柴可夫斯基和圣桑笔下的_天鹅_比较欣赏
天鹅湖赏析教案
《天鹅湖》赏析教案 教学目的： 1、通过对柴可夫斯基生平、作品及作品风格的简介，让学生对作曲家及其作品《天鹅湖》有一个初步的认识，感受其音乐魅力。。 2、运用不同形式的交流，培养学生间、师生间的合作能力；鼓励学生在课堂上各抒己见，培养学生的自信心和勇气。 教学理念： 本课首先运用学生间、师生间不同形式的交流，让学生收集并获取知识，淡化教师提供知识的主导角色。然后，利用多种渠道，为学习者创设情境，激发学生进一步深入学习的兴趣，并利用必要的学习资料，让学生正确的理解知识，突出学生自主学习的主体地位。 教材分析： 1、芭蕾舞剧《天鹅湖》是俄国著名作曲家柴科夫斯基1876年创作的，主部回幕舞剧取材于一个广为流传的民间传说。 2、《场景》音乐选自剧《天鹅湖》第一幕的终场音乐也是第二幕的序曲音乐，这是贯穿全剧的天鹅的主题：忧伤动人、高贵庄重、乐队的全奏强弱表现了经“天鹅”在绝望中的呼救。《四小天鹅》是第二幕中四个小天鹅所跳的舞曲，乐曲为适当的快板，音乐形象活泼典雅，富有田园气息。 教学重点、难点： 1、对柴科夫斯基及以芭蕾舞剧《天鹅湖》为代表的俄国古典舞剧音乐有所了解。 2、通过欣赏感受舞剧音乐对塑造人物性格描绘景色及表达故事情节方面所起到的重要作用。
教学准备： 多媒体课件相关资料 教学过程： 一、先问一下大家，你们有没有见到过天鹅呢 （学生展开思维，纷纷回答自己想象中的天鹅的样子） 教师概括：高贵、纯真、善良、圣洁… 孩子们，大家喜欢看动画片吗老师也特别喜欢，让我们一起来欣赏一个动画小片断好吗播放动画片《四小天鹅舞》 那么，大家相不相信天鹅可以变成一个美丽的公主 下面，我们就一起来欣赏这个美丽的故事…教学意图：激发学生学习兴趣，潜移默化感受音乐，营造生动活泼的学习氛围 1 、让学生认真倾听，感受一下乐曲所要表现的情绪，并充分发挥 自己的想像力，为乐曲取一个好听的名字。多媒体播放《天鹅湖》教师轻声的配上讲述，帮助学生理解内容。 2、让学生视、听结合一起来感受一下舞剧《天鹅湖》的片段。 并让学生带着二个问题欣赏：问题一，这段舞剧背景音乐用的什么（“天鹅”主题） 问题二，这段舞剧表现了怎样的故事情节 引导学生明白“天鹅”主题旋律和情绪的变化：
芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析
芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析 芭蕾出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利，艺术家极力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的，1489年在意大利的一个小城里，为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼，演出了《奥菲士》。当时的表演形式与我们今天所见到的芭蕾演出绝然不同，它的每一段表演大致都与上菜联系在一起，比如模拟狩猎的表演开始以后就吃野猪肉;海洋、河流神灵出场开始吃鱼。然后，许多神话人物上场献上许多菜肴和水果，最后客人们也都参加到热闹狂欢的表演中去。这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式，可以说是芭蕾的雏形，后人称它为“宴会芭蕾”。芭蕾继续发展，经历了宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、当代芭蕾几个主要阶段。 传统的芭蕾舞技巧是一个严格的体系。最基本的审美特征是对外开、伸展、绷直的追求，包括脚的五种基本位置，三种基本舞姿，腿的伸展、射击、打开、屈伸、抬腿、踢腿、和划圆圈等动作，还有各种舞姿的跳跃、旋转和转身，各种舞步和连接动作。将其按特定的结构手法编排、组合，就能创造出富有感染力的舞蹈艺术形象。 《天鹅湖》第二幕:慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，
以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。 十九世纪末叶，柴可夫斯基的《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》把芭蕾音乐提高到交响音乐的水平。在他的舞剧中，音乐是和作品内容与舞台动作紧密联系的重要组成部分。柴可夫斯基提高了舞剧音乐的表现力，通过交响性的展开和对人物性格的刻画，加深了作品的戏剧性。他在《天鹅湖》中，以富于浪漫色彩的抒情笔触，表现了诗一般的意境，刻画了主人公优美纯洁的性格和忠贞不渝的爱情;并以磅礴的戏剧力量描绘了敌对势力的矛盾冲突。因此，柴可夫斯基的《天鹅湖》，至今还是芭蕾音乐的典范作品。《天鹅湖》取材于神话故事，描述被妖人洛特巴尔特用魔法变为天鹅的公主奥杰塔和王子齐格弗里德相爱。最后，爱情的力量战胜了魔法，奥杰塔得以恢复为人身。 全剧分四幕，包含二十九个分曲。其中第二幕描写齐格弗里德和奥杰塔在天鹅湖滨的相遇和相爱，由五个分曲组成。第一分曲的基本主题是天鹅主题，它在全剧中贯穿发展，起着主导动机的作用。凄恻动人的旋律，由双簧管在竖琴伴奏下吹出，然后移转到圆号上;最后，由木管乐器和弦乐器隔开两个八度强烈地齐奏，并渐渐消失。乐队演奏这个分曲时，舞台上是一片苍茫的夜色，一群天鹅浮游在湖上，领头的一只戴着花冠。
芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析
芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析 一部芭蕾史,上下五百年。在这漫长的历史中,柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》是自15世纪文艺复兴以来芭蕾艺术的集大成者。同时,它也是当今世界上改编版本最多、演出场次最多、观众人数最多、传播范围最广的一部芭蕾舞剧。《天鹅湖》因其如泣如诉的爱情童话、诗情画意的舞蹈段落、沁人心脾的交响音乐、圣洁典雅的天鹅形象,代表着古典芭蕾的最高成就。 不过,这部芭蕾经典来之不易:1877年在莫斯科大剧院,由奥地利芭蕾大师文策尔·莱辛格尔编导的第一个版本曾首战失利,使得《天鹅湖》尘封了近18年。1895年在圣彼得堡的玛林斯基剧院,素有“古典芭蕾之父”美誉的法国大师马里于斯.佩蒂帕和他的俄国弟子列夫.伊万诺夫携手合作,终于力挽狂澜,成功地推出了《天鹅湖》,并引起舞蹈界内外的一致好评,从而奠定了俄罗斯芭蕾在19世纪后半叶世界芭蕾发展史上的核心地位。此后,《天鹅湖》在舞台上被确立下来,成为迄今流传的各种版本的奠基之作。 《天鹅湖》取材于神话故事，描述被妖人洛特巴尔特用魔法变为天鹅的公主奥杰塔和王子齐格弗里德相爱。最后，恋爱的力量战胜了魔法，奥杰塔得以恢复为人身。 全剧分四幕，包含二十九个分曲。其中第二幕描写齐格弗里德和奥杰塔在天鹅湖滨的相遇和相爱，由五个分曲组成。第一分曲的根基主题是天鹅主题，它在全角逐贯串成长，起着主导念头的浸染。凄恻悦耳的旋律，由双簧管在竖琴伴奏下吹出，然后移转到圆号上；最后，由木管曲谱和弦曲谱离隔两个八度强烈地齐奏，并逐步消逝踪。乐队吹奏这个分曲时，舞台上是一片苍莽的夜色，一群天鹅浮游在湖上，领头的一只戴开花冠。 第二分曲是一个舞蹈排场。开首一段音乐由弦澜ㄔ爨出，王子和他的伴侣本诺穿戴猎装登场。当强烈的乐队全奏和尖锐的木管曲谱旋律交替呈现时，王子看见天鹅，想举弓射击，天鹅仓猝躲藏起来。天鹅公主用一个猫跳，年夜舞台后部的斜坡上落地，所谓猫跳就是蜷腿侧跳的动作。接着是一段情节舞。所谓情节舞，是用舞蹈和哑厩啻洮示激情和戏剧情节的芭蕾排场。双簧管吹出一
《吹小号的天鹅》读后感大全赏析
《吹小号的天鹅》读后感大全赏析 这只小天鹅与命运抗争，克服种种困难到获得成功的故事。使我明白了身上的残缺并不可怕，可怕的是放弃，只要有劳动就会有收获。下面是给大家带来的读《吹小号的天鹅》有感，希望大家喜欢! 读《吹小号的天鹅》有感1 “咯——嗬!咯——嗬!一只只天鹅在湖面上大声的吼叫，玩耍。其中却有一只从出生就发不出声音的哑天鹅。 这只哑天鹅名字叫路易斯，做为一只天鹅却发不出声音，这麻烦可就大了，其他天鹅既不知道他在想什么，而且也无法向自己心爱的.雌天鹅大声地求爱了。路易斯没有灰心，他找到了一个牧场的孩子，他的朋友萨姆。萨姆帮助路易斯让他进入了学校，路易斯很好学，几个月就学会了人类的语言并且学会了写字，他兴高采烈地回到了湖上，可是其他天鹅是不认字的。为了帮助路易斯，天鹅爸爸从乐器店偷走了一把昂贵的小号并欠下了一大笔债，为了把债还清，路易斯付出了巨大的努力。路易斯努力坚持练习，终于从小号里吹出了自己的心声，乐声不仅打动了它心爱的天鹅塞雷娜，也获得了人们的夸赞与尊敬。
《吹小号的天鹅》这本书给了我许多启迪：一个人若想成功，就要不怕艰辛、不怕劳累、持之以恒的付出努力，因为没有一个人不付出努力就能获得成功的。假如任何事都半途而废，永远没有成功的可能! 我今后也要向路易斯学习，学习他的坚持不懈，不向困难低头的精神，无论前方的路多么崎岖，只要永不言弃，就一定会品尝到胜利的果实! 读《吹小号的天鹅》有感2 在这几天的时间里，我都会兴致勃勃地读一本书，读完总是深有感触，不得不写下一篇读后感。今天，我迷上了《吹小号的天鹅》这本书，并写下了读后感。 这本书是由美国作家怀特写的。里面讲述了一只生来就不会吹号的吹号天鹅路易斯因为发不出声音，所以周围的同类都嘲笑他，排斥他。但他没有放弃，找到了一个牧场小朋友萨姆。萨姆费了很大的劲才让路易斯留在学校学写字，路易斯很快就会了，但它的同类看不懂。路易斯终于遇到了它心爱的天鹅，并向它求爱，但失败了。路易斯的父亲从商店偷来了一只价格昂贵的小号，路易斯经过一遍又一遍地练习，终于吹出了从心底里发出的声音，打动了人们，还有塞蕾娜。从此路易斯过上了美好的日子。
《天鹅》赏析
一群天鹅排着队从寒冷的北方飞向温暖的南方。它们白天连着黑夜，黑夜连着白天地在汪洋大海上飞呀，飞呀，一刻也不停歇。天空挂着一轮明月，下面是一望无际的湛蓝海水。它们都累得精疲力竭了，还是不肯休息，仍然鼓着翅膀，继续飞着。那些身强力壮的老天鹅在前面带路，年小体弱的天鹅跟在后面。飞在队伍最后面的一只小天鹅，它的体力已经耗尽了，尽管它还想鼓动翅膀，可再也飞不动了。只见它的翅膀一耷拉，就从天空坠落下来。而它的同伴们飞得越来越远，在朦胧的月色中，就像一片片洁白的云朵。小天鹅终于掉在水面上，它收起了翅膀。海水在它身下翻滚着，把它摇来摇去。天鹅群在皎洁的夜空中变成隐隐约约的一条白线，等天天鹅群消失得无影无踪了，小天鹅才把脖子弯回来，闭上了眼睛。它动也不动，任凭波涛翻滚的海水把它抬起来，又抛下去。拂晓前，海面上刮起了一阵阵小风，浪花溅到小天鹅雪白的胸脯上。它睁眼一看，东方已经升起火红的霞光，星星和月亮都黯然失色了。小天鹅深深吸了一口气，伸出脖子，鼓动起翅膀，擦着水面腾空而起。它飞得越来越高，在它下面的大海渐渐变得模糊了。它一往无前，飞呀，飞呀，向着温暖的地方飞去。它独自在神秘莫测的大海上空飞着，飞向同伴们所去的地方。沉着冷静勇敢机智──润新《天鹅》是列夫?托尔斯泰的一篇童话故事。一只小天鹅在长途迁徙飞行中，因体力不支掉队了。但最后，它在没有外援的条件下，独自一个，精力充沛地“腾空而起”，“向着温暖的地方飞去”，“飞向伙伴们所去的地方”，它成功了。小天鹅是怎样脱离险境的呢？首先，掉队后它及时抓住时机，观察天鹅群飞去的方向。一直等到“天鹅群在皎洁的夜空中变成隐隐约约的一条白线”，“等到天鹅群消失得无影无踪了”，它“才把脖子弯回来”。认准天鹅群的去向，这是归队的前提，表现了它的聪明与机智。第二，它及时分析判断自己所处的环境与境遇，采取对策。它在判断这是黑色，不利于飞行，而且自己体力衰弱之后，就开始休整，恢复体力。它“闭上眼睛”，“动也不动，任凭波涛翻滚的海水把它抬起来，又抛下去”，表现了它机智而又沉着冷静，能清醒地认识现实并采取对策的才能与智慧。第三，当黎明到来，条件成熟后，它“腾家而起”，飞向伙伴去的方向。小天鹅掉入了漆黑的海水中后，没有惊慌失措，而是沉着冷静，养精蓄锐，最的义无反顾地飞向温暖的地方。作品颂扬了小天鹅沉着冷静、勇敢机智、不怕困难、一往无前的精神。文章告诉我们：当一个人陷入困境后，需要的是勇敢，机智，沉着冷静，动脑分析情况，采取适当的措施，当条件成熟后，就一往无前地奔向成功的目标。
最新《野天鹅》赏析
《野天鹅》赏析 相对于安徒生的其他童话来说，《野天鹅》这篇童话的篇幅较长。这篇童话故事情节跌宕起伏，引人入胜，语言优美简洁，让人身临其境。 一、人物形象的塑造 读完之后，人们忘不了美丽善良的公主艾丽莎所遭受的磨难;忘不了她忍受千辛万苦救助落难哥哥们的无私精神以及她那美好幸福的结局。安徒生塑造了一个在逆境的磨砺中,一步步走向勇敢,走向成熟，最终完成她通往壮丽人生的三次美丽的跳跃的艾丽莎的人物形象。当水清草绿、鲜花盛开、百鸟齐鸣的时候,艾丽莎也赢得了自己的幸福和爱情,真善美彻底打败了假恶丑。除了塑造了艾丽莎美丽动人的形象,安徒生还刻画了众位王子、年轻国王等众多人物形象,同时也笔酣墨饱地勾画出后母和大教主的丑恶嘴脸。 二、故事情节的描绘 这篇童话取材于民间传说,但原有的故事好比一棵小树苗,经安徒生之手,已变得枝繁叶茂,婆娑多姿。安徒生在民间传说的基础上发展了细节描写,丰富了故事情节,将传统的民间故事发展到极致的形态。安徒生在构建故事情节时，将对立作为故事的重要环节，推动故事情节的发展。善良与狠毒的对立，美丽与丑陋的对立，永久与短暂的对立，智慧与平庸的对立，真实与虚假的对立。这些对立是故事情节发展重要推动力。 三、情感方面的强调
在这篇童话里，安徒生十分情调情感，用细腻的笔触描写了一种完全属于现代人的情感，使之脱离了原故事的粗糙形态而变得生动无比，变得深情无比。安徒生在表现艾丽莎与哥哥们之间的情感时，描绘他们之间相处的细节或者分开后的细节，这样的描述完全是日常情感的展现, 使兄妹情谊变得可触可感。除了兄妹情谊，安徒生也描绘了艾丽莎与国王之间的爱情，他们之间的爱情是一种比较深沉的爱情，所以安徒生就强调了艾丽莎产生爱情的深层心理。 四、艺术手法的使用 在这篇童话里，最主要的艺术手法就是浪漫神奇的想像，安徒生使这个童话美轮美奂,惊奇连连。艾丽莎的哥哥们被恶毒的王后变成了11只野天鹅，玫瑰对风儿说艾丽莎比她们美丽，王后将艾丽莎变丑，孤寂的海滨，天鹅的羽毛，艾丽莎解救哥哥们的方法，最年幼的王子还留着一只天鹅的翅膀作为手臂，因为他的那件披甲爱丽莎还未来得及完全织好。安徒生带领读者挣脱现实的束缚，在幻想的世界里漫游。 五、总结 《野天鹅》不仅继承和利用了已有的民间故事，而且对这些民间故事进行了文学加工，从而超越原有的民间故事，形成了新的、思想更为深刻、艺术性更加完美的童话故事。 范寨供销社加油站 2018年安全教育培训计划
《天鹅》教案(欣赏课)-
《天鹅》教案（欣赏课）- 《天鹅》教案（欣赏课）湖北省武汉市 武昌区 余致凯人民音乐出版社 小学音乐第七册教学目标：1、启发学生运用学过的音乐知识（如；旋律、速度、力度、音色等）来感受乐曲的形象和意境。2、通过欣赏大提琴独奏曲——《天鹅》，启发学生展开丰富地想象。鼓励学生创造自己的形体语言结合音乐去表现天鹅。教学准备：钢琴、电视机、VcD机、录音机、磁带、卡片（4张）教学重难点：创造形体语言去表现对音乐的感受，表现音乐的意境。教学过程：一、 师生共同律动《问好歌》[播放磁带]一周1次的“快乐音乐40分”又和大家见面了。现在请带上你的耳朵和我出发！二、 聆听小提琴独奏曲《小蜜蜂》[播放cD]今天我们仍旧去“动物乐园”游玩。上节课我们欣赏了一种小昆虫，请先不要说出它的名字，还是让音乐来告诉大家吧！欣赏完后提问：1、这首乐曲的名字？它表现了什么？2、它是由什么乐器演奏的？三、 新课教学（一） 离开了可爱的“蜜蜂宫”，现在让我们去问候一下天鹅
公主怎么样？在拜访她之前，请大家先说说你印象中的天鹅是什么样子的？她有什么特点？（语言、形体）（二）初听《天鹅》[播放VcD]刚才你们用自己的语言、形体表现了一下天鹅，接下来还是让我们来听听音乐是怎样表现了吧！（三） 说说初听的感受请大家说说对《天鹅》这首乐曲的感受？（四）说说大提琴音色的特点，简单介绍曲作者。在电视机画面上左边是一只高洁优雅的天鹅，右边则是这首乐曲的主奏乐器——大提琴。它是西洋乐器中弓弦乐器家族中一员、小提琴的哥哥。请说说大提琴与演奏《小蜜蜂》的小提琴相比较，音色上有什么特点？中间这位年轻的绅士就是这首《天鹅》的作者——法国著名的作曲家圣桑。他一生创作了许多作品，其中管弦乐《动物狂欢节》最为出名。他分别用12中不同的音乐片段表现了12种不同的动物，这其中又以这首《天鹅》流传最广。（五） 复听刚才我们已经知道《天鹅》是由大提琴演奏的。那么你还记得除了大提琴还有什么乐器的声音吗？如果说大提琴表现了天鹅，那么钢琴又表现了什么呢？请让我们再仔细地听一遍，除了要仔细聆听大提琴演奏的音乐，还要注意钢琴的伴奏。（六） 对音乐要素进行讨论、回答、分析。旋律线、力度、速度、情绪四、
赏析诗意天空中的白天鹅
赏析诗意天空中的白天鹅 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 在当代霍邱作家群中,胡世远应该是最为活跃的作家之一。这位客居东北异乡的“70后”诗人,以他清洁的精神、流淌的诗意以及广袤的乡愁,成为霍邱乃至中国当下诗坛一个特异的存在。胡世远的诗歌已经产生了较大影响,受到了多方好评,对他的诗歌进行系统梳理和深入阐释,无论是对于观照作家内在心灵的委婉曲折与波澜激荡,还是对于考察中国现当代文学中的“霍邱现象”,甚至对于透视中国当下诗歌写作的现状与出路,都有着重要价值和深远意义。一、清洁的精神 外在的社会生存环境会在很大程度上影响一个时代的文学生态,包括文学信仰、文学创作与文学接受。在新时期以来中国文学的发展历程中,我们可以清晰地看到文学生态与外在的社会生存环境之间的这种影响关系。20世纪80年代,作为一种精神信仰,文学在社会生活中占据着重要地位,无论是写作者还是阅读者,大都对文学怀抱着虔诚和敬畏之心。虽然那时的经济并未如现在发达,但文学所受到的礼遇却远比现在要
好。90年代之后,尤其是进入21世纪以来,伴随着改革开放的持续推进,市场经济的迅猛发展,物质条件的高度发达,人们的价值观念也发生了巨大变化,物质消费、即时性消费成为社会时尚,精神矮化、信仰缺失成为时代病症。在这样一个充满了喧哗与骚动的时代,文学不仅不再成为人们的集体精神信仰,甚至有时还沦落到被嘲弄的境地,即便莫言获得了诺贝尔文学奖,短时间内引发了人们对文学意义的重新认识,但文学的这种尴尬处境却并未因此而大为改观。 在作家群体中,遭受冷遇甚至嘲弄者尤以诗人为甚。诗歌创作既是诗人内在心灵的外化,是创作主体自觉的精神活动,同时又是诗人对外在生存环境的感受与体验,甚至可以说是诗人以艺术的形式,处理其与外在环境或现实生存之间的某种紧张关系。被奉为文学之桂冠的诗歌,被视为高贵写作者的诗人,当其不期然与这个注重物质消费的时代相遇,亦风光不再,失去了昔日的荣光。面对此种情境,不断有人感叹,在这个异常功利与世俗的时代,读诗的人甚至比写诗的人还要少,言下之意无论是诗歌创作还是阅读接受,其境况都不容乐观。在数量极其有限的诗人中,还不乏沽名钓誉者、投机取巧者,这些伪诗人的功利目的昭然若揭。可想而知,这些伪诗人的诗歌很难击中生活的要害,更难
(完整版)音乐课欣赏大提琴《天鹅》教案
卡米尔·圣-桑是十九世纪法国著名音乐家和民族乐派杰出的代表人物。 这首我们熟悉并为之感动的优雅、温柔的大提琴曲，它出自圣桑的管弦乐《动物狂欢节》第十三首。 圣桑采用了以两架钢琴为大提琴伴奏的演奏形式，这首乐曲是G大调，全曲分三部分。这是整个组曲中唯一的一首抒情乐曲，后来成为大提琴独奏名曲。钢琴表示清澈的湖水，大提琴优美迷人的旋律，描写天鹅高贵优雅的神情。 它不仅是一首大家所熟悉的脍灸入口的名曲，也是作者在这部作品中唯一允许在他生前叫人演出的乐曲，被视作圣桑的代表作品，这首大提琴曲被改编成各种乐器的独奏曲，甚至被改编为芭蕾舞《天鹅之死》。 该曲是由G大调、6/4拍子、由单主题发展而成的三部曲式。 乐曲一开始，钢琴以清澈的和弦、清晰而简洁地奏出犹如水波荡漾的引子，在此背景上，大提琴奏出旋律优美的主题，描绘了天鹅以高贵优雅的神情，安详浮游的情景。 中间部分由第一部分主题固定发展而成，犹如对天鹅优雅而端庄型象的歌颂，把人带入一种纯洁崇高的境界。 第三部分，钢琴以优美的琴音表现出天鹅游荡于水面时，水面波动、天鹅高雅悠闲。全曲在最弱奏中逐渐消失。 在这乐曲里，如果大提琴代表了天鹅，钢琴就是那波光粼粼的湖水，美丽的天鹅公主在湖水里载沉载浮，期待着王子的到来。 在西方，有一种传说，天鹅临死之前，必唱一首动人的歌，这首曲子也有这种意境。它让我常常想起英国诗人、著名的意象派大师弗林特的名作《天鹅》，其中的两句——“天鹅游入我忧伤的漆黑深处，衔着一朵白玫瑰般的火焰。”这是一种印象深刻的、难忘的忧伤。弗林特《天鹅》在百合花的荫影下，在金雀花和紫丁香倾泻在水面的金色、蓝色和紫色下，鱼影颤动。在又绿又冷的草叶上，天鹅的脖子彷佛显出涟漪荡漾似的银色，天鹅嘴里彷佛是暗淡的铜色，朝着黝黑的水深处，在那一座座拱门下，天鹅缓慢地游动。天鹅游入那座黑色的拱廊，天鹅游入我忧伤的漆黑深处，衔着一朵白玫瑰般的火焰。 领悟教材把握重点 1、教学内容及教材分析：本课共三首描写天鹅的乐曲。第一首：选自人教版教材第七册第三课，由法国作曲家圣—桑作曲的大提琴独奏《天鹅》；第二首是大家都很熟悉的《四小天鹅舞曲》；第三首是芭蕾舞剧《天鹅湖》的场景音乐《天鹅》。重点欣赏第一首。这是管弦乐组曲《动物狂欢节》中流传最广的一首乐曲，描绘了洁白高雅的天鹅在碧波涟涟的湖面上悠然漫游的优美形象。用两架钢琴伴奏表现清澈明丽、波光粼粼的湖面。 2、教学目标：通过三首“天鹅”音乐的欣赏，启发学生联系自己的生活经验和已有的音乐知识来感受同一主题却不同性格、形象、意境的三首乐曲，提升音乐审美情趣，让学生在感受美的基础上创造美，从而获得感受与鉴赏、表演、创造及交流合作的能力。 3、教学重点：调动多种感官感受、理解大提琴独奏曲《天鹅》的情绪和意境。 4、教学难点：用各种艺术表现形式表达自己对《天鹅》音乐的独特感受与见解。 5、教学准备：多媒体课件、大提琴、天鹅头饰若干、水彩笔、画画纸、检测表格四张。 二、精选教法让学生想学 高尔基说过：“在听赏音乐时得用自己的经验、印象和知识去补充……”“兴趣是最好的老师。”教育心理学认为：学习者能同时开放多个感知通道，比只开放一个感知通道（如听）能更准确有效地掌握学习对象。为了实现本堂课的教学目标，我采用了“借助动觉，展示听觉体验”的方法。动包含了：动口回答问题、动脑想像意境形象、动体态模仿天鹅舞、动手描出天鹅画，最终使学生动情（表现在上课的兴趣及对天鹅乐曲的喜爱），这是使学生从感知音乐到理解音乐、创造音乐的手段。因此，本堂课我精选了以下教学方法： 1、把生活融入课堂，激发感受与鉴赏的兴趣。 2、多渠道调动学生的多个感知通道参与运用于整个教学过程，使学生主动参与音乐教学，并获得独特感受与见解。 具体教法有：演示法、谈话法、讲授法、讨论法、律动法、描述法、绘画法共七种。 三、暗授学法让学生会学 根据小学生年龄小、注意力集中时间短、好动、愿意表现自我的心理特征，我设计了以下学法： 1、用听、想、看、说、动等多种形式体验音乐，交流互动，升华情感。 2、用画、舞、颂等艺术表现形式表达各自对《天鹅》的独特感受与见解。 这些方法能使学生的心理得到满足，同时各显其能：能画的画一幅《天鹅》画，能舞的跳一段《天鹅》舞，能写的写一首《天鹅》颂，并能使学生扬长避短，充分表达自己对音乐的感受。
天鹅湖音乐鉴赏
《天鹅湖》音乐作品赏析 文学与艺术传媒学院09广告四班 肖淞月芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠，柴可夫斯基的《天鹅湖》，是芭蕾音乐的典范作品。《天鹅湖》取材于神话故事，描述被妖人洛特巴尔特用魔法变为天鹅的公主奥杰塔和王子齐格弗里德相爱。最后，爱情的力量战胜了魔法， 奥杰塔得以恢复人身。全剧分四幕，包含29个分曲。在第一幕和第二幕中，天鹅主题是一个悲怆的小调式主题，描写奥杰塔和她同伴们的悲惨命运；而在第四幕的终场音乐中，这个悲剧性的主题，先改变速度，变得激动不安；然后从四拍子变成宽广的二拍子，由乐队全奏，变成庄严的颂歌；最后又从小调变为大调。并放慢速度，变成一曲壮丽宏伟的凯歌，表现忠贞不渝的爱情，战胜邪恶的力量，获得了胜利。 芭蕾音乐一旦脱离了舞剧，从舞台来到音乐厅或唱片中，也就成了某种组曲形式的交响乐。当然，从分量来说，芭蕾音乐不可能有交响曲或协奏曲的那种地位，因为舞剧这种形式是比较“轻”的，从来的作曲家都不会那这种形式来表现重大的题材。所以，从舞剧来的芭蕾音乐一向受到音乐家的轻视，是不足为奇的。芭蕾音乐与歌剧音乐似乎不太被音乐史家看重，也许还因为这两种音乐形式中，“画”是第一位的，“音”不过是作为陪衬而已。 其实正因为声音的抽象特点，即便最为通俗的交响乐、协奏曲、奏鸣曲等纯音乐，也是广大普通听众不太很容易听懂的。而芭蕾音乐或歌剧音乐就形象得多了，当然更容易被理解和接受。然而，对于普通爱乐听众来说，芭蕾音乐因其自身原有的戏剧性，描绘性和丰富的舞蹈节奏，并且形式上极为自由，活泼，绚丽多彩，它也常常比交响曲和协奏曲更令大众喜闻乐见。作曲大师柴科夫斯基一生写过无数部传世作品，显然，他的芭蕾舞曲《天鹅湖》是最容易听懂的。该曲每场音乐对场景的描写都极为完美，对戏剧
天鹅湖赏析
浅谈芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析 一场芭蕾舞剧《天鹅湖》后,那经典音乐,精彩剧情,优美舞姿.让人常常回味 其中天鹅之舞,是由六首舞曲接回旋曲的原则构成的,第一首天鹅舞曲再现 了两次,整个分曲形成A-B-A-C-D-A的结构,最后是奔放活跃的尾声。天鹅舞曲是由全体舞蹈演员表演的圆舞曲,音乐清新欢畅,婉转流利,用单主题的三段式写成。天鹅之舞的第二曲是奥杰塔的独舞。小提琴和长笛先后奏出脉脉含情的旋律。第二段速度转快,很快进入高潮。全曲用二段式写成。天鹅之舞的第三曲是稍稍缩短了的天鹅舞曲,即第一曲的再现。第四曲是四只小天鹅跳的舞曲,音乐轻松活泼,四只小天鹅整齐一致的舞姿,包含"击脚跳"和"轻步行进"的动作。这些动作以及头部的转动,维妙维肖地表现了小天鹅的形象。天鹅之舞的第五曲是奥杰塔和王子的情节舞。这是个三段式的抒情场面,开头的引子是竖琴的华彩段;第一段是竖琴伴奏下的小提琴独奏;中段交替着木管乐器的快速走句,和独奏小提琴在 弦乐器拨弦伴奏下展开主题的旋律;再现部由独奏大提琴和独奏小提琴互相呼应,并同时结合成为二重奏。天鹅之舞的第六曲是总体舞。音乐是圆舞曲的第二次再现,然后是欢快活跃的尾声,奥杰塔在她舞伴的支持下,做出单足趾尖旋转和迎风展翅等优美的舞姿,结束了丰富多彩的天鹅之舞。 天鹅的舞蹈停了下来,因为现在已经迫近奥杰塔和她的同伴们要变为天鹅的时刻,邪恶的洛特巴尔特又出现了。第二幕的终场音乐,再现了第二幕开头由双簧管独奏的天鹅主题。王子向亲爱的奥杰塔告辞。奥杰塔在洛特巴尔特的威胁下慢慢离开了王子的怀抱。当曙光初现时,一群天鹅静静地飞过湖上。
天鹅主题不仅是开始和结束第二幕的主题,也是整个芭蕾的基本主题;第一幕、第二幕和第四幕的终场音乐,都以这个主题为基础。柴可夫斯基通过主题变形的手法。用音乐来揭示戏剧情节的发展和正义战胜邪恶的主题思想。在第一幕和第二幕中,天鹅主题是一个悲怆的小调式主题,描写奥杰塔和她同伴们的悲惨命运;而在第四幕的终场音乐中,这个悲剧性的主题,先改变速度,变得激动不安;然后从四拍子变为宽广的二拍子,由乐队全奏,变成庄严的颂歌;最后又从小调变为大调。并放慢速度。成为一曲壮丽宏伟的凯歌,表现忠贞不渝的爱情,战胜邪恶的力量,获得了胜利。 柴可夫斯基在《天鹅湖》的音乐中成功地运用了交响乐原则、奏鸣曲式中主题的对比和展开原则、赋格段及回旋曲式的自由运用原则，并且把舞剧中的古典舞(包括双人舞、三人舞、四人舞以及男女独舞等)和代表性民间舞(包括各民族,各地区的特性舞)的音乐和表现力大大丰富提高了,使之焕然一新。他以真挚动人心弦的旋律,如泣如诉的歌唱性乐句为主导,巧妙地运用了各种音乐表现手法来塑造人物形象,展开戏剧冲突,整个舞剧音乐优美完整、富于诗意。柴可夫斯基强调音乐优美完整、富于诗意,强调音乐对于舞剧的积极作用。运用主导动机发展、高密度和声织体等交响乐的创作手法,使音乐与剧中人物感情、特定场面紧密吻合,达到了高度的统一。在第二幕的《白天鹅双人舞》中,那如泣如诉、哀怨委婉的旋律,形象逼真地表达出了奥杰塔公主对自己被困于魔掌之中的无助与无奈,对纯真爱情和自由生活的无限向往。
《天鹅湖》芭蕾舞剧赏析
《天鹅湖》芭蕾舞剧赏析 学号：20109320** 姓名：*** 学院：会计学院班级：10注会2班 在世界名曲鉴赏的课堂上，老师带着我们在音乐的殿堂里领略世界作曲家给我们带来的听觉盛宴，其中让我印象最深的莫过于用了近三节课看的俄罗斯作曲家柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》。 通过老师的讲解，芭蕾舞剧的视频的观看以及上网查询资料等方式,我对其进行深一层次的分析理解。以下我将通过其创作来源和剧情来进行音乐分析，体会它的艺术价值。 一、《天鹅湖》的创作来源 1871年，三十一岁的柴科夫斯基来到妹妹家中小住。作为好舅舅，他决定送给可爱的外甥们一份特殊的礼物———根据孩子们平时阅读的德国作曲家莫采乌斯的童话《天鹅池》(其中讲述的是一位青年骑士怎样打败恶魔，救出了被魔法变成天鹅的少女，最后与他结婚的故事)而创作的独幕芭蕾音乐。1875年，作曲家的好友、莫斯科大剧院的艺术指导弗·别吉切夫约请柴科夫斯基为大型舞剧剧本《天鹅湖》谱写音乐，并许诺说事成之后将付给酬金八百卢布。对于在莫斯科音乐学院执教，年俸仅一千五百卢布的柴科夫斯基来说，这无疑是一个巨大的数目。当然，除此之外，渴望能在芭蕾领域作一些大胆尝试的想法也是他接受这一委托的主要动机，也因此我们才有缘聆听这部有史以来最受欢迎的芭蕾音乐。 二、《天鹅湖》剧情介绍 引子 在湖畔采花的公主奥杰塔被凶恶的魔王罗斯巴特施以恶毒的咒语变成了天鹅。她只有在晚上才能变回人形。只有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。 第一幕： 齐格弗里德王子成年生日晚会的前夜，母后要求王子在晚会上选择未婚妻。黄昏，王子依然陷入烦乱思绪之中。这时一群天鹅从天空中飞过，为了消除烦恼，王子决定去森林里打猎，音乐和故事就在这时展开了。随着几声竖琴的拨动声，一个美丽的湖泊出现在王子的眼前，美丽的湖面上泛着波光。那几声波动即表现出了湖面的波光，又表达出了王子在看到湖泊时惊喜的心跳声。随后双簧管奏响了悠扬平和的主旋律，略带忧伤，略带凄美。这时一群美丽的白天鹅飞过来了，它们时而在天空飞翔，时而在水里嬉戏，似乎在苦中作乐。正当王子被眼前的美景惊呆时，双簧声略有转高，似乎有所述说。这时，其中一只白天鹅游到岸边，变成了亭亭玉立的少女。她就是奥杰塔，是被恶魔施以魔咒的一位公主。她忧伤
天鹅湖赏析
《天鹅湖》一百多年来是世界各国芭蕾舞团演出场次最多、版本最多、观众人数最多的芭蕾舞剧。《天鹅湖》的知名度之高，几乎到了“言芭蕾必天鹅”的地步。《天鹅湖》是柴科夫斯基最著名的代表作之一，他的音乐像一首首沁人心脾的浪漫抒情诗，被评价为“首次让舞蹈作品具有了音乐的灵魂”，这也是它久盛不衰的重要原因之一。 芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析 天鹅湖》的主题是：爱情的背叛是不可原谅的。 芭蕾舞剧《天鹅湖》也抓住了人生的三大主题：爱与恨、善与恶、生与死。 《天鹅湖》取材于俄罗斯的神话故事。全剧共分四幕。 在静悄悄的湖畔，善良的奥杰塔公主正在采摘鲜花。突然，山上出现了恶魔罗特巴尔特，他挥动黑色的翅膀，把奥杰塔变成了天鹅。 第一幕 为庆祝王子齐格弗里德生日的准备工作正在进行之中。皇后前来庆祝王子的生日，并送给他一把精致的弓箭。她提醒王子说他已经成年，应该考虑婚姻问题了。皇后离开后，庆祝活动继续进行。下午，王子一个人独思。他看见一群天鹅从头顶飞过，然后拿起弓箭追逐它们。 第二幕 王子和班诺来到了湖边，王子遣班诺去寻找天鹅。独自留下的他引起了魔王罗斯巴特的注意。 突然一只天鹅靠近，王子惊奇地看到一只端庄高贵的天鹅慢慢变成了娇美的婷婷少女。美丽的少女向英俊的王子讲述了自己悲惨的身世。原来，她是一位名叫奥杰塔的公主，可恶的魔王将她和伙伴变成了天鹅，她们只有在深夜才能恢复人形。惟有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。王子坚信公主就是他朝思暮想的心上人。 魔王在一边偷听被发现，王子欲射杀他，奥杰塔向王子求情不要杀死魔王，否则符咒将永不能破除。奥杰塔警告王子如果他违背了爱的誓言，她将会永远做一只天鹅。黎明破晓，王子发誓要将她从苦难中解救出来，发誓将这永恒的爱牢记在心。恶魔将奥洁塔从王子的怀抱中抢走，让他一个人孤独地等在湖边。奥杰塔和她的同伴变回天鹅回到了湖里。 《天鹅湖》第二幕：慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸显出她的孤独和动人。
幼儿园大班音乐欣赏《天鹅》的故事
幼儿园大班音乐欣赏《天鹅》的故事 教育目标： A、感受两首不同情绪、风格的乐曲，在充分的理解音乐形象的基础上，运用语言、色彩、线条（美术）动作创造性地表现音乐中的形象。 B、通过对两首曲子的欣赏，让孩子用不同的方式来表现对《天鹅》、《四小天鹅》这两首首曲子的理解。 （通过这一目标的达成也体现奥尔夫原本性音乐的 教育思想，那就是音乐与绘画、舞蹈、语言的紧密结合，并通过即兴的、多样的表现方式体现奥尔夫音乐教育的理念，从而使不同领域的艺术与音乐教育相整合。）C、多媒体教学在如今是一种常用的教学手段，而从我们孩子的年龄特征来看，应更多运用多媒体来为教学服务。特别是的广泛运用，让我们看到了新的音乐教学手段的曙光。 一、开始部分导言：盛夏到了，深圳的荔枝丰收了，可是有许多害虫想吃荔枝。我们一起做啄木鸟去荔枝园吧！（随音乐做热身律动《啄木鸟》）二、进行部分1、啄木鸟累了，我们休息一下吧！来听一首曲子，名字叫做《天鹅》（请幼儿完整欣赏）2、提问：你听完这首曲子感觉如何？乐曲中的天鹅是什么样的天鹅？ 3、还有一首曲子也讲了天鹅的故事，名字叫做《四
小天鹅舞曲》，大家听听与第一首曲子有什么不同？ 4、提问：你听完这首曲子感觉如何？它们的心情怎样？乐曲中的天鹅是什么样的天鹅？ 5、小结：这两首曲子给我们讲了一个故事--一位美丽的公主，被可恶的魔法师变成了天鹅，公主的心情非常忧伤。后来，她遇到了一位英俊的王子，共同战胜了魔法师，公主又变回了人形，她的小天鹅朋友非常高兴，为她跳起了快乐的舞蹈！ 6、听完这两首曲子，你觉得哪一首曲子是表现公主变成天鹅后忧伤的孤独心情？为什么？哪一首是表现公主变回人形后，她的小天鹅朋友跳起了快乐的舞蹈？为什么？ 7、小结：我听的第一段音乐比较舒缓，表现了公主忧郁，伤心的心情。而第二段音乐通过欢快、比较跳跃的节奏和情绪表现了活泼可爱的四小天鹅为公主跳舞的情景，表现了公主快乐、高兴的心情。 8、让我们看动画片中是怎样表现乐曲中所讲述的故事吧！ 9、刚才我们看的动画片美不美？如果我们自己来设计画面，你喜欢用什么颜色来表现乐曲中天鹅的不同心情呢？ 10、启发幼儿用冷色和暖色表现天鹅的忧伤和快乐
天鹅湖赏析
《天鹅湖》赏析 学院：金融与统计学院 班级：2010级金融三班 姓名：闫锦 学号：20101810327
在音乐赏析的课堂上欣赏了《天鹅湖》，该舞剧是芭蕾艺术史上最伟大的一部杰作，也是人类几千年舞蹈文化的最高峰。诞生一个多世纪以来，它已成为世界各国芭蕾舞蹈团演出场次最多、版本最多、观众最多、影响范围最广的一部芭蕾舞剧。它荡气回肠的音乐、辉煌宏大的舞蹈以及高超的舞蹈技艺我留下了深刻印象。 芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术皇冠上的明珠，出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利。最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的,1489年在意大利的一个小城里,为庆祝米兰公爵和西班牙阿拉贡公主伊达贝尔的婚礼,演出了《奥菲士》。当时的表演形式与我们今天所见到的芭蕾演出绝然不同,它的每一段表演大致都与上菜联系在一起,比如模拟狩猎的表演开始以后就吃野猪肉;海洋、河流神灵出场开始吃鱼。然后,许多神话人物上场献上许多菜肴和水果,最后客人们也都参加到热闹狂欢的表演中去。这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式,可以说是芭蕾的雏形,后人称它为“宴会芭蕾”。芭蕾继续发展,经历了宫廷芭蕾、情节芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、当代芭蕾几个主要阶段。 一、剧情介绍 柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》，4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说。 引子：在湖畔采花的公主奥杰塔被凶恶的魔王罗斯巴特施以恶毒的咒语变成了天鹅。她只有在晚上才能变回人形。只有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。 第一幕：老国王去世，奇格弗里德王子不久就要继承王位，因此必须要举行大婚。王子深恐失去自由，更不愿娶一位不为自己所爱的人为妻。王子在21岁生日之际，和朋友们在城堡的庭院中聚会，仆人班诺安排了生日宴会并尽力让王子快乐，不料王后突然驾到，她对这种大肆喧闹的宴会大为吃惊，提醒王子王宫还处于国丧期，王后说完离去，留下了沮丧的奇格弗里德。班诺让两名交际花跳舞去取悦王子，乐起舞兴时，班诺也热情地起舞向未来的国王祝酒。舞终人散，一行天鹅结对从王子的头顶飞过，班诺建议王子试试新弩，他们朝天鹅飞去的方向猎捕追去。 第二幕：王子和班诺来到了湖边，王子遣班诺去寻找天鹅。独自留下的他引起了魔王罗斯巴特的注意。突然一只天鹅靠近，王子惊奇地看到一只端庄高贵的天鹅慢慢变成了娇美的婷婷少女。美丽的少女向英俊的王子讲述了自己悲惨的身世。原来，她是一位名叫奥杰塔的公主，可恶的魔王将她和伙伴变成了天鹅，她们只有在深夜才能恢复人形。惟有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。王子坚信公主就是他朝思暮想的心上人。魔王在一边偷听被发现，王子欲射杀他，奥杰塔向王子求情不要杀死魔王，否则符咒将永不能破除。奥杰塔警告王子如果他违背了爱的誓言，她将会永远做一只天鹅。黎明破晓，王子发誓要将她从苦难中解救出来，发誓将这永恒的爱牢记在心。奥杰塔和她的同伴变回天鹅回到了湖里。 第三幕：待选王后的各国佳丽云集在城堡的舞厅中，王子必须从中挑选出一位未婚妻。公主们为讨王子的欢心纷纷献舞，可是王子的思绪不在她们身上，拒绝做出选择。响亮的号声响起，宣告来了两位没有受到邀请的客人。他们是魔王罗斯巴特伪装的使臣和他的女儿奥吉莉娅。罗斯巴特把奥吉莉娅变成了奥杰塔，王子被貌似奥杰塔的不知身份的来访者迷住了，
音乐教案--天鹅
音乐教案－《天鹅》 教学目标： 通过欣赏大提琴独奏曲——《天鹅》，启发学生展开丰富地想象，鼓励学生创造自己的形体语言，结合音乐去表现天鹅，体会幽静、优美的意境。 教学重难点： 创造形体语言去表现对音乐的感受，表现音乐的意境。 教学准备： 电视机、VCD机、磁带、图片、水彩笔、头饰等。 教学过程： 一、师生共律动，互问好！ 二、欣赏《天鹅》，提问导入 师：既能在天上飞又能在水里游的动物有哪些呢？你觉得天鹅是怎样的？（学生回答）接下来让我们一起到一个很美的地方欣赏天鹅吧！ （一）、初听乐曲，说说感受。 师：请小朋友们闭上眼睛乘上音乐的翅膀，让我们展开想象，你看到了一幅怎样的画面？（播放乐曲，静听后，请小朋友说说。） 师：（出示图片）瞧多美的地方啊！看远处游来了两只高贵的天鹅。 （二）、复听乐曲，理解作品。 1、听辩乐曲的演奏乐器。 师：让我们再来欣赏一次，听一听那优雅的旋律是用什么乐器演奏的？它表现了什么？（播放乐曲，细听后，请学生说说。）（出示大提琴图片） 2、练习：检测学生对乐曲的理解程度。（小组进行） 师：现在每组桌上都有一张题卡，请小朋友轻声讨论后完成。（老师巡回指导） （给优秀的小组，发奖励） 三、观看《圣桑—动物狂欢节》，作者介绍。 师：大家知道这首曲子是谁写的吗？那就我们一起来看一看吧！（播放VCD） （看后学生一齐回答） 四、观看《天鹅湖》，感受芭蕾舞。 师：有许多芭蕾舞演员，听到这首曲子后，就翩翩起舞，好象自己就是那优雅高贵的天鹅。让我们一起来欣赏一段吧！（播放VCD）
五、表现音乐，翩翩起舞。 师：欣赏完了芭蕾舞演员的表演，让我们也来一段吧！ 1、播放乐曲《天鹅》，师生共舞。 2、请几个较好的同学表演。（穿上裙子，戴上头饰） 六、课堂小结。 师：“丑小鸭”的故事，大家一定听过吧！相信有一天，我们这群丑小鸭也会变成美丽的天鹅，让我们随着音乐飞出教室吧！再见！
《天鹅湖》芭蕾舞剧赏析
《天鹅湖》芭蕾舞剧赏析 一、《天鹅湖》的创作来源 1871年，三十一岁的柴科夫斯基来到妹妹家中小住。作为好舅舅，他决定送给可爱的外甥们一份特殊的礼物———根据孩子们平时阅读的德国作曲家莫采乌斯的童话《天鹅池》(其中讲述的是一位青年骑士怎样打败恶魔，救出了被魔法变成天鹅的少女，最后与他结婚的故事)而创作的独幕芭蕾音乐。1875年，作曲家的好友、莫斯科大剧院的艺术指导弗·别吉切夫约请柴科夫斯基为大型舞剧剧本《天鹅湖》谱写音乐，并许诺说事成之后将付给酬金八百卢布。对于在莫斯科音乐学院执教，年俸仅一千五百卢布的柴科夫斯基来说，这无疑是一个巨大的数目。当然，除此之外，渴望能在芭蕾领域作一些大胆尝试的想法也是他接受这一委托的主要动机，也因此我们才有缘聆听这部有史以来最受欢迎的芭蕾音乐。 二、《天鹅湖》剧情介绍 引子 在湖畔采花的公主奥杰塔被凶恶的魔王罗斯巴特施以恶毒的咒语变成了天鹅。她只有在晚上才能变回人形。只有坚贞的爱情才能破除邪恶的魔法。 第一幕： 齐格弗里德王子成年生日晚会的前夜，母后要求王子在晚会上选择未婚妻。黄昏，王子依然陷入烦乱思绪之中。这时一群天鹅从天空中飞过，为了消除烦恼，王子决定去森林里打猎，音乐和故事就在这时展开了。随着几声竖琴的拨动声，一个美丽的湖泊出现在王子的眼前，美丽的湖面上泛着波光。那几声波动即表现出了湖面的波光，又表达出了王子在看到湖泊时惊喜的心跳声。随后双簧管奏响了悠扬平和的主旋律，略带忧伤，略带凄美。这时一群美丽的白天鹅飞过来了，它们时而在天空飞翔，时而在水里嬉戏，似乎在苦中作乐。正当王子被眼前的美景惊呆时，双簧声略有转高，似乎有所述说。这时，其中一只白天鹅游到岸边，变成了亭亭玉立的少女。她就是奥杰塔，是被恶魔施以魔咒的一位公主。她忧伤地向王子讲述了她的遭遇，魔咒使她和她的伙伴白天变为天鹅，晚上才能变回少女的模样，只有得到真挚的爱情，魔咒才能被打破。王子爱上了这位天鹅公主，并邀请她明天来参加他的生日宴会，他暗暗下决心要选她作为自己的未婚妻。渐渐地，太阳出来了，奥杰塔又变为了白天鹅，音乐也转为起初时悠扬平和的主旋律。 第二幕： 其实当王子和天鹅公主在谈话时，魔王一直在偷听，于是他要阻止他们相爱。魔王一边把自己的女儿变成奥杰塔的模样去参见宴会，一边阻止奥杰塔去赴宴。因此在第二幕中有两个旋律。一个是在宴会的旋律，由小提琴构起主旋律，庄重、华丽，王子和假奥杰塔在音乐中翩翩起舞。另一个是奥杰塔的旋律，旋律与第一幕的主旋律基本相同，只是增加了由圆号或者其他铜管乐器演奏的另一个旋律，这里音乐比第一幕更急促，有一种紧迫，危险地感觉。正如奥杰塔的处境，她要克服魔王设置的障碍赶到宴会现场，勇敢地去追求自己的真爱。这
作品赏析天鹅湖记
《天鹅湖记》是一个典型的当代舞蹈作品，群舞，作品虚拟出一个舞蹈比赛的事件，借赛事衍生出舞者造梦、破梦、再造梦的循环，这个梦想的循环，正是当下舞者的生存实况。该剧用诙谐幽默的形式，将大赛前选手和评委的心思剖析得淋漓尽致。整场的演出给我带来了心灵上的震憾，思想上的共鸣，同时也展现了王玫老师大胆的编创构思。天鹅湖记借柴可夫斯基《天鹅湖》的经典音乐来诉说自己作品内容。 《天鹅湖记》中第一场是一个交代情节、人物的场面性的舞蹈。所以在选取音乐时．它选取了原版《天鹅湖》第一幕表现开场的场景性的舞蹈音乐。《天鹅湖记》对音乐的运用细致．分了四层来表现消息来临前后大家和评委的心情和状态。第一层：“期盼”．选手们对舞蹈比赛的盼望。第二层：“宣讲”，消息来了，评委对选手们的宣讲和号召。第三层：“晕”，选手们对比赛的幻想和对评委的关注。第四层“模特舞”，表现了选手们对评委的无限仰慕和献媚的状态。它是借音乐一层层交代事件和人物，同时推进事件的进程。不同的是借音乐的品质说着不一样的话，推进的层次更细．而且是通过舞蹈连接技术推进情节．交代人物，而不是像原版《天鹅湖》更多地采用哑剧性的手段推进情节，交代人物。因而．从这个角度说，《天鹅湖记》更充分地利用了音乐，相对于《天鹅湖》与音乐的关系来说，它与音乐的结合显得更紧密。 第二场“练功”表现的是选手们比赛前的准备，也分为四层来表现。在”练功”开始之前有一个连接，即第一幕与第二幕的连接，用的是原版《天鹅湖》代表白天鹅的主题旋律，静静的旋律将空间转换到排练厅的空间中来。接下去就通过具体的形式表现了选手们为比赛做准备的练功状态。采用了把上的一开始的“活动”，然后是有代表性的“擦地”、“大踢腿”，接下去是“中间练习”。第一层：“活动”，用的是白天鹅的主题旋律。这个旋律本身是抒情的．比较慢的音乐．适合于把上刚开始活动的状态。第二层：“擦地”，用的是“四小天鹅”舞段的音乐。音乐的品质是活泼、有节律的．擦地动作的“短频快”及一些跳性动作的选择与音乐的这种品质相吻合。第三层：“大踢腿”，用的是“三大天鹅”舞段的音乐。三拍子的有特点的节拍和强弱规律是大踢腿编创时要遵循的最主要原则和选择这个音乐的目的。第四层：“中间练习”，用的是最后结束时群鹅和白天鹅舞段的音乐。这段音乐在原版中本来就处在这一幕的高潮处，作品的第四层也是高潮，从结构上说，选择音乐在结构上的作用是一样的．同时又完成了作品表达的任务．将练功推到最高潮。她们的动作是整齐划一的带有一点机械的非人性的动作而在本作品中，有的是埋头苦练的活生生的“小人物”．动作是生动的，带着他们的各自的心情的。四层完了之后还有一个过渡：练功后的疲惫和放松。这段音乐是另外选择的，来自于原版《天鹅湖》的第四幕，表现天鹅湖畔，群鹅们的舞蹈．体现白天鹅当时的失落和忧伤心情。这种品质在《天鹅湖记》中，是由选手们疲惫和恍惚的状态呈现出来。第三场“比赛”，表现整个比赛的过程。这一段在形式结构上与第二场是比较相似的。与第二场一样，它也是由看似独立的不同表现形式的舞段通过一个点连接起来，并有曲线地层层推进，最后达到高潮。在表现比赛时，选择了一个点——用“腿”来表现比赛过程，并运用了四种不同的表现腿的形式：造型腿、观音腿、飞腿、枪腿。在音乐的选择上也与第二场有相似的地方。同样选择了在原版《天鹅湖》中舞段相对独立的音乐，即各个国家不同的代表性舞蹈的表演的音乐和王子与黑天鹅的双人舞音乐，表现由四种形式的“腿”为隐喻的比赛过程。每种形式的“腿”的编排都是根据音乐的品质进行的，同时也是有目的地安排他们的先后的。“造型腿”的音乐由中速平缓慢慢加快，到最后以辉煌结束，舞蹈的编排也根据音乐的节律和品质从舞者的开始的悠然自得地对自己的腿的展示到最后疯狂的腿的展示结束，将本舞段推到最顶点。“观音腿”是前面的延续和进一步的表现，音乐从一开始就是激动人心的，有力的．到最后结束都保持着这种品质．将这一场做了进一步推进。到“飞腿”的时候，音乐变得舒缓、柔顺下来，满天的腿飞舞着，和着音乐的上下起伏和流畅的品质在最后很慢的平静的音乐中结束。最后的“枪腿”是比赛的最高潮，用的音乐也是原版《天鹅湖》