
曼泰尼亚
?
马萨乔
C、
?
D、
桑德里· 波提切利
我的答案 :D
2
乔托最著名的是在哪个方面的成就
?
架子画
A、
?
音乐
B、
?
壁画
C、
?
小说
D、
我的答案 :C
3
“浪漫主义狮子”是指谁

学而不思则惘,思而不学则殆
?
戈雅
A、
?
籍里科
B、
?
C、
德拉克洛瓦
?
提香
D、
我的答案 :C
4
《阿卡迪亚的牧羊人》是谁的代表作
?
列尼
A、
?
布格罗
B、
?
卡拉奇
C、
?
普桑
D、
我的答案 :D
5
《丢勒自画像》中丢勒将自己画的和谁很像
?
上帝
A、
?
B、

学而不思则惘,思而不学则殆
耶稣
?
酒神
C、
?
太阳神
D、
我的答案 :B
6
发面阿伽门农墓的人是谁
?
埃文斯
A、
?
卡特
B、
?
索菲亚
C、
?
舍里曼
D、
我的答案 :D
7
《人渔故事》中的人渔姑娘爱上了谁
?
渔夫
A、
?
B、
渔夫的大儿子
?
C、
渔夫的二儿子

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