交互设计作品集 portfolio

数字媒体设计经验总结汇编

数字媒体设计经验总结 一、实习过程中的主要技术实践内容 1.我于xx日开始在XX实习。 该单位为以传媒设计制作为主的公司。 我所担当的是平面设计师一职，第一个月为试用实习。该职位的工作为：参与各种传媒的设计和制作，如果有特殊要求，要参与安装工作。 2.该公司为个人企业，刚刚成立不久，所以公司整体经验不长，不过员工都是从其他公司挖来的老员工，所以公司上步很快。而且公司地址在鞍山的繁华地段，所以客户并不缺乏。 平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，乎时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网路上的设群来做意见交流。 平面设计师是在二度空间的平面材质上，运用各种视觉元素的组合及编排来表现其设计理念及形象的方式。一般人认知的平面设计师是把文字、照片或图案等视觉元素加以适当的影像处理及版面安排，而表

现在报纸、杂志、书籍、海报、传单等等纸质媒体上，也就是在纸质媒体上进行美术设计及版面编排。 主要分为美术设计及版面编排两大类。美术设计主要是融合工作条件的限制及创意而创设出一个新的版面样式( format ) 或构图，用以传达设计者的主观意念；而版面编排则是以创设出来的版面样式或构图为基础，将文字置入页面中、达到一定的页数或构图中以便完成成品。 美术设计及版面编排两者的工作内容差不多，关联性高，更经常是由同一个平面设计师来执行，但因为一般认知美术设计工作比起版面编排来更具创意，因此一旦细分工作时，美术设计的薪水待遇会比版面编排部分来得高，而且多数的新手会先从学习版面编排开始，然后再晋阶到美术设计。 3.职位工作内容 1、根据内容需要，进行平面媒体的版面编排； 2、完成平面宣传品的创意设计； 3、执行公司开发项目的VI设计发展和导入； 4、完成会展、活动的整体布局，灯光舞美、气氛模拟设计； 5、完成对照片、图片的后期处理 平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，

全球著名十大建筑设计师及作品介绍

全球著名十大建筑设计师及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，

他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。

悉尼大学交互设计入学要求

悉尼大学是澳大利亚的一所世界著名公立研究型大学，其开设的诸多专业在国际上享有盛誉。其中，交互设计专业就很受艺术留学生的关注。那么，你知道申请悉尼大学交互设计专业有哪些要求吗?下面就是ACG国际艺术教育小编为大家带来的悉尼大学交互设计入学要求的相关介绍，大家一起来看看吧! 院校简介： 悉尼大学(The University of Sydney)又译雪梨大学，始建于1850年，是坐落于南半球金融、贸易与旅游中心——澳大利亚新南威尔士州首府悉尼的世界著名公立研究型大学。悉尼大学是全澳洲历史最悠久的大学，是整个南半球首屈一指的学术殿堂和全球著名的高等学府之一。 悉尼大学为AACSB和EQUIS认证大学、欧洲全球管理学教育联盟CEMS成员(每个国家仅一所大学入选)，同时也是世界大学联盟、环太平洋大学联盟、澳大利亚八校联盟、亚太国际贸易教育暨研究联盟的核心成员。 悉尼大学交互设计专业介绍： 专业名称：交互设计和电子艺术硕士 本专业的理念促进创新和批判性思维的产生，通过本专业的学习，学生将了解设计互动产品，服务和系统对持久的文化和商业的重要性。本专业每个学期课程的安排都非常的合理。第一学期，学生将学习本专业相关的基础知识和基本技能;第二学期，学生将参与到工作室里的设计项目，这有助于学生拓展概念和技术;最后，学生将研究更深领域的项目，并进行行业实习和毕业设计。学生还能根据自己的兴趣爱好选择相关的选修课程进行学习。 悉尼大学交互设计入学要求： 1.学术要求： 均分要求：985/211 75;双非80; 背景专业要求：本科任何专业; 工作经验要求：无。 2.语言要求： 雅思：总分7.0，单项：6; 托福：总分96，单项：写作19，其他单项17。 3.申请材料： 1)中英文在线成绩单(原件); 2)中英文在读证明(原件);

《个人作品集设计》教学大纲

《个人作品集设计》教学大纲 第一部分教学大纲说明 一、课程的性质、任务和目的 《个人作品集设计》是为室内设计专业等设计类专业学生开设的主要专业课程，是室内设计专业等设计类专业最重要专业知识内容，在教学培养计划中有重要地位。 通过本课程学习，使学生初步了解从事个人作品集设计不仅是设计中重要的组成部分，也是宣传自己的重要形式和手段；个人作品集设计已被越来越多的设计师重视和运用，并在成长的过程中显示出其强大的生命力和广阔的发展前景的重要性。 目的在于让学生掌握个人作品集设计的能力和方法，创造出功能和美学等方面均有创新的作品。本课程中许多理论、技巧的学习应与美术和其它素质教育相结合。 二、总学时 54学时 三、教学目的与基本要求

1、教学目的：本课程的教学目标是：使学生学习该门课程后可以为社会和市场服务，为其塑造富于戏剧性与诉求力的卓越创意。具备个人作品集设计的创意、设计、制作能力，所设计作品具有感染力和情趣的能力，以及美的艺术表现、动人的形象与精美的画面效果，去展示个人作品集设计从单纯的信息传播，跃升为富有审美内涵的视听表现艺术的目的。 2、基本要求： （一）、理论知识方面 1）、个人作品集设计概述 2）、个人作品集设计的创意 3）、个人作品集设计的设计元素 4）、个人作品集设计的版面设计技法 5）、个人作品集设计的执行 6）、个人作品集设计的分类设计 （二）、实践技能方面 1）、培养学生掌握现代个人作品集设计的创意方法。 2）、培养学生掌握现代个人作品集设计的设计元素。 3）、培养学生掌握现代个人作品集设计的版面设计技法。 4）、培养学生掌握现代个人作品集设计的执行。 5）、培养学生掌握现代个人作品集设计的分类设计。

在简历中和面试中描述自己的交互设计经验的4大方法

在简历中和面试中描述自己的交互设计经验的4大方 法 作者: 一网学最后更新时间：2015-10-12 10:18:34 小编：应届生和社招的项目展示核心区别在于，应届生的项目大多数是虚拟的、小型的，或者失败的。大部分可能是校园网站项目，公众号运营，轻量化 App 等，用户数量不会太多、很少或基本不盈利。描述、呈现自己项目经历的前提是有项目可说，如果连基本的基础都没有那就是巧妇难为无米之炊了，所以前期工作更重要。 因此，千万别再问，如果没什么项目可以写该怎么展示？还有一两个月就要求职了，怎么补充经历？这就像在问，请问我没米怎么做饭，还有5分钟就开饭了怎么办——麻烦早点先把米买回来，再研究怎么做饭，恩。 对我来说，求职的时候主要针对产品经理、产品设计师、交互设计师等岗位进行投递，但我用的简历和作品集是同一套，最多会改一下里面的意向岗位。简单介绍一下我的做法。 我在简历中对项目的描述比较简单，因为罗列的大部分都是在线上运营的或者曾经上线的项目，当然也有失败的经历，举几个例子供参考：

首先简历，其中不会对项目有过详细的描述，毕竟篇幅有限。然后作品集，大板块分成：移动互联网产品设计、Web 产品设计、商业模式实践、Redesign 与概念产品设计四个部分，每个小板块主要从概览、调研、思考、设计等方面进行介绍。 我的作品集做的很纠结，前期几个版本下来总觉得效果不佳，也被各种前辈批评，总结一下有这样几个点，供大家自查： 第一，项目太多太杂，质量参差不齐，涉及各种各样的产品领域，显得经历很乱，擅长领域不突出； 第二，单个项目表述过泛，比较关注的结果（用户量、盈利情况、数据）没有重点表达，甚至还需要面试者自己去寻找、搜索； 第三，对项目的描述缺乏逻辑性，很多设计方案并未阐述设计意图，比如强调采用了某种交互设计方式但是又没有解决什么实际的问题，显得很业余； 第四，没有足够的思考过程，尽管分成调研、思考、设计等模块进行介绍，但感觉每一点都是泛泛而谈，最核心的设计思考过程、方案筛选原因等都没有得到体现。

数字媒体艺术专业课论述题

本文为备考时自己的总结，仅供参考！ ●定义：数字媒体艺术是对艺术精神与高科技手段相结合，以数字化媒体方式呈现出来的艺术形式的统称。他分为两大类别：一种是运用计算机技术及其软件、硬件设备和科技概念进行设计创作，以表达属于数字时代价值观的艺术形式。另一种则是将传统形式的艺术作品以数字化的手法或工具表现出来，使传统艺术在新的技术界面上发生多维度的融合和创作流程的再造，从而呈现为全新的艺术形式。 数字艺术的作品主要表现为基于数字平台创作、基于数字平台传播的艺术作品。这种类型的数字艺术，其生产传播与消费将主要依赖于数字技术的介入，艺术家在独立的数字艺术创作平台上完成整个过程，并在数字传播平台上传播。 ●数字媒体艺术的特征： 数字技术的本性即开放、自由、人本数字技术并非是因为技术的自然发展而水到渠成的结果，它是人们为了一个共同的目标——自由交流、全方位沟通而作出的选择。 数字技术被广泛使用的前提在于它能够支持这种开放性需要的能力，基于数字技术的数字媒体艺术如果有可能独立于其他的艺术形态，真正获得独立发展，那么就不应该背离自己的出发点。数字媒体艺术所蕴含的文化理念是开放的，审美活动时开放的、创作流程是开放的，更重要的是价值观念也是开放的。文化理念的开放往往构成艺术形态出现的背景，不同文化理念导致不同艺术形态。数字技术所带来的开放性的文化理念，必然导致由一种媒体或一种艺术形态统摄一个时代格局的终结。数字技术的开放性表现为时空关系、人际关系、人机关系等方面极大的包容性和兼容性，它里面可以有电影，可以有电视，可以有绘画、雕塑、戏剧、音乐、诗歌、舞蹈，还可以有作为创作者的我们以及我们同机器的共生空间，所以这种开放理念下的数字媒体艺术，必然是多元文化整合的结果，数字艺术只有以多种文化之间的融合为出发点才可能呈现为不同以往的全新形态。审美的开放式的开放是指数字技术所支撑的艺术创作及其审美活动是开放的。电影电视比任何一种艺术带给人们的影响都要深刻，原因就是其核心技术的可复制性使艺术成本降低而得以走向平民，数字技术所能够拓展的审美空间笔其他的艺术形态更为开阔，这不仅仅体现为他便捷低廉的复制能力，更体现为它前所未有的分时共享能力，他不仅降低了艺术审美的成本，并且使审美空间大倍数释放。创作流程的开放即指创作的非个人化、非成品性、非中介性，即数字媒体作品的可修改性、可参与性、可完善性。数字作品的可开放性更在于所支撑作品的有始无终，当一件作品在互联网上发布后，这件作品不仅仅用来观赏，它是一个新的开始，接受者不再是选择性的参与，而是创造性的参与，更重要的是它允许修改后的版本再度发表成为全新的作品。数字艺术作品所蕴含的无限衍生能力是数字媒体艺术创造流程开放性的体现。只有这样数字媒体艺术创作才能满足数字媒体传播的“海量”需要，也才能够真正实现美的创造与美的审视之间的融合，所谓接受者即创造者，这彻底结构了艺术创作的专业垄断。在数字时代开放系统是一个至关重要的概念，它不仅是数字技术的要求同时也是数字时代发展的理念，开放的系统在于通过消费者多样化的自主选择获得快速的变化和增长，我们靠自己的想象力来竞争，真正有竞争力的系统必然是开放的，它属于大众，每个人都能在其中找到自己的精神、并且能将之营建为自己的世界。在数字时代“人即信息”，只要人人都追求个性发展，只要人人都崇尚文化自由，多元文化的时代才会真正的到来。所以现代传媒在进入数字化时代后，其机制无论是向着市场发展还是向着全球化发展，都必须以实现跨媒体经营为基础，跨媒体经营才是传媒在数字时代的发展方向。 数字技术的虚拟性特征使得基于数字技术的艺术活动更加的自由，这种自由并非意识形态的无政府主义，而是艺术精神获得最大限度释放的可能。数字技术作为创作材料和基本语言方式，不仅能够完成物质世界的表现，并且能够完成非物质世界的表现，不仅能够完成表现的场传播，并且能够完成表现的非线性传播，它能够最大限度的满足我们从事艺术表达

英国本科交互设计专业院校排名

随着近些年，中国与世界各国的不断接洽，不久的将来，电子系统对人们的生活影响逐渐扩大，使得交互设计师将面临一个极大的缺口，因此，英国先进的教学模式和成熟的市场成为了众多交互设计专业学生的第一选择。不过，对于留学生而言，如何选择一所好的大学呢?接下来，就随小编来看看最新英国交互设计专业排名，希望对大家有所帮助： 专业描述 交互设计，又称互动设计，(英文Interaction Design, 缩写XD或者 IaD)，是定义、设计人造系统行为的设计领域。人造物，即人工制成物品，例如，软件、移动设备、人造环境、服务、可佩带装置以及系统的组织结构。 主修课程 设计史、调研方法、服务设计、企业战略、用户体验设计、物理交互、编程、设计思维、论文、工作室项目等课程。不同的学校课程设置会有不同的侧重点，有些学校偏向理论研究(CMU)，有些学校偏向实践应用(ITP)，学生可以根据自己的特点去选择。 就业前景 随着近年来互联网的火热，交互设计师应时而生，用户界面设计属于高新技术设计产业，国内外大量缺少符合此专业的人才，像国内外众多大型IT企业更是对其供不应求，再者互联网工资普遍比较高，相信交互设计师在未来的就业前景还是非常好的。 就业职位 产品交互设计师、页面设计师、多媒体设计 今天小编带大家看一下英国本科交互设计专业院校排名TOP5：

一、中央圣马丁艺术与设计学院 中央圣马丁艺术与设计学院成立于1989年，由2个学校合并而成：中央艺术与设计学校(始建于1896年，英国皇家女子艺术学院1908年并入)和圣马丁艺术学校(始建于1854年)。伦敦戏剧中心(1963年从英国中央演说和戏剧学院脱离)和柏亚姆肖艺术学校分别于1999年和2003年加入圣马丁艺术与设计学院。中央圣马丁至今仍是世界最受推崇的艺术与教育机构之一，在当代艺术、时装、工业设计、视觉传达、三维设计和表演艺术方面拥有强大的研究和教育支撑。 本科申请要求 语言要求：雅思6.0 二、伦敦传媒学院 伦敦传媒学院(London College of Communication)(以前的伦敦印刷学院)是伦敦艺术大学的6所学院中的一所。提供广泛的课程：平面设计、摄影、新闻、市场营销、电影(预科、本科、研究生和研究类课程)。2003年10月，伦敦传媒学院正式开放它的新教学楼，该楼拥有艺术级的媒体设备。伦敦传媒学院还开设了一系列新的课程，包括互动游戏制作、设计管理、公共关系、广告创意等。 本科申请要求 语言成绩：雅思 6.0，单项不低于 5.5 本科作品集要求 作品集要运用各类视觉语言，如构图配色等，展示想法的生成和研究过程。数量不得超过20张，来自两到三个项目。请使用Slideroom上传作品集。 三、南安普顿大学温彻斯特艺术学院 南安普顿大学(University of Southampton)，世界百强名校，英国常春藤名校联盟“罗素大学集团”成员，世界大学联盟成员。创办于1862年，前身是Hartley学院，到了1952年正式获得皇家授权成为大学，并于1996年收并全英最著名的艺术院校——温彻斯特艺术学院(Winchester School of Art)。 本科申请要求 本科申请需满足以下其中一条： 1、英国A-level考试：通常是AAB; 2、IB成绩28-38分;3.大学本科一年,平均成绩在80-85分 本科生作品集要求 四、曼彻斯特大学 作为全球顶尖的科研与教学机构之一，曼彻斯特大学为人类社会发展做出了举世瞩目的贡献，在国际社会享有极高声誉。曼彻斯特大学现任及过往教职员和学生中共有25位诺贝尔奖得主;现任全职教职员中

数字媒体艺术设计概论(精编文档).doc

【最新整理，下载后即可编辑】 第一章概述 第一节数字媒体艺术设计概念 一．媒体的概念 1.媒体有两者之间的含义，被传播学借用来表示信息传播的一切中介。 2.媒体有三种型态：实体物质形态、物质能量和波动形态、符号形态。 二.数字媒体的概念 数字媒体与新媒体 1.概念：数字媒体是一个以数字技术为中心的媒体概念，而新媒体十一时间来先后对比的媒体概念。 数字媒体与多媒体 1.多媒体是指将相关文字、图像、声音、视频、动画等多种感觉媒体综合集成在一起，进行加工、传播、表现、储存的信息载体。 2.能够将多种媒体进行综合集成、加工、储存、表现的技术称为多媒体技术 三.媒体的类型 1.对传统媒体改造形成的数字媒体 （1）数字广播 数字广播采用数字技术对声音进行加工、传输，具有高保真、远距离的优势，其声音质量可以比AM、FM广播提高数百倍，达到CD的质量 （2）数字电视与电影 数字电视因数字信号的高可靠性和抗干扰能力，能够达到高清晰度的电视画面，并可实现互动功能。 数字电视经历了局部数字化和全系统数字化阶段。 （3）数字出版物 传统出版物以纸为承载媒介，而数字化出版物以数字媒介为载体。 2.数字娱乐媒体 数字游戏有三种类型：一是以网络为载体的网络游戏、二是计算机游游戏（单机游戏）、三是游戏机游戏

四.数字媒体艺术设计 1.数字媒体艺术设计的主要领域有基于网络的网页设计、网络广告设计、网络动画设计、网络视频设计、网络游戏设计；基于软件的界面设计、交互设计；基于传播媒体的电视频道包装设计、多媒体出版物设计等。 第三节数字媒体艺术设计的特征 一、丰富的作品形式 图形作品、动画作品、视频作品、网络作品、互动装置作品二、作品的不确定性 数字媒体艺术设计作品的不确定性主要表现在两个方面： 一是作品主要通过计算机来呈现，计算机的处理能力、显示设备的大小、显示质量的优劣各不相同，同一个作品在不同计算机上呈现出来的结果存在差异， 二是交互和互动作品沉陷的内容和结果具有不确定性。 第二章数字媒体艺术设计的类型 第一节数字图形与图像 一、图形与图像的概念 1.图形 图形主要指描绘物体的轮廓，形状或外部界限。 矢量图形单元包括封闭的轮廓线和内部填充两个基本要素， 轮廓线有线型、粗细、颜色之分； 内部填充也有单色、渐变色、图案等选择，各图形单元可以独立进行移动、放缩、旋转等编辑。 2.图像 概念上，图像指描绘人或物的形象，要求在形状和色彩上有更加真实的描绘。 在数字媒体设计中，图像指通过计算机绘制或者数字摄影得到的形象，适合于描绘形状复杂，色彩丰富的对象。 图像的基本单位是像素，图像又称为点阵图或位图，每个像素都可以有不同的颜色，可以进行非常精细的修改和编辑，方便对

艺术留学作品集如何排版.doc

艺术留学作品集如何排版 近年来，很多艺术生选择出国深造，但是失败率也很高，很大程度上都是因为作品集不规范。对于艺术留学生来说作品集是申请中最为核心的部分，而一本好的作品集排版可以达到事半功倍的效果。那么作品集应该怎么准备呢?下面我就给大家讲解一下。 有些同学的作品集本来质量很好但是却因为排版太差，导致最终看上去并不尽如人意。所以雅筑国际教育的我认为，各位同学在进行作品集制作的时候一定要好好规划和制作自己的作品集。 1、作品集制作标题 请务必选择易读性较高的字体，太多的字体类型挤压在一起也是非常难以识别的，尽量使用简单协调的字体组合。 上图中则是使用了名为Aileron的字体族，这是一款无衬线字体，整体风格简约而富有现代美感，字体族中包含了多种字重和变体。 2、控制好各个元素的间距 上图中“Respect”这个词的字间距被压缩，从而让整个单词显得更有凝聚力。排版中，各种元素间距需要根据实际情况来调整，内容多的时候可以适当收紧，少的时候可以适当放松。间距大小都需要兼顾到基本的可读性，分太开和离太近都很难让人阅读。 3、重点部分要放大展示 将字体、形状等需要强调的内容放大。适当地搭配色彩，让需要强调的部分看起来巨大醒目，图中使用了Releway字体来呈现“Scale”这个词，因为这个字体更加敦实、清晰，放大后看起来体积感十足。 4、明智的选取配色 选取同一色系下的不同色调，可以保持整体的一致性。色调明亮程度的差异能给配色带来对比度，精致的文字需要用深色的背景来衬托，使用了浅绿色，提高清晰度，增强可读性。

5、排版干净、明快、清晰 通过提升文字内容和背景图片之间的明暗对比来提升可读性。通常使用纯黑和纯白的文字可以更为便捷地实现这一点。 6、字体也有感情 确保你选取的字体和你的内容保持一致的调性。带有圆角的字体看起来会更加友好(这里用的Quicksand)，棱角分明的字体看起来更加强硬(比如Sans Serifs)，衬线体会看起来更加优雅而精致。 7、用对齐营造秩序 对齐和对称都是让设计作品更加富有秩序的手段。相对而言，对齐运用范畴更广泛。上图中，左边的直线勾勒出对齐的边缘，提高了设计的整体性。 8、保持简单 保持简单，但是别忘了最基础的原则。使用有对比度的配色，用稳固而均衡的排版框架。 9、复制是精髓 如果你在设计一份多页的文档，最简单的方式就是复制页面，然后替换其中的图片，然后我文本内容。合理地运用线条点缀，保持样式的一致性。 10、原创性与创造性 一定要注意原创性和创造性。你并不一定非得使用大家都在用的字体和样式，规避流行并探索自己的风格，会让你的设计工作与众不同。 11、用层次来梳理内容 将内容和信息排列得更加层次化是作品设计中最重要的部分，调整你的内容中元素的色彩和比例，可以观察到它在整体视觉中重要性的变化。

毕业季福利!过来人教你应如何准备个人作品集

这问题被问太多次orz整理一篇文出来，大家自己看。做设计这行的，作品集丢出来就知道实力在哪里，字太多其实没人要看，图大张才是重点。网络上的教学就那些，临摹、抄袭、盗用什么的一看就知道，不要以为能蒙混得过去。真蒙得了也不过说明主管实力就这样，在他手下做事不见得比较爽。 你也可以考虑做个网站，将个人的作品放到上面唷，这位设计师就是这么让谷歌设计师找到他的！你可以看看：《好玩的励志故事！非科班的我如何成为谷歌设计师》，想要干货的直接戳：《PS教程：教你设计有范儿的个人作品时间轴网页》 作品集内容 封面、个人简介、技能、作品、封底。主要就这几样。什么自传、星座血型身高体重、家境小康排行老三这种不要塞进去填充版面。 个人简介 和工作无关的就不要放！除非你爸是李刚不然放爸妈职业做什么？母亲是家管＝中餐便当自带不会跟公司吵要员工餐？虽说个资外流严重，多少也保护一下自己吧，非必要的个资就别填了，面个试要身份证字号做什么？等真的被录取了再来补完都不迟啊。 总要让公司找到你 姓名、联络信箱、联络电话、个人网站、（照片） （住家地址不用了，我住哪跟我的工作能力有什么关系？）

求学经历 研究所、大学、社团。 （学历只对找第一份工作有用，如果社团玩的很有心得也可以写上去。） 之前任职的公司 公司名称、职称。 （之前待在知名公司绝对有加分效果，职称可让人知道你之前负责什么工作，对技能有点底。） 说道公司，如果你向往BAT三座大山，那强烈推荐阅读腾讯设计师写的这一篇《毕业生必看！刚入行的设计师如何敲开大公司的门》 得奖纪录 校内比赛就不要放了，起码放个全国级的。什么大胃王或选美冠军也别放了，虽然找工作就是来找饭票的没错… 技能 基本上作品集丢出来就知道应征者会哪些东西了，如果你是新鲜人在第一份工作的话，前往中小企业录取率会比较高，把技能值设计成可视化信息图表会加不少分。（没办法，很多时候根本是跨部门的主管在面试新人，只好用这种方式找工作，先求有再求好。）

交互设计学习者必读的20本书

交互设计学习者必读的20本书 UX初学者必读 The Design of Everyday Things 设计心理学Donald A. Norman 本书封面上有一只茶壶，茶壶的壶嘴和把手在同样一边，如果你倒茶，你很有可能就把自己烫伤——诺曼告诉你，生活艰难，往往是「坏设计」惹的祸。读懂交互，首先得读懂人对设计的需求。 Don’t Make Me Think 点石成金Steve Krug “这本书的特点，首先是短小精悍，200页的篇幅，一点都不会罗嗦，一个中午，或许临睡前，甚至在飞机上，上下班途中，你就有可能把它一口气读完（怕最有可能的是拿到书以后就爱不释手地读下去了）。”其中讲Web可用性三大定律，第一条便是——别让我思考。 设计思想方法 Sketching User Experiences 用户体验草图设计Bill Buxton 比尔·巴克斯顿本是音乐家出身，早在三十多年前便在他的艺术工作中应用计算机，曾于20世纪70年代末在多伦多大学从事研究，开发数字乐器，并大胆采用种种新颖的界面，自此一举成名，此后相继在施乐帕克研究中心、SGI公司和Alias I Wavefront公司担任要旨。目前，比尔·巴克斯顿在微

软任职，成为研究的中坚为量。 Emotional Design: Why We Love (or Hate) Everyday Things 情感化设计Donald A. Norman “美观的设计品更好用。” The Inmates Are Running the Asylum 交互设计之路Alan Cooper “如果说阿兰·库珀（Alan Cooper）是交互设计领域的教父，那么《交互设计之路》就是一本「圣经」”。 进阶读物 The Elements of User Experience 用户体验的要素：以用户为中心的Web设计Jesse James Garrett “这绝对是产品经理的第一本入门书。” About Face 3: The Essentials of Interaction Design 软件观念革命：交互设计精髓Alan Cooper, Robert Reimann, and David Cronin “Norman是轻松的讲故事老头，Krug是让你简单入门的速成高手，Cooper是一个学者、研究人员、设计师。” A Project Guide to UX Design: For User Experience Designers in the Field or in the MakingRuss Unger and Carolyn Chandler “第二版加入了业界最关心的几大新趋势：Responsive Design （包括Mobile First），Content Strategy和Lean UX。

数字媒体艺术设计专业毕业设计任务书

数字媒体艺术设计专业毕业设计任务书 一、综述 数字媒体艺术设计专业毕业设计包括三个大的部分： ①毕业论文（打印稿，并装订成册）及英文翻译（正式文本2本：导师1本，档案1本，）； ②作品（电子文档，并发布成互动多媒体光盘） ③作品展示版面（80×120cm KT板装裱喷绘效果版面） 其设计方向分为以下几类： 1.短片类（①动画作品；②录影作品；③视频广告作品） 2.互动媒体类（①多媒体作品；②互动游戏作品；③虚拟/仿真作品） 3.静帧产品类（①视觉传达作品；②图形界面作品） 二、毕业设计内容说明 (一)毕业论文要求 毕业论文包括以下内容： 1)封面 2)扉页 3)毕业论文任务书 4)论文摘要，中文（400-800字） 5)论文摘要，英文 6)目录 7)图目录 8)表目录 9)正文 10)参考文献（≥20篇，必须有一篇以 上外文参考资料） 11)附录 12)毕业设计翻译 其中正文部分必须包括以下几个部分： 第一章绪论 第一节. 研究目的及方法 第二节. 论文内容介绍 第二章设计背景及必要性分析 第一节. 设计背景分析 第二节. 必要性分析 第三章作品方案设计过程 第一节. 设计概念阐述 第二节. 设计过程阐述 第四章作品制作过程 第一节. 制作过程阐述 第二节. 产品测试（互动媒体类必须 有此节内容） 第五章结论 论文格式及打印要求：详见《毕业设计.论文样本》翻译格式及打印要求：详见《毕业设计.翻译样本》 (二)作品要求 无论哪一类，所有作品都必须制作成互动多媒体光盘。光盘内容包括三大部分： ①最终作品展示 ②创作及制作过程展示 ③论文 (三)最终作品展示内容 1.动画 1)故事梗概 2)角色设定（所有正式出场角色的彩 色静帧效果图）≥1页 3)场景设定（所有场景的彩色静帧效 果图）≥3页 4)道具设定（所有重要道具的彩色静 帧效果图）≥1页 5)动画（视频文件）播放2.录影 1)内容概述 2)短片（视频文件）播放 3.视频广告 1)广告目的简述

美国交互设计专业大学

美国交互设计专业大学 在现在社会的不断发展中，手机在我们生活中的分量是越来越重，而在这样的情况下，用 户的参与感或者说是交互设计就显得越来越重要了。下面让我们看一下美国交互设计专业 大学，希望对你有帮助。 美国交互设计专业大学 1.罗德岛设计学院Rhode Island School of Design 申请难度：4.8;优势专业：服装设计、数字媒体、平面设计、纯艺术;院校地址：美国罗 德岛州 罗德岛设计族而言的交互设计更偏向非商业目的的界面用户体验、社会创新，而是基于多 元化文化以及网络文化的发展，跨界整合音乐、影视、新媒体、雕塑、装置、网络程序、 电脑编程、虚拟现实、科技(VR, AI等)、视觉语言等的互动艺术。 罗德岛设计学院是美国最早独立设置的艺术设计学院，学院实行学分制，主要是本科和研 究生学历教育，是一个国际性的一流设计学院。学院的办学理念是："致力于设计和艺术 人才的培养。提升大众艺术教育、商业和产品的水平。"作为全美顶尖的私立艺术学院， 罗德岛设计学院聚集了来自全世界超过50个国家的1800多名本科生和300多名研究生。 学院拥有350名拥有不同才能的教师和400名职员。同时，每年有200多名来自全球各地 的著名艺术家、设计师、评论家、作家和哲学家来学院担任访问学者和兼职教授。 2.普瑞特艺术学院Pratt Institute 申请难度：4.0;优势专业：工业设计、建筑设计、平面设计、插画、室内设计;院校地址：美国纽约布鲁克林区

Pratt工业设计专业一直以来在全美排行前十，并与业界包括实习在内的各种项目有着紧密的合作。福布斯500强公司赞助了Pratt的竞赛活动与工作室研究，我们为学生提供独特、开放的工作机会。 2015年的QS 世界大学排行名，艺术与设计类专业排名(World University Rankings - Art & Design)全球第五，北美地区第四。在Best Regional Universities(North) 排名中排到第19位，是艺术类院校中少有的能在该排行中排到前20位的美国大学。Pratt Institute在2016年U.S.News&World Report《美国新闻与世界报道》的艺术学院排名中排名第9。其创作艺术硕士(M.F.A)学位在2016年美国best collage网站的25 best MFA programs in the country中排名第三。 3.芝加哥艺术学院School of the Art Institute of Chicago 申请难度：4.0;优势专业：建筑设计、服装设计、摄影;院校地址：美国伊利诺伊州芝加哥市 芝加哥艺术学院(School of the Art Institute of Chicago, 简称SAIC)是美国顶尖的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成，于1866年建校。学校本身并没有所谓的校园，不过因为它的地理位置刚好就在密歇根湖畔，与千禧公园(Millennium Park) 和Grant Park相邻，因此学校环境令人感到优雅舒适。其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品闻名于世，如莫奈、修拉、梵高、爱德华.霍普等人的作品。该学院则旨在培养视觉艺术人才，曾就学的有华尔特.迪士尼、乔治亚.欧姬芙等。 SAIC成立于1866 年，为当时在艺术学院方面的改革者，为美国声望最高及评价很崇高的艺术学院之一，在国际上享有极高的荣誉。芝加哥艺术学院的校风自由，因此来此就读的学生并不会被限定是否要主修特定的科目。 4.艺术中心设计学院Art Center College of Design 申请难度：4.5;优势专业：工业设计、平面设计、插画;院校地址：美国加利福尼亚州帕萨迪纳市 艺术中心设计学院于1930年成立，艺术中心设计学院的工业设计专业也就是交通运输，汽车设计专业，这也是全美声望最高的科系。艺术中心设计学院的工业设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，被Design Intelligence评为工业设计排名第一。 艺术中心设计学院在跨平面、交通、娱乐、工业及媒体的交互设计方面有着丰富的历史。ACCD毕业生在苹果、谷歌、微软及IDEO等大型公司都有着自己的一席之地，由此可见ACCD的交互设计有多厉害。 5.纽约大学New York University

【高端】艺术设计个人简历作品集

R esume

◆ 2012.09-2016.07 某某大学 广播电视编导 本科 ? 2014.09~2015.06 百度 编辑 ? 在百度实习期间，在百度新闻网站发表新闻总计300余篇。 ? 2013.09~2014.09 校园网 记者 ? 在校期间，担任校园网记者，报道发表近100篇校内校外新闻。 ? 优秀一等奖学金三次，二等奖学金两次，三等奖学金一次 ? 全国计算机二级证书 ? 普通话二级甲等证书 ? 2013年度荣获"优秀团员"称号 ? 2013~2014年度荣获"创新创业"奖 123456 123456 123456 ● 电视编导专业，擅长写作，摄影，视频制作。 ● 2年的新闻编辑实践经验，发表超过200余篇新闻文章。 ● 学习能力强，专业成绩突出，多次获得奖学金。 ? 2014.09~2015.06 学生会团宣部 部长 ? 在担任团宣部部长期间，在校外新闻网站(四川新闻联播网，百姓生活网等)发表校内新闻70余篇，以及其它新闻总计200余篇。 ? 2013.09~2014.09 学生会 女生部副部长 ? 在担任女生部副部长期间，多次组织院内、校级素质拓展活动。 ? 2014.09~2015.06 学长导航员 在担任学长导航学期间，解决学妹学弟生活上和学习上的各种问题。经常组织班级进行课外活动。 基本信息 ◆ 姓 名：某某 ◆ 性 别：女 ◆ 年 龄：21岁 ◆ 民 族：汉 ◆ 籍 贯：北京 求职意向：新闻编辑/记者 ? 摄影 ? 熟练使用Photoshop ? 熟练使用Offices 软件 某某 联系方式 个人技能 校园经历 荣誉证书 自我评价 实习经历 教育背景

数字媒体在艺术设计的应用

数字媒体在艺术设计的应用 时代的进步推动了人们思想、意识的不断发展进步，人们的需求也不再仅仅满足于物质层面，开始愈加渴望精神层面的丰富性。近年来，作为新生媒体形式的数字媒体开始在生活、艺术中的各个领域出现并且迅速的崛起、发展。本文在了解了数字媒体的相关特征及表现形式后，分析数字媒体在艺术设计中的应用。 标签：数字媒体；互动；艺术设计 一、数字媒体的概述与特征 数字媒体可以很好的体现科学与艺术的互动，当前形式主要包括数字动画、数字电视、数字电影、多媒体教学、网络应用和使用技术，大多数的形式是通过屏幕来实现的，即屏幕是数字媒体重要的媒介传播。人类文明的进步、社会经济的发展和人民需求的日益增加使得数字媒体这个新兴产业在这个时代蓬勃发展。 数字媒体特征是其具有一定的交互性。交互性便是把数字媒体的声音、图像、文字等硬件相结合并加上人们的参与来共同完成，让使用者形成一种三维甚至四维的立体空间感受。 但是，如何有效地将数字媒体与艺术创作相结合，给技术创作带来生机，是当前需要关注的重要问题。 二、国内外数字媒体的发展现状及发展趋势 1.国内数字媒体的发展现状及发展趋势 作为世界大国的中国拥有丰富的资源、文化，数字媒体也在虽经济的发展崭露头角。但我国数字媒体起步较晚，与欧洲等西方发达国家相比还处于落后的状态。当前，我国数字媒体的发展还处于学习期和生长期。我国通过国家政策以及相关技术手段学习发达国家的优秀方法，不断完善，结合中国的国情，在实践中不断的发展、成长。 2.國外数字媒体的发展现状及发展趋势 相比国内数字媒体的发展，国外数字媒体的快速发展令人惊讶。英国数字媒体的发展走在世界前列，广播电视、电脑软件、电影、音乐、广告、出版、设计等是英国最大的产业；在电影业和计算机软件风靡全球时，美国在数字媒体行业的收入便十分可观，占生产总值的重要组成部分；在日本，动漫产业一直是世界上增长最快的产业，超过2倍的钢铁行业，日本目前从事计算机直接数字媒体艺术作品创作的人高达10万人，约30万人一年接受数字媒体教育和培训；在游戏行业中，韩国数字媒体产业的性能取得了骄人的业绩，数字媒体产业的发展已经超过汽车工业，成为了韩国的最大产业。

平面设计应聘作品集pdf

平面设计人员面试时的试题集 一、设计理念方面的问题 (以下问题没有标准答案，但可以在沟通的过程是了解对方理论方面的深浅程度)： 1、你是如何理解设计工作的? 2、设计与绘画艺术有什么最本质的区别? 3、为什么常有人说"纯艺术做的好的人大多不能同样在商业美术有很高的成就"呢? 4、商业设计的服务对象是什么? 5、商业设计的设计水平是学校里学习来的吗?为什么? 6、你在学校学习的时候学过什么样的相关课程? 7、设计有没有最好的概念? 8、设计作品好坏的标准在哪里? 9、平面设计工作是如何进行?有哪些一般可行的过程? 10、目前国内外最时尚的平面设计理念是什么? 11、在你所见的平面设计作品中你认为哪些国家或地区的作品令你印象深一些?为什么? 12、国内你最欣赏的平面设计师有哪些? 13、国内的平面设计作品对你印象最深的是哪些? 14、你认为最成功的平面设计作品是什么,举一二例子说明一下? 15、国外的发达国家的平面设计状况是怎样的? 16、中国的平面设计与国外的同行比较有什么样的优势与不足? 17、国内做平面设计最发达的地区有哪些?这什么? 18、国内做平面设计工作的一般是有什么教育背景的人员? 19、国内发达地区平面设计的一般收入状况是怎样的呢?

20、你曾经服务的企业你认为最得意的作品是什么? 21、你与他人合作完成的作品中最成功的案例是什么? 22、你如何认识品牌?设计与品牌的关系是什么? 23、从学校参加工作以来你的设计思路是用语言还是用手来表达的? 24、你经历的广告公司有什么样的机构和部门?你觉得最重要的部门是什么? 25、你觉得自己最大的长处是什么? 26、你觉得要获得职业上的成功需要在专业上具备什么样的特质及能力? 27、平面设计工作的流程是大致是怎样的，从任务的下达到完成的一般过程? 28、在设计的过程中,你的表现客户不满意,反复要改动的时候你一般是怎么处理?你会完全按客户的要 求改动吗? 29、当你的想法与客户总监或创意总监有冲突的时候你会怎么做? 30、你的设计方案总是公司的同事很有信心,而客户很难认可时你怎么去说服客户呢? 31、你参与过实业公司的提案会吗?作为平面设计人员你在会上一般会有什么样的发言? 32、你觉得未来设计人员的出路在哪里? 33、你认为在设计行业最后的出路是什么? 34、在你所合作过的成功的案例是你觉得你的客户最欣赏你的是哪一点? 35、对于媒体和广告你有什么样的经验? 36、有人说做广告总是在为他人做嫁衣裳，你怎么理解的? 37、做设计方案时你会手工绘制吗? 38、用手工绘制能不能很好地表达你想要的效果? 39、在工作中你觉得电脑是必不可少的工具吗? 40、除了工作之外电脑对于你来说最大的作用是什么?

交互设计留学作品集攻略!

交互设计留学作品集攻略！ 交互设计专业在近几年也十分受欢迎，并且申请国外的交互设计留学同样需要作品集。美行思远小编对此整理了关于交互设计留学作品集的攻略，供大家参考。对该专业留学刚兴趣的同学一起来看吧！ 专业介绍： 交互设计（英文Interaction Design,缩写IXD)，是定义、设计人造系统的行为的设计领域，它定义了两个或多个互动的个体之间交流的内容和结构，使之互相配合，共同达成某种目的。交互设计努力去创造和建立的是人与产品及服务之间有意义的关系，以“在充满社会复杂性的物质世界中嵌入信息技术”为中心。交互系统设计的目标可以从“可用性”和”用户体验“两个层面上进行分析，关注以人为本的用户需求。 交互设计在于定义人造物的行为方式(the"interaction",即人工制品在特定场景下的反应方式）相关的界面。交互设计作为一门关注交互体验的新学科在二十世纪八十年代产生了，它由IDEO的一位创始人比尔·摩格理吉（Bill Moggridge）在1984年一次设计会议上提出，他一开始给它命名为“软面（Soft Face）”，由于这个名字容易让人想起和当时流行的玩具“椰菜娃娃（Cabbage Patch doll）”，他后来把它更名为“Interaction Design”，

即交互设计。 交互设计留学作品集攻略 1.作品集要求 无论是申请本科还是研究生，同学们自己都需要了解自己申请院校的要求和作品集的构成情况。一般来说，本科的作品集需要3-4个大项目构成，研究生需要4-5个大项目（或者是十多个小项目），除此之外还需要丰富一些其他可以代表个人的内容到作品集中去。每个项目都需要有自己设置的相应主题，实验过程和展现结果，根据具体国家和院校的侧重点做出相应的准备即可。 2.交互内容 交互设计专业涵盖的内容大致分为三个类别：人机交互，多媒体设计和偏UI、网页界面等视觉化表达的平面设计内容。针对申请，专业的开设方面会有比较明显的区别，比如作为交互设计美国排名TOP1的CMU来说，就分门别类地将交互设计的不同方向进行了划分。这就要求学生在做相应准备的同时，要根据自己想学习的内容来对专业进行判断，继而有针对性的内容准备。当然了，申请本科的话专业区分度不会像研究生那么高。值得注意的是，要防止出现准备内容和专业要求不一致的情况出现。 3.排版 除却以上两部分以外，大家还要多注意自己作品集的排版。排版相当于是门脸，举个简单的例子，人们第一眼看到作品的时候，首先传入大脑的讯号，就是不同排版来进行筛选的，