如何使用刚买的笛子的方法

如何使用刚买的笛子的方法
如何使用刚买的笛子的方法

如何使用刚买的笛子的方法

刚刚买回来的笛子怎么使用,这是困扰着很多初学者的问题之一。下面整理了刚买笛子的使用方法,供你阅读参考。

我们拿到一支笛子时,先来认识一下它。稍粗的一头是笛头,稍细的一头叫笛尾。一般的笛子有8个孔。从笛尾到笛头数来,分别叫第1、2、3、4、5、6孔、膜孔和吹孔。1到六孔是指孔,用手指按的;膜孔是用来贴笛膜的(建议初学者贴透明胶),这个孔最小;吹孔在最后(笛头处),这个孔最大。

笛子是有很多调的,一般看第三孔刻的字。刻C我们就称为C 调笛子,其他类推。在我们常见的笛子中,CD调称为曲笛,EF调称为中音笛,GA调称为邦笛。

初学者如果手大,建议选D调学习;如果手小,建议选F调学习。初学者选择笛子一定要选择音准的,最好省气的。

刚买笛子的使用方法二:贴膜乐器店买回的笛膜并非条条都好,也是需要挑选的。挑笛膜应选择色泽透明,柔韧度好,剖开后两手将笛膜一绷,纹路细密,几乎无声响的为好的嫩膜,那种色泽发黄,拉不出纹路,发出纸一样“哗啦哗啦”声音的就是老笛膜(差膜)。

因为人手上多少会有点油脂,所以尽量不要用手多去触摸笛膜(易变黄而失去弹性)。刚买回的笛膜,一般都有纸包装,平时用一点就抽出一点,尽量不用手拿过来拿过去的。

打开纸包,如果内包装不是宣纸的,找一点宣纸替换掉,平时注意密封保存。从头部选取一条笛膜约15毫米一段,然后剖开,就成了一块长方形的小块儿,和笛膜生长纹路成十字交叉对折、再对折,最后捏着捻动一下使它形成皱纹,再轻轻舒展开,这时笛膜中间就会有许多的皱褶,手拿两头轻轻的拉动一下,使皱褶拉通。

接下来在笛子的膜孔的位置参照笛膜的大小薄薄的涂上一层“阿胶水”,一手用手指捏着笛膜的一边,把笛膜的中间对着膜孔的中间,先按着一侧,,再用另一只手的拇指、食指捏着另一头整好皱纹往下按,最后调整两边的平整与笛膜中间皱纹的松紧。使音色透亮,而不发沙音为准。

随着季节的变化有时候头一天吹得好好的笛膜,第二天就会松弛,这时可往吹孔呵口热气使笛管受热膨胀,随后往笛膜上吹口凉气,如此反复多次就可以恢复,这就是民间的“醒膜法”。

如果此方法还是不行的话,另一种方法是采用手指蘸点水打湿笛膜的一边(不要打湿吹空中间部分的笛膜),因为阿胶蘸水就“开”的特性,用手指轻轻的往旁边抹几下,以收紧笛膜。只是用这种方法吹一会儿,笛膜还会收紧,不如第一种方法好。对上台独奏的朋友会有影响。

平时经常上台的朋友,在笛子粘一块透明胶布,已备权宜。上台爆膜或者松膜吹不响的事情,连有经验的演奏家也会遇到,“半曲”下台是独奏者的大忌。高手上台笛膜松动,可以通过口型稍紧(收风门),丹田加力坚持,但是这种问题最好前期预防,以免影响临场发

挥。

使用正确方法吹笛子吹笛子可以坐着吹或站着吹。站着吹时,两脚自然分开,成八字形,两腿要放松,但不要弯曲。不论站着吹或坐着吹,两眼都要向前平视,胸部自然挺起,不要挺小腹,两肩不要向上耸起,这样既便于呼吸,又能保持肺部的正常活动或健康。

拿笛子时手臂自然抬起,不要过高,也不能夹着,两臂成45度角。按孔时用手指第一节的指肚按上去,在按孔时必须用手指将发音孔按严,否则容易漏气、吹不响或发音不准。

吹奏时两腮用力往里收,不要鼓起来,并把上下唇缩起,嘴角稍微向后面收缩一点,上嘴唇比下嘴唇稍微突出一些。上下嘴唇中间要留一个小孔,我们把小孔称之为“风门”。

“风门”要对准吹孔,下嘴唇盖住孔德三分之一,一面读像“呼”字一样的声音,一面吹气息。可以先在家里拿一个小口瓶,吹瓶口,在吹笛子就简单了。不过后来熟练以后就要将“呼”改为“吐”。

贴笛膜时,笛膜要选用薄的,用剪子把笛膜间成长方形,然后用大拇指和食指把它轻轻揉成一团,打开,用阿胶沾点水涂在笛膜孔,再把笛膜贴上去。不要贴的过松或过紧,那样笛子的声音就不好听了。

笛子指法表(7种)

笛子指法表(7种).txt男人应该感谢20多岁陪在自己身边的女人。因为20岁是男人人生的最低谷,没钱,没事业;而20岁,却是女人一生中最灿烂的季节。只要锄头舞得好,哪有墙角挖不到? 笛子指法表(7种) 筒音作5 膜孔指孔 低音5 〇●●●●●● 低音6 〇●●●●●〇 低音7 〇●●●●〇〇 中音1 〇●●●〇〇〇 中音2 〇●●〇〇〇〇 中音3 〇●〇〇〇〇〇 中音4 〇〇●●〇〇〇或◎〇〇〇〇〇或〇●●●〇〇 中音5 〇●●●●●●或〇●●●●● 中音6 〇●●●●●〇 中音7 〇●●●●〇〇 高音1 〇●●●〇〇〇 高音2 〇●●〇〇〇〇 高音3 〇●〇〇〇〇〇 高音4 〇〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇或〇●〇〇〇〇或●〇●●〇〇 高音5 〇〇●●●●●或〇●●〇〇〇 高音6 〇●●〇●●〇 注: 闭孔● 开孔〇半开孔◎ -------------------------------------------------------------------- -------------------------------------------------------------------- 筒音作2 低音2 〇●●●●●● 低音3 〇●●●●●〇 低音4 〇●●●●〇●或●●●●◎〇 低音5 〇●●●〇〇〇 低音6 〇●●〇〇〇〇 低音7 〇●〇〇〇〇〇 中音1 〇〇●●〇〇〇或◎〇〇〇〇〇或〇●●●〇〇 中音2 〇●●●●●●或〇●●●●● 中音3 〇●●●●●〇 中音4 〇●●●●〇●或●●●●◎〇 中音5 〇●●●〇〇〇 中音6 〇●●〇〇〇〇 中音7 〇●〇〇〇〇〇 高音1 〇〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇或〇●〇〇〇〇或●〇●●〇〇 高音2 〇〇●●●●●或〇●●〇〇〇 高音3 〇●●〇●●〇

笛子制作工艺

笛子的制作 1、竹笛的材料: 一般用浙江余杭一带的白竹,江西安徽一带的紫竹做的笛子音色为好。白竹做的笛子发音清晰、明快,紫竹做的笛子发音柔和、圆润。但并非所有的白竹或紫竹都能做出好的笛子,因此要注意选料。竹子生长的地方,最好是阴阴的山坡丘陵地带,日晒、雨淋,风雪、寒霜。一般砍竹冬季为好,一则竹子质地硬,二则虫不易蛀。生长了三年左右的竹子可采制,采制的竹节以靠竹根部分为佳,采截后放在阴暗、通风处二年左右,当它的温度不超过十六度时才好加工制作。 2、制作过程: 第一步对材料进行加工: (1)、一、由于竹子内含有水分,而且不够直,因此要进行烘烤。首先把竹子烘直,使成品不易变形,其次竹子要烘透但不能烘焦,否则竹质变脆,会直接影响笛子的音色。 二、将竹皮削去,将竹节打通,用细砂纸将内壁通刷干净,以便发音畅通,使气流振动统一,音色纯正。 (2)、根据材料的粗细,用专用内径尺量出内径的直径的长度,从而确定此材料做什么调性的笛子。竹笛内径的粗细、笛身的头大尾小对频率影响较大,通常管径细,管内空气柱振动比较快,频率就高,反之管径粗,管内的空气柱振动就较慢,频率就低。另外同样调性的笛子即使管头的粗细一样,由于管尾的粗细不一样,对其振动的频率也会较大的影响,因此在制作时要有修正。确定调性后,在竹子大的一头画定吹孔位置并开孔,再塞上笛塞,吹出筒音的高音,量出吹孔的内径是多少,从而确定吹孔至出音孔所需的长度,以吹孔与出音孔为两点划出各孔孔值。 开六孔指孔及膜孔的百分比如下: 吹孔与出音孔的长度为100% 吹孔至膜孔为21% 吹孔至六孔为44.7% 吹孔至五孔为51% 吹孔至四孔为59% 吹孔至三孔为696% 吹孔至二孔为7486% 吹孔至一孔为8447% 开好各孔以后,用绞刀再进一步修正,孔位内壁呈圆形,孔位外表则呈椭圆形。 (3)校音: 发现个别音不准,如偏低可用小刀在笛孔上方内部向上挖到音准为止,如果音偏高可将黄腊或其它快干胶补在音孔上方。假如整个音偏低,则可将吹孔开大一点,一般按标准可放大1~2毫米,或用小刀在吹孔下方朝内部挖,音可以高10音分或20音分。 超高音不易发出,可以将前后调音孔的距离缩短(用小刀挖其上、下孔),或增、减笛尾的长度。一般来说增减二公分左右即能奏效。 笛子的制作虽历经数千年,却至今没有一个令人满意的公式来计算洞间的距离。1975年出版的一本书介绍笛子的制作时,还是这样说的:“开孔先开吹孔,堵上笛塞,然后开基音孔。开始先钻小一些,边扩大边试吹,听筒音是否准确。如低时可将向靠吹孔边扩大一些;如高时,则向另一端扩大一些。”就这样,从基音孔起一孔一孔地边开边吹,一不小心,一根笛料就报废了。 (

浅谈笛子初学者遇到的问题及解决办法

浅谈笛子初学者遇到的问题及解决办法 摘要:笛子具有强烈的民族特色,发音动人、婉回。笛子是我国民间乐器大家族里重要的一员,它那独特的音色,精致的外观,实惠的价格,方便的携带等等的原因,长期以来一直被众多人所喜爱。但是在学习这个乐器的初级阶段却都会不同程度的出现这样或那样的问题,这些因素都会在一定程度上影响到学笛者或喜好,或心理,或兴趣等方面的负作用。为了使更多的人能顺利愉快地学这件乐器,在此就我的一些学习经验和方法作几点陈述并谈谈一下解决的办法。 关键词:竹笛,学好笛子,问题,解决方法 在初学笛子时会遇到很多问题,如笛子吹不响,指孔按不紧,吹久了两腮酸困、头昏眼花。这些都是常见的问题,由于初学者掌握不好正确的用气的方法和气息的控制能力,吹奏时用力过猛,使整个面部肌肉过于紧张,大脑过度膨胀,严重缺氧缺血,结果造成两腮酸困、头昏眼花。解决此类问题的办法主要是:每天坚持长音练习,加强气息控制能力,用缓吹的办法把气息慢慢地吹入笛子,注意不要用力过猛。加强此类练习的目的有两个:增加肺活量;和加强小腹及唇部肌肉的控制能力。练习的时间久了,不但能练出足够的气息,还能使唇部、面部肌肉的控制能力随之增强。这样一来两腮酸困、头昏眼花的现象就会一去不复返了。 笛子在我国的流行十分久远,是我国古老的民间乐器之一。笛子的制作简单,携带方便,而表现力却很强。清脆,明亮,悠远,深沉等等的音色,使得它成为了无数人喜爱的乐器。一般的吹奏技巧并不是很难掌握的。但是要想学的好学的顺利,就有好多东西需要来探究。 就初学者而言,经常地会遇到以下几点问题。就此,我来说说我在学习过程中所遇到的困难以及解决它的办法。 一、笛子的选购 一位笛子爱好者,要选购一支如意的笛子,并不是很容易。这主要地是因为它的材料,制作的精细程度,音色的好坏,外表的美观等决定的。就制作和演奏两方面来说,要保证音准并不是一件十分繁难的事,可要选得满意的音色,可就不是一件容易的事了。

笛子的发声方法详细介绍

笛子的发声方法详细介绍 下面就让来告诉你笛子的发声方法,欢迎大家阅读!笛子的发声方法笛子是利用空气振动发声和空气柱共鸣的原理制成的。 流动的气体压强减小,流速越快,压强越小。 示例:飞机在跑道前进时,由于机翼上下表面特殊的设计,使得流过上表面得气体流速大于下表面的气体流速,因而下表面气体对机翼的压力大于上表面气体对机翼的压力,当这个差值大于飞机的重量时,飞机就升空了。 笛子的发声原理和这个是一样的。 当我们吹笛子时,气体从吹孔边缘进入笛子内部,在吹孔处做涡旋运动,这样吹孔内部的气体压强就减小,于是笛尾的气体就向吹孔运动(这个速度很快的,要把空气想象成很有弹性的东西,实际上也是这样的),在吹孔处发声积压,这个运动又造成吹孔处压强增大,但是口风又在继续吹响吹气(物理上叫激励),又把气体推向笛尾,然后吹孔处压强又减小,气体又向吹孔运动,如此循环,振动发出声音。 大家不要把振动简单的想象成这样的机械运动,这样笛子内部的空气振动形式是驻波,什么是驻波?这个东西我想编写一个动画程序来演示,不过今天是完不成的。 简单的说一下:横波的驻波可以这样形成:在墙上固定一个很有弹性质量很小的的绳子的一段,手拿另一端上下运动,绳子上的波就是驻波。

驻波的特点是:峰和谷相互转换,就是说第一秒的峰在第二秒下降成谷,第一秒的谷在第二秒上升为峰。 远远看来这个横波驻留在原地踏步不前进,所以叫驻波。 但是空气不是横波,是纵波,纵波的驻波比较抽象,笛子内部的纵波是沿着笛子振动的,它是这样的:假设沿笛子内部分布有a b c d e f....等好多点,某一时刻ace位置上空气是稀疏的,压强小,bdf位置上是密集的,压强大;下一时刻ace位置处空气变成密集的,压强大,bdf 两点空气变成稀疏的,压强小,如此循环,循环变化。 固定看任何一点,这个地方的空气是疏密交替变化的。 这就是笛子内的真实的振动。 见示意图笛膜是怎样振动的呢?理解了笛子内部真实的驻波,这个问题就好理解了。 笛膜下方的空气也是疏密疏密交替变化的,这样压强就交替变化,而笛膜外界的压强是恒定的,这就造成了膜的振动。 笛子内部笛膜处压强大,笛膜向外界运动;笛子内部笛膜处压强小,笛膜就向下运动,这就是笛膜的振动。 然而笛膜的振动还有其他问题。 因为笛子内部的空气运动是有阻力的,靠近笛子内壁的气体,振动速度慢,因为它受到笛子内壁的阻力。 就像河水一样,越靠近岸边的水流速度越慢。 而笛子内部中间的气体没有阻力,振动就快(严格说是有阻力的,

笛子的指法与技巧

笛子的指法与技巧 首先我们来看看定义:用嘴里的余气挤出吹响笛子的同时用鼻子吸气!然后接上!挤气————吸气—————接上。其实就三个步骤! 看第一步挤气把笛子吹响,这可以说难也可以说简单,对于对口风有正确理解和一定气息功底的人来说几乎不用练习就可以做到。关键在风门大小和角度不能变,可能有的人为了吹响,感觉余气压力不够大就用嘴唇帮着用劲(我犯过这样的错误,自学嘛,走误区是正常的),显然这会使口风发生变化(角度,力度),这样往往越吹越不响。其实只要用口腔内任何一个部位稍微做挤压的动作,在口风不变的情况下都是能很顺利把笛子吹响的(鼓腮,舌头往前推,下巴后挤,喉结上提-----总之通通可以!试验过的!)一句话:口风不变就万事Okey! 再看吸气!吹笛子的人自然知道该怎样吸气!我只提一个细节:呼吸同步的时候,当吸如入的气在进入口腔的那一刹那,口腔后部往往出现一声清晰的“啪”的一声。或者叫做气疙瘩。这是因为口腔此时处于一个相对的高气压状态,而鼻腔内的气压低一点,交和的瞬间会使交和处震动,于是就感觉到有个“疙瘩”。问题的根源在于压强差,解决的办法自然也在于此!口腔压力大些,我们可以先挤气再吸气(当然我这里说的包括压强,挤气和吸气的时间差都是不可度量的而且因人而异,所以自己适量把握)这个时间差是很小的,几乎只要意念上是一先一后就可以了! 这个第二步非常关键,我想所有自学没有成功的人恐怕都是因为这个问题而放弃的! 最后就是接上气继续吹了! 练习的时候以D,E,F调笛子为好。全开孔,因为我发现,任何一根笛子最好发的音就是这个偏低的#4! 事实上,这一切并不像有的书上说的要多久多久,两个小时足可学会吹长音循环! 顺便说说运用。目前流行的循环的曲子大概有以下几个:357,鹧鸪飞,秦川抒怀,西湖春晓,幽兰逢春等!我当时刚学会吹一个长音就迫不及待地想吹鹧鸪飞了,事实上吹出来的是一堆我自己都认不出是什么来的东西!因为在换气的时候我脑袋里想的不是曲谱也不是我的手指头该怎么动,而是在想我的嘴该怎么动,一心怎么能二用呢,所以就练把,练到不用脑袋想就能做循环的时候就可以吹鹧鸪飞了!还有,秦川抒怀里面那个循环换气我想是比较难的,嘴唇不能有一点紧张,挤气的时候还要借助腹部部的力量!或者干脆用长音吹算了!

最基本的笛子指法

最基本的笛子指法(筒音作5) 许多初学者在拿到笛子的时候,一般第一会问:”1 2 3 4 5 6 7(do er mi fa so la si)应该怎么吹呀?“这是要学会吹曲子所面临的最基本的问题----笛子指法问题,只有学会了这些基本的笛子音符指法,才能吹出简单的曲子。下面我就教大家筒音作5(读so)的笛子指法。 筒音作5指法是最基本的笛子指法,初学者学会了这种指法,许多曲子都是可以吹出来的了,其它音调的指法,以后我再慢慢教给大家。看下图 上图中的小圆圈代表笛子上面的开孔,除掉左边第一列,右栏的连着的六个圆圈代表笛子上面的六个音孔(看笛

子构造),从左到右分别是第一音孔,第二音孔,第三音孔,第四音孔,第五音孔,第六音孔(第一音孔就是离膜孔最近的孔)。然后实心圆圈表示需要用手指头按住的音孔,空心圆圈表示放开的音孔,环圈表示需要按住一半的音孔。比如要吹出中音1(do),需要同时按住第一、第二、第三音孔,放开第四、第五、第六音孔;要吹出低音5(so)就需要按住全部音孔。 另外要注意,要吹出低音,口风要缓慢一点,中音需要快一点,高音的口风要急和细一点,既要注意指法,也要走注意口风。 初学者要多多练习,必须把指法变换练到熟练无比。

常用的七种笛子指法表 下面的七种笛子指法,基本涵盖了所有调子的曲子,掌握之后,就可以吹奏不同调子的笛曲了。初学者不必一下子就掌握所有的指法,应该先学会第一种(筒音作5),熟练之后再慢慢学会融会贯通。仔细看看,这七种指法之间是不是有什么规律呢? 常用的七种笛子指法表(注:闭孔●开孔〇半开孔◎) 筒音作5 膜孔指孔 低音5〇●●●●●● 低音6〇●●●●●〇 低音7〇●●●●〇〇 中音1〇●●●〇〇〇 中音2〇●●〇〇〇〇 中音3〇●〇〇〇〇〇 中音4〇〇●●〇〇〇或◎〇〇〇〇〇或〇●●●〇〇 中音5〇●●●●●●或〇●●●●● 中音6〇●●●●●〇 中音7〇●●●●〇〇 高音1〇●●●〇〇〇 高音2〇●●〇〇〇〇 高音3〇●〇〇〇〇〇 高音4〇〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇或〇●〇〇〇〇或●〇●●〇〇 高音5〇〇●●●●●或〇●●〇〇〇 高音6〇●●〇●●〇

笛子的演奏技巧

笛子的演奏技巧 笛子的演奏技巧 包吹法的练习和使用 一、包吹法简介: (一)关于发音 包吹法不但是一种笛子演奏技巧,而是一种全新的吹奏方法。顾 名思义,包吹法,就是把笛子的吹孔完全用双唇包起来吹奏,它是一 种自有笛子和类似笛子这类吹孔乐器以来,从未有过的,全新的吹奏 方法。 包吹法虽然是用上下双唇把身子的吹孔包起来吹(形似吹巴乌状),但它的发音不是通过簧片振动,也不像喉音那样用喉头或口腔 振动发音,而是在双唇包住吹孔的唇内侧(外边看不到)形成风门, 气息通过风门时冲击唇内侧的唇沿产生振动,进而振动笛体使之发出 音来。道理上近似吹铜管乐器,但不同的是,笛子只有吹孔而没有号嘴,没有像号嘴那样的东西挡住双唇,也不需要像吹号那样大的,强 硬的口风和气流。包吹法的风门形成是丹田的控制与两腮的紧收(双 唇不能紧收,要自然放松)风门的大小、紧松、和口风的软、硬、缓、急,决定着音的准确和音色的优劣。(“用包吹法吹出的音呼效果近 似巴乌和喉管。音量大、音质浑厚、低沉,如控制弱一些就与巴乌的 音色十分相似。”——摘自《中国笛网》之笛子论文“论全新的竹笛 技巧”)包吹法能够采用笛膜和不采用笛膜两种方法来演奏,不用笛 膜(或将膜贴紧)发出的音圆润,但振动的共鸣略差,用笛膜吹奏发 音透明,秀丽,清脆,此两种音色能够选择使用。 包吹法在笛子上所发出的音,比原来笛子上的音高一个大二度, 就是说比笛子高一个调。用第三孔作D的笛子来吹奏,吹出的实际音 高为E(第三孔变成了E)。所以,在实际使用中,包吹法应以第二孔 为基调(第二孔作“1”)筒音为“低音6”。如用D调笛(全按为低

音5)吹奏某一首乐曲,当吹奏要变为用包吹法时,变就要以第二孔作“1”(全按为低音6)的指法来吹奏,其音就与用哨吹法所用的第三 孔作“1”的调一样高。因为气流的大小和口风的软硬缓急不同,对音 高的影响很大(幅度可达一个大二度至小三度),所以用包吹法也能 够用和哨吹法同样的指孔吹奏出同样的音高,如第三孔的D音,用包 吹法也可吹成D音,但这样吹出来的音不够圆润,不够丰满,不够明亮。所以我们经过反复的比较,持续探索,最后选定了高一个全音的 吹奏方法,效果就比较理想了。 (二)关于指法 包吹法的指法和哨吹法的指法一样,但是因为它的发音比笛子高 一个大二度,所以必须转调(变指法)吹奏。而这几个调(指法)在 哨吹法中却很用的很少。所以演奏较为困难。如:小工调(全按为低 音5)哨吹转为包吹就成了第二孔作“1”(全按为低音6)的指法吹。正宫调的哨吹(全按为低音2)转包吹法后,却成了六字调(全按作为低音3)的指法。以此类推即可。 (三)关于使用 包吹法掌握好了,在实际工作中用途十分广泛,能够代替巴乌实 行吹奏,把膜帖松一点,或气息猛一点,音色又很近似喉管和西洋单 簧管的中低音色,把笛子发展成多种功能,多种用途,丰富了表现水平。 包吹法的使用有两个方面,一是单独使用,另一方面是与哨吹法 交换使用。因为能交换吹奏,能在一支笛子上吹奏绝然不同的两种音 色效果,正是使用包吹法的成功。它独有的特色使人耳目一新。在独 奏中广泛使用各种交换吹奏手法使演奏在高、低、快慢、长短、强弱 变化中又增添了一种绝妙的音色对比,能出人意外,能引人入胜,收 到极好的效果。 二、包吹法的用笛

笛子演奏入门教程[1]

笛子演奏入门教程 (发布人:https://www.360docs.net/doc/7c8596061.html,) 笛子演奏入门 1、嘴唇自然闭合,双手捧着笛子两端,左手握笛头,右手握笛尾,将吹孔置于嘴唇下沿,对准吹孔吹气。 2、当气息冲出时,只让出小空隙使气息通过,并使成为一束气柱往吹孔下方斜着吹去。其原理就如同吹响笔套一样。 3、为使气息冲出时不将两唇冲开,而致气息散掉,两颊肌肉必须用劲,保持气息的出口很小。 4、吹出来的声音要求纯净,避免夹杂气声。 5、要对着镜子常练,休会如何对准气孔,使发音位置正确,不偏不倚,使气息全部化为笛音。 吹笛子的姿势 吹笛要讲究姿势,这不仅仅是演奏形象问题,更重要的是为了适应演奏者的生理特点,充分发挥技巧,更好地表现音乐内容。 吹笛子的姿势,分立式和坐式两种。 立式就是站着吹奏的姿势,一般在独奏、重奏、齐奏时采用这种姿势。要求是当身体站定后,两腿直立,两脚分开呈八字形(一脚稍前、一脚稍后。笛尾向右者,左脚稍前;笛尾向左者,右脚稍前)。一般情况下,身体重心落于两腿之间,必要时才向左右移位。腰部要直。胸部自然张开。头正。肩平。眼前视。双手举起笛管,两肘自然下垂,将吹孔向上(不要过分里斜或外闪)置于口唇中央处,笛管与双唇平行、与鼻梁垂直,或笛身和头部略向笛尾方向倾斜,笛头笛尾前后一致。 在合奏或伴奏时,一般采用坐式。 坐式上身与立式相同。坐位高低要适当,凳子太高、太低都会防碍正常呼吸。坐式最好不要架腿,两脚分立才坐得稳定。 持笛的方向,即向右方还是向左方持笛的问题,可以根据个人习惯决定。这对演奏来说毫无妨害。但从笛子改革,从演卖者兼学多种笛,从参加合奏时求得统一等的角度来考虑,还是以向右方持笛为宜。这不是说要把已经习惯于左方持笛的都改过来,而是建议初学者从开始学吹起便形成右方持笛的习惯。本书是按右方持笛讲述,若属左方持笛者,做反向理解。 持笛按孔的具体方法有两种。 一种是指肚按孔法。即以右手无名指、申指、食指的第一节指肚(中指略靠里),分别依次开闭第一、二、三孔;右手大拇指第一节指肚,托于笛身下方(约第三、四孔之间),小指指尖随附笛侧,与其它手指相配合,时起时落。左手无名指、中指、食指的第一节指肚(中指略靠里),分别依次开闭第四、五、六孔,左手大拇指第一节指肚托于笛身下方第六孔与膜孔之间稍偏外侧,距第六孔约一公分左右,小指指尖同样附于笛侧,与其它手指相配合,时起时落。 另一种是指尖按孔法。基本方式与指肚按孔法一样,只是左手用指尖按孔。用左手指尖按孔时,手指屈度较大,左手大拇指第一节指肚则需移至第五、六孔之间的下方内例托笛,

[VIP专享]常用的七种笛子指法表

筒音作1 低音1 〇●●●●●● 低音2 〇●●●●●〇 低音3 〇●●●●〇〇 低音4 〇●●●〇〇〇 低音5 〇●●〇〇〇〇 低音6 〇●〇〇〇〇〇 低音7 〇〇〇〇〇〇〇或〇〇●〇●〇中音1 〇●●●●●●或〇●●●●●中音2 〇●●●●●〇 中音3 〇●●●●〇〇 中音4 〇●●●〇〇〇 中音5 〇●●〇〇〇〇 中音6 〇●〇〇〇〇〇 中音7 〇〇〇〇〇〇〇或〇〇●〇●〇高音1 〇〇●●●●●或〇●●〇〇〇高音2 〇●●〇●●〇

低音6 〇●●●●●● 低音7 〇●●●●●〇 中音1 〇●●●●〇●或●●●●◎〇 中音2 〇●●●〇〇〇 中音3 〇●●〇〇〇〇 中音4 〇●◎〇〇〇〇或●〇●●〇〇 中音5 〇〇●●〇〇〇或◎〇〇〇〇〇 或〇●●●〇〇 中音6 〇●●●●●●或〇●●●●● 中音7 〇●●●●●〇 高音1 〇●●●●〇●或●●●●◎〇 高音2 〇●●●〇〇〇 高音3 〇●●〇〇〇〇 高音4 〇●◎〇〇〇〇或●〇●〇〇〇 高音5 〇〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇 或〇●〇〇〇〇或●〇●●〇〇高音6 〇〇●●●●●或〇●●〇〇〇 高音7 〇●●〇●●〇

低音3 〇●●●●●● 低音4 〇●●●●●◎ 低音5 〇●●●●〇●或●●●●◎〇 低音6 〇●●●〇〇〇 低音7 〇●●〇〇〇〇 中音1 〇●◎〇〇〇〇或●〇●●〇〇 中音2 〇〇●●〇〇〇或◎〇〇〇〇〇 或〇●●●〇〇 中音3 〇●●●●●●或〇●●●●● 中音4 〇●●●●●◎ 中音5 〇●●●●〇●或●●●●◎〇 中音6 〇●●●〇〇〇 中音7 〇●●〇〇〇〇 高音1 〇●◎〇〇〇〇或●〇●〇〇〇 高音2 〇〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇 或〇●〇〇〇〇〇或●〇●●〇〇高音3 〇〇●●●●●或〇●●〇〇〇 高音4 〇●●◎●●〇

笛箫制作教程

一、笛箫制作基础知识 1.内外径 变化调的内径,取相邻两个调的中间数,如D17.E16.那么bE为16.5,类推... 调笛相似.琴箫的内径与向上八度音的笛相似,如:F调琴箫内径与f调笛相似.南箫尺八的内径与同度大笛相似. 2.八孔箫音频表 G调箫八孔音频表 F调箫八孔音频表 3.基音长度 以三孔曲笛C的基音长度380mm(从吹孔中心到基音的直线距离)作计算起点,用“三分损益”法,或平均律公比都可以计算出各调笛箫的基音参考数. 公式:L(长度)=V(音波速度)/2f(音波频率)-Δ(误差值)

4.尾巴 基音孔下面,还有一段叫尾巴.尾巴的长短与基音高低关系不大,但与高音的发音有关.太长太短都不合适.计算时,约与基音为小三度关系.笼统说,低音笛的尾长约为80mm.曲笛60mm.梆笛45mm.小笛30mm左右,都是可以的.尾上还有二个前出音孔,无音高要求,习惯上定在尾的1/2,1/4处. 笛子确定了基音长度,尾巴长度后,吹孔的位置就确定下来了.如;曲笛C调,就是从尾巴向上量380+60=440mm.在此处开吹孔.如果材料长度不够,尾巴再短些,也是可以的,太短可考虑接一段竹子. 箫的尾巴,根据竹子的情况而定,紫竹箫从吹孔到尾巴,最好九个节,{俗称九节箫}长度为800mm到900mm左右.箫的吹孔开在哪里,是要仔细考虑的,按音孔尽量不要安排在节子上,凸起的节放在背面,有漂亮花纹的放在正面.箫的基音孔到下面二个孔(辅音孔)的距离约为35mm到40mm之间,箫的二次定调法就是先预开这两个孔,测定它的音频,根据此两孔的频率与要开的基音频率的频比,推算出基音的准确位置. 南音尺八一般只有两个基音孔,可先测定洞音的频率,根据洞音与要开基音的频比,推算出基音的准确位置.因竹子情况,吹奏情况,千变万化,二次定调法没固定公式,只有思路. 二次定调法无固定算法,其思路是:先开箫的二个辅助音孔,一般与基音孔为小二度音程.测量该二孔的准确频率,根据该频率与基音的频率比,计算出基音的开孔位置.其中要注意预先留低30音分的余地,在调音时逐渐修正. 有些南箫尺八只有两个基音孔,无辅助孔,可以测试洞音的频率.根据洞音的频率与基音的频比,计算出基音的位置来. 测试频率时,要用正常的气息吹奏,如果测试不准确,那么计算的基音位置也会有误.一般自己做箫玩玩,没有频率仪,可参考上述箫的开孔数,只要相对音准,就行. 5.各孔百分比 六孔:一孔0.84,二孔0.74,三孔0.69,四孔0.59,五孔0.51,六孔0.44 八孔:一孔0.858,二孔0.799,三孔0.75,四孔0.71,五孔0.623,六孔0.5652,七孔0.5325,八孔0.479 6.孔的规格 笛箫的吹孔,指孔,按理都有规格要求,但是笛箫的音准,在孔的大小变化中,有很大的调整余地,我们可以先把孔开小点,逐渐调整到满意的音准,音色的地步.常规上,吹孔最大,膜孔最小.六个孔大小也有区别,三和六孔比其它按孔略小点. 7.内径与基音比 根据经验,不同调的笛箫,内径大小±1mm,基音长度±(3-5mm).如:曲笛C,内径为18mm.基音为380mm.假若内径为19mm的话,基音长度为380-4=376mm左右. 8.温差与音差 同一支笛箫,在不同气温下,音频是不一样的,温度±1℃,频率±3音分.同一支笛箫,在同气温中,吹奏一会,音频会升高,气温愈低,升高幅度愈大. 如:一支在20℃气温下音准的笛箫,到30℃时,会升高30音分,经吹奏后,还会升高16音分左右.因此,在20℃时,要制作出30℃气温时用的笛箫,就要预先做低46音分左右.反过来,一支在20℃气温下音准的笛箫,在10℃时,会低30音分,经吹奏后,还会升

笛子基础教程指法表

筒音作5 膜孔指孔 低音5 〇●●●●●● 低音6 〇●●●●●〇 低音7 〇●●●●〇〇 中音1 〇●●●〇〇〇 中音2 〇●●〇〇〇〇 中音3 〇●〇〇〇〇〇 中音4 〇〇●●〇〇〇或◎〇〇〇〇〇或〇●●●〇〇 中音5 〇●●●●●●或〇●●●●● 中音6 〇●●●●●〇 中音7 〇●●●●〇〇 高音1 〇●●●〇〇〇 高音2 〇●●〇〇〇〇 高音3 〇●〇〇〇〇〇 高音4 〇〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇或〇●〇〇〇〇或●〇●●〇〇高音5 〇〇●●●●●或〇●●〇〇〇 高音6 〇●●〇●●〇 注: 闭孔●开孔〇半开孔◎ 筒音作2 低音2 〇●●●●●● 低音3 〇●●●●●〇 低音4 〇●●●●〇●或●●●●◎〇 低音5 〇●●●〇〇〇 低音6 〇●●〇〇〇〇 低音7 〇●〇〇〇〇〇 中音1 〇〇●●〇〇〇或◎〇〇〇〇〇或〇●●●〇〇 中音2 〇●●●●●●或〇●●●●● 中音3 〇●●●●●〇 中音4 〇●●●●〇●或●●●●◎〇 中音5 〇●●●〇〇〇 中音6 〇●●〇〇〇〇 中音7 〇●〇〇〇〇〇 高音1 〇〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇或〇●〇〇〇〇或●〇●●〇〇高音2 〇〇●●●●●或〇●●〇〇〇 高音3 〇●●〇●●〇 筒音作1 低音1 〇●●●●●● 低音2 〇●●●●●〇 低音3 〇●●●●〇〇 低音4 〇●●●〇〇〇 低音5 〇●●〇〇〇〇 低音6 〇●〇〇〇〇〇 低音7 〇〇〇〇〇〇〇或〇〇●〇●〇

中音1 〇●●●●●●或〇●●●●● 中音2 〇●●●●●〇 中音3 〇●●●●〇〇 中音4 〇●●●〇〇〇 中音5 〇●●〇〇〇〇 中音6 〇●〇〇〇〇〇 中音7 〇〇〇〇〇〇〇或〇〇●〇●〇 高音1 〇〇●●●●●或〇●●〇〇〇 高音2 〇●●〇●●〇 筒音作6 低音6 〇●●●●●● 低音7 〇●●●●●〇 中音1 〇●●●●〇●或●●●●◎〇 中音2 〇●●●〇〇〇 中音3 〇●●〇〇〇〇 中音4 〇●◎〇〇〇〇或●〇●●〇〇 中音5 〇〇●●〇〇〇或◎〇〇〇〇〇或〇●●●〇〇 中音6 〇●●●●●●或〇●●●●● 中音7 〇●●●●●〇 高音1 〇●●●●〇●或●●●●◎〇 高音2 〇●●●〇〇〇 高音3 〇●●〇〇〇〇 高音4 〇●◎〇〇〇〇或●〇●〇〇〇 高音5 〇〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇或〇●〇〇〇〇或●〇●●〇〇高音6 〇〇●●●●●或〇●●〇〇〇 高音7 〇●●〇●●〇 筒音作3 低音3 〇●●●●●● 低音4 〇●●●●●◎ 低音5 〇●●●●〇●或●●●●◎〇 低音6 〇●●●〇〇〇 低音7 〇●●〇〇〇〇 中音1 〇●◎〇〇〇〇或●〇●●〇〇 中音2 〇〇●●〇〇〇或◎〇〇〇〇〇或〇●●●〇〇 中音3 〇●●●●●●或〇●●●●● 中音4 〇●●●●●◎ 中音5 〇●●●●〇●或●●●●◎〇 中音6 〇●●●〇〇〇 中音7 〇●●〇〇〇〇 高音1 〇●◎〇〇〇〇或●〇●〇〇〇 高音2 〇〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇或〇●〇〇〇〇〇或●〇●●〇〇高音3 〇〇●●●●●或〇●●〇〇〇 高音4 〇●●◎●●〇 筒音作4

笛子的制作

笛子的制作 关于竹笛的制作问题,在我国历史上曾有不少记载,早在公元前二千多年,黄帝命伶伦伐竹斩而为十二筒,后来还有荀氏、丘仲、刘和、刘秀等等造笛之说。在近代专业制笛师中有罗松泉和郑玉荪、常敦明、等老前辈,他们对竹笛制作都作过精心的研究。新的一代有邹叙生、王益良、周林生、沈钰清、赵景国等也积累了许多好的制作经验。 我国是一个多民族的国家,笛子品种非常丰富,这里仅谈谈广为流传的曲笛和梆笛的制作程序。 1、竹笛的材料: 一般用浙江余杭一带的白竹,江西安徽一带的紫竹做的笛子音色为好。白竹做的笛子发音清晰、明快,紫竹做的笛子发音柔和、圆润。但并非所有的白竹或紫竹都能做出好的笛子,因此要注意选料。竹子生长的地方,最好是阴阴的山坡丘陵地带,日晒、雨淋,风雪、寒霜。一般砍竹冬季为好,一则竹子质地硬,二则虫不易蛀。生长了三年左右的竹子可采制,采制的竹节以靠竹根部分为佳,采截后放在阴暗、 通风处二年左右,

当它的温度不超过十六度时才好加工制作。 2、制作过程: 分三步,第一步对材料进行加工: (1)、一、由于竹子内含有水分,而且不够直,因此要进行烘烤。首先把竹子烘直,使成品不易变形,其次竹子要烘透但不能烘焦,否则竹质变脆,会直接影响笛子的音色。 二、将竹皮削去,将竹节打通,用细砂纸将内壁通刷干净,以便发音畅通,使气流振动统一,音色纯正。 (2)、根据材料的粗细,用专用内径尺量出内径的直径的长度,从而确定此材料做什么调性的笛子。竹笛内径的粗细、笛身的头大尾小对频率影响较大,通常管径细,管内空气柱振动比较快,频率就高,反之管径粗,管内的空气柱振动就较慢,频率就低。另外同样调性的笛子即使管头的粗细一样,由于管尾的粗细不一样,对其振动的频率也会较大的影响,因此在制作时要有二个修正参数(见下图):

竹笛教学计划

少年宫笛子教学工作计划 《新课标》指出:“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。器乐教学应与唱歌、鉴赏、创造等教学内容密切结合。例如,可用乐器为歌唱做伴奏,演奏欣赏曲的主题音调等。可采用各种演奏形式,以学生普遍学习乐器的合奏为主,鼓励学生从实际条件和各自的兴趣爱好出发,在普遍参与中发展自己的特长。课堂乐器应易学易奏,便于集体教学使用。”由于各种条件的限制,这在客观上给音乐新课程演奏教学的实施带来了一定困难。但我作小雅镇少年宫笛子教学的辅导教师,应努力克服一切困难,实现笛子特色教学的顺利进行,针对少年宫的资源情况,笛子教学教学设计如下:一、指导思想 为了弘扬我国民族艺术,使竹笛艺术得到传承和发展,丰富学生的业余生活和兴趣,同时满足学生的愿望,提供良好的平台。教学着重基础训练及竹笛的独特演奏技巧两个方面,作到高标准、严要求、有系统、有步骤、有措施,使学生能够掌握一套完整、科学的演奏方法及能力。 三、实施方案 本学期笛子教学根据学生的实际情况,主抓基础教学,其中包括笛子的演奏姿势、正确的呼吸方法、筒间作5的指法练习,以及气息训练。高级班开始主抓笛子的演奏技巧,颤音及单吐、双吐、三吐等吹奏技巧的训练,同时演奏一些中级笛子独奏曲。在笛子教学过程中,向学生渗透音乐的相关的基础知识,力求作到稳抓稳打,不急于求成,保证学习质量,让学生学有所得、学有所成。 四、教学工作安排 三月份 1、了解竹笛的历史沿革及笛子的基本构造 2、了解竹笛的分类及演奏姿势 3、基本指法练习、音阶练习初步学习一些笛子演奏技巧(颤音、打音、双吐、三吐、长音、呼吸方法等) 1、《彩云追月》 2、《民间小调》 巩固一些演奏技巧 1、笛子独奏曲《姑苏行》引子及行板练习 四月份 2、巩固指法练习和音阶练习(小工调) 1、《闪烁的小星》 2、《上学歌》 3、《新年好》 4 《粉刷匠》 1、颤音练习曲 2、双吐、三吐练习曲

制作笛子的方法

****制作笛子的方法**** 因笛子的昂贵或买不到好笛子而烦恼的朋友,请不要着急。自制笛子 可使您心想事成。(1)制作工具:1能够切断竹子的小锯或刀子;2能够钻眼(孔)的钻子或锉(最好不要用粗铁丝烧--容易裂开);3修挖洞的小尖刀;4能够打穿竹子内节的长刀,或用粗钢筋把一头打成半圆形弄得锋利一些即可;5笔和尺。(2)竹子的粗细和音孔、膜孔、吹孔距离的比例。(注:孔间的距离都是从孔的正中算起,不能从边算起;尺寸都以毫米计;所列数值只是自己的经验总结,也许需要依实际情况而调整。〕(3)制作过程:1选好竹子。要选用老的、坚实而干燥的竹子,其次要节小,表面圆而平整,两头粗细相差不大。2打通内节,美化外节。3比量尺寸,决定调子。4调音挖孔。5美化外观。以上是一个经验积累的过程。通过您的努力,一定会做出一支十分合意的笛子。 笛子制作 (2005-01-11) 在远离城市的山区和农村,有许多笛子爱好者,为买不到一支理想的笛子而 苦恼。但是,就在当地可能生长着许多竹子,如果我们能自己制作笛子,那就再 好不过了。为此,给大家介绍一种简单的制笛方法。 1.制作工具: (1)能够切断竹子的小锯或刀子; (2)能够钻眼(孔)的钻子或者粗铁丝(烧红)之后钻孔用; (3)修挖洞孔的小尖刀(普通小尖刀也可以); (4)能够打穿竹子内的长刀,或用粗钢丝把一头打成半圆形,磨得锋利一些即可; (5)铅笔和小米达尺。 2.竹子的粗细和音孔、膜孔、吹孔距离的比例,可参阅下面的图表: 常用笛子尺寸比例表

调子的规格(以第三孔作“1”校对音准)内径(以直径计算,孔中点算起从吹 孔至后出音孔从吹孔至膜孔膜孔至第六孔第六孔至后出音孔第六孔至第五孔 第五孔至第四孔第四孔至第三孔第三孔至第二孔第二孔至第一孔第一孔至后 出音孔 D 调 筒音=A 16毫米 左右 341 80 75 186 22 28 31 20 34 51 bE 调 筒音=bB 15毫米 左右 314 74 70 170 20 27 30 46 E 调 筒音=B 毫米 左右 300 74 68 158 18 25 28 42 F 调 筒音=C 14毫米 左右 280 69 61 150 25 17 G 调 筒音=D 13毫米 左右 251 58 58 135 21 23 自制pvc管横笛的数据以及课堂教学实录 赵洪啸(2005-06-22) (全按为5的G调规格) 一、材料和工具 材料首选:优质电线PVC管材,内径13mm,外径16mm,管壁厚度,长度333mm。价格约为元/米。小孩用的海绵地垫一块(作活塞用) 必备工具:电钻一只(钻头一套,教师用),小钢锯,尺子(量孔距、孔的排列线条等),铅笔(作记号),小刀。 二、各项数据和方法 吹口和笛内活塞以及笛身结构以及具体数据(下图):各数据由赵洪啸精细自测,自画图纸。

笛子的演奏技法

笛子的演奏技法 笛子的演奏技法 对于笛子,是本人的最爱。最早听到关于笛子的诗句就是李白的《春夜洛城闻笛》:谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城。此夜曲中闻 折柳,何人不起故园情?本人爱诗,从李白的诗面能够看出,笛子的 声音应该是哀伤、凄凉的。而后又看到王之涣在《凉州词》中写道:“羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。”感到更多的凄凉,哀怨。 可能是受到诗的影响,每每感觉笛音应该是悲伤地哭诉,而不是 那种轻快喜悦的音调,后来接触了民族乐器,慢慢知道,原来这是和 演奏技法相关,通过不同的演奏技法,能够发出不同的音调。于是, 就向大师去请教了一番,回来总结了一下笛子的演奏技巧,想与大家 分享一下: 首先,笛子的演奏技巧与地域相关,根据技巧和地域的关系,形 成两个流派,一为南派;一为北派,就技巧来说:南曲出手颤、叠、振、打;北曲拿手吐、滑、剁、花。所以区分了不同的演奏风格,下 面就为大家介绍几种笛子的技巧:颤音(tr):例如6的颤音相当于 演奏67676767一般。 虚颤音:颤音的一种,手指颤动时并末完全盖住音孔(按半孔) 的虚颤手法。 波音(w):短颤音的一种,也称涟音,意为主音上方的手指快速 颤指跳跃一次。 赠音:出现在音尾的一种装饰音,会标示出所“赠”之音高,也 称送音。打音(丁):将主音的下一孔位置,用手指迅速的“打”一下。也称导音。 吐音(TK):用吐尖轻吐的一种技巧,有单吐(T)、双吐(TK)、三吐(TKT或TTK),是一种断奏的技巧。

滑音:音符之间移动的过程是“圆滑的”,有上滑音、下滑音、 复滑音。借助手指移的慢慢打开音孔或慢慢按闭,造成类似唱腔的效 果(指滑音),或借助气息控制,达到类似软绵绵的效果(气滑音)。 剁音:类似鸟叫声,各手指同时快速起落,加上顿音(重吐音),造成特殊音效。花舌(*):利用舌头自然持续的震动,造成音符的绵 密颗粒感的一种技巧。 历音:类似钢琴琶音的一种快速音阶实行,速度很快的时候,亦 能摹仿鸟叫声。有上、下历音之分。强音(>):类似重吐音,主要是 用“呼”的气息来吐音,有加重音的效果。 顿音:明显地断奏,用舌重吐发音。舌起音:一般在吹奏连线中 的第一个音域或没有连线的音符时,舌尖轻重适度地(比轻吐还要轻微)吐奏一下,与发“提”字声音时的动作相似,将这些音十分清楚 而肯定地吹出。 喉音:类似花舌的音响效果,与花舌不同的是震动的部位在咽喉 中的那块突起下垂的小舌。发音颗粒较粗糙。泛音(。):同种指法 吹出不同于八度音关系的音,力度介于两个八度音之间,属于超吹的 一种。 叠音(又):例如6的叠音相当于717 6一般。6是主音,而717 相当于复倚音,是装饰音的一种,也称唤音。 飞指(飞):利用臂力的带动作用,使一只手的一指或数指(最 多三指)在一个或几个音孔上迅速地左右抹动的奏法。可产生强烈的 碎音效果。 历音:由低而高(上历音)或由高而低(下历音)急速地逐级上 行或下行的音,叫做“历音”。要求吹奏中手指起落肯定、果断,使 经历的每个音都十分清楚,流畅,好象快速上下楼梯那样一级一级地 出现。

笛子各调音阶指法

笛子,作为中国拥有最古老历史的民族乐器之一,在浩瀚的历史长河中经久不衰, 并延续至今,已经有2000多年的历史(8000年前曾出现的骨哨是笛子的前身,笛子大约在秦汉以前就有记载),但古时的人们对笛子的了解远不及现代笛子研究者。包括近代的很多笛子研究者,对笛子的指法、调以及运用的表达仍然是不完善的,所以,我仅希望以本文,能弥补一些笛子学习者对笛子的指法、调的了解不足,同时也希望能和各位朋友一起共同进步。不管是什么乐器,指法与调子是相互相承的,所以其实也没有调子和指法的分别,由指法不同决定了曲子调子的变化,又由曲子调子的变化派生出不同的指法,两者密不可分,是辩证和统一的关系,不管是笛子作曲家还是笛子演奏家,都不能忽视笛子的指法与调的运用。下面简单地来说一说笛子常用的指法和调子关系,以及笛子的指法、调子在曲子中的运用。从笛子可以实现的指法来讲,以全按作5为例,笛子的指法从低音5一直到极高音1,其实上面还有音(极高音2,4等),只是确实不常用了这里就不一一列举了。首先来说一说笛子常用的指法和调子的。笛子常用的调子,如果以C调笛子为基准,全按作1就是G调,全按作2就是F调,全按作6就是降B调,全按作3就是降E调,那么为什么是这么分呢?因为当C调笛全按作1时,1变成了C调的5,所以从C(1)调往上数一个纯5度,是G(5),那么我们就说C调笛全按作1后是G调,以此类推,当全按作2时,1变成了C调的4,往上数一个纯4度是F(4)所以是F调,那么如果我们换成D调的笛子呢?同样原理,全按作1时,1变成了D调的5,所以,从D(2)调往上数一个纯5度,就是A(6),所以就是A调,以此类推,D调全按作2时,1变成了D调的4,往上数一个纯4度是D(5),所以我们就说它是G调。也就是说是什么调子的笛子,要全按作什么,只要将这个调子笛子的全按作5的1,向上数到作的什么音,是多少度音,然后把几度音加到原来的调子上去,算出是什么音,就是什么调子了,当然,首先得明白一些音程关系才行,以后会作进一步的解释和 表达上的研究. 那么笛子的调子和指法在曲子中又是如何运用的呢?先来说一下笛子本身的调子对曲子的影响。我们把笛子的风格简单地分成了两个大块:南方和北方。我们知道不同风格和不同地方的曲子要用到不同的调子,比如北方笛子曲子的调子以G调笛子(梆笛)居多,原因是因为北方的曲子大多高亢激昂,很具冲力,所以G调梆笛善于表现北方音乐的豪爽感,而且又比较适合北方笛子演奏技法中的剁、吐、滑的效果,当然,同样作为梆笛的小F、A调也很适合北方笛子曲子的演奏。南方笛子的调子以D调以下(比如C、B、bB、大A、大G、大F等)居多,大多善于表现委婉和悠闲,所以讲究声音浑厚,具有共鸣感,D调以下曲笛也比较适合南方的笛子演奏技法中的颤、打、叠的效果,尤其是低音区的感觉较梆笛更为厚实。再来说说不同的曲子应用的笛子的调子吧,很多朋友不知道什么样的曲子配什么调子的笛子,所以我想还是有必要分析一下的。除了以上说过的南北两派风格的差异,我要说的是,北方的曲子如果是表现恬静的、舒适的风格,同样可以用D调来衬托,比如北派笛子代表刘管乐老先生的作品《和平鸽》就是以D调笛子全按作2(1=G)演奏的,他的作品《夸家乡》就是以C调笛子全按作2(1=F)演奏的,也别有风味,另外,南派代表陆春龄老先生的作品《今昔》是以F调笛子全按作5和2(再加上C调笛子全按作2)演奏的,《奔驰在草原上》则是以F调笛子全按作5演奏的。也就说,选用不同调子的笛子与曲子本身没有最直接的联系,那么什么才真正影响着笛子在曲子中

吹笛子口型技巧_吹笛子的口型是怎样的

吹笛子口型技巧_吹笛子的口型是怎样的

吹笛子口型技巧_吹笛子的口型是怎样 的 口型的训练对初学者来说是最基础的基本功训练,那你知道吹笛子的一些口型技巧吗?下面我整理了吹笛子的口型技巧,供你阅读参考。 吹笛子口型技巧:影响吹笛子口型的要素 吹笛子时所使用的口型叫风门。吹奏时上下唇向两边稍有咧开,像微笑时的样子。嘴唇既不要过分紧张,也不要过松。吹奏前先将嘴对准吹孔,并与吹孔形成直角。 风门:指上下唇之间的小孔。吹低音时,风门要大,吹高音时,风门要小;吹强音时,风门要大;弱音 由于每一个人天生唇形、唇厚、习惯、牙齿不平突出及后天受损等原因,无法做到书本所说的美观所谓“正确”的口型,其实际每个人的吹奏口型是否正确无法用统一的标准来衡量。那是不是就没法吹了?我在以前教学笛箫十几年中,有的学生的确无法做到与书本所讲的口型一样,有时做到了音色反而不好了,那怎么办?没法学了吗?实践告诉我,没有必要太担心。评价对不对的几个重要因素:1.笛箫振动充分2.吹奏省气自然 3.音色厚实甜美。达到这几点,我认为你的口型就是适合你的’正确‘的

口型,最好的口型。不要过于因为口型而纠结。 吹笛子口型技巧:吹笛子姿势 势即姿势。对于笛子的演奏姿势,常常是把它作为一种知识来介绍,而不是把它作为一种需要通过训练才能获得的技能。 如果对姿势的重要性认识不足,一旦形成不良的习惯,再要纠正就是很难的了。俗话说:习笛不难,改笛难。演奏姿势力求自然,放松、合理,并经过一定时间的“摆架子”训练。在获得正确的姿势并且巩固定型后,才可以进行其它内容的训练。 教师对学生的演奏姿势一定要认真辅导,细致到位。学生也一定要花大力气去掌握,千万不要疏忽。 演奏姿势要体现自然、合理、符合人体生理特点的原则。 头要正,下巴稍抬起,保持呼吸的畅通。不要耸肩,两肘自然抬起。胸背顺直,不挺不驼。腰竖起,不哈腰。两腿或成稍息状,前四后六;或成平行状,左右各五指两腿的重心分配。坐时,不要坐满凳。 嘴角微向两边拉开,呈抿嘴微笑状。上下唇平行,上唇不要包住下唇,不露齿。口腔微微打开,感觉好象含了一点水。舌尖平置轻抵下齿,作“嘘”字发音的口型。

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