小学美术课堂中的情感教育

小学美术课堂中的情感教育
小学美术课堂中的情感教育

小学美术课堂中的情感教育

情感是人对待周围现实和对待自身态度的一种稳定而持久的体验。艺术教育是实施素质教育的重要途径,它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流,否则如无根之木,无源之水。美术是人类情感的温床,是情感交流的场所。从某种程度上说,情感是美术教育的核心──美术教育即是情感教育。

但情感教育是一种春风化雨,润物细无声的教育,教师如何才能在潜移默化中让你的学生接受到这种情感教育呢?笔者认为,以小学美术课堂教学活动为载体,多点整合,多层推进,能有效加强情感教育,长足促进学生健康情感的发展。

一、心灵沟通交流情感

小学生的基础文化科学习是非常紧张的,部分学生已经形成较独立的个性,有自己的主张。既然艺术课不是考核项目,学生对艺术课的学习态度大部分决定于教师。“亲其师,信其道”。所以作为教师,上课先要做到抓住学生的心,让学生接受你、才能接受你的课。情感,不会无缘无故地产生。所以,教师要善于采取灵活有效的策略,积极创设生动真切的情境,用真情去拨动学生内心的情感之弦。

1、角色互换,拉近距离

努力改变“传道、授业”的模式,把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务”这样的错觉。教师可以把课堂自己坐到学生中间去,作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离,营造一个愉快教学的气氛,让学生放松心情,带着轻松愉快的情绪去感受,才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。

如:一身厨师打扮的教师在大屏幕上展示“今日的菜谱”(人教版小学美术实验教科书二年级上册,以下简称人教版二上),面对色彩缤纷、形状奇特、构思巧妙的各种菜肴、点心和水果拼盘,学生仿佛一下子走进了神奇美妙的菜谱世界,目不暇接,赞不绝口……教师趁热打铁,引导学生畅谈菜谱之美,交流欣赏感受,有效激发了学生对各式菜谱的浓厚兴趣,为课堂教学活动的顺利开展作了成功启动和必要铺垫。

2、倾听心声,教学相长

现代教学论指出:教学是教师的教与学生的学的统一,这种统一的实质就是师生之间的互动,即相互之间交流、沟通及共同发展。

通常在上课结束时,我会抽出几分钟时间,让学生来畅所欲言。学生可以谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己打算做些什么准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法,学生会觉得老师的备课中有自己的思路,带着“这是我的课”的想法,更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息,得以改进自己的教学。

二、巧用资源积蓄情感

《美术课程标准》指出:“尽可能运用自然环境资源(如自然景观、自然材料等)以及校园和社会生活中的资源(如活动、事件和环境等)进行美术教学。”这给师生的美术教学活动提供了广阔的创造空间。同时,也要求广大小学美术教师在对学生进行情感教育的过程中,不仅要使用好原有的课程资源,还必须积极开发新的课程资源,并加以有效整合、灵活运用。

如,笔者在《纸风铃》(人教版一上)和《会摇的玩具》(人教版一下)教学中,启发学生思考解决“如何将线穿过纸杯底、不让杯子上下移动”和“怎样让纸圈摇起来”的问题时,请那些通过自主探索、获得成功的学生做“小老师”,让他们拿着自己的“杰作”上台,为大家示范、讲解。由于教师巧妙利用了课堂教学活动中的生成资源,在使学生体验到了大胆探索、

相互学习而取得成功的快乐和自豪的同时,难题也迎刃而解。

三、精心创作表达情感

创作出一件美术作品并不是美术创作活动、也不是情感教育的终极目标,而美术创作活动也没有统一的标准模式。所以,我们可以通过个人独立创作、小组合作或师生合作等多种形式的游戏活动,让学生充分感受不同材质带来的新奇与乐趣,引导学生选择自己喜欢的方式大胆表达自己的情感,从而不断提高学生的审美情趣。

如,在师生合作“大闸蟹”(《今天的菜谱》人教版二上)的过程中,师生分工明确,愉快合作。教师以饱含积极求美情感的言行作纽带,随时保持与其他学生的“热线联系”,多方引导学生大胆思辨,精心创作,鼓励学生选择自己喜欢的、与众不同的方式来表达内心的真实情感。这样,学生的情感表达能力得到了大力培养,艺术情感之花也得到了茁壮成长。

同时,教师切实以人为本,采取活化教材、拓展教材、整合教材等多种积极策略,让教材“站起来”、“动起来”、“唱起来”,大大激发了学生参与美术创作、表现内心情感的兴趣。在教《闪光的烟花》、《美丽的印纹》、《鱼儿游游》、《繁忙的交通》(人教版一上)和《瓢虫的花衣裳》、《有趣的半圆形》、《分蛋糕》、《太空里的植物》、《运动场上》(人教版一下)等内容时,教师能密切联系学生生活实际,既作线形的深入,又作点上的泛化,把一课内容分成有共同主题统领的几课时完成,又注重美术与音乐、语文、科学等学科的有机整合。

美术课堂上的情感教学的手法千变万化,但万变不离其宗即真诚,而真诚则源于高度的责任感和事业心,当你对教学有执着的追求,千变万化的情感教育手法就会应运而生。当然,我们还需要树立大美术教育观,立足小学美术课堂,积极向外拓展和延伸,大力开发并有效利用各种美术课程资源,开展形式多样的课外、校外美术活动。这样,课内外相互配合和补充,形成美术教育的合力,以此实现情感教育的多元化目标,最终达到提高学生综合素养的目的。这里我只是总结了教学中的一些肤浅的体会,愿同行们一起探讨。

民间美术在现代学校美术教育中的价值-模板

民间美术在现代学校美术教育中的价值 对于中国人而言,“美术馆”在欧洲出现的时间,早于中文里“美术馆”一词的创造,而且在中文里还没有“美术馆”这个说法的时候,就有中国人参观了西方的美术馆(艺术博物馆),并把这一新鲜事物介绍给了广大国人。那么,他们用了什么样的词汇来表达“美术馆”的涵义?同样使用汉字甚至汉语词汇的近邻日本,在“美术馆”概念总结和词语创造方面对中国有多大影响?中国引进“美术馆”的过程又大致包括了哪些阶段?进入中国大众视野的“美术馆”的本土化程度又有多深?最初出现在中国的“美术馆”和现在有多少相同及差异?从发黄的字里行间开始寻找中国人印象里最早的“美术馆”,从复杂的时局更迭片段中剪辑“美术馆”发展的不同瞬间,“美术馆”隐没在中国近现代历史中的身影才能逐渐清晰起来。 一、近代中国知识分子比清政府更早开始理解“美术馆” 中国人走进西方的博览会,就像握住了一支万花筒,转一个角度就看到一片新奇。中国近代社会的许多深刻变革和新生事物的种子,正是博览会这支万花筒提供的一种“新奇”,“美术馆”便是其中之一。最初见到“美术馆”的中国人对它的称呼并不统一,带着个人理解的痕迹。 1867年年底应理雅各(James Legge)之邀,王韬辗转香港启程赴欧,回国之后便写下了《漫游随录》,其中有一段话:“英人于画院之外,兼有画阁。四季设画会,大小数百幅,悬挂阁中,任人人而赏玩。入者必予画单,画幅俱列号数,何人所画,价值若干,并已标明。”他一下子说出了“画院”、“画阁”和“画会”,这些词汇都带着浓浓的中国韵味。早期旅欧的中国知识分子,不可避免地把欧洲的事物与自己在中国文化背景中建立起来的知识体系进行对位。其中我们可以大致确定“画会”指向”美术展览会”,但是“画院”和“画阁”究竟那个更接近于“美术馆”尚难定论。 10年之后,李圭撰写《环游地球新录》的时候,认识方式似乎略有提高,因为他这样写道:“光绪二年,即西历一千八百七十六年,美国费里地费城仿欧洲赛会例,创设大会。先期布告各国,广集天下宝物、古器、奇技、异材,互相比赛,以志其开国百年之庆。借以敦好笃谊,奖才励能焉。会建于城西北隅飞莽园内,基广三千五百余亩。圈以木城,为门十七。内建陈物之院五所:一为各物总院,一为机器院,一为绘画石刻院,一为耕种院,一为花果草木院。”他没有按照中国文

美术教学中的情感教育

美术教学中的情感教育 列宁说:“没有人的感情,就没有对真理的追求。”情感在小学美术教学中有着不可估量的作用。苏霍姆林斯基曾以生动的比喻来说明情感的作用:“感情如同肥沃的土地,知识的种子就播种在这个土壤上。”他在认知快的论述中高度评价了情感的因素在教学过程中的重要作用。他还援用列宁的名言,说明了没有可靠的情感基础,不仅不会有成功的学习,甚至连一般的学习也不可能,小学美术教学大纲中明确指出:教师在教学过程中要充分发挥艺术教育寓教于乐、生动形象、感人的优势。向学生展示中华民族的优秀艺术传统,培养健康的审美情趣,陶冶情操,增强学生的民族自豪感,激发热爱祖国、热爱中国共产党的感情。 情感作为人类重要的心理现象,以其一系列独特的功能特征影响教学活动。它具有调节功能。心理学实践证明,当个体出现愉快乐观情绪时,整修智力操作水平大大提高。国外也曾对两组儿童进行实验,一组儿童受益于教师良好情感的调节,其智商为105;而另一组儿童在紧张情绪下,其智商只有91。情感具有感染功能。如果情感感受者与刺激者的内心产生相同的情感体验,则引起“情感共鸣”,相互之间必将产生感染作用。情感具有暗示功能。情感的暗示功能鼓励学生积极学习,能产生一种奇妙的动力作用。情感具有迁移功能。情感的迁移功能是指个体对某个人的情感往往会迁移到这个人一切有关的行为的对象上,成语“爱屋及乌”则为此说。情感具有组织功能。情感的组织功能是指情感常常为想象组织材料。教学中,应重视情感的组织功能,唤起学生丰富的遐想和无限的创造想象,以激发学生的绘画灵感,达到良好的教学效果。 在教学中,可以从下面几方面去培养和陶冶、激发和升华学生的情感,以达到美术教学的目的。 一、抓住作品,丰富情感 情感是创作的原动力,情感是作品的生命力。“心有所思,情有所溢,而后有所撰作”(叶圣陶语),作品是作者情动于中,溢于言表的产物。如果不能领会作者的感情,就不能说真正读懂了作品。正所谓:一部世界名蓍、一幅世界名画,不是人人都能领悟它的意蕴,体会它的情感,欣赏的美之所在。因此,在美术课教学中,我们应充分抓住作品,挖掘其中的情感因素,促使学生由情感的浮浅性向稳定性和深刻性发展,丰富学生的高级情感,即理智感、道德感、美感。 理智感是人们认识和探求真理的需要是否得到满足而产生的一种情感体验。少年儿童的理智感主要表现为求知欲的扩大和加深,对事物的好奇心和追求真理的积极进取心。教育心理学家认为“只有深厚的理智感,才能使人的智力发挥巨大的力量”。波兰科学家哥白尼曾说他对天文的深思,产生于“不可思议的情感高潮和鼓舞”,才发明了日心说。法国作家大仲马一生写了二百多部小说和戏剧,他写《三剑客》时,狂笑不止,时时和书中角色开玩笑,好像他们就坐在自己面前似的。正是由于深厚的理智感,使大仲马的小说写得幽默、风趣,引人入胜。因此,在美术教学中我们应凭借作品、抓住作品,丰富学生的理智感。如,在教学《中国写意画》时,我先出示了一幅齐白石的《墨虾图》,创设情境:“你们觉得这画画得好不好,为什么?”生讨论后,又向他们提问:“齐白石爷爷是老年时才开始学画的,可他仍画得这么好,难道他有什么秘决吗?”学生对此产生了好奇心。然后,我给他们讲了齐白石爷爷的故事和他画虾的趣闻,激发了学生内心的崇敬之情,从而增添了他们学习中国画的信心和目标。这就在积极的情感体验中丰富了学生求真的理智感。 道德感是关于人的言行,思想等是否符合一定的社会道德准则而产生的情感体验。它包括责任感、义务感、自豪感、尊严感、同情感、羞耻感、友谊感以及人道感等。儿童教育心理学家认为,培养儿童的共产主义道德感是学校教育工作的重要任务之一。因此,教学中应

浅谈体育教学中的情感教育

浅谈体育教学中的情感教育 体育教学与其它教学一样,是师生的双边活动过程,但它不是简单的教与学的相互作用。在整个的教学过程中还存有着很有价值的“人际关系”,即老师与学生的相互关系。而在这种“人际关系”中,情感作为一种内动力,在老师与学生的相互作用中占着重要的地住。既然情感有着这么重要的地住,那么我们在教学中理应如何去调动学生的情感和自己的情感去激发学生的兴趣,达到教学的目的?怎样在情感教学中完成老师的教和学生的学,这种师生的双边活动,把学生的过程情感(内动力)在体育教学中充分体现出来呢?这就是靠我们体育老师在教学中持续地研究、完善,才能充分的把情感调动起来,更加完善地完成教学任务。 情感是人对客观现实与人的需要之间的关系的体验和评价,它是人对客观现实的一种态度。在体育教学中起着举足轻重的作用,是联系教师和学生的桥梁和纽带,是激发学生学习的动力。因为儿歌事物与人的需要之间的关系不同,人对客观事物便抱着不同的好恶态度,产生不同的内心变化和外部表现,因而具有两极性。作为体育教师应具备坚定深沉、热情向上的情感,并且表里如一,培养学生积极的态度,激励学生奋发向上。 在体育教学中应如何调动学生的情感来提升教学质量呢?作者认为应该从以下诸方面着手实行: 一、要关爱学生 教师情感生活的核心是热爱学生。从某种意义上说,一个不热爱学生的教师永远不可能成为优秀教师。爱学生是教师教育学生的起点和基础。教师对学生的挚爱和期待,会对学生产生巨大的感染力和推动力,激发他们刻苦、顽强学习的精神。热爱、关心学生和严格要求学生是相辅相成、不可分割的两个方面。教师一方面要热爱学生,深入了解学生,高度信任和尊重学生;另一方面又要严格要求学生,坚定不移地要求和引导学生沿着准确的方向发展、前进,决不迁就和放任自流。 二、要培养学生爱好体育运动的情感 传授知识、运动技术和培养情感是教学过程中紧密联系的三个方面。在体育教学中,理应让学生在教学和训练的过程中接受情感教育;做到教学内容的科学性与思想性相统一。为此,教师必须认真学习、深入钻研教学大纲和教材,充分挖掘教材的情感教育因素,在制订教学目标的同时,制订出切实可行的情感教育目标,并在教学过程中,努力寻找知识与情感的结合点,要讲清、讲透,让学生弄懂、弄通。例如,通过讲述体育锻炼对人体的益处,体育名人的讲坛,奥运会的举办等,要让学生从中体会到体育锻炼的重要性和必要性,从而激发学生学习体育的兴趣和对体育课的情感;通过教师的示范和学生的练习,培养学生严肃认真、尊重事实的态度和为赢得荣誉而刻苦训练的决心。 三、要与学生交流,建立良好的师生关系

小学美术教育的意义

小学美术教育的意义和作用 美是客现存在的,现实生活中可以说是无处不在;文学艺术、社会生活、大自然等给人们带来无穷无尽地美的享受。但是,人们明明生活在“美”的身边,却感受不到“美”的存在,其原因就在于缺少美的“发现”,即审美。小学美术教育就是要通过审美活动,培养学生感受美、欣赏美、体现美和创造美的能力。可见,在小学美术教学的过程中,审美教育是不可缺少的。我们应该在平时的美术教学中,努力提高学生的识别水平和鉴赏能力,培养学生健康的、高尚的审美能力。小学生随着年龄的增长,身心发展的速度加快,他们的审美心理也明显的由低级向高级发展。根据这个特点,在美术课的审美能力培养教学中,注重从以下几方面着手: 美是客现存在的,现实生活中可以说是无处不在;文学艺术、社会生活、大自然等给人们带来无穷无尽地美的享受。但是,人们明明生活在“美”的身边,却感受不到“美”的存在,其原因就在于缺少美的“发现”,即审美。小学美术教育就是要通过审美活动,培养学生感受美、欣赏美、体现美和创造美的能力。可见,在小学美术教学的过程中,审美教育是不可缺少的。我们应该在平时的美术教学中,努力提高学生的识别水平和鉴赏能力,培养学生健康的、高尚的审美能力。 小学生随着年龄的增长,身心发展的速度加快,他们的审美心理也明显的由低级向高级发展。根据这个特点,在美术课的审美能力培养教学中,注重从以下几方面着手: 一、欣赏大自然,感受生活中的美 大自然把一切美好都展示给了人们:冬天白雪下的树、秋天飘飘的红叶、夏天碧海黄沙、春天草绿花红、青山绿水、旭日斜阳、蓝天白云、奇花异草……自然界绚丽多彩的景象

和事物,以及形形色色的人和事都是我们获取表象的丰富源泉,我们应该让学生有更多的机会去观赏大自然和接触生活,让他们从中体会到自然界万事万物的美,让学生懂得生活中的美、艺术上的美都来源于生活。让我们领着学生放飞思想,把美术课堂搬到室外去,然后再把课外直接获取的表象知识带回课堂内,让斑斓的景色在课堂中释放光彩。 正如罗丹所说:“所谓大师,就是这样的人,他们用自己的眼睛看别人看过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”在欣赏自然界中,引导学生观察,让学生置身于美好的自然环境中,对学生的审美培养将起到潜移默化的作用。 二、借助生活表象,打开想象空间 对于欣赏到的美好景象,可以主动地进行“再创造”,这就要依赖于学生自身的想象能力。想象是一种创造性的思维活动,是审美活动中的一种重要的心理功能。可以说,没有想象就没有审美鉴赏和艺术创造。 在教学过程教学中,教师要指导学生学会运用形象思维来分析、研究、综合、概括事物,也就是对感知材料加以分析、研究和综合,进而提升自己的抽象思维能力,打开自己的想象空间,填满无限遐想的想象。比如把人物的生活、思想、性格的某一部分抽象出来,加以分析,了解它的意义,然后借助想象,把各方面再结合为统一的一个整体,重新在头脑里形成新的人物形象,这样的形象思维舍弃了人物或事物次要的、非本质的部分,突出和保留了它们的感性部分和本质部分的特征,从而使对象的形象更加生动、清晰、具体。让我们在想象中,领悟“言外之意”、“弦外之音”、“象外之旨”…… 三、辨明是非,提高审美理解能力

浅谈小学美术教学中的情感教育 刘爱群

浅谈小学美术教学中的情感教育刘爱群 发表时间:2018-11-23T11:43:30.490Z 来源:《现代中小学教育》2018年第9期作者:刘爱群[导读] 在创作中占有一定的平面或空间,并且具有可视性的艺术,就叫做美术。 湖南省岳阳县荣家湾镇文胜小学刘爱群 摘要:在创作中占有一定的平面或空间,并且具有可视性的艺术,就叫做美术。美术的划分通常有很多种,一般情况下包括四大门类:建筑、设计、雕塑、设计。现代有部分学者也将其他的归纳到主要门类里,例如:摄影、书法等。在当前的教学中,学者们越来越重视情感在教育中发挥的重要作用。情感教育的主要作用在于丰富学生们的情感,在小学美术的教学中,情感教育也更加容易打动学生,增强学生学习的积极性。艺术的学习本来就是一个比较感性的过程,需要在学习中充分发挥主观想象,和艺术品进行交流。关键词:小学;美术;情感教育 要让处于小学阶段的学生们真正欣赏美术,并对所欣赏的事物产生真正的思想感情,就免不了要在小学美术教育中进行情感教育。通过小学美术中情感教育,可以让学生在欣赏美术作品时有更多自己的见解,提高学生们的审美能力,促使学生对美术这门科目产生浓厚的兴趣。作为教师,在小学美术教学中也要思考如何才能在上课的过程中渗透情感,如何做到以情感人,同时要采取有效的方法,让学生受到共鸣,使学生具备这方面的情感,从而提高审美能力。 一、更迭传统方式,采用新兴技术 传统的美术教学课堂上,教师通常只重视用好的教材,好的教法,而忽略了如何让学生在情感方面也得到教育。上课方式通常由老师在课堂上展示或讲解教案为主,对一个美术作品的理解往往来自教材或者老师本人,忽略了和学生的互动,更别说注意到学生的情绪或者不同学生之间情感的差异。灌输式的将知识交给学生,缺乏与学生之间的沟通,是无法掌握好学生的上课效率的。同时,在教学中有的教师收敛不好自己的脾气,对学生会进行言语、身体上的惩罚,在学生回答问题时不认真倾听学生的想法,反而加以反驳,讽刺,严重的破坏了师生间的情谊,也让学生的身体和思想上收到伤害,长此以往学生会越发不爱上课听讲。这种传统的教学方式更忽视了小学美术教育中的情感教育。 例如:在讲到《小小园艺师》这一课时,可以通过提问的方式,问问同学们对园艺师工作内容的理解,倾听孩子们内心的想法。把课堂变成花园,让同学们进行角色扮演,自己把自己代入到园艺师这一角色中来,进行艺术创作。这样一来,同学们既会对这堂课产生好奇和兴趣,提高学习的积极性,还会在很轻松愉快的状态下完成学习的任务,同时又能将情感融入到课堂中来。课堂中,除了让学生们分享自己的想法,还可以让学生们分小组交流,一同探讨隐含在园林中的艺术,老师在课堂上注意观察每个学生不同的表现,善于发现每个同学的闪光点,以及每位同学在情感方面不同的表达方式。 二、师生角色互换 现如今的小学生的课业压力也变得越来越繁重,美术课无疑是一门较为轻松的课,据了解,很多小学生对上美术课都是充满了极大的兴趣的,这个时候,可以趁着学生们正感兴趣,和他们进行情感上的交流和领导。课堂上,不必一直以一种老师讲学生听的讲课模式,也可以换作学生来讲,老师以情带动为主。小学阶段的学生思想比较单纯,表达情感的方式也更加简单直接,通常所说即是所想。师生角色互换也是小学美术教学中情感教学的一部分,在老师的引导下,让学生站上讲台,做一回“小老师”,有利于学生加深自己对美术作品的理解。课后,可以让学生们试着自己去查找关于下一门未学习的课程的资料,这样不仅可以增强他们的自学能力,还能体会到作为老师在课后备课的辛苦。 例如:在讲到《画表情》这一课时,面部表情变化规律的运用一直是这节课的教学难点。让同学们课下自己去讨论,搜集资料,分析面部表情的变化规律。实践是最好的老师,美术的学习更需要实践去感悟。关于表情的变化规律每个学生都有自己不同的见解,让学生成为老师,通过画表情这一门课的学习,使学生理解五官中特别是眼、嘴、眉的微妙变化就可以传达到人的不同情绪。 三、使用多媒体等电子设备进行教学 全国很多学校的教室都安装了多媒体,有这么好的资源就要合理利用。小学年龄段的学生们多很多事情都充满了强烈的好奇心,使用多媒体技术上课可以吸引小学生们好奇,激起同学们学习美术的强烈兴趣。教师使用多媒体上课也可以更好的展示课程内容,老师讲起课来也更加轻松容易,使整个课堂变得丰富而生动有趣。多媒体技术可以方便老师在课堂上播放一些有趣的动画,学生们可以在课堂上看到能动的画面,听见声音,这些就足以吸引学生们在课上更加认真。多媒体技术还可以方便老师在课堂在放更多的图片,而不仅仅局限于书本上的那几张,展示给学生们更多的图片,可以丰富学生们的眼界,增长他们的见识,对美术产生更多有意的不同情感。例如:在《彩墨世界》这一课中,播放一个与该课程相关的视频,为同学们展示一下五彩斑斓的大千世界,吸引住同学们的眼睛,让他们边看视频边思考,世界为什么是彩色的,从不同的颜色中可以看出不同的感情。再给同学们展示几张有意思的画,让同学们从不同的颜色中,去感受每幅画所描绘的世界,在感情上和作品进行交流。 结语:情感教学在小学的教学工作中是一项任重而道远的任务,中国的教育越来越倾向于素质化,课堂方式也要求灵活多变,通过不断地提升学生们的情感,增强学生们对情感这一复杂的感情的体验,从而激发出学生们的求知欲望和探索欲望。同时,师生之情也是一种重要的感情,在教学中进行情感教育,也能建立良好的师生之情。一个合格优秀的教师,不仅仅要在学术研究上取得优异成绩,也要能够很好的处理自己与学生的关系。在教学的过程中,教师只有得到了学生的积极,才能更好的向学生传达情感教育,使学生培养出一个正确的人生价值观。 参考文献: [1] 崔嫱.浅谈小学美术欣赏教学中的情感教育[J]. 美术教育研究, 2016(24):134-134. [2] 陈小娟.浅谈小学美术教学中的情感教育[J]. 美术教育研究, 2017(8):176-176.

《中国美术作品中人物的情感表现》教学设计总结

《中国美术作品中人物的情感表现》教学设计 中山市板芙镇新联小学肖力强 一、教学内容:岭南版小学美术五年级下册第1课

三、教学目标 知识、技能目标: 1、感知中国美术作品中人物的面部情感及动态表现; 2、了解中国美术作品的相关历史知识及艺术表现的形式美。 过程与方法: 1、在欣赏评述中,充分感受中国国美术作品中人物的丰富情感及历史再现; 2、在欣赏感受中发现绘画、雕塑的形式美与创造美; 3、在细节描绘中体会人物形象的情感表达。 情感目标: 培养学生热爱祖国、热爱和平的思想品德,培养健康的审美情趣,感受艺术品的情感力量。 四、教学要点 1、重点: 从作品的人物造型、动态、表情,理解人物的真实情感,从而更好地理解作品的内涵。 2、难点: 如何解决作品的丰富内涵(历史、文化、艺术手法)与学生的生活阅历及审美经验的差距。 五、教学策略

1、教学方法:本节课采用情景教学法、视听法、直观感受法、活动教学法。创设情景,能调动学生学习的热情,让学生更快的投入到教学活动中;采用直观感受法,能帮助学生更好地理解教学内容,让学生更快、更好地掌握《中国美术作品中人物的情感表现》的表现方法与步骤;采用视听法、活动教学法进行教学,能激发学生学习美术的兴趣和积极性,培养学生语言知识运用的能力,积极参与各项教学活动,让学生在玩中学、在学中玩,寓教于乐,提高课堂教学的有效性。 2、辅助手段:多媒体课件、中国美术作品图片等等。希望通过多样化的辅助手段,能够更好地吸引学生的注意力,让学生主动参与课堂教学活动,使课堂教学更加有效。 3、贴近学生的生活经验:力求选择学生较易接受的作品进行欣赏。 4、关注画面的比较分析能力和美术语汇训练,教师提供“喜、怒、哀、乐”四组词汇,提示学生欣赏评述。 5、创设审美体验的情境,引导学生思考以增强审美体验的有效性。如画面表现了什么故事情节?能猜出画中人物是什么角色吗?他们在干什么?表达人物情感的细节体现在哪里?能模拟画中情境,体验不同人物角色的情感表现吗? 6、在欣赏学习中尝试探索一些表现技法,掌握一些历史文化知识,从而不断提高自身的鉴赏能力。

美术课程的性质与价值知识讲解

美术课程的性质与价 值

美术课程的性质与价值 一、美术课程的性质 我国中小学的美术课程,长期受专业美术教育的影响,课程结构以学科为中心,强调学科本位,教学偏重技能训练,课程目标定位不确切。造成这一现象的原因之一,就是对课程的性质认识不全面。因此,全面认识课程的性质是全面理解美术课程标准的基础。 1.理解广义美术的涵义是全面认识美术课程性质的前提 长期以来,中小学美术课一直被归入“技能”学科的范围,即借助于一定的教学方式和手段,横向和纵向传播美术知识和技能。这样的认识显然不全面,它仅仅局限于专业美术的范围之内。实际上,从不同国家和地区对美术课程称谓的不同,就反映了对课程性质的不同理解:我国目前一律称作“美术”课,在中国近代曾用过“图画”、“图画手工”、“美劳”课。香港称之为“美劳”,台湾称之为“艺术与人文”,美国称之为“艺术课”或“视觉艺术课”,日本称之为“图画工作”,等等。纵观以上对课程的不同称谓不难看出,总的倾向是将“美术”理解为广义的美术,而不是局限在专业美术的范围之内。所谓“广义美术”,即凡是运用一定的物质材料创造出具有审美价值的,能满足人们物质生活和精神生活需要的一切具有创造性的产品或活动,都可列入美术的范围。简而言之,广义的美术即是美的物化。只有明确了这一点,才能全面认识美术课程的学科性质。 2.认识美术的社会功能是全面认识美术课程性质的关键 美术的社会功能大致可以概括为6个方面:(1)审美教育的功能;(2)

陶冶情操的功能;(3)认识社会和自我的功能;(4)交流的功能;(5)发展形象思维和空间智能,开发潜能的功能;(6)提高物质产品的审美价值和文化含量的功能。从上述社会功能来看,美术学科具有多种学科性质的特点。首先,它是重要的人文学科;其次,从美术是一种重要的视觉语言,具有交流的功能,具有极其广泛的应用价值,具有提高特质产品的文化含量和审美价值的 功能来看,它又是重要的工具学科;第三,从美术创作和美术设计可以表现人的思想情感和理想的角度来看,它属于表现学科;第四,从美术与人的生活密切相关的角度来看,无疑它属于生活学科的范畴;第五,从美术创作和美术设计活动具有很强的实践性和技能性来看,它属于技能学科的范围。 3.美术课程标准的学科性质定位 在以上多种学科性质中,从美术课程对于中小学生今后的发展和社会发展的作用的角度来讲,中小学美术课程的学科性质,应当突出它的人文性和工具性。 (1)人文性。人文是指人类社会的各种文化现象。美术是人类文化最早和最重要的载体之一,无论是三万年前的原始洞穴壁画,还是现代的绘画艺术,始终闪烁着人文精神的光芒。运用美术形式传达情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。美术不是单纯的谋生技艺,而是人类文化的积淀和人类想像与创造力的结晶。它记录着不同时代的文明,闪烁着人类的智慧,代表着人性的深度。美术以它感人的形式和丰富的精神内涵打动人们的心灵,激发人们创造美好生活的强烈愿望,并以有

美术的情感教育

高中美术教育之我见 一番独到的见解和建议。但是在会上,83岁高龄的中国著名 义和在社会、历史、人类方面的紧迫性。他说,人类正在毁灭自然,我们要尽快改变这种现象,急需提高全人类的素质;素质教育不只是针对小孩子,各位教职工作者也要提高自己的素质;比如说,顺手带走没有喝完的水,这就是一种素质。从现场来看,教职工作者的素质有待提高,至少没有第二个人带走自己的水瓶,甚至地上随处可见 素质教育中关于人的全面发展的阐释,包括多项综合性指标。既有道德、智力、健康等方面的要求,又有结合新时代衍生出的新范畴。 在大力提倡素质教育的今天,情感教育已成为中学生全面发展的重要过程,是中学生人生观和世界观形成的重要步骤。

情感教育是培养学生创造力的教育,它促进学生潜能的开发;情感教育是人性化的教育,将会极大增强学生的美感、愉悦感与幸福感,有利于学生个性的和谐发展,是“以人为本”教育思想的体现;情感教育的实施有利于完善学生的品德,促进良好人际关系的建立。 情感教育即情感领域的教育,它是教育者依据一定的教育教学要求,通过相应的教育教学活动,促使学生的情感领域发生积极的变化,产生新的情感,形成新的情感领域的过程。 在化学教学中,我发现学生在学习化学时,对其概念、理论、方法等,并不是无动于衷,而是常常抱有各种不同的态度,会有各种复杂的内心体验。如果顺利完成学习任务,会感到满意、愉快和欢乐;学习失败时,则会感到痛苦、恐惧和憎恨;遇到新奇的问题、结论和方法时,会产生惊讶和欣慰。虽然这种情感不直接参与化学的认知活动,但对化学学习起着推动、增加、坚持、调节等作用。因此,重视情感教育不仅能提高课堂的学习效率而且对其能力和素质的 培养也是有益的。 首先,师生必须建立一种稳定的和谐的“情感场”。古人云:“亲其师,信其道”。为此,教师必须树立威信,真正做到“学为人师,行为人范”。要在学生中树立威信,

美术教学中的情感教育

美术教学中的情感教育 摘要:义务教育阶段的初中美术课程是面向全体学生必修的艺术课程,是学校进行美育的主要途径。学生通过对美术知识和技能的学习,能提高审美能力、发展感知能力和形象思维能力,形成创新精神和技术意识,促进个性的形成和全面发展。学生对美术学习的效果如何,不仅受美术学科冷暖特征的影响,还与师生在教学时感情投入程度有关。如何加强师生之间的情感交流,在教学中实施情感教育,这是我们在新课程改革中 值得探讨的课题。 关键词:课改美育情感教育 在学习和研讨《美术课程标准》时,许多教师认为在美术新课程四类目标中,情感类目标是较难把握的,原因就是在以前的美术教学中,往往只重视美术的认知目标、技能目标、应用目标,而忽视了情感态度与价值观目标。那么什么是情感教育?它对美术教学有什么影响?我们在教学中又如何去实施情感教育?下面结合初中美术教学,浅谈 一下在这方面的认识。 初中美术课程是面向全体学生必修的艺术课程,是学校进行美育的主要途径。通过对美术知识和技能的学习,能提高学生的审美能力、发展感知能力和形象思维能力,形成创新精神和技术意识,促进学生个性的形成和全面发展。因此,学习美术对于每个初中学生来说都十分的重要。那么怎样能把美术学好呢?从教学实践中可以看出,情感教 育不可忽视。 情感是人们对客观现实的一种特殊反映形式,是客观事物是否符合人的需要而产生的态度和体验。美术教学是在情感参与下的体验活动,这一活动的开展,必定伴随着某种情感的产生,必然反映出学生在学习美术过程中的精神世界和特征,也反映教师在教学时情感投入的程度,若是师生情感达到了心理学上所说的“共鸣”,则会激发学生持久的学习热情,定能促进学生主动地建构更高层次的认知结构,以利于学生今后的发展。因此在《美术课程标准》中重视了情感态度与价值观评价,就是想要在新一轮的课程改革中加强对学生情感的教育,使学生在学习美术知识与技能的过程中,利用情感的动机功能,激励学生积极参与教学活动,使他们对美术学产生深厚的兴趣。列宁说的好:“没有人的情感,就从来没有,也不可能有对真理的追求。”可见情感教育的重要性。那么怎样在美术教学中实施?下面从影响美术教学的各种情感因素说起。 一、教师方面因素

美术教育学自考资料

(-)填空、(/)选择、(&)名词解释、(#)简答、(*)论述 美 术 教 育 学 美术教育学 前言 - 陶行知在1919年2月发表的《教学合一》一文中主张以“教学法”代替“教授法”。 - 1993年郭绍纲、范凯熹著作了《美术教育方法论》。 &/ 美术教育学的基本原则:是使教育者和受教育者充分认识和理解美术教育的价值和美术教育的规律,并能利用其规律去教育培养人。 &/ 美术教育学的研究对象:是以培养人为目的,研究全面发展人的过程中的基本规律,揭示美术教育中的特殊规律,论述培养美术教育人才的理论与方法的科学。 # 美术教育与一般美术教育的关系:有人提出美术教育学是否重复一般教育学,通过学习美术教育学,我认为一般教育学的研究对象是教育的一般规律和原理,是研究人类的教育现象和培养人的基本规律。相对于此,美术教育学更具体、更注重和强调学科性。它是借助于一般教育学的普通原理来具体研究美术学科教育的特殊规律。 第一章一个古老的命题 -/ 美术教育不仅与人类起源有关,更与人类文明的发展密不可分。 - 学校教育已成为教育活动的主要形式,尤其奴隶社会鼎盛时期的西周,教学内容是以礼、乐为中心的文武兼备的“六艺”教育,即礼、乐、射、御、书、数。 -/ 亚里士多德认为美育具有三种功能:一是教育,二是净化,三是精神享受。 & 直接师承:即师从某人。

& 间接师承:也称隔代师承,即择取某一人画法和风格予以仿效。 * 论述师承及血缘关系对古代美术教育的作用与影响。 答:中国美术教育是通过画家和工匠的言传身教得以发展,这是中国古代美术教育的主流。然而在“奴隶主贵族们奉行‘德成而上,艺成而下’的观念,对以物质性为特征的百工技艺,采取了鄙薄和轻视的态度,从而使得这一内容的传授只能以父子相传,世代相继的方式进行”。 师徒关系在中国美术教育中多表现为亲朋氏族的血缘关系。这种封闭型的承袭传带教育形式在一定程度上阻碍了美术教育的发展。 古代社会的贵族们“重艺”而“轻技”,但实际上,无论是闻名的画家或佚名的工艺家,都为中国美术教育的发展作出了重要贡献,奠定了师徒传艺的美术教育的基本形式。 - 中国古代的皇家美术教育机构是画院。 - 五代十国时期出现了南唐画院和西蜀画院是较为专业化的美术学院。 - 唐代太宗时期有翰林图画院。 &#- 1104年赵佶在画院考试制度的基础上设立了世界上最早的绘画学院——画学,制定了一套系统完整的教学内容和严格的入学考试方法,有机地把画院创作与美术教育结合起来,并由画院承担这双重任务。从此意义上说,中国宋代美术教育的教育思想和教育体制已趋于成熟。这正是“画学”对画院的完善与促进,加快了中国古代美术教育发展的步伐,培养了一大批才华出众的画家群体。因此,“画学”成为中国美术教育发展史上的高峰。 - 美术教育由画坊式的教育逐步发展为学院式的教育。 - 被称为“近代教育之父”的捷克教育家夸美纽斯的名著《大教育论》。 - 以蒸汽机为标志的第一次产业技术革命揭开了现代美术教育的序幕;以化工和电气化为标志的第二次工业大生产高潮,把美术教育作为工业革命的有机组成部分。 - 法国启蒙主义思想家卢梭提出自然教育的理论。 - 德国诗人、哲学家席勒提出“审美教育”的概念。 - 真正摧垮古典主义学院派的是印象派。 - 俄罗斯的巡回画派在印象派的道路上又提出“艺术家反映生活和到生活中去搜索素材”的主张,强调作品的社会意义。 #& 世界上第一所设计学院1919年在德国创立的“包豪斯设计学院”是新星美术教育的辉煌。包豪斯所开辟的工业设计之路,已超越了工业革命时代技术与艺术相结合的样式,并扩展为科学、技术、工业、商品、经济和社会发展的综合体,向着现代生活、未来生活开发,并逐渐成为独立的工业设计教育学科体系。 // 美国学校教育已经根据美术教育的任务,把美术教育分为四类:第一类是强调在艺术实践中培养艺术家;第二类是强调对艺术的评价、欣赏和理解能力;第三类是强调艺术史的系统教育,了解艺术在一系列连续阶段的特征,以及艺术家的贡献;第四类是培养艺术家的教学方法,主要是培养艺术教师。 - 1866年左宗棠在福州设马尾船政局,内设学堂设立画法。 - 清廷军机大臣兼任学部的张之洞于1902年创办了中国最早的两江学堂。 - 1906年李瑞清创办了高等师范院校第一个美术系科——图画美工科。

美术教学中情感教育的实施

美术教学中情感教育的实施 摘要:学生通过对美术知识和技能的学习,能提高审美能力、发展感知能力和形 象思维能力,形成创新精神和技术意识,促进个性的形成和全面发展。学生对美 术学习的效果如何,不仅受美术学科冷暖特征的影响,还与师生在教学时感情投 入程度有关。如何加强师生之间的情感交流,在教学中实施情感教育,这是我们 在新课程改革中值得探讨的课题。 关键词:情感教育;课改;美育 初中美术课程是面向全体学生必修的艺术课程,是学校进行美育的主要途径。通过对美术知 识和技能的学习,能提高学生的审美能力、发展感知能力和形象思维能力,形成创新精神和技 术意识,促进学生个性的形成和全面发展。因此,学习美术对于每个初中学生来说都十分的 重要。那么怎样能把美术学好呢?从教学实践中可以看出,情感教育不可忽视。 一、教师方面因素 首先,教师自身要具备丰富的情感。情感教育是建立在现代教育学、心理学的理论基础之上。一些教育专家对人的素质结构进行了分析,认为情感也是人的素质,并且是最重要的素质, 从现实来看,情感在人的事业及发展中往往起着决定性的作用,良好稳定的情感是认识活动 的动力和调节器。作为人类灵魂工程师的教师,要分析学生的心理特征,指导学生情感实践,自己必需要有丰富的情感。有专家预测:随着网络时代的到来,教师传统的授业功能将逐渐 减弱,而人格培养的功能将加强,这就预示着情感教育在今后的教学中越来越重要。但在实 际教学中,许多美术教师的课堂教学仍只注重知识与技能的培养,而忽视了情感教育,原因 就是许多美术教师并未理解什么是真正的情感教育,也就是所谓的真教育。 陶行之曾说过:“真教育是心心相印的活动,唯独从心里发出,才能打到心的深处。”由此可见,美术教师要想在教学中对学生进行情感教育,你自己首先要具备真实、强烈、深刻、稳 定的情感,要有利用美术教学传递情感的能力。 其次,教师在教学时要有情感目标及相关的评价方式。由于教师在教学中的主导作用,教师要能根据美术学科的冷暖特征及具体的学习内容制定合理的情感目标及评价方式。瑞士著名 教育家皮亚杰说:“教师不仅要知道他自己的科学,而且还要精通儿童和青少年心理发展的细节。”因此,教师在教学时要分析具体的教学内容、了解学生、了解学生的爱好和才能、了解学生的精神世界、了解他们的欢乐和忧愁,再根据这些情况制定相应的情感目标,使学生在 学习美术知识和技能时接受情感教育。 再次,教师在教学时要付出情感。美术教学是师生双边互动的教学,师生心与心之间的呼应就像人们在群山之中得到回声一样,教师对着学生心灵的高山呼唤:“我尊重你,理解你,关怀你……”学生便在心灵的深处回应:“我尊重你,理解你,关怀你……”由此可见情感具有很强 的感染力。因此教师在教学时为了调动学生情趣,自己要感情投入,教学时精力充沛,用幽 默风趣的语言、生动形象的类比、深入浅出的解释来引导学生学习和探索,激发学生学习美 术的兴趣。教师只有付出真实的情感,才能收获真挚的感情,才能在师生之间架起情感的桥梁,以利于情感的沟通。但在初中美术教学中,由于美术学科不是考试科目,许多美术教师 常对学科歧视有情绪,上课时不够投入;又加上教师在社会上的角色也日益丰富和多元化, 压力也越来越大,如何调节自己的情感,把美术课上好,这也是我们美术教师应该思考的问题。有许多美术教师做得很好,他们在上课时能忘却自己的烦恼,关注自己的课堂,关注自 己的学生;能以饱满的激情面对那一双双渴求知识的眼睛,使学生在教师的潜移默化中受到 感染,产生情感激励。 二、学生方面因素 1、通过自我感悟提高美术素养。美术教学应注重对学生审美能力的培养,在教学中应当遵 循审美的规律,多让学生自我感悟艺术作品,引导学生展开想象,进行比较、分析。自我感 悟就是要让学生学会按自己的意愿形成适应的情感、情绪,因此教师在教学时不要急于用简 单的讲解代替学生的感悟和认识,要让学生自己通过体验、思考、鉴别、判断来努力提高自 己的审美情趣。因此,教师在教学时要能放得开,给学生自由学习的空间,培养学生的“自我”意识,让学生学会学习。

民间美术对当今艺术教育的价值定稿版

民间美术对当今艺术教 育的价值 HUA system office room 【HUA16H-TTMS2A-HUAS8Q8-HUAH1688】

景观环艺专业 专业论文撰写结课作业 姓名:刘云臻 班级:艺设 084 学号: 民间美术对当今教育 摘要:民间美术是劳动群众的审美本能得到自觉表现的产物,其形象和形式特征都达到了真、善、美的至高无上的统一。民间美术蕴含的审美特性与学校美术的特征和要求是一致的。将民间美术引入到现代学校美术教育中来,一方面使民间美术因学校教育的延续能免遭断裂与绝迹的命运,并能不断向前,另一方面学校美术教育因民间美术的加入而增加活力,使学生更好地了解美术与情感、美术与社会、美术与文化、美术与生活的关系,培养对优秀民族民间美术的认同感、乡土情结与爱国主义情怀。 关键词:民间美术现代学校美术教育价值 现代文明和外来文化的冲击加速了民间美术根植土壤的流失,民间美术在很多人心目中丧失了地位。不理解、不欣赏是民间美术在现代人意识上的一种较普遍的反映,这种意 识严重影响了民间美术的生存与发展。要培植出民族艺术的参天大树,只有找到本土艺术

的根基。民间美术的存亡与兴衰,事关民族文化全面复兴战略目标能否实现。民间美术作为美术教育的最原始形态和最古老的生发点,对培养学生的民族审美情趣、民族文化精神和对生活的感性及创造力等具有不可替代的作用。 一、民间美术的特征及现状 民间美术是劳动群众的审美本能得到自觉表现的产物,是劳动群众自己的实用美术。民间美术具有自由创作方式、感性的思维方法及早期朦胧、原始的艺术痕迹和特征,它通常把现实生活中的生活需求和生命需要作为自己的审美理想,以自身的功利意愿和要求作为审美判断和审美选择的标准,将征服客观世界、改造世界和向往美好生活的愿望和理想诉诸审美形式,在艺术形象和形式特征上达到真、善、美的至高无上的统一。民间美术的创作者大多是处在社会底层的劳动人民,他们的生活实践和对生活的感受决定了民间美术一直保持着中华民族原始艺术的基本品质,具有一种超越时空的艺术魅力和审美价值;民间美术以其独特的造型语言和艺术形式反映着各民族人民的情感生活和生活追求,蕴含着各民族社会生活、文化、风俗习惯、宗教信仰和美学观念等方面的丰富内涵。我国的民间美术历史悠久,底蕴深厚,千百年来,我们一直把民间美术视为珍贵的艺术遗产,并且不断传承和发展着。但是在和生产的不断冲击下,人民的思想不断开放,作为民间美术发源和产出的民族与民间地区同样承受着外来文化和现代文明的冲击和影响,思想观念、审美意识、生产方式、物质生活环境等都在发生变化。西方现代主义及后现代主义思潮所带来的审美价值将民间美术推到了审美趣味的最边缘。人们对民间美术的关注与偏爱更多的是一种猎奇式的怀旧情结,民间艺人的陆续谢世,后继者们的审美观、价值观的改变,使得使得民间美术消亡的速度不断加快。这一现象在刚开始并没有得到足够的重视,民间美术的岌岌可危已是一个不争的事实。

如何在体育教学中运用情感教育

如何在体育教学中使用情感教育 情感是人对客观事物是否符合自己的需要而产生的态度的体验。心理学研究表明:情感是影响教学质量的一个重要因素,情感教育是素质教育的一个重要方面。在体育教学中,不但要重视对学生的知识传授和水平培养,而且更应重视对学生实行情感教育。据美国《时代》周刊引用最新的脑部研究报告指出:真正决定人类智慧的并非智商,而是情感。因为能善于控制自己情感的人,拥有更多的成功机遇,较易做出成绩。人的情感是多种多样的,在体育教学中主要是培养学生的社会情感,它主要包括道德感、理智感和美感三方面。情感在体育教学中既有信号功能,又有动力、感染等功能。情感的信号功能是通过表情发挥出来的。例如.教师在讲解示范动作时,语言生动、形象、有趣,示范动作准确、优美,就会大大激发学生的学习积极性,提升学生对所学动作技术概念的理解。 情感的动力功能,是指对学生的理解和行动起着发动和调节的作用。在体育教学中,学生的情感能够是积极的、增力的,也能够是消极的、减力的。前者能提升人的活动水平,如情绪好时便记得快、领会深,就是较难的动作,做起来也感到容易,而情绪不好的,便出现记忆困难,思维迟钝,连平时已掌握的动作也做不好,通常能克服的困难、能超越的障碍也克服不了,超越不了,因而有可能导致练习中出现伤害事故。情感的感染功能是指个体的情感具有对他人的情感施加影响的功能。在教学中教师应善于以自己的情感去感染学生。教师在教学中精神饱满、情绪高昂就可影响、感染学生,使他们精神振作、

情绪高昂,从而提升教学质量。情感的上述功能是相互渗透,相互影响的。在体育教学中应如何调动这些功能来提升教学质量呢?作者认为应该从以下诸方面着手实行: 一、要热爱学生 教师情感生活的核心是热爱学生。从某种意义上说,一个不热爱学生的教师永远不可能成为优秀教师。爱学生是教师教育学生的起点和基础。教师对学生的挚爱和期待,会对学生产生巨大的感染力和推动力,激发他们刻苦、顽强学习的精神。热爱、关心学生和严格要求学生是相辅相成、不可分割的两个方面。教师一方面要热爱学生,深入了解学生,高度信任和尊重学生;另一方面又要严格要求学生,坚定不移地要求和引导学生沿着准确的方向发展、前进,决不迁就和放任自流。 二、要培养学生爱好体育运动的情感 传授知识、运动技术和培养情感是教学过程中紧密联系的三个方面。在体育教学中,理应让学生在教学和训练的过程中接受情感教育;做到教学内容的科学性与思想性相统一。为此,教师必须认真学习、深入钻研教学大纲和教材,充分挖掘教材的情感教育因素,在制订教学目标的同时,制订出切实可行的情感教育目标,并在教学过程中,努力寻找知识与情感的结合部,要讲清讲透,让学生弄懂弄通。例如,通过讲述体育锻炼对人体的益处,体育竞赛如何为国增光、为国家赢得荣誉等问题时,要让学生从中体会到体育锻炼的重要性和必要性,从而激发学生学习体育的兴趣和对体育课的情感;通过教师的示范和

美术教学中的情感教育实施

美术教学中的情感教育实施 发表时间:2013-08-28T17:44:47.030Z 来源:《教师教育研究(教学版)》2013年7月供稿作者:张海燕[导读] 初中美术课程是面向全体学生必修的艺术课程,是学校进行美育的主要途径。 宁夏盐池第三中学张海燕 摘要:学生通过对美术知识和技能的学习,能提高审美能力、发展感知能力和形象思维能力,形成创新精神和技术意识,促进个性的形成和全面发展。学生对美术学习的效果如何,不仅受美术学科冷暖特征的影响,还与师生在教学时感情投入程度有关。如何加强师生之间的情感交流,在教学中实施情感教育,这是我们在新课程改革中值得探讨的课题。关键词:情感教育; 课改 ; 美育 初中美术课程是面向全体学生必修的艺术课程,是学校进行美育的主要途径。通过对美术知识和技能的学习,能提高学生的审美能力、发展感知能力和形象思维能力,形成创新精神和技术意识,促进学生个性的形成和全面发展。因此,学习美术对于每个初中学生来说都十分的重要。那么怎样能把美术学好呢?从教学实践中可以看出,情感教育不可忽视。 一、教师方面因素 首先,教师自身要具备丰富的情感。情感教育是建立在现代教育学、心理学的理论基础之上。一些教育专家对人的素质结构进行了分析,认为情感也是人的素质,并且是最重要的素质,从现实来看,情感在人的事业及发展中往往起着决定性的作用,良好稳定的情感是认识活动的动力和调节器。作为人类灵魂工程师的教师,要分析学生的心理特征,指导学生情感实践,自己必需要有丰富的情感。有专家预测:随着网络时代的到来,教师传统的授业功能将逐渐减弱,而人格培养的功能将加强,这就预示着情感教育在今后的教学中越来越重要。但在实际教学中,许多美术教师的课堂教学仍只注重知识与技能的培养,而忽视了情感教育,原因就是许多美术教师并未理解什么是真正的情感教育,也就是所谓的真教育。 陶行之曾说过:“真教育是心心相印的活动,唯独从心里发出,才能打到心的深处。”由此可见,美术教师要想在教学中对学生进行情感教育,你自己首先要具备真实、强烈、深刻、稳定的情感,要有利用美术教学传递情感的能力。 其次,教师在教学时要有情感目标及相关的评价方式。由于教师在教学中的主导作用,教师要能根据美术学科的冷暖特征及具体的学习内容制定合理的情感目标及评价方式。瑞士着名教育家皮亚杰说:“教师不仅要知道他自己的科学,而且还要精通儿童和青少年心理发展的细节。”因此,教师在教学时要分析具体的教学内容、了解学生、了解学生的爱好和才能、了解学生的精神世界、了解他们的欢乐和忧愁,再根据这些情况制定相应的情感目标,使学生在学习美术知识和技能时接受情感教育。 再次,教师在教学时要付出情感。美术教学是师生双边互动的教学,师生心与心之间的呼应就像人们在群山之中得到回声一样,教师对着学生心灵的高山呼唤:“我尊重你,理解你,关怀你……”学生便在心灵的深处回应:“我尊重你,理解你,关怀你……”由此可见情感具有很强的感染力。因此教师在教学时为了调动学生情趣,自己要感情投入,教学时精力充沛,用幽默风趣的语言、生动形象的类比、深入浅出的解释来引导学生学习和探索,激发学生学习美术的兴趣。教师只有付出真实的情感,才能收获真挚的感情,才能在师生之间架起情感的桥梁,以利于情感的沟通。但在初中美术教学中,由于美术学科不是考试科目,许多美术教师常对学科歧视有情绪,上课时不够投入;又加上教师在社会上的角色也日益丰富和多元化,压力也越来越大,如何调节自己的情感,把美术课上好,这也是我们美术教师应该思考的问题。有许多美术教师做得很好,他们在上课时能忘却自己的烦恼,关注自己的课堂,关注自己的学生;能以饱满的激情面对那一双双渴求知识的眼睛,使学生在教师的潜移默化中受到感染,产生情感激励。 二、学生方面因素 1、通过自我感悟提高美术素养。美术教学应注重对学生审美能力的培养,在教学中应当遵循审美的规律,多让学生自我感悟艺术作品,引导学生展开想象,进行比较、分析。自我感悟就是要让学生学会按自己的意愿形成适应的情感、情绪,因此教师在教学时不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,要让学生自己通过体验、思考、鉴别、判断来努力提高自己的审美情趣。因此,教师在教学时要能放得开,给学生自由学习的空间,培养学生的“自我”意识,让学生学会学习。 2、改变学习方式,发挥主体作用,树立自信心。现代的教育是“以人为本”的教育,在新课程改革的内容中增加了“人文性”,强调了学生是发展中的人,是学习的主体,如何在教学中应发挥他们的主体作用?新课标要求学生在美术学习活动中,要改变过去的被动接受的学习方式,让学生主动参与,要让他们通过自主、合作、探究等学习方式去主动学习,并要求学生在学习过程中投入情感,在学习中体验成功的愉悦,锻炼克服困难的意志,从而增强自信心。而自信心的树立是培养学生美术学习情感的一个重要的途径,它有利于培养学生良好的心理品质。 三、师生之间要加强情感交流,同绘美好图画、共奏和谐乐章 情感教育不是靠理性的灌输,而是靠心灵的感受,我们在进行美术教学时,可以利用情感的感染功能、调节功能加强与学生的沟通。现在提倡的民主教育就是在尊重学生各种精神权利,给学生心理自由,师生平等和谐共同发展的教育,师生之间应建立人道的、民主的、平等的关系,让学生在平等、信任、理解和宽容的氛围中受到鼓励,得到指导和建议。然而,在与学生情感沟通过程中,我们要注意策略,应根据每个学生的情况,因人而异,让学生也能动情。因此,教师在引导学生时,要“晓之以理,动之以情”,生活上体贴、学习上指导、思想上关怀,使学生对教师产生信任,这样才便于师生之间情感交流,同绘美好图画,共奏和谐乐章。

相关文档
最新文档