宋词名篇赏析-双双燕·《咏燕》史达祖

宋词名篇赏析:双双燕·《咏燕》史达祖

篇一：古典诗词鉴赏：张惠言《双双燕·满城社雨》赏析

古典诗词鉴赏：张惠言《双双燕·满城社雨》赏析

古典诗词鉴赏：张惠言《双双燕·满城社雨》赏析饶水知音双双燕·满城社雨

张惠言

满城社雨，又唤起无家，一年新恨。花轻柳重，隔断红楼芳径。旧垒谁家曾识，更生怕、主人相问。商量多少雕檐，还是差池不定。

谁省、去年春静。直数到今年，丝魂絮影。前身应是，一片落红残粉。不住呢喃交讯，又惹得、莺儿闲听。输于池上鸳鸯，日日阑前双暝。

【注释】

双双燕：南宋史达祖自度曲，见《梅溪词》。词咏双燕，即以此为词调名。

社雨：春社和秋社时节下的雨。此处指春社时节下的雨。春社，古时一般在立春、立秋后不久两次祭祀土神，春祭称为春社，秋祭称为秋社。

红楼：旧指闺秀女子的居处。盛唐李白《侍从宜春苑奉诏赋》：东风已绿瀛州草，紫殿红楼觉春好。晚唐韦庄《长安春》：长安春色本无主，古来尽属红楼女。

芳径：芳，此处指花卉。战国宋玉《风赋》：回穴冲陵，萧条众芳。径，小路。《论语.雍也》：行不由径。芳径，花间小道。

旧垒：旧，陈旧，过时，与新相对。《左传.僖公二十八年》：舍其旧而新是谋。垒，堆砌物，此处借指燕巢。旧垒，此处当解为旧燕巢。

商量：谋划或讨论事情。

雕檐：雕有图案的精美屋檐或门窗。

差（ci）池：参差不齐。《诗.邶风.燕燕》：燕燕于飞，差池其羽。唐李贺《江楼曲》：萧骚浪白云差池。

省（xing）：明白，醒悟。元王实甫《西厢记》第一本第三折：虽然是眼角儿传情，咱两个口不言心自省。

丝魂絮影：丝，此处谓柳丝，絮，此处谓柳絮。

落红残粉：落红，我国古代诗词常用来指落花。晚清龚自珍《己亥杂诗》：落红不是无情物，化作春泥更护花。残粉，我国古代诗词常指凋谢之花。

不住：不停地，没完没了地。

呢喃：一指燕鸣声。北宋刘季孙《题饶州酒务厅屏》：呢喃燕子语梁间，底事来惊梦里闲？一指低声絮语。清蒲松龄《聊斋志异.于去恶》：兄于枕上教《毛诗》，诵声呢喃，夜尽四十余行。此处应解为燕子悦耳的鸣声。

交讯：交，相互交往、连接。《战国策.秦策三》：王不如远交而近攻。讯，讯息，消息。盛唐储光羲《田家即事答崔二东皋作》：有客山中至，言传故人讯。交讯：互相传达消息。

闲听：听得悠闲、惬意。

阑：栅栏一类的遮栏物。盛唐李白《清平调》：解释春风无限恨，沈香亭北倚阑干。

双暝：暝，原意为日暮，天黑。北宋王安石《次韵董伯懿松声》：暝聒一堂无客梦，晓悲千嶂有猿惊。这里通眠，睡的意思。双暝，双眠的意思。

【赏析】

这是一首咏燕之作。燕子作为春天的信使，美丽的象征，自古以来就受到人们的赏爱，所以咏燕之作代不乏人，《诗.邶风.燕燕》，南宋词人史达祖的《双双燕》词就是其中脍炙人口的特别清拨之作。张惠言的这首《双双燕》词显然汲取了我国古代咏燕诗词的文化底蕴，尤其可以看出他对史达祖《双双燕》词在艺术构思上的某些传承。

不过，作为清代文学史上开宗立派的一流文学宗师，张惠言始终不屑于拾前人牙慧，始终欲有创立和开辟，他的朋友鲍桂星就说他：独念君生晚近时，慨然为举世不为之学，每举一艺，辄欲与古之第一流者相角，而不屑稍贬以从俗（《受经堂汇稿序》）。所以，惠言的这首《双双燕》词虽有汲取，但多新变，

展示更多的是他独立不偶的心性以及别出心裁的艺术追思，且又传达出他游踪漂泊而又寂寞孤苦的人生遭际。

农历一月底二月初的春社时节，满城均下着淅淅沥沥的春雨，那沥沥雨丝与潇潇雨声唤起一双燕子无家可归的新恨，因为花开花落，冬去春来，年年迁移的侯鸟燕子，又要开始新的漂泊。然而，此时此刻，燕子还不知道家在何方。春天的花朵还是那样灿烂，春天的杨柳还是那么葱翠，它们重重叠叠隔断了通向闺中思妇居住的红楼小径。燕子隐隐约约还记得去年砌下的旧巢，但又不能确认。燕子打量了多少屋檐雕龙描凤的殷实之家，想找出去年旧巢，但它们最终还是飞来飞去，迟疑彷徨，找不到一个栖息或再筑新巢的地方。

谁人能够了解燕子春去秋来那年年岁岁都萦绕在心头如丝魂絮影般的漂泊与孤独的心境？那漂泊与孤寂的燕子呵，前身理应是那一片片凋谢飘零的落红残粉。燕子迟疑彷徨，但它们相濡以沫，态度亲昵。它们不停地呢喃，似乎在交换着意见，又似乎在互倾衷肠。它们恩爱的关关鸣声，又让黄莺鸟听得那么专注。燕子虽然恩爱，但它们栖移不定的漂泊生涯，毕竟比不上那日日在水池画栏傍双栖双眠的鸳鸯来得宁静、温馨。

张惠言出生于常州武进县一个世代为儒然科考不彰的清寒家庭，四岁时父亲就病卒，其母将他含辛茹苦教养而成。惠言回忆其早年孤苦生活时描述道：一日，暮归，无以为夕餮，各不食而寝。迟明，惠言饿不能起。先妣曰：‘儿不惯饿惫也？吾与尔姊

尔弟，时时如此也！’惠言泣，先妣亦泣（《茗柯文编.先妣事略》）。从十四岁开始就外出教授为生，其间两次在安徽歙县金榜家设帐授徒，泄留时间最为长久。二十六岁至三十九岁时又七上京师应进士试。在张惠言四十二岁的生命历程里，约四分之三的时间身居异乡，为糊口而漂泊四方。所以惠言一生饱尝抛妻离子的别离之苦，也屡受寂寞孤苦的煎熬。

此词就借咏燕，委婉且淋漓尽致地抒写他身处异乡时那种寂寞难耐的孤苦感，那种漂泊四方时压抑在心头的感伤，那种茕茕孓立时对亲人与故乡不可遏止的思念。词中满城社雨，又唤起无家，一年新恨，前身应是，一片落红残粉，输于池上鸳鸯，日日阑前双暝等语，既是惠言对浪迹天涯燕子的拟人化描摹，更是他此时此刻孤苦、感伤、思念且又有几分怨懑心态的真实反映。张惠言《双双燕》词所反映出来的苦寒人生遭遇，既是他个人的，又是传统社会中诸多为生计、为功名奔走四方、萍飘天涯的寒士们孤苦生涯的真切写照。

【简介】

张惠言（1761～1802）清代词人、散文家。原名一鸣，字皋文，一作皋闻，号茗柯，武进（今江苏常州）人。嘉庆四年进士，官编修。少为词赋，深于易学，与惠栋、焦循一同被后世称为乾嘉易学三大家。又尝辑《词选》，为常州词派之开山，著有《茗柯文集》。

篇二：双双燕赏析

双双燕赏析

过春社⑴了，度帘幕中间，去年尘冷。差池⑵欲住，试入旧巢相并。还相⑶雕梁⑷藻井⑸，又软语⑹商量不定。飘然快拂花梢，翠尾⑺分开红影⑻。

芳径，芹泥⑼雨润，爱贴地争飞，竞夸轻俊。红楼⑽归晚，看足柳昏花暝。应自栖香正稳，便忘了、天涯芳信。愁损翠黛双蛾⑾，日日画栏独凭。

注释

⑴春社：古俗，农村于立春后、清明前祭神祈福，称“春社”。

⑵差池：燕子飞行时，有先有后，尾翼舒张貌。《

经· 风·燕燕》：“燕燕于飞，差池其羽。”

⑶相(xiàng)：端看、仔细看。

⑷雕梁：雕有或绘有图案的屋梁。

⑸藻井：用彩色图案装饰的天花板，形状似井栏，故称藻井。

⑹软语：燕子的呢喃声。

⑺翠尾：燕尾。

⑻红影：花影。

⑼芹泥：水边长芹草的泥土。

⑽红楼：富贵人家所居处。

⑾翠黛双峨：指闺中少妇。

译文

春社已经过了，燕子穿飞在楼阁的帘幕中间，屋梁上落满了旧年的灰尘，清清冷冷。双燕的尾轻轻扇动，欲飞又止，试着要钻进旧巢双栖并宿。它还又飞去看房顶上的雕梁和藻井，要选地点筑新的巢。她们软语呢喃地商量着。飘飘然轻快地掠过花梢，如剪的翠尾分开了花影。

小径间芳香弥漫，春雨滋润的芹泥又柔又软。燕子喜欢贴地争飞，显示自身的灵巧轻便。回到红楼时天色已晚，亦把柳暗花暝的美景尽情赏玩。归到新巢中，相依相偎睡得香甜，以致忘了把天涯游子的芳信传递。使得佳人终日愁眉不展，天天独自凭着栏杆。

赏析

燕子是古诗词中常用的意象，诗如杜甫，词如晏殊等，然古典诗词中全篇咏燕的妙词，则要首推史达祖的《双双燕》了。

这首词对燕子的描写是极为精彩的。通篇不出“燕”字，而句句写燕，极妍尽态，神形毕肖。而又不觉繁复。“过春社了”，“春社”在春分前后，正是春暖花开的季节，相传燕子这时候由南方北归，词人只点明节候，让读者自然联想到燕子归来了。此处妙在暗示，有未雨绸缪的朦胧，既节省了文字，又使诗意含蓄蕴藉，调动读者的想象力。“度帘幕中间”，进一步暗示燕子的回归。“去年尘冷”暗示出是旧燕重归及新变化。在大自然一派美好春光里，北归的燕子飞入旧家帘幕，红楼华屋、雕梁

藻井依旧，所不同的，空屋无人，满目尘封，不免使燕子感到有些冷落凄情。怎么会有这种变化呢?

“差池欲住”四句，写双燕欲住而又犹豫的情景。由于燕子离开旧巢有些日子了，“去年尘冷”，好像有些变化，所以要先在帘幕之间“穿”来“度” 去，仔细看一看似曾相识的环境。燕子毕竟恋旧巢，于是“差池欲住，试入旧巢相并”。因“欲住”而“试入”，犹豫未决，所以还把“雕梁藻井”仔细相视一番，又“软语商量不定”。小小情事，写得细腻而曲折，象一对小两口居家度日，颇有情趣。沈际飞评这几句词说：“‘欲’字、

‘试’字、‘还’字、‘又’字入妙。”(《草堂诗馀正集》)妙就妙在这四个虚字一层又一层地把双燕的心理感情变化栩栩如生地传达出来。

“软语商量不定”，形容燕语呢喃，传神入妙。“商量不定”，写出了双燕你一句、我一句，亲昵商量的情状。“软语”，其声音之轻细柔和、温情脉脉形象生动，把双燕描绘得就像一对充满柔情密意的情侣。人们常用燕子双栖，比喻夫妻，这种描写是很切合燕侣的特点的。恐正是从诗词的妙写中得到的启发吧!果然，“商量”的结果，这对燕侣决定在这里定居下来了。于是，它们“飘然快拂花销，翠尾分开红影”，在美好的春光中开始了繁忙紧张快活的新生活。

“芳径，芹泥雨润”，紫燕常用芹泥来筑巢，正因为这里风调雨顺，芹泥也特别润湿，真是安家立业的好地方啊，燕子得其

所哉，双双从天空中直冲下来，贴近地面飞着，你追我赶，好像比赛着谁飞得更轻盈漂亮。广阔丰饶的北方又远不止芹泥好，这里花啊柳啊，样样都好，风景是观赏不完的。燕子陶醉了，到处飞游观光，一直玩到天黑了才飞回来。

“红楼归晚，看足柳昏花暝”，春光多美，而它们的生活又多么快乐、自由、美满。傍晚归来，双栖双息，其乐无穷。可是，这一高兴啊，“便忘了、天涯芳信”。在双燕回归前，一位天涯游子曾托它俩给家人捎一封书信回来，它们全给忘记了!这天外飞来的一笔，出人意料。随着这一转折，便出现了红楼思妇倚栏眺望的画面：“愁损翠黛双蛾，日日画栏独凭”。由于双燕的玩忽害得受书人愁损盼望。这结尾两句，似乎离开了通篇所咏的燕子，转而去写红楼思妇了。看似离题，其实不然，这正是词人匠心独到之处。试想词人为什么花了那么多的笔墨，描写燕子徘徊旧巢，欲住还休?对燕子来说，是有感于“去年尘冷”的新变化，实际上这是暗示人去境清，深闺寂寥的人事变化，只是一直没有道破。到了最后，将意思推开一层，融入闺情更有馀韵。

原来词人描写这双双燕，是意在言先地放在红楼清冷、思妇伤春的环境中来写的，他是用双双燕子形影不离的美满生活，暗暗与思妇“画栏独凭”的寂寞生活相对照;接着他又极写双双燕子尽情游赏大自然的美好风光，暗暗与思妇“愁损翠黛双蛾”的命运相对照。显然，作者对燕子那种自由、愉快、美满的生活的描写，是隐含着某种人生的感慨与寄托的。这种写法，打破宋词题

材结构以写人为主体的常规，而以写燕为主，写人为宾;写红楼思妇的愁苦，只是为了反衬双燕的美满生活，给人以耳目一新之感。读者自会从燕的幸福想到人的悲剧，不过作者有意留给读者自己去体会罢了。这种写法，因多一层曲折而饶有韵味，因而能更含蓄更深沉地反映人生，煞是别出心裁。但写燕子与人的对照互喻又粘连相接，不即不离，确是咏燕词的绝境。

作为一首咏物词，《双双燕》获得了前人最高的评价。王士祯说：“咏物至此，人巧极天工错矣!”(《花草蒙拾》)这首词成功地刻画了燕子双栖双宿恩爱羡人的优美形象，把燕子拟人化的同时，描写它们的动态与神情，又处处力求符合燕子的特征，达到了形神俱似的地步，真的把燕子写活了。例如同是写燕子飞翔，就有几种不同姿态。“飘然快拂花梢，翠尾分开红影”，是写燕子在飞行中捕捉昆虫、从花木枝头一掠而过的情状。“飘然”，既写出燕子的轻，但又不是在空中漫无目的地悠然飞翔，而是在捕食，所以又说“快拂花销”。正因为燕子飞行轻捷，体形又小，飞起来那翠尾像一把张开的剪刀掠过“花梢”，就好似“分开红影”了。“爱贴地争飞”，是燕子又一种特有的飞翔姿态，天阴欲雨时，燕子飞得很低。由此可见词人对燕子观察异常细腻，用词非常精刻。词中写燕子衔泥筑巢的习性，写软语呢喃的声音，也无一不肖。“帘幕”、“雕梁藻井”、“芳径”、“芹泥雨润”等等，也都是诗词中常见的描写燕子的常典。“差池欲住”，“差池” 二字本出《诗经·邶风·燕燕》：“燕燕于

飞，差池其羽。”“芹泥雨润”，“芹泥”出杜甫《徐步》诗：“芹泥随燕嘴”。“便忘了天涯芳信”则是化用南朝梁代江淹《杂体诗·拟李都尉从军》“而我在万里，结发不相见;袖中有短愿寄双飞燕”诗意，反从双燕忘了寄书一面来写。

这首词刻划双燕，有环奇警迈之长，不愧为咏物词之上品。至于求更深的托喻，则是没有的，有的论者认为，“红楼归晚”四句，有弦外之音隐喻韩侂胄之事，虽可备一说，但总不免穿凿太深，反而损害了这首词深广细致的韵致。

篇三：大学语文作业

大学语文作业（三份）

1、《哈姆雷特》读后

2、习题作业

3,、张岱—《西湖七月半》作品欣赏

院系：经济管理学院专业：2020级信息管理与信息系统

班级：7班学号：2020311614 姓名：吴新勇《哈姆雷特》读后感

《哈姆雷特》是一部优秀的作品，却上演的是人间悲剧....

哈姆雷特王子是最近突然驾崩的丹麦王哈姆雷特与皇后葛楚德的儿子。葛楚德在丈夫死后不久就与小叔、继承王位的克洛帝阿斯结婚，而这对哈姆雷特来说比父亲去世更难以忍受。就在这时，他的父亲的灵魂出现了，道出了克洛帝阿斯谋害了他的事，并命令他的儿子哈姆雷特向叔父报仇，对母亲的处置则交给天来

惩罚。感性敏锐的哈姆雷特用他那强而聪慧的思考力揣测——这个奇遇可能是魔鬼意图蛊惑他，所以，一直犹豫不决到底是要报仇还是不要。他为了避免他的叔父对他的心思产生怀疑，开始装疯卖傻，连心爱的欧菲丽亚也不认识了，正好这时有一个剧团进城来表演，他便着手写了揭露他叔父罪状的剧本，让他们上演。当克洛帝阿斯看了这出戏后，脸色大变，从大厅跑了出去。这时，哈姆雷特看到他心虚跪地祷告的叔父时，心中的疑惑一扫而空，确信了父亲的灵魂所言属实。后来，王后奉国王旨意叫他进宫，他很伤心地责备他的母亲，误杀了布帘后偷听的欧菲丽亚的父亲——勒罗地阿斯。克洛帝阿斯把哈姆雷特送到了英国，暗中拜托英皇杀了他。欧菲丽亚遭失恋之苦加上父亲无辜失去，终于精神崩溃，坠入湖中溺死了，而她的哥哥——雷阿地斯想为父报仇，从法国奔了回来，不料被克洛帝阿斯利用，与哈姆雷特誓不两立。而哈姆雷特并没有中计，从往英国的航行途中折回，回到丹麦正好遇见欧菲丽亚的葬礼，心中大感悲伤。这时，克洛帝阿斯抓住了这个千载难逢的机会，安排了一个剑术比赛。雷阿地斯用一把尖端没有皮套的毒剑伤了哈姆雷特；后者剑术超他一等，终于击败了他，在临死前，他道出了克洛帝阿斯的阴谋。事实揭穿后，皇后慌乱中饮鸩——克洛帝阿斯为哈姆雷特准备的毒酒——而亡。哈姆雷特杀了克洛帝阿斯，并要他喝下毒酒，阻止了哈姆雷特的好友赫雷休手中正要仰头饮下的鸩毒，在这时，他却因中了雷阿地斯的剑毒，发作身死。后来我看了《哈姆雷特》电

影，不知为何只对美丽的奥菲利亚感兴趣。她有一头金色的长发，从鬓角两侧向上分别搅成两个麻花辫，垂在耳后，她长的美如天仙，有着一张最纯洁的脸，和最灿烂善良的笑容。在之后的很多年里，年轻的逃跑一直都是把长长的头发，在耳侧搅成两个麻花辫。

再后来，看了一幅油画，奥菲利亚落水时，她巨大的裙裾和着鲜花野草树枝托着她，像小船一样悠悠的飘向远方，飘向再也没有痛苦的地方。可爱的奥菲利亚，还张着她美丽的小嘴，幽幽，幽幽的唱着歌，从容，从容的赴天国。

那印象太深了，至今鲜明历历。甚至痴想，如果一生中，有值得像奥菲利亚那样牵挂的人，让自己牵挂，让自己在乎，他也一样牵挂在乎自己，哪怕自己垂垂老也，也不会担心红颜消失，即便走尽红尘之路，也会如美丽的奥菲利亚一样，从容赴天国。奥菲利亚，给了我那么多美丽的联想，因为她的美丽和纯情。奥菲利亚甚至让我觉得死也是可以如此美丽动人的。

不久前又看了一遍《哈姆雷特》，对人物有了一些新的认识。这个故事让我明白了，奥菲利亚只能如一条自生自灭的小船，能让她从容美丽的香消玉损，已经是作者的仁慈了。在那样的时代，在那个特定的典型的环境里。

奥菲利亚的命运只能维系在王子身上！王子爱她，至少曾经爱过。她也确信王子爱她。连她的哥哥、父亲都看得出来。可是，王子背负着替父报仇，为母雪耻，为国除害的大任！这些都

比对一个女人的爱情来的重要！他在复仇的火海中挣扎，他在叔叔一次又一次的构陷中抗争，他在对母亲的失望中奋斗，他在对周围人的围追堵截中，像个猎豹一样左躲右闪，伺机反攻，这一切，让他没有时间再去关心爱情，关心一个爱着她的女人。

这个女人甚至成了试探他的筹码，这个单纯的姑娘被人利用了来试探自己的爱人，她自己都不知道，因为利用她的正是自己的父亲，而父亲是受新国王的指使。不得已中，王子杀掉了偷听的老臣——他心爱的姑娘的父亲，王子因此被堂而皇之的遣送出境。可想而知，奥菲利亚，这个孤苦无依的姑娘，在父亲被情人杀死、情人不在身边，哥哥在外流浪的情况下，疯了。

她把一些小花插在王子坐过的椅子上，嘴巴里念念有词：“这是给您的茴香和漏斗花，这是给您的芸香。这儿还留着一些给我自己，遇到礼拜天，我们不妨叫它慈悲草。啊！您可以把您的芸香插戴的别致一点。这儿是一支雏菊，我想要给你几朵紫罗兰，可是我父亲一死，他们全都谢了。”

作为大臣的女儿，她必须谨言慎行，就在不久前，哥哥还要她跟王子保持距离，她这样做了，因为她是个乖女孩。父亲让她试探王子是否真的疯了，她也做了，因为她是个乖女儿。现在，她可以说自己心里想说的话，做自己想做的事，爱自己想爱的人。她可以照自己的方式给自己所爱的人采花，跟他对话，在王宫里出出进进。甚至，按自己的意愿，去编织花环，爬到高高的

树枝上，唱歌远望，那结果是，树枝断了，连同她一起，顺水漂流、顺水漂流，带着这个美丽的姑娘回到了天国。

这虽然只是一个故事，但却折射出一个最现实的社会现象。虽然说，现在已经是现代社会，不再是以前的那种封建社会了，总是发生着这种帝位之争。可是，我们又有谁能否认，现在就没有这种“战争”呢？我想，答案也许是没有吧！只是，昔日的“帝位”变成了今日的“帝位”，金钱，权利罢了！现在这个社会已经物质化，还有什么真情可言呢？存在的只有利益。每个人都在想方设法地去赢取自己的利益，即使是朋友之间，亲人之间。现在，人与人的心相隔太远了，人之间的情感也被冲淡了，被利益冲淡了。亲情还是利益，我想现在的人会毫不犹豫地选择后者吧！

我曾在电视上看过这样一个故事。有一个老人，辛辛苦苦工作了一生，赚下了较为丰厚的家业。在他七十岁的时候，拿出了自己的积蓄为儿子买了一套房子！但他的女儿见此就不肯了，她说：“同样是子女，为什么我就没份？我也要得一半??”为此，两兄妹不停地争执，甚至还闹上了法庭，老人见了十分伤心，被自己的女儿给活活地气死了！大家也许还不知道，他的女儿亦是十分的富有，不但已经有了一套很大的房子，还买了一部几十万的小车。可是，她就是要争得那点利益，结果将自己的父亲给活活地气死了！也许，这就是生命之悲吧！现在，人们的心灵都被

这利益的灰尘给蒙蔽了。人们只是看到了眼前的这点蝇头小利，而忽略了真正珍贵的亲情，友情！

不要再让这样的生命悲剧发生了！专题思考练习解答专题七：婉约与豪放交相辉映的宋代词坛

1、简述宋词的发展概况？

宋词的发展概况

北宋前期

北宋前期词坛的上层文人，一般来说都是承袭南唐二主和冯延巳等人的词风，并无多少新的发展。这一时期的词作家有晏殊，欧阳修，张先，晏几道，柳永，苏轼等，而以柳永，苏轼成就较突出。

晏殊词内容主要抒发歌乐宴饮以及惋惜时光流失的衰迟落寞之感，其词作闲雅而有情思，词风典雅清丽，语言工巧，音调和谐，较有艺术特色。其《浣溪沙一曲新词酒一杯》，《破阵子燕子来时新社》等，都是为人传诵的名篇。

欧阳修词题材狭窄，多写女子体态风姿，男女恋情，离愁别绪，交游饮宴等，喜以俗语入词，清新自然，情意真挚缠绵，其《踏莎行》最能代表这种风格。

张先词内容多写士大夫的诗酒生活和男女之情，对都会生活也有反映。他喜作慢词，对词的形式发展有过一定的作用。

柳永词的出现，使北宋的词风为之一变，他在创作中继承并发展了民间词和文人词的优良传统，以其朴素自然的词风，给婉

约派词带来了新的面貌，还发展了慢词的体制，对後来词的发展作出了重要的贡献。

苏轼对词作进行了革新，以诗为词，使词诗化，散文化，议论化，扩大了词的题材，提高了词的意境。其词意境豪放雄壮，使北宋词在形式，内容和风格上开始发生较大的变化，为宋词开辟了一条健康而广阔的道路。

北宋後期

北宋後期词坛，在意境，声律方面有所开拓。其中最有代表性的作家，是婉约派词人秦观，格律词派的始创者周邦彦，其次是词风与秦观相近的贺铸。

秦观词内容多写柔情，男女恋情，离愁别绪，亦有感伤身世之作，如《踏莎行郴州旅社》，《满庭芳山抹微云》等，皆感情真挚，风格纤弱，语言工巧，有较强的艺术感染力。

周邦彦精通音律，能自度曲，所作词格律法度极为精审，为後世词人的轨范，影响巨大。

贺铸词内容与词藻并重，兼具婉约与豪放的风格，为北宋後期重要作家。其作品多写男女情爱，离情别绪，少数写人世沧桑与个人闲愁的作品较为出色，如《青玉案》。

南宋前期

北宋末年，北方女真贵族建立的金国，占领了宋朝统治的北方广大地区。宋高宗赵构在临安建立了偏安的小朝廷，是为南宋。为了维持偏安局面，他向金国称藩称臣。当时有正义感，有

民族气节的人民和士大夫都表现了高度的爱国精神，这种伟大精神反映到文学作品中来，就汇成文学思潮中的爱国主义。

南宋前期的词作家不少，较著名的有李清照，张元干，岳飞，陆游，张孝祥，辛弃疾，陈亮，刘过等。李清照是南宋初年的杰出词人，其词婉约清新，在她颠沛流离的晚年作品中，有意兴阑珊的消极情绪和感伤调子，也有强烈的爱国思想。

辛弃疾是一个爱国志士，他既有文才，又有武略，其词慷慨豪放，唱出了处在民族危难中的一个英雄豪杰奋发激越的恻怀，表达了当时人民反抗女真入侵者的愿望。辛词抒情，写景，记事，说理，无往不宜，可说是当时最杰出的代表作家。

张元干词长於抒发悲愤之感，为南宋爱国词人开辟了广阔的创作道路。他的《贺新郎梦绕神州路》，《石州慢雨急云飞》等都是为人传诵的佳作。其词豪宕悲壮，直抒胸怀。

岳飞是南宋抗金名将，被奸相秦桧所陷害，死於狱中。其词《满江红怒发冲冠》是一首千古不朽的英雄诗篇，充满强烈的爱国主义精神。岳飞词风格粗犷，音调激越，感情真挚，其他如《小重山昨夜寒蛩》，《满江红遥望中原》等，也流传後世。

陆游是南宋著名的爱国诗人，亦长於词。其词内容多抒发强烈的爱国思想，杀敌报国的雄心，及对腐朽朝廷的不满，如《诉衷情》，《卜算子咏梅》等。

南宋後期南宋後期，统治集团因宋金南北对峙局面的相对稳定而更加习於苟安和享乐。当时文坛上逃避现实，雕章琢句的作

品日益增多，正是在这样的背景下，兴起了以姜夔，史达祖，吴文英为代表的格律词派。

姜夔以清刚冷隽的词笔开创了体制高雅的格律词派，是南宋婉约词派的重要作家，他的词对後世，尤其是明清词坛，影响极大。

史达祖词内容贫乏，多写闲情逸致，雕词琢句，追求形式上的艳丽工巧，缺少意境和气骨。他善於咏物，以描写细腻见长，如《双双燕咏燕》。

吴文英的词音律和协，字句研炼，但过於重视形式，喜用典故，令词意晦涩难明。其词内容贫乏，多写统治者的豪华生活，或抒发颓废感伤的情绪。其少数作品有一定的社会意义，意境也较高，如《八声甘州灵岩陪庾幕诸公游》。

宋词在体制上的演变

词根据乐调上的变化，发展出长短不同的篇章，一般分为「小令」，「中调」，「长调」三类:五十八字以内为小令;五十九字至九十字为中调;九十一字以上为长调。

宋初小令独盛

小令又称「令曲」，唐五代文人词多为小令，少则十六字，如《十六字令》，多可至二百一十五字，如《胜利令》。北宋前期欧阳修，晏殊等人所写的都是一些小令。中调长於小令，一般又有「引」和「近」的称呼。「引」是引歌的意思，原是指唐代大曲的先头部分，「引歌」做为词调填词，比小令长。「近」又

称为「近拍」，也是长於令曲的词调。中调词一般在词牌上就加有「引」，「近」，「近拍」的字样，如《清波引》，《翠华引》，《荔枝香近》，《隔浦莲近拍》等。

长调又称「慢词」，是词调中的长曲子。从词在文坛上的演化和发展上看，最早出现的是大量的令词，稍後才出现了大量的中调和慢词。唐五代词作中，也有个别的长调作品。虽然唐代民间已有长调出现，但文人很少仿作。由中唐至宋初，文人词仍以小令为主，及至张先，柳永出，才打破小令独盛的局面。

柳永大量创制长调

北宋前期词人张先，喜作慢词，对词的形式起过一定的作用，而柳永则是文人中第一个大量创制长调词的词人。此後，苏轼，秦观，黄庭坚等词人也创作大量的慢词。在他们的努力下，北宋词就由小令发展到慢词的成熟阶段。由於慢词的出现，丰富了词的表现力，能够把复杂的感情表现得更为曲折尽致，所以它不仅影响了婉约词风，也影响到豪放词的风格。

周邦彦审定词的格律

词的体制发展到北宋後期，便进入了集成的阶段，代表词人是周邦彦。在柳永的努力创作下，长调篇目甚多，但当时的长调，在字句和音律上，仍未达到严整的地步，审诣协律的工作，最後留待周邦彦去完成。周「好音乐，能自度曲」，并且「尽力于辞章」，故其造诣之高，无与伦比。他曾任职大晟府，整理并