戏剧影视文学专业本科生培养方案
戏剧影视文学戏剧影视文学专业本科生培养方案
一、专业简介
戏剧影视文学专业是研究电影、电视剧、戏剧的文学剧本创作的专业，以中外戏剧、电影、电视为考察对象，研究戏剧与影视艺术发展变化的规律，推动当代戏剧影视创作与评论的繁荣发展。我校戏剧影视文学专业依托文理学科渗透优势，实行课程实践、专业实习相结合的实践性教学体系，以影视戏剧业务课程与影视制作技术课程为特色，进行开放式教学、小班化教学、互动式教学、现代化教学，培养基本理论扎实、创作技能突出的复合型、创新型人才，以适应新媒体环境下社会与市场的人才需求。
二、培养目标
培养德、智、体全面发展，具备戏剧、戏曲、影视文学基本理论及剧本创作能力，能
在剧院（团）或电视台、电影厂、编辑部等部门从事创作、编辑和理论研究工作，并能在
国家机关、文化事业单位从事管理工作的高级应用型人才。
毕业生应具备以下几个方面的知识和能力：
1．正确理解和掌握马列主义文艺理论的基本观点，熟悉党和国家在影视、话剧、戏
曲及文化艺术领域方面的方针、政策、法规；
2．了解和掌握国内外戏剧、影视的发展动态、创作现状和行业需求；
3．系统掌握戏剧、戏曲、影视文学的基本理论和创作技能，有较强的剧本创作能力、熟悉舞台和影视拍摄业务，具有较强的创新意识；
4．掌握文献检索，文字与声像资料查询的基本方法，具有一定的理论研究能力和鉴赏、批评能力；
5．具有从事专业学习和工作的健康心理和强健体质。
三、主要课程
主要课程有：视听语言、现代汉语、中国文学、外国文学、艺术概论、摄像艺术与技术、中外戏剧史、中外电影史、编剧概论、戏曲概论、基础写作、剧本写作、中外经典剧作导读、电影美学、戏剧流派创作研究、影视编辑技术、表导演基础等。
四、学制、毕业条件、授位条件
修业年限：本专业以4年作为基本学制，在此基础上按照弹性学习年限的学籍管理办法，允许学生根据自己条件缩短或延续在校学习年限（在校学习年限为3-6年）。
毕业条件：求学期间政治思想表现良好，遵纪守法；完成规定的必修课程和选修课程学习，所获学分达到172分者，准予毕业。
授予学位：达到毕业条件，所有修读课程的平均学分绩70分或专业核心课程平均学分75分，毕业论文（设计、创作）成绩70，重修学分不高于43分；英语通过CET-3，计算机应用能力通过全国或省级计算机考试一级考试（考试科目为计算机基础及MS Office 应用、计算机基础及WPS Office应用、计算机基础及Photoshop应用），符合国家学位规定和成都理工大学学位授予条件，授予艺术学学士学位。
五、课程体系结构
课程类课程组课程性质学分占总学分比例
（%）
备注
通修通识课程通修课程必修43.525%
通识课程限选106%
其中学术活动2
学分；竞赛训练
课程学分，创新
学分可以冲抵学
术活动学分。
学科基础课程学科基础课程必修25.515%
专业课程专业基础课程必修19.511%专业核心课程必修2716%专业选修课程选修14.58%
选修课程公共选修课程选修21%
集中实践环节学年阶段性训练必修169%
除军训、体育、
思政课的社会实
践外集中安排的
实践教学
毕业综合训练必修148%
合计172
戏剧影视文学
图 1：戏剧影视文学专业主要课程关系结构图
注：课程名下的数字依次表示该课程学分；学时；开课学期。
中国文学（一）、 （二） 2.5；40；1 2.5；40；2
艺术概论 2.5；40；1
础 课 程
视听语言 2.5；40；1
摄影艺术与技术 3；32+16；2
电视音乐音响 2.5；20+20；5
中外经典剧作导 读（一）、（二） 2.5；40；4 2.5；40；5 传播学概论 2；32；5
观察与体验生活实习 2；2 周；3
戏剧流派创作研究 3.5；56；6
纪录片创作 3；48+0；7
影视创作实习 4；4 周；6
毕业论文（设计） 8；4 周；8
表导演基础实习 2；2 周；5 外国文学 3；48；3
学年论文实习 2；2 周；4
基础写作（一）、 （二） 3；48；2 2；32；3 集中实践（30 分）
毕业实习 6；6 周；8
影视编辑技术 2.5；20+20；6
动画欣赏与创作 3；30+18；7
摄影艺术与技术实习 2；2 周；2
现代汉语 2.5；40；2
影视作品鉴赏与分 析（上）、（下） 2.5；40；1 2.5；40；2
编剧概论 2；32；2
中外戏剧史（一）、 （二） 2.5；40；3 2.5；40；4
中外电影史（一）、 （二） 3.5；56；3 3.5；56；4
戏曲概论 3；48；3
学科基础课程(25.5)
学 科 基 专业基础课程(19.5)
表导演基础 2.5；40；5 专业核心课程(27)
专业选修课程(14.5)
剧本创作实习 4；4 周；7 剧本写作（一）、 （二）、（三）、（四）3.5；56；3 3.5；56；4 3.5；56；5 3.5；56；6 电影美学 3；48；6
中国传媒大学影视艺术学院戏剧影视文学专业教学大纲
目录 《影视剧改编》073029 (1) 《中国古代文学》073037 (10) 《电影理论A》073046 (16) 《戏剧文本分析》073055 (17) 《影视剧作1》073057 (20) 《影视剧作２》073058 (22) 《影视剧作3》073059 (24) 《影视剧作4》073060 (26) 《影视剧作5》073061 (29) 《影视剧作6》073062 (30) 《电视文案1》073063 (32) 《电视文案2》073064 (35) 《非虚构类短片创作》073071 (37) 《虚构类短片创作1》073072 (38) 《虚构类短片创作2》073073 (40) 《电视剧原理》073075 (41) 《中国电视剧史》073076 (43) 《外国电视剧》073077 (46)
《影视剧改编》073029 一、课程基本信息 课程编号： 073029 英文名称：Adaptation of film and teleplay 授课对象：戏剧影视文学专业 开课学期： 6 学分/学时：2/32 先修课程：中国古代文学史、中国现代文学史、外国文学史、影视剧作 教学方式：讲授、读片（文学作品与影视剧对比分析）、课堂讨论相结合。 课程简介：影视剧改编是戏剧影视文学专业的专业核心课程，该课程主要结合中外影视剧改编作品的实例，讲授影视剧改编的基本原则、基本方式和主要方法，对古今中外各种叙事性文体（如小说、戏剧、戏曲、叙事性散文和叙事诗）的影视剧改编个案进行详细的解读和评析。另外还可根据影视剧改编作品的发展现状适当增加网络作品的改编和“红色经典”的改编等内容。本课程是戏剧影视文学专业本科学生在掌握了一定的影视编剧技巧和具备了古今中外文学的基本修养之后必修的一门关于影视剧再创作的实用方法论课程，对提高学生的再创作能力具有十分重要的作用。 二、课程教学目的和要求 本课程应通过对不同类型文学作品原著与其影视剧改编作品的对比剖析，使学生掌握基本的改编原则和一些实用有效的改编方法和技巧，并通过指导学生的具体改编实践，使学生的影视剧改编能力得到提高，为学生以后的影视剧改编打下较为坚实的基础。 本课程要求教师对典型的影视剧改编作品进行精细独到的剖析和总结，要求学生结合课程需要阅读相关的文学作品和观摩相关的影视剧改编作品。 三、教学内容与学时分配 第一章影视改编的挑战性、改编对象的选择（2学时） 重点内容：文学与影视剧思维方式和表现手段的差异 第二章影视改编的基本原则（2学时） 重点内容：相似性、整体性、典型化、影视化 第三章忠实与改造——影视改编尺度的把握（4学时） 重点内容：当代性、独创性 第四章影视改编的基本方式（4学时） 重点内容：移植式、近似式、注释式等
戏剧与影视学
戏剧与影视学（一级学科）研究生培养方案 （2012年修订） 指导思想 根据艺术学学科的特点和国家对本学科人才的需要，确定戏剧与影视学一级学科研究生的培养目标；坚持“宽口径、厚基础”的原则，参照国际通行的在一级学科培养研究生的经验；兼顾本科生、硕士生和博士生之间的衔接，建构“塔型”人才培养体系；遵循教育规律，提高教育质量和办学效益；因材施教，体现特色；追踪当代学术最新发展，培养具有现代知识结构的复合型人才。 硕士研究生 一、硕士生培养目标 1.具备戏剧与影视学方面比较扎实的基础理论和比较广博的专业知识；具备运用所学 理论、知识独立解决实际问题的能力；能够从事戏剧与影视学及相近学科的教学、 科研，以及文化、传媒、新闻、出版、管理等方面的工作。 2.掌握一门外国语和计算机应用。 3.德才兼备，身体健康。 二、硕士生招生 1.统招生 符合研究生报名条件，参加全国研究生统一考试，考试成绩合格并进入当年招生计划范围内的考生，可参加研究生复试。复试及思想表现审查合格者，可录取为当年硕士研究生。 硕士生统招生考试和录取均在一级学科进行，分初试、复试两段： 初试科目：（1）戏剧影视基础；（2）评论写作。 复试： 初试合格参加复试者，按专业及外语成绩排序，差额复试。复试包括专业知识面试、外语口语听力面试、专业课程笔试。笔试科目为考生报考（二级学科）的专业课程。 考试科目： 戏剧戏曲学专题、电影学专题、电视艺术学专题。 2.免试生 “985”、“211”学校具有推免资格的应届本科毕业生，可申请免予参加全国研究生入学考试，经审查并面试合格后直接录取为硕士研究生。 三、硕士生课程设置 为适应国家建设和社会发展的需要，硕士生课程设置淡化专业界限，鼓励学科交叉，增设前沿性学科，为学生在较为广阔的领域接受教育创造条件，以利于培养复合型人才及其个性的自由发展。 根据《中华人民共和国学位条例实施办法》，硕士生须修满32学分（非戏剧与影视学专业本科毕业及同等学力学生须补修4学分戏剧影视学专业本科段课程），并通过硕士学位课程考试合格者，方可申请学位论文答辩。 全部硕士生课程由A、B、C、D四类组成： （1）A类必修课（校级公共课程，9学分）； （2）B类选修课（以一级学科为基础的公共学位课程，学生选修不少于6--9学分，； （3）C类选修课（以二级学科为特色的专业学位课程）； （4）D类选修课（其中跨一级学科选修不少于1门）。 为建立开放的课程体系，鼓励学生选修外校（原则上限定为首批“985”学校）学科专业课程，选修暑期学校（本校和外校【界定同上】）课程，该课程作为D类课程，计入学分。 来华留学硕士研究生课程：
中戏戏剧影视文学专业文艺常识考题版
中戏戏剧影视文学专业文艺常识考题版 导读：一、成语填空并解释 不()而走按部就() 顶礼膜() 大放()词 出言不() 草()人命附庸()雅安土()迁 学()天人怨天()人芳心未() ()名钓誉 纷至()来 ()之若鹜 ()步当车不()之论 ()紫嫣红 二、填空 《欧也尼葛朗台》是法国作家____的作品。 唐吉柯德的仆人叫____。 《墙上的斑点》的'作者是英国作家____。 荷马史诗分为_____和《伊利亚特》两部分。 歌德的代表作品为_____。 江南三大名楼分别为湖南岳阳楼;_______;湖北黄鹤楼。公元前13世纪，以色列人领袖_____带领人民走出埃及。八卦分为乾、坤、震、____、离、坎、艮、兑。 三姑分别是指____、道姑和尼姑。 繁漪是著名戏剧____中的角色。 《王子复仇记》中的王子名叫______。 话剧《风雪夜归人》的作者是_______。 《榆树下的欲望》是美国剧作家______的作品。
意大利画家拉斐尔是____时期的杰出人物。 元曲四大家分别为_____、____、____、_____。《左传》又名_____。 《三毛钱歌剧》的作者是______。 剧本《熙德》的作者是______。 话剧《芳草天涯》的作者是_____。 神话故事《特洛依之战》的主角是____。 庄子本名_____。 《大胆妈妈和她的孩子们》的作者是____。 三、诗词鉴赏、解释词语 青玉案·元夕 (宋) 辛弃疾 东风夜放花千树， 更吹落，星如雨。 宝马雕车香满路。 凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。 蛾儿雪柳黄金缕， 笑语盈盈暗香去。 众里寻他千百度， 蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。 (1)东风：(2)玉壶：(3)鱼龙：(4)盈盈：(5)阑珊：
戏剧影视文学专业人才培养方案2014准
文学与历史文化学院戏剧影视文学专业 本科专业人才培养方案 一、培养目标 戏剧影视文学专业主要培养具备戏剧、戏曲舞台和影视文学创作基本理论以及剧本创作能力和编导技巧的能力的人才，即能在剧院（团）、中小学、文化馆站、电视台、戏剧戏曲和影视相关学科领域从事创作、创意策划、编辑、教学和理论研究工作，能在国家机关及文化事业单位胜任与文字相关工作的复合型、应用型、创新型人才，并为其进一步深造打下基础。 二、培养要求 本专业学生主要学习中文剧本写作，要基本掌握文学与影视、戏剧及文学的基本理论、知识和从事编剧、剧目编导的基本应用能力，接受影视、话剧与戏曲艺术创意和剧本写作方面的系统训练，了解不同剧本的文体特征，具有话剧剧本、戏曲剧本或电影、电视剧剧本的写作能力。毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1.基本了解和熟悉党和国家在影视、话剧、戏曲及文化艺术领域方面的方针、政策和法规。 2.基本掌握中文专业的知识并能应用，了解国内外戏剧、影视的研究与发展动态和行业需求以便于更好地从事相关工作；具备戏剧、影视的评论能力，能对戏剧与影视创作等现象进行初步的认识与评价。 3.掌握戏剧影视文学与相关交叉领域方面的基础知识、应用理论、创作现状和发展走势；具备一定的宣传策划与组织能力，能够策划与组织各类文化传播活动。 4.掌握戏剧、戏曲、影视文学创作的基本理论、基本知识和基本方法与技巧，熟悉舞台和影视拍摄，具有较强的创新意识。 5.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的理论研究能力和鉴赏、批评能力。 三、主干学科 戏剧影视学、中国语言文学 四、核心课程 中国戏剧史、外国戏剧史、创作（含戏剧学概论、话剧影视剧本写作）、中国古代文学、中国现当代文学、外国文学、影片分析、中外经典剧作导读、编剧概论、视听语言、电影发展史等。 五、主要实践性教学环节 各实践教学环节，严密组织，加强监督，确保学生真正利用实践活动获取创作经验，提升对人生的认知与感悟能力，进而提升创作能力。具体包括： 1.创作实践：组织学生深入生活，认真观察和积累创作素材，深刻感悟和体认生活。采风分为两种：一种是日常创作采风，每两学期计一次成绩；二是田野考查，第六学期利用一周时间外出采风，选择黑龙江省周边具有民族特色或文化特色的地域进行专门采风活动，以最终形成的作品的优
影视文学毕业论文范文2篇
影视文学毕业论文范文2篇 影视文学毕业论文范文一：影视文学教学方法革新探究 目前的戏剧影视文学专业课堂上，学生大多都在执行一种创作模式，那就是将主人公置于一种极端的情境当中，从而使得人物动作具有强烈的目的性，人物之间产生激烈的外在冲突，人物关系在情节发展中发生重大改变……戏剧性被强调为教学重点本无异议，但是戏剧性的内涵若仅仅局限于对戏剧性人格特征的呈现、外部的浮于表象的矛盾冲突与动作的组织、对情境危机的刻意营造等层面，会导致将学生的兴趣引导到关注作品的外在戏剧性，从而忽视中外现实主义经典作品的抒情性，以及其中对人类精神世界的探索与关注，审美视野和创作范畴也会变得越来越狭小。戏剧的世界纷繁而多彩，仅仅强调外部矛盾冲突的戏剧性作品，只是戏剧世界之一隅，而非全部。在现实主义的作品队伍中，有着更多的更符合当下时代特征与心理特点的作品存在。这些作品以及其背后的创作方法，更应该在戏剧影视文学专业的教学中被重视起来。 一、现实主义创作教学方法深度探索的原因 戏剧影视文学专业现实主义创作的教学方法需要进行深度探索与革新，主要有以下几个原因： 一是时代与观众审美的诉求。当下我们的生活环境日益平稳，那些重大的社会矛盾与问题、极端的情境已经远离了人们的生活。
时代与生活的变化带来了观众审美诉求的变化，随着时代的发展，人与人之间的矛盾逐渐被人自身以及人与环境之间的矛盾所取代，今天，走进剧场的观众更加渴望看到那些能够准确、深入地表达出现实日常生活中人们精神世界的优秀作品。 二是小剧场发展的要求。小剧场作为一种更加适应社会发展需要的剧场形式，自上世纪八十年代至今，在我国已经有了三十年的发展历程。经过三十年的发展，小剧场戏剧已经拥有为数众多的观众群体，成为目前我国戏剧舞台上的重要力量。小剧场戏剧无论其剧场特点、场内交流的多向度特征还是对演员的表演要求，都更适合于表现人们的当下生活与精神本质，要求剧作者从关注外部矛盾转向对人物内心世界的探索和反映。三是学生观察生活的需要。艺术来源于生活，现实主义创作方法要求学生从生活中汲取素材，今天人们的内心世界变化要远远大于外部生活。硬要学生学习那些外部矛盾冲突强烈的作品，只会导致他们脱离生活，生搬硬造，闭门造车。时代的发展以及现实主义创作原则都要求编剧能够学会从现实生活中汲取营养，创作出在日常生活中反映当代人深层精神本质的作品。因此，我们在教学实践中，应该对目前戏剧影视文学的现实主义创作教学方法进行改革。 二、现实主义创作教学方法改革的具体方法与措施 戏剧影视文学专业的现实主义创作教学方法改革，主要体现和实施于理论界定、观察生活和创作实践这三个层面。 首先，从理论上对“戏剧性”内涵予以厘定和辨析。根据《中国大百科全书?戏剧卷》的解释，“戏剧性”从根本上讲就是“戏剧的特性在作品中的具体体现”。其核心是“把人物的内心活动(思
戏剧影视文学专业2011级培养方案定稿
戏剧影视文学专业培养方案 （2011年5月） 一、培养目标 戏剧影视文学本科专业，旨在培养造就具有扎实的戏剧影视文学专业基础知识、理论和技能，具备较高的人文艺术素养和戏剧影视作品鉴赏能力，在戏剧、影视产业各创作和生产环节具有文化见识、文化自觉、艺术想象力和创造力以及相应的实践能力的应用型人才。学生毕业后可在企业、党政及工会文化、宣教部门，影视媒体、文化企事业单位、影视制作公司、文化传播公司和文化创意机构等单位，胜任戏剧影视作品的创意策划、文案与剧本写作、摄影、摄像、编辑、后期制作等各项工作。 二、培养规格和要求 本专业属于应用性较强的以艺术、文学、新闻与传播学科为主干的交叉学科，以“宽口径、厚基础、多技能”为基本要求，培养既有扎实的文化底蕴和艺术修养，又具备良好戏剧影视产品策划编导能力和相关实际操作能力的专门复合型人才。具体而言，本专业学生通过四年的系统学习，可以获得以下几方面的知识和能力： 1、系统掌握戏剧、影视文学的基本理论、基础知识和基本技能，具备敏锐的文化创意眼光和较强的文艺审美鉴赏力； 2、系统掌握戏剧、影视的历史、理论和创作现状以及发展动态； 3、具备较高的戏剧、影视产品编导、策划、前后期制作的能力； 4、具备以戏剧影视文学创意运用于产业公关、调研、拓展和决策等方面的能力； 5、熟练掌握一门外语及计算机信息处理技术，掌握摄影摄像及后期编辑技术，掌握本专业文献检索、资料查询的基本方法； 6、具备独立获取相关学科的知识、提出问题、分析问题及解决问题的能力，具有一定的适应相邻专业业务工作的素质和能力； 三、学制与学位 全日制学习四年，按照《中华人民共和国学位条例》授予文学学士学位。 四、课程体系的构成及学分分配 四、课程体系及学分分配
影视文学欣赏论文
影视文学欣赏论文 姓名：吴义容 学号：20104274 专业：水利一班 院系：工学院 2011年10月19日
摘要电影与文学虽然不同，但二者渊源已久也是有原因的，即电影和文学都通过各自的媒介去表现生活，反映生活。在电影与文学纠缠不清的关系中，我们首先要清醒地意识到，电影和文学是各自独立的两种艺术形式，即使有共同点，但也绝不等同。 关键词电影，文学，电影的发展 影视文学欣赏 作者姓名：吴义容 与文学相比，电影是一门年轻的艺术，是继文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、建筑之后出现的另一种独立的艺术形式。电影产生于技术，没有技术就没有电影，这决定了电影必定不同于其它传统的艺术形式。电影被称为一门综合艺术，并不是指电影是其它艺术门类简单相加的产物，而是很好地利用技术手段并融合各种艺术形式所包含的艺术成分而形成的一种新艺术形式。 一、影视艺术的产生与发展 人类的艺术史可以追溯到几万年以前的原始社会。音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑、文学、戏剧等艺术门类的雏形，都可以在人类文明时代之初找到印迹。经过漫长的社会发展，穿越数万年的时空隧道，在19世纪末叶和20世纪上半叶，人类艺术之林中终于相继诞生了 作为现代艺术的电影和它的姊妹艺术——电视。这是现代科学技术飞速发展的结果，也是人类科技史和艺术史上具有划时代意义的伟大事件。 在艺术的大家庭中，电影和电视是一对最年轻的成员。在所有
的艺术门类中，也唯有电影和电视是我们迄今知道其诞生日期的艺术品种。尤其是电影与电视共同组成的一种文化——影视文化，对20世纪人类社会生活产生了巨大的影响。未来学家们预言，在21世纪，影视文化将与方兴未艾的计算机多媒体一道，对人类文化内容、生活方式等发挥举足轻重的作用。 二、影视是现代科学技术的产物 作为20世纪一种重要的文化现象，电影与电视是工业化社会的温床培育出的两朵艺术奇葩。电影与电视是产生于现代科学技术基础之上的、与现代科学技术有着十分密切关系的新兴艺术。19世纪后期，欧洲的工业革命，给欧美许多国家带来了科学技术的进步繁荣，光学、电学、化学、声学、机械学以及相关的各门科学得到了长足的发展。正是这种社会大背景，促成了电影艺术的诞生。1895年12月28日，这是一个永远值得人们记住的日子。在法国巴黎的卡布辛大街14号大咖啡馆的地下室里，路易·卢米埃尔兄弟使用自己发明的“活动电影机”，首次公开售票放映由他俩拍摄制作的《火车进站》、《拆墙》等几部电影。尽管片子的内容十分简单，却使前来欣赏的观众大为惊叹，为之入迷。 最初的电影，都是无声电影，也叫“默片”。声音的引入，可以说是现代科学技术在电影史上引发的第一次革命。在长达30多年的默片时期，人们深感电影无声的缺陷。随着科技的进步和录音设备的完善，声音进入了电影，其标志是1927年美国摄制并公映的第一部有声电影《爵士歌王》。中国第一部有声影片，是1931年由明星影片
戏剧影视文学专业(编导)考试大纲
《戏剧影视文学专业》（《广播电视编导专业》）考试大纲 1.考试内容及考试科目 （1）考试内容： 戏剧影视文学和广播电视编导两个专业由于考试内容相同，因此合并编制大纲。戏剧影视文学（广播电视编导）专业由笔试和面试两个部分组成，满分200分，其中笔试满分150分，面试满分50分。 （2）考试科目： 笔试：①文学常识、影视常识(50分)、②写作（100分） 面试：命题编讲故事（满分50分） （3）考试时间 笔试：120分钟（如写作部分需播放40分钟影视作品，考试时间为160分钟）。 面试：3分钟，不得超时。 2.《文学常识、影视常识、写作》考试内容 （1）文学常识、影视常识部分： ①考试目的：考查考试对中学教材所涉及的文学常识；历史、地理常识以及文学艺术常识的掌握程度。考查考生是否具备今后学习和将来从事本专业所应具备的广播电影电视基本知识。 ②考试形式：A.集中进行闭卷考试，满分50分。B.考试题型为选择题、填空题。 ③考试要求：A.对本专业需要的基本知识识记准确，对基本概念理解正确。B.文字通顺，表述准确，卷面整洁。 ④考核知识点： A.文学常识部分： ＊《诗经》中的民歌代表作与中国文学的现实主义源头 ＊屈原、《楚辞》与中国文学的浪漫主义源头 ＊《左传》与编年体史书 ＊司马迁、《史记》与纪传体史书 ＊“三曹七子”及“三曹”的代表作 ＊“唐诗宋词”的重要代表作家及其作品 ＊散文“唐宋八大家”及其代表作 ＊“三言二拍” ＊中国章回小说与四大古典名著的成就 ＊鲁迅小说和杂文的主要成就 ＊郭沫若的诗歌和历史剧作品 ＊茅盾、巴金的长篇小说 ＊老舍的长篇小说和戏剧作品 ＊曹禺和田汉的戏剧作品 ＊张爱玲、钱钟书、杨沫、赵树理、沈从文、丁玲、周立波的小说
1351 南京大学文学院艺术硕士(MFA)戏剧(创意写作方向)培养方案(2019版)
南京大学艺术硕士（MFA）戏剧(创意写作方向)培养方案（修订） 一、培养目标： 实现“双一流建设”培养拔尖创新型人才的目标，探索“双创”人才的培养途径，借鉴国际创意写作人才的培养经验，提升文学艺术人才理论与实践相结合的能力，使之胜任各种文学体裁的专业写作，培养具有中国特色的高学历、创意型写作人才。 二、招生对象及考试方式： 南京大学艺术硕士（MFA）戏剧(创意写作方向)的招生对象必须符合下列条件之一：（1）国家承认学历的应届本科毕业生；（2）具有国家承认的大学本科毕业学历的人员；（3）已获硕士学位或博士学位人员；（4）大学专科毕业两年或两年以上、创作成绩优秀者也可报考，但须提供公开出版的一定数量的文学作品原件。如获得省部级以上文学创作奖的作品、在高水平的文学刊物上发表万字以上的作品等，需提供复印件与获奖证明。报考者需提供大学专科毕业证书复印件。 考生须参加全国硕士研究生招生统一入学考试，取得复试资格。全国统考中的两门专业考试科目为：文学艺术基础、文学写作。复试内容为文学创作基本素质的考察，复试形式为面试。 三、基本学制： 基本学制三年。 四、课程设置： 课程分为公共基础课、专业必修课和选修课，不少于50学分。 （一）公共基础课（9学分） 1、马列文论（1学分） 2、中国文化专题（2学分） 3、美学专题（2学分） 4、外语（4学分） （二）专业必修课（共36学分） A、专业基础课（25学分）： 1、中国古代文学研究（4学分） 2、中国现当代文学研究（4学分） 3、外国文学研究（4学分） 4、作品研读与写作（4学分） 5、戏剧与影视艺术理论（3学分） 6、电影创作案例（4学分）
戏剧影视类论文开题报告
开题报告 论文题目：试论希区柯克电影中的悬念设置 关键词：希区柯克悬念观悬念机制 摘要：阿尔弗雷德·希区柯克在电影悬念设置方面对世界影坛有着突出的贡献，作为悬念片的鼻祖，其在世界影史中占有着重要的一席。本文将通过对希区柯克电影中悬念观的形成以及希区柯克在电影中如何设置悬念这两大方面进行理论分析。旨在通过其悬念观及悬念机制，具体阐释出希区柯克电影悬念设置的技巧，希望可以帮助大家更加全面、深刻地理解其电影，对以后关于学习和运用希区柯克电影悬念设置方面也起到积极的帮助作用。 论文写作提纲： 前言 一、希区柯克悬念观的形成 1．1童年经历 1．2戏剧滋养 1．3商业动机 二、希区柯克电影中的悬念机制 2．1跌宕起伏：悬念的情节设置 2．2压缩与延伸：悬念时间的设置 2．3高超技艺：悬念中的视觉语言
结语、希区柯克电影悬念设置的影响 参考文献： 1.斯拉沃热·齐泽克主编，穆青译.《不敢问希区柯克的，就问拉康吧》[M]．上海：上海人民出版社，2007年. 2.王心语主编.《希区柯克与悬念》[M]．北京：中国广播电视出版社，1999年. 3. 【法】弗朗索瓦·特吕弗主编,郑克鲁译.《希区柯克与特吕弗对话录》[M]．上海：上海人民出版社，2007年. 4.【英】J．E．斯隆主编，顾峨,戴莹莹译.《希区柯克研究导读》[M]．世界电影，2000年. 5.【英】约翰·泰勒主编.《希区柯克生平和创作》[M]．北京：中国电影出版社，1993年. 6.【美】劳拉·穆尔维主编.《视觉快感与叙事电影》[M]．北京:中国广播电视出版社,1992年. 7.王迪主编.《通向电影圣殿》[M]．北京：中国电影出版社,2007年. 8.赵卫东，张桂清主编.《世界电影精品鉴赏：希区柯克特辑》[M]．南方出版社，2004年. 9. 高大勇主编.《希区柯克悬念故事经典》[M]．经济日报出版社，2002年.
历年北京电影学院戏剧影视文学专业(电影创意与策划方向)招生考试试题
北京电影学院戏剧影视文学专业（电影创意与策划方向）招生考试试 题 ■初试 选择题 1．古希腊神话中的阿波罗是( )。 A.月神B．太阳神C．火焰女神D．战神 2．古代诗歌中“十步杀一人，千里不留行”是( )的诗。 A.李白B．杜甫C．白居易D．李清照 3．“无事不登三宝殿”中的“三宝”是指( )。 A.佛宝法宝僧宝B．金银玉 C．书剑琴D．笔墨纸 4．李娜在澳网中击败运动员( )而夺得了冠军。 A.费德勒B．齐布尔科娃 C．克里斯特尔斯D．莎拉波娃 5．电影《搜索者》是( )类型的影片。 A.科幻片B．西部片C．喜剧片D．恐怖片 6. 2006年马丁·斯科塞斯执导的美国电影《无间行者》翻拍自香港导演( )的《无间道》。 A.陈可辛B．刘伟强C．袁和平D．黄真真 7．大侦探波罗是( )的小说中塑造的人物形象。 A.福尔摩斯B．柯南·道尔 C．阿加莎·克里斯蒂D．井原西鹤 8．普洱茶属于( )。 A.红茶B．绿茶C．花茶D．黑茶 9．贾樟柯导演的“故乡三部曲”是指( )。 A.《家》《春》《秋》B．《小武》《站台》《任逍遥》 C．《三峡好人》《站台》《任逍遥》 D.《任逍遥》《小武》《三峡好人》 10.台湾电影《风柜来的人》的编剧是( )。
A.朱天文B．侯孝贤C．杨德昌D．蔡明亮 11.电影《悲情城市》的导演是( )。 A.贾樟柯B．杨德昌C．陈国富D．侯孝贤 12.贾樟柯导演的作品《天注定》在( )上获得作家剧本奖。 A.戛纳国际电影节B．柏林国际电影节 C．东京国际电影节D．威尼斯国际电影节 13.最近在威尼斯国际电影节获得最佳女主角的华人女星是( )。 A.赵薇B．章子怡C．巩俐D．马伊玮 14．与“金蝉脱壳”意思相近的成语是( )。 A．瓮中捉鳖B．瞒天过海C．脱胎换骨D．焕然一新 15．原铁道部部长( )因贪污受贿，被依法处理。 A．刘志军B．李森茂C．韩杼滨D．傅志寰 16．下列哪部作品不是美国电影导演约翰·福特的作品？( ) A.《关山飞渡》B．《愤怒的葡萄》C．《搜索者》D．《海上钢琴师》 17．《白毛女》属于( )时期的电影。 A．20世纪50年代 B 20世纪60年代C．20世纪70年代D．20世纪80年代18．《三国演义》当中“吕布戏貂蝉”的计谋是( )出的。 A．董卓B．诸葛亮C．司徒王允D．貂蝉 19．BBC是( )的机构。 A．英国B．美国C．德国D．法国 20．法国新浪潮电影运动中的代表人物包括弗朗索瓦·特吕弗、让一吕克·戈达尔、埃里克·侯麦以及( )。 A．雅克·里维特B．吕克·贝松C．雅克·贝汗D．梅里爱 21.电影《白毛女》的导演是( )。 A．陈凯歌B．田壮壮C．谢晋D．水华 22. 86版电视剧《西游记》主题曲的作曲人是( )。 A.许镜清B．蒋大为C．张卫健D．崔京浩 23.下列影片中不是第六代导演的作品的是( )。 A.《北京杂种》B．《十七岁的单车》C．《头发乱了> D．《甲方乙方》
戏剧影视文学毕业设计大纲
戏剧影视文学专业 影视作品毕业设计教学大纲及评分标准 一、教学任务与目的： 1. 掌握摄像机的基本操作； 2. 掌握不同镜头的拍摄； 3. 掌握摄像机的使用技巧； 4. 掌握分镜头稿本的编写； 5. 熟练操作Premiere，能够运用Premiere进行影视素材的组接、裁剪，制作高质量的动画特技，设计美观的字幕，熟练处理音频，完成高质量的声画同步； 6. 熟悉并掌握数字视频合成软件After Effects CS5； 编号教学项目名称 教学 学时 教学 类别 教学 类型 教学 要求 教学内容提要 1 摄像机的操作 3 专业验证必做 调整摄像机在自动和手动状态下各部件功能；手动白平衡调整；手动聚焦调整；摄像操作要领示范；固定镜头拍摄训练；回放镜头分析画面。 2 镜头拍摄训练 3 专业验证必做 固定镜头拍摄训练（二）；运动镜头拍摄训练；模仿剧情拍摄训练。 3 摄像特技训练 3 专业验证必做 自己设计故事情节，巧妙应用以下特技：摄像操作特技——淡入淡出、虚出虚入、停机再拍、定时拍摄；镜前加工特技——遮挡拍摄、倒影拍摄、银镜接景、特殊效果镜拍摄；数码特技：频闪、拖影、棕褐色、镜像等效果。 4 电视采访 3 专业验证必做 常见的采访方式；采访中常用的运动镜头；常见的采访镜头；驱车采访；采访注意问题。 5 稿本的编写 4 专业综合必做 文字稿本的编写；分镜头稿本的编写。 6 用非线性编辑软件 Premiere进行影视节 目的编辑 20 专业验证必做 Premiere软件的基 本操作；Premiere软件转 场特效的应用；Premiere 软件视频特效的应用； Premiere软件字幕效果 的应用；运动、透明和抠 像；Premiere软件音频的 编辑和控制；影片的输
戏剧影视文学(留学生)-2019级培养方案
戏剧影视文学（留学生） （Theatre Film and TV Literature） 一、培养目标 戏剧影视文学专业致力于培养在戏剧影视传媒等领域具备优秀素质的复合型、创新型人才。通过系统的专业学习，使学生具有良好的人文与艺术修养，熟悉并掌握戏剧影视传媒行业的基本技能、运作模式与理论方法，胜任戏剧影视传媒、戏剧影视教育、文化艺术、行政管理等方面工作。 二、培养要求 树立科学的世界观和人生观，遵循“学为人师，行为世范”的校训，诚以做人，勤以为学，具备良好的人文与道德修养，德才兼备、品学兼优。 热爱戏剧影视传媒事业，具备扎实的戏剧影视传媒专业基本技能，掌握现代戏剧影视传媒理论及实务，了解本学科发展前沿和趋势。 注重在艺术创作、社会实践及学术研究等方面的个性培养与发挥，具有较强创新意识、竞争能力及自我发展潜力。 具有良好健全的身心素质，适应大学生活及未来的职业需求。 具备运用现代信息技术，掌握资料查询、文献检索和艺术创作的相关能力，外语通过学士学位考试。 三、主干学科 戏剧影视文学、中国语言文学 四、核心课程（15门） 电影概论、广电与新媒体概论、经典文学作品读解、经典影视片解读、戏剧史与经典作品读解、中国电影史、外国电影史、影视导演、摄影与实践、大众传播学、影视传媒写作、视听语言与实践、影视剪辑、影视编剧、舞台艺术实践五、主要实践性教学环节 社会实践、毕业论文、科研训练 六、学制 学制四年 七、授予学位及毕业总学分 授予学位：艺术学学士学位 毕业总学分：135
八、课程结构及学分要求 九、各学期指导性修读学分分布表
十、教学计划表
十一、修读要求 1.戏剧影视文学专业留学生本科毕业最低修读学分为145学分，其中通识教育课程为41学分，专业教育课程为96学分。（专业必修课59学分，专业选修课11学分,自由选修课程16学分。实践与创新10学分。） 2.鼓励学生自主选修通识教育课程各模块中的新生研讨课（X类课程）。 3.通识教育课程“国际视野与文明对话”模块具体修读要求见“通识教育课程列表”。
戏剧论文
浅谈中国曲艺、布莱希特戏剧表演体系之比较 斯坦尼斯拉夫斯基的“体验派”、布莱希特的“表现派”、中国戏曲的“古典派”被称为“世界三大表演体系”为了便于讨论，我想围绕着三个截然不同的戏剧观来谈一谈，那就是：斯坦尼斯拉夫斯基戏剧观，梅兰芳戏剧观和布莱希特戏剧观。目的是想找出他们的共同点和根本差别，探索一下三者之间的相互影响，相互借鉴，推陈出新的作用，以便打开我们目前话剧创作只认定一种戏剧观的狭隘局面。 “世界三大表演体系”之说，在西方国家并不存在，因为每个国家也不仅三种表演体系。今天我们把中国的曲艺表演体系与所谓的“世界三大表演体系”之一的布莱希特戏剧表演体系做一对比，我们会发现布莱希特表演体系与中国曲艺表演体系有着异曲同工之妙。 接下来我将从三个方面详细进行经比较。 两者本质特征对比 中国曲艺特征是用“口语说唱”来叙述故事、塑造人物、表达思想感情并反映社会生活的。中国曲艺表演讲究的是传神，靠演员生动的语言和传神的表演给观众无穷的想象空间。 曲艺表演不受舞台框架的限制，舞台布景以写意为主，甚至无需布景、舞台。演员在田间地头、工厂车间随时随地都可以为观众进行演出。尤其是解放前的曲艺艺人，基本是“撂地”演出，四周围全是观众，这种“撂地”演出虽然不受舞台框架束缚，但对“拴住观众”的技艺要求极高。山东快书大师高元均曾说过“撂地演出，脑瓜后都必须有戏”。可见，中国曲艺对演员的表演技艺的要求极高。
布莱希特把自己所追求的戏剧称为“叙事体戏剧”，他破除“第四堵墙”发挥戏剧激发观众思考的艺术功能，并让解说员、唱歌者、直接向观众说话，使演员与观众进行意识交流，引发他们理性的思考。 从以上对比我们不难发现，中国曲艺表演体系和布莱希特戏剧表演体系共同存在“叙事体”、“写意”、“视舞台为流动空间”、“自由”、“打破第四堵墙”的本质特征。 “跳入跳出”与“间离效果”对比 “一人多角”、“跳入跳出”是中国曲艺的最大特点。第一人称和第三人称自然跳换，来去自由，尤其用第三人称作为旁观者叙述的方式，使叙述人与叙述的事件之间保持着一定的距离，而这种距离恰恰拉近了演员与观众的距离，因为以第三人称的评述往往是站在观众的角度代言，从而更能体会观众的此时此刻的心理反应，是曲艺表演更贴近观众，满足观众的内心需求。 曲艺表演讲究“分寸”，要求演员表演不能太满，要给观众留有想象空间。就算进入人物表演时表演也不能忘我的过分投入，中国曲艺表演讲究“像不像，三分样”。曲艺演员刻画人物往往是既形象又夸张，让观众有对形象的信服，也有对夸张的欣赏。在第三人称叙述时要求演员要有极高的艺术技巧和舞台魅力，在进入人物时要求表演分寸控制在演员与角色之间，角色又稍偏重一点的表演程度。当眼看观众被演员带入剧情时，曲艺演员会迅速的由第一人称跳到第三人称，把观众的情绪迅速由“共鸣”带到“欣赏”境地。 布莱希特戏剧表演体系讲究“控制”。他推崇“间离效果”“间离效
中国传媒大学戏剧影视文学专业考试心得
一个梦想，一段回忆 中国传媒大学浙江传媒学院成都考点戏剧影视文学专业考生李婧 考官是两位很和气的中年老师，问我“平时看了些什么书，喜欢哪一部?”这样的问题。我回答了几部小说，其中一啊是《海底两万里》。老师突然问：“船长是哪国人?”没想到会这样问，我记不太清了，这一点后来想来是比较遗憾的。关于《巴黎圣母院》，老师又问：“那个吉普赛女孩叫什么?”我平静下来，说出了拉·爱斯美拉达几个字。 这种文学作品的回答，可千万别说自己不熟的作品。要是问到一些很细节的问题，恐怕回答不好，会给老师留下不好的印象。这一点是在这其中我得到的一点小小收获。其实我认为写作之重点在于悟性和灵性。读了再多的书，没有写文章的感觉，看不到生活中平凡而闪烁的东西，缺乏想像力，那读多少书之于文学创作也或许只算是抄袭。不过书是不可不读的，这应该就是一种如油画般的积累：有了执着地堆积，才有了彩色的记忆。 接下来的问题是我所喜欢的。对中国古典戏剧，我比较感兴趣。于是这一关不难过，老师叫我叙述《墙头马上》的内容。我开始以为他们会问一些更深一点的问题呢。说完之后，又讲了讲《救风尘》，还有关于曲牌名和赋、比、兴的问题。 曲牌名是由曲中前几个字所得，不表示曲牌意思，只作曲牌相互区别之用，同后来的词牌名，它们一般不代表词曲的意思。而作为曲牌名，在古典戏曲戏剧中，是用来规定乐曲的旋律曲调。旧曲子经过社会筛选，基本固定下来。这些固定的曲子，例如大曲中的某些段落，就是曲牌。 赋是一种句式，是前后句结构基本相同，语气基本一致的句群。老师让我各举一例说明赋、比、兴。赋可以举学过的《木兰诗》：朝辞爷娘去，暮宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞爷娘去，墓至黑山头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾。 比就是比喻。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。” 兴呢，就是先言他物以引起所咏之词。这个其实我当时有些记不清楚了，心里就慌了，老师叫我别紧张，让我再想想。其实是有一句可以说的：茕茕白兔，东走西顾。衣不如新，人不如故。这两句是以白兔喻弃妇。 关于这个环节我最直观的感受，就是平时学习好语文知识太重要! 在面试过程中，老师问道，如果我是制片人，会选择做什么样的节目。我只是本分地回答：做老百姓喜欢的。我想，中国老百姓中，普遍地有类似或相同的经历：孩子升学，社会保障，就业压力之系列问题，在文明社会步履匆匆的征程中，缓解百姓烦恼，为其寻找解决之路，是可以成为节目内容的。所以，文娱节目，大众化的电影电视剧，访谈并解决问题的这样一些电视节目类型，我会去制作的。 几天以后，在复试榜上，我看见了自己的名字。当时很激动，很开心。 紧接着是复试：命题故事与影评写作。 命题故事有几个选择：《带摄像头的手机》、《中年男女》、《一辆山地自行车》和《手铐》。我选择了《带摄像头的手机》。写一个盲女，爷爷，陌生女人和带摄像头的手机的故事。女人因为手机，迷失在现代社会的楚楚衣冠之下，老人为了救赎她的灵魂而最终死去，盲女在与爷爷等待朝暾夕月的山头用手机照下了日出和她的纯洁的笑。结尾是女人和盲女还在木屋在床上沉沉地睡着，而人间的不可磨灭的干净，已在女人心里开出一缕新的色彩。 我想，这种写作把故事开端、经过、高潮、结局写好，有情节就好了。重要的一点是加上自己的主观色彩，要感动别人，首先得感动自己。
戏剧影视 必读书目
【电影书目】我见到过的有关戏剧影视的书目& 中央戏剧学院戏剧影视文学系本科4年所有阅读书目 《中国电影艺术发展史》钟艺兵著浙江人民出版 《电影电视艺术导论》张凤铸著中国广播电视出版社 《电视艺术语言应用基础》邵长波著浙江教育出版社 《电影的叙事》沈贻炜著华语出版社 《电视艺术学》高鑫著北京师范大学出版社 《影视剧论》张凤铸著南京大学出版社 《台湾电视文艺纵览》李献文著中国广播电视出版社 《中外名片赏析》孙锡原著中国广播电视出版社 《镜与世俗神话》戴锦华著中国广播电视出版社 《电影与新方法》张红军著中国广播电视出版社 《电视创造过程差别》张红军著中国广播电视出版社 《影视剧作法》（法）米歇尔·翁著中国广播电视出版社 《电影电视走向21世纪》黄式宪著中国电影出版社 《现代电影剧作艺术论》王迪著中国电影出版社 《论戏剧情节》 (法)古斯塔夫·佛莱塔克著上海译文出版 社 《电视剧编剧技巧》路海波著南开大学出版社 《常用电视片类型及创作》刘战著辽宁教育出版社 《电影电视文学创作》林涵表著文化艺术出版社 《电影剧本写作基础》（美）悉德·菲尔德著中国文联出版社 《电视剧艺术论》周靖波著北京广播学院出版社 《电视画面研究》朱羽君著北京广播学院出版社 《电影语言和语法》 (乌拉圭)丹尼艾尔·阿里洪中国电影出版 社 《现代电视纪实》朱羽君著北京广播学院出版社 《广播剧编导艺术》朱宝贺著北京广播学院出版社 《广播剧艺术论》王雪梅著北京广播学院出版社 《电影、电视、广播中的声音》周传基著中国电影出版社
《中国广播文艺集》王雪梅等著北京广播学院出版社 《电影语言》(法)马塞尔·马尔丹著中国电影出版社 《电视文艺节目编导》朱宝贺著北京广播学院出版社 《电视文艺论文集》中央台编广播电视出版社 《电视技艺》（美）琳恩·格劳丝等著复旦大学出版社 《电视文艺创作》游洁著北京广播学院出版社 《电视制作大全》（美）艾伦·沃策尔著中国电影出版社 《电影语言学导论》贾磊磊著中国电影出版社 《电影美学》（匈牙利）贝拉·巴拉兹著中国电影出版社 《电影的元素》（美）李·R·波布克著中国电影出版社 《论电影艺术》（英）欧纳斯特·林格伦著中国电影出版社 《电影的观念》（美）斯坦利·梭罗门著中国电影出版社 《电影美学分析原理》王志敏著中国电影出版社 《电影的本性》 (德)齐格弗里德·克拉考尔著中国电影出版 社 《图象符号和电影语言》 (荷兰)扬·M·彼得斯著中国电影出版社 《艺术与视知觉》 (美)鲁道夫·阿恩海姆著中国社会科学出版社 《通向电影圣殿：北京电影学院导演分析课教材》王迪著中国电影出版社 社 《电影导演艺术》（美）巴尔·理查德著上海文艺出版社 《电影和导演》（美）利文斯顿著中国电影出版社 《电影电视导演艺术概论》王心语著北京科技文献出版 社 《导演的梦纪世界》王心语著中国广播电视出版社 《电视艺术词典》北京学苑出版社 《世俗神话：电影的野性思维》伊芙特著中国电影出版社 《电影表演艺术概论》李冉苒等中国电影出版社 《生活的重构》朱羽君北京广播学院出版社
戏剧影视文学专业培养方案
戏剧影视文学专业培养方案 一、专业名称、代码 专业名称：戏剧影视文学代码：050414 二、培养目标 1．本专业培养德、智、体、美、劳全面发展的专业型合格人才。 2．使培养对象具备戏剧、电影、电视基础知识和基本理论，具有较高文学艺术修养，和宽阔的学科视野。 3．能独立从事戏剧、电影和电视剧本创作、评论与编辑，以及广播电视节目策划等方面的理论型和应用型人才。 4．其总体目标是要使培养对象成为能在国内各级电视台、广播电台、电影（译制）厂、影视制作公司、音像公司、报刊杂志等一切文化传播机构、企事业单位公关宣传岗位，以及大、中专院校从事戏剧影视创作与评论、策划、编导与研究等工作的复合型、创新型专门人才。 三、培养规格 本专业学生主要学习戏剧影视文学的基本理论和基本技能，接受戏剧影视文学创作能力及戏剧影视评论能力的基本训练，养成良好的人文素质和职业素养。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1．掌握马克思主义的基本理论，具有坚定的社会主义政治信念，熟悉国家文艺政策。 2．具备牢固的专业思想和健康高尚的职业道德，并有为发展社会主义戏剧影视文学事业服务的精神。 3．系统掌握戏剧影视文学的基本理论、基本知识，了解本专业及相关学科的发展动态。 4．具备较深厚的中外文学修养和戏剧影视文学修养，具备较强的艺术鉴赏能力和创造性思维与实践能力。 5．具有坚实的文字表达能力，有较强的戏剧影视文学剧本创作与评论能力。 6．掌握英语、学会使用电子计算机，达到国家规定的等级标准，具备现代语言文字信息处理的能力。 7．具有健康的体魄和良好的心理素质，能承担戏剧影视文学工作的职业重任。 四、学制与修业年限 1．基本学制为4年。 2．修业年限可根据学生具体情况适当缩短或延长，学习年限最短为3年，最长不得超过7年。
戏剧影视文学专业本科生培养方案
戏剧影视文学戏剧影视文学专业本科生培养方案 一、专业简介 戏剧影视文学专业是研究电影、电视剧、戏剧的文学剧本创作的专业，以中外戏剧、电影、电视为考察对象，研究戏剧与影视艺术发展变化的规律，推动当代戏剧影视创作与评论的繁荣发展。我校戏剧影视文学专业依托文理学科渗透优势，实行课程实践、专业实习相结合的实践性教学体系，以影视戏剧业务课程与影视制作技术课程为特色，进行开放式教学、小班化教学、互动式教学、现代化教学，培养基本理论扎实、创作技能突出的复合型、创新型人才，以适应新媒体环境下社会与市场的人才需求。 二、培养目标 培养德、智、体全面发展，具备戏剧、戏曲、影视文学基本理论及剧本创作能力，能在剧院（团）或电视台、电影厂、编辑部等部门从事创作、编辑和理论研究工作，并能在国家机关、文化事业单位从事管理工作的高级应用型人才。 毕业生应具备以下几个方面的知识和能力： 1．正确理解和掌握马列主义文艺理论的基本观点，熟悉党和国家在影视、话剧、戏曲及文化艺术领域方面的方针、政策、法规； 2．了解和掌握国内外戏剧、影视的发展动态、创作现状和行业需求； 3．系统掌握戏剧、戏曲、影视文学的基本理论和创作技能，有较强的剧本创作能力、熟悉舞台和影视拍摄业务，具有较强的创新意识； 4．掌握文献检索，文字与声像资料查询的基本方法，具有一定的理论研究能力和鉴赏、批评能力； 5．具有从事专业学习和工作的健康心理和强健体质。 三、主要课程 主要课程有：视听语言、现代汉语、中国文学、外国文学、艺术概论、摄像艺术与技术、中外戏剧史、中外电影史、编剧概论、戏曲概论、基础写作、剧本写作、中外经典剧作导读、电影美学、戏剧流派创作研究、影视编辑技术、表导演基础等。
戏剧影视文学毕业论文范文2篇
戏剧影视文学毕业论文范文2篇 戏剧影视文学毕业论文范文一：美术艺术在戏剧影视中的应用 [摘要] 随着科学技术的快速发展，人们已经进入了影音世界，从最开始的“无声”电影变成了现在的“有声有色”的戏剧影视，全新地展现出了戏剧影视艺术的特色。美术艺术更是在戏剧影视创作中占据了重要的地位，有效地提升了戏剧影视中整体的美感。本文通过阐述戏剧影视的发展、美术艺术的基本元素在戏剧影视艺术中的应用，突出美术艺术在戏剧影视中的重要性。 [关键词]美术艺术戏剧影视应用 伴随着经济的快速发展，戏剧影视也步入到了商业化模式，戏剧影视艺术的发展和美术艺术的发展息息相关，艺术美术体现了戏剧影视意识的另外一种语言色彩。在美术艺术当中，通过美术艺术、色彩艺术、语言艺术、二维与三维的相互转换，这些都充分展现了影视艺术的特色，特别是美术艺术更给戏剧影视的创作提供了灵感，使戏剧影视更加具有艺术特色，同时展现给观众一种情感丰富的高品质的电影。 一、戏剧影视美术艺术发展的特色 戏剧影视的美术艺术是包括戏剧、戏曲、影视、舞台表演的美工设计，除了演员以外的所有造型设计。其中，美术艺术无时
无刻地展现在各种艺术设计当中，包括灯光颜色的设计、灯箱样式的设计、背景图案的设计以及服饰搭配的设计等，这些都和美术设计息息相关。随着社会的进步，人们已经解决了物质需求，开始追求精神需求，精神需求不断提高，其视觉艺术需求也必将不断提高。在中国影视发展长河中，影视起源于话剧，逐渐发展到电影和电视剧，随着观众和剧本对舞台的布置要求越来越高，势必将成为我国未来戏剧影视美术的发展。戏剧影视的美术艺术是一门有别于美术学的一门学科，其中包括了美术学创意中的灵感、情感等精神方面的因素，但同时也有着自己的一套体系，其设计和时尚仅仅相连，展现出日常生活的一种艺术，更加贴近人们的生活，开启人们对美的一种追求。戏剧影视中美术艺术展现的美，其内在体现了创意，外在加入了更多的技术含量，更加直白地展现出了戏剧艺术的美感，真正地走进了千家万户。 二、美术艺术的基本元素在戏剧影视艺术中的应用 (一)美术艺术的色彩在戏剧影视艺术当中应用 戏剧电影艺术是视听艺术、时空艺术等很多审美一体的综合表现艺术。美术艺术的基本元素添加到戏剧影视当中，给很多戏剧影视艺术增添了新的活力，包括文学、音乐、诗歌、舞台剧都加入了美术艺术，美术艺术的添加使电影艺术具有时代性和创造力，融入了创作者的情感色彩。美术艺术的多种表现形式，其三维空间、质感、色彩等一系列元素都体现在影视语言的表达当中，发挥着神奇的效果。戏剧影视中加入画面、声音、空间等方面都借鉴了美术艺术的理论体系，加快了美学艺术的发展。每个戏剧应属作品都有其自己的主题和特色，有的表现出喜剧色彩，有的