初探彝族服饰图案的审美特征

万方数据

中国传统图案在服装上的应用

1引言中华民族文化的宝贵财富传统图案作为传统服饰文化的重要设计元素,深受世界各国著名服装设计师的青睐,并在其服装设计作品中表现出丰富多彩的艺术形式。文章分析了中国传统图案的发展，风格，工艺，特征，传统图案在造型和装饰性方面为我们今天的服饰设计提供了丰富的设计元素。为适应现代消费者的审美情趣，传统图案在服饰上的应用应随时代的变化而转变其形式，让传统图案更广泛的运用在现代服装设计上，分析传统图案在古代服装上的应用，在少数民族服装上的运用，在戏曲服装上的运用，分析发现传统图案与现代服饰结合的更多可能性，选择有代表性的设计进行系统的展开和研究，分析其特征，总结传统图案在现代服装上的设计规律。把握好传统图案在现代服装上应用的四大因素:设计定位、工艺技术、生产成本、设计视点，最后对传统图案在现代服装上的案例进行分析。研究和探索传统图案在现代服装上的运用的更多可能行，使传统图案在今天焕发新的光彩，是对传统文化的真正传承。 2中国传统图案与服装相生 2.1传统图案的历史、意义传统图案是一种在中国民间广泛流传的，我们祖先向往追求美好生活而创造出来一种艺术形式，是指以转喻、谐音等比附的手法，构成具有某种吉利意味的装饰纹样，代表着传统的民风民俗。其构成手法主要有三种，以被表现的图、形、物的名称谐音而成，给被表现的图形物以特定的、大众认可的含义，以及图形之外辅以文字说明。因传统纹样往往表达了人们对美好理想的向往和追求，而被应用在生活的各个方面，尤以在染织、地毯、陶瓷、雕刻、建筑、服装、首饰等工艺美术用品和喜庆场合应用更为广泛。中国传统图案有着悠久的历史和辉煌的成就。图案在人类生活初期就已出现，它是人类生活中原始本能的再现，利用装饰语言来表达对美的追求和向往，其目的是使人更好地生存、更愉快地生活。随时时代的发展变迁，生活条件、生产方式的变化，对美的追求也在变化之中。几千年来，我国在不同历史时期创造了各个时代的生活制品及装饰品，这些制品不仅造型优美；而且与其构成一体的装饰图案风格各异，变化多样，既具有民族特色又具有不同的时代风格，充分显示了创造者的聪明才智及各种不同的风俗民情。了解和研究这些图案，继承其精华，不仅能提高设计者自身的修养和图案创作的水平，而且对民族传统文化的延续具有深远的意义. 2.2传统图案在服装上的运用图案在服装上的运用，可追溯到人类早期的原始时代。原始人为了御寒、护体、遮羞，用树叶、树皮、兽皮围身。为了美化和表现自己，吸引异性，以及为了图腾、祭祀、巫术的需要，用彩色泥土及兽血纹身、纹面，或划破身体进行“刺青”装饰，或用贝壳、兽骨、牙齿、石子等材料串成饰链进行装饰表现（如图1），这可以看成是图案在服装上的最早起源。随着人类农耕活动的发展，原始人获得了利用植物纤维的知识。在江苏吴县草鞋山新石器遗址中，发现了5000年前的葛布残片。这块用扭绞加环绕织发编织出的回纹加条纹暗花的葛布残片，说明了在远古时期，图案作为一种装饰形式，已具体应用于服饰面料之中。传统图案在服装上的运用是随着染织业的发展而发展。今天我们除了在博物馆的古代服饰中,在我国少数民族聚居地区，在现代的戏曲服装，甚至在现代的时装上都能看到有传统图案在服装上的运用,（如图2）。

彝族服饰的色彩

彝族服饰的色彩作为一个古老的民族，在其漫长的发展历程中必定会积淀下来一些极具传统色彩的风俗习惯，也必定会保留下来一些极具民族魅力的文化表象。一个民族的审美心理是在漫长的民族历史中积淀下来的，是民族感情认同最直观的表现。一个民族审美心理表达形式可以表现在民族文化系统中的方方面面，而服饰作为人类的贴身之物，是民族审美心理最直观的表现形式。民族服饰色彩的形成和传达，在很大程度上，受独特的民族意识的渗透和民族习俗的影响一、彝族服饰色彩的审美渊源彝族服饰的色调搭配五彩斑斓，以红、黄、黑为基础，以红、黄、黑、白、青为主色调。这与彝族古代“五色观”的色彩观念密切相关。在《吐鲁立咪》、《哎哺舍额》等古籍中认为：清青之气产生天。浊红之气产生地，天白地黑生成了宇宙。这样以青、红、皂、白来分天地。在《彝族源流》、《异文丛刻》等古籍中，有以五色配五方、五色配五行的观念。认为：东方为青色.南方为红色，西方为白色，北方为黑色，中央为黄色;东方育龙、木，南方赤龙、火，西方白龙、金.北方黑龙、水，中央黄龙、土。彝族古代还有五色族称。尼、能部族即以青、红为族称，尼部即青夷，能部即红夷；慕、饵部族以白、黑为族称，“慕吐洱那”即天白地黑，慕部即白夷，饵部即黑夷；有尚黄部族“署舍乌够左”即“鸡冠黄人”部夷人。《物始纪略》中专门有《羊头青人根》、《鸡冠黄人根》、《猪毛黑人根》、《九掐脸白人》、《尼能清红九只脚》等篇章。这些与彝族古代许多深层次的历史文化观念相关联，反映了天文、历算、宗教、哲学、社会民俗等等方面的深层内涵。由于居住地域不同，“慕吐饵那”即“白天黑地”之白天，在高原地区变成了蓝天，相应就成了蓝天黑地。反映到服饰上就增加了蓝色色调。但从根本上说，仍然是以五色为基调。探究其本来的内蕴，白或蓝代表天，黑代表地，红代表火，黄代表人，青代表绿草森林。二、彝族服饰的色彩审美总的来说“黑、红、青、黄，白”构成了彝族服饰中的主要色彩。其中首服多黑底，装饰配色大量使用红、黄、蓝、白等色，其中以红色为主。彝族首服大多选用黑、青色布料为基色，装饰的镶嵌色布和刺绣花边、图案，多选用红、黄、蓝等颜色。除了绿色之外，很少用别的过渡性中间色，但经过精心调配，色调鲜艳而且和谐，具有别具一格的美感。gggg1、五彩斑斓的配色技法色彩可以表现不同的风格特点，它是形式特征所产生的特定心理效应。影响色彩风格的因素很多，如色彩的明度、纯度、形状等等，其中最主要的是由色彩之间复杂的对比关系构成。在整体的彝族服饰中，色彩之间的对比关系就尤为突出和丰富。包豪斯学派的著名艺术教育家伊顿就总结了色彩的七种对比要素，即色相对比、明暗对比、冷暖对比、补色对比、纯度对比、面积对比、继续对比。而彝族首服，可谓是将色彩的明暗对比和色相对比运用的尤为出色。明暗对比的效果，侧重在色阶的层次感上，明暗反差在相当大的程度上决定着色彩的明快与否。彝族首服中较少使用灰层次的颜色，以明度较低的黑色蓝色为底配上纯度较高的黄色、红色，形成的对比效果较为强烈；或是以暗色为底，装饰闪亮的银饰，看上去黑白分明，格外声势夺人。在色相对比中也是选用对比跨度大的颜色进行搭配，几乎是以红、黄、蓝等反差较大的对比色为主，高纯度的色彩占较大比例，在色彩配置上呈现出“跳跃性”，加之色彩形态上经常出现形与形之间的分割、交错、重叠，服饰色彩呈现出引人注目，具有刺激性的视觉效果。在众多彝族聚居地中，以云南彝族的首服配色，最为强烈而大胆，充满了色彩的张力。 2、黑白关系的巧妙运用由于黑与白的特殊性质，决定了它们在色彩关系中的特殊作用，这是具有特殊意义的色彩因

彝族服饰论文.

关于云南东川红土地干彝族服饰调查报告【内容摘要】中国的彝族是一个历史悠久，有着众多支系的民族。不同的彝族支系都有其独特的服饰文化。干彝是生活在云南昆明东川红土地镇的一个彝族支系，干彝的传统服饰是众多彝族服饰中的一朵靓丽花朵，是彝族文化重要遗产之一。本文主要分析干彝的服饰，追寻传统干彝服饰的制作工艺，最终记录一整体干彝服饰的制作方法。【关键词】东川干彝服饰分析制作彝族的分支和多样化彝族服饰历史悠久，早在公元二世纪就显现出彝族服饰文化特征，据彝族古藉书中记载，从“六祖”分支后，在漫长的历史长河中，彝族人民分布的各个地域在保持原来服饰特色风格的基础上，大同小异，以地域提升了绚丽多姿的服饰精华。长期保持极其强烈的民族传统优秀服饰文化。形成了鲜明的彝族服饰文化代表体系。是绽放在民族花丛中的亮丽花朵。彝族服饰不仅是体现了审美特征，而且还体现了地域特征，土司、贵族与贫民的等级制度的特点，它完整地凝聚着彝族人民千百年来形成的美学、宗教、政治、哲学以及习俗等多方面的传统观念，代表着彝族人民在文化结构深层的智慧内涵。彝族居住地域广阔，随着历史岁月的不断进化，以两个支头形成了其文化自身的地域差异和众多支系，彝族服饰代表地域款式不下百种，其中滇中滇南以楚雄为代表的大支头、二支头和四川大小凉山为代表的三支头、四支头服饰最具有代表性；滇东北一代、贵州、广西、北京彝族为代表无、五支头、六支头分支的支系。虽然语言文字保持完好，但不少分支系服饰与其他民族逐渐同化，滇东北，昆明东川区落音山彝族发祥地之一的彝族女装是完整的保持了原貌特征的款式之一。东川区太阳神鼓队参加全国鼓舞大赛中夺得最高山花奖，其中这款彝族服饰就是一大亮点。民族服饰可以说是一种文化符号，是民族文化的传承，了解这一符号，就是了解民族的文化心理和精神特征，了解该民族的生存方式和历史文化。以下论述就以东川彝族服饰为例，通过对服饰的详细分析，了解这一彝族支系的文化传承。东川红土地干彝民族服饰分析东川红土地干彝民族服饰包括：帽饰、上衣、腰带、外褂、裙子、鞋。这套服饰由昆明东川区红土地镇蚂蟥箐村…的苏文花制作，年龄有五十多，擅长绣平绣、十字绣，戳纱绣，曾在红土地镇举办的绣花比赛中两次拿一等奖。

彝族服饰

彝族服饰彝族的服饰，多姿多彩，风格独具。历史上，由于彝族支系众多；居住分散，因此，各地服饰区别明显，样式各异，带有浓厚的地域色彩。不少地区四季冷凉，气候变化不大，所以彝族服饰季节性不强，察尔瓦（披衫）常年皆着。彝族支系繁多，各地服饰差异大，服饰区别近百种，琳琅满目，各具特色。在金沙江边的小凉山地区，彝族男女服饰风格古朴。男子一般都在额顶留一块三寸见方的头发，彝民称之为“子尔”，把它视为能主凶吉祸福的天神所在。他们还用三四米长的黑布缠头，并将头帕的一端卷成姆指粗细的长椎形，男子还在左耳戴耳珠，他们一般上身穿黑色窄袖、镶有花边的右衽短布褂，下身着宽大多褶、颇似裙子的长裤，外面再披一件下端饰有长穗流苏的披毡，是用黑以羊毛织成的。凉山区的彝族妇女服饰，颇为典雅。以中青年女子为例，她们头盖一块绣花的方布帕，并将头帕的前端叠成瓦式，遮于前额再用毛线和发辫缠压住。双耳一般都戴有银质耳环、耳坠，领口是以一块银排花。她们身穿绣花右襟上衣，既宽又短，仅及腹部。下身则用黑、黄、蓝、白诸种色布环绕拼接成百褶裙，裙长及地，修长优美，走起路来更是左右摇曳，婀娜多姿。彝族服饰色彩是五色为基调，其五色内涵非别为白或蓝代表天，红代表火，黄代表人，黑代地，青代表绿色森林。这五种色彩构成彝族服饰主要色彩，其中首服多为黑色，青色布料为基色，装饰所用的镶嵌色布和刺绣花边，图案多用红、黄、蓝色彩。除绿色以外，很少

使用中间的过渡色彩，但经过精心安排后，色彩艳丽且和谐统一，兼有别具一格的美感。彝族传统服饰富有巨大的生命力，不仅在历史上对彝族人民的繁衍发展发挥了巨大的作用，而在今后还会以自己独特的名族传统，在中国服饰的百花园中显示自己永恒的美丽。

浅析云南花腰彝族服饰刺绣纹样及针法特征

云南花腰彝族服饰中刺绣纹样和针法研究 ——以云南石屏县哨冲镇雨能后村为例许毓（武汉纺织大学服装学院）摘要：花腰彝是彝族的一个分支，它因浓艳多彩的花腰服饰而得名，每一套花腰彝族服饰的刺绣工艺都异常细致精美，纹样极其丰富。然而现代生活却悄无声息地将这一民族服饰消融于工业化中，这愈是凸显记录和传承的重要性。笔者通过田野调查收集相关数据和资料，以哨冲镇雨能后村为考察地，雨能后村民风淳朴，刺绣技艺得以完好传承。文章从花腰彝族服饰的图案纹样和刺绣针法两个方面进行研究分析，首先从花腰彝族服饰的刺绣纹样中探寻其民族的文化内涵，其次再对刺绣针法进行研究，刺绣技艺的传承最为重要。研究发现花腰彝族服饰刺绣纹样多以花卉类题材为主，而且每一种纹样都有着独特的寓意和象征，刺绣针法则以平针绣为主，织网绣最具特色。关键词：花腰彝族；图案纹样；刺绣针法 0引言云南省石屏县是花腰彝族人口最多的一个县，彝族人占全县总人口一半以上。石屏县位于云南省南部，红河哈尼族彝族自治州西北部。[1]花腰彝族大多分布在石屏县龙朋、龙武和哨冲三个镇，还有小部分布在玉溪市峨山县小街镇，共居住着全世界仅有的3万多花腰彝人。“雨能后”是用彝语同音直译而来的，“雨”代表水，“能”在以前叫“怒”是翠绿之意，“雨能后”连起来就是“一塘碧绿的水”的意思，这是因为村子里历来有一潭清澈的水被族人们视为神水，传说水里还有一条神龙保佑着全村每年都能风调雨顺，村民们每年都会在此举行祭龙仪式（图1）。雨能后全村93户人家都是花腰彝族，共378人。村子里的民族氛围比较浓厚，大人和小孩穿着民族日常装，平日里都用彝语相互交流，闲暇时间妇女们会聚在一起边绣花边说家常，或是男女老少一同载歌载舞，生活多姿多彩。独具代表性的花腰服饰只有在过节、过年或参加喜宴时才舍得穿戴。花腰彝族服饰的图案纹样和刺绣技艺独 1

彝族服饰的色彩美讲课稿

彝族服饰的色彩美

彝族服饰的色彩美作者：陈晓亮来源：《文艺生活·文艺理论》2013年第11期摘要：居住在四川西南方向的彝族人，这是中国最大的群居彝族聚集地。他们对服饰的装扮有着自己独到的理解，他们在服饰中用黑、红、黄三色为主色调，青蓝、白色、紫色为配色，并在领、肩、胸、袖、脚边上绣上各类精美图案，使服饰变得绚丽多彩。其服饰的色彩大胆强烈，绚丽多彩，在崇山峻岭之间闪耀着独特的色彩魅力，蕴含着彝族独特的民族文化、地域文化和审美文化。关键词：彝族；服饰；色彩美中图分类号：J523 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）32-0153-02 一、彝族服饰色彩原料的来源彝族服饰的纹饰和色彩选择上，是根据服饰的色彩来决定绣什么纹饰。创作者一般都会选择与纹饰象征意义相近的色彩来表达，因此，色彩的象征意义与纹饰的内容是一致的。彝族服饰的发展经历了漫长的历史时期。传统服饰的材质大多采用动物的毛、皮、麻、或草，经过“纺专”纺线，“腰机”织布，然后制作成服饰。彝族多分布在山区，地理位置优越，空气清新，自然植物种类丰茂，矿产充足，为天然色材的获取提供便利的条件，动物、植物、矿物、土壤等是主要的获取途径。动物色是最原始用色，人们直接用动物的血液涂抹身体或器物，来完成以巫术为目的的原始宗教仪式。天然的色质纯正稳重，尤其是加入特殊的调和剂会使原有的色彩更加光鲜、牢固不易退色。植物颜色取自于不同的草本或木本植物的花、叶、莲、皮、根，或直接取其汁液，经过腐蚀加工制成色料。植物染色的主要原料有：漆、茜草、红花、蓝、紫草、黄栗、黄连、核桃、枸杞等。彝族材料选择有这优越的地理环境，使得色彩原料来源很好摄取。二、彝族服饰色彩的表现彝族服饰色彩以大面积的黑（青）为主色，红、黄次之，形成独有的彝族三色文化，以绿、紫、白等色为搭配。彝族多变的色彩搭配使用，实现了视觉感受的丰富。黑色，大地之本色，寓意为端重与威严，是所有支系里共同使用的颜色，也是最基础的颜色。黑色多用在底布，上衣和裤子上，但每个支系服饰中黑色的使用面积却有很大的差异，元谋的诺苏最喜爱用黑色，从帽子、上衣的底布到及地的长裙，无不使用黑色，其他支系服饰的黑色常见于坎肩、长裤和上衣、围腰的底布。有少数服饰黑色只出现于腰带和脚边。红色，热情豪放与勇敢，是彝族服饰中主要颜色和最亮丽的颜色。它主要用于服饰的装饰图案上，是彝族刺绣中的主色。彝族服饰的装饰手法丰富，在每一件衣服上都有手工的刺绣服饰，从头到脚，衣服上的每一个部位都展示了红色的魅力。在彝族服饰中很难发现一套不着红色的彝族服饰。

中国传统图案的文化底蕴及在服装设计上的应用

中国传统图案的文化底蕴及在服装设计上的应用摘要：我国有着几千年的文明史，传统图案承载着厚重的传统文化与民族精神，是中华民族优秀文化遗产的重要组成部分。只有了解传统图案的风格特点及形成因素，才能对其继承和创新，并应用到现代服装图案设计中，进一步提高现代服饰文化。本论探讨了中国服饰文化中的图案与服装设计的关系。关键词：图案设计；图案纹样；服饰图案中国拥有56个民族。分布地域的辽阔，由于自然环境的差异，生产方式的不同，审美情趣的差异，形成了丰富多彩的中国少数民族服饰，传统图案丰富且有文化意蕴。中国民族图案从形式到内容，从创意到工艺制作都有许多优秀的东西值得学习和借鉴。对于我们的服装设计师来说，那应该是无尽的宝藏，而这宝藏正是我们进入世界服装先进行列的文化根基。一、传统图案元素分析 1.原始服饰图案的发展特色原始服饰有大量的装饰物，其中有头饰、颈饰和腕饰等，材料有天然美石、兽齿鱼骨和海里的贝壳等，当时恶劣的环境下佩戴这些饰物，不仅是为了装饰，也还包含着对渔猎胜利的纪念。 2.商代服饰图案的发展特色我国的服饰图案经历了千百年的发展历程，有着悠久的历史。服饰图案据最初考察表明，有文字记载是商代。那时，奴隶主身着的是带有雷龟纹的服装。图案的装饰主要表现在服装的领口、袖口、前襟、下摆、裤角等边缘处及腰带上；表现形式主要是规则的回龟纹、菱形纹、云雷纹，而且是以二方连续构图形式来表现的至今，这种二方连续构图形式仍普遍地运用于服饰图案设计中。 3.周代服饰图案的发展特色到了周代，随着社会的变革，生产力的发展，纺织业也应运而生，于是出现了华美的暗花绸和多彩的刺绣品。人们用它制作服装，于是出现了冕服。从十二章花纹表现形式和象征意义来看，这些纹样并没有排出当时人们图腾崇拜的心理，同时，也表明人们已不是仅仅把图腾崇拜作为唯一的服饰图案装饰了，而且已能够运用各种自然界的物象纹样来装饰自己，表现出了奴隶社会人们的审美意识。 4.秦汉服饰图案的发展特色秦汉的图案以瓦当图案最为精美，瓦当图案以动物、植物、文字符号和几何纹为多，取材多与吉祥、辟邪有关。服饰图案除了十二章纹样的继续延用外，在图案造型的选择上，突出了龙、凤的寓意。在服饰图案的表现上，龙、凤纹样不仅具有了很强的工艺化、装饰化特点，更具有审美价值，而且在设计上也更加追求艺术造型的完美性了。综上所述表明，服饰图案的运用经历了最原始的一种蒙昧美的追求，图腾的崇拜，权力、地位的象征这样一个发展过程。 5.隋唐代服饰图案的发展特色隋唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。我们看到的这些华贵优美的服饰图案，正是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料。唐代的服饰图案精巧美观。花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上，真是花团锦簇，争妍斗盛。正如五代王建所说“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中”。

中国彝族服饰

中国彝族服饰彝族服饰种类繁多，色彩纷呈，不仅有性别、年龄、盛装、常装之别，还有婚服、丧服、祭司服、战服等各种专用服饰。在阶级社会，表示社会存在的等级制度在服饰上也有所反映。由于彝族在历史上宗族观念深、支系多，所处地域广阔，自然环境复杂，生产经济类型各有差异，以及民族之间的相互影响，因此彝族服饰在其质地、款式、饰品、纹样等方面均形成了明显的地域待征：一方面强烈地反映着自己的传统特点，同时也反映着不同民族文化之间的相互影响和渗透。* O% a" e( I& Y; ]6 f 这里展示的彝族服装根据各地服饰的特点，并参照被称为"社会化石"的语言分布状况，将彝族服饰划分为凉山、乌蒙山、红河、滇东南、滇西、楚雄等六个类型，类型下面又分为若干种样式，以便大家对彝族服饰文化有一个比较全面的认识。大凉山、小凉山是彝族重要聚居区之一，这一地区由于在1954年民主改革以前，长期处于奴隶制度阶段，社会发展极为缓慢，因此凉山型服饰保留其固有文化传统比较多，故在彝族服饰中最具代表性。乌蒙山地区自古以来就是彝族活动的重要地区之一。乌蒙山型服饰集中地表现了这一地区既保持了固有的民族传统，又反映了明末清初“改土归流”后所发生的明显变化。红河地区，由于经济文化发展不平衡，红河型服饰呈现了纷繁多彩的多种款式并存的局面。一般来说，边远山区较封闭，传统服饰特点较浓；其他地区因民族之间交往较多，服饰与汉装较接近。- k. a& E. O4 v8 N! L, w 滇东南型服饰以其明显的支系差异表现出了不同特色。) F, L& e1 a) g; Q5 z( r: F 滇西地区曾是古代南诏国的发祥地，妇女盛装尚有南诏王室贵族服饰华美艳丽的遗风。( h/ n# R/ l3 i" F 楚雄型服饰分布区与其他彝族地区相比，是彝族支系最多最集中之地，也是保留彝族传统文化较多的地区之一。近百年来，虽由于经济文化的发展，彝族服饰变化较大，右襟短衣和长裤已成为本型服饰当今的基本款式，但披羊皮、衣火草布、着贯头衣等古老习俗，仍不同程度地保留至今。: {8 M; i9 l. u: @7 D8 f' J 汉代（公元前206-公元220年）以来，一些文物和文献记载的彝族先民披羊皮、披毡、着贯头衣、着拖尾服、妇女穿裙，男子头饰"兹体"（英雄结）等习俗，至今仍在一些地区保留和流行，充分反映了彝族服饰强烈的传承性。8 G3 S T" c A5 O4 S7 }2 F# b+ E; [ 1963年发现的云南昭通后海子东晋霍氏墓壁画（公元386-394年）所绘头饰"兹体"、披披毡、跣足的部曲形象，与今日四川大小凉山彝族男装颇为相似，足见彝族服饰历史之久远。披羊皮习俗，在唐（公元618-907年）樊绰的《蛮书》等文献多有记载，而如今在彝族地区仍在流行。云南南涧彝族中的新娘不论经济条件如何充裕，结婚时必披羊皮，充分反映了传统习俗和观念彝族人民中影响之深远。$ p2 o t' r6 ^# ^" G 贯头衣是人类服装发展过程中的一种古老款式。据元（公元1271-1368年）、明（公元1368-1644年）以来多种史志记载，彝族早期妇女上穿贯头衣、下着裙，"衣无开襟，服之自首笼下"，"女衣不开领，缘中一孔，从头而下之"。此种服装在云南的楚雄、禄劝、红河、广西的那坡等地彝族中现在仍可见到。至于妇女穿裙在凉山彝族中普遍存在，而在其他一些地区则已改裙为裤或处于裙裤同穿的过渡形态。当今流行于滇西、楚雄、滇东南等地的前短后长之"拖尾服"，可能即《后汉书》所载哀牢夷"衣皆著尾"的一种遗风。而楚雄等地的"火草布"更反映着人类早期采集经济特色。6 N# J+ b8 u* f2 E 在装饰纹样上，凉山、乌蒙山等地以涡旋纹几何图案为主，风格古朴、粗犷。其他地区以写实性动植物纹样居多，色彩艳丽、明快。图案内容以火纹、虎纹、羊角纹、八卦图案最富代

凉山彝族服饰

凉山彝族服饰蒋志聪彝族是一个古老而独特的山地民族，主要分布在滇、川、黔、桂四省区的高寒山区，人口约1000万。在漫长的历史发展过程中，彝族人民以睿智、勤劳和顽强的生命力，创造了源远流长，辉煌灿烂的文明。彝族先民为世人留下的丰富多彩，绚丽多姿的彝族服饰文化艺术，保持了浓郁的民族文化传统和特色，体现了彝族人民独特的审美心理与文化习俗，是中华民族文化中的宝贵财富。越西彝族服饰历史悠久，工艺独特，异彩纷呈。彝族服饰与其他民族的服饰一样，是人们适应自然、生存发展的需要而产生的，其历史源远流长。彝族文献有“弹毛擀毡阿约阿先来发明，纺线织线濮嫫尼依来发明，裁衣缝衣觉觉伍支来发明，制金打银阿合来发明，头盔铠甲吉博尔惹来发明”的记载。越西彝族服饰，系凉山彝族中圣乍语音地域彝族服饰。黑色为服装的基本色调。二十世纪五十年代，县境内彝族曾有穿麻布和羊毛织成的男裤女裙及衣服褂褂、筒状毡袜和麻鞋、山羊皮褂褂、绵羊皮披毡（也作被盖）等，当时有用棉布做的男女服装，男上衣除了用青布和蓝布制作外，有用白布做的男上衣，在衣肩衣袖上镶一道道黑色细条纹作装饰（这种白布衣服早已消失）。女裙有黑裙、红裙、黄裙和白裙，那时布料质料差，颜色单调，做工简单，饰纹一般只有两细一宽并列直线纹和三条细线并列波浪纹两种，许多衣服不加任何饰纹就这样穿。六十年代物资匮乏时期，有用棉花捻线做擦尔瓦的，有用棉

线织布做衣服的。七十年代，虽有用卡机、充贡、平绒之类棉布制作彝族服装的，但为数不多，当时经济条件不能满足人们需求。八十年代后，广大彝族民众才陆续广泛使用毛呢、纤维、棉纤混纺等质地优良、色彩鲜艳的各种面料制作彝族服装。一、服饰源流在汉文献中,有关彝族服饰最早记载见于《华阳国志.南中志》：“夷人大种曰昆，小种曰叟，皆曲头、木耳、环铁、裹结，无大候王。”唐以后记载就越来越多,陈鼎《滇黔游记》载“夷妇纫叶为衣，飘飘欲仙。叶似野栗，甚大而软，故耐缝纫，具可却雨。”《蛮书》（唐）途程第一云：“邛部台登（今凉山西昌、冕宁一带）中间，皆乌蛮也。妇人以黑缯为衣，其长曵地。”《南诏野史》（下）载“黑倮倮，……男挽发于耳，披毡佩刀，妇人贵者衣套头衣，方领如井字，无襟带，自头罩下，长曵地尺许，披黑羊皮，饰以铃索。”宋代彝族服饰保持唐风，依然以“椎髻、跣足、披毡、或衣皮”（《太平寰宇记》），清代《邛嶲野录》记录凉山彝族“男子……发挽大髻，以竹簪独刺挽于额际，戴黑毡笠，大于箕。披黑白毡衣，妇女短衣长裙，肩佩铜镜螺蚌之类”。“倮倮即黑彝也……椎髻、赤足、披毡、带刀弩。女著花衣长裙，披发跣足，带金银耳环如帐钩样”“男子椎髻，裹青布帕，短褐毡衫……妇人以青布作大帽覆髻，垂幅向后，束红帛于额间，长衫短裙，皆跣足”（《皇清贡职图》卷六）小凉山一带“男椎髻、裹青布帕，短衣，披毡衫……妇挽髻，以青布作平顶帽，交缠蓝布长带，饰以珠石，项挂素珠，衣裙俱缘边，跣足不履”（《皇清贡职图》卷六）……

各地彝族服饰展示

各地彝族服饰展示——石林彝族撒尼服饰（一）民族服饰发表日期： 2008-12-30 撒尼人是彝族的一个支系，主要分布于云南省石林县境内，撒尼人的服饰在彝族可是颇具特色的，撒尼人勤劳、善良、乐观及爱美的天性在服饰中得到了充分的体现，电影《阿诗玛》第一次让世人领略到绚丽多彩的彝族撒尼文化，影片中的撒尼服饰给人们留下了深刻的印象，也让很多人开始关注起这石林这片乐土上的彝族人和撒尼服饰。如今，时代在变迁，石林地区彝家人的生活蒸蒸日上，撒尼人更是将爱美的天性在服饰中淋漓尽致的表现了出来，当你走在每个撒尼村寨，你会在随处漂来的歌声中看到一个个漂亮的撒尼姑娘的身影，那精美的绣花包头、花围腰、精面料制作的花边衣，远远看去，象一朵鲜花绽放舞动，走近了，更让人为这亭亭玉立的着装惊叹和着迷。彝族撒尼人爱美，千百年绣制出了如此精美的花衣，撒尼人勤劳，从来没有停下过绣制美的双手。如今在石林的市场上，你可以看到形式多样，用料精致的各式撒尼服饰，其工艺之精湛，构图之精美，色泽之艳丽，可算天下一绝，这样的服饰，即使在风靡流行的年代，也不会显

得落伍。彝族撒尼服饰不仅精美实用，而且寓意深刻，彝族撒尼人将自己的信仰崇拜和独到的审美观融合到了服饰文化中，所以撒尼服饰的精美也更让人着迷。

女子服饰：撒尼妇女服饰色彩鲜艳，美观大方，工艺精巧，一件服饰可谓一件精美艺术品。撒尼妇女头饰彝语叫"喔姐"呈半圆形，似天上彩虹。包头上的色彩和饰物随年龄，婚否略有区别。

老年人和已婚妇女多用红、黑两色布做包头，头顶上只有一只平放的三角形饰物，表示已婚。

未婚姑娘的包头十分艳丽，做工别致，用红、黑、黄、绿、等五彩丝绸做包头，包头边沿订洁白的银泡，包头两端绣精美的花草图案，包头的双耳部各插一只刺绣精细的"彩蝶"，表示未婚。包头右端缀一串玻璃珠或一绺乌亮的黑发，彝语称"抢喔"。抢喔过右肩垂露至前胸，走动时会发出清脆悦耳的响声。撒尼妇女身穿斜襟长衣，长略过膝，双腿两侧开衩至腰。长衣的领口、袖口用花边镶嵌。袖子用花边和五彩布叠镶成各种纹饰。长衣的边角用丝线滚镶。长衣的右前胸镶世代相传的白云图案。肩斜披披风，两条披风带分别过右肩左腋下，交搭于前胸，带端自然下垂及膝。寒则肩披绵羊皮披风。

浅谈二方连续纹样在服装设计中的应用

浅谈二方连续纹样在服装设计中的应用摘要：在服装纹样设计中，二方连续纹样是较为常见的一种装饰纹样。研究二方连续在服装设计中的应用对我们能够灵活的运用二方连续纹样进行服装款式设计具有很重要的意义。关键词：二方连续纹样；服装设计一、二方连续纹样概述 1.二方连续纹样的定义与特征。二方连续纹样是以基本纹样为单位纹样，向左右或上下重复排列构成的一条纵向或横向的带状纹样。采用二方连续纹样作装饰，能形成一定的节奏感和韵律感，容易取得较满意的装饰效果，这是二方连续所具有的独特特征。二方连续纹样的结构组织表现出的缓慢、激进、回旋排列形式中的奇数、偶数、顺排、间排、等距和不等距等都蕴涵着不同程度的节奏或韵律。 2.二方连续的纹样组合。二方连续在服装中的单位纹样组合可分为两种形式：具象纹样和抽象纹样的二方连续。具象纹样是运用夸张、趣味化等手法对生活中常见的事物进行仿照设计；抽象纹样是完全凭人的想象或感觉自由创作的纹样，这类纹样形成的二方连续可以通过几何线的形状，或是

改变纹样之间的距离使二方连续纹样产生节奏感。 3.二方连续的骨法。二方连续纹样由排列方式、单位纹样、装饰线三个要素组成的。二方连续的排列方式有直、折、曲和综合等，二方连续纹样则依据排列方式加以适当地穿插和配置，当完成图案设计后，形成一条带状纹样。二方连续纹样在服装设计中的排列方式大致分为7种，如表1-1 二、二方连续在服装设计中的应用 1.二方连续纹样装饰部位（1）全身二方连续纹样。在整件服装上使用二方连续纹样是服装常用的设计形式之一，如毛衣中经常整件服装使用二方连续纹样，它给人的整体感觉比较饱满、充实、丰富。在服装设计中运用全身的二方连续纹样，可根据不同的元素组合和结构形式体现出着装者的不同气质。（2）局部二方连续纹样。局部二方连续多应用于服装的肩部、袖口、前胸、腰部等位置，也是服装设计中常用的手法，在视觉上相对全身二方连续饱满度和充盈感会略弱一些，但能体现出服装的简约风格。需要注意的是，在局部二方连续的设计中，要适当地调整图案的排列分布，保持二方连续的图案与服装整体相协调，使整件服装保持一种和谐状态。（3）点缀二方连续纹样。除了在服装上大面积使用二方连续外，更多的时候二方连续纹样是作为一种装饰边使用，

浅谈巍山彝族女性服饰的文化内涵

浅谈巍山彝族女性服饰的文化内涵巍山县牛街乡牛街小学卜瑜仙考号：292706100004 指导教师：余玫论文定稿时间：

浅谈巍山彝族女性服饰的文化内涵巍山县卜瑜仙 [摘要]漫步在南诏发祥地巍山，首先映入眼帘的是，身着彝族服装的妇女穿梭与牛仔、西装人流的动人画面。那服饰式样的繁多，色彩的绚丽，让人联想起道道多姿的晚霞。原来，视野开阔的彝族女人，一直用心编织着生活，把对生活的热爱，一览无余地诠释在服饰文化中。她们在吸纳其他民族衣装风格的同时，巧妙的将气候美丽的巍山本土文化设计在服饰中。刺绣图案一类反映花鸟植被等自然资源，另一类图案：太阳、月亮、蜘蛛、火焰等图案则体现先民崇拜、感恩心志等丰富的文化内涵。整套服饰表现了巍山彝族女性对所居环境（高山、盆坝、河谷）多元地理气候相适应的特色设计。无论是那一身身倾向与华丽风格、绿色诗意的东山女性服饰，还是那倾向于简朴审美主义设计的智慧类型、黑白相衬的西山女性服饰，都向人们表达着彝族女子对生活的热爱，以及独特的美学怪、观念。关键词女性服饰；种类；内涵。巍山位于云南省西部，地处哀牢山和无量山的北端，北部以漾濞江西洱河为界与大理苍山相望，东部为红河流域的上游，西部属澜沧江流域，地理位置和自然环境独特。气候温暖，冬无严寒，夏无酷暑。这美丽的红河源孕育了一个独

特的彝族文化。巍山彝族，是一个从历史深处走来的崇善龙虎的民族，是一个有着悠久历史的古老民族。西汉时称为“昆明”（1）唐代称为“乌蛮”，元、明、清时称“罗罗”、（2）“密撒”等，自称“腊罗把”，汉意为“崇尚龙虎的人。”，新中国成立后，正式定名为“彝族”。彝族人民聪慧、勤劳、勇敢、善良、包容、上进，在悠悠历史长河中，开疆辟土，团结其他民族，为祖国西南边陲的稳定和发展作出过重大贡献，同时创造了灿烂的文化。彝族有许多历史文化遗产、民俗文化现象，如彝族打歌、毕摩经、十月太阳历、洞经、及独特的土主文化与服饰文化等，都向世人展示了一个古老民族深厚的文化内涵，呈上了一份多彩的文化特餐。其中，服饰是人类历史文明进程中的产物，是民族文化中最为外在、直观和最具美学特点的重要组成部分。巍山彝族女性服饰在历史发展过程中，形成了种类众多、类型复杂的特点，在云南彝族服饰文化中，有着重要的地位。作为一个彝族后代的我，在这里，主要想从巍山彝族女性服饰入手，力图揭示其丰富的文化内涵。一、巍山彝族女性服饰的种类彝族是巍山最古老的土著民族，主要分布在巍山盆坝的四周和河谷、高山地区。聪慧的女性为适应所居环境的地理气候，经历史沉淀，设计了混合南北民族衣装风格的特色服

《服饰图案设计》教学大纲

《服饰图案设计》教学大纲第一部分大纲说明一、课程的性质与任务服饰图案设计是广播电视大学服装设计专业的统设必修课，是从事服装设计及服装生产应用和开发的基础。本课程共10学分，一个学期完成全部教学任务。本课程的主要任务是，使学生了解服饰图案构成以及服饰图案再创方面的基本知识，掌握服饰图案图形生成的基本原理，学会服饰图案设计的基本方法。二、课程的目的与要求 1．服饰图案设计是服装专业科学中一个比较年轻的分支学科，它的核心内容是服饰图案的构思、构成以及表现。本课程要求学生了解服饰图案在服装当中应用的最新发展，掌握服饰图案设计的基本概念和理论。 2．服饰图案图形的构成是本课程的核心内容之一，要求学生熟悉独立纹样、连续纹样的构成和写生方法。 3．服饰图案的概述、基本规律与形式法则、服饰图案的构思是本课程的基础。要求学生掌握服饰图案的概念、设计原则、基本规律、形式法则;熟悉服饰图案的构思特点、构思过程，掌握服饰图案构思的方法。

4．服饰图案设计的表现技法、服饰图案色彩的应用是必须掌握的专业技能。要求学生能够熟练应用表现的多种技法。三、课程的教学要求层次本课程的教学内容要求分为“知识点（教学内容）、重点、难点”三个层次，专业技能训练内容分为“了解、学会、熟练”三个层次，授课教师可根据教学要求进行教学工作，操作时可根据学生实际情况进行适当的调整，但总的知识点不能减少。第二部分学时、教学安排、教材与教学环节等相关要求一、学时分配本课程共35课时，其中课堂授课15学时，专业技能训练10学时，自学及其它10学时，授课教师可根据所带学生水平以及教学设备的实际情况，适当地调整课堂授课和专业技能训练的时间，但总学时不得减少。教学内容分为 10章学习内容。学时分配见下表。章号内容课内学时面授学时专业技能实践其它 1 概述 1 1 2 基本规律与形式法则 2 1 1 3 服饰图案的构思--自然形态的写生 2 1 1 1 4 图案造型素材的来源 4 1 1 1 5 图案造型的表现--抽象形态的形成 3 2 1 6 自然型图案的构成 6 2 2 2 7 几何形图案的构成 6 2 2 2

关于彝族服饰的介绍

彝族是我国少数民族中人口较多的民族，全国彝族人口658万多人，主要分布于四川、云南、贵州、广西等省（区）内。广西彝族人口共计7000多人，主要分布在隆林各族自治县的德峨、克长、者浪、岩茶等4个乡的10多个村和那坡县城厢、百都、下华3个乡的9个村寨，余者居住在西林、田林县内。在云南众多的少数民族中，彝族人口最多、分支最为复杂、居住分布最广，因而彝族服饰之多姿多彩多种类，也是绝无仅有的。据调查，仅云南彝族的服饰就可区别出上百种不同样式。但是，毕竟是一个有着共同渊源关系的民族，各地彝族的服饰也往往表现出一些共同的民族文化特征。总的来说，彝族服饰集多种装饰工艺于一身，美观大方，纹样丰富多变，色泽沉着和谐，色调简洁明朗。在色彩应用上，彝族服饰一般以黑或近黑的青蓝等色为主，衬以红、黄等色。这与彝族长期历史文化所积淀的尚黑、喜红黄的审美意识有直接关系。彝族认为，黑色象征刚强坚韧，红色象征他们崇拜的火，黄色象征善良和友谊。彝族服饰尤为注重红、黄、黑三色的搭配和图案的选择，单纯之中显露出丰富的感觉。特别是彝族妇女的服装最为考究。彝族服饰之多种多采，正如其支系自称的繁多一样，在我国少数民族中也是绝无仅有。据有关方面调查统计，仅云南彝族的不同服饰，可区别至近百种。但除小凉山和少数地区外，男子的服饰多与附近汉族相似，唯妇女的服饰保留的特点为多。滇中、滇南的未婚女子多戴鲜艳的缀有红缨和料珠的鸡冠式花帽，已婚妇女包头帕，衣服的领边、袖口、衣襟边缘多有精美鲜艳的刺绣花边。石屏、峨山已婚妇女的围腰刺绣得特别精致美观，面围腰刺绣的水平则可使妇女们获得相等的社会声誉，故一幅围腰凝结着妇女们的聪明智慧和辛勤劳动。山区彝族，过去无论男女多披一件羊皮褂子，而小凉山和滇东北彝族多身披一件“擦耳瓦”——羊毛披毡。小凉山彝族男子多穿黑色窄袖且多镶有花边的右开襟上衣，下著多褶宽脚长裤，头顶留约三寸许头发一绺，汉语称为“天菩萨”，彝语称为“子尔”，裹以长达丈余的青或蓝、黑布包头，右前方扎成拇指般粗的长椎形的“子帖”——汉语称“英雄髻”。男子以无须为美，胡须在有闲时即一一拔光。左耳戴缀有红丝线串起的黄或红色耳珠。妇女穿百褶裙，惟黑彝妇女裙长及地，其他等级妇女裙仅及膝，多包黑色包头，戴双耳环，领口别着银排花。

彝族服饰

彝族服饰(组图) 彝族武士服饰蓝布地大襟长袖女子衣缎地刺绣三角荷包全国约有八百万人的彝族，集中分布在滇川黔桂四省区广阔的土地上。彝族服饰是世界上种类最为丰富的服饰。根据支系、地域、服饰习俗和特点不同。专家把它分为凉山型、红河型、乌蒙山型、滇东南型、滇西型、楚雄型等六种类型。凉山型彝族服饰，代表了北部方言区服饰文化，如今还在活态的存在。它包括凉山州十七个县市及俄边、马边、石棉、汉源、九龙等县，以及云南省的永善、宁蒗、攀枝花、丽江等县市。服饰特色古朴、大气、独特，较完整地保持了彝族服饰的传统风格。男子的头饰都以兹体、奥帖为主，女子的头饰却有奥帖、三角帽、圆盘帽等不同的特色。从款式上来说，彝族上衣有大襟、对襟、琵琶襟、一字襟、贯头衣等主要款式；下装为男裤女裙；饰品是金银珠宝齐全。彝族古代服饰从制作上来说，彝族女子服饰传统采用麻、棉和羊毛等，捻线纺纱，制作服饰；男子则采用兽皮和牛羊皮制作服饰。

传统彝族崇尚和喜爱的颜色是白色、黑色和蓝色。而不是人们所说的红、黄、黑。彝族传统服饰几乎找不到黄色和红色为底的。它来自于彝族先民对自然的认识，经历了一个从简单到复杂逐步丰富的过程。在四川，彝族刺绣与羌族刺绣齐名，被专家誉为“南彝北羌”。彝族服饰的衣领、衣襟、袖臂、项背、下摆、裤脚、帽子、头帕、挂包、围腰、裙边等部位装饰各种花纹，工艺有贴花、挑花、盘花、锁花、镶嵌、平绣等。近年来，国内外对彝族服饰的关注和收藏也在不断增多。北京国家博物馆、中央民族大学博物馆、北京服装学院博物馆、民族文化宫、四川省博物馆、四川大学博物馆、西南民族大学博物馆、云南省博物馆、云南民族博物馆、重庆市博物馆、台湾故宫博物院、台湾政治大学、楚雄州博物馆、凉山彝族奴隶社会博物馆、昭觉彝族服饰展览馆以及法国、日本、美国、德国等国家和地区，都有彝族服饰的收藏。然而，有关彝族服饰的各类活动和研究，却相对较少。1985年，以彝族服饰为参照的服饰为我国夺得第一个国际服饰大奖；1987年彝族服饰展览在北京民族文化宫举行。但此后，有近二十年的时间，没有彝族服饰专题活动。 2004年，昭觉举办首届彝族服饰文化节；2005年，昭觉举办首届彝族服饰文化论坛；2006年，昭觉彝族服饰表演团参加北京全国第三届少数民族艺术节开幕式表演，走进了人民大会堂；2007年，昭觉彝族服饰表演团参加在成都举办的中国国际非物质文化遗产节展演，并参加在成都举办的第六届中国国际白银年会，被授予“中国少数民族银饰特色县”称号；2008年，文化部授予昭觉县“彝族服饰文化之乡”称号，彝族毛纺织及擀制技艺被国务院公布为国家级非物质文化遗产。彝族服饰是彝族人相互间的情感纽带，是彝族文化的重要载体，体现了彝族的工艺技艺、审美情趣和价值观，折射出彝族的宗教、信仰、伦理民俗等文化内涵。彝族服饰不但具有实用穿着价值、工艺美学价值，同时也具有不可替代的历史文化价值、教育激励价值、旅游观赏价值、经济发展价值和科学研究价值。它值得我们毕生去捍卫和发扬。

云南彝族服饰文化

云南彝族服饰文化（云南爱因森软件职业学院作者：方进普）内容摘要：云南彝族服饰文化体系，是彝族劳动人民情感的表述。它以符号化视觉语汇透视出民族生活习俗、民族审美理念和思想情感，标志着彝族符号性的文化选择。服饰构成要素的变更，促进了情感和审美形式的变化和发展。民族服饰视觉情感语义的准确快速传达，主要是通过一定的服饰造型和图案设计等呈现出来，并体现彝族传统审美文化体系的历史延续。【关键词】彝族服饰/符号化/视觉语汇/视觉情感/审美文化 1.引言云南彝族服饰经过几千年的风雨沧桑，形成了富有云南气派、博大精深的民族服饰文化体系。它不仅体现了物质文化和精神文化的整合，以及审美主体内心炽热情感的外化，而且在一定程度上透视出云南彝族特定社会文化结构下的特定民族生活习俗和民族审美理念，以纯真、质朴、平淡的符号化视觉语汇及独到的视觉审美视点，高度艺术化地概括反映了民族服饰文化的本质特征，从而体现出云南彝族服饰语言从审美意象到具体化艺术符号情和意的整合构筑与传达。 2.云南彝族服饰文化 2.1云南彝族地域分布彝族人口众多，分布很广，云南省以楚雄彝族自治州。红河哈尼彝族自治州的衰牢山区，乌蒙山区和滇西北小凉山一带比较集中。彝族过去崇拜万物有灵和崇拜祖先。火是彝族追求光明的象征。在彝族地区，对火的崇拜和祭祀非常普遍。彝族语言属汉藏语系藏缅语族彝语支，有六种方言。彝族有自己的文字，是中国最早的音节文字，其中比较通用的有一千多个。1957年通过了彝文规范方案，确定819个规范彝字，并开始试行。彝族文化艺术源远流长，用彝文记载的历史、文学、医学、历法等著作中，不乏价值极高的珍贵文献。流行的民间集体舞是“跳乐”。传统工艺美术有漆绘、刺绣、银饰、雕刻、绘画等。彝族主要从事农业，畜牧业是副业，手工业生产也相当发达。全省都有分布，由于其支系众多，支系间由于地域的差别，其服饰也千变万化，绚丽多姿，各具特色。

彝族民族服饰

中国民族服饰：彝族服饰彝族服饰四川凉山和贵州西部一带，男穿黑色窄袖右斜襟上衣、多褶宽脚长裤；也有的地区穿小脚长裤：以长达数丈的青蓝布帕包头，在右前方扎成细长锥形子帖(汉称“英雄结”)，向前伸出帕外。左耳戴黄、红大耳珠，珠下缀红线。女穿镶边或绣花大襟右衽上衣和多褶长裙，裙缘镶多层色布。姑娘头覆绣花瓦式方帽，压以发辫，遮住前额，尤如帽沿。戴耳环。领口有银排花。外出时男女都穿擦尔瓦。冬天以领部有裥褶的羊毛披毡套在擦尔瓦内。

在云南众多的少数民族中，彝族人口最多、分支最为复杂、居住分布最广，因而彝族服饰之多姿多彩多种类，也是绝无仅有的。据调查，仅云南彝族的服饰就可区别出上百种不同样式。但是，毕竟是一个有着共同渊源关系的民族，各地彝族的服饰也往往表现出一些共同的民族文化特征。总的来说，彝族服饰集多种装饰工艺于一身，美观大方，纹样丰富多变，色泽沉着和谐，色调简洁明朗。在色彩应用上，彝族服饰一般以黑或近黑的青蓝等色为主，衬以红、黄等色。这与彝族长期历史文化所积淀的尚黑、喜红黄的审美意识有直接关系。彝族认为，黑色象征刚强坚韧，红色象征他们崇拜的火，黄色象征善良和友谊。彝族服饰尤为注重红、黄、黑三色的搭配和图案的选择，单纯之中显露出丰富的感觉。特别是彝族妇女的服装最为考究。彝族历史上曾有过“六祖分支”的事件。据彝文文献记载：大约春秋末期，一场洪水过后，彝族人曾分成六个部落，由始祖阿普笃慕的六个儿子带领向不同的方向发展开去。有学者根据六祖分支的线索和现实的情况，进行概括，将各地彝族服饰粗略地划分为楚雄型、凉山型、乌蒙山型、滇西型、红河型、滇池及滇东南型等六大类型，以便从千差万别的现象中了解其概貌。